เฟรเดริก ฟรานซิสเซก โชแปง. ประวัติย่อ

หน้า 4 จาก 6

F. Chopin เป็นนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ที่โดดเด่นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 นักแต่งเพลงเป็นนักเปียโนที่โรแมนติกและมีชื่อเสียง
เขาเป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนองค์ประกอบแห่งชาติโปแลนด์
F. โชแปงเป็นนักแต่งเพลงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เนื่องจากเขาเขียนเฉพาะเพลงเปียโนเท่านั้น
ลักษณะเฉพาะของสไตล์ของโชแปงคือการผสมผสานของเนื้อเพลงแชมเบอร์ การแสดงกลอนสดด้วยเทคนิคอัจฉริยะที่ยอดเยี่ยม

ประเภทหลัก:

Mazurkas - ประมาณ 60 (ช่วงที่สองของความคิดสร้างสรรค์)
Polonaises - ประมาณ 20 (1829-1846)
น็อคเทิร์น - ประมาณ 20 ปี (1829-1846)
ภาพร่าง - 27 (1828-1839)
กะทันหัน - 4 (1834-1842)
Waltzes - ประมาณ 15 (ช่วงที่สองของความคิดสร้างสรรค์)
โหมโรง - วงจรของ 24 โหมโรง + 2 (1836-1839)
เชอร์โซ - 4 (1831-1842)
เพลงบัลลาด - 4 (1831-1842)
Sonatas - 3 (ทุกช่วงเวลา)
โซนาต้าสำหรับเชลโลและงานห้องอื่นๆ
คอนเสิร์ตเปียโนและวงออเคสตรา - 2 (1829-1830)
เพลง

คุณสมบัติของสไตล์ดนตรีของ F. Chopin:

การสังเคราะห์ประเพณีที่โรแมนติกและคลาสสิก
ระบบน้ำเสียงใหม่:

1. น้ำเสียง "เปียโน" (เนื้อเปียโน, ทิม, สี), ด้นสด
2. ต้นกำเนิดของเสียงสูงต่ำ - โหมดพื้นบ้าน, จังหวะ, ความกลมกลืน, การตกแต่ง, ภาพลักษณ์ของวงออเคสตราพื้นบ้าน, ความแปรปรวนของการพัฒนา,
3. ลักษณะสง่างามของท่วงทำนอง ต้นกำเนิด - โอเปร่า เรียส บทประพันธ์

ภาพรวมโดยย่อของดนตรีพื้นบ้านโปแลนด์

ในศตวรรษที่ 7 ในบันทึกของพ่อค้าชาวอาหรับมีหลักฐานการดำรงอยู่ของดนตรีโปแลนด์
นิทานพื้นบ้านโปแลนด์ส่วนใหญ่ประกอบด้วยเพลงโมโนโฟนิก ด้วยสายสัมพันธ์อันแนบแน่นของบทเพลงและการเต้นรำ... พวกเขามีลักษณะเป็นลมหมดสติโดยเน้นที่จังหวะที่อ่อนแอ
นอกจากนี้ยังมีเครื่องดนตรีพื้นบ้านและวงดนตรีเร่ร่อนอีกด้วย
การเต้นรำพื้นบ้านยอดนิยม: hodzons (บรรพบุรุษของ polonaise), mazurka, kuyaviak, oberek, krakoviak และอื่น ๆ การเต้นรำมีลักษณะโดยการเปลี่ยนการเคลื่อนไหวช้าเป็นจังหวะเร็ว (รูปแบบต่างๆ)
องค์ประกอบของนิทานพื้นบ้านโปแลนด์มีการใช้กันอย่างแพร่หลายโดยนักประพันธ์เพลงหลายคน ตัวอย่างเช่น I.S. Bach และ G.F. Telemann เขียน polonaises

มาซูร์คัส

สำหรับโชแปง มาซูร์ก้าเป็นสัญลักษณ์ของบ้านเกิด ประเภทนี้มีความสำคัญมากสำหรับเขา
มาซูร์กาส่วนใหญ่ที่เขาเขียนขณะอยู่ในปารีส
Mazurka เป็นแนวเพลงที่ผสมผสานระหว่างการเต้นรำพื้นบ้านหลายแบบ (สามเท่า):

1. Mazur (Mazovia) - การเต้นรำที่ร้อนแรงและเจ้าอารมณ์ "การเต้นรำของการเคลื่อนไหวที่เร่งรีบ" (Paschalov) การแสดงสดของคู่แรก โดดเด่นด้วยจังหวะที่แปลกประหลาดและการเน้นหนักที่คาดเดาไม่ได้
2. Kuyaviak (Kuyavia) เป็นการเต้นรำที่ไหลลื่นคล้ายกับวอลทซ์ ระยะเวลาคือ 4 มาตรการโดยเน้นที่มาตรการที่สี่
3. Oberek (ส่วนหนึ่งของ Kujawyak) เป็นการเต้นรำที่สนุกสนาน เน้นจังหวะที่สามของทุก ๆ วินาที

ลักษณะประจำชาติของ mazurkas ของโชแปง:

1. Ostinacy ของตัวเลขการเต้น + ความแปรปรวน
2. จังหวะแบบประในจังหวะแรกและอื่นๆ, สำเนียง, อาการหมดสติ, โพลีเมทรี
3. โหมดพื้นบ้าน: Lydian, Phrygian, สลับกัน, เพิ่มขึ้น 2, polylade
4. พื้นผิวที่เลียนแบบวงดนตรีพื้นบ้าน - ไวโอลิน ดับเบิลเบส และปี่ ออร์แกนชี้ไปที่เสียงประสานอย่างง่าย (T-D-S), ส่วนที่ห้า, ความไพเราะตามแบบฉบับของไวโอลินพื้นบ้าน
5. การผสมผสานของเพลงและการเต้นรำ

โชแปงแทบไม่ได้กล่าวถึงท่วงทำนองพื้นบ้านที่แท้จริง
มาซูร์กาของเขาเป็นแบบย่อส่วนประเภทเนื้อร้อง ลักษณะประจำชาติของดนตรีของโชแปงปรากฏชัดที่สุด
โดยเนื้อหาเปรียบเทียบสามารถแบ่งออกเป็นหลายประเภท:

1. obrazki - รูปภาพ, ฉากประเภท (№5, 34) - เลียนแบบวงดนตรีพื้นบ้าน, ท่าเต้น, เมเจอร์, งดงาม
2. zal - เนื้อเพลง, จิตวิทยา (№6, 13, 49) - "ความทรงจำของ mazurka", เล็กน้อย, ความโศกเศร้า
3. การเชื่อมต่อของทั้งสองประเภท
4. คอนเสิร์ต - น้อยมาก

คุณสามารถฟังและดูผลงานของ F. Chopin's mazurkas รวมถึงผลงานอื่น ๆ ของเขา (ผลงานที่สมบูรณ์) ได้ในเว็บไซต์ของ Chopin: Complete music

รายชื่อ mazurkas ที่โปรแกรมเสนอบ่อยที่สุด:

ความเห็น 7 # 1 [# 5] B-Dur
ความเห็น 7 # 2 [№6] a-moll
ความเห็น 17 # 2 [№11] e-moll
ความเห็น 17 # 4 [№13] a-moll
ความเห็น 24 # 2 [# 15] C-Dur
ความเห็น 30 # 3 [# 20] Des-Dur
ความเห็น 56 # 2 [# 34] C-Dur
ความเห็น 63 # 3 [№41] cis-moll
ความเห็น 67 # 3 [# 44] C-Dur
ความเห็น 68 # 2 [№47] a-moll
ความเห็น 68 # 4 [№49] f-moll
ไม่มี op [# 52] D-Dur

Polonaises

นี่คือแนวเพลงเปียโนระดับมืออาชีพรูปแบบใหม่ ต้นกำเนิดของมันคือนิทานพื้นบ้านโปแลนด์
Polonaise เป็นการเต้นรำโบราณที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 ในสภาพแวดล้อมของศาล มีบุคลิกสากลทั่วไป ทิ้งคติพื้นบ้านไว้เล็กน้อย (ยุคคลาสสิก) นอกจากนี้ยังมีเสื้อโปโลพื้นบ้านอีกด้วย

โปโลเนซของโชแปงทำซ้ำวิวัฒนาการของมาซูร์คาของเขา: จากดนตรีของการเต้นรำ-พิธีกรรมด้วยภาพที่มีวัตถุประสงค์เพื่อบทกวีฟรี, อารมณ์โคลงสั้น ๆ นอกจากนี้ในโปโลเนซยังมีภาพของวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ระดับชาติอีกด้วย

ลักษณะเฉพาะของ Polonaises ของ F. Chopin:
ขบวนการร่ายรำอันเคร่งขรึมสามส่วน ตัวเลขจังหวะเป็นลักษณะเฉพาะ:
การเดินขบวน งดงาม (ความมีสไตล์) เนื้อสัมผัสที่ซับซ้อนและความกลมกลืน เสียงออร์เคสตราของเปียโน

Polonaises ตามโปรแกรม:

Etudes

ในรูปแบบของ etude โชแปงมุ่งมั่นในการแสดงออกทางเปียโน ศิลปะของย่อส่วน และไม่ใช่แค่ความซับซ้อนทางเทคนิคเท่านั้น ซึ่งเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับประเภทนี้
Etudes ของโชแปงรุ่นก่อนเป็นผลงานของ N. Paganini ประกอบในเพลงของ F. Schubert และ sonatas โดย D. Scarlatti
ภาพสเก็ตช์แต่ละภาพเป็นเทคนิคใหม่ ภาพย่อส่วนที่สมบูรณ์ และเป็นภาพศิลปะหนึ่งภาพ

ภาพร่างสำหรับโปรแกรม:

น็อคเทิร์น(แปลน็อคเทิร์น-เพลงกลางคืน)

ในศตวรรษที่ 18 วงออเคสตราประเภทสวีทที่ตั้งใจจะทำในตอนเย็นหรือตอนกลางคืนโดยกลุ่มเครื่องลมหรือเครื่องสายเรียกว่าออกหากินเวลากลางคืน จอห์น ฟิลด์ (ชาวไอริชที่อาศัยอยู่ในรัสเซีย) ถือเป็นบรรพบุรุษของเปียโนโซโลเดี่ยวที่โรแมนติก
Nocturne เป็นหนึ่งในประเภทที่เป็นที่ชื่นชอบมากที่สุดในศตวรรษที่ 19 ต้องขอบคุณเปียโนแชมเบอร์ที่มีความใกล้ชิดและเป็นโคลงสั้น ๆ
น็อคเทิร์นมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยธีมแบบคานยื่นที่ใกล้เคียงกับโอเปร่าอิตาลีและท่วงทำนองเพลง และพื้นหลังประกอบ ดนตรีประกอบที่โยกไปมาตาม "หลักการโอเวอร์โทน"
ในคืนน็อคเทิร์นของโชแปง สามารถติดตามการเชื่อมต่อประเภทต่างๆ ได้ เช่น เพลง, เซเรเนด, ดูเอ็ท, ร้องประสานเสียง, เดินขบวน
ใน Nocturne No. 13 รูปภาพเจริญเร็วกว่าลักษณะเฉพาะของหัวข้อที่ใกล้ชิดของ Nocturne และสรุปภาพที่น่าสลดใจซึ่งเป็นความเศร้าโศกของผู้คนจำนวนมาก
การวิเคราะห์พื้นฐานของประเภทของธีม Nocturne No. 13 ใน c-moll

น็อคเทิร์นตามโปรแกรม:

กะทันหัน

ประเภทไฮบริด (etude + nocturne) แต่ใกล้เคียงกับ nocturne
แหล่งที่มาอย่างกะทันหันของ F. แหล่งที่มาอย่างกะทันหันของ F. แหล่งที่มาอย่างกะทันหันของ F. Schubert

แฟนตาซีกะทันหัน 66 [№4] cis-moll

Waltzes

เพลงวอลทซ์ของ F. Chopin เป็นงานแสดงดนตรีย่อส่วน ในพวกเขาสัญญาณของร้านเสริมสวยชีวิตประจำวันและการเขียนโปรแกรมลักษณะของเพลงวอลทซ์ในเวลานั้น (นี่คือความมั่งคั่งของเพลงวอลทซ์บอลรูม) มองเห็นได้จากปริซึมของเนื้อเพลงบทกวี

Waltzes: ตามโปรแกรม

ความเห็น 18 [หมายเลข 1] Es-Dur (เพลงวอลทซ์ที่ยอดเยี่ยม)
ความเห็น 64 # 1 [№6] As-Dur
ความเห็น 64 # 2 [№7] cis-moll
ความเห็น 69 # 2 [№10] h-moll

โหมโรง

ประเภทโหมโรงปรากฏในเพลงออร์แกน - กลาเวียร์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลาย โหมโรงเป็นการแสดงด้นสดฟรีก่อนการแสดงของงานหลักซึ่งไม่ได้บันทึกไว้

ในยุค I.S. โหมโรงของบาคเป็นบทนำและตรงกันข้ามกับส่วนหลัก (ความทรงจำหรือบทเพลงประสานเสียง) หรือบทนำของคอนแชร์โตบรรเลงโดย A. Corelli, G. Handel นี่คือรูปแบบของโหมโรงที่ค่อยๆ ก่อตัวขึ้น

ในศตวรรษที่ 19 โหมโรงเปลี่ยนจากแนวเสริมที่เป็นฉากมาเป็นแนวเพลงชั้นนำประเภทหนึ่ง กลายเป็นแนวนำแนวโรแมนติกในดนตรี ในศตวรรษที่ 19 นี่เป็นภาพย่อของสีที่ไม่คงที่ ด้นสด โทนสีไม่คงที่ และกลมกลืนกันอย่างอิสระ

บทโหมโรงของ F. Chopin ผสมผสานภาพที่โรแมนติกเข้ากับตรรกะแบบคลาสสิกและความชัดเจน รากฐานของประเภทแสดงอย่างเด่นชัดในโหมโรงของโชแปง

รอบ: 24 โหมโรงสำหรับเปียโน

โหมโรงจัดเรียงตามโทนเสียงในวงกลมที่ห้า: หลัก + รองคู่ขนาน ทั้งหมดต่างกันในจินตภาพและวิธีการแสดงออก
มีการพัฒนาบรรทัดเดียวแม้ว่าโหมโรงจะแตกต่างไปตามหลักการของ "การลดลงและการไหล"
โหมโรงแต่ละอันเป็นเพียงภาพเดียว สถานะทางจิตวิทยาหนึ่งภาพ มันพูดน้อยและให้ข้อมูล
หลังจากโชแปง คีตกวีหลายคนหันไปใช้แนวเพลงโหมโรง (และวงจรของโหมโรง): S. Rachmaninoff, K. Lyadov, A. Scriabin, K. Debussy, D. Shostakovich และคนอื่นๆ

24 พรีลูดสำหรับเปียโน op 28:

No. 1 C-Dur, No. 2 a-moll, No. 3 G-Dur, No. 4 e-moll, No. 5 D-Dur, No. 6 h-moll, No. 7 A-Dur, No. . 8 fis-moll, No. 9 E-Dur, No. 10 cis-moll, No. 11 H-Dur, No. 12 gis-moll, No. 13 Fis-Dur, No. 14 es-moll, No. 15 Des-Dur, No. 16 b-moll, No. 17 As- Dur, No. 18 f-moll, No. 19 Es-Dur, No. 20 c-moll, No. 21 B-Dur, No. 22 g-moll, No. 23 F-Dur, No. 24 d-moll

โซนาตัสและเชอร์โซ

ผลงานของโชแปงแสดงถึงหลักการของการต่ออายุรูปแบบคลาสสิก
Scherzo ของโชแปงกลายเป็นรูปแบบอิสระขนาดใหญ่

Sonata No. 1, แย้มยิ้ม 4 c-moll (1827-1828)
โซนาต้าหมายเลข 2 แย้มยิ้ม 35 บีมอล (1837-1839)
โซนาต้าหมายเลข 3 แย้มยิ้ม 58 ชม., 1844

Sonata No. 2 ใน b-moll

นี่คือ "ละครบรรเลง" ที่ทุกส่วนเชื่อมโยงถึงกัน การพัฒนาความคิดเริ่มจากความรู้สึกส่วนตัวไปสู่ความสิ้นหวังทั่วโลก
อย่างไรก็ตาม โชแปงเอง ถ้าเขาดำเนินการเดินขบวนศพจากการเคลื่อนไหวครั้งที่สองของโซนาตา จากนั้นหลังจากนั้นเขาก็ไม่สามารถเล่นอะไรได้อีก และต้องการให้การเดินขบวนถูกเผาหลังจากที่เขาเสียชีวิต

โซนาต้า อป. 35 [No. 2] b-moll:

ตอนที่ 1 ตอนที่ 2 ตอนที่ 3 (งานศพ มีนาคม) ตอนที่ 4

เพลงบัลลาด

โชแปงเป็นผู้สร้างแนวเพลงบัลลาด

เพลงบัลลาดเป็นแนวเพลงที่มีต้นกำเนิดในยุคเรเนสซองส์ ในศตวรรษที่ 16 - เพลงบัลลาดในฝรั่งเศสและเพลงบัลลาดพื้นบ้านในอังกฤษ
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 Thomas Percy นักเขียนชาวอังกฤษในคอลเล็กชั่น "Relics of Ancient English Poetry" (พ.ศ. 2308) ได้ตีพิมพ์เพลงบัลลาดพื้นบ้านซึ่งต่อมามีการใช้กันอย่างแพร่หลายในด้านดนตรี

เพลงบัลลาดดึงดูดนักประพันธ์และนักเขียนโรแมนติกมาก:

1. การทำให้เป็นอุดมคติของสมัยโบราณ
2. ดึงดูดใจธีมระดับชาติและพื้นบ้านในความคิดสร้างสรรค์
3. ภาพที่น่าอัศจรรย์และลึกลับ
4. การสังเคราะห์ดนตรีและกวีนิพนธ์

ประเภทเพลงบัลลาดคุณสมบัติ:

1. การพัฒนาเป็นไปตามโครงเรื่อง
2. ต้องมีดราม่า
3. ข้ออ้างที่น่าเศร้าในตอนท้าย
4. จินตนาการล้ำเลิศ

ดังนั้นเพลงบัลลาดในรูปแบบอิสระและการค้นหาวิธีการใหม่ในการแสดงออกทางดนตรี ลักษณะของภาพที่น่าอัศจรรย์ พื้นบ้าน มหากาพย์และน่าทึ่ง

สำหรับเอฟ. โชแปง เพลงบัลลาดเป็นการโต้ตอบของลักษณะโรแมนติกและโชแปง
ในวรรณคดีโปแลนด์ แนวเพลงบัลลาดแสดงอยู่ในผลงานของ Y. Nemtsevich, A. Mitskevich ซึ่งมักเป็นเพลงบัลลาดที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับความรักชาติ
ในเพลงบัลลาดของโชแปง การพัฒนาดนตรีเป็นแบบทั่วไป ไม่มีการเชื่อมโยงโดยตรงกับเพลงบัลลาดทางวรรณกรรม มีเพียง "วิญญาณ" เท่านั้นที่ยังคงอยู่

1. ตอนที่ตัดกันในระนาบจินตนาการที่แตกต่างกัน (แฟนตาซี - ความเป็นจริง)
2. การแสดงซ้ำสังเคราะห์ (การสังเคราะห์รูปแบบที่ตัดกัน)
3. น้ำเสียงพูดแบบมหากาพย์
4. การสังเคราะห์รูปแบบดนตรีต่างๆ

คอนเสิร์ต อ. 11 [No. 1] สำหรับเปียโนและวงออเคสตราใน e-moll

เซมยอน เพทลิยูร่า? สเตฟาน แบนเดร่า? เลขที่. วันนี้เรากำลังฉลองวันครบรอบสองร้อยปีของผู้แต่งคำเหล่านี้ ซึ่งเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 - Fryderyk Chopin Fryderyk Frantsyshek ซึ่งเป็นชื่อของทารกเกิดในเมือง Zhelyazova Wola ซึ่งอยู่ใกล้กับกรุงวอร์ซอว์ในครอบครัวของอาสาสมัครของจักรวรรดิรัสเซีย - Nicolas Chopin ผู้อพยพชาวฝรั่งเศสและ Justyna Krzhizhanovskaya เหตุการณ์นี้เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2353 แต่วันที่แน่นอนนั้นยากต่อการกำหนด เมตริกไม่เห็นด้วยกับเอกสารสำคัญของครอบครัว - 22 กุมภาพันธ์หรือ 1 มีนาคม อย่างไรก็ตาม เด็กชายคนนี้โชคดีมาก แม่ของเขาเป็นคนรักดนตรีและเป็นนักเปียโนที่โดดเด่น เมื่อยืนกราน สามีของนิโคลัสก็ซื้อเปียโนมาซึ่งราคาค่อนข้างแพงในขณะนั้น

อัจฉริยะแห่งเลือดไม่สะอาด

และ Fryderyk แม้อายุได้แปดขวบก็ตระหนักว่าเขาเป็นหนี้อาชีพหลักกับแม่ของเขา ในการแสดงสาธารณะครั้งแรกในวอร์ซอ ที่โชแปงเล่นโปโลเนซจากการประพันธ์ของเขาเอง เขาได้รับการปรบมืออย่างกระตือรือร้นจากผู้ชม หลังจบคอนเสิร์ต เขาวิ่งไปหาแม่ด้วยความขอบคุณ “แม่ คุณได้ยินพวกเขาปรบมือไหม? นี่เป็นเพราะคุณเย็บปกลูกไม้สีขาวเข้ากับแจ็กเก็ตสีน้ำตาล สวยมากๆ!” - ฉากราวกับว่าถูกตัดออกจากการโฆษณาผลิตภัณฑ์ฟอกสีในปัจจุบัน

ปฏิกิริยาอย่างเป็นทางการต่อความก้าวหน้าทางดนตรีครั้งนี้ไม่ได้เกิดจากความไร้เดียงสาแบบเด็กๆ: “โชแปงเป็นอัจฉริยะทางดนตรีอย่างแท้จริง แต่งเพลงเต้นรำและรูปแบบต่างๆ ที่สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชื่นชอบและผู้ชื่นชอบ หากเด็กอัจฉริยะคนนี้เกิดในฝรั่งเศสหรือเยอรมนี เขาจะได้รับความสนใจอย่างมากอย่างแท้จริง "

ดูเหมือนว่าพ่อแม่ของโชแปงและตัวเขาเองเห็นพ้องต้องกันอย่างเต็มที่กับเรื่องนี้ - อาชีพนักดนตรีที่ตามมาของนักแต่งเพลงได้ก่อตัวขึ้นไกลจากโปแลนด์ใน "เมืองหลวงของโลก" - ปารีส ที่นั่น เขาถูกจับโดยเหตุการณ์ที่บังคับให้เขาต้องกล่าวสุนทรพจน์ ซึ่งขณะนี้สามารถมีคุณสมบัติว่าเป็นการยุยงให้เกิดความเกลียดชังทางชาติพันธุ์ การจลาจลของโปแลนด์ในปี ค.ศ. 1830-1831 เริ่มค่อนข้างร่าเริงและสนุกสนาน ผู้ดีภาคภูมิใจที่ประสบความสำเร็จในการกำจัดกองทหารรักษาการณ์ของรัสเซียซึ่งบุคลากรที่ผ่านกองทัพบันทึกว่าเป็น "ทีมพิการ" แต่แล้วชาวมอสโกก็เข้ายึดกรุงวอร์ซออีกครั้งและกีดกันโปแลนด์จากสิทธิพิเศษทั้งหมด โดยเฉพาะอย่างยิ่งรัฐธรรมนูญ ความเศร้าโศกและความเจ็บปวดของโชแปงท้าทายคำอธิบาย เขารู้สึกหนักใจเป็นพิเศษกับความจริงที่ว่าเขาแทบจะไม่ได้เห็นบ้านเกิดของเขาอีกเลย

อะไรจะรอเขาอยู่ในโปแลนด์? เพื่อนร่วมชาติสามารถชื่นชมความสามารถของเขาได้ แต่ไม่มีทางที่เขาจะเข้าสู่โลกเบื้องบนได้ plebeian ลูกชายของผู้ว่าการฝรั่งเศส เมื่อเขาต้องการแต่งงานกับชนชั้นสูง Marysa Vodzińska พ่อแม่ของเธอได้ชี้แจงอย่างชัดเจนว่าจะไม่มีอะไรเกิดขึ้น “ ฉันเสียใจที่นามสกุลของคุณไม่ใช่ Shopiński” แม่ของ Marysya เขียนถึงนักแต่งเพลงซึ่งมีชื่อดังไปทั่วยุโรปแล้ว

ลาก่อนอาวุธ!

ปารีสเป็นเรื่องที่แตกต่างกัน ชนชั้นสูงในท้องถิ่นต้อนรับโชแปงด้วยความยินดี เขาผูกมิตรกับยักษ์ใหญ่อย่าง Heine, Berlioz, Bellini จิตรกร Eugene Delacroix ชื่นชมเขา ความสัมพันธ์ที่อบอุ่นเชื่อมโยงเขากับ Mendelssohn แต่กับอีกคนหนึ่งร่วมสมัย Franz Liszt ความสัมพันธ์ผิดพลาด

ในปี 1836 ในร้าน Marie d'Agu โชแปงได้พบกับ Georges Sand นักเขียนชื่อดัง นี่คือวิธีที่เขาอธิบายการประชุมครั้งนี้: “ใบหน้าของมาดามดูเดแวนต์หรือที่รู้จักในชื่อจอร์ชส แซนด์นั้นไม่มีความเห็นอกเห็นใจ ฉันไม่ได้ชอบเธอเลย มีแม้กระทั่งสิ่งที่น่ารังเกียจอยู่ในนั้น " อย่างไรก็ตาม Sand Chopin เองก็มีความจำเป็นอย่างยิ่ง เกิดอะไรขึ้น? ทำไมเธอถึงกระวนกระวายใจที่จะได้เสานี้ด้วยตัวเอง?

เหตุผลง่ายๆ Marie d'Agu ถือว่านักประพันธ์และนักแต่งเพลงชื่อดัง Franz Liszt เป็นคนรักของเธอ Georges Sand เพื่อนของเธอซึ่งเห็นได้ชัดว่าไม่เพียงแค่มีชื่อเสียงทางวรรณกรรม แต่ยังต้องการชื่อเสียงของผู้หญิงอีกด้วย Marie อิจฉาอย่างยิ่ง เธอจำเป็นต้องหาคนรักที่มีชื่อเสียงพอๆ กันอย่างเร่งด่วน แล้วโชแปงก็ปรากฏตัวขึ้น ... ผู้หญิงสองคนสวมหน้ากากแห่งมิตรภาพทางโลกและเริ่มการต่อสู้ที่ยืดเยื้อซึ่งอัจฉริยะสองคนทำหน้าที่เป็นอาวุธ แต่จอร์ชส แซนด์โชคไม่ดี "อาวุธ" ของเธอในแง่ของปัจจัยที่โดดเด่นนั้นเหนือสิ่งอื่นใด อย่างไรก็ตาม ในแง่ของสุขภาพร่างกาย โชแปงนั้นด้อยกว่า Liszt มาก การบริโภคเป็นตัวช่วยที่ไม่ดีในการพูดในที่สาธารณะ แต่จอร์จ แซนด์ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับสุขภาพของโชแปง เมื่อ Liszt แสดงคอนเสิร์ตแห่งชัยชนะในห้องโถงของ Paris Conservatory แซนด์ทำการโต้กลับอย่างเด็ดขาดและจัดการแสดงโดยโชแปงในห้องโถง Pleyel เขาถึงแม้จะมีอาการไอเป็นเลือดและความเหนื่อยล้าที่ไร้มนุษยธรรม แต่ก็ถูกบังคับให้เห็นด้วย คอนเสิร์ตกำลังไปได้สวย ไฮน์ริช ไฮเนอเรียกโชแปงว่า "ราฟาเอลแห่งเปียโน" จอร์จ แซนด์ได้รับชัยชนะ ...

ดีที่สุดของวัน

การแสดงอย่างต่อเนื่องทำลายสุขภาพของนักแต่งเพลงอย่างสมบูรณ์ "อาวุธ" ไม่เป็นระเบียบ พวกเขามักจะทำอะไรเมื่อเครื่องมือใช้ไม่ได้? ถูกต้อง - พวกเขาโยนมันทิ้งไป โชแปงมีชะตากรรมเดียวกันทุกประการ ในปีพ. ศ. 2390 จอร์จแซนด์ตระหนักว่าการดวลหายไปจึงละทิ้งคนรักของเขา

บ้านเกิดที่กตัญญู?

โชแปงเสียชีวิตในอีกสองปีต่อมา แต่ผู้เขียนยังคงแก้แค้นเขาต่อไปในขณะที่เขาไม่ได้ปรับความหวังแม้หลังจากความตาย ในการยืนกรานของเธอ ภาพเหมือนของทั้งคู่ซึ่ง Eugene Delacroix แสดงภาพโชแปงด้นสดบนเปียโนและ Georges Sand ในฐานะผู้ฟังถูกตัดออกเป็นสองส่วน

ชะตากรรมมรณกรรมของโชแปงเต็มไปด้วยความโรแมนติกและความประชดประชันอันขมขื่น ร่างของนักแต่งเพลงอยู่ในสุสาน Pere Lachaise ของกรุงปารีสและหัวใจของเขาถูกส่งไปยังกรุงวอร์ซอตามความประสงค์ของเขาซึ่งยังคงอยู่ในโบสถ์แห่งโฮลี่ครอส แต่ชาวโปแลนด์มีทัศนคติที่แปลกประหลาดต่อโชแปงด้วยตัวเขาเอง น้อยกว่าครึ่งศตวรรษหลังจากการตายของเขาเพื่อนร่วมชาติสามารถลืมเขาได้อย่างสมบูรณ์ นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย Miliy Balakirev ผู้ชื่นชอบความสามารถของโชแปง มาถึงกรุงวอร์ซอและรู้สึกทึ่ง “ ฉันพบบ้านที่อัจฉริยะ Fryderyk เกิดในสภาพที่ถูกทอดทิ้งอย่างสาหัสและเจ้าของหมู่บ้านคนปัจจุบันไม่รู้จักเลยว่าใครคือโชแปง ... ผลของกิจกรรมของฉันคือการก่อตั้งอนุสาวรีย์ในเซลาโซว่า Wola ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 14 ตุลาคม พ.ศ. 2437” ชะตากรรมที่ประชดประชัน -“ ชาวมอสโก, คนป่าเถื่อนตะวันออกเหล่านี้” ที่ถูกสาปโดยโชแปงมีความกังวลเกี่ยวกับการรักษามรดกของเขาเกือบมากกว่าขุนนางภาคภูมิใจ ...

เฟรเดริก โชแปง- นักดนตรีอัจฉริยะที่มีพรสวรรค์ไพเราะที่หายากนักเปียโนอัจฉริยะซึ่งมีผลงานโดดเด่นด้วยบทกวีที่ลึกล้ำความชัดเจนความรู้สึกละเอียดอ่อนและละเอียดอ่อนของอารมณ์เพลงประจำชาติแรงจูงใจในการเต้น ชายคนนี้สามารถตีความใหม่และถ่ายทอดแนวดนตรีมากมายในรูปแบบใหม่ เพื่อทำให้แนวดนตรีต่างๆ มีความโรแมนติกมากขึ้นและในขณะเดียวกันก็มีความดราม่ามากขึ้น (โหมโรง, วอลทซ์, มาซูร์กา, โปโลเนซ, บัลลาด ฯลฯ) นี่คือนักประพันธ์เพลงที่ได้รับการยกย่องให้เป็นสมบัติของชาติ และมีการเปิดพิพิธภัณฑ์เพื่อเป็นเกียรติแก่พิพิธภัณฑ์หลายแห่ง มีการสร้างอนุสาวรีย์ และตั้งชื่อสถาบันดนตรี
เมื่อวันที่ 1 มีนาคม ค.ศ. 1810 เฟรเดอริก ฟรานซิสเซก โชแปง อัจฉริยะด้านดนตรีในอนาคตเกิดในหมู่บ้าน Zhelyazowa Wola ในโปแลนด์ ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากกรุงวอร์ซอ พ่อแม่ของเด็กชายสังเกตเห็นความสนใจและความถนัดทางดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อยและสนับสนุนเขาในทุกวิถีทาง โชแปงได้แสดงคอนเสิร์ตไปแล้วเมื่อตอนเป็นเด็กเล็กอายุห้าขวบ และเมื่ออายุได้ 7 ขวบ เขาถูกส่งไปเรียนดนตรีกับนักเปียโนชาวโปแลนด์ชื่อ Wojciech Zhivny และหลังจากฝึกฝนมาเพียงห้าปี เฟรเดอริกก็กลายเป็นนักเปียโนอัจฉริยะอย่างแท้จริง ไม่ด้อยไปกว่านักดนตรีผู้ใหญ่ที่มีประสบการณ์เลย และในปี พ.ศ. 2360 นักแต่งเพลงในอนาคตแต่งเพลงชิ้นแรกของเขา (polonaise)
ตั้งแต่ พ.ศ. 2362 โชแปงเล่นดนตรีเป็นนักเปียโนในร้านต่างๆ ของชนชั้นสูงในวอร์ซอ ในปี พ.ศ. 2365 เขาจบการศึกษากับ V. Zhivny และไปเรียนกับนักดนตรีชื่อดังในวอร์ซอ Józef Elsner ซึ่งเขาเรียนวิชาประกอบ ในปี พ.ศ. 2366 เฟรเดอริกไปเรียนที่วอร์ซอลีเซียม ในเวลาเดียวกัน นักแต่งเพลงที่กำลังเติบโตได้เดินทางและเยี่ยมชมโรงอุปรากรต่างๆ ในกรุงปราก วอร์ซอ เบอร์ลิน เขาสามารถเอาชนะความโปรดปรานและการอุปถัมภ์ของเจ้าชายชาวโปแลนด์ที่มีอิทธิพลในขณะนั้น A. Radziwill และกลายเป็นผู้เข้าสู่สังคมชั้นสูงของโปแลนด์
พ.ศ. 2369 ทำเครื่องหมายสำหรับการรับเข้าเรียนของ F. Chopin ที่ Main School of Music ซึ่งตั้งอยู่ในกรุงวอร์ซอ ขณะศึกษาอยู่ที่เรือนกระจกแห่งนี้ ชายหนุ่มผู้มากความสามารถได้แต่งบทละครหลายเรื่อง รวมถึง Variations for Piano and Orchestra (โอเปร่าของ Mozart Don Giovanni), First Sonata เป็นต้น หลังจากสำเร็จการศึกษาในปี 1829 การฝึกอบรมชายหนุ่มแสดงคอนเสิร์ตในฐานะนักเปียโนในคราคูฟวอร์ซอว์และแสดงผลงานของตัวเองด้วย การแสดงเหล่านี้ประสบความสำเร็จอย่างมากและทำให้พรสวรรค์รุ่นเยาว์ได้รับความนิยมอย่างมากทั้งในหมู่ผู้ฟังและในวงการดนตรี

ในปี พ.ศ. 2373 นักดนตรีไปเที่ยวเบอร์ลิน เวียนนา และการแสดงเหล่านี้ก็ประสบความสำเร็จอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน แต่ในปีเดียวกันนั้นเกิดการจลาจลในบ้านเกิดของนักเปียโนในโปแลนด์ซึ่งจบลงด้วยความพ่ายแพ้ โชแปงเป็นผู้สนับสนุนเอกราชของโปแลนด์ และข่าวอันไม่พึงประสงค์นี้ทำให้นักดนตรีไม่พอใจอย่างมาก เขาปฏิเสธที่จะกลับไปโปแลนด์และพักที่ฝรั่งเศส ซึ่งเขาได้รับการยอมรับว่าเป็นนักเปียโนที่เก่งที่สุดในยุคของเรา ชายหนุ่มได้พบกับขุนนางชาวปารีส ชนชั้นสูงด้านดนตรีและศิลปะของฝรั่งเศส เขาเดินทางมาก ในปี พ.ศ. 2378-36 เดินทางไปเยอรมนี พ.ศ. 2380 - ในประเทศอังกฤษ. ปีเหล่านี้กลายเป็นความมั่งคั่งของกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขา
แต่โชแปงเป็นที่รู้จักของเราไม่เพียงแต่ในฐานะนักเปียโนและนักแต่งเพลงที่เก่งเท่านั้น เขายังพิสูจน์ตัวเองว่าเป็นครูที่มีความสามารถอีกด้วย เขาสอนนักเปียโนในอนาคตตามวิธีการของเขาเอง ซึ่งช่วยให้พวกเขาเปิดเผยความสามารถอย่างเต็มที่และกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญที่แท้จริงในอนาคต ในเวลาเดียวกันในปี พ.ศ. 2380 เขาได้พบกับนักเขียนชาวฝรั่งเศส จอร์ช แซนด์ ชายหนุ่มผู้ค่อนข้างเป็นอิสระ ความสัมพันธ์ของพวกเขาไม่ใช่เรื่องง่าย และอีก 10 ปีต่อมาในปี พ.ศ. 2390 ทั้งคู่เลิกกัน การพรากจากกันไม่ได้ส่งผลดีที่สุดต่อสุขภาพของโชแปง พบการโจมตีครั้งแรกของโรคหอบหืด
ในปี พ.ศ. 2391 ในที่สุดนักแต่งเพลงก็ตั้งรกรากในลอนดอนซึ่งเขายังคงสอนอยู่ เขาปฏิเสธการแสดงคอนเสิร์ตเนื่องจากสุขภาพไม่ดีนักเปียโนแสดงครั้งสุดท้ายในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2391 และในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2392 นักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตด้วยวัณโรคปอด

โชแปงไม่ได้เขียนเพลงสำหรับบัลเล่ต์ ไม่ทิ้งโอเปร่าหรือซิมโฟนีไว้เบื้องหลัง เครื่องดนตรีที่เขาโปรดปรานคือเปียโน ซึ่งงานทั้งหมดของเขาถูกสร้างขึ้น เป็นครั้งแรกที่นักเปียโนเล่นคอนเสิร์ตเมื่ออายุได้ 7 ขวบ เมื่ออายุได้ 12 ขวบ เขาก็ถูกเรียกว่า "ปาฏิหาริย์แห่งวอร์ซอ"

1. ดนตรีไร้แสง

2. ดนตรีผ่านความเจ็บปวด

3. อัจฉริยะหรือบ้า?

4. "สุนัขวอลซ์"

5. ความภาคภูมิใจที่ได้รับบาดเจ็บ

6. โชแปงในรูปแบบใหม่

รายการ rozdziałów

• ฟรายเดอริก โชแปง. Brzmi znajomo, ปราด้า?
• Nie tylko มูซีก้า
• Sercem zawsze w กระจู

ไม่มีใครต้องอธิบายว่าเฟรเดอริก โชแปงเป็นใคร แต่หลายคนเชื่อมโยงเขาก่อนอื่นด้วยภาพประกอบหนังสือของอนุสาวรีย์ที่สร้างขึ้นในสวนสาธารณะ Royal azienki ซึ่งเป็นตัวแทนของนักแต่งเพลงนั่งไตร่ตรองภายใต้ร่มเงาของต้นหลิวและถูกลมพัด . แต่เฟรเดอริก โชแปง เป็นผู้อาศัยที่มีชื่อเสียงระดับโลกในกรุงวอร์ซอ และหากเขาอาศัยอยู่ ณ เวลานี้ ก็ต่อไป เฟสบุ๊คเขาคงจะมีแฟนเป็นพันๆ คนอย่างแน่นอน

อัจฉริยะ

Frederic Chopin เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2353 ในหมู่บ้าน Zhelyazova Volya ไม่ทราบวันเกิดที่แน่นอนของเขา เนื่องจากมีวันที่สองวันปรากฏในพงศาวดารทางประวัติศาสตร์: 22 กุมภาพันธ์ และ 1 มีนาคม

เมื่อเฟรเดอริกอายุได้หลายเดือน ครอบครัวโชแปงก็ย้ายไปวอร์ซอ พวกเขาเปลี่ยนที่อยู่อาศัยหลายครั้ง แต่พวกเขาก็มักจะตั้งรกรากอยู่ในบริเวณใกล้เคียงกับถนน Krakowskie Przedmiescie ซึ่งชีวิตทางวัฒนธรรมของวอร์ซอยังคงเต็มไปด้วยชีวิตชีวา

เฟรเดอริคเติบโตขึ้นมาในบ้านดนตรี ซึ่งมักจะได้ยินเสียงร้องเพลงและเล่นเครื่องดนตรี เช่น เปียโน ฟลุต หรือไวโอลิน ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่เขาเริ่มทำการทดสอบดนตรีครั้งแรกตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ตั้งแต่อายุหกขวบ เฟรเดอริกเริ่มเรียนเปียโนเป็นประจำ ครูคนแรกของเขาคือ Wojciech Zhivny นักเปียโนชาวเช็กที่รู้จักพรสวรรค์ของเขาอย่างรวดเร็ว

เฟรเดอริกได้รับการยกย่องในสนนราคาของขุนนางวอร์ซอ หนังสือพิมพ์ในเมืองหลวงรู้สึกยินดีกับเด็กชายที่เขียนผลงานชิ้นแรกของเขาก่อนอายุแปดขวบ!

Tekla Justyna Chopin(พ.ศ. 2325-2404) มารดาของเฟรเดอริค Jan Zamoyski สีน้ำมันบนผ้าใบ 1969 ที่มา: NIFS

นิโคไล โชแปง(1771-1844) พ่อของเฟรเดอริค Jan Zamoyski สีน้ำมันบนผ้าใบ 1969 ที่มา: NIFS

เฟรเดริก โชแปง(ค.ศ. 1810-1849) Maximilian Fayans ภาพพิมพ์หินหลัง Ari Schaeffer ศตวรรษที่ 19 ที่มา: สอท.

ลุดวิก้า มารีแอน โชแปง(1807-1855) น้องสาวของเฟรเดอริค Jan Zamoyski สีน้ำมันบนผ้าใบ 1969 ที่มา: NIFS

จัสติน่า อิซาเบลลา โชแปง(พ.ศ. 2354-2424) น้องสาวของเฟรเดอริค Jan Zamoyski สีน้ำมันบนผ้าใบ 1969 ที่มา: NIFS

เอมิเลีย โชแปง(1812-1827) น้องสาวของเฟรเดอริค ภาพย่อบนงาช้างโดยผู้แต่งที่ไม่รู้จัก ที่มา: สอท.

วันเกิดลึกลับ

แม้ว่าที่จริงแล้วเรารู้มากเกี่ยวกับชีวประวัติของโชแปง แต่เราไม่สามารถระบุวันเกิดที่แน่นอนของเขาได้ ข้อมูลที่ขัดแย้งกันสองรายการปรากฏในแหล่งที่มา ในทะเบียนตำบลของโบสถ์ในหมู่บ้าน โบรชูฟระบุวันที่ 22 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2353 แม้ว่าวันที่ 1 มีนาคมมีแนวโน้มมากกว่า แต่ในวันนี้ที่แม่ของเฟรเดอริคแสดงความยินดีกับเขาในวันเกิดของเขา แต่เราไม่รู้ว่าในความเป็นจริงเป็นอย่างไร

การย้ายครอบครัวของโชแปง

ครอบครัวของโชแปงได้เปลี่ยนที่อยู่อาศัยหลายครั้ง ต้องขอบคุณการที่แม้วันนี้จะพบร่องรอยการอยู่อาศัยของพวกเขาในหลาย ๆ ที่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบริเวณใกล้เคียงกับถนน Krakowskie Przedmiecie หลังจากมาถึงวอร์ซอ ครอบครัวโชแปงพักอยู่ในบ้านหินซึ่งปัจจุบันเป็นที่ตั้งของร้านหนังสือวิทยาศาสตร์หลักที่ตั้งชื่อตาม โบเลสลาฟ ปรุส จากนั้นครอบครัวของนักแต่งเพลงก็ย้ายไปที่วังแซ็กซอนซึ่งนิโคไลโชแปงซึ่งทำงานเป็นอาจารย์ที่วอร์ซอลีเซียมได้รับเซอร์วิสอพาร์ตเมนต์ การย้ายสถานศึกษาหมายถึงการเปลี่ยนที่อยู่อาศัยของครอบครัวโชแปงอีกครั้ง เป็นเวลา 10 ปีที่พวกเขาได้ครอบครองอพาร์ทเมนต์ขนาดใหญ่และสะดวกสบายที่ตั้งอยู่ในวิทยาเขตของมหาวิทยาลัยวอร์ซอ การตายของเอมิเลีย น้องสาวของเฟรเดอริค กลายเป็นโศกนาฏกรรมของครอบครัวที่บังคับให้ครอบครัวต้องออกจากสถานที่ ซึ่งทำให้เกิดความทรงจำอันเจ็บปวด และเช่าอพาร์ตเมนต์ในวังแชปสกี้ สำหรับเฟรเดอริคซึ่งอายุสิบเจ็ดปีในตอนนั้น เหตุการณ์นี้เป็นเหตุการณ์สำคัญ เพราะเขาได้รับห้องส่วนตัวห้องแรกที่นั่น

ลูกศิษย์เหนือกว่าอาจารย์

Wojciech ywny เป็นครูคนแรกที่ริเริ่มให้โชแปงเข้าสู่ความลึกลับของการเล่นเปียโน ความสัมพันธ์ของพวกเขาใกล้ชิดกันมาก ครูและนักเรียนไม่เพียงแต่พัฒนาทักษะการเล่นเปียโนเท่านั้น แต่ยังเล่นไพ่ พูดคุยเกี่ยวกับประวัติศาสตร์โปแลนด์ และด้นสด Zhivny ผูกพันกับครอบครัวโชแปงเป็นอย่างมากและรู้สึกประทับใจในความสามารถของลูกศิษย์ของเขาอย่างมาก หลังจากศึกษาเฟรดเดอริกมาหกปี เขาหยุดเรียน โดยตระหนักว่าความสามารถของนักเรียนนั้นเกินความสามารถในการสอนของเขาเอง

ของขวัญล้ำค่า

นักร้องผู้ยิ่งใหญ่ Angelica Catalani ประทับใจความสามารถของโชแปงตัวน้อยมากจนทำให้เธอได้มอบนาฬิกาพกทองคำด้วยความทุ่มเท: "3 มกราคม 1820 - เฟรเดอริกอายุ 10 ขวบ" วันนี้สามารถดูนาฬิกาได้ที่พิพิธภัณฑ์ Frederic Chopin ในกรุงวอร์ซอ ไม่กี่ปีต่อมา Frederic เล่นเครื่องดนตรีใหม่ - eolimelodicon ในโบสถ์ Holy Trinity สำหรับซาร์ Alexander I. พระเจ้าพอพระทัยกับบทละครของนักแสดงหนุ่มจึงมอบแหวนเพชรให้เขา

เปิดตัวเด็กชายอายุแปดขวบ

เมื่อวันที่ 24 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2361 เด็กชายอายุแปดขวบได้เปิดตัวที่ Radziwills Palace ซึ่งทำให้ผู้ชมพอใจกับคอนเสิร์ตเปียโน เฟรเดอริก โชแปง แสดงครั้งแรกในชีวิต ผู้จัดงานคือ Warsaw Society for Philanthropy และนอกจากโชแปงแล้ว ยังมีศิลปินชาวโปแลนด์และต่างประเทศคนอื่นๆ ปรากฏตัวบนเวทีด้วย นักแต่งเพลงหนุ่มมั่นใจว่าเหตุผลของความสำเร็จดังกล่าวคือปกลูกไม้ใหม่ของเขา ...

ไม่ใช่แค่เพลง

นามสกุล "โชแปง" เกี่ยวข้องกับดนตรีสำหรับทุกคน แต่ต้องจำไว้ว่าชีวิตของเฟรเดอริกเต็มไปด้วยกิจกรรมทั่วไปสำหรับเด็กผู้ชายในวัยเดียวกัน หลัง​จาก​เรียน​ที่​บ้าน​แล้ว เขา​เข้า​สู่​โรง​เรียน​วอร์ซอ ซึ่ง​มี​ชื่อเสียง​ที่​ดี​มาก. ที่นั่นเขาไม่เพียงแต่ได้รับการพัฒนาอย่างรอบด้าน แต่ยังได้รู้จักเพื่อนซึ่งเขารักษาความสัมพันธ์ไว้ตลอดชีวิต

เพื่อนร่วมโรงเรียนรักเฟรเดอริคมากเพราะนิสัยอ่อนโยน มีอารมณ์ขัน และทักษะการแสดง ด้วยท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้า เขาล้อเลียนผู้คนมากมายอย่างสมบูรณ์แบบ เขารักษาความสัมพันธ์กับเพื่อนในโรงเรียนจนสิ้นชีวิต ดังหลักฐานจากจดหมายโต้ตอบที่หลงเหลืออยู่หลังจากเขา

เขามักจะใช้เวลาช่วงวันหยุดในหมู่บ้าน ซึ่งเขาเดิน ล่าสัตว์ และสนุกสนานในชนบท

ไม่กี่ปีต่อมา Frederic เป็นนักเรียนที่ Main School of Music แล้วได้พบกับเพื่อน ๆ ในร้านกาแฟที่ทันสมัยในขณะนั้นไปเดทครั้งแรกเล่นสเก็ตบนแม่น้ำที่กลายเป็นน้ำแข็ง

น่าเสียดายที่ช่วงเริ่มต้น เฟรเดอริกพัฒนาปัญหาสุขภาพที่ต้องได้รับการรักษาและจำกัดชีวิตของโชแปงในวัยหนุ่ม แต่เขาก็รู้วิธีรับมือด้วยความสงบและอารมณ์ขันโดยธรรมชาติ

โชแปงเรียนที่ไหน

โฮมสกูลเป็นเรื่องธรรมดามากในสมัยของโชแปง เฟรเดอริกศึกษาที่บ้านจนถึงอายุ 13 ปี จากนั้นจึงเข้าสู่สถานศึกษาวอร์ซอ ผมตรงไปชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 และสามปีต่อมาก็เริ่มเรียนที่โรงเรียนดนตรีหลักที่คณะวิทยาศาสตร์และวิจิตรศิลป์ของมหาวิทยาลัยรอยัลวอร์ซอ เขาไปบรรยายในวิทยาเขตของมหาวิทยาลัย และไปเรียนภาคปฏิบัติ - ไปที่ Conservatory ซึ่งตั้งอยู่ในอาคารระหว่าง Royal Castle และ Church of St. แอนนา.

มิตรภาพกับติตัส

Titus Wojciechowski เป็นหนึ่งในนักเรียนของโรงเรียนประจำโชแปงและเพื่อนของเฟรเดอริค ทั้งคู่เรียนที่วอร์ซอ Lyceum และเรียนเปียโนจาก Wojciech Zhivny ในปี ค.ศ. 1830 พวกเขาเดินทางไปเวียนนาด้วยกัน และหลังจากแยกทางกัน พวกเขาก็แลกเปลี่ยนจดหมายกัน โชแปงอุทิศรูปแบบของเขาใน B major op. 2 ในหัวข้อ “Là ci darem la mano” จากละคร “Don Giovanni” โดย W.A. ​​Mozart

ข่าวลือในชนบท

เฟรเดริก วัยสิบแปดปีอาจจำเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ได้ดี ซึ่งเขาบังเอิญเข้าไปพัวพันระหว่างพักร้อนที่หมู่บ้านซานนิกิ ที่นั่นเขาใช้เวลามากมายกับผู้ปกครองหญิงพรูชาคอฟ ในเวลานี้ เธอตั้งท้องและคนรอบข้างสงสัยว่าเฟรเดอริคเป็นพ่อ สถานการณ์คลี่คลายอย่างรวดเร็ว และในที่สุดโชแปงก็กลายเป็นพ่อทูนหัวของเด็ก เขาสรุปเรื่องราวทั้งหมดอย่างมีไหวพริบ: “(...) ฉันออกไปที่สวนพร้อมกับท่านหญิงเพื่อเดินเล่น แต่เพียงแค่เดินและไม่มีอะไรเพิ่มเติม เธอไม่ยินดี ฉันเป็นนักเลงไม่มีความอยากอาหาร โชคดีสำหรับฉัน "

ร้านกาแฟวอร์ซอ

โชแปงชอบใช้เวลาอยู่ในร้านกาแฟในวอร์ซอ ร้านกาแฟที่เขาโปรดปราน ได้แก่ Pod Kopciuszkiem ร้านกาแฟโรงละคร, Dziurka ตัวน้อย และ Honoratka อันเป็นสัญลักษณ์ เฟรเดอริกปรากฏตัวเกือบทุกวันที่ร้านกาแฟ U Brzezińskiej ซึ่งเขามาดื่มกาแฟตอนเช้าหรือชกเย็น นักแต่งเพลงชอบสถานที่นี้มากแม้กระทั่งในวันที่เขาเดินทางออกจากโปแลนด์ เขาก็แวะที่นี่ด้วยการอำลา

รักแรกพบ

Constance Gladkovskaya อายุเท่ากับโชแปงและรักครั้งแรกของเขา พวกเขาพบกันเมื่ออายุ 19 ปีที่คอนเสิร์ตของศิลปินเดี่ยวของ Warsaw Conservatory เฟรเดอริการู้สึกยินดีกับสาวผมบลอนด์ที่มีน้ำเสียงไพเราะ ต่อจากนั้นเขาติดตามเธอซ้ำแล้วซ้ำอีกซึ่งได้รับการอนุมัติจากครูของหญิงสาว เป็นการยากที่จะบอกว่าคอนสแตนซ์ตอบสนองความรู้สึกของโชแปงหรือไม่ บางคนโต้แย้งว่าเธอสัมผัสได้ถึงอัจฉริยะของเฟรเดอริคและไม่อยากเป็นภาระของเขา ความคุ้นเคยของศิลปินหนุ่มกินเวลาหนึ่งปีครึ่งจนกระทั่งโชแปงออกจากโปแลนด์ ในโอกาสนี้ คอนสแตนซ์ร้องเพลงอาเรียจากเพลง "Lady of the Lake" ของรอสซินีและเขียนบทกวีในอัลบั้มของเขา หลังจากเฟรเดอริคจากบ้านเกิด พวกเขาก็เขียนจดหมายถึงกันอีกหนึ่งปี

ปลิงแทนแอสไพริน

น่าเสียดายที่ Frederick ไม่เคยมีสุขภาพดีอย่างสมบูรณ์ เป็นไปได้ว่าสำหรับหลาย ๆ คนคงจะแปลกใจมากที่เขาได้รับการรักษาจากการติดเชื้อที่งานศพของ Stanislav Stashits Fritzek อายุสิบหกปีได้รับปลิง วิธีนี้ใช้กันอย่างแพร่หลายในการรักษาโรคต่างๆ มานานหลายศตวรรษ

ด้วยใจอยู่ที่บ้านเสมอ

ไม่นานหลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีวอร์ซอหลัก เฟรเดอริกเริ่มเวทีใหม่ในชีวิตของเขา ในปี ค.ศ. 1830 เขาไปที่เวียนนาซึ่งเขาถูกจับโดยข่าวการเริ่มต้นของการจลาจลในเดือนพฤศจิกายน เขาโหยหาบ้านเกิดเมืองนอน แต่ครอบครัวของเขาเกลี้ยกล่อมไม่ให้เขากลับมา เฟรเดอริกเดินทางไปปารีสและพบว่าตัวเองเป็นหนึ่งในบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดของเมืองหลวงของฝรั่งเศสอย่างรวดเร็ว ความนิยมของเขาพิสูจน์ได้จากคำพูดของนักไวโอลินและนักประพันธ์เพลงชาวโปแลนด์ แอนโธนี่ ออร์ลอฟสกี: “ฉันทำให้ผู้หญิงชาวฝรั่งเศสต่างพากันคลั่งไคล้ ซึ่งทำให้ผู้ชายอิจฉา ตอนนี้กำลังเป็นที่นิยมและในไม่ช้าถุงมือสไตล์โชแปงก็จะมีแสงสว่าง "

โชแปงอาศัยอยู่ในปารีสจนตาย เสียชีวิตเมื่ออายุ 39 ปี มีแนวโน้มมากที่สุดจากวัณโรค นักแต่งเพลงถูกฝังอยู่ในสุสาน Pere Lachaise หัวใจของโชแปงตามความประสงค์ของเขาถูกส่งไปยังกรุงวอร์ซอโดยลุดวิกน้องสาวของนักแต่งเพลง

ผู้หญิงในชีวิตของโชแปง

ผู้หญิงมีบทบาทสำคัญในชีวิตของโชแปงเสมอมา พวกเขาเชื่อมโยงกับเฟรเดอริคด้วยสายสัมพันธ์ในครอบครัว มิตรภาพ หรือความรัก หนึ่งในนั้นคือ Delfina Pototskaya ที่สวยงามซึ่งแนะนำนักแต่งเพลงให้รู้จักกับโลกของขุนนางฝรั่งเศสและเป็นผู้มาเยี่ยมบ้านชาวปารีสของเขาบ่อยๆ ในปี ค.ศ. 1836 โชแปงเสนอให้มาเรีย โวดซินสกา แต่การหมั้นหมายไม่ได้จบลงด้วยการแต่งงาน และทั้งคู่ก็เลิกรากันภายใต้สถานการณ์ที่ค่อนข้างไม่ชัดเจน โชแปงยังมีความรู้สึกที่ดีต่อผู้เขียนจอร์จ แซนด์อีกด้วย สหภาพของพวกเขากินเวลาแปดปีและมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของเฟรเดอริค

หัวใจของเฟรเดอริก โชแปง

ความปรารถนาของโชแปงคือหลังจากที่เขาเสียชีวิต ร่างของเขาควรจะถูกส่งไปยังโปแลนด์ แต่สิ่งนี้เป็นไปไม่ได้เนื่องจากสถานการณ์ทางการเมือง ต้องขอบคุณความพยายามของผู้ใกล้ชิดกับโชแปง หัวใจของเขาจึงถูกถอดออกในระหว่างการชันสูตรพลิกศพ โดยใส่ไว้ในภาชนะสุญญากาศ เก็บรักษาไว้ในแอลกอฮอล์ และส่งมาจากฝรั่งเศสโดยพี่สาวของเขา ลุดวิกา หัวใจของโชแปงพักชั่วนิรันดร์ในโบสถ์เซนต์ ข้ามไป 96 ปีหลังจากการเสียชีวิตของนักแต่งเพลง จากการตรวจสอบในปี 2014 พบว่าแม้ 200 ปีที่ผ่านมาหัวใจของโชแปงยังอยู่ในสภาพดีมาก