Paghahambing ng Kuprin at Bunin. Pag-ibig sa gawa ni Kuprin at Bunin - komposisyon (Grade 11)

I. Panimula…………………………………………………………………………3

II pangunahing bahagi

1. Curriculum vitae. I.A. Bunin. 4

A.I. Kuprin 6

2. Pilosopiya ng pag-ibig sa pag-unawa sa A.I. Kuprin……………………….9

3. Ang tema ng pag-ibig sa akda ng I. A. Bunin. labing-apat

4. Ang imahe ng pag-ibig sa mga gawa ng mga kontemporaryong may-akda. labinsiyam

III Konklusyon. 26

IV. Panitikan………………………………………………………………..27

ako. Panimula

Ang tema ng pag-ibig ay tinatawag na walang hanggang tema. Sa paglipas ng mga siglo, maraming manunulat at makata ang nag-alay ng kanilang mga gawa sa dakilang pakiramdam ng pag-ibig, at bawat isa sa kanila ay nakahanap ng kakaiba, indibidwal sa paksang ito: W. Shakespeare, na kumanta ng pinakamaganda, pinaka-trahedya na kuwento ni Romeo at Juliet, A.S. Pushkin at ang kanyang mga sikat na tula: "Mahal kita: ang pag-ibig ay maaari pa ring ...", ang mga bayani ng gawa ni M.A. Bulgakov na "The Master and Margarita", na ang pag-ibig ay nagtagumpay sa lahat ng mga hadlang sa daan patungo sa kanilang kaligayahan. Ang listahang ito ay maaaring ipagpatuloy at dagdagan ng mga modernong may-akda at ng kanilang mga bayani na nangangarap ng pag-ibig: sina Roman at Yulka G. Shcherbakova, simple at matamis na Sonechka L. Ulitskaya, mga bayani ng mga kuwento ni L. Petrushevskaya, V. Tokareva.

Layunin ng aking abstract: galugarin ang tema ng pag-ibig sa gawain ng mga manunulat ng ikadalawampu siglo I.A. Bunin, A.I. Kuprin at mga manunulat ng ating panahon, mga may-akda ng XXI siglo L. Ulitskaya, A. Matveeva.

Upang makamit ang layuning ito, kinakailangan upang malutas ang mga sumusunod na gawain:

1) kilalanin ang mga pangunahing yugto ng talambuhay at gawain ng mga manunulat na ito;

2) upang ipakita ang pilosopiya ng pag-ibig sa pag-unawa sa A.I. Kuprin (batay sa kuwentong "Garnet Bracelet" at ang kuwentong "Olesya");

3) upang matukoy ang mga tampok ng imahe ng pag-ibig sa mga kwento ng I.A. Bunin;

4) ipakita ang gawain ni L. Ulitskaya at A. Matveeva mula sa punto ng view ng pagpapatuloy ng mga tradisyon ng tema ng pag-ibig sa panitikang Ruso.

IIPangunahing bahagi

1. Curriculum vitae. I.A. Bunin (1870 - 1953).

Si Ivan Alekseevich Bunin ay isang kahanga-hangang manunulat na Ruso, makata at manunulat ng prosa, isang tao ng dakila at mahirap na tadhana. Ipinanganak siya sa Voronezh sa isang mahirap na marangal na pamilya. Ang pagkabata ay lumipas sa nayon. Maagang alam niya ang pait ng kahirapan, pag-aalaga sa isang piraso ng tinapay.

Sa kanyang kabataan, sinubukan ng manunulat ang maraming propesyon: nagsilbi siya bilang dagdag, isang librarian, at nagtrabaho sa mga pahayagan.

Sa edad na labimpito, inilathala ni Bunin ang kanyang mga unang tula, at mula noon ay tuluyan niyang ikinonekta ang kanyang kapalaran sa panitikan.

Ang kapalaran ni Bunin ay minarkahan ng dalawang pangyayari na hindi lumipas nang walang bakas para sa kanya: bilang isang maharlika sa kapanganakan, hindi man lang siya nakatanggap ng edukasyon sa gymnasium. At pagkatapos umalis mula sa ilalim ng kanyang katutubong bubong, hindi siya nagkaroon ng sariling tahanan (mga hotel, pribadong apartment, buhay sa isang party at dahil sa awa, palaging pansamantala at mga tirahan ng ibang tao).

Noong 1895 ay dumating siya sa St. Petersburg, at sa pagtatapos ng huling siglo siya na ang may-akda ng ilang mga libro: "To the End of the World" (1897), "Under the Open Sky" (1898), isang artistikong pagsasalin ng G. Longfellow's Song of Hiawatha, mga tula at kwento.

Malalim na nadama ni Bunin ang kagandahan ng kanyang katutubong kalikasan, lubos niyang alam ang buhay at kaugalian ng nayon, ang mga kaugalian, tradisyon at wika nito. Si Bunin ay isang liriko. Ang kanyang aklat na "Sa ilalim ng bukas na kalangitan" ay isang liriko na talaarawan ng mga panahon, mula sa mga unang palatandaan ng tagsibol hanggang sa mga tanawin ng taglamig, kung saan lumilitaw ang imahe ng tinubuang-bayan na malapit sa puso.

Ang mga kuwento ni Bunin noong 1890s, na nilikha sa mga tradisyon ng makatotohanang panitikan noong ika-19 na siglo, ay nagbubukas sa mundo ng buhay nayon. Sa totoo lang, ang may-akda ay nagsasabi tungkol sa buhay ng isang intelektuwal - isang proletaryado na may kanyang espirituwal na kaguluhan, tungkol sa kakila-kilabot ng walang kabuluhang pamumuhay ng mga tao na "walang angkan - isang tribo" ("Huminto", "Tanka", "Balita mula sa Inang Bayan. ", "Guro", "Walang angkan - isang tribo", "Late Night"). Naniniwala si Bunin na sa pagkawala ng kagandahan sa buhay, ang pagkawala ng kahulugan nito ay hindi maiiwasan.

Ang manunulat ay naglakbay sa buong mahabang buhay niya sa maraming bansa sa Europa at Asya. Ang mga impression ng mga paglalakbay na ito ay nagsilbing materyal para sa kanyang mga sanaysay sa paglalakbay ("Shadow of the Bird", "In Judea", "Temple of the Sun" at iba pa) at mga kuwento ("Brothers" at "The Gentleman from San Francisco").

Hindi tinanggap ni Bunin ang Rebolusyong Oktubre nang determinado at tiyak, tinatanggihan bilang "madugong kabaliwan" at "pangkalahatang kabaliwan" ang anumang marahas na pagtatangka na muling itayo ang lipunan ng tao. Sinasalamin niya ang kanyang damdamin sa talaarawan ng mga rebolusyonaryong taon na "Mga Araw na Sinumpa" - isang gawain ng mabangis na pagtanggi sa rebolusyon, na inilathala sa pagkatapon.

Noong 1920, nagtungo sa ibang bansa si Bunin at lubos na nalaman ang kapalaran ng isang manunulat na dayuhan.

Ilang mga tula ang isinulat noong 20s - 40s, ngunit kabilang sa mga ito ay mga liriko na obra maestra - "At mga bulaklak, at mga bumblebee, at damo, at mga tainga ng mais ...", "Michael", "Ang ibon ay may pugad, ang hayop ay may pugad. isang butas ...”, “ Tandang sa isang krus ng simbahan. Ang aklat ni Bunin, ang makata na "Mga Piniling Tula", na inilathala noong 1929 sa Paris, ay inaprubahan ang karapatan ng may-akda sa isa sa mga unang lugar sa tula ng Russia.

Sampung bagong aklat ng prosa ang isinulat sa pagkatapon - The Rose of Jericho (1924), Sunstroke (1927), God's Tree (1930) at iba pa, kasama ang kuwentong Mitina's Love (1925). Ang kwentong ito ay tungkol sa kapangyarihan ng pag-ibig, kasama ang kalunos-lunos na hindi pagkakatugma ng karnal at espirituwal, nang ang pagpapakamatay ng bayani ay naging ang tanging "paglaya" mula sa pang-araw-araw na buhay.

Noong 1927 - 1933, nagtrabaho si Bunin sa kanyang pinakamalaking gawain - "Ang Buhay ni Arseniev". Sa "fictitious autobiography" na ito, ibinalik ng may-akda ang nakaraan ng Russia, ang kanyang pagkabata at kabataan.

Noong 1933, si Bunin ay iginawad sa Nobel Prize "para sa matapat na talento sa sining kung saan muli niyang nilikha ang karaniwang karakter na Ruso sa fiction."

Sa pagtatapos ng 30s, lalong nakaramdam ng pangungulila si Bunin, sa panahon ng Dakilang Digmaang Patriotiko ay nagalak siya sa mga tagumpay at tagumpay ng mga tropang Sobyet at kaalyado. Sa sobrang kagalakan ay nakilala ko ang tagumpay.

Sa mga taong ito, lumikha si Bunin ng mga kwento na kasama sa koleksyon na "Dark Alleys", mga kwento lamang tungkol sa pag-ibig. Itinuring ng may-akda na ang koleksyong ito ang pinakaperpekto sa mga tuntunin ng pagkakayari, lalo na ang kuwentong "Clean Monday".

Sa pagkatapon, patuloy na binago ni Bunin ang kanyang nai-publish na mga gawa. Di-nagtagal bago ang kanyang kamatayan, hiniling niyang i-print lamang ang kanyang mga gawa ayon sa pinakabagong edisyon ng may-akda.

Alexander Ivanovich Kuprin(1870-1938) - isang mahuhusay na manunulat noong unang bahagi ng ika-20 siglo.

Si Kuprin ay ipinanganak sa nayon ng Narovchatovo, Penza Region, sa pamilya ng isang manggagawa sa opisina.

Ang kanyang kapalaran ay kamangha-mangha at trahedya: maagang pagkaulila (namatay ang ama noong ang batang lalaki ay isang taong gulang), tuluy-tuloy na labimpitong taong pag-iisa sa mga institusyon ng estado (orphanage, gymnasium ng militar, cadet corps, cadet school).

Ngunit unti-unting pinangarap ni Kuprin na maging isang "makata o nobelista." Ang mga tula na isinulat niya sa edad na 13-17 ay napanatili. Ang mga taon ng serbisyo militar sa mga lalawigan ay nagbigay kay Kuprin ng pagkakataong malaman ang tungkol sa pang-araw-araw na buhay ng hukbo ng tsarist, na kalaunan ay inilarawan niya sa maraming mga gawa. Sa kwentong "In the Dark", ang mga kwento ng "Psyche" "Moonlight Night", na isinulat sa mga taong ito, ang mga artipisyal na plot ay nananaig pa rin. Isa sa mga unang gawa batay sa personal na karanasan at ang nakita niya ay isang kuwento mula sa buhay hukbo "Mula sa Malayong Nakaraan" ("Pagtatanong") (1894)

Mula sa "Inquest" ay nagsisimula ang isang hanay ng mga gawa ni Kuprin, na konektado sa buhay ng hukbo ng Russia at unti-unting humahantong sa mga kwentong "Duel", "Overnight" (1897), "Night Shift" (1899), "Army Ensign" (1897), "Kampanya" (1901), atbp. Noong Agosto 1894, nagretiro si Kuprin at naglibot sa timog ng Russia. Sa mga pier ng Kyiv, naglalabas siya ng mga barge na may mga pakwan, sa Kyiv siya ay nag-organisa ng isang athletic society. Noong 1896, nagtrabaho siya ng ilang buwan sa isa sa mga pabrika sa Donbass, sa Volhynia nagsilbi siyang forest ranger, estate manager, salmista, nakikibahagi sa dentistry, naglaro sa isang tropa ng probinsya, nagtrabaho bilang isang surveyor ng lupa, at naging malapit. sa mga gumaganap ng sirko. Ang stock ng mga obserbasyon ni Kuprin ay dinagdagan ng matigas na pag-aaral sa sarili at pagbabasa. Sa mga taong ito naging propesyonal na manunulat si Kuprin, unti-unting inilathala ang kanyang mga gawa sa iba't ibang pahayagan.

Noong 1896, ang kuwentong "Moloch" ay nai-publish, batay sa mga impression ng Donetsk. Ang pangunahing tema ng kuwentong ito - ang tema ng kapitalismo ng Russia, Moloch - ay hindi pangkaraniwang bago at makabuluhan. Sinubukan ng may-akda sa tulong ng alegorya na ipahayag ang ideya ng kawalang-katauhan ng rebolusyong pang-industriya. Halos sa dulo ng kuwento, ang mga manggagawa ay ipinakita bilang mga pasyenteng biktima ni Moloch, kadalasan sila ay ikinukumpara sa mga bata. At ang resulta ng kuwento ay lohikal - isang pagsabog, isang itim na pader ng mga manggagawa laban sa backdrop ng isang siga. Ang mga larawang ito ay inilaan upang ihatid ang ideya ng isang tanyag na pag-aalsa. Ang kwentong "Moloch" ay naging isang landmark na gawain hindi lamang para sa Kuprin, ngunit para sa lahat ng panitikan ng Russia.

Noong 1898, ang kuwentong "Olesya" ay nai-publish - isa sa mga unang gawa kung saan lumilitaw si Kuprin sa harap ng mga mambabasa bilang isang kahanga-hangang artista ng pag-ibig. Ang tema ng maganda, ligaw at marilag na kalikasan, na dating malapit sa kanya, ay matatag na pumapasok sa akda ng manunulat. Ang malambot, mapagbigay na pag-ibig ng kagubatan na "sorceress" na si Olesya ay tutol sa pagkamahiyain at pag-aalinlangan ng kanyang kasintahan, ang "lungsod" na lalaki.

Sa mga magasin ng St. Petersburg, inilathala ni Kuprin ang mga kwentong "Swamp" (1902), "Mga magnanakaw ng Kabayo" (1903), "White Poodle" (1904) at iba pa. Sa mga bayani ng mga kwentong ito, hinahangaan ng may-akda ang katatagan, katapatan sa pagkakaibigan, ang hindi nasisira na dignidad ng mga ordinaryong tao. Noong 1905, nai-publish ang kuwentong "Duel" na nakatuon kay M Gorky. Sumulat si Kuprin kay Gorky "Lahat ng matapang at marahas sa aking kwento ay pag-aari mo."

Ang pansin sa lahat ng mga pagpapakita ng buhay, ang pagbabantay ng mga obserbasyon ay nakikilala sa pamamagitan ng mga kuwento ni Kuprin tungkol sa mga hayop na "Emerald" (1906), "Starlings" (1906), "Zavirayka 7" (1906), "Yu-yu". Tungkol sa pag-ibig na nagpapaliwanag sa buhay ng tao, isinulat ni Kuprin sa mga kwentong Shulamith (1908), Garnet Bracelet (1911), na naglalarawan ng maliwanag na pagnanasa ng biblikal na kagandahan na si Shulamith at ang malambot, walang pag-asa at walang pag-iimbot na pakiramdam ng maliit na opisyal na si Zheltkov.

Ang iba't ibang mga plot ay iminungkahi kay Kuprin ang kanyang karanasan sa buhay. Bumangon siya sa isang lobo, noong 1910 ay lumipad siya sa isa sa mga unang eroplano sa Russia, nag-aaral ng diving at bumaba sa ilalim ng dagat, at ipinagmamalaki ang kanyang pakikipagkaibigan sa mga mangingisda ng Balaklava. Ang lahat ng ito ay pinalamutian ang mga pahina ng kanyang mga gawa na may maliliwanag na kulay, ang diwa ng malusog na pagmamahalan. Ang mga bayani ng kwento at kwento ni Kuprin ay mga tao ng iba't ibang uri at panlipunang grupo sa Tsarist Russia, mula sa mga milyonaryo na kapitalista hanggang sa mga tramp at pulubi. Sumulat si Kuprin "tungkol sa lahat at para sa lahat" ...

Ang manunulat ay gumugol ng maraming taon sa pagkatapon. Nagbayad siya nang malaki para sa pagkakamaling ito sa buhay - nagbayad siya nang may malupit na pangungulila at isang malikhaing pagtanggi.

"Kung mas may talento ang isang tao, mas mahirap para sa kanya nang walang Russia," isinulat niya sa isa sa kanyang mga liham. Gayunpaman, noong 1937 bumalik si Kuprin sa Moscow. Inilathala niya ang sanaysay na "Ang Moscow ay mahal", ang mga bagong malikhaing plano ay huminog sa kanya. Ngunit ang kalusugan ni Kuprin ay nasira, at noong Agosto 1938 siya ay namatay.

2. Pilosopiya ng pag-ibig sa pag-unawa sa A. I. Kuprin

Ang "Olesya" ay ang unang tunay na orihinal na kuwento ng artista, na isinulat nang matapang, sa kanyang sariling paraan. Ang "Olesya" at ang susunod na kwento na "The River of Life" (1906) ay iniugnay ni Kuprin sa kanyang pinakamahusay na mga gawa. "Narito ang buhay, pagiging bago," sabi ng manunulat, "ang pakikibaka sa luma, lipas na, mga impulses para sa bago, mas mahusay"

Ang "Olesya" ay isa sa pinaka-inspiradong kwento ni Kuprin tungkol sa pag-ibig, tao at buhay. Dito, ang mundo ng matalik na damdamin at ang kagandahan ng kalikasan ay pinagsama sa pang-araw-araw na mga eksena ng rural outback, ang pagmamahalan ng tunay na pag-ibig - kasama ang malupit na kaugalian ng mga magsasaka ng Perebrod.

Ipinakilala sa atin ng manunulat ang isang kapaligiran ng malupit na pamumuhay sa kanayunan na may kahirapan, kamangmangan, suhol, ganid, kalasingan. Sa mundong ito ng kasamaan at kamangmangan, sinasalungat ng artista ang isa pang mundo - ang tunay na pagkakaisa at kagandahan, na isinulat nang makatotohanan at buong-dugo. Bukod dito, ito ay ang maliwanag na kapaligiran ng mahusay na tunay na pag-ibig na nagbibigay-inspirasyon sa kuwento, na nakakahawa ng mga impulses "patungo sa isang bago, mas mahusay". "Ang pag-ibig ang pinakamaliwanag at pinakanaiintindihan na pagpaparami ng aking I. Hindi sa lakas, hindi sa kagalingan ng kamay, hindi sa isip, hindi sa talento ... ang indibidwalidad ay ipinahayag hindi sa pagkamalikhain. Ngunit sa pag-ibig," sumulat si Kuprin sa kanyang kaibigan na si F. Batyushkov, na malinaw na nagpapalaki.

Sa isang bagay, ang manunulat ay naging tama: ang buong tao, ang kanyang karakter, pananaw sa mundo, at istraktura ng mga damdamin ay ipinakita sa pag-ibig. Sa mga libro ng mga dakilang manunulat na Ruso, ang pag-ibig ay hindi mapaghihiwalay mula sa ritmo ng panahon, mula sa hininga ng oras. Simula sa Pushkin, sinubukan ng mga artista ang karakter ng isang kontemporaryo hindi lamang sa pamamagitan ng mga gawaing panlipunan at pampulitika, kundi pati na rin sa globo ng kanyang personal na damdamin. Hindi lamang isang tao ang naging isang tunay na bayani - isang manlalaban, pigura, palaisip, kundi isang taong may mahusay na damdamin, na may kakayahang malalim na maranasan, inspirasyon na magmahal. Ipinagpapatuloy ni Kuprin sa "Oles" ang humanistic na linya ng panitikang Ruso. Sinusuri niya ang modernong tao - ang intelektwal ng katapusan ng siglo - mula sa loob, na may pinakamataas na sukat.

Ang kwento ay binuo sa isang paghahambing ng dalawang bayani, dalawang kalikasan, dalawang relasyon sa mundo. Sa isang banda, mayroong isang edukadong intelektwal, isang kinatawan ng kultura ng lunsod, isang medyo makataong si Ivan Timofeevich, sa kabilang banda, si Olesya ay isang "anak ng kalikasan", isang taong hindi naiimpluwensyahan ng sibilisasyon sa lunsod. Ang ratio ng mga kalikasan ay nagsasalita para sa sarili nito. Kung ikukumpara kay Ivan Timofeevich, isang taong mabait, ngunit mahina, "tamad" na puso, si Olesya ay bumangon nang may maharlika, integridad, at mapagmataas na kumpiyansa sa kanyang lakas.

Kung sa pakikipag-ugnayan kay Yarmola at sa mga taong nayon na si Ivan Timofeevich ay mukhang matapang, makatao at marangal, kung gayon sa pakikipag-usap kay Olesya, lumalabas din ang mga negatibong aspeto ng kanyang pagkatao. Ang kanyang mga damdamin ay naging mahiyain, ang mga paggalaw ng kaluluwa - pinipigilan, hindi naaayon. "Nakakatakot na pag-asa", "nangangahulugang takot", ang pag-aalinlangan ng bayani ay nagdulot ng kayamanan ng kaluluwa, katapangan at kalayaan ni Olesya.

Malaya, nang walang anumang mga espesyal na trick, si Kuprin ay gumuhit ng hitsura ng isang Polissya na kagandahan, na pinipilit kaming sundin ang kayamanan ng mga lilim ng kanyang espirituwal na mundo, palaging orihinal, taos-puso at malalim. Mayroong ilang mga libro sa panitikan ng Russia at mundo kung saan lilitaw ang tulad ng isang makalupang at mala-tula na imahe ng isang batang babae na namumuhay nang naaayon sa kalikasan at ang kanyang mga damdamin. Si Olesya ang masining na pagtuklas ni Kuprin.

Ang isang tunay na artistikong instinct ay nakatulong sa manunulat na ipakita ang kagandahan ng tao, na mapagbigay na pinagkalooban ng kalikasan. Kawalang muwang at pangingibabaw, pagkababae at mapagmataas na kalayaan, "isang nababaluktot, mobile na pag-iisip", "primitive at matingkad na imahinasyon", nakakaantig na tapang, delicacy at likas na taktika, paglahok sa pinakaloob na mga lihim ng kalikasan at espirituwal na pagkabukas-palad - ang mga katangiang ito ay nakikilala ng manunulat , pagguhit ng kaakit-akit na anyo ng Olesya, buo, orihinal, malayang kalikasan, na kumikislap tulad ng isang bihirang hiyas sa nakapalibot na kadiliman at kamangmangan.

Inihayag ang pagka-orihinal, talento ni Olesya, hinawakan ni Kuprin ang mga mahiwagang phenomena ng psyche ng tao na nahuhulog ng agham hanggang ngayon. Siya ay nagsasalita tungkol sa hindi nakikilalang mga kapangyarihan ng intuwisyon, premonitions, ang karunungan ng millennia ng karanasan. Sa makatotohanang pag-unawa sa mga "sorcerous" na anting-anting ni Olesya, ang manunulat ay nagpahayag ng isang makatarungang paniniwala na "na si Olesya ay may access sa mga walang malay, likas, mahamog, nakuha sa pamamagitan ng random na karanasan, kakaibang kaalaman, na, na nalampasan ang eksaktong agham sa loob ng maraming siglo, nabubuhay, na may halong nakakatawa. at ligaw na paniniwala, sa isang madilim, saradong masa ng mga tao, ipinasa tulad ng pinakadakilang lihim mula sa henerasyon sa henerasyon.

Sa kuwento, sa kauna-unahang pagkakataon, ang minamahal na pag-iisip ni Kuprin ay lubos na ipinahayag: ang isang tao ay maaaring maging maganda kung siya ay bubuo, at hindi sisirain, ang mga kakayahan sa katawan, espirituwal at intelektwal na ipinagkaloob sa kanya ng kalikasan.

Kasunod nito, sasabihin ni Kuprin na tanging sa tagumpay ng kalayaan ay magiging masaya ang isang taong umiibig. Sa Oles, inihayag ng manunulat ang posibleng kaligayahan ng malaya, walang harang at walang ulap na pag-ibig. Sa katunayan, ang pag-usbong ng pag-ibig at pagkatao ng tao ang patula na ubod ng kwento.

Ang magaan, kamangha-manghang kapaligiran ng kuwento ay hindi kumukupas kahit na matapos ang kalunos-lunos na pagbabawas. Sa lahat ng bagay na hindi gaanong mahalaga, maliit at masama, tunay, dakilang makalupang pag-ibig ang nanalo, na naaalala nang walang kapaitan - "madali at masaya." Ang pangwakas na ugnayan ng kuwento ay katangian: isang string ng mga pulang kuwintas sa sulok ng frame ng bintana sa gitna ng maruming gulo ng nagmamadaling inabandunang "kubo sa mga binti ng manok". Ang detalyeng ito ay nagbibigay ng compositional at semantic completeness sa trabaho. Ang isang string ng mga pulang kuwintas ay ang huling pagpupugay sa mapagbigay na puso ni Olesya, ang memorya ng "kanyang malambot, mapagbigay na pag-ibig."

Ang siklo ng mga gawa ng 1908 - 1911 tungkol sa pag-ibig ay nakumpleto ang "Garnet Bracelet". Mausisa malikhaing kasaysayan ng kuwento. Noong 1910, sumulat si Kuprin kay Batyushkov: "Naaalala mo ba na ito ang malungkot na kuwento ng isang maliit na opisyal ng telegrapo na P.P. Natagpuan namin ang karagdagang pag-decipher ng mga tunay na katotohanan at mga prototype ng kuwento sa mga memoir ni Lev Lyubimov (anak ni D.N. Lyubimov). Sa kanyang aklat na "In a Foreign Land", sinabi niya na "iginuhit ni Kuprin ang balangkas ng "Garnet Bracelet" mula sa kanilang "family chronicle". "Ang mga miyembro ng aking pamilya ay nagsilbi bilang mga prototype para sa ilan sa mga karakter, lalo na, para kay Prinsipe Vasily Lvovich Shein - ang aking ama, kung saan si Kuprin ay nasa palakaibigang termino." Ang prototype ng pangunahing tauhang babae - si Princess Vera Nikolaevna Sheina - ay ang ina ni Lyubimov - si Lyudmila Ivanovna, na, sa katunayan, ay nakatanggap ng hindi kilalang mga liham, at pagkatapos ay isang garnet na pulseras mula sa isang opisyal ng telegrapo na walang pag-asa sa pag-ibig sa kanya. Gaya ng sinabi ni L. Lyubimov, ito ay “isang kakaibang kaso, malamang na isang anecdotal na kalikasan.

Gumamit si Kuprin ng isang anecdotal na kuwento upang lumikha ng isang kuwento tungkol sa tunay, dakila, walang pag-iimbot at walang pag-iimbot na pag-ibig, na "uulit lamang minsan sa isang libong taon." "Isang mausisa na kaso" si Kuprin ay nagliwanag sa liwanag ng kanyang mga ideya tungkol sa pag-ibig bilang isang mahusay na pakiramdam, katumbas ng inspirasyon, kadakilaan at kadalisayan lamang sa mahusay na sining.

Sa maraming paraan, kasunod ng mga katotohanan ng buhay, gayunpaman ay binigyan sila ni Kuprin ng ibang nilalaman, naiintindihan ang mga kaganapan sa kanyang sariling paraan, na nagpapakilala ng isang trahedya na pagtatapos. Sa buhay, natapos ang lahat ng maayos, hindi nangyari ang pagpapakamatay. Ang dramatikong pagtatapos, kathang-isip ng manunulat, ay nagbigay ng pambihirang lakas at bigat sa damdamin ni Zheltkov. Ang kanyang pag-ibig ay nagtagumpay sa kamatayan at pagtatangi, pinalaki niya si Prinsesa Vera Sheina sa itaas ng walang kabuluhang kagalingan, ang pag-ibig ay parang ang mahusay na musika ng Beethoven. Hindi nagkataon lang na ang epigraph ng kuwento ay ang Ikalawang Sonata ni Beethoven, ang mga tunog nito ay tumutunog sa finale at nagsisilbing isang himno sa wagas at walang pag-iimbot na pag-ibig.

Gayunpaman, ang "Garnet Bracelet" ay hindi nag-iiwan ng isang maliwanag at inspirational na impression bilang "Olesya". Malinaw na napansin ni K. Paustovsky ang espesyal na tonality ng kuwento, na nagsasabi tungkol dito: "ang mapait na kagandahan ng "Garnet Bracelet". Sa katunayan, ang "Garnet Bracelet" ay napuno ng isang matayog na pangarap ng pag-ibig, ngunit sa parehong oras ito ay tunog ng isang mapait, malungkot na pag-iisip tungkol sa kawalan ng kakayahan ng mga kontemporaryo sa isang mahusay na tunay na pakiramdam.

Ang pait ng kwento ay nasa trahedya din na pag-ibig ni Zheltkov. Nanalo ang pag-ibig, ngunit dumaan ito sa isang uri ng anino na walang laman, na nabubuhay lamang sa mga alaala at kwento ng mga bayani. Marahil ay masyadong totoo - ang pang-araw-araw na batayan ng kuwento ay nakagambala sa intensyon ng may-akda. Marahil ang prototype ni Zheltkov, ang kanyang likas na katangian ay hindi nagdala ng kagalakan na iyon - marilag na puwersa na kinakailangan upang lumikha ng apotheosis ng pag-ibig, ang apotheosis ng personalidad. Pagkatapos ng lahat, ang pag-ibig ni Zheltkov ay puno ng hindi lamang inspirasyon, kundi pati na rin ang kababaan na nauugnay sa mga limitasyon ng mismong personalidad ng opisyal ng telegrapo.

Kung para kay Olesya ang pag-ibig ay isang bahagi ng pagiging, isang bahagi ng maraming kulay na mundo na nakapaligid sa kanya, kung gayon para kay Zheltkov, sa kabaligtaran, ang buong mundo ay nagpapaliit sa pag-ibig, na inamin niya sa kanyang namamatay na liham kay Prinsesa Vera. "Ito ay nangyari," isinulat niya, "na hindi ako interesado sa anumang bagay sa buhay: alinman sa politika, o agham, o pilosopiya, o pag-aalala para sa hinaharap na kaligayahan ng mga tao - para sa akin, ang lahat ng buhay ay nakasalalay lamang sa iyo." Para kay Zheltkov, mayroon lamang pag-ibig para sa isang solong babae. Natural lang na ang pagkawala niya ay magiging katapusan ng kanyang buhay. Wala na siyang mabubuhay pa. Ang pag-ibig ay hindi lumawak, hindi lumalim ang kanyang ugnayan sa mundo. Bilang isang resulta, ang kalunos-lunos na pagtatapos, kasama ang awit ng pag-ibig, ay nagpahayag ng isa pa, hindi gaanong mahalagang pag-iisip (bagaman, marahil, si Kuprin mismo ay hindi alam ito): ang isang tao ay hindi mabubuhay sa pamamagitan ng pag-ibig lamang.

3. Ang tema ng pag-ibig sa mga gawa ng I. A. Bunin

Sa tema ng pag-ibig, inihayag ni Bunin ang kanyang sarili bilang isang tao na may kamangha-manghang talento, isang banayad na psychologist na alam kung paano ihatid ang estado ng kaluluwa, nasugatan ng pag-ibig. Hindi iniiwasan ng manunulat ang masalimuot, lantad na mga paksa, na naglalarawan ng pinakakilalang karanasan ng tao sa kanyang mga kwento.

Noong 1924 isinulat niya ang kuwentong "Mitya's Love", sa susunod na taon - "Cornet Yelagin's Case" at "Sunstroke". At sa huling bahagi ng 30s at sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, si Bunin ay lumikha ng 38 maikling kuwento tungkol sa pag-ibig, na bumubuo sa kanyang aklat na "Dark Alleys", na inilathala noong 1946. Itinuring ni Bunin ang aklat na ito bilang kanyang "pinakamahusay na gawain sa mga tuntunin ng conciseness, pagpipinta. at kasanayang pampanitikan".

Ang pag-ibig sa imahe ni Bunin ay kapansin-pansin hindi lamang sa pamamagitan ng kapangyarihan ng artistikong paglalarawan, kundi pati na rin sa pamamagitan ng pagpapasakop nito sa ilang mga panloob na batas na hindi alam ng tao. Madalang na lumalabas ang mga ito: karamihan sa mga tao ay hindi makakaranas ng kanilang nakamamatay na epekto hanggang sa katapusan ng kanilang mga araw. Ang ganitong imahe ng pag-ibig ay hindi inaasahang nagbibigay sa matino, "walang awa" na talento ni Bunin ng isang romantikong glow. Ang lapit ng pag-ibig at kamatayan, ang kanilang conjugation ay malinaw na katotohanan para kay Bunin, hindi sila kailanman nag-aalinlangan. Gayunpaman, ang sakuna na kalikasan ng buhay, ang kahinaan ng mga relasyon ng tao at ang pagkakaroon mismo - lahat ng mga paboritong tema ng Bunin pagkatapos ng napakalaking mga sakuna sa lipunan na yumanig sa Russia, ay napuno ng isang bagong kakila-kilabot na kahulugan, tulad ng makikita, halimbawa, sa kuwento. "Pag-ibig ni Mitya". "Ang pag-ibig ay maganda" at "Ang pag-ibig ay tiyak na mapapahamak" - ang mga konseptong ito, sa wakas ay pinagsama, nagkataon, nagdadala sa kaibuturan, sa butil ng bawat kuwento, ang personal na kalungkutan ni Bunin na emigrante.

Ang mga lyrics ng pag-ibig ni Bunin ay hindi malaki sa dami. Sinasalamin nito ang nalilitong pag-iisip at damdamin ng makata tungkol sa misteryo ng pag-ibig... Isa sa mga pangunahing motibo ng liriko ng pag-ibig ay ang kalungkutan, hindi naaabot o imposibilidad ng kaligayahan. Halimbawa, "Gaano kaliwanag, gaano ka-elegante ang tagsibol! ..", "Isang kalmado na hitsura, katulad ng hitsura ng isang usa ...", "Sa huli na oras ay kasama namin siya sa bukid ...", "Kalungkutan", "Kalungkutan ng mga pilikmata, kumikinang at itim ..." at iba pa.

Ang mga liriko ng pag-ibig ni Bunin ay madamdamin, senswal, puspos ng uhaw sa pag-ibig at laging puno ng trahedya, hindi natutupad na mga pag-asa, mga alaala ng nakaraang kabataan at pag-ibig na lumisan.

I.A. Si Bunin ay may kakaibang pananaw sa mga relasyon sa pag-ibig na nagpapakilala sa kanya sa maraming iba pang mga manunulat noong panahong iyon.

Sa klasikal na panitikan ng Russia noong panahong iyon, ang tema ng pag-ibig ay palaging sinasakop ang isang mahalagang lugar, at ang kagustuhan ay ibinibigay sa espirituwal, "platonic" na pag-ibig kaysa sa senswalidad, karnal, pisikal na pagnanasa, na madalas na na-debunk. Ang kadalisayan ng mga kababaihan ni Turgenev ay naging isang sambahayan na salita. Ang panitikang Ruso ay higit sa lahat ang panitikan ng "unang pag-ibig".

Ang imahe ng pag-ibig sa gawa ni Bunin ay isang espesyal na synthesis ng espiritu at laman. Ayon kay Bunin, hindi mauunawaan ang espiritu nang hindi nalalaman ang laman. I. Ipinagtanggol ni Bunin sa kanyang mga gawa ang isang dalisay na saloobin sa karnal at katawan. Wala siyang konsepto ng babaeng kasalanan, tulad ng sa Anna Karenina, War and Peace, Kreutzer Sonata ni L.N. Tolstoy, walang maingat, pagalit na saloobin sa pambabae, katangian ng N.V. Gogol, ngunit walang bulgarisasyon ng pag-ibig. Ang kanyang pag-ibig ay isang makalupang kagalakan, isang misteryosong atraksyon ng isang kasarian sa isa pa.

Ang tema ng pag-ibig at kamatayan (madalas na nakikipag-ugnay kay Bunin) ay nakatuon sa mga gawa - "Grammar of Love", "Easy Breath", "Mitina Love", "Caucasus", "In Paris", "Galya Ganskaya", "Heinrich ”, "Natalie", "Cold Autumn", atbp. Matagal nang nabanggit na ang pag-ibig sa gawa ni Bunin ay trahedya. Sinisikap ng manunulat na lutasin ang misteryo ng pag-ibig at ang misteryo ng kamatayan, kung bakit madalas silang magkaugnay sa buhay, ano ang kahulugan nito. Bakit ang maharlika na si Khvoshchinsky ay nabaliw pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang minamahal, ang babaeng magsasaka na si Lushka, at pagkatapos ay halos deify ang kanyang imahe ("Grammar of Love"). Bakit ang batang mag-aaral sa high school na si Olya Meshcherskaya, na, sa tila sa kanya, ay may isang kamangha-manghang regalo ng "madaling paghinga" ay namatay, nagsisimula pa lamang na mamukadkad? Hindi sinasagot ng may-akda ang mga tanong na ito, ngunit sa pamamagitan ng kanyang mga gawa ay nilinaw niya na may tiyak na kahulugan ang makalupang buhay na ito ng tao.

Ang mga bayani ng "Dark Alleys" ay hindi sumasalungat sa kalikasan, kadalasan ang kanilang mga aksyon ay ganap na hindi makatwiran at salungat sa pangkalahatang tinatanggap na moralidad (isang halimbawa nito ay ang biglaang pagnanasa ng mga bayani sa kuwentong "Sunstroke"). Ang pag-ibig ni Bunin "nasa gilid" ay halos isang paglabag sa pamantayan, na higit sa karaniwan. Ang imoralidad na ito para kay Bunin, maaaring masabi ng isa, ay isang tiyak na tanda ng pagiging tunay ng pag-ibig, dahil ang ordinaryong moralidad ay lumalabas, tulad ng lahat ng itinatag ng mga tao, isang kondisyon na pamamaraan na hindi umaangkop sa mga elemento ng natural, buhay na buhay.

Kapag naglalarawan ng mga bastos na detalye na may kaugnayan sa katawan, kapag ang may-akda ay dapat na walang kinikilingan upang hindi tumawid sa marupok na linya na naghihiwalay sa sining sa pornograpiya. Si Bunin, sa kabaligtaran, ay labis na nag-aalala - sa isang spasm sa lalamunan, sa isang madamdaming panginginig: "... ito ay nagdilim lamang sa kanyang mga mata nang makita ang kanyang pinkish na katawan na may kulay-balat sa kanyang makintab na mga balikat ... kanyang ang mga mata ay naging itim at lalong lumaki, ang kanyang mga labi ay lagnat na bumuka "("Galya Ganskaya"). Para kay Bunin, ang lahat ng konektado sa sex ay dalisay at makabuluhan, lahat ay nababalot ng misteryo at maging ang kabanalan.

Bilang isang patakaran, ang kaligayahan ng pag-ibig sa "Dark Alleys" ay sinusundan ng paghihiwalay o kamatayan. Ang mga bayani ay nagsasaya sa pagpapalagayang-loob, ngunit ito ay humahantong sa paghihiwalay, kamatayan, pagpatay. Ang kaligayahan ay hindi maaaring maging walang hanggan. Natalie "namatay sa Lake Geneva sa isang napaaga kapanganakan". Nalason si Galya Ganskaya. Sa kwentong "Dark Alleys", iniwan ng master na si Nikolai Alekseevich ang babaeng magsasaka na si Nadezhda - para sa kanya ang kuwentong ito ay bulgar at karaniwan, at mahal niya siya "sa buong siglo." Sa kwentong "Rusya", ang magkasintahan ay pinaghiwalay ng naghisteryosong ina ni Rusya.

Pinahihintulutan lamang ni Bunin ang kanyang mga bayani na tikman ang ipinagbabawal na prutas, upang tamasahin ito - at pagkatapos ay ipagkakait sa kanila ang kaligayahan, pag-asa, kagalakan, maging ang buhay. Ang bayani ng kuwentong "Natalie" ay nagmamahal sa dalawa nang sabay-sabay, ngunit hindi nakatagpo ng kaligayahan sa pamilya sa alinman sa kanila. Sa kwentong "Heinrich" - isang kasaganaan ng mga babaeng imahe para sa bawat panlasa. Ngunit ang bayani ay nananatiling nag-iisa at malaya mula sa "mga asawa ng mga lalaki."

Ang pag-ibig ni Bunin ay hindi napupunta sa isang channel ng pamilya, hindi ito nalutas ng isang masayang pagsasama. Pinagkaitan ni Bunin ang kanyang mga bayani ng walang hanggang kaligayahan, pinagkaitan sila dahil nasanay na sila, at ang ugali ay humahantong sa pagkawala ng pag-ibig. Ang pag-ibig na wala sa ugali ay hindi maaaring maging mas mahusay kaysa sa mabilis na pag-ibig, ngunit taos-puso. Ang bayani ng kwentong "Dark Alleys" ay hindi maaaring magbigkis sa kanyang sarili sa pamamagitan ng mga ugnayan ng pamilya sa babaeng magsasaka na si Nadezhda, ngunit, na nagpakasal sa ibang babae ng kanyang bilog, hindi siya nakatagpo ng kaligayahan sa pamilya. Ang asawa ay niloko, ang anak ay isang basura at isang tampalasan, ang pamilya mismo ay naging "pinaka ordinaryong bulgar na kwento." Gayunpaman, sa kabila ng maikling tagal, ang pag-ibig ay nananatiling walang hanggan: ito ay walang hanggan sa alaala ng bayani tiyak dahil ito ay panandalian sa buhay.

Ang isang natatanging tampok ng pag-ibig sa imahe ni Bunin ay isang kumbinasyon ng mga tila hindi magkatugma na mga bagay. Ang kakaibang koneksyon sa pagitan ng pag-ibig at kamatayan ay patuloy na binibigyang-diin ni Bunin, at samakatuwid ay hindi nagkataon na ang pamagat ng koleksyon na "Dark Alleys" dito ay hindi nangangahulugang "malilim" - ito ay madilim, trahedya, masalimuot na labirint ng pag-ibig.

Ang tunay na pag-ibig ay isang malaking kaligayahan, kahit na mauwi ito sa paghihiwalay, kamatayan, trahedya. Sa konklusyon na ito, kahit na huli na, ngunit maraming mga bayani ni Bunin ang dumating, na nawala, nakaligtaan o nawasak ang kanilang pag-ibig sa kanilang sarili. Sa huling pagsisisi na ito, huli na espirituwal na muling pagkabuhay, ang kaliwanagan ng mga bayani, ay namamalagi sa nakakalinis na himig, na nagsasalita rin ng di-kasakdalan ng mga taong hindi pa natutong mamuhay. Kilalanin at pahalagahan ang mga tunay na damdamin, at tungkol sa mismong di-kasakdalan ng buhay, mga kalagayan sa lipunan, kapaligiran, mga pangyayari na kadalasang nakakasagabal sa tunay na mga relasyon ng tao, at higit sa lahat, tungkol sa mga matataas na emosyon na nag-iiwan ng walang kupas na bakas ng espirituwal na kagandahan, pagkabukas-palad, debosyon at kadalisayan. Ang pag-ibig ay isang misteryosong elemento na nagbabago sa buhay ng isang tao, na nagbibigay sa kanyang kapalaran ng kakaiba laban sa background ng mga ordinaryong pang-araw-araw na kwento, pinupuno ang kanyang pag-iral sa lupa ng isang espesyal na kahulugan.

Ang misteryo ng pagiging ito ang naging tema ng kwento ni Bunin na "Grammar of Love" (1915). Ang bayani ng trabaho, isang tiyak na Ivlev, na huminto sa kanyang daan patungo sa bahay ng kamakailang namatay na may-ari ng lupa na si Khvoshchinsky, ay sumasalamin sa "hindi maintindihan na pag-ibig, na naging isang buong buhay ng tao sa isang uri ng kalugud-lugod na buhay, na, marahil, ay dapat magkaroon ng naging pinaka-ordinaryong buhay", kung hindi dahil sa kakaibang alindog ng dalagang si Lushki. Para sa akin, ang misteryo ay hindi nakasalalay sa hitsura ni Lushka, na "hindi mabuti sa kanyang sarili," ngunit sa katangian ng may-ari ng lupa mismo, na idolo ang kanyang minamahal. "Ngunit anong uri ng tao itong Khvoshchinsky? Baliw o isang uri lang ng nataranta, all-on-one na kaluluwa?" Ayon sa mga kapitbahay-panginoong maylupa. Si Khvoshchinsky "ay kilala sa county bilang isang bihirang matalinong tao. At biglang nahulog sa kanya ang pag-ibig na ito, itong si Lushka, pagkatapos ang kanyang hindi inaasahang kamatayan, at ang lahat ay napunta sa alabok: isinara niya ang kanyang sarili sa bahay, sa silid kung saan nakatira at namatay si Lushka, at gumugol ng higit sa dalawampung taon na nakaupo sa kanyang kama ... "Paano mo matatawag itong dalawampung taon ng pag-iisa? Kabaliwan? Para kay Bunin, ang sagot sa tanong na ito ay hindi malabo.

Ang kapalaran ng Khvoshchinsky ay kakaibang nakakaakit at nag-aalala kay Ivlev. Nauunawaan niya na si Lushka ay pumasok sa kanyang buhay magpakailanman, nagising sa kanya "isang masalimuot na pakiramdam, katulad ng dati niyang naranasan sa isang bayan ng Italya kapag tinitingnan ang mga labi ng isang santo." Ano ang ginawa ni Ivlev na bumili mula sa tagapagmana ng Khvoshchinsky "para sa isang mataas na presyo" ng isang maliit na libro na "Grammar of Love", kung saan hindi nahati ang matandang may-ari ng lupa, na pinahahalagahan ang mga alaala ng Lushka? Nais ni Ivlev na maunawaan kung ano ang napuno ng buhay ng isang baliw sa pag-ibig, kung ano ang pinakain ng kanyang naulilang kaluluwa sa loob ng maraming taon. At kasunod ng bayani ng kwento, ang "mga apo at apo sa tuhod" na nakarinig ng "kahanga-hangang alamat tungkol sa mga puso ng mga taong nagmamahal" ay susubukan na alisan ng takip ang lihim ng hindi maipaliwanag na pakiramdam na ito, at kasama nila ang mambabasa ng gawa ni Bunin.

Isang pagtatangka upang maunawaan ang likas na katangian ng damdamin ng pag-ibig ng may-akda sa kuwentong "Sunstroke" (1925). "Isang kakaibang pakikipagsapalaran", niyanig ang kaluluwa ng tinyente. Matapos makipaghiwalay sa isang magandang estranghero, hindi siya makahanap ng kapayapaan. Sa pag-iisip ng imposibilidad na makilala muli ang babaeng ito, "nadama niya ang labis na sakit at ang kawalang-silbi ng kanyang buong buhay sa hinaharap na wala siya kung kaya't siya ay nabihag ng lagim ng kawalan ng pag-asa." Nakumbinsi ng may-akda ang mambabasa sa kabigatan ng damdaming nararanasan ng bida ng kuwento. Nararamdaman ng tinyente ang "lubhang hindi nasisiyahan sa lungsod na ito." "Saan pupunta? Anong gagawin?" naliligaw ang iniisip niya. Ang lalim ng espirituwal na pananaw ng bayani ay malinaw na ipinahayag sa huling parirala ng kuwento: "Ang tenyente ay nakaupo sa ilalim ng isang canopy sa kubyerta, pakiramdam ng sampung taon na mas matanda." Paano ipapaliwanag ang nangyari sa kanya? Marahil ang bayani ay nakipag-ugnay sa mahusay na pakiramdam na tinatawag ng mga tao na pag-ibig, at ang pakiramdam ng imposibilidad ng pagkawala ay humantong sa kanya upang mapagtanto ang trahedya ng pagiging?

Ang pagdurusa ng isang mapagmahal na kaluluwa, ang pait ng pagkawala, ang matamis na sakit ng mga alaala - ang gayong hindi gumaling na mga sugat ay naiwan sa kapalaran ng mga bayani ni Bunin sa pamamagitan ng pag-ibig, at ang oras ay walang kapangyarihan dito.

Para sa akin, ang kakaibang katangian ni Bunin, ang artista, ay itinuturing niyang isang trahedya ang pag-ibig, isang sakuna, kabaliwan, isang mahusay na pakiramdam, na may kakayahang parehong walang katapusan na itaas at sirain ang isang tao.

4. Ang imahe ng pag-ibig sa mga gawa ng mga kontemporaryong may-akda.

Ang tema ng pag-ibig ay isa sa pinakamahalagang tema sa modernong panitikang Ruso. Marami ang nagbago sa ating buhay, ngunit ang isang tao na may walang hangganang pagnanais na makahanap ng pag-ibig, upang maarok ang mga lihim nito ay nananatiling pareho.

Noong 1990s, ang totalitarian na rehimen ay pinalitan ng isang bagong demokratikong gobyerno na nagdeklara ng kalayaan sa pagsasalita. Laban sa background na ito, sa paanuman sa kanyang sarili, hindi masyadong kapansin-pansin, isang sekswal na rebolusyon ang naganap. Nagkaroon din ng feminist movement sa Russia. Ang lahat ng ito ay humantong sa pag-usbong ng tinatawag na "women's prose" sa modernong panitikan. Ang mga babaeng manunulat ay tumutugon, sa pangunahin, kung ano ang nagpapasigla sa mga mambabasa higit sa lahat, i.e. sa tema ng pag-ibig. Ang "mga nobela ng kababaihan" ay nangunguna sa mga melodrama ng "serye ng kababaihan" at pinasimple. May demand para dito! Ang panitikan na ito ay binuo sa mga napatunayang clichés, ang mga tradisyonal na stereotype ng "pagkababae" at "pagkalalaki" - mga stereotype na labis na kinasusuklaman ng sinumang taong may panlasa.

Bilang karagdagan sa mababang uri ng produksyong pampanitikan na ito, na walang alinlangan na impluwensya ng Kanluran, may mga kahanga-hanga at mahuhusay na may-akda na nagsusulat ng mga seryoso at malalim na mga gawa tungkol sa pag-ibig.

Ludmila Ulitskaya nabibilang sa isang pamilya na may sariling mga tradisyon, na may sariling kasaysayan. Kapwa ang kanyang mga lolo sa tuhod, ang mga Jewish artisan, ay mga gumagawa ng relo at sumailalim sa mga pogrom nang higit sa isang beses. Ang mga gumagawa ng relo - mga artisan - ay nagbigay ng edukasyon sa kanilang mga anak. Isang lolo ang nagtapos sa Moscow University noong 1917 na may degree sa batas. Ang isa pang lolo - ang Commercial School, ang Conservatory, ay nagsilbi ng 17 taon sa mga kampo sa maraming yugto. Nagsulat ng dalawang libro: sa demograpiya at teorya ng musika. Namatay siya sa pagkatapon noong 1955. Ang mga magulang ay mga siyentipiko. Si L. Ulitskaya ay sumunod sa kanilang mga yapak, nagtapos mula sa Faculty of Biology ng Moscow State University, na dalubhasa sa biology at genetics. Nagtrabaho siya sa Institute of General Genetics, nagkasala siya sa harap ng KGB - nagbasa siya ng ilang mga libro, muling nai-print ang mga ito. Sa siyentipikong karera na ito natapos.

Isinulat niya ang kanyang unang kuwento, Poor Relatives, noong 1989. Inalagaan niya ang kanyang maysakit na ina, nanganak ng mga anak na lalaki, nagtrabaho bilang pinuno ng teatro ng mga Judio. Isinulat niya ang mga kwentong "Sonechka" noong 1992, "Medea at ang kanyang mga anak", "Merry Funeral", sa mga nakaraang taon ay naging isa sa pinakamaliwanag na phenomena ng modernong prosa, na umaakit sa parehong mambabasa at pintas.

"Si Medea at ang kanyang mga anak"- Kasaysayan ng pamilya. Ang kwento ni Medea at ng kanyang kapatid na si Alexandra, na nanligaw sa asawa ni Medea at nagsilang sa kanyang anak na si Nina, ay naulit sa susunod na henerasyon, nang si Nina at ang kanyang pamangkin na si Masha ay umibig sa parehong lalaki, na humantong kay Masha na magpakamatay. Ang mga anak ba ay may pananagutan sa mga kasalanan ng kanilang mga ama? Sa isa sa mga panayam, si L. Ulitskaya ay nagsasalita tungkol sa pag-unawa sa pag-ibig sa modernong lipunan:

"Pag-ibig, pagtataksil, paninibugho, pagpapakamatay sa batayan ng pag-ibig - lahat ng mga bagay na ito ay kasingtanda ng tao mismo. Tunay ngang mga kilos ng tao - mga hayop, sa pagkakaalam ko, hindi nagpapakamatay dahil sa hindi masayang pag-ibig, sa matinding pagkakataon ay magwawasak sila ng kalaban. Ngunit sa tuwing may karaniwang tinatanggap na mga reaksyon - mula sa pagkakulong sa isang monasteryo - sa isang tunggalian, mula sa pagbato - hanggang sa isang ordinaryong diborsyo.

Minsan tila sa mga taong lumaki pagkatapos ng dakilang sekswal na rebolusyon na ang lahat ay maaaring pag-usapan, na ang mga pagkiling ay maaaring iwanan, na ang mga hindi napapanahong tuntunin ay maaaring salungatin. At sa loob ng balangkas ng magkaparehong ipinagkaloob na kalayaang sekswal, upang mailigtas ang kasal, magpalaki ng mga anak.

Marami na akong nakilalang ganitong mga unyon sa buhay ko. Pinaghihinalaan ko na sa gayong kontraktwal na relasyon, pagkatapos ng lahat, ang isa sa mga mag-asawa ay isang partidong lihim na nagdurusa, ngunit walang ibang pagpipilian kundi tanggapin ang mga iminungkahing kondisyon. Bilang isang tuntunin, ang mga naturang kontraktwal na relasyon ay masira sa madaling panahon. At hindi lahat ng psyche ay makatiis sa kung ano ang "sinasang-ayunan ng isang maliwanag na isip"

Anna Matveeva– ipinanganak noong 1972 sa Sverdlovsk. Nagtapos siya sa Faculty of Journalism ng USU .. Ngunit, sa kabila ng kanyang kabataan, si Matveeva ay isang kilalang prosa writer at essayist. Ang kanyang kwento na "The Dyatlov Pass" ay umabot sa pangwakas ng Ivan Petrovich Belkin Literary Prize. Ang kuwentong "Saint Helena", na kasama sa koleksyong ito, ay iginawad noong 2004 ng internasyonal na premyong pampanitikan na "Lo Stellato", na iginawad sa Italya para sa pinakamahusay na kuwento.

Nagtrabaho siya sa "Regional na pahayagan", press secretary ("Gold - Platinum - Bank").

Dalawang beses nanalo sa Cosmopolitan short story competition (1997, 1998). Nag-publish ng ilang mga libro. Nai-publish sa mga magazine na "Ural", "New World". Nakatira sa lungsod ng Yekaterinburg.

Ang mga plot ng Matveeva, isang paraan o iba pa, ay itinayo sa paligid ng "babae" na tema. Sa paghusga sa mga panlabas na parameter, tila ang saloobin ng may-akda sa tanong sa itaas ay may pag-aalinlangan. Ang kanyang mga pangunahing tauhang babae ay mga kabataang babae na may panlalaking pag-iisip, malakas ang loob, malaya, ngunit, sayang, hindi masaya sa kanilang personal na buhay.

Nagsusulat si Matveeva tungkol sa pag-ibig. "Higit pa rito, inihahatid nito ang balangkas, hindi sa ilang metaporikal o metapisiko na paraan, ngunit isa-isa, nang hindi nalalayo sa mga elemento ng melodrama. Palagi siyang curious na ikumpara ang mga karibal - kung ano ang hitsura nila, kung paano sila manamit. Nakaka-curious na suriin ang paksa ng tunggalian, higit pa, sa isang babae kaysa sa isang mata ng manunulat. Sa kanyang mga kwento, madalas na nangyayari na ang mga taong kilala ay nagkikita pagkatapos na maipasa ang unang distansya sa buhay - mula kabataan hanggang kabataan. Dito interesado ang may-akda kung sino ang nagtagumpay at kung sino ang naging talunan. Sino ang "may edad", at sino ang hindi pa, na nakakuha ng isang mabentang hitsura, at kung sino, sa kabaligtaran, ay bumagsak. Tila ang lahat ng mga bayani ni Matveeva ay ang kanyang mga dating kaklase, na "nakilala" niya sa kanyang sariling prosa.

Isa pang tampok na katangian. Ang mga bayani ni Anna Matveeva ay naiiba sa tradisyunal na "maliit na tao" ng mahabagin na prosa ng Russia na hindi sila nasa kahirapan, ngunit, sa kabaligtaran, kumita ng pera at humantong sa isang naaangkop na pamumuhay. At dahil ang may-akda ay tumpak sa mga detalye (mga mamahaling linya ng damit, mga paglilibot sa pamamasyal), ang mga teksto ay nakakakuha ng isang tiyak na katangian ng glossiness.

Gayunpaman, sa kawalan ng "propesyonal na katumpakan", ang prosa ni Anna Matveeva ay may kawastuhan ng pagiging natural. Sa katunayan, napakahirap magsulat ng isang melodrama, wala kang makakamit dito sa mga pagsisikap sa paggawa: dapat kang magkaroon ng isang espesyal na regalo para sa pagkukuwento, ang kakayahang "buhayin" ang bayani at pukawin siya ng tama sa hinaharap. Ang batang manunulat ay nagtataglay ng gayong palumpon ng mga kakayahan. Ang munting kwentong "Pas de trois", na nagbigay ng pangalan sa buong libro, ay purong melodrama.

Ang pangunahing tauhang babae na pinangalanang Katya Shirokova, isa sa mga gumaganap ng pas de trois laban sa backdrop ng mga antiquities ng Italyano at modernong mga landscape, ay pumailanlang sa kalangitan ng kanyang pag-ibig para sa isang lalaking may asawa. Ito ay hindi nagkataon na siya ay napunta sa parehong grupo ng paglilibot bilang kanyang napiling isa na si Misha Idolov at ang kanyang asawang si Nina. Naghihintay para sa isang madali at pangwakas na tagumpay laban sa luma - siya ay 35 na! - ang asawa ay dapat magtapos sa Roma, minamahal - sa pera ni tatay - ang lungsod. Sa pangkalahatan, ang mga bayani ng A. Matveeva ay hindi alam ang mga materyal na problema. Kung sila ay nababato sa kanilang katutubong industriyal na tanawin, sila ay agad na umalis patungo sa ibang bansa. Umupo sa Tuileries - "sa isang manipis na upuan na nakapatong ang mga binti nito sa buhangin, na may linya ng mga binti ng kalapati", - o maglakad-lakad sa Madrid, o mas mabuti pa (isang bersyon ng mahirap na si Katya, na natalo ng kanyang matandang asawa) - sumuko kay Capri, manirahan doon ng isang buwan - isa pa.

Si Katya, siya ay isang mabait - sa pamamagitan ng kahulugan ng isang karibal - isang matalinong batang babae, bukod pa, isang kritiko sa hinaharap na sining, ngayon at pagkatapos ay nakakakuha ng mahal na Misha sa kanyang karunungan. (“Gusto ko pa talagang ipakita sa iyo ang mga tuntunin ng Caracalla.” - “Karaka ano?”). Ngunit ang alikabok na inalog mula sa mga lumang libro sa isang batang ulo ay hindi nakabaon sa natural na pag-iisip sa ilalim nito. Natututo si Katya, naiintindihan ang mga tao. Nakayanan din niya ang mahirap na sitwasyon kung saan siya nahulog dahil sa pagiging makasarili ng kanyang kabataan at kawalan ng pagmamahal ng magulang. Sa lahat ng materyal na kagalingan, sa espirituwal na kahulugan, si Katya, tulad ng maraming mga anak ng mga bagong Ruso, ay isang ulila. Siya ay eksaktong isda na pumailanglang sa langit. Ibinigay ni Misha Idolov sa kanya ang tinanggihan ng kanyang ama at ina. Kainitan, paghanga, paggalang, pagkakaibigan. At pagkatapos - pag-ibig.

Gayunpaman, nagpasya siyang iwanan si Misha. "Mas mahusay ka kaysa sa akin, at sa kanya, sa pamamagitan ng paraan, masyadong, na magiging mali ..." - "Gaano katagal mo nang sinusuri ang mga aksyon mula sa puntong ito?" - ginaya si Nina.

"Kapag may mga anak ako," naisip ni Katya, na nakahiga sa kama ng Pantalon Hotel, "hindi mahalaga kung ito ay lalaki o babae, mamahalin ko sila. Napakasimple lang."

Sa asawa ng ibang tao, siya ay naghahanap ng isang ama, at sa kanyang asawa ay natagpuan niya, kung hindi isang ina, pagkatapos ay isang mas matandang kaibigan. Bagaman, sa lumalabas, si Nina sa kanyang edad ay nag-ambag din sa pagkawasak ng pamilya ni Katya. Si Alexey Petrovich, ang ama ni Katya, ang kanyang unang kasintahan. "Ang aking anak na babae, naisip ni Nina, ay malapit nang maging isang may sapat na gulang, tiyak na makakatagpo siya ng isang may-asawa, maiinlove sa kanya, at sino ang magagarantiya na ang lalaking ito ay hindi magiging asawa ni Katya Shirokova? .. Gayunpaman, hindi ito ang pinakamasama. opsyon...”

Ang magandang batang babae na si Katya ay naging isang hindi inaasahan at samakatuwid ay mas epektibong instrumento ng paghihiganti. Tinanggihan niya ang Idolo, ngunit ang kanyang salpok (marangal at makasarili sa pantay na sukat) ay wala nang nailigtas. "Sa pagtingin sa kanya, biglang naramdaman ni Nina na hindi niya kailangan si Misha Idolov ngayon - hindi niya ito kailangan sa pangalan ni Dasha. Hindi na siya makakaupo sa tabi niya, tulad ng dati, yakapin siya ng gising, at hindi na mauulit ang isang libong ritwal na pinanday ng panahon. Ang matulin na tarantella ay nagtatapos, ang huling chord na tunog, at ang trio, na pinagsama-sama ng mga karaniwang araw, ay naghiwalay para sa kapakanan ng maliwanag na solong pagtatanghal.

Ang "Pas de trois" ay isang maliit na matikas na kwento tungkol sa edukasyon ng damdamin. Ang lahat ng kanyang mga karakter ay medyo bata at kinikilalang modernong mga bagong Ruso. Ang pagiging bago nito ay nasa emosyonal na tono kung saan nalutas ang mga walang hanggang problema ng love triangle. Walang kadakilaan, walang trahedya, lahat ay araw-araw - parang negosyo, makatuwiran. Isang paraan o iba pa, ngunit kailangan mong mabuhay, magtrabaho, manganak at magpalaki ng mga anak. At huwag asahan ang mga pista opisyal at mga regalo mula sa buhay. Higit pa, maaari mong bilhin ang mga ito. Tulad ng isang paglalakbay sa Roma o Paris. Ngunit ang kalungkutan tungkol sa pag-ibig - mapagpakumbaba - tahimik - ay tumutunog pa rin sa pagtatapos ng kwento. Isang pag-ibig na patuloy na nangyayari sa kabila ng matigas na pagsalungat ng mundo. Pagkatapos ng lahat, para sa kanya, ngayon at kahapon, siya ay isang uri ng labis, isang maikling at sapat na flash para sa pagsilang ng isang bagong buhay. Ang dami ng kalikasan ng pag-ibig ay lumalaban sa paggawa nito sa isang pare-pareho at maginhawang mapagkukunan ng init."

Kung ang katotohanan ng pang-araw-araw na buhay ay nagtagumpay sa kuwento, ang karaniwang mababang katotohanan, kung gayon sa mga kuwento ito ay isang nakakataas na panlilinlang. Na ang una sa kanila - "Supertanya", na naglalaro sa mga pangalan ng mga bayani ni Pushkin, kung saan si Lensky (Vova), siyempre, namatay, at si Eugene, tulad ng nararapat, sa una ay tinanggihan ang isang may-asawang babae sa pag-ibig - nagtatapos sa tagumpay ng pag-ibig. Naghihintay si Tatyana para sa pagkamatay ng isang mayaman at cool, ngunit hindi minamahal na asawa at nakikiisa sa Eugenics, mahal sa kanyang puso. Balintuna at malungkot ang kwento, parang isang fairy tale. "Ang Eugenicist at Tanya ay tila nawala sa mamasa-masa na hangin ng dakilang lungsod, ang kanilang mga bakas ay nawala sa mga patyo ng St. Petersburg, at tanging si Larina, sabi nila, ang may kanilang address, ngunit makatitiyak na hindi niya sasabihin sa sinuman ..."

Banayad na kabalintunaan, banayad na katatawanan, isang mapagpakumbaba na saloobin sa mga kahinaan at pagkukulang ng tao, ang kakayahang mabayaran ang kakulangan sa ginhawa ng pang-araw-araw na pag-iral sa mga pagsisikap ng isip at puso - lahat ng ito, siyempre, ay umaakit at maakit ang pinakamalawak na mambabasa. Si Anna Matveeva ay orihinal na hindi isang manunulat ng guild, bagaman ang kasalukuyang panitikan ay umiiral pangunahin dahil sa mga maikling-buhay na manunulat ng fiction. Ang problema, siyempre, ay ang potensyal na mass reader nito ay hindi bumibili ng mga libro ngayon. Ang mga nagbabasa ng mga mahilig sa paperback na portable na nobela ay kulang sa prosa ni Matveeva. Kailangan nila ng mas mahirap na gamot. Ang mga kwentong kinukwento ni Matveeva ay nangyari noon, nangyayari na ngayon at palaging mangyayari. Ang mga tao ay palaging umiibig, magbabago, magseselos.

III.Konklusyon

Sinusuri ang mga gawa ni Bunin at Kuprin, pati na rin ang mga modernong may-akda - L. Ulitskaya at A. Matveeva, dumating ako sa mga sumusunod na konklusyon.

Ang pag-ibig sa panitikang Ruso ay inilalarawan bilang isa sa mga pangunahing halaga ng tao. Ayon kay Kuprin, "ang pagiging indibidwal ay ipinahayag hindi sa lakas, hindi sa kagalingan ng kamay, hindi sa isip, hindi sa pagkamalikhain. Ngunit sa pag-ibig!

Ang pambihirang lakas at katapatan ng damdamin ay katangian ng mga bayani ng mga kuwento nina Bunin at Kuprin. Ang pag-ibig, kumbaga, ay nagsasabi: "Kung saan ako nakatayo, hindi ito maaaring marumi." Ang natural na pagsasanib ng tapat na sensual at ang ideal ay lumilikha ng masining na impresyon: ang espiritu ay tumagos sa laman at nagpapalaki dito. Ito, sa aking palagay, ang pilosopiya ng pag-ibig sa totoong kahulugan.

Ang pagkamalikhain, parehong Bunin at Kuprin, ay naaakit ng kanilang pagmamahal sa buhay, humanismo, pag-ibig at pakikiramay sa tao. Ang convexity ng imahe, simple at malinaw na wika, tumpak at banayad na pagguhit, kakulangan ng edification, psychologism ng mga character - lahat ng ito ay nagdadala sa kanila na mas malapit sa pinakamahusay na klasikal na tradisyon sa panitikang Ruso.

L. Ulitskaya at A. Matveeva - mga masters ng modernong prosa - din

alien sa didactic na prangka, sa kanilang mga kwento at nobela ay may pedagogical charge na napakabihirang sa modernong fiction. Hindi nila pinaalalahanan ang tungkol sa "marunong pahalagahan ang pag-ibig", ngunit tungkol sa pagiging kumplikado ng buhay sa isang mundo ng kalayaan at tila pagpapahintulot. Ang buhay na ito ay nangangailangan ng mahusay na karunungan, ang kakayahang tumingin sa mga bagay nang matino. Nangangailangan din ito ng higit na sikolohikal na seguridad. Ang mga kuwento na sinabi sa amin ng mga modernong may-akda ay tiyak na imoral, ngunit ang materyal ay ipinakita nang walang kasuklam-suklam na naturalismo. Ang diin sa sikolohiya, hindi pisyolohiya. Ito ay hindi sinasadyang naaalala ang mga tradisyon ng mahusay na panitikan ng Russia.

Panitikan

1. Agenosov V.V. Panitikang Ruso noong ikadalawampu siglo.- M.: Bustard, 1997.

2. Bunin I.A. Mga tula. Mga Kuwento. Mga Kuwento. - M .: Bustard: Veche, 2002.

3Ivanitsky V.G. Mula sa Panitikan ng Kababaihan hanggang sa "Nobela ng Kababaihan" - Agham Panlipunan at Modernidad Blg. 4,2000.

4.Krutikova.L.V.A. I. Kuprin. - Leningrad., 1971.

5. Kuprin A.I. Tale. Mga kwento. - M .: Bustard: Veche, 2002.

6. Matveeva A Pa - de - trois. Mga Kuwento. Mga kwento. - Yekaterinburg, "U-Factoria", 2001.

8. Slavnikova O.K. Forbidden Fruit - New World No. 3, 2002. .

9. Slivitskaya O.V. Sa likas na katangian ng "panlabas na paglalarawan" ni Bunin. - Panitikang Ruso Blg. 1, 1994.

10Shcheglova E.N. L. Ulitskaya at ang kanyang mundo - Neva No. 7, 2003 (p. 183-188)

3. Pag-ibig sa mga gawa ni Kuprin

4. Konklusyon

A. I. Bunin at A. I. Kuprin- ang pinakamalaking manunulat na Ruso sa unang kalahati ng ika-20 siglo, na nag-iwan ng napakayamang malikhaing pamana. Personal silang nakilala, tinatrato ang bawat isa nang may malaking paggalang, may magkatulad na pananaw sa pag-unlad ng bansa, parehong umalis sa Russia pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre (bagaman bumalik si Kuprin sa USSR bago siya namatay).

Maraming pansin sa gawain nina Bunin at Kuprin ang ibinibigay sa tema ng pag-ibig. Ang mga manunulat ay binigyang-kahulugan at inilarawan ang damdaming ito sa kanilang sariling paraan, ngunit sila ay nagkakaisa sa isang bagay: ang pag-ibig ay isang dakilang misteryo, sa solusyon kung saan ang sangkatauhan ay hindi matagumpay na nakikipagpunyagi sa buong kasaysayan ng mundo.

Ang huling gawain ng Bunin ay isang ikot ng mga kwento tungkol sa pag-ibig " Madilim na eskinita", na isinulat ng manunulat sa pagkatapon. Ang koleksyon ng mga maikling kwento na ito ay sumasalamin sa saloobin ng manunulat sa pag-ibig, bilang isang hindi kapani-paniwalang maliwanag na flash sa buhay ng sinumang tao, na ginagawang makalimutan niya ang lahat ng bagay sa mundo.

Ang pag-ibig kay Bunin ay hindi isang tahimik at tahimik na kaligayahan na tumatagal ng maraming taon. Ito ay palaging isang nakakabaliw na mabagyong pag-iibigan na biglang umusbong at tulad ng biglang umalis sa magkasintahan. Kadalasan ito ay sumasaklaw sa isang tao nang isang beses lamang sa isang buhay, kaya napakahalaga na huwag palampasin ang sandaling ito. Ang pagsisisi sa nawalang pag-ibig ay magiging pinakamabigat na pagdurusa.

Ang konsepto ng pag-ibig ni Bunin ay malapit na nauugnay sa pakiramdam ng hindi maiiwasang trahedya, at kung minsan ay kamatayan. Ang pagnanasa sa "Dark Alleys" ay kadalasang kriminal, kaya ang mga pangunahing tauhan ay haharap sa hindi maiiwasang paghihiganti. Sa kuwento ng parehong pangalan na nagbubukas ng ikot, isang matandang maharlika ang aksidenteng nakilala ang isang babaeng magsasaka na niloko niya noong kanyang kabataan. Ang kanilang mga tadhana ay hindi matagumpay, at ang tatlumpung taong gulang na pag-iibigan ay nananatiling pinakadalisay at pinakamaliwanag na alaala.

Ang artista mula sa kwentong "Galya Ganskaya" ay hindi mapapatawad ang kanyang sarili sa pinaka "malubhang kasalanan" nang ang isang batang babae ay nalason sa kanyang kasalanan. Pagkatapos ng isang solong masayang gabi, ang mga pangunahing tauhan ng "Clean Monday" ay walang hanggan: ang lalaki ay nagsimulang uminom ng labis, at ang babae ay pumunta sa monasteryo. Para sa kapakanan ng maikling sandali ng kaligayahan, ang mga mahilig ay handa na kumuha ng mga panganib, dahil ang pag-ibig lamang ang gumagawa ng kanilang buhay na tunay na kumpleto at makabuluhan.

Hindi tulad ni Bunin, pinakitunguhan ni Kuprin ang pag-ibig nang may paggalang at masigasig. Itinuring ito ng manunulat na isang tunay na regalo mula sa Diyos at ikinonekta ito, una sa lahat, sa pagsasakripisyo sa sarili. Ang mga bayani ng kanyang mga gawa ay handang dumaan sa pagdurusa at pasakit alang-alang sa kanilang mga mahal sa buhay. Ang pag-ibig ni Kuprin ay hindi isang biglaang pag-iibigan, ngunit isang malakas at malalim na damdamin na hindi humihina sa paglipas ng mga taon.

Ang tema ng pag-ibig ay naaantig sa marami sa mga gawa ni Kuprin. Kabilang sa mga ito ay ang kuwento " lilac bush", ang kuwento" Olesya "at" Garnet na pulseras". Sa maikling kwentong "The Lilac Bush" ang pangunahing papel ay ginampanan ng imahe Vera Almazova. Ginagawa ng isang kabataang babae ang kanyang makakaya upang matulungan ang kanyang asawang makapasok, at pagkatapos ay mag-aral sa akademya. Ang determinasyon at tiyaga ni Vera ay nakakatulong na "itama" ang hindi magandang pagkakamali ni Nikolai. Ang kanyang mga aksyon ay dahil sa isang mahusay na pakiramdam ng pagmamahal para sa kanyang asawa at pagmamalasakit para sa pangangalaga ng pamilya.

Sa kwento" Olesya"Ang pag-ibig ay dumarating sa pangunahing karakter sa anyo ng isang batang" Woodland witch ". Sa una, ang mga simpleng friendly na relasyon ay itinatag sa pagitan nila. Ang mga kabataan ay nasisiyahan sa paggugol ng oras na magkasama. Sila ay kumikilos nang natural at napakalinis:" Wala ni isang salita ang nasabi. tungkol sa pag-ibig sa pagitan namin. Ang sakit ng pangunahing karakter at ilang araw na paghihiwalay kay Olesya ay humantong sa pagkilala sa isa't isa. Ang masayang pag-iibigan ay tumagal ng halos isang buwan, ngunit natapos sa trahedya. Para sa kapakanan ng kanyang minamahal, nagpasya si Olesya na pumunta sa simbahan at binugbog. ng mga babaeng nayon. Pagkatapos noon, siya na mismo ang nagpilit na siya ay umalis: " Wala nang iba kundi ang kalungkutan ... ".

Ang kwentong "Garnet Bracelet" ay nakatuon sa isang uri ng pag-ibig na napakabihirang sa totoong buhay. Hindi masaya Zheltkov sa loob ng walong taon na walang pag-asa sa pag-ibig kay Prinsesa Vera Nikolaevna. Hindi siya humihingi ng anuman mula sa isang babaeng may asawa at hindi umaasa ng kapalit. Ang paghanga ni Zheltkov sa prinsesa ay namangha maging ang kanyang asawa. "Walang pag-asa at magalang" ang pag-ibig ay hindi maaaring ipagbawal. Ang sarili niya Vera Nikolaevna pagkatapos lamang ng pagpapakamatay ay napagtanto ni Zheltkova na ang isang hindi makalupa na pag-ibig ay dumaan sa kanya, na "malakas bilang kamatayan."

Ang mga gawa nina Bunin at Kuprin tungkol sa pag-ibig ay nagpapaliwanag sa maraming aspeto at lilim ng pakiramdam na ito. Karamihan sa mga kwento ay nagtatapos sa kalunos-lunos. Ang dalawang manunulat ay kumbinsido na ang tunay na pag-ibig ay napakalayo sa makalupang hilig at mas malakas kaysa kamatayan.

Ang parehong mga manunulat ay naglalarawan sa kanilang mga gawa ng isang pag-ibig ng mahusay na lakas, na mahirap labanan. Ang isang tao ay maaaring pigilin ang sarili mula sa ilang mga aksyon, ngunit hindi niya maaaring palayasin ang pakiramdam na ito.

Sa parehong Bunin at Kuprin, ang mga bayani ay nahaharap sa mga pangyayari na pumipigil sa pag-ibig at nagpapasaya sa kanila. Ito ay tungkol sa relasyon sa publiko. Ang isang opisyal mula sa "Dark Alleys" ng Bunin ay hindi maaaring magpakasal sa isang babaeng magsasaka nang hindi nakakatugon sa pagkondena ng opinyon ng publiko, na hindi maiiwasang makakaapekto sa kanyang karera. Ang tenyente mula sa "Sunstroke" ni Bunin ay biglang umibig sa isang babaeng may asawa kung kanino siya nagkaroon ng panandaliang romantikong pakikipagsapalaran. Ang parehong ay maaaring masabi tungkol kay Zheltkov, ang bayani ng "Garnet Bracelet" ni Kuprin, na nakuha rin ng damdamin para sa kasal na prinsesa, na pinilit ang lahat ng iba pa sa kanyang buhay.

Parehong ipinakita ng mga manunulat ang pag-ibig bilang isang bagay na nagtataglay ng isang tao laban sa kanyang kalooban. Ang pinakamahusay na paghahambing dito ay isang sunstroke, na naging pamagat ng gawa ni Bunin.

Parehong ipinakita ni Kuprin at Bunin ang lubos na pag-ibig bilang isang bagay na hindi pag-aari ng ating daigdig at laban dito. Ang isang taong sakop nito ay maaaring ganap na sumuko sa pag-ibig at malusaw dito, na, hindi maiiwasan, ay sisira sa kanya. Ang isa pang pagpipilian ay ipinakita ni Bunin. Ang babaeng magsasaka mula sa Dark Alleys ay patuloy na nagmamahal sa opisyal na iniwan siya sa loob ng 35 taon, ngunit nanatiling bahagi ng mundong ito: kahit na hindi siya nag-asawa, matagumpay niyang napanatili ang isang inn at kahit na nakikibahagi sa usura. Ang tinyente mula sa iba pang nabanggit na trabaho ni Bunin ay nagawang huminto at hindi sumugod sa ibang lungsod upang humingi ng muling pagsasama sa isang babaeng may asawa. Gayunpaman, para sa mga karakter na ito, na nagawa, kahit na bahagyang, upang mapagtagumpayan ang kanilang sarili, ang tunay na pag-ibig ay hindi maaaring pumasa nang walang bakas. Ang lahat-ng-ubos na pag-ibig na naranasan ay nagpaiba sa kanila. Ang karanasang ito ay patuloy na makakaapekto sa kanilang buhay, imposibleng maalis ito.

Ang parehong mga manunulat ay hindi pinag-uusapan ang tungkol sa pag-uusig sa mga magkasintahan ng ilang mga kaaway na pwersa. Ang ibang tao, kung sila ay binanggit (tulad ng asawa at mga kamag-anak ni Prinsesa Vera Nikolaevna sa The Pomegranate Bracelet), hindi sila ang nagiging sanhi ng trahedya. Ang mga bayani mismo ay nauunawaan na ang kanilang mga damdamin ay hindi tugma sa mga pamantayan sa lipunan at interes ng ibang mga tao at, sa katunayan, ay nagbibigay ng paghatol sa kanilang sarili. Sa parehong Bunin at Kuprin, ang mga bayani, na tinamaan ng pag-ibig, ay walang pagkamakasarili (kahit isang babaeng magsasaka na inabandona ng isang opisyal, kahit na hindi siya nagpapatawad, ay umiiwas sa paghihiganti at nagtangka na ibalik siya). Ang pag-ibig ay ipinapakita bilang pagsira sa sarili, hindi isang bulag na pagnanais na angkinin.

Pagpipilian sa komposisyon 2

Mula pa noong una, ang pag-ibig ay itinuturing na ang pinaka-kahanga-hangang pakiramdam na maaaring maranasan ng bawat tao. Ito ay nagbibigay inspirasyon sa paglikha ng magagandang musikal at pampanitikan na mga gawa, nagbibigay ng isang pakiramdam ng kaligayahan, nagbabago ng mga tao para sa mas mahusay.

Ang pag-ibig ay nag-iiwan ng isang espesyal na marka sa puso ng mga taong malikhain, lalo na ang mga manunulat. Sila ang may kakayahang ipakita ang damdaming ito sa kanilang mga kuwento at nobela.

Sina Ivan Alekseevich Bunin at Alexander Ivanovich Kuprin ay nagbigay sa mundo ng panitikan ng isang malaking bilang ng mga gawa, ang pangunahing tema kung saan ay pag-ibig.

Sa gawa ni Ivan Aleksandrovich Bunin, ang pag-ibig ay karaniwang trahedya at hindi masaya. Kasama sa mga nasabing gawa ang "Olesya", "Pomegranate Bracelet", "Duel" at marami pang iba.

Sa akdang "Olesya" ang pangunahing tauhan ay kinakatawan ng isang batang babae na sensitibo, maamo, mabait at walang muwang, parang bata, at naniniwala sa tunay na pag-ibig. Habang si Ivan Timofeevich, isang kinatawan ng isang maingay na lungsod, ay kabaligtaran ng isang batang babae. Sa kabila ng katotohanan na ang isang pakiramdam ng pag-ibig ay lumitaw sa pagitan ng dalawang taong ito, ganap na naiiba sa pagkatao at pananaw sa buhay, ito ay tiyak na mapapahamak sa kabiguan. Mahal ni Ivan Timofeevich si Olesya at handa pa siyang pakasalan, ngunit pinahirapan siya ng mga pagdududa tungkol sa kung paano kumilos ang batang babae sa kumpanya ng mga asawa ng kanyang mga kasamahan, na dinala mula sa ligaw na kagubatan, lahat ay "kataka-taka" at hindi karaniwan. Sa kanyang akda na "Olesya", Alexander Ivanovich Kuprin sa isang magandang anyo ay nagpapakita ng katotohanan ng isang malupit na buhay: dalawang tao na ganap na naiiba sa materyal na kondisyon ay hindi maaaring magkasama.

Si Ivan Alekseevich Bunin ay lumikha din ng maraming magagandang gawa na nakatuon sa pag-ibig. Kilala sa pangkalahatang publiko ang koleksyon na "Dark Alleys", na naglalaman ng ilang mga kuwento. Ang pakiramdam ng pag-ibig ay karaniwang ipinakita ni Ivan Alekseevich Bunin bilang isang bagay na parehong maganda at kakila-kilabot. Ang mga kwentong "Natalie", "Clean Monday", "Sunstroke" ay nagpapakita ng isang malungkot na pag-ibig na may malungkot na kinalabasan. Kasabay nito, ipinakita ni Bunin ang kanyang personal, bagong hitsura sa pakiramdam na ito.

Malaki ang papel nina I. Bunin at A. Kuprin sa pagbuo ng pampanitikan na tema ng pag-ibig.

Pag-ibig sa gawa nina Kuprin at Bunin

Ang pag-ibig ay isang napakahalagang paksa para kay Bunin, at para kay Kuprin, at para sa marami pang ibang manunulat na Ruso. Isang napakagandang pakiramdam ang nagbigay inspirasyon sa mga sikat na manunulat na ito na gumawa ng maraming kuwento tungkol sa paksang ito. Halos isang panahon ang ipinakita sa kanila, kahit na malinaw na nahuli ni Bunin ang pagbagsak ng tsarist Russia, paglilipat, maraming problema ... At siyempre, ang bawat manunulat ay may sariling pakiramdam ng pag-ibig. Sa Bunin, ito ay mas trahedya, kadalasang hindi masaya, katulad ng kuwento ng parehong pangalan - "Sunstroke". Sa mga akda ni Kuprin, ang mga hilig ay umuusok din, ngunit ang pag-ibig dito ay mas "solid".

Sa kuwentong "The Lilac Bush", ang pag-ibig ang nagtutulak sa pag-aaral ni Nikolai at si Verochka ay makatipid ng pera, ngunit ang pinakamahalagang bagay ay i-pull off itong lilac planting scam, anuman ang mangyari. Ang pangunahing tauhang babae ay nagpapakita hindi sa mga salita, ngunit sa walang pag-iimbot na mga aksyon, kung paano niya mahal ang kanyang asawa. Sa sikat na kwentong "Olesya" ang pag-ibig para sa isang batang "witch" ay sumisira sa lahat ng mga pagbabawal, nagtagumpay sa mga takot. Sa The Garnet Bracelet, ang pag-ibig ang pumalit sa buhay ng bayani, inaalis ito sa huli. Lumalabas na ang pag-ibig, talaga, ay sumisira sa buhay ng mga bayani o nagtutulak sa kanila sa mga kakaibang gawa. Sa pangkalahatan, ito ay isang puwersa - mas mataas kaysa sa isang tao.

Ang pag-ibig ni Bunin ay laging may haplos ng trahedya. Sa "Dark Alleys" ipinagkanulo ng bayani ang kanyang damdamin, at ang nalinlang niya ay nananatiling tapat sa pag-ibig, ngunit ang kanyang buhay ay hindi nawasak. Sa kabaligtaran, ang pangunahing tauhang babae ay nakakahanap ng lakas sa kanyang sarili upang maganap sa lipunan - pinapanatili ng inn ang kanyang malinis at maayos, iginagalang siya ng mga tao. Sa Paris, ang pagmamahal ng mga kapus-palad at pagod na mga tao ay nagbibigay sa kanila ng kaunting kaligayahan. Sa kwentong "Business Cards", muling isang pagkakataong pagkikita, ang isang araw na pag-iibigan ay naging isang alaala sa habambuhay. Marahil ito ay pag-ibig ... Dito rin, isang bayani - isang sikat na manunulat na gustong samantalahin ang kawalang-karanasan ng pangunahing tauhang babae, nilinlang ang kanyang sarili - umibig sa kanya at nawala siya ng tuluyan. Si Bunin ay may mga kuwento tungkol sa isang premonisyon ng pag-ibig, tungkol sa pakiramdam nito, kapag wala pang mag-asawa. Sa "Clean Monday" ang pangunahing tauhang babae ay pumunta sa monasteryo mula sa pag-ibig ng kanyang admirer, sa "Easy Breath" si Olya ay ang pag-ibig mismo, ngunit hindi siya nakatadhana na umibig.

Mula sa iba't ibang aspeto ng pakiramdam na ito, na inilarawan sa mga gawa ng mga mahusay na manunulat na ito, nabuo din ang aming ideya ng pag-ibig.

Mga sikat na sulatin

• Komposisyon Paglalarawan ng kalikasan sa taglamig

  Habang tinatakpan ng taglamig ang lupa ng isang puting tablecloth, ang lahat ay natatakpan para sa maligaya na mundo, at sa mesa ay ang mga sinag ng maliwanag na araw, medyo mainit-init, ngunit para sa karamihan ay puspos ng liwanag at kulay.

• Komposisyon batay sa pagpipinta ni Tsyplakov Frost at ng araw (Grade 9)

  Sa harap namin ay isang pagpipinta ng artist na si Viktor Grigorievich Tsyplakov Frost at ng araw. Ang artista ay nabuhay noong huling siglo, at sa gayon ang pagpipinta ay kinilala bilang isang obra maestra. Ang larawan ay nagpapakita ng isang maliit na bahagi

• Pagsusuri sa dulang Goethe's Faust

  Si Faust ang pangunahing gawain ni Goethe, ang bunga ng kanyang buong buhay. Ang may-akda ay lumilikha nito nang higit sa 60 taon, at ang dula ay nai-publish pagkatapos ng pagkamatay ng manunulat, noong 1808.

Sa lahat ng pagkakataon, ang mga makata at manunulat ay bumaling sa tema ng pag-ibig, dahil ang kakayahang magmahal ang siyang pangunahing dignidad ng sangkatauhan. Ngunit gayon pa man, sa palagay ko ay walang nakakaalam kung paano pag-usapan ang napakagandang pakiramdam na ito tulad nina Kuprin at Bunin. Ang pagbabasa ng mga gawa ng mga manunulat na ito, kadalasan ay naiisip mo kung gaano kakomplikado at multifaceted ang pag-ibig.
Sa palagay ko ang buhay ng mga bayani ng Kuprin at Bunin ay puno ng mga kombensiyon, napapailalim sa pagkalkula, hindi maunawaan na mga ambisyon, at lahat ay napakasinungaling na kung minsan ay mahirap makilala ang mga tunay na damdamin at kaisipan. At ito, sa aking palagay, ang pangunahing suliranin na hinarap ng mga manunulat. Gayunpaman, mayroong isang bagay na nagpapatibay sa buhay at maganda sa lahat ng mga kuwento ni Kuprin at Bunin na nakatuon sa pag-ibig.
Ang mga pangunahing tauhan ay marunong magmahal ng tunay, na napakabihirang mangyari sa buhay ng mga tao. Ito ang pakiramdam na tumutulong sa mga karakter na lumabas sa bilog ng karaniwan, boring, bulgar. Posibleng makatakas saglit lang, kahit na bayaran ang kaligayahang ito gamit ang sarili mong buhay, ngunit malalaman at maranasan pa rin ang isang pakiramdam na hindi mararating ng maraming tao.
Sa palagay ko sina I.A. Bunin at A.I. Kuprin sa kanilang mga gawa tungkol sa pag-ibig ay kadalasang gumagamit ng kaibahan, pagsalungat ng mga magkasintahan, dahil sila ay masyadong magkakaibang mga tao, kapwa sa espirituwal, moral, at panlipunan.
Sa mga kwento at maiikling kwento nina Kuprin at Bunin, maaaring isa-isa ng isa ang kamangha-manghang katumpakan sa paglalarawan ng mga pang-araw-araw na detalye, nililikha ang buhay sa bawat detalye. Kaya, iniisip ni Tenyente Romashov sa Kuprin ang kanyang sarili sa ikatlong tao, na ginagawang mas makabuluhan siya sa kanyang sariling mga mata. Sa "Easy Breathing" si Bunin ay gumagamit ng mga detalye tulad ng talaarawan ni Olya Meshcherskaya, na nagbibigay ng mahusay na katotohanan sa kuwentong ito.
Sa aking palagay, ang mga manunulat ay may bahagyang naiibang pang-unawa sa kung ano ang tunay na pag-ibig. Para kay Kuprin, ang pakiramdam na ito ay palaging trahedya, ang tunay na pag-ibig ay hindi maaaring maging masaya hanggang sa wakas, ito ay palaging pagdurusa at sakit. Ayon kay Kuprin, ang pag-ibig ay dapat ibigay nang walang bakas, nakakaranas ng patuloy na pagdurusa at isang pakiramdam ng kaligayahan sa parehong oras. Para sa kanya, ang pag-ibig ay isang ideal, kaya ang pang-araw-araw na buhay at ang pakiramdam na ito ay hindi magkatugma, kaya ang trahedya ng kapalaran ng mga bayani. Kaya't ang dalisay at mabait na Romashov ay nagsakripisyo ng kanyang sarili para sa maingat na Shurochka Nikolaeva. Kalunos-lunos din ang magalang at romantikong pagmamahal ni Zheltkov para kay Prinsesa Vera Nikolaevna, na nilamon ang kanyang buong pagkatao. Namatay si Zheltkov nang walang reklamo, nang walang kapintasan, na nagsasabi: "Pabanalin ang iyong pangalan." Si Shulamith mula sa kuwento ng parehong pangalan, sa kabila ng lahat ng pagdurusa, salamat kay Haring Solomon para sa kaligayahang ibinigay sa kanya.
Ang tema ng kagandahan at pag-ibig sa akda ni Bunin ay kinakatawan ng napakasalimuot at kung minsan ay magkasalungat na mga sitwasyon. Ang pag-ibig para sa kanya ay kabaliwan, isang pag-agos ng mga damdamin, isang sandali ng walang pigil na kaligayahan, na nagtatapos nang napakabilis, at pagkatapos lamang ay natanto at naiintindihan. Ganito talaga ang pagkikita ng tinyente sa isang magandang estranghero sa "Sunstroke". Ito ay isang sandali ng kaligayahan na hindi na maibabalik, muling nabuhay. Kapag siya ay umalis, ang tenyente ay nakaupo "sa ilalim ng isang canopy sa kubyerta, pakiramdam ng sampung taon na mas matanda," dahil ang pakiramdam na ito ay biglang lumitaw at biglang nawala, nag-iwan ng malalim na sugat sa kanyang kaluluwa, ngunit ito ay kaligayahan.
Ang isang kamangha-manghang pagkikita ng mga taong nagmahalan maraming taon na ang nakalipas sa "Dark Alleys" ay kamangha-mangha din. Dinala ni Nadezhda ang pakiramdam na ito sa buong buhay niya, at hindi maaaring magpakasal at mamuhay ng ibang, bagong buhay: "Gaano man katagal ang lumipas, namuhay siyang mag-isa. Alam ko na sa mahabang panahon ay wala ka, na para sa iyo ay parang walang nangyari, ngunit ngayon ... Huli na para maninisi ngayon. Ang mga tao ay dumaan sa isa't isa, at ang pag-ibig ay buhay, sa kabila ng mga nakaraang taon. Oo, siyempre, ang buhay ay hindi gumana para sa alinman kay Nadezhda o Nikolai Alekseevich, gayunpaman, hindi ito maaaring maging kung hindi man: "Ngunit, Diyos ko, ano ang susunod na mangyayari? Paano kung hindi ko siya iniwan? Anong kalokohan! Ang parehong Nadezhda ay hindi ang tagabantay ng inn, ngunit ang aking asawa, ang maybahay ng aking St. Petersburg bahay, ang ina ng aking mga anak?! Ito ay imposible. Pumikit siya at umiling.
Sa aking opinyon, ang pag-ibig ayon kay Bunin ay makatotohanan, hindi ito perpekto, ngunit maganda pa rin. Ito ay kilala hindi ng marami, ngunit lamang ng mga senswal na tao. Sa palagay ko ay naniniwala sina Kuprin at Bunin na ang pag-ibig ay lumitaw sa buhay ng mga malalakas na tao lamang na marunong magsakripisyo ng kanilang sarili.