แนวเพลงร่วมสมัย. พจนานุกรมแนวเพลง สไตล์ และทิศทางของเพลง ตัวอย่างเพลงตามประเภท

โพสต์ของวันนี้เน้นที่หัวข้อ - แนวดนตรีหลัก อันดับแรก มากำหนดสิ่งที่เราจะพิจารณาประเภทดนตรี หลังจากนั้นแนวเพลงจะถูกตั้งชื่อและในตอนท้ายคุณจะได้เรียนรู้ที่จะไม่สับสน "แนวเพลง" กับปรากฏการณ์อื่น ๆ ในดนตรี

ดังนั้นคำว่า "ประเภท"มีต้นกำเนิดจากภาษาฝรั่งเศสและจากภาษานี้มักจะแปลว่า "สายพันธุ์" หรือสกุล เพราะฉะนั้น, แนวเพลงเป็นงานประเภทหนึ่งหรือถ้าคุณชอบงานดนตรีประเภทหนึ่ง แค่.

แนวเพลงแตกต่างกันอย่างไร?

ประเภทหนึ่งแตกต่างจากประเภทอื่นอย่างไร? แน่นอนว่าไม่เพียงแค่ชื่อเท่านั้น จำพารามิเตอร์หลักสี่ประการที่ช่วยในการระบุประเภทเฉพาะและไม่สับสนกับเรียงความประเภทอื่นที่คล้ายคลึงกัน มัน:

1. ประเภทของเนื้อหาทางศิลปะและดนตรี
2. คุณสมบัติโวหารของประเภทนี้
3. จุดประสงค์ที่สำคัญของงานประเภทนี้และบทบาทที่พวกเขาเล่นในสังคม
4. เงื่อนไขที่การแสดงและการฟัง (ดู) ของงานดนตรีประเภทใดประเภทหนึ่งเป็นไปได้

ทั้งหมดนี้หมายความว่าอย่างไร ยกตัวอย่างแนวเพลงอย่าง "วอลทซ์" เป็นตัวอย่าง วอลทซ์คือการเต้น และนั่นก็บ่งบอกอะไรได้หลายอย่างอยู่แล้ว เนื่องจากนี่คือการเต้นรำ หมายความว่าเพลงวอลทซ์ไม่ได้เล่นทุกครั้ง แต่เมื่อจำเป็นต้องเต้นอย่างแม่นยำ (นี่คือคำถามเกี่ยวกับเงื่อนไขของการแสดง) ทำไมพวกเขาถึงเต้นวอลทซ์? บางครั้งเพื่อความสนุกสนาน บางครั้งเพียงเพื่อชื่นชมความงามของศิลปะพลาสติก บางครั้งเพราะการเต้นรำวอลทซ์เป็นประเพณีของวันหยุด (นี่คือวิทยานิพนธ์เกี่ยวกับจุดประสงค์ของชีวิต) วอลทซ์เป็นการเต้นรำมีลักษณะการหมุนวนความเบาดังนั้นในดนตรีจึงมีการวนซ้ำที่ไพเราะและจังหวะสามจังหวะที่สง่างามซึ่งจังหวะแรกนั้นแข็งแกร่งเหมือนการผลักและอีกสองคนนั้นอ่อนแอและเต้นไม่เป็นจังหวะ (มี จะทำอย่างไรกับช่วงเวลาโวหารและมีความหมาย)

แนวเพลงหลัก

ทุกสิ่งทุกอย่างสามารถแบ่งออกได้เป็น 4 ประเภทตามหลักประเพณี ได้แก่ การแสดงละคร คอนเสิร์ต มวลชนและพิธีกรรมทางศาสนา ลองพิจารณาแต่ละหมวดหมู่ที่มีชื่อแยกกันและระบุประเภทดนตรีหลักที่รวมอยู่ในนั้น

1. ประเภทละคร (รายการหลักที่นี่คือโอเปร่าและบัลเล่ต์นอกจากนี้ยังมีการแสดงละครเวทีละครเพลงละครเพลงเพลงและละครตลกเรื่องประโลมโลก ฯลฯ )
2. ประเภทคอนเสิร์ต (เหล่านี้คือซิมโฟนี, โซนาตา, ออราโทริโอ, กันตาตา, ทริโอ, ควอเตตและควินเทต, ห้องสวีท, คอนเสิร์ต ฯลฯ)
3. ประเภทมวลชน (ในที่นี้เราจะพูดถึงเพลง การเต้นรำ และการเดินขบวนเป็นหลักในความหลากหลายทั้งหมด)
4. ประเภทพิธีกรรมทางศาสนา (ประเภทที่เกี่ยวข้องกับพิธีกรรมทางศาสนาหรืองานรื่นเริง - ตัวอย่างเช่น: เพลง Shrovetide, งานแต่งงานและงานศพ, คาถา, ระฆัง, ฯลฯ )

เราได้ตั้งชื่อแนวเพลงหลักเกือบทั้งหมดแล้ว (โอเปร่า, บัลเล่ต์, oratorio, cantata, ซิมโฟนี, คอนเสิร์ต, โซนาต้า - เหล่านี้ใหญ่ที่สุด) พวกเขาเป็นประเภทหลักจริง ๆ ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่แต่ละประเภทที่มีชื่อนั้นมีหลายแบบ

และอื่น ๆ ... อย่าลืมว่าการแบ่งประเภทระหว่างสี่คลาสนี้มีเงื่อนไขมาก มันจึงเกิดขึ้นที่ประเภทที่เดินจากหมวดหมู่หนึ่งไปอีกประเภทหนึ่ง ตัวอย่างเช่น สิ่งนี้เกิดขึ้นเมื่อผู้แต่งสร้างตัวจริงขึ้นมาใหม่บนเวทีโอเปร่า (เช่นในละครโอเปร่าของ Rimsky-Korsakov เรื่อง The Snow Maiden) หรือในประเภทคอนเสิร์ตบางประเภท - ตัวอย่างเช่น ในตอนจบของซิมโฟนีที่ 4 ของไชคอฟสกี ซึ่งเป็นเพลงที่โด่งดังมาก เพลงลูกทุ่งถูกยกมา ... ดูด้วยตัวคุณเอง! หากคุณพบว่าเพลงนี้คืออะไร - เขียนชื่อเพลงในความคิดเห็น!

พี.ไอ. ไชคอฟสกี ซิมโฟนี หมายเลข 4 - รอบชิงชนะเลิศ

นักดนตรีที่มีความสามารถและเฉลียวฉลาดอย่างแท้จริงไม่เคยยึดติดกับกรอบหรือสไตล์ใดโดยเฉพาะ ยิ่งไปกว่านั้น ด้วยการพัฒนาอย่างรวดเร็วของรูปแบบของดนตรีมวลชนสมัยใหม่ เฟรมเวิร์กเหล่านี้จึงไม่มีขอบเขตที่ชัดเจน

แต่ถึงกระนั้น ผู้ที่มีส่วนร่วมในดนตรีอย่างมืออาชีพและเพียงแค่คนรักดนตรีจำเป็นต้องเข้าใจสไตล์ดนตรีที่หลากหลาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากพวกเขาต้องรับมือกับอุตสาหกรรมดนตรีสมัยใหม่

ดังนั้นก่อนที่จะตอบคำถามว่าดนตรีสมัยใหม่มีรูปแบบใดบ้าง จำเป็นต้องตัดสินใจว่าสไตล์ดนตรีเป็นอย่างไร เพียงต้องการเตือนไม่ให้สับสนกับแนวคิดเรื่องสไตล์และประเภท ประเภท (จากคำภาษาฝรั่งเศสประเภท - เพศ) ในดนตรีมีแนวคิดกว้างๆ ที่กำหนดงานประเภทใดก็ได้ สไตล์เชื่อมโยงกับภาษาด้วยวิธีที่นักดนตรีแสดงออก รูปแบบดนตรีสมัยใหม่พื้นฐานและใช้กันอย่างแพร่หลายมีอธิบายไว้ด้านล่าง

ดนตรีพื้นบ้าน

คำศัพท์สำหรับดนตรีประเภทนี้ (ดนตรีพื้นบ้านในภาษาอังกฤษ) กลายเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายเมื่อปลายศตวรรษที่ผ่านมา เพื่อกำหนดดนตรีพื้นบ้านในวัฒนธรรมต่างๆ ของโลก โดยธรรมชาติแล้ว สายพันธุ์นี้มีต้นกำเนิดมาเร็วกว่านี้มากและเป็นหนึ่งในกลุ่มดนตรีกลุ่มแรกๆ ในทางกลับกัน สามารถติดตามแนวเพลงหลักสามประเภท: บรรเลง เพลง และการเต้นรำ

บลูส์

สไตล์ดนตรีมีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 19 และได้กลายมาเป็นรูปแบบที่กว้างขึ้นในตอนต้นของยุคถัดไป เป็นการผสมผสานระหว่างดนตรีแอฟริกัน-อเมริกันหลายรูปแบบ เช่น "เพลงงาน" "จิตวิญญาณ" และ "อหิวาตกโรค" เพลงบลูส์มีอิทธิพลอย่างมากต่อการเกิดขึ้นของรูปแบบดนตรีอื่นๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลงป๊อป แจ๊ส ร็อคแอนด์โรล ริทึมแอนด์บลูส์ และอื่นๆ อีกมากมาย

แจ๊ส

ดนตรีแจ๊สแบบบลูส์มีลักษณะเฉพาะด้วยการก่อเพลิงไหม้และการด้นสดอย่างมโหฬาร คุณสมบัติหลักของสไตล์นี้คือพหุจังหวะตามจังหวะที่ซิงโครไนซ์ แจ๊สเป็นดนตรีชั้นยอดที่พัฒนาขึ้นจากการพัฒนารูปแบบใหม่ของจังหวะและความกลมกลืนของนักดนตรี แจ๊สบางประเภทสามารถนำมาประกอบกับทิศทางของวิชาชีพและวิชาการ ตัวอย่างเช่น แจ๊สสุดเจ๋ง บี๊บ

ร็อคแอนด์โรล

ในช่วงกลางของศตวรรษที่ 20 ร็อคแอนด์โรลได้ปรากฏตัวในสหรัฐอเมริกา สไตล์นี้ผสมผสานการผสมผสานที่น่าทึ่งของขนาดใหญ่และดูเหมือนว่าจำนวนประเภทที่เข้ากันไม่ได้ในแวบแรก ลักษณะเด่นของร็อคแอนด์โรลคือจังหวะที่ชัดเจนและการแสดงที่ผ่อนคลายอย่างตรงไปตรงมา ขอบเขตของร็อกแอนด์โรลขยายออกไปอย่างมาก เนื่องจากดนตรีร็อกปรากฏขึ้น ซึ่งเป็นรูปแบบใหม่ที่เป็นอิสระอย่างแท้จริง

เพลงร็อค

ร็อคในภาษาอังกฤษหมายถึงร็อคซึ่งสามารถนำมาประกอบกับลักษณะของสไตล์นี้ ดนตรีร็อคมีทิศทางมากมาย ตั้งแต่ป๊อปร็อค บริทร็อค ซึ่งสามารถนำมาประกอบกับตัวเลือกที่เบากว่า และปิดท้ายด้วยความหนักหน่วงและดุดัน: เดธเมทัล, แทรชเมทัล, ฮาร์ดคอร์ และอื่นๆ อีกมากมาย นอกจากนี้ ดนตรีร็อคบางประเภทยังมีความเกี่ยวข้องกับปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมย่อย เช่น ฮิปปี้ ฟังก์ กอธิค เมทัลเฮด และอื่นๆ

ดนตรีอิเล็คทรอนิคส์

ดนตรีประเภทนี้ผสมผสานการทำงานที่สร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของเทคโนโลยีและเครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นโปรแกรมคอมพิวเตอร์และซินธิไซเซอร์เฉพาะทาง ก่อตั้งขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 และรวมเอาแนวเพลงย่อยและสไตล์ที่หลากหลาย ดนตรีของคีตกวีที่ใช้เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์สมัยใหม่เป็นของอิเล็กทรอนิกส์ทางวิชาการ

ฮิพฮอพ

ในปี 1979 ในสหรัฐอเมริกาในสภาพแวดล้อมแบบแอฟริกันอเมริกัน ดนตรีรูปแบบใหม่ถือกำเนิดขึ้น - ฮิปฮอป สององค์ประกอบ: แร็พ (การท่องจังหวะที่ชัดเจน) และจังหวะที่กำหนดโดยดีเจ (ส่วนใหญ่เป็นเบสและบางส่วน) - เป็นพื้นฐานของแนวเพลง ฮิปฮอปก็เหมือนกับสไตล์อื่นๆ ที่กล่าวข้างต้น มีแนวเพลงและประเภทย่อยมากมาย

แนวเพลงสมัยใหม่เหล่านี้ได้รับความนิยมอย่างมาก เราอาจไม่ได้ตั้งชื่อแยกประเภทย่อยใด ๆ แต่โดยพื้นฐานแล้วเราได้กล่าวถึงคำถามว่าสไตล์ดนตรีสมัยใหม่เป็นอย่างไร ทั้งหมดที่กล่าวมาเป็นพื้นฐาน แก่นแท้ และสิ่งที่นักประพันธ์เพลงและนักดนตรีสมัยใหม่เริ่มต้นจากการสร้างสรรค์ผลงานของพวกเขา ด้วยพื้นฐานนี้และการผสมผสานของสไตล์ดนตรีที่มีอยู่ ทิศทางใหม่ทั้งหมดจึงปรากฏขึ้น แต่ถึงกระนั้น ก็ค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะติดตามต้นกำเนิดในพวกเขา

สุดท้ายนี้ ชมวิดีโอดีๆ ที่ B.B. King ราชาแห่งเพลงบลูส์เล่นกีตาร์ Blues Boys Tune:

กองหน้า

คำที่มีวัตถุประสงค์เพื่ออธิบายการสร้างดนตรีทดลอง ชื่อดั้งเดิมสำหรับกระแสนิยมที่หลากหลายในศิลปะร่วมสมัย โดดเด่นด้วยการค้นหาวิธีการและรูปแบบการแสดงออกใหม่ๆ รากเหง้าของ avnagard สมัยใหม่อยู่ในทัศนคติเชิงอุดมคติและสุนทรียศาสตร์ของศิลปะสมัยใหม่ กระแสน้ำของต้นศตวรรษที่ 20 ตามกฎแล้วสิ่งนี้หรือการแสดงออกของเปรี้ยวจี๊ดจะปรากฏใน "กรอบ" ของหลักคำสอนด้านสุนทรียศาสตร์การเมืองและสังคม อันที่จริง ความล้ำหน้าซึ่งมุ่งเน้นไปที่ "ความเป็นอื่น" และความแปลกใหม่อยู่เสมอ ถือได้ว่าเป็นปรัชญาของกิจกรรม

ประเภทของการแต่งเพลง โดดเด่นด้วยความเป็นอันดับหนึ่งของข้อความที่สัมพันธ์กับองค์ประกอบทางดนตรี เป็นเพลงที่ผู้แต่งทำขึ้นเองพร้อมกับกีตาร์ มีตัวละครสมัครเล่นที่เด่นชัด ไม่ต้องการการฝึกดนตรีหรือเสียงร้องที่สำคัญ

ทางเลือก

ตั้งแต่ช่วงกลางทศวรรษที่ 80 การพัฒนาทิศทางที่เกิดในกระแสหลักของพังก์และโพสต์พังก์ได้เข้าสู่ช่วงที่เรียกว่า "ทางเลือก" (อัลเทอร์เนทีฟ, อัลเทอร์เนทีฟร็อก, อัลเทอร์เนทีฟป๊อป / ร็อก) ในประเพณีวัฒนธรรมที่โดดเด่นใด ๆ มีวัฒนธรรมย่อยจำนวนหนึ่งซึ่งดนตรีมักเรียกว่า "ทางเลือก" ในปัจจุบัน "ทางเลือก" โดยทั่วไปจะเข้าใจว่าเป็นแนวดนตรีหลายรูปแบบที่จุดตัดของฮิปฮอป ฮาร์ดคอร์ และทิศทางอื่นๆ

บลูส์

บลูส์ (บลูส์ จากปีศาจสีน้ำเงิน - ความโศกเศร้า เศร้าโศก) - เดิมทีเป็นเพลงเดี่ยวของประชากรชาวอเมริกันผิวสี รูปแบบแรกคือประเทศบลูส์ ในอนาคตสิ่งที่เรียกว่า บลูส์ในเมืองหรือคลาสสิกซึ่งมีการกำหนดลักษณะเฉพาะ ส่วนใหญ่สืบทอดมาจากดนตรีโฟล์กแอฟริกัน

ร้อง

เพลงที่ออกแบบมาเพื่อร้อง ดนตรีประกอบมีทั้งการประพันธ์สำหรับหนึ่งเสียง หลายเสียงหรือหลายเสียงโดยไม่มีการบรรเลงประกอบ เช่นเดียวกับการประพันธ์ดนตรีใด ๆ สำหรับการร้องเพลงพร้อมบรรเลงประกอบ

แจ๊ส

แจ๊ส (แจ๊ส) เป็นศิลปะดนตรีระดับมืออาชีพชนิดหนึ่งที่พัฒนาขึ้นในรัฐทางใต้ของสหรัฐอเมริกาในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดคือบทบาทพื้นฐานของจังหวะ การสั่นของเมตริกแบบปกติ การใช้โทนสีที่กว้างที่สุด เป็นต้น

เครื่องดนตรี

ดนตรีสำหรับบรรเลงบรรเลง (ไม่มีเสียง)

ประเทศ

นักดนตรีให้นิยามดนตรีคันทรีว่าเป็นรูปแบบของดนตรีอเมริกันที่แต่เดิมเป็นการผสมผสานของดนตรีพื้นบ้านจากอังกฤษ ไอร์แลนด์ และสกอตแลนด์ ตลอดประวัติศาสตร์ สไตล์นี้ได้รับอิทธิพลจากสไตล์อื่นๆ (และในทางกลับกันเองก็มีอิทธิพลต่อการพัฒนาของพวกเขา) อันเป็นผลมาจากรูปแบบที่หลากหลายปรากฏขึ้น: แนวคันทรี เวอร์เทิร์น คันทรี ร็อค ฯลฯ

เซลติก้า

ประเภทของดนตรีชาติพันธุ์สมัยใหม่ (รวมถึงอิเล็กทรอนิกส์) โดยใช้รูปแบบ (แรงจูงใจ ท่วงทำนอง ฯลฯ) ของดนตรีอังกฤษ ไอริช และเวลส์

คลาสสิค

คำที่ไม่บ่งบอกถึงรูปแบบหรือทิศทางใดโดยเฉพาะ (เพื่อไม่ให้สับสนกับความคลาสสิค) คลาสสิกคือผลงานดนตรีที่ตอบสนองความต้องการทางศิลปะขั้นสูงสุด และผสมผสานความลึก ความหมาย เข้ากับความสมบูรณ์แบบของรูปแบบ ความคลาสสิกไม่ได้ถูกจำกัดด้วยกรอบเวลาใดๆ: ทั้งผลงานที่สร้างขึ้นในอดีตอันไกลโพ้นและงานสมัยใหม่สามารถนำมาประกอบกันได้

ละติน

คำศัพท์แบบมีเงื่อนไขที่อธิบายดนตรีของนักแสดงซึ่งมีงานดนตรีเกี่ยวกับแรงจูงใจในละตินอเมริกาและแคริบเบียน หรือใช้เพลงละตินอเมริกาบางรูปแบบ (bossa, rumba, tango, samba เป็นต้น)

การทำสมาธิ / ผ่อนคลาย

คำที่รวมทิศทางดนตรีเช่น สภาพแวดล้อม ยุคใหม่ ห้องรับรอง ฯลฯ หลักการของการรวมเป็นจุดประสงค์การใช้งานของทิศทางดังกล่าว - "ภูมิหลังทางดนตรีเพื่อการผ่อนคลาย"

โลหะ

ในขั้นต้นมันเป็นสไตล์ดนตรีที่ถูกสร้างขึ้นในกระบวนการพัฒนาฮาร์ดร็อค ปัจจุบันเป็นคำที่รวม "ดนตรีหนัก" ทุกรูปแบบเข้าด้วยกัน แตกต่างกันทั้งในด้านเสียงและอุดมการณ์ (ซึ่งสะท้อนอยู่ในเนื้อร้องของบทประพันธ์และในภาพลักษณ์ของนักแสดง) ในแง่ของ "โลหะ" จำนวนมาก (พลัง ความเร็ว ฟาด สีดำ การลงโทษ ความตาย ฯลฯ) ควรพิจารณาไม่เพียง แต่เป็นทิศทางดนตรี แต่ยังเป็นอุดมการณ์ด้วย

ยุคใหม่

คำที่รวบรวมความสามัคคีของทิศทางของดนตรีสมัยใหม่ (ในกรณีส่วนใหญ่ ไม่ใช่ด้นสด) ออกแบบมาเพื่อสร้าง "สภาวะของจิตวิญญาณ" บางอย่างที่ช่วยให้ผู้ฟังได้ซึมซับจิตใต้สำนึกของตนเอง ต้นกำเนิดของดนตรี NEW AGE สามารถพบได้ในดนตรีแจ๊ส อาร์ตร็อค ดนตรีอคูสติกแชมเบอร์ อะคูสติค ที่มีอคติแบบมินิมอลและแน่นอนว่าเป็นดนตรีอิเล็กทรอนิกส์

พังค์

การเคลื่อนไหวซึ่งก่อตั้งขึ้นในช่วงกลางทศวรรษที่เจ็ดสิบว่าเป็น "ดนตรีของการประท้วงทางสังคม" (โดยเฉพาะการประท้วงต่อต้านการค้าเพลงร็อค) ตามธรรมเนียมแล้ว พังก์เป็นปรากฏการณ์ทางสังคมว่าเป็นรูปแบบหนึ่งของการแสดงออกถึงความไม่ไว้วางใจของชนชั้นกลางและระดับกลางที่มีต่อสถาบันสาธารณะ เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าฮาร์ดคอร์ แทรช และกรันจ์เกิดขึ้นจากพื้นฐานของพังค์ร็อก

เป็นที่นิยม

แนวคิดที่ครอบคลุมสไตล์และแนวเพลงที่หลากหลายของเพลงป็อปเบาๆ โดยเน้นที่ความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ทุกวันนี้ คำว่า "ป๊อป" (มาจาก "เพลงป๊อป") มักใช้เพื่อตัดสินในเชิงลบต่อการแสดงออก

รายการวิทยุ

ชนิดของการแสดงละครทางวาจาและเสียง ประเภทศิลปะของมวลสารของการแพร่ภาพกระจายเสียงทางวิทยุ ซึ่งมีพื้นฐานมาจากความสามารถในการถ่ายทอดผลงานวรรณกรรมทุกประเภท รวมทั้งการแสดงละครและโอเปร่าที่ดัดแปลงเป็นพิเศษสำหรับโรงละครวิทยุ

ริทึ่มบลูส์

RHYTHM-AND-BLUES - หนึ่งในทิศทางของร็อคซึ่งเป็นส่วนผสมของบลูส์บริสุทธิ์และแจ๊สที่มีพลัง R&B ปรากฏขึ้นในช่วงปลายยุค 40 ในชิคาโกและให้กำเนิดทิศทางและรูปแบบของร็อกส่วนใหญ่ตามมาเอง (Http://www.express.nsys.by:8100/index.php?sectionID=1&action=view&id= 217)
สไตล์ดนตรีบลูส์ในเมืองปี 1940 ที่ใช้กีตาร์ไฟฟ้า แซกโซโฟน และเสียงประสานของแบ็คกราวด์เพื่อสร้างเสียงที่เต็มอิ่มกว่าที่พบในคันทรีบลูส์ เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีร็อคและจิตวิญญาณ นักแสดงคลาสสิกในสไตล์นี้คือ Ray Charles (Charles, Ray), B.B. King (King, B.B. ) รวมถึง Ike และ Tina Turners (Turner, Tina)

หิน

ร็อคในฐานะอุดมการณ์คือ ประการแรก การประท้วงภายในของศิลปินต่อองค์ประกอบหนึ่งหรือหลายอย่างของการเป็น จากมุมมองทางดนตรี ร็อคคือชิ้นส่วนที่มีจังหวะ เช่นเดียวกับจังหวะที่ 1 - 3 ตามกฎแล้ว เครื่องมือดนตรีร็อคเป็นแบบไฟฟ้า แต่นี่ไม่ใช่ข้อกำหนดเบื้องต้น: ร็อคสามารถเป็นแบบอะคูสติก สังเคราะห์ และแม้แต่เสียงร้องล้วนๆ แนวโน้มทางดนตรีที่มีอยู่ในปัจจุบันส่วนใหญ่มาจากแนวร็อค

อะบิลลี

ร็อกอะบิลลีเป็นผู้บุกเบิกเพลงร็อกแอนด์โรล ซึ่งเป็นลูกผสมของจังหวะของประเทศ (หรือที่รู้จักในชื่อ Hill-billi) และเพลงบลูส์ โดดเด่นด้วยการใช้กีต้าร์โปร่งและดับเบิลเบส (ซึ่งต่างจากกีต้าร์ไฟฟ้าในแนวร็อกแอนด์โรล)

โรแมนติก

โรแมนซ์เป็นงานแชมเบอร์โวคอลสำหรับเสียงร้องพร้อมบรรเลงประกอบ ในแนวโรแมนติก ท่วงทำนองมีรายละเอียดมากกว่าในเพลง ซึ่งเชื่อมโยงกับท่อนนี้ ไม่เพียงสะท้อนถึงลักษณะทั่วไปของทำนองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพบทกวีของแต่ละคน การพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงของพวกเขาด้วย ความโรแมนติกแบ่งออกเป็นประเภทต่าง ๆ : บัลลาด เอเลกีส์ บาร์คาโรล โรมานซ์ในจังหวะการเต้น ฯลฯ

ชานสันรัสเซีย

เพลงของ Thieves เป็นคำศัพท์ที่รวบรวมความเป็นหนึ่งเดียวกันของผลงานดนตรีประเภทต่างๆ ของเพลงแชมเบอร์โวคอล (ตั้งแต่แชนสันไปจนถึงโรมานซ์) บนพื้นฐานของเนื้อหา (ธีมอาชญากร)

เร็กเก้

คำที่ใช้อธิบายรูปแบบต่างๆ ของดนตรีแอฟโฟร-แคริบเบียนและเพลงอเมริกัน r "n" b ที่ได้รับการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในจาไมก้า ปรากฏเป็นผลมาจากการพัฒนารูปแบบสกา มีจังหวะคล้ายกับสกา แต่แตกต่างกันในจังหวะที่ต่ำกว่า หลักคำสอนทางศาสนาและปรัชญา - Rastafarianism - มีอิทธิพลอย่างมากต่อเร้กเก้

แร็พ

บ่อยครั้งที่คำนี้ใช้ตรงกันกับฮิปฮอป อย่างไรก็ตาม อันที่จริง การแร็พเป็นเพียงองค์ประกอบหนึ่งของวัฒนธรรมฮิปฮอปเท่านั้น เดิมที Rap ซึ่งเป็นนักบิดลิ้นเป็นจังหวะ แสดงควบคู่ไปกับจังหวะขี้ขลาดแบบฮาร์ดคอร์ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นแกนหลักของโวหารของฮิปฮอป ผู้เชี่ยวชาญสมัยใหม่แบ่งแร็พออกเป็นหลายทิศทาง หลักการของหมวดนี้ได้แก่ ภูมิศาสตร์ อุดมการณ์ จังหวะ ทำนอง ฯลฯ บางคนถอดรหัสคำนี้เป็นบทกวีอเมริกันจังหวะ

เพลงประกอบละคร

การรวบรวมผลงานดนตรีหลายประเภทในประเภทต่าง ๆ ซึ่งเป็นลำดับเสียงประกอบของงานศิลปะ แอนิเมชั่น น้อยกว่าภาพยนตร์สารคดี และเนื่องจากคุณธรรมทางศิลปะที่สูง พวกเขาจึงสามารถแสดง (เผยแพร่) อย่างอิสระ "มีคุณค่าในตนเอง" " ผลิตภัณฑ์.

สกา

สกา (สกา) เป็นเพลงชาติของจาเมกา โดดเด่นด้วยจังหวะซิงโครไนซ์ (ขนาด - 4/4) และมีคุณลักษณะของเพลง "เมนโต" จาเมกาแบบดั้งเดิมและจังหวะและบลูส์แบบอเมริกัน องค์ประกอบ Ska ยังใช้ในทิศทางอื่นเช่น พังค์ ร็อค ฯลฯ

วิญญาณ

การเคลื่อนไหวซึ่งก่อตั้งขึ้นในสหรัฐอเมริกาในช่วงกลางทศวรรษที่ 50 และเป็นรุ่นฆราวาสสาขาหนึ่งของเพลงศักดิ์สิทธิ์ของชาวนิโกร โซลยังถูกกำหนดให้เป็นสไตล์เสียงร้องที่เกิดจากการผสมผสานของพระกิตติคุณ บลูส์ และฟังก์

ซอฟร็อค

แปลตรงตัวว่า "ซอฟร็อก" เป็นที่นิยมอย่างมาก อย่างแรกเลยคือในสหรัฐอเมริกา ในปี พ.ศ. 2512-2517 มันเป็นเพลงร็อคพื้นบ้านไพเราะที่จัดวางมาอย่างดี ซอฟต์ร็อคแตกต่างจากเพลงบัลลาดซาบซึ้งของแผนป๊อปมากกว่าในเนื้อหา (เสียงสะท้อนของ "สิ่งที่น่าสมเพช" ทางซ้าย) มากกว่าในรูปแบบ

เต้นรำ

ดนตรีที่มีจุดประสงค์ที่ชัดเจน - ออกแบบมาเพื่อการเต้น แต่ละยุคประวัติศาสตร์มีรูปแบบและแนวเพลงเต้นรำของตัวเอง ในปัจจุบัน คำว่า "เพลงแดนซ์" มักเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นรูปแบบการเต้นของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ เช่น เฮาส์ เทคโน ฯลฯ

พื้นบ้าน

คติชนวิทยาหรือดนตรีพื้นบ้าน - เสียงร้อง (ส่วนใหญ่เป็นเพลง นั่นคือ ดนตรีและกวี) ความสร้างสรรค์ของเครื่องดนตรี เสียงร้องและบรรเลง และดนตรีและการเต้นของประชาชน ดนตรีพื้นบ้านเป็นส่วนสำคัญของศิลปะพื้นบ้าน (นิทานพื้นบ้าน) ซึ่งตามกฎแล้วมีอยู่ในรูปแบบปากเปล่า (ไม่เขียน) และถ่ายทอดโดยประเพณีการแสดงเท่านั้น

ฮาร์ดร็อค

ตามตัวอักษร: ฮาร์ดร็อคหรือฮาร์ดร็อค ชนิดของเพลงร็อค การจัดองค์ประกอบในสไตล์ฮาร์ดร็อกทำให้เกิดความรู้สึกหนักหน่วงตามอัตวิสัย โดยนำส่วนจังหวะมาไว้ข้างหน้า

ไม่ยอมใครง่ายๆ

"ดนตรีในคลับเป็นสไตล์ฮาร์ดคอร์ ฮาร์ดคอร์ไม่ใช่แนวดนตรี แต่เป็นแนวทางในการทำเพลง Hardcore คือ fast punk rock, speed metal, มีองค์ประกอบด้านมืด โดยทั่วไปแล้ว ฮาร์ดคอร์จะยากที่สุด สกปรกที่สุด เสียงดัง หนักหน่วง และแน่วแน่ -เสียงเพลง ในความหมายที่แคบของแนวเพลงป๊อปคำว่า "ฮาร์ดคอร์" ถูกนำไปใช้กับฮาร์ดเทคโนในช่วงเปลี่ยนยุค 80 และ 90 พังค์ร็อกที่มีเสียงดัง ฮาร์ดคอร์สมัยใหม่แตกต่างอย่างมากจากดนตรีในสหัสวรรษที่ผ่านมา ในการกระทำและความสับสนของการแสดงซึ่งทำให้ผู้ฟังรู้สึกอิ่มเอมใจ ... "(A. Krishalovich" ยากยากและแน่วแน่

ฮิพฮอพ"... ฮิปฮอปเป็นทิศทางดนตรีที่มีต้นกำเนิดในอเมริกาในขั้นต้นเป็นวัฒนธรรมดนตรีของประชากรผิวดำ นี่คือเพลงของถนนย่านชุมชน พื้นฐานของฮิปฮอปคือการอ่านบทกวี" เกวียน "( ข้อความ) เป็นเพลง "เกวียน" ดังกล่าวมีพื้นฐานมาจากเรื่องราวเกี่ยวกับถนนชีวิตที่มีคำพูดร้อนแรงซึ่งเรียกว่าคำปรึกษา (คำหยาบคาย) อันธพาลของวงการฮิปฮอปเป็นแร็ปเปอร์ที่มีชื่อเสียงเช่น Eminem ร้อยละ 50 Busta Rhymes Tupac "(L. Litvinova" ฮิปฮอปสู่ผู้คน "

ชานซอง

แชนสันเป็นเพลงฝรั่งเศสในความหมายกว้างๆ ทั้งในด้านประวัติศาสตร์และแนวเพลง: rondo, virale, vaudeville, Romances, Revolutionary และ Social songs ในรัสเซียชานสันของรัสเซียมีความโดดเด่น - คำศัพท์ "รวม" ซึ่งในความหมายสาธารณะมีความหมายเหมือนกันกับ "เพลงของโจร"

อิเล็กทรอนิกส์

ในการวัดกลุ่มหรือนักแสดงไม่มีเครื่องดนตรี "สด" ซึ่งชิ้นส่วนต่างๆ จะถูกแทนที่ด้วยเครื่องสังเคราะห์เสียง ในความหมายที่แคบ คำว่า "ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์" เป็นการรวมกันเต้นรำหรือที่เรียกว่า แนวเพลง "ใกล้แดนซ์" ในความเป็นจริง ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ผสมผสานโลกแห่งเสียงอันกว้างใหญ่เข้ากับการค้นพบที่ทันสมัยที่สุดในด้านความกลมกลืนและองค์ประกอบ การด้นสด ฯลฯ

แอมเบียนท์

รูปแบบของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของการใช้เอฟเฟกต์เสียงที่มีลักษณะแตกต่างกัน ตลอดจนการแสดงออกที่อ่อนแอหรือขาดจังหวะโดยสมบูรณ์

Ethno

ดนตรีซึ่งมีลักษณะเฉพาะของประเพณีดนตรีของกลุ่มชาติพันธุ์ใด ๆ ซึ่งสามารถแสดงออกได้ทั้งในการแสดงเพลงพื้นบ้านแบบดั้งเดิมและในการใช้เครื่องดนตรีพื้นบ้านองค์ประกอบไพเราะลักษณะโครงสร้างการประพันธ์ประเภทเพลงพื้นบ้านของ คนโดยเฉพาะ

มีแนวเพลงและแนวโน้มมากมาย หากคุณเริ่มระบุประเภทเพลง รายชื่อจะไม่มีที่สิ้นสุดเนื่องจากแนวโน้มทางดนตรีใหม่ ๆ ปรากฏขึ้นบนขอบของสไตล์ที่แตกต่างกันในแต่ละปี นี่เป็นเพราะการพัฒนาเทคโนโลยีดนตรี การพัฒนาใหม่ในด้านการผลิตเสียง การผลิตเสียง แต่ก่อนอื่น ด้วยความต้องการของผู้คนสำหรับเสียงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะ ด้วยความกระหายในอารมณ์และความรู้สึกใหม่ๆ อย่างไรก็ตาม มีทิศทางดนตรีกว้างๆ สี่ทิศทางที่สร้างรูปแบบอื่นๆ ทั้งหมดไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ยังไม่มีขอบเขตที่ชัดเจนระหว่างพวกเขา แต่การผลิตผลิตภัณฑ์ดนตรี เนื้อหาของเพลง และโครงสร้างของการเรียบเรียงนั้นแตกต่างกันอย่างเห็นได้ชัด แล้วแนวเพลงหลักของเสียงร้องคืออะไร?

โผล่

เพลงป๊อปไม่ได้เป็นเพียงทิศทางเท่านั้น แต่ยังเป็นวัฒนธรรมมวลชนทั้งหมดด้วย เพลงเป็นรูปแบบเดียวที่ยอมรับได้สำหรับแนวเพลงป๊อป

ประเด็นสำคัญในการสร้างองค์ประกอบป๊อปคือการมีท่วงทำนองที่เรียบง่ายและน่าจดจำที่สุด การสร้างตามหลักการท่อนคอรัส จังหวะและเสียงของมนุษย์ถูกนำมาอยู่เบื้องหน้าในเสียง จุดประสงค์ในการสร้างเพลงป๊อปคือความบันเทิงล้วนๆ นักแสดงสไตล์ป๊อปทำไม่ได้ถ้าไม่มีการแสดงบัลเล่ต์ การแสดงบนเวที และแน่นอน คลิปวิดีโอราคาแพง

เพลงป๊อปเป็นผลิตภัณฑ์เชิงพาณิชย์ ดังนั้นเสียงจะเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาขึ้นอยู่กับสไตล์ที่อยู่ในระดับสูงสุด ตัวอย่างเช่น เมื่อดนตรีแจ๊สเป็นที่โปรดปรานในสหรัฐอเมริกา นักแสดงอย่างแฟรงก์ ซินาตราก็ได้รับความนิยม และในฝรั่งเศส ชานสันได้รับเกียรติเสมอมา ดังนั้น Mireille Mathieu, Patricia Kaas จึงเป็นป็อปไอคอนของฝรั่งเศสที่แปลกประหลาด เมื่อกระแสความนิยมของดนตรีร็อค นักร้องป๊อปใช้ริฟฟ์กีตาร์กันอย่างแพร่หลายในการแต่งเพลงของพวกเขา (ไมเคิล แจ็กสัน) จากนั้นก็มียุคของการผสมผสานป๊อปและดิสโก้ (มาดอนน่า แอบบา) ป๊อปและฮิปฮอป (บีสตี้บอยส์) ฯลฯ

ดาราระดับโลกสมัยใหม่ (มาดอนน่า, บริทนีย์ สเปียร์ส, บียอนเซ่, เลดี้ กาก้า) ได้หยิบยกกระแสแห่งริธึมและบลูส์ขึ้นมา และกำลังพัฒนามันในการทำงานของพวกเขา

หิน

ต้นปาล์มในดนตรีร็อคมอบให้กับกีตาร์ไฟฟ้า และโซโลที่แสดงออกของนักกีตาร์มักจะกลายเป็นไฮไลท์ของเพลง ส่วนของจังหวะมีการถ่วงน้ำหนัก และรูปแบบดนตรีมักจะซับซ้อน ไม่เพียงแต่ยินดีต้อนรับเสียงร้องอันทรงพลัง แต่ยังเชี่ยวชาญในเทคนิคการแยก เสียงกรีดร้อง เสียงคำราม และเสียงคำรามทุกรูปแบบ

ร็อคเป็นขอบเขตของการทดลอง การแสดงออกของความคิดของตัวเอง บางครั้ง - การตัดสินที่ปฏิวัติ ปัญหาของตำราค่อนข้างกว้าง: โครงสร้างทางสังคม การเมืองและศาสนาของสังคม ปัญหาส่วนตัวและประสบการณ์ เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงศิลปินร็อคที่ไม่มีวงดนตรีของเขาเอง เนื่องจากการแสดงจะดำเนินการสดเท่านั้น

แนวเพลงร็อคที่พบบ่อยที่สุด - รายการและตัวอย่าง:

• ร็อกแอนด์โรล (เอลวิส เพรสลีย์, เดอะบีทเทิลส์);
• ดนตรีร็อค (Joe Satriani, Frank Zappa);
• ฮาร์ดร็อค (Led Zeppelin, Deep Purple);
• แกลมร็อค (Aerosmith, Queen);
• พังค์ร็อก (Sex Pistols, Green Day);
• โลหะ (Iron Maiden, Korn, Deftones);
• (นิพพาน, พริกแดงร้อน 3 ประตู) เป็นต้น

แจ๊ส

การอธิบายแนวดนตรีสมัยใหม่น่าจะคุ้มค่าที่จะเริ่มต้นรายการด้วยแจ๊สเนื่องจากมีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาทิศทางอื่น ๆ รวมถึงป๊อปและร็อค แจ๊สเป็นดนตรีที่อิงจากอิทธิพลของแอฟริกาที่ทาสผิวดำนำมายังสหรัฐอเมริกาจากแอฟริกาตะวันตก ตลอดศตวรรษแห่งการดำรงอยู่ ทิศทางได้เปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก แต่สิ่งที่ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงคือความหลงใหลในการแสดงด้นสด จังหวะอิสระ และการใช้งานอย่างแพร่หลาย ตำนานของแจ๊สคือ: Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Duke Ellington เป็นต้น

อิเล็กทรอนิกส์

ศตวรรษที่ 21 เป็นยุคของอิเล็กทรอนิกส์ และทิศทางอิเล็กทรอนิกส์ในดนตรีในปัจจุบันครองตำแหน่งผู้นำตำแหน่งหนึ่ง ที่นี่การเดิมพันไม่ได้ถูกวางบนเครื่องดนตรีสด แต่สำหรับซินธิไซเซอร์อิเล็กทรอนิกส์และโปรแกรมจำลองเสียงคอมพิวเตอร์

ต่อไปนี้คือประเภทดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่ได้รับความนิยมและเป็นที่ต้องการมากที่สุด ซึ่งรายการดังกล่าวจะให้แนวคิดทั่วไปแก่คุณ:

• บ้าน (David Guetta, Benny Benassi);
• เทคโน (อดัม เบเยอร์, ​​ฮวน แอตกินส์);
• ดับสเต็ป (Skrillex, Skream);
• ภวังค์ (Paul van Dyk, Armin van Buuren) เป็นต้น

นักดนตรีไม่สนใจที่จะยึดมั่นในขอบเขตของสไตล์ ดังนั้นอัตราส่วนของนักแสดงและสไตล์จึงค่อนข้างจะเป็นไปตามอำเภอใจเสมอ แนวเพลงซึ่งไม่ได้จำกัดอยู่เฉพาะในส่วนข้างต้น เมื่อเร็ว ๆ นี้มีแนวโน้มที่จะสูญเสียคุณลักษณะเฉพาะของพวกเขาไป: นักแสดงผสมผสานแนวดนตรีมักจะมีที่สำหรับการค้นพบที่น่าอัศจรรย์และการค้นพบที่ไม่เหมือนใครในดนตรีและผู้ฟังมีความสนใจ ในการทำความคุ้นเคยกับดนตรีแนวใหม่ทุกครั้ง

เราแต่ละคนรักดนตรีในแบบของเขาเอง มีผลงานประเภทต่าง ๆ ออกมาเป็นจำนวนมากทุกเดือน ทุกคนดาวน์โหลดและฟังเพลงโปรดในรูปแบบต่างๆ เครื่องเล่น, เครื่องบันทึกเทปวิทยุ, ทีวี, โทรศัพท์ - ทั้งหมดนี้และอีกมากมายช่วยในการเล่นเพลง

โน้ตดนตรีอยู่กับเราทั้งในชีวิตจริงและระหว่างการนอนหลับ แม้แต่ลมและคลื่นของทะเลก็สร้างเสียงที่คุณต้องการฟัง มีคนประเภทหนึ่งที่ใช้ชีวิตอยู่ด้วยเสียงเพลงเท่านั้น อย่าไปที่ไหนโดยปราศจากมัน ในทางกลับกัน อีกประเภทหนึ่งสร้างผลงานชิ้นเอกทางดนตรี

ประเภทและแนวเพลง

ประเภทเพลงไม่สามารถจำกัดได้เพียงสองสามประเภท อย่างน้อยก็แบ่งออกเป็น:

• รัสเซีย.
• ต่างชาติ.
• ช้า.
• เต้นรำ.
• ร่าเริง.
• เศร้า

กลุ่มเหล่านี้สามารถรวมกันได้ ประเภทของเพลงรัสเซียแตกต่างกัน: อาจเป็นการเต้นที่ตลกขบขันหรือแรงจูงใจที่ช้าและเศร้า ดนตรีใช้เพื่อสร้างกำลังใจและการเต้นรำ แม้ว่าทุกคนจะไม่ใช้มันเพียงเพื่อความสนุกสนาน บ่อยครั้ง ทำนองเพลงสามารถทำให้เกิดพายุแห่งอารมณ์ แม้กระทั่งน้ำตา

การจัดหมวดหมู่

ผู้ที่ชอบฟังสิ่งใหม่ ๆ ติดตามการออกอัลบั้มของศิลปินที่พวกเขาชื่นชอบ อันที่จริงในสมัยของเราเกือบทุกคนสามารถบันทึกเพลงของตัวเองจากสิ่งนี้และประเภทของเพลงก็แตกต่างกันครึ่งหนึ่งของผู้ชมชอบอีกคนหนึ่งไม่เห็นด้วยและโดยทั่วไปไม่เห็นพรสวรรค์ในนักแสดง เพื่อให้เข้าใจถึงประเภทของเพลงและดนตรีได้ดีขึ้น คุณควรหันความสนใจไปที่รายการนี้:

1. เพลงคลาสสิค.
2. เพลงป๊อบ.
3. ฮิพฮอพ.
4. เพลงอิเล็คโทรนิค.
5. แจ๊ส.
6. บลูส์.

แฟน ๆ ของประเภทใดประเภทหนึ่งบางครั้งชอบดนตรีที่พวกเขาตั้งกลุ่มและออกไปประลอง แฟนฮิปฮอปชอบที่จะแข่งขันกันเองโดยใช้การต่อสู้ พวกเขาแสดงความทุ่มเทให้กับดนตรีสไตล์นี้ มักมีภาพคนโยกนั่งบนจักรยานและดื่มเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ นักดนตรีป๊อปเป็นคนธรรมดาที่แสดงเพลงแนวโรแมนติกที่พูดถึงความรักบ่อยที่สุด

คลาสสิค อิเลคตร้า และแจ๊ส

ดนตรีคลาสสิกได้รับความนิยมอย่างมากเมื่อสองสามทศวรรษก่อน แต่ถึงตอนนี้ก็ยังไม่ลืม มีผู้ชื่นชอบรูปแบบนี้จริงไม่มากนักที่มีโอกาสมาที่มุมใด ๆ ของประเทศเพื่อเข้าร่วมคอนเสิร์ตพร้อมเสียงสดและฟังผลงานของ Tchaikovsky, Mozart, Bach และนักประพันธ์เพลงยอดเยี่ยมอื่น ๆ

เพลงอีเลคตร้าเล่นด้วยกีตาร์ไฟฟ้าซินธิไซเซอร์ ไม่มีแรงจูงใจที่น่าเศร้าในท่วงทำนองเหล่านี้ การทำสำเนาแบบอิเล็กทรอนิกส์และเนื้อเพลงแสนสนุกทำให้คนรุ่นใหม่เคลื่อนไหวตามจังหวะในดิสโก้ ในโลกสมัยใหม่ สไตล์นี้เกิดขึ้นเป็นที่แรก ซึ่งใช้เพลงแบบเก่าที่แสดงออกมาในรูปแบบที่อ่อนเยาว์

แจ๊สและบลูส์มีความคล้ายคลึงกันมาก บางครั้งก็ไม่สามารถแยกแยะได้ แจ๊สดำเนินการโดยกลุ่มนักดนตรีที่เล่นเครื่องดนตรีต่างๆ โดยมีองค์ประกอบหลักเป็นองค์ประกอบลม ในเพลงบลูส์ มีเครื่องดนตรีเพียงชิ้นเดียวที่เล่น ในขณะที่เครื่องดนตรีอื่นๆ จะสร้างสีเฉพาะ โดยเล่นไปพร้อมกับผู้แสดงหลัก เพลงร้องด้วยเสียงที่หนักแน่นที่สามารถดึงและปิดเสียงโน้ตที่หนักที่สุดได้

ป๊อป ร็อค และฮิปฮอป

ทั้งเด็กและผู้ใหญ่ฟังเพลงป๊อป เพลงนี้ถือว่าได้รับความนิยมมากที่สุดโดยนักร้องและนักร้องชื่อดัง แนวนี้จะเศร้า โรแมนติก จะ "ละลาย" ทุกดวงใจ เพลงป๊อปมักแสดงความรู้สึก ความรัก ความเฉยเมย เสียงของนักแสดงส่วนใหญ่อ่อนโยนและน่าฟัง การนินทาและเรื่องอื้อฉาวดังก้องไปทั่วดวงดาวตลอดเวลา

หนังสือพิมพ์แท็บลอยด์ติดตามนักแสดงและบางครั้งก็ตีพิมพ์บทความ ข้อมูลที่ไม่ตรงกับความเป็นจริง เนื้อเพลงป๊อปมักจะมีความหมาย โน้ตที่ร่าเริงและน่าเต้นช่วยยกระดับจิตวิญญาณของคุณ

ประเภทของเพลงในเพลงฮิปฮอปผสมผสานกับสไตล์ของ RnB และแร็พ ข้อความแรกเขียนขึ้นโดยชาวแอฟริกันอเมริกัน พวกเขาเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตที่ยากลำบากและสถานที่ร้างในอเมริกา ที่ซึ่งมีความโกลาหลและความหายนะโดยสิ้นเชิง

แร็พอย่างที่นักแสดงพูดเองว่าอย่าร้องเพลงพวกเขาอ่าน กางเกงยีนส์ขากว้าง เสื้อยืดตัวยาว หมวกเบสบอล แร๊พเปอร์หน้าตาแบบนี้ทั้งดำและขาว นักร้องแร็ปห้อยสร้อยกว้างพร้อมจี้ต่างๆ รอบคอ

สำหรับแนวร็อค สไตล์นี้ก็มีการแบ่งแยกย่อยออกไป ทั้งแบบปกติและแบบบลูส์ ในยุค 60 เพลงแรกได้รับการปล่อยตัว ทุกวันนี้ร็อคเกอร์มีประเพณีของตัวเองซึ่งแสดงออกในรูปแบบของการต่อสู้บนเวที, กีตาร์แตก, ขวด, เทน้ำใส่นักดนตรีตั้งแต่หัวจรดเท้า นี่ไม่ใช่กรณีในศตวรรษที่ผ่านมา Rockers ในอดีตร้องเพลงเกี่ยวกับความรัก

เลือกสิ่งที่คุณชอบที่สุด หากคุณต้องการ - ฟังทั้งหมดในครั้งเดียว ทุกคนมีทางเลือกอยู่เบื้องหลัง ไม่ว่าในกรณีใดไม่มีที่ไหนเลยหากไม่มีดนตรี เธอเล่นได้ทุกที่และทุกที่