ความจุที่นั่งโรงละครบอลชอย เกี่ยวกับเรา
อย่างไม่ต้องสงสัย โรงละครบอลชอยเป็นหนึ่งในสถานที่ท่องเที่ยวที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของมอสโก พอจำได้ว่าภาพของเขารู้สึกเป็นเกียรติที่ได้รับธนบัตรของสหพันธรัฐรัสเซีย ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2319 และได้รับสถานะของโรงละครอิมพีเรียลอย่างรวดเร็วในขณะเดียวกันก็กลายเป็นศูนย์กลางของชีวิตบนเวทีในสมัยนั้น โรงละครไม่ได้สูญเสียสถานะนี้มาจนถึงทุกวันนี้ วลี "โรงละครบอลชอย" ได้กลายเป็นแบรนด์ที่รู้จักและเข้าใจโดยผู้รักศิลปะทั่วโลกมาช้านาน
ประวัติโรงละครบอลชอย
โรงละครบอลชอยก่อตั้งเมื่อวันที่ 13 มีนาคม พ.ศ. 2319 ในวันนี้ เจ้าชายปีเตอร์ อูรูซอฟ ได้รับอนุญาตจากจักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 ให้สร้างโรงละคร ปีนี้ การก่อสร้างเริ่มขึ้นบนฝั่งขวาของ Neglinka แต่โรงละครไม่สามารถเปิดได้ - อาคารทั้งหมดถูกทำลายด้วยไฟ โรงละครแห่งใหม่นี้สร้างขึ้นบนจัตุรัส Arbat ภายใต้การดูแลของสถาปนิกชาวรัสเซียชาวอิตาลีชื่อ Karl Ivanovich Rossi คราวนี้โรงละครถูกไฟไหม้ระหว่างการรุกรานของนโปเลียน ในปีพ. ศ. 2364 ภายใต้การนำของสถาปนิก Osip Bove อาคารโรงละคร Bolshoi ปรากฏขึ้นซึ่งเราคุ้นเคยมาก การเปิดโรงละครบอลชอยเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 6 มกราคม พ.ศ. 2368 วันนี้ถือเป็นวันเกิดครั้งที่สองของโรงละคร ละครของโรงละครบอลชอยเริ่มต้นด้วยคอนเสิร์ต "Triumph of the Muses" โดย M. Dmitriev (ดนตรีโดย A. Alyabyev และ A. Verstovsky)
โรงละครบอลชอยมีชะตากรรมที่ยากและไกลออกไป อาคารถูกไฟไหม้ทรุดโทรมทรุดโทรมเยอรมันทิ้งระเบิดที่นั่น ... การฟื้นฟูครั้งต่อไปซึ่งเริ่มขึ้นในปี 2548 ควรทำให้อาคารโรงละครเก่าแก่มีลักษณะเป็นต้นฉบับเปิดให้ผู้ชมและนักท่องเที่ยวได้รับความงดงามของอาคารเก่า มีเวลาเหลือน้อยมาก: ในไม่ช้าผู้ชื่นชอบศิลปะชั้นสูงจะสามารถเพลิดเพลินกับผลงานชิ้นเอกของดนตรีโลกในบรรยากาศที่ยอดเยี่ยมและเป็นเอกลักษณ์ของเวทีหลักของโรงละครบอลชอย โรงละครบอลชอยมีความเชี่ยวชาญมาอย่างยาวนานในด้านศิลปะซึ่งเป็นความภาคภูมิใจของวัฒนธรรมรัสเซียมาหลายปี ทั้งโอเปร่าและบัลเล่ต์ คณะละครที่เกี่ยวข้อง เช่นเดียวกับวงออร์เคสตราโรงละครบอลชอย ประกอบไปด้วยศิลปินที่มีความสามารถพิเศษ เป็นการยากที่จะตั้งชื่อโอเปร่าหรือบัลเลต์คลาสสิกที่ไม่เคยจัดแสดงที่ Bolshoi ละครของโรงละครบอลชอยประกอบด้วยผลงานของนักประพันธ์เพลงยอดเยี่ยม: Glinka, Mussorgsky, Tchaikovsky, Stravinsky, Mozart, Puccini!
ซื้อตั๋วเข้าชมโรงละครบอลชอย
การซื้อตั๋วเข้าชมโรงภาพยนตร์ในมอสโกนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย ยิ่งกว่านั้นโรงละครบอลชอยนั้นมีชื่อเสียงมากที่สุดและตั๋วก็หายากมากแม้จะมีราคาสูง ดังนั้นคุณควรดูแลการซื้อตั๋วเข้าชมโรงละครบอลชอยล่วงหน้า ที่บ็อกซ์ออฟฟิศ ตั๋วขายหมดเร็วมาก และที่นั่งในห้องโถงมีให้เลือกจำกัด ใช้วิธีที่ทันสมัยและสะดวกยิ่งขึ้น -
ในความต่อเนื่องของเรื่องราวชุดหนึ่งเกี่ยวกับโรงละครโอเปร่าของโลก ฉันอยากจะบอกคุณเกี่ยวกับโรงละครโอเปร่า Bolshoi ในมอสโก โรงละครโอเปร่าและบัลเลต์วิชาการแห่งรัฐของรัสเซียหรือเพียงแค่โรงละครบอลชอย เป็นโรงละครที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในรัสเซีย และเป็นโรงละครโอเปร่าและบัลเลต์ที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในโลก ตั้งอยู่ใจกลางกรุงมอสโก บนจัตุรัส Teatralnaya โรงละครบอลชอยเป็นหนึ่งในทรัพย์สินหลักของเมืองมอสโก
ที่มาของโรงละครมีขึ้นในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2319 ปีนี้ Groti สละสิทธิ์และภาระผูกพันต่อเจ้าชาย Urusov ซึ่งรับหน้าที่สร้างโรงละครสาธารณะที่สร้างจากหินในมอสโก ด้วยความช่วยเหลือจาก M.E.Medox ที่มีชื่อเสียง จึงได้เลือกสถานที่แห่งหนึ่งบนถนน Petrovskaya ในเขตปกครองของโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดใน Kopyo ด้วยความระมัดระวังของ Medox มันถูกสร้างขึ้นในห้าเดือน โรงละครบอลชอยตามแผนของสถาปนิก Roseberg ซึ่งมีราคา 130,000 รูเบิล โรงละคร Petrovsky Theatre of Medox มีอายุ 25 ปี - เมื่อวันที่ 8 ตุลาคม พ.ศ. 2348 ระหว่างที่เกิดไฟไหม้ที่กรุงมอสโกครั้งต่อไปอาคารโรงละครก็ถูกไฟไหม้ อาคารใหม่นี้สร้างโดย K.I. Rossi บนจัตุรัส Arbat แต่มันก็ทำจากไม้เช่นกัน ถูกเผาในปี พ.ศ. 2355 ระหว่างการรุกรานของนโปเลียน ในปี ค.ศ. 1821 การก่อสร้างโรงละครเริ่มขึ้นบนไซต์เดิมตามการออกแบบของ O. Bove และ A. Mikhailov
โรงละครเปิดเมื่อวันที่ 6 มกราคม พ.ศ. 2368 ด้วยการแสดง "Triumph of the Muses" แต่เมื่อวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2396 โรงละครถูกไฟไหม้เป็นครั้งที่สี่ ไฟได้รักษาผนังด้านนอกของหินและแนวเสาของทางเข้าหลักเท่านั้น ภายในสามปีโรงละคร Bolshoi ได้รับการบูรณะภายใต้การดูแลของสถาปนิก A.K. Kavos แทนที่จะเป็นรูปปั้นเศวตศิลาของอพอลโลที่เสียชีวิตในกองไฟ เป็นรูปสี่เหลี่ยมสีบรอนซ์โดย Pyotr Klodt ถูกสร้างขึ้นเหนือมุขทางเข้า โรงละครเปิดอีกครั้งเมื่อวันที่ 20 สิงหาคม พ.ศ. 2399
ในปี พ.ศ. 2438 อาคารโรงละครได้รับการปรับปรุงใหม่ หลังจากนั้นก็มีการแสดงโอเปร่าที่ยอดเยี่ยมมากมายในโรงละคร เช่น "Boris Godunov" โดย M. Musorgsky, "The Pskovite Woman" โดย Rimsky-Korsakov โดยมี Chaliapin ในบท Ivan the Terrible และอื่นๆ อีกมากมาย ในปี พ.ศ. 2464-2466 มีการสร้างอาคารโรงละครขึ้นใหม่อีกครั้งและอาคารก็ถูกสร้างขึ้นใหม่ในยุค 40 และ 60
เหนือหน้าจั่วของโรงละครบอลชอยมีรูปปั้นของอพอลโลซึ่งเป็นนักบุญอุปถัมภ์ศิลปะในรถม้าสี่ตัว ตัวเลขทั้งหมดขององค์ประกอบเป็นแบบกลวง ทำจากแผ่นทองแดง องค์ประกอบถูกสร้างขึ้นโดยช่างฝีมือชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 18 ตามแบบของประติมากร Stepan Pimenov
โรงละครประกอบด้วยคณะบัลเลต์และโอเปร่า วงออร์เคสตราโรงละครบอลชอย และซีนิคบราสออเคสตรา ในช่วงเวลาของการสร้างโรงละคร คณะละครประกอบด้วยนักดนตรีเพียงสิบสามคนและศิลปินประมาณสามสิบคน ในเวลาเดียวกัน ในตอนแรกคณะไม่มีความเชี่ยวชาญ: นักแสดงละครเข้ามามีส่วนร่วมในโอเปร่าและนักร้องและนักเต้น - ในการแสดงละคร ดังนั้นคณะในเวลาที่ต่างกันจึงรวมถึง Mikhail Schepkin และ Pavel Mochalov ผู้ร้องเพลงโอเปร่าของ Cherubini, Verstovsky และนักประพันธ์เพลงอื่น ๆ 
ตลอดประวัติศาสตร์ของโรงละครบอลชอยแห่งมอสโก ศิลปินของโรงละครแห่งนี้ นอกเหนือจากความชื่นชมยินดีและความกตัญญูจากสาธารณชน ยังได้รับสัญญาณการยอมรับจากรัฐซ้ำแล้วซ้ำเล่า ในช่วงสมัยโซเวียตมากกว่า 80 คนได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตสตาลินและเลนินรางวัลแปดคนได้รับรางวัลฮีโร่แห่งแรงงานสังคมนิยม ในบรรดาศิลปินเดี่ยวของโรงละครคือนักร้องชาวรัสเซียที่โดดเด่นเช่น Sandunova, Zhemchugova, E. Semyonova, Khokhlov, Korsov, Deisha-Sionitskaya, Salina, Nezhdanova, Chaliapin, Sobinov, Zbrueva, Alchevsky, E. Stepanova, V. Petrov, Pirogov พี่น้อง , Katulskaya, Obukhova, Derzhinskaya, Barsova, L. Savransky, Ozerov, Lemeshev, Kozlovsky, Reisen, Maksakova, Khanaev, M.D. Mikhailov, Shpiller, A.P. Ivanov, Krivchenya, P. Lisitsian, I. Petrov, Ognhipapapa, Ogninova, Ogninova , Mazurok, Vedernikov, Eisen, E. Kibkalo, Vishnevskaya, Milashkina, Sinyavskaya, Kasrashvili, Atlantov, Nesterenko, Obraztsova และคนอื่นๆ
ในบรรดานักร้องรุ่นน้องที่ก้าวไปข้างหน้าในยุค 80-90 ควรสังเกต I. Morozov, P. Gluboky, Kalinina, Matorin, Shemchuk, Rautio, Tarashchenko, N. Terentyeva ผู้ควบคุมวงหลัก Altani, Suk, Cooper, Samosud, Pazovsky, Golovanov, Melik-Pashaev, Nebolsin, Khaikin, Kondrashin, Svetlanov, Rozhdestvensky, Rostropovich ทำงานที่โรงละคร Bolshoi Rachmaninov แสดงที่นี่ในฐานะผู้ควบคุมวง (1904-06) ในบรรดาผู้กำกับที่ดีที่สุดของโรงละคร ได้แก่ Bartsal, Smolich, Baratov, B. Mordvinov, Pokrovsky โรงละครบอลชอยเป็นเจ้าภาพในการทัวร์โอเปร่าชั้นนำของโลก: La Scala (1964, 1974, 1989), Vienna State Opera (1971), Berlin Komische-Opera (1965)
ละครของโรงละครบอลชอย
ในระหว่างการดำรงอยู่ของโรงละคร มีการแสดงมากกว่า 800 ชิ้นที่นี่ ละครของ Bolshoi รวมถึงโอเปร่าเช่น Robert the Devil โดย Meyerbeer (1834), The Pirate โดย Bellini (1837), Hans Geiling โดย Marschner, The Postman จาก Longjumeau โดย Adam (1839), The Favorite โดย Donizetti (1841), "Mute from Portici" โดย Aubert (1849), "La Traviata" โดย Verdi (1858), "Troubadour", "Rigoletto" โดย Verdi (1859), "Faust" โดย Gounod (1866), "Minion" โดย Tom (1879), " Masquerade Ball Verdi (1880), Siegfried โดย Wagner (1894), โทรจันใน Carthage โดย Berlioz (1899), The Flying Dutchman โดย Wagner (1902), Don Carlos โดย Verdi (1917), ความฝันในคืนกลางฤดูร้อนโดย Britten (1964), "Castle of Duke Bluebeard" โดย Bartok, "Spanish Hour" โดย Ravel (1978), "Iphigenia in Aulis" โดย Gluck (1983) และอื่น ๆ 
โรงละครบอลชอยเป็นเจ้าภาพรอบปฐมทัศน์โลกของโอเปร่าของไชคอฟสกี Voevoda (1869), Mazepa (1884), Cherevichki (1887); โอเปร่าของ Rachmaninov Aleko (1893), Francesca da Rimini และ The Miserly Knight (1906), Prokofiev's The Gambler (1974), ละครโอเปร่าโดย Cui, Arensky และอื่น ๆ อีกมากมาย 
ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 โรงละครมีความรุ่งเรือง ศิลปินในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหลายคนกำลังมองหาโอกาสในการมีส่วนร่วมในการแสดงของโรงละครบอลชอย ชื่อของ F. Chaliapin, L. Sobinov, A. Nezhdanova กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางทั่วโลก ในปี ค.ศ. 1912 ฟีโอดอร์ ชาเลียปินแสดงโอเปร่าโดย M. Mussorgsky "Khovanshchina" ที่โรงละคร Bolshoi
ในภาพ Fyodor Chaliapin 
ในช่วงเวลานี้ Sergei Rachmaninov ร่วมมือกับโรงละครซึ่งพิสูจน์ตัวเองไม่เพียง แต่ในฐานะนักแต่งเพลง แต่ยังเป็นวาทยกรโอเปร่าที่โดดเด่นใส่ใจกับลักษณะเฉพาะของรูปแบบของงานที่ทำและผู้ที่ต้องการผสมผสานอารมณ์ที่กระตือรือร้นกับการตกแต่งวงออเคสตรา ในการแสดงโอเปร่า รัชมานีนอฟปรับปรุงการจัดระเบียบงานของผู้ควบคุมวง - ดังนั้นต้องขอบคุณ Rachmaninov คอนโซลของผู้ควบคุมวงซึ่งก่อนหน้านี้ตั้งอยู่ด้านหลังวงออเคสตรา (หันหน้าเข้าหาเวที) ถูกย้ายไปยังที่ที่ทันสมัย
ในภาพ Sergey Vasilievich Rachmaninov
ปีแรกหลังการปฏิวัติ 2460 มีลักษณะเฉพาะโดยการต่อสู้เพื่อรักษาโรงละครบอลชอยไว้เช่นนี้ และประการที่สอง เพื่อรักษาส่วนหนึ่งของละคร โอเปร่าเช่น The Snow Maiden, Aida, La Traviata และ Verdi โดยทั่วไปถูกโจมตีด้วยเหตุผลทางอุดมการณ์ นอกจากนี้ยังมีข้อเสนอให้ทำลายบัลเลต์ในฐานะ "อนุสรณ์ของอดีตชนชั้นนายทุน" อย่างไรก็ตาม ทั้งโอเปร่าและบัลเล่ต์ยังคงพัฒนาในมอสโก โอเปร่าถูกครอบงำโดยผลงานของ Glinka, Tchaikovsky, Borodin, Rimsky-Korsakov, Mussorgsky ในปี 1927 Boris Godunov เวอร์ชั่นใหม่เกิดโดยผู้กำกับ V. Lossky โอเปร่าโดยนักแต่งเพลงโซเวียตจัดแสดง - "Trilby" โดย A. Yurasovsky (1924), "Love for Three Oranges" โดย S. Prokofiev (1927)
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ความต้องการของโจเซฟ สตาลินในการสร้าง "ละครคลาสสิกของสหภาพโซเวียต" ปรากฏในสิ่งพิมพ์ จัดแสดงผลงานโดย I. Dzerzhinsky, B. Asafiev, R. Glier ในเวลาเดียวกันมีการแนะนำการห้ามอย่างเข้มงวดในผลงานของนักแต่งเพลงต่างประเทศ ในปี 1935 การแสดงรอบปฐมทัศน์ของละครโอเปร่า Lady Macbeth ของ D. Shostakovich ในเขต Mtsensk ประสบความสำเร็จอย่างมากกับสาธารณชน อย่างไรก็ตาม ผลงานชิ้นนี้ซึ่งได้รับความนิยมอย่างสูงจากทั่วโลก ทำให้เกิดความไม่พอใจอย่างมากที่ด้านบน บทความที่รู้จักกันดี "Muddle แทนดนตรี" ซึ่งเขียนโดยสตาลินกลายเป็นสาเหตุของการหายตัวไปของโอเปร่าของ Shostakovich จากละครของโรงละคร Bolshoi
ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติโรงละคร Bolshoi ถูกอพยพไปยัง Kuibyshev โรงละครเป็นจุดสิ้นสุดของสงครามด้วยการแสดงบัลเล่ต์ Cinderella และ Romeo and Juliet ของ S. Prokofiev ที่ฉายรอบปฐมทัศน์ที่ Galina Ulanova ฉาย ในปีถัดมา โรงละครบอลชอยหันไปทำงานของนักประพันธ์เพลงของ "ประเทศภราดรภาพ" - เชโกสโลวะเกีย โปแลนด์ และฮังการี และยังกลับมาดูการแสดงโอเปร่ารัสเซียคลาสสิกอีกด้วย (ผลงานใหม่ของ Eugene Onegin, Sadko, Boris Godunov, Khovanshina และอีกมาก อื่น ๆ). โปรดักชั่นเหล่านี้ส่วนใหญ่ดำเนินการโดยผู้กำกับโอเปร่า Boris Pokrovsky ซึ่งมาที่โรงละครบอลชอยในปี 2486 การแสดงของเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและอีกไม่กี่ทศวรรษข้างหน้าทำหน้าที่เป็น "หน้า" ของโรงละครบอลชอย
คณะละครบอลชอยมักออกทัวร์ โดยประสบความสำเร็จในอิตาลี บริเตนใหญ่ สหรัฐอเมริกา และประเทศอื่นๆ 
ในปัจจุบัน ละครของโรงละครบอลชอยยังคงรักษาการแสดงโอเปร่าและบัลเล่ต์คลาสสิกไว้มากมาย แต่ในขณะเดียวกัน โรงละครก็พยายามหาการทดลองใหม่ๆ ผู้ประกอบการที่ได้รับชื่อเสียงในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์มีส่วนร่วมในงานโอเปร่า ในหมู่พวกเขามี A. Sokurov, T. Chkheidze, E. Nyakroshus และคนอื่น ๆ โปรดักชั่นใหม่บางส่วนของโรงละครบอลชอยทำให้เกิดการไม่อนุมัติจากสาธารณชนบางส่วนและอาจารย์ผู้มีเกียรติของบอลชอย ดังนั้นเรื่องอื้อฉาวจึงมาพร้อมกับการแสดงละครโอเปร่า "Children of Rosenthal" ของ L. Desyatnikov (2005) เนื่องจากชื่อเสียงของผู้แต่งบทนักเขียน V. Sorokin นักร้องชื่อดัง Galina Vishnevskaya แสดงความไม่พอใจและปฏิเสธการแสดงใหม่ "Eugene Onegin" (2006 ผู้กำกับ D. Chernyakov) ปฏิเสธที่จะเฉลิมฉลองวันครบรอบของเธอบนเวที Bolshoi ที่มีการผลิตดังกล่าว ในขณะเดียวกันการแสดงดังกล่าวก็มีแฟนๆ
“ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 เมื่อติดตั้งเก้าอี้ในแผงขายของของโรงละครบอลชอย ความจุที่นั่งของหอประชุมเริ่มมีจำนวนถึง 1,740 ที่นั่ง จำนวนนี้ระบุไว้ในหนังสือประจำปีของโรงละครอิมพีเรียลซึ่งตีพิมพ์ในปี 2438 "มิคาอิลซิโดรอฟตัวแทนอย่างเป็นทางการของผู้รับเหมาทั่วไปผู้อำนวยการฝ่ายประชาสัมพันธ์ของกลุ่มการลงทุน Summa กล่าว
ในสมัยโซเวียต โรงละครบอลชอยไม่ได้เป็นเพียงโรงละครหลักของประเทศเท่านั้น แต่ยังเป็นสถานที่จัดงานทางการเมืองที่สำคัญที่สุดอีกด้วย การประชุมของสหภาพโซเวียตทั้งหมดของรัสเซีย, การประชุมคณะกรรมการบริหารกลางทั้งหมดของรัสเซีย, การประชุมของ Comintern และการประชุมของสภาผู้แทนราษฎรแห่งมอสโกได้จัดขึ้นที่นี่ มันอยู่ในอาคารของโรงละครบอลชอยในปี 2465 ที่การก่อตัวของสหภาพโซเวียตได้รับการประกาศในการประชุมครั้งแรกของสหภาพโซเวียต All-Union ความกว้างของอันดับปาร์ตี้ทำให้จำนวนอันดับในห้องโถงบอลชอยเพิ่มขึ้น เก้าอี้ตัวเก่าถูกแทนที่ด้วยเก้าอี้ตัวอื่นที่มีขนาดกะทัดรัดและแคบกว่า ด้วยเหตุนี้ความจุของห้องโถงคือ 2185 ที่นั่ง
ในระหว่างการพัฒนาโครงการเพื่อสร้างและฟื้นฟูโรงละคร Bolshoi ได้มีการตัดสินใจกลับไปสู่จำนวนผู้ชมทางประวัติศาสตร์ ผู้เชี่ยวชาญศึกษาการจัดวางเก้าอี้เท้าแขนในกล่องโดยใช้ข้อมูลที่เก็บถาวร รวมถึงภาพวาดโดยศิลปิน Luigi Primazzi ผู้จำลองการตกแต่งภายในของโรงละคร Bolshoi ด้วยความแม่นยำของช่างภาพในอัลบั้มชื่อดังของเขา "Grand Theatre de Moscou ... " “เก้าอี้และเก้าอี้นวมจะสบายขึ้น ความกว้างของทางเดินด้านข้างก็จะเพิ่มขึ้นด้วย ซึ่งแน่นอนว่าจะต้องได้รับการชื่นชมจากผู้มาเยี่ยมชมแผงลอย” M. Sidorov เน้นย้ำ
เฟอร์นิเจอร์สำหรับโรงละคร Bolshoi สร้างขึ้นจากวัสดุที่ทันสมัยซึ่งมีลักษณะเหมือนของตกแต่งภายในในอดีต ตัวอย่างเช่น ภาพวาดผ้าของเก้าอี้และเก้าอี้นวมถูกสร้างขึ้นใหม่ทั้งหมด ชิ้นส่วนของเบาะเฟอร์นิเจอร์ประวัติศาสตร์จากปลายศตวรรษที่ 19 จากคลังเอกสารของโรงละครบอลชอย และชิ้นส่วนของผ้าที่นักบูรณะค้นพบขณะตรวจสอบการตกแต่งภายในทำหน้าที่เป็นต้นแบบสำหรับการพัฒนาผ้าสมัยใหม่
“ผมม้าและเกล็ดมะพร้าวถูกนำมาใช้ในการยัดเก้าอี้และเก้าอี้เท้าแขนในศตวรรษที่ 19 สิ่งนี้ทำให้พื้นผิวมีความแข็งแกร่ง แต่นั่งบนเฟอร์นิเจอร์ดังกล่าวไม่สะดวกนัก ในปัจจุบัน เมื่อมีการสร้างเก้าอี้และเก้าอี้นวมขึ้นใหม่ มีการใช้สารตัวเติมที่ทันสมัย และเพื่อให้เป็นไปตามข้อกำหนดด้านความปลอดภัยจากอัคคีภัย ผ้าทั้งหมดของโรงละครบอลชอยจึงถูกเคลือบด้วยน้ำยาพิเศษซึ่งทำให้วัสดุไม่ติดไฟ” เอ็ม. ซิโดรอฟกล่าว
งานหลักของการสร้างโรงละครบอลชอยขึ้นใหม่คือการบูรณะระบบเสียงในตำนาน งานของช่างฝีมือในการฟื้นฟูการตกแต่งภายในของหอประชุมและระบบเสียงนั้นเชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิด งานบูรณะทั้งหมดได้รับการวางแผนอย่างรอบคอบร่วมกับบริษัทเยอรมัน "Müller BBM" ซึ่งเป็นผู้นำในด้านสถาปัตยกรรมอะคูสติกของโรงละครและคอนเสิร์ตฮอลล์ ผู้เชี่ยวชาญของ บริษัท นี้ดำเนินการตรวจวัดเสียงเป็นประจำและให้คำแนะนำทางเทคนิคด้วยความช่วยเหลือในการแก้ไขหลักสูตรการฟื้นฟู
แม้แต่เฟอร์นิเจอร์ตามที่ผู้เชี่ยวชาญตั้งใจไว้ก็ควรมีส่วนช่วยในการปรับปรุงเสียงของหอประชุม ดังนั้น องค์ประกอบและการชุบผ้าสำหรับเก้าอี้และเก้าอี้นวม ตลอดจนลวดลายของผ้าม่านและกล่องสีสรรค์ จึงถูกประสานเพิ่มเติมกับอะคูสติก
สามารถเพิ่มความจุของหอประชุมได้ ระหว่างการแสดงคอนเสิร์ต โรงละครจะมีโอกาสยกระดับพื้นที่พิทของวงออเคสตราให้อยู่ในระดับหอประชุม และติดตั้งที่นั่งเพิ่มเติมสำหรับผู้ชมบนนั้น
“จะไม่ฟุ่มเฟือยที่จะเตือนว่าหลังจากการสร้างใหม่ โรงละครบอลชอยจะสะดวกยิ่งขึ้นสำหรับผู้ชมที่มีความทุพพลภาพในการเยี่ยมชมการแสดง ดังนั้นสำหรับผู้ทุพพลภาพของระบบกล้ามเนื้อและกระดูก แถวแรกของอัฒจันทร์จึงมีที่นั่ง 26 ที่นั่ง ในแถวสุดท้ายของห้องจัดเลี้ยง มีเก้าอี้แบบถอดได้สิบตัว ซึ่งทำให้สามารถจัดสถานที่สำหรับผู้ใช้รถเข็นได้หกแห่ง เพื่อรองรับผู้ที่มีความบกพร่องทางสายตา สองแถวแรกของแผงลอยได้จัดเตรียมที่นั่งไว้ 20 ที่นั่ง รองรับการพิมพ์โปรแกรมและโบรชัวร์โดยใช้อักษรเบรลล์แบบพิเศษ เพื่อรองรับผู้ที่มีความบกพร่องทางการได้ยิน มีการวางแผนที่จะจัดสรรที่นั่งจำนวน 28 ที่นั่งในแถวที่สองของอัฒจันทร์ ที่ด้านหลังของที่นั่งแถวหน้ามีการวางแผนที่จะวาง "เส้นวิ่ง" ที่ให้ข้อมูล - เน้น M. Sidorov
บนเว็บไซต์ของโรงละครบอลชอยในมอสโกก่อนหน้านี้โรงละครเปตรอฟสกียืนอยู่ซึ่งไฟไหม้หมดเกลี้ยงเมื่อวันที่ 8 ตุลาคม พ.ศ. 2348
ในปี ค.ศ. 1806 ที่ดินถูกซื้อด้วยเงินจากคลังของรัสเซีย และใช้อาคารโดยรอบด้วย
ตามแผนเบื้องต้น ดำเนินการเพื่อเคลียร์พื้นที่ขนาดใหญ่เพื่อป้องกันไฟไหม้ขนาดใหญ่ในมอสโก
แต่ถึงอย่างนั้นพวกเขาก็เริ่มคิดถึงการสร้างจัตุรัสโรงละครในสถานที่แห่งนี้ ตอนนั้นไม่มีโครงการ ไม่มีเงิน และพวกเขากลับมาใช้แผนเดิมเมื่อต้นปี พ.ศ. 2359 หลังสงครามกับนโปเลียน
สนามหญ้าของโบสถ์สองแห่งที่พังยับเยินถูกเพิ่มเข้าไปในอาณาเขตที่ได้รับอนุมัติแล้วสำหรับการสร้างโรงละครสแควร์ และในเดือนพฤษภาคม โครงการนี้ได้รับการอนุมัติโดย Alexander I.
ประวัติโรงละครบอลชอยในมอสโกเริ่มต้นขึ้นในปี พ.ศ. 2360 เมื่อซาร์ได้รับมอบโครงการสร้างโรงละครแห่งใหม่ซึ่งจะสร้างขึ้นบนไซต์นี้
สิ่งที่น่าสนใจคือ อาคารที่มีส่วนหน้าของอาคารอยู่แล้วในโครงการมุ่งเน้นไปที่ทางออกสู่จัตุรัส (นี่คือลักษณะของโรงละครในตอนนี้) แม้ว่าทางเข้ากลางของโรงละคร Petrovsky เก่าจะมาจากด้านข้างของห้างสรรพสินค้าเซ็นทรัลในปัจจุบัน วิศวกรทั่วไป Corbigne นำเสนอโครงการต่อซาร์
แต่แล้วเรื่องไม่คาดคิดก็เกิดขึ้น!
โครงการนี้หายไปอย่างไร้ร่องรอยในวันก่อนนำเสนอต่อผู้ว่าการมอสโก D.V. Golitsyn สถาปนิก O.I. Beauvais กำลังเตรียมพิมพ์เขียวใหม่สำหรับแบบแปลนอาคารที่มีสองชั้นและแบบร่างของส่วนหน้าอย่างเร่งด่วน
ในปีพ. ศ. 2363 งานเริ่มกวาดล้างอาณาเขตและจุดเริ่มต้นของการก่อสร้างโรงละครบอลชอย ถึงเวลานี้โครงการของสถาปนิก A. Mikhailov ได้รับการอนุมัติแล้วซึ่งยังคงแนวคิดที่สถาปนิก O.I. โบเว่ส์.
การปรากฏตัวของโรงละครในมอสโกได้รับอิทธิพลจากโครงการของโรงละครบอลชอยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งสร้างขึ้นใหม่ในปี พ.ศ. 2348 โดยสถาปนิก Tom de Thoma ตัวอาคารยังมีหน้าจั่วประติมากรรมและเสาอิออน
พร้อมกันกับการก่อสร้างโรงละคร งานกำลังดำเนินการกักขังแม่น้ำ Neglinnaya ในท่อ (วิ่งจากมุมอาคารโรงละคร Maly และไปที่ Alexander Garden)
"หินป่า" ที่เป็นอิสระซึ่งถูกปกคลุมด้วยเขื่อนแม่น้ำรวมถึงขั้นบันไดของสะพาน Kuznetsk ไปที่การก่อสร้างโรงละครบอลชอย มันมาจากหินที่ทำฐานของเสาที่ทางเข้ากลาง
อาคารโรงละครบอลชอยกลายเป็นอาคารที่ยิ่งใหญ่.
เฉพาะเวทีเท่านั้นที่ครอบครองพื้นที่เท่ากับพื้นที่ของโรงละคร Petrovsky เดิมทั้งหมดและผนังที่เหลือหลังจากไฟไหม้กลายเป็นกรอบของส่วนนี้ของโรงละคร หอประชุมได้รับการออกแบบสำหรับ 2200-3000 ที่นั่ง กล่องโรงละครถูกยึดไว้บนโครงเหล็กหล่อซึ่งมีน้ำหนักมากกว่า 1 ตัน ห้องแต่งตัวปลอม Enfilades ทอดยาวไปตามด้านหน้าทั้งสองข้าง
ใช้เวลาก่อสร้างกว่า 4 ปีเล็กน้อย
การเปิดตัวเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 6 มกราคม พ.ศ. 2368 ด้วยการแสดง "Triumph of the Muses" ซึ่งเป็นเพลงประกอบที่เขียนโดย A. Alyabyev และ A. Verstovsky
ในช่วงปีแรก ๆ ของการพัฒนา โรงละครบอลชอยไม่ใช่เวทีดนตรีล้วนๆ ตัวแทนทุกประเภทสามารถให้คำแนะนำได้ที่นี่
และชื่อของโรงละครสแควร์ซึ่งโรงละครบอลชอยตั้งอยู่นั้นไม่ได้สะท้อนถึงสาระสำคัญ ตอนแรกมีไว้สำหรับฝึกซ้อม มีรั้วกั้น และทางเข้าถูกจำกัดอย่างเข้มงวด
ในปีถัดมา โรงละครได้รับการบูรณะขึ้นใหม่อย่างต่อเนื่อง นี่คือลักษณะที่แยกทางเข้าออกของซาร์และช่องรัฐมนตรีปรากฏขึ้น เพดานของห้องโถงถูกเขียนใหม่ทั้งหมด และห้องปืนใหญ่ถูกสร้างขึ้นแทนห้องโถงปลอมตัว เวทีหลักก็ไม่ละเลยเช่นกัน
ไฟไหม้โรงละครในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2396... มันเริ่มลุกไหม้ในตู้เสื้อผ้าแห่งหนึ่ง และไฟก็ลุกลามอย่างรวดเร็วทั้งทิวทัศน์และม่านโรงละคร อาคารไม้มีส่วนทำให้เกิดการแพร่กระจายอย่างรวดเร็วของเปลวไฟและพลังของธาตุ ซึ่งลดลงภายในเวลาไม่กี่วันเท่านั้น
ระหว่างเกิดเพลิงไหม้ มีผู้เสียชีวิต 7 ราย ต้องขอบคุณการกระทำของรัฐมนตรีสองคนเท่านั้นที่หลีกเลี่ยงการตกเป็นเหยื่อมากขึ้น
อาคารได้รับความเสียหายอย่างรุนแรงจากไฟไหม้
หลังคาและผนังด้านหลังของเวทีพังทลายลง ภายในถูกไฟไหม้ เสาเหล็กหล่อของกล่องบนชั้นลอยละลาย และมองเห็นเพียงโครงโลหะเท่านั้นที่มองเห็นได้ในตำแหน่งของชั้น
ทันทีหลังจากเกิดเพลิงไหม้ ได้มีการประกาศการแข่งขันเพื่อบูรณะอาคารโรงละครบอลชอย สถาปนิกชื่อดังหลายคนนำเสนอผลงานของพวกเขา: A. Nikitin (สร้างโครงการสำหรับโรงละครมอสโกหลายแห่งมีส่วนร่วมในการสร้างอาคารครั้งสุดท้ายก่อนเกิดเพลิงไหม้), K.A. Ton (สถาปนิกของพระราชวังเครมลินและมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด)
ชนะการแข่งขัน A.K. Kavos ผู้มีประสบการณ์ในการสร้างหอแสดงดนตรีมากกว่า เขามีความรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับเสียง
สถาปนิกได้เปลี่ยนความโค้งของผนังห้องโถงเพื่อให้สะท้อนเสียงได้ดีขึ้น เพดานเรียบขึ้นและให้รูปลักษณ์ของสำรับกีตาร์ ทางเดินซึ่งเคยเป็นห้องแต่งตัวมาก่อนถูกปิดไว้ใต้ห้อง ผนังถูกกรุด้วยไม้ ทั้งหมดนี้นำไปสู่การพัฒนาระบบเสียงที่สำคัญ ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญของโรงละครทุกแห่ง
ประตูโค้งของเวทีเพิ่มขึ้นตามความกว้างของห้องโถง หลุมของวงออเคสตรานั้นลึกและกว้างขึ้น เราได้ลดความกว้างของทางเดินและทำกล่องล่วงหน้า ความสูงของชั้นเท่ากันทุกชั้น
ระหว่างการก่อสร้างใหม่นี้ พระราชฐานก็ถูกสร้างขึ้นซึ่งอยู่ตรงข้ามกับเวที การเปลี่ยนแปลงภายในทำให้ที่นั่งสบายขึ้น แต่ในขณะเดียวกันก็ลดจำนวนที่นั่งลง
ม่านสำหรับโรงละครวาดโดย Kozroe Dusi ศิลปินชื่อดังในขณะนั้น เนื้อเรื่องเป็นธีมที่มีเจ้าชาย Pozharsky ที่ศีรษะซึ่งเข้าสู่มอสโกเครมลินผ่านประตูของหอคอย Spasskaya
ภายนอกอาคารก็มีการเปลี่ยนแปลงเช่นกัน
อาคารโรงละครบอลชอยมีความสูงเพิ่มขึ้น มีการสร้างหน้าจั่วเพิ่มเติมเหนือระเบียงหลักซึ่งครอบคลุมห้องโถงตกแต่งอันโอ่อ่า Quadriga ของ Klodt เคลื่อนไปข้างหน้าเล็กน้อย และเริ่มห้อยลงตรงเหนือแนวเสา ระเบียงด้านข้างตกแต่งด้วยกันสาดเหล็กหล่อ
ด้านนอกมีการตกแต่งประติมากรรมเพิ่มเติมและมีการสร้างช่องตกแต่งไว้ ผนังถูกฉาบเรียบและไม่ฉาบเรียบเหมือนแต่ก่อน แท่นด้านหน้าทางเข้ามีทางลาดสำหรับรถม้า
คำถามที่พบบ่อยที่สุดคือ "โรงละครบอลชอยมีกี่คอลัมน์" จำนวนของพวกเขาไม่เปลี่ยนแปลงแม้หลังจากการสร้างใหม่ ยังมีอีก 8 คน
โรงละครที่ฟื้นคืนชีพได้หยุดการแสดงบนเวที และเริ่มจำกัดละครเฉพาะการแสดงบัลเล่ต์และโอเปร่าเท่านั้น
ในช่วงปลายศตวรรษที่อาคารมีรอยร้าวที่เห็นได้ชัดเจน การตรวจสอบอย่างละเอียดพบว่าอาคารจำเป็นต้องซ่อมแซมครั้งใหญ่และทำงานเพื่อเสริมความแข็งแกร่งให้กับรากฐาน
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2437 จนถึงปีแรกของสหัสวรรษใหม่ได้มีการสร้าง Bolshoi ขึ้นใหม่อย่างยิ่งใหญ่: แสงสว่างกลายเป็นไฟฟ้าอย่างสมบูรณ์ความร้อนเปลี่ยนเป็นไอน้ำและระบบระบายอากาศได้รับการปรับปรุง ในเวลาเดียวกัน โทรศัพท์เครื่องแรกก็ปรากฏในโรงละคร
รากฐานของอาคารสามารถเสริมความแข็งแกร่งได้เฉพาะในช่วงปีแห่งอำนาจของสหภาพโซเวียต พ.ศ. 2492-1925 งานนี้ดูแลโดย I.I. Rerberg เป็นสถาปนิกของสถานีรถไฟ Kievsky และ Central Moscow Telegraph
การสร้างใหม่ในโรงละครกำลังดำเนินอยู่ เวลาของเราก็ไม่มีข้อยกเว้น
ในตอนต้นของสหัสวรรษที่สาม การเปลี่ยนแปลงไม่เพียงส่งผลต่อการตกแต่งภายในและส่วนนอกของอาคารเท่านั้น โรงละครเริ่มเติบโตในเชิงลึก หอแสดงคอนเสิร์ตแห่งใหม่ตั้งอยู่ใต้จัตุรัสเธียเตอร์ในปัจจุบัน
คุณชอบวัสดุหรือไม่?ง่ายที่จะขอบคุณ! เราจะขอบคุณมากถ้าคุณสามารถแบ่งปันบทความนี้บนเครือข่ายสังคมออนไลน์
ประวัติศาสตร์
โรงละครบอลชอยเริ่มต้นจากการเป็นโรงละครส่วนตัวของเจ้าชาย Pyotr Urusov อัยการจังหวัด เมื่อวันที่ 28 มีนาคม พ.ศ. 2319 จักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 ได้ลงนามใน "สิทธิพิเศษ" แก่เจ้าชายในการคงไว้ซึ่งการแสดง การสวมหน้ากาก ลูกบอล และความบันเทิงอื่น ๆ เป็นระยะเวลาสิบปี วันนี้ถือเป็นวันสถาปนาโรงละครมอสโกบอลชอย ในระยะแรกของการดำรงอยู่ของโรงละครบอลชอย คณะโอเปร่าและละครได้รวมตัวกันเป็นหนึ่งเดียว องค์ประกอบมีความหลากหลายมากที่สุด: จากศิลปินรับใช้ - ดารารับเชิญจากต่างประเทศ
ในการก่อตัวของคณะโอเปร่าและละครมหาวิทยาลัยมอสโกมีบทบาทอย่างมากและโรงยิมที่จัดตั้งขึ้นภายใต้นั้นซึ่งให้การศึกษาด้านดนตรีที่ดี ชั้นเรียนการแสดงละครก่อตั้งขึ้นที่สถานเลี้ยงเด็กกำพร้ามอสโกซึ่งจัดหาบุคลากรให้กับคณะใหม่ด้วย
อาคารโรงละครหลังแรกสร้างขึ้นบนฝั่งขวาของแม่น้ำเนกลินกา มันมองข้ามถนน Petrovka ดังนั้นโรงละครจึงมีชื่อ - Petrovsky (ต่อมาจะเรียกว่าโรงละคร Old Petrovsky) พิธีเปิดเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 30 ธันวาคม พ.ศ. 2323 พวกเขาให้บทนำที่เคร่งขรึม "ผู้พเนจร" เขียนโดย A. Ablesimov และบัลเล่ต์แสดงบัลเล่ต์ขนาดใหญ่ "Magic School" จัดแสดงโดย L. Paradise สู่ดนตรีโดย J. Starzer จากนั้นละครก็เกิดขึ้นจากละครตลกรัสเซียและอิตาลีเป็นหลักพร้อมบัลเลต์และบัลเลต์เดี่ยว
โรงละครเปตรอฟสกีซึ่งสร้างขึ้นในช่วงเวลาที่บันทึก - น้อยกว่าหกเดือน กลายเป็นอาคารโรงละครสาธารณะแห่งแรกที่มีขนาด ความสวยงาม และความสะดวกสบายที่สร้างขึ้นในมอสโก เมื่อถึงเวลาเปิดทำการ เจ้าชาย Urusov ถูกบังคับให้สละสิทธิ์ของเขาให้กับสหาย และต่อมา "สิทธิพิเศษ" ก็ขยายออกไปเฉพาะ Medox เท่านั้น
อย่างไรก็ตาม เขาถูกคาดหวังให้ผิดหวังเช่นกัน บังคับให้หาเงินกู้จากคณะกรรมการมูลนิธิอย่างต่อเนื่อง Medox ไม่ได้รับหนี้สิน นอกจากนี้ ความคิดเห็นของเจ้าหน้าที่ซึ่งก่อนหน้านี้สูงมาก เกี่ยวกับคุณภาพของกิจกรรมการเป็นผู้ประกอบการของเขาได้เปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง ในปี ค.ศ. 1796 สิทธิพิเศษส่วนตัวของ Medox ได้หมดอายุลง ดังนั้นทั้งโรงละครและหนี้สินของโรงละครจึงถูกโอนไปยังเขตอำนาจของคณะกรรมการมูลนิธิ
ในปี 1802-03 โรงละครถูกปล่อยให้อยู่ในความเมตตาของ Prince M. Volkonsky เจ้าของหนึ่งใน บริษัท โฮมเธียเตอร์ที่ดีที่สุดในมอสโก และในปี ค.ศ. 1804 เมื่อโรงละครกลับมาอยู่ภายใต้เขตอำนาจของคณะกรรมการมูลนิธิอีกครั้ง Volkonsky ได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการ "ด้วยเงินเดือน"
ในปี ค.ศ. 1805 โครงการได้เกิดขึ้นในกรุงมอสโกซึ่งเป็นผู้อำนวยการโรงละคร "ในภาพและความคล้ายคลึงกัน" ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปีพ. ศ. 2349 ได้รับการยอมรับ - และโรงละครมอสโกได้รับสถานะเป็นจักรวรรดิโดยอยู่ภายใต้เขตอำนาจของคณะกรรมการเดียวของโรงละครของจักรวรรดิ
ในปี ค.ศ. 1806 โรงเรียนที่โรงละครเปตรอฟสกีได้รับการจัดระเบียบใหม่เป็นโรงเรียนโรงละครอิมพีเรียลมอสโคว์เพื่อฝึกนักดนตรีโอเปร่า บัลเล่ต์ ละครและละครเวที (ในปี 1911 ได้กลายเป็นโรงเรียนออกแบบท่าเต้น)
ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1805 อาคารโรงละครเปตรอฟสกีถูกไฟไหม้ คณะเริ่มแสดงบนเวทีส่วนตัว และตั้งแต่ปี 1808 - บนเวทีของ Arbat Theatre แห่งใหม่ที่สร้างขึ้นตามโครงการของ K. Rossi อาคารไม้หลังนี้เสียชีวิตด้วยไฟ - ระหว่างสงครามรักชาติปี 1812
ในปี พ.ศ. 2362 ได้มีการประกาศการแข่งขันการออกแบบอาคารโรงละครแห่งใหม่ ผู้ชนะคือโครงการของ Andrei Mikhailov ศาสตราจารย์ Academy of Arts ซึ่งได้รับการยอมรับว่าแพงเกินไป ด้วยเหตุนี้ เจ้าชายมิทรี โกลิทซิน ผู้ว่าการกรุงมอสโกจึงสั่งให้สถาปนิก Osip Bove แก้ไขสิ่งที่เขาทำและปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญ
ในเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 1820 การก่อสร้างเริ่มขึ้นในอาคารโรงละครแห่งใหม่ ซึ่งจะกลายเป็นศูนย์กลางของการจัดวางผังเมืองของจัตุรัสและถนนที่อยู่ติดกัน ซุ้มตกแต่งด้วยมุขทรงสูงแปดเสาพร้อมกลุ่มประติมากรรมขนาดใหญ่ - อพอลโลบนรถม้าสามตัว "มอง" ที่จตุรัส Teatralnaya ที่กำลังก่อสร้างซึ่งมีส่วนสำคัญในการตกแต่ง
ในปี พ.ศ. 2365-23 โรงละครมอสโกถูกแยกออกจากผู้อำนวยการทั่วไปของโรงละครของจักรวรรดิและย้ายไปอยู่ในเขตอำนาจของผู้ว่าการมอสโกซึ่งได้รับอำนาจในการแต่งตั้งผู้อำนวยการมอสโกของโรงละครจักรวรรดิ
“ ใกล้ยิ่งขึ้นบนจัตุรัสกว้างขึ้นโรงละคร Petrovsky งานศิลปะสมัยใหม่อาคารขนาดใหญ่ที่สร้างขึ้นตามกฎของรสนิยมทั้งหมดมีหลังคาแบนและมุขตระหง่านซึ่งอลาบาสเตอร์อพอลโลลุกขึ้นยืน บนขาข้างหนึ่งในรถม้าเศวตศิลาที่ขับม้าเศวตศิลาสามตัวและมองดูกำแพงเครมลินด้วยความขุ่นเคืองซึ่งแยกเขาออกจากศาลเจ้าโบราณของรัสเซียอย่างอิจฉาริษยา!”
M. Lermontov องค์ประกอบอ่อนเยาว์ "พาโนรามาของมอสโก"
เมื่อวันที่ 6 มกราคม พ.ศ. 2368 การเปิดโรงละครเปตรอฟสกีแห่งใหม่อย่างยิ่งใหญ่ได้เกิดขึ้น - ใหญ่กว่าโรงละครเก่าที่สูญหายไปมากและดังนั้นจึงตั้งชื่อว่าบอลชอยเปตรอฟสกี อารัมภบท "Triumph of the Muses" ซึ่งเขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับโอกาสนั้นได้แสดงเป็นกลอน (M. Dmitriev) พร้อมคณะนักร้องประสานเสียงและเต้นรำไปกับดนตรีของ A. Alyabyev, A. Verstovsky และ F. Scholz รวมถึงบัลเล่ต์ "Sandrillon" จัดแสดงโดยนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้น F.V. กุลเลน-สอ กับเพลงของสามี เอฟ โซระ เหล่านักดนตรีมีชัยเหนือกองไฟที่ทำลายอาคารโรงละครเก่า และนำโดยอัจฉริยะแห่งรัสเซีย ที่เล่นโดย Pavel Mochalov วัย 25 ปี ได้ฟื้นฟูวิหารแห่งศิลปะแห่งใหม่จากเถ้าถ่าน และถึงแม้ว่าโรงละครจะใหญ่มาก แต่ก็ไม่สามารถรองรับได้ทุกคน โดยเน้นย้ำถึงความสำคัญของชั่วขณะและประนีประนอมต่อประสบการณ์แห่งความทุกข์ การแสดงชัยชนะซ้ำแล้วซ้ำอีกในวันรุ่งขึ้น
โรงละครแห่งใหม่ ซึ่งเกินขนาดแม้แต่เมืองหลวงอย่างโรงละคร Bolshoi Kamenny ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โดดเด่นด้วยความยิ่งใหญ่ที่ยิ่งใหญ่ ความได้สัดส่วน ความกลมกลืนของรูปแบบสถาปัตยกรรม และการตกแต่งภายในที่หรูหรา ปรากฏว่าสะดวกมาก อาคารนี้มีห้องแสดงทางเดินสำหรับผู้ชม บันไดที่นำไปสู่ชั้นต่างๆ มุมและห้องรับรองด้านข้างสำหรับพักผ่อน และห้องแต่งตัวที่กว้างขวาง หอประชุมขนาดใหญ่สามารถรองรับคนได้กว่าสองพันคน หลุมวงออร์เคสตราลึกขึ้น ในระหว่างการปลอมตัว พื้นของพาร์ทเตอร์ถูกยกขึ้นสู่ระดับของ proscenium หลุมของวงออเคสตราถูกปกคลุมด้วยเกราะพิเศษและได้รับ "ฟลอร์เต้นรำ" ที่ยอดเยี่ยม
ในปีพ. ศ. 2385 โรงละครมอสโกได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการทั่วไปของโรงละครอิมพีเรียลอีกครั้ง ผู้กำกับคือ A. Gedeonov และนักแต่งเพลงชื่อดัง A. Verstovsky ได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้จัดการสำนักงานโรงละครมอสโก ปีที่เขา "อยู่ในอำนาจ" (1842-59) ถูกเรียกว่า "ยุคของ Verstovsky"
และถึงแม้ว่าการแสดงละครยังคงจัดแสดงอยู่บนเวทีของโรงละครบอลชอย เปตรอฟสกี โอเปร่าและบัลเลต์ก็เริ่มมีเพิ่มมากขึ้นในละคร ผลงานของ Donizetti, Rossini, Meyerbeer, Verdi หนุ่ม, นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย - ทั้ง Verstovsky และ Glinka ถูกจัดแสดง (ในปี 1842 รอบปฐมทัศน์ของมอสโกเรื่อง A Life for the Tsar เกิดขึ้นในปี 1846 - โอเปร่า Ruslan และ Lyudmila)
อาคารโรงละคร Bolshoi Petrovsky มีมาเกือบ 30 ปีแล้ว แต่เขาก็ประสบชะตากรรมที่น่าเศร้าเช่นเดียวกันเมื่อวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2396 เกิดเพลิงไหม้ในโรงละครซึ่งกินเวลาสามวันและทำลายทุกอย่างที่ทำได้ เครื่องแสดงละคร, เครื่องแต่งกาย, เครื่องดนตรี, แผ่นเพลง, ทิวทัศน์ที่ถูกไฟไหม้ ... ตัวอาคารนั้นเกือบจะถูกทำลายจนหมดสิ้นซึ่งเหลือเพียงกำแพงหินที่ไหม้เกรียมและเสาของระเบียงเท่านั้น
สถาปนิกชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงสามคนเข้าร่วมการแข่งขันเพื่อบูรณะโรงละคร ผู้ชนะคือ Albert Kavos ศาสตราจารย์แห่ง St. Petersburg Academy of Arts หัวหน้าสถาปนิกของโรงละครจักรวรรดิ เขาเชี่ยวชาญในอาคารโรงละครเป็นหลัก มีความรอบรู้ในเทคโนโลยีโรงละครและในการออกแบบโรงละครหลายชั้นพร้อมกล่องบนเวทีและกล่องประเภทอิตาลีและฝรั่งเศส
งานบูรณะดำเนินไปอย่างรวดเร็ว ในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 1855 การรื้อซากปรักหักพังเสร็จสมบูรณ์และเริ่มสร้างอาคารขึ้นใหม่ และในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2399 ได้เปิดประตูสู่สาธารณชนแล้ว ความเร็วนี้เกิดจากการที่การก่อสร้างต้องแล้วเสร็จทันเวลาสำหรับการเฉลิมฉลองพิธีราชาภิเษกของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 โรงละครบอลชอย สร้างขึ้นใหม่และมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญมากเมื่อเทียบกับอาคารก่อนหน้า เปิดเมื่อวันที่ 20 สิงหาคม พ.ศ. 2399 โดยมีโอเปร่า "ผู้นับถือนิกายแบ๊ปทิสต์" โดย V. Bellini
ความสูงโดยรวมของอาคารเพิ่มขึ้นเกือบสี่เมตร แม้ว่าที่จริงแล้วระเบียงที่มีเสาของ Beauvais จะรอดชีวิต แต่รูปลักษณ์ของอาคารหลักก็เปลี่ยนไปค่อนข้างมาก จั่วที่สองปรากฏขึ้น ม้าทรอยกาของอพอลโลถูกแทนที่ด้วยหล่อสี่ล้อด้วยทองแดง ที่ลานด้านในของหน้าจั่วมีรูปปั้นนูนของเศวตศิลาปรากฏขึ้นซึ่งเป็นตัวแทนของอัจฉริยะที่บินได้ด้วยพิณ ขอบและตัวพิมพ์ใหญ่ของเสาเปลี่ยนไป เหนือทางเข้าของอาคารด้านข้างมีหลังคาลาดเอียงติดตั้งบนเสาเหล็กหล่อ
แต่แน่นอนว่าสถาปนิกการละครให้ความสนใจหลักกับหอประชุมและส่วนเวที ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 โรงละครบอลชอยถือเป็นหนึ่งในโรงละครที่ดีที่สุดในโลกในแง่ของคุณสมบัติทางเสียง และเขาเป็นหนี้ทักษะของ Albert Cavos ผู้ออกแบบหอประชุมให้เป็นเครื่องดนตรีขนาดมหึมา แผ่นไม้ที่ทำจากไม้สปรู๊ซเรโซแนนท์ถูกนำมาใช้ในการตกแต่งผนัง แทนที่จะใช้เพดานเหล็ก แผงไม้ถูกสร้างขึ้นมา และแผ่นไม้ที่งดงามก็ทำด้วยแผ่นไม้ ทุกอย่างในห้องโถงนี้ใช้สำหรับเก็บเสียง แม้แต่การตกแต่งกล่องที่ทำจากกระดาษอัดมาเช่ เพื่อปรับปรุงเสียงของห้องโถง Kavos ยังเติมเต็มห้องใต้อัฒจันทร์ซึ่งเป็นที่ตั้งของตู้เสื้อผ้าและไม้แขวนเสื้อถูกย้ายไปที่ระดับ parterre
พื้นที่ของหอประชุมได้ขยายออกไปอย่างมาก ซึ่งทำให้สามารถสร้าง avanches - ห้องนั่งเล่นขนาดเล็กที่ตกแต่งไว้เพื่อรับแขกจากห้องหรือกล่องที่ตั้งอยู่ในบริเวณใกล้เคียง ห้องโถงหกชั้นสามารถรองรับผู้ชมได้เกือบ 2,300 คน ทั้งสองข้างใกล้เวทีมีตู้จดหมายสำหรับพระราชวงศ์ กระทรวงราชสำนัก และฝ่ายบริหารโรงละคร กล่องพระราชพิธีซึ่งยื่นออกมาเล็กน้อยในห้องโถงกลายเป็นศูนย์กลาง ตรงข้ามกับเวที อุปสรรคของกล่องซาร์ได้รับการสนับสนุนโดยคอนโซลในรูปแบบของแอตแลนติสที่โค้งงอ ความงดงามของสีแดงเลือดนกทำให้ทุกคนที่เข้ามาในห้องโถงนี้ประหลาดใจ ทั้งในช่วงปีแรกๆ ของโรงละครบอลชอย และอีกหลายทศวรรษต่อมา
“ฉันพยายามตกแต่งหอประชุมให้วิจิตรบรรจงและในขณะเดียวกันก็เบาที่สุดเท่าที่เป็นไปได้ ในรสนิยมของยุคเรเนสซองส์ ผสมผสานกับสไตล์ไบแซนไทน์ สีขาวที่โรยด้วยสีทอง ผ้าม่านสีแดงเข้มของกล่องด้านใน ปูนปลาสเตอร์อาหรับต่างๆ ในแต่ละชั้น และเอฟเฟกต์หลักของหอประชุม - โคมระย้าขนาดใหญ่ที่มีโคมไฟสามแถวและโคมไฟระย้าคริสตัล ซึ่งทั้งหมดนี้สมควรได้รับการอนุมัติจากทุกคน
อัลเบิร์ต คาวอส
เดิมโคมระย้าหอประชุมถูกจุดด้วยตะเกียงน้ำมัน 300 ดวง เพื่อจุดตะเกียงน้ำมัน เธอถูกยกผ่านรูในหลังคาเข้าไปในห้องพิเศษ รอบหลุมนี้มีการสร้างแผ่นโลหะทรงกลมขึ้น ซึ่งนักวิชาการ A. Titov สร้างภาพวาด "Apollo and the Muses" ภาพวาดนี้ "ด้วยความลับ" ที่เปิดเฉพาะดวงตาที่เอาใจใส่เท่านั้นซึ่งนอกเหนือจากทุกสิ่งควรเป็นของผู้เชี่ยวชาญในตำนานเทพเจ้ากรีกโบราณ: แทนที่จะเป็นหนึ่งในบทเพลงที่เป็นที่ยอมรับ - รำพึงของเพลงสวดศักดิ์สิทธิ์ของ Polyhymnia Titov พรรณนาถึงภาพวาดที่เขาประดิษฐ์ขึ้น - ด้วยจานสีและแปรงในมือของเขา
ม่านอันยิ่งใหญ่ถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินชาวอิตาลี ศาสตราจารย์แห่งสถาบันวิจิตรศิลป์แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Kazroe Dusi จากภาพสเก็ตช์ทั้งสามภาพนั้น ได้เลือกภาพที่แสดงภาพ "การมาถึงของ Minin และ Pozharsky สู่มอสโกว" ในปีพ.ศ. 2439 ได้มีการแทนที่ใหม่ - "มุมมองของมอสโกจากสแปร์โรว์ฮิลส์" (สร้างโดยพี. แลมบินหลังจากการวาดของเอ็ม. โบชารอฟ) ซึ่งใช้ในตอนต้นและตอนท้ายของการแสดง และสำหรับช่วงพัก ม่านอีกผืนถูกสร้างขึ้น - "Triumph of the Muses" โดยภาพร่างของ P. Lambin (ม่านเพียงแห่งเดียวของศตวรรษที่ 19 ที่รอดชีวิตในโรงละครในปัจจุบัน)
หลังการปฏิวัติในปี 1917 ม่านของโรงละครจักรวรรดิก็ถูกเนรเทศ ในปี 1920 นักออกแบบการแสดงละคร F. Fedorovsky ซึ่งทำงานเกี่ยวกับการผลิตโอเปร่า Lohengrin ทำม่านเลื่อนจากผ้าใบสีบรอนซ์ซึ่งถูกใช้เป็นผ้าม่านหลัก ในปีพ. ศ. 2478 ตามภาพร่างของ F. Fedorovsky มีการสร้างม่านใหม่ซึ่งมีการทอวันที่ปฏิวัติ - "1871, 1905, 1917" ในปีพ. ศ. 2498 ม่าน "โซเวียต" สีทองอันโด่งดังของ F. Fedorovsky พร้อมสัญลักษณ์ทอของสหภาพโซเวียตซึ่งครองราชย์ในโรงละครมาครึ่งศตวรรษ
เช่นเดียวกับอาคารส่วนใหญ่ในจัตุรัส Teatralnaya โรงละครบอลชอยสร้างขึ้นบนไม้ค้ำถ่อ อาคารก็ทรุดโทรมลงเรื่อยๆ งานระบายน้ำได้ลดระดับน้ำลง ส่วนบนของกองผุและทำให้เกิดการตั้งถิ่นฐานในอาคารเป็นจำนวนมาก ในปี พ.ศ. 2438 และ พ.ศ. 2441 ฐานรากได้รับการซ่อมแซม ซึ่งช่วยให้หยุดการทำลายล้างได้ชั่วคราว
การแสดงครั้งสุดท้ายของโรงละคร Imperial Bolshoi เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 28 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2460 และในวันที่ 13 มีนาคมโรงละคร State Bolshoi ก็เปิดขึ้น
หลังการปฏิวัติเดือนตุลาคม ไม่เพียงแต่ฐานรากเท่านั้น แต่การมีอยู่ของโรงละครก็ตกอยู่ภายใต้การคุกคาม ต้องใช้เวลาหลายปีกว่าที่อำนาจของชนชั้นกรรมาชีพที่ได้รับชัยชนะจะละทิ้งความคิดที่จะปิดโรงละครบอลชอยและทำลายอาคารของมันไปตลอดกาล ในปีพ.ศ. 2462 เธอได้รับตำแหน่งนักวิชาการซึ่งในขณะนั้นยังไม่ได้รับประกันความปลอดภัยเนื่องจากอีกสองสามวันต่อมาคำถามเรื่องการปิดได้รับการถกเถียงกันอย่างดุเดือดอีกครั้ง
อย่างไรก็ตาม ในปี ค.ศ. 1922 รัฐบาลบอลเชวิคกลับพบว่าการปิดโรงละครไม่เหมาะสมทางเศรษฐกิจ เมื่อถึงเวลานั้น ก็ได้ "ปรับ" อาคารให้เข้ากับความต้องการอย่างเต็มที่แล้ว โรงละคร Bolshoi เป็นเจ้าภาพจัดการประชุม All-Russian Congress of Soviets การประชุมของ All-Russian Central Executive Committee และการประชุมของ Comintern และการก่อตัวของประเทศใหม่ - สหภาพโซเวียต - ได้รับการประกาศจากเวทีของโรงละครบอลชอย
ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2464 คณะกรรมการพิเศษของรัฐบาลได้ตรวจสอบอาคารโรงละครแล้วพบว่าสภาพเป็นหายนะ มีการตัดสินใจที่จะปรับใช้งานตอบสนองฉุกเฉินซึ่งหัวหน้าได้รับการแต่งตั้งเป็นสถาปนิก I. Rerberg จากนั้นฐานรากใต้ผนังทรงกลมของหอประชุมก็ได้รับการเสริมกำลัง ตู้เสื้อผ้าได้รับการบูรณะ บันไดได้รับการวางแผนใหม่ และสร้างห้องซ้อมและห้องแต่งตัวใหม่ ในปี พ.ศ. 2481 ได้มีการบูรณะเวทีครั้งใหญ่
แผนทั่วไปสำหรับการบูรณะกรุงมอสโก 2483-41 จัดให้มีการรื้อถอนบ้านทุกหลังหลังโรงละครบอลชอยจนถึงคูซเนตสกี้มอสต์ ในอาณาเขตที่ว่างมีการวางแผนที่จะสร้างสถานที่ที่จำเป็นสำหรับการดำเนินงานของโรงละคร และในโรงละครควรมีการสร้างความปลอดภัยจากอัคคีภัยและการระบายอากาศ ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2484 โรงละครบอลชอยปิดทำการเพื่อซ่อมแซมที่จำเป็น และสองเดือนต่อมา มหาสงครามแห่งความรักชาติก็เริ่มขึ้น
ส่วนหนึ่งของกลุ่มโรงละคร Bolshoi ออกเดินทางเพื่ออพยพไปยัง Kuibyshev บางคนยังคงอยู่ในมอสโกและยังคงเล่นการแสดงบนเวทีของสาขาต่อไป ศิลปินหลายคนแสดงในกลุ่มแนวหน้า คนอื่น ๆ ก็ขึ้นหน้าด้วยตัวเขาเอง
เมื่อวันที่ 22 ตุลาคม พ.ศ. 2484 เวลาสี่โมงเย็น เกิดระเบิดขึ้นที่อาคารโรงละครบอลชอย คลื่นลูกระเบิดพัดผ่านไปอย่างเฉียงๆ ระหว่างเสาของระเบียง ทะลุกำแพงด้านหน้า และทำให้ล็อบบี้เสียหายอย่างมีนัยสำคัญ แม้จะมีความยากลำบากของสงครามและความหนาวจัด แต่ในฤดูหนาวปี 2485 งานบูรณะก็เริ่มขึ้นในโรงละคร
และในฤดูใบไม้ร่วงปี 2486 โรงละครบอลชอยกลับมาดำเนินกิจการต่อด้วยการผลิตโอเปร่า "ชีวิตเพื่อซาร์" ของเอ็ม. กลินกา ซึ่งลบรอยประทับของราชาธิปไตยและยอมรับว่ามีใจรักและเป็นที่นิยม อย่างไรก็ตาม สำหรับเรื่องนี้ จำเป็นต้องแก้ไขบทและตั้งชื่อใหม่ที่เชื่อถือได้ - "Ivan Susanin "
โรงละครได้รับการตกแต่งใหม่ทุกปี ยังได้ดำเนินการงานอย่างกว้างขวางมากขึ้นเป็นประจำ แต่ห้องซ้อมยังขาดแคลนอย่างมาก
ในปีพ.ศ. 2503 มีการสร้างห้องซ้อมใหญ่และเปิดในอาคารโรงละคร - ใต้หลังคาเอง ในบริเวณห้องโถงตกแต่งเดิม
ในปีพ.ศ. 2518 เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองครบรอบ 200 ปีของโรงละคร งานบูรณะบางส่วนได้ดำเนินการในหอประชุมและห้องโถงเบโธเฟน อย่างไรก็ตาม ปัญหาหลัก - ความไม่มั่นคงของฐานรากและการขาดสถานที่ในโรงละคร - ไม่ได้รับการแก้ไข
ในที่สุดในปี 1987 โดยคำสั่งของรัฐบาลของประเทศ ได้มีการตัดสินใจเกี่ยวกับความจำเป็นเร่งด่วนในการสร้างโรงละครบอลชอยขึ้นใหม่ แต่เป็นที่ชัดเจนสำหรับทุกคนว่าเพื่อที่จะรักษาคณะละคร โรงละครไม่ควรหยุดกิจกรรมสร้างสรรค์ จำเป็นต้องมีสาขา อย่างไรก็ตาม มันต้องใช้เวลาแปดปีก่อนที่ศิลาก้อนแรกจะถูกวางบนฐานรากของมัน และอีกเจ็ดครั้งก่อนที่เวทีใหม่จะถูกสร้างขึ้น
เมื่อวันที่ 29 พฤศจิกายน พ.ศ. 2545 เวทีใหม่ได้เปิดฉากขึ้นพร้อมกับการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า The Snow Maiden โดย N. Rimsky-Korsakov ซึ่งเป็นงานสร้างที่ค่อนข้างสอดคล้องกับจิตวิญญาณและจุดประสงค์ของอาคารใหม่ นั่นคือ นวัตกรรมและการทดลอง
ในปี 2548 โรงละครบอลชอยปิดทำการเพื่อบูรณะและสร้างใหม่ แต่นี่เป็นบทแยกในพงศาวดารของโรงละครบอลชอย
ยังมีต่อ...
พิมพ์
