நிகழ்ச்சி சூப்பர்! டிக்கெட்டுகள் தியேட்டரின் பாக்ஸ் ஆபிஸில் மட்டுமே விற்கப்படுகின்றன, அவற்றை நீங்கள் முன்கூட்டியே வாங்க வேண்டும், அவை விரைவாக வரிசைப்படுத்தப்படுகின்றன. நிகழ்ச்சியில், பெரும்பாலான குழந்தைகள் 10 முதல் 15 வயதுக்குட்பட்டவர்கள். ஆசிரியர்களுடன் ஏராளமானோர் குழுவாக வந்திருந்தனர். ஆனால் சில பெரியவர்கள் மற்றும் பல குழந்தைகள் இருந்தபோதிலும், நடைமுறையில் குழந்தைகளை கட்டுப்படுத்த வேண்டிய அவசியமில்லை, அவர்கள் செயல்திறனில் இருந்து தங்களைக் கிழிக்கவில்லை. மேலும் அவர்கள் கலைஞர்களை மிக நீண்ட நேரம் நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு செல்ல விடவில்லை! மேலும் தாய்மார்களும் ஆசிரியர்களும் கண்ணீருடன் வெளியே வந்தனர்.

12-13 வயது குழந்தைகளுக்கான நிகழ்ச்சிகள்

• எதுவும் இல்லை - ரஷ்ய இராணுவத்தின் தியேட்டர், புஷ்கின் தியேட்டர்
• பன்னிரண்டாம் இரவு (இன்னும் நாடகம் எங்கும் ஓடவில்லை)
• "ரோமியோ ஜூலியட்" (8 ஆம் வகுப்பு திட்டத்தின் படி நடைபெறும்). நிகழ்ச்சி மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரில் உள்ளது. எம். கார்க்கி மற்றும் சாட்டிரிகானில். என் குழந்தைகள் அதை மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரில் பார்த்தார்கள், அவர்கள் அதை விரும்பினர். பார்வையாளர்களில் பெரும்பாலோர் இளைஞர்கள், அவர்கள் நீண்ட நேரம் கைதட்டினர், கலைஞர்கள் வெளியிடப்படவில்லை, அவர்கள் அதை மிகவும் விரும்பினர்.
• ஒவ்வொரு நாளும் ஞாயிற்றுக்கிழமை அல்ல
• பூனை அவர் விரும்பும் இடத்தில் எப்படி நடந்தது - RAMT, கருப்பு அறை
• விசித்திரக் கதைகள் - RAMT
• எங்களைப் பற்றி சிந்தியுங்கள் - RAMT
• பிரபுக்களில் வர்த்தகர் (கிரேடு 7)

மூலம், RAMT இல் டீனேஜர்கள் மற்றும் அவர்களின் பெற்றோர்களுக்கான கிளப் உள்ளது "தியேட்ரிக்கல் டிக்ஷனரி"

13 முதல் 15 வயது வரையிலான நிகழ்ச்சிகள்

• டான் குயிக்சோட் (கிரேடு 9) - RAMT
• வறுமை ஒரு துணை அல்ல, நாங்கள் எங்கள் மக்களை எண்ணுவோம் (தரம் 9) - மாலி தியேட்டர், மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர்
• இங்குள்ள விடியல்கள் அமைதியாக இருக்கின்றன - RAMT இல் பார்க்க மிகவும் பரிந்துரைக்கப்பட்டது, ஆனால் 2010 முதல் செயல்திறன் அரங்கேற்றப்படவில்லை.
• எ மிட்சம்மர் நைட்ஸ் ட்ரீம் - தென்மேற்கில் உள்ள தியேட்டர்
• யூஜின் ஒன்ஜின் (தரம் 9)
• லைசியத்தின் மாணவர் (புஷ்கின் பற்றி) - ஸ்பியர் தியேட்டர்.
• ஆடிட்டர் - மாலி தியேட்டர்.
  மாலி தியேட்டரில் ஒரு சிறந்த ஆடிட்டர் உள்ளது. பள்ளி மாணவர்களின் முழு மண்டபமும், அனைவரும் கைதட்டி, கலைஞர்களை செல்ல விடவில்லை. நகர டிக்கெட் அலுவலகங்களில் டிக்கெட்டுகளை மிக எளிதாக வாங்கலாம். ஆனால் பாக்ஸ் ஆபிஸில் தியேட்டர் டிக்கெட்டுகள் சிறந்தவை மற்றும் மலிவானவை.
• அண்டர்க்ரோத் - மாலி தியேட்டர்.
  இந்த செயல்திறன் எப்போதும் விற்றுத் தீர்ந்துவிடும், டிக்கெட்டுகள் தியேட்டரின் பாக்ஸ் ஆபிஸில் மட்டுமே விற்கப்படுகின்றன. ஆனால் நாடகமே இறுதியில் எப்படியோ நொறுங்கியது. ஃபோன்விசின் எதையோ நினைக்கவில்லை, சில கற்பனாவாத யோசனைகளுடன் நாடகத்தை முடித்தார். இதனால் நேரத்தை வீணடிக்கும் உணர்வு ஏற்படுகிறது. நடிகர்களுக்கு 150% ஆல் தி பெஸ்ட் கொடுத்தார்கள்.

நிகழ்ச்சிகள் 15+

• ஸ்கார்லெட் படகோட்டம் - RAMT (16 வயது முதல், அனைவருக்கும் இல்லை. பார்க்கவும்

உலக இலக்கியத்தின் உன்னதமானதாகக் கருதப்படும் பள்ளி பாடத்திட்டம் மற்றும் படைப்புகளின் படி தலைநகரம் ஏராளமான நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறது.

செயல்திறனைப் பார்ப்பது எப்போது மதிப்புக்குரியது: அசலைப் படிப்பதற்கு முன் அல்லது பின்? பதில் தெளிவாக இல்லை. நடைமுறையில் காண்பிக்கிறபடி, ஒரு இலக்கியப் படைப்பைப் படித்த பிறகு செயல்திறனைப் பார்ப்பது இன்னும் சிறந்தது. பின்னர் படித்த பொருள் பற்றிய ஒருவரின் சொந்த பார்வை உள்ளது, ஒரு கருத்து உருவாகிறது, சதி பற்றிய புரிதல், கதாபாத்திரங்களின் இடம் தெளிவாக உள்ளது. பாடங்களில் கலைப் பணிகள் பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்டன, உச்சரிப்புகள் செய்யப்பட்டன.

வாசிப்பதற்கு முன் நீங்கள் செயல்திறனைப் பார்த்தால், பெரும்பாலும் மாணவருக்கு ஒரு எண்ணம் இருக்கும்: “செயல்திறனைக் கண்டால் ஏன் படிக்க வேண்டும்? கதைக்களம் தெளிவாகவும் பாத்திரங்கள் நன்கு தெரிந்திருந்தால்?

பள்ளியில் நடத்தப்படாத ரஷ்ய மற்றும் மேற்கத்திய கிளாசிக் படைப்புகளின் அடிப்படையில் பல நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன, ஆனால் ஒவ்வொரு படித்த நபரும் அவற்றை அறிந்து கொள்ள வேண்டும். எனவே, நீங்கள் மூலத்தைப் படிக்காமல் அவற்றைப் பார்த்தால், இதுவே அற்புதம். இந்தத் தொடரை ஷேக்ஸ்பியர், ஸ்டெண்டால், மார்க் ட்வைன், சாலிங்கர்...

எதைப் பார்க்க வேண்டும் என்பது மட்டுமல்ல, எங்கும் முக்கியமானது, ஏனென்றால் நாடக இயக்குநர்கள் ஆசிரியரின் உரையை வெவ்வேறு வழிகளில் விளக்கலாம் மற்றும் பழக்கமான கிளாசிக்ஸை பெரியவர்கள் மட்டுமல்ல, குழந்தைகளும் அவர்கள் பார்ப்பதில் "வெட்கப்படுவார்கள்".

இப்போது நீங்கள் மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் சுவரொட்டியை உன்னிப்பாகப் பார்க்கலாம் மற்றும் டீனேஜ் பார்வையாளர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட தொகுப்பை பகுப்பாய்வு செய்யலாம்.

மாலி தியேட்டர்

இது ஒரு வெற்றி-வெற்றி. கிளாசிக் ஒருபோதும் மேடையை விட்டு வெளியேறாது. சிறந்த நடிகர்கள், படைப்பின் கிளாசிக்கல் விளக்கம், பணக்கார உடைகள், இயற்கைக்காட்சி மற்றும் முட்டுகள்.

இந்த தியேட்டரின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், பள்ளி திட்டத்தின் படி நிகழ்ச்சிகளுக்கான டிக்கெட்டுகளைப் பெறுவது கடினம் - அவை பள்ளிகளால் மீட்டெடுக்கப்படுகின்றன. எனவே, விரும்பிய செயல்திறனுக்கான டிக்கெட்டுகளை வாங்குவதற்கு, சுமார் இரண்டு மாதங்களுக்கு முன்பே நீங்கள் முன்கூட்டியே கவனித்துக் கொள்ள வேண்டும்.

RAMT (ரஷ்ய அகாடமிக் யூத் தியேட்டர்)

மாலி தியேட்டருக்கு எதிரே அமைந்துள்ளது. அதன் மேடையில் நிகழ்ச்சிகள் இளைஞர்கள் பார்வையாளர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. அவை அரங்கேற்றப்பட்ட படைப்புகள் கட்டாயத் திட்டத்தில் சேர்க்கப்படவில்லை, ஆனால் உலக இலக்கியத்தின் கருவூலத்தைச் சேர்ந்தவை:

அரங்கேற்றப்பட்ட பொருட்களின் பாரம்பரிய பார்வையை தியேட்டர் கொண்டுள்ளது.

குழந்தைகள் இசை அரங்கம். என்.ஐ. சட்ஸ்

ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா குழியுடன். இது நிறைய கூறுகிறது: நேரடி இசை பற்றி, அழகான குரல்களைப் பற்றி (ஒரு இசை அரங்கில் வேறு எப்படி?) மண்டபம் இளம் பார்வையாளர்களுக்காக பொருத்தப்பட்டுள்ளது, சிறந்த ஒலியியல் மற்றும் ஆடிட்டோரியத்தின் எழுச்சியுடன், எந்த இருக்கையிலிருந்தும் மேடை தெளிவாகத் தெரியும்.

தியேட்டர் சுவாரஸ்யமானது, ஏனெனில் இது நாடகக் கலையின் பல்வேறு வகைகளுக்கு பார்வையாளர்களை அறிமுகப்படுத்துகிறது: ஓபரா, பாலே, இசை. ஒவ்வொரு நடிப்பும் குழந்தைகளுக்கு ஏற்றது. தும்பெலினா, தி மேஜிக் புல்லாங்குழல், பன்னிரண்டு மாதங்கள், யூஜின் ஒன்ஜின், தி மேரேஜ், பாலே சிண்ட்ரெல்லா, ஸ்வான் லேக், ஷெர்லாக் ஹோம்ஸ், தி நட்கிராக்கர், தி மேஜிஷியன் எமரால்டு சிட்டி என்ற இசை நாடகங்கள்.

நாடக படைப்புகள்

நிகழ்ச்சிகளின் தலைப்புகளைப் படிக்கும்போது, ​​​​மேடையில் இதை எவ்வாறு "சித்திரப்படுத்துவது" என்று கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது, அங்கு வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள், பொருள் வழங்கல் ஆகியவை இடத்தால் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளன? சினிமாவில் இப்போது எல்லாம் சாத்தியம், கணினி கிராபிக்ஸ் படைப்பாளியின் எந்த கற்பனையையும் "வரைய" செய்யும். உதாரணமாக, மேடையில் இயக்கங்களை எவ்வாறு தெரிவிப்பது (பி. ஃபோமென்கோவின் பட்டறை)? நடிப்பின் இயக்குனர், ஐ. போபோவ்ஸ்கி, திறமையாக வெற்றி பெற்றார். எப்படி என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் தோற்றம் மயக்குகிறது! இந்த நிகழ்ச்சி தவறவிடக் கூடாது என்பதில் ஆச்சரியமில்லை.

நடிகர்களுக்குப் பதிலாக பொம்மைகளைப் பயன்படுத்தி கிளாசிக்ஸை எப்படி அரங்கேற்றுவது? இந்த பணியை திறமையாக சமாளித்தார். நிகழ்ச்சிகள் அதன் மேடையில் அரங்கேறுகின்றன: "சிறிய சோகங்கள்", "சிச்சிகோவ் இசைக்குழுவுடன் கூடிய கச்சேரி", "கல்லிவர்", "கிறிஸ்துமஸுக்கு முன் இரவு". நடிகர்கள் மற்றும் கைப்பாவைகள் பங்குதாரர்களாக இருக்கும் மேடையில் ஒரு செயல் விளையாடப்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, கொரோபோச்ச்கா, சோபகேவிச் மற்றும் பிற டெட் சோல்ஸ் பொம்மைகளின் முகங்கள் மிகவும் உணர்ச்சிவசப்பட்டு அவை உண்மையான நடிகர்களை விஞ்சுவதாகத் தெரிகிறது.

மேலும் "தி கேட்சர் இன் தி ரை" நாவலை ஒரு பன்றிக்குட்டியின் அளவு மேடையில் எப்படி விளையாடுவது? ஸ்பெஷல் எஃபெக்ட்ஸ், இயற்கைக்காட்சி, உடை மாற்றங்கள் எதுவும் இல்லாதபோது பார்வையாளர்களை இரண்டு மணி நேரத்திற்கும் மேலாக எப்படித் தங்கள் காலடியில் வைத்திருப்பது? மற்றும் யாரை வைத்து? மிகவும் விமர்சன, முரண்பாடான விருப்பமுள்ள பார்வையாளர்கள் - இளைஞர்கள்? நிகிட்ஸ்கி கேட்டில் உள்ள தியேட்டர் பெரும் வெற்றியுடன் வெற்றி பெற்றது. ஆதாரம்? செயல்திறனுக்கான டிக்கெட்டுகளை வாங்க முயற்சிக்கவும்.

"கவனமாக! குழந்தைகள்"

மாஸ்கோவில் இதுபோன்ற நவீனமாக விளக்கப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் போதுமானவை. இதற்கு ஒரு தெளிவான உதாரணம் தாகங்கா தியேட்டரில் "யூஜின் ஒன்ஜின்" தயாரிப்பாகும். யூரி லியுபிமோவ் இந்த நாவலை ஒரு செயலில் அழுத்தினார். இடைவேளையில் பாதி பார்வையாளர்கள் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறிவிடுவார்களோ என்ற பயம் அவருக்கு இல்லை போலும்? செயல்திறன் நிபந்தனைக்குட்பட்டது: கிளாசிக்கல் நாடக பண்புக்கூறுகள் எதுவும் இல்லை. இது ஒரு அமெச்சூர் கச்சேரியை ஒத்திருக்கிறது. இயற்கைக்காட்சிக்கு பதிலாக - சில வகையான அட்டை பகிர்வுகள், திரைச்சீலைகள், ஏணிகள். ஒருவர் வெளியே வந்தார் - உரையை ஒரு தடவையில் பேசிவிட்டு வெளியேறினார், அதைத் தொடர்ந்து இரண்டாவது. தனக்கே உரித்தான வார்த்தைகளை உரசிவிட்டு வெளியேறினான். ஒவ்வொரு புஷ்கின் கதாபாத்திரமும் தனது சொந்த தனி எண்ணுடன் நிகழ்த்துகிறது மற்றும் அவரது பணி பார்வையாளர்களை ஆச்சரியப்படுத்துவதாகும்.

"கவிதை வசனத்தில்" நவீனமயமாக்கும் முயற்சியில், இயக்குனர் ஜாஸ், ராப், ரஷ்ய மற்றும் ஆப்பிரிக்க நாட்டுப்புறங்களை நடிப்பில் சேர்த்தார். செயல்திறன் ஒரு தெளிவற்ற தோற்றத்தை விட்டுச்செல்கிறது. புஷ்கின் வரிசையின் லேசான தன்மை மற்றும் காற்றோட்டம் எங்கே? கவிதை மென்மையும் சோகமும் எங்கே?

எந்தவொரு நாடக தயாரிப்பின் பணியும் இளைய தலைமுறையினருக்கு இலக்கியம் மற்றும் பிற கலைகளில் ஆர்வத்தைத் தூண்டுவதாகக் கருதப்படுகிறது. இந்த யோசனைக்கு துல்லியமாக சேவை செய்யும் பல நிகழ்ச்சிகள் உள்ளன. தேடுங்கள், மதிப்புரைகளைப் படியுங்கள் மற்றும் செயல்திறனின் பெயரை மட்டும் நம்பாதீர்கள்.

அலெக்சாண்டர் யாட்ஸ்கோ இயக்கிய "Woe from Wit" ஒரு நவீன, ஆனால் உன்னதமான அணுகுமுறைக்கு ஒரு அரிய உதாரணம். நடிகர்கள் ஒரு ஸ்டைலான பூட்டிக்கைப் போல ஆடைகளை அணிந்திருக்கிறார்கள், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர்கள் கிரிபோடோவின் நகைச்சுவையின் உரையை சிதைக்காமல் சிந்தனையுடன் உச்சரிக்கிறார்கள். இந்த குறைப்பு ஆறு துகுகோவ்ஸ்கி இளவரசிகளை மட்டுமே பாதித்தது: அவர்கள் சிறிய "மேடையின் கீழ்" கூட்டம் கூட்டமாக இருந்திருப்பார்கள். Mossovet திரையரங்கில் "Woe from Wit" என்பது நாகரீகமான மற்றும் சமரசம் செய்யாத இளைஞர்களின் அறைக் கதையாகும்.

பிடித்தவையில் சேர்

பிரபலமான நாடக பரிசோதனை

பிரெஞ்சு இயக்குனர் கோகோலின் உரையை அவாண்ட்-கார்ட் வாசிப்பை வழங்கினார். கனரக உலோக ரிவெட்டுகள், அதிநவீன பச்சை குத்தல்கள், தலையில் வண்ண மொஹாக்ஸ் போன்ற கருப்பு தோல் உடைகளில் - அனைத்து பாண்டஸ்மகோரியாவும் பங்க்களால் விளையாடப்படுகிறது. மேடையில் உள்ள பொம்மைகள் மாஸ்கோ பார்வையாளர்களுக்கு அசாதாரணமானது. கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து, அவர்கள் ஒரு வகையான சென்டார்களாகத் தோன்றுகிறார்கள், சில தருணங்களில் நடிகர் பொம்மையுடன் ஒரு உரையாடலை நடத்துகிறார், அதை அவரே கட்டுப்படுத்துகிறார்.

பிடித்தவையில் சேர்

வார்த்தைகள் இல்லாமல் விளையாடிய அருமையான ஆட்டம்

இந்த விளக்கத்தில் கோகோலின் ஒரு வார்த்தை கூட ஒலிக்கவில்லை, வார்த்தைகள் எதுவும் இல்லை. இயக்குனர் செர்ஜி ஜெம்லியான்ஸ்கி இலக்கியத்தை பிளாஸ்டிக்கில் மொழிபெயர்ப்பதில் பெயர் பெற்றவர். வெறும் ஒன்றரை மணி நேரத்தில், நடிகர்கள் ஒரு மாகாண நகரத்தில் உள்ள மக்களின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய நையாண்டி மற்றும் பாடல் கதையை ஒன்றாக நடனமாடுவார்கள், அங்கு அவர்கள் தங்கள் பலவீனங்கள் மற்றும் நம்பிக்கைகளுடன் வாழ்கின்றனர்.

பிடித்தவையில் சேர்

கிளாசிக் பொம்மை நிகழ்ச்சி

கோகோலின் நாடகம் சற்றே சுருக்கப்பட்டது, நையாண்டி கேலிச்சித்திரங்களை விட மனித உறவுகளை மையமாகக் கொண்டது. பொம்மை கதாபாத்திரங்கள் முதன்மையாக வசீகரமானவை, எனவே அனுதாபத்தை மட்டுமல்ல, புரிதலையும் ஏற்படுத்துகின்றன. "நேரடித் திட்டத்தில்" நடிகர்கள் நடிக்கும் கதாபாத்திரங்களுடன் பொம்மலாட்டங்கள் தொடர்பு கொள்ளும்போது எதிர்பாராத தீர்வுகள் எழுகின்றன (பொம்மை தியேட்டரில் நாடக அரங்கு மூலம் பிரத்தியேகமாக நடிகர் பாத்திரத்தில் நடிக்கும் போது வரவேற்பு பற்றி கூறுகிறார்கள்).

பிடித்தவையில் சேர்

ஆரம்பம் தான்

அவர்கள் இன்னும் போரைப் பற்றி மட்டுமே பேசுகிறார்கள், அவர்கள் அதை மட்டுமே காட்டப் போகிறார்கள். நடாஷா மற்றும் ஆண்ட்ரே வளரத் தொடங்கும் மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் குடும்பங்களால் உலகம் குறிப்பிடப்படுகிறது. பியோட்டர் ஃபோமென்கோ இயக்கிய தலைசிறந்த படைப்பு கிட்டத்தட்ட நான்கு மணி நேரம் ஓடுகிறது, ஆனால் ஒரே மூச்சில் உணரப்படுகிறது. பெரிய நாவலின் முழுமையடையாத முதல் தொகுதியின் நிகழ்வுகளை முன்வைக்க நடிகர்களுக்கு நேரமில்லை, பலவிதமான வேடங்களில் நடித்தார் மற்றும் பார்வையாளர்கள் "ஃபோமெனோக்" மீது மிகவும் காதல் கொண்ட மயக்கும் திறனை வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.

பிடித்தவையில் சேர்

ஒரு சிறந்த நடிகை ஒரு சிறந்த கவிஞரைப் பற்றி பேசுகிறார்

அல்லா டெமிடோவா அண்ணா அக்மடோவாவின் கவிதைகளை மட்டும் முன்வைக்கவில்லை, அவர் தனது வாசிப்பு நிகழ்ச்சிகளில் அடிக்கடி செய்தார். நவீன ஒலி வடிவமைப்பு மற்றும் வீடியோ அனிமேஷனால் சூழப்பட்ட கிரில் செரெப்ரென்னிகோவின் மிஸ்-என்-காட்சிகள் மற்றும் காட்சிகளில் உள்ள உரையைப் படிக்கும் அக்மடோவா மற்றும் செயல்களைப் பற்றி அவர் பேசுகிறார். லத்தீன் மொழியில் உள்ள நியான் கல்வெட்டு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள நீரூற்று மாளிகையை அலங்கரிக்கிறது, "கடவுள் எல்லாவற்றையும் பாதுகாக்கிறார்" செயல்திறன் வடிவமைப்பில் ஒரு முக்கிய விவரமாக மாறும், இது ஒரு மணிநேரம் மட்டுமே, ஆனால் அர்த்தங்களில் மிகவும் பணக்காரமானது.

பிடித்தவையில் சேர்

மேம்பட்ட இளைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் மேம்பட்ட பெற்றோர்களுக்கான செயல்திறன்

உலக நாடக நட்சத்திரம் பாப் வில்சனின் நம்பமுடியாத அழகான நடிப்பில், சிவப்பு விக் அணிந்து கால்களைத் தொங்கவிட்டு, ஒரு விஞ்ஞானி பூனைக்கு மேலே ஒரு ஓக் மரத்தில் அமர்ந்திருக்கும் கதை சொல்பவரின் பாத்திரத்தை யெவ்ஜெனி மிரோனோவ் முயற்சித்தார். என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றி அவர் முரண்பாடாகக் கருத்துத் தெரிவிக்கிறார், ஒன்று கப்பல் கட்டுபவர்களுக்குப் பதிலாக சிவப்பு மாற்றக்கூடிய வாகனத்தில் ஓட்டுவது அல்லது உடனடியாக வயதாகி, அதிகம் அறியப்படாத "டேல் ஆஃப் தி பியர்" பொதுமக்களுடன் பகிர்ந்து கொள்கிறது. சிறுவயதிலிருந்தே மனப்பாடம் செய்த கவிதைகளை ஒரு வெளிநாட்டு தொலைநோக்கு இயக்குனரின் புதிய தோற்றத்துடன் பார்க்கும் ஒரு சந்தர்ப்பம் இந்த நிகழ்ச்சி.

பிடித்தவையில் சேர்

தோட்டமாக தியேட்டர்

நிச்சயமாக, இந்த நடிப்பை ஏற்றுக்கொள்ள, ரெனாட்டா லிட்வினோவாவின் நடிப்பு முறையை ஏற்றுக்கொள்ள வேண்டும், அவர் இங்கே ரானேவ்ஸ்காயாவாக நடிக்கவில்லை, ஆனால் இந்த வழியில் வாழ்கிறார், முரண்பாடாக தனது சொந்த உள்ளுணர்வுகள் மற்றும் சைகைகள். ஆயினும்கூட, அவர் தனது கதாநாயகியான "க்ளட்" மீது பரிதாபப்படுகிறார். இயக்குனர் அடால்ஃப் ஷாபிரோ விளக்கியபடி தோட்டமே ஒரு தியேட்டர். நிகோலாய் சின்ட்யாகின் மற்றும் செர்ஜி ட்ரேடன் ஆகியோரால் இங்கு பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்ட பழைய எஜமானர்களை புதிய நடிகர்கள் மாற்றுகிறார்கள், மேலும் ஒரு சீகல் கொண்ட வழக்கமான திரை திறக்கப்படாது, ஆனால் பகுதிகளாக உடைந்து, மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரின் முழு புகழ்பெற்ற மேடையின் இடத்தையும் வெட்டி, பூக்கும் மரங்களைப் போல மாறுகிறது. ஒரு குளிர் வசந்த காலத்தில்.

தியேட்டருக்கு முதல் பயணம் முதல் காதல் போல - வாழ்க்கைக்கு உற்சாகமான மற்றும் இனிமையான நினைவுகள், அல்லது முதல் ஏமாற்றம் போன்றது - உடனடியாக மற்றும் எப்போதும். எனவே, குழந்தைகளுக்கான சிறந்த நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் குழந்தைகள் அரங்குகளின் மேடைகளில் நடைபெறும் நிகழ்ச்சிகள் பற்றிய அறிவிப்புகள் இங்கே.

தியேட்டருடன் உங்கள் குழந்தையின் முதல் சந்திப்பு என்னவாக இருக்கும் - உங்களைப் பொறுத்தது. குழந்தை உளவியலாளர்கள் நிகழ்ச்சிக்கு சில வாரங்களுக்கு முன்பு இந்த புனிதமான நிகழ்வுக்கான தயாரிப்புகளைத் தொடங்க பரிந்துரைக்கின்றனர்: உற்பத்திக்கு அடிப்படையாக இருந்த புத்தகத்தைப் படியுங்கள், அதன் சதித்திட்டத்தை குழந்தையுடன் விவாதிக்கவும், அலங்காரத்தைப் பற்றி சிந்திக்கவும். தியேட்டரில் நடத்தை விதிகளை குழந்தைக்கு விளக்குவது கட்டாயமாகும், ஒருவேளை, வீட்டில் தியேட்டர் விளையாடலாம், பின்னர், தொடர்ந்து இழுப்பதன் மூலம், உங்கள் மனநிலையை நீங்கள் கெடுக்க மாட்டீர்கள், மேலும் குழந்தைக்கு விடுமுறை உண்டு.

மாஸ்கோவில் சரியான திரையரங்குகள் மற்றும் குழந்தைகளுக்கான நிகழ்ச்சிகளைத் தேர்ந்தெடுப்பது மிகவும் முக்கியம். முதல் முறையாக, ஒரு சிறிய வசதியான மண்டபத்துடன் ஒரு அறை குழந்தைகள் தியேட்டரைத் தேர்ந்தெடுப்பது நல்லது, ஏனென்றால் அதிகமான மக்கள் மத்தியில் ஒரு சிறு குழந்தைக்கு இது கடினமாகவும் பயமாகவும் இருக்கிறது. பொம்மலாட்டங்கள் குழந்தையை பயமுறுத்துவதில்லை என்பதில் உறுதியாக இருந்தால், நீங்கள் ஒரு பொம்மை நிகழ்ச்சியைத் தேர்வு செய்யலாம். அத்தகைய நம்பிக்கை இல்லை என்றால், குழந்தைகள் நாடக அரங்கிற்குச் செல்வது நல்லது. செயல்திறன் மிகவும் உரத்த மற்றும் கடுமையான இசை, பிரகாசமான ஃப்ளாஷ்கள் மற்றும் பயமுறுத்தும் சிறப்பு விளைவுகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்கக்கூடாது.

இயற்கைக்காட்சி ஒரு விசித்திரக் கதையில் விழும் மாய உணர்வை உருவாக்க வேண்டும், ஆனால் மிகவும் பயமாக இருக்கக்கூடாது. சதி உற்சாகமாகவும், உற்சாகமாகவும் இருக்க வேண்டும், ஆனால் எந்த வகையிலும் பயமுறுத்துவதாக இருக்க வேண்டும். மற்றும் நிச்சயமாக ஒரு மகிழ்ச்சியான முடிவுடன். பின்னர், கிட்டத்தட்ட நிச்சயமாக, ஒரு சிறிய பார்வையாளர் மீண்டும் விசித்திரக் கதைகள் உயிர்ப்பிக்கும் இந்த மாயாஜால இடத்தில் இருப்பதற்கான வாய்ப்பை எதிர்நோக்குவார்.

பள்ளி வயது குழந்தைகள் டீனேஜர்களுக்கான நிகழ்ச்சிகளைப் பார்ப்பதில் மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள், ஏனென்றால் தங்களுக்குப் பிடித்த புத்தகங்களின் அடிப்படையில் மேடையில் வைக்கப்படும் கதை மிகவும் எளிதாகப் புரிந்துகொள்ளக்கூடியது. ஆம், இலக்கிய ஆசிரியர்களுக்கு பள்ளி பாடத்திட்டத்தின் வேலைத்திட்ட வேலைகளுடன் இளைஞர்களை அறிமுகப்படுத்துவது, மாணவர்களை நாடகத்திற்கு அழைத்துச் செல்வது எளிது. நீங்கள் பாருங்கள், பலர் ஆர்வமாக இருப்பார்கள், அவர்களும் புத்தகத்தைப் படிப்பார்கள்.

ஒரு பெண்ணுடன் மாஸ்கோவில் எங்கு செல்ல வேண்டும்? குழந்தைகளுக்கான திரையரங்கம் நீங்கள் சந்திக்கக்கூடிய இடங்களின் பட்டியலில் கடைசியாக இல்லை: இருட்டில் அருகருகே உட்கார்ந்து, கதாபாத்திரங்களின் வேடிக்கையான அல்லது பயமுறுத்தும் சாகசங்களை ஒன்றாக அனுபவிக்கவும், நடிப்புக்குப் பிறகு, தேடலில் கஷ்டப்பட வேண்டாம். உரையாடலுக்கான தலைப்பு, ஏனென்றால் ஒரு நல்ல செயல்பாட்டிற்குப் பிறகு அது தானாகவே தோன்றும்.

சரி, திரையரங்குகளின் சுவரொட்டி வேலை செய்கிறது, இதனால் நீங்கள் திரையரங்குகளின் சிறந்த தொகுப்பைத் தேர்வு செய்யலாம் மற்றும் மாஸ்கோவில் ஒரு குழந்தையுடன் எங்கு செல்ல வேண்டும் என்பதைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் அதிக நேரம் செலவிடக்கூடாது.

நீங்கள் ஆர்வமாக இருந்தால்:

செயல்திறன் டிக்கெட்டுகள்,
தியேட்டர் டிக்கெட் வாங்க,
மாஸ்கோ தியேட்டர் சுவரொட்டி,
மாஸ்கோவில் குழந்தைகள் நிகழ்ச்சிகள்,

"குழந்தைகளின் நிகழ்ச்சிகள்" என்ற பகுதி உங்கள் தேவைகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது.

நம் குழந்தைப் பருவத்தின் திரையரங்குகளுக்கு, மந்திரம் மற்றும் மறுபிறவிகளின் இந்த அற்புதமான உலகத்திற்கான பயணங்களை நாம் அனைவரும் அன்புடன் நினைவில் கொள்கிறோம். எனவே நம் வளர்ந்த குழந்தைகளுடன் மீண்டும் வருவோம். 12+ வகை என அழைக்கப்படும் பார்வையாளர்களுக்காக 2015-16 சீசனின் திரையரங்கு பிரீமியர்களின் மேலோட்டப் பார்வையை வழங்குகிறோம்.

இளம் பார்வையாளர்களுக்கான மாஸ்கோ தியேட்டர்பருவத்தின் முதல் காட்சியை அளிக்கிறது - முழு குடும்பத்திற்கும் ஒரு செயல்திறன் "பெங்குவின்". எவ்ஜீனியா பெர்கோவிச்சின் (கிரில் செரெப்ரெனிகோவின் மாணவர்) புதிய படைப்பின் அடிப்படையானது ஜெர்மன் நாடக ஆசிரியர் உல்ரிச் ஹப்பின் "அட் தி ஆர்க் அட் எய்ட்" நாடகமாகும். வெள்ளத்தின் புகழ்பெற்ற விவிலிய புராணத்தில் உங்கள் கவனத்திற்கு நகைச்சுவையான மாறுபாடு வழங்கப்படும். முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் முட்டாள், அபத்தமான, ஆனால் மிகவும் அழகான பெங்குவின் நோவாவுக்காக காத்திருக்கும்போது நேரத்தைக் கொல்லும் திரித்துவம். அவர்கள் பாலாலைகாவை விளையாடுகிறார்கள், அற்புதமான பென்குயின் ப்ளூஸை விளையாடுகிறார்கள் மற்றும் முட்டாள்தனமாக விளையாடுகிறார்கள். அவர்கள் முடிவில்லாமல் அற்ப விஷயங்களில் வாதிடுகிறார்கள், சண்டையிடுகிறார்கள், முட்டாள்தனமான கேள்விகளால் அனைவரையும் துன்புறுத்துகிறார்கள் மற்றும் மீன்களின் நாற்றம் வீசுகிறார்கள். இதற்கிடையில், பேழை, மூன்று பெங்குவின்களுடன், நோவா மற்றும் அவரது மோட்லி குழுவுடன், இடம் மற்றும் நேரத்தின் எல்லைகளைக் கடந்து, பார்வையாளர்கள் தீர்மானிக்க வேண்டிய ஒரு அறியப்படாத திசையில் நகர்கிறது.

மாஸ்கோ, மாமோனோவ்ஸ்கி லேன், 10

பிரீமியர் 09.10.2015 அன்று நடந்தது.

மலாயா ப்ரோனாயாவில் உள்ள தியேட்டர்யெகோர் அர்செனோவ் இயக்கிய பிரீமியர் நிகழ்ச்சிக்கு உங்களை அழைக்கிறார் "மிஸ் போக்கின் உண்மைக் கதை". இது ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் எகடெரினா துரோவாவால் நிகழ்த்தப்பட்ட ஒரு அசாதாரண தனி நிகழ்ச்சி.

நாடகத்தின் ஆசிரியர், ஓலெக் மிகைலோவ், மாலிஷ் மற்றும் கார்ல்சன் பற்றிய புத்தகத்திலிருந்து பிரபலமான "ஹவுஸ் கீப்பர்" உடன் முற்றிலும் மாறுபட்ட கோணத்தில் பழகுவதற்கு முன்வருகிறார். ஸ்வாண்டேசன் குடும்பத்தின் வீட்டில் வேலை செய்வது கடந்த நூற்றாண்டின் அதே வயதில் இருந்த மிஸ் போக்கின் வாழ்க்கையில் ஒரு அத்தியாயம் மட்டுமே. இப்போது அவளுக்கு பல வயதாகிறது, அவளுடைய கணவர் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு இறந்துவிட்டார், குழந்தைகள் இல்லை. ஃப்ரீகன் போக் இன்னும் ஸ்வீடிஷ் வனாந்தரத்தில் தனது பழைய பொருட்களுக்கு இடையே வாழ்கிறார் - சூட்கேஸ்கள், தரை விளக்குகள், தையல் இயந்திரங்கள், டிவிக்கள் மற்றும் பழைய மரச்சாமான்கள். அவர்களுடன், பார்வையாளர்களுடன், மற்றும் தன்னுடன் கூட பேசுகையில், அவள் தனது நீண்ட வாழ்க்கையின் கதையை உரத்த குரலில் நினைவுபடுத்தத் தொடங்குகிறாள். திடீரென்று, ஒரு பழைய குழப்பமான அழிவிலிருந்து, ஃப்ரீகன் போக் ஒரு சிறிய மாகாணப் பெண்ணாக மாறுகிறார். அவளுடன் சேர்ந்து, பார்வையாளர்கள் பொருள்கள் எவ்வாறு உயிர்ப்பிக்கப்படுகின்றன என்பதைப் பார்க்கிறார்கள்: தையல் இயந்திரம் ஒரு நீராவி என்ஜினாக மாறும், மேலும் தரை விளக்கு அவள் ஒரு காலத்தில் பணியாற்றிய மருத்துவராக மாறும். முற்றிலும் மாறுபட்ட மிஸ் போக் நம் முன் தோன்றுவார் - ஒரு கனவில் எப்படி நம்புவது என்று தெரிந்த ஒரு கனிவான, குறும்புக்கார, அன்பான பெண். நிகழ்ச்சியின் முடிவில், அவள் ஜன்னலுக்கு வெளியே செல்கிறாள், அவர்கள் தனக்காகக் காத்திருக்கிறார்கள் என்பது அவளுக்குத் தெரியும் என்பது போல் - கூரையில் உள்ள வீட்டில், அல்லது சொர்க்கத்தில் ...

பிரீமியர் 08/28/16 அன்று நடந்தது.

முக்கியமான கட்டம் மலாயா ப்ரோனாயாவில் உள்ள தியேட்டர்நிகழ்ச்சியின் முதல் காட்சியில் அதன் விருந்தினர்களுக்காக காத்திருக்கிறது "மரங்கள் நின்று இறக்கின்றன"யூரி ஐயோஃப் இயக்கிய ஸ்பானிஷ் நாடக ஆசிரியர் அலெஜான்ட்ரோ கேசனின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நாடகத்தின் சதித்திட்டத்தில், இரண்டு கூறுகள் ஒன்றிணைகின்றன - அன்பு மற்றும் தியாகம், இரண்டு உணர்வுகள் - வாழவும் விளையாடவும், கொடூரமான வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளுடன் அவநம்பிக்கையான போரில் நுழைகின்றன.

குழந்தைகளை இழந்த வயதான தம்பதியினர் 20 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு குற்றப் பாதையில் சென்று வீட்டை விட்டு ஓடிய பேரனை வளர்த்தனர். இந்த ஆண்டுகளில், தாத்தா, செனோர் பால்போவா, அவர் சார்பாக தனது அன்பு மனைவிக்கு கடிதங்களை எழுதுகிறார். ஒரு திருடன் மற்றும் கொள்ளைக்காரனுக்குப் பதிலாக, அவர் ஒரு புத்திசாலி மற்றும் கனிவான நபர், திறமையான கட்டிடக் கலைஞர், மகிழ்ச்சியான குடும்ப மனிதனின் உருவத்தை உருவாக்குகிறார். பேரனிடமிருந்து வரும் "கடிதங்கள்" சமாதானம் செய்ய முடியாத பாட்டியை மீண்டும் உயிர்ப்பிக்கிறது. Señor Balboa, மொரிசியோ மற்றும் அவரது இளம் மனைவியாகக் காட்டிக் கொள்ளும் நகைச்சுவை நடிகர்களை வேலைக்கு அமர்த்துகிறார். இங்குதான் ஒரு திறமையான கேலிக்கூத்து கிட்டத்தட்ட ஒரு சோகமாக மாறும். ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்திற்கும், இந்த கதை பிரபுக்கள் மற்றும் மனிதநேயத்தின் சோதனையாக மாறும்.

மாஸ்கோ, செயின்ட். மலாயா ப்ரோன்னயா, 4

பிரீமியர் 11/25/16 அன்று நடைபெறும்.

பழம்பெரும் மாலி தியேட்டர்நகைச்சுவையின் புதிய மேடைப் பதிப்பைப் பார்க்க பார்வையாளர்களை அழைக்கிறது "ஒவ்வொரு நாளும் ஞாயிற்றுக்கிழமை அல்ல"சிறந்த ரஷ்ய நாடக ஆசிரியர் ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் மிகவும் நகைச்சுவையான மற்றும் வேடிக்கையான நாடகங்களில் ஒன்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நம்புவது கடினம், ஆனால் இந்த நிகழ்ச்சி மாலி தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டு இந்த ஆண்டு 145 ஆண்டுகள் நிறைவடைகிறது. நாடகத்தின் புதிய தயாரிப்பை ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைப் பணியாளர் விட்டலி இவனோவ் வழங்கினார். நிகழ்ச்சிக்கான இசையை இசையமைப்பாளர் மாக்சிம் டுனாயெவ்ஸ்கி எழுதியுள்ளார். ஏழைக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த அடக்கமான பெண் அக்னியாவின் போதனையான கதை பார்வையாளர்களின் கவனத்திற்கு வழங்கப்படும். அவளுடைய கைகள் இருவரால் தேடப்படுகின்றன - பணக்கார வணிகர் அகோவ் மற்றும் அவரது எழுத்தர் இப்போலிட். பணமும் விலையுயர்ந்த பரிசுகளும் எல்லாவற்றையும் தீர்மானிக்கின்றன என்ற எண்ணத்தில் ஆடம்பரமான வணிகர் அகோவ் தன்னை ஆறுதல்படுத்துகிறார், அப்பாவியான இருபது வயதான அக்னியா தனது செல்வத்தால் சோதிக்கப்படுவார் என்று நம்புகிறார். ஆனால் பொருள் செல்வத்தை விட நேர்மையான உணர்வுகள் முக்கியம், மேலும், தைரியம், தைரியம் மற்றும் உறுதிப்பாடு ஆகியவற்றைப் பாராட்டிய அக்னியா ஹிப்போலிட்டஸுக்கு தனது சம்மதத்தை அளிக்கிறார்.

பிரீமியர் 03/15/16 அன்று நடந்தது.

மாலி தியேட்டர்புதிய சீசனின் மற்றொரு பிரீமியருக்கு அதன் பார்வையாளர்களை அழைக்கிறது - ஏ.பி. செக்கோவின் (பின்னர் அந்தோஷா செகோன்டே) ஆரம்பகால கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு மகிழ்ச்சியான நிகழ்ச்சி. "செக்கோவை மீண்டும் படித்தல்"ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் எலெனா ஒலெனினாவால் அரங்கேற்றப்பட்டது. நடிப்பு ஒன்பது செக்கோவின் கதைகளை ஒருங்கிணைக்கிறது - "மகிழ்ச்சி", "யாருக்குச் செலுத்த வேண்டும்", "நகைச்சுவையாளர்", "வெளிநாட்டில்", "நீண்ட நாக்கு", "பாதுகாப்பற்ற உயிரினம்", "ராஜதந்திரி", "பணப்பை" மற்றும் "அதிர்ஷ்டம்". செக்கோவ், வேறு யாரையும் போல, மனித தீமைகள், லாபம் மற்றும் எளிதான பணத்திற்கான ஆசைகளை நுட்பமாகவும் முரண்பாடாகவும் கேலி செய்வது எப்படி என்பதை அறிந்திருந்தார். நாடகத்தின் ஹீரோக்கள் புத்திசாலி மற்றும் தந்திரமானவர்கள், சிரிக்கிறார்கள் மற்றும் சோகமாக உணர்கிறார்கள், எதிர்பாராத நகைச்சுவையான சூழ்நிலைகளில் தங்களைக் காண்கிறார்கள். கிளாசிக் எழுப்பிய சிக்கல்கள் நம் காலத்தில் பொருத்தமானவை, எனவே செயல்திறன் மிகவும் நவீனமானது மற்றும் ஒரே மூச்சில் தெரிகிறது.

மாஸ்கோ, செயின்ட். போல்ஷாயா ஓர்டின்கா, 69

பிரீமியர் 03/22/16 அன்று நடந்தது.

மாலி தியேட்டர் Andriy Tsisaruk இயக்கிய புதிய நடிப்பை வழங்குகிறது "தாமதமான காதல்"ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அதே பெயரின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இது அநேகமாக கிளாசிக்ஸின் மிகவும் தொடுகின்ற படைப்புகளில் ஒன்றாகும். ஒரு காலத்தில் பிரபலமான, ஆனால் இப்போது வறிய நிலையில், மாஸ்கோ வழக்கறிஞர் மார்கரிடோவ் தனது வயது மகள் லியுட்மிலாவுடன் ஒரு அறையை வாடகைக்கு எடுத்தார். ஒரு புத்தக அலமாரி, ஒரு மேசை, ஒரு ஹேங்கர், ஒரு மேஜை மற்றும் ஒரு பெஞ்ச் - இது "அவுட்பேக்" இன் சிக்கலற்ற உள்துறை. ஆனால் அளவிடப்பட்ட வாழ்க்கையின் இந்த குறிப்பிடத்தக்க சூழ்நிலையில் கூட, உணர்வுகள் சில நேரங்களில் விளையாடுகின்றன. மகள் எஜமானரின் மகன் நிகோலாய், ஒரு கலைந்த மற்றும் கலகக்கார பையனை காதலிக்கிறாள். தனது காதலியைக் காப்பாற்ற, லியுட்மிலா தனது தந்தையை ஏமாற்றி ஒரு முக்கியமான ஆவணத்தைத் திருடத் தயாராக இருக்கிறாள். அவளுடைய அவநம்பிக்கையான செயல் எதற்கு வழிவகுக்கும்? நுட்பமான நடிப்பு மூலம், பார்வையாளர்கள் மனித ஆன்மாவின் தளம் வழியாக வழிநடத்தப்படுவார்கள், அனுதாபம், சிரிப்பு, பச்சாதாபம், நடுக்கம் மற்றும் நம்பிக்கைக்கு தள்ளப்படுவார்கள் ... காதல் பற்றிய நாடகம் - உண்மையான, வேடிக்கையான, ஊழல், பயமுறுத்தும் மற்றும் வலுவானது. தாமதமான காதல் பற்றி...

மாஸ்கோ, செயின்ட். போல்ஷாயா ஓர்டின்கா, 69

பிரீமியர் 20.12.15 அன்று நடந்தது

"நரி. காதல்"- 50 வது ஆண்டு சீசனின் முதல் ஓபரா பிரீமியர் குழந்தைகள் இசை அவர்களை தியேட்டர். நடாலியா சட்ஸ். லியோஸ் ஜானெக்கின் ஓபரா தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் தி கன்னிங் சாண்டரெல்லின் அடிப்படையில் இந்த நிகழ்ச்சி நடத்தப்பட்டது. எளிமையானது, முதல் பார்வையில், நாடக நடிகர்களின் மறுபரிசீலனையில் முக்கிய கதாபாத்திரமான சாண்டரெல்லின் வாழ்க்கை நம் ஒவ்வொருவரின் வாழ்க்கையைப் போலவே சிக்கலானதாகிறது. "வாழ்ந்து, காதலித்து, குழந்தைகளை வளர்த்து, பின்னர் இறக்கும் சான்டெரெல்லின் கதை, குளிர்காலம் வசந்தமாகவும், வசந்த காலம் கோடையாகவும், கோடை இலையுதிர்காலமாகவும் மாறும், வாழ்க்கையின் சுழற்சி இயல்பு பற்றிய உவமையாகும். ஆண்டுதோறும், எப்போதும். இதில் பாத்தோஸ் எதுவும் இல்லை, ஆனால் இது மட்டுமே அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது, ”என்கிறார் நாடகத்தின் இயக்குனர் ஜார்ஜி இசஹாக்யன். இந்த செயல்திறன் முக்கியமாக இளம் பருவத்தினர், இளைஞர்கள், இளமைப் பருவத்தில் நுழையும் இளைஞர்கள், அதன் அர்த்தம், காதல், இழப்புகள் மற்றும் இந்த பரந்த, சிக்கலான மற்றும் அழகான உலகில் அவர்களின் இடத்தைப் பற்றி சிந்திக்கிறது.

மாஸ்கோ, வெர்னாட்ஸ்கி அவெ., 5

நிகழ்ச்சியின் பிரீமியர் 16 மற்றும் 17.10.16.

மற்றொரு அசாதாரண பிரீமியர் அவர்களை தியேட்டர். என். சட்ஸ்- விளையாடு "காதல் கொல்லும்"ஜுவான் ஹிடால்கோ டி போலன்கோவின் ஓபராவை அடிப்படையாகக் கொண்டு, சிறந்த பெட்ரோ கால்டெரோன் டி லா பார்காவின் உரைக்கு "செலோஸ் அவுன் டெல் அயர் மாடன்" ("பொறாமை ஒரு தோற்றத்தில் கொல்லும்"). "ஸ்பானிஷ் பரோக் ஜார்சுவேலா ஓபராவின்" ஒரு சிறந்த ஆனால் அறிமுகமில்லாத நிகழ்வான இந்த ஓபரா, அதன் இருப்பு மூன்றரை நூற்றாண்டுகளில் சில முறை அரங்கேறியுள்ளது, இன்றும் இந்த வகையின் மிக அற்புதமான தலைசிறந்த படைப்பாக உள்ளது. முழுமையாக. ஐரோப்பாவின் சிறந்த பரோக் ஹார்பிஸ்டுகளில் ஒருவரான கிராமி விருது வென்ற ஆண்ட்ரூ லாரன்ஸ்-கிங்கின் உற்சாகம் மற்றும் கலைக்களஞ்சிய அறிவின் ஒத்துழைப்புடன் இயக்குனர் ஜார்ஜி இசஹாக்யனால் இந்த நிகழ்ச்சி உருவாக்கப்பட்டது. பிரபல நடத்துனர் Nezavisimaya Gazeta உடனான ஒரு நேர்காணலில் இந்த ஓபரா செயல்திறனை பின்வருமாறு விவரித்தார்: "லவ் கில்ஸ்" ஒரு ஸ்பானிஷ்-ஸ்பானிஷ் ஓபரா: ஒரு பிரகாசமான, ஆற்றல்மிக்க, சோகம் மற்றும் நகைச்சுவையின் வெடிக்கும் கலவை, தீக்குளிக்கும் தாளங்கள் மற்றும் அற்புதமான மெல்லிசைகளுடன். முதல் ஒலிகளிலிருந்தே பொதுமக்கள் அதை விரும்புவார்கள் என்று நான் நம்புகிறேன்.