Mga Nanalo ng Golden Mask Award. Ang parangal sa teatro ng Russia na "Golden Mask"

bahay / diborsiyo

Ang "The Power of Culture" ay nagsasalita tungkol sa mga pinakamahalagang sandali ng seremonya nang live

Ang 23rd Golden Mask all-Russian theater award ceremony ay natapos na.



Ang susunod na "Golden Mask" ay iginawad kay Vladimir Etush, sa sandaling lumitaw ang artist sa entablado - ang buong bulwagan ay tumayo upang batiin ang artist. Gayundin, para sa kanyang kontribusyon sa pagbuo ng theatrical art, ang artistikong direktor ng Chekhov Moscow Art Theatre, People's Artist ng USSR, si Oleg Tabakov ay iginawad.

Ang parangal ay ibinibigay sa People's Artist ng RSFSR, Nikolai Marton, pati na rin ang People's Artist ng USSR, opera singer na si Irina Bogacheva.

Ang People's Artist ng Russia na si Andrei Savvich Borisov ay iginawad din ng isang espesyal na premyo. At, sa wakas, ang "Golden Mask" ay iginawad kay Rezo Gabriadze, na, sa kasamaang-palad, ay hindi nakarating, at samakatuwid ang isang video message mula sa kanya ay nilalaro sa screen sa itaas ng entablado.

Ang Golden Mask ay iginawad sa aktor at direktor na si Yevgeny Kotov, na namatay noong Marso 21 ngayong taon.

Ang parangal ay iginawad din sa artist na si Aigum Aigumovich. Ang kanyang "Golden Mask" ay mapupunta sa Republic of Dagestan.

Si Ingeborga Dapkunaite at Igor Kostolevsky ay lumitaw sa entablado upang ipakita sa mga nanalo ang isang espesyal na parangal ng STD RF para sa kanilang natitirang kontribusyon sa pag-unlad ng sining. Sa kanyang talumpati, sinabi ni Dapkunaite na hindi niya itinuturing na isang "layunin na negosyo" ang teatro.


Sa pagtatapos ng seremonya, ang Drama Theater at ang Puppet Theater ay ginawaran ng isang espesyal na premyo ng hurado. Isang espesyal na parangal ang ibinigay kay Timofey Kulyabin, direktor ng Novosibirsk Red Torch, pati na rin sina Igor Volkov, Vitaly Kovalenko at Elena Vozhakina, mga aktor ng dula na "On the Other Side of the Curtain" na itinanghal ni Andriy Zholdak sa Aleksandrinka.

Sa wakas, ang mga nanalo sa dalawang pinakahihintay na nominasyon ay inihayag na: "Pinakamahusay na Small Form Performance" - "Magadan/Cabaret" sa Near Stanislavsky House Theater at "Best Large Form Performance" - sa Mayakovsky Theatre.

Sa pagtatanghal ng premyo, sinabi ng direktor ng teatro na iniaalay ng teatro ang "Golden Mask" na ito kay Igor Kapustin, isang lighting designer na namatay noong nakaraang taon.

Si Marius Ivashkevičius para sa kanyang trabaho sa "The Russian Novel" sa Mayakovsky Theater ay nakatanggap ng premyo sa nominasyon na "The Best Work of a Playwright".

Para sa pinakamahusay na papel ng babae sa nominasyon ng DRAMA, ang maalamat na si Evgenia Simonova ay ginawaran para sa papel ni Sophia Tolstaya sa The Russian Novel sa Mayakovsky Theater.

At ang premyo para sa pinakamahusay na direktor sa taong ito ay iginawad sa artistikong direktor ng Tovstonogov Bolshoi Theater - Andrey Moguchy para sa dulang "Thunderstorm" sa Bolshoi Theater.

Si Danila Kozlovsky ay iginawad sa "Golden Mask" sa nominasyon na "Best Actor" para sa papel ng Hamlet sa kahindik-hindik na pagganap ni Lev Dodin. Pagpasok sa entablado, nagpasalamat ang artista sa kanyang guro at part-time na direktor ng dula.

Sa nominasyon na "Best Supporting Actress" si Elena Nemzer ay iginawad para sa Role of Pantaloons sa "The Crow" ni Nikolai Roshchin, sa Alexandrinsky Theatre. Ang premyo para sa Best Supporting Actor ay napupunta kay Holger Münzenmaier para sa kanyang papel bilang Deacon sa dulang Once Upon a Time, na ipinakita ng Sharypovo Drama Theatre.

Si Yevgeny Mironov at ang kanyang kapareha sa pelikulang "The First Time" na si Alexandra Ursulyak ay lumitaw sa entablado. At sa wakas, magsisimula na ang mga parangal sa pinakahihintay na kategorya ng DRAMA. Kadadating lang ni Yevgeny Mironov mula sa shooting ng isang pelikula kung saan ginagampanan niya ang papel ni Lenin. Sa pagkakataong ito, naalala niya ang isa sa kanyang mga pahayag: "Wala akong alam na mas mahusay kaysa sa Apassionata, handa akong makinig dito araw-araw. Kamangha-manghang, hindi makatao na musika. Palagi kong iniisip na may pagmamalaki, marahil walang muwang, parang bata: ito ang mga himalang nagagawa ng mga tao. , ang pamumuhay sa isang maruming impiyerno ay maaaring lumikha ng gayong kagandahan. At ngayon hindi mo maaaring tapikin ang sinuman sa ulo - kagatin nila ang iyong kamay, at kailangan mong hampasin ang mga ulo, hampasin nang walang awa, kahit na kami, sa isip, ay laban sa anumang karahasan laban sa mga tao. Sa kanyang sariling ngalan, idinagdag ni Mironov na inoobserbahan niya ngayon kung paano nagkaisa ang mga artista at hindi pinapayagan ang iba na "tamaan ang kanilang sarili sa ulo."


Napili si Viktor Antonov bilang pinakamahusay na artista sa nominasyon ng Puppet para sa kanyang trabaho sa dulang "Iron" sa Puppet Theater ng Republic of Karelia. At ang premyo para sa pinakamahusay na direktor ay napupunta kay Natalya Pakhomova para sa dulang "The Fairy Tale with Closed Eyes" The Hedgehog in the Fog "ng Moscow Puppet Theatre. Gayunpaman, si Natalya mismo ay hindi makadalo sa seremonya ng parangal, dahil siya ay nasa pagpapalabas ng pagganap sa ibang lungsod, at ang artistikong direktor ng Moscow Puppet Theater ay tumanggap ng parangal para dito.

Sa Puppet nomination, ang mga parangal ay ibinibigay ni Alexander Borok, punong direktor ng Chelyabinsk Puppet Theater, at Maria Litvinova, isa sa mga tagapagtatag ng Trickster Theatre. Para sa pinakamahusay na gawain ng isang aktor, si Anna Somkina at Alexander Balsanov ay iginawad, na nagtanghal ng pagganap na "komposisyon ng Kolino", na nilikha nang magkasama ng KontArt Producer Center at ng Puppet Format Theater sa St. Ang "Kolino's composition" ay ginawaran din sa nominasyon na "Best Performance".

Pagkatapos ng isa pang pagtatanghal, si Marat Gatsalov at choreographer na si Vladimir Varnava ay lumabas sa entablado upang magtanghal ng mga parangal sa nominasyon ng EXPERIMENT. Habang sinusubukan ni Gatsalov na ipaliwanag ang isang bagay kay Varnava, pinamamahalaan niyang magpatakbo ng isang malaking bilog sa paligid ng entablado at patuloy na sumasayaw malapit sa mikropono. Sa nominasyon ng EXPERIMENT, nanalo ang pagganap na "The Snow Maiden" ng Novosibirsk theater na "Old House".

Para sa pinakamahusay na gawa ng isang taga-disenyo ng ilaw, ngayon sa nominasyon ng DRAMA, si Alexander Mustonen ay iginawad para sa kanyang trabaho sa paglalaro ng Bald Cupid sa Moscow Theater para sa mga Young Spectators. Inialay ni Alexander ang tagumpay sa nominasyon sa kanyang ina, na namatay habang nagtatrabaho sa dula.

Kinilala si Elena Solovieva bilang pinakamahusay na taga-disenyo ng kasuutan sa isang teatro ng drama. At sa wakas, ang "Golden Mask" para sa pinakamahusay na gawa ng artist sa drama ay natatanggap ni Nikolai Roshchin.

Ang mga artista sa taong ito ay iginawad nina Galya Solodovnikova at Alexander Shishkin. Si Robert Wilson ay ginawaran para sa pinakamahusay na gawa ng isang lighting designer sa kategoryang MUSICAL THEATER para sa pagtatanghal ng La Traviata sa Perm Opera and Ballet Theatre. Si Elena Turchaninova ay kinilala bilang ang pinakamahusay na taga-disenyo ng kasuutan sa musikal na teatro para sa dulang "The Snow Maiden" sa Novosibirsk theater na "Old House".

Para sa pinakamahusay na gawa ng isang artista sa nominasyon, si Etel Ioshpa ay iginawad para sa paggawa ng Salome sa Novaya Opera Theater.

At sa wakas, nakatanggap ang Dialog Dance Company ng isang espesyal na parangal mula sa hurado ng MUSICAL THEATER. Siyanga pala, ito na ang ikatlong "Golden Mask" na Dialogue Dance; isa sa mga tagapagtatag nito, si Evgeny Kulagin, ay lumabas upang tumanggap ng parangal.

Pumasok sa entablado si Petr Pospelov, nagtatanghal ng seremonya ng parangal sa nominasyon ng MUSICAL THEATER. "Ito ay isang medyo bagong nominasyon," sabi ni Pospelov.

Sa nominasyon na "Pinakamahusay na gawa ng isang kompositor" ang premyo ay napupunta kay Eduard Artemiev para sa dula na "Krimen at Parusa", ngunit ang premyo para dito ay napupunta sa sikat na musikero na si Sergei Stadler.

Si Teodor Currentzis, na hinirang ngayong taon para sa kanyang produksyon ng La Traviata sa Opera at Ballet Theater sa Perm, ay ginawaran para sa pinakamahusay na gawa ng isang konduktor. Sabi ng konduktor, natutuwa siya na nagagawa niya ang kanyang ginagawa. Siya ay masaya na siya ay isang musikero, ngunit nagsusumikap na maging mas mahusay, kapwa sa musika at sa buhay. Binati ni Currentzis ang madla ng seremonya sa holiday ng Pasko ng Pagkabuhay at naisin ang kaligayahan ng lahat. "Si Kristo ay Nabuhay". Matingkad na tumugon ang bulwagan sa pagbati at sumagot: "Tunay na Nabuhay."

Sa nominasyon para sa pinakamahusay na pagganap ng opera, iginawad ang Rodelinda ng Bolshoi Theater.

Si Liparit Avetisyan ay iginawad sa nominasyong Best Actor para sa pagganap ng Chevalier de Grieux sa paggawa ng Manon sa Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko Musical Theater. Si Richard Jones ay ginawaran ng Best Director para sa kanyang produksyon ng Rodelinda sa Bolshoi Theatre.

Magsisimula na ang paggawad ng mga nagwagi sa kategoryang OPERA.

Ang nagwagi sa nominasyon ng Best Actress, si Nadezhda Pavlova, ay makakatanggap din ng regalo mula sa Norilsk Nickel - isang nickel "mask" at isang scarf na may hilagang tema. Nakatanggap si Pavlova ng premyo para sa kanyang tungkulin bilang Violetta Valeri sa La Traviata sa Perm Opera and Ballet Theater na pinangalanang Tchaikovsky.

Sa panahon ng pahinga sa pagitan ng mga bloke, ang mga kalahok ng Bagong Ballet ay muling lumitaw sa entablado.

At ang pinakamahusay na pagganap sa nominasyon ng BALLET ay kinilala bilang ang produksyon ng Yekaterinburg Opera at Ballet Theater - "Romeo at Juliet".

Hindi nakakagulat na ang premyo para sa pinakamahusay na gawain ng isang konduktor ay napupunta kay Pavel Klinichev - siya lamang ang nominado sa kategorya. Ang konduktor ay iginawad para sa paggawa ng Ondine sa Bolshoi Theatre. Si Anton Pimonov ay iginawad para sa pinakamahusay na gawa ng isang ballet master-choreographer para sa kanyang trabaho sa Violin Concerto No. 2 sa Mariinsky Theater. Ang premyo para sa pinakamahusay na pagganap sa kategoryang CONTEMPORARY DANCE ay kinuha ng Moscow Ballet, na ipinakita ang produksyon na "All Ways Lead to the North" sa pagdiriwang.

Sa kategoryang BALLET, ang Best Actress award ay napupunta kay Victoria Tereshkina para sa kanyang papel sa Violin Concerto No. 2 sa Mariinsky Theatre. Si Igor Bulytsyn, na gumanap bilang Mercutio sa ballet na Romeo at Juliet sa Yekaterinburg, ay iginawad sa nominasyong Best Actor.




Ang bloke ay nakumpleto, at ngayon ang "Bagong Ballet" ay nasa entablado na may laconic, na isinagawa sa itim at puti, plastik na pagganap. Nagtanghal sila sa opening ceremony ng festival ngayong taon.

Sa wakas, ang premyo para sa pinakamahusay na pagganap sa kategoryang OPERA-MUSICAL ay mapupunta sa Theater for Young Spectators sa Krasnoyarsk para sa paggawa ng The Binding Man and the King ni Feodori.



Si Roman Feodori ay iginawad para sa pinakamahusay na gawain ng direktor para sa pagganap na "The Binduzhnik and the King" sa Krasnoyarsk Theater of Young Spectators. Kinilala si Andrey Alekseev bilang pinakamahusay na konduktor para sa kanyang trabaho sa paggawa ng "Bely. Petersburg".

Natanggap ni Vladimir Galchenko ang premyo para sa Best Supporting Actor. Ginampanan ni Galchenko ang papel ni Prinsipe Serpukhovsky sa dulang "History of a Horse" sa Gorky Drama Theater sa Samara.

At ang premyo para sa pinakamahusay na papel ng lalaki sa parehong kategorya ay napupunta kay Viktor Krivonos, na gumanap bilang Apollo Apollonovich Ableukhov sa dulang "White. Petersburg" ng St. Petersburg Theater of Musical Comedy.

Kaya, lumitaw sa entablado sina Lika Rulla at Dmitry Bogachev, at nagsisimula ang seremonya ng parangal sa nominasyon ng OPERA-TO-MUSICAL. Nanalo si Maria Biork ng Best Actress award para sa kanyang papel bilang Sonya sa Crime and Punishment sa Musical Theatre.




Sa kanyang pambungad na talumpati bago ang seremonya, naalala ni Maria Revyakina, ang pangkalahatang direktor ng pagdiriwang, si Georgy Taratorkin. Ang alaala ng kamakailang namatay na Pangulo ng Golden Mask Association ay pinarangalan ng isang minutong katahimikan sa bulwagan. Sinabi ni Revyakina na ang kasalukuyang pagdiriwang ay ang pinakamalaki sa mga tuntunin ng bilang ng mga pagtatanghal. Ngayon lang natapos ang trabaho ng hurado sa alas tres ng umaga.





Sa wakas, magsisimula na ang seremonya.

Dalawang kampana na ang tumunog, at ang mga bisita ay unti-unting nakaupo sa bulwagan. Sa ngayon, tatlong bilog ang nakasabit sa itaas ng entablado - tatlong nagsasalitang ulo na nananaghoy: “Nakikiusap ako, alam ko itong modernong teatro mo. Hubad hubad at magalak ... Saan makakuha ng mahusay na mga direktor. Kung ito ay aking kalooban, hahayaan ko ang mga direktor na magdirekta lamang pagkatapos ng apatnapu ... ". Ang parehong mga ulo ay nagpapaalala sa lahat sa entablado na "ang kaiklian ay ang kapatid ng talento" at hilingin sa lahat na maging laconic.


Sa lalong madaling panahon, ang ika-23 na seremonya ng parangal ay magsisimula sa Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko Musical Theater

"Golden Mask". Sundin ang text broadcast ng seremonya sa aming website at sa mga social network ng Forces of Culture.

Sa Moscow, sa Musical Theatre. K.S. Stanislavsky at Vl. Tinapos ni I. Nemirovich-Danchenko ang seremonya ng paggawad ng parangal na "Golden Mask". Inaanyayahan ka naming maging pamilyar sa listahan ng mga nanalo. Sa kasamaang palad, si Voronezh ay naiwan na walang Golden Masks.

OPERETA-MUSICAL / PERFORMANCE
BINDUZHNIK AND THE KING, Theater for the Young Spectator, Krasnoyarsk

OPERATA-MUSICAL / GAWAIN NG CONDUCTOR
Andrey ALEKSEEV, “Puti. Petersburg, Musical Comedy Theatre, St. Petersburg

OPERATA-MUSIKAL/GAWAIN NG DIREKTOR
Roman FEODORI, The Binduzhnik and the King, Theater for Young Spectators, Krasnoyarsk

OPERATA-MUSICAL/BAE NA TUNGKULIN
Maria BIORK, Sonya, Krimen at Parusa, Musical Theatre, Moscow

OPERATA-MUSICAL/MALE ROLE
Viktor Krivonos, Apollo Apollonovich Ableukhov, "Puti. Petersburg, Musical Comedy Theatre, St. Petersburg

OPERETTA-MUSICAL/BEST SECONDARY ROLE
Vladimir GALCHENKO, Prinsipe Serpukhovskoy, "Kasaysayan ng Kabayo", Drama Theatre. M. Gorky, Samara

BALLET / PERFORMANCE
ROMEO AND JULIET, Opera at Ballet Theatre, Yekaterinburg

MODERNONG SAYAW/PERFORMANCE
LAHAT NG PARAAN TUNGO SA HILAGA, Ballet Moscow Theatre, Moscow

BALLET / TRABAHO NG CONDUCTOR
Pavel KLINICHEV, Ondine, Bolshoi Theatre, Moscow

BALLET-MODERN DANCE/ WORK OF A CHOREOGRAPHER-CHOREOGRAPHER
Anton PIMONOV, Violin Concerto No. 2, Mariinsky Theatre, St. Petersburg

BALLET – MODERN NA SAYAW/BABABAE
Victoria TERESHKINA, Violin Concerto No. 2, Mariinsky Theatre, St. Petersburg

BALLET – MODERN DANCE/MALE ROLE
Igor BULYTSYN, Mercutio, Romeo at Juliet, Opera at Ballet Theatre, Yekaterinburg

OPERA / PAGGANAP
RODELINDA, Bolshoi Theatre, Moscow

OPERA / TRABAHO NG CONDUCTOR
Teodor KURENTZIS, La Traviata, Opera at Ballet Theatre. P.I. Tchaikovsky, Perm

TRABAHO NG OPERA/DIRECTOR
Richard JONES, Rodelinda, Bolshoi Theatre, Moscow

TUNGKULIN NG OPERA/babae
Nadezhda PAVLOVA, Violetta Valeri, La Traviata, Opera at Ballet Theatre. P.I. Tchaikovsky, Perm

OPERA/LALAKI ROLE
Liparit AVETISYAN, Chevalier de Grieux, "Manon", Musical Theater na pinangalanan. K.S. Stanislavsky at Vl.I. Nemirovich-Danchenko, Moscow

GAWA NG ISANG KOMPOSER SA ISANG MUSIKA NA TEATER
Eduard ARTEMIEV, Krimen at Parusa, Musical Theatre, Moscow

ESPESYAL NA PREMYO NG HURADO NG MUSIC THEATER
Pagganap "the_Marusya", Kumpanya "Dialogue Dance", Kostroma
Pagganap ng "Hercules", Bashkir Opera at Ballet Theatre, Ufa

TRABAHO NG ARTISTA SA MUSIC THEATER
Etel IOSHPA, Salome, Novaya Opera Theatre, Moscow

TRABAHO NG COSTUME DESIGNER SA MUSIC THEATER
Elena TURCHANINOVA, Snegurochka, Stary Dom Theatre, Novosibirsk

ANG GAWA NG ISANG LIGHTING ARTIST SA ISANG MUSIC THEATER
Robert WILSON, La Traviata, Opera at Ballet Theatre. P.I. Tchaikovsky, Perm

DRAMA/ARTIST'S WORK
Nikolai ROSCHIN, The Raven, Alexandrinsky Theatre, St. Petersburg

DRAMA/COSTUME WORK
Elena SOLOVIEVA, Ship of Fools, Gran Theatre, Novokuibyshevsk

DRAMA/LIGHTING ARTIST
Alexander MUSTONEN, Bald Cupid, Moscow Theater para sa mga Batang Manonood

KOMPETISYON "EKSPERIMENTO"
SNOW MAIDEN, The Old House Theatre, Novosibirsk

MGA MANIKA/PERFORMANCE
KOLINO COMPOSITION, Producer center "KontArt", St. Petersburg

MGA MANIKA/GAWAIN NG DIREKTOR
Natalia PAKHOMOVA, "The Fairy Tale with Closed Eyes" The Hedgehog in the Fog "", Moscow Puppet Theater

MGA MANIKA/GAWA NG ARTISTA
Victor ANTONOV, "Iron", Puppet Theater ng Republika ng Karelia, Petrozavodsk

MGA MANIKA / AKTOR NA TRABAHO
Anna SOMKINA, Alexander BALSANOV, "Kolino composition", Producer center "KontArt", St. Petersburg

DRAMA / LARGE FORM PERFORMANCE
NOBELA NG RUSSIAN, Teatro. Vl. Mayakovsky, Moscow

DRAMA / MALIIT NA ANYO NA PAGGANAP
MAGADAN / CABARET, Theater "Near Stanislavsky's House", Moscow

DRAMA/GAWAIN NG DIREKTOR
Andrey MOGUCHY, "Thunderstorm", Bolshoi Drama Theatre. GA. Tovstonogov, St. Petersburg

DRAMA/PERANG PAMPbabae
Evgenia SIMONOVA, Sofia Tolstaya, Romansa ng Russia, Teatro. Vl. Mayakovsky, Moscow

DRAMA / PAPEL NG LALAKI
Danila KOZLOVSKY, Hamlet, "Hamlet", Maly Drama Theater - Theater of Europe, St. Petersburg

DRAMA/SUPPORTING BABAE
Elena NEMZER, Pantalona, ​​​​The Raven, Alexandrinsky Theatre, St. Petersburg

DRAMA/MASTER ROLE
Holger MUNZENMEIER, Deacon, Once Upon a Time, Drama Theatre, Sharypovo

DRAMA
Marius IVASHKYAVICHUS, Romansa ng Russia, Teatro. Vl. Mayakovsky, Moscow

MGA ESPESYAL NA PREMYO NG HURADO NG DRAMA THEATER AT PUPPET THEATER

Ensemble ng mga aktor sa dula na "Three Sisters", ang teatro na "Red Torch", Novosibirsk

Igor Volkov, Vitaly Kovalenko, Elena Vozhakina - mga aktor sa dulang "Beyond the Curtain", Alexandrinsky Theatre, St.

Anunsyo

Ilang taon na ang nakalilipas, lumitaw ang isang mahimalang sangkap sa merkado ng mga pampaganda - snail mucin extract. Cream

TASS-DOSIER. Sa Marso 27, 2018, isang solemne seremonya ng paggawad ng mga parangal na Golden Mask sa honorary nomination na "Para sa natitirang kontribusyon sa pag-unlad ng theatrical art ng Russia" ay magaganap sa Moscow.

"Golden Mask" - parangal at pagdiriwang ng pambansang teatro ng Russia. Ayon sa regulasyon sa award, ang layunin nito ay upang mapanatili at bumuo ng mga tradisyon ng teatro ng Russia, upang matukoy ang pinakamahusay na mga malikhaing gawa, mga may-akda ng teatro at performer, upang makilala ang mga uso sa modernong proseso ng teatro, atbp.

Kwento

Ang Golden Mask Award ay itinatag noong 1993 ng Union of Theater Workers of Russia sa inisyatiba at sa pakikilahok ng chairman nito, People's Artist ng USSR Mikhail Ulyanov.

Sa una, ang "Golden Mask" ay ipinaglihi bilang isang pagdiriwang ng Moscow. Ang unang pagbibigay ng premyo ay ginanap sa Maly Theater noong Marso 13, 1995. Tanging ang mga pagtatanghal ng Moscow ang lumahok sa kumpetisyon. Limang nominasyon ang ipinakita: ang pinakamahusay na pagganap, ang pinakamahusay na direktor at artista, ang mga gumaganap ng mga tungkulin ng babae at lalaki, pati na rin ang mga parangal sa larangan ng musikal na teatro at "Para sa Karangalan at Dignidad".

Noong 1996, nakuha ng "Golden Mask" ang isang all-Russian status. Ang istraktura ng mga nominasyon ay binago: ang mga nanalo ng mga parangal ay hiwalay na tinutukoy sa apat na kategorya (kabilang sa mga drama, opera, ballet at mga papet na produksyon). Kasunod nito, ang kategoryang "Operetta / Musical" ay pinili, ang mga nominasyon na "Prize of Critics", "Innovation", "For Support of the Theatrical Art of Russia", "For the Best Foreign Performance Shown in Russia" at iba pa ay itinatag. .

Ilang beses na nagbago ang lugar para sa mga solemne na seremonya ng paggawad ng "Golden Mask". Ginanap sila sa Maly Theatre (1995, 1996, 2000), Evgeny Vakhtangov Theatre (1997), Chekhov Moscow Art Theatre (1998), Bolshoi Theatre (1999, 2002, 2004, 2006, 2012), 2014 Theater na pinangalanang Moscow City Council (2001, 2005), Musical Theater na pinangalanang K. S. Stanislavsky at Vl. I. Nemirovich-Danchenko (2007-2009, 2013, 2015-2017), Moscow Gostiny Dvor (2010, 2011). Noong 2003, ang seremonya ay ginanap sa labas ng Moscow para sa tanging oras: sa karangalan ng ika-300 anibersaryo ng St. Petersburg, ang Mariinsky Theatre ay pinili bilang lugar para sa kaganapan.

Pamamaraan ng pakikilahok

Anumang pangkat ng teatro sa Russia ay may karapatan na makilahok sa pagpili, kung magpapadala ito ng aplikasyon sa Golden Mask Directorate sa takdang panahon. Ang lahat ng natanggap na aplikasyon ay isinasaalang-alang ng dalawang ekspertong konseho (drama theater at puppet theater; musical theater), na tumutukoy sa listahan ng mga nominado para sa parangal.

Ang taunang seremonya ng solemne na parangal ay pinangungunahan ng Golden Mask festival, kung saan gaganapin ang mga palabas ng mga nominado para sa parangal. Ang mga nanalo ay tinutukoy sa pamamagitan ng lihim na balota ng hurado ng pagdiriwang. Binubuo ito ng dalawang magkahiwalay na komisyon: sa mga kumpetisyon sa pagganap ng Drama Theater at ng Puppet Theatre; sa mga patimpalak sa teatro sa musika. Ang hurado ay binubuo ng mga nangungunang mga tauhan sa teatro: mga aktor, direktor, kritiko, atbp. Bilang isang tuntunin, ang bawat komisyon ng hurado ay binubuo ng humigit-kumulang 15 katao.

Gantimpala

Ang mga nanalo sa solemne na seremonya ay iginawad ng isang premyo - isang maskara sa isang parisukat na frame, na ginawa ayon sa sketch ng taga-disenyo ng entablado, People's Artist ng Russian Federation na si Oleg Sheintsis. Ayon sa artista, nang lumikha ng parangal, iniisip niya "ng isang nakakaakit, mapanganib na pagtatanghal sa teatro... Ang teatro ay isang misteryo. Ang maskara ay ang simbolo nito... Ang Venetian carnival na may Venetian sa ilalim ng maskara ang aking ideal teatro." Samakatuwid, kinuha ni Oleg Sheintsis ang maskara ng Venetian carnival bilang batayan, idinagdag dito ang isang elemento ng mga simbolo ng estado ng Russia - isang double-headed na agila.

Ang unang "Maskara" ay ginawa mismo ng artist. Kasunod nito, si Sheintzis mismo ay dalawang beses na naging panalo ng parangal - para sa kanyang trabaho sa dula na "The Seagull" ("Lenkom", 1996) at "Love for Three Oranges" (Bolshoi Theater, 1998).

Iba pang mga proyekto

Bilang karagdagan sa pagdiriwang at seremonya ng mga parangal, ang pamamahala ng Golden Mask ay nag-aayos ng mga aktibidad sa paglilibot, nagpapatupad ng programang "Ang Pinakamagandang Pagganap sa Mga Lungsod ng Russia at Baltic States" kasama ang Ministri ng Kultura ng Russian Federation. Kabilang sa iba pang mga proyekto ng "Golden Mask" - nagpapakita ng pinakamahusay na pagtatanghal ng Russia sa mga dayuhang theatrical figure na "Russian Case", mga programang wala sa kompetisyon na "Mask Plus", "Children's Weekend", atbp.

Mula noong 2006, ang proyekto ng Golden Mask sa Latvia ay tumatakbo, sa loob ng balangkas kung saan 30 mga sinehan mula sa Moscow, St. Petersburg at iba pang mga lungsod ng Russia ang bumisita sa estado ng Baltic. Mahigit sa 60 pagtatanghal ang ipinakita bilang bahagi ng proyekto. Noong 2017, ginanap ang pagsusuri sa Riga, Ventspils at Liepaja.

Mga Laureate

Ang mga direktor na sina Pyotr Fomenko, Lev Dodin, Yuri Butusov, aktor Natalya Tenyakova, Oleg Tabakov, Konstantin Raikin, Sergei Yursky, Alisa Freindlich, Evgeny Mironov, conductor Valery Gergiev, ballet dancer Nikolai Tsiskaridze, Diana Vishneva at iba pa ay naging mga nanalo sa iba't ibang kategorya sa iba't ibang kategorya. taon.mga sikat na cultural figure.

Ang pinakamahusay na dramatikong pagtatanghal ng "malaking anyo" sa iba't ibang panahon ay kinilala bilang "Rothschild's Violin" (Moscow Theater for Young Spectators), "Three Sisters" (P. N. Fomenko Workshop Theater, Moscow), "The Imaginary Sick" (Maly Theater, Moscow) , "The Seagull" (Alexandrinsky Theatre, St. Petersburg), "Shukshin's Stories" (Theater of Nations, Moscow), "Untitled" (Russian State Academic Theater na pinangalanang F. Volkov, Yaroslavl), "The Cherry Orchard" (Academic Maly Drama theater - Theater of Europe, St. Petersburg), atbp.

Mga organizer

Sa kasalukuyan, ang Union of Theatre Workers ng Russian Federation, ang Ministri ng Kultura ng Russian Federation, ang gobyerno ng Moscow, pati na rin ang direktor ng pagdiriwang ay nag-aayos at may hawak na Golden Mask. Mula noong 2002, ang Sberbank ng Russia ay naging pangkalahatang sponsor ng parangal. Ang presidente ng Golden Mask award at festival noong 1993-2017 ay ang artista sa teatro at pelikula, People's Artist ng RSFSR Georgy Taratorkin (1945-2017). Mula noong Marso 2017, ang pagdiriwang at ang parangal ay pinamumunuan ni Igor Kostolevsky, People's Artist ng Russian Federation. Pangkalahatang Direktor ng autonomous non-profit na organisasyon na "Golden Mask Festival" - Maria Revyakina.

"Golden Mask" - 2017

Nagtatrabaho sa pagbuo ng listahan ng mga nominado, napanood ng mga eksperto ang 939 na pagtatanghal na itinanghal sa higit sa isang daang mga lungsod ng Russia. Ang ika-23 Golden Mask Festival ay ginanap sa Moscow noong Pebrero - Abril 2017. Kasama sa huling listahan ng mga nominado ang 28 major at minor drama performances, 13 opera, limang ballet, siyam na kontemporaryong sayaw na pagtatanghal, apat na operetta/musical performances at walong puppet performance. Ang mga pagtatanghal na ito ay itinanghal sa mga sinehan sa Moscow, St. Petersburg, Perm, Norilsk, Voronezh, Khabarovsk, Omsk, Novosibirsk, Ufa, Samara, Astrakhan, Yekaterinburg, Kazan, Kostroma, Chelyabinsk, Krasnoyarsk, Petrozavodsk, Tomsk at iba pang mga lungsod.

Si Alexei Borodin, People's Artist ng Russian Federation, Artistic Director ng Russian Academic Youth Theater, ay Chairman ng Jury ng Drama at Puppet Theatre; Si Sergei Stadler, People's Artist ng Russian Federation at Artistic Director ng Petersburg Concert, ay Chairman ng Musical Theater Jury.

Ang seremonya ng parangal ay naganap noong Abril 19, 2017 sa Stanislavsky at Vl. I. Nemirovich-Danchenko.

"Russian Romance" (Vl. Mayakovsky Theatre, Moscow), "Small Form" - "Magadan/Cabaret" (Theatre "Near Stanislavsky's House", Moscow), ang pinakamahusay na opera - " Rodelinda" (Bolshoi Theatre, Moscow), ang pinakamahusay ballet - "Romeo at Juliet" (Opera at Ballet Theatre, Yekaterinburg). Ang produksyon na "All Ways Lead to the North" (Theater "Ballet Moscow", Moscow) ay ginawaran bilang pinakamahusay na pagganap ng modernong sayaw, "The Binduzhnik and the King" (The Theatre for Young Spectators, Krasnoyarsk) ay naging pinakamahusay na pagganap sa ang genre ng "Operetta / Musical", "Kolino composition" (producer center "KontArt", St. Petersburg) - ang pinakamahusay na papet na palabas.

Oleg Tabakov at Vladimir Etush (Moscow), Irina Bogacheva at Nikolai Marton (St. Petersburg), Aigum Aigumov (Makhachkala), Andrey Borisov (Yakutsk), Georgy Kotov (Omsk) at Rezo Gabriadze (Tbilisi, Georgia).

"Golden Mask" - 2018

Noong Pebrero 5, 2018, inihayag ng Pangkalahatang Direktor ng Golden Mask na si Maria Revyakina na sa unang pagkakataon sa kasaysayan nito, ang parangal ay magdaraos ng dalawang seremonya ng parangal. Ang una sa kanila ay magaganap sa Marso 27 sa Beethoven Hall ng Bolshoi Theatre. Sa unang pagkakataon, ang mga nagwagi ng parangal sa honorary nomination na "Para sa natitirang kontribusyon sa pag-unlad ng theatrical art ng Russia" ay hiwalay na pararangalan dito. Kasama nila ang Moscow (mga aktor na si Vladimir Andreev, Valentin Gaft, Alexander Shirvindt, Alla Pokrovskaya at Galina Anisimova) at St. bansa: artist Anatoly Gladnev (Voronezh), direktor Yuri Bure-Nebelsen (Kursk), mga artistang sina Alla Zhuravleva (Murmansk) at Vera Kuzmina (Cheboksary). Nauna nang inihayag ang kanilang mga pangalan noong Disyembre 2017.

Nagtatrabaho sa pagbuo ng pangunahing listahan ng mga nominado, napanood ng mga eksperto ang 832 na pagtatanghal na itinanghal sa higit sa isang daang mga lungsod ng Russia. Ang ika-24 na Golden Mask Festival ay ginaganap sa Moscow mula Pebrero 6 hanggang Abril 15, 2018. Kasama sa huling listahan ng mga nominado ang 29 major at minor drama performances, siyam na opera, pitong ballet, pitong modernong sayaw na palabas, limang operetta/musical performances at limang puppet performance. Ang mga pagtatanghal na ito ay itinanghal sa mga sinehan sa Moscow, St. Petersburg, Ufa, Krasnodar, Khabarovsk, Omsk, Perm, Yekaterinburg, Voronezh, Chelyabinsk, Novosibirsk, Makhachkala, Penza, Kostroma at iba pang mga lungsod.

Ang Tagapangulo ng Jury ng Drama Theater at ang Puppet Theater ay ang Pinarangalan na Siyentipiko ng Russian Federation, Pinuno ng Kagawaran ng Kasaysayan ng Dayuhang Teatro ng Russian Institute of Theater Arts - GITIS Alexei Bartoshevich, Tagapangulo ng Jury ng Musical Theater - People's Artist ng Russian Federation, Chief Conductor ng St. Petersburg State Children's Musical Theatre "Through the Looking Glass" Pavel Bubelnikov .

Ang seremonya ng parangal para sa mga nanalo sa mga pangunahing kategorya ay magaganap sa Abril 15 sa Bagong Yugto ng Bolshoi Theatre.

Bago iyon, ang mga eksperto mula sa dalawang konseho, drama at musika, ay nanood ng 936 na premiere ng season sa buong Russia, mula sa Baltic hanggang sa Karagatang Pasipiko. Noong 2017, sa unang pagkakataon, ang isang napakahalagang all-Russian na programa na "Golden Mask in Cinema" ay ginanap sa ganitong sukat: ang ballet na "Romeo and Juliet" na pinamunuan ni Vyacheslav Samodurov (Yekaterinburg Opera), "Life and Fate" ni Lev Dodin, "Thunderstorm" ni Andrei Moguchy at "War and the world" na si Petr Fomenko ay nakita sa isang live na pagsasahimpapawid ng pelikula ng mga residente ng 60 lungsod ng bansa.

Sa pagbubukas ng seremonya ng parangal, ang bulwagan ng Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko Theatre ay tumayo - bilang pag-alaala kay Georgy Georgievich Taratorkin, ang permanenteng pangulo ng Golden Mask. Isang magaling na aktor at isang marangal na tao, si Georgy Taratorkin ay pumanaw noong Pebrero 4, 2017.

Ang pagsasara ng The Mask ay tradisyonal na nagsisimula sa mga parangal sa pinaka-hindi maayos (sa kabila ng patuloy na pagsisikap na paunlarin ito) na genre ng teatro ng Russia - operetta at musikal. Ang "Pinakamahusay na Pagganap" ng hurado ay ang musikal na "The Binduzhnik and the King" ni Roman Feodori batay sa "Odessa Tales" ni Babel (Young Spectator Theatre, Krasnoyarsk). Ang pinakamahusay na pagganap sa genre ng "Contemporary dance" - "All Roads Lead North" ni "Ballet Moscow" (choreographer - ​Carine Ponies, musika ni David Monceau (parehong - ​France). Natatanggap ng special jury prize ang performance na "The Marusya "- choreographer ng pagganap na si Alexander Andriyashkin, artistikong solo ng PR-manager ng kumpanya ng sayaw na "Dialogue Dance" na si Marusya Sokolnikova (at ito ang pangatlong "Mask" ng isang batang kontemporaryong dance troupe mula sa Kostroma!).

Kinilala ng hurado ang Romeo at Juliet ni Vyacheslav Samodurov at ang Yekaterinburg Opera at Ballet Theater bilang pinakamahusay na pagganap sa isang ballet (si Igor Bulytsyn, Mercutio sa produksyon na ito, ay tumanggap ng maskara ng ballet soloist). Ngunit ang 2017 ay medyo sinira ang pamilyar na uso - hindi lahat ng opera at ballet na "Masks" ay napunta sa mga sinehan ng Urals at Siberia. Ang Violin Concerto No. 2 ng Mariinsky Theater sa musika ni Sergei Prokofiev ay ginawaran ng dalawang premyo: Natanggap ni Victoria Tereshkina ang "babae" na ballet Mask 2017, at si Anton Pimonov ay nanalo ng Best Choreographer award.

Soloist ng Mariinsky Ballet mula noong 1999, ipinakita ni Pimonov ang kanyang unang orihinal na produksyon noong 2013. Sa wala pang 4 na taon, kasama sa repertoire ng teatro ang 7 sa kanyang mga gawa.

Ang pinakamahusay na konduktor ay Teodor Currentzis. Larawan: RIA Novosti

Tatlong "Masks" -2017 ang tumanggap ng "La Traviata" ni Bob Wilson sa Perm Opera and Ballet Theatre: Nadezhda Pavlova, isang sumisikat na bituin ng teatro (ang pangalawang Nadezhda Pavlova sa Perm stage - sa pagkakataong ito ay hindi isang ballet, ngunit isang opera ), ay iginawad para sa papel ni Violetta, "ang pagsasagawa ng "The Mask" ay ibinigay kay Teodor Currentzis (ang "Ural Athenian" ay umakyat sa entablado hindi sa isang tailcoat, ngunit sa isang rocker jacket - at hinarap ang mga stall na may mga salitang: " Si Kristo ay Nabuhay na Mag-uli!", At ang madla ay sumagot nang maayos). Sa wakas, ang "Mask" ng Lighting Designer ay ibinigay sa mismong direktor, ang pinakadakilang direktor at stage designer sa ating panahon, si Robert Wilson (USA).

Liparit Avetisyan - Chevalier de Grieux sa Manon sa Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko Theater ay kinilala bilang pinakamahusay na soloista. Ang pinakamahusay na pagganap ng opera ng panahon ay ang Rodelinda ng Bolshoi Theater sa musika ng G.F. Handel, at ang pinakamahusay na direktor ng opera ay si Richard Jones (Great Britain). Ang Russian "Mask" -2017 ay idinagdag sa napakahabang listahan ng mga propesyonal na parangal para kay Jones (tanging mga parangal ni Laurence Olivier sa listahang ito - 7).

Sa "Mask" -2017, lumitaw muli ang "wandering" nomination ng kompositor. Ayon sa maraming mga propesyonal sa teatro, parami nang parami ang mga orihinal na bagong marka sa entablado ng Russia: ang daloy ay hindi natutuyo, at ang nominasyon ay malinaw na nakalaan upang maging permanente. Ang "Mask"-2017 ay natanggap ni Eduard Artemiev para sa musikal na "Crime and Punishment" (Musical Theatre, Moscow). Kabilang sa mga nominado si Georgy Firtich na may sintetikong marka ng dulang “White. Petersburg" (Musical Comedy Theatre, St. Petersburg) ay hindi isang pagsasadula ng nobelang "Petersburg", ngunit isang libreng pantasiya tungkol sa kabisera ng Neva noong 1905 (sapat na sabihin na ang mahabang pagtitiis na mag-asawang imperyal sa duet ni Trostyanetsky ay umaawit ng romansa. "Kumanta ang batang babae sa koro ng simbahan ... "). Kabilang sa mga nominado ay si Alexei Sergunin kasama ang opera na "Doctor Haaz" na itinanghal ng "Helikon". At si Alexander Manotskov kasama ang minimalist at paganong birtuoso na The Snow Maiden (Old House Theatre, Novosibirsk). Si Manotskov, ang pangunahing bayani ng kultura ng pagtatanghal, ay hindi nakatanggap ng "Mask"-2017, ngunit ang "Snow Maiden" ay iginawad sa nominasyon na "Eksperimento".


Ethel Yoshpa. Larawan: RIA Novosti

Si Etel Yoshpa, isang mag-aaral ni Dmitry Krymov at isang nagtapos noong 2008 ng Russian Academy of Theater Arts (para sa kanyang trabaho sa Salome ni Richard Strauss sa Novaya Opera), ay nakatanggap ng maskara ng isang stage designer sa musical theater. Natanggap ng direktor na si Nikolai Roshchin ang maskara ng taga-disenyo ng entablado sa drama para sa masining na disenyo ng kanyang dulang The Raven sa Alexandrinsky Theatre. (Ang kuwento ni Gozzi sa Roshchin's ay kahanga-hanga at lubos na madilim: Ang barko ni Prinsipe Gennaro ay pinalamutian ng mga bungo ng mga nobya na hindi nababagay sa kanya, ang arapka ni Smeraldina ay bumaha sa entablado ng dugo ng cranberry. At ang maringal at kakila-kilabot na mga bagay na sining ay lumulutang sa madilim na asul na kalangitan, katulad sa isang Star Wars armada na handang dumaong sa lupa.)

Ang isang espesyal na proyekto ay kinilala bilang pinakamahusay na pagganap sa Puppet Theater noong 2017: ang pagganap ni Yana Tumina na "Kolino's Composition" (Producer Center "KontArt", St. Petersburg). Batay sa isang libro ng artist na si Sergei Golyshev tungkol sa kanyang anak, isang espesyal na batang lalaki, si Kolya. At ang mga tula ni Kolya mismo (ngayon siya ay 12 taong gulang, siya ay nasa seremonya ng Masks award - at nagalak kasama ang direktor at aktor na sina Anna Somkina at Alexander Balsanov (ang "kumikilos" na maskara ng mga puppeteers ay nagpunta rin sa dulang "Kolino's trabaho"). Ang maselan at ang malungkot na mundo ng paglalakbay sa tren ng makata na si Kolya at ang batang babae na si Varya, na imbento niya, ay naging isa sa mga pinaka-makatao na pagtatanghal ng "Mask" -2017.

Bagong nominasyon sa "Mask"-2017 - "Dramaturg". Mukhang totoong totoo ito—at matagal na. Dito sa kompetisyon ay mayroong tatlong pagtatanghal batay sa mga bagong dulang nakasulat sa wikang Ruso. Ang "Sasha, alisin ang basura" ni Natalia Vorozhbit (itinatanghal ni Viktor Ryzhakov sa Meyerhold Center) ay isang laconic at trahedya na Kyiv chronicle ng ating mga araw, isang mahabang pag-uusap sa pagitan ng kanyang asawa at ng anino ng isang Ukrainian officer na namatay "sa ATO zone”. Tungkol, sa partikular, kung paano dumaan ang isang tenyente ng Sobyet sa pagbagsak at kaguluhan noong dekada 1990, kung paano siya naging isang makabayan ng isang bagong bansa na bumangon sa panahon ng pagbagsak ng imperyo. Ang pagsasama ng dula sa kompetisyon ay may sinasabi tungkol sa dignidad at propesyonal na kalayaan ng 2017 Russian national theater award.

Kasama rin sa nominasyon ang “Reconciliation. Ang Teleut Novels nina Vyacheslav Durnenkov at Maria Zelinskaya ay isang dokumentaryo na kuwento ng mga inapo ng isang maliit na mamamayang Siberian na dumaan kasama ng lahat noong ika-20 siglo: isang melting pot ng isang solong paaralan, mahusay na mga proyekto sa pagtatayo at mga bagon.

Ngunit natanggap niya ang unang "Mask" ng playwright na si Marius Ivashkevicius - para sa dulang "Russian Novel", ang batayan ng dula ni Mindaugas Karbauskis at ang Mayakovsky Theater tungkol kay Tolstoy. (Sa isang pakikipanayam kay Novaya Ivashkyavichus ay nagsalita tungkol sa kakanyahan ng dula: " Si Tolstoy, tulad ni Levin sa nobela, ay nagkaroon ng pamilyang isinilang pagkatapos ng sakuna. Mga sakuna sa orphanage. Pareho silang naramdaman noong kanilang kabataan na parang ang tanging nakaligtas sa pagkawasak ng barko. At kaya-ang lalaking ito ay muling lumikha ng isang malaking pamilya ". At higit pa - tungkol sa kung paano ang Yasnaya Polyana idyll, na binuo ng matatag na kamay ng isang henyo, ay bumangga sa katotohanan.)

"Mask" -2017 para sa papel ni Sofya Andreevna sa "Russian Novel" na natanggap ni Evgenia Simonova. Ang "Russian Romance" ay ginawaran din bilang pinakamahusay na pagganap ng isang malaking anyo. Si Danila Kozlovsky - ​Hamlet sa dula ni Lev Dodin - ay tumanggap ng Male Actor's "Mask" -2017.

Ang Magadan/Cabaret ni Yury Pogrebnichko at ang Theater Near Stanislavsky's House ay kinilala bilang ang pinakamahusay na pagganap sa isang maliit na anyo. mga romansa, ang madilim na ilaw ng mga lampara ng tren, ang overcoat dampness.

Si Pogrebnichko, sa pamamagitan ng paraan, ay nakatanggap ng "Mask" sa unang pagkakataon mula noong 2003. (Lalo itong nakakasakit para sa teatro at aktres na si Lilia Zagorskaya noong 2012, nang ang kahanga-hangang, nakakabagbag-damdaming pagganap na "Ang trabaho ay isang matamis na bagay!" Naiwan nang walang mga parangal sa sinumang beterano at may kapansanan na tao ng Land of Soviets.) Ngunit . .. ito ay sa kumpetisyon sa drama na "Masks" - 2017 (tulad ng nangyayari sa bawat taon) ang mga hilig ay kumulo: napakaraming kamangha-manghang mga gawa ang hinirang na ito ay isang kahihiyan para sa ilan ngayon (at ang "Mask" ay isa).

Ang espesyal na premyo ng hurado para sa acting ensemble ay ibinigay sa "Three Sisters" ni Timofey Kulyabin (Red Torch Theatre, Novosibirsk): ang pinakamahusay na gawa ng direktor hanggang ngayon, ang piercing Chekhov sa wika ng mga bingi-mute na mga demonyo (dito sila nagsasalita ng may mga kilos. , at ang teksto ng pag-play ay gumagapang sa mga screen ng video), ang kahila-hilakbot na Chekhov, na ang mga karakter ay itinapon ang huling uniporme, ang huling korset - malinaw at matino ang pananalita ng Ruso, ngunit nararamdaman at nagsasalita na may isang daing, pag-ungol, nanginginig na delirium tremens.

Ang pangalawang espesyal na premyo ng drama jury ay napunta sa mga aktor ng Alexandrinsky Theater, na naglaro ng "On the Other Side of the Curtain" ni Andriy Zholdak. At ito ang "Three Sisters" - surreal, subtly iluminated, puno ng alien wind at ang ingay ng mga alon ng malamig na subpolar na dagat. Dito, ang mga kaluluwa ng mga kapatid na Prozorov at mga kapatid na babae ay nagmamadali sa kalawakan (tila pagkatapos ng pagkamatay ng ating planeta), na nagpapatunay sa kawalang-kamatayan ng salitang isinulat ayon sa lumang spelling noong 1900. Ang parehong "Three Sisters" ni Kulyabin at "Beyond the Curtain" ni Zholdak ay maaaring mag-claim sa pangunahing "Masks".

Ang listahan ng mga nominado (28 direktor ang pumasok dito noong 2017 - at paano dapat pumili ang hurado sa pagitan nila?!) Kasama rin ang mga karapat-dapat na gawa mula noong nakaraang season bilang Uncle Vanya ni Mikhail Bychkov (Chamber Theater, Voronezh), Kira Georgievna ni Sergei Zhenovach, Ang Huling Pagpupulong ni Dmitry Krymov sa Venice kasama si Alexander Filippenko, ang marangal na Tala ng isang Batang Doktor ni Grigory Kozlov (Masterskaya Theatre, St. Petersburg), ang kamangha-manghang Ship of Fools ni Denis Bokuradze (The Gran Theater Studio, Novokuibyshevsk).

Ang "Director's" "Mask" -2017 ay natanggap ni Andrey Moguchiy. Ang kanyang Thunderstorm (BDT na pinangalanang Tovstonogov) ay parang isang arena game sa isang screen ng walang hanggang mga manika na nakasuot ng itim (tanging Katerina sa iskarlata), mga uri ng Russian folk theater kasama ang lahat ng mabangis na nakamamatay na drama. Nakahanap ng bagong synthesis ang makapangyarihang visual ng maagang teatro ng Mighty at ang klasikal na tradisyon ng BDT. Ang nakatakdang disenyo ni Vera Martynova para sa pagtatanghal ay maaaring maangkin na ang The Mask — ang lungsod ng Kalinov, itim na gaya ng dyaket ng isang batang minimalist, na tinahi ng pilak na kidlat ng poot ng Diyos, na may kulay na mga haligi ng maputlang liwanag: alinman sa mga parol ay naglalaro sa mga landing stage at pier ng Volga, o ang mga anghel na minamahal ni Katerina ay bumaba at umakyat...

Ang Golden Mask (pati na rin ang isang malaking bilang ng mga institusyong pangkultura at pag-publish sa Russia) ay itinatag noong unang bahagi ng 1990s. Sa pagtatapos ng kasalukuyang dekada, kapag lilipas na ang buong alon ng "quarter-century" na anibersaryo, masusuri natin kung gaano karaming mga kabayanihan na proyekto ang ibinunga ng "mabilis na panahon". Gaano kadesperadong ipinaglaban ng mga tagapagtatag ang mga proyektong ito. Gaano karaming mga sumusuportang istruktura ng modernong proseso ng kultura ng Russian Federation ang nilikha noon - at nakaligtas, binuo, pinalakas sa kabila ng hangin ng panahon.

Ngunit ang Mask ay isa sa pinakamahalagang inisyatiba sa mahabang seryeng ito. Ang festival at ang parangal ay naging isang institusyon para sa paghahanap, pagpili, at paglalagay sa harap ng mga mata ng propesyonal na komunidad (at sa dalawa o tatlong taon, ang "pangkalahatang madla") ng mga bagong pangalan sa teatro. Ito ay nagkakahalaga ng pagsulat tungkol dito nang hiwalay, na naglilista ng mga unang tagumpay ng Mariinsky Ballet at ang Novosibirsk Opera, ang conductor na Currentzis at ang koreograpo na si Baganova, ang naghahangad na may-akda na si Grishkovets, ang mga batang direktor na sina Serebrennikov, Moguchy, Chernyakov, Krymov (pagkatapos ng lahat, lahat ng tao. dumaan sa "lifting mechanism" ng "Masks") .

At sa mga nominasyon-awards na "Masks" -2017, gaya ng dati, kumikinang ang mga bagong pangalan. Ang tumataas na reputasyon ay mas malinaw na binalangkas. Ang mga kritiko ng ballet ay bumulong ng dramatikong: "Magbayad ng pinakamalapit na pansin" - at sinalungguhitan ang isang linya sa isang makitid na libro na may mga pangalan ng mga nominado, katulad ng programa ng mga karera ng St. Petersburg na may partisipasyon ng Vronsky at Frou-Frou.

Buhay pa rin ang tradisyon. Siya (sa malawak na kahulugan!) ay napatunayang matiyaga at may kakayahang umunlad.

Paano mo naaalala kung paano nagsimula ang lahat? At anong uri ng kamatayan ang seryosong inaasahan isang-kapat ng isang siglo na ang nakalilipas ...

Sa entablado ng Academic Musical Theater na pinangalanang Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko (MAMT), nagsimula ang seremonya ng parangal sa teatro ng Golden Mask. Kasama sa huling listahan ng mga nominado ngayong season ang 28 major at minor drama performances, 13 opera, limang ballet at siyam na kontemporaryong dance performance, apat na operetta/musical performances, at walong puppet show.

Ang nagwagi ng parangal sa nominasyon na "The best performance in the operetta-musical" ay "The Binduzhnik and the King" (Young Spectator Theatre, Krasnoyarsk). Ang pinakamahusay na papel ng babae sa operetta-musical ay ginampanan ni Maria Biork - siya ay iginawad para sa papel ni Sonya sa dula na "Crime and Punishment" (Musical Theatre). Ang parangal para sa pinakamahusay na papel ng lalaki sa kategoryang ito ay natanggap ni Viktor Krivonos para sa kanyang papel sa dulang "White. Petersburg” (Musical Comedy Theatre, St. Petersburg). Ang pinakamahusay na sumusuporta sa papel sa operetta-musical ay ginampanan ni Vladimir Galchenko mula sa Drama Theater sa Samara. Ang pinakamahusay na direktor sa kategoryang ito ay si Roman Feodori mula sa Theater for Young Spectators sa Krasnoyarsk, at ang conductor ay si Andrey Alekseev mula sa Musical Comedy Theater sa St. Petersburg.

Si Romeo at Juliet, na itinanghal sa Yekaterinburg Opera and Ballet Theatre, ay pinangalanang pinakamahusay na pagtatanghal ng ballet. Si Igor, na gumanap bilang Mercutio sa produksyon na ito, ay nakatanggap ng Best Actor award. Si Pavel Klinichev ay naging pinakamahusay na konduktor - iginawad siya ng premyo para sa kanyang gawaing "Ondine" sa musika ni Hans Werner Henze (Bolshoi Theatre, Moscow). Ginampanan ni Victoria Tereshkina ang pinakamahusay na papel ng babae sa dula na "Violin Concerto No. 2" (Mariinsky Theatre, St. Petersburg), si Anton Pimonov ay nakatanggap ng parangal para sa parehong pagganap sa nominasyon na "Best Choreographer/Choreographer". Ang parangal sa nominasyon na "Best Performance in Contemporary Dance" ay ibinigay sa gawaing "All Ways Lead to the North" (Moscow Ballet Theatre).

Ang parangal bilang pinakamahusay na konduktor sa opera ay natanggap ni Teodor Currentzis para sa pagganap ng "La Traviata" sa Tchaikovsky Opera at Ballet Theater sa Perm. Ang Pinakamahusay na Direktor ay napunta kay Richard Jones (Rodelinda, Bolshoi Theatre). Ang parangal sa nominasyon na "Best performance in the opera" ay napunta rin sa "Rodelinda". Si Nadezhda Pavlova (Violetta Valerie sa La traviata ng Tchaikovsky Opera at Ballet Theater sa Perm) ay tumanggap ng Best Actress award sa isang opera, at si Liparit Avetisyan ay nanalo ng Best Actor award para sa (Chevalier de Grieux sa operetta Manon ng Stanislavsky Musical Theater at Nemirovich-Danchenko sa Moscow). Si Eduard Artemyev ay nanalo ng parangal sa nominasyon na "Ang pinakamahusay na gawa ng isang kompositor sa isang musikal na teatro".

Kinilala si Danila Kozlovsky bilang pinakamahusay na dramatikong aktor para sa papel na Hamlet sa Maly Drama Theater ng St. Petersburg. Si Yevgenia Simonova ay nanalo ng Best Drama Actress para sa kanyang papel bilang Sophia Tolstaya sa dulang "Russian Romance" sa Mayakovsky Theatre. Si Andrey Moguchiy ay naging pinakamahusay na direktor para sa ikalawang sunod na taon - siya ay ginawaran para sa dulang "Thunderstorm" sa Tovstonogov Bolshoi Drama Theater. Ang premyo para sa pinakamahusay na sumusuporta sa aktres sa isang drama ay napunta kay Elena Nemzer mula sa Alexandrinsky Theater para sa kanyang papel bilang Pantaloon sa produksyon ng The Raven, at para sa pinakamahusay na male role - Holgen Münzenmeier (The Deacon in the play Once Upon a Time by ang Sharypovo Drama Theatre).

Ang Pangulo ng Russia na si Vladimir Putin ay nagpadala ng pagbati sa mga kalahok, organizers at mga bisita ng seremonya ng parangal. Napansin ng pinuno ng estado ang kontribusyon ng Golden Mask upang suportahan ang mga sinehan, nagpahayag ng kumpiyansa na ang paggawad ng parangal ay magbibigay ng pagkakataon sa mga kalahok na talakayin ang mga problemang pangkasalukuyan at palitan ng karanasan. Binati rin ni G. Putin ang mga nagwagi sa kanilang karapat-dapat na tagumpay at naisin ang lahat ng mga naroroon na good luck at inspirasyon upang maipatupad ang kanilang mga plano at ideya.

© 2022 skudelnica.ru -- Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway