Prosa sa bukid. Isang gabay sa prosa ng nayon Village prose 50s 60s post

bahay / Asawang pandaraya
Savvinskaya Sloboda malapit sa Zvenigorod. Pagpinta ni Isaac Levitan. 1884 taon Wikimedia Commons

1. Alexander Solzhenitsyn. "Matrenin Dvor"

Si Solzhenitsyn (1918-2008) ay maaaring maiugnay sa mga manunulat ng tuluyan ng baryo na may isang malaking antas ng kombensiyon. Para sa lahat ng kalubhaan ng mga problemang itinaas, maging ito man ay kolektibasyon, pagkasira o paghihirap ng nayon, wala sa mga nayon ang naging hindi sumang-ayon. Gayunpaman, hindi nang walang dahilan na nagtalo si Valentin Rasputin na ang mga may-akda ng kalakaran na ito ay lumitaw mula sa Matrenin's Dvor, tulad ng mga klasikong Ruso ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo - mula sa Overcoat ng Gogol. Sa gitna ng kwento - at ito ang pangunahing pagkakaiba mula sa natitirang prosa ng nayon - hindi mga banggaan ng buhay sa bukid, ngunit ang buhay ng magiting na babae, ang babaeng magsasaka ng Russia, ang babaeng matuwid na nayon, na walang kanino "ang nayon ay hindi tumayo. Hindi isang lungsod. Hindi lahat ng ating lupain. " Ang mga kababaihang magbubukid ng Nekrasov ay maaaring isaalang-alang na nauna sa Matryona sa panitikang Ruso - na may pagkakaiba lamang na binibigyang diin ni Solzhenitsyn ang kahinahunan at kababaang-loob. Gayunpaman, ang mga tradisyon na magsasaka ng komunal ay hindi naging ganap na halaga para sa kanya (at ang kanyang autobiograpikong tagapagsalaysay na Ignatich): ang manunulat ng hindi sumasang-ayon ay sumasalamin sa responsibilidad ng tao para sa kanyang sariling kapalaran. Kung ang "lahat ng ating lupain" ay nakasalalay lamang sa hindi makasarili at masunuring matuwid na tao, ganap na hindi malinaw kung ano ang mangyayari dito sa susunod - Itatalaga ni Solzhenitsyn ang maraming mga pahina ng kanyang huli na trabaho at pamamahayag sa sagot sa katanungang ito.

"Hindi sasabihin, gayunpaman, na si Matryona ay naniwala kahit papaano. Kahit na mas malamang na siya ay isang pagano, kinuha nila ang tuktok ng pamahiin sa kanya: na imposibleng makapasok sa hardin kay Ivan the Postny sa hardin - walang anihin sa susunod na taon; na kung ang isang blizzard ay umiikot, nangangahulugan ito na ang isang tao ay sinakal ang kanyang sarili sa kung saan, at kung kinurot mo ang iyong paa sa pamamagitan ng pintuan - upang maging isang panauhin. Habang nakatira ako sa kanya, hindi ko siya nakita na nagdarasal, hindi na tumawid siya kahit minsan. At sinimulan niya ang bawat negosyo na "kasama ng Diyos!" At sa tuwing nagsasabing "kasama ng Diyos!" Nang pumasok ako sa paaralan ".

Alexander Solzhenitsyn."Matrenin Dvor"

2. Boris Mozhaev. "Buhay"

Si Mozhaev (1923-1996) ay mas malapit kaysa sa natitirang mga tagabaryo sa Solzhenitsyn: noong 1965, nagsama sila sa rehiyon ng Tambov upang mangolekta ng mga materyal tungkol sa pag-aalsa ng mga magsasaka noong 1920-1921 (kilala bilang pag-aalsa ng Antonov), at pagkatapos ay si Mozhaev ay naging prototype ng pangunahing bayani ng magsasaka ng "Red Wheel" Arseny Blagodareva. Ang pagkilala ng mga mambabasa ay dumating sa Mozhaev pagkatapos na mailabas ang isa sa kanyang mga unang kwento - "Buhay" (1964-1965). Ang bayani, ang magsasakang Ryazan na si Fyodor Fomich Kuzkin (bansag na Zhivoy), na nagpasyang umalis sa kolektibong bukid pagkatapos na makatanggap lamang ng isang bag ng bakwit para sa isang taon ng trabaho, ay hinabol ng isang buong tambak ng mga problema: pinamulta siya, pagkatapos ay ipinagbabawal na payagan siyang tinapay sa isang lokal na tindahan, pagkatapos gusto nila dalhin ang lahat ng lupa sa bukid. Gayunpaman, isang buhay na buhay na character, pagiging mapagkukunan at isang hindi mabibigyang katatawanan payagan Kuzkin upang manalo at iwanan ang sama-sama bosses sakahan. Ito ay hindi walang kadahilanan na ang mga unang kritiko ay nagsimulang tawagan si Kuzkin na "kapatid na lalaki ni Ivan Denisovich," at sa katunayan, kung si Solzhenitsyn Shukhov, salamat sa kanyang sariling "panloob na core", natutunan na "halos masaya" sa kampo, ay hindi sumuko sa gutom at malamig at hindi lumubog upang maipapabor sa mga awtoridad pagtuligsa, pagkatapos Kuzkin ay wala na sa matinding, ngunit kahit na sa hindi malayang mga kondisyon ng sama-samang buhay sa bukid, namamahala upang mapanatili ang dangal at karangalan, upang manatili ang kanyang sarili. Kaagad pagkatapos mailathala ang kwento ni Mozhaev, itinanghal ito ni Yuri Lyubimov sa Taganka Theatre, isang dating simbolo ng kalayaan sa isang hindi malayang bansa, kasama si Valery Zolotukhin sa pamagat ng papel. Ang pagganap ay itinuturing na isang libelo sa pamumuhay ng Soviet at personal na pinagbawalan ng Ministro ng Kultura na si Yekaterina Furtseva.

“- Well, tama na! Magpasya tayo kasama si Kuzkin. Kung saan aayusin siya - sinabi ni Fyodor Ivanovich, pinunasan ang luha na lumabas mula sa pagtawa.
- Bibigyan namin siya ng isang pasaporte, hayaan siyang pumunta sa lungsod, - sinabi ni Demin.
- Hindi ako makakapunta, - Sumagot si Fomich.<…> Dahil sa kawalan ng anumang pagtaas.<…> Mayroon akong limang anak, at ang isa ay nasa hukbo pa rin. At nakita nila ang aking kayamanan. Ang tanong ay, maaari ba akong umakyat sa ganoong karaming tao?
- Pinilipit ko ang mga batang ito ng isang dosenang, - ungol ni Motyakov.
- Ang pato, pagkatapos ng lahat, nilikha ng Diyos ang tao, ngunit hindi siya naglagay ng mga sungay sa isang tagaplano. Kaya mahigpit ako, ”mabilis na pagtutol ni Fomich.
Si Fyodor Ivanovich ay muling tumawa ng malakas, sinundan ng lahat ng iba pa.
- At ikaw, Kuzkin, paminta! Dapat ikaw ang maayos para sa matandang heneral ... Sabihin mo ang mga biro. "

Boris Mozhaev."Buhay"

3. Fedor Abramov. "Mga kabayong kahoy"

Sa Taganka, itinanghal nila ang "Wooden Horses" ni Fyodor Abramov (1920-1983), na mas pinalad: ang premiere, na naganap sa ikasampung anibersaryo ng teatro, ayon kay Yuri Lyubimov, "ay literal na inagaw mula sa mga awtoridad." Ang isang maliit na kwento ay isa sa mga katangian na piraso ng Abramov, na talagang sumikat sa napakalaking epiko na "Pryasliny". Una, ang aksyon ay nagaganap sa lupain ng Arkhangelsk, katutubong sa manunulat, sa baybayin ng Ilog ng Pinega. Pangalawa, tipikal na araw-araw na banggaan sa kanayunan ay humantong sa mas seryosong paglalahat. Pangatlo, ang pangunahing bagay sa kwento ay ang babaeng imahen: ang matandang babaeng magsasaka na si Vasilisa Milent'evna, ang pinakamamahal na magiting na bayani ni Abramov, ay sumasalamin sa walang katapusang lakas at tapang, ngunit hindi maubusan ng pag-asa, hindi maiiwasang kabaitan at kahanda para sa pagsasakripisyo sa sarili ay mas mahalaga sa kanya. Walang kabuluhan, ang tagapagsalita ay nasa ilalim ng kagandahan ng pangunahing tauhang babae, na noong una ay hindi naramdaman ang kagalakan ng makilala ang isang matandang babae na maaaring makagambala sa kanyang kapayapaan at tahimik, na hinahanap niya at matatagpuan sa nayon ng Pinega ng Pizhma, "kung saan nandiyan ang lahat: pangangaso at pangingisda at mga kabute at berry. " Ang mga skate na gawa sa kahoy sa bubong ng mga bahay ng nayon, na simula pa lamang ay napukaw ang paghanga ng estetika ng tagapagsalaysay, pagkatapos na makilala si Milent'evna, ay nagsimulang makilala nang magkakaiba: ang kagandahan ng katutubong sining ay lilitaw na maiuugnay na may kagandahan ng katutubong tauhan.

"Pagkatapos ng pag-alis ni Milent'evna, hindi ako nakatira sa Pizhma sa loob ng tatlong araw, sapagkat ang lahat ay biglang naging karima-rimarim sa akin, ang lahat ay tila isang uri ng laro, at hindi totoong buhay: ang aking paggala sa pangangaso sa kagubatan, at pangingisda, at kahit ang aking mahika sa unang panahon ng mga magsasaka.<…> At tulad ng tahimik, ang kanilang mga ulo ay nakabitin mula sa mga tabla ng bubong, sinamahan ako ng mga kahoy na kabayo. Isang buong kabayo ng mga kahoy na kabayo, na minsan ay pinakain ng Vasilisa Milent'evna. At sa luha ko, sa sakit ng aking puso, bigla kong nais na marinig ang kanilang pag-iingay. Kahit isang beses lang, kahit sa panaginip, kung hindi sa realidad. Ang batang iyon, umuusong na kapitbahay, habang inihayag nila ang lokal na paligid ng kagubatan noong mga unang araw. "

Fedor Abramov. "Mga kabayong kahoy"

4. Vladimir Soloukhin. "Vladimirskie mga kalsada sa bansa"

Mga Cornflower. Pagpinta ni Isaac Levitan.
1894 taon
Wikimedia Commons

Ang mga kabute, mga cornflower at daisies bilang mga palatandaan ng pagpapatula sa mundo ng kanayunan ay madaling makita sa mga pahina ng mga libro ng Vladimir Soloukhin (1924-1997). Siyempre, higit pa sa pansin sa mga regalong likas na katangian, ang pangalan ng manunulat ay napanatili sa kasaysayan ng panitikan ng mga linya ng caustic mula sa "Moscow-Petushki" ni Venedikt Erofeev, na nagmungkahi na si Soloukhin ay dapat dumura "sa kanyang maalat na kabute." Ngunit ang may-akda na ito ay hindi masyadong tradisyonalista: halimbawa, pinayagan siyang mag-print ng mga libreng talata, isa sa mga unang makatang Soviet. Ang isa sa pinakamaaga at pinakasikat na nobela ng manunulat na "Vladimirskie gorselyki" ay sa maraming aspeto na konektado sa tula. Itinayo ito bilang isang uri ng talaarawan ng liriko, ang pangunahing intriga na dito ay ang pagtuklas ng bayani sa kanyang katutubong at tila kilalang mundo ng rehiyon ng Vladimir. Sa parehong oras, ang bayani ay naghahangad na sabihin "tungkol sa oras at tungkol sa kanyang sarili," samakatuwid, ang pangunahing bagay sa kwento ni Soloukhin ay ang proseso ng pagsasalamin at rebisyon ng bayani ng mga orientation ng halaga na nabuo sa kanyang napapanahong "ordinaryong tao ng Soviet". Ang tradisyonalismo ni Soloukhin ay implicit na kasangkot sa pagtutol ng matandang Russia at ng bagong Soviet (idagdag natin dito ang kanyang mga pahayagan sa mga icon ng Russia) at sa kontekstong Sobyet ay mukhang isang ganap na hindi sumunod.

"Ang mataong buzz ng bazaar ay nakakaakit ng mga dumadaan tulad din ng amoy ng pulot na nakakaakit ng mga bees.<…> Ito ay isang maluwalhating bazaar, kung saan madaling matukoy kung ano ang mayaman sa mga nakapaligid na lupain. Nangingibabaw ang mga kabute - ang buong mga hilera ay inookupahan ng lahat ng mga uri ng kabute. Maalat na puting sumbrero, maalat na puting ugat, inasnan na kabute, inasnan na russula, inasnan na kabute ng gatas.<…> Ang mga pinatuyong kabute (noong nakaraang taon) ay ipinagbibili sa malalaking mga kuwintas na bulaklak sa mga presyo na tila hindi gaanong mababa sa mga maybahay sa Moscow. Ngunit higit sa lahat, syempre, may mga sariwang kabute na may malagkit na karayom. Nakahiga sila sa mga bunton, bunton, balde, basket, o kahit sa isang cart lamang. Ito ay isang pagbaha ng kabute, isang elemento ng kabute, kasaganaan ng kabute. "

Vladimir Soloukhin."Vladimirskie mga kalsada sa bansa"

5. Valentin Rasputin. "Paalam kay Matera"

Hindi tulad ng Soloukhin, si Valentin Rasputin (1937-2015) ay nabuhay hanggang sa oras ng "mga spiritual bond" at siya mismo ang sumali sa kanilang pag-apruba. Kabilang sa lahat ng mga manunulat ng tuluyan ng baryo, si Rasputin ay marahil ang hindi gaanong liriko; bilang isang naturalist na ipinanganak sa publiko, palagi siyang mas matagumpay sa paghanap at paghawak ng isang problema kaysa sa isalin ito sa isang masining na porma (maraming tao ang nagbigay pansin sa hindi likas na wika ng mga tauhan ni Rasputin, na may pangkalahatang masigasig na paghingi ng paumanhin sa manunulat). mga kritiko). Isang tipikal na halimbawa ay ang kuwentong "Paalam kay Matera", na naging isang klasikong at pumasok sa sapilitan na kurikulum sa paaralan. Ito ay nagaganap sa isang nayon na matatagpuan sa isang isla sa gitna ng Angara. Kaugnay sa pagtatayo ng Bratsk Hydroelectric Power Station (dito nakikipagtalo si Rasputin sa nakalulungkot na tula ni Yevgeny Yevtushenko na "Bratsk Hydroelectric Power Station" na itinuro patungo sa hinaharap ng Soviet) Ang Matera ay dapat na baha at ang mga naninirahan ay nanirahan. Hindi tulad ng mga kabataan, ang mga matandang tao ay hindi nais na umalis sa kanilang katutubong nayon at maramdaman ang kinakailangang pag-alis bilang isang pagtataksil sa kanilang mga ninuno na inilibing sa kanilang maliit na tinubuang bayan. Ang pangunahing tauhan ng kwento, si Daria Pinigina, ay nagpapakita ng pagpaputi ng kanyang kubo, na sa loob ng ilang araw ay nakalaan na masunog. Ngunit ang pangunahing simbolo ng tradisyonal na buhay sa nayon ay isang semi-kamangha-manghang character - ang Master of the Island, na nagbabantay sa nayon at namatay kasama nito.

"At nang mahulog ang gabi at nakatulog si Matera, isang maliit na hayop, na medyo mas malaki kaysa sa isang pusa, isang hayop na hindi katulad ng anumang iba pang hayop - ang Master of the Island - ay tumalon mula sa ilalim ng baybayin sa isang channel ng mill. Kung may mga brownies sa mga kubo, dapat mayroong may-ari sa isla. Wala pang nakakita o nakakasalubong sa kanya, ngunit alam niya ang lahat dito at alam ang lahat ng nangyari mula sa dulo hanggang dulo at mula sa dulo hanggang dulo sa magkakahiwalay na lupa na napapaligiran ng tubig at tumataas mula sa tubig. Iyon ang dahilan kung bakit siya ang Guro, upang makita niya ang lahat, malaman ang lahat at hindi makagambala sa anuman. Sa ganitong paraan posible pa rin na manatili ang Master - upang walang makasalubong sa kanya, walang sinumang pinaghihinalaan na mayroon siya. "

Valentin Rasputin."Paalam kay Matera"


Sheaves at isang nayon sa kabila ng ilog. Pagpinta ni Isaac Levitan. Maagang 1880s Wikimedia Commons

6. Vasily Belov. "Karaniwang negosyo"

Ang isang hindi gaanong matagumpay na pampubliko ay si Vasily Belov (1932-2012), ideolohikal na malapit sa Rasputin. Kabilang sa mga tagalikha ng tuluyan ng bansa, mayroon siyang karapat-dapat na reputasyon bilang isang may kaluluwang liriko. Hindi para sa wala na ang kanyang pangunahing bagay ay nanatili ang unang kwentong nagdala ng katanyagan sa manunulat ng manunulat - "Habitual Business". Ang pangunahing tauhan nito, si Ivan Afrikanovich Drynov, sa mga salita ni Solzhenitsyn, ay "isang natural na link sa natural na buhay." Ito ay umiiral bilang isang mahalagang bahagi ng kanayunan ng Russia, walang malaking paghahabol at napapailalim sa mga panlabas na kaganapan, na para bang isang likas na likas na siklo. Ang paboritong kasabihan ng bayani ni Belov, maaaring sabihin pa ng isa, ang kanyang kredito sa buhay ay "isang karaniwang bagay." “Mabuhay. Live, siya ay, mabuhay, "Si Ivan Afrikanovich ay hindi nagsawa na ulitin, na nakakaranas ng isang hindi matagumpay (at walang katotohanan) na pagtatangka upang magtrabaho sa lungsod, o pagkamatay ng kanyang asawa, na hindi nakuhang mabawi mula sa mahirap na ikasiyam na kapanganakan. Sa parehong oras, ang interes ng kwento at bayani nito ay hindi nakasalalay sa kontrobersyal na moralidad, ngunit sa kagandahan ng buhay ng nayon mismo at ang pagtuklas ng sabay na hindi pangkaraniwang at maaasahang sikolohiya ng mga tauhan ng nayon, naihatid sa pamamagitan ng isang matagumpay na natagpuan na balanse ng kaaya-aya at trahedya, epiko at liriko. Ito ay hindi para sa wala na ang isa sa mga pinaka hindi malilimutan at malinaw na yugto ng kuwento ay ang kabanata na nakatuon kay Rogula, baka ni Ivan Afrikanovich. Si Rogulya ay isang uri ng "pampanitikang doble" ng bida. Walang makagambala sa kanyang inaantok na pagsunod: lahat ng mga kaganapan, maging komunikasyon ito sa isang lalaki, nakikipagtagpo sa isang nakakainit na toro, ang pagsilang ng isang guya at, sa huli, ang kamatayan mula sa isang kutsilyo, ay napansin ng kanyang ganap na hindi nasisiyahan at may halos hindi gaanong interes kaysa sa pagbabago ng mga panahon.

"Ang grey invisible midge ay gumapang ng malalim sa balahibo at uminom ng dugo. Ang balat ni Roguli ay nangangati at kumirot. Gayunpaman, walang makakagising kay Rogulya. Wala siyang pakialam sa kanyang pagdurusa at namuhay sa kanyang buhay, panloob, inaantok at nakatuon sa isang bagay kahit na hindi niya alam.<…> Sa oras na iyon, si Rogul ay madalas na natutugunan sa bahay ng mga bata. Pinakain nila siya ng mga bundle ng berdeng damo na nakuha mula sa bukid at pinunit ang namamaga na mga ticks mula sa balat ni Rogulin. Ang babaing punong-abala ay nagsagawa ng isang timba ng alak para kay Rogulya, nadama ang panimulang mga utong kay Rogulya, at hinikayat ni Rogulya ang damuhan sa beranda. Para sa kanya ay walang gaanong pagkakaiba sa pagitan ng pagdurusa at pagmamahal, at kapwa siya lamang ang nakikitang panlabas, at walang makagambala sa kanyang kawalang-interes sa kapaligiran. "

Vasily Belov."Karaniwang negosyo"

7. Victor Astafiev. "Huling bow"

Ang gawain ni Viktor Astafyev (1924-2001) ay hindi umaangkop sa balangkas ng prosa ng nayon: ang tema ng militar ay napakahalaga rin para sa kanya. Gayunpaman, si Astafiev ang nagbigay ng buod ng mapait na resulta ng prosa ng nayon: "Inawit namin ang huling sigaw - halos labinlimang katao ang natagpuang nagdadalamhati tungkol sa dating nayon. Sabay namin itong kinakanta. Tulad ng sinabi nila, mahusay kaming umiyak, sa isang karapat-dapat na antas, karapat-dapat sa ating kasaysayan, aming nayon, aming magsasaka. Ngunit natapos ito. " Ang kwentong "The Last Bow" ay higit na nakakainteres sapagkat dito pinagsama ng manunulat na pagsamahin ang maraming mahahalagang paksa para sa kanya - pagkabata, giyera at kanayunan ng Russia. Sa gitna ng kwento ay ang autobiograpikong bayani, ang batang lalaki na si Vitya Potylitsyn, na nawala nang maaga ang kanyang ina at nakatira sa isang mahirap na pamilya. Pinag-uusapan ng may-akda ang tungkol sa maliit na kagalakan ng bata, mga kalokohan sa kanyang pagkabata at, siyempre, tungkol sa kanyang minamahal na lola na si Katerina Petrovna, na marunong gumawa ng mga ordinaryong gawain sa bahay, paglilinis ng isang kubo o baking pie, upang mapunan ang kagalakan at init. Naging matured at nakabalik mula sa giyera, nagmamadali ang tagapagsalaysay upang bisitahin ang kanyang lola. Ang bubong ng bathhouse ay gumuho, ang mga hardin ay napuno ng damo, ngunit ang lola ay nakaupo pa rin malapit sa bintana, na pinulupot ang sinulid sa isang bola. Sa paghanga sa apo, sinabi ng matandang babae na malapit na siyang mamatay, at hiniling sa kanyang apo na ilibing siya. Gayunpaman, nang namatay si Katerina Petrovna, hindi makarating si Victor sa kanyang libing - pinayagan lamang siya ng pinuno ng departamento ng tauhan ng depot ng karwahe ng Ural na punta siya sa libing ng kanyang mga magulang: "Paano niya malalaman na ang aking lola ay isang ama at ina sa akin - lahat ng bagay na mahal ako! "

"Hindi ko pa namalayan noon ang laki ng pagkawala na dumampi sa akin. Kung nangyari ito ngayon, gumagapang ako mula sa Ural patungong Siberia upang isara ang mga mata ng aking lola, upang ibigay sa kanya ang huling bow.
At nakatira sa gitna ng alak. Mapang-api, tahimik, walang hanggan. Nakasala sa harap ng aking lola, sinubukan kong buhayin siya sa aking memorya, upang malaman mula sa mga tao ang mga detalye ng kanyang buhay. Ngunit anong mga kagiliw-giliw na detalye ang maaaring magkaroon sa buhay ng isang matandang, malungkot na babaeng magsasaka?<…> Bigla, kamakailan lamang, medyo hindi sinasadya, nalaman ko na hindi lamang ang aking lola ay nagpunta sa Minusinsk at Krasnoyarsk, ngunit nagpunta din sa Kiev-Pechersk Lavra para sa pagdarasal, sa ilang kadahilanan na tinawag ang banal na lugar na Carpathians.

Victor Astafiev."Huling bow"


Gabi na Gintong Plyos. Pagpinta ni Isaac Levitan. 1889 taon Wikimedia Commons

8. Vasily Shukshin. Kwento

Si Vasily Shukshin (1929-1974), marahil ang pinaka orihinal na manunulat ng nayon, ay hindi lamang tagumpay sa panitikan, ngunit higit na kilala sa madla bilang isang direktor, tagasulat at artista. Ngunit sa gitna ng pareho niyang mga pelikula at libro ay isang nayon ng Russia, na ang mga naninirahan ay orihinal, mapagmasid at matalas ang dila. Sa pamamagitan ng kahulugan ng mismong manunulat, ang mga ito ay "freaks", mga nagturo sa sarili, medyo nakapagpapaalala ng maalamat na mga banal na bobo ng Russia. Ang pilosopiya ng mga bayani ni Shukshin, na minsan ay lumalabas nang literal na wala sa asul, ay nagmula sa oposisyon ng bayan at nayon, tipikal ng prosa ng baranggay. Gayunpaman, ang antithesis na ito ay hindi dramatiko: ang lungsod para sa manunulat ay isang bagay na hindi poot, ngunit simpleng bagay na ganap na naiiba. Isang tipikal na sitwasyon para sa mga kwento ni Shukshin: ang bayani, na hinihigop sa araw-araw na pag-aalala ng nayon, biglang nagtanong: ano ang nangyayari sa akin? Gayunpaman, ang mga tao na lumaki sa isang mundo na pinangungunahan ng mga simpleng materyal na halaga, bilang isang patakaran, ay walang mga paraan upang pag-aralan ang alinman sa kanilang sariling sikolohikal na estado o kung ano ang nangyayari sa paligid sa "malaking" mundo. Kaya, ang bayani ng kuwentong "Gupit" na si Gleb Kapustin, na nagtatrabaho sa gilingan, ay "nagdadalubhasa" sa mga pag-uusap sa mga dumadalaw na intelektuwal, na, sa kanyang palagay, umalis siya sa trabaho, na binibigyan sila ng kamangmangan sa buhay ng mga tao. Sinusubukan ng "Alyosha Beskonvoyny" na makuha ang kanyang sarili ng karapatan sa isang hindi gumaganang Sabado sa isang kolektibong sakahan upang italaga ang araw na ito sa isang personal na ritwal - isang paliguan, kung siya ay nabibilang lamang sa kanyang sarili at maiisip ang tungkol sa buhay at pangarap. Si Bronka Pupkov (ang kwentong "Mil pardon, madam!") Ay sumunod sa isang kapanapanabik na plano tungkol sa kung paano, sa panahon ng giyera, nagsagawa siya ng isang espesyal na misyon upang patayin si Hitler, at kahit na tinatawanan ng buong nayon si Bronka, siya mismo ang paulit-ulit na nagkukuwento ng masigasig na kuwentong ito sa iba't ibang mga bisita mula sa lungsod. , sapagkat sa ganitong paraan naniniwala siya sa kanyang sariling kahalagahan sa mundo ... Ngunit, sa isang paraan o sa iba pa, ang mga bayani ni Shukshin, kahit na hindi sila nakakahanap ng sapat na wika upang maipahayag ang kanilang sariling mga karanasan sa emosyonal, ngunit intuitive na nagsisikap na mapagtagumpayan ang mundo ng mga primitive na halaga, maging sanhi ng pakiramdam ng mambabasa ng pagtanggap at kahit pagmamahal. Hindi para sa wala na sa paglaon ang pagpuna ay nagpalakas ng opinyon na ang mga anak ng mga naturang "freaks" na napansin ang pagtatapos ng kapangyarihan ng Soviet na may malalim na kasiyahan.

"At kahit papaano nangyari na kapag ang mga maharlika ay dumating sa nayon nang umalis, kapag ang mga tao ay nagsisiksikan sa kubo sa gabi sa isang marangal na kababayan sa kubo - nakinig sila ng ilang magagandang kwento o sinabi sa kanilang sarili tungkol sa kanilang sarili, kung interesado ang kababayan, - pagkatapos ay dumating si Gleb Kapustin at putulin ang isang kilalang panauhin. Marami ang hindi nasisiyahan dito, ngunit marami, lalo na ang mga magbubukid, ay naghintay lamang kay Gleb Kapustin na putulin ang marangal. Kahit na kung ano ang hinihintay nila, ngunit pumunta nang mas maaga kay Gleb, at pagkatapos - magkasama - sa panauhin. Tulad ng pagpunta namin sa isang dula. Noong nakaraang taon pinutol ni Gleb ang koronel - napakatalino, maganda. Sinimulan nilang pag-usapan ang tungkol sa giyera noong 1812 ... Ito ay hindi alam ng kolonel kung sino ang nag-utos sa Moscow na sunugin. Iyon ay, alam niya na mayroong ilang uri ng bilang, ngunit pinaghalo niya ang kanyang apelyido, sinabi ni Rasputin. Si Gleb Kapustin ay umungay sa kolonel na parang saranggola ... At pinutol siya. Nag-aalala ang lahat noon, nanumpa ang koronel ...<…> Sa loob ng mahabang panahon ay pinag-usapan nila ang tungkol kay Gleb sa nayon, naalala kung paano niya lamang ulitin: 'Kalmado, kalmado, kasama ng koronel, wala kami sa Fili.'

Vasily Shukshin."Putulin"

Ang konsepto ng "village" prose ay lumitaw noong unang bahagi ng 60s. Ito ay isa sa mga pinaka-mabungang uso sa ating panitikang pang-domestic. Kinakatawan ito ng maraming orihinal na likha: "Vladimir's Country Roads" at "A Drop of Dew" ni Vladimir Soloukhin, "Habitual Business" at "Carpentry Stories" ni Vasily Belov, "Matrynin's Yard" ni Alexander Solzhenitsyn, "Last Bow" ni Viktor Astafiev, mga kwento ni Vasily Shukshin, Evgeny Nosov , nobela nina Valentin Rasputin at Vladimir Tendryakov, nobela nina Fyodor Abramov at Boris Mozhaev. Ang mga anak ng mga magsasaka ay dumating sa panitikan, bawat isa sa kanila ay maaaring sabihin tungkol sa kanyang sarili ang mismong mga salita na isinulat ng makata na si Alexander Yashin sa kuwentong "Tratuhin Ko si Rowan": "Ako ay anak ng isang magsasaka. Lahat ng ginagawa sa lupaing ito, kung saan mayroon akong higit sa isang landas, ay tungkol sa akin. natuktok ng walang takong takong; sa bukid, na pinag-aararo pa rin niya ng isang araro, sa pag-aani na kasama ng scythe at kung saan itinapon niya ang hay sa mga straw. " "Ipinagmamalaki na iniwan ko ang nayon," sinabi ni F. Abramov. Na-echo siya ni V.

Rasputin: “Lumaki ako sa kanayunan. Inalagaan niya ako, at tungkulin kong sabihin ang tungkol sa kanya. " Ang pagsagot sa tanong kung bakit pangunahing isinusulat niya ang tungkol sa mga tao sa nayon, sinabi ni V. Shukshin: "Hindi ako nakakapagsalita tungkol sa anuman, alam ang nayon. Matapang ako rito, nandito ako bilang malaya hangga't maaari." MULA SA.

Si Zalygin sa kanyang "Panayam sa aking sarili" ay nagsulat: "Nararamdaman ko ang mga ugat ng aking bansa doon - sa nayon, sa bukid na lupa, sa pinakapangunahing tinapay. Maliwanag, ang aming henerasyon ay ang huli na nakita ng sariling mga mata ang libong-taong paraan ng pamumuhay, kung saan lumabas tayo halos lahat at lahat. Kung hindi natin pag-uusapan ito at ang mapagpasyang pagbabago nito sa loob ng maikling panahon - sino ang magsasabi? " Hindi lamang ang memorya ng puso ang nagbigay ng sustansya sa tema ng "maliit na tinubuang bayan", "matamis na tinubuang bayan," kundi pati na rin ng sakit para sa kasalukuyan, pagkabalisa para sa hinaharap. Sinisiyasat ang mga dahilan para sa matindi at may problemang pag-uusap tungkol sa nayon, na isinagawa ng panitikan noong dekada 60 at 70, isinulat ni F. Abramov: "Ang kanayunan ay ang kailaliman ng Russia, ang lupa kung saan lumago at umunlad ang ating kultura.

Sa parehong oras, ang pang-agham at teknolohikal na rebolusyon, sa edad kung saan tayo nabubuhay, ay lubusang naantig ang nayon. Ang pamamaraan ay nagbago hindi lamang ang uri ng pagsasaka, kundi pati na rin ang mismong uri ng magsasaka. Kasabay ng dating paraan ng pamumuhay, ang uri ng moralidad ay nalilimutan. Ang tradisyonal na Russia ay binabago ang huling mga pahina ng libu-libong taong kasaysayan nito. Ang interes sa lahat ng mga hindi pangkaraniwang bagay na ito sa panitikan ay natural. Ang tradisyunal na mga sining ay nawala, ang mga lokal na tampok ng mga tirahan ng mga magsasaka, na umuusbong sa daang siglo, ay nawawala. Ang wika ay may mabibigat na pagkalugi.

Ang nayon ay palaging nagsasalita ng isang mas mayamang wika kaysa sa lungsod, ngayon ang kasariwangan na ito ay naipalabas, tinangay. "Ang nayon ay nagpakita kay Shukshin, Rasputin, Belov, Astafyev, Abramov bilang sagisag ng mga tradisyon ng katutubong buhay - moral, araw-araw, Aesthetic. Sa kanilang mga libro, may isang kapansin-pansin na pangangailangan upang tingnan ang lahat ng bagay na konektado sa mga tradisyong ito, at kung ano ang sumira sa kanila. Ang "kaugaliang negosyo" ay ang pamagat ng isa sa V.

Belova. Maaaring tukuyin ng mga salitang ito ang panloob na tema ng maraming mga gawa tungkol sa kanayunan: ang buhay bilang paggawa, ang buhay sa paggawa ay isang pangkaraniwang bagay. Ginuhit ng mga manunulat ang tradisyonal na ritmo ng gawain ng mga magsasaka, mga alalahanin at pagkabalisa sa pamilya, pang-araw-araw na buhay at piyesta opisyal. Maraming mga liriko na landscape sa mga libro. Kaya, sa nobela ni B.

Ang Mozhaeva "Men and Women" ay nakatuon sa paglalarawan ng "natatangi sa mundo, kamangha-manghang mga kapatagan ng pagbaha ng Oka", kasama ang kanilang "mga libreng forb": "Gustung-gusto ni Andrey Ivanovich ang mga parang. Saan pa sa mundo mayroong gayong kaloob mula sa Diyos? Upang hindi mag-araro at maghasik, at darating ang oras - lumabas kasama ang buong mundo, tulad ng para sa isang piyesta opisyal, sa mga malambot na mane at sa harap ng isang kaibigan, mapaglarong may isang scythe, isang linggo upang itoy ang hinipan na hay para sa buong taglamig sa mga baka Dalawampu't lima! Tatlumpung mga cart!

Kung ang biyaya ng Diyos ay naipadala sa magsasaka ng Russia, kung gayon narito, narito, sa harap niya, kumakalat sa lahat ng direksyon - hindi mo ito maunawaan ng iyong mata. " Sa bida ng nobela ni B. Mozhaev, ang pinakamatalik na tao ay isiniwalat, na kung saan nauugnay ang manunulat sa konsepto ng "tawag ng lupa."

Sa pamamagitan ng tula ng paggawa ng magsasaka, ipinakita niya ang natural na kurso ng isang malusog na buhay, naintindihan ang pagkakasundo ng panloob na mundo ng isang tao na nabubuhay na kasuwato ng kalikasan, natutuwa sa kagandahan nito. Narito ang isa pang katulad na sketch - mula sa nobela ni F. Abramov na "Dalawang taglamig at tatlong tag-init": "Sa kaisipan na pakikipag-usap sa mga bata, hulaan sa mga track, kung paano sila lumakad, kung saan sila tumigil, hindi rin napansin ni Anna kung paano siya nagpunta sa Sinelga. At narito na, ang kanyang bakasyon, ang kanyang araw, narito siya, ang kagalakang pinagdusahan niya: ang brigada ng Prysslin sa pag-aani! Mikhail, Liza, Peter, Gregory Nasanay siya kay Mikhail - mula sa edad na labing-apat na siya ay nakikipag-mower para sa isang magsasaka at ngayon ay walang mga mower na katumbas sa kanya sa lahat ng Pekashin. At si Lizka ay humantong din sa isang swath - ikaw ay inggit.

Hindi sa kanya, hindi sa kanyang ina, sa kanyang lola na si Matryona, sinabi nila, sa pamamagitan ng isang mahigpit na pagkakahawak. Ngunit maliit, maliit! Parehong may scythes, parehong tumatama sa damuhan ng scythes, pareho sa kanila ang damo na nakalagay sa ilalim ng scythes God, naisip ba niya na makakakita siya ng isang himala! " Ang mga manunulat ay may isang banayad na kahulugan ng malalim na kultura ng mga tao. Pag-unawa sa kanyang karanasan sa espiritu, V.

Binigyang diin ni Belov sa librong "Lad": "Ang pagtatrabaho nang maganda ay hindi lamang madali, ngunit mas kasiya-siya. Ang talento at ang trabaho ay hindi mapaghihiwalay. " At isa pang bagay: "Para sa kaluluwa, para sa memorya, kinakailangan na magtayo ng isang bahay na may mga larawang inukit, o isang templo sa bundok, o upang habi ang gayong puntas, kung saan ang mga mata ng malayo sa apong babae ay makakakuha ng kanilang hininga at magaan ang ilaw. Sapagkat ang tao ay hindi nabubuhay sa tinapay lamang ”.

Ang katotohanang ito ay inaangkin ng pinakamahusay na mga bayani nina Belov at Rasputin, Shukshin at Astafiev, Mozhaev at Abramov. Sa kanilang mga gawa, kinakailangang tandaan ang mga larawan ng malupit na pagkasira ng nayon, una sa panahon ng kolektibasyon ("Eves" ni V. Belov, "Men and Women" ni B. Mozhaev), pagkatapos ay sa mga taon ng giyera ("Brothers and Sisters" ni F.

Abramov), sa mga taon ng mahihirap na panahon pagkatapos ng giyera ("Dalawang taglamig at tatlong tag-init" ni F. Abramov, "Matrenin's Dvor" ni A. Solzhenitsyn, "Habitual Business" ni V.

Belova). Ipinakita ng mga manunulat ang pagiging di-perpekto, ang karamdaman sa pang-araw-araw na buhay ng mga bayani, ang kawalang-katarungang ipinataw sa kanila, ang kanilang kumpletong kawalang-lakas, na hindi maaaring humantong sa pagkalipol ng nayon ng Russia. "Walang ibawas o idagdag. Ganito ito sa mundo, ”A.

Tvardovsky. Ang "impormasyon para sa pag-iisip" na nilalaman sa "Suplemento" sa "Nezavisimaya Gazeta" (1998, 7) ay mahusay magsalita: "Sa Timonikha, ang katutubong nayon ng manunulat na si Vasily Belov, ang huling tao, si Faust Stepanovich Tsvetkov, ay namatay. Hindi isang solong lalaki, ni isang solong kabayo. Tatlong matandang babae. " At medyo maaga pa, inilathala ni Novy Mir (1996, 6) ang mapait, matapang na pagmuni-muni ni Boris Yekimov, "At the Crossroads," na may matinding paghula: "Ang mga pulubi na kolektibong bukid ay kumakain na bukas at sa susunod na araw, kinondena ang mga titira sa lupaing ito sa higit pang kahirapan pagkatapos ng mga ito ang pagkasira ng magsasaka ay mas masahol kaysa sa pagkasira ng lupa.

At nandiyan siya. " Ang ganitong mga phenomena ay ginawang posible upang pag-usapan ang tungkol sa "Russia na nawala sa atin." Kaya't ang tuluyan ng "nayon", na nagsimula sa pagpapatula ng pagkabata at kalikasan, ay natapos sa kamalayan ng isang malaking pagkawala. Ang motibo ng "pamamaalam", "huling bow", ay makikita sa mga pamagat ng mga gawa ("Paalam kay Inay", "The Last Term" ni V.

Rasputin, "The Last Bow" ni V. Astafiev, "Ang Huling Paghirap", "The Last Old Man of the Village" ni F.

Abramova), at sa pangunahing mga sitwasyon ng balangkas ng mga gawa, at ang mga pampalasa ng mga bayani. F.

Madalas sinabi ni Abramov na nagpaalam ang Russia sa nayon tulad ng isang ina. Upang mai-highlight ang mga problemang moral ng mga gawa ng "baryo" na tuluyan, sabihin natin ang mga sumusunod na katanungan para sa ikalabing-isang baitang: - Ano ang mga pahina ng nobela at kwento ni F. Abramov, V. Rasputin, V.

Ang Astafieva, B. Mozhaeva, V. Belova ay nakasulat nang may pagmamahal, kalungkutan at galit? - Bakit ang tao ng "masipag na kaluluwa" ay naging unang binalak na bayani ng prosa "nayon"?

Sabihin sa amin ang tungkol dito. Ano ang nag-aalala sa kanya, nag-aalala sa kanya? Anong mga katanungan ang tinatanong ng mga bayani ng Abramov, Rasputin, Astafiev, Mozhaev sa kanilang sarili at sa atin, mga mambabasa?

Ipadala ang iyong mahusay na trabaho sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mag-aaral, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base sa kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay labis na nagpapasalamat sa iyo.

Nai-post sa http://www.allbest.ru/

Stavropol

GBOU SPO "Stavropol College of Communication na pinangalanan pagkatapos ng Hero ng Unyong Sobyet V.A. Petrov "

Sa disiplina na "Wikang Ruso at Panitikan"

Sa paksa: "Rural prose"

Nakumpleto:

mag-aaral ng pangkat C-133

Ushakov Oleg Sergeevich

Sinuri:

guro ng wikang Russian at panitikan

Dolotova Tatiana Nikolaevna

prosa village shukshin

Panimula

1. Village prose ng 50-80s ng XX siglo

2. Ang imahe ng nayon ng Soviet ni Vasily Shukshin

Konklusyon

Listahan ng bibliograpiya

Panimula

Sa panitikan ng Russia, ang genre ng prosa ng nayon ay naiiba na naiiba sa lahat ng iba pang mga genre. Ano ang dahilan ng pagkakaiba na ito? Maaari nating pag-usapan ito sa mahabang panahon, ngunit hindi pa rin natapos sa huling konklusyon. Ito ay dahil ang saklaw ng ganitong uri ay maaaring hindi magkasya sa loob ng paglalarawan ng buhay sa bukid. Ang genre na ito ay maaari ding magkasya sa mga gawa na naglalarawan sa ugnayan sa pagitan ng mga tao ng isang lungsod at isang nayon, at kahit na gumagana kung saan ang pangunahing tauhan ay hindi talaga isang tagabaryo, ngunit sa espiritu at ideya, ang mga gawaing ito ay walang iba kundi ang prosa ng nayon.

Kakaunti ang mga gawa ng ganitong uri sa panitikang banyaga. Marami pa sa kanila sa ating bansa. Ang sitwasyong ito ay ipinaliwanag hindi lamang ng mga kakaibang katangian ng pagbuo ng mga estado at rehiyon, ang kanilang pambansa at pang-ekonomiyang mga pagtutukoy, kundi pati na rin ng likas na katangian, ang "larawan" ng bawat tao na naninirahan sa naibigay na lugar. Sa mga bansa sa Kanlurang Europa, ang magsasaka ay gumanap ng isang hindi gaanong mahalagang papel, at ang buong buhay ng tao ay puspusan sa mga lungsod. Sa Russia, mula pa noong sinaunang panahon, ang mga nayon ng Russia ang may pinakamahalagang papel sa kasaysayan. Hindi sa mga tuntunin ng lakas ng kapangyarihan (sa kabaligtaran, ang mga magsasaka ang walang lakas), ngunit sa espiritu - ang magsasaka ay at, marahil, nananatili pa ring puwersang nagtutulak ng kasaysayan ng Russia. Ito ay mula sa madilim, ignoranteng mga magbubukid na Stenka Razin, at Emelyan Pugachev, at Ivan Bolotnikov ay lumabas, ito ay dahil sa mga magsasaka, mas tiyak dahil sa katahimikan, naganap ang mabangis na pakikibaka na ang mga biktima ay mga tsar, makata, at bahagi ng natitirang Russian mga intelihente ng siglong XIX. Salamat dito, ang mga gawaing sumasaklaw sa paksang ito ay sumakop sa isang espesyal na lugar sa panitikan.

Nai-post sa http://www.allbest.ru/

Stavropol

Ang kontemporaryong prosa ng prosa ay may malaking papel sa proseso ng panitikan ngayon. Ang genre na ito sa ngayon ay naaangkop na sumasakop sa isa sa mga nangungunang lugar sa mga tuntunin ng kakayahang mabasa at kasikatan. Nag-aalala ang modernong mambabasa tungkol sa mga problemang lumabas sa mga nobela ng ganitong uri. Ito ang mga katanungan tungkol sa moralidad, pag-ibig sa kalikasan, mabuti, mabait na pag-uugali sa mga tao at iba pang mga problema na napakahina ngayon. Kabilang sa mga manunulat ng ating panahon na sumulat o sumulat sa genre ng prosa ng nayon, ang nangungunang lugar ay sinasakop ng mga naturang manunulat na sina Viktor Petrovich Astafiev ("Tsar-fish", "Shepherd and Shephermother"), Valentin Grigorievich Rasputin ("Live and Remember", "Paalam kay Ina "), Vasily Makarovich Shukshin (" Mga residente sa bukid "," Lyubavins "," Dumating ako upang bigyan ka ng kalayaan ") at iba pa.

Si Vasily Makarovich Shukshin ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa hilera na ito. Ang kanyang orihinal na gawa ay akit at akitin ang daan-daang libo ng mga mambabasa hindi lamang sa ating bansa, kundi pati na rin sa ibang bansa. Pagkatapos ng lahat, ang isang ay bihirang makahanap ng isang master ng katutubong salita, tulad ng isang taos-pusong paghanga sa kanyang katutubong lupain, tulad ng natitirang manunulat na ito.

Ang layunin ng aming trabaho ay upang tukuyin ang mundo ng kanayunan ng Russia sa mga araw na iyon.

1. Village prose ng 50-80s ng XX siglo

1.1 Paglalarawan ng pambansang tauhang Ruso sa mga gawa ng mga manunulat

Mula pa noong una, ang mga tao mula sa hinterland ng Russia ay niluwalhati ang lupain ng Russia, na pinangangasiwaan ang taas ng agham at kultura ng mundo. Alalahanin natin, halimbawa, si Mikhailo Vasilievich Lomonosov. Gayundin ang aming mga kapanahon na sina Viktor Astafiev, Vasily Belov. Si Valentin Rasputin, Alexander Yashin, Vasily Shukshin, mga kinatawan ng tinaguriang "village prose", ay wastong itinuturing na masters ng panitikan ng Russia. Sa parehong oras, magpakailanman silang nanatiling tapat sa kanilang primogeniture ng nayon, ang kanilang "maliit na tinubuang bayan".

Palaging kawili-wili para sa akin na basahin ang kanilang mga gawa, lalo na ang mga kwento at kwento ni Vasily Makarovich Shukshin. Sa kanyang mga kwento tungkol sa mga kapwa kababayan, nakikita ang isang mahusay na pagmamahal sa panitikan para sa kanayunan ng Russia, pagkabalisa sa tao ngayon at sa hinaharap niyang kapalaran.

Sinasabi minsan na ang mga ideyal ng mga klasiko ng Russia ay masyadong malayo sa modernidad at hindi maa-access sa atin. Ang mga ideals na ito ay hindi maa-access sa mag-aaral, ngunit mahirap para sa kanya. Ang mga classics - at sinusubukan naming iparating sa kamalayan ng aming mga mag-aaral - ay hindi libangan. Ang masining na pamumuhay ng buhay sa panitikang klasiko ng Russia ay hindi kailanman naging isang paghabol sa Aesthetic, palagi nitong hinabol ang isang buhay na espiritwal at praktikal na layunin. V.F. Halimbawa, binubuo ni Odoevsky ang layunin ng kanyang pagsulat: "Nais kong ipahayag sa mga liham na ang batas na sikolohikal, ayon sa kung saan walang isang salitang binitiwan ng isang tao, ni isang solong kilos ang nakalimutan, ay hindi nawawala sa mundo, ngunit walang kabiguan na makabuo ng anumang aksyon; ang responsibilidad na iyon ay pinagsama sa bawat salita, sa bawat tila walang gaanong kilos, sa bawat paggalaw ng kaluluwa ng tao. "

Kapag pinag-aaralan ang mga gawa ng mga klasikong Ruso, sinubukan kong tumagos sa "mga lugar na nagtatago" ng kaluluwa ng mag-aaral. Narito ang ilang mga halimbawa ng naturang trabaho. Ang pagkamalikhain ng verbal at masining ng Rusya at ang pambansang katuturan ng mundo ay nakaugat nang labis sa relihiyosong elemento na kahit na ang mga alon na panlabas na nasira sa relihiyon ay nahanap pa rin nila ang kanilang sarili na panloob na konektado dito.

F.I. Tyutchev sa kanyang tulang "Silentium" ("Katahimikan!" - Lat.) Nagsasalita ng mga espesyal na string ng kaluluwa ng tao na tahimik sa pang-araw-araw na buhay, ngunit malinaw na idineklara ang kanilang mga sarili sa mga sandali ng paglaya mula sa lahat ng panlabas, pangkaraniwan, walang kabuluhan. F.M. Inalala ni Dostoevsky sa "The Brothers Karamazov" ang binhi na naihasik ng Diyos sa kaluluwa ng tao mula sa ibang mga mundo. Ang binhi o mapagkukunan na ito ay nagbibigay sa isang tao ng pag-asa at pananampalataya sa imortalidad. I.S. Ang Turgenev, na mas matindi kaysa sa maraming manunulat ng Russia, ay nakadama ng igsi at kahinaan ng buhay ng tao sa mundo, ang hindi maipalabas at hindi maibabalik na bilis ng makasaysayang oras. Sensitibo sa lahat ng paksa at panandalian, maunawaan ang buhay sa mga magagandang sandali, I.S. Sa parehong oras, si Turgenev ay nagtataglay ng isang pangkaraniwang tampok ng anumang klasikong manunulat ng Russia - isang bihirang pakiramdam ng kalayaan mula sa lahat ng bagay na pansamantala, may hangganan, pansarili at makasarili, mula sa lahat ng bagay na may kampi na subaybayan, tinatakpan ang katalinuhan ng paningin, lawak ng paningin, at ang kabuuan ng masining na pang-unawa. Sa mga naguguluhang taon para sa Russia I.S. Lumilikha si Turgenev ng tulang tuluyan na "wikang Ruso". Ang mapait na kamalayan ng pinakamalalim na pambansang krisis na pinagdadaanan ng Russia sa oras na iyon ay hindi pinagkaitan ng I.S. Turgenev ng pag-asa at pananampalataya. Ang pananampalataya at pag-asa na ito ay ibinigay sa kanya ng aming wika.

Kaya, ang imahe ng pambansang tauhang Ruso ay nakikilala ang panitikan ng Russia sa kabuuan. Ang paghahanap para sa isang bayani na maayos sa moral na malinaw na nauunawaan ang mga hangganan ng mabuti at kasamaan, na umiiral alinsunod sa mga batas ng budhi at karangalan, pinag-isa ang maraming manunulat ng Russia. Ang ikadalawampu siglo (isang espesyal na pangalawang kalahati) kahit na mas matindi kaysa sa ikalabinsiyam, nadama ang pagkawala ng moral na perpekto: ang koneksyon ng mga oras ay nahulog, ang string ay nasira, kung saan A.P. Chekhov (i-play ang "The Cherry Orchard"), at ang gawain ng panitikan ay upang mapagtanto na hindi tayo "mga Ivans na hindi naaalala ang pagkakamag-anak." Lalo kong nais na pagtuunan ng pansin ang imahe ng katutubong mundo sa mga gawa ng V.M. Shukshin. Kabilang sa mga manunulat noong huling bahagi ng ikadalawampu siglo, ito ay ang V.M. Bumaling si Shukshin sa pambansang lupa, na naniniwala na ang mga taong nag-iingat ng "mga ugat", kahit na hindi sinasadya, ngunit nalapit sa espirituwal na prinsipyong likas sa kamalayan ng mga tao, naglalaman ng pag-asa, nagpatotoo na ang mundo ay hindi pa nawala.

Nagsasalita tungkol sa imahe ng mundo ng mga tao, V.M. Shukshin, napagpasyahan natin na ang manunulat ay lubos na naintindihan ang likas na katangian ng pambansang tauhang Ruso at ipinakita sa kanyang mga gawa kung anong uri ng tao ang hinahangad ng nayon ng Russia. Tungkol sa kaluluwa ng isang taong Ruso na si V.G. Nagsusulat si Rasputin sa kuwentong "Izba". Ginagawa ng manunulat ang mga mambabasa sa mga pamantayan ng Kristiyano ng isang simple at astiko na buhay at, sa parehong oras, sa mga pamantayan ng matapang, matapang na paggawa, paglikha, walang pag-iimbot. Maaari nating sabihin na ang kwento ay nagbabalik sa mga mambabasa sa espasyo sa espiritu ng sinaunang, ina na kultura. Ang salaysay ay nagsisiwalat ng tradisyon ng hagiographic na panitikan. Ang buhay ni Agafya, ang kanyang mapag-asawang gawain, pagmamahal para sa kanyang katutubong lupain, para sa bawat hummock at bawat talim ng damo, na itinayo ang "horomins" sa isang bagong lugar - ito ang mga sandali ng nilalaman na ginagawang katulad ng kanyang buhay ang isang babaeng magsasaka ng Siberia. ", Na nagtayo ng isang kubo, nakatira si Agafya dito" nang walang isang taon dalawampung taon ", iyon ay, gagantimpalaan siya ng mahabang buhay. At ang kubo, na itinayo ng kanyang mga kamay, pagkatapos ng pagkamatay ni Agafya ay tatayo sa baybayin, panatilihin ang mga pundasyon ng isang siglong buhay na magsasaka sa loob ng maraming taon, hindi hahayaan silang mawala sa ating panahon.

Ang balangkas ng kuwento, ang karakter ng pangunahing tauhan, ang mga pangyayari sa kanyang buhay, ang kuwento ng sapilitang paglipat - lahat ay pinabulaanan ang maginoo na mga ideya tungkol sa katamaran at pangako sa kalasingan ng taong Ruso. Ang pangunahing tampok ng kapalaran ni Agafya ay dapat ding pansinin: "Dito (sa Krivolutskaya) ang pamilyang Agafin ng Vologzhins ay nanirahan mula sa simula at nanirahan ng dalawa at kalahating siglo, na inilalagay ang mga ugat sa kalahati ng isang nayon." Ipinapaliwanag nito sa kwento ang lakas ng pagkatao, tiyaga, walang pag-iimbot na debosyon ni Agafya, na itinatayo sa isang bagong lugar ang kanyang "horomina", isang kubo, na pagkatapos ay pinangalanan ang kuwento. Sa kwento kung paano inilagay ni Agafya ang kanyang kubo sa isang bagong lugar, ang kwento ni V.G. Ang Rasputin ay malapit sa buhay ni Sergius ng Radonezh. Lalo na malapit - sa pagluwalhati ng karpinterya, na pagmamay-ari ng boluntaryong katulong ni Agafya, si Savely Vedernikov, na nakakuha ng isang mahusay na kahulugan mula sa kanyang mga kapwa tagabaryo: mayroon siyang "ginintuang mga kamay". Lahat ng ginagawa ng ginintuang mga kamay ni Savely ay nagniningning sa kagandahan, nakalulugod ang mata, kumikinang. "Mamasa-basa, at kung paano nahiga ang pisara sa pisara sa dalawang makinang, naglalaro ng kaputian at mga bagong dalisdis, habang nagsisimula itong lumiwanag sa takipsilim, nang tumama sa bubong sa huling pagkakataon gamit ang isang palakol, Maligtas na bumaba, na parang dumaloy ang ilaw sa kubo at tumayo siya ng buong paglaki, agad na lumilipat sa order ng tirahan. "

Hindi lamang isang buhay, kundi pati na rin ang isang engkanto kuwento, alamat, talinghaga ay umalingawngaw sa estilo ng kuwento. Tulad ng sa engkanto, pagkamatay ni Agafya, ang kubo ay nagpapatuloy sa kanilang karaniwang buhay. Ang koneksyon ng dugo sa pagitan ng kubo at ni Agafya, na "tiniis" niya, ay hindi masira, na nagpapaalala sa mga tao hanggang ngayon tungkol sa lakas at lakas ng lahi ng magsasaka.

Sa simula ng daang siglo tinawag ni S. Yesenin ang kanyang sarili na "ang makata ng golden log hut". Sa kwento ni V.G. Ang Rasputin, na isinulat sa pagtatapos ng ika-20 siglo, ang kubo ay gawa sa mga troso na dumidilim sa oras. Tanging mayroong isang glow sa ilalim ng kalangitan sa gabi mula sa isang bagong bubong na tabla. Ang Izba - isang simbolo ng salita - ay naayos sa pagtatapos ng ika-20 siglo sa kahulugan ng Russia, tinubuang bayan. Ang layer ng parabula ng kwento ng V.G. ay naiugnay sa simbolismo ng katotohanan sa nayon, na may simbolismo ng salita. Rasputin.

Kaya, ang pokus ng panitikang Ruso ay tradisyonal na nananatili sa mga problemang moral, ang aming gawain ay upang maiparating sa mga mag-aaral ang mga nakakatibay na buhay na pundasyon ng mga pinag-aralan na gawa. Ang paglalarawan ng pambansang tauhang Ruso ay nakikilala ang panitikan ng Russia sa paghahanap nito para sa isang bayani na maayos sa moral na malinaw na nauunawaan ang mga hangganan ng mabuti at kasamaan, na umiiral alinsunod sa mga batas ng budhi at karangalan, at pinag-iisa ang maraming manunulat ng Russia.

2. Larawan ng nayon ng Soviet ni Vasily Shukshin

2.1 Vasily Shukshin: buhay at trabaho

Si Vasily Makarovich Shukshin ay ipinanganak noong 1929, sa nayon ng Srostki, Altai Teritoryo. At sa buong buhay ng hinaharap na manunulat, ang kagandahan at kalubhaan ng mga lugar na iyon ay tumatakbo tulad ng isang pulang sinulid. Ito ay salamat sa kanyang maliit na tinubuang bayan na natutunan ni Shukshin na pahalagahan ang lupa, ang paggawa ng tao sa lupaing ito, natutunan na maunawaan ang malupit na tuluyan ng buhay sa bukid. Sa simula pa lamang ng kanyang malikhaing karera, natuklasan niya ang mga bagong paraan sa imahe ng isang tao. Ang kanyang mga tauhan ay naging hindi pangkaraniwan sa kanilang katayuan sa lipunan, kapanahunan ng buhay, at karanasan sa moral. Naging matandang binata na, si Shukshin ay nagpunta sa gitna ng Russia. Noong 1958 ginawa niya ang kanyang debut sa pelikula ("Two Fyodors"), pati na rin sa panitikan ("A Story in a Cart"). Noong 1963, nai-publish ni Shukshin ang kanyang unang koleksyon - "Mga residente sa bukid". At noong 1964 ang kanyang pelikulang "Tulad ng Isang Buhay na Guy" ay nagwagi ng pangunahing gantimpala sa pagdiriwang ng Venice. Ang katanyagan sa mundo ay dumating kay Shukshin. Ngunit hindi siya tumitigil doon. Sumusunod na taon ng pagsusumikap at pagsusumikap. Halimbawa: noong 1965 ang kanyang nobelang "The Lyubavins" ay nai-publish at sa parehong oras ang pelikulang "Tulad ng isang tao nakatira" ay lumitaw sa mga screen ng bansa. Ang halimbawang ito lamang ang maaaring humusga sa pagtatalaga at tindi kung saan nagtrabaho ang artist.

O baka ito ay pagmamadali, walang pasensya? O ang pagnanais na agad na maitaguyod ang sarili sa panitikan sa pinakamatibay - "nobela" na batayan? Ito ay tiyak na hindi ito ang kaso. Si Shukshin ay sumulat lamang ng dalawang nobela. At tulad ng sinabi mismo ni Vasily Makarovich, interesado siya sa isang paksa: ang kapalaran ng magsasaka ng Russia. Nagawang hawakan ni Shukshin ang mabilis, pumasok sa aming mga kaluluwa at gulatin kaming magtanong: "Ano ang nangyayari sa amin?" Hindi pinatawad ni Shukshin ang kanyang sarili, nagmamadali siyang magkaroon ng oras upang sabihin ang totoo, at ang katotohanang ito ay pinagsasama-sama ang mga tao. Nahumaling siya sa isang pag-iisip na nais niyang mag-isip nang malakas. At maintindihan! Ang lahat ng mga pagsisikap ni Shukshin, ang tagalikha, ay nakadirekta dito. Naniniwala siya: "Art - kung gayon, upang maunawaan ..." Mula sa mga unang hakbang sa sining, ipinaliwanag ni Shukshin, nakipagtalo, nakipagtalo at nagdusa nang hindi siya naiintindihan. Sinabihan siya na ang pelikulang "Mayroong isang tao" ay isang komedya. Naguguluhan siya at nagsusulat ng isang afterword sa pelikula. Ang isang nakakalito na tanong ay itinapon sa kanya sa isang pagpupulong kasama ang mga batang siyentipiko, siya ay lumulutang, at pagkatapos ay umupo sa isang artikulo ("Monologue on the Stairs").

2.2 Ang pagka-orihinal ng mga bayani ni Shukshin

Si Shukshin ay naging isa sa mga nagtatag ng prosa ng nayon. Nai-publish ng manunulat ang kanyang unang akda, ang kuwentong "Dalawang sa isang Cart", noong 1958. Pagkatapos, sa labinlimang taon ng aktibidad ng panitikan, naglathala siya ng 125 maikling kwento. Sa koleksyon ng mga kwentong "Baryo" isinama ng manunulat ang siklo na "Sila ay mula sa Katun", kung saan nagsalita siya ng may pagmamahal tungkol sa kanyang mga kapwa kababayan at kanyang katutubong lupain.

Ang mga gawa ng manunulat ay naiiba mula sa sinulat ni Belov, Rasputin, Astafiev, Nosov sa loob ng balangkas ng prosa ng baranggay. Hindi hinahangaan ni Shukshin ang kalikasan, hindi nagpunta sa mahabang pagtatalo, hindi hinahangaan ang mga tao at buhay sa nayon. Ang kanyang mga maiikling kwento ay ang mga yugto na inagaw mula sa buhay, mga maiikling eksena kung saan ang dramatikong ay naitan ng komiks.

Ang mga bayani ng prosa ng nayon ni Shukshin ay madalas na kabilang sa kilalang uri ng panitikan ng "maliit na tao". Ang mga klasiko ng panitikang Ruso - Gogol, Pushkin, Dostoevsky - higit sa isang beses na nabawas ang mga magkatulad na uri sa kanilang mga gawa. Nanatili ring may kaugnayan ang imahe para sa prosa ng nayon. Habang ang mga tauhan ay tipikal, ang mga tauhan ni Shukshin ay nakikilala sa pamamagitan ng isang malayang pagtingin sa mga bagay, na kung saan ay alien kay Akaky Akakievich Gogol o stationmaster ng Pushkin. Ang mga kalalakihan ay kaagad na nakadarama ng kawalan ng katapatan, hindi sila handa na magsumite sa naimbento na mga halaga ng lungsod. Orihinal na maliliit na tao - iyon ang ginawa ni Shukshin.

Kakaiba ang sira-sira para sa mga naninirahan sa lungsod, ang pag-uugali ng kanyang sariling manugang na babae sa kanya ay hangganan ng poot. Sa parehong oras, ang hindi pangkaraniwang, kusang-loob ng Chudik at mga taong katulad niya, ayon sa malalim na paniniwala ni Shukshin, ginagawang mas maganda ang buhay. Pinag-uusapan ng may-akda ang talento at kagandahan ng kaluluwa ng kanyang mga bayani, freaks. Ang kanilang mga aksyon ay hindi palaging sumasang-ayon sa mga pattern ng pag-uugali na nakasanayan na natin, at ang kanilang mga pag-uugali sa halaga ay kamangha-mangha. Siya ay nahulog sa labas ng asul, adores aso, ay nagulat sa malisya ng tao at sa pagkabata ay nais na maging isang ispya.

Ang kuwentong "Mga Tagabaryo" ay tungkol sa mga tao ng nayon ng Siberian. Ang kwento ay simple: ang pamilya ay tumatanggap ng isang liham mula sa kanilang anak na lalaki na nag-anyaya sa kanila na bisitahin siya sa kabisera. Si Lola Malanya, apo na si Shurka at kapitbahay na si Lizunov ay kumakatawan sa gayong paglalakbay bilang isang tunay na pangyayaring epochal. Ang mga tauhan ng mga tauhan ay nagpapakita ng pagiging inosente, walang muwang at kusang-loob, isiniwalat sila sa pamamagitan ng isang dayalogo tungkol sa kung paano pupunta at kung ano ang isasama mo sa daan. Sa kuwentong ito maaari nating obserbahan ang karunungan ni Shukshin sa komposisyon. Kung sa "Chudik" ito ay tungkol sa isang hindi simulang simula, kung gayon narito ang may-akda ay nagbibigay ng isang bukas na pagtatapos, salamat kung saan ang mambabasa mismo ang maaaring makumpleto at isipin ang balangkas, magbigay ng mga pagtatantya at ibigay ang mga resulta.

Madaling makita kung gaano kaingat ang pakikitungo ng manunulat sa pagbuo ng mga tauhang pampanitikan. Na may isang maliit na halaga ng teksto, ang mga imahe ay malalim at sikolohikal. Nagsusulat si Shukshin tungkol sa gawa ng buhay: kahit na walang kapansin-pansin na nangyayari dito, pantay na mahirap mabuhay bawat bagong araw.

Ang materyal para sa pelikulang "Tulad ng isang taong nabubuhay" ay ang kwento ni Shukshin na "Grinka Malyugin". Sa loob nito, ang isang batang tsuper ay nakamit ang isang gawa: kumuha siya ng nasusunog na trak sa ilog upang ang mga bariles ng gasolina ay hindi sumabog. Kapag ang isang mamamahayag ay dumating sa nasugatang bayani sa ospital, nahihiya si Grinka na pag-usapan ang tungkol sa kabayanihan, tungkulin, pagligtas ng mga tao. Ang kapansin-pansin na kahinhinan ng tauhan ay hangganan sa kabanalan.

Ang lahat ng mga kwento ni Shukshin ay nailalarawan sa pamamagitan ng paraan ng pagsasalita ng mga tauhan at isang maliwanag, mayaman na istilong pang-istilo at maartista. Iba't ibang mga kakulay ng buhay na pagsasalita ng pagsasalita sa mga gawa ni Shukshin ay mukhang kaiba sa mga pampanitikang klise ng realistang sosyalista. Ang mga interbensyon, exclamation, retorical na katanungan, at may label na bokabularyo ay madalas na nakatagpo sa mga kwento. Bilang isang resulta, nakikita natin ang natural, emosyonal, buhay na bayani.

Ang autobiography ng marami sa mga kwento ni Shukshin, ang kanyang kaalaman sa buhay sa bukid at mga problema ay nagbigay ng kredibilidad sa mga kaguluhang isinulat ng may-akda. Ang pagkakaiba sa pagitan ng bayan at nayon, ang pag-agos ng mga kabataan mula sa nayon, ang namamatay sa mga nayon - lahat ng mga problemang ito ay malawak na sakop sa mga kwento ni Shukshin. Binago niya ang uri ng maliit na tao, nagpapakilala ng mga bagong tampok sa konsepto ng pambansang tauhang Ruso, bilang isang resulta kung saan nakakuha siya ng katanyagan.

Saan nakuha ng manunulat ang materyal para sa kanyang mga gawa? Kahit saan, kung saan nakatira ang mga tao. Anong uri ng materyal ito, anong uri ng mga bayani? Ang materyal na iyon, at ang mga bayani na bihirang nahulog sa larangan ng sining dati. At tumagal ito ng isang mahusay na talento na magmula sa kailaliman ng mga tao, upang sa pagmamahal at paggalang sinabi niya ang isang simple, mahigpit na katotohanan tungkol sa kanyang mga kababayan. At ang katotohanang ito ay naging isang katotohanan ng sining, pinukaw ang pag-ibig at paggalang sa mismong may-akda. Ang bayani ni Shukshin ay naging hindi lamang pamilyar, ngunit bahagyang hindi maintindihan. Ang mga tagahanga ng "dalisay" na tuluyan ay humiling ng isang "magandang bayani", hiniling na manunulat ang manunulat upang ipagbawal ng Diyos na huwag abalahin ang kanyang sariling kaluluwa. Ang polarity ng mga opinyon, malupit na pagsusuri ay lumitaw, nang kakatwa sapat, tiyak dahil ang bayani ay hindi naimbento. At kapag ang bayani ay isang tunay na tao, hindi siya maaaring maging moral o imoral lamang. At kapag ang bayani ay naimbento upang masiyahan ang isang tao, narito ang kumpletong imoralidad. Hindi ba nagmula rito, mula sa hindi pagkakaunawa sa posisyon ng malikhaing Shukshin, na ang mga malikhaing pagkakamali ng pang-unawa sa kanyang mga bayani ay dumating. Sa katunayan, sa kanyang mga bayani ang kaagad ng aksyon, kapansin-pansin ang lohikal na hindi mahuhulaan na pagkilos: alinman sa biglang gumawa siya ng isang gawa, pagkatapos ay bigla siyang nakatakas mula sa kampo tatlong buwan bago matapos ang term.

Si Shukshin mismo ang inamin: "Lubhang nakakainteres para sa akin na siyasatin ang katangian ng isang hindi dogmatiko na tao, isang tao na hindi nakatanim sa agham ng pag-uugali. Ang nasabing tao ay mapusok, sumuko sa mga salpok, at samakatuwid ay likas na likas. Ngunit palagi siyang may isang may katuwiran na kaluluwa." Ang mga bayani ng manunulat ay talagang mapusok at lubos na natural. At ginagawa nila ito dahil sa panloob na mga konseptong moral, na kung saan sila mismo ay maaaring hindi pa namalayan. Mayroon silang isang mas mataas na reaksyon sa pagpapahiya ng tao ng tao. Ang reaksyong ito ay tumatagal ng iba't ibang mga form. Minsan humahantong ito sa hindi inaasahang mga resulta.

Ang sakit ng pagtataksil ng asawa ni Serega Bezmenov ay nasunog, at pinutol niya ang dalawang daliri ("Bespaly")

Ininsulto ng isang klerk ng boor ang isang bihasang tao sa isang tindahan, at sa kauna-unahang pagkakataon sa kanyang buhay ay nalasing siya at napunta sa isang nakapangingilabot na istasyon ("At sa umaga nagising sila ..."), atbp atbp.

Sa mga ganitong sitwasyon, ang mga bayani ni Shukshin ay maaari ring magpakamatay ("Suraz", "Ang asawa ng kanyang asawa ay nakakita sa Paris"). Hindi, hindi sila nakatayo sa mga panlalait, kahihiyan, pang-iinsulto. Si Sashka Ermolaev ("Insult") ay nasaktan, ang "walang pusong" tindera na tiyahin ay malikot. E ano ngayon? Nangyayari ito Ngunit ang bayani ni Shukshin ay hindi magtitiis, ngunit patunayan, ipaliwanag, basagin ang pader ng kawalang-malasakit. At ... kunin ang martilyo. O lalabas siya sa ospital, tulad ng ginawa ni Vanka Teplyashin, pati na rin kay Shukshin ("Klyauza"). Isang napaka-likas na reaksyon ng isang maingat at mabait na tao ...

Walang Shukshin ang hindi nag-idealize ng kanyang kakatwa, sawi na mga bayani. Ang ideyalisasyon sa pangkalahatan ay sumasalungat sa sining ng manunulat. Ngunit sa bawat isa sa kanila ay matatagpuan niya ang malapit sa kanyang sarili. At ngayon, hindi na posible na malaman kung sino ang may dahilan ng sangkatauhan - ang manunulat na si Shukshin o Vanka Teplyashin.

Ang bayani ng Shukshin, na nahaharap sa isang "makitid na pag-iisip na gorilya", ay maaaring mawalan ng pag-asa sa kanyang sarili na kunin ang martilyo upang patunayan sa mali na siya ay tama, at si Shukshin mismo ay maaaring sabihin: "Dito kaagad na pinalo ang ulo ng isang dumi ng tao - ang tanging paraan upang masabi sa boor na mali ang ginawa niya" ( "Boris"). Ito ay isang pulos "Shuksha" na salungatan, kung ang katotohanan, budhi, karangalan ay hindi maaaring patunayan na sila ang mga ito. At ang boor ay napakadali, napakadali na mapahamak ang isang taong may konsensya. At mas madalas, ang mga pag-aaway ng mga bayani ni Shukshin ay naging dramatiko para sa kanila. Si Shukshin ay isinasaalang-alang ng marami bilang isang komiks at "nagbibiro" na manunulat, ngunit sa paglipas ng mga taon ang panig na pahayag na ito, pati na rin ang iba pa, tungkol sa "kampante na hindi kontrahan" ng mga gawa ni Vasily Makarovich, ay mas malinaw na naihayag. Ang mga sitwasyon ng balangkas ng mga kwento ni Shukshin ay lubos na naghahayag. Sa kurso ng kanilang pag-unlad, maaaring maisadula ang mga posisyong komedya, at sa dramatikong, isang bagay na natagpuan ang komiks. Sa pamamagitan ng isang pinalaki na imahe ng di-pangkaraniwang, pambihirang mga pangyayari, iminumungkahi ng sitwasyon ang kanilang posibleng pagsabog, sakuna, na kung saan ay sumabog, sinira ang karaniwang kurso ng buhay ng mga bayani. Mas madalas kaysa sa hindi, ang mga aksyon ng mga bayani ay tumutukoy sa pinakamalakas na pagsisikap para sa kaligayahan, para sa pagpapahayag ng hustisya ("Autumn").

Sumulat ba si Shukshin tungkol sa malupit at malungkot na mga nagmamay-ari ng Lyubavins, ang mapagmahal na rebelde na si Stepan Razin, mga matatanda at matandang kababaihan, pinag-usapan ba niya ang tungkol sa pahinga sa canopy, tungkol sa hindi maiwasang pag-alis ng isang tao at ang kanyang pamamaalam sa lahat ng mga makalupang, naglagay ba siya ng mga pelikula tungkol sa Pashka Kogolnikov, Ivan Rastorguev, ang magkakapatid na Prokudrominov , inilalarawan niya ang kanyang mga bayani laban sa background ng mga tukoy at pangkalahatang mga imahe - isang ilog, isang kalsada, isang walang katapusang puwang ng maaaraw na lupa, isang katutubong bahay, hindi kilalang mga libingan. Naiintindihan ni Shukshin ang gitnang imaheng ito bilang isang komprehensibong nilalaman, paglutas ng isang problemang kardinal: ano ang isang tao? Ano ang kakanyahan ng kanyang pag-iral sa Lupa?

Ang pag-aaral ng pambansang tauhang Ruso na umunlad sa daang siglo at ang mga pagbabago dito ay nauugnay sa mabilis na pagbabago ng ikadalawampu siglo ay ang matibay na bahagi ng gawain ni Shukshin.

Daigdig na akit at akit sa daigdig ang pinakamalakas na pakiramdam ng magsasaka. Ipinanganak kasama ng isang tao, isang matalinhagang ideya ng kadakilaan at kapangyarihan ng mundo, ang mapagkukunan ng buhay, mga tagapangalaga ng oras at mga henerasyon na dumaan kasama nito sa sining. Ang daigdig ay isang makabuluhang makabuluhang imahen sa sining ni Shukshin: tahanan, lupaing lupa, steppe, Motherland, ina - ang lupa ay mamasa-masa ... Ang mga asosasyong katutubong at pananaw ng tao ay lumilikha ng isang mahalagang sistema ng pambansang, makasaysayang at pilosopiko na mga konsepto: tungkol sa kawalang-hanggan ng buhay at mga layunin ng henerasyon na bumabalik sa nakaraan, tungkol sa Homeland, tungkol sa mga espirituwal na ugnayan. Ang lahat-ng-nakapaligid na imahe ng lupa - ang Motherland ay naging sentro ng gravity ng buong nilalaman ng gawa ni Shukshin: pangunahing mga banggaan, konsepto ng masining, moral at aesthetic ideals at poetics. Ang pagpapayaman at pagpapanibago, kahit na ang komplikasyon ng mga pangunahing konsepto ng lupa at bahay sa trabaho ni Shukshin ay likas na likas. Ang kanyang pang-unawa sa mundo, karanasan sa buhay, pinataas ang pakiramdam ng sariling bayan, masining na pananaw, na ipinanganak sa isang bagong panahon sa buhay ng mga tao, humantong sa isang uri ng tuluyan.

2.3 Ang imahe ng nayon ng Russia sa mga gawa ng V.M. Shukshina

Sa mga kwento ni Shukshin, maraming itinayo sa pagtatasa ng banggaan ng lungsod at nayon, dalawang magkakaibang sikolohiya, mga ideya tungkol sa buhay. Ang manunulat ay hindi kalabanin ang nayon sa lungsod, tinututulan lamang niya ang pagsipsip ng nayon ng lungsod, laban sa pagkawala ng mga ugat na iyon, kung wala ang prinsipyong moral na hindi maipapanatili sa sarili. Isang philistine, isang philistine - ito ay isang taong walang ugat, na hindi naaalala ang kanyang pagkamag-anak na moral, pinagkaitan ng "kabaitan ng kaluluwa", "katalinuhan ng espiritu." At sa kanayunan ng Russia, ang mapangahas, isang pakiramdam ng katotohanan, at isang pagsusumikap para sa hustisya ay napanatili pa rin - kung ano ang nabura, nait sa mga tao sa bodega ng lungsod. Sa kuwentong "Ang aking manugang ay nagnakaw ng isang sasakyan na panggatong," ang bayani ay natatakot sa tanggapan ng tagausig, isang taong walang malasakit sa kanyang kapalaran; takot at kahihiyan unang pinigilan ang pagpapahalaga sa sarili ng bayani ni Shukshin, Ngunit ang likas na panloob na lakas, ang ugat ng katotohanan ng katotohanan na ginagawang ang bayani ng kuwento pagtagumpayan takot, takot sa hayop para sa kanyang sarili, upang manalo ng isang moral na tagumpay sa kanyang kalaban.

Ang ugnayan sa pagitan ng lungsod at bansa ay palaging kumplikado at magkasalungat. Ang tao ng nayon ay madalas na tumutugon nang may kabastusan sa "pagyayabang" ng lunsod ng sibilisasyon, ipinagtanggol ang kanyang sarili nang may tigas. Ngunit, ayon kay Shukshin, ang mga tunay na tao ay nagkakaisa hindi sa kanilang lugar ng paninirahan, hindi sa kanilang kapaligiran, ngunit sa pamamagitan ng kawalan ng bisa ng mga konsepto ng karangalan, tapang, at maharlika. Nauugnay ang mga ito sa espiritu, sa kanilang pagnanais na mapanatili ang kanilang dignidad sa tao sa anumang sitwasyon - at sabay na alalahanin ang dignidad ng iba. Kaya, ang bayani ng kuwentong "Chudik" sa lahat ng oras ay naghahangad na magdala ng kagalakan sa mga tao, ay hindi nauunawaan ang kanilang paglayo at pagkaawa sa kanila. Ngunit mahal ni Shukshin ang kanyang bayani hindi lamang para dito, kundi pati na rin sa katotohanan na ang personal, indibidwal, na nakikilala ang isang tao mula sa iba pa ay hindi nabura sa kanya. Ang "freaks" ay kinakailangan sa buhay, sapagkat ginagawa itong mas mabait. At gaano kahalaga na maunawaan ito, upang makita ang isang tao sa iyong kausap!

Sa kuwentong "Exam" na hindi sinasadyang tumawid ng dalawang estranghero: ang Propesor at ang Mag-aaral. Ngunit sa kabila ng pormal na sitwasyon ng pagsusulit, nakipag-usap sila - at nakita ang mga tao sa bawat isa.

Si Shukshin ay isang pambansang manunulat. Ang punto ay hindi lamang na ang kanyang mga tauhan ay simple, hindi kapansin-pansin at ang buhay na kanilang ginagalawan ay karaniwan. Ang nakikita, pag-unawa sa sakit ng ibang tao, paniniwala sa iyong sarili at sa katotohanan ay pangkaraniwan. Ang nakikita, pag-unawa sa sakit ng ibang tao, paniniwala sa iyong sarili at sa katotohanan ay ang orihinal na mga pambansang katangian. Ang isang tao ay may karapatang mag-refer sa kanyang sarili sa mga tao lamang kung mayroon siyang isang tradisyon ng espiritwal na tradisyon, ang moral na pangangailangan na maging mabait. Kung hindi man, kahit na siya ay "pangunahin" na bukid, ang kanyang kaluluwa ay pareho nang walang mukha, at kung maraming mga ganoong tao, kung gayon ang bansa ay titigil na maging isang tao at nagiging isang karamihan ng tao. Ang nasabing pananakot ay nakasabit sa amin sa panahon ng pagwawalang-kilos. Ngunit mahal ni Shukshin ang Russia ng buong puso. Naniniwala siya sa kawalan ng kakayahan ng budhi, kabaitan, isang pakiramdam ng hustisya sa kaluluwa ng Russia. Sa kabila ng mga oras, pag-overtake ng presyon nito, ang mga bayani ni Shukshin ay mananatiling tao, mananatiling tapat sa kanilang sarili at mga moral na tradisyon ng kanilang mga tao ...

Ang unang pagtatangka ni V. Shukshin na maunawaan ang kapalaran ng magsasaka ng Russia sa mga break sa kasaysayan ay ang nobelang "The Lyubavins". Nakipag-usap ito sa pagsisimula ng 20 ng aming siglo. Ngunit ang pangunahing tauhan, ang pangunahing sagisag, ang pokus ng pambansang tauhang Ruso para kay Shukshin ay si Stepan Razin. Ito ay sa kanya, ang kanyang pag-aalsa, na ang pangalawa at huling nobelang Shukshin na "Dumating ako upang bigyan ka ng kalayaan" ay nakatuon. Nang unang naging interesado si Shukshin sa pagkatao ni Razin, mahirap sabihin. Ngunit nasa koleksyon na "Mga Tagabaryo" nagsisimula ang isang pag-uusap tungkol sa kanya. May isang sandali nang napagtanto ng manunulat na si Stepan Razin, ng ilang mga katangian ng kanyang karakter, ay ganap na moderno, na siya ang konsentrasyon ng pambansang katangian ng mga mamamayang Ruso. At ang pagtuklas na ito, na mahalaga para sa kanyang sarili, nais iparating ni Shukshin sa mambabasa. Ang tao ngayon ay lubos na may kamalayan sa kung paano "ang distansya sa pagitan ng modernidad at kasaysayan ay kumitid." Ang mga manunulat, na tumutukoy sa mga kaganapan sa nakaraan, pinag-aaralan ang mga ito mula sa pananaw ng mga tao ng ikadalawampu siglo, hanapin at hanapin ang mga halagang moral at espiritwal na kinakailangan sa ating panahon.

Ilang taon na ang lumipas mula nang matapos ang trabaho sa nobelang "The Lyubavins", at Shukshin sa isang bagong antas ng masining na sinusubukan upang tuklasin ang mga proseso na nagaganap sa magsasaka ng Russia. Pangarap niya na magpalabas ng pelikula tungkol kay Stepan Razin. Patuloy siyang bumalik sa kanya. Kung isasaalang-alang natin ang likas na talento ni Shukshin, na inspirasyon at pinakain sa buhay na buhay, at isinasaalang-alang na siya mismo ang gampanan ang papel ni Stepan Razin, kung gayon mula sa pelikula ay maaaring asahan ang isang bagong malalim na pagpasok sa pambansang tauhang Russian. Ang isa sa mga pinakamahusay na libro ni Shukshin ay tinawag na "Mga Character" - at ang pamagat na ito ay binibigyang diin ang pagkagumon ng manunulat sa kung ano ang nabuo sa ilalim ng ilang mga kondisyong pangkasaysayan.

Sa mga kwentong isinulat sa mga nagdaang taon, mas madalas na mayroong isang madamdamin, taos-puso na tinig ng may-akda, direktang naidirekta sa mambabasa. Nagsalita si Shukshin tungkol sa pinakamahalagang bagay, masakit, na inilalantad ang kanyang posisyon sa arte. Para bang naramdaman niya na hindi maipahayag ng kanyang mga bayani ang lahat, ngunit kinakailangan na sabihin. Mayroong higit pa at mas maraming "biglaang", "kathang-isip" na mga kwento mula sa kanyang sarili ni Vasily Makarovich Shukshin. Ang nasabing isang bukas na kilusan patungo sa "hindi naririnig na pagiging simple", isang uri ng kahubaran - sa mga tradisyon ng panitikang Ruso. Dito, sa katunayan, hindi na ito arte, lumalagpas dito, kapag ang kaluluwa ay sumisigaw tungkol sa sakit nito. Ngayon ang mga kwento ay isang matatag na salita ng may-akda. Ang panayam ay isang hubad na paghahayag. At saanman may mga katanungan, katanungan, katanungan. Ang pinakamahalaga ay tungkol sa kahulugan ng buhay.

Dapat magturo ng kabutihan ang sining. Nakita ni Shukshin ang pinakamahalagang kayamanan sa kakayahan ng isang dalisay na puso ng tao na gumawa ng mabuti. "Kung tayo ay malakas sa kahit ano at talagang matalino, ito ay nasa mabuting gawa," aniya.

Si Vasily Makarovich Shukshin ay nanirahan kasama nito, naniwala rito.

Konklusyon

Sa pagtingin sa hanay ng mga tuluyan ng nayon mula ngayon, maaari nating maitalo na nagbigay ito ng isang komprehensibong larawan ng buhay ng magsasaka ng Russia noong ikadalawampung siglo, na sumasalamin sa lahat ng mga pangunahing kaganapan na may direktang epekto sa kapalaran nito: ang coup ng Oktubre at digmaang sibil, komunismo ng militar at NEP, kolektibilisasyon at gutom , sama-samang konstruksyon sa bukid at sapilitang industriyalisasyon, deprivations ng militar at post-war, lahat ng uri ng mga eksperimento sa agrikultura at kasalukuyang pagkasira nito ... Ipinakita niya sa mambabasa ang iba't ibang, kung minsan ay hindi magkatulad sa mga tuntunin ng buhay, mga lupain ng Russia: ang Russian North (halimbawa, Abramov, Belov, Yashin) mga gitnang rehiyon ng bansa (Mozhaev, Alekseev), mga timog na rehiyon at mga rehiyon ng Cossack (Nosov, Likhonosov), Siberia (Rasputin, Shukshin, Akulov) ... Sa wakas, lumikha siya ng maraming uri ng panitikan na nagbibigay ng pag-unawa sa kung ano ang karakter ng Russia at ang pinaka "misteryosong kaluluwa ng Russia". Ito ang bantog na "freaks" ni Shukshin, at matalino na mga matandang kababaihan ng Rasputin, at ang kanyang mapanganib na "Arkharovtsy", at ang mahabang pagtitiis na Belovsky Ivan Afrikanovich, at ang pakikipaglaban na si Mozhaevsky Kuzkin, binansagang Alive ...

Inilahad ni V. Astafiev ang mapait na resulta ng prosa ng nayon (inuulit namin, na may malaking ambag din dito): "Inawit namin ang huling sigaw - halos labinlimang katao ang natagpuang nagdadalamhati tungkol sa dating nayon. Sabay namin itong kinakanta. Tulad ng sinabi nila, mahusay kaming umiyak, sa isang karapat-dapat na antas, karapat-dapat sa ating kasaysayan, aming nayon, aming magsasaka. Ngunit natapos na ito. Ngayon mayroon lamang mga nakalulungkot na paggaya ng mga libro na nilikha dalawampu't tatlumpung taon na ang nakalilipas. Yaong mga walang muwang na tao na nagsusulat tungkol sa isang patay na nayon ay gumagaya. Ang panitikan ay dapat na magtapos sa pamamagitan ng aspalto ”

Listahan ng bibliograpiya

1. Arseniev K.K. Landscape sa modernong nobelang Ruso // Arseniev K.K. Kritikal na etudes sa panitikan ng Russia. T.1-2. T.2. SPb.: Typogr. M.M. Stasyulevich, 1888;

2. Gorn V.F. "Vasily Shukshin" Barnaul, 1990;

3. Zarechnov V.A. Ang mga pagpapaandar ng tanawin sa mga maagang kwento ng V.M. Shukshina: Koleksyon ng mga artikulo ng interuniversity. Barnaul, 2006;

4. Kozlov S.M. "Ang mga Makata ng V.M. Shukshin "Barnaul, 1992;

5. Ovchinnikova O.S. "Ang nasyonalidad ng tuluyan ni Shukshin na" Biysk 1992;

6. Pagkamalikhain ng V.М. Shukshin. Diksyonaryo ng Encyclopedic - Reference Book, v. 1, 2.3 B.

7. V. Horn na "Troubled Soul"

8. V. Horn "Ang kapalaran ng magsasaka ng Russia"

9.http: //allbest.ru/

Nai-post sa Allbest.ru

...

Katulad na mga dokumento

    Genre na pagka-orihinal ng mga gawaing satirikal ni V. Shukshin. Mga uri ng satirical na tauhan sa mga gawa ni V. Shukshin. Mga tampok na pang-ideolohikal at pansining ng pangungutya ni V. Shukshin at mga pamamaraan ng paglikha ng komiks. Masining na pagsusuri sa kwentong satirikal ni V. Shukshin.

    abstract, idinagdag 11/27/2005

    Ang "Village prose" bilang kaugaliang pampanitikan. Pag-aaral ng sitwasyong panlipunan sa panahong 60-80. Ang imahe ni Matryona sa kwento ni A.I. Ang "Matrenin Dvor" ni Solzhenitsyn at si Yegor Prokudin sa kwento ng V.M. Shukshina "Kalina pula". Mga paraan ng pagpapahayag ng posisyon ng may akda.

    term paper, idinagdag 09/04/2014

    "Village prose" - mga gawa na nagsasabi tungkol sa mga tagabaryo. Ang nayon pagkatapos ng giyera ay isang pulubi at walang kapangyarihan sa mga kwento ng mga manunulat ng Soviet. Pinagsamang buhay sa bukid sa bukid sa mga gawa ng Solzhenitsyn. Isang mapait na resulta ng prosa ng nayon ng V. Astafiev.

    abstract, idinagdag 06/10/2010

    Repasuhin ang ilang mga katotohanan mula sa talambuhay ni Vasily Shukshin, isang sikat na manunulat ng Rusya, tagapamahala ng pelikula at tagasulat ng pelikula. Ang malikhaing landas ni V. Shukshin, pagtatasa ng kanyang malikhaing pamana. Vasily Shukshin - "sikretong psychologist" sa kwentong "Kalina Krasnaya" sa pelikula.

    abstract, idinagdag noong 08/28/2011

    Masining na puwang ng mga engkanto ni Vasily Makarovich Shukshin (1929-1974). Mga kwentong engkanto at engkanto-kwento sa tuluyan ng manunulat ng Russia: ang kanilang papel at kahulugan. Mga masining na tampok at katutubong pinagmulan ng tale-tale na "Point of View" at ang kwentong "Hanggang sa pangatlong mga tandang".

    thesis, idinagdag noong 10/28/2013

    Kakilala sa katutubong dayalek na V. Shukshin at K. Paustovsky. Mga tampok ng dayalekto sa Gitnang Russia at Teritoryo ng Altai. Inihayag ang mga diyalekto sa mga gawa ng mga manunulat na direktang gumagamit ng kabaligtaran ng mga diyalekto sa kanilang gawain.

    term paper, idinagdag noong 10/23/2010

    Ang problema ng pambansang tauhang Ruso sa pilosopiya at panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo. Ang pagkamalikhain ng N.S. Si Leskov, repleksyon ng problema ng pambansang tauhang Ruso sa kuwentong "The Enchanted Wanderer", sa "Tale of the Tula scythe Lefty at the steel flea".

    term paper idinagdag 09/09/2013

    Maikling talambuhay ni Vasily Makarovich Shukshin (1929-1974), isang pangkalahatang ideya ng kanyang trabaho. Ang tema ng tao sa nayon bilang isa sa pangunahing kuwento ni Shukshin. Pagsusuri sa mga kuwentong "Freaks", "mikroskopyo" at "Gupitin", pati na rin mga tampok ng pagmuni-muni sa kanila ng mga problema sa kanilang panahon.

    abstract, idinagdag 11/12/2010

    Maikling talambuhay ng V.M. Shukshin. Ang kahulugan ng "crank". Mga katangian ng mga pangunahing tauhan mula sa mga kwentong "Chudik", "mikroskopyo", "Bigyan ang isang Puso", ang kanilang mga karaniwang tampok (pagiging simple, pagiging gullibility, kabaitan, dreaminess) at pagkakaiba-iba (mga layunin at halaga sa buhay).

    idinagdag ang pagtatanghal noong 12/22/2012

    Ang kwento ng buhay at gawain ng manunulat at direktor ng Russia na si Vasily Makarovich Shukshin. Pagsusuri ng pagkamalikhain: pangunahing mga tema at gawa. Lugar ng kuwentong "Kalina Krasnaya" sa akda ng manunulat. Pagsusuri sa gawa: ang tema ng isang tao sa bayan, mga bayani at tauhan.

© 2020 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo