ความเข้าใจผิดที่พบบ่อยสามประการและเคล็ดลับชีวิตหกประการ วิธีถ่ายภาพด้วย DSLR หากคุณเป็นมือใหม่

สวัสดีผู้อ่านที่รัก! กับคุณอีกครั้ง Timur Mustaev เป็นไปได้มากว่าคุณได้กลายเป็นเจ้าของกล้องสะท้อนภาพอย่างภาคภูมิใจ และคุณมีคำถามมากมาย คำตอบที่ขี้เกียจเกินกว่าจะมองหาในคู่มือนี้ ถูกต้อง?

ฉันจะรับภาระอันหนักอึ้งในการเป็นมัคคุเทศก์สู่โลกแห่งการถ่ายภาพคุณภาพสูง และฉันจะบอกความลับสองสามข้อให้คุณฟัง

แต่ถึงกระนั้น ไม่ว่าคุณจะขี้เกียจแค่ไหน อย่าลืมศึกษาคู่มือสำหรับกล้องของคุณอย่างละเอียด เชื่อฉันเถอะ จากประสบการณ์ของฉัน คุณจะได้เรียนรู้สิ่งที่น่าสนใจมากมายจากคู่มือของคุณ ท้ายบทความ ผมขอแนะนำหลักสูตรวิดีโอที่จะช่วยให้คุณจัดการกับกล้อง DSLR ได้อย่างชัดเจน!

ก่อนอื่น มาพูดถึงการจัดการกันดีกว่า หากไม่มีพื้นฐานเหล่านี้ จะเข้าใจวิธีถ่ายภาพด้วย DSLR อย่างเหมาะสมได้ยาก

เนื่องจากขนาดตัวเครื่อง (ตัว) ที่น่าประทับใจ (นี่คือชื่อกล้องสะท้อนภาพไม่มีเลนส์) ควรถือกล้องให้ต่างจากกล้องดิจิตอลเล็กน้อย โดยมือขวาควรจับและมือซ้าย ควรรองรับมุมล่างตรงข้าม

โหมดกล้อง

ตำแหน่งนี้จะช่วยให้เปลี่ยนทางยาวโฟกัสและเปลี่ยนโหมดหลักได้ หากจำเป็น ซึ่งจะแตกต่างกันเล็กน้อยในกล้องแต่ละรุ่น เนื่องจากบางตัวมีตัวย่อ "M; NS; NS; P "เป็นเรื่องปกติสำหรับ Nikon อื่น ๆ -" M; เฉลี่ย; โทรทัศน์; พี” สำหรับแคนนอน

ในระยะเริ่มต้นของการศึกษากล้อง DSLR ฉันไม่แนะนำอย่างยิ่งให้ถ่ายภาพในโหมดอัตโนมัติ เนื่องจากคุณจะไม่สามารถควบคุมกล้องได้ในบางสภาวะการถ่ายภาพ และควรเรียนรู้จากบทเรียนประเภทนี้มากยิ่งขึ้น

โหมดนี้เป็นโหมดมาตรฐานและมักใช้เมื่อจำเป็นต้องถ่ายภาพอย่างรวดเร็วโดยไม่ต้องเจาะลึกถึงองค์ประกอบโดยรวมของเฟรม

โหมดโปรแกรม (P)

ทดลองใช้โหมดโปรแกรม "P" ดีกว่า ซึ่งแตกต่างจาก "อัตโนมัติ" ด้วยความสามารถในการปรับแต่งเอง

ISO - หมายถึงความไวของเมทริกซ์ต่อแสง ยิ่งค่ายิ่งสูง กรอบยิ่งสว่าง แต่ก็ควรค่าแก่การจดจำว่าค่า ISO ที่สูงนั้นมาพร้อมกับสัญญาณรบกวนที่ไม่พึงประสงค์

ค่าเฉลี่ยสีทองของความไวต่อแสงจะผันผวนในช่วง 100-600 หน่วย ซึ่งก็แล้วแต่กล้องของคุณ

โหมดกำหนดรูรับแสงเอง (A หรือ Av)

โหมดถัดไปที่ได้รับความสนใจคือ - "Av" ("A") ไฮไลท์หลักคือการควบคุมระดับความคมชัด (DOF) ในโหมดนี้ กล้องจะทำตามคุณ และการตั้งค่าอื่นๆ จะถูกตั้งค่าโดยตัวกล้องเอง

ต้องขอบคุณฟีเจอร์นี้ คุณจะได้ฉากหลังเบลอที่สวยงามพร้อมเอฟเฟกต์เมื่อใช้เลนส์ที่มีดัชนี F ต่ำสุด เช่น เลนส์ หรือขึ้นอยู่กับประเภทของกล้องที่คุณมี

นอกจากนี้ เมื่อถ่ายภาพทิวทัศน์หรือมาโคร โหมดนี้จะมีประโยชน์มาก เพราะจะต้องปิดรูรับแสงเพื่อให้ได้รายละเอียด

โหมดกำหนดชัตเตอร์ (S หรือ Tv)

ต่างจากโหมดก่อนหน้านี้ ช่วยให้คุณควบคุมความเร็วชัตเตอร์ด้วยตนเอง โดยตั้งค่าใดๆ ที่เป็นไปได้ พารามิเตอร์ที่เหลือจะถูกตั้งค่าโดยอัตโนมัติโดยกล้อง สำหรับกล้อง DSLR ส่วนใหญ่ ขีดจำกัดการเปิดรับแสงคือ 1/4000 วินาที ขั้นสูงและราคาแพงกว่า - 1/8000 วินาที

ตัวอย่างเช่น Canon 600d ทั่วไป, Nikon D5200, D3100, D3200 มีค่าตั้งแต่ 30 ถึง 1/4000 วินาที

โหมด Tv / A ใช้เพื่อจับภาพไดนามิกในการแข่งขันกีฬาโดยไม่ต้องใช้ขาตั้งกล้อง

คือเวลาเปิดชัตเตอร์เพื่อให้แสงผ่านไปยังเซ็นเซอร์กล้อง เพื่อให้ได้ภาพที่คมชัด คุณต้องใช้ความเร็วชัตเตอร์ที่เร็วที่สุด ในทางกลับกัน จะใช้แบบยาวเมื่อจำเป็นต้องจับการเคลื่อนไหวของวัตถุ

ตัวอย่างเช่น เมื่อถ่ายภาพกระแสน้ำโดยใช้การเปิดรับแสงนาน คุณจะได้เฟรมที่สวยงามพร้อมการถ่ายเทหยดน้ำสู่ลำธารที่ราบรื่น

โหมดแมนนวล (M)

"M" ถูกใช้โดยมืออาชีพด้านการถ่ายภาพ โดยปกติแล้วจะใช้ในสตูดิโอหรือในสภาพที่คับแคบและยากลำบากอื่นๆ ช่วยให้คุณควบคุมพารามิเตอร์ที่ถูกต้องทั้งหมดและขยายความเป็นไปได้ในการสร้างภาพถ่ายที่สร้างสรรค์ อย่างไรก็ตาม หากคุณได้ยินจากใครบางคน: “ยิงในโหมด M เท่านั้น” ให้วิ่งหนีโดยไม่หันหลังกลับจากบุคคลนี้ เขาขอให้คุณทำอันตราย!

1. อย่างแรก โดยการถ่ายภาพในโหมด M คุณจะใช้เวลาว่างทั้งหมดไปกับการปรับแสงโดยที่พลาดแสงไป
2. ประการที่สอง คุณจะสร้างหนึ่งพันเฟรม ซึ่งจะมีเพียงหนึ่งเฟรมที่ประสบความสำเร็จ - สี่เหลี่ยมสีดำของ Malevich

โหมดแมนนวลเปิดกว้างขอบเขตใหญ่ แต่สำหรับผู้เริ่มต้น โหมดนี้ค่อนข้างยาก เริ่มต้นด้วยโหมดก่อนหน้าและค่อยๆ ไปที่ M

เนื่องจากโหมด DSLR ที่เหลือมีการใช้งานน้อยมาก เช่น มาโคร ภาพบุคคล แนวนอน และอื่นๆ โดยทั้งมือสมัครเล่นและมืออาชีพ ฉันจะไม่โฟกัสไปที่โหมดเหล่านี้และไปยังจุดถัดไป

• ตรวจสอบระดับแบตเตอรี่เสมอก่อนถ่ายภาพ ทางที่ดีควรซื้อแบตเตอรี่สำรองหรือชุดแบตเตอรี่
• ฟอร์แมตการ์ดหน่วยความจำโดยทิ้งรูปภาพลงในคอมพิวเตอร์ของคุณก่อน แฟลชไดรฟ์ฟรีจะช่วยให้คุณสามารถหลีกเลี่ยงความเสียหายและข้อผิดพลาดของข้อมูล รวมทั้งช่วยลดความยุ่งยากในการลบรูปภาพด้วยตนเองหากมีพื้นที่ไม่เพียงพอ
• ตรวจสอบการตั้งค่าของกล้อง ได้แก่ ความละเอียดของภาพ หากคุณกำลังวางแผนที่จะรีทัชเพิ่มเติม ให้ถ่ายใน RAW + JPG หากไม่ใช่ ให้จำกัดตัวเองให้เหลือ JPG หนึ่งไฟล์ โดยเลือกคุณภาพ L
• เพื่อหลีกเลี่ยงความพร่ามัวและสลับการถ่ายแบบถือกล้องด้วยมือและขาตั้งกล้อง
• ให้ความสนใจกับเส้นขอบฟ้าไม่ควรมีสิ่งกีดขวางและความลาดชัน กล้อง DSLR หลายรุ่นมีกริดเสริมที่ช่วยในสถานการณ์นี้ โดยจะวางซ้อนตามเงื่อนไขบนภาพและมองเห็นได้บนหน้าจอ LCD
• อย่าใช้โหมดโฟกัสอัตโนมัติมากเกินไป คุณจำเป็นต้องรู้วิธีใช้แมนนวล เนื่องจากเลนส์บางตัวไม่มี "อัตโนมัติ"
• ถ่ายภาพหลายภาพพร้อมกัน แม้จะถ่ายภาพวัตถุที่อยู่นิ่ง คุณจึงไม่พลาดภาพที่ดีที่สุด
• ซื้อแบบต่างๆ พวกเขาทำให้ชีวิตค่อนข้างง่ายและลดเวลาในการดำเนินการ
• อย่ากลัวที่จะเปลี่ยนสมดุลแสงขาว ให้หยุดใช้การควบคุมอัตโนมัติ
• เมื่อถ่ายภาพในฤดูหนาว ต้องแน่ใจว่าได้รับคำแนะนำจากสภาพอากาศ หลีกเลี่ยงอุณหภูมิที่เย็นจัด เนื่องจากอุณหภูมิที่ลดลงจะนำไปสู่การควบแน่น ทั้งในซากกล้องและภายในกล้อง ซึ่งเต็มไปด้วยความเสียหายต่ออุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ และอาจส่งผลให้อุปกรณ์ทำงานผิดปกติได้อย่างสมบูรณ์ แต่ถ้าอย่างไรก็ตาม Ostap ได้รับความเดือดร้อนก่อนที่จะนำกล้องเข้าสู่ความอบอุ่นให้ม้วนด้วยผ้าหรือไม่นำออกจากกระเป๋าเมื่อมาถึงจากถนนเป็นเวลาสองชั่วโมง

อันที่จริงแล้ว สิ่งเหล่านี้เป็นรายละเอียดปลีกย่อยพื้นฐานทั้งหมดของการถ่ายภาพด้วยเทคนิคกระจกเงา ฝึกฝนและฉันรับรองกับคุณว่าผลลัพธ์ที่ดีจะมาในไม่ช้า

ในที่สุดตามที่สัญญาไว้ หลักสูตรวิดีโอ « DSLR สำหรับ Beginner 2.0". หนึ่งในหลักสูตรที่ดีที่สุดบนอินเทอร์เน็ต ตัวอย่างเชิงปฏิบัติที่ชัดเจน คำอธิบายโดยละเอียดของส่วนทฤษฎี หลักสูตรวิดีโอนี้ได้รับความนิยมในหมู่ช่างภาพที่ต้องการ แนะนำให้ไปเรียน!

สิ่งที่ดีที่สุดสำหรับคุณ Timur Mustaev

ฉันตัดสินใจสร้างหัวข้อพร้อมคำแนะนำที่เป็นประโยชน์ ซึ่งช่างภาพมือใหม่ (และอาจเป็น "ต่อเนื่อง") จะสนใจ

1) การเลือกกล้อง SLR
2) เตรียมยิง
3) การเรียงลำดับภาพ

ดังนั้น คุณจึงตัดสินใจเป็น "ช่างภาพ" และซื้อกล้อง SLR คำถามจะเกิดขึ้น (ซึ่งได้มีการพูดคุยกันบนอินเทอร์เน็ตมาแล้วนับล้านครั้ง) - " ฉันควรซื้อกล้องตัวไหน"

1) การเลือกกล้อง SLR

ยังไงก็ตาม มันเกิดขึ้นที่มีผู้นำสองคนในตลาดกล้อง SLR ซึ่งมีการแข่งขันกันอย่างต่อเนื่อง - นี่คือบริษัทต่างๆ นิคอนและ แคนนอน... ในความเห็นของฉัน กล้องจากผู้ผลิตรายอื่นล้าหลังผู้นำสองคนนี้ และจะไม่ได้รับการพิจารณาที่นี่

กล้อง SLR สามารถแบ่งออกเป็น 4 กลุ่ม:
- กลุ่ม 1- กล้องสำหรับ "ผู้เริ่มต้น"
- กลุ่ม 2- กล้องสำหรับ "ต่อเนื่อง"
- กลุ่ม 3- กล้องสำหรับ "ขั้นสูง"
- กลุ่ม 4- กล้องกึ่งและมืออาชีพ

สุดท้ายกลุ่มกล้อง - เต็มความยาว(ซึ่งเซนเซอร์ขนาด 36x24mm), สามตัวแรกกลุ่ม - ที่เรียกว่า " ครอบตัด"กล้อง (ขนาดของเซ็นเซอร์ประมาณ น้อยกว่าหนึ่งเท่าครึ่ง). กล้องฟูลฟอร์แมตมีราคาแพง (2,000 ดอลลาร์ขึ้นไป) และไม่ควรซื้อเป็น DSLR เครื่องแรก นอกจากนี้ ฉันไม่แนะนำให้ซื้อกล้องจากกลุ่มแรก (สำหรับ "มือใหม่") เนื่องจากความสามารถของกล้องจะไม่เพียงพอหลังจากใช้งานไปหนึ่งปี

ฉันคิดว่าอย่างน้อยคุณต้องโฟกัสที่กล้อง ที่สองกลุ่ม และถ้า ช่วยให้งบประมาณดังนั้นในฐานะ SLR แรก คุณสามารถนำกล้องจาก ที่สามกลุ่ม - ความเป็นไปได้ของกล้องดังกล่าวจะเพียงพอสำหรับคุณเป็นเวลานาน!

2) เตรียมยิง

ขั้นตอนที่สองหลังจากซื้อกล้องคือการถ่ายภาพ สิ่งสุดท้ายที่คุณสามารถทำได้ด้วยการซื้อ DSLR คือการใช้ อัตโนมัติโหมดถ่ายภาพ ดังนั้นจะดีมากถ้าคุณเรียนรู้วิธีใช้สิ่งที่เรียกว่า " ความคิดสร้างสรรค์"โหมดถ่ายภาพ -" ลำดับความสำคัญของรูรับแสง" (NSที่ นิคอน'หรือ เฉลี่ยที่ แคนนอน'NS)," ลำดับความสำคัญของชัตเตอร์" (NSที่ นิคอน'หรือ โทรทัศน์ที่ แคนนอน'A) และ" โหมดแมนนวล" (NS).

อ่านแล้วไม่เจ็บ คู่มือผู้ใช้สำหรับกล้องที่ซื้อมาและแนะนำให้อ่านหนังสือเกี่ยวกับทฤษฎีการถ่ายภาพและองค์ประกอบภาพหลายเล่ม มีหนังสือให้เลือกมากมายที่นี่ - ... พยายามอ่านอย่างน้อย 2-3 เล่มแรกและถ้าเป็นไปได้และเวลาว่าง - อื่น ๆ ทั้งหมดที่นำเสนอบนหน้านั้น

1) พยายามถ่ายภาพให้คนอื่นสนใจนอกจากคุณและญาติๆ ของคุณ (เช่น "ฉันอยู่ใกล้ต้นปาล์ม"จะเป็นส่วนเสริมที่ดีในอัลบั้มครอบครัว แต่ไม่มีอะไรมากไปกว่านี้)
2) ก่อนกดทริกเกอร์ พยายามให้ความสนใจกับพื้นหน้า ตรงกลาง และพื้นหลัง - ไม่ควรมีอะไรฟุ่มเฟือยในเฟรม (วัตถุสุ่ม, ผู้คนสัญจร, เศษไม้, ต้นไม้และเสา "เติบโต" จากหัวของบุคคลที่คุณ กำลังถ่ายรูป)
3) ให้ความสนใจกับตำแหน่งแนวนอนหรือแนวตั้งของกล้อง ซึ่งจะลดจำนวนเฟรมที่มี "เส้นขอบฟ้าบัง" (เมื่อเส้นแนวนอนหรือแนวตั้งมี "สิ่งกีดขวาง")
4) หากคุณถ่ายหลายช็อต จะมีโอกาสเลือกช็อตที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดมากกว่า
5) หากต้องการเวลาถ่ายภาพเคลื่อนไหวก็ให้ถ่ายในโหมด ลำดับความสำคัญของชัตเตอร์ในกรณีอื่นๆ คุณสามารถถ่ายภาพใน ลำดับความสำคัญของรูรับแสง.

ฉันต้องการเปิดเผยประเด็นสุดท้ายสั้น ๆ และอธิบายสั้น ๆ ว่าโหมดเหล่านี้ทำงานอย่างไร

ลำดับความสำคัญของชัตเตอร์- ความเร็วชัตเตอร์ถูกตั้งค่าด้วยตนเอง และค่ารูรับแสงจะ "คำนวณ" โดยอัตโนมัติโดยกล้อง ลำดับความสำคัญของรูรับแสง- ในทางตรงกันข้าม ค่ารูรับแสงถูกตั้งค่าด้วยตนเอง และความเร็วชัตเตอร์จะ "คำนวณ" โดยกล้อง วี ด้วยมือในโหมดถ่ายภาพ พารามิเตอร์ทั้งหมดจะถูกตั้งค่าด้วยตนเอง

ยิ่งความเร็วชัตเตอร์สั้นลง ( 1/500 วินาที - 1/4000 วินาที) ยิ่งความเร็วชัตเตอร์เร็วขึ้น การเคลื่อนไหวก็จะยิ่งหยุดนิ่ง
ยิ่งค่ารูรับแสงน้อย ( f / 1.4 - f / 1.8) ยิ่งเปิดมาก พื้นหลังก็จะยิ่งเบลอ และในทางกลับกัน หากคุณต้องการให้โฟร์กราวด์และแบ็คกราวด์มีความชัดเจน จะต้องปิดรูรับแสงโดยเลือกหมายเลขรูรับแสงขนาดใหญ่ ( f / 16 - f / 22ตัวอย่างเช่น).

เพื่อให้เข้าใจว่าบันเดิลทำงานอย่างไร ความเร็วชัตเตอร์-รูรับแสง-ISOคุณสามารถใช้ลิงก์เหล่านี้:
เครื่องจำลองกล้อง SLR และผู้ฝึกสอนช่างภาพมือใหม่

Shevelenka(ภาพเบลอเมื่อถ่ายโดยถือกล้องในมือเนื่องจากความเร็วชัตเตอร์ต่ำ):
โดยทั่วไปแล้ว หากโครงเรื่องดูธรรมดาและไม่ต้องการเงื่อนไขพิเศษ เมื่อถ่ายแบบถือกล้องด้วยมือก็ควรพยายามให้ความเร็วชัตเตอร์ไม่เกิน 1 / f(ทางยาวโฟกัสของเลนส์). ตัวอย่างเช่น สำหรับเลนส์ 50 มม.คุณควรลองใช้ความเร็วชัตเตอร์ที่สั้นลง 1/50 วิ.

1) หากคุณกำลังจะถ่ายภาพในสภาพแสงน้อย ขอแนะนำให้ซื้อกล้องขนาดกะทัดรัดเพื่อหลีกเลี่ยง "ภาพพร่ามัว" ของภาพที่เปิดรับแสง "นาน"
2) สิ่งนี้จะทำให้คุณสามารถเลือกค่าต่ำได้ ISO(100) เพื่อป้องกันไม่ให้สัญญาณรบกวนดิจิตอลปรากฏขึ้น
3) ตอนกลางคืนจะยิงง่ายที่สุด ด้วยมือโหมด ( คู่มือ): ลองนี่เลย - รูรับแสง ~ f / 8, ความเร็วชัตเตอร์ 5-15 วินาที
4) หากภาพมืด ให้เพิ่มเวลาเปิดรับแสงหรือเปิดรูรับแสงเล็กน้อย และในทางกลับกัน หากภาพออกมาสว่าง ให้ลดความเร็วชัตเตอร์หรือปิดรูรับแสง
5) แนะนำให้โอนโฟกัสไปที่ โหมดแมนนวล, โฟกัสที่ LiveViewที่กำลังขยายสูงสุดบนหน้าจอ (โดยปกติคือปุ่มที่ใช้ขยายภาพเมื่อดู)
6) จะดีกว่าถ้าถ่ายด้วยการปล่อยจากระยะไกลหรือด้วยความล่าช้า 2 วินาที
7) การเคลื่อนตัวของกระจกสามารถสร้างการสั่นของกลไกเล็กๆ ได้ ซึ่งเมื่อถ่ายภาพตอนกลางคืน อาจทำให้ "เสีย" เฟรมได้ ดังนั้นจึงแนะนำให้ถ่ายจากโหมด LiveView - ในขณะที่ยกกระจกขึ้นแล้ว ซึ่งไม่รวมการสั่นไหวเล็กน้อยเหล่านี้
8) หากคุณยังคงได้ "เบลอ" ด้วยโฟกัสที่ตั้งไว้อย่างแม่นยำ กระจกที่ยกขึ้น และใช้การหน่วงเวลา 2 วินาที (หรือ IR-remote) ให้เพิ่ม ISO อีกสองสามร้าน (จาก 100 เป็น 400-800 ) ซึ่งจะทำให้ความเร็วชัตเตอร์ลดลง 2 สต็อปด้วย ข้างต้น ISO 800สำหรับกล้องที่มีระดับ "ปานกลาง" อย่าขึ้นซึ่งจะทำให้เสียงรบกวนเพิ่มขึ้น
8) เมื่อถ่ายภาพในบริเวณที่มีแสงสว่างเพียงพอ (เช่น ป้ายโฆษณา) แนะนำให้ถ่ายคร่อมค่าแสงเป็นขั้นละ + -2 EV จากนั้นจากสามเฟรมที่ถ่ายใน Photoshop คุณจะได้เฟรม "คุณภาพสูง" หนึ่งเฟรม ซึ่งจะแสดงรายละเอียดทั้งหมดทั้งในเงามืดและใน "ไฮไลต์"
9) และจะดีกว่าถ้าถ่ายภาพในช่วงเวลา "ระบอบการปกครอง" (+ - 30 นาทีก่อนและหลังพระอาทิตย์ตกเมื่อท้องฟ้าไม่มืดสนิท แต่ยังมีแสงสว่างจากดวงอาทิตย์ตก)
10) ยิงเข้าเสมอ ดิบนี้จะช่วยให้คุณปรับ สมดุลสีขาว... หากในระหว่างวันกล้องกำหนดสมดุลแสงขาวอย่างถูกต้องบ่อยครั้ง ดังนั้นในเวลากลางคืน เมื่อถ่ายภาพในรูปแบบ JPEG "e" จะมีโอกาสได้ท้องฟ้าสีน้ำตาล
11) หากคุณถ่ายภาพโดยใช้ขาตั้งกล้องแบบเปิดรับแสงนานในสภาพอากาศที่มีลมแรง คุณสามารถถือขาตั้งกล้องไว้ที่ขาเพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้ภาพเบลอ

3) การเรียงลำดับภาพ

อย่างใดในนิตยสารของ Pasha Kosenko ( pavel_kosenko ) มาเจอวลีที่ว่า

“ต้องใช้เวลา 10 นาทีในการเรียนรู้วิธีถ่ายภาพ ถึง เรียนรู้วิธีการเลือกคุณต้องกลายเป็นคน "
(c) G. Pinkhasov

มีอีกวลีที่ดี:

ช่างภาพที่ดีไม่ใช่คนที่ถ่ายเยอะ แต่เป็นคนที่เอาออกเยอะ

คุณไม่สามารถพูดได้แม่นยำกว่านี้! สิ่งที่ยากที่สุดคือการเรียนรู้วิธีเลือกช็อตที่ดีที่สุดและน่าสนใจที่สุดจากฟุตเทจ และส่งทุกอย่างไปที่ถังขยะ (หรือที่ด้านหลัง "ไว้ดูภายหลัง")

ฉันจะพยายามให้คำแนะนำในการเลือกรูปภาพ ...

1) ความคมชัด... หากไม่มีหรือไม่ควรอยู่ตรงไหน ให้นำกระสุนไปทิ้งถังขยะ นี่คือกฎข้อที่ 1. มีข้อยกเว้นเมื่อความคิดของผู้เขียนขาดความคมชัดและกรอบดังกล่าวดูน่าสนใจ:

แต่ในกรณีส่วนใหญ่ ภาพที่ "พร่ามัว" คือการแต่งงาน

ruber_kor ขออภัย ฉันนำรูปภาพของคุณมาเป็นตัวอย่าง

2) พล็อต... ช็อตควรจะน่าสนใจ พยายามมองภาพถ่ายของคุณผ่านสายตาของบุคคลอื่นและพยายามประเมินว่ากรอบภาพของคุณจะน่าสนใจสำหรับคนอื่นเพียงใด ต้องมีรสบ้าง ... ต้องมีอารมณ์ ... ต้องมีโครงเรื่องหรือเรื่อง (ดูตัวอย่างจากจุดที่ 1)

3) ย่อ... เมื่อถ่ายภาพพอร์ตเทรต "จนสุดหน้าอก" ขอแนะนำให้วางกล้องไว้ที่ระดับสายตาของนางแบบ (ไม่ว่าจะเป็นผู้ใหญ่ เด็ก หรือสุนัขที่มีแมว) เมื่อถ่ายภาพบุคคลแบบเต็มความยาว แนะนำให้วางกล้องไว้ที่ระดับหน้าอกของนางแบบ สถาปัตยกรรม ทิวทัศน์ ฯลฯ สามารถถ่ายจากจุดที่ต่ำมากหรือสูงมาก - มุมที่ผิดปกติจะเพิ่มความ "เอร็ดอร่อย" หากคุณถ่ายลูกของคุณจากส่วนสูงของคุณขี้เกียจเกินกว่าจะนั่งลง - กรอบดังกล่าวจะคู่ควรกับอัลบั้มครอบครัวส่วนตัวของคุณเท่านั้น แน่นอนว่าอาจมีข้อยกเว้น และบางครั้งการถ่ายภาพบุคคลจากมุมที่ไม่ปกติก็ให้ผลลัพธ์ที่น่าสนใจเช่นกัน:

4) องค์ประกอบ... หากมีโครงเรื่องที่น่าสนใจ แต่แขน / ขา / หัวของตัวละครหลัก (หรือฮีโร่) ถูก "ตัด" ในเฟรม เฟรมดังกล่าวอาจดูไม่ดี บ่อยครั้งในภาพถ่ายของช่างภาพมือใหม่ คุณอาจพบข้อผิดพลาดทั่วไปสองประการ: ขอบฟ้าที่ปิดกั้นและวัตถุต่างๆ (ต้นไม้ เสา ฯลฯ) "เติบโต" จากหัวของบุคคลในภาพ หากเส้นขอบฟ้าที่บดบังสามารถ (และควร) ถูก "แก้ไข" ในขั้นตอนของการประมวลผลภาพ การ "เอา" ต้นไม้ที่ยื่นออกมา "ออกจากหัว" จะมีปัญหามากกว่า ดังนั้นช่วงเวลานี้จึงต้องถูกควบคุมระหว่างการถ่ายภาพ อาจมีข้อยกเว้น ... แต่หากต้องการถ่ายภาพด้วยองค์ประกอบที่ "เงอะงะ" คุณต้องเรียนรู้วิธีถ่ายภาพด้วยองค์ประกอบที่ถูกต้องก่อน:

5) แสงสว่าง... หากเฟรมมีส่วนที่เปิดรับแสงมากเกินไป (สีขาวทั้งหมด) หรือ "ส่วนที่มืดลง" (เป็นสีดำสนิท) ขอแนะนำให้เรียกใช้เฟรมดังกล่าว โปรแกรมแปลงไฟล์ RAWและพยายามกำจัดพื้นที่ดังกล่าว หากคุณไม่ทราบวิธีใช้ตัวแปลง คุณสามารถปล่อยให้กรอบสำหรับ "ภายหลัง" และศึกษาส่วนทางคณิตศาสตร์

ยังไง ไม่เป็นที่พึงปรารถนาที่จะมีแสง / เงา:

อาจมีข้อยกเว้น แต่ก็ไม่จำเป็นที่จะถือเป็น "กฎ" เพื่อให้มีไฮไลท์และจุดด้อยอยู่ตลอดเวลา

ยังไง เป็นที่น่าพอใจมีแสง/เงา:

()

()

ตามที่เห็นจาก การจอง - มีข้อยกเว้น แต่เพื่อที่จะเรียนรู้วิธีถ่ายภาพที่สวยงามและน่าสนใจโดยละเมิด "ข้อกำหนดสำหรับการถ่ายภาพ" เหล่านี้ ก่อนอื่นคุณต้องเรียนรู้วิธีถ่ายภาพด้วยการปฏิบัติตาม "ข้อกำหนด" คุณต้องเรียนรู้วิธีปฏิบัติตามกฎก่อนเพื่อที่จะแหกกฎ!

4) ภายหลังการประมวลผลของวัสดุที่คัดแยก

ช่างภาพมืออาชีพให้ความสำคัญอย่างยิ่งกับกระบวนการปรับแต่งวัสดุที่เลือก

ฉันมักจะเห็นข้อความเช่น " Photoshop ใจร้าย!" หรือ " ฉันเพื่อความเป็นธรรมชาติ!"... ฉันแน่ใจว่าใน 99% ของกรณีข้อความดังกล่าวใช้แทนคำสารภาพ" ฉันใช้ Photoshop ไม่ได้ ".

หากคุณต้องการเรียนรู้วิธีรับ "ขนม" จากเฟรมที่คุณเลือก การเรียนรู้โปรแกรมสำหรับรูปภาพหลังการประมวลผลจะช่วยคุณได้ น่าจะเป็นโปรแกรมที่พบบ่อยที่สุดคือ Adobe Photoshop CS และ LightRoom... หนังสือเล่มนี้จะช่วยให้คุณทำความคุ้นเคยกับพื้นฐานของการประมวลผลภาพ และจะแนะนำเครื่องมือพื้นฐานของทั้งสองโปรแกรมนี้

สำหรับ "แรงบันดาลใจ" ไปที่พอร์ทัล http://35photo.ru/และใช้เวลาสองสามชั่วโมงที่นั่น ซึ่งฉันคิดว่างานชั้นยอดกำลังแสดงอยู่

ฉันหวังว่าคำแนะนำของฉันจะเป็นประโยชน์กับใครบางคน!

หากใครไม่เห็นด้วยกับข้อความข้างต้น หรือใครมีเพิ่มเติม เขียน!

สมมติว่าคุณมีกล้องอยู่แล้ว มิฉะนั้น จะเป็นประโยชน์สำหรับคุณในการอ่านเนื้อหา "การต่อต้านการตลาด การเลือกกล้องที่ดี แต่ล้าสมัย "- คุณจะได้เรียนรู้วิธีการซื้อกล้องที่ดีและไม่ต้องจ่ายเงินมากเกินไป และในที่นี้ผมจะพูดถึงความเร็วชัตเตอร์ รูรับแสง ISO และโหมดถ่ายภาพที่แตกต่างกันอย่างไร

1. การเปิดรับคืออะไร?

กล่าวโดยคร่าว ๆ ค่าแสงคือปริมาณแสงที่เซ็นเซอร์ของกล้องได้รับ หรือเทปที่คุณแทบจะไม่ได้ใช้เลย และการเปิดรับแสงเป็นกระบวนการของการเปิดรับ และปริมาณแสงขึ้นอยู่กับเวลาเปิดรับแสงและระดับแสง ซึ่งควบคุมโดยความเร็วชัตเตอร์ รูรับแสง และความไวของเซ็นเซอร์ เพื่อให้คุณเข้าใจความแตกต่างของการรับแสงได้ง่ายขึ้น ให้นึกถึงแนวคิดของ "ขั้นตอน"

2. ข้อความที่ตัดตอนมาคืออะไร?

การเปิดรับแสงในภาพถ่ายไม่เกี่ยวข้องกับความสงบและความอดทน นี่คือระยะเวลาที่เปิดชัตเตอร์และแสงตกกระทบเซ็นเซอร์ ในกรณีส่วนใหญ่ ความเร็วชัตเตอร์สั้นมาก และวัดเป็นวินาทีและเศษเสี้ยววินาที บนหน้าจอกล้อง ค่า 60 เท่ากับ 1 / 60 ของวินาที โดยทั่วไป จะมีช่วงความเร็วชัตเตอร์มาตรฐานในการเพิ่มทีละจุด: 1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/15, 1/30, 1/60, 1/125, 1/250 , 1/500, 1/1000, 1/2000, 1/4000 วิ. แต่ละขั้นตอนต่อมาจะลดปริมาณแสงที่ตกบนเมทริกซ์ลงครึ่งหนึ่ง สี่ครั้งเป็นสองขั้นตอน แปดครั้ง - สามขั้นตอนเป็นต้น

พวกเขาจะเล่าและแสดงให้ช่างภาพมือใหม่เห็นถึงวิธีการถือกล้อง SLR อย่างถูกต้อง ปรับกล้องให้ถูกต้องในสภาพการถ่ายภาพต่างๆ วิธีจัดวางวัตถุในเฟรมให้สวยงาม และอื่นๆ อีกมากมายที่คุณจำเป็นต้องรู้เพื่อเรียนรู้วิธีถ่ายภาพให้สวยงาม

อย่างไรก็ตาม คุณควรจำไว้ว่าบทเรียนการถ่ายภาพฟรีสำหรับผู้เริ่มต้นไม่ใช่ไม้กายสิทธิ์ ไม่มีบทเรียนการถ่ายภาพ, ไม่มีครูโรงเรียนสอนถ่ายภาพ, ไม่มีใบรับรองหลักสูตรภาพถ่าย, ไม่มีประกาศนียบัตรการถ่ายภาพจะทำให้คุณเป็นผู้เชี่ยวชาญการถ่ายภาพ หากคุณอุทิศเวลาให้กับทฤษฎีมากกว่าการฝึกฝน!

เป็นเรื่องง่ายมากที่จะประสบความสำเร็จในการสอนการถ่ายภาพ - ถ่ายภาพจำนวนมาก ทุกที่ ในสภาวะที่แตกต่างกัน และเพียงบางครั้งเท่านั้น แต่ให้ศึกษาทฤษฎีการถ่ายภาพเป็นประจำ!

บทเรียนการถ่ายภาพ 1

วิธีถือกล้องให้ถูกวิธี

คุณจะแปลกใจที่ได้เรียนรู้ว่าช่างภาพสมัครเล่นกี่คนที่ไม่รู้พื้นฐานของการทำงานกับกล้อง และในขณะเดียวกันก็ไม่เข้าใจว่าทำไมรูปถ่ายของพวกเขาถึงได้ดูไม่ดีนัก! หลายคนเป็นผู้ใหญ่ที่จบการศึกษาจากโรงเรียนมานานแล้วและยังได้รับการศึกษาระดับอุดมศึกษาอีกด้วย คุ้มค่าที่จะใช้เวลาเรียนรู้สิ่งที่ทุกคนเข้าใจหรือไม่?

บทเรียนการถ่ายภาพ2

วิธีกดชัตเตอร์ให้ถูกวิธี

ด้วยการถ่ายภาพ "การจัดองค์ประกอบใหม่" ตัวแบบที่สำคัญที่สุดในภาพถ่ายจะคมชัดที่สุดเสมอ ซึ่งเป็นวิธีที่ช่างภาพมืออาชีพถ่าย แต่บางครั้ง การถ่ายภาพจุดไคลแม็กซ์ของเหตุการณ์ที่กำลังถ่ายภาพอาจเป็นเรื่องยาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณกำลังถ่ายภาพด้วยกล้องที่มีความล่าช้าของชัตเตอร์นาน คุณสามารถลดความล่าช้าของชัตเตอร์ ...

บทเรียนการถ่ายภาพ 3

ลำดับความสำคัญของรูรับแสงหรือลำดับความสำคัญของชัตเตอร์?

แบบไหนดีกว่าที่จะใช้ Aperture Priority หรือ Shutter Priority? คำตอบนั้นง่าย - ขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณถ่าย! ในโหมดกำหนดชัตเตอร์ทีวีหรือ S เพื่อให้วัตถุพร่ามัวจะเพิ่มขึ้น ในทางกลับกัน หากคุณต้องการให้พื้นหลังในภาพเบลอ ให้เลือก Av (A) - Aperture Priority อย่างไรก็ตาม ในกรณีนี้ อาจจำเป็นต้องใช้ขาตั้งกล้องถ่ายภาพ

บทเรียนการถ่ายภาพ 4

ตอนที่หนึ่ง

ความชัดลึกคืออะไรและจะควบคุมความชัดลึกได้อย่างไร

หากคุณดูภาพถ่ายที่มีวัตถุอยู่ห่างจากเลนส์กล้องในระยะต่างๆ กันอย่างใกล้ชิด คุณจะสังเกตเห็นว่าวัตถุบางอย่างทั้งด้านหน้าและด้านหลังวัตถุนั้นค่อนข้างจะเหมือนกันหมด ยกเว้นวัตถุหลัก คม ... หรือตรงกันข้ามเบลอ

ภาคสอง

ทางยาวโฟกัสของเลนส์และพื้นหลังเบลอ กฎข้อที่หนึ่งของความชัดลึก

ทางยาวโฟกัสของเลนส์คืออะไร. มุมรับภาพของเลนส์คืออะไร อะไรคือความสัมพันธ์ระหว่างมุมรับภาพของเลนส์ ทางยาวโฟกัส และระยะชัดลึก (ทำให้แบ็คกราวด์ในภาพเบลอ) กดปุ่มทางยาวโฟกัสของเลนส์และสังเกตว่าระยะชัดลึกเปลี่ยนไปอย่างไรตามทางยาวโฟกัสของเลนส์

ตอนที่สาม

พื้นหลังเบลอและรูรับแสงของเลนส์ กฎข้อที่สองของความชัดลึก

ในบทช่วยสอนเรื่องความชัดลึกนี้ คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับเครื่องมือที่มีประสิทธิภาพมากขึ้นในการเปลี่ยนระยะชัดลึก หากต้องการดูว่าภาพถ่ายจะเป็นอย่างไรเมื่อปิดรูรับแสง ให้ใช้ตัวปรับรูรับแสง - ปุ่มโดยกดซึ่งคุณสามารถบังคับรูรับแสงให้เป็นค่าที่ตั้งไว้และประเมินระยะชัดลึกก่อนถ่ายภาพ ปุ่มสวิตช์รูรับแสงใต้ภาพ

บทเรียนการถ่ายภาพ 5

พื้นฐานขององค์ประกอบในการถ่ายภาพ

โปรดจำไว้ว่า ได้โปรด คุณรู้สึกอย่างไรเมื่อได้ดูช็อตที่เชี่ยวชาญ รูปภาพได้รับความสนใจจากคุณอย่างไร? เป็นการยากที่จะตอบคำถามนี้ใช่ไหม และอีกอย่างคือ ภาพถ่ายที่ถ่ายมาอย่างดีจะดึงดูดความสนใจของคุณในระดับจิตใต้สำนึก ...

บทเรียนการถ่ายภาพ 6

การถ่ายภาพพอร์เทรต

ภาพพอร์ตเทรตอาจเป็นรูปแบบการถ่ายภาพที่สำคัญที่สุด ไม่ใช่เพราะว่าถ้าถ่ายไม่สำเร็จ นางแบบอาจจะไม่พอใจ หรือแม้กระทั่ง ... :-) เพราะภาพบุคคลนั้นไม่ได้สะท้อนเพียงคุณสมบัติภายนอกของวัตถุที่ถ่ายเท่านั้น แต่ภาพถ่ายพอร์ตเทรตที่ดีมักจะสื่อถึงอารมณ์หรือความรู้สึกของนางแบบได้เสมอ .

บทเรียนการถ่ายภาพ 7

การถ่ายภาพทิวทัศน์และมาโคร

ทิวทัศน์และภาพถ่ายจากระยะใกล้มาก - อะไรที่เหมือนกัน? การถ่ายภาพทิวทัศน์เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับการถ่ายภาพบุคคล ในแง่ที่ว่าวัตถุทั้งหมดในเฟรมต้องมีความคมชัด สำหรับการถ่ายภาพทิวทัศน์และมาโคร ควรใช้กล้องคอมแพคที่มีเมทริกซ์ขนาดเล็ก ...

บทเรียนการถ่ายภาพ 8

การถ่ายภาพพาโนรามา

การถ่ายภาพพาโนรามาเป็นโหมดที่ค่อนข้างใหม่และมีประสิทธิภาพสูง ซึ่งพบได้เฉพาะในกล้องดิจิตอลคอมแพคเท่านั้น อย่างไรก็ตาม แม้ว่ากล้องของคุณจะไม่มีโหมดพาโนรามา คุณยังสามารถถ่ายภาพพาโนรามาได้อย่างยอดเยี่ยม

บทเรียนการถ่ายภาพ 9

การเปิดรับแสงที่ถูกต้อง

การเปิดรับแสงที่ถูกต้องเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับภาพถ่ายที่ดี ซึ่งเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของคุณภาพทางเทคนิคของภาพถ่าย เนื่องจากศิลปะการถ่ายภาพเป็นส่วนหนึ่งของการประเมินภาพตามอัตวิสัย (ไม่มีสหายสำหรับรสนิยมและสีอย่างที่พวกเขาพูด) ช่างภาพในชั้นเรียนจึงกำหนดความสามารถของเขาในการถ่ายภาพเฟรมด้วยค่าแสงที่ถูกต้องในทุกสภาพแสง .. .

บทเรียนการถ่ายภาพ 10

คู่รับแสงเทียบเท่า

ลองนึกภาพว่าคุณกำลังถ่ายภาพบุคคลและต้องการระยะชัดลึกขั้นต่ำ คุณเปิดรูรับแสงจนสุด เพื่อให้ได้ค่าแสงที่ถูกต้องของภาพถ่าย คุณต้องเลือกความเร็วชัตเตอร์ไปที่รูรับแสงที่เลือก ทีนี้ ลองนึกภาพว่าเราเข้าไปในเงามืด มีแสงน้อย - สภาพการถ่ายภาพเปลี่ยนไป ... เราจะเดาการตั้งค่ากล้องที่ถูกต้องหรือถ่ายภาพทดสอบหรือไม่?

บทเรียนการถ่ายภาพ 11

ISO ในการถ่ายภาพและกล้องคืออะไร?

คุณรู้หรือไม่ว่าขึ้นอยู่กับลักษณะของกล้องและเลนส์โดยเฉพาะ ความเร็วชัตเตอร์และค่ารูรับแสงที่ใช้ได้จะเปลี่ยนไป และมันอาจเกิดขึ้นได้ว่าคุณไม่พบคู่การรับแสงที่เหมาะสม หากคุณไม่สามารถตั้งค่าคู่การรับแสงที่ถูกต้อง คุณจะไม่สามารถได้กรอบที่เปิดรับแสงอย่างถูกต้อง: o (จะทำอย่างไร? กรอบจะถูกทำลายจากการเปิดรับแสงที่ไม่ถูกต้องหรือไม่?

บทเรียนการถ่ายภาพ 12

วิธีถ่ายภาพด้วยแฟลช

เหตุใดแฟลชในตัว "อัตโนมัติ" จึงมักเปิดขึ้นเมื่อมีแสงมาก คุณรู้หรือไม่ว่าเหตุใดการใช้แฟลชในตัวกล้องในห้องมืดจึงไม่ใช่ความคิดที่ดี วิธีขจัดข้อเสียเปรียบหลักของแฟลชในตัวกล้องและวิธีใช้แฟลชในตัวกล้อง (ภายนอก) ...

บทเรียนการถ่ายภาพ13

การถ่ายภาพในสภาวะที่ไม่ปกติ

วิธีถ่ายภาพพระอาทิตย์ตกให้ถูกต้อง วิธีถ่ายภาพดอกไม้ไฟหรือม้าหมุน คุณเคยถูกสั่งไม่ให้ถ่ายรูปกับดวงอาทิตย์หรือไม่? คุณสามารถถ่ายภาพสวย ๆ เมื่อถ่ายภาพกับดวงอาทิตย์ได้ หากคุณเรียนรู้วิธีใช้ ...

บทเรียนการถ่ายภาพ 14

การตั้งค่ากล้อง: โหมดแมนนวล M หรือ SCN?

กล้องดิจิตอลสมัครเล่นจำนวนมากไม่มีโหมดถ่ายภาพด้วยตนเอง M ดังนั้นจึงไม่อนุญาตให้ปรับกล้องด้วยตนเอง แต่มีการตั้งค่ากล้องที่ช่วยให้คุณหลีกเลี่ยงข้อเสียเปรียบนี้ ... แต่แม้ว่ากล้องของคุณจะมีโหมดที่ระบุด้วยตัวอักษร M และคุณต้องการเชี่ยวชาญอย่างรวดเร็ว บทเรียนการถ่ายภาพนี้จะเป็นประโยชน์สำหรับคุณโดยเฉพาะ - ฉัน จะอธิบายตรรกะของการเลือกการตั้งค่าการเปิดรับแสงสำหรับแปลงที่เกิดขึ้นบ่อยครั้ง

บทเรียนการถ่ายภาพ 15

สมดุลแสงขาวคืออะไร?

คุณเคยเห็นภาพถ่ายสีที่สีทั้งหมดออกมาเป็นโทนสีเหลืองหรือสีน้ำเงินบางประเภทหรือไม่? คุณอาจคิดว่ากล้องนี้ไม่ดีพอ ...หรือมีบางอย่างพัง ...: o) อันที่จริง กล้องที่ใช้งานได้ (แม้แต่กล้องที่แพงที่สุดที่ถ่ายในโหมด AWB ก็สามารถถ่ายภาพดังกล่าวได้ สำหรับมือใหม่) ฉากที่ช่างภาพมืออาชีพมักย่อมาจากตัวอักษรสองตัวคือ BB ...

และยัง: วิธีถ่ายภาพผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกของคุณ การใช้กฎเกณฑ์ง่ายๆ และเคล็ดลับการถ่ายภาพที่นำไปใช้ได้จริงเหล่านี้ เร็วๆ นี้จะช่วยให้คุณถ่ายภาพชิ้นเอกชิ้นแรกของคุณได้

บทความนี้จะเป็นที่สนใจของผู้ที่ซื้อกล้อง DSLR มาเป็นหลัก ถ่ายภาพในโหมดอัตโนมัติแต่ต้องการไปต่อ

พิจารณาโหมดการชดเชยแสง มีคำถามมากมายเกี่ยวกับความชัดลึกและผลกระทบ เมื่อคุณโฟกัส วัตถุจะคมชัดในระยะหนึ่งจากกล้อง นั่นคือมีระนาบหนึ่งที่มองเห็นวัตถุทั้งหมดอย่างคมชัด แต่นี่เป็นกรณีในอุดมคติ อันที่จริง เครื่องบินลำนี้มีข้อสันนิษฐานบางอย่างที่ขึ้นอยู่กับ ยิ่งช่องเปิดรูรับแสงเล็กลง สมมติฐานเหล่านี้ก็จะยิ่งมากขึ้น (พื้นที่ที่วัตถุมีความคมยิ่งกว้างขึ้น) และในทางกลับกัน ยิ่งช่องเปิดใหญ่ขึ้น สมมติฐานเหล่านี้ก็จะยิ่งเล็กลง

เพื่อความชัดเจนยิ่งขึ้น ฉันจะยกตัวอย่างภาพถ่ายที่มีค่าต่าง ๆ และแสดงให้เห็นชัดเจนว่าระยะชัดลึกเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรจากค่าของมัน

สังเกตว่าค่า f มีผลต่อระยะชัดลึกมากเพียงใด ซึ่งเป็นค่ารูรับแสงที่เปิดกว้าง ฉันต้องการพูดถึงสองสิ่งทันที: ภาพแรกไม่ใช่ photoshop สิ่งนี้จะเกิดขึ้นจริงเมื่อรูรับแสงเปิดเต็มที่ และความจริงที่ว่าภาพถ่ายที่สองนั้น "ยืด" อย่างมากใน Photoshop อย่าสับสนกับความจริงที่ว่าด้วยพารามิเตอร์เดียวกันและการเปลี่ยนแปลงการรับแสงและภาพถ่ายก็ไม่มืดกว่ามาก

คำสองสามคำเกี่ยวกับการเลือกพารามิเตอร์การถ่ายภาพ ก่อนอื่น คุณต้องตัดสินใจด้วยตัวเองว่าอะไรสำคัญกว่าสำหรับคุณในการ "หยุด / เลอะ" การเคลื่อนไหวหรือระยะชัดลึก ในกรณีแรก ลำดับความสำคัญของคุณคือ ในกรณีที่สอง ตัวอย่างเช่น จากประสบการณ์ส่วนตัว ฉันสามารถพูดได้ว่าความเร็วชัตเตอร์ 1/60 วินาทีเมื่อถ่ายภาพวัตถุที่เคลื่อนไหวช้าหรือหยุดนิ่ง (บุคคล ทิวทัศน์ คนเดิน ภาพนิ่ง ฯลฯ) ก็เพียงพอแล้วที่จะขจัดภาพสั่นไหวและภาพเบลอจากการเคลื่อนไหว หากคุณถ่ายภาพที่เร็วกว่า เช่น รถยนต์ การแข่งขันของนักกีฬา หรือนกบิน ความเร็วชัตเตอร์ควรลดลงเหลือ 1/100 วินาที และหากเป้าหมายของคุณคือการถ่ายภาพการตกเครื่องบินหรือวัตถุที่ตกลงมา จากนั้นควรตั้งเวลาเปิดรับแสงให้น้อยกว่า 1 / 500 วินาทีเพื่อหยุดการเคลื่อนไหว

จากประสบการณ์ของฉันเอง ฉันสามารถพูดได้ว่ารูรับแสงที่เล็กกว่า f5.6 มักจะนำไปสู่ความจริงที่ว่ามีเพียงวัตถุที่ลับให้คมเท่านั้นที่คมชัด และทุกอย่างอื่นเบลอ และเอฟเฟกต์นี้ไม่จำเป็นในทุกกรณี

หลายตัวอย่างว่าเฟรมไหนสำคัญกว่ากัน

เรื่องเดียวกัน
f 11.0, ISO 100, ประสบการณ์ 1/250

จำเป็นต้องลดระยะชัดลึกให้แคบลงให้มากที่สุด กล่าวคือเปิดรูรับแสงให้ได้มากที่สุด
f 1.8, ISO 100, ประสบการณ์ 1/80

ข้อกำหนดเดียวกันกับภาพถ่ายก่อนหน้า
f 1.8, ISO 400, ประสบการณ์ 1/80

ให้ความสนใจกับการตั้งค่า ISO สำหรับสองภาพสุดท้าย มันแตกต่างกันมาก และอย่างอื่นก็เหมือนกันหมด อย่างไรก็ตาม ภาพถ่ายทั้งสองกลับกลายเป็นว่า "โอเค" เนื่องจากในภาพแรกมีแสงส่องลงบนกระดาษมากกว่าภาพที่สองมาก