ศิลปินใช้สีอะไร ประเภทของสีสำหรับการวาดภาพของเด็ก

ประเภทของสี

สีน้ำ

สีน้ำอยู่ในกลุ่มสีทากาว ชื่อ "สีน้ำ" มาจากคำภาษาละตินว่า "น้ำ" - น้ำ เนื่องจากน้ำเป็นตัวทำละลายสำหรับสีประเภทนี้ สีน้ำมีจำหน่ายในรูปแบบหลอดหรือคิวเวตต์ แต่ละชนิดมีการใช้งานเฉพาะ ในตลาดสีน้ำเป็นตัวแทนของศิลปะและสีน้ำสำหรับเด็ก
สีน้ำเป็นสีที่ละลายน้ำได้ เช่นเดียวกับภาพวาดประเภทหนึ่งที่ใช้สีเหล่านี้ ผลงานที่วาดด้วยสีน้ำมีความโดดเด่นด้วยความบริสุทธิ์ของสี ความโปร่งใสของเฉดสี ความเบาและความโปร่งสบาย พื้นผิวและโทนสีของฐาน (โดยปกติคือกระดาษ) มักจะมองเห็นได้ผ่านสี
ในเทคนิคสีน้ำ เป็นเรื่องปกติที่จะสร้างภาพย่อ โคลงสั้น ๆ ภาพร่าง ถ่ายทอดสภาวะธรรมชาติต่างๆ อย่างไรก็ตาม การใช้เทคนิคที่คล้ายคลึงกัน คุณสามารถเขียนงานที่ซับซ้อนมากขึ้นได้ เช่น ภาพนิ่ง ทิวทัศน์ และแม้แต่ภาพบุคคล
เมื่อทำงานกับสีน้ำ ให้ใช้ทั้งกระดาษที่แห้งและชื้น บางครั้งศิลปินเขียนบนกระดาษสี แต่มีเพียงสีขาวเท่านั้นที่ให้ความเงางามและความโปร่งใสที่ละเอียดอ่อนเป็นพิเศษแก่งาน

Gouache

สีน้ำมัน Gouache ( ภาษาฝรั่งเศส gouache จากอิตาลี guazzo - สีน้ำที่ใช้) - สี ซึ่งรวมถึงเม็ดสีที่บดละเอียด สารยึดเกาะที่มีกาวน้ำ (กัมอารบิก แป้งข้าวสาลี ฯลฯ) และปูนขาว การเพิ่มส่วนหลังทำให้ gouache ทึบแสงและทำให้แตกต่างจากสีน้ำ

คำแนะนำที่เป็นประโยชน์:

• เนื่องจากแนวโน้มของสี gouache ที่จะทำให้เกิดการแยกตัวจึงควรผสมให้ละเอียด
• ควรเจือจางสีในถ้วยแยกก่อนทำงาน
• เก็บ gouache ไว้ในขวดที่ปิดสนิทที่อุณหภูมิห้อง หลีกเลี่ยงการเย็นลงจนต่ำกว่าศูนย์
• gouache แห้งเทน้ำหรือดีกว่าด้วยสารละลายเจลาตินหรือกาวไม้ 1% แล้วละลายภายในสองถึงสามวันหลังจากนั้นกวนให้ละเอียดเพื่อให้ได้มวลที่เป็นเนื้อเดียวกัน
• งานที่จัดเก็บใน gouache ควรอยู่ในโฟลเดอร์
• เป็นไปไม่ได้ที่จะพับงานดังกล่าวเป็นหลอดเนื่องจากความเปราะบางของชั้นสี

สีน้ำมัน

สีน้ำมันทำมาจากเม็ดสีที่ถูในน้ำมันที่ทำให้แห้ง ชั้นสีอาจบางและหนา เป็นสีซีด โปร่งใสและหนาแน่น เป็นมันและด้าน สว่างและเข้มมาก และมีโทนสีที่ลึก ไม่เหมือนกับสีน้ำหรือสี gouache สีของสีน้ำมันยังคงไม่เปลี่ยนแปลงหลังจากการทำให้แห้ง
คำแนะนำที่เป็นประโยชน์:

• ในภาพวาดสีน้ำมัน สีจะสว่างขึ้นด้วยส่วนผสมของปูนขาว
• คุณสามารถทาสีด้วยน้ำมันเฉพาะเมื่อเปียกหรือบนชั้นแห้งเท่านั้น แต่ไม่สามารถใช้ในชั้นกึ่งแห้ง
• มิฉะนั้นภาพวาดจะเสียสีและแห้งไม่แนะนำให้ผสมมากกว่าสามสีนอกเหนือจากสีขาว

สีเทมเพอรา

ในแง่ของคุณสมบัติและองค์ประกอบ อุบาทว์ใช้ตำแหน่งกลางระหว่างกาวและสีน้ำมัน

สีเทมเพอราสามารถเจือจางด้วยน้ำและทาสีบนกระดาษ กระดาษแข็ง เช่นเดียวกับน้ำมันบนผ้าใบที่ลงสีรองพื้นด้วยไพรเมอร์อิมัลชัน สี Tempera มีข้อได้เปรียบเหนือเทคโนโลยีน้ำมันอย่างไม่ต้องสงสัย เมื่อเทียบกับสีน้ำมัน สีอุบาทว์จะแห้งเร็ว คุณสามารถทาสีใหม่บนชั้นที่แห้งได้หลังจากผ่านไป 24 ชั่วโมง อย่างไรก็ตาม สิ่งสำคัญที่ต้องจำไว้ว่าหลังจากการทำให้แห้ง สีอุบาทว์จะสว่างขึ้นมาก Tempera ช่วยให้คุณครอบคลุมพื้นที่สีขนาดใหญ่ได้อย่างรวดเร็วและกว้างขวาง อย่างกระชับ แม้ว่าจะค่อนข้างมีเงื่อนไข เพื่อถ่ายทอดเงาและสถานที่ที่ส่องสว่างของวัตถุ เพื่อสรุปพื้นหลัง ฯลฯ ลำดับของการใช้ชั้นอุบาทว์ไม่ส่งผลต่อความแข็งแรงของภาพวาด ดังนั้นจิตรกรจึงมีอิสระเต็มที่ เทมเพอราถูกใช้อย่างแพร่หลายและใช้ในขาตั้ง ภาพวาดสำหรับประดับตกแต่ง และภาพวาดอนุสาวรีย์ (ภาพวาดบนเพดาน แผง)
ข้อดีของสีเทมเพอรารวมถึงความทนทาน: ผลงานของปรมาจารย์เก่าที่ทำด้วยอุบาทว์ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างดีในสมัยของเรา
นอกจากนี้ยังมี PVA-tempera ซึ่งไม่สามารถผสมกับสีฝุ่นชนิดอื่นได้ คุณสามารถใช้สีดังกล่าวได้ไม่เพียงแค่บนกระดาษ, กระดาษแข็ง, ไม้อัด, ผ้าใบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเสื่อน้ำมันสังเคราะห์ คอนกรีต ปูนปลาสเตอร์ แก้ว
คำแนะนำที่เป็นประโยชน์:

• เพื่อให้ได้ชั้นของสีที่มีสีอิ่มตัวมากขึ้น หนึ่งเดือนหลังจากสิ้นสุดการทาสี ภาพวาดนั้นจะถูกเคลือบด้วยสารเคลือบเงาด้านบนตัวใดตัวหนึ่ง
• ในการทาสีด้วยอุบาทว์ พื้นที่ที่ทาสีบนพื้นฐานที่สะอาดในครั้งเดียวนั้นสว่างที่สุด
• เพื่อให้แน่ใจว่าระดับความสว่างของสีหลังจากการอบแห้ง แนะนำให้ทำการระบายสีก่อนเริ่มงาน

สีอะครีลิค

สีศิลปะอะครีลิคสามารถใช้ในเทคนิคดั้งเดิมของน้ำมันขาตั้งหรือสีอุบาทว์ แต่สีอะครีลิคจะเปลี่ยนสีน้อยลงเมื่อแห้ง ซึ่งต่างจากสีอุบาทว์รา และคุณสามารถทำงานบนพื้นผิวที่ยืดหยุ่นมากขึ้นได้โดยไม่เสี่ยงทำให้ฟิล์มแตก
คำแนะนำที่เป็นประโยชน์:

• โดยคำนึงถึงความเร็วของการอบแห้ง แนะนำให้ปิดท่อทันทีหลังใช้งาน และล้างเครื่องมือด้วยน้ำอุ่น
• หลอดสีมีคำแนะนำเกี่ยวกับระดับความครอบคลุม ความคงทนต่อแสง และเม็ดสีที่ใช้
• ในบางกรณีของการใช้สีอะครีลิค จำเป็นต้องมีมาตรการเพิ่มเติมเพื่อแก้ไขรูปแบบ (เช่น ผลิตภัณฑ์แก้วสำหรับรีดผ้าหรือให้ความร้อน)
• ในกรณีของงานภายนอก ภาพวาดนั้นได้รับการเคลือบทับด้วยสีทับหน้าเพิ่มเติม

สีเซรามิก

ตามกฎแล้วการวาดภาพบนเซรามิกนั้นทำด้วยสีพิเศษที่ไม่ไหลและทึบแสง สีดังกล่าวทำให้สามารถบรรลุผลของเซรามิกเคลือบที่เรียกว่า เทคนิคการวาดภาพแบ่งออกเป็น "เย็น" และ "ร้อน"

สีทากระจกสี

เหล่านี้เป็นสีโปร่งใสสำหรับสร้างเอฟเฟกต์ของกระจกสีจริงหรือกระจกสี สีทากระจกสีสำหรับมืออาชีพมีสองประเภท: แบบน้ำและแบบตัวทำละลายสังเคราะห์
นอกจากนี้ยังมีสีทากระจกสีสำหรับเด็กสำหรับทาบนพื้นผิวเรียบรวมทั้งกระจกด้วย

สีเด็ก

สีน้ำสำหรับเด็กคุณภาพสูงนั้นปลอดภัยสำหรับเด็กเนื่องจากใช้สารละลายเดกซ์ทรินกาวข้าวโพดที่ไม่เป็นอันตรายและสารปรุงแต่งจากธรรมชาติ (กากน้ำตาล, น้ำตาล)
แตกต่างจากสีกระจกสีสำหรับศิลปินผู้ใหญ่และนักตกแต่ง สีกระจกสีสำหรับเด็กช่วยให้คุณสร้างแอปพลิเคชันที่นำกลับมาใช้ใหม่ได้ หลังจากที่ภาพที่เสร็จแล้วแห้ง คุณสามารถเอาออกและติด applique บนพื้นผิวเรียบได้หลายครั้ง!

สีพาสเทล

พาสเทล ( เฝอ สีพาสเทล จาก lat. แป้งพาสต้า) - "ภาพวาดแห้ง" ด้วยดินสอสีอ่อนซึ่งทำจากเม็ดสี ชอล์ก และสารยึดเกาะ ขึ้นอยู่กับอัตราส่วนขององค์ประกอบของผงและปริมาณของกาว สามารถรับแท่งที่มีความนุ่มนวลได้หลายระดับ พาสเทลใช้สำหรับทั้งการวาดภาพและการวาดภาพ เทคนิคสีพาสเทลเหมาะที่สุดสำหรับภาพวาดที่สีและบรรยากาศมีความสำคัญมากกว่ารายละเอียดเล็กๆ
สีพาสเทลปรากฏตัวครั้งแรกในงานศิลปะของอิตาลี ฝรั่งเศส และเนเธอร์แลนด์

วิธีการทาสีด้วยพาสเทล:
สีพาสเทลค่อนข้างใช้งานง่าย ในการสร้างพื้นผิวที่มีสี เพียงแค่ใช้ลายเส้นกว้างๆ แล้วใช้นิ้วถูบนกระดาษ คุณยังสามารถผสมสีตั้งแต่สองสีขึ้นไปได้โดยใช้ลายเส้นกับพื้นผิวด้านข้างของสีพาสเทล (ที่มีเฉดสีต่างกัน) แล้วถูให้ทั่วหรือบางส่วน เมื่อวาดภาพด้วยสีพาสเทล พื้นหลังและรายละเอียดทั่วไปมักจะถูกกำหนดโดยการผสม และเหนือสิ่งอื่นใด พวกมันก็ลงรายละเอียดด้วยเส้นบางๆ รายละเอียดและเส้นละเอียดสามารถใช้กับดินสอสีพาสเทลได้ (แท่งสีพาสเทลในฝักไม้)

ประเภทของพาสเทล:
สีพาสเทลมีสองประเภทหลัก: แบบแข็งและแบบอ่อน
สีพาสเทลอ่อนประกอบด้วยเม็ดสีบริสุทธิ์เป็นส่วนใหญ่ โดยมีสารยึดเกาะเล็กน้อย เหมาะสำหรับการตีกว้างและรวย สีพาสเทลแบบแข็งมีโอกาสแตกน้อยเพราะ มีสารยึดเกาะมากขึ้น และเหมาะสำหรับการวาดภาพ เพราะด้านข้างของแท่งสามารถใช้สำหรับโทนสี และส่วนปลายสำหรับเส้นละเอียดและรายละเอียด

กระดาษวาดภาพสีพาสเทล:
ในการทาสีด้วยสีพาสเทล คุณต้องมีพื้นผิวที่ยึดเม็ดสีไว้ ภาพวาดสีพาสเทลมักจะทำบนกระดาษสี โทนสีของกระดาษจะถูกเลือกเป็นรายบุคคลโดยคำนึงถึงงานของภาพวาด เอกสารไวท์เปเปอร์เป็นอุปสรรคต่อการประเมินความอิ่มตัวของสีหลัก

กระดาษพาสเทลสามประเภท:

• กระดาษทราย - ออกแบบมาสำหรับงานศิลปะ
• ขายเป็นแผ่นงานขนาดใหญ่กระดานสีพาสเทล - ทำจากไม้ก๊อกขนาดเล็ก
• กระดาษกำมะหยี่ - มีพื้นผิวที่อ่อนนุ่ม

เมื่อทำงานกับกระดาษดังกล่าว เราจะสามารถใช้ fixer ขั้นต่ำได้
คุณยังสามารถใช้กระดาษสีน้ำ คุณสามารถกระตุ้นกระดาษสีน้ำโดยใช้ชาหรือกาแฟ

แก้ไขภาพวาดด้วยสีพาสเทล:
โดยปกติ การแก้ไขจะทำในช่วงแรกของการวาดภาพ ใช้แปรงขนกว้างเพื่อขจัดสีจำนวนมาก ในกรณีนี้ แท็บเล็ตที่มีภาพวาดจะต้องถือในแนวตั้ง ซึ่งจะทำให้อนุภาคส่วนเกินตกลงมาและไม่ถูกระดาษ
ใช้ยางลบหรือชิ้นขนมปังด้วย (ขาว - ห้ามอบ) แต่วิธีนี้ใช้ไม่ได้กับกระดาษทรายและกระดาษกำมะหยี่
ใช้ใบมีดโกนขูดเส้นละเอียดออก

แก้ไขภาพ:
ต้องแก้ไขเพื่อป้องกันลายสีพาสเทลไม่ให้เลอะเทอะ สำหรับสิ่งนี้ สเปรย์ฉีดผมธรรมดาหรือน้ำยาตรึงแบบพิเศษก็เหมาะ สเปรย์เบา ๆ สองสามอันก็เพียงพอแล้ว

ในโลกนี้มีสีทุกประเภทสำหรับกิจกรรมที่หลากหลาย อย่างไรก็ตาม มีสีสำหรับงานศิลปะ ประการแรกนี่คือสีสำหรับวาดภาพ ในทัศนศิลป์ ศิลปินใช้สีศิลปะหลักห้าประเภท: สีน้ำ gouache น้ำมัน อุบาทว์ และอะคริลิก

สีส่วนใหญ่ประกอบด้วยสององค์ประกอบหลัก: เม็ดสี (ผงสี) และสารยึดเกาะ (กาวที่ยึดอนุภาคเม็ดสีไว้ด้วยกัน) มีส่วนผสมอื่นๆ มากมาย เช่น น้ำยาฆ่าเชื้อ ที่ป้องกันไม่ให้แบคทีเรียพัฒนาในสี แต่ส่วนผสมหลักคือเม็ดสีและสารยึดเกาะ แม้แต่ชื่อของสีก็มักมาจากชื่อของส่วนประกอบเหล่านี้

ลองพิจารณาองค์ประกอบของสีศิลปะห้าประเภท:

สีน้ำ.สารยึดเกาะของสีน้ำประกอบด้วยสององค์ประกอบหลัก - เดกซ์ทรินและกัมอารบิก (เรซินอะคาเซียเซเนกัล) น้ำดีจากวัวยังถูกเติมลงในสีน้ำซึ่งช่วยเพิ่มการยึดติดของสีกับกระดาษ น้ำผึ้งยังสามารถเติมลงในสีน้ำซึ่งช่วยเพิ่มความอิ่มตัวของสีและทำให้สีเป็นพลาสติก ในการผลิตสีน้ำ เมื่อส่วนประกอบทั้งหมดถูกผสมเข้าด้วยกัน มวลความหนืดที่ได้นั้นจะถูกถูและตากให้แห้งจนแน่นพอที่จะบรรจุในบรรจุภัณฑ์ ในการวาดภาพ ศิลปินจะเจือจางสีน้ำด้วยน้ำ โดยใช้สารละลายโปร่งแสง ดังนั้นสีน้ำจะต้องโปร่งใส เพื่อจุดประสงค์นี้ เม็ดสีที่บดละเอียดถูกนำมาใช้ในองค์ประกอบของมัน กล่าวคือ อนุภาคขนาดเล็กมากของผงสีและสารยึดเกาะมากขึ้น หลังจากการอบแห้ง สีน้ำจะละลายได้ง่ายกับน้ำ

Gouache สีองค์ประกอบของสี gouache นั้นคล้ายกับองค์ประกอบของสีน้ำ เป็นสีรงควัตถุ กัมอารบิก เดกซ์ทริน หมากฝรั่ง น้ำดีจากวัว น้ำยาฆ่าเชื้อ แต่ gouache เป็นสีทึบที่วางบนกระดาษด้วยลายเส้นซีด ดังนั้นนอกเหนือจากเม็ดสีสีหลักแล้วยังมีการเพิ่มสีขาวจำนวนเล็กน้อยลงในสี สิ่งนี้ทำให้ gouache ทึบแสง กล่าวคือ ให้คุณสมบัติทึบแสง ด้วยเหตุนี้จึงเพิ่มสารยึดเกาะน้อยลงและเม็ดสีมากขึ้นใน gouache เช่นเดียวกับสีน้ำ สี gouache จะละลายได้ง่ายกับน้ำหลังจากการทำให้แห้ง

สีน้ำมัน.สำหรับการยึดเกาะอนุภาคเม็ดสีในสีน้ำมัน จะใช้สารยึดเกาะจากน้ำมันอัดแน่น (เช่น ลินสีด วอลนัท ฯลฯ) เรซินแบบอ่อน (สีเหลืองอ่อน ดัมมาร์) และขี้ผึ้ง หลังจากการอบแห้ง สีน้ำมันจะไม่ละลายหรือล้างออก

สีฝุ่น.สารยึดเกาะของสีอุบาทว์เป็นอิมัลชัน นั่นคือ ส่วนผสมของสารที่ไม่ละลายน้ำซึ่งกันและกัน ดังนั้นชื่อ "Tempera" (จากภาษาละติน temperare ซึ่งแปลว่า "รวม" หรือ "ผสม") สีอุบาทว์มีสี่ประเภทหลัก: เคซีน-ออยล์, ไข่, แว็กซ์-ออยล์, โพลีไวนิลอะซิเตท จากชื่อเหล่านี้เป็นที่ชัดเจนว่าสารยึดเกาะของสีอุบาทว์แต่ละประเภทประกอบด้วยอะไร อาจเป็นเคซีน เนย ไข่แดง ขี้ผึ้ง PVA แต่ถ้ารู้จักส่วนประกอบของน้ำมันหรือไข่แดง ก็ไม่ใช่ทุกคนที่รู้เรื่องเคซีน เคซีนเป็นกาวที่ได้จากนมหรือค่อนข้างมาจากคอทเทจชีส กาวเคซีนใช้ร่วมกับน้ำมันเพื่อทำเคซีนออยล์อุบาทว์ สีอุบาทว์ส่วนใหญ่ไม่ละลายหรือล้างออกหลังจากการทำให้แห้ง

สีอะครีลิค.เม็ดสีของสีเหล่านี้ผสมกับสารยึดเกาะโพลีอะคริเลต สารยึดเกาะนี้ไม่เป็นธรรมชาติ แต่เป็นของเทียม สีอะครีลิคปรากฏขึ้นค่อนข้างเร็วและมีคุณสมบัติที่น่าสนใจหลายประการ หลังจากการอบแห้ง สีอะครีลิคจะไม่ละลายกับน้ำอีกต่อไปและไม่ถูกชะล้างออก

การวาดภาพด้วยสีเป็นหนึ่งในความสนุกที่สร้างสรรค์สำหรับเด็ก ๆ ! และทารกทุกคนพยายามที่จะ "สร้าง" ด้วยความช่วยเหลือของสีสดใสตั้งแต่ 10-12 เดือน แต่จะเลือกสีที่เหมาะสมได้อย่างไรเพื่อให้การวาดภาพมีแต่ความสุข?

ทำไมเด็กถึงต้องการสี?

ชุด: เป็นการดีถ้าชุดที่มีสีประกอบด้วยแปรงและแก้วใส่น้ำซึ่งคุณสามารถทำให้แปรงเปียกได้

ผู้ผลิต: นอกเหนือจากชุดที่ซื้อก่อนหน้านี้ ให้ลองซื้อสีจากผู้ผลิตรายเดียวกันเพื่อให้เข้าชุดกันอย่างลงตัว

และสุดท้าย เคล็ดลับสองสามข้อในการเลือกแปรงหากคุณซื้อแยกต่างหาก ไม่มีอะไรยากในที่นี้ จำเป็นต้องประมาณค่าพารามิเตอร์เพียงไม่กี่ตัว ดังนั้นด้ามไม้จึงดีกว่า: มันน่าพอใจและไม่เป็นอันตรายต่อร่างกายของเด็กมากกว่าด้ามพลาสติก แต่มวยผมสามารถเป็นได้ทั้งแบบธรรมชาติและแบบสังเคราะห์ ที่สำคัญกว่านั้นคือยึดไว้อย่างแน่นหนา และขนไม่หลุดร่วงและนอนราบเมื่อคุณทำให้แปรงเปียก (ในร้านดีๆ พวกเขาจะให้น้ำหนึ่งแก้วและกระดาษแผ่นหนึ่งแก่คุณอย่างง่ายดายเพื่อให้แน่ใจว่าแปรงมีคุณภาพ) . และอย่าลืมฐาน - คลิปที่วิลลี่ได้รับการแก้ไข ควรแข็งแรงไม่หลวมและมีตะเข็บที่ไม่เด่น อย่างไรก็ตาม แปรงสำหรับเป่าแห้งจะต้องเก็บไว้เป็นพวงขึ้นไปเท่านั้น วิธีนี้จะช่วยคงคุณสมบัติของแปรงไว้ได้นานขึ้น

บอกเราว่าลูกของคุณเชี่ยวชาญและตกหลุมรักการวาดภาพด้วยสีแล้วหรือยัง - และถ้าเป็นเช่นนั้น อันไหน?

2 34039
แสดงความคิดเห็น 4

ชั้นเรียนวาดภาพในโรงเรียน - บทเรียนใดๆ ของเด็กหลายคน พวกเขาไม่ต้องการความตึงเครียดและสมาธิ ไม่จำเป็นต้องคิด เรียนรู้ และจดจำ คุณสามารถเพลิดเพลินกับกระบวนการและระบายสีโลกตามที่เห็น

ชั้นเรียนวาดภาพในโรงเรียน - บทเรียนใดๆ ของเด็กหลายคน พวกเขาไม่ต้องการความตึงเครียดและสมาธิ ไม่จำเป็นต้องคิด เรียนรู้ และจดจำ คุณสามารถเพลิดเพลินกับกระบวนการและระบายสีโลกตามที่เห็น เมื่อรวบรวมเด็กสำหรับบทเรียนการวาดภาพ เขาต้องซื้ออัลบั้ม, สี, แปรง, แก้วน้ำ, อาจเป็นโฟลเดอร์สำหรับวาดภาพบนแผ่นแยกต่างหากและผ้ากันเปื้อนที่มีแขนเสื้อเพื่อไม่ให้เปื้อนชุดนักเรียน ในบทความนี้เราจะพูดถึงหนึ่งในอุปกรณ์เสริมที่สำคัญที่สุดสำหรับวิจิตรศิลป์ - สี คุณจะค้นพบว่าสีประเภทใดที่จำหน่าย ความแตกต่างจากสีอื่นอย่างไร และสีประเภทใดที่ตั้งใจจะทาสี ซึ่งเหมาะที่สุดสำหรับบทเรียนการวาดภาพในโรงเรียน

ประเภทของสีสำหรับทาสี

สีน้ำ- ประเภทสีที่นิยมมากที่สุดสำหรับการทาสี เป็นเรื่องปกติในบทเรียนของโรงเรียน พัฒนาบนพื้นฐานของน้ำมีความสม่ำเสมอค่อนข้างโปร่งใส สีน้ำให้การเปลี่ยนสีที่ราบรื่นและกลมกลืน เพิ่มความอ่อนโยนและความซับซ้อนให้กับภาพ แต่ในทางปฏิบัติไม่ทับซ้อนกันของสีอื่น ๆ กระดาษจะส่องผ่านสีน้ำ สีเหล่านี้สามารถทาสีด้วยเทคนิคต่างๆ มากมาย ซึ่งให้โอกาสมากมายในการเรียนรู้ บนเว็บไซต์ของเรา kanc-magazin.ru มีชุดสีน้ำสำหรับหก, สิบสอง, สิบแปดและยี่สิบสี่สี

โกอาช -เป็นแบบน้ำด้วย แต่เปอร์เซ็นต์ของปริมาณน้ำนั้นต่ำกว่าสีน้ำมาก ดังนั้น gouache จึงมีความหนาสม่ำเสมอ ทึบแสง และมีลักษณะการทับซ้อนกันที่ดีเยี่ยม คุณสมบัติอีกอย่างของสีประเภทนี้คือสีที่สว่างและอิ่มตัวมาก มันไม่ง่ายเลยที่จะได้เฉดสีที่ละเอียดอ่อนด้วยความช่วยเหลือ หลังจากการอบแห้งสี gouache จะจางลงเล็กน้อยในขณะที่ได้เนื้อสัมผัสที่นุ่มเป็นพิเศษ ไม่ควรใช้ Gouache ในชั้นที่หนาเกินไป - หลังจากชุบแข็งแล้วอาจพังได้ สีประเภทนี้ยังเป็นที่ต้องการในบทเรียนวิจิตรศิลป์สำหรับเด็กนักเรียนอีกด้วย ในร้านของเรา gouache จำหน่ายเป็นชุดหกสี เก้าและสิบสองสี

สีอะครีลิค- คุณลักษณะเฉพาะ ได้แก่ การเคลือบแบบทนทาน ความทนทาน และการทำให้แห้งเร็ว พวกเขายังเป็นสูตรน้ำและไม่ลอกหรือแตก ข้อดีอีกอย่างของอะคริลิกคือทนต่อแสงแดด ไม่ซีดจาง สีไม่ซีดจางหรือซีดจาง สีอะครีลิคอาจมีความหนาหรือของเหลวสม่ำเสมอ ด้วยความช่วยเหลือของสีหนาคุณสามารถทาสีผืนผ้าใบที่มีพื้นผิวที่ผิดปกติได้ ใช้งานได้สะดวกกับอะครีลิคบนพื้นผิวต่างๆ ไม่เพียงแต่บนกระดาษเท่านั้น ควรซื้อสีประเภทนี้สำหรับเด็กที่รักการวาดภาพจริงๆ ใน kanc-magazin.ru คุณสามารถสั่งซื้อสีอะครีลิคในชุดหกและสิบสองสี

สีพาสเทล- ผลิตในรูปของดินสอสีหรือดินสอ คุณไม่จำเป็นต้องใช้แปรงในการทำงาน เรียบง่ายและใช้งานง่าย - คุณสามารถรับเฉดสีที่ต้องการได้ง่ายๆ บนกระดาษ ถูสีด้วยนิ้วของคุณ หรือการแรเงาแบบพิเศษ สีพาสเทลมีลักษณะการทับซ้อนกันที่ยอดเยี่ยม ซึ่งช่วยให้คุณแก้ไขความไม่สมบูรณ์ของภาพวาดได้อย่างรวดเร็วและง่ายดาย บนเว็บไซต์ของเรามีน้ำมันและพาสเทลแห้งซึ่งบุตรหลานของคุณสามารถสร้างภาพจริงในบทเรียนการวาดภาพ

แน่นอน ประเภทของสีไม่ได้จบเพียงแค่นั้น แต่สีที่เราไม่ได้กล่าวถึง (สีร่าเริง อุบาทว์ ฯลฯ) มีไว้สำหรับการใช้งานระดับมืออาชีพเป็นหลัก และทุกประเภทที่อธิบายไว้ข้างต้นเหมาะสำหรับโรงเรียนและสามารถสั่งซื้อได้ที่เว็บไซต์ https://www.kanc-magazin.ru/ พร้อมจัดส่งทั่วรัสเซีย

Johannes Vloothuis ศิลปินชาวต่างประเทศและครูสอนศิลปะที่ดี สอนนักเรียนหลายพันคนถึงวิธีการทาสีน้ำมัน (ท่ามกลางเทคนิคการวาดภาพอื่นๆ) Johannes ได้ให้คำแนะนำที่ดีที่สุดแก่เรา 10 ข้อสำหรับศิลปินวาดภาพสีน้ำมัน ฉันคิดว่าคุณจะเห็นด้วยว่าศิลปินทุกคนควรรู้เทคนิคพื้นฐานเหล่านี้ในการวาดภาพ
1. ใช้สีรองพื้นสีขาวหรือสีแห้งเร็ว
ปัญหาทั่วไปอย่างหนึ่งที่ขวางทางนักวาดภาพสีน้ำมันก็คือ เมื่อคุณเติมสีทับอีกชั้นหนึ่ง สีมักจะผสมกัน ตัวอย่างเช่น การเพิ่มหิมะบนยอดเขาเป็นเรื่องยากเมื่อสีชั้นแรกยังเปียกอยู่
เมื่อศิลปินโกรธและต้องเผชิญกับปัญหาดังกล่าว เขาจะอารมณ์เสียและทิ้งภาพวาดไว้ และกลับไปทำงานอีกครั้งหลังจากนั้นสองสามวัน มีสีขาวใหม่พิเศษที่สามารถแก้ปัญหานี้ได้ ตรงกันข้ามกับสีขาวไททาเนียมมาตรฐาน พวกเขาเรียกว่าสีขาวแห้งเร็วหรือสีขาวรองพื้น
2. เส้นบาง ๆ ด้วยน้ำมัน

นักวาดภาพสีน้ำมันส่วนใหญ่ถ้าไม่ใช่ทั้งหมดจะรู้สึกหงุดหงิดเมื่อพยายามวาดเส้นบาง ๆ ด้วยสีน้ำมัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งบนสีเปียก แม้แต่การลงนามในรูปภาพก็ไม่ใช่เรื่องง่ายหากลายเซ็นมีขนาดเล็ก ต่อไปนี้เป็นวิธีดำเนินการโดยไม่ต้องรอให้น้ำมันแห้ง:

• ใช้บัตรพลาสติกแทนไม้พาย
• ใช้สีอะครีลิคทาทับน้ำมันแห้ง
• อีกวิธีหนึ่งที่สร้างสรรค์คือการใช้สีพาสเทล โดยปกติแล้วจะไม่แห้ง แต่คุณสามารถแก้ไขได้ด้วยชั้นเคลือบเงา

• การประเมินและเลือกสีบนพื้นหลังสีขาวยากกว่า
• ในที่โล่งแจ้ง ในสภาพอากาศที่มีแดดจ้า ผ้าใบสีขาวจะสว่างเกินไป ใส่แว่นก็ได้ แต่เลือกสีได้จะมีปัญหา
• แทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะร่างภาพบนผืนผ้าใบสีขาวทั้งหมดในอากาศอย่างรวดเร็วและเป็นธรรมชาติ และคุณจะเหลือช่องว่างสีขาวระหว่างจังหวะ
• สีน้ำมันไม่ทึบแสง 100 เปอร์เซ็นต์ ดังนั้นการลงสีระหว่างจังหวะจะมีบทบาทสำคัญในการรับรู้ของภาพวาด หากคุณกำลังวาดภาพด้วยโทนสีอบอุ่น เช่น ฤดูใบไม้ร่วง จะดีกว่าถ้าใช้สีโทนเย็น

Johannes Underpainting Vista Canyon

ภูมิทัศน์ที่เสร็จสมบูรณ์ Vista Canyon, Johannes Vloothuis
4.ทาน้ำมันเป็นชั้นหนา

ข้อดีอย่างหนึ่งของสีอะครีลิคและสีน้ำมันคือความสามารถในการทาเคลือบหนาและหนาที่สามารถถ่ายทอดลุคสามมิติได้ สีอื่นๆ เช่น สีน้ำและสีพาสเทลไม่ได้มีคุณภาพเช่นนี้ คำแนะนำของฉันคือเริ่มด้วยสีน้ำมันหนาๆ แล้วค่อยๆ ลงจนเป็นสีเคลือบบางๆ เพิ่มสีหยดเฉพาะสำหรับรายละเอียดเล็กน้อย - ลำต้นของต้นไม้ หิน ดอกไม้ ใบไม้
ในภาพด้านล่าง คุณจะเห็นว่าดอกไม้และใบไม้ถูกทาเป็นชั้นหนา ดังนั้นจึงสร้างเอฟเฟกต์เบื้องหน้า

Carmel Mission Johannes Vloothuis
5. แปรงแห้งเพื่อสร้างเนื้อสัมผัส

ใช้เทคนิคแปรงแห้งเพื่อระบายสีกองใบไม้ สนามหญ้า โฟมในคลื่นที่ซัดลงมาและน้ำตก การแปรงแบบแห้งเป็นคำที่ใช้เพื่ออ้างถึงเทคนิคการใช้สีโดยการ "ระบายสี" จำนวนเล็กน้อย การใช้เทคนิคแปรงแบบแห้งจะทำให้ต้นไม้ดูโทรม ทาสีใบไม้เล็กๆ หลายๆ ใบ ทาสีโฟมใกล้น้ำ และใส่วัชพืชลงในหญ้า
เพื่อให้เห็นภาพชัดเจนยิ่งขึ้น ในวิดีโอด้านล่าง คุณจะเห็นวิธีการทาสีต้นไม้โดยใช้เทคนิค "แปรงแห้ง"