25 இல் 1

விளக்கக்காட்சி - கலைப் படத்தின் ரகசியங்கள்

இந்த விளக்கக்காட்சியின் உரை

தீம்: கலைப் படத்தின் ரகசியங்கள்
நகராட்சி பட்ஜெட் கல்வி நிறுவனம் சடோவ்ஸ்கயா மேல்நிலைப் பள்ளி
MHC. 9 ஆம் வகுப்பு ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கிய ஆசிரியர் எஃபிமோவா நினா வாசிலீவ்னாவால் தொகுக்கப்பட்டது

வீட்டுப்பாடத்தைச் சரிபார்த்தல்: MHC இன் ஆய்வு நமக்கு என்ன தருகிறது? அதை டிகோட் செய்யவும். "பண்பாடு" என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் என்ன? இந்த வார்த்தையுடன் வெவ்வேறு அர்த்தங்களில் சொற்றொடர்களை உருவாக்கவும். உழைப்புச் செயல்பாட்டில் உருவாக்கப்பட்ட விஷயங்கள் எந்த கலாச்சாரத்தைச் சேர்ந்தவை? அப்பல்லோ யார்? உங்களுக்கு எத்தனை மியூஸ்கள் தெரியும்?

ஒவ்வொரு கலைக்கும் ஒரு யோசனை இருக்கும். ஒரு கலைப் படைப்பை அதன் ஆசிரியர் நமக்குச் சித்தரித்ததைப் பார்த்துப் புரிந்து கொண்டாலும், அது சில உருவக அர்த்தங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்றால், கலையாகக் கருத முடியாது.
சமகால ஓவியத்தின் பயணக் கண்காட்சி "கலை - கண்டுபிடிப்புகளின் நிலம்"

ஆர்டிஸ்டிக் இமேஜ் என்பது கலை சிந்தனையின் ஒரு வடிவம். படத்தில் பின்வருவன அடங்கும்: கலைஞரின் படைப்பு கற்பனையால் செயலாக்கப்பட்ட யதார்த்தத்தின் பொருள், சித்தரிக்கப்பட்டவர்களுக்கான அவரது அணுகுமுறை, படைப்பாளரின் ஆளுமையின் செழுமை.
சமகால கலை கண்காட்சி

கலையில், உருவக சிந்தனை மூன்று முக்கிய கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது: கவிதை உருவம், பொருள், மனநிலை.
"கலைப் படம் நம் பார்வைக்கு ஒரு சுருக்கமான சாரம் அல்ல, ஆனால் அதன் உறுதியான யதார்த்தத்தைக் காட்டுகிறது." ஹெகல்
ரோமில் ஒரு சுவரில் கிராஃபிட்டி.

மிகவும் பழமையான படைப்புகளில், கலை சிந்தனையின் உருவக இயல்பு குறிப்பாக தெளிவாகத் தோன்றுகிறது. விலங்கு பாணியில் சித்தியன் கலைஞர்களின் தயாரிப்புகள் உண்மையான விலங்கு வடிவங்களை விசித்திரமாக இணைக்கின்றன.
சித்தியன் தங்க பொருட்கள்

கலை சிந்தனை உண்மையான நிகழ்வுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது, முன்னோடியில்லாத உயிரினத்தை உருவாக்குகிறது, அது அதன் முன்னோடிகளின் கூறுகளை விசித்திரமாக இணைக்கிறது.
புராண உயிரினங்களின் படங்கள் ஒரு கலை உருவத்தின் மாதிரி:
ஒரு பெண்ணின் தலையுடன் கூடிய நுவா பாம்பு தேவி (பண்டைய சீனா)
கடவுள் அனுபிஸ் ஒரு நரியின் தலையுடன் (பண்டைய எகிப்து),
உடலும் மனித தலையும் கொண்ட சென்டார் குதிரை (பண்டைய கிரீஸ்)
மான் தலை மனிதன் (லோபரி)

பண்டைய எகிப்திய ஸ்பிங்க்ஸ் என்பது ஒரு சிங்கத்தின் மூலம் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படும் ஒரு மனிதன், மற்றும் ஒரு மனிதன் மூலம் புரிந்து கொள்ளப்பட்ட சிங்கம். மனிதன் மற்றும் மிருகங்களின் ராஜாவின் வினோதமான கலவையின் மூலம், நாம் இயற்கையையும் நம்மையும் அறிந்துகொள்கிறோம் - அரச சக்தி மற்றும் உலகின் மேலாதிக்கம்.
நிலத்தடி பெட்டகங்களுடன் கூடிய ஸ்பிங்க்ஸின் புனரமைப்பு
எகிப்தில் உள்ள பெரிய ஸ்பிங்க்ஸின் சிலை

ரோமானிய எழுத்தாளரான எலியனின் கலை உருவம் உருவகமானது மற்றும் ஒரு ஸ்பிங்க்ஸ் (மேன்-சிங்கம்) போல கட்டப்பட்டது: எலியனின் கூற்றுப்படி, ஒரு கொடுங்கோலன் ஒரு மனிதன்-பன்றி. ஒருவருக்கொருவர் தொலைவில் உள்ள உயிரினங்களின் ஒப்பீடு எதிர்பாராத விதமாக புதிய அறிவைத் தருகிறது: கொடுங்கோன்மை அருவருப்பானது.
கிளாடியஸ் எலியன் (கி.பி. 175 - சி. 235). ரோமானிய எழுத்தாளர்.

Zeuxis மற்றும் Parras அவர்களில் யார் திறமையானவர் என்று வாதிட்டனர். ஒன்றும் சந்தேகிக்காத பறவைகள் பெர்ரிகளை குத்துவதற்காக கூட்டமாக வரும் வகையில் ஒருவர் திராட்சை கொத்து வரைந்தார். மற்றொருவர் படத்தின் மேல் திரைச்சீலை வரைந்தார், அவரது வேலையைப் பார்க்க வந்த ஒரு போட்டியாளர் மிகவும் திறமையாக வர்ணம் பூசப்பட்ட அட்டையை அகற்ற முயன்றார்.
அறியப்படாத கலைஞர். பர்ஹாசியஸின் கேன்வாஸில் Zekvksis
வெற்றி யாருக்கு வழங்கப்பட்டது?

இலையுதிர்காலத்தின் எந்தப் படம் உங்களுக்கு மிகவும் சரியானதாகத் தோன்றுகிறது, எது குறைவாக உள்ளது? ஏன்?
வி. கோக் "சூரியகாந்தி"
I. அஜீவ். இலையுதிர் நிறங்கள்
செய்முறை வேலைப்பாடு.
V.D. Polenov "கோல்டன் இலையுதிர் காலம்"
A.I. குயின்ட்ஷி "இலையுதிர் காலம்"

"இயற்கை செய்யத் தவறியதை கலை பெரும்பாலும் சாதிக்கிறது." அரிஸ்டாட்டில்
அரிஸ்டாட்டில் (கிமு 384 - 322) மார்பளவு, லிசிப்பஸின் மூலப் பிரதியின் ரோமன் நகல்.
ஒரு கலைஞனிடம் இயற்கையைப் பின்பற்றுவதில் முழுமையான உண்மையைக் கோர முடியாது என்று சொன்னவர்கள் சரியா?
லியோனார்டோ டா வின்சி "மோனாலிசா", அவள் "லா ஜியோகோண்டா" (1503-1506)

ஓவியரால் சித்தரிக்கப்பட்ட கடல் உண்மை மற்றும் யதார்த்தமானது என்று வாதிட முடியுமா?
"இயற்கைக்கு நன்றியுள்ள ஒரு கலைஞன் ... அவளிடம் திரும்பக் கொண்டுவருகிறான் ... ஒரு வகையான இரண்டாவது இயல்பு, ஆனால் உணர்வு மற்றும் சிந்தனையிலிருந்து பிறந்த இயல்பு, மனிதனால் நிறைவுற்ற இயல்பு." ஐ.வி. கோதே
கிளாட் மோனெட் "கடல்". 1881
கிளாட் மோனெட் "இம்ப்ரெஷன். சூரிய உதயம்". 1872

நீங்கள் கட்டிடக்கலையைப் பார்க்கிறீர்கள். அவர்கள் உங்களுக்கு என்ன நினைவூட்டுகிறார்கள்?

படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் வாழும் உலகத்தை உருவாக்கும் படைப்பு கற்பனையின் ரகசியம், வியத்தகு நிகழ்வுகள் வெளிவருகின்றன, மக்களின் தலைவிதி தீர்மானிக்கப்படுகிறது. நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய நமது அறிவிலும் அதைப் பற்றிய நமது அணுகுமுறையிலும் ரகசியம் உள்ளது.
"கலை என்பது படங்களில் சிந்திப்பது." வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி
பெலின்ஸ்கி சொல்வது சரியா?
டாமியர் கௌரவிக்கவும். தியேட்டர் படம்

கலைஞர் கலை உணர்வின் "மாய படிகத்தின் மூலம்" உலகைப் பார்க்கிறார். அவரது மனதில் ஒரு கலைப் படம் பிறக்கிறது - வாழ்க்கையை பிரதிபலிக்கும் ஒரு சிறப்பு வழி. கலைப் படம் முதலில் மட்டுமே யதார்த்தத்தின் "ஸ்னாப்ஷாட்" போல் தெரிகிறது. உண்மையில், இது கலைஞரின் எண்ணங்கள், உணர்வுகள் மற்றும் யோசனைகளின் எல்லையற்ற உலகத்திற்கு ஒரு சாளரம்.
டர்னர். நாடாளுமன்றத்தில் தீ விபத்து. 1834

ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர் வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட்டின் உருவப்படங்கள்.
உங்கள் முன் பெரிய மேதையின் உருவம் என்ன? ஒரு கலைப் படைப்பில் புனைகதை மற்றும் யதார்த்தத்தின் விகிதம் என்னவாக இருக்க வேண்டும்?

அரிஸ்டோபேன்ஸ் "தவளைகள்"
ஒரு கவிஞன் ஏன் போற்றப்பட வேண்டும்?
Euripides "ககுக்கப்பட்ட ... மேடையில் நாம் வாழும் இல்லற வாழ்க்கை."
எஸ்கிலஸ் "பார்வையாளருக்குத் தெரியாத சாத்தியமற்ற அரக்கர்களை" மேடைக்குக் கொண்டு வந்தார்.

கலையில் மாநாடு
கலையில் மரபு என்பது கலைஞரின் விருப்பப்படி பொருள்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் வழக்கமான வடிவங்களில் ஏற்படும் மாற்றமாகும். நிபந்தனை வெளி உலகில் ஏற்படாது.
"நட்கிராக்கர்" பாலேவின் துண்டுகள்

அறிவியல் புனைகதை மற்றும் விசித்திரக் கதைகள் இரண்டிலும், சாத்தியமற்றது உண்மையானவற்றுடன் திறமையாக கலக்கப்படுகிறது. விவரங்களில் ஒரு கலைப் படைப்பு, குறிப்பாக, புனைகதைகளை வாங்க முடியும், ஆனால் முக்கிய விஷயம் - மக்களைப் பற்றிய ஒரு கதையில், அது உண்மையாக இருக்க வேண்டும்.
"கதை ஒரு பொய், ஆனால் அதில் ஒரு குறிப்பு இருக்கிறது! .." ஏ.எஸ். புஷ்கின்
A.N. டால்ஸ்டாயின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட "Aelita" திரைப்படத்திற்கான சுவரொட்டிகள்
ஜி. வெல்ஸின் படைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்ட "வார் ஆஃப் தி வேர்ல்ட்ஸ்" திரைப்படத்தின் ஒரு பகுதி

முதலில், படம் உண்மையில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது, ஆனால் அதன் நிபந்தனை மொழி புரிந்துகொள்ளப்பட வேண்டும். நீங்கள் உடனடியாக கவனிக்காத பல விவரங்கள் படத்தில் உள்ளன. இந்த கலை விவரங்கள் அனைத்தும் "உலக சோம்பேறித்தனத்தின்" காட்சியை மேலும் மேம்படுத்துகிறது மற்றும் அதே நேரத்தில் மிகுதியான, அமைதியான மற்றும் கவலையற்ற வாழ்க்கையின் நித்திய கனவை உள்ளடக்கியது.
பி. ப்ரூகெல். சோம்பேறிகளின் நாடு

கலையில் "மாநாடுகளின் அளவு" விரிவடையும் அல்லது சுருங்கலாம். அது விரிவடைந்தால், உண்மைத்தன்மை மீறப்படும். சுருங்கினால், அது இயற்கையாகவே சரிகிறது. கலைஞருக்கு மரபு என்பது ஒரு பொருட்டே அல்ல, அது ஆசிரியரின் எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழியாகும்.
எம். வ்ரூபெல் "தி ஸ்வான் இளவரசி"
I.E. ரெபின். "இவான் தி டெரிபிள் மற்றும் அவரது மகன் இவான் நவம்பர் 16, 1581"

கலைப் படம் என்பது வாழ்க்கையைப் பிரதிபலிக்கும் ஒரு சிறப்பு வழி, இதில் கலைஞரின் சொந்த உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களின் உலகம் மட்டுமல்ல, அதைப் பார்க்கும், கேட்கும் மற்றும் புரிந்துகொள்ளும் அனைவரின் உணர்வுகளின் உலகமும் உள்ளது.

பொருள் சரிசெய்தல். கலைப் படம் என்றால் என்ன? கலை என்றால் என்ன? ஒரு கலைப் படத்தை யதார்த்தத்தின் "ஸ்னாப்ஷாட்" என்று சொல்ல முடியுமா? "கலையில் மரபு" என்றால் என்ன? நிபந்தனை அளவுகோல் என்றால் என்ன? இயற்கையா? உங்களுக்கு என்ன கருத்துகள் தெரிந்திருக்கும்?

நோக்கம்: மாணவர்களின் பொதுவான கருத்தை உருவாக்குதல்
கலை படைப்பாற்றல் மற்றும் பல்வேறு வகையான கலைகளின் படைப்புகளில் கலைஞர்-படைப்பாளரின் உருவத்தின் அம்சங்கள்.
பணிகள்:
- கலைஞர்-படைப்பாளரின் பங்கு பற்றிய மாணவர்களின் கருத்துக்களை புதுப்பிக்க
கலையில்;
- "கலை படைப்பாற்றல்" என்ற கருத்தை வெளிப்படுத்த;
- கலைஞர்-படைப்பாளரின் படத்தைப் பற்றிய பொதுவான விளக்கத்தை கொடுக்க
கலைப் படைப்புகளை உணரும் செயல்பாட்டில்;
- படைப்பாளருடனான உறவின் அம்சங்களைக் கண்டறியவும் (கலைஞர்,
இசைக்கலைஞர், நடனக் கலைஞர்) உடன் கலைப் படைப்புகளின் உதாரணம்
கலை உருவாக்கத்தின் செயல்முறையை சித்தரிக்கிறது;
- கலையை வேறுபடுத்தும் திறனை மேம்படுத்துதல்
கருப்பொருள்கள் மற்றும் கலை வகைகளில் வேலை;
- கலை, செயல்முறைக்கு மரியாதைக்குரிய அணுகுமுறையை உருவாக்குதல்
கலை படைப்பாற்றல், துறையில் உண்மையான கைவினைத்திறன்
கலை கலாச்சாரம்

நோட்புக்கில் செயல்பாடு வேலை

கலை மற்றும் விளக்கப் பொருள்:

Apelles' atelier இல் அலெக்சாண்டர் தி கிரேட். அதை ஓவியம். கலைஞர் ஜே. கேட்ஸ் (1782)

யு. எம். பெங். "திறந்த காற்றில் கலைஞர்."

பாடம் தலைப்பு: கலை படம் - நடை - மொழி 8ம் வகுப்பு (2வது பாடம்)

ஃபயூமில் இருந்து தங்க மாலையில் ஒரு இளைஞனின் உருவப்படம். எகிப்து. அலெக்ஸாண்டிரிய சகாப்தத்தின் கலை

ஓ. ரோடின். கலேஸ் குடிமக்கள்

கலைப் படம்- இது யதார்த்தத்தைப் பற்றிய பொதுவான யோசனையாகும், இது வாழ்க்கைக்கான கலை அணுகுமுறையின் மொழியில், சுற்றியுள்ள உலகத்திற்கு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

பாணி (கிரேக்க ஸ்டைலோஸ் - மொழியில் எழுதும் குச்சி) என்பது கையெழுத்து, சிறப்பியல்பு அம்சங்கள், நுட்பங்கள், முறைகள், படைப்பாற்றலின் அம்சங்கள்.

கலையில், உள்ளன:

• பாணி சகாப்தம் (வரலாற்று),
• தேசிய பாணி (ஒன்று அல்லது மற்றொரு நபர்களுக்கு சொந்தமானது),
• தனிப்பட்ட வார்த்தையின் பரந்த பொருளில் ஒரு குறிப்பிட்ட கலைஞரின் பாணி.

சிறப்பியல்பு பாணி கட்டிடக்கலையில் , என்று சொல்கிறார்கள் "பாணி காவியமானது

ஹா", மற்ற கலைகளில் ஓவியம், இசை, இலக்கியம் - "பாணி என்பது நபர்."

அவரது உள் உலகத்தை வெளிப்படுத்தும் கலைஞர், சில மாற்றங்களை எதிர்பார்த்து, தனது காலத்தின் அனைத்து கவலைகளுடனும் மகிழ்ச்சியுடனும் எப்போதும் அலைகிறார். எனவே, சகாப்தத்தின் கலைப் படத்தை உருவாக்குவது சாத்தியமாகும்.

№ 1

№ 2

№ 3

№ 4

№ 5

№ 6

என்ன பாணி - வரலாற்று, தேசிய, தனிப்பட்ட - முடியும்

இந்த கலைப் படைப்புகளை எடுக்கவா?

எந்த பாணியில் - வரலாற்று, தேசிய, தனிப்பட்ட -

இந்த கலைப் படைப்புகளை கூற முடியுமா?

№ 1

№ 2

№ 3

№ 4

№ 5

№ 6

எந்தவொரு கலையின் மொழியும் கேட்க உதவுகிறது

லித்தோகிராஃபி அடிப்படையில் எண்ணெய்களால் வரையப்பட்ட எஞ்சியிருக்கும் பதிப்பில், "நித்தியத்தின் வாசலில்" அல்லது "தி ஓல்ட் மேன்" என்ற ஓவியம், பழைய, நோய்வாய்ப்பட்ட விவசாயியை சித்தரிக்கும் முந்தைய படைப்புகளை விட பல வழிகளில் உயர்ந்தது. .

1881-1882 இல் தோன்றிய ஒரு ஆரம்ப வரைபடத்தில், வான் கோ ஒரு வயதான, துக்கமடைந்த மனிதனை சித்தரித்தார் என்றால், 1890 இல் சதித்திட்டத்திற்குத் திரும்பிய பிறகு, பென்சில் மற்றும் தூரிகை மூலம் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் ரகசியங்கள் அவருக்குத் தெரிந்தபோது, ​​​​துக்கம் மற்றும் தனிமை முதியவர் முன்னுக்கு வருகிறது, அதாவது, துரதிர்ஷ்டவசமான நபரின் நிலையே தெரிவிக்கப்படுகிறது.

நோய்வாய்ப்பட்ட, பாதுகாப்பற்ற உயிரினத்தின் உள் சாராம்சம் மிகவும் வெளிப்படையானதாகிறது. கலைஞர் அவர் முன்பு சித்தரித்தவற்றுடன் ஒரு புதிய உறவைத் தேடவில்லை, அவர் கடந்த கால அனுபவங்களின் உயிர்த்தெழுதலைத் தேடுகிறார், ஆனால் அவர் சாதித்த திறமையின் உயரங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, அவற்றை இன்னும் சரியான அழகியல் மட்டத்தில் தெரிவிக்க முற்படுகிறார். படைப்பு வளர்ச்சியின் செயல்முறை. முன்னதாக, அவர் ஒரு நபரின் உண்மையான மனநிலையை மட்டுமே உணர்ந்திருந்தால், இப்போது, ​​இந்த உணர்வை கேன்வாஸில் எவ்வாறு வெளிப்படுத்துவது என்பதை அவர் புரிந்து கொள்ள முடிந்தது.

வின்சென்ட் வான் கோ. "நித்தியத்தின் வாசலில்"

வெளிப்பாடு, உணர்ச்சி,

ஓவியம் மற்றும் கிராபிக்ஸ், இசை மற்றும் சிற்பம், கவிதை மற்றும் நடனம் ஆகியவற்றின் மொழியின் படங்கள் வழங்கப்படுகின்றன:

கலவை,

வடிவம், -

அமைப்பு,

தாளம்,

தொனி,

தீவிரம்.

இது பொதுவானது - கலை மொழியில்.

கே.மால்யாவின். சுழல்

ஒவ்வொரு கலை வடிவமும் அதன் சொந்த மொழியைப் பேசுகிறது:

ஓவியம் - நிறம்,

வரைகலை கலை - கோடு மற்றும் இடம்,

சிற்பம் - தொகுதி,

இசை - ஒலி, ஒலிப்பு,

நடனம் - சைகைகள் மற்றும் இயக்கங்களின் பிளாஸ்டிசிட்டி,

இலக்கியம் - ஒரு வார்த்தையில்.

ஏ. கோலோவின். எம். லெர்மண்டோவின் நாடகம் "மாஸ்க்வெரேட்" க்கான காட்சிகள்

டி. வெலாஸ்குவெஸ். மெனினாஸ்

எச். மிரோ. ஹார்லெக்வின் கார்னிவல்

பி. பிக்காசோ. மெனினாஸ்

வண்ணம் ஓவியத்தின் மொழி

ஷிஷ்கின் I.I. குளிர்காலம்.

ஐ.ஐ. ஷிஷ்கின். தோப்பில் குளம்

I.I. ஷிஷ்கின்

வசந்த காலத்தில் காடு.

ஷிஷ்கின் I.I. கம்பு.

வரி மற்றும் புள்ளி - கிராபிக்ஸ் மொழி.

ஆல்பிரெக்ட் டியூரர்

லியோனார்டோ டா வின்சி

"மனச்சோர்வு"

ஒரு ஓவியத்திற்கான ஓவியம்

வ்ரூபெல் சுய உருவப்படம்

சிற்பத்தின் மொழி - தொகுதி

மைக்கேலேஞ்சலோ பைட்டா

E. Vuchetich.

நினைவுச்சின்னம்

போர்வீரன்-விடுதலையாளர்

பேர்லினில்.

எட்டியென் மாரிஸ் பால்கோன்

பீட்டர் I இன் நினைவுச்சின்னம்

சொல் இலக்கியத்தின் மொழி

புனைகதையின் மொழி உருவகத்தன்மை மற்றும் உருவக மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் பரந்த பயன்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

கலை, கவிதை உரையில், அதன் வழக்கமான மொழியியல் வழிமுறைகளுக்கு கூடுதலாக, அனைத்து பாணிகளின் வழிமுறைகள் மற்றும் பேச்சு வார்த்தையின் வழிமுறைகள் இரண்டும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. புனைகதை மொழியில், வடமொழி மற்றும் இயங்கியல் பயன்படுத்தப்படலாம்; வார்த்தைகள் உயர்ந்தவை, கவிதை மற்றும் அவதூறு, முரட்டுத்தனமானவை; பத்திரிகை பாணியின் பேச்சு மற்றும் சொற்களஞ்சியத்தின் தொழில்முறை மற்றும் வணிக திருப்பங்கள். இருப்பினும், புனைகதை மொழியில் இந்த வழிமுறைகள் அனைத்தும் அதன் முக்கிய செயல்பாட்டிற்கு உட்பட்டவை - அழகியல்.

இந்த படைப்பின் வெளிப்பாட்டின் வழிமுறையின் தனித்தன்மை என்ன? மொழியின் என்ன அம்சங்கள் உதவுகின்றன படத்தைப் புரிந்துகொண்டு உணரவா?

"ஜார்ஜியாவின் மலைகளில் இரவின் இருள் உள்ளது ..." என்ற கவிதை 1829 இல் கவிஞரின் டிரான்ஸ்காக்காசியா பயணத்தின் போது புஷ்கின் எழுதியது. பின்னர் புஷ்கின் நடாலியா கோஞ்சரோவாவை நம்பிக்கையற்ற முறையில் காதலித்தார், அவளை திருமணம் செய்து கொள்வதில் கூட நம்பிக்கை இல்லை. வகை- எலிஜி.

கவிதை அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது தலைப்புஅன்பு. இயற்கையின் விளக்கம் பாடலாசிரியரின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழியாக ஆசிரியருக்கு உதவுகிறது. தலைப்புஅன்பு. முதல் இரண்டு வசனங்கள் (வரிகள்) ஒரு இயற்கை படத்தை கொடுக்கின்றன:

ஜார்ஜியாவின் மலைகளில் இரவின் இருள் உள்ளது;

எனக்கு முன் சத்தமில்லாத அரக்வா.

நிலப்பரப்பு இரண்டு கொள்கைகளின் மறைக்கப்பட்ட எதிர்ப்பைக் கொண்டுள்ளது. முதல் வசனம் மலைகளை ஈர்க்கிறது - வானத்தை நோக்கி உயர்த்தப்பட்ட மலைகள். இரண்டாவது கவிஞரின் காலடியில் கிடக்கும் ஆழமான நதி. மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது வசனங்கள் பாடல் நாயகனின் உள் நிலையை வகைப்படுத்துகின்றன. இது சுற்றியுள்ள நிலப்பரப்புடன் இணக்கமாக உள்ளது. ஹீரோ-ஆசிரியர் அனுபவிக்கும் உணர்வுகள் முரண்பாடானவை: "சோகம் மற்றும் எளிதானது" என்பது வேறுபட்டது மட்டுமல்ல, உணர்வுகளை இணைப்பது கடினம். அவர்களின் விளக்கம் பின்வரும் வரிகளில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது:

நான் சோகமாகவும் எளிதாகவும் இருக்கிறேன்; என் சோகம் லேசானது;

என் துக்கம் உன்னால் நிறைந்தது...

கவிதையில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட "நீங்கள்" (பெயரிடப்படாத காதலியின் படம்) ஒளியின் ஆதாரமாகிறது. சோகம் அதில் நிறைந்துள்ளது, மேலும் இது சோகத்தை பிரகாசமாக்குகிறது. அடுத்த நான்கு வசனங்களும் ஒலியை மாற்றுகின்றன. முதல் குவாட்ரெயினின் அமைதியான சோகமான கதை ஒலிப்பு மிகவும் பதட்டமாகிறது:

உன்னால், உன்னால் மட்டுமே... என் விரக்தி

எதுவும் வலிக்காது, கவலையில்லை

மேலும் இதயம் மீண்டும் எரிகிறது மற்றும் நேசிக்கிறது - ஏனெனில்

அது காதலிக்க முடியாது என்று.

கவிதை மற்றும் புஷ்கினின் காதல் கருத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கு கடைசி வரிகள் மிகவும் முக்கியம்: காதலிக்க வேண்டிய அவசியம் நித்தியமானது, பெண்பால் அழகு மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் எதிரொலியாக கவிஞரின் இதயத்தில் காதல் எழுகிறது.

ஒலி மற்றும் ஒலிப்பு - இசையின் மொழி

சில இசைத் துண்டுகளைக் கேளுங்கள். அந்தப் பகுதி உங்களுக்கு என்ன உணர்ச்சிகரமான பதிலைத் தூண்டியது?

லுட்விக் வான் பீத்தோவன் "மூன்லைட் சொனாட்டா"

ரஷ்ய நாட்டுப்புற மெல்லிசை "சுடர்ன்யா"

ஷோஸ்டகோவிச் டி.டி. "சிம்பொனி எண். 7"