Ang mga tiket para sa opera na "Mga gawa ng P.I.

Ang Beethoven Hall ng Bolshoi Theatre ay isang espesyal na yugto. Naririnig mo rito ang mga gawa na hindi madadala sa makasaysayang at Bagong yugto. At ang bulwagang ito ay lalong minamahal ng mga kalahok ng Theatre's Youth Opera Program. Sa taong ito ay inihanda nila para sa madla ang isang serye ng mga recital na nakatuon sa iba't ibang mga kompositor. Mga Tiket para sa Mga Gawa ni P.I. Nabenta na ang Tchaikovsky.

Musika ni P.I. Ang Tchaikovsky ay isa sa ating pambansang simbolo. Sino ang hindi nakarinig ng The Queen of Spades o Eugene Onegin? Kahit na ang mga hindi interesado sa klasikal na musika ay alam ang mga arias mula sa mga opera na ito. Ngunit ang mga batang artista ay gaganap sa konsyerto hindi lamang ang pinakatanyag, ngunit ang mga bihirang akdang hindi masyadong pamilyar sa sinuman. Kung nais mong mapabilang sa mga makakarinig ng "hindi kilalang Tchaikovsky", inirerekumenda naming bumili ka ng mga tiket para sa konsyerto ng mga artista ng Youth Opera Program.

Ngayong gabi ay hindi lamang ang kagiliw-giliw na kaganapan na inaasahan sa taglagas. Ang kumpletong isa ay ipinakita sa aming website.

Ang programa ng opera ng kabataan ay nilikha sa Bolshoi Theatre noong 2009, kung saan ipinakita nito ang pinaka mahigpit na kinakailangan sa mga kabataan na nais gumanap sa isa sa pinakatanyag na yugto ng bansa. Ginawa pa ang isang mapagkumpitensyang seleksyon, kung saan napili ang mga soloista alinsunod sa maraming pamantayan - naiintindihan ito, dahil ngayon kailangan nating maghanap ng mga bata, aktibo at may talento na sa huli ay papalitan ang mga bituin ng opera at bubuuin ang hinaharap ng opera ng Russia, na kamakailan ay naging tanyag.

Ang pamantayan sa pagpili ay kapwa panlabas na data at ang natural na simula ng mga vocal cords (timbre, saklaw, kadalisayan), pag-ibig para sa sining at klasiko na musika, at marami pang iba. At, sa kabila ng kabataan ng mga kalahok sa programang ito, maraming mga may talento na gumaganap dito, ang ilan sa kanila, halimbawa, ay lumiwanag sa mga yugto ng mundo.

Si Vdovin, artistikong direktor ng program na ito, ay bilang karagdagan sa isang guro at tagapagturo, nagpapasigla din sa kanyang mga mag-aaral. Samakatuwid, sa pamamagitan ng pagbili ng mga tiket para sa konsyerto ng mga artista ng Youth Opera Program, makikita mo kung gaano kalinaw na ginagamit nila ang kanilang natural na tinig mula sa sensual soprano hanggang sa kumpiyansa sa baritone, kaakibat ng husay at tiyaga ng mga guro.

Ang mga soloista ay buong buhay na nakatuon sa musika, na makikita sa kanilang de-kalidad na pagganap. Ang lahat ay kahit papaano ay talagang taos-puso, taos-puso - sa isang scale ng Russia. Maaari mong makita ang mga tumataas na bituin tulad ng Kikot, Mazurova, Karyazina, Strazhevich, Radchenko, Shkarupa at iba pa na gaganap ng iba't ibang mga quintet, overture, duet at sipi mula sa mga opera ng sikat na Russian at foreign mga klasiko

Bumisita ako sa Bolshoi Theatre nang maraming beses bago ang muling pagtatayo, pagkatapos ay sa isang bagong yugto lamang. Siyempre, nais kong makita sa sarili ko kung ano ang ginawa sa Bolshoi, ang mga seryosong pagtatalo ay sumiklab sa paligid ng muling pagtatayo, ngunit ang mga presyo ng tiket at ang pagiging kumplikado ng kanilang pagbili sa lahat ng oras ay tumigil. Gayunpaman, maaari ka lamang pumunta sa teatro para sa isang paglilibot!
Sa parehong oras, ang pagkuha sa iskursion ay hindi sa lahat mahirap: regular na isinasagawa ang mga pagbisita tuwing Martes, Miyerkules at Biyernes. Ang Bolshoi Theatre ay isa sa pinakamalaking sinehan sa Russia at tiyak na ang pinakatanyag. Sa palagay ko dapat lahat ay bisitahin ito kahit minsan.
Nagagamot ang muling pagtatayo sa iba't ibang paraan, ngunit anuman ang sabihin ng kalaban, ang pangangailangan para sa isang pandaigdigang pagsasaayos ng gusali ay matagal nang hinog. Mga sunog, giyera, likas na pagkawasak - naapektuhan ang lahat ng gusali. Dahil ang gusali ay itinayo nang maraming beses, ang mga restorer ay kailangang pumili ng isang bersyon ng gusali at ang kanilang pagpipilian ay nahulog sa bersyon ng Albert Cavas. Siyempre, sa kurso ng trabaho, kailangan kong isakripisyo, baguhin ang isang bagay, ngunit madalas ang mga pagbabagong ito ay idinidikta ng kaginhawaan at mga modernong katotohanan. Halimbawa, ngayon maaari kang pumunta sa itaas na palapag sa pamamagitan ng elevator, ngunit dati, lahat lamang ang tumatapak sa kanilang mga paa.
Sa mas mababang foyer mayroong isang metlakh tile sa sahig, na halos ganap na muling nilikha. Ang isang piraso ng orihinal na tile ay nakaligtas din at hindi ito naiiba mula sa bago, sa pamamagitan lamang ng pagkasuot at ang bilang ng mga chips at chippings na mahuhulaan ng isa kung nasaan ang orihinal na tile, at kung saan ang muling paggawa.
Matapos ang Beethoven Hall, umakyat kami sa ika-6 na palapag, sa gallery, at nakapanood ng isang piraso ng ensayo ng ballet na "The Legend of Love". Marahil ito ang pinaka-kagiliw-giliw na bahagi ng iskursiyon. Umupo kami ng humigit-kumulang 15 minuto, at ang lahat ay hindi nais na umalis, kaya't nanonood kami.
Isinara namin ang kurtina at binuksan ang ilaw ng isang minuto, at nagkaroon kami ng pagkakataong kunan ng litrato ang awditoryum at ang malaking kandila! Hindi mo binibigyang pansin ang ilang mga bagay, tila walang nagbago, ngunit kahit ang chandelier ay humiling ng maraming gawain sa pagpapanumbalik. ang ilan sa mga elemento ng salamin ay nawala.
Ang chic na kurtina ay kailangan ding ganap na mabago. Ang bigat ng kagandahang ito ay tungkol sa 700 kg!
Bihira kaming tumingin sa aming mga paa, at kahit na sumulyap kami, hindi namin halos maiisip kung gaano talaga kahirap gawin ang isang patong. Halimbawa, sa foyer ng awditoryum, maaari nating makita ang mga Venetian mosaic na gawa sa 11 uri ng marmol (ganap ding naibalik)!
Ang pangunahing lobby ng teatro ay nangangailangan ng maraming pandaigdigang gawain sa pagpapanumbalik. Ang pagpipinta sa kisame ay naibalik gamit ang diskarteng grisaille, na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng mga imaheng mukhang masagana. Ang mga inisyal ng Tsar Nicholas II ay lumitaw muli sa itaas ng pasukan sa imperyal na kahon.
Ang koro at mga bulwagan ng eksibisyon ay kasalukuyang nagho-host ng isang eksibisyon na nakatuon sa opera na "Eugene Onegin".
Mahigit sa 700 mga kumpanya ang lumahok sa muling pagtatayo! Halimbawa ito ay ang kanyang firm na lumahok sa mga gawa.
Sa pagtatapos ng paglilibot, binisita namin ang Maliit at Malaking Imperial Foyers. Ang maliit na foyer ay dinisenyo sa isang paraan na ang isang tao sa gitna at hindi masyadong malakas na marinig ay maririnig pa rin. Tumataginting ang boses at nilikha ang isang di pangkaraniwang epekto na nagpapalakas ng tunog, habang papalayo sa gitna ng hall, nawala ang epekto at normal ang tunog ng boses.
Sa malaking imperyo foyer, ang tunay na ika-19 na siglo na mga panel ng seda ay napanatili. Sa panahon ng Sobyet, ang lahat ng mga simbolo ng kapangyarihan ng hari ay nawasak, kaya't dapat ibalik ng mga nagpapanumbalik ang orihinal na hitsura ng maraming mga bagay. Sa kasamaang palad, natatakot ako sa lalong madaling panahon hindi namin magagawang humanga sa dekorasyong ito, dahil ang tela ay hindi matibay at nagsisimulang lumala.
Mabilis na lumipad ang dalwang oras na pamamasyal. Nakakaawa na hindi namin makita ang rehearsal room at iba pang mga lugar na pinagtatrabahuhan ng teatro. Marahil ito ang paksa ng susunod na pamamasyal!

Ang mga maliliwanag na kulay ng mga pagganap na napatunayan at ginawang perpekto ng mga pag-eensayo ay isang bagay, naging iba ito upang pumunta sa isang iskursiyon sa Bolshoi Theater at subukang mahuli ang "mahika" ng lugar na ito.

Papunta sa teatro, marami sa amin ang naabutan ng ulan at ang pinakahihintay na mga tiket na natanggap namin sa pasukan ay doble kaaya-aya - ang pagbabago ng panahon ay hindi sumira sa kalagayan, ngunit pinasidhi lamang ang pagkakaiba ng mga impression, at ang mainit na pagtanggap ng aming gabay ay idinagdag ang pakiramdam ng paglilibot.

Ang aming tatlong oras na paglalakbay ay nagsimula mula sa Beethoven Hall, na matatagpuan sa minus ground floor. Ang bulwagan ay bago at lalo na dinisenyo: nagho-host din ito ng mga konsyerto, at sa parehong oras ay nagsisilbing venue para sa mga kaganapan, binabago ang sarili nito sa pamamagitan ng modernong teknolohiya sa teatro. Kami, ang mga masuwerte, na tiningnan ito, ay nakakita ng isang vocal na pag-eensayo (ito lamang ang una). Kadalasan ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay ay ang "kusina", maaari kang tumingin sa isang maikling panahon at tahimik.

Hakbang-hakbang na kaming naglakad sa kasaysayan ng teatro at kasama ang mga tahimik na koridor, maluluwang na bulwagan, hindi kapani-paniwalang chic foyer at, syempre, naisip na makita ang makasaysayang yugto. Sinabi ng gabay na maraming mga katotohanan sa daan: mayroong isang Petrovsky Theatre sa lugar ng teatro, ang teatro ay nag-iinit at naibalik, pagkatapos ng kamakailang muling pagtatayo, ang dating kahoy na pundasyon ay pinalakas, at ang gusali ay napupunta sa ilalim ng lupa ng pitong (!) Mga Floor, sa ilalim ng vault ng pangunahing yugto ng bulwagan ay matatagpuan ang kopya nito ay para sa pag-eensayo.

Ang isang malinaw na impression (at muli ang mga masuwerteng) ay walang alinlangan na ang aksyon sa pangunahing yugto ng makasaysayang, kung saan pinagsama nila ang isang sipi mula sa ballet na The Legend of Love. Imposibleng mag-shoot, kahit na ang pagsilip at pakikinig nang hindi gumagamit ng mga add-on sa media ay mas mabuti pa, hindi ka nakakaabala.

Hindi walang mga alamat, syempre. Sinabing noong panahon ng Sobyet ang "Ama ng Mga Bansa" mismo ay madalas na dumating sa mga pagtatanghal, ngunit sa kung aling kahon siya nakaupo ay walang nakakaalam. At, sinabi nila na noong nasa pagganap siya (bagaman walang nakakita sa kanya sa hall), nagbago ang kapaligiran, at ang elektrisidad ay "nakuryente." Ay, hindi - hindi ko alam, ngunit ang alamat ay isang alamat.)

Sa pagtatapos ng iskursiyon, sinuri ko ang lahat ng mga poster at kasuotan para sa "Eugene Onegin" sa museo ng teatro. Sa pangwakas, nagtungo sila sa Imperial Foyer kasama ang mga pulang-pula na pader ng jacquard na napanatili mula sa mga panahong pre-rebolusyonaryo. Siyempre, malayo ito sa lahat, hindi ko na sasabihin nang detalyado, mas mahusay na marinig at makita ang iyong sarili!

"Ang mga ilaw ay namatay sa hall, at muli
Tumingin ako sa entablado na may detachment.
Kamay ng isang magic splash - at gusto
Ang buong mundo ay nagyelo, spellbound ... "
Ito ay nangyayari na hindi lamang ito nangyayari sa panahon ng mga pagtatanghal, ngunit din ... sa panahon ng pag-eensayo sa Bolshoi Theatre) Ito ay lumalabas na maaari mo ring pamilyar sa pangunahing teatro ng bansa sa mga pamamasyal https://www.bolshoi.ru/about/excursions/ Mayroon na akong Napunta ako sa mga palabas sa Bolshoi Theatre pagkatapos ng muling pagtatayo, ngunit binuksan ng paglilibot ang teatro para sa akin mula sa isang ganap na bago at hindi inaasahang panig. Alam mo bang pagkatapos ng muling pagtatayo, ang pangunahing teatro ng bansa ay naging mas malaki nang dalawang beses? O na ang pangunahing bulwagan ay hindi hihigit sa ... isang resonant na spruce violin? Nais mo bang bisitahin ang foyer ng imperial box at masiyahan sa kamangha-manghang mga katangian ng acoustics doon? Alam mo ba kung ano ang nasa itaas ng kisame ng awditoryum? Nais mo bang malutas ang bugtong ng artist na si Titov, na lumikha ng komposisyon na "Apollo at the Muses"? Pagkatapos ay magugustuhan mo ang pamamasyal na ito! Siyempre, ang Bolshoi ay mayroon ding mga disbentaha - ang mga mang-aawit ng opera ay hindi gusto ito para sa mga acoustics nito matapos ang muling pagtatayo, ang bulwagan ay labis na nakakabagabag sa madla, at mula sa ilang mga puwesto maaari mo lamang makita ang pagganap habang nakatayo. At ang pangunahing sagabal, sa palagay ko, ay mahigpit na naisapersonal na mga tiket para sa mga pagtatanghal, na may imposibleng muling isulat ang mga ito kahit sa mga kamag-anak, na may kumpirmasyon ng pagkakamag-anak. Ito ay malungkot, at nais kong iguhit ang pansin ng pamamahala ng teatro na ang mga kalakal na dealer dahil sa kawalan ng kakayahang pumunta sa isang bata sa halip na ama ay hindi ang pinakamahusay na paraan. At hindi lahat ay may pagkakataon na bumili ng mga tiket para sa pagganap (nais kong iparating ang ideya ng pagbebenta ng mga tiket sa diskwento, kahit papaano para sa mga pangkat ng mga bata hanggang sa pagganap sa araw). At sa iskursiyon, nais kong makapunta sa yugto ng pag-eensayo, at sa likod ng mga eksena, sa kawalan ng isang pagganap.
Ngunit sa pangkalahatan, tiyak na makakarating ka sa Bolshoi Theatre! Parehong para sa isang iskursiyon at para sa isang pagganap!

Paglalakbay sa Bolshoi Theatre
Tatlong beses akong naririto para sa mga pagtatanghal, ngunit ang pagpunta sa mga pamamasyal at pag-eensayo ay isang bagay ng isang pantasya. At sa pangatlong pagtatangka ay nagawa kong makarating sa Bolshoi Theatre sa kalagitnaan ng isang araw ng linggo.
Ang kwento ay nagsimula mula pa noong una - mula noong 1776 at ang Petrovsky Theatre, na matatagpuan sa lugar na ito. Ang pangalan ay naiugnay sa kalye kung saan ito matatagpuan. At sa Bolshoi Theatre, pagkatapos ng pagpapanumbalik, may isang paalala ng nakaraang mga gusali - ang pader sa likod ng bagong Beethoven Hall.
Ang bulwagan mismo ay isang taga-disenyo, ang mga upuan ay maaaring alisin, ang mga pader ay maaaring nakatiklop, at nakakakuha ka ng isang banquet hall, kung saan naganap ang solemne na mga kaganapan at mga banquet-buffet.
Ang bulwagan sa unang palapag ay medyo laconic at simpleng pinalamutian. Ngunit ang mga panloob na narito nang 150 taon na ang nakakaraan ay napanatili rito.
Ang sahig ay kadalasang bago, ngunit ginawa ito sa parehong pamamaraan tulad ng napanatili na fragment, na halos 100 taong gulang.
Napakasarap na gumala sa mga pasilyo kung walang mga manonood at mahinahon mong mapag-aralan ang mga detalye.
Ngunit ang pinaka-cool na bahagi sa loob ng sinehan ay pinalad na makita ang ballet ni Arif Melikov na "The Legend of Love" na nag-ensayo. Habang ang tanawin ay na-set up sa entablado, sinabi ng gabay kung aling mga lugar upang bumili ng mga tiket sa Bolshoi, upang makita o marinig ito ng maayos (kung pupunta ka sa opera).
Ang chandelier ay chic, naibalik na makasaysayang. Ito ay na-install noong 1863. Pagkatapos ay nilagyan ito ng mga gas burner. Pagkatapos ang chandelier ay binago - ang mga gas lamp ay pinalitan ng mga bombilya ng kuryente.
Ang isang napakagandang lobby ay matatagpuan sa ikatlong palapag.
Narito ang pasukan sa kahon ng hari, mula sa kung saan bubukas ang pinakamahusay na pagtingin sa entablado. Sa itaas ng mga pintuan ay ang mga inisyal na H at A, gusto ko ang bersyon na ito ay bilang parangal kay Nicholas II at sa kanyang asawang si Alexandra.
Narito ang isang eksibisyon na nakatuon sa paggawa ng "Eugene Onegin" - mga costume, litrato, poster.
Sa kabaligtaran na bahagi - ang Maliit na Imperial Foyer - marahil ay ang pangunahing "wow" nang makaharap ko ang epekto ng tunog - kung tumayo ka sa gitna ng bulwagan, ang boses ay mas malakas kaysa sa kung lumipat ka ng kaunti mula sa gitna. At kung tumayo ka sa isa sa mga sulok at sasabihin ang isang bagay sa sulok, kung gayon ang isa lamang na tatayo sa tapat na sulok ang makakarinig ng sinabi (ngunit hindi namin napatunayan ito sa pagsasanay).
Ang marangyang imperyal na bulwagan, bago ang muling pagtatayo ay tinawag itong Beethoven's, at ngayon ay binigyan ito ng makasaysayang pangalan.

Nais kong makapunta sa backstage ...

Ang mga pangunahing salita na nais kong pumunta sa isang paglalakbay sa Bolshoi Theatre, ang paanyaya na nasa website ng komunidad ng MOSKULTUR, ay "at tingnan kung saan ang pasukan ay karaniwang sarado sa isang karaniwang manonood".
Sigurado ako na sa panahon ng pamamasyal na ito makikita ko ang BT sa likod ng mga eksena, ngunit hindi, hindi rin ipinakita sa amin ng gabay ang itaas na hall ng pag-eensayo, na matatagpuan sa itaas ng makasaysayang yugto at kumpletong kinopya ito, kahit na ang aking kaibigan, na dating bumisita sa isang katulad na pamamasyal, ay naroon.
Ang paglilibot ay tinawag na "Kasaysayan at Arkitektura ng Bolshoi Theatre" at iikot ko ang aking puso kung hindi ko sasabihin na sinabi sa amin ng gabay sa ilang detalye at kawili-wili tungkol sa kasaysayan ng Bolshoi Theatre, at tungkol sa pagbabagong-tatag na isinagawa noong ika-21 siglo, at tungkol sa mga kagiliw-giliw na nuances ng arkitektura ng visual. hall (paminsan-minsan lamang sinamahan ng gabay ang kanyang kuwento sa pamamagitan ng pagpapakita ng isang larawan sa isang smartphone).
Ngunit ... sa panahon ng paglilibot ay ipinakita lamang sa amin ang mas mababang foyer, na ibinawas ang unang palapag (Rachmaninov Hall), ang itaas na foyer, kasama ang bulwagan kung saan ang eksibisyon na "Eugene Oegin" ay kasalukuyang nagaganap at dalawang mga imperyal na foyer, iyon ay, dinala nila kami sa mismong mga silid na isang manonood na bumili ng kahit isang beses isang tiket sa Historical Stage ng Bolshoi Theatre.
Nakalulungkot ... Ang paglilibot ay malinaw na idinisenyo para sa mga panauhin ng kabisera na hindi nakakakuha ng mga tiket sa Bolshoi at handa nang makita kahit isang mata kung ano ang nakatago sa likod ng napakalaking pintuan ng isang magandang gusali na may mga haligi sa Teatralnaya Square.
Kasabay nito, isang pag-eensayo ang nagaganap sa mismong Historical Stage, kung saan sa loob ng 10-15 minuto pinayagan kaming tumingin ng isang mata mula sa taas ng ika-4 na baitang (ballet na "The Legend of Love"). Dahil sa pag-eensayo, nakita namin ang hall mismo sa semi-kadiliman at hindi nasisiyahan sa karangyaan nito at lubos na pinahahalagahan ang dekorasyon ng dahon ng ginto.
Ang gabay ay hindi kailanman nag-abala na dalhin kami sa mga kuwadra (bagaman mayroong 20 minutong pahinga sa pag-eensayo ng ballet sa oras na iyon at ang iba pang mga grupo ng mga turista ay nasa oras na iyon sa mga kuwadra), o upang ipakita (hindi bababa sa mula sa gilid) ang Imperial Box !!!
Ngunit ang bawat ulap ay may isang pilak na lining !!!
Ngunit ngayon alam ko na ang sahig sa mas mababang foyer ay may linya na may espesyal na mga tile na Metlach na pinindot ng kamay, na ang ilan ay mula sa ika-19 na siglo (ang mga tile upang muling likhain ang mga sahig ay iniutos mula sa parehong pabrika ng Villeroy & Boch, kung saan sila iniutos higit sa isang daang taon na ang nakakaraan).
Ano ang higit pa sa foyer ng parterre, ang mga madla ay tumatapak na sa orihinal na sahig na bato, na ginawa gamit ang pamamaraan ng Venetian mosaic ng ika-19 na siglo. Nagawa nilang likhain muli ang kanyang pagguhit batay sa nag-iisang fragment na matatagpuan sa kahon ng director. Labing isang pagkakaiba-iba ng marmol ng iba't ibang mga kakulay ng paleta ng kulay ang ginamit upang muling likhain ang pattern. (ang mga masters ay espesyal na ipinadala upang mag-aral sa Italya).
Na mula nang buksan ito noong 1856, ang mga acoustics ng Bolshoi Theatre ay direktang nauugnay sa mga istrukturang kahoy at ang dekorasyon ng bulwagan na may mga resonant na spruce panel. Ayon sa plano ng arkitekto na si Albert Kavos, na nagtayo ng gusali ng teatro matapos ang sunog noong 1853, ang awditoryum ay itinayo alinsunod sa prinsipyo ng isang instrumentong pangmusika: sahig na gawa sa kahoy, mga dingding na kahoy na dingding, mga sahig na gawa sa kahoy. Ang bulwagan ay kahawig ng isang napakalaking instrumento na ginawa alinsunod sa lahat ng mga patakaran ng agham musikal.
Na ang palamuti ng mga kahon ay gawa sa papier-mache upang mapabuti ang acoustics ng hall.
Na ang pagpipinta sa kisame ng bulwagan na "Apollo and the Muses" "na may isang lihim" na bubukas lamang sa isang napaka-matulungin na mata, na, bilang karagdagan sa lahat, ay dapat na kabilang sa isang tagapagsilbi ng sinaunang mitolohiyang Greek: sa halip na isa sa mga canonical muses - ang muse ng mga sagradong himno ng Polyhymnia, inilarawan ni Titov ang muse ng pagpipinta na imbento niya - na may paleta at isang brush sa kamay.
Na noong 1941 sa panahon ng pagsalakay sa himpapawid ay tumama ang aerial bomb sa White Foyer. Sa panahon ng muling pagtatayo, ang panloob na ito ay naibalik tulad noong 1856. Sa mga dingding at kisame ay may isang pagpipinta sa diskarteng grisaille: ginagawa ito sa iba't ibang mga kakulay ng parehong kulay at nagbibigay ng impression ng mga imahe ng convex stucco. Lumitaw muli ang malalaking salamin - sa tulong nila, nadagdagan ni Kavos ang dami ng visual ng silid. Sa halip na isang chandelier na may mga bola ng salamin, lumitaw ang tatlong mga kristal.
Na ang Great Imperial Foyer ay nakakuha ng pangalan nito kasama ang Maliit na Imperial Foyer noong 1895 sa okasyon ng hinaharap na koronasyon ni Nicholas II. Noong panahon ng Sobyet, ang mga imperyal na monogram at imahe ng mga korona ay pinalitan ng limang-talim na mga bituin, karit at martilyo. Ang foyer mismo ay nagsimulang magamit bilang isang bulwagan para sa pag-eensayo at mga konsyerto sa kamara. Ibinalik ng mga restorer ang "monarchist" na palamuti at ibinalik ang nawalang gilding sa stucco. Ang mga burda na panel, napinsala pagkatapos ng tuyong paglilinis noong 1970s, ay maingat na naibalik, naibalik ang nawalang mga piraso at simbolo ng huling bahagi ng ika-19 na siglo.
Na ang Maliit na Imperial Foyer ay may isang pambihirang acoustics, na espesyal na ginawa para kay Nicholas II, upang ang lahat ng mga naroroon ay maaaring marinig ang tahimik na tinig ng emperor (na dapat tumayo sa isang lugar sa gitna ng hall). Kahit na ang isa sa mga naroroon sa silid na ito ay nagbibigkas ng isang parirala sa isang bulong, lahat ay tiyak na maririnig kung ano ang sinabi.
Ang paglilibot ay tumagal lamang ng isang oras at kalahati, sinabi sa amin ng gabay ang maraming mga kagiliw-giliw na bagay, kabilang ang "mahalagang" impormasyon tungkol sa kung saan nakaupo si Stalin sa kanyang pagbisita sa teatro, at kung nasaan si Putin.
At na mas mahusay na pumunta sa mas mababang buffet habang nag-iisa ...
Ang karagdagang impormasyon tungkol sa kung paano makarating sa iskursion ay matatagpuan sa https://www.bolshoi.ru/about/excursions/.