อ็อกเทฟเสียงของเฟรดดี้ เมอร์คิวรี นักร้องนำที่ดีที่สุดตลอดกาล: วิทยาศาสตร์ยอมรับความยิ่งใหญ่ของเสียงของ Freddie Mercury
กาลครั้งหนึ่งนานมาแล้ว ในวันนี้ วันที่ 5 กันยายน พ.ศ. 2489 เมื่อ 69 ปีที่แล้ว บนเกาะแซนซิบาร์อันห่างไกล มีเด็กชายคนหนึ่งเกิดมาพร้อมกับชื่อแปลก ๆ สำหรับพวกเรา ฟารุกห์ (ซึ่งแปลว่า "มีความสุข" "หล่อ").. .
นี่อาจเป็นจุดเริ่มต้นของเทพนิยายบางประเภทในจิตวิญญาณของ Kipling หรือนวนิยายผจญภัย แต่ในความเป็นจริงแล้ว มันกลายเป็นบทนำของหนึ่งในตำนานดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเรา เพราะอาจไม่ใช่ทุกคนในโลกที่รู้ว่าฟารุกห์ บุลซาราคือใคร - แต่เป็นการยากที่จะหาคนที่ไม่เคยได้ยินชื่อเฟรดดี้ เมอร์คิวรี
คุณสามารถพูดคุยได้หลายชั่วโมงเกี่ยวกับความเป็นมืออาชีพของนักดนตรี Queen - แต่ถ้าไม่มีความสามารถพิเศษของ Mercury กลุ่มนี้คงไม่ได้รับสถานะลัทธิ ใครๆ ก็สามารถชื่นชมว่าเสียงร้องของ Freddie มีความคล้ายคลึงกับเสียงของ Paul Rodgers ที่พวกเขาพยายามจะแทนที่เขาด้วย แต่ "Queen + Paul Rodgers" เป็นเพียงตัวแทนของผู้คิดถึงความหลัง ท้ายที่สุดมันไม่เกี่ยวกับเสียง... แล้วแก่นแท้ของตำนานคืออะไร? เฟรดดี้ครอบครองสถานที่พิเศษในหมู่ไอดอลของโลกสมัยใหม่ ประการแรกเนื่องจากมีจำนวนมากจึงซ้ำซ้อน เขามี "หนึ่งในเสียงร็อคที่ดีที่สุด" (อันที่จริงเป็นหนึ่งในเสียงที่ดีที่สุดของศตวรรษที่ 20 เฟรดดี้สามารถแข่งขันกับเสียงโอเปร่าที่ดีที่สุดได้) เสียงที่มีช่วงที่น่าทึ่ง (จากบาริโทนไปจนถึงเคาน์เตอร์เทเนอร์) น่าทึ่ง ความแข็งแกร่ง ความงาม เสน่ห์ เพียงพอให้โลกจดจำ Freddie Mercury ไม่เพียงแต่เป็นเสียงที่จดจำได้ในทันที แต่ยังเป็นบุคลิกที่จดจำได้ในทันทีอีกด้วย และนี่คือสิ่งที่ทำให้งานศิลปะของเขาไม่อาจต้านทานได้ และนี่คือสิ่งที่ทำให้ Queen ไม่สามารถทำงานร่วมกับนักร้องคนอื่นๆ ได้ Freddie Mercury เป็นหนึ่งในนักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกชื่อของเขาเป็นหนึ่งในตำนานหรือตัวเขาเองได้กลายเป็นตำนานไปแล้ว แม้แต่คนที่ไม่เกี่ยวอะไรกับดนตรีเลยก็รู้จักเขา แปลกประหลาด มีพลัง และมีศิลปะ - นี่คือวิธีที่เขาคงอยู่ตลอดไป ราวกับดวงดาวที่ไม่เสื่อมคลายบนขอบฟ้าของหิน เพลงของเขากลายเป็นสัญลักษณ์ของเพลงร็อคยุค 80 เพลงคลาสสิก หลายเพลงยังคงได้รับความนิยมจนถึงปัจจุบัน
ข้อเท็จจริงบางประการ:
Farok (หรืออีกนัยหนึ่งคือ Farrukh) เกิดเมื่อวันที่ 5 กันยายน พ.ศ. 2489 ในเมืองแซนซิบาร์ในครอบครัวที่มีพ่อแม่ผู้มั่งคั่ง วัยเด็กของเขาใช้เวลาอยู่บนเกาะอันงดงามห่างไกลสองแห่ง ได้แก่ แซนซิบาร์และเพมบา ซึ่งตั้งอยู่ในมหาสมุทรอินเดีย นอกชายฝั่งตะวันออกของแอฟริกา ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับวัยเด็กของเขา เขาเติบโตขึ้นมาและถูกเลี้ยงดูมาในหอพักสำหรับเด็กที่มีฐานะร่ำรวย เขามีเพื่อนไม่กี่คนและ Farrukh มักจะ "อยู่คนเดียว" ฟังเดอะบีเทิลส์และเอลวิสเพรสลีย์ใต้ผ้าห่มและมุ่งหน้าสู่ก้อนเมฆ... เขารวมกลุ่มแรกเมื่ออายุ 12 ปีร่วมกับเพื่อนร่วมชั้นจาก โรงเรียนอินเดียแห่งเซนต์ เภตรา ถึงกระนั้นเขาก็เปลี่ยนชื่อแปลกใหม่ "Farukh" เป็น "Freddie" ที่เป็นสากล เมื่อสงครามเริ่มต้นขึ้นในอินเดีย บรรพบุรุษของ Freddie ได้อุ้มลูกชายไว้ในอ้อมแขนและย้ายไปอยู่อังกฤษโดยไม่ตกอยู่ในอันตราย ตอนนั้นเด็กชายอายุ 14 ปีแล้ว และเขาไม่รู้เลยว่าเขาควรทำอะไรในอังกฤษที่หนาวเย็นและไม่เอื้ออำนวย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขาเรียนได้ไม่ดีและวิชาเดียวที่เขาเก่งคือการวาดภาพ แต่เนื่องจากเด็กชายมีพรสวรรค์ เขาแต่งดนตรีและบทกวี วาดภาพได้ดีและชื่นชอบเสื้อผ้าที่สวยงาม เขาจึงตัดสินใจเป็นนักวิจารณ์ศิลปะ ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2509 เขาเข้าเรียนที่ Ealing Art College และสำเร็จการศึกษาในสามปีต่อมาด้วยปริญญาด้านจิตรกรรมและการออกแบบ เขาอธิบายในภายหลังว่า: "ในวิทยาลัยเราถูกสอนให้เข้าใจแฟชั่นดีขึ้นและนำหน้าหนึ่งก้าวอยู่เสมอ" ในไม่ช้าเขาก็ตั้งรกรากในเคนซิงตัน สถานที่ที่มีชื่อเสียงจากการที่ชาวโบฮีเมียนอาศัยอยู่ที่นี่ ทั้งนักดนตรี ศิลปิน ผู้ประกอบอาชีพสร้างสรรค์ และนี่คือการพบกันที่เป็นเวรเป็นกรรมของชายหนุ่มเกิดขึ้นกับ Tim Staffel ผู้นำกลุ่ม Smile
หนึ่งในภาพถ่ายแรกของ Farrukh-Freddie:
ต่อมาศักยภาพทางศิลปะของเขาได้แสดงออกมาเป็นภาพบนเวทีที่แปลกประหลาดและมีชีวิตชีวา เต็มไปด้วยรายละเอียดที่คาดไม่ถึงและโดดเด่น ในปี 1983 ในวิดีโอของ Queen สำหรับเพลง "I Want to Break Free" เฟรดดี้ปรากฏตัวเป็น faun จากบัลเล่ต์ "Afternoon of a Faun" ซึ่ง Nijinsky มีชื่อเสียง เขาแสดงท่าเต้นร่วมกับ London Royal Ballet โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับฉากเหล่านี้ เมอร์คิวรี่สวมกางเกงรัดรูปลายจุด โกนหนวดอันโด่งดังของเขาออก และเงี่ยหูฟังให้ตัวเอง:
Freddie กล่าวว่า: “การขึ้นเวทีโดยสวมรองเท้าบัลเล่ต์และกางเกงรัดรูปก็เจ๋ง ตอนนั้นฉันต้องการเอฟเฟกต์นี้ ฉันพยายามใส่มันเข้ากับการแสดงบนเวที เสริมกับเพลงที่เรากำลังเล่น และถ้ามันไม่ได้ผล ฉันจะทำ ฉันไม่ได้ทำอย่างนั้น นอกจากนี้ ฉันชอบเครื่องแต่งกายของ Nijinsky มาก" (จากหนังสือ "Life in His Words" เกี่ยวกับผลงานในยุคแรกของ Freddie Mercury):
ในปี 1969 เฟรดดี้และเพื่อนของเขา โรเจอร์ เทย์เลอร์ เปิดร้านที่ขายภาพวาดของบัณฑิตน้อยรายนี้ เหนือสิ่งอื่นใด ในปี 1970 Staffel ตัดสินใจออกจากกลุ่มและ Freddie เข้ามาแทนที่ เขาแนะนำให้เปลี่ยนชื่อกลุ่ม Queen และยังสร้างตราสัญลักษณ์ของทีมโดยใช้ตราแผ่นดินของบริเตนใหญ่เป็นพื้นฐานและตกแต่งสมาชิกทุกคนในกลุ่มด้วยสัญลักษณ์จักรราศี
Fredii ประสบความสำเร็จสำหรับทั้งวง โดยขึ้นสู่ชาร์ตเพลงของอังกฤษเป็นอันดับแรก จากนั้นจึงไปสู่ระดับโลก ในเวลาเดียวกัน Freddie ก็ใช้นามแฝงว่า Mercury ซึ่งเขากลายเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก
เมอร์คิวรีเป็นผู้แต่งเพลงของ Queen หลายเพลง รวมถึงเพลงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดอย่าง Bohemian Rhapsody เมื่อเปิดตัวเป็นซิงเกิล หลายคนบอกว่ามันจะเป็นความล้มเหลวครั้งใหญ่ - มันกินเวลานานเกินไป และการผสมผสานแนวดนตรีก็ดูเสี่ยง แต่ "ความคลั่งไคล้ทางดนตรี" ของเมอร์คิวรีนั้นเกินความชอบธรรมในตัวมันเอง วิดีโอสำหรับเพลงนี้ได้กลายเป็นหนึ่งในเพลงที่สำคัญที่สุดในโลก หลายคนถึงกับเรียกมันว่า "วิดีโอแรกในประวัติศาสตร์
การเรียบเรียงใดๆ ก็ตามที่แสดงโดย Freddie Mercury ล้วนมีบุคลิกลักษณะของเขา มันไม่มีความงามมันวาวของดาราฮอลลีวูด ความเงางามของนิตยสาร อุดมคติที่คำนวณและตรวจสอบได้เทียม เช่นเดียวกับที่ไม่มีเน้นย้ำถึงความน่าเกลียดหรือการต่อต้านสุนทรียศาสตร์ที่ "ตกตะลึง" ของกลุ่มร็อคหลายกลุ่ม มีความอบอุ่นอันน่าอัศจรรย์ของความเป็นธรรมชาติ ความไม่สมบูรณ์อันแสนหวาน และความงามดั้งเดิมในตัวเขา รูปลักษณ์ทั้งหมดของเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยความเปิดกว้างที่น่าประทับใจ หนึ่งในท่าทางบนเวทีที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขาคือการเหยียดแขนออกเพื่อกอดหรือหนี หรือทั้งโอบกอดและหนี
แน่นอนว่าเฟรดดี้แสดงละครได้ดีมาก ปาร์ตี้สุดบ้าของเขาด้วยการแต่งตัว เค้กที่ต้องขนส่งด้วยเฮลิคอปเตอร์ วิดีโอที่อัดแน่นไปด้วยผู้คน เครื่องแต่งกายสุดวิเศษ (เช่น มีดวงตามากมายปกคลุม) หักล้างการจลาจลของจินตนาการ - นี่คือ "งานฉลองแห่งจินตนาการ" ด้วยเหตุนี้ความดึงดูดใจของเขาต่อการเปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์ (“ผู้เสแสร้งผู้ยิ่งใหญ่”) เฟรดดี้ซึ่งตัดสินโดยความทรงจำของคนที่รู้จักเขาอย่างใกล้ชิดจึงมีความสุขที่ได้เป็นที่มาของวันหยุด “ เขาชอบสนุกสนาน” - เกือบทุกคนที่ทิ้งความทรงจำของเฟรดดี้เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่ในความเป็นจริงแล้วดูเหมือนว่าเขาชอบสนุกสนานและแสดงบนเวทีในช่วงวันหยุด และยิ่งวงผู้เข้าร่วมกว้างขึ้นเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น - แค่จำวันเกิดอันโด่งดังในอิบิซาซึ่งท้ายที่สุดก็มีสถานที่สำหรับผู้อยู่อาศัยเกือบทั้งหมด - "แบบนั้น"... วันหยุดที่คุณสามารถให้อะไรได้มากมาย . เขาชอบให้ - คฤหาสน์, เครื่องประดับเล็ก ๆ ราคาแพง, เขาชอบให้เงิน - กับเพื่อน, คนรัก, คนขัดสนซึ่งเขาได้ยินโดยบังเอิญ การให้การให้การให้ (“ ทั้งหมดที่ฉันทำ - คือการให้”) - เขามีสัญชาตญาณของความเอื้ออาทร - และแน่นอนว่ามันแสดงให้เห็นไม่เพียงแต่ในความจริงที่ว่าเขาใช้เงินอย่างควบคุมไม่ได้และแจกสิ่งของต่างๆ ความมีน้ำใจอันไร้ขอบเขตเช่นเดียวกันนั้นอยู่ที่ว่าเขาร้องเพลงอย่างไรและอย่างไร ในแบบที่เขาปฏิบัติต่อโลก
ในปี 1980 ดาวพุธเปลี่ยนภาพลักษณ์ของเขา - เขาตัดผมและมีหนวด
ในปีพ. ศ. 2525 กลุ่มได้ไปเที่ยวพักผ่อนและเมอร์คิวรี่ก็สามารถตระหนักถึงตัวเองในโปรเจ็กต์เดี่ยว เหนือสิ่งอื่นใด เขาได้บันทึกอัลบั้ม Mr. Bad Boy รวมเพลง ฉันเกิดมาเพื่อรักเธอ:
หนึ่งในเพลงที่โด่งดังที่สุดคือเพลง Queen - We are the Champions ซึ่งถือเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีของแฟนฟุตบอล โดยจะเล่นตามประเพณีในระหว่างพิธีมอบรางวัลสำหรับผู้ชนะแชมเปียนส์ลีก ตั้งแต่ปี 1977 วงได้ปิดคอนเสิร์ตตามธรรมเนียมด้วยสองเพลง - We are the Champions และ We will rock you วันแห่งชัยชนะอย่างไม่มีเงื่อนไขของพระราชินีคือวันที่ 13 กรกฎาคม พ.ศ. 2528 ซึ่งเป็นช่วงที่คอนเสิร์ตการกุศล Live Aid จัดขึ้นที่สนามกีฬาเวมบลีย์ในลอนดอน งานนี้ดึงดูดผู้คนมากกว่า 80,000 คน แม้ว่า Elton John, Paul McCartney, Sting, David Bowie และ U2 จะแสดงในคอนเสิร์ตด้วย แต่การแสดงของ Mercury ร่วมกับทีมของเขาก็กลายเป็นงานหลักของตอนเย็น ในปี 1986 ควีนกลับมาที่เวมบลีย์เพื่อโปรโมตอัลบั้ม A Kind of Magic
ในปี 1987 หนึ่งในการร้องเพลงคู่ที่โด่งดังที่สุดของ Freddie Mercury เกิดขึ้นพร้อมกับนักร้องโอเปร่า Montserat Caballe มันเป็นการตีคู่ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะที่ดนตรีมวลชนและดนตรีชั้นยอดรวมกันอย่างกลมกลืนซึ่งระหว่างนั้นดูเหมือนจะมีเหว อย่างไรก็ตาม ก่อนที่จะร้องเพลงกับเฟรดดี้ Monserat ได้ร้องเพลงของเขาหลายเพลงระหว่างคอนเสิร์ตที่โคเวนต์การ์เดนในลอนดอน เมอร์คิวรีซึ่งก่อนหน้านี้ได้มอบเทปคาสเซ็ตพร้อมการบันทึกของเขาให้กับนักร้อง รู้สึกประหลาดใจอย่างมากกับขั้นตอนนี้ ตามบันทึกความทรงจำของนักแต่งเพลง Mike Moran เมื่อพวกเขาพบกัน Freddie และ Montserrat Caballe ร้องเพลงตลอดทั้งคืน: "พวกเขาไม่ได้เล่นเพื่อเงิน แต่เพื่อใช้เวลาชั่วนิรันดร์"
การแสดงร่วมกับ Montserrat Caballe ในปี 1988 ถือเป็นการแสดงครั้งสุดท้ายของ Mercury - เมื่อถึงเวลานั้นเขาได้รับผลกระทบจากโรคเอดส์... แล้วในปี 1986 พวกเขาเริ่มพูดคุยเกี่ยวกับอาการป่วยของ Mercury เฟรดดี้แถลงว่าเขาเป็นโรคเอดส์เมื่อวันที่ 23 พฤศจิกายน พ.ศ. 2534 หลังจากใช้ชีวิตสันโดษมาหลายปี วันรุ่งขึ้น 24 พฤศจิกายน เขาก็เสียชีวิต
เฟรดดี เมอร์คิวรีพิสูจน์ให้เห็นแล้วว่ายังมีสิ่งต่างๆ ในโลก ความรู้สึกที่สามารถแสดงออกผ่านงานศิลปะเท่านั้น บางทีพวกมันอาจมีชีวิตอยู่ในงานศิลปะเท่านั้น ดนตรีของ Freddie เป็นดนตรีของ "ปฏิกิริยาที่เรียบง่าย" ความรู้สึกที่เรียบง่าย มันอิ่มตัวอย่างมากด้วยความรู้สึกของชีวิต ความรักโลภต่อโลกที่ไม่สมบูรณ์ ความกระหายในอิสรภาพ และความศรัทธา และนี่คือเพลงโศกนาฏกรรม อัลบั้มล่าสุดของเขาดีกว่าอัลบั้มอื่น เสียงของเขาแข็งแกร่งขึ้นและสมบูรณ์แบบยิ่งขึ้น และการเรียบเรียงของเขาก็ลึกซึ้งยิ่งขึ้น และลักษณะที่น่าเศร้าของงานของเขาก็ยิ่งชัดเจนมากขึ้น: "นี่คือสิ่งที่เราได้พบเจอ: ผู้คนถูกแบ่งแยก ... ", "ฉันเป็นเพียงเงาของบุคคลที่ฉันควรจะเป็น ... ", "ดูสิว่าอะไร ผู้คนทำด้วยจิตวิญญาณของพวกเขา พวกเขาพรากชีวิตไปจากตัวเอง...สิ่งสำคัญสำหรับพวกเขาคือความภาคภูมิใจ...ไม่มีความอดทนในตัวพวกเขา และโลกนี้อาจเป็นสวรรค์สำหรับทุกคน” “ความรักที่มากเกินไปฆ่าได้ .." ฯลฯ
ถึงกระนั้น... แต่การจ้องมองของเขากลับกลายเป็นชีวิตอยู่เสมอ มีบางสิ่งที่คู่ควรกับพระเจ้า การให้อภัย และชีวิตนิรันดร์ในการแสดงความรักอำลาของเฟรดดี้ ซึ่งส่งถึงชีวิตที่สวยงามคงกระพันสำหรับเขา ในเพลง “Winter’s Tale” ชีวิตเหมือนจะสิ้นไปต่อหน้าต่อตาเรา “ ทุกอย่างหมุน หมุน... ทุกอย่างเหมือนอยู่ในความฝัน…” - เฟรดดี้ร้องเพลง และ “หมุน” ดูเหมือนจะเป็นจิตสำนึกที่กำลังจะจางหายไป แต่ในขณะเดียวกัน - “หิมะตก - ท้องฟ้าสีแดง... ผ้าไหม พระจันทร์บนท้องฟ้า... ทุกสิ่งเต็มไปด้วยความสงบ... สวยงามมาก! เหมือนถูกทาสีบนท้องฟ้า! “ โลกอยู่ในฝ่ามือของคุณ” - และความมั่งคั่งอันบ้าคลั่งทั้งหมดนี้จบลงด้วยเสียงอุทานและถอนหายใจ -“ วู้ฮู!” นี่คือความสุข! ความยินดีในโลกที่สวยงามจะจางหายไปพร้อมกับชีวิตเท่านั้น
เราสามารถพูดคุยกันได้นานเกี่ยวกับสิ่งที่ทำให้ดาวพุธตายในท้ายที่สุด อ่านรายละเอียดทั้งหมดเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขาและลิ้มรสมัน โดยมาบรรจบกับแนวคิดที่ว่าทุกสิ่งทุกอย่างเกิดขึ้นด้วยเหตุผล แต่ทั้งหมดนี้มีไว้เพื่ออะไร? เขาจากไป แต่ดนตรียังคงอยู่ - ทุกคนเข้าใจได้สร้างแรงบันดาลใจและเข้มแข็ง เขาเสียชีวิต แต่เพลงของเขาเป็นแรงบันดาลใจให้เรามีชีวิตอยู่
ในการที่จะเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับดาวพุธให้สมบูรณ์ คุณไม่จำเป็นต้องประดิษฐ์อะไรเลย เขาคิดทุกอย่างขึ้นมาเองโดยบันทึกคำอำลากับทุกคนที่รู้จักเขาและผู้ที่ยังไม่รู้จักเขา - เหมือนตำนานผู้ล่วงลับไปแล้ว “Show must go on” เป็นซิงเกิลที่ Queen บันทึกเสียงไว้เมื่อปี 1991 เฟรดดี้ป่วยหนักจนไม่สามารถร่วมถ่ายทำมิวสิกวิดีโอได้ ไม่มีใครร้องเพลง Show must go on ได้เหมือนเฟรดดี้ จากบทสัมภาษณ์ของ Brian May เมื่อ CNN, 9 มกราคม 2000 “คอลเลกชั่นนี้นำเสนอ The Show Must Go On ซึ่งเป็นเพลงของ Queen เพราะครั้งหนึ่งเราตัดสินใจที่จะให้เครดิต Queen สำหรับทุกสิ่ง แต่เพลงนี้ก็ประเภท... ฉันคิดว่าเป็นลูกของฉัน เพราะผมเขียนส่วนใหญ่ติดกับเฟรดดี้ที่กำลังนั่งอยู่ตรงนี้ (ชี้ไปที่เก้าอี้ตัวถัดไป) และ อืม มันเป็นประสบการณ์ที่ยิ่งใหญ่ เพราะตอนนั้นเฟรดดี้ไม่สามารถ (หรือไม่อยาก) แสดงออกได้จริงๆ ตัวเขาเองในบทกวี ยกเว้นในบางกรณีโดยเฉพาะ และเขารู้... เขารู้ว่ามันเกี่ยวข้องกับความรู้สึกของเราเกี่ยวกับเขา... และฉันก็ร้องนำให้เฟรดดี้ และต้องร้องเพลงเป็นเสียงสูงเป็นส่วนใหญ่ เพราะฉันไม่สามารถร้องเพลงได้สูงขนาดนั้น ฉันจึงไปหาเฟรด: “เป็นยังไงบ้าง?” - “Fine” - (Fred) วางแก้ววอดก้าของเขา เข้าไปในสตูดิโอแล้วร้องเพลงนั้นทันที... และฉันคิดว่านี่เป็นหนึ่งในเสียงร้องที่ดีที่สุดที่ Freddie เคยทำมา - เวอร์ชันดั้งเดิมของ The Show Must Go บน. .."
โศกนาฏกรรมของชีวิตที่ยิ่งใหญ่ ความรุนแรง ความทุกข์ทรมาน และการโอบกอดทุกอย่าง ความกระหายในอิสรภาพ ความงามที่ไม่อาจจินตนาการได้ของโลก ซึ่งมักจะกวักมือเรียกและทำได้ยาก - นี่คือสิ่งที่ฟังด้วยเสียงนี้และปลุกความรักที่ไม่อาจดับได้ - เพราะเราไม่สามารถเพลิดเพลินกับชีวิตได้เต็มที่ และในความเป็นจริง ดนตรีนี้มีค่าเท่ากับความรักเท่านั้น และในนั้นมีรสชาติแห่งอิสรภาพอันศักดิ์สิทธิ์ ดังนั้นเสียงแห่งชัยชนะจึงดังอยู่ในนั้น ดังนั้นเมื่อฉันฟังเฟรดดี้ ฉันรู้สึกราวกับว่าหัวใจของเขาเต้นรัว ข้างๆฉัน.
และเพื่อเป็นเกียรติแก่วันเกิดของชายในตำนานซึ่งเป็นนักร้องเพลงร็อคที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ชุมชนของเราเสนอให้จัดขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของโปรเจ็กต์หลักของเรา “Queen: We will ROCK YOU!” มินิโปรเจ็กต์ "Freddie Mercury - a Legend Man" ซึ่งจะคงอยู่ตั้งแต่วันที่ 5 กันยายนถึง 30 กันยายน 2558 ชุมชนทั้งหมดที่เข้าร่วมในโครงการหลักสามารถเข้าร่วมโครงการหลักของเราได้หากต้องการ
ตำนานที่ว่า Mercury สามารถตีจานด้วยเสียงของเขาด้วยโน้ตเสียงสูงเริ่มต้นโดย John Deacon มือเบสของวง Queen
ในฤดูใบไม้ผลิของปีนี้ มีเหตุการณ์สองเหตุการณ์ที่ดูเหมือนจะไม่เกี่ยวข้องกันเกิดขึ้น: จากผลการสำรวจผู้ฟังวิทยุลักเซมเบิร์ก (เชื่อกันว่าสถานีวิทยุเพลงนี้สะท้อนรสนิยมของ "ชาวยุโรปโดยเฉลี่ย" ได้แม่นยำที่สุด) เขาได้รับการยอมรับ ในฐานะนักร้องที่ดีที่สุดของศตวรรษที่ 20 Freddie Mercury ผู้ตอบแบบสอบถามมากกว่า 30 เปอร์เซ็นต์โหวตให้เขา ผู้ชนะอันดับที่สอง Elvis Presley ได้รับคะแนนเสียงเพียงไม่ถึง 15 เปอร์เซ็นต์ และในการประมูลออนไลน์ของ eBay ก็มีการขายเทปบันทึกเสียงที่แปลกประหลาดมาก นั่นคือเมื่อมองแวบแรกไม่มีอะไรพิเศษเกี่ยวกับเรื่องนี้: เสียงเอี๊ยดเล็กน้อยซึ่งเป็นเครื่องดนตรีของวงออเคสตราแจ๊สบางเพลงดังขึ้นในเทป และที่ไหนสักแห่งในนาทีที่สองของการบันทึกเสียงผู้ชายก็ได้ยินชัดเจน:“ ให้ตายเถอะ ฉันจะโทรหาคุณได้กี่ครั้ง! ได้เวลาไปทำงานแล้ว!”
เมื่อปรากฏออกมา มันเป็นการบันทึกเสียงที่ทำโดยเจ้าของสตูดิโอบันทึกเสียง Trident Norman Sheffield ในปี 1972 เขากำลังอัดแผ่นเสียงแผ่นเสียงของวงออเคสตราของเคานต์ เบซี ตอนที่เขาถูกเรียกให้ทำงานในสตูดิโอ และชายผู้เห่าเสียงดังจนเสียงสั่นสะเทือนถูกส่งไปยังแขนของผู้เล่นและบันทึกลงในเทปแม่เหล็ก - เฟรดดี้
จากนั้นในปี 1972 Queen ได้บันทึกแผ่นดิสก์แผ่นแรกของพวกเขาที่ Trident ในลอนดอน และเจ้าของสตูดิโอก็ตัดสินใจหยุดพักจากงานเพื่อบันทึกใหม่ แต่ลองจินตนาการดู (หรือดีกว่านั้น ลองด้วยตัวเอง) ว่าเสียงจะต้องทรงพลังแค่ไหนจึงจะมีอิทธิพลต่อการทำงานของ "เครื่องเล่นแผ่นเสียง" ได้!
ตำนานที่ว่า Mercury สามารถตีจานด้วยเสียงของเขาด้วยโน้ตเสียงสูงเริ่มต้นโดยมือเบส Queen John Deacon: ในการสัมภาษณ์ครั้งแรกของเขา และจากนั้นในความคิดเห็นของเขาสำหรับนิตยสาร Record Collector Deacon อ้างว่าอย่างน้อยสองครั้ง "Freddie ปล่อยเสียงกรีดร้องของ พลังดังกล่าวและดังมากจนแก้วคริสตัลแตกบนโต๊ะ”
และแม้ว่าจะไม่มีใครนอกจากเขายืนยันข้อเท็จจริงเหล่านี้ แต่แฟน ๆ ของ Queen และ Freddie ก็ไม่สงสัยในพวกเขา ช่วงเสียงของ Freddie Mercury คือสี่อ็อกเทฟ ซึ่งกว้างเป็นสองเท่าของเสียงของคนทั่วไป และด้วยสามอ็อกเทฟ เราสามารถคิดถึงอาชีพนักร้องได้แล้ว ตาม Guinness Book of Records นักร้องชาวอเมริกัน Tim Storms ถือฝ่ามือสำหรับผู้ชายที่นี่ - หกอ็อกเทฟ บันทึกของผู้หญิงแปดอ็อกเทฟเป็นของบราซิลจอร์เจียบราวน์ แต่ดังที่โค้ชสอนร้องเพลงชื่อดัง Janet Edwards กล่าว (ลูกค้าของเธอ ได้แก่ Leona Lewis, Mariah Carey และ Mel C) “ด้วยการฝึกฝน ช่วงจะเพิ่มเป็นสามอ็อกเทฟ คุณสามารถเกิดมาพร้อมกับสี่อ็อกเทฟเท่านั้น ถ้าจะพูดเชิงเปรียบเทียบก็คือ จากสองอ็อกเทฟถึงสามนั้นเป็นหนึ่งก้าว จากสามถึงสี่ – ระยะทางก็เหมือนกับจากโลกถึงดวงจันทร์”
ในกรณีของ Freddie Mercury สิ่งสำคัญตามที่ Edwards กล่าว ไม่ใช่ช่วงเสียงของเขาหรือแม้แต่ความเข้มแข็งของมัน แต่เป็นการแสดงละครหรือขาดหายไปโดยสิ้นเชิง!
“มิสเตอร์เมอร์คิวรีร้องเพลงในสิ่งที่เรียกว่าลมหายใจท้องยาวไม่เหมือนกับนักร้องร็อคส่วนใหญ่” เอ็ดเวิร์ดอธิบาย “นี่คือโรงเรียนแห่งการร้องโอเปร่า
แต่เฟรดดี้เรียนรู้เทคนิคนี้ด้วยตัวเขาเอง และเนื่องจากเขาไม่เคยมีครูเป็นของตัวเอง ท่าทางของเขาจึงยังห่างไกลจากอุดมคติ แต่พูดอีกอย่างก็คือ ข้อบกพร่องที่เสน่ห์และเอกลักษณ์ของเขาโกหก
ในดนตรีร็อค นักร้องร้องเพลงด้วยหน้าอกและร้องเพลงเป็นวลีสั้น ๆ และดาวพุธแสดงให้เห็นถึงสิ่งที่เรียกว่าการหายใจออกอย่างต่อเนื่อง เราได้ยินสิ่งนี้ใน "Barcelona" และ "Bohemian Rhapsody" เขาแตกต่างจากมิสเตอร์เอียน กิลแลนอย่างไร? นักร้อง Deep Purple ในวัยหนุ่มของเขารู้วิธีตีโน้ตสูงๆ เช่นกัน แต่พวกมันเป็นเพียงโน้ตที่อยู่ในระดับสูง และ Freddie Mercury ก็ร้องเพลงและวลีที่พูดชัดแจ้งด้วยความสูงที่ห้ามปรามเหล่านี้” นักร้องร็อคคนเดียวที่ Edwards เชื่อว่าได้พยายามทำงานในสไตล์ของ Freddie คือ Rob Halford จาก Judas Priest "แต่เสียงเล็กๆ ของเขาผิดหวังเมื่อเปรียบเทียบกับ Freddie"
เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่ Freddie Mercury เองก็ไม่คิดว่าเสียงของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและไม่ได้อวดอ้างเกี่ยวกับเรื่องนี้อย่างแน่นอน ดังที่ Brian May เล่าว่า “ในปี 1986 เรากำลังซ้อมเพลง “A Kind Of Magic” สำหรับคอนเสิร์ตที่เวมบลีย์ และจู่ๆ Freddie ก็ยืนกรานว่า “คุณเล่นสูงเกินไป ฉันทำไม่ได้!” เราบอกว่าเราเล่นคีย์ปกติที่เขาร้องเพลงนี้เป็นร้อยครั้งและเขา: "เอาล่ะร้องเพลงด้วยตัวคุณเอง!" โรเจอร์กับฉันร้องเพลง แล้วเขาก็เยาะเย้ยเราตลอดทั้งปี”
ความพิเศษของเฟรดดี้ชัดเจนเพียงใดเมื่อควีนเชิญพอล ร็อดเจอร์สมาร้องเพลง เสียงสามออคเทฟครึ่งดูเหมือนจะเป็นผู้สืบทอดที่คู่ควร แต่... หายใจเข้าและหายใจอีกครั้ง! Rogers ร้องเพลงของ Queen ในแบบที่นักร็อคมืออาชีพร้อง - ด้วยความรู้สึกพร้อม Afterburner ที่ยอดเยี่ยมและยังใช้สิ่งที่เรียกว่าเอ็นปิด (เทคนิคการร้องเพลงในลำคอที่ซับซ้อน) แต่เอฟเฟกต์ของ "ไม่มีการหายใจออกอย่างต่อเนื่อง ! 
ดังที่ Robbie Williams ซึ่งครั้งหนึ่งเคยออดิชั่นแทน Freddt เช่นกัน กล่าวว่า “เมื่อเทียบกับเขาแล้ว พวกเราทุกคนเป็นคนธรรมดาที่ไว้อาลัยเพลงร็อค เราทำอะไรได้หลายอย่าง เรายังรู้สึกถึงการมีอยู่ของเขาอยู่ข้างหลังเราด้วยซ้ำ แต่ไม่มีใครร้องเพลงได้เหมือนเขา อย่าพยายามเลยจะดีกว่า”
Luciano Pavarotti ผู้ยิ่งใหญ่เคยกล่าวไว้ว่า: "ฉันถูกล่อลวงให้ร้องเพลง "Another One Bites The Dustu" และฉันก็เริ่มซ้อมสิ่งนี้ด้วยซ้ำ และทันใดนั้นฉันก็ค้นพบว่าในข้อที่สอง ฉันถูกดึงดูดให้ฟังเสียงสูงอยู่ตลอดเวลา! ฉันฟังต้นฉบับและเชื่อมั่นว่า Freddie Mercury ไม่ได้ร้องเพลงท่อนนี้ด้วยเสียงสูงเลย - สูง แต่ไม่ใช่เสียงสูง มันยากมาก แทบจะเป็นไปไม่ได้เลย ฉันรู้แค่ 2-3 คนเท่านั้นที่สามารถทำซ้ำได้”
นี่เป็นข้อสรุปที่ค่อนข้างแปลก - ถ้าเพียงเพราะเฟรดดี้ถือว่าไม่ใช่เทเนอร์ แต่เป็นบาริโทน แต่ใครที่มีจิตใจดีจะเถียงกับปาวารอตติ!
แต่สิ่งที่น่าประหลาดใจที่สุดน่าจะเป็นผู้ที่เมอร์คิวรีมองย้อนกลับไปตั้งแต่เริ่มต้นอาชีพการร้องเพลงของเขา - จอห์น เลนนอน!
ตามที่ Freddie กล่าว ส่วนเสียงของเลนนอนใน "Twist And Shout" คือ "ความฝันสูงสุดของนักร้องร็อค มาตรฐานของการแสดงออกและการแสดงออก ไม่ว่าจะร้องเพลงแบบนั้นหรือไม่ร้องเลย!"
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
★ เชื่อกันว่าบุคคลที่มีช่วงเสียงกว้างที่สุดคือ Charles Kellogg นักแสดงเพลงชาวอเมริกัน (พ.ศ. 2411-2492) เมื่อพิจารณาจากบันทึกที่เหลือหลังจากเขา ระดับเสียงของเขาคือ 12.5 อ็อกเทฟ เขาสามารถเลียนแบบเสียงนกร้องและเข้าไปข้างในได้ อัลตราซาวนด์ (14,000 เฮิรตซ์ )
★ ตามที่ผู้เชี่ยวชาญบางคนกล่าวว่า เสียงของ Freddie มีคุณสมบัติ "มีอยู่ในเสียงของนักร้องคาสตราติชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ในศตวรรษที่ 17-18: มีช่วงเสียงที่กว้าง ความแข็งแกร่งเท่ากันในระดับเสียงบนและล่าง ความสามารถในการเปลี่ยนสีของเสียง"
★ ตามที่ Brian May กล่าว เฟรดดี้ร้องเพลงท่อนนี้จาก All-Night Vigil ของ Sergei Rachmaninoff ได้อย่างง่ายดาย ซึ่งใช้โน้ตที่ต่ำที่สุดในการร้องเพลงประสานเสียงทั่วโลก
★ เฟรดดี้ เมอร์คิวรีเป็นหนึ่งในนักร้องร็อคในเมเจอร์ลีกเพียงไม่กี่คนที่ไม่เคยใช้บริการของที่ปรึกษา/ครูด้านเสียงร้องเลย
เซเนีย โปลิน่า
« ฉันจะไม่เป็นร็อคสตาร์ ฉันจะเป็นตำนาน».
เฟรดดี้ เมอร์คิวรี
นามแฝง Freddie Mercury (ปรอทแปลจากภาษาอังกฤษคือปรอท) สอดคล้องกับเสียงของเขาอย่างสมบูรณ์แบบ
นักร้องนำของ Queen ซึ่งกลายเป็นหนึ่งในร็อคสตาร์ที่มีเสน่ห์ที่สุดตลอดกาล เกิดเมื่อวันที่ 5 กันยายน พ.ศ. 2489 บนเกาะแซนซิบาร์ภายใต้ชื่อ Farukh Bulsara พ่อแม่ของนักร้องคือปาร์ซิส (กลุ่มชาติพันธุ์ที่เกี่ยวข้องกับเปอร์เซียโบราณ) แต่เกิดในอินเดีย
ในภาพยนตร์โทรทัศน์เรื่อง Freddie Mercury, the Untold Story เขาปรากฏตัวในฐานะศิลปินที่มีทักษะทางดนตรีสมบูรณ์แบบในโลกตะวันตก แต่พรสวรรค์ของเขามีต้นกำเนิดมาจากตะวันออก ผู้กำกับภาพยนตร์ Rudi Dolezal ชี้ไปที่เพลง Mustapha จากอัลบั้ม Jazz ของ Queen ในปี 1978
« หลังจากฟังเพลงนี้แล้วคุณจะพบว่ามันแปลกมากอย่างแน่นอน วัฒนธรรมใดมีอิทธิพลต่อเธอ เธอมาจากไหน?"ผู้กำกับกล่าว " Freddie เกิดที่แซนซิบาร์ จากนั้นย้ายไปอินเดีย แล้วก็ลอนดอน การเดินทางทั้งหมดนี้อาจทำให้เกิดวัฒนธรรมช็อคได้ใช่ไหม การผสมผสานอย่างบ้าคลั่งของวัฒนธรรมที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงหลั่งไหลอยู่ในสายเลือดของเขา เขาใช้คุณลักษณะนี้ของเขาอย่างชำนาญเมื่อเขียนเพลง».
« เขามีเสียงที่เซ็กซี่สุดๆ" นักร้อง Adam Lambert กล่าว ผู้ชนะ "American Idol" ใช้เวลาหลายชั่วโมงในการฟัง Queen เพื่อทำความเข้าใจว่า Mercury สามารถร้องเพลงได้ไพเราะขนาดนี้ได้อย่างไร ในการคัดเลือกนักแสดงที่ทำให้เขาโด่งดัง นักร้องได้ร้องเพลงที่โด่งดังที่สุดเพลงหนึ่งของวงร็อคสัญชาติอังกฤษ Bohemian Rhapsody
« เสียงของเฟรดดี้มีบุคลิกและความสามารถพิเศษมากมาย!"แลมเบิร์ตกล่าว " ราวกับว่าเขานำเอาเล็กๆ น้อยๆ จากทุกวัฒนธรรม จากทุกสไตล์การแสดง มาเปลี่ยนทุกอย่างให้กลายเป็นส่วนผสมที่ฟังดูศักดิ์สิทธิ์».
หลายคนประหลาดใจที่ Freddie Mercury สามารถเชื่อมต่อกับทั้งผู้ชมกลุ่มเล็กๆ และสนามกีฬาที่เต็มไปด้วยผู้คนได้ภายในเวลาเพียงไม่กี่วินาที
Jackie Smith ผู้จัดการแฟนคลับ Queen พบกับนักร้องคนนี้ครั้งแรกในปี 1982 เกี่ยวกับโฆษณารับสมัครงาน เธอมีโอกาสเข้าชมการแสดงในสนามกีฬาของวงดนตรีหลังเวทีอยู่ตลอดเวลา แต่บอกว่าเธอมักจะชอบดูวงดนตรีจากที่นั่งของผู้ฟังเสมอ
« มีบรรยากาศที่น่าทึ่งอยู่หน้าเวทีเสมอ"สมิธเล่า " มีคนประมาณ 120,000 คนในการแสดงครั้งสุดท้ายที่ Knebworth แต่ทุกคนรู้สึกราวกับว่าพวกเขาอยู่ในคลับเล็ก ๆ เพราะ Freddie ติดต่อกับทุกคนด้วยวิธีที่เข้าใจยากด้วยวิธีบางอย่างแม้ว่าจะนั่งอยู่บนอัฒจันทร์ที่ไกลที่สุดก็ตาม».
หนึ่งในท่าเต้นอันเป็นเอกลักษณ์ของ Freddie Mercury มีดังต่อไปนี้: เขาตะโกนเรียกผู้ฟัง แล้วพวกเขาก็ตอบเขา นักร้องสามารถทำให้ผู้ชมร้องเพลงบัลลาดโดยการเล่นร่วมกับพวกเขาบนเปียโน หรือเขาอาจจะแสดงการเต้นรำอันเป็นเอกลักษณ์บนเวทีโดยโบกไมโครโฟน
« เขาสูงกว่าทุกคน มีความสามารถมากกว่าทุกคน" อดัม แลมเบิร์ต กล่าว " ในกรณีส่วนใหญ่ ดนตรีมีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับเรื่องเพศ ไม่ว่าคุณจะเป็นเกย์ เกย์ หรือไบเซ็กชวลก็ตาม ร็อกแอนด์โรลเป็นเรื่องเกี่ยวกับความรักและเซ็กส์».
แลมเบิร์ตซึ่งเป็นเกย์อย่างเปิดเผย ระบุว่าวิถีชีวิตและภาพลักษณ์ของเฟรดดี้ เมอร์คิวรีมีอิทธิพลต่อเขาหลายประการ
« มีบางอย่างหายไปจากที่เกิดเหตุอย่างชัดเจนในขณะนี้"นักร้องกล่าว " ขณะนี้มีศิลปินชายที่สดใสอย่างแท้จริงไม่เพียงพอที่จะเปลี่ยนการแสดงของพวกเขาให้กลายเป็นละคร นักร้องแบบนี้ก็มีเยอะ แต่ผู้ชายอยู่ไหนล่ะ? นักแสดงป๊อปร็อคคลาสสิกอยู่ที่ไหน?».
ผู้กำกับ Rudy Dolezal อ้างว่าในชีวิต Freddie Mercury เป็นคนถ่อมตัวมากและมักจะให้ความสำคัญกับความสามารถดนตรีและเสียงของเขาก่อนภาพลักษณ์ของเขา เขาอ้างเรื่องราวต่อไปนี้เป็นหลักฐาน:
« ทุกคนรู้ดีว่าเฟรดดี้มีฟันที่แปลกมาก แน่นอนว่าทุกคนที่เห็นดาวที่มีฟันคล้าย ๆ กันต่างสงสัยว่า “ท่านเจ้าข้า ผู้ชายคนนี้มีเงินมากมาย ทำไมในที่สุดเขาก็ไม่ไปหาหมอฟัน?” เฟรดดี้กลัวมากว่าการไปพบทันตแพทย์อาจทำให้เสียงของเขาเปลี่ยนไปอย่างถาวรและตลอดไป อย่างที่คุณเห็น เขาใส่ใจกับเสียงของเขามากกว่ารูปลักษณ์ภายนอกมาก ฉันคิดว่าเรื่องนี้พูดมาก».
ในปี 1991 เทพเจ้าร็อกแอนด์โรลผู้ต่ำต้อยซึ่งมีเสียงที่คาดเดาไม่ได้ราวกับสารปรอทเสียชีวิตด้วยโรคแทรกซ้อนจากโรคเอดส์
« จิตวิญญาณของเฟรดดี้ เมอร์คิวรี่ยังคงอยู่" อดัม แลมเบิร์ต กล่าว " เขาทำให้ทุกคนตกใจ».
คำแถลงเกี่ยวกับ Freddie Mercury จากเพื่อนร่วมงานของเขา:
เดวิดโบวี(เดวิดโบวี): " ในบรรดานักแสดงละครเพลงร็อคทั้งหมด Freddie Mercury ก้าวไปไกลกว่านั้น... เขาอยู่เหนือขอบเขตทั้งหมดและอยู่เหนือขอบเขตทั้งหมด และแน่นอนว่าฉันชื่นชมผู้ชายที่ไม่อายที่จะใส่กางเกงรัดรูปมาโดยตลอด ฉันเห็นเฟรดดี้เพียงครั้งเดียวในคอนเสิร์ต เขาคือผู้ชายที่ชนะใจผู้ชมราวกับใช้เวทมนตร์».
แอกเซล โรส(Axl Rose) จาก Guns N'Roses: " ถ้าฉันไม่เคยฟังเพลงของเฟรดดี้ตั้งแต่เด็กๆ ฉันไม่รู้ว่าตอนนี้ฉันจะอยู่ที่ไหน ฉันไม่เคยมีครูที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้มาก่อนในชีวิต».
เอลตัน จอห์น(เอลตัน จอห์น): " Freddie Mercury เป็นผู้ริเริ่มทั้งในการร้องเพลงและพฤติกรรมของเขาในฐานะฟรอนต์แมนของวง เราเป็นเพื่อนที่ดีและฉันโชคดีมากที่ได้รู้จักชายคนนี้มาระยะหนึ่งในชีวิต เขามีอารมณ์ขันที่น่าทึ่ง แม้บางครั้งจะดูโกรธเคืองก็ตาม เขาเป็นคนใจดีและเป็นนักดนตรีที่ยอดเยี่ยม เป็นหนึ่งในนักร้องนำที่น่าทึ่งที่สุดในวงดนตรีร็อค โดยรวมแล้ว ในช่วง 20 ปีที่ผ่านมา เขาได้กลายเป็นหนึ่งในบุคคลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ร็อกแอนด์โรล” ฉันคิดถึงเขา เราทุกคนคิดถึงเขา ดนตรีของเขา ความมีน้ำใจของเขา... เราจะจดจำตลอดไปว่าเฟรดดี้ เมอร์คิวรีเป็นคนพิเศษ».
เดฟ มัสเทน(Dave Mustaine) จาก Megadeth และ Metallica: " ฉันรู้จักเขาและฉันเห็นเขาตาย มันเจ็บปวดมากเพราะฉันรักเฟรดดี้ เมอร์คิวรี่ นี่คือผู้ชายที่ไม่เคยทรยศต่อตัวเองและเสียงของเขา».
เทรนต์ เรซเนอร์(เทรนต์ เรซเนอร์) จาก Nine Inch Nails: " การตายของเฟรดดี้ เมอร์คิวรี่ ประทับใจและมีอิทธิพลต่อฉันมากกว่าการตายของจอห์น เลนนอน».
วันที่ 5 กันยายน เฟรดดี เมอร์คิวรี นักร้องนำในตำนานของ Queen จะมีอายุครบ 72 ปี เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่า Great Pretender เป็นนักดนตรีร็อคแก่และเกษียณอายุที่อ่อนแอ รายล้อมไปด้วยลูกๆ หลานๆ “ฉันไม่ต้องการที่จะมีชีวิตอยู่จนถึงอายุ 70: มันอาจเป็นกิจกรรมที่น่าเบื่อมาก”- ครั้งหนึ่งเขาเคยกล่าวไว้ในการให้สัมภาษณ์และ.
คุณไม่จำเป็นต้องเป็นผู้เชี่ยวชาญเพื่อที่จะเข้าใจว่าความสามารถด้านเสียงของ Mercury นั้นยอดเยี่ยมมาก แม้แต่วิทยาศาสตร์ก็ยังยอมรับถึงความยิ่งใหญ่ของพรสวรรค์ของเขา ในปี 2016 นักวิทยาศาสตร์ชาวสวีเดน ออสเตรีย และเช็กจากมหาวิทยาลัย Palacky ได้พิสูจน์ความเป็นเอกลักษณ์ของช่วงเสียงของนักร้อง ผลการศึกษานี้ตีพิมพ์ในวารสารวิทยาศาสตร์ Logopedics Phoniatrics Vocology
เพื่อวิเคราะห์เสียง นักวิทยาศาสตร์ได้บันทึกเสียงในสตูดิโอและสัมภาษณ์เอกสารสำคัญ ในระหว่างการทดลอง นักวิจัยพบว่าดาวพุธเป็นบาริโทนโดยธรรมชาติ แม้ว่าเขาจะมีชื่อเสียงในฐานะเทเนอร์ก็ตาม นักวิทยาศาสตร์ยังพิสูจน์ด้วยว่าช่วงเสียงของนักร้องมากกว่า 3 แต่น้อยกว่า 4 อ็อกเทฟ (บาริโทนโอเปร่าธรรมดาร้องภายใน 2 อ็อกเทฟ)
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ: ครั้งหนึ่งเฟรดดี้เคยติดตลกปฏิเสธที่จะร้องเพลงคู่กับนักร้องโอเปร่า Montserrat Caballe เพราะเขากังวลว่าแฟน ๆ จะจำเขาไม่ได้โดยร้องเพลงเป็นบาริโทนและจะไม่มาคอนเสิร์ตอีกต่อไป
มอนต์เซอร์รัต กาบาลล์ และเฟรดดี้ เมอร์คิวรี บาร์เซโลน่า
นักวิทยาศาสตร์ยังศึกษาการร้องเพลง "คำราม" ของเมอร์คิวรี่และได้ข้อสรุปว่านักร้องไม่เพียงใช้สายเสียงปกติเท่านั้น แต่ยังใช้รอยพับของกระเป๋าหน้าท้องด้วย (ที่เรียกว่าสายปลอม) เทคนิคนี้เชี่ยวชาญโดยปรมาจารย์ด้านการร้องเพลงโอเวอร์โทนจาก Yakutia, Tyva และ Tibet ในที่สุด นักร้องวง Queen ก็เกิดเสียงสั่นที่เร็วผิดปกติและไม่สม่ำเสมอ (การเปลี่ยนแปลงของเสียงต่ำ ความแรง หรือระดับเสียงสูงต่ำเป็นระยะๆ)
การรวมกันของข้อมูลเหล่านี้ รวมถึงจิตวิญญาณที่ดุร้าย ทรงพลัง และละเอียดอ่อน ช่วยให้เฟรดดี้สร้างภาพลักษณ์บนเวทีที่มีเสน่ห์ ทุกวลีที่พูดอย่างไม่เป็นทางการนั้นตรงไปตรงมาและเป็นเวรเป็นกรรมอย่างลึกลับ นี่คงเป็นเหตุผลว่าทำไมพวกเขาถึงเข้าถึงหัวใจไม่น้อยไปกว่าเพลงของเขา
นี่คือคำพูดบางส่วนจากศิลปิน
“ผมคิดว่าในสายตาของคนดู ผมปรากฏเป็นคนจากบนเวที หยิ่งมาก ก้าวร้าวมาก รายล้อมไปด้วยความฉลาด ดังนั้นทุกครั้งที่มีคนพูดถึงผมและเห็นผมในสังคมพวกเขาจึงไม่สงสัยในความเย่อหยิ่งของผม เรื่องนี้ก็ดีในระดับหนึ่งด้วยซ้ำเพราะฉันไม่อยากให้ทุกคนรู้ถึงความรู้สึกที่แท้จริงของฉัน เพราะนี่คือชีวิตส่วนตัวของฉัน”
“ฉันไม่ต้องการทำอะไรอีกแล้ว ดังนั้นเพื่อที่จะประสบความสำเร็จ ฉันพร้อมที่จะเผชิญกับความยากลำบากและความยากลำบากที่โชคชะตานำมาให้ฉันในภายหลัง ไม่ว่าจะใช้เวลานานแค่ไหนจึงจะประสบความสำเร็จ คุณเพียงแค่ต้องเชื่อมั่นในสิ่งนั้น และฉันก็ทำได้ ในขณะเดียวกันก็จำเป็นต้องมีความเห็นแก่ตัว ความเย่อหยิ่ง และความมั่นใจในตนเองในระดับหนึ่ง”
“อีก 20 ปีข้างหน้าฉันจะทำอะไร? ฉันจะตายแล้ว! คุณมีข้อสงสัยหรือไม่?
“หากฉันถูกกำหนดให้ตายในวันพรุ่งนี้ ฉันจะไม่เสียใจ ฉันทำทุกอย่างที่ทำได้จริงๆ”
ใช่ เฟรดดี้ คุณทำทุกอย่างจริงๆ และมากกว่านั้นด้วย อัจฉริยะไม่ลืม ขอบคุณ! สุขสันต์วันเกิด!
