อิทธิพลของดนตรีต่อการพัฒนาบุคลิกภาพรอบด้าน ดนตรีเพื่อการพัฒนาเด็ก ตัวอย่างทางดนตรีของการพัฒนารอบด้านของเด็ก

บ้าน / ความรู้สึก

1.1 ดนตรีเป็นเครื่องมือในการพัฒนารอบด้านของเด็ก

นักแต่งเพลงชาวโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ D. D. Shostakovich กล่าวว่า “ในความเศร้าโศกและความสุข ในการทำงานและการพักผ่อน ดนตรีอยู่กับบุคคลเสมอ ได้เข้ามาในชีวิตอย่างเต็มที่และมหาศาลจนถูกมองข้าม เหมือนอากาศที่หายใจเข้าไปโดยไม่ลังเล ไม่สังเกต ... โลกจะยิ่งยากจนลงเพียงใด สูญเสียภาษาแปลก ๆ ที่สวยงามที่ช่วยให้คนเข้าใจกันมากขึ้น . " ผู้ชื่นชอบและชื่นชอบดนตรีไม่ได้เกิด นักแต่งเพลงเน้นย้ำ แต่ให้กลายเป็น คำพูดของ D. Shostakovich เกี่ยวกับความสำคัญอย่างยิ่งของการส่งเสริมความรักในดนตรีในบุคคลความสามารถในการรับรู้ และยิ่งดนตรีเข้ามาในชีวิตของบุคคลได้เร็วเท่าไร ศิลปะนี้ก็จะยิ่งเข้ามาแทนที่ในจิตวิญญาณของเขามากขึ้นเท่านั้น ทุกสิ่งที่เด็กได้รับในวัยเด็กก่อนวัยเรียนส่วนใหญ่จะกำหนดสิ่งที่เขานำมาสู่สังคมในอนาคต อยู่ในช่วงเริ่มต้นของชีวิตที่รากฐานของคุณสมบัติและคุณสมบัติต่างๆ ถูกวางไว้ในการก่อตัวของบุคลิกภาพ ความสนใจ และความสามารถของเด็ก นักจิตวิทยาสังเกตว่าสิ่งที่ได้มาในช่วงเวลานี้ส่วนใหญ่จะซึมซาบเร็วมาก และเป็นที่จดจำไปอีกหลายปี บางครั้งอาจถึงวาระสุดท้ายของชีวิต

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าความสามารถทางดนตรีนั้นเปิดเผยเร็วกว่าความสามารถอื่นๆ ของมนุษย์ ตัวชี้วัดหลักสองประการของการแสดงดนตรี การตอบสนองทางอารมณ์ และหูของดนตรี ปรากฏขึ้นในช่วงเดือนแรกของชีวิตเด็ก เด็กสามารถตอบสนองต่ออารมณ์เพลงที่สนุกสนานหรือสงบ เขาเพ่งสมาธิ เงียบหากได้ยินเสียงกล่อม ไก่ยังได้ยินท่วงทำนองที่ร่าเริงและเต้นได้การแสดงออกของเขาเปลี่ยนไปการเคลื่อนไหวของเขาทำให้มีชีวิตชีวาขึ้น

การวิจัยพบว่าเด็กสามารถแยกแยะเสียงตามความสูงได้ในช่วงเดือนแรกของชีวิต ความจริงข้อนี้ชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่ผู้ที่เป็นนักดนตรีมืออาชีพ โมสาร์ทแสดงความสามารถอันน่าทึ่งเมื่ออายุสี่ขวบ เขาเล่นออร์แกน ไวโอลิน เมื่ออายุได้ห้าขวบ และแต่งเพลงแรกของเขา

จุดประสงค์ของอิทธิพลของดนตรีต่อการเลี้ยงดูเด็กคือการทำความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมดนตรีโดยทั่วไป อิทธิพลของดนตรีที่มีต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กนั้นยอดเยี่ยมมาก ดนตรีก็เหมือนกับศิลปะอื่นๆ ที่สามารถมีอิทธิพลต่อการพัฒนาบุคลิกภาพรอบด้านของเด็ก ส่งเสริมประสบการณ์ด้านสุนทรียภาพทางศีลธรรม นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงของสภาพแวดล้อมไปสู่การคิดเชิงรุก การศึกษาดนตรีทั่วไปควรเป็นไปตามข้อกำหนดพื้นฐาน: เป็นสากล ครอบคลุมเด็กทุกคน และครอบคลุม พัฒนาทุกด้านของการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กอย่างกลมกลืน

บ่อยครั้งที่ผู้ใหญ่ถามคำถาม: "ฉันควรแนะนำเด็กให้รู้จักดนตรีเพื่อแบ่งปันหรือไม่ถ้าเขาไม่มีอาการที่ชัดเจน" คำตอบคือบวก ข้อสรุปเกี่ยวกับความสามารถทางดนตรีของเด็กสามารถทำได้หลังจากที่เขาได้รับการศึกษาและการฝึกอบรมด้านดนตรีที่ถูกต้องและเหมาะสมเท่านั้น

ความเก่งกาจของการศึกษาดนตรีเป็นหนึ่งในวิธีที่มีประสิทธิภาพในการเสริมสร้างคุณธรรมในการสร้างบุคลิกภาพของเด็ก เสริมสร้างกิจกรรมทางจิตของเขาเพิ่มพลัง อิทธิพลของดนตรีรวมเด็ก ๆ ในประสบการณ์เดียว กลายเป็นวิธีการสื่อสารระหว่างเด็ก

ประสบการณ์ทางดนตรีของเด็ก ๆ ยังคงเรียบง่าย แต่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ค่อนข้างหลากหลาย กิจกรรมทางดนตรีเกือบทุกประเภทในพื้นฐานเริ่มต้นนั้นมีให้สำหรับเด็ก และรูปแบบการอบรมที่ถูกต้องช่วยให้มั่นใจถึงความเก่งกาจของดนตรี ดนตรี และพัฒนาการทั่วไปเกี่ยวกับบุคลิกภาพของเด็ก ผ่านการเลี้ยงดูทัศนคติด้านสุนทรียะต่อชีวิตรอบตัวเขาผ่านการพัฒนาความสามารถเพื่อให้เข้าใจอารมณ์กับความรู้สึกและความคิดที่แสดงออกในผลงานเด็กเข้าสู่ภาพเชื่อและตัวเขาเองแสดงในสถานการณ์สมมติ อิทธิพลของดนตรีทำให้เขา "มีความสามารถอันน่าพิศวงที่จะชื่นชมยินดีต่อผู้อื่น กังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของคนอื่น เช่นเดียวกับตัวเขาเอง"

เด็กที่สื่อสารกับดนตรีพัฒนาอย่างครอบคลุมลักษณะทางกายภาพของเด็กดีขึ้นสร้างการเชื่อมต่อที่กลมกลืนกัน ในกระบวนการร้องเพลง มีเพียงหูสำหรับดนตรีเท่านั้นที่พัฒนาขึ้น แต่ยังรวมถึงเสียงร้องด้วย และด้วยเหตุนี้ อุปกรณ์เสียงพูดด้วย การเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรีทำให้เกิดท่าที่ถูกต้อง การประสานกันของการเคลื่อนไหว ความยืดหยุ่นและความยืดหยุ่น

เด็กสามารถสัมผัสถึงตัวละคร อารมณ์ของงานดนตรี เห็นอกเห็นใจในสิ่งที่ได้ยิน แสดงเจตคติทางอารมณ์ เข้าใจภาพดนตรี สังเกตความดีและความชั่ว จึงเข้าร่วมกิจกรรมศิลปะประเภทต่างๆ เด็กยังสามารถฟัง เปรียบเทียบ ประเมินปรากฏการณ์ทางดนตรีที่สดใสและเข้าใจได้มากที่สุด

อิทธิพลของดนตรีที่มีต่อการพัฒนาที่หลากหลายของบุคลิกภาพของเด็กนั้นเกิดจากความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดของการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์กับศีลธรรม จิตใจและร่างกาย

ความกลมกลืนของอิทธิพลทางดนตรีต่อการก่อตัวของบุคลิกภาพของเด็กนั้นเกิดขึ้นเมื่อใช้การจัดกิจกรรมดนตรีของเด็กทุกรูปแบบ

1.2 อิทธิพลของดนตรีในห้องเรียน วันหยุด ในชีวิตประจำวันของชั้นอนุบาล

รูปแบบหลักของงานการศึกษากับเด็กคือบทเรียนดนตรีในระหว่างที่มีการศึกษาเด็กก่อนวัยเรียนอย่างเป็นระบบมีจุดมุ่งหมายและครอบคลุมความสามารถทางดนตรีของเด็กแต่ละคนจะเกิดขึ้น

ชั้นเรียนรวมถึงการสลับกิจกรรมต่างๆ: (ทางเข้า, การทักทาย, การออกกำลังกายจังหวะดนตรี, การฟังเพลง, การพัฒนาการได้ยินและเสียง, การร้องเพลง, การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก, ความคุ้นเคยกับองค์ประกอบของความรู้ทางดนตรี, เกมการสอนดนตรี, เกมกลางแจ้ง, การเต้นรำ, การเต้นรำแบบกลม และอื่นๆ) ดังนั้นการพัฒนาความสามารถทางดนตรีของเด็กที่หลากหลาย การเรียนดนตรีมีส่วนช่วยในการศึกษาอิทธิพลของคุณสมบัติเชิงบวกมากมายต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก พวกเขารวมเด็ก ๆ ด้วยการกระทำที่สนุกสนานร่วมกันสอนวัฒนธรรมของพฤติกรรมต้องการสมาธิบางอย่างการแสดงออกของความพยายามทางจิตความคิดริเริ่มและความคิดสร้างสรรค์ การเรียนดนตรีในโรงเรียนอนุบาลมีผลกระทบต่อการสร้างบุคลิกภาพของเด็กในรูปแบบอื่น ๆ ของการจัดระเบียบของเด็ก กิจกรรมดนตรีอิสระของเด็กจะมีความกระตือรือร้นมากขึ้นตามความรู้ ทักษะ และทักษะที่ได้รับในห้องเรียน วันหยุด ความบันเทิง กิจกรรมยามว่างจะประสบความสำเร็จและน่าสนใจมากขึ้นหากเด็กเรียนรู้เพลงในห้องเรียน การเต้นรำ การเต้นรำแบบกลม การเล่นเกมอย่างชัดแจ้งและเป็นธรรมชาติ

การรับรู้เสียงดนตรีมีผลต่อสภาพทั่วไปของร่างกายเด็กทำให้เกิดปฏิกิริยาที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงของการไหลเวียนโลหิตการหายใจ VM Bekhterev เน้นย้ำคุณลักษณะนี้ พิสูจน์ว่าหากคุณสร้างกลไกของอิทธิพลของดนตรีที่มีต่อร่างกาย คุณสามารถทำให้เกิดหรือลดความตื่นเต้นลงได้ พ.ญ.อโนขินทร์ ที่ศึกษาเรื่องอิทธิพลของธูปน้อยใหญ่ สภาวะร่างกายของเด็ก สรุปว่า การใช้ทักษะที่ไพเราะ ลีลา และองค์ประกอบอื่น ๆ ของดนตรีช่วยและหล่อหลอมบุคลิกภาพของเด็กระหว่างทำงานและระหว่างพักผ่อน .

ข้อมูลทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับลักษณะทางกายภาพของการรับรู้ทางดนตรีให้เหตุผลเชิงวัตถุสำหรับบทบาทของดนตรีในการเลี้ยงดูบุคลิกภาพของเด็ก

การร้องเพลงพัฒนาอุปกรณ์เสียงพูด เสริมสร้างสายเสียง และปรับปรุงการพูดของเด็ก (นักบำบัดด้วยการพูดใช้การร้องเพลงเพื่อรักษาอาการพูดติดอ่าง) ซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาการประสานเสียงและการได้ยิน ท่าที่ถูกต้องของเด็กร้องเพลงควบคุมและทำให้การหายใจของเด็กลึกขึ้น

แบบฝึกหัดจังหวะดนตรีขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ระหว่างดนตรีและการเคลื่อนไหว การออกกำลังกายดังกล่าวช่วยปรับปรุงท่าทางของเด็ก การประสานงานของการเคลื่อนไหว เด็กพัฒนาพัฒนาการ ความชัดเจนในการเดินและการวิ่งง่าย ไดนามิกและจังหวะของเพลงก็ปรากฏขึ้นในระหว่างการเคลื่อนไหวตามลำดับ เด็กจะเปลี่ยนความเร็ว ระดับของความตึงเครียด แอมพลิจูดของทิศทาง

ผมขอเน้นย้ำบทบาทของดนตรีในชีวิตประจำวัน ดนตรีศึกษาบุคลิกภาพของเด็กจะดำเนินการโดยเฉพาะอย่างยิ่งในวันหยุดและความบันเทิง ความบันเทิงเป็นวิธีที่สำคัญในการทำให้การพัฒนารอบด้านและการก่อตัวของบุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียนลึกซึ้งยิ่งขึ้นก่อให้เกิดการสำแดงคุณสมบัติเชิงบวกของบุคลิกภาพของเด็กเพิ่มความสนใจกิจกรรมของเด็ก ๆ ในทุกสิ่งที่เสนอให้กับพวกเขายังช่วยให้ สร้างบรรยากาศที่สนุกสนานก่อให้เกิดคุณภาพเชิงบวกอารมณ์ในเด็กขยายความรู้สึกทรงกลมแนะนำประสบการณ์ส่วนรวมพัฒนาความคิดริเริ่มการประดิษฐ์เชิงสร้างสรรค์ ความบันเทิงอย่างเป็นระบบในโรงเรียนอนุบาลทำให้ชีวิตของเด็กสมบูรณ์ขึ้นมีส่วนช่วยในการพัฒนาอย่างเต็มที่และกลมกลืนกันมากขึ้น

Matinees ในโรงเรียนอนุบาลครอบครองสถานที่พิเศษในระบบการศึกษาดนตรีและการก่อตัวของบุคลิกภาพของเด็ก พวกเขารวมศิลปะประเภทต่างๆและกิจกรรมทางศิลปะเป็นวิธีการมีอิทธิพล

กิจกรรมศิลปะของเด็ก ๆ มีความหลากหลาย: ขบวนการเคร่งขรึม, การสร้างใหม่, การเต้นรำรอบ, ร้องเพลง, การแสดงบนเวที, เกม, เต้นรำ, การอ่านบทกวี, การแสดงดนตรี, การออกแบบห้องโถงดนตรีที่สดใสและมีสีสัน, สร้างความสูง วิญญาณในเด็ก กระตุ้นความรู้สึกทางอารมณ์ ดนตรีมีบทบาทพิเศษในงานเลี้ยงสังสรรค์ มีพลังอันยิ่งใหญ่ในการส่งผลกระทบทางอารมณ์ ส่งผลต่อเด็กและสร้างอารมณ์ที่เหมาะสม: ร่าเริงแจ่มใส สงบเสงี่ยม ดนตรีที่ Matinees ทำให้ภาพศิลปะลึกซึ้งยิ่งขึ้นข้อความบทกวีกระตุ้นให้เด็กมีความรู้สึกเห็นอกเห็นใจในเนื้อหาของเพลง ในงานปาร์ตี้และความบันเทิง เด็ก ๆ มีส่วนร่วมในกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆ เด็ก ๆ ร้องเพลง เต้นรำ เล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็กเป็นหมู่คณะเล็ก ๆ เล่นเกมดนตรี รำนำวง และละครเพลงในวันหยุดและความบันเทิงถูกนำมาใช้ในหลากหลายวิธี

ดนตรีในโรงเรียนอนุบาลไม่เพียงแต่ฟังในช่วงเช้า ในห้องเรียน แต่ยังรวมถึงชีวิตประจำวันของโรงเรียนอนุบาลด้วย ดนตรีประกอบการออกกำลังกายตอนเช้าเช่นเดียวกับพลศึกษาช่วยกระตุ้นเด็ก ๆ ปรับปรุงคุณภาพของการออกกำลังกายอย่างมีนัยสำคัญจัดทีม เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าเสียงของงานดนตรีส่งผลต่อการทำงานของระบบหัวใจและหลอดเลือด กล้ามเนื้อ และระบบทางเดินหายใจของร่างกาย เมื่อทำแบบฝึกหัดพร้อมกับดนตรีประกอบการช่วยหายใจในปอดจะดีขึ้นและแอมพลิจูดของการเคลื่อนไหวของระบบทางเดินหายใจจะเพิ่มขึ้น ในเวลาเดียวกัน เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับพัฒนาการทางดนตรีในเด็ก นักแต่งเพลงหลัก การตอบสนองทางอารมณ์ การได้ยิน

ที่นี่เช่นกัน เด็กเรียนรู้ที่จะรับรู้ดนตรี เคลื่อนไหวตามลักษณะของมัน โดยการแสดงออก ดังนั้น การใช้ดนตรีในพลศึกษา การออกกำลังกายตอนเช้า ส่งผลต่อการเสริมสร้างร่างกายและพัฒนาการทางดนตรี ส่งผลต่อบุคลิกภาพของเด็กต่อไป

อิทธิพลของดนตรีที่มีต่อเด็กก่อนวัยเรียนยังเกิดขึ้นในชีวิตประจำวันของโรงเรียนอนุบาลอีกด้วย การใช้การแต่งเพลงในช่วงเวลาของการรับเด็ก, เวลาว่าง, การเดิน, ในชั้นเรียน, เสริมสร้างเด็กด้วยความประทับใจใหม่ ๆ ซึ่งก่อให้เกิดการพัฒนาความริเริ่มสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระ อิทธิพลของดนตรีในชีวิตประจำวันของเด็กในโรงเรียนอนุบาลถูกกำหนดโดยคำแนะนำที่ชัดเจนจากครูผู้สอน เช่นเดียวกับความสามารถ ความโน้มเอียง และความสนใจของเด็ก ๆ ด้วยความช่วยเหลือจากผู้กำกับดนตรีและเลือกละครเพลงอย่างอิสระ รวมในช่วงเวลาต่าง ๆ ในชีวิตของเด็ก ให้เราพิจารณาความเป็นไปได้บางประการของอิทธิพลของดนตรีในช่วงเวลาว่าง ระหว่างการเล่นเกมของเด็ก การเดิน ในเงื่อนไขของกิจกรรมต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมศิลปะของเด็ก

เด็ก ๆ ชอบฟังเพลงมาก ไม่เพียงแต่ระหว่างเรียนดนตรีเท่านั้น พวกเขาฟังเพลง เพลงบรรเลงบนดิสก์ เทปคาสเซ็ทด้วยความยินดีอย่างยิ่ง ในช่วงเวลาว่าง เด็ก ๆ ร้องเพลงที่คุ้นเคยกับครู ครูยังเกี่ยวข้องกับเด็กแต่ละคน ช่วยให้พวกเขาเชี่ยวชาญเกมด้วยเครื่องดนตรีสำหรับเด็กหรือองค์ประกอบการเต้นที่ซับซ้อน

ในเวลาว่าง เด็ก ๆ มักจะเล่นเกมสามเกมซึ่งอิทธิพลของดนตรีมีบทบาทสำคัญ ตัวอย่างเช่น การเล่น "คอนเสิร์ต" "บทเรียนดนตรี" "วันเกิด" เด็ก ๆ จะจดจำและแสดงดนตรี เต้นรำ รำวง ด้นสด แต่งเพลงของตนเอง หยิบมันขึ้นมาบนเมทัลโลโฟนหรือเครื่องดนตรีอื่นๆ นอกจากนี้ เด็ก ๆ ยังได้รับอิทธิพลจากเกมการสอนดนตรีที่พัฒนาหูดนตรี ความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก ช่วยควบคุมองค์ประกอบของโน้ตดนตรีในรูปแบบเกม เครื่องช่วยสอนดนตรีซึ่งส่งผลต่อบุคลิกภาพของเด็กในลักษณะที่ซับซ้อน ทำให้เขาเห็นภาพการได้ยินการเคลื่อนไหวการเคลื่อนไหวซึ่งจะเป็นการขยายการรับรู้ทางดนตรีโดยรวม ตัวอย่างเช่นเกมการสอนดนตรี "เพลง, เต้นรำ, มีนาคม" ซึ่งเด็ก ๆ รับรู้ถึงดนตรีที่มีพลังร่าเริงเคลื่อนที่และมีพลังเดินไปตามจังหวะอย่างชัดเจนและเป็นจังหวะกำหนดประเภทของเพลงโดยใช้ภาพสัญลักษณ์

ดนตรีใช้อิทธิพลและอิทธิพลด้านการศึกษาในระหว่างการเดินของเด็ก ๆ กระตุ้นกิจกรรมความเป็นอิสระทำให้เกิดประสบการณ์ทางอารมณ์ที่หลากหลายสร้างอารมณ์ดีฟื้นฟูความประทับใจที่สะสม ช่วงเวลาที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการสำแดงทางดนตรีของเด็กที่เดินเล่นคือช่วงฤดูร้อน ขณะนี้มีการจัดเกมที่น่าสนใจบนเว็บไซต์ เด็กๆ สามารถร้องเพลงโปรดได้ด้วยตัวเองหรือร่วมกับครู นำการเต้นรำแบบกลม ความสำเร็จของงานนี้ส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับนักการศึกษา ในการจัดตั้งการติดต่ออย่างใกล้ชิดในการทำงานของนักการศึกษาและผู้อำนวยการเพลง ในชั้นเรียนเกี่ยวกับการทำความคุ้นเคยกับนิยาย กิจกรรมเชิงภาพ อิทธิพลของดนตรียังสามารถนำไปใช้ได้อย่างกว้างขวาง

เด็ก ๆ จะรับรู้เทพนิยายได้เร็วและน่าสนใจยิ่งขึ้นหากในระหว่างการเล่าขานครั้งแรกงานดนตรีมีการใช้เครื่องดนตรีสำหรับเด็ก สิ่งนี้ทำให้เด็กๆ เข้าใจตัวละครของฮีโร่ คุณสมบัติของตัวละครในเทพนิยาย อิทธิพลของดนตรียังช่วยถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของภาพศิลปะในการวาดภาพเพิ่มความประทับใจให้กับเด็ก ๆ ตัวอย่างเช่น เด็กในกลุ่มที่มีอายุมากกว่าวาดภาพทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วง ขณะที่ใบไม้ร่วงหล่นอย่างช้าๆ หมุนวน และการเปิดเพลง "Autumn Song" ของ P. Tchaikovsky ให้กับเด็กๆ ครูสร้างอารมณ์ให้กับการทำงาน

อิทธิพลของดนตรีในกิจกรรมประเภทต่าง ๆ ของเด็กก่อนวัยเรียนควรหาการประยุกต์ใช้ผ่านการจัดกิจกรรมของครูในการสร้างบุคลิกภาพของเด็ก


บทที่ 2 อิทธิพลของดนตรีที่มีต่ออุปนิสัยของเด็กและพัฒนาการทางปัญญา

อิทธิพลของดนตรีส่งผลโดยตรงต่อความรู้สึกของเด็กซึ่งเป็นลักษณะทางศีลธรรมของเขา ผลกระทบของดนตรีบางครั้งแข็งแกร่งกว่าการโน้มน้าวใจหรือทิศทาง โดยแนะนำให้เด็กๆ ได้รู้จักกับเนื้อหาที่ให้ความรู้ทางอารมณ์ต่างๆ เราสนับสนุนให้พวกเขาเห็นอกเห็นใจ เพลงเกี่ยวกับแผ่นดินเกิดความรู้สึกรักมาตุภูมิ การเต้นรำแบบกลม, เพลง, การเต้นรำของชนชาติต่าง ๆ กระตุ้นความสนใจในขนบธรรมเนียมของพวกเขา, นำความรู้สึกระหว่างประเทศ ความสมบูรณ์ของแนวเพลงช่วยให้มองเห็นภาพที่กล้าหาญและอารมณ์เชิงโคลงสั้น ๆ อารมณ์ขันที่ร่าเริงและการเต้นรำที่กระปรี้กระเปร่า ความรู้สึกต่างๆ ที่เกิดขึ้นระหว่างการรับรู้ของดนตรีช่วยเสริมสร้างประสบการณ์ของเด็ก ๆ โลกฝ่ายวิญญาณของพวกเขา

การร้องเพลง การเต้น การเล่นเกมร่วมกัน เมื่อเด็กๆ ได้รับประสบการณ์ร่วมกัน มีส่วนอย่างมากในการแก้ปัญหาด้านการศึกษา การร้องเพลงต้องใช้ความพยายามร่วมกันจากผู้เข้าร่วม ประสบการณ์ที่ใช้ร่วมกันสร้างพื้นที่อุดมสมบูรณ์สำหรับการพัฒนาบุคคล ตัวอย่างของสหาย ความกระตือรือร้นทั่วไปและความสุขในการแสดงทำให้เด็กขี้อายและไม่กล้าตัดสินใจ สำหรับผู้ที่เสียสมาธิ การเปลี่ยนแปลงความมั่นใจในตนเองและผลงานที่ประสบความสำเร็จของเด็กคนอื่น ๆ ถือเป็นการหยุดอาการทางลบที่รู้จักกันดี เด็กคนนี้สามารถถูกเสนอให้ช่วยเหลือเพื่อนฝูงได้ ด้วยเหตุนี้จึงส่งเสริมความอ่อนน้อมถ่อมตนและในขณะเดียวกันก็พัฒนาความสามารถส่วนบุคคล การเรียนดนตรีมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมทั่วไปของพฤติกรรมของเด็กก่อนวัยเรียน การสลับกิจกรรมประเภทต่าง ๆ ประเภทของกิจกรรม (ร้องเพลง ฟังเพลง เล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก ย้ายไปเล่นดนตรี ฯลฯ) ต้องใช้ความสนใจ สติปัญญา การตอบสนองที่รวดเร็ว การจัดองค์กร การแสดงความพยายามโดยสมัครใจจากเด็ก: เมื่อแสดง เพลง เริ่มและจบตรงเวลาเธอ; ในการเต้นรำ, เกม, เพื่อให้สามารถแสดง, เชื่อฟังดนตรี, ละเว้นจากความปรารถนาที่หุนหันพลันแล่นที่จะวิ่งเร็วขึ้น, เพื่อแซงใครบางคน ทั้งหมดนี้ช่วยปรับปรุงกระบวนการยับยั้งส่งผลต่อความประสงค์ของเด็ก

ดังนั้นกิจกรรมทางดนตรีจึงมีอิทธิพลและสร้างเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการสร้างคุณสมบัติทางศีลธรรมของบุคลิกภาพของเด็กซึ่งเป็นรากฐานเริ่มต้นของวัฒนธรรมทั่วไปของบุคคลในอนาคต การรับรู้ของดนตรีมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกระบวนการทางจิต กล่าวคือ ต้องการความเอาใจใส่ การสังเกต ความเฉลียวฉลาด เด็ก ๆ ฟังเสียง เปรียบเทียบเสียงที่คล้ายคลึงกัน ทำความคุ้นเคยกับความหมายที่แสดงออก แยกแยะลักษณะทางความหมายของภาพศิลปะ เรียนรู้ที่จะเข้าใจโครงสร้างของงาน ตอบคำถามของครูหลังจากที่งานหมดไปเด็กจะสร้างลักษณะทั่วไปและการเปรียบเทียบครั้งแรก: เขากำหนดลักษณะทั่วไปของบทละคร

ในกิจกรรมจังหวะดนตรี เด็ก ๆ ที่มีความยินดีเป็นอย่างยิ่งจะผสมผสานการเต้น การร้องเพลง และการเคลื่อนไหวเข้ากับดนตรี นาฏศิลป์ ละครใบ้ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งการแสดงละครเพลง ส่งเสริมให้เด็กวาดภาพชีวิต กำหนดลักษณะของตัวละครโดยใช้การเคลื่อนไหวที่แสดงออก การแสดงออกทางสีหน้าของคำ ในขณะเดียวกันก็มีการสังเกตลำดับบางอย่าง: พวกฟังเพลงดนตรีมีอิทธิพลต่อพวกเขาหลังจากนั้นพวกเขากำหนดบทบาทแล้วพวกเขาก็แสดง ในแต่ละขั้นตอน งานใหม่จะเกิดขึ้นซึ่งทำให้คนคิด เพ้อฝัน และสร้าง

เชื่อมโยงเขากับเธออย่างลึกซึ้งกับความเป็นจริงโดยรอบ 2. ส่วนทดลองเกี่ยวกับการศึกษาอิทธิพลของดนตรีต่อการสร้างจิตสำนึกด้านสิ่งแวดล้อมในเด็กก่อนวัยเรียน 2.1 รูปแบบและวิธีการต่างๆ ในการใช้ดนตรีในห้องเรียนเรื่องสิ่งแวดล้อมศึกษาในสถานศึกษาก่อนวัยเรียน เราจะพิจารณาสองคลาสที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงในรูปแบบ ...

การเพิ่มจำนวนคนใจกว้างโดยการลดจำนวนคนไร้วิญญาณ ไม่แยแส ไม่แยแส - สิ่งเหล่านี้ควรเป็นผลจากการทำงานที่มุ่งหมายนี้ "2.4 การค้นคว้าบทบาทของบทเรียนดนตรีในการกำหนดวัฒนธรรมทางนิเวศวิทยาของเด็กนักเรียน เด็กนักเรียนในชั้นประถมศึกษา 5 ...

ดนตรีเป็นศิลปะที่ส่งผลกระทบทางอารมณ์โดยตรงและรุนแรง ซึ่งนำเสนอโอกาสที่หาที่เปรียบมิได้สำหรับการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวัยก่อนเรียน ดนตรีเป็นศิลปะรูปแบบหนึ่ง เช่นเดียวกับภาพวาด ละคร บทกวี มันคือภาพสะท้อนศิลปะของชีวิต ดนตรีให้บริการความเข้าใจซึ่งกันและกันของผู้คนปลุกและรักษาความรู้สึกของเครือญาติในตัวพวกเขารวบรวมอุดมคติทางสังคมช่วยให้ทุกคนค้นหาความหมายของชีวิตก่อนอื่นความสามารถที่น่าทึ่งในการสะท้อนประสบการณ์ของผู้คนในช่วงเวลาต่าง ๆ ของชีวิต ผู้คนชื่นชมยินดี - นี่แปลเป็นเสียงเพลงที่สนุกสนาน คนเศร้าโศก - เสียงเศร้าช่วยแสดงความเศร้าโศก ดนตรีมาพร้อมกับอิทธิพลและกำหนดบุคลิกของเด็กตลอดชีวิตของเขา

ดาวน์โหลด:


ดูตัวอย่าง:

รายงาน

"ดนตรีเป็นเครื่องมือของทุกรอบ

พัฒนาการเด็ก "

คอนเสิร์ตมาสเตอร์

ครู

TURKINA E.E.

บทนำ ……………………………………………………………… .3

1. การแสดงละครเพลงในวัยเด็ก ... ... 5

2. อิทธิพลของดนตรีที่มีต่อใบหน้าคุณธรรมของเด็ก

และการพัฒนาทางปัญญา ………………………… ..9

3. งานการศึกษาดนตรี, การก่อตัว

บุคลิกภาพ ……………………………………………………… … .10

สรุป …………………………………………………… ... .12

การแนะนำ

“อิทธิพลของดนตรีที่มีต่อเด็กนั้นมีประโยชน์ และยิ่งพวกเขาเริ่มสัมผัสด้วยตัวเองได้เร็วเท่าไร ก็ยิ่งดีสำหรับพวกเขาเท่านั้น”

วีจี เบลินสกี้

ดนตรีเป็นศิลปะที่ส่งผลกระทบทางอารมณ์โดยตรงและรุนแรง ซึ่งนำเสนอโอกาสที่หาที่เปรียบมิได้สำหรับการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวัยก่อนเรียน ดนตรีเป็นศิลปะรูปแบบหนึ่ง เช่นเดียวกับภาพวาด ละคร บทกวี มันคือภาพสะท้อนศิลปะของชีวิต ดนตรีให้บริการความเข้าใจซึ่งกันและกันของผู้คนปลุกและรักษาความรู้สึกของเครือญาติในตัวพวกเขารวบรวมอุดมคติทางสังคมช่วยให้ทุกคนค้นหาความหมายของชีวิตก่อนอื่นความสามารถที่น่าทึ่งในการสะท้อนประสบการณ์ของผู้คนในช่วงเวลาต่าง ๆ ของชีวิต ผู้คนชื่นชมยินดี - นี่แปลเป็นเสียงเพลงที่สนุกสนาน คนเศร้าโศก - เสียงเศร้าช่วยแสดงความเศร้าโศก ดนตรีมาพร้อมกับอิทธิพลและกำหนดบุคลิกของเด็กตลอดชีวิตของเขา

อิทธิพลของดนตรีไม่สามารถมีอิทธิพลต่อผู้ฟังทุกคนด้วยพลังอำนาจเดียว เด็กแต่ละคนแสดงความสนใจและความหลงใหลในดนตรีในแบบของเขา ชอบแนวดนตรี งานที่ชื่นชอบ มีประสบการณ์การฟังบางอย่าง ในขณะที่คุณเรียนรู้ที่จะอ่าน เขียน วาด ดังนั้นคุณจำเป็นต้องเรียนรู้ที่จะจดจำ ประเมินดนตรี ฟังอย่างระมัดระวัง สังเกตการพัฒนาแบบไดนามิกของภาพ การปะทะกันและการต่อสู้ของธีมการควบคุมและความสมบูรณ์ของภาพ การรับรู้ของผู้ฟังต้องเป็นไปตามการพัฒนาของดนตรีทั้งหมด เราต้องเรียนรู้ที่จะเข้าใจ "ภาษาแปลกประหลาด" นี้ รสนิยมทางดนตรีค่อยๆพัฒนาขึ้นความต้องการการสื่อสารอย่างต่อเนื่องกับดนตรีเกิดขึ้นประสบการณ์ทางศิลปะมีความละเอียดอ่อนและหลากหลายมากขึ้น

ในยุคสมัยของเทคโนโลยีที่เฟื่องฟู คอมพิวเตอร์ ความมหัศจรรย์ของเทคโนโลยีอย่างแท้จริง ดนตรีได้รับเสียงที่เหลือเชื่อ เสียงเพลงทางวิทยุ โทรทัศน์ ในคอนเสิร์ต - ผู้ฟังมีอายุต่างกัน: คนหนุ่มสาว เด็ก เด็กนักเรียน คนชรา ผู้ใหญ่ และเพลงทั้งหมดไม่ส่งผลกระทบต่อทุกคนในลักษณะเดียวกัน กำหนดบุคลิกภาพของบุคคล

เด็ก ๆ พวกเขาเปิดกว้างมาก เด็กรับรู้เพลงของแม่พร้อมกับภาพลักษณ์ของเธอ และด้วยเสียงของแม่ เสียงเพลงกล่อมเด็กจะคงอยู่ในความทรงจำตลอดไป และเพลงนี้ไพเราะจริงใจ ดนตรีสำหรับเด็กเป็นโลกแห่งประสบการณ์ที่สนุกสนาน เพื่อเปิดประตูสู่โลกนี้สำหรับเขา จำเป็นต้องพัฒนาความสามารถของเขา และเหนือสิ่งอื่นใด หูสำหรับเสียงดนตรีและการตอบสนองทางอารมณ์ มิฉะนั้น อิทธิพลทางดนตรีไม่สามารถตอบสนองหน้าที่การศึกษาได้ ในช่วงวัยเด็กแรกสุด ทารกจะแยกเสียงดนตรีจากเสียงต่างๆ รอบตัวเขา เขามุ่งความสนใจไปที่ท่วงทำนองที่เขาได้ยิน หยุดชั่วขณะ ฟัง โต้ตอบด้วยรอยยิ้ม ฮัมเพลง แยกการเคลื่อนไหว และแสดง "แอนิเมชั่นที่ซับซ้อน"

เด็กโตสามารถเข้าใจความเชื่อมโยงระหว่างปรากฏการณ์ต่างๆ เพื่อสร้างภาพรวมที่ง่ายที่สุด - เพื่อกำหนด เช่น ธรรมชาติของดนตรี บอกชื่อเล่นที่เล่นสามารถถือว่าร่าเริงสนุกสนานสงบหรือเศร้า พวกเขายังเข้าใจข้อกำหนด: วิธีการร้องเพลงที่มีลักษณะแตกต่างกัน วิธีการเคลื่อนไหวในการเต้นรำที่สงบหรือในการเต้นรำที่เคลื่อนไหว เมื่ออายุหกถึงเจ็ดขวบมีรสนิยมทางศิลปะเริ่มต้น - ความสามารถในการประเมินผลงานและการดำเนินการ และเพื่อที่จะเรียนรู้ที่จะเข้าใจความงามในงานศิลปะและในชีวิต จำเป็นที่จะต้องสะสมความประทับใจเบื้องต้นเกี่ยวกับสุนทรียภาพ การมองเห็นและการได้ยิน การพัฒนากระบวนการทางอารมณ์และความรู้ความเข้าใจบางอย่างเป็นสิ่งจำเป็น กระบวนการที่มีอิทธิพลต่อดนตรีเป็นเรื่องส่วนตัว ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กแต่ละคนมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว จึงต้องให้ความสนใจเป็นพิเศษกับลักษณะเฉพาะของเด็กแต่ละคน สิ่งนี้ควรนำมาพิจารณาโดยครูทุกคน

1. การแสดงละครเวทีในวัยเด็ก

นักแต่งเพลงชาวโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ D. D. Shostakovich กล่าวว่า “ในความเศร้าโศกและความสุข ในการทำงานและการพักผ่อน ดนตรีอยู่กับบุคคลเสมอ เธอเข้ามาในชีวิตอย่างเต็มที่และยิ่งใหญ่จนเธอมองข้ามไป เหมือนกับอากาศที่หายใจเข้าไปโดยไม่ลังเล โดยไม่สังเกต ... โลกจะยากจนลงสักเพียงใด สูญเสียภาษาแปลก ๆ ที่ช่วยให้ผู้คนเข้าใจแต่ละภาษาได้ดีขึ้น อื่น ๆ. " ผู้รักเสียงเพลงและผู้ชื่นชอบดนตรีไม่ได้เกิด นักแต่งเพลงเน้นย้ำ แต่พวกเขากลายเป็น คำพูดของ D. Shostakovich เกี่ยวกับความสำคัญอย่างยิ่งของการให้ความรู้แก่คนที่รักดนตรีความสามารถในการรับรู้ และยิ่งดนตรีเข้ามาในชีวิตของบุคคลได้เร็วเท่าไร ศิลปะนี้ก็จะยิ่งเข้ามาแทนที่ในจิตวิญญาณของเขามากขึ้นเท่านั้น ทุกสิ่งที่เด็กได้รับในวัยเด็กก่อนวัยเรียนส่วนใหญ่จะกำหนดสิ่งที่เขานำมาสู่สังคมในอนาคต อยู่ในช่วงเริ่มต้นของชีวิตที่รากฐานของคุณสมบัติและคุณสมบัติต่างๆ ถูกวางไว้ในการก่อตัวของบุคลิกภาพ ความสนใจ และความสามารถของเด็ก นักจิตวิทยาสังเกตว่าสิ่งที่ได้มาในช่วงเวลานี้ส่วนใหญ่จะซึมซาบเร็วมาก และเป็นที่จดจำไปอีกหลายปี บางครั้งอาจถึงวาระสุดท้ายของชีวิต

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าความสามารถทางดนตรีนั้นเปิดเผยเร็วกว่าความสามารถอื่นๆ ของมนุษย์ ตัวชี้วัดหลักสองประการของการแสดงดนตรี - การตอบสนองทางอารมณ์และการรับฟังดนตรี - ปรากฏขึ้นในช่วงเดือนแรกของชีวิตเด็ก เด็กสามารถตอบสนองต่ออารมณ์เพลงที่สนุกสนานหรือสงบ เขาเพ่งสมาธิ เงียบหากได้ยินเสียงกล่อม เมื่อได้ยินท่วงทำนองที่ร่าเริงและเต้นได้ ใบหน้าของเขาจะเปลี่ยนไป การเคลื่อนไหวของเขาจะมีชีวิตชีวา การวิจัยพบว่าเด็กสามารถแยกแยะเสียงตามความสูงได้ในช่วงเดือนแรกของชีวิต ความจริงข้อนี้ชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่ผู้ที่เป็นนักดนตรีมืออาชีพ โมสาร์ทแสดงความสามารถอันน่าทึ่งเมื่ออายุสี่ขวบ เขาเล่นออร์แกน ไวโอลินเมื่ออายุห้าขวบ และแต่งเพลงแรกของเขา

จุดประสงค์ของอิทธิพลของดนตรีต่อการเลี้ยงดูเด็กคือการทำความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมดนตรีโดยทั่วไป อิทธิพลของดนตรีที่มีต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก ต่อพัฒนาการของกิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กนั้นยอดเยี่ยมมาก ดนตรีก็เหมือนกับศิลปะอื่นๆ ที่มีอิทธิพลต่อการพัฒนาบุคลิกภาพรอบด้านของเด็ก ส่งเสริมประสบการณ์ด้านสุนทรียภาพทางศีลธรรม นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงของสิ่งแวดล้อม ไปสู่การคิดเชิงรุก การศึกษาดนตรีทั่วไปควรเป็นไปตามข้อกำหนดพื้นฐาน: เป็นสากล ครอบคลุมเด็กทุกคน และครอบคลุม พัฒนาทุกด้านของการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กอย่างกลมกลืน บ่อยครั้งที่ผู้ใหญ่ถามคำถาม: "จำเป็นต้องแนะนำเด็กให้รู้จักกับดนตรีหรือไม่หากเขาไม่มีอาการที่ชัดเจน" คำตอบคือบวก ข้อสรุปเกี่ยวกับการแสดงดนตรีของเด็กสามารถทำได้หลังจากที่เขาได้รับการศึกษาและการฝึกอบรมด้านดนตรีที่ถูกต้องและเหมาะสมเท่านั้น ประสบการณ์ทางดนตรีของเด็ก ๆ ยังคงเรียบง่าย แต่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ค่อนข้างหลากหลาย กิจกรรมดนตรีเกือบทุกประเภทในพื้นฐานเริ่มต้นมีให้สำหรับเด็กและด้วยรูปแบบการเลี้ยงดูที่ถูกต้องทำให้มั่นใจในความเก่งกาจของดนตรีและการพัฒนาทั่วไป ผ่านการเลี้ยงดูทัศนคติที่สวยงามต่อชีวิตโดยรอบผ่านการพัฒนาความสามารถการพัฒนาการเอาใจใส่ทางอารมณ์ด้วยความรู้สึกและความคิดที่แสดงออกในผลงานเด็กเข้าสู่ภาพเชื่อและแสดงตัวเองในสถานการณ์สมมติ อิทธิพลของดนตรีทำให้เขามีความสามารถอันน่าพิศวงที่จะชื่นชมยินดีต่อผู้อื่น กังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของคนอื่นในฐานะของเขาเอง เด็กที่สื่อสารกับดนตรีพัฒนาอย่างครอบคลุมลักษณะทางกายภาพของเด็กดีขึ้นสร้างการเชื่อมต่อที่กลมกลืนกัน ในกระบวนการร้องเพลง ไม่เพียงแต่หูของดนตรีจะพัฒนาขึ้น แต่ยังรวมถึงเสียงร้องด้วย และด้วยเหตุนี้ อุปกรณ์เสียงพูดด้วย ดนตรี - การเคลื่อนไหวเป็นจังหวะทำให้เกิดท่าทางที่ถูกต้อง การประสานงานของการเคลื่อนไหว ความยืดหยุ่นและความยืดหยุ่น เด็กสามารถสัมผัสถึงตัวละคร อารมณ์ของงานดนตรี เห็นอกเห็นใจในสิ่งที่ได้ยิน แสดงเจตคติทางอารมณ์ เข้าใจภาพดนตรี สังเกตความดีและความชั่ว จึงเข้าร่วมกิจกรรมศิลปะประเภทต่างๆ เด็กยังสามารถฟัง เปรียบเทียบ ประเมินปรากฏการณ์ทางดนตรีที่สดใสและเข้าใจได้มากที่สุด

การรับรู้เสียงดนตรีมีผลต่อสภาพทั่วไปของร่างกายเด็กทำให้เกิดปฏิกิริยาที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงของการไหลเวียนโลหิตการหายใจ VM Bekhterev เน้นย้ำคุณลักษณะนี้ พิสูจน์ว่าหากคุณสร้างกลไกของอิทธิพลของดนตรีที่มีต่อร่างกาย คุณสามารถทำให้เกิดหรือลดความตื่นเต้นลงได้ พ.ญ.อโนขินทร์ ที่ศึกษาเรื่องอิทธิพลของธูปน้อยใหญ่ สภาวะร่างกายของเด็ก สรุปว่า การใช้ทักษะที่ไพเราะ ลีลา และองค์ประกอบอื่น ๆ ของดนตรีช่วยและหล่อหลอมบุคลิกภาพของเด็กระหว่างทำงานและระหว่างพักผ่อน .

ข้อมูลทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับลักษณะทางสรีรวิทยาของการรับรู้ทางดนตรีให้เหตุผลเชิงวัตถุสำหรับบทบาทของดนตรีในการเลี้ยงดูบุคลิกภาพของเด็ก

การร้องเพลงพัฒนาอุปกรณ์เสียงพูด เสริมสร้างสายเสียง และปรับปรุงการพูดของเด็ก (นักบำบัดด้วยการพูดใช้การร้องเพลงเพื่อรักษาอาการพูดติดอ่าง) ซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาการประสานเสียงและการได้ยิน ท่าที่ถูกต้องของเด็กร้องเพลงควบคุมและทำให้การหายใจของเด็กลึกขึ้น

การออกกำลังกายตามจังหวะดนตรีขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ระหว่างดนตรีและการเคลื่อนไหว การออกกำลังกายดังกล่าวช่วยปรับปรุงท่าทางของเด็ก การประสานงานของการเคลื่อนไหว เด็กพัฒนาการเดินที่ชัดเจนและวิ่งง่าย ไดนามิกและจังหวะของเพลงก็ปรากฏขึ้นระหว่างการเคลื่อนไหวเช่นกัน ดังนั้น เด็กจะเปลี่ยนความเร็ว ระดับของความตึงเครียด และแอมพลิจูดของทิศทาง

ผมขอเน้นย้ำบทบาทของดนตรีในชีวิตประจำวัน ดนตรีศึกษาบุคลิกภาพของเด็กจะดำเนินการโดยเฉพาะอย่างยิ่งในวันหยุดและความบันเทิง ความบันเทิงเป็นวิธีที่สำคัญในการทำให้การพัฒนารอบด้านและการก่อตัวของบุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียนลึกซึ้งยิ่งขึ้นก่อให้เกิดการสำแดงคุณสมบัติเชิงบวกของบุคลิกภาพของเด็กเพิ่มความสนใจกิจกรรมของเด็ก ๆ ในทุกสิ่งที่เสนอให้กับพวกเขายังช่วยให้ สร้างบรรยากาศที่สนุกสนาน ก่อให้เกิดคุณภาพเชิงบวก อารมณ์ในเด็ก ขยายขอบเขตของความรู้สึก แนะนำให้รู้จักประสบการณ์ร่วมกัน พัฒนาความคิดริเริ่ม การประดิษฐ์เชิงสร้างสรรค์ ความบันเทิงอย่างเป็นระบบในโรงเรียนอนุบาลทำให้ชีวิตของเด็กสมบูรณ์ขึ้นมีส่วนช่วยในการพัฒนาที่สมบูรณ์และกลมกลืนกันมากขึ้น

2. อิทธิพลของดนตรีที่มีต่ออุปนิสัยของเด็กและพัฒนาการทางปัญญา

อิทธิพลของดนตรีส่งผลโดยตรงต่อความรู้สึกของเด็กซึ่งเป็นลักษณะทางศีลธรรมของเขา ผลกระทบของดนตรีบางครั้งแข็งแกร่งกว่าการโน้มน้าวใจหรือทิศทาง โดยแนะนำให้เด็กๆ ได้รู้จักกับเนื้อหาที่ให้ความรู้ทางอารมณ์ต่างๆ เราสนับสนุนให้พวกเขาเห็นอกเห็นใจ เพลงเกี่ยวกับแผ่นดินเกิดความรู้สึกรักมาตุภูมิ การเต้นรำแบบกลม, เพลง, การเต้นรำของชนชาติต่าง ๆ กระตุ้นความสนใจในขนบธรรมเนียมของพวกเขา, นำความรู้สึกระหว่างประเทศ ความสมบูรณ์ของแนวเพลงช่วยให้มองเห็นภาพที่กล้าหาญและอารมณ์เชิงโคลงสั้น ๆ อารมณ์ขันที่ร่าเริงและการเต้นรำที่กระปรี้กระเปร่า ความรู้สึกต่าง ๆ ที่เกิดขึ้นจากการรับรู้ของดนตรีช่วยเสริมประสบการณ์ของเด็ก ๆ โลกแห่งจิตวิญญาณของพวกเขา

การร้องเพลง การเต้น การเล่นเกมร่วมกัน เมื่อเด็กๆ ได้รับประสบการณ์ร่วมกัน มีส่วนอย่างมากในการแก้ปัญหาด้านการศึกษา การร้องเพลงต้องใช้ความพยายามร่วมกันจากผู้เข้าร่วม ประสบการณ์ที่ใช้ร่วมกันสร้างพื้นที่อุดมสมบูรณ์สำหรับการพัฒนาบุคคล ตัวอย่างของสหาย ความกระตือรือร้นทั่วไปและความสุขในการแสดงทำให้เด็กขี้อายและไม่กล้าตัดสินใจ สำหรับเด็กที่เอาแต่ใจ การเปลี่ยนแปลงความมั่นใจในตนเองและผลงานที่ประสบความสำเร็จของเด็กคนอื่น ๆ ถือเป็นการหยุดอาการทางลบที่รู้จักกันดี เด็กคนนี้สามารถถูกเสนอให้ช่วยเหลือเพื่อนฝูงได้ ด้วยเหตุนี้จึงส่งเสริมความอ่อนน้อมถ่อมตนและในขณะเดียวกันก็พัฒนาความสามารถส่วนบุคคล การเรียนดนตรีมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมทั่วไปของพฤติกรรมของเด็กก่อนวัยเรียน การสลับกิจกรรมต่าง ๆ ประเภทของกิจกรรม (ร้องเพลง ฟังเพลง เล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก เคลื่อนไหวเพลง ฯลฯ) ต้องใช้ความสนใจ สติปัญญา ปฏิกิริยาที่รวดเร็ว การจัดองค์กร การแสดงความพยายามโดยสมัครใจจากเด็ก: เมื่อร้องเพลง a เพลง เริ่มตรงเวลาและทำให้เสร็จ ในการเต้นรำ, เกม - เพื่อให้สามารถแสดง, เชื่อฟังดนตรี, ละเว้นจากความปรารถนาที่หุนหันพลันแล่นที่จะวิ่งเร็วขึ้น, เพื่อแซงใครบางคน ทั้งหมดนี้ช่วยปรับปรุงกระบวนการยับยั้งส่งผลต่อความประสงค์ของเด็ก

ดังนั้นกิจกรรมทางดนตรีจึงมีอิทธิพลและสร้างเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการสร้างคุณสมบัติทางศีลธรรมของบุคลิกภาพของเด็กซึ่งเป็นรากฐานเริ่มต้นของวัฒนธรรมทั่วไปของบุคคลในอนาคต การรับรู้ของดนตรีมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกระบวนการทางจิต กล่าวคือ ต้องการความเอาใจใส่ การสังเกต ความเฉลียวฉลาด เด็ก ๆ ฟังเสียง เปรียบเทียบเสียงที่คล้ายคลึงกัน ทำความคุ้นเคยกับความหมายที่แสดงออก แยกแยะลักษณะทางความหมายของภาพศิลปะ เรียนรู้ที่จะเข้าใจโครงสร้างของงาน ตอบคำถามของครูหลังจากที่งานหมดไปเด็กจะสร้างลักษณะทั่วไปและการเปรียบเทียบครั้งแรก: เขากำหนดลักษณะทั่วไปของบทละคร

3. งานการศึกษาดนตรี การสร้างบุคลิกภาพ

งานหลักของการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กคือการพัฒนาที่รอบด้านและกลมกลืนของเด็ก งานนี้ดำเนินการโดยการศึกษาด้านดนตรี เอ็น.เค. Krupskaya อธิบายถึงความสำคัญของศิลปะในการเลี้ยงดูบุคลิกภาพของเด็กด้วยวิธีต่อไปนี้: “ เราต้องช่วยเด็กผ่านงานศิลปะเพื่อให้ตระหนักถึงความคิดและความรู้สึกของเขาอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นคิดให้ชัดเจนยิ่งขึ้นและรู้สึกลึกซึ้งยิ่งขึ้น ... ” การสอนโดยอาศัย บทบัญญัติเหล่านี้กำหนดแนวคิดของการศึกษาและพัฒนาดนตรี

การเรียนดนตรีของเด็กคือการสร้างบุคลิกภาพโดยมีเป้าหมายผ่านอิทธิพลของศิลปะดนตรี การก่อตัวของความสนใจ ความต้องการ และทัศนคติด้านสุนทรียะต่อดนตรี พัฒนาการทางดนตรีของเด็กเป็นผลมาจากการสร้างบุคลิกภาพของเด็กในกระบวนการทำกิจกรรมทางดนตรี

งานของการศึกษาดนตรีการก่อตัวของบุคลิกภาพของเด็กนั้นอยู่ภายใต้เป้าหมายทั่วไปของการศึกษาบุคลิกภาพของเด็กที่ครอบคลุมและกลมกลืนและถูกสร้างขึ้นโดยคำนึงถึงความคิดริเริ่มของศิลปะดนตรีและลักษณะอายุ มาแสดงรายการงาน:

1. เพื่อปลูกฝังความรักในเสียงดนตรี งานนี้แก้ไขได้ด้วยการพัฒนาความอ่อนไหว หูดนตรี ซึ่งช่วยให้เด็กรู้สึกและเข้าใจเนื้อหาของเพลงประกอบที่ได้ยินได้เฉียบคมยิ่งขึ้น

2. เพื่อสรุปความประทับใจทางดนตรีของเด็ก ๆ เพื่อทำความคุ้นเคยกับผลงานดนตรีที่หลากหลาย

3. เพื่อให้เด็กคุ้นเคยกับองค์ประกอบของแนวคิดทางดนตรี ให้สอนทักษะการปฏิบัติที่ง่ายที่สุดในกิจกรรมดนตรีทุกประเภท ความจริงใจในการแสดงดนตรี

4. เพื่อพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์ ความสามารถทางประสาทสัมผัส จังหวะ เพื่อสร้างเสียงร้องและการแสดงออกของการเคลื่อนไหว

5. เพื่อส่งเสริมการเกิดขึ้นและการแสดงออกเริ่มต้นของรสนิยมทางดนตรีบนพื้นฐานของความประทับใจและแนวคิดเกี่ยวกับดนตรีที่ได้รับ ขั้นแรกให้สร้างภาพแล้วสร้างทัศนคติเชิงประเมินต่องานดนตรี

6. พัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ในกิจกรรมดนตรีทุกประเภทที่มีให้สำหรับเด็ก: ถ่ายทอดภาพลักษณะเฉพาะในเกมและการเต้นรำแบบกลมโดยใช้ท่าเต้นที่เรียนรู้การด้นสดเพลงเล็ก ๆ การร้องเพลงการพัฒนาความคิดริเริ่มและความปรารถนาที่จะใช้วัสดุที่เรียนรู้ในชีวิตประจำวันการเล่น ดนตรี การร้อง และการเต้น

บทสรุป

ดนตรีศึกษามีความสำคัญในการสร้างสุนทรียภาพและศีลธรรมและการสร้างบุคลิกภาพของเด็ก ด้วยการแสดงดนตรี เด็ก ๆ ได้มีส่วนร่วมในชีวิตทางวัฒนธรรม ทำความคุ้นเคยกับกิจกรรมทางสังคมที่สำคัญ ในกระบวนการรับรู้ดนตรี เด็ก ๆ จะพัฒนาความสนใจทางปัญญา รสนิยมทางสุนทรียะ และเปิดโลกทัศน์ให้กว้างขึ้น

ทฤษฎีและการปฏิบัติของการศึกษาดนตรีในสถาบันการศึกษาสำหรับเด็กแสดงให้เห็นว่างานเหล่านี้บรรลุผลภายใต้เงื่อนไขบางประการ ประการแรก กระบวนการของการศึกษาด้านดนตรีควรได้รับการชี้นำโดยครูที่เตรียมอุดมการณ์และเป็นมืออาชีพ มีความคิดสร้างสรรค์ในการค้นหาการสอนของเขา ผู้รู้ศิลปะและรักลูกศิษย์


ลักษณะของหลักสูตร "ทฤษฎีและวิธีการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน"

วิชาเรียน

ทฤษฎีและวิธีการศึกษาดนตรีของเด็กเป็นสาขาวิชาหนึ่งที่คณะการศึกษาก่อนวัยเรียนของสถาบันการสอนที่ฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญในสาขาการสอนและจิตวิทยาก่อนวัยเรียน หลักสูตรนี้เน้นที่สุนทรียศาสตร์เป็นหลัก (หนึ่งในสาขาวิชาที่เป็นกิจกรรมทางศิลปะของผู้คน), ดนตรีศาสตร์ (ศาสตร์แห่งดนตรี, โดยพิจารณาในแง่ทฤษฎีและประวัติศาสตร์, เป็นรูปแบบพิเศษของความรู้ทางศิลปะ), จิตวิทยาดนตรี ( ศึกษาการพัฒนาดนตรีความสามารถทางดนตรี) , สังคมวิทยาดนตรี (ตรวจสอบรูปแบบเฉพาะของการดำรงอยู่ของดนตรีในสังคม). มันเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการสอนทั่วไปและก่อนวัยเรียน, จิตสรีรวิทยา. วิทยาศาสตร์ทั้งหมดเหล่านี้เป็นพื้นฐานทางทฤษฎีของการศึกษาดนตรีซึ่งพิจารณาในวิชาที่ประกอบเป็นหลักสูตรทั่วไปและวิชาเลือก

ในบทนี้ เราจะมาพูดถึงวิธีการสอนดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

วิธีการศึกษาดนตรีในฐานะวิทยาการสอนศึกษากฎหมายในการแนะนำเด็กให้รู้จักกับวัฒนธรรมดนตรีการพัฒนาความสามารถทางดนตรีในกระบวนการสอนกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆ (การรับรู้, การแสดง, ความคิดสร้างสรรค์, กิจกรรมการศึกษาดนตรี) ในเรื่องนี้ วัตถุประสงค์ของหลักสูตรนี้คือเพื่อให้นักศึกษาเป็นผู้เชี่ยวชาญบนพื้นฐานของวัฒนธรรมดนตรีส่วนบุคคล ความรู้ทางดนตรีระดับมืออาชีพ ทักษะและความสามารถ วิธีการและเทคนิคต่างๆ ของการศึกษาดนตรีและการสอนของเด็กปฐมวัยและก่อนวัยเรียน

3 บทเรียนของหลักสูตรมีดังนี้:

เพื่อให้นักเรียนได้ทราบถึงความเป็นไปได้ของการศึกษาดนตรีของเด็กตั้งแต่แรกเกิดถึงทางเข้าโรงเรียน

เพื่อเปิดเผยรูปแบบการพัฒนาความสามารถทางดนตรีและรากฐานของวัฒนธรรมดนตรีของเด็กในสภาพของสถาบันก่อนวัยเรียนและครอบครัว

กำหนดวิธีการและเทคนิครูปแบบการจัดการศึกษาดนตรีและการสอนเด็กในกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆในโรงเรียนอนุบาล

อธิบายหน้าที่ของคณาจารย์

โรงเรียนอนุบาลในการจัดการศึกษาดนตรีสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน

วิธีการของหลักสูตรนี้เช่นเดียวกับวิธีการส่วนตัวอื่น ๆ ที่ศึกษาในคณะเด็กก่อนวัยเรียนได้รับการออกแบบมาเพื่อตอบคำถาม: อย่างไรและวัสดุใดในการเลี้ยงเด็กในโรงเรียนอนุบาลตามเป้าหมายการพัฒนาบุคลิกภาพของเขา

เนื้อหาของการศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาลสะท้อนให้เห็นในโปรแกรมที่เกี่ยวข้องในรูปแบบของข้อกำหนดสำหรับการพัฒนาความสามารถทางดนตรี, การก่อตัวของความรู้ทางดนตรี, ทักษะและความสามารถในเด็กและรายการแนะนำของเพลงสำหรับกิจกรรมดนตรีทุกประเภทในรูปแบบต่างๆ กลุ่มอายุของสถาบันก่อนวัยเรียน ข้อกำหนดของโปรแกรมเป็นส่วนที่เสถียรที่สุดของเนื้อหาการศึกษาด้านดนตรี แต่ยังได้รับการปรับให้เข้ากับแนวทางใหม่ในการศึกษาเด็กและคำนึงถึงผลการวิจัยที่ดำเนินการในพื้นที่นี้ ตัวอย่างเช่นบนพื้นฐานของแนวคิดใหม่ของการจัดระเบียบกระบวนการศึกษาในโรงเรียนอนุบาลรูปแบบการศึกษาและวินัยของการศึกษาจะถูกแทนที่ด้วยรูปแบบที่เน้นบุคลิกภาพซึ่งควรจะเป็นตัวกำหนดในการร่างข้อกำหนดของโปรแกรมสำหรับดนตรี พัฒนาการของเด็ก "จากโปรแกรมที่มีอยู่ครูควรใช้งานดนตรีพื้นบ้านและดนตรีคลาสสิกในวงกว้างเมื่อเลือกละครโดยคำนึงถึงเงื่อนไขเฉพาะของกลุ่มอายุเด็ก "ปัจจัยของความเป็นปัจเจก" ของ นักเรียน (BM Teplov) วัสดุและฐานทางเทคนิคของสถาบันความสามารถทางดนตรีและการสอน ฯลฯ แต่สิ่งสำคัญ - ครูที่รู้เกี่ยวกับความเป็นไปได้ของดนตรีที่จะเปิดเผยสิ่งที่ดีที่สุดในบุคคลเพื่อเชิดชูความงาม ของโลกรอบตัวเขา ควรจำไว้เสมอถึงความสำคัญของการสร้างหลักสุนทรียะในเด็ก เข้าใจความสวยงาม และการก่อตัวของจิตวิญญาณของบุคลิกภาพของเขา

หนึ่งในภารกิจหลักของระเบียบวิธีวิจัยคือการรวมความรู้เชิงทฤษฎีของนักเรียนเข้ากับทักษะและความสามารถในทางปฏิบัติ การนำทฤษฎีไปประยุกต์ใช้กับ "กรณี"

ดังนั้นเนื้อหาของหลักสูตรจึงรวมถึงความเชี่ยวชาญของนักเรียนที่มีความรู้ด้านดนตรี ทักษะ และความสามารถพิเศษในกระบวนการเรียนบทเรียนภาคทฤษฎีและภาคปฏิบัติในห้องเรียน ในทางกลับกัน การทดสอบในโรงเรียนอนุบาลระหว่างชั้นเรียนในห้องปฏิบัติการและการสอน ฝึกฝนเพื่อให้แน่ใจว่าการฝึกอบรมวิชาชีพดนตรีเต็มรูปแบบของผู้เชี่ยวชาญด้านการศึกษาก่อนวัยเรียน

เป็นสิ่งสำคัญสำหรับครูในอนาคตที่จะต้องเข้าใจว่าประสิทธิผลของการฝึกดนตรีนั้นขึ้นอยู่กับตัวอย่างและวัฒนธรรมส่วนตัวของเขาเป็นส่วนใหญ่ เมื่อจัดระเบียบฟังเพลง เรียนเพลง ฯลฯ เขาต้องไม่เพียงแค่รับรองผลงานศิลปะ (ในการแสดงหรือบันทึก "สด" เท่านั้น) บอกเนื้อหาลักษณะนิสัยอย่างชัดเจน แต่ยังแสดงความสนใจ ความกระตือรือร้น ศิลปะในระดับหนึ่ง โดยที่นักเรียนจะไม่สามารถรู้สึกถึงอารมณ์ที่เหมาะสม เอาใจใส่ทางอารมณ์กับภาพดนตรี ทัศนคติส่วนตัวของครูต่อดนตรี รสนิยม และความสามารถในการแสดงของเขาส่งผลต่อระดับการพัฒนาดนตรีของลูกศิษย์อย่างมาก นั่นคือเหตุผลที่ผู้กำกับเพลงและนักการศึกษาต้องปรับปรุงวัฒนธรรมดนตรีของพวกเขาอย่างต่อเนื่อง สิ่งนี้อำนวยความสะดวกส่วนใหญ่โดยการศึกษาสาขาวิชาดนตรี (ทฤษฎีดนตรีเบื้องต้นและซอลเฟจจิโอ, วรรณกรรมดนตรี, การร้องเพลงประสานเสียง, จังหวะ, การเล่นเครื่องดนตรี) แต่นี้ไม่เพียงพอ เพื่อรักษารูปแบบมืออาชีพที่ดี รวมถึงดนตรี คุณต้องดูแลมันอย่างเป็นระบบ มุ่งมั่นพัฒนาตนเองอย่างจริงจัง มีเพียงครูที่มีวัฒนธรรมทั่วไปและดนตรีในระดับสูงเท่านั้นที่สามารถเป็นแบบอย่างของการเลียนแบบสำหรับนักเรียนของเขา ภายใต้เงื่อนไขนี้เท่านั้นที่เด็กจะสามารถได้รับจิตวิญญาณซึ่งจำเป็นสำหรับการพัฒนาบุคลิกภาพ

การเปิดเผยหัวข้อของหลักสูตรนี้ต้องพิจารณาถึงแนวคิดของการเลี้ยงดู การศึกษา การฝึกอบรม และการพัฒนาในบริบทเฉพาะ

ดนตรีศึกษาในโรงเรียนอนุบาลเป็นกระบวนการสอนที่จัดขึ้นโดยมีเป้าหมายเพื่อส่งเสริมวัฒนธรรมดนตรี พัฒนาความสามารถทางดนตรีของเด็ก เพื่อสร้างบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ของเด็ก

ดนตรีศึกษาในชั้นอนุบาลหมายถึง "ก้าวแรก" ในด้านนี้ ซึ่งเผยให้เห็นเนื้อหาข้อมูลเบื้องต้นและความรู้เกี่ยวกับดนตรี ประเภท วิธีกิจกรรมทางดนตรีแก่เด็ก

การศึกษาถือเป็นแนวทางหลักและวิธีการสอนดนตรีของเด็ก ทำให้มั่นใจได้ถึงประสิทธิภาพในการพัฒนาดนตรี การแสดงดนตรีและสุนทรียศาสตร์ วัฒนธรรมดนตรี ความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ เพื่อสร้างบุคลิกภาพที่เต็มเปี่ยมของเด็ก

การพัฒนาดนตรีเป็นกระบวนการของการก่อตัวและการพัฒนาความสามารถทางดนตรีโดยอาศัยความโน้มเอียงตามธรรมชาติ การก่อตัวของรากฐานของวัฒนธรรมดนตรี กิจกรรมสร้างสรรค์จากรูปแบบที่ง่ายที่สุดไปจนถึงรูปแบบที่ซับซ้อนมากขึ้น

แนวคิดเหล่านี้มีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิด การเชื่อมต่อของพวกเขายังแสดงออกในความจริงที่ว่าประสิทธิผลของการพัฒนาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนขึ้นอยู่กับการจัดการศึกษาด้านดนตรีรวมถึงการฝึกอบรม การศึกษาควรมีลักษณะที่กำลังพัฒนาโดยอาศัยการศึกษาเชิงลึกของเด็ก อายุและลักษณะเฉพาะของเขา และความรู้เกี่ยวกับรูปแบบของการพัฒนาดนตรีและสุนทรียภาพของเด็กวัยต้นและก่อนวัยเรียน

พัฒนาการทางดนตรีเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับเด็กทุกคน และนี่ไม่ได้หมายความว่าจำเป็นต้องเลี้ยงดูนักดนตรีอัจฉริยะจากเด็กทารกจากเปล แต่มันอยู่ในอำนาจของเราที่จะสอนให้เขาฟัง เข้าใจดนตรี สนุกกับมัน เมื่อไหร่ควรเริ่มพัฒนาดนตรีและควรประกอบด้วยอะไรบ้าง?

การพัฒนาทางดนตรีมีส่วนช่วยในการสร้างบุคลิกภาพแบบองค์รวมของเด็ก ในขณะที่ฟังเพลงการพัฒนาของระบบประสาทส่วนกลางอุปกรณ์ของกล้ามเนื้อเกิดขึ้นกระบวนการของการขัดเกลาทางสังคมได้รับการอำนวยความสะดวกการคิดทางศิลปะและความรู้สึกของความงาม

ตั้งแต่แรกเกิดถึง 2 ปี

ดังที่คุณทราบ การรับรู้ทางหู (ต่างจากการมองเห็น) เมื่อถึงเวลาที่ทารกเกิดจะมีรูปแบบที่ดีมาก ขณะที่ยังอยู่ในท้องของแม่ ทารกจะได้ยินเสียงของเธอ เด็กพูดซ้ำคำพูดของคนเสียงสัตว์ ธรรมชาติที่ไม่มีชีวิต (เช่นการเคาะประตู) ไม่สนใจเขาเลย นักวิจัยตั้งข้อสังเกตว่าการพูดพล่ามของเด็กทุกคนในโลกก็เหมือนกัน ไม่ว่าภาษาไหนจะฟังดูก็ตาม เมื่อพูดถึงเสียงเขย่าแล้วมีเสียง ควรสังเกตว่ามันสร้างเสียงต่างๆ เช่น อู้อี้ เสียงแตกเหมือนมาราคัส หรือเสียงกริ่งดังก้องกังวาน เมื่อซื้อ ให้พยายามเลือกช่วงเสียงให้กว้างที่สุด เชิญลูกน้อยของคุณเปรียบเทียบเสียงเขย่าแล้วมีเสียงต่างๆ ปัจจุบัน ของเล่นดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ (โทรศัพท์มือถือ พรมดนตรี เปียโนไฟฟ้า ฯลฯ) ครองตลาดสินค้าสำหรับเด็กจำนวนมาก สิ่งสำคัญคือเพลงที่เล่นต้องเป็นที่รู้จักและมีคุณภาพดี นอกจากนี้ยังมีค่าที่ในการดึงเสียง (ทำนอง) ทารกจะต้องดำเนินการ - กดปุ่มหมุนคันโยกสัมผัสของเล่น ฯลฯ สิ่งนี้จะนำไปสู่การก่อตัวของความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผลในระดับของ "ปฏิกิริยากระตุ้น" ซึ่งจะเป็นการพัฒนาเยื่อหุ้มสมอง

สำหรับเด็กเล็ก คุณเสนอเพลงกล่อมเด็กก่อนนอนโดยสัญชาตญาณ เพลงจังหวะและจังหวะขณะตื่นนอน สามารถขอให้ทารกอายุสองขวบเลือกเองว่าตัวเลือกใดของข้อความที่ตัดตอนมาทางดนตรีที่เหมาะสมกว่าเช่นสำหรับการชาร์จ อธิบายความหมายของดนตรี เด็ก ๆ จะเข้าใจความหมายของมันได้อย่างสมบูรณ์หากพวกเขาไม่ลังเลใจที่จะพรรณนาการเคลื่อนไหวเดินขบวนไปกับดนตรีของ Grieg อย่างจริงจังเกินจริง ปรากฎว่า? เลขที่. สำหรับเพลงนี้ การเคลื่อนไหวควรจะราบรื่นและวัดได้ แน่นอน คุณสามารถใช้การบันทึกเพลงจากการ์ตูน แต่อย่าขี้เกียจเพิ่มความหลากหลาย เด็ก ๆ เก่งมากในการแต่งเพลงแจ๊สที่ "นุ่มนวล" (ด้วยธีมหลักที่ติดตามได้ง่าย) เป็นความคิดที่ดีที่จะให้พวกเขาก่อนนอน ตัวอย่างเช่นงานเช่น "Summertime" โดย J. Gershvin, "Hosanna" ซึ่งเหมาะกับงานของ Weber จากละครเพลงคลาสสิก เราสามารถฟัง "Towards Elise" ของเบโธเฟนและ Sonata 14 (แสงจันทร์) เพลงวอลทซ์ของ Griboyedov, Nock-tyurnas ของ Glinka, "Peer Gynthe" ของ Grieg, "Elegy" ของ Massenet

สำหรับงานอดิเรกที่กระฉับกระเฉง นำเพลงโพลก้าของอิตาลีและคอนแชร์โต้ที่ 14 ของรัคมานินอฟ, เพลงโรนโดของโมสาร์ทของโมสาร์ท, เพลงวอลทซ์ของ Khachaturian ไปที่ละคร Masquerade และเรื่องตลกจากวงดนตรีของบาค ตอนนี้มีซีดีเพลงประกอบเพลงมากมายที่จัดไว้สำหรับเด็กวัยหัดเดิน เหล่านี้เป็นรูปแบบของการประพันธ์เพลงยอดนิยมที่ไม่มีคอร์ดและธีมที่สองที่ยากต่อหูของเด็ก เกือบหนึ่งเสียงท่วงทำนอง ในทุกวัยมันน่าพอใจและมีประโยชน์สำหรับคนที่จะฟังการบันทึกเสียงของธรรมชาติ - กระแสน้ำเดือด, ทะเลที่โหมกระหน่ำ, ฝนที่ทำให้เกิดเสียงกรอบแกรบ ... แต่อย่าลืมกฎที่ไม่เปลี่ยนรูป - พูดคุยกับลูกของคุณเกี่ยวกับสิ่งที่ เขาได้ยิน. ถามเด็กว่าเขาชอบสิ่งที่เขาคิดขณะฟังหรือไม่ เขารู้สึกอย่างไร ท้ายที่สุดอาจกลายเป็นว่าเขามีความสัมพันธ์ที่ไม่พึงประสงค์ อภิปรายทุกอย่างที่ได้ยินเป็นครั้งแรกโดยให้ความสนใจด้านอารมณ์ (ความรู้สึกภาพที่เกิดขึ้น)

2-3 ปี - ตราสารแรก

ในการฟังเพลงนั้น เราเคยชินกับมันแล้ว และเครื่องดนตรีที่ไพเราะแบบเก่าแต่น่าเบื่อก็ถูกแทนที่ด้วยเครื่องดนตรีที่แท้จริงที่สุด ในช่วงอายุนี้ ควรให้ความสนใจมากที่สุด การทำความคุ้นเคยเด็กวัยหัดเดิน พร้อมเครื่องดนตรี.

กลอง มั่นใจได้เลยว่าปังแน่นอน เชิญมือกลองหนุ่มตบมือกลองจากนั้นใช้นิ้วแตะพื้นผิวสามารถลูบได้ ตีกลองม้วน; แม้ว่าการออกกำลังกายดังกล่าวจะยังอยู่เหนือพลังของทารก แต่จะขยายช่วงของเสียงที่จำลองขึ้นสำหรับเขาและกระตุ้นความสนใจในการปรับแต่งเพิ่มเติม ตอนนี้ควรตั้งไม้ไว้เพื่อหลีกเลี่ยงการบาดเจ็บ

แล้วเราขอเสนอ กลอง - อันที่จริง กลองรุ่นที่ซับซ้อน - คุณสามารถตีและดังได้ แสดงให้ลูกของคุณเห็นว่าคุณสามารถไปกับท่วงทำนองใด ๆ ได้อย่างไร มีตัวเลือกมากมายสำหรับการเสริม ง่ายที่สุดคือบีทกับบีท - สถานที่ที่ฟังดูทรงพลังและชัดเจนกว่า ตัวอย่างเช่น ใน ตรา ve sid กินคุซ ไม่เจี๊ยบ นกฮูก นี้อย่างไร อู๋ gu NS chik "และเสียงสั่นของระฆังสำหรับสระเอ้อระเหย “Song of the Water One” นั้นสมบูรณ์แบบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งวลี “I'm going to Hunt” หรือ “Winged Swing” นั่นคือท่วงทำนองที่ช้า เครื่องดนตรีเหล่านี้เป็นวิธีที่ดีที่สุดในการแสดงจังหวะและจังหวะ เด็กวัยหัดเดินยอมรับความสัมพันธ์กับฝีเท้าได้ดี ด้านบน ... ด้านบน ... ด้านบน ... (เราหยุดชั่วคราว 2-3 วินาที) สูงสุด. สูงสุด. ด้านบน (ด้วยความเร็วปกติโดยไม่หยุด) ท็อป ท็อป ท็อปรัน (เร็ว) ตอนนี้ยังใช้นิ้วของคุณบนกลอง / แทมบูรีน ตรวจสอบว่าเด็กเข้าใจคุณหรือไม่โดยการฟังเพลงของเด็ก พวกเขามีแนวโน้มที่จะแสดงฝีเท้าเร็วหรือช้าอย่างชัดเจน ในกรณีแรก "อาจจะเป็นอีกา", "เพลงหนูน้อยหมวกแดง", "การเต้นรำของลูกเป็ดน้อย" จะทำ จังหวะช้าจะแสดงให้เห็นอย่างสมบูรณ์แบบโดย "เพลงแห่งน้ำหนึ่ง", "เพลงของเต่าและลูกสิงโต", "เพลงกล่อมเด็ก" เป็นสิ่งสำคัญที่การฟังเพลงของเด็กจะเริ่มต้นกิจกรรมการร้องเพลงของทารก ส่งเสริมพัฒนาการด้านการพูด และเสริมสร้างคำศัพท์ที่ไม่โต้ตอบ ความพยายามที่จะร้องเพลงตามจะช่วยในการพัฒนาอุปกรณ์ข้อต่อ และความสัมพันธ์ของธีมดนตรีกับการ์ตูนเรื่องโปรดของคุณจะสร้างทัศนคติเชิงบวกและปรับปรุงสภาวะทางอารมณ์ เด็กๆ มักไม่ลังเลใจที่จะร้องเพลงออกมาดังๆ เว้นแต่ผู้ใหญ่ที่ "ใจดี" จะเคยพูดอะไรที่ไม่ประจบประแจงเกี่ยวกับการร้องเพลงดังกล่าว ไม่อนุญาตให้ทำเช่นนี้ มิฉะนั้น คุณจะต้องแก้ไขข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้น - โดยตัวอย่างส่วนตัว แสดงความรักในการร้องเพลงอย่างไม่เกรงกลัว ขั้นตอนต่อไปคือการแสดงความยาวและจังหวะของเสียงที่แตกต่างกัน ดังนั้น ให้ตีกลองด้วยมือซ้ายของคุณช้าๆ เป็นจังหวะ (ทุกๆ สองวินาที) จากนั้นให้เพิ่มมือขวาของคุณ (ทุกๆ วินาที) เราได้เตะซ้ายหนึ่ง - สองเตะขวา ตอนนี้ให้ทารก "เปลี่ยน" มือซ้ายของคุณ - ขั้นแรกให้เขาวางฝ่ามือไว้ด้านบนแล้วสัมผัสถึงจังหวะ จากนั้นค่อยๆ เอาฝ่ามือของคุณออก และต่อหน้าเราคือมือกลองตีคู่! จากนั้นคุณเปลี่ยน "คะแนน" เพิ่มความเร็วหรือลดความเร็วของจังหวะ เปลี่ยนอัตราส่วนของจังหวะ (1: 4) ฯลฯ

และตอนนี้ - ช้อน ... คุณไม่จำเป็นต้องซื้อด้วยซ้ำ อาจมีช้อนไม้สองสามอันในฟาร์ม พับด้านหลัง รัดปลายด้วยแถบยางยืดเพื่อความสะดวก สำหรับความคุ้นเคยเบื้องต้นก็เพียงพอแล้ว คุณต้องจับช้อนที่ปลายที่ยึดไว้โดยไม่บีบแน่นเกินไปไม่เช่นนั้นเมื่อถูกบีบก็จะไม่เคาะ มันไม่ง่ายเลยที่เด็ก ๆ จะใช้ช้อนอย่างถูกต้อง ซึ่งมันเป็นเรื่องปกติที่จะจับมันให้แน่นเหมือนเสียงสั่น คุณจะต้องผ่อนคลายบ้าง เสียงของ Spoons นั้นถูกรวมเข้ากับเพลงโฟล์กและท่วงทำนองเพลงพื้นเมือง แต่ท่วงทำนองเพลงจังหวะแทบทุกชนิดจะทำได้ ("Dance of Little Ducklings", "Antoshka", "If there is no winter")

ถ้าจู่ๆก็พบว่าลดราคา วงล้อ ก็สามารถมอบให้กับลูกได้ เช่นเดียวกับช้อน เครื่องมือนี้ต้องการการประสานงานในระดับหนึ่งเพื่อสร้างเสียง ต้องใช้การทำงานร่วมกันของกล้ามเนื้อมือและปลายแขน การเล่นบนวงล้อนั้นสะดวกต่อการเล่นเพลง ditties (คุณสามารถใช้ "Ditties of the Hedgehogs")

หลังจาก 3 ปี สามารถมอบให้กับลูกน้อยได้ กล็อกเกนสปีล ... ตาชั่งไพเราะสามารถจุดประกายความคิดสร้างสรรค์ของเด็กๆ ได้ อย่างที่หูเล็กๆ ของพวกเขาไม่เคยได้ยิน ควรระลึกไว้เสมอว่าควรถือไม้ไว้เบา ๆ โดยไม่ต้องบีบมิฉะนั้นเสียงจะไม่สะอาด เด็กๆ ไม่ "จับ" ช่วงเวลานี้ในทันที แต่เมื่อเวลาผ่านไป ทุกอย่างจะเริ่มดีขึ้น

4 ปี - ฟังเพลง

ผู้ฟังอายุสี่ขวบมีประสบการณ์ค่อนข้างมาก ยังอยากรู้อยากเห็น กระสับกระส่ายและใจร้อน ตอนนี้ใช้เวลาส่วนใหญ่ให้คุ้มค่า ฟังเพลง... เมื่อฟังเพลง เด็กๆ จะเข้าใจจังหวะและแยกเครื่องดนตรีที่เขารู้จักได้อย่างง่ายดาย ถึงเวลาที่จะขยายขอบเขตอันไกลโพ้น แนะนำเครื่องดนตรีใหม่ให้เขา สิ่งนี้จะช่วยให้คุณใช้ฟังก์ชั่นทางจิตที่สำคัญเมื่อฟังเพลง - การวิเคราะห์ซึ่งจำเป็นสำหรับการพัฒนาจิตใจของทารก ด้วยความรู้ใหม่ๆ น้องๆ พร้อมที่จะเยี่ยมชมเรือนกระจก คุณสามารถคาดหวังการเดินทางเชิงวัฒนธรรมได้ด้วยการชมวิดีโอคอนเสิร์ต วิเคราะห์และอภิปรายสิ่งที่คุณเคยได้ยิน ดนตรีสามารถบอกอะไรได้มากมายเกี่ยวกับตัวมันเอง ไม่เพียงแต่เกี่ยวกับจังหวะ จังหวะ และองค์ประกอบของเครื่องดนตรีเท่านั้น มาทำความรู้จักกับคำว่า "วิชาเอก" และ "ผู้เยาว์" กัน คำตรงข้ามสนุก - เศร้าจะช่วยให้เด็กเข้าใจได้ และเสนอให้พิจารณาว่างานใดเหมาะสม สำหรับผู้เยาว์ คุณสามารถใช้โรคของตุ๊กตาของไชคอฟสกี และวิชาเอกคือ โรนโดตุรกีของโมสาร์ท เมเจอร์ - มั่นใจเสมอ ร่าเริง อวดดี เล็กน้อย - เศร้า ให้นิยามคาแร็กเตอร์ของดนตรีได้ง่ายยิ่งขึ้นสำหรับเด็ก ดังนี้ เมเจอร์ - คุณอยากหัวเราะ, คุณอยากร้องไห้ เด็กต้องเลือกว่าจะทำอะไรกับเสียงเพลงที่ไพเราะดีกว่าและ "วินิจฉัย" ในการรวบรวมเนื้อหานี้ ให้ฝึกฝนให้ดีเกี่ยวกับเพลงต่อไปนี้ ผู้เยาว์ - "การสูญเสียครั้งแรก" โดย Schumann "การเต้นรำของหงส์น้อย" โดย Tchaikovsky เพลงพื้นบ้านรัสเซีย "มีต้นเบิร์ชอยู่ในทุ่ง" สาขาวิชา - "Italian Polka" โดย Rachmaninoff, "Clowns" โดย Kabalevsky, "Chunga-chang" ตอนนี้คำที่ฟังดูแปลกมากยิ่งขึ้น แต่พวกเขาจะอธิบายได้ง่ายขึ้น: staccato - ทันทีทันใด, ทันทีทันใดและ legato - ราบรื่น, ช้า เมื่อเล่น staccato แต่ละเสียงจะ "พูด" แยกกัน รอถึงตา และในกรณีของ legato เสียงจะ "ไหล" เข้าหากัน ตัวอย่างเช่น "มีต้นเบิร์ชอยู่ในทุ่ง" - เลกาโตที่ชัดเจน เพลง "ยิ้ม" - staccato ที่ปฏิเสธไม่ได้

และแน่นอนว่าควรทำความคุ้นเคยกับเครื่องดนตรีหลากหลายประเภท เด็กรู้จักกลองดีอยู่แล้ว จากกลุ่ม คีย์บอร์ดมันค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะแสดงเปียโน พูดถึงออร์แกน ฮาร์ปซิคอร์ด (เด็กจะเห็นพวกมันในเรือนกระจก) กลุ่ม ลมจะนำเสนอขลุ่ยแตร เป็นการดีหากสามารถแสดงภาพเครื่องดนตรีพร้อมเสียงได้ ก่อนไปที่เรือนกระจก บอกบุตรหลานของคุณเกี่ยวกับกฎการปฏิบัติในสถานที่นี้ อธิบายว่าการพูดคุย ลุกขึ้น หรือส่งเสียงดังระหว่างการแสดงไม่ใช่เรื่องปกติ สำหรับผู้เริ่มต้น มีการสมัครรับข้อมูลคอนเสิร์ตระยะสั้น คุณสามารถเยี่ยมชมห้องแสดงคอนเสิร์ตของ Russian Academy of Music กเนซิน เป็นเจ้าภาพจัดคอนเสิร์ตบ่ายวันอาทิตย์ ในบรรดาผลงานอื่น ๆ มีการศึกษาของ Liszt (เช่น The Round Dance of the Dwarfs), เพลงของ Grieg กับ Peer Gynt ของ Ibsen, Carnival of Animal ของ Saint-Sané คงจะดีมากถ้าในระหว่างการเยี่ยมชมเรือนกระจกครั้งแรก เด็กได้ยินการเรียบเรียงที่คุ้นเคยอยู่แล้ว - สิ่งนี้จะทำให้สามารถชื่นชมความแตกต่างระหว่างการเล่นจากแผ่นดิสก์และเสียง "สด" ได้ชัดเจนยิ่งขึ้น สำหรับการเข้าชมครั้งแรก คุณสามารถเลือกรอบการแสดงของ Kabalevsky ผลงานขนาดเล็กของ Mozart เพลงพื้นบ้าน จากนั้นเลือกละครเพลงเรื่อง "The Wolf and the Seven Kids", โอเปร่า "The Tale of the Dead Princess and the Seven Heroes", "Rikki-Tikki-Tavi", "Flame" การเยี่ยมชม Russian Center for Museum Pedagogy of Children's Creativity ที่พิพิธภัณฑ์ State Russian นั้นน่าสนใจไม่น้อยสำหรับเด็ก ๆ คุณสามารถไปที่นั่นพร้อมกับเด็กอายุ 2 ขวบได้ เช่น สมัครสมาชิก "At the Art Museum with Mom", "Games with Sounds and Colours" สำหรับเด็กอายุ 4 ขวบ มีการเสนอการสมัครสมาชิก "Meeting with the Beautiful" ในมอสโก อินเตอร์เนชั่นแนล เฮาส์ ออฟ มิวสิค เด็กทารกและแม่ของพวกเขาจะได้รับการแสดงคอนเสิร์ตสุดอลังการ "The Little Humpbacked Horse" และ "The Tale of Tsar Saltan" ซึ่งสร้างจากโอเปร่าในชื่อเดียวกันโดย Rimsky-Korsakov ที่โรงละครมอสโกโนวายาโอเปร่า E.V. Kolobova จะนำเสนอโอเปร่า "Cat's House" ให้กับผู้ฟังรุ่นเยาว์ คุณยังสามารถเยี่ยมชมโรงละครดนตรีสำหรับเด็ก N. Sats กับการแสดงมากมายสำหรับเด็ก สามารถชมการแสดงที่น่าสนใจได้ที่โรงละครดนตรี Experiment Kommersant ผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ "A Kitten named Woof", "The Flying Ship", "A Cat That Walked on It Own"

เมื่ออายุได้ 4 ขวบ การทำความคุ้นเคยกับเทคนิคเช่นการทำสมาธิกับดนตรีจะเป็นประโยชน์ อีกไม่นานวิกฤตสามปีผ่านไป (หรือคุณยังอยู่ในกระบวนการ) ทารกตระหนักถึงตัวเองในโลกรอบตัวเขาที่แยกจากคุณรู้สึกเหมือนเป็นคนอิสระ แต่นี่ไม่ใช่เรื่องง่าย ลองนั่งสมาธิกับลูกของคุณ เงื่อนไขที่สำคัญคือสภาวะทางอารมณ์ที่สมดุลและสงบของผู้ปกครอง เลือกเพลงที่สงบและโปร่งใสโดยไม่มีเสียงรบกวน ผลงานที่แนะนำ: เรียบเรียงโดย Kitaro, "Spectral Suite" โดย Steve Halpern, "Evening Serenade" โดย Schubert, "Song of Solveig" โดย Grieg คุณจะต้องใช้ดินสอสีอ่อนหรือดินสอสีน้ำมันและกระดาษแผ่นหนึ่ง เวลาทำสมาธิ 20-30 นาที วางลูกน้อยของคุณในที่ที่อบอุ่นและอบอุ่น หรี่ไฟ เปิดเพลงที่คุณเลือก และเริ่มเล่าเรื่อง บางสิ่งเช่นนี้: “มันนานมาแล้ว (หรือไม่นานมานี้) ดวงอาทิตย์และแสงอาศัยอยู่ในดินแดนอันห่างไกล พวกเขารักกันมาก และเมื่อได้เรย์ พวกเขาก็มีความสุข รังสีเติบโตอย่างรวดเร็ว ทำให้ทุกคนอบอุ่นด้วยความอบอุ่น และให้ความสุขกับคนรอบข้าง เขาได้รับการสอนจากปราชญ์ที่เก่งที่สุด และเริ่มเข้าใจภาษาของสัตว์และนก ภาษาของลมและคลื่น .. เมื่อเรย์โตขึ้น เขาจึงตัดสินใจเดินทางเพื่อช่วยเหลือคนอื่นๆ และระหว่างที่ฉันเดินเตร็ดเตร่อยู่นั้น ฉันก็เห็นบ้านที่วิเศษ ดนตรีกำลังเล่นอยู่ในนั้น เขาไปที่นั่นและเห็นสิ่งที่เขาต้องการอย่างมาก ... ” ตอนนี้เชิญเด็กให้วาดสิ่งที่เรย์เห็น สิ่งที่เขาต้องการจริงๆ ถ้าเด็กไม่อยากวาด ให้เขาบอกคุณ ในแบบฝึกหัดนี้ ดนตรีช่วยให้ทารกรู้สึกผ่อนคลาย ระบุตัวตนของฮีโร่ในเทพนิยาย และด้วยเหตุนี้จึงรู้สึกรักและมีความสุข ภาพลักษณ์ของครอบครัวนี้ส่งผลดี และการเดินทางก็แสดงให้เห็นถึงการพึ่งพาตนเองอย่างชาญฉลาด

5-6 ขวบ - ทุกอย่าง "โตแล้ว"

เมื่ออายุได้ 5-6 ปีในเด็กอายุ 5-6 ปีสตรีคสร้างสรรค์นั้นเต็มไปด้วยความผันผวน แต่ในขณะเดียวกันก็มีระเบียบวินัยมากขึ้นกว่าหนึ่งหรือสองปีที่แล้ว การสร้างและส่งเสียงดังเป็นสิ่งจำเป็นเร่งด่วนสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน นั่นคือที่สุด เวลาที่จะไปจากการได้ยินถึง การสืบพันธุ์... เราขอแนะนำให้คุณจัดวงออเคสตราเสียงดนตรี งานนี้เป็นงานที่ค่อนข้างเสียงดัง ซึ่งจะต้องมีดนตรีประกอบ ซึ่งจะสร้างอารมณ์ที่จำเป็นและกำหนดจังหวะ กลองแอฟริกันหรือญี่ปุ่น Maracas จะทำ กระบวนการทำเครื่องมือก็น่าตื่นเต้นไม่น้อย ขวดน้ำ แก้วและขวดพลาสติกที่มีถั่ว ถั่ว บัควีท แทมบูรีน ช้อน หวี ถัง ลูกบอลยาง แม้แต่ลูกคิดก็มีประโยชน์ สิ่งที่คุณสามารถดึงเสียงอย่างน้อยบางส่วนจะทำ เมื่อเราแต่งเพลง เราฟัง เจาะลึก สร้างอารมณ์ หลังจากนั้นเราพยายามที่จะเสริมเสียงด้วยตัวเราเองมันจะดีกว่าที่จะลองเครื่องดนตรีทั้งหมดแล้วตั้งค่า บางทีในตอนแรกทารกจะไม่ได้ทำนองใดๆ ถ้าเขาเพิ่งเต้นด้วยเครื่องดนตรี อย่าขัดจังหวะการกระทำนั้น นี่เป็นวิธีที่ดีในการกำจัดอารมณ์ด้านลบ ปลดปล่อยตัวเอง ครั้งต่อไปที่กระบวนการสังเคราะห์ การสร้างจะเริ่มขึ้น บทเรียนจะมีประสิทธิภาพมากขึ้นหากมีเด็กสองหรือสามคนเข้าร่วม งานจะซับซ้อนมากขึ้น แต่จำนวนงานที่ต้องแก้ไขก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน เราจะต้องเรียนรู้ที่จะฟังซึ่งกันและกัน สำหรับคุณ นี่เป็นโอกาสที่จะประเมินสภาวะทางอารมณ์ของลูกของคุณและให้โอกาสเขาในการแสดงด้นสด ในวัยนี้เรายังคงขยายงานละครเพลงที่สามารถเสนอให้เด็กฟังได้ จำเป็นต้องเลือกองค์ประกอบทางดนตรีตามอารมณ์ของทารก คุณสามารถมีอิทธิพลในเชิงบวกต่อสภาวะอารมณ์ของเขา สำหรับ เด็ก 5-6 ขวบ ขอแนะนำให้เด็กใช้เพลงต่อไปนี้:

  • เมื่อทำงานหนักเกินไป - "Morning" โดย Grieg, "Polonaise" โดย Oginsky;
  • อารมณ์ไม่ดี - "To Joy" โดย Beethoven, "Ave Maria" โดย Schubert
  • ด้วยความหงุดหงิดอย่างรุนแรง - "The Pilgrims Choir" โดย Wagner, "Sentimental Waltz" โดย Tchaikovsky
  • ด้วยความสนใจที่ลดลง - "The Seasons" โดย Tchaikovsky, "Moonlight" โดย Debussy, "Dreams" โดย Schumann

จากรายการนี้คุณสามารถเสริมได้โดยคำนึงถึงรสนิยมและความต้องการของลูกน้อยของคุณ

ดนตรีและการพัฒนาบุคลิกภาพโดยรวมของเด็ก

การผสมผสานที่กลมกลืนกันของการพัฒนาจิตใจและร่างกาย ความบริสุทธิ์ทางศีลธรรม และทัศนคติด้านสุนทรียะต่อชีวิตและศิลปะเป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการก่อตัวของบุคลิกภาพที่ครบถ้วน ความสำเร็จของเป้าหมายอันสูงส่งนี้ส่วนใหญ่ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยองค์กรที่ถูกต้องของการศึกษาดนตรีของเด็ก

การศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์มุ่งพัฒนาความสามารถของเด็กก่อนวัยเรียนในการรับรู้ สัมผัส และเข้าใจสิ่งสวยงาม สังเกตสิ่งดี และไม่ดี กระทำอย่างสร้างสรรค์อย่างอิสระ จึงเข้าร่วมกิจกรรมศิลปะประเภทต่างๆ

ดนตรีเป็นหนึ่งในวิธีการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ที่ฉลาดที่สุด เพื่อให้เป็นไปตามหน้าที่ที่สำคัญนี้จึงจำเป็นต้องพัฒนาละครเพลงทั่วไปในเด็ก อะไรคือคุณสมบัติหลักของละครเพลง?

สัญญาณแรกของละครเวที – ความสามารถในการรู้สึกถึงตัวละครอารมณ์ของเพลง เข้าใจในสิ่งที่ได้ยิน แสดงเจตคติทางอารมณ์ เข้าใจภาพดนตรี

สัญญาณที่สองของละครเพลง – ความสามารถในการฟังอย่างตั้งใจเปรียบเทียบประเมินปรากฏการณ์ทางดนตรีที่สดใสและเข้าใจได้มากที่สุด

สัญญาณที่สามของละครเพลง – การแสดงออกถึงทัศนคติที่สร้างสรรค์ต่อดนตรีเมื่อฟังเธอแล้วเด็กก็นำเสนอภาพศิลปะในแบบของเขาเองโดยถ่ายทอดผ่านการร้องเพลงการเล่นการเต้นรำ

ด้วยการพัฒนาของดนตรีทั่วไป เด็ก ๆ จะพัฒนาทัศนคติทางอารมณ์ต่อดนตรี การได้ยินของพวกเขาดีขึ้น และจินตนาการที่สร้างสรรค์ของพวกเขาถือกำเนิดขึ้น

ดนตรีที่ส่งผลโดยตรงต่อความรู้สึกของเด็ก หล่อหลอมเขา ลักษณะทางศีลธรรม... ผลกระทบของดนตรีบางครั้งแข็งแกร่งกว่าการโน้มน้าวใจหรือทิศทาง ความมีชีวิตชีวาของแนวเพลงช่วยให้มองเห็นภาพที่กล้าหาญและอารมณ์เชิงโคลงสั้น ๆ อารมณ์ขันที่ร่าเริงและท่วงทำนองการเต้นที่กระปรี้กระเปร่า ความรู้สึกต่าง ๆ ที่เกิดขึ้นจากการรับรู้ของดนตรีช่วยเสริมประสบการณ์ของเด็ก ๆ โลกแห่งจิตวิญญาณของพวกเขา

การแก้ปัญหาด้านการศึกษาได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการร้องเพลง เต้นรำ เล่นเกม เมื่อเด็กๆ จมอยู่ในประสบการณ์ร่วมกัน การเรียนดนตรีมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมทั่วไปของพฤติกรรมของเด็กก่อนวัยเรียน การสลับงานต่าง ๆ ประเภทของกิจกรรม (ร้องเพลง ฟังเพลง เล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก ย้ายไปเล่นดนตรี) ต้องใช้ความสนใจ สติปัญญา การตอบสนองที่รวดเร็ว การจัดองค์กร การสำแดงความพยายามโดยสมัครใจจากเด็ก ทั้งหมดนี้ช่วยปรับปรุงกระบวนการยับยั้ง ส่งเสริมเจตจำนง

ดังนั้นกิจกรรมทางดนตรีจึงสร้างเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการสร้างคุณสมบัติทางศีลธรรมของบุคลิกภาพของเด็กซึ่งเป็นรากฐานเริ่มต้นของวัฒนธรรมทั่วไปของบุคคลในอนาคต

การรับรู้ของดนตรีมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิด ด้วยกระบวนการทางจิต, เช่น. ต้องการความเอาใจใส่ การสังเกต ความเฉลียวฉลาด เด็ก ๆ ฟังเสียง เปรียบเทียบเสียงที่คล้ายคลึงกัน ทำความคุ้นเคยกับความหมายที่แสดงออก สังเกตลักษณะทางความหมายของภาพศิลปะ เรียนรู้ที่จะเข้าใจโครงสร้างของงาน เช่นเดียวกับศิลปะประเภทอื่น ดนตรีมีความหมายทางความคิด กระตุ้นการรับรู้และการนำเสนอ ปลุกจินตนาการและจินตนาการ ทำให้คนคิดและสร้างสรรค์

ดนตรีที่รับรู้โดยตัวรับการได้ยินส่งผลต่อสภาพทั่วไปของร่างกายมนุษย์ทั้งหมดทำให้เกิดปฏิกิริยาที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงในการไหลเวียนโลหิตการหายใจ VM Bekhterev เน้นย้ำคุณลักษณะนี้ พิสูจน์ว่าหากคุณสร้างกลไกของอิทธิพลของดนตรีที่มีต่อร่างกาย คุณสามารถทำให้เกิดหรือลดความตื่นเต้นลงได้ การใช้องค์ประกอบที่ไพเราะและจังหวะของดนตรีอย่างชำนาญช่วยให้บุคคลในระหว่างทำงานและพักผ่อน

การร้องเพลงพัฒนาอุปกรณ์เสียงพูด เสริมสร้างสายเสียง ปรับปรุงการพูด (นักบำบัดด้วยการพูดใช้การร้องเพลงเพื่อรักษาอาการพูดติดอ่าง) และช่วยพัฒนาการประสานเสียงและการได้ยิน ท่าที่ถูกต้องของนักร้องควบคุมและหายใจลึก ๆ คลาสจังหวะตามความสัมพันธ์ระหว่างดนตรีและการเคลื่อนไหวช่วยปรับปรุงท่าทางของเด็ก การประสานงาน พัฒนาความชัดเจนในการเดินและวิ่งง่าย

การเรียนดนตรีมีส่วนช่วยในการพัฒนาบุคลิกภาพโดยรวมของเด็กความสัมพันธ์ระหว่างทุกด้านของการศึกษาพัฒนาในกระบวนการของกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆและรูปแบบต่างๆ การตอบสนองทางอารมณ์และหูที่พัฒนาแล้วสำหรับดนตรีจะช่วยให้เด็กตอบสนองต่อความรู้สึกและการกระทำที่ดีในรูปแบบที่เข้าถึงได้ ช่วยกระตุ้นกิจกรรมทางจิต และพัฒนาการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องของเด็กก่อนวัยเรียน

© 2021 skudelnica.ru - ความรัก, การทรยศ, จิตวิทยา, การหย่าร้าง, ความรู้สึก, การทะเลาะวิวาท