เบนจามิน บริทเทน

คู่มือวงออเคสตรา
อ่านโดย Natalya Sats

"A Guide to the Orchestra for Young People (Variations and Fugue on a Theme by Purcell)" โดย B. Britten ถูกเขียนขึ้นเมื่อสิบปีต่อมา "Petit and the Wolf" โดย Sergei Prokofiev - งานที่เริ่มวงจรของความคุ้นเคยของเด็กด้วย เครื่องดนตรีของวงดุริยางค์ซิมโฟนี

เบ็นจามิน บริทเทนคือคนร่วมสมัยของเรา (พ.ศ. 2456-2519) ผลงานของเขาได้รับการดำเนินการหลายครั้งในสหภาพโซเวียต นักแต่งเพลงมาเยี่ยมเราเอง ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ บริทเท่นตอบสนองต่อทุกปัญหาไฟไหม้ในยุคของเรา เปรูเป็นเจ้าของ "Ballad of Heroes" ซึ่งอุทิศให้กับทหารของ International Brigade ซึ่งต่อสู้ในสเปนเพื่อต่อต้านลัทธิฟาสซิสต์และ War Requiem - ในความทรงจำของผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของสงครามโลกครั้งที่สอง ในเวลาเดียวกัน เขาเป็นผู้เขียน Spring Symphony และ Operetta Paul Bunyan

บริทเทนชอบเขียนหนังสือให้เด็กๆ หลังจากเขียนโอเปร่าสามเรื่องแล้ว เขาได้สร้างโอเปร่าที่ตลกขึ้นสำหรับเด็กโดยเฉพาะ ซึ่งเรียกว่า "มาสร้างละครโอเปร่ากันเถอะ หรือ Little Chimney Sweep" (1949) เป็นการแสดงที่สนุกสนาน โดยมีเด็กอายุระหว่างแปดถึงสิบสี่ปีเข้ามามีส่วนร่วม แต่ผู้ชมที่มาร่วมงานต้องร้องเพลงจากโน้ตซึ่งแจกจ่ายให้ทุกคนในทันที และเลียนแบบเสียงนกในฉากใดฉากหนึ่ง ต่อจากนั้น บริทเทนได้เขียนส่วนที่สำคัญมากใน "โอเปร่าสำหรับผู้ใหญ่" ของเขาที่เด็กๆ ควรเล่น ("The Turn of the Screw", "A Midsummer Night's Dream" เป็นต้น)

คะแนนสำหรับ Variations and Fugue ในธีม Purcell แสดงถึงความทุ่มเท: "งานชิ้นนี้อุทิศให้กับเด็กๆ ของ John และ Jane Mode - Humphrey, Pamela, Caroline และ Virginia ด้วยความรัก - เพื่อการศึกษาและความบันเทิง"

บริทเทนชื่นชอบนักประพันธ์เพลงชาวอังกฤษผู้เป็นอัจฉริยะซึ่งอาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 17 อย่าง Henry Purcell ผู้แต่งโอเปร่าระดับชาติเรื่องแรกคือ Dido และ Aeneas เขาได้เรียนรู้มากมายจากรุ่นก่อนที่มีชื่อเสียงของเขา “เขาเป็นหนี้ Purcell มากกว่านักแต่งเพลงคนอื่นๆ” Imogen Holst ผู้เขียนชีวประวัติของเขากล่าว “ไม่เพียงกับสิ่งที่เขาเรียกว่า 'ความชัดเจน ความฉลาด ความอ่อนโยน และความแปลกประหลาด' ของเพลงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความมีชีวิตชีวาของบทเพลงบรรเลงด้วย ในรูปแบบของแตรวงหนึ่งของเขา ("hornpipe" - "bagpipes" - ชื่อของการเต้นรำของกะลาสีเรือ) Britten เขียน "Guide to the Orchestra" ของเขา (op. 34) - บทเรียนที่สนุกที่สุดของเครื่องมือวัดทั้งหมด "

รายการ 1

ข้อความภาษารัสเซียโดย Natalia Sats

วงดุริยางค์ซิมโฟนีวิชาการแห่งรัฐ ตัวนำ Evgeny Svetlanov
อ่านโดย Natalia Sats

บันทึกปี 1970

เวลาเล่นทั้งหมด - 19:31

ฟังนิทาน
คู่มือออร์เคสตราดำเนินการโดย NATALIA SATS:

ดาวน์โหลดเรื่องราว
(mp3, อัตราบิต 320 kbps, ขนาดไฟล์ - 44.4 Mb):

รายการที่ 2 (เป็นภาษาอังกฤษ)

รอยัลฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา (รอยัลฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา),
ตัวนำ Andre Previn
บันทึกโดย Telarc studio (สหรัฐอเมริกา)

บันทึกไว้ใน พ.ศ. 2529

เวลาเล่นทั้งหมด - 17:06

ฟังเรื่องราว "เยาวชน" คู่มือวงออเคสตรา "
บรรเลงโดยวงออเคสตรา นำโดย อังเดร พรีวินา:

เอ็ดเวิร์ด เบนจามิน บริทเทน , Baron Britten (1913-1976) เป็นนักแต่งเพลง วาทยกร และนักเปียโนชาวอังกฤษที่โดดเด่น
บริทเต็น ถูกพูดและเขียนถึงในฐานะนักประพันธ์เพลงชาวอังกฤษ คนแรก ต่อจาก เฮนรี เพอร์เซล (1659-1695) (นักประพันธ์ชาวอังกฤษ ตัวแทนแห่งสไตล์บาร็อค) ที่ได้รับการยอมรับจากโลก หมอก อัลเบียน ไม่ได้ปรากฎตัวในเวทีโลกอย่างสดใสจนทำให้ โลกหันกลับมาหาเขาด้วยความสนใจ ตื่นเต้น รอคอยสิ่งใหม่ที่จะปรากฏในผลงานชิ้นต่อไปของเขา นั่นคือ Britten เท่านั้นที่โด่งดังไปทั่วโลก พูดได้เลยว่าอังกฤษรอเขาอยู่

"ซิมโฟนีอย่างง่าย", Op.4 สำหรับวงเครื่องสาย (1934)

มันถูกเขียนขึ้นสำหรับวงออเคสตรานักเรียนโดย Benjamin Britten และดำเนินการเป็นครั้งแรกในปี 1934 ภายใต้การดูแลของผู้เขียน
งานนี้อุทิศให้กับ Audrey Allston ผู้สอน Britten ให้เล่นวิโอลาตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ในการแสดงซิมโฟนี บริทเท่นใช้ธีมแปดแบบ (สองธีมต่อการเคลื่อนไหว) ที่แต่งโดยเขาตั้งแต่ยังเป็นเด็ก และทำให้เขามีความเสน่หาเป็นพิเศษ

ในการแสดงซิมโฟนีนี้ ทุกองค์ประกอบในสไตล์ของเบนจามิน บริทเทนได้แสดงออกมา ในอีกด้านหนึ่ง นี่คือความชัดเจนแบบคลาสสิก ความชัดเจนของ Haydn, Mozart และ Beethoven ในทางกลับกัน - ตามประเพณีอันยิ่งใหญ่ของดนตรีอังกฤษ ย้อนหลังไปถึงสมัยของชาวเวอร์จิเนีย (เวอร์จินัลคือฮาร์ปซิคอร์ดเวอร์ชันภาษาอังกฤษ) และยังมีอารมณ์ขันที่ยอดเยี่ยมในทุกสิ่งอย่างแท้จริง แต่บางทีซิมโฟนีอาจมีบันทึกอารมณ์ขันซึ่งเราจะโน้มน้าวใจ ...
A Simple Symphony ของ Benjamin Britten มีสี่ท่า แต่ละท่ามีชื่อเป็นของตัวเอง อันแรกคือ Furious Storm อันที่สองคือ Playful Pizzicato อันที่สามคือ Sentimental Sarabande และอันที่สี่คือ Merry Finale
แล้วชื่อของส่วนต่าง ๆ ตั้งค่าผู้ฟังอย่างขี้เล่น

เราจะค้นพบ Britten - มีไหวพริบเหมือน Prokofiev รุ่นเยาว์และคลาสสิกอย่าง "Papa Haydn" ...

"คุณจะเห็นปาฏิหาริย์มากมายในเพลงนี้ อมตะและคลาสสิกแค่ไหน! .."

คู่มือออร์เคสตราสำหรับผู้ฟังรุ่นเยาว์
ในหัวข้อ Henry Purcell ... (1946)

หนึ่งในผลงานเพลงระดับโลกที่ดีที่สุด!
บริทเทนใช้ธีมเพอร์เซลล์ - ธีมที่ยอดเยี่ยม มีพลังมาก แข็งแกร่งมาก และเริ่มต้นด้วยมัน อันที่จริงเขาเขียน Theme with Variations and Fugue นี่คือสิ่งที่เรียกว่าเป็นทางการ
ในเวลาเพียงสิบเจ็ดนาที เราจะครอบคลุมการเดินทางที่น่าตื่นตาตื่นใจที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีทั้งหมด

Benjamin Britten อัจฉริยะสร้างธีมและรูปแบบต่างๆ ได้อย่างไร
ดังนั้นก่อนอื่น ธีมจะดังขึ้น จากนั้นธีมเดียวกันจะฟังในการแสดงของกลุ่มต่างๆ ของวงออเคสตรา: เป่าลมไม้ก่อน จากนั้นตามด้วยทองเหลือง จากนั้นจึงใช้เครื่องสาย ตามด้วยเครื่องเพอร์คัชชัน และในตอนท้ายอีกครั้งทั้งหมดรวมกัน - Tutti - พวกเขาเล่นเพลงนี้ จากนั้นความคุ้นเคยที่ไม่หยุดยั้งกับเครื่องดนตรีทั้งหมดของวงดุริยางค์ซิมโฟนีเริ่มต้นขึ้น: ขลุ่ยและขลุ่ยพิกโกโร่เริ่มเล่นจากนั้นก็โอโบแล้วก็ปี่คลาริเน็ตจากนั้นก็ปี่แตรฝรั่งเศส จากนั้นสายเครื่องสาย - ไวโอลิน, วิโอลา, เชลโล, ดับเบิลเบส; แล้วก็พิณ แล้วก็แตรทองเหลือง - เขาฝรั่งเศส ทรัมเป็ต ทรอมโบน และทูบา แล้วก็กลอง - มีหลายพันตัว! (เสียง Britten ดังขึ้นอีกหน่อย - ประมาณสี่สิบหรือห้าสิบทั้งหมด)
จากนั้นปาฏิหาริย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่สามารถเกิดขึ้นได้บนโลกก็เริ่มต้นขึ้น - ความทรงจำ ในการแปลจากภาษาละติน "fugue" หมายถึง "วิ่ง" และบริทเทนทำให้เรามีความทรงจำที่แท้จริงที่ไหลเต็มกำลัง - เครื่องดนตรีทั้งหมดกำลังวิ่งรีบเร่งพวกเขาเป่านกหวีดและร้องเจี๊ยก ๆ เหมือนนกพวกเขาร้องเพลงพวกเขาหยอกล้อพวกเขา ... นี่คือสิ่งที่เหลือเชื่อ! และอีกครั้ง ในลำดับเดียวกัน เครื่องดนตรีแต่ละกลุ่มเล่นธีมนี้ตั้งแต่ต้น (ฟลุต โอโบ คลาริเน็ต บาสซูน ฮอร์นฝรั่งเศส เครื่องสาย ฯลฯ) ในลำดับเดียวกัน นี่เป็นความทรงจำซึ่งภายในสองนาทีมีเสียงจำนวนมากเข้าร่วมและดูเหมือนว่าทั้งจักรวาลกำลังส่งเสียง!
และทันใดนั้นปาฏิหาริย์อีกครั้ง - เมื่อวงออเคสตราส่งเสียงร้อง, ผิวปาก, ร้องเพลง, แตก, หัวเราะ, ก้อง ... ในขณะนี้ THEME ปรากฏขึ้น - หนึ่งที่มันเริ่มต้นทั้งหมดเชื่อมต่อกับเสียงทั้งหมดของความทรงจำ

ประวัติศาสตร์วงการเพลงไม่เคยรู้อะไรแบบนี้มาก่อน!
นั่นคือสิ่งที่บริทเทนทำได้อย่างน่าทึ่ง!

ขึ้นอยู่กับวัสดุจากวิทยุ "Orpheus"

คู่มือออร์เคสตราสำหรับผู้ฟังรุ่นเยาว์

เบนจามิน บริทเทน

Benjamin Britten อยู่ในระดับแนวหน้าของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของดนตรีอังกฤษในเวทีโลก เขาสร้างผลงานประเภทต่าง ๆ และให้ความสนใจเป็นพิเศษกับเทรนด์พื้นบ้าน บทบาทของเขาในฐานะนักดนตรีและนักการศึกษาสะท้อนให้เห็นในภาพร่างดนตรีที่มีไว้สำหรับคนหนุ่มสาวและเด็ก

ผลงานของ Purcell ดึงดูดความสนใจของผู้เขียนอย่างมาก เนื่องจากมีเวอร์ชันแก้ไขของโอเปร่า Dido และ Aeneas และ Opera of the Beggars ผลงานของ Britten ที่มีความสำคัญเฉพาะตัวคือ "Variations and Fugue on a Theme of Purcell" ซึ่งได้กลายเป็น "แนวทางสู่วงออเคสตราสำหรับคนหนุ่มสาว" ต้นฉบับชิ้นนี้เขียนขึ้นสำหรับสารคดีเรื่อง "Orchestral Instruments" ของ Matheson คู่มือนี้ดำเนินการในลอนดอนโดย Symphony Orchestra

ชิ้นส่วนโพลีโฟนิกที่ซับซ้อนแนะนำผู้ฟังให้รู้จักกับเสียงต่ำที่เป็นไปได้ของเครื่องดนตรีต่างๆ ของวงออเคสตรา เสียงที่น่าสนใจและเฉพาะเจาะจงดังกล่าวสร้างความประทับใจแม้กระทั่งกับผู้ชมที่เล็กที่สุด และสามารถเข้ามาแทนที่การสร้างสรรค์ดนตรีเพื่อการศึกษาที่ได้รับความนิยมมากที่สุดได้อย่างปลอดภัย คู่มือนี้เหมาะสำหรับเด็กอายุตั้งแต่ 6 ขวบ โดยจะแนะนำพวกเขาให้รู้จักกับโลกแห่งดนตรีไพเราะที่น่าตื่นตาตื่นใจและมีชีวิตชีวา เสียงของวงออเคสตราถูกขัดจังหวะเป็นระยะด้วยคำอธิบายที่ชัดเจนและน่าสนใจ ความคิดเห็นเปิดเผยแต่ละเครื่องมือและอธิบายลักษณะที่เด็กสามารถเข้าถึงได้

พวกเขาทั้งหมดเป็นตัวเป็นตนในตัวละครของพวกเขาสวมหน้ากากและเสียงในประเภทต่าง ๆ ซึ่งรวมถึง polonaises, marches, nocturnes, chorales และอื่น ๆ ดังนั้นจึงสร้างแกลเลอรีเครื่องมือแนวตั้งทั้งหมดขึ้น ลานตาแห่งเสียงนี้ชวนให้หลงใหลไปกับเสียงต่ำที่ต่างกันออกไป ซึ่งท้ายที่สุดแล้วจะหลอมรวมเป็นความทรงจำที่เปล่งประกายระยิบระยับ งานประกอบด้วยหลายส่วนและส่วนสุดท้ายเพื่อความสะดวกของผู้ดู คู่มือนี้ประกอบด้วยการบรรเลงเพลงออร์เคสตราทั้ง 6 แบบ การแสดงเดี่ยว 30 การแสดง จากนั้นจึงหลอมรวมเป็นความทรงจำโดยใช้เครื่องดนตรีทั้งหมดพร้อมกัน

สอนบุตรหลานของคุณให้แยกแยะเครื่องดนตรีด้วยหูด้วยเสียงที่ไพเราะและเป็นเอกลักษณ์ พวกเขาทั้งหมดมีความลึกและความอิ่มตัวต่างกันในที่ที่มีเฉดสีที่นุ่มนวลหรืออ่อนนุ่มตลอดจนระยะเวลาและความสว่าง ที่นี่คุณสามารถเพลิดเพลินกับไวโอลินที่ยอดเยี่ยม วิโอลาที่แสดงออกถึงอารมณ์ เชลโลที่น่าตื่นเต้น และดับเบิลเบส ระวังเสียงขลุ่ย คลาริเน็ต บาสซูน ทรัมเป็ตที่ดังและทรอมโบนที่น่าจับตามอง ตลอดจนกลองหลากหลายประเภท รายชื่อเครื่องดนตรีทั้งหมดที่ใช้นั้นไม่มีที่สิ้นสุด เช่นเดียวกับโลกแห่งดนตรีที่ไร้ขอบเขตและสมบูรณ์