Ang studio ng teatro ng mga bata sa Moscow theater ng Russian drama. Studio ng teatro ng mga bata sa Moscow theater ng Russian drama Musical theater studio sa drama theater

Kaya, naghanap ka na sa buong Internet sa paghahanap ng pinakamahusay na opsyon para sa karagdagang edukasyon para sa iyong anak, muling magbasa ng maraming artikulo, nakipag-usap sa mga kaibigan, pinaghiwalay ang trigo mula sa ipa at nagpasya - kailangan mo ng studio ng teatro! Isang mahusay na solusyon, ngunit ang pinakamahirap ay darating pa: mula sa libu-libong mga institusyong pang-edukasyon kailangan mong pumili ng isa, ang pinaka, at huwag magkamali! Paano mo ito magagawa kung ang lahat ng iyong koneksyon sa teatro ay limitado sa isang pares ng mga cloakroom attendant at isang cute na matandang lalaki mula sa buffet? Pinakamahalaga, huwag mawala at huwag kunin ang unang opsyon na lalabas, isaalang-alang lamang ang pinakamahusay na mga studio ng teatro para sa mga bata sa Moscow. Maraming ganoong institusyon sa kabisera at lahat sila ay magkakaiba. Para mahanap ang kailangan mo, subukan nating pinuhin ang pamantayan.

Maraming mga magulang ang lutasin ang problema sa pagpili nang simple - pinipili nila ang alinman sa pinakamataas na presyo o ang pinakamalakas na pangalan. Huwag ulitin ang kanilang pagkakamali, pumili ng institusyon ayon sa pangangailangan ng iyong anak.

• mga bilog ng drama "sa bahay" - simpleng amateur o semi-propesyonal na mga grupo ng libangan sa teatro sa mga paaralan, mga bahay ng kultura, atbp.; mura, minsan libre;
• propesyonal na mga studio sa teatro - kadalasang umiiral sa mga sinehan na may pangalan at naglalayong magsanay ng mga tauhan para sa parehong mga sinehan; binabayaran, ang pagpasok ay batay sa mahigpit na kumpetisyon.

Mga studio ng mga bata sa mga sinehan at unibersidad

Ipakita ang iyong anak ng isang pambihirang kakayahang makahanap ng isang karaniwang wika sa lahat! Sa loob lamang ng 3 buwan, mahuhusay na niya ang mga kasanayan sa pag-arte, pagbutihin ang kanyang pananalita, matutong sumayaw at kumanta. Aralin sa pagsubok - 1000 rubles! Mag-sign up!

Para sa mga promising young talents, na ang kinabukasan ay nakikita lamang ng kanilang mga magulang sa liwanag ng mga spotlight o sa malaking screen, mayroong mga paaralan ng teatro ng mga bata na may malalaking pangalan at isang hindi nagkakamali na reputasyon. Sa mga ito, mas madaling makapasok sa isang unibersidad sa teatro at gumawa ng tala ng mga tamang tao, dahil ang mga studio ay nagtatrabaho sa mga unibersidad, at tinuturuan ng mga nangungunang guro sa teatro sa Moscow. Ngunit ang pagpasok dito ay maaaring maging mahirap. Ang maliit na kandidato ay kailangang kumbinsihin ang komite sa pagpili na siya ay may higit na talento kaysa sa karamihan ng mga aplikante. Kabilang sa mga propesyonal na institusyon, ang mga sumusunod ay ang pinakasikat at pinakamahusay na mga studio ng teatro ng mga bata sa Moscow:

1. Sa Moscow Art Theatre. Hindi kailangan ng pagpapakilala. Isa sa mga paraan upang makabuluhang mapadali ang pagpasok ng bata sa hinaharap sa Moscow Art Theatre School.
2. Sa GITIS. Iyon ay, sa pinakamalaking unibersidad sa teatro sa Europa, salamat sa kung saan ang buong kalawakan ng mga bituin ng pambansang yugto, screen at direksyon ay inilabas.
3. Sa Vakhtangov Theatre. Malapit nang ipagdiwang ng Vakhtangov Theater ang ika-100 anibersaryo nito; isa ito sa pinakakawili-wili at iginagalang na mga sinehan sa kabisera na may mayamang kasaysayan.
4. Ang studio ng teatro ng mga bata na pinangalanang Irina Feofanova. Mula noong 2001, nagtapos siya ng maraming mga stellar na mag-aaral na matagumpay na nakapasok at nagtapos sa mga unibersidad, at natagpuan ang kanilang lugar sa mga paggawa ng mga nangungunang sinehan ng kapital, pati na rin sa mga palabas sa TV at pelikula.

• Mahal ito;
• ito ay madalas na malayo sa bahay;
• nangangailangan ng maraming oras at pagsisikap, kung minsan ay nakakapinsala sa pangunahing edukasyon, dahil ang mga institusyon ay ambisyoso, at hindi sila nag-aaral doon para sa isang libangan;
• mapanganib ito, dahil walang gumagarantiya sa iyong anak hindi lamang ng magandang kinabukasan, ngunit kahit isang maliit na papel sa isang mas o hindi gaanong seryosong produksyon. Ang lahat ay depende sa kanyang kakayahan at suwerte, 50-50.

Theatrical hobby group

Kung hindi ka careerist ang pinalaki mo, ngunit isang komprehensibong nabuong personalidad na may pagmamahal sa sining at pagkamalikhain, ang studio ng teatro ng mga bata sa Moscow ay angkop para sa iyong anak, kung saan siya ay magiging komportable, masaya at kawili-wili. Huwag mabigla sa propesyonalismo, mga pangalan, mga prospect sa karera, o kakulangan nito. Maghanap ng mga mahuhusay na tagapag-ayos sa mga guro na hindi lamang makapagbibigay ng kaalaman sa mga bata, ngunit nagpapasiklab din sa kanilang maliliit na mata na may interes sa teatro at entablado.

Nakatutulong na pahiwatig: pumunta sa klase, umupo sa gym at tingnan ang mga mukha ng mga bata, ito ang magiging pinakamahusay na mga rekomendasyon na makukuha mo.

1. Madaling makahanap ng opsyon na malapit sa bahay.
2. mura.
3. Hindi tumatagal ng masyadong maraming oras, hindi nakakagambala sa pangunahing pag-aaral.
4. Pinipili ng bata ang isang lugar, hindi isang lugar - isang bata. Ang bilog na hindi mo gusto ay maaaring palitan ng iba.

Gustung-gusto ng lahat ang mga klase sa isang studio ng teatro para sa mga bata, dahil wala silang mahigpit na guro na nagpapatuto sa kanila ng hindi kawili-wiling materyal, nangangailangan ng pag-cramming o pag-upo sa isang mesa sa loob ng mahabang panahon.

Sa listahan ng mga seksyon at lupon ng mga bata, ang mga studio sa teatro ay palaging sumasakop sa isang espesyal na lugar. Pagkatapos ng lahat, ang pag-arte ay isang kamangha-manghang synthesis ng ritmo at sayaw, mga vocal at mga kasanayan sa entablado. At kahit na hindi nais ng iyong anak na ikonekta ang kanyang buhay sa teatro sa hinaharap, ang mga klase sa naturang paaralan ay magbibigay sa kanya ng tiwala sa sarili, ang kakayahang makipag-usap sa madla at mga kasanayan sa komunikasyon.

Acting school na "Talentino"

Ang acting school na "Talantino" ay nagsasanay ng mga batang aktor para sa Russian cinema, TV series at advertising. Makakapunta ka sa set nang diretso mula sa klase: ang mga casting director at director ay mga regular na bisita ng paaralan. At tinutulungan at ginagabayan ng acting agency ang mga aspiring actors at ginagawa silang mga bituin. Ngunit ang pinakamahalagang prinsipyo ng "Talentino" sa pagtuturo ay ang paglalahad ng sariling katangian ng isang solong estudyante. Huminga ng kumpiyansa, palawakin ang iyong pananaw sa teatro, at tulungan kang magkaroon ng mga bagong kaibigan sa industriya.

Bawat taon ang mga bata mula sa "Talantino" ay pumapasok sa pinakamahusay na mga unibersidad sa teatro sa Moscow. Noong 2017, ang mga mag-aaral ng acting school ay nakapag-star sa 155 na serye sa TV, 54 na maikling pelikula, sa isang malaking bilang ng mga ad at programa sa TV. Gayunpaman, para sa eksaktong kalahati ng layuning pang-edukasyon ay naiiba - upang maging tiwala at nakakarelaks, upang makipag-usap sa mga kapantay at matatandang tao. Huwag matakot na magtrabaho para sa camera at magsalita sa publiko. Kaya, kahit na hindi ikonekta ng isang bata ang kanyang buhay sa sinehan, makakakuha siya ng maraming kapaki-pakinabang na kasanayan sa "Talentino".

st. Bolshaya Tatarskaya 7, Vikiland Family Club

Gastos sa aralin: mula sa 2 500 rubles

Development Center "Hagdan"

Ang pangunahing direksyon ng development center na "Hagdanan" ay ang pagtuturo ng mga kasanayan sa pag-arte. Ang mga guro ng center ay gumaganap na aktor, direktor, at mga kwalipikadong psychologist ng pamilya at speech therapist na nagtatrabaho sa center.

Ang proseso ng pag-aaral ay nagaganap sa isang mapaglarong paraan gamit ang mga klasikal at malikhaing pamamaraan. "Ang aming sentro ay mas malapit sa mga sneaker kaysa sa mga klasikong sapatos," sabi ng direktor na si Irina Bagrova.

Ang mga bulwagan at lecture hall ay gumagamit ng mga bagong kagamitan at dekorasyon upang lumikha ng isang interactive na espasyo. Ang direksyon na ito ay pinangangasiwaan ng Confetti film studio.

Kasama sa programa ng kurso sa pag-arte para sa mga bata mula 7 hanggang 14 taong gulang ang pahayag ng tamang pagsasalita, trabaho sa artikulasyon at boses; comparative analysis ng iba't ibang paraan ng pag-arte, pagtatrabaho para sa camera, mga diskarte para sa pagbuo ng mise-en-scène at mise-en-scene, pag-alis ng muscle clamps, pagsasalita sa publiko, pagtatrabaho para sa madla, pakikipag-usap sa madla, indibidwal na pag-aaral ng karakter, paglutas ng mga problema ng kahihiyan at paghihiwalay, kasanayan sa pag-arte, aktor-direktor sa komunikasyon ... Ang lahat ng mga nagtapos ay gumaganap sa pag-uulat ng mga konsyerto o pagtatanghal, kung saan ang mga sikat na panauhin ay iniimbitahan bilang mga manonood at kritiko.

Gastos sa aralin: mula sa 900 rubles

Ang mga klase sa Domashny Theater ay hindi pangkaraniwan at iba-iba kung kaya't isinama ng Forbes magazine ang studio noong 2010 sa nangungunang sampung bilog sa Moscow. Wala namang nagbago dito so far. Ang theatrical house na ito na may family atmosphere ay nagho-host pa rin ng mga natatanging klase para sa mga batang may edad na 6-12 tuwing Linggo. Ang mga aktor sa studio ay hindi lamang natututo ng mga tungkulin, ngunit nakikibahagi din sa paggawa ng pagtatanghal, tumahi ng mga costume at lumikha ng mga tanawin.

Gastos sa aralin: 8000 rubles bawat buwan

Higit sa 10 theater studio ang bukas sa Central House of Artists, na idinisenyo para sa mga batang 4-16 taong gulang. Bilang karagdagan sa mga aralin sa pag-arte at paggalaw sa entablado, mayroong mga talumpati, musika, sayaw, vocal, ritmo at pagguhit. Ang ganitong programa ay hindi sinasadya: isinasaalang-alang ng mga guro ang kanilang pangunahing layunin na pukawin ang interes sa pagkamalikhain, itanim ang pagmamahal sa sining at palawakin ang kanilang mga abot-tanaw.

Maaaring obserbahan ng mga magulang ang mga resulta ng kanilang trabaho sa pagtatapos ng taon ng pag-aaral, kapag ang mga bata ay nagpapakita ng mga inihandang pagtatanghal, at isang eksibisyon ng pinong sining ng studio ay gaganapin sa foyer ng Great Hall.

Gastos sa aralin: 4000-5000 rubles bawat buwan

Hindi tulad ng ibang mga studio, sa "First line-up" ay binibigyang pansin ang self-presentation ng bata. Bilang karagdagan sa mga pangunahing disiplina tulad ng stage speech, vocals at movement, tinuturuan ng mga guro ng paaralan ang mga bata na manatili sa harap ng camera, na huwag matakot sa entablado at pampublikong pagsasalita.

Mula dito, lumabas ang mga bata na handa na lumahok sa paggawa ng pelikula at paghahagis, alam ang lahat tungkol sa mga uri ng sining sa teatro, magkaroon ng karanasan sa pagtatrabaho sa entablado at pakikipag-usap sa madla. Ang mga klase ay gaganapin sa mga pangkat ayon sa edad: 3-5 taong gulang, 6-8 taong gulang, 9-12 taong gulang, 13-17 taong gulang.

Gastos sa aralin: 5500-7000 rubles bawat buwan

Sa silid-aralan sa paaralang ito, nagkakaroon sila ng memorya, atensyon at imahinasyon, bumubuo ng mga fairy tale, at pagkatapos ay nagsasadula ng mga sketch batay sa mga ito. Kasama rin sa programa ang mga master class, maraming seminar, kung saan nakikilala ng mga estudyante ang mga propesyonal na aktor.

Sa pagtatapos ng kurso, na tumatagal ng 9 na buwan, lahat ng mga batang mag-aaral (maaari kang magpatala dito mula 10 taong gulang) ay tumatanggap ng mga sertipiko. Kung nais mo, maaari mong ipagpatuloy ang iyong pag-aaral: sa paaralan ay nag-aaral din sila sa mga matatanda, at inihanda din sila para sa pagpasok sa mga unibersidad sa teatro.

Halaga ng mga klase: 4800 rubles bawat buwan

Sa club na ito, mayroong ilang mga yugto ng kakilala sa teatro. Para sa mga maliliit ay mayroong programang "Family Weekend", kung saan ang mga batang 5-10 taong gulang ay iniimbitahan kasama ng kanilang mga magulang. Ang subscription ay nagbibigay ng karapatan hindi lamang upang panoorin ang 8 pinakamahusay na pagtatanghal ng RAMT, ngunit maging sa likod ng mga eksena ng teatro. Kaagad pagkatapos ng mga pagtatanghal, ang mga manonood ay nagkikita sa silid-aralan at tinatalakay kung ano ang kanilang nakita sa direktor. Kasabay nito, ang mga aralin ay gaganapin sa isang mapaglarong paraan: dito maaari at dapat mong isaalang-alang ang mga kasuotan, hawakan ang mga tanawin at maging mga bayani ng mga pagtatanghal.

Bilang karagdagan sa Family Club, ang teatro ay may Theatrical Dictionary, na idinisenyo para sa mga teenager na 11-14 taong gulang. Dito maaari kang matuto nang higit pa tungkol sa lahat ng malikhaing propesyon at kahit na subukan ang iyong sarili bilang isang artist, direktor, make-up artist o playwright.

Ang mga matagumpay na makapasa sa dalawang yugto ay makakahanap ng Premiere club, kung saan tinuturuan ang mga bata na magsagawa ng dialogue at master ang oratoryo. Kadalasan, ang mga grupo ay may reserba, kahit na ang pangangalap ng mga kalahok ay tradisyonal na isinasagawa para sa buong panahon ng teatro.

Taunang halaga ng subscription: 10,000 rubles para sa isang bata at isang may sapat na gulang.

Ang studio na ito, na nilikha ng Pinarangalan na Artist ng Russia na si Natalya Bondarchuk, ay mayroong lahat ng iminumungkahi ng programa ng mga acting faculty. Ang mga bata ay nagtatrabaho sa pagsasalita, pagsasayaw at pagkanta. At higit sa lahat, gumanap sila sa entablado. Bukod dito, ang mga mag-aaral ng studio ay naglalaro sa mga pagtatanghal kasama ang mga propesyonal na artista at kahit na naglilibot na may mga pagtatanghal. Ang mga batang 5-8 taong gulang ay kinuha sa studio sa Bambi Theater.

Gastos sa aralin: mga batang wala pang 8 taong gulang - mga 2,000 rubles bawat buwan, higit sa 8 taong gulang - libre

Studio sa teatro na "Zhiv"

Alam ng lahat: walang mga batang walang talento. Ang studio sa Zhiv Theater ay nagpapatunay nito sa loob ng ilang taon sa pamamagitan ng halimbawa ng mga estudyante nito. Dito, tinutulungan ang mga bata na magbukas, magtanim ng panlasa sa kagandahan, bumuo ng mga kasanayan sa pagmamasid, magturo kung paano lumikha at mag-enjoy sa pag-arte. Bilang karagdagan sa mga klase sa studio, ang lahat ng mga mag-aaral ay may pagkakataon na pumunta sa mga palabas sa teatro nang libre, makilala ang mga sikat na aktor at, siyempre, gumanap sa entablado. Ang studio ay nagsasagawa ng isang indibidwal na diskarte sa bawat bata: mayroong hindi hihigit sa 8 tao sa mga grupo (mga pangkat ng edad mula 4 hanggang 15 taong gulang). Ang mga aralin ay tumatagal ng 30-40 minuto, depende sa edad ng mga mag-aaral, pagkatapos ay mayroong 25 minutong pahinga na may libreng tanghalian mula sa chef ng teatro.

Gastos sa aralin: mula sa 500 rubles bawat aralin

Maaari kang makapasok sa studio na ito nang walang anumang paligsahan o audition. Sa katunayan, ayon sa tagapagtatag ng paaralan, direktor ng "Yeralash" na si Maxim Levikin, talagang lahat ng mga bata sa mundo ay may talento.

Ang paaralan ay nagtuturo ng pag-arte, vocal at voice acting, stage speech at public speaking, make-up at kasaysayan ng costume. Tulad ng sinasabi ng mga guro, ang programa ng pagsasanay ay binuo batay sa mga sistema ni Stanislavsky, ang mga pamamaraan ng Chekhov at Meyerhold. Ang isang espesyal na pamamaraan ay nagbibigay-daan sa iyo hindi lamang upang makabisado ang pag-arte, kundi pati na rin upang maging mas tiwala sa sarili.

Gastos sa aralin: mula sa 4500 rubles bawat buwan

Ang isa sa mga pinakalumang studio sa Moscow ay umiral mula noong 2001. Sa panahong ito, higit sa isang henerasyon ng mga aktor ang pinalaki dito, nagtatrabaho sa pinakasikat na mga sinehan sa Moscow. Nagtuturo sila sa paaralan na talagang nasa isang mahusay na antas: hindi para sa wala na noong 2010 ang kawani ng studio, sa kahilingan ng AST publishing house, ay sumulat ng aklat na Actor's Training for Children.

Ang mga klase sa paaralan ay idinisenyo para sa mga batang 3-17 taong gulang. Bilang karagdagan sa mga karaniwang disiplina tulad ng pag-arte at talumpati sa entablado, kasama sa programa ang kasaysayan ng panitikang Ruso at tuntunin ng magandang asal.

Gastos sa aralin: 8500 rubles bawat buwan

Ang theater studio sa Flying Banana Children’s Theater ay isang pagkakataon upang makabisado ang mga pangunahing kaalaman sa pag-arte, at kasabay nito ay pagbutihin ang iyong antas ng English. Ang lahat ng pagsasanay ay isinasagawa sa wika ni Shakespeare, na tumutulong sa mga bata na magkaroon ng kumpiyansa sa pakikipag-usap sa isang banyagang wika. Kasama sa mga klase ang mastering classical dramatic techniques, improvisation exercises.

Tuwing tatlong buwan, ang mga mag-aaral ay nagbibigay ng mga konsiyerto sa pag-uulat para sa mga magulang, at ang pinakamahusay na mga mag-aaral ay nakikilahok sa mga pagtatanghal ng Flying Banana Children's Theater sa iba't ibang mga lugar sa Moscow.

Gastos sa aralin: 9000 rubles bawat buwan

I-enroll ang iyong anak. Kung nais mo ang mga propesyonal na aktor, pinarangalan na mga masters ng kanilang craft, na magtrabaho kasama ang iyong anak, kung gayon ang studio sa Moscow Theatre of Russian Drama ay magiging isang mahusay na pagpipilian. Ang edukasyon dito ay nakabatay, bilang karagdagan sa mga pagsasanay sa pag-arte, ang kakayahang kumilos at magsalita nang maganda, sa pagbuo ng mga kasanayan sa komunikasyon at pagkamakabayan sa mga bata.

Moscow theater ng Russian drama

Ang Moscow Theater of Russian Drama ay itinatag noong 1974 bilang isang theatrical studio ng Institute of Chemical Technology. Nang maglaon, natanggap niya ang pamagat ng katutubong teatro, ang tropa ay nagsimulang maglibot sa Russia at lumahok sa mga internasyonal na pagdiriwang, maraming mga aktor ang may honorary na mga titulo ng pinarangalan na mga artista.

Ang mga kawani ng teatro ay maliwanag at natatangi, na gumagawa ng malaking kontribusyon sa pag-unlad ng kulturang Ruso. Ang batayan ng repertoire ay ang mga gawa ng parehong moderno at klasikal na drama, na bumabaling sa mga puso ng publiko patungo sa mga espirituwal na halaga at bumubuo ng pagiging makabayan. Ito ay isa sa mga pinakamahusay na sinehan sa Russia, kinikilala ito ng OSD portal bilang ang pinakamahusay na teatro para sa panonood ng pamilya.

Ang iba't ibang mga bilog ay gumagana sa teatro, pati na rin ang isang departamento ng Yaroslavl State Theatre Institute.

Studio ng teatro ng mga bata sa teatro

Ang studio ng teatro ng mga bata sa Russian Drama Theater ay hindi lamang nagtuturo ng pag-arte, ang kakayahang lumipat at magsalita sa entablado, ngunit naglalayon din na pagyamanin ang mga kasanayan sa pagtutulungan ng magkakasama tulad ng:

• Pananagutan para sa iyong sarili at sa iba;
• Kakayahang ipasailalim ang kanilang sariling mga koponan sa mga interes ng koponan;
• Tiyaga at determinasyon.

Ang pinuno ng studio ay ang Pinarangalan na Aktres ng Russia na si Yulia Shchepenko, at ang kanyang mga guro ay sina Kristina Khrustaleva (sa acting at stage speech) at Elena Budny (sa choreography at stage movement).

Ang pagpapadala ng iyong anak sa theatrical circle na ito, makatitiyak ka na makikita mo siya sa malaking entablado - ang mga nakamit ng mga mag-aaral ay nagiging kahanga-hangang mga pagtatanghal, at ang mga batang aktor ay gumaganap nang kapantay ng pangunahing cast ng mga aktor. Ang mga klase sa studio ay ginaganap 2 - 3 beses sa isang linggo, sa gabi. Natututo ang mga bata:

• kasanayan sa pag-arte;
• koreograpia at mga paggalaw sa entablado;
• talumpati at vocal sa entablado.

Ang pag-aaral ay nangyayari kapwa sa kurso ng mga indibidwal na pagsasanay at sa proseso ng mga pag-eensayo - ang mga kawani ng pagtuturo ng theater studio ay naniniwala na mas mahusay na magturo ng pag-arte sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng lahat ng mga disiplina sa isang eksena, kung hindi man ang bata ay hindi bubuo ng isang holistic na imahe at kasanayan. ng aktor.

Theater club para sa mga bata sa ibang lugar

Mayroong maraming iba pang mga lugar sa Moscow kung saan maaaring mabuo ang teatro na sining ng mga bata - ito ay iba't ibang mga pribadong studio ng teatro, mga bilog sa mga bahay ng kultura, sa mga sinehan at iba pa. Ang pinakasikat ay:

• Studio sa Moscow New Drama Theater;
• Studio sa Tabakov Theater;
• Studio sa teatro na "Vernadsky, 13";
• Teatro "Tik-Tak";
• Puppet theater studio na "Teatrik.com";
• Workshop sa teatro ng isang modernong dula;
• Teatro ng mga bata ng isang batang aktor;
• Ang studio ni Irina Feofanova at marami pang iba.

Alin ang pipiliin ay nasa mga magulang. Sa anumang kaso, ang pagtuturo ng pag-arte ay magiging kapaki-pakinabang para sa isang lumalaking bata: bubuo siya ng katalinuhan, memorya, atensyon at imahinasyon, ang kakayahang magsalita at makaakit ng pansin, pati na rin ang pagiging relaxed at libre sa komunikasyon.

Ang Moscow Theater of Russian Drama ay isa sa mga matagal nang gumaganang mga teatro sa Russia, sa pamamagitan ng mga pagtatanghal kung saan itinataguyod ang moral at espirituwal na mga halaga. Sa pamamagitan ng pagrehistro ng isang bata sa studio kasama niya, maaari mong tiyakin na ang iyong sanggol ay magiging ganap na maunlad, at makikibahagi din sa gawain ng teatro mismo.

Tuwing tagsibol, ang mga unibersidad sa teatro sa Moscow ay naglalabas ng isang batang henerasyon ng mga aktor sa kanilang malikhaing buhay, iba ang kanilang kapalaran. Sa mga pagtatanghal at mga sipi sa pagtatapos, ang mga mag-aaral ay gumaganap ng mga pangunahing tungkulin, at pagdating nila sa teatro, kung minsan ay naghihintay sila ng maraming taon para sa isang karapat-dapat na pasinaya. Sa kabutihang palad, ang mga batang aktor ng Vakhtangov Theatre ay nakatakas sa kapalaran na ito. Ang mga nagtapos kahapon ay aktibong kinakatawan sa kasalukuyang repertoire.

Ngunit ang hindi mapakali na artistikong direktor na si Rimas Tuminas ay hindi tumitigil sa paghahanap ng mga talento, pinapanood ang mga kurso sa pagtatapos ng lahat ng mga unibersidad sa Moscow at nakahanap ng mga promising na aktor na nais niyang makipagtulungan. Ang problema ay hindi pinapayagan ng tropa ng teatro ang malalaking muling pagdadagdag bawat taon, at walang lakas na makibahagi sa mga talento. Samakatuwid, nagkaroon ng ideya si R. Tuminas na mag-organisa ng isang studio sa Vakhtangov Theatre ng mga nagtapos.

Natagpuan ang isang silid - isang basement na may isang entablado at isang maliit na bilang ng mga upuan para sa mga manonood, mayroong isang hostel, natagpuan ang posibilidad ng pagpopondo sa studio.

Ang studio ay nagnanais na maging isang malikhaing link sa pagitan ng unibersidad, ang maliit na yugto ng teatro, at pagkatapos ay ang malaki. Ang mga mag-aaral ay magkakaroon ng pagkakataong magtrabaho kapwa sa mga batang mahuhusay na direktor, mga kalahok sa mga laboratoryo ng direktor sa STD ng Russian Federation, at sa mga matataas na propesyonal. May karapatan silang pumili ng kanilang repertoire. Marahil ang kanilang unang pagtatanghal ay binubuo ng pinakamahusay na mga sipi mula sa kurso ng pagtatapos.

Ang charter ng studio ay hindi magkakaiba sa mga prinsipyo na ipinahayag ni K.S. Stanislavsky isang daang taon na ang nakalilipas:

"Ang lahat ng mga relasyon ay batay sa aesthetics, kagandahan, kaayusan, disiplina, aristokrasya, isang malambot na saloobin patungo sa kaluluwa ng tao, sa isang salita, lahat ng bagay na gumagawa ng isang tao na isang artista."

Ang studio ay hindi isang beses na promosyon para sa 1 - 2 taon. Ito ang proseso ng pagtuturo sa mga batang aktor, ang kanilang trabaho sa kasalukuyang repertoire, ito ay isang pagkakataon sa entablado ng studio upang kumuha ng mga panganib, subukan, magkamali at, bilang isang resulta, manalo, na nagpapatunay ng kanilang malikhaing kakayahan sa daan patungo sa malaking yugto. Ito ay propesyonal na seguridad at ang pangangailangan para sa mga batang aktor.

Ang ninuno ng aming teatro ay si E. B. Si Vakhtangov, na namumuno sa ika-3 studio ng Moscow Art Theater, ay tiyak na tinukoy ang mga layunin at layunin ng hindi pangkaraniwang bagay na ito:

"Ang Pag-aaral ay ang Kakanyahan para sa kapakanan ng kung saan at sa tulong kung saan umiiral ang Studio.

Ang Essence na ito ay nagliliwanag sa lahat: ang saloobin sa sining, at sa isa't isa, at pag-uugali sa loob ng mga dingding ng Studio, at representasyon sa gilid. Ang diwa na ito ay umaalingawngaw sa masining, etikal, moral, ispiritwal, kasama at panlipunang buhay ng bawat mag-aaral.

Ang bawat isa sa inyo ay dapat na hindi maiiwasang dumaan sa lahat ng mga yugto upang maging isang Studio, at sa gayon ang may-ari ng Studio."

Ang mga salitang ito ay gabay sa pagkilos, isang etikal na postulate na ating susundin.

Sa website ng Theater, mag-publish kami ng impormasyon tungkol sa mga gawa ng studio, ang repertoire at pagpapakita ng mga pagtatanghal.

Ang studio ay magsisimulang magtrabaho sa Mayo, at ang opisyal na pagbubukas ay magaganap sa taglagas.