Didula: ชีวประวัติครอบครัวนักดนตรี Valery Mikhailovich Didula - นักกีตาร์และนักแต่งเพลงชาวเบลารุส Didule ชีวประวัติ

- นี่คือนักกีตาร์ชาวเบลารุสดั้งเดิมที่สมบูรณ์ซึ่งมีผลงานที่จริงใจไม่เหมือนใครทั่วอาณาเขตของอดีตสหภาพโซเวียต ดนตรีสดผสมผสานกับเอฟเฟกต์อิเล็กทรอนิกส์อย่างเป็นธรรมชาติ สร้างโลกแห่งอารมณ์ของตัวเอง เสียงเหมือนคลื่นสดถูกรวมเข้าด้วยกันอย่างอ่อนโยนทำให้เกิดความชื่นชมและความยินดีอย่างจริงใจในตัวผู้ฟังซึ่งแทบจะลืมไม่ลง

ความสนใจในโลกภายในของผู้สร้างโลกดนตรีตลอดจนเส้นทางสร้างสรรค์ที่ผู้เขียนเดินผ่านก่อนเขาปรากฏตัวบนเวที ทำให้เราเล่าถึงชีวประวัติของอัจฉริยะเครื่องสาย

ของขวัญของแม่

Valery เกิดทางตะวันตกของเบลารุสในเมือง Grodno ที่นี่ชีวประวัติของเขาเริ่มต้นขึ้น - เขาได้รับการศึกษาในโรงเรียนและที่นี่เป็นครั้งแรกที่เขาสัมผัสกีตาร์ซึ่งแม่ของเขามอบให้เขา จุดเริ่มต้นถูกวางและนิ้วมือของเด็กชายผู้มีความสามารถเริ่มมองหาวิธีที่จะรื้อฟื้นคอร์ดกีตาร์ ครูของ Valery Diduli ไม่สามารถควบคุมความสุขและความประหลาดใจของความปรารถนาอย่างไม่ลดละสำหรับศิลปะของกีตาร์ได้

โดยใช้เวลา 8 ชั่วโมงในการเล่น เด็กชายก็สนใจไอดอลเครื่องสายในสมัยของเราอย่างมาก พยายามเรียนรู้เกี่ยวกับความเชี่ยวชาญด้านกีตาร์ให้มากที่สุด เมื่อเป็นวัยรุ่น สำหรับ Didulia การเปิดเผยที่แท้จริงคือการค้นพบเอฟเฟกต์กีตาร์ที่เปลี่ยนเสียงให้เป็นรูปแบบดนตรีใหม่ทั้งหมด เราสามารถพูดได้ว่าในช่วงเริ่มต้นของการทดลอง สไตล์ดั้งเดิมของมือกีต้าร์ในตำนานในอนาคตเริ่มปรากฏขึ้น ซึ่งทำให้ผู้ฟังหลายล้านคนสัมผัสได้ถึงความคิดสร้างสรรค์ของเขา เหมือนกับผู้ชายที่หมกมุ่นอยู่กับเสียงกีตาร์ เขาข้ามเสียงกีตาร์กับเสียงอิเล็กทรอนิกส์ และในไม่ช้า ผลงานชิ้นแรกของเขาที่คลั่งไคล้ก็เริ่มพังทลาย และแก็ดเจ็ต ปิ๊กอัพ ปิ๊กอัพ และอุปกรณ์อื่นๆ ทุกชนิด ได้กลายเป็นเพื่อนคู่หูของนักกีตาร์มืออาชีพ

Valery Didulya ไม่เคยเบี่ยงเบนจากภารกิจของเขาและการแสดงระดับมืออาชีพครั้งแรกของเขาเกิดขึ้นในองค์ประกอบของกลุ่มนักร้องและกลุ่ม "Alye Zori" ซึ่งเป็นที่นิยมในโซเวียตเบลารุส วงดนตรีจัดคอนเสิร์ตทุกที่ที่เป็นไปได้! เมือง หมู่บ้าน ฟาร์มรวม และการตั้งถิ่นฐานอื่น ๆ ได้ยินการเล่นกีตาร์คนที่สามเป็นครั้งแรก แม้ว่าจะเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นสมาชิกที่เต็มเปี่ยมไปด้วย สไตล์การเล่นพื้นบ้านได้รับความนิยมจากผู้ฟังในหมู่บ้าน แต่เมื่อถึงเวลาที่วงดนตรีเริ่มแตกสลาย เหตุผลก็คือการล่มสลายของสหภาพโซเวียตซึ่งเปิดโลกทัศน์ใหม่สำหรับกิจกรรมใด ๆ นักดนตรีบางคนเริ่มธุรกิจของตัวเอง บางคนก็ออกนอกประเทศ แต่ Didulaและที่นี่เขาไม่ได้ทิ้งความรักในดนตรีและยังคงทำงานด้วยความคิดสร้างสรรค์กีตาร์ของเขาต่อไป

ในยุคที่ยากลำบากนักดนตรีไม่เพียง แต่จะเข้าสู่กลุ่ม White Dews ซึ่งเป็นลำดับความสำคัญที่สูงกว่าในความเป็นมืออาชีพมากกว่า Alye Zori แต่ยังได้รับทักษะของวิศวกรเสียงซึ่งตำแหน่งในกลุ่มได้รับมอบหมายให้ ดิดูลา. การแสดงเพลงพื้นบ้านของโปแลนด์ ยูเครน และเบลารุสฟังในสไตล์ของ "พื้นบ้าน" และสิ่งนี้ได้เพิ่มรสชาติพิเศษให้กับงานของนักกีตาร์ ต่อมาในการแสดงเดี่ยวของเขา ดนตรีพื้นบ้านแทรกซึมการแต่งเพลงของเขาซ้ำๆ ซึ่งผสมผสานกับกีตาร์และเสียงอิเล็กทรอนิกส์ จะพาผู้ฟังไปสู่เส้นทางแห่งดนตรีรูปแบบใหม่

"White Rosy" ในเวลานั้นเป็นที่ต้องการไม่เพียง แต่ในดินแดนของอดีตสหภาพเท่านั้น แต่ยังอยู่ในยุโรปตะวันตกด้วย หลังจากเดินทางไปทั่วโปแลนด์ เยอรมนี อิตาลี ฝรั่งเศส สวิตเซอร์แลนด์ สเปน และประเทศอื่น ๆ นักกีตาร์ได้สัมผัสอีกเสียงหนึ่งที่สร้างพื้นฐานการทำงานของเขาอย่างกลมกลืน มันเป็นฟลาเมงโก! พลังของสเปนที่มีอยู่ในจังหวะและข้อความของกีตาร์ทำให้นักดนตรีออกจากกลุ่มเมื่อสิ้นสุดทัวร์และศึกษาแนวโน้มทางดนตรีใหม่สำหรับกีตาร์อัจฉริยะ

กำเนิดดวงดาว

ในปีพ.ศ. 2543 นักดนตรีได้ค้นพบรูปแบบที่ครบถ้วนซึ่งทำให้เขาแตกต่างจากปกติอย่างมากซึ่งคล้ายกับผู้เชี่ยวชาญด้านกีตาร์อีกคนหนึ่ง เบลารุส - แรงจูงใจพื้นบ้านของโปแลนด์ผสมผสานกับการจัดบ้านและฟลาเมงโกสเปนที่ร้อนแรงเริ่มเติมเต็มห้องโถงด้วยผู้คนและการบันทึกมืออาชีพครั้งแรกปรากฏขึ้น หลังจากรวบรวมกลุ่มนักดนตรีที่มีใจเดียวกันแล้ว Valeriy Didulya เริ่มจัดคอนเสิร์ตในยูเครน เบลารุส โปแลนด์ และสเปน ทำให้ผู้ชมพอใจกับการเล่นกีตาร์ที่แปลกและน่าตื่นเต้นของเขา

แน่นอนว่าผู้พิทักษ์ดนตรีของเขาได้ทำหน้าที่ส่งเสริมนักกีตาร์เป็นอย่างมาก นักธุรกิจชาวมินสค์ Igor Bruskin และนักแต่งเพลง Oleg Eliseenko เกลี้ยกล่อม Didula ให้ย้ายไปที่ Minsk ที่มีแนวโน้มมากขึ้น ที่ซึ่งการแข่งขันและคอนเสิร์ตทุกรูปแบบต้องกระทบกระเทือนจิตใจของนักกีตาร์ พรสวรรค์ของนักดนตรีไม่ต้องสงสัยเลย และเขาได้รับเชิญให้ไปแสดงในเทศกาลสำคัญระดับนานาชาติ "Slavianski Bazaar" ซึ่งเป็นแรงผลักดันอันทรงพลังให้กับอาชีพนักกีตาร์อัจฉริยะ

หลังจากเทศกาล เปิดโลกทัศน์ใหม่สำหรับ Valery และในไม่ช้ามอสโกก็เปิดประตูสู่ความคิดสร้างสรรค์ของ Didulia สตูดิโออัลบั้มแรกถูกบันทึกในปี 2000 ภายใต้ชื่อ "Flamenco" จากนั้นคลิปแรกของนักประพันธ์กีตาร์ก็ปรากฏขึ้น ความสำเร็จตกอยู่ที่ Valery Didulya อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้และข้อเสนอของความร่วมมือก็หลั่งไหลเข้ามาจากดวงดาวในเวทีรัสเซีย ในบรรดาลูกค้าได้แก่ Avraam Russo, Kristina Orbakaite, Dmitry Malikov และศิลปินชื่อดังอีกมากมาย

ในปี 2545 อัลบั้มใหม่ของนักกีตาร์ "The Road to Baghdad" ได้รับการปล่อยตัวตามด้วยอัลบั้ม "Satin Shores" จนถึงปัจจุบัน Didulia มีอัลบั้มอยู่ 9 อัลบั้มซึ่งแต่ละอัลบั้มมีเอกลักษณ์และโดดเด่น กลุ่มที่สร้างขึ้นซึ่งตั้งชื่อตามนักกีตาร์ชาวเบลารุสจัดคอนเสิร์ตประมาณ 120 ครั้งต่อปีในประเทศ CIS ทำให้ผู้ฟังพึงพอใจอยู่เสมอด้วยสีสันและการแต่งเพลงที่มีพลังและเป็นประกาย

เมื่อสร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในละครเพลงโอลิมปัสแล้วนักกีตาร์ก็เริ่มมีส่วนร่วมในกิจกรรมการผลิตช่วยเพื่อนร่วมชาติของเขา ในบรรดาลูกศิษย์ชาวเบลารุสแห่ง Didulia คือนักดนตรี Igor Dedusenko ผู้ออกอัลบั้มด้วยความช่วยเหลือของ Valery รวมถึงนักกีตาร์ตาบอด Denis Asimovich ตั้งแต่วัยเด็ก

ดนตรีเป็นวิทยาศาสตร์

ในตอนท้ายของปี 2000 Didula ยังคงทดลองกับเสียงโดยเรียกการค้นหาของเขาว่า "sound in sound" เมื่ออธิบายถึงการทดลองนี้ Valery Didulya เปรียบเทียบเสียงดังกล่าวกับ "musical 25 frame" ตามที่เขาพูด เสียงจากเอฟเฟกต์นี้จะมากมายและสมบูรณ์ สร้างพื้นหลังใหม่สำหรับองค์ประกอบ

นักดนตรีเองมั่นใจว่าเพลงดังกล่าวทำให้ผู้ฟังมีพลังงานเพิ่มขึ้นซึ่งส่งผลต่อจิตใจในลักษณะที่แปลกประหลาดและขับไล่ความคิดที่ไม่ดีและน่ารำคาญออกไป แพทย์และนักจิตวิทยาบางคนได้ยืนยันสิ่งนี้ในการสังเกตของพวกเขา เรียกสิ่งนี้ว่าการบำบัดด้วยดนตรี

อัตชีวประวัติของนักดนตรีและวงดนตรีของเขาคาดว่าจะเกิดขึ้นในเร็ว ๆ นี้ซึ่งแสดงในภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "The Road of Six Strings" ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำในสถานที่มหัศจรรย์ของภูเขา Abkhazia และบอกเล่าเกี่ยวกับงานและชีวิตประจำวันของนักดนตรี พร้อมด้วยการสังเกตทางปรัชญาและชีวิต

คอนเสิร์ตเปิดตัวเมื่อวันที่ 23 มิถุนายน 2552 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ Oktyabrsky Concert Hall นำไปสู่การออกอัลบั้ม LIVE ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นซีดีและดีวีดีฉบับนักสะสมได้บันทึกคอนเสิร์ตที่มีเอกลักษณ์และสดใสด้วยพลังงานเพลิง ซึ่งแฟนๆ ของ Didulia จากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กชื่นชม

กุมภาพันธ์ 2553 ให้กำเนิดอัลบั้มที่สดใสและสดใสชื่อ "Aroma" เครื่องมือลมพิเศษมีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้มซึ่ง Dudosax บริจาคเพื่อการแสดงทัวร์ สีของอัลบั้มนี้อ่อนโยนและโปร่งสบายราวกับสีแอปริคอท และทำให้ผู้ฟังดื่มด่ำกับบรรยากาศที่ผ่อนคลาย

ความนิยมของนักดนตรีก็เติบโตขึ้นในต่างประเทศเช่นกัน ในปี 2010 Didula ร่วมกับหุ้นส่วนชาวแคนาดาสร้าง DiDuLa Entertainment Inc ซึ่งมีเป้าหมายเพื่อเผยแพร่เพลงของนักกีตาร์ในแคนาดาและสหรัฐอเมริกา บริษัทคอนเสิร์ตมีส่วนร่วมในการจัดเตรียมและดำเนินการการแสดงสดและที่บันทึกไว้ทั้งหมดของผู้มีความสามารถพิเศษเกี่ยวกับเครื่องสาย ตลอดจนการจัดทัวร์คอนเสิร์ตและสื่อมวลชนสัมพันธ์ ในเดือนกันยายน 2010 หนึ่งในโครงการที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ Valery Diduli ในสหพันธรัฐรัสเซียได้รับการตีพิมพ์ใหม่เป็นพิเศษสำหรับชาวตะวันตก - นี่คืออัลบั้ม "CAVE TOWN OF INKERMAN" ("The Cave City of Inkerman")

ในระหว่างการโต้ตอบกับผู้กำกับชื่อดัง Alexei Balabanov Didulya ได้รับรางวัลในประเภท "Best Film Music" ในการแข่งขัน "ช้างเผือก-2010" ได้มีการจัดแสดงภาพยนตร์เรื่อง "Fireman" ของ Balabanov ซึ่งรวมถึงผลงานเพลงอัจฉริยะหกสายในช่วงแรกด้วย

นักกีตาร์ชาวเบลารุสไม่เคยหยุดสนับสนุนโรงเรียนสอนกีตาร์ในบ้านเกิดของเขา ดังนั้นในวันที่ 30 สิงหาคม 2555 งานผลิตของ Didulia จึงได้รับการปล่อยตัว - อัลบั้ม "Prayer" ของ Igor Didusenko (2012) และในเดือนพฤศจิกายนของปีเดียวกันได้เปิดตัวเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Denis Asimovich

สำหรับตัวดิดูเลียเอง ปี 2555 ก็เป็นปีที่ประสบความสำเร็จเช่นกัน ในปีนี้ในวันที่ 6 ธันวาคม บริษัท "Quadrosystem" กำลังออกอัลบั้มต่อเนื่องชื่อ "Ornamental" และเมื่อต้นปี 2013 ได้มีการปล่อยผลงานอีกชิ้นหนึ่งของนักกีตาร์ชื่อ "LIVE in Kremlin" (2013) ในปี 2013 การตัดต่อวิดีโอของคอนเสิร์ต "Music of the Sun" ซึ่งจัดขึ้นที่ State Kremlin Palace เมื่อวันที่ 8 ธันวาคม 2011 ได้เสร็จสิ้นลง

กลุ่ม Didulya เป็นหนึ่งในกลุ่มดนตรีบรรเลงที่คึกคักที่สุดในรัสเซียซึ่งมีการแสดงคอนเสิร์ตในรัสเซียประมาณ 120 ครั้งต่อปีรวมถึงใกล้และไกลในต่างประเทศ

ความคิดสร้างสรรค์ของ Didulia ไม่ได้เป็นเพียงการแสดงเพื่อความบันเทิงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพลังแห่งการฟื้นฟูและความสามัคคีอีกด้วย! ช่วยให้หลุดพ้นจากปัญหาในชีวิตและด้วยเหตุนี้จึงช่วยคืนความสมดุลทางอารมณ์ งานคอนเสิร์ตครั้งใหม่ของ Didulia Music Heals เป็นดนตรีบำบัดทางจิตวิญญาณที่ค่อยๆ เทยาหม่องรักษาลงในจิตใต้สำนึกของผู้ฟัง การรักษาโรคที่ในความเป็นจริงเป็นเพียงภาพสะท้อนของความคิดเชิงลบ

วันนี้ โลกแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ Valery Diduli กำลังขยายตัวโดยร่วมมือกับอดีตนักร้องนำของ "Rainbow" และ "Deep Purple" Joe Lynn Turner นักกีตาร์ยังวางแผนที่จะโต้ตอบกับนักดนตรีและนักแสดงชาวรัสเซีย และดนตรีไพเราะจะกลายเป็นเวทีใหม่ของการทดลองเกี่ยวกับวิถีของนักดนตรีที่มีพลังและมีความสามารถ

Didula "ทางกลับบ้าน" วิดีโอ

นักดนตรี นักแต่งเพลง และนักกีตาร์ชาวเบลารุสยอดนิยม Didula (ชื่อเต็ม Didula Valery Mikhailovich) เกิดที่ Grodno เมื่อวันที่ 24 มกราคม 1969 (01.24.1969) (01.24.1969) Didula ทำงานในรูปแบบของดนตรีพื้นบ้านฟิวชั่นและยุคใหม่

เมื่อ Dilyula อายุได้ 5 ขวบแม่ของเขาให้กีตาร์แก่เด็กชายซึ่งเป็นตัวกำหนดเส้นทางที่สร้างสรรค์ต่อไปของเขา นับจากนั้นเป็นต้นมา Didula ไม่เคยแยกจากเครื่องดนตรีที่เขาชอบเลย และได้ทดลองกับเครื่องขยายเสียงและปิ๊กอัพ เด็กชายได้รับประสบการณ์ ดูนักดนตรีเล่นคอนเสิร์ตและงานแต่งงาน ในไม่ช้า Didulya ก็กลายเป็นสมาชิกของ VIA "Alye Dawns" ซึ่งกำกับโดย Nikolai Khitrik ทีมงานดำเนินการในฟาร์มและร้านอาหารของรัฐ, เที่ยวชมเมือง

หลังจากที่กลุ่ม "Alye Zori" เลิกกัน Didulya ก็กลายเป็นวิศวกรเสียงในวงดนตรีจาก Grodno "White Dews" ซึ่งทำงานเป็นหลักในแนวเพลงพื้นบ้าน เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม Didyula เขาได้ไปเที่ยวหลายประเทศในยุโรป ในสเปน Didula ได้เรียนรู้รูปแบบของฟลาเมงโกซึ่งต่อมามีอิทธิพลอย่างมากต่องานของนักดนตรี อัลบั้มเพลงชุดแรกของ Diduli ซึ่งเปิดตัวในปี 2000 มีชื่อว่า "Flamenco"

ในปี 2545 Didula ได้สร้างกลุ่มดนตรีของตัวเอง นักดนตรีใช้ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ทดลองกับการจัดเรียงในสไตล์ "บ้าน"
Didula สร้างสรรค์ผลงานดนตรีมากกว่าร้อยชิ้น โดยในขณะเดียวกันก็เป็นทั้งนักแสดง นักแต่งเพลง และโปรดิวเซอร์ Didula จัดคอนเสิร์ตหนึ่งร้อยยี่สิบปีต่อปีและได้รับการยอมรับว่าเป็นวงดนตรีที่มีผู้ออกทัวร์มากที่สุดในรัสเซีย ร่วมกับ Didula, Khaibula Magomedov (คีย์บอร์ด), Alexander Leer และ Rustem Bari (เพอร์คัชชัน), Dmitry Ershov (กีตาร์เบส), Ramil Mulikov และ Valery Skladanny (เครื่องดนตรีลม)
อย่างที่เราเขียนไปแล้วว่า. นักดนตรีตั้งใจที่จะเล่นเพลง "Now you" re go " เพลงนี้เขียนโดย Didula เองซึ่งเป็นคำพูดของนักร้องนำของกลุ่มที่มีชื่อเสียง" Deep Purple "Joe Lynn Turner

หลังจากการล่มสลายของวงดนตรี Didulya ได้ทำงานด้านวิศวกรรมเสียงในการเต้นรำและการเต้นรำของ Grodno "White Rosy" ซึ่งพวกเขาเล่นร้องเพลงและเต้นรำดนตรีต่าง ๆ ส่วนใหญ่เป็นโปแลนด์, เบลารุส, ยูเครน, การเต้นรำพื้นบ้านยิปซี เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มนี้ Didula ได้ไปเที่ยวยุโรปเป็นครั้งแรก - สเปน, อิตาลี, โปแลนด์, สวิตเซอร์แลนด์, ฝรั่งเศส, เยอรมนี ในสเปน เขาคุ้นเคยกับสไตล์ฟลาเมงโก ซึ่งเป็นดนตรีและการเต้นรำแบบสเปนดั้งเดิม
Valery ได้รับกีตาร์ตัวแรกเมื่ออายุได้ 5 ขวบเป็นของขวัญจากแม่ของเขา นับจากนั้นเป็นต้นมา เขาเริ่ม "ทดลองกับเสียงและกีตาร์": เขาวางปิ๊กอัพ ปิ๊กอัพบนกีตาร์ เชื่อมต่อเครื่องดนตรีกับแอมพลิฟายเออร์แบบโฮมเมด ฉันเข้าร่วมคอนเสิร์ตกับเพื่อน ๆ ดูว่าพวกเขาเล่นกันอย่างไรในงานแต่งงาน ต่อมาเขาได้รับการยอมรับให้เป็นนักกีตาร์คนที่สามในวงดนตรี "Alye Zori" ภายใต้การดูแลของ Nikolai Khitrik คอนเสิร์ตจัดขึ้นในเมืองต่าง ๆ ฟาร์มรวมและฟาร์มของรัฐ และต่อมาในร้านอาหารสหกรณ์

หลังจากการล่มสลายของวงดนตรี Didulya ได้ทำงานด้านวิศวกรรมเสียงในการเต้นรำและการเต้นรำของ Grodno "White Rosy" ซึ่งพวกเขาเล่นร้องเพลงและเต้นรำดนตรีต่าง ๆ ส่วนใหญ่เป็นโปแลนด์, เบลารุส, ยูเครน, การเต้นรำพื้นบ้านยิปซี เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มนี้ Didula ได้ไปเที่ยวยุโรปเป็นครั้งแรก - สเปน, อิตาลี, โปแลนด์, สวิตเซอร์แลนด์, ฝรั่งเศส, เยอรมนี ในสเปนเขาคุ้นเคยกับสไตล์ฟลาเมงโก - สไตล์ดนตรีและการเต้นรำแบบสเปนดั้งเดิมซึ่งมีอิทธิพลต่อการพัฒนาขั้นสุดท้าย (ในงานของ Didulia เนื้อหาบางส่วนและจังหวะของฟลาเมงโกและทิศทางของสเปนอื่น ๆ ถูกติดตาม แต่ก็ยังไม่สามารถเรียกเพลงนี้ได้ ฟลาเมงโก)

Valery Didulya เป็นโปรดิวเซอร์ของนักกีตาร์คลาสสิก Denis Asimovich ซึ่งสูญเสียการมองเห็นตั้งแต่อายุยังน้อย

ชีวประวัติเรื่องราวชีวิตของ Didulia

Didulya Valery Mikhailovich - นักดนตรีชาวเบลารุส, นักแต่งเพลง, กีตาร์อัจฉริยะ, หัวหน้ากลุ่ม "Didyulya" (ฟลาเมงโก, ยุคใหม่, พื้นบ้าน, ร็อค, แรงจูงใจทางชาติพันธุ์)

วัยเด็กและเยาวชน

Didula เกิดเมื่อวันที่ 24 มกราคม 2512 ในเมืองกรอดโน เมืองในเบลารุสแห่งนี้สวยงามด้วยสถาปัตยกรรมและประเพณีทางดนตรีที่หลากหลาย มีพรมแดนติดกับโปแลนด์และลิทัวเนียอยู่ใกล้เคียง ส่งผลให้เกิดปฏิสัมพันธ์ทางวัฒนธรรมที่ดี เมืองนี้เป็นที่ตั้งของหลายเชื้อชาติ: ชาวโปแลนด์, ชาวยิว, ลิทัวเนีย, เบลารุส, รัสเซีย, ยูเครน เมืองนี้น่าสนใจ น่าอยู่ เหลือไว้แต่ความทรงจำดีๆ

แม่ของเขามอบกีตาร์ตัวแรกให้กับ Valeria เมื่อตอนที่เขาอายุได้ห้าขวบ ความสนใจในเครื่องดนตรีเป็นเรื่องผิดปกติ อาจเป็นเพราะมีคนดีดกีตาร์อยู่ในสนามตลอดเวลา หรืออาจเป็นเพราะว่าโดยทั่วไปแล้วเขาชอบดนตรี เช่นเดียวกับเด็กทุกคน Didulia ในวัยเด็กมีเครื่องเล่นแผ่นเสียงทุกประเภทซึ่งมีอิทธิพลค่อนข้างมาก การทดลองเสียงที่ไม่เป็นการรบกวนครั้งแรกเกิดขึ้นกับกีตาร์ตัวแรก: กีตาร์ถูกใส่เซ็นเซอร์ แอมพลิฟายเออร์แบบโฮมเมดถูกเปิดใช้งาน แกดเจ็ตทุกประเภทถูกสร้างขึ้น สำหรับ Didulia ช่วงเวลาของหลักสูตรกีตาร์เริ่มต้นขึ้น: ครูแสดงคอร์ดที่มีอยู่ วิธีการเล่น มารยาทและเทคนิคในการเล่นที่มีอยู่ นี่คือจุดเริ่มต้น ขั้นตอนแรกในการควบคุมกีตาร์ให้เชี่ยวชาญ

ความปรารถนาในการทดลองกับกีตาร์นั้นไม่อาจหยุดยั้งได้ พวกเขาเข้าร่วมคอนเสิร์ต ดูว่าพวกเขาเล่นกันอย่างไรในงานแต่งงาน และเหตุการณ์ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร - เป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้นและมีผลกระทบอย่างมากต่อความสนใจและความคิด วาเลรีและเพื่อน ๆ ของเขาซึ่งชอบเล่นกีตาร์ก็แสดงให้เห็นถึงความสำเร็จใหม่ ๆ แข่งขันกันซึ่งแน่นอนว่าถูกผลักถูกบังคับให้ทำงานและต้องสงสัย

ทางสร้างสรรค์

หลายปีผ่านไป การทดลองดำเนินต่อไป กลุ่มแรกปรากฏขึ้น Didula ถูกนำตัวไปที่วงดนตรี "Alye Zori" ในฐานะนักกีตาร์คนที่สาม มีผู้คนมากมายในวงดนตรี - ขยายไลน์อัพ มีส่วนลม คีย์บอร์ด คอนเสิร์ตจัดขึ้นในฟาร์มรวมและของรัฐตลอดจนในเมือง Nikolay Khitrik หัวหน้าวงถาวรและงานของเขาที่นั่นทำให้ Valery มีประสบการณ์และการแสดงที่สำคัญมากมาย ในกระบวนการนี้ คนจำนวนมากถูกกรองออก หลังจากนั้นมีการแสดงต่อที่ร้านอาหารสหกรณ์ในท้องถิ่น เป็นโรงเรียนที่น่าอัศจรรย์: เล่นหกชั่วโมงทุกคืน เจ็ดวันต่อสัปดาห์ แทบไม่มีการหยุดชะงัก มีการเล่นดนตรีที่หลากหลาย เรียกได้ว่าเป็นโรงเรียนจริงจังแห่งแรกที่ Didul ได้รับความรู้พื้นฐานและทักษะการแสดงต่อหน้าสาธารณชน นอกจากนี้ยังได้รับเงินครั้งแรกซึ่งเขาภูมิใจมากเพราะการทำในสิ่งที่เขารักคือความฝันของทุกคน

ต่อด้านล่าง

ด้วยทีมนี้ Didula ไปเยือนยุโรปเป็นครั้งแรก - สเปน, อิตาลี, โปแลนด์, สวิตเซอร์แลนด์, ฝรั่งเศส, เยอรมนี ความหลากหลายของผู้คนและประเพณีของประเทศเหล่านี้สร้างความประทับใจไม่รู้ลืม การทำงานกับกลุ่มนี้ วาเลรีไปสเปน ที่ซึ่งเขาคุ้นเคยกับสไตล์ฟลาเมงโก ซึ่งเป็นประเพณีพื้นบ้านของสเปน แม้ว่าก่อนหน้านี้เขาเคยสนใจและศึกษาดนตรีของพวกเขามาก่อน แต่ก็เจาะลึกเข้าไป แต่ในสเปนเท่านั้นที่เขาเข้าใจ วงดนตรีใช้เวลาส่วนใหญ่ที่นั่นเพื่อซื้อเครื่องดนตรีต่างๆ นอกจากนี้ในระหว่างที่เขาอยู่ที่สเปน Didula ได้จัดคอนเสิร์ตตามท้องถนนซึ่งทำให้เขามีประสบการณ์และการแบ่งเบาบรรเทามากมาย

การทำงานในวงดนตรี Didulya สื่อสารไม่เพียง แต่กับนักดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นด้วยเพราะเป็นชุดเต้นรำ การทดลองของนักแต่งเพลงที่จริงจังครั้งแรกก็เริ่มต้นขึ้นที่นั่นเช่นกัน มีพื้นฐานทางเทคโนโลยีที่ดีในวงดนตรี Valery เริ่มบันทึกอย่างมืออาชีพไม่มากก็น้อย การบันทึกครั้งแรกของเขา ความคิดแรกของเขาสำหรับคอนเสิร์ตเริ่มเกิดขึ้นที่นั่น ในตอนแรกมีการร่วมมือกับนักเต้นจากนั้นก็มีคนรู้จักกับนักกีตาร์ยอดเยี่ยม Vladimir Zakharov นักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นที่ยอดเยี่ยม Dmitry Kurakulov นี่คือวิธีสร้างทริโอเต้นรำและดนตรีและรายการคอนเสิร์ตที่ยอดเยี่ยม ช่วงเวลาใน "ไวท์โรซี่" เป็นช่วงเวลาแห่งความคิด บรรยากาศของทีม การสื่อสารกับคนที่น่าสนใจ และทัวร์ที่ได้รับอิทธิพลอย่างมาก

หลังจากนั้นไม่นาน Didulya ได้เรียนรู้ว่ามีการจัดการแข่งขันทางโทรทัศน์ของเบลารุสซึ่งเชิญนักแสดงรุ่นเยาว์ที่น่าสนใจประเภทต่างๆ หากคุณผ่านรอบคัดเลือก ผู้มีโอกาสเป็นลูกค้าที่ดีจะเปิดขึ้น เขาตัดสินใจที่จะลองและเมื่อรวบรวมสิ่งของและเครื่องมือกับ Dima Kurakulov แล้วเขาก็ไปที่เมืองอื่นซึ่งจัดการแข่งขัน Valery และ Dima ผ่านรอบคัดเลือกหลังจากนั้นพวกเขาได้รับเชิญให้ไปถ่ายทำ มันน่าตื่นเต้นมาก การเตรียมตัวสำหรับการถ่ายทำนั้นจริงจังมาก ทำให้เขาประหลาดใจที่เล่นอะคูสติกบางอย่างที่เขาคุ้นเคย Didula ได้ไปทัวร์ครั้งต่อไปและไปงานกาล่าคอนเสิร์ต มันเป็นชัยชนะและความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ - ความฝันของผู้ชมจำนวนมากกลายเป็นจริง ที่นั่นเรายังได้พบกับผู้กำกับและบรรณาธิการมืออาชีพ พวกเขาช่วย แบ่งปันประสบการณ์ของตัวเอง ชี้ให้เห็นถึงสิ่งที่ต้องต่อสู้เพื่อและทิศทางในการทำงาน นักแต่งเพลงชาวเบลารุสที่มีพรสวรรค์ Oleg Eliseenkov มีบทบาทสำคัญในการส่งเสริม Diduli ในการแข่งขัน ความช่วยเหลือของเขามีค่ามาก คำแนะนำของเขาถูกต้องและเป็นประโยชน์

แต่ขอบเขตของวิศวกรเสียงนั้นแคบเกินไปสำหรับ Didulia คุณต้องการทำสิ่งที่คุณรัก ไม่ว่าจะเป็นกีตาร์ การแต่งเพลง เสียง การเรียบเรียง เพลงของผู้แต่งของคุณเอง และตามคำเชิญของนักธุรกิจและนักเปียโน Igor Bruskin เขาย้ายไปมินสค์ Bruskin เป็นเจ้าของร้านขายเครื่องดนตรีที่จำหน่ายเครื่องดนตรีต่างๆ Didula มีส่วนร่วมในการให้คำปรึกษาและการขายที่นั่นโดยทำงานกับอุปกรณ์ดนตรีต่าง ๆ มักจะเดินทางไปมอสโกที่ซึ่งมีปฏิสัมพันธ์กับสตูดิโอบันทึกเสียงห้องแสดงคอนเสิร์ตและองค์กรดนตรีอื่น ๆ ที่จัดหาอุปกรณ์นี้เขาได้รับประสบการณ์ที่เป็นประโยชน์

ทันใดนั้นหลังจากการแข่งขันทีวี รายการเล็ก ๆ ถูกจัดขึ้นในงานเทศกาลใหญ่มาก "Slavianski Bazar" ซึ่งเชิญศิลปินทุกคนที่เข้าร่วมการแข่งขันทางทีวี ในที่สุดก็เป็นไปได้ที่จะประกาศตัวเองอย่างจริงจังมากขึ้น - เทศกาลนี้ออกอากาศไปยังทุกประเทศ CIS เช่นเดียวกับโปแลนด์ รัฐบอลติก และบัลแกเรีย สิ่งนี้ทำให้ Didula มีแรงจูงใจที่ดีที่จะทำงานต่อไปในทิศทางที่เธอถูกนำ สร้างตำแหน่งที่ชัดเจน - มีส่วนร่วมในดนตรีบรรเลง กีตาร์ สุนทรียศาสตร์ของกีตาร์ และทั้งหมดนี้ภายใต้อิทธิพลเล็กน้อยของดนตรีพื้นบ้าน Didula ยังพยายามผสมผสานดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ในระดับหนึ่ง การเยี่ยมชม "Slavianski Bazaar" ยังคงเป็นประเพณีที่ดี แม้ว่า Didula จะย้ายไปมอสโคว์ก็ตาม ช่วงเวลานี้มีลักษณะเฉพาะด้วยการทำงานอย่างใกล้ชิดกับนักออกแบบท่าเต้นในท้องถิ่นของ Didulia ทำให้เกิดการแสดงที่แปลกและน่าสนใจ

แต่มอสโกกวักมือเรียกด้วยความหลากหลายและโอกาสอันยิ่งใหญ่ Valery Didulya บอกลา Igor Bruskin อย่างอบอุ่นและย้ายไปมอสโก ครั้งแรกเป็นเรื่องยากมากเพราะเมืองหลวงมีความเฉพาะเจาะจงมาก - มีขนบธรรมเนียมหลักการและประเพณีของตัวเอง สำหรับผู้มาเยือนเมืองนี้เป็นเมืองที่ไม่คุ้นเคยและไม่คุ้นเคยอย่างสิ้นเชิง แต่เป้าหมาย ความดื้อรั้นในการบรรลุเป้าหมาย และความเชื่อในความสำเร็จช่วยเอาชนะความยากลำบากได้อย่างมาก ยุค Arbat เริ่มต้นขึ้น - การแสดงบนท้องถนนไม่ใช่ในฐานะศิลปินข้างถนนที่ขาดรุ่งริ่ง แต่เป็นนักดนตรีมืออาชีพที่มีเทคนิคและรูปลักษณ์ที่ดีซึ่งเล่นก่อนอื่นเพื่อความสุขของเขาเอง ที่นี่ Didulya ได้พบกับผู้คนมากมายรวมถึง Sergei Kulishenko ในเวลานั้นเขาดำรงตำแหน่งทางการค้าระดับสูง แม้ว่า Didulya จะไม่ใกล้ชิดกับคนแปลกหน้าอย่างง่ายดาย แต่กับพื้นหลังของความยากลำบากที่เกิดขึ้นเขาต้องเลือกว่าจะโทรหาใครซักคนจากผู้ที่เขาพบหรือออกจากมอสโก

คนแรกที่ Valery Didulya โทรมาคือ Sergey Kulishenko Sergei ต้องการเรียนรู้วิธีการเล่นกีตาร์ ดังนั้น Didulia จึงมีนักเรียนคนแรกของเขา Sergey ยังแสดงความสนใจในกิจกรรมของ Didulia ซึ่งช่วยเรื่องที่อยู่อาศัยและเครื่องดนตรี โดยจ่ายเงินสำหรับการบันทึกเสียงระดับมืออาชีพครั้งแรกที่สตูดิโอของ May Lian นักกีตาร์ที่ยอดเยี่ยม สตูดิโอบันทึกเสียงภายในบ้านคุณภาพสูงกำหนดทิศทางการทำงานในอนาคตของ Didulia การบันทึกของ Mei Lian นั้นยอดเยี่ยม - มีการบันทึกแปดองค์ประกอบในทางเทคนิคแล้วทุกอย่างอยู่ในระดับสูงสุดแม้ว่าจะไม่ใช่ในเชิงศิลปะก็ตาม Didula นึกชอบการสื่อสารกับ Mei Lian นักกีตาร์และนักแต่งเพลงที่มีความสามารถ ครูที่ดีและเพื่อนที่เคารพนับถือ

Didulya ร่วมกับ Sergei เริ่มพัฒนาปัญหาในการสร้างสตูดิโอบันทึกเสียงที่บ้านของตนเองและสำรวจตลาดอุปกรณ์ดนตรี มีการสร้างชุดอุปกรณ์ซึ่งติดตั้งในบ้านในชนบทของ Sergei งานระบบที่จริงจังเริ่มขึ้นในด้านเสียง กีตาร์ แบบฝึกหัด คลาส การค้นหา ความใกล้ชิดที่น่าสนใจกับ Arkady นักดนตรียอดนิยมเริ่มต้นขึ้น เขาเป็นนักดนตรี นักร้อง นักแต่งเพลง Samara ที่น่าสนใจ เริ่มการแสดงร่วมกับดิดูลา

ผ่าน Arkady มีความคุ้นเคยกับ Sergei Migachev - โปรดิวเซอร์เสียง, ผู้เรียบเรียง, บุคคลที่เข้าใจดนตรี, คุ้นเคยกับทั้งคอมพิวเตอร์สมัยใหม่และเทคโนโลยีแอนะล็อก หลังจากหนึ่งปีของการทำงานหนักร่วมกันภายใต้การแนะนำและด้วยความช่วยเหลือของ Sergei Kulishenko อัลบั้มเปิดตัวก็ถูกบันทึกและคลิปวิดีโอแรกของ "Isadora" ถูกยิง แต่ในบริษัทแผ่นเสียงขนาดใหญ่ Didul ถูกปฏิเสธ: พวกเขาทั้งหมดแย้งว่าดนตรีบรรเลงไม่ใช่สำหรับรัสเซีย แนวเพลงนี้ไม่น่าสนใจ ไม่มีโอกาสทางการเงินที่จะแสดงเพลงของพวกเขาต่อสาธารณชนจำนวนมาก ซึ่งทำให้บริษัทของ Diduli งงงันและไม่ได้สร้างแรงบันดาลใจในการมองโลกในแง่ดี ในคอนเสิร์ตของสโมสรแห่งหนึ่งมีการพบปะกับชายคนหนึ่งซึ่งตอนนี้ค่อนข้างโด่งดังเขาสนใจดนตรีการแสดง เขาเชิญ Didula ไปพบกันที่สำนักงาน Monolith และพูดคุยเกี่ยวกับความร่วมมือ หลังจากที่ได้ฟังเนื้อหาแล้ว ผู้บริหารของบริษัทก็ปฏิเสธหลังจากครุ่นคิดอย่างหนัก ความสนใจเป็นแรงบันดาลใจและ Valery Didulya เริ่มให้ความสำคัญกับการแสดงในคลับ การพูดและวิเคราะห์สิ่งที่ผู้ชมชอบมากขึ้น Didula สามารถแก้ไขอัลบั้มของเขาให้ได้เสียงที่น่าสนใจและผิดปกติจากกีตาร์ของเขา ในคอนเสิร์ตปกติครั้งหนึ่ง ผู้คนเข้าหา Didula และเชิญเขาให้เจรจากับบริษัท Global Music บริษัทเริ่มสนใจโครงการนี้และตกลงที่จะให้ความร่วมมือ เซ็นสัญญาฉบับแรกของ Diduli แต่น่าเสียดายที่สิ่งต่าง ๆ ไม่ได้ไปไกลกว่านี้: ด้วยเหตุผลที่ไม่ทราบสาเหตุ บริษัท ไม่ได้ทำงานอยู่

หกเดือนของความร่วมมือไม่ได้ไร้ประโยชน์: Valery Didulya ได้พบกับ Timur Salikhov ผู้อำนวยการ บุคคลนี้สมบูรณ์แบบสำหรับงานของเขา - ความเฉียบแหลมระดับมืออาชีพและการทูตที่ละเอียดอ่อน สัญญากับ Global Music สิ้นสุดลง หลังจากนั้นไม่นาน Didyula ได้รับโทรศัพท์จาก Russian Studio และเสนอให้จัดองค์ประกอบหนึ่งในคอลเล็กชัน ในสำนักงานที่มีกำหนดการประชุม Didulya สามารถพูดคุยกับ Prigozhin ผู้เชี่ยวชาญที่อายุน้อยและเฉียบแหลม เขาบอกว่าเขากำลังตั้งบริษัทใหม่ชื่อ Knox Music เขาสนใจโปรเจ็กต์ใหม่ๆ และอยากร่วมงานด้วย ใช้เวลาไม่นานในการตอบ - Didula เห็นด้วย มีการตรวจสอบเอกสาร หารือทิศทางการทำงานเพิ่มเติม และลงนามในสัญญา การถ่ายทำวิดีโอใหม่เริ่มขึ้นทันทีด้วยการมีส่วนร่วมของบัลเล่ต์ "Todes" จานถูกเตรียม ออกแบบ; โฆษณาเริ่มต้นขึ้นและเปิดตัวอัลบั้มแรก งานนี้จัดขึ้นเพื่อแนะนำแนวดนตรีบรรเลงที่ไม่ธรรมดา วิดีโอคลิปเริ่มแสดงทางโทรทัศน์ Didulya ยังเข้าร่วมในโครงการมานุษยวิทยาดั้งเดิมซึ่งเขาสามารถแสดงและพูดคุยและแนะนำให้ผู้ชมรู้จักกับแผ่นดิสก์ หลังจากนั้นก็เริ่มขายอัลบั้มอย่างจริงจังมากขึ้น

ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ Diduli นี้เกี่ยวข้องกับความคุ้นเคยกับดวงดาวที่มีความสำคัญระดับโลกอย่างแท้จริง: Placido Domingo, ความคิดในการทำงานร่วมกับเขาปรากฏขึ้นโดยมีเป้าหมายคือการบันทึกเพลงหลายเพลง Didula ทำหน้าที่เป็นนักแต่งเพลงผู้เรียบเรียงและโปรดิวเซอร์ งานกำลังดำเนินไปอย่างประสบความสำเร็จควบคู่กับ Sergei Migachev และ Diduli และส่งผลให้เกิดโครงการขนาดใหญ่ วงกลมของคนรู้จักกับศิลปินกำลังขยายตัวนักแสดงรุ่นเยาว์มีส่วนร่วมในงานนี้ผู้คนมีความสดใสและน่าสนใจ กิจกรรมการท่องเที่ยวกำลังขยายตัว รวมถึงเมืองและคลับใหม่ๆ ในระหว่างการทัวร์เหล่านี้ คุณจะได้เครื่องมือใหม่ๆ ตลอดจนประสบการณ์และแนวคิดที่เป็นประโยชน์ต่อความคิดสร้างสรรค์

อัลบั้ม "Road to Baghdad" (2002) ถือกำเนิดขึ้น มีภาวะแทรกซ้อนในความสัมพันธ์กับ Prigozhin และ บริษัท "Knox Music" ของเขา ในเวลาเดียวกันมีคนรู้จักและถ่ายทำ Didulia ในภาพยนตร์เรื่อง "House of Fools" ในระหว่างการถ่ายทำ DiDuLya ได้ร่วมงานกับซึ่งเข้าร่วมในภาพยนตร์ด้วย ในภาพยนตร์เรื่องนี้ Didula เล่นกีตาร์พูดง่ายกว่า - เขาเล่นเอง

ในไม่ช้าสำเนาแผ่นดิสก์ที่ละเมิดลิขสิทธิ์ก็เริ่มปรากฏขึ้น - เป็นหนึ่งในประเภทของศิลปินที่ได้รับการยอมรับอย่างไม่ต้องสงสัย ในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง Diduli เชิญเขาให้ปล่อยผลงานบรรเลงด้วยกัน Didulia เห็นด้วยความคิดของงานนี้เกิดขึ้นอย่างรวดเร็วดังนั้นจึงสร้างองค์ประกอบ "Satin Shores" การร่วมมือด้วยและด้วยจิตวิญญาณเดียวกันได้ดำเนินต่อไป การประพันธ์ร่วมกันจึงถือกำเนิดขึ้น

การแสดงทางภูมิศาสตร์ของ Didulia ขยายตัวระดับสูงขึ้น การเข้าร่วมรายการโทรทัศน์และคอนเสิร์ตต่างๆ ยังคงดำเนินต่อไป ช่วงเวลาของการแสดงคอนเสิร์ตที่จริงจังยิ่งขึ้นเริ่มขึ้นและ Didyuya ตัดสินใจสร้างทีมของตัวเองซึ่งเป็นกลุ่มของตัวเอง เริ่มรับสมัคร: มือเบส (ยาโรสลาฟ โอโบลดิน) นักเล่นคีย์บอร์ด (อเล็กซานเดอร์ ลีโอนอฟ) นักเป่าเพอร์คัสชั่น (คิริล รอสโซลิโม) วิศวกรเสียง (บอริส โซโลดอฟนิคอฟ) ได้รับเชิญ ซ้อมกลุ่ม มีการจัดเตรียมโปรแกรม ซึ่งประกอบด้วยเพลงใหม่บางส่วน บางส่วนของเพลงเก่า เสริมด้วยสีสันใหม่ มีการค้นหาสไตล์ของตัวเองการทดลองในสตูดิโอยังคงดำเนินต่อไป

ในปี 2547 อัลบั้ม "Legend" ได้รับการปล่อยตัว สองปีต่อมา "เมืองถ้ำแห่ง Inkerman" และ "Colored Dreams" ก็ปรากฏตัวขึ้น ในปี 2550 Valery Didulya ออกอัลบั้ม "Music of Unfilmed Cinema" ในปี 2010 เขาได้นำเสนอ "Aroma" ในปี 2012 อัลบั้ม "Ornamental" วางจำหน่ายในปี 2013 - อัลบั้ม "Once Upon a Time" ในปี 2017 - อัลบั้ม "Aquamarine"

ในปี 2013 Valery Didulya และนักร้องชาวเบลารุส Max Lawrence ได้สมัครเข้าร่วมในรอบคัดเลือกระดับชาติของการประกวดเพลงยูโรวิชันจากเบลารุส อนิจจา Didula ไม่สามารถเข้าร่วมการแข่งขันได้

ชีวิตส่วนตัว

เป็นเวลาหลายปีที่ Valery Didulya แต่งงานกับ Leila Khamrabaeva ชาวทาจิกิสถาน ทั้งคู่มีลูกชายคนหนึ่งร่วมกัน นอกจากนี้ Didyula ยังรับเลี้ยงลูกสาวอันเป็นที่รักจากสามีคนแรกของเธอ

หลังจากการหย่าร้าง การสื่อสารของวาเลรีกับลูกๆ ก็ไร้ผล และความกังวลของบิดาของเขาถูกจำกัดอยู่เพียงการจ่ายค่าเลี้ยงดูเท่านั้น อย่างไรก็ตาม มีเรื่องราวอันไม่พึงประสงค์หนึ่งเรื่องที่เกี่ยวข้องกับเรื่องนี้ เมื่อไลลาปรากฏตัวในสตูดิโอของรายการทอล์คโชว์ "We Speak and Show" และบอกว่า Valery ไม่ได้ให้เงินเธอกับลูก ๆ ของเธอเป็นเวลานานเพราะพวกเขาต้องเบียดเสียดกันในอพาร์ตเมนต์เล็ก ๆ เช่าแล้วซื้อขนมปัง จากน้ำ Didula ปฏิเสธและบอกว่าเขาไม่มีหนี้ให้อดีตภรรยาของเขา คำพูดของนักดนตรีได้รับการบันทึกโดยทนายความของเขา เพื่อนของ Valery ก็ยืนหยัดเพื่อเขาและตั้งข้อสังเกตว่า Didulya ยินดีมีส่วนร่วมในการเลี้ยงลูกจาก Leila แต่เธอไม่ยอมให้เขา

ชื่อ: Valery Didulya

วันเกิด: 24.01.1969

อายุ: 50 ปี

สถานที่เกิด:เมืองกรอดโน ประเทศเบลารุส

กิจกรรม:นักดนตรี

สถานะครอบครัว:ยังไม่แต่งงาน

Didula เกิดในเมืองที่สวยที่สุดแห่งหนึ่งในเบลารุส พ่อแม่ พ่อ - วิศวกร และ แม่ - นักบัญชี สนับสนุนความโน้มเอียงที่สร้างสรรค์ตั้งแต่เด็ก กีตาร์ตัวแรกปรากฏตัวเมื่ออายุห้าขวบ โดยทั่วไปแล้ว ผู้ปกครองให้โอกาส Vitaly ฝึกฝนงานอดิเรกต่างๆ พวกเขาต้องการให้เขาเลือกงานอดิเรกของตัวเอง และมันก็เกิดขึ้น เมื่อ Didula เห็นกีตาร์ครั้งแรก เขาบอกว่าเขารู้สึกได้ถึงกายภาพ นี่คือจุดเริ่มต้นของอาชีพการงานของเขา

เขาเรียนที่โรงเรียนมัธยมหมายเลข 22 ใน Grodno เขาไม่ได้แสดงผลงานทางวิชาการที่ดี แต่ครูสอนดนตรีรู้สึกทึ่งกับการทำงานหนักของเขา และดิดูลาก็พัฒนาทักษะของเขาต่อไป

Valery M. Didulya

เมื่อเป็นเด็ก Valera เป็นเด็กที่กระตือรือร้น พ่อแม่ไม่ได้ป้องกันไม่ให้เขาพัฒนาไปในทิศทางต่างๆ เขาชอบเล่นกีฬา เทนนิส ว่ายน้ำ ปั่นจักรยานเป็นกิจกรรมยามว่างที่เขาโปรดปราน

บ้านของ Didulia ตั้งอยู่ที่ชานเมือง ไม่ไกลก็มีป่าไม้ แม่น้ำ ทะเลสาบ ทุ่งนา ในวันหยุดสุดสัปดาห์ เขาไปเดินเล่นในป่า ปีนต้นไม้ ว่ายน้ำในทะเลสาบและแม่น้ำ ไม่มีอะไรขัดขวางไม่ให้เขาผสมผสานกับธรรมชาติเข้าด้วยกัน อันที่จริง ในเวลานั้นไม่มีอินเทอร์เน็ต และโทรทัศน์ก็ไม่ได้รับการพัฒนาอย่างที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน

Didula เล่นกีตาร์มาตั้งแต่เด็ก

ในบรรดาเพื่อนของฉันก็มีผู้ชายที่ชอบดนตรีด้วย ในตอนเย็นพวกเขารวมตัวกันที่สนามและร้องเพลงด้วยกีตาร์คุยโวเกี่ยวกับความสำเร็จใหม่ของพวกเขาในการแข่งขัน

เช่นเดียวกับครอบครัวโซเวียตทุกครอบครัว Diduli มีบันทึกแผ่นเสียงจำนวนมากที่บ้าน การฟังซึ่งมีอิทธิพลต่อการพัฒนางานของเขาเช่นกัน

ในช่วงปีการศึกษาของเขา Valery ได้ศึกษาหลักสูตรกีตาร์กับครูเป็นจำนวนมาก เป็นครูที่สอนเทคนิคต่างๆ ในการเล่นเซเว่นสตริง การเรียนรู้ที่จะเล่นกลายเป็นจิตสำนึกในการฟังเพลง

จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์

กลุ่มดนตรีกลุ่มแรกที่นักแสดงรุ่นเยาว์ทำงานคือ "Alye Zori" ที่นั่นเขาทำงานเป็นนักกีตาร์คนที่สาม ประการแรกพวกเขาแสดงต่อหน้าชาวนาและชาวเมืองโดยรวม จากนั้นเราก็ทำงานในร้านอาหารสหกรณ์ต่อไป ในช่วงเวลานี้ Didula ได้รับประสบการณ์อันล้ำค่าในการแสดงต่อหน้าผู้ชม การแสดงใช้เวลา 6 ชั่วโมงทุกเย็น ดนตรีเล่นแตกต่างกันมาก จากนั้นเขาก็ได้เงินก้อนแรกและภูมิใจกับมันมาก

เมื่ออายุได้ 17 ปี Didulya เป็นวิศวกรเสียงของวงดนตรี White Rosy เขาไปเที่ยวกับพวกเขาทั่วยุโรป งานนี้จริงจังและมีความรับผิดชอบ เป็นประสบการณ์ที่ยิ่งใหญ่ในการศึกษาจิตวิทยาของผู้ชม ตั้งแต่การสื่อสารกับนักดนตรีที่เล่นดนตรีพื้นบ้านอย่างเชี่ยวชาญ จากนั้นเขาก็พบกับการแสดงสดสไตล์ฟลาเมงโกอันเป็นที่รักของเขา ก่อนการเดินทางไปสเปน นักกีตาร์มีความสนใจในประเพณีพื้นบ้านนี้มาก แต่ในประเทศเองที่เขาเจาะลึกลงไปในมันและเข้าใจมันจนจบ

ในงานของเขานักดนตรีแสดงความอุตสาหะทั้งหมดของเขา

ขณะทำงานในวงดนตรี Didula ได้รับประสบการณ์ที่จำเป็นและเริ่มบันทึกการประพันธ์เพลงแรกของเขา มีไอเดียจัดคอนเสิร์ตของตัวเอง

การแข่งขันรายการโทรทัศน์ครั้งแรก

เมื่อเขาได้ยินว่ามีการจัดการแข่งขันทางโทรทัศน์ของเบลารุสเพื่อค้นหานักแสดงรุ่นเยาว์ที่มีความสามารถ Valery ก็ตัดสินใจเข้าร่วมทันที เขาเชิญ Dmitry Kurakulov นักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นจาก White Ros มากับเขา พวกเขาชนะการแข่งขัน ประสบความสำเร็จอย่างมากเมื่อพวกเขาได้รับเชิญให้ติดตามการถ่ายทำ Didula เตรียมพร้อมสำหรับพวกเขาด้วยความจริงจังและโชคดีอีกครั้ง เขาผ่านทัวร์ครั้งต่อไปและไปงานกาล่าคอนเสิร์ต ความฝันของศิลปินมือใหม่ได้เป็นจริงแล้ว ผู้ชมจำนวนมาก บุคคลที่มีชื่อเสียง บรรณาธิการมืออาชีพ และผู้กำกับได้แบ่งปันประสบการณ์ของพวกเขากับเขาและให้คำแนะนำว่าควรไปในทิศทางใด

ในเทศกาล Slavianski Bazaar มีการจัดรายการเล็ก ๆ ซึ่งเชิญทุกคนที่เข้าร่วมการแข่งขันทางทีวีครั้งก่อน เทศกาลนี้ออกอากาศในทุกประเทศ CIS และสำหรับ Didulia มันกลายเป็นโอกาสที่จะประกาศตัวเองอย่างจริงจัง เขาสร้างสายงานที่ต้องทำอย่างชัดเจน เขาผสมผสานดนตรีกีตาร์กับดนตรีพื้นบ้านและองค์ประกอบทางอิเล็กทรอนิกส์

Didula ประสบความสำเร็จในการเดินทางไปต่างประเทศ

ในปี 1998 Didula ย้ายไปมอสโคว์ เมืองแห่งโอกาสอันยิ่งใหญ่ มันยากมากสำหรับเขาที่จะหยั่งรากที่นั่น ความคิดของมอสโกอยู่ไกลจากบ้านเกิดของเขา เขาสามารถอยู่รอดได้เนื่องจากความมุ่งมั่นของเขา

ฉันต้องแสดงที่ Arbat แต่ในฐานะศิลปินมืออาชีพที่ไม่ได้เล่นเพื่อหารายได้ แต่เพียงเพื่อความสุขของเขาเอง

แม้แต่ทักษะการสื่อสารที่ไม่สูงมากก็ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้ศิลปินมุ่งไปสู่เป้าหมายอย่างดื้อรั้น เขาต้องรบกวนตัวเองและเรียกคนที่ไม่คุ้นเคย แต่เป็นที่รู้จักและมีน้ำหนัก

ความร่วมมือครั้งแรก

ดังนั้นเขาจึงใกล้ชิดกับ Sergei Kulishenko กลายเป็นครูสอนกีตาร์ของเขา และในทางกลับกัน Kulishenko ก็ช่วย Valery ให้ตั้งรกรากได้มากและจ่ายเงินสำหรับการซื้อเครื่องดนตรีใหม่และจ่ายเงินสำหรับการบันทึกเสียงระดับมืออาชีพครั้งแรกที่สตูดิโอ May Liana ต่อมา Didula ร่วมกับ Sergei ได้จัดสตูดิโอบันทึกเสียงที่บ้านในชนบทของ Kulishenko อัลบั้มและคลิปแรก "Isadora" ถูกบันทึกไว้

แต่การรับรู้ผลงานของเขายังห่างไกล ในเวลาเดียวกันความสามารถของเขาไม่เป็นที่รู้จักและแนวเพลงก็ไม่ได้รับการชื่นชม หกเดือนต่อมา Timur Salikhov สนใจดนตรีของเขา จากนั้น บริษัท "Russian Studio" ได้เสนอให้ใส่หนึ่งในองค์ประกอบในอัลบั้ม ในสำนักงานของ บริษัท Didula เขาได้พบกับ Joseph Prigozhin ซึ่งเสนอความร่วมมือแก่เขา เริ่มงานอย่างแข็งขัน เราเริ่มถ่ายวิดีโอร่วมกับทีมสร้างสรรค์ "Todes" ทันที และออกอัลบั้มเปิดตัวของพวกเขา

คุณปู่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมโปรแกรมมานุษยวิทยาซึ่งเขาได้แนะนำให้ผู้ชมรู้จักกับแผ่นดิสก์แผ่นแรกของเขา

มือกีต้าร์ต้องทำงานหนัก

หลังจากพบกับ Prigogine อาชีพของ Didulia ก็เริ่มขึ้น ยอดขายอัลบั้มก็ดีมาก เขาได้พบกับผู้คนเช่น Placido Domingo, Brian Adams, Abraham Russo ร่วมกับ Russo และ Sergei Migachev เริ่มทำงานในการบันทึกเพลงหลายเพลงและกลายเป็นโครงการที่จริงจัง วงกลมของผู้ติดต่อขยายตัว ดึงดูดผู้คนใหม่ ๆ กิจกรรมการท่องเที่ยวทวีความรุนแรงขึ้น ได้รับประสบการณ์ใหม่ ๆ ความคิดเกิดขึ้น

หลังจากอัลบั้ม "Road to Baghdad" ปรากฏขึ้น ความสัมพันธ์กับ Prigozhin ก็ซับซ้อน สิ่งนี้ได้รับการชดเชยโดยความใกล้ชิดกับ Andrei Konchalovsky และ Dmitry Malikov Didula แสดงในภาพยนตร์เรื่อง "House of Fools" ขณะถ่ายทำ เขาใกล้ชิดกับไบรอัน อดัมส์ ซึ่งเข้ามามีส่วนร่วมด้วย หลังจากการปรากฏตัวของสำเนาละเมิดลิขสิทธิ์ เป็นที่ชัดเจนว่า Didula ได้รับการยอมรับ

นักดนตรีจัดคอนเสิร์ตเยอะมาก

กับ Malikov พวกเขาบันทึกองค์ประกอบร่วมกัน "Satin Shores" กิจกรรมคอนเสิร์ตเริ่มต้นขึ้น Valery ตัดสินใจสร้างกลุ่มของตัวเอง เตรียมโปรแกรม รวบรวมคน

ในปี 2014 ดิดูเลียมีกำหนดจะแสดงที่ยูโรวิชันร่วมกับแม็กซ์ ลอว์เรนซ์ พวกเขาเตรียมการแสดงอันน่าทึ่งที่ทำให้คณะลูกขุนพอใจ แต่นักแสดงธีโอถูกส่งไปแข่งขัน การประท้วงของผู้ชมและจดหมายของ Lukashenka ไม่ได้ช่วยพวกเขา

วันนี้ Didula กำลังทำงานเกี่ยวกับดนตรีที่เป็นประโยชน์ต่อผู้คน เขาให้มากกว่าร้อยคอนเสิร์ตต่อปี ทัวร์ทั่วทุกมุมโลก

ชีวิตส่วนตัว

นักกีตาร์ไม่ต้องการเปิดเผยชีวิตส่วนตัวของเขาต่อการอภิปรายในที่สาธารณะ

เป็นที่ทราบกันว่า Didulya แต่งงานกับหญิงสาว Leila Khamrabaeva เขารับเลี้ยงสาวไลลาจากการแต่งงานครั้งแรกของเขา ต่อมาพวกเขามีลูกชายคนหนึ่งร่วมกัน อย่างเป็นทางการ Didula ถือเป็นพ่อของลูกสองคน การหย่าร้างเกิดขึ้นเมื่อ 10 ปีที่แล้ว แต่อดีตภรรยายังคงปกป้องสิทธิในค่าเลี้ยงดูที่ดี ตามที่เธอกล่าว Didula ไม่เคยโดดเด่นด้วยความเอื้ออาทร และตอนนี้เขาจ่ายเพียงเพนนีเป็นค่าเลี้ยงดู ซึ่งไม่เพียงพอสำหรับการดำรงอยู่ตามปกติ ไลลาอาศัยอยู่กับลูก ๆ ของเธอในอพาร์ตเมนต์ที่เช่าได้แย่มาก เธออ้างว่า ที่ Vitaly ไม่เคยมีส่วนร่วมในการเลี้ยงลูก

เมื่อเร็ว ๆ นี้เธอได้รับเชิญให้เข้าร่วมรายการของ Leonid Zakoshansky "เราพูดและแสดง" ซึ่งผู้หญิงคนนั้นเปล่งเสียงเรียกร้องทั้งหมดต่อพ่อที่ประมาท ครอบครัวอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบากจนลูกชายออกมาพร้อมกับโปสเตอร์ "พ่อจ่ายค่าเลี้ยงดู" ดูเหมือนว่าผู้ชายคนนั้นทำภายใต้อิทธิพลของแม่ของเขา ในการต่อสู้เพื่อ 2 ล้านรูเบิล เธอพร้อมที่จะทำทุกอย่าง