Kultura ng USSR: mula sa sosyalistang realismo hanggang sa kalayaan ng pagkamalikhain. Domestic na kultura ng Sobyet at post-Soviet era Sobyet kultura bilang isang natatanging uri ng kultura

Ang mga katotohanan ng buhay kultural ng panahon ng post-Soviet. Maagang 90s naganap sa ilalim ng tanda ng pinabilis na pagkawatak-watak ng pinag-isang kultura ng USSR sa magkahiwalay na pambansang kultura, na hindi lamang tinanggihan ang mga halaga ng karaniwang kultura ng USSR, kundi pati na rin ang mga kultural na tradisyon ng bawat isa. Ang ganitong matinding pagsalungat ng iba't ibang pambansang kultura ay humantong sa pagtaas ng sosyo-kultural na tensyon, sa paglitaw ng mga labanang militar, at kasunod na naging sanhi ng pagbagsak ng isang solong socio-cultural na espasyo.

Ngunit ang mga proseso ng pag-unlad ng kultura ay hindi naaabala ng pagbagsak ng mga istruktura ng estado at pagbagsak ng mga rehimeng pampulitika. Ang kultura ng bagong Russia ay organikong konektado sa lahat ng nakaraang panahon ng kasaysayan ng bansa. Kasabay nito, ang bagong sitwasyong pampulitika at pang-ekonomiya ay hindi makakaapekto sa kultura.

Ang kanyang relasyon sa mga awtoridad ay lubhang nagbago. Ang estado ay tumigil sa pagdidikta ng mga kinakailangan nito sa kultura, at ang kultura ay nawalan ng isang garantisadong customer.

Ang karaniwang core ng buhay kultural ay nawala - isang sentralisadong sistema ng pamamahala at isang pinag-isang patakarang pangkultura. Ang pagtukoy sa mga landas para sa karagdagang pag-unlad ng kultura ay naging negosyo ng lipunan mismo at paksa ng matalim na hindi pagkakasundo. Napakalawak ng hanay ng mga paghahanap - mula sa pagsunod sa mga modelong Kanluranin hanggang sa paghingi ng tawad para sa paghihiwalay. Ang kawalan ng isang pinag-isang ideyang sosyo-kultural ay nakikita ng isang bahagi ng lipunan bilang isang pagpapakita ng isang malalim na krisis kung saan natagpuan ang kulturang Ruso sa pagtatapos ng ika-20 siglo. Nakikita ng iba ang cultural pluralism bilang natural na pamantayan ng isang sibilisadong lipunan.

Ang pag-aalis ng mga hadlang sa ideolohiya ay lumikha ng mga kanais-nais na pagkakataon para sa pagpapaunlad ng espirituwal na kultura. Gayunpaman, ang krisis sa ekonomiya na naranasan ng bansa, ang mahirap na paglipat sa mga relasyon sa merkado ay nagpapataas ng panganib ng komersyalisasyon ng kultura, ang pagkawala ng mga pambansang tampok sa kurso ng karagdagang pag-unlad nito, ang negatibong epekto ng Americanization ng ilang mga lugar ng kultura (pangunahin buhay musikal at sinehan) bilang isang uri ng paghihiganti para sa "pagsisimula sa mga pangkalahatang halaga ng tao ".

Ang espirituwal na globo ay nararanasan sa kalagitnaan ng 90s. matinding krisis. Sa isang mahirap na panahon ng transisyonal, ang papel ng espirituwal na kultura bilang isang kabang-yaman ng mga patnubay sa moral para sa lipunan ay tumataas, habang ang pamulitisasyon ng kultura at mga kultural na pigura ay humahantong sa pagpapatupad ng mga tungkulin nito na hindi karaniwan para dito, ay nagpapalalim sa polariseysyon ng lipunan. Ang pagnanais na idirekta ang mga bansa sa mga riles ng pag-unlad ng merkado ay humahantong sa imposibilidad ng pagkakaroon ng mga indibidwal na lugar ng kultura, na talagang nangangailangan ng suporta ng estado. Ang posibilidad ng tinatawag na "malayang" pag-unlad ng kultura batay sa mababang pangangailangang pangkultura ng medyo malawak na mga seksyon ng populasyon ay humahantong sa pagtaas ng kakulangan ng espirituwalidad, propaganda ng karahasan at, bilang resulta, pagtaas ng krimen. .

Kasabay nito, patuloy na lumalalim ang dibisyon sa pagitan ng mga piling tao at pangmasang anyo ng kultura, sa pagitan ng kapaligiran ng kabataan at ng nakatatandang henerasyon. Ang lahat ng mga prosesong ito ay nagbubukas laban sa backdrop ng isang mabilis at matalim na pagtaas sa hindi pantay na pag-access sa pagkonsumo ng hindi lamang materyal, ngunit kultural na mga kalakal.

Sa sitwasyong sosyo-kultural na namayani sa lipunang Ruso noong kalagitnaan ng dekada 1990, ang isang tao, bilang isang buhay na sistema, na isang pagkakaisa ng pisikal at espirituwal, natural at sosyo-kultural, namamana at nakuha sa panahon ng buhay, ay hindi na magagawa. bumuo ng normal.

Sa katunayan, habang lumalakas ang mga relasyon sa merkado, ang karamihan sa mga tao ay lalong lumalayo sa mga halaga ng kanilang pambansang kultura. At ito ay isang ganap na natural na kalakaran para sa uri ng lipunan na nilikha sa Russia sa pagtatapos ng ika-20 siglo. Ang lahat ng ito, na naging isang katotohanan sa nakalipas na dekada, ay nagdadala sa lipunan sa limitasyon ng akumulasyon ng sumasabog na enerhiyang panlipunan.

Sa isang salita, ang modernong panahon ng pag-unlad ng lokal na kultura ay maaaring italaga bilang isang transisyonal. Sa pangalawang pagkakataon sa isang siglo, isang tunay na rebolusyong pangkultura ang naganap sa Russia. Marami at napakasalungat na mga uso ang ipinakita sa modernong lokal na kultura. Ngunit maaari silang, medyo nagsasalita, ay pinagsama sa dalawang grupo.

Ang unang kalakaran: mapanirang, krisis, nag-aambag sa kumpletong pagsupil ng kulturang Ruso sa mga pamantayan ng sibilisasyong Kanluranin.

Ang pangalawang kalakaran: progresibo, pinapakain ng mga ideya ng pagkamakabayan, kolektibismo, katarungang panlipunan, tradisyonal na nauunawaan at ipinapahayag ng mga mamamayan ng Russia.

Ang pakikibaka sa pagitan ng mga likas na magkasalungat na tendensya, tila, ay tutukoy sa pangunahing direksyon ng pag-unlad ng pambansang kultura ng ikatlong milenyo.

Kultura ng Russia at ang panahon ng "postmodern". Ang mga makabagong prosesong pangkultura na nagaganap sa Russia ay isang hindi mapaghihiwalay na bahagi ng pandaigdigang pag-unlad ng huling bahagi ng ika-20 - unang bahagi ng ika-21 siglo, ang paglipat mula sa industriyal tungo sa post-industrial na lipunan, mula sa "moderno" hanggang sa "postmodern".

Ang espirituwal na kalagayan ng kulturang Kanluranin at kontemporaryong sining ay tinatawag na postmodernism. Ito ay ipinanganak mula sa kalunos-lunos na pagsasakatuparan ng imposibilidad ng pagpapanumbalik ng unibersal na pagkakaisa sa pamamagitan ng kadakilaan ng indibidwal. Ang pangunahing halaga ng "postmodernism" ay "radical multiplicity". Ayon sa German researcher ng mga problema ng modernong kultura, si V. Welsch, ang multiplicity na ito ay hindi isang synthesis, ngunit isang eclectic na kumbinasyon ng mga heterogenous na elemento, na nagpapalabo sa mga linya sa pagitan ng lumikha ng mga halaga at kanilang consumer, sa pagitan ng sentro at ng paligid, ginagawang mga anti-simbolo ang mga halaga sa pamamagitan ng pagkawala ng kanilang malalim na koneksyon sa espirituwal na bahagi ng kultura .

Kaya, sa mundo ng postmodernism, ang isang dehierarchization ng kultura ay nagaganap, na ginagawang imposibleng magtatag ng isang bagong sistema ng mga halaga. Dahil dito, ang modernong tao ay napapahamak na nasa isang estado ng espirituwal na amorphism. Nagagawa niyang suriin ang lahat, ngunit walang makakahubog sa kanya mula sa loob. Samakatuwid, ang mga panlabas na anyo ng paghihigpit ng mga tao na nagsusumikap sa lahat ng posibleng paraan upang palakasin ang Kanluraning mundo sa pamamagitan ng fashion, opinyon ng publiko, standardisasyon ng buhay, pagdaragdag ng kaginhawahan nito, atbp., ay nagiging lubhang kailangan.

Para sa parehong mga kadahilanan, ang unang lugar sa kultura ay nagsimulang sakupin ng mass media. Binigyan pa sila ng pangalan ng "fourth force", na tumutukoy sa tatlo pa - ang legislative, executive at judiciary.

Sa modernong kulturang Ruso, kakaibang pinagsama ang hindi magkatugma na mga halaga at oryentasyon: kolektibismo, katoliko at indibidwalismo, pagkamakasarili, sinasadyang pamumulitika at nagpapakita ng kawalang-interes, estado at anarkiya, atbp. Sa katunayan, ngayon, na parang nasa isang pantay na katayuan, hindi lamang hindi nauugnay, ngunit kapwa eksklusibong mga kababalaghan tulad ng mga bagong nakuhang halaga ng kultura ng diaspora ng Russia, ang bagong pinag-isipang klasikal na pamana, ang mga halaga ng opisyal na kultura ng Sobyet ay magkakasamang nabubuhay sa isang pantay na katayuan.

Kaya, ang isang pangkalahatang larawan ng buhay kultural ng Russia, na katangian ng postmodernism, na laganap sa mundo sa pagtatapos ng ating siglo, ay nahuhubog. Ito ay isang espesyal na uri ng pananaw sa mundo, na naglalayong tanggihan ang lahat ng mga kaugalian at tradisyon, pagtatatag ng anumang mga katotohanan, nakatuon sa walang pigil na pluralismo, na kinikilala ang anumang mga pagpapakita ng kultura bilang katumbas. Ngunit hindi kayang ipagkasundo ng postmodernismo ang hindi mapagkakasundo, dahil hindi ito naghaharap ng mga mabungang ideya para dito, pinagsasama-sama lamang nito ang mga kaibahan bilang mapagkukunang materyal para sa karagdagang kultural at makasaysayang pagkamalikhain.

Sa mahirap na makasaysayang at natural na mga kondisyon, ang Russia ay nakatiis, nilikha ang orihinal nitong orihinal na kultura, na pinataba ng impluwensya ng parehong Kanluran at Silangan, at, sa turn, pinayaman ang iba pang mga kultura sa impluwensya nito. Ang modernong lokal na kultura ay nahaharap sa isang mahirap na gawain - upang bumuo ng sarili nitong estratehikong kurso para sa hinaharap sa isang mabilis na pagbabago ng mundo. Ang solusyon sa pandaigdigang gawaing ito ay lubhang mahirap, dahil nakasalalay ito sa pangangailangang kilalanin ang malalim na mga kontradiksyon na likas sa ating kultura sa buong kasaysayan nitong pag-unlad.

Ang ating kultura ay maaaring magbigay ng sagot sa mga hamon ng modernong mundo. Ngunit para dito kinakailangan na magpatuloy sa mga ganitong anyo ng kanyang kamalayan sa sarili na titigil sa pagpaparami ng parehong mga mekanismo ng hindi mapagkakasundo na pakikibaka, mahigpit na paghaharap, at ang kawalan ng "gitna". Ganap na kinakailangan na lumayo mula sa pag-iisip na nakatuon sa maximalism, isang radikal na rebolusyon at ang muling pagsasaayos ng lahat at lahat sa pinakamaikling posibleng panahon.

Mga modernong modelo ng pag-unlad ng multinasyunal na kultura sa Russia. Ang panahon ng mga kaguluhan na nararanasan ngayon ng pambansang kultura ay hindi isang bagong kababalaghan, ngunit patuloy na umuulit, at ang kultura ay palaging nakakahanap ng isa o ibang sagot sa mga hamon ng panahon, at patuloy na umuunlad. Ang buong mundo ay natagpuan ang sarili sa isang sangang-daan sa pagliko ng ika-21 siglo; pinag-uusapan natin ang isang pagbabago sa mismong uri ng kultura na nabuo sa loob ng balangkas ng sibilisasyong Kanluranin sa nakalipas na ilang siglo.

Ang muling pagkabuhay ng kultura ay ang pinakamahalagang kondisyon para sa pagpapanibago ng ating lipunan. Ang pagtukoy sa mga landas para sa karagdagang pag-unlad ng kultura ay naging paksa ng mainit na mga talakayan sa lipunan, dahil ang estado ay tumigil sa pagdidikta ng mga kinakailangan nito sa kultura, ang sentralisadong sistema ng pamamahala at isang pinag-isang patakaran sa kultura ay nawala.

Ang isa sa mga umiiral na pananaw ay ang estado ay hindi dapat makialam sa mga gawain ng kultura, dahil ito ay puno ng pagtatatag ng kanyang bagong dikta sa kultura, at ang kultura mismo ay makakahanap ng paraan para sa kanyang kaligtasan.

Ang isa pang punto ng pananaw ay tila mas makatwiran, ang kakanyahan nito ay na, habang tinitiyak ang kalayaan ng kultura, ang karapatan sa pagkakakilanlang kultural, ipinapalagay ng estado ang pagbuo ng mga estratehikong gawain ng pagtatayo ng kultura at ang responsibilidad para sa proteksyon ng kultura at makasaysayang pambansa. pamana, ang kinakailangang suportang pinansyal para sa mga halagang pangkultura.

Dapat magkaroon ng kamalayan ang estado na ang kultura ay hindi maaaring ipaubaya sa negosyo, ang suporta nito, kabilang ang edukasyon at agham, ay napakahalaga para sa pagpapanatili ng moral at mental na kalusugan ng bansa. Ang krisis ng espiritwalidad ay nagdudulot ng matinding kakulangan sa ginhawa sa pag-iisip para sa maraming tao, dahil ang mekanismo ng pagkakakilanlan sa mga superpersonal na halaga ay malubhang napinsala. Walang isang kultura ang umiiral nang walang mekanismong ito, at sa modernong Russia ang lahat ng mga superpersonal na halaga ay naging kahina-hinala.

Sa kabila ng lahat ng magkasalungat na katangian ng pambansang kultura, hindi maaaring pahintulutan ng lipunan ang paghihiwalay mula sa kanyang pamanang kultura. Ang isang nabubulok na kultura ay maliit na iniangkop sa mga pagbabago, dahil ang impetus para sa malikhaing pagbabago ay nagmumula sa mga halaga na mga kategorya ng kultura. Tanging isang pinagsama-sama at malakas na pambansang kultura ang medyo madaling iakma ang mga bagong layunin sa mga halaga nito at makabisado ang mga bagong pattern ng pag-uugali.

Kaugnay nito, ang tatlong mga modelo ng pag-unlad ng isang multinasyunal na kultura ay tila posible sa modernong Russia:

ang tagumpay ng konserbatismo sa kultura at pampulitika, isang pagtatangka na patatagin ang sitwasyon sa batayan ng mga ideya tungkol sa pagkakakilanlan ng Russia at ang espesyal na landas nito sa kasaysayan. Sa kasong ito:

may pagbabalik sa nasyonalisasyon ng kultura,

awtomatikong suporta ng pamana ng kultura, mga tradisyonal na anyo ng pagkamalikhain,

limitadong impluwensya ng dayuhan sa kultura,

Ang mga domestic art classic ay nananatiling isang bagay ng kulto, at ang mga aesthetic na inobasyon ay pumukaw ng hinala.

Sa pamamagitan ng likas na katangian nito, ang modelong ito ay maikli ang buhay at hindi maiiwasang humahantong sa isang bagong krisis, ngunit sa mga kondisyon ng Russia maaari itong tumagal ng mahabang panahon;

Ang pagsasama ng Russia sa ilalim ng panlabas na impluwensya sa sistema ng ekonomiya at kultura ng mundo at ang pagbabago nito sa isang "probinsya" na may kaugnayan sa mga pandaigdigang sentro. Sa pag-apruba ng modelong ito:

mayroong "McDonalization" ng pambansang kultura,

ang kultural na buhay ng lipunan ay nagpapatatag sa batayan ng komersyal na regulasyon sa sarili.

Ang pangunahing suliranin ay ang pangangalaga ng orihinal na pambansang kultura, ang pandaigdigang impluwensya nito at ang pagsasama ng pamana ng kultura sa buhay ng lipunan;

pagsasama ng Russia sa sistema ng unibersal na kultura bilang pantay na kalahok sa mga proseso ng sining ng mundo. Upang maipatupad ang modelong ito, kinakailangan na ganap na magamit ang potensyal na pangkultura, radikal na muling i-orient ang patakaran sa kultura ng estado, tiyakin ang pinabilis na pag-unlad ng domestic kultural na industriya sa loob ng bansa, at hikayatin sa lahat ng posibleng paraan ang pagsasama ng mga malikhaing manggagawa sa mga pandaigdigang network. ng masining na produksyon at komunikasyon. Ang modelong ito ang nararapat na matibay na suporta, dahil ito ay nakatuon sa kultura, na dapat aktibong makaimpluwensya sa politika, ekonomiya, at espirituwal na buhay.

Kaya, ang kultura ng modernong Russia ay ang pinaka kumplikado at hindi maliwanag na kababalaghan. Sa isang banda, palagi nitong tinutukoy ang mga takbo ng prosesong sosyo-kultural sa mundo, sa kabilang banda, naimpluwensyahan ito ng kulturang Kanluranin sa malawak na kahulugan ng salita.

Ang lokal na kultura sa panahon ng modernong panahon ay dumaan sa ilan sa mga pinakamahalagang yugto: pre-Soviet (hanggang 1917); Sobyet (hanggang 1985) at ang kasalukuyang yugto ng mga demokratikong pagbabago. Sa lahat ng mga yugtong ito, ang malaking papel ng estado sa pag-unlad ng kultura, ang kamag-anak na pagiging pasibo ng populasyon, isang malaking agwat sa pagitan ng kultura ng masa at ang mga pinakakilalang kinatawan nito, ay nagpakita mismo.

Ang pagkakaroon ng pagsisimula sa landas ng kapitalistang pag-unlad sa huli kaysa sa mga nangungunang bansa sa Kanluran, ang Russia sa mga taon ng post-reporma ay pinamamahalaang upang makamit ang maraming sa larangan ng ekonomiya. Sa espirituwal na mga termino, Russia sa turn ng XIX-XX siglo. nagbigay sa kultura ng daigdig ng isang bilang ng mga natitirang tagumpay. Ang magkasalungat na likas na katangian ng pag-unlad ng kultura sa panahon ng Sobyet ay humantong sa akumulasyon ng maraming mga kontradiksyon, ang paglutas nito ay hindi pa nakumpleto.

Ang direksyon ng pag-unlad ng kultura sa hinaharap ay matutukoy ng maraming mga kadahilanan, pangunahin ang pagpapalaya mula sa panlabas na pag-asa, na isinasaalang-alang ang pagkakakilanlan ng Russia at ang karanasan ng makasaysayang pag-unlad nito. Sa pagliko ng milenyo, natagpuan muli ng Russia ang sarili sa isang sangang-daan. Ngunit anuman ang pag-unlad ng kanyang kapalaran, ang kulturang Ruso ay nananatiling pangunahing yaman ng bansa at isang garantiya ng pagkakaisa ng bansa.

Sa pagpasok ng milenyo, ang sangkatauhan ay hinahamon sa anyo ng mga pandaigdigang problema, sa harap nito ay kailangan itong kumilos bilang isang entidad na gumagawa ng mulat at magkakaugnay na mga desisyon. Sa paglikha ng unibersal na pagkakaisa ng tao, ang mapagpasyang papel ay nabibilang sa kapwa nagpapayamang diyalogo ng iba't ibang kultura, ang proseso ng kultura ng mundo.

Ang kulturang Ruso ay matagal nang may mahalagang papel sa prosesong ito. Ang Russia ay may espesyal na pagpapasibilisasyon at pag-oorganisa ng tungkulin sa pandaigdigang sosyo-kultural na espasyo. Pinatunayan ng kulturang Ruso ang posibilidad na mabuhay nito, nakumpirma na ang pag-unlad ng demokrasya at paglilinis ng moral ay imposible nang walang pangangalaga at pagpapahusay ng naipon na potensyal na kultura. Russia - isang bansa ng mahusay na panitikan at sining, isang matapang na agham at isang kinikilalang sistema ng edukasyon, perpektong mga hangarin para sa mga pangkalahatang halaga, ay hindi maaaring maging isa sa mga pinaka-aktibong tagalikha ng kultura ng mundo.

Pangkalahatang pangungusap

Ang kulturang post-Soviet ay dapat na mailalarawan sa pamamagitan ng pagsakop sa panahon ng 1985-1991, na bumaba sa kasaysayan bilang ang panahon ng "perestroika at glasnost". Sa pagsasalita tungkol sa kulturang post-Soviet, hindi maaaring isaalang-alang ng isa ang mga makasaysayang kaganapan tulad ng pagbagsak ng Unyong Sobyet at ang kampo ng sosyalista, ang liberalisasyon ng ekonomiya, ang mga palatandaan ng kalayaan sa pagsasalita na lumitaw, at higit sa lahat, ang Komunista. Ang partido ay tumigil sa pagiging monopolyo sa pulitika.

Dagdag pa rito, ang karaniwang nakaplanong ekonomiya ay bumagsak, at ang mga tao ay nagsimulang mabilis na naghihirap. B. Ang pagdating sa kapangyarihan ni Yeltsin ay may malaking epekto sa kultural na sitwasyon sa bansa: ang mga kilalang tao gaya ng M.L. Rostropovich, G. Vishnevskaya (mga musikero), A. Solzhenitsyn at T. Voinovich (mga manunulat), E. Hindi Kilala (artist). Kasabay nito, libu-libong mga propesyonal ang umalis sa Russia, karamihan sa larangan ng teknikal, na nauugnay sa isang malaking pagbawas sa pagpopondo para sa agham.

Puna 1

Ang katotohanan na ang aming mga siyentipiko ay naka-host ng pinakasikat na dayuhang mga sentrong pang-agham ay nagpapahiwatig na ang agham ng Sobyet sa mga nakaraang taon ay nasa unahan.

Ang mataas na kakayahang umangkop ng kulturang Ruso ay ipinakita sa katotohanan na, halimbawa, sa kabila ng pagbawas sa pagpopondo para sa kultura, sa napakagandang 90s, humigit-kumulang 10 libong pribadong pag-publish ng mga bahay ang lumitaw, na literal sa pinakamaikling posibleng oras na nai-publish ang halos lahat ng mga libro na ay pinagbawalan sa USSR at maaaring "makuha" lamang sa "samizdat". Mayroong maraming mga tinatawag na makakapal na mga journal na naglathala ng kawili-wiling gawaing analitikal.

Bumalik din ang relihiyosong kultura. Ito ay ipinakita hindi lamang sa bilang ng mga mananampalataya, sa pamamagitan ng paraan, ito ay maaaring maiugnay sa fashion, ngunit din, pinaka-mahalaga, sa pagpapanumbalik at pagpapanumbalik ng mga simbahan, katedral at monasteryo. Nagsimula ring lumitaw ang mga unibersidad ng Orthodox. Ngunit ang pagpipinta, arkitektura at panitikan noong 90s ay hindi minarkahan ng mga maliliwanag na talento.

Sa paanuman, positibo o negatibo, imposibleng makilala ang kultura ng Russia noong 90s - masyadong kaunting oras ang lumipas. Ngayon ay posible lamang na italaga ang mga kultural na katotohanan ng panahong iyon.

Kaya, pagkatapos ng pagbagsak ng USSR, ang isang solong kultura ay nahati sa 15 pambansang kultura, na "tinanggi" kapwa ang karaniwang kultura ng Sobyet at ang mga kultural na tradisyon ng bawat isa. Ang lahat ng ito ay humantong sa sosyo-kultural na pag-igting, na kadalasang ipinahayag sa mga salungatan sa militar.

Puna 2

Gayunpaman, ang kultura na nagbubuklod sa mga thread ay hindi madaling mapunit, ngunit ang mga ito lamang ay na-refracted sa isang kakaibang paraan.

Una sa lahat, ang kultura ay naapektuhan ng pagkawala ng isang pinag-isang patakarang pangkultura, i.e. Nawalan ng garantisadong customer ang kultura at nakaalis sa dikta ng estado. Kinakailangang pumili ng bagong landas ng pag-unlad, at ang pagpiling ito ay nagdulot ng mainit na mga talakayan.

Sa isang banda, may mga pagkakataon para sa pag-unlad ng espirituwal na kultura pagkatapos ng pagbagsak ng mga hadlang sa ideolohiya, at sa kabilang banda, ang krisis sa ekonomiya ay humantong sa komersyalisasyon ng kultura, na humantong sa pagkawala ng mga pambansang katangian nito at ang Amerikanisasyon ng maraming sangay ng kultura.

Masasabi nating ang kasalukuyang yugto ng pag-unlad ng kulturang Ruso ay isang transisyonal. Ang Russia sa loob lamang ng isang siglo ay nakakaranas ng dalawang beses sa isang kultural na rebolusyon, i.e. ang ilang mga kultural na halaga na walang oras upang mabuo ay tinanggihan at ang mga bago ay nagsimulang lumitaw.

Sa kasalukuyang yugto, ang magkatulad na mga tendensya ay ipinakita sa kultura ng Russia:

1. pagpapailalim ng kulturang Ruso sa mga pamantayang Kanluranin;
2. progresibo, batay sa mga ideya ng pagkamakabayan, kolektibismo, katarungang panlipunan, na palaging ipinapahayag ng mga mamamayan ng Russia.

Ang pakikibaka sa pagitan nila ay tumutukoy sa pag-unlad ng kulturang Ruso sa ikatlong milenyo.

Puna 3

Ang kulturang Ruso ngayon ay isang napaka-kumplikado at hindi maliwanag na kababalaghan. Sa isang banda, tinutukoy nito ang direksyon ng prosesong sosyo-kultural ng mundo, sa kabilang banda, naiimpluwensyahan ito ng kultura ng Kanluran sa pinakamalawak na kahulugan ng salita.

Kapag sinusuri ang kultura ng Russia sa panahon ng Sobyet, mahirap mapanatili ang isang layunin, walang kinikilingan na posisyon. Napakalapit pa rin ng kwento niya. Ang buhay ng mas matandang henerasyon ng modernong Russia ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa kultura ng Sobyet. Ang ilang mga modernong siyentipiko, na pinalaki sa bansang Sobyet at pinapanatili ang isang mahusay na memorya ng mga nagawa nito, ay kumikilos bilang mga apologist para sa kultura ng Sobyet at sinusuri ito bilang ang rurok ng "sibilisasyon sa mundo". Sa kabilang banda, ang mga iskolar na liberal ang pag-iisip ay may hilig sa iba pang sukdulan: napakalungkot na mga paghatol sa pagpapahalaga tungkol sa kultura ng panahon ng Sobyet, na inilarawan sa mga tuntunin ng "totalitarianism" at repressiveness na may kaugnayan sa indibidwal. Ang katotohanan, tila, ay nasa gitna ng dalawang matinding opinyon na ito, kaya't susubukan naming muling likhain ang isang layunin na larawan ng kultura ng Sobyet, kung saan makikita natin ang parehong mga pangunahing pagkukulang at ang pinakamataas na pagtaas at pagbaba at tagumpay ng kultura.

Ang kasaysayan ng estado ng Sobyet ay karaniwang nahahati sa mga yugto na tumutugma sa mga pagbabago sa nangungunang pamumuno ng bansa at mga kaugnay na pagbabago sa panloob na pampulitikang kurso ng gobyerno. Dahil ang kultura ay isang konserbatibong kababalaghan at hindi gaanong nababago kaysa sa pulitikal na globo, ang kasaysayan ng kulturang Sobyet ay maaaring hatiin sa mas malalaking yugto na malinaw na nagdemarka sa mga pangunahing punto ng pag-unlad nito:

1. Sinaunang kultura ng Sobyet o ang kultura ng Soviet Russia at ang mga unang taon ng Unyong Sobyet (mula sa Rebolusyong Oktubre ng 1917 hanggang sa unang kalahati ng 1920s);

2. Ang "imperyal" na panahon ng kultura ng Unyong Sobyet (ikalawang kalahati ng 1920s - 1985) - buong sukat na pagtatayo ng isang bagong uri ng modelong panlipunan at pangkultura ("Sistema ng Sobyet"), isang alternatibo sa modelong burges ng kapitalistang Kanluran at nag-aangkin ng unibersal at unibersal na saklaw. Sa panahong ito, ang USSR ay naging isang superpower na pumasok sa isang pandaigdigang tunggalian sa mga bansa ng kapitalistang kampo. Ang pulitikal, ideolohikal at kultural na impluwensya ng Soviet Russia ay kumalat sa buong mundo, mula sa Cuba sa kanluran hanggang sa Timog-silangang Asya sa silangan. Sa mga terminong pampulitika, ang makasaysayang panahon na ito ay binubuo ng ilang mga panahon, na ang bawat isa ay nag-ambag sa pagbuo ng natatanging imahe ng kulturang Sobyet: ang panahon ng Stalinist totalitarianism (1930s - kalagitnaan ng 1950s), ang panahon ng Khrushchev's "thaw" (mid- 1950s hanggang kalagitnaan ng 60s), ang panahon ng Brezhnev ng "stagnation", na nagtapos sa isang maikling pananatili ng pinakamalapit na mga kasama L.I. Brezhneva Yu.A. Andropov at K.U. Chernenko bilang Pangkalahatang Kalihim ng Komite Sentral ng CPSU (1960s - 1985).

3. 1985-1991 - isang pagtatangka sa pampulitikang modernisasyon, reporma sa mga kultural na pundasyon ng sistemang panlipunan ("Perestroika" ni MS Gorbachev), na nagtatapos sa pagbagsak ng USSR.

Ang makasaysayang at kultural na panahon na sumunod sa pagbagsak ng buong sistemang sosyalista ay karaniwang tinatawag na post-Soviet period sa kulturang Ruso. Mula sa mahabang taon ng paghihiwalay at pagtatayo ng isang panimula na bagong sistemang panlipunan, ang Russia ay lumipat sa aktibong pagsali sa liberal-kapitalistang landas ng pag-unlad, na muling biglang binago ang landas nito.

Upang maunawaan ang pagiging natatangi ng uri ng kultura ng Sobyet, kinakailangang isaalang-alang ang mga pangunahing tampok na katangian nito at ang core ng halaga kung saan ito batay. Kasabay nito, mahalagang maunawaan na ang ideolohiya ng estado at ang propaganda ng mga sosyalistang halaga ng mga teorista ng Partido Komunista at media ay opisyal lamang na layer ng kultura. Sa tunay na kultural na buhay ng mga mamamayang Ruso, ang sosyalistang pananaw sa mundo at mga saloobin ng partido ay pinagsama sa mga tradisyonal na halaga, na naitama ng mga likas na pangangailangan ng pang-araw-araw na buhay at ng pambansang kaisipan.

Ang kultura ng Sobyet bilang isang natatanging uri ng kultura

Bilang isang pangunahing katangian ng kultura ng Sobyet, mapapansin ito ng isa ideokratiko karakter, na nangangahulugan ng nangingibabaw na papel ng ideolohiyang politikal sa halos lahat ng larangan ng buhay panlipunan at kultural.

Mula noong Rebolusyong Oktubre ng 1917, ang mga pundasyon ng hindi lamang isang bagong estado (isang partido na rehimeng komunista), kundi pati na rin ang isang pangunahing naiibang uri ng kultura, ay sadyang inilatag sa Russia. Ang ideolohiya ng Marxismo-Leninismo ay naging batayan ng isang bagong sistema ng mga pagpapahalaga, patnubay at pamantayan na tumatagos sa lahat ng larangan ng buhay kultural. Sa larangan ng pananaw sa mundo, nilinang ang ideolohiyang ito materyalismo At militanteng ateismo . Ang Marxist-Leninist materialism ay nagmula sa ideolohikal na postulate ng primacy ng mga relasyon sa ekonomiya sa istruktura ng buhay panlipunan. Itinuring ang ekonomiya bilang "batayan" ng lipunan, at pulitika, batas at kultural na globo (moralidad, sining, pilosopiya, relihiyon) bilang isang "superstructure" sa pundasyong ito. Ang ekonomiya ay nagiging binalak , ibig sabihin, ang pag-unlad ng agrikultura at industriya sa buong bansa ay binalak para sa bawat limang taon (limang taon) alinsunod sa programa ng estratehikong estado. Ang pangwakas na layunin ay upang bumuo komunismo - ang pinakamataas na socio-economic formation at isang lipunan ng isang "maliwanag na kinabukasan", walang klase (iyon ay, ganap na pantay-pantay), kung saan ang lahat ay magbibigay ayon sa kanilang mga kakayahan, at tatanggap ayon sa kanilang mga pangangailangan.

Mula noong 1920s diskarte sa klase sinubukang ipatupad hindi lamang sa larangan ng ekonomiya at politika, kundi pati na rin ang espirituwal na kultura. Sa paglikha ng isang estadong manggagawa-magsasaka, ang gobyernong Sobyet mula sa mga unang araw ng pagkakatatag nito ay nagpahayag ng isang kurso tungo sa pagtatayo ng isang proletaryong kulturang nakatuon sa masa. Ang kulturang proletaryo, ang lumikha nito ay ang mga manggagawa mismo, sa huli ay tinawag na palitan ang marangal at burges na mga kultura. Sa mga unang taon ng kapangyarihang Sobyet, ang natitirang mga elemento ng mga huling kultura ay tinatrato nang pragmatically, na naniniwalang magagamit ang mga ito hanggang sa mabuo ang isang kultura na nakakatugon sa mga pangangailangan ng mga uring manggagawa. Upang turuan ang masa at ipakilala sa kanila ang pagkamalikhain sa ilalim ng gobyernong Leninist, aktibong kasangkot ang mga kinatawan ng lumang, "burges" na intelihente, ang nangungunang papel na sa hinaharap ay papalitan ng bagong sinanay na "proletaryong" intelihente.

Ang pinakaunang mga hakbang ng pamahalaang Sobyet sa larangan ng patakarang pangkultura ay malinaw na nagsasalita tungkol sa mga intensyon na bumuo ng isang panimula na naiiba, hindi elitista, ngunit sa pangkalahatan ay naa-access at nakatuon sa mga tao na kultura: masiglang mga aksyon sa larangan ng reporma sa edukasyon, ang nasyonalisasyon ng materyal. mga halaga ng kultura at mga institusyong pangkultura upang "ma-access para sa mga nagtatrabahong tao ng lahat ng mga kayamanan ng sining na nilikha batay sa pagsasamantala ng kanilang paggawa", ang unti-unting pag-unlad ng mga pamantayan at ang kanilang paghihigpit sa larangan ng artistikong pagkamalikhain.

Ito ay nagkakahalaga ng pag-uusap tungkol sa reporma sa edukasyon nang mas detalyado. Noong 1919, ang gobyerno ng Bolshevik ay naglunsad ng isang kampanya upang maalis ang kamangmangan, kung saan nilikha ang isang malawak na sistema ng pampublikong edukasyon. Sa loob ng mahigit 20 taon (mula 1917 hanggang 1939), tumaas ang antas ng populasyon ng literate sa bansa mula 21 hanggang 90%. Sa panahon ng dalawang limang taong plano bago ang digmaan, 540,000 mga espesyalista na may mas mataas na edukasyon ang sinanay sa bansa. Sa mga tuntunin ng bilang ng mga mag-aaral, ang USSR ay nalampasan ang pinagsamang England, Germany, Austria, Poland at Japan. Sa kabila ng ilang mga gastos sa simula ng reporma dahil sa paghahangad ng dami ng mga resulta (pinababang mga programa, pinabilis na mga tuntunin ng pag-aaral), sa kurso ng pagpapatupad nito, ang estado ng Sobyet ay naging isang bansa ng isang daang porsyentong literacy, na may malawak na sistema ng Libreng edukasyon. Ang mga mas mataas na institusyong pang-edukasyon, na naghanda hindi lamang ng mataas na kalidad, kundi pati na rin ang malawak na matalinong mga espesyalista, ay kumilos bilang isang mahalagang link sa sistemang ito. Ito ang hindi mapag-aalinlanganang tagumpay ng panahon ng Sobyet.

Ideokrasya sa sining ipinahayag ang sarili sa ang katunayan na ang huli ay perceived instrumentally bilang kasangkapan sa propaganda para sa mga sosyalistang mithiin. Ang ideologization ng sining ay naganap hindi lamang sa mungkahi ng mga Bolshevik. Ang gawain ng pagbuo ng isang proletaryong kultura ay ginampanan nang may sigasig ng isang bahagi ng intelihente, na optimistiko tungkol sa rebolusyon. Ito ay hindi nagkataon na ang pangalan ng isa sa mga unang Sobyet, pinaka-massive at ramified organisasyon ng isang kultura at pang-edukasyon na kalikasan ay Proletkult. Bumangon sa bisperas ng Rebolusyong Oktubre, ito ay naglalayong pasiglahin ang inisyatiba ng mga manggagawa sa larangan ng artistikong pagkamalikhain. Lumikha ang Proletkult ng daan-daang malikhaing studio sa buong bansa (ang pinakasikat sa mga ito ay theatrical studios), libu-libong club, na inilathala ng mga gawa ng mga proletaryong makata at manunulat. Bilang karagdagan sa Proletkult, noong 1920s, maraming iba pang mga unyon at artistikong asosasyon ng "kaliwang" creative intelligentsia na may mga makukulay na pagdadaglat ang kusang nabuo: AHRR (Association of Artists of Revolutionary Russia), na ang mga miyembro ay nagpahayag ng kanilang sarili bilang mga kahalili ng makatotohanang istilo ng ang "Wanderers", OST (Society of Easel Painters), na binubuo ng mga nagtapos ng unang unibersidad ng sining ng Sobyet (VKhUTEMAS - mas mataas na artistikong at teknikal na mga workshop), "Prokoll" ("Production team of composers"), na tumutuon sa mass song repertoire, RAPM (Russian Association of Proletarian Musicians), na itinakda mismo ang gawain ng paglikha ng bagong proletaryong musika sa isang panimbang sa klasikal, na tinasa bilang burgis. Sa unang bahagi ng panahon ng kulturang Sobyet, mayroong maraming iba pang mga malikhaing asosasyon ng sining na nakikibahagi sa pulitika, kasama ang mga ideologically neutral na bilog ng sining na nakaligtas mula sa Panahon ng Pilak, tulad ng Mundo ng Sining. Gayunpaman, noong 1930s, ang pagkakaiba-iba na ito sa masining na buhay ng bansa ay napalitan ng katatagan dahil sa pagpapalakas ng kapangyarihan at pagkakaisa ng kultura. Ang lahat ng mga autonomous na asosasyon ng sining ay na-liquidate, sa kanilang lugar ay dumating ang kontrolado ng estado na "Unions" - mga manunulat, kompositor, artista, arkitekto.

Sa mga unang taon ng kapangyarihan ng Sobyet, dahil sa pagiging kumplikado ng panloob na sitwasyon sa bansa at sa paghahanap ng mga patnubay para sa patakarang pangkultura sa sining, nagkaroon ng maikling panahon ng kamag-anak na kalayaan ng pagkamalikhain at matinding pagkakaiba-iba ng estilistiko. Ang mga espesyal na kundisyon sa kasaysayan ay nag-ambag sa maikling pag-usbong ng lahat ng uri ng mga makabagong uso na pumutol sa mga ugnayan sa masining na tradisyon ng lumang akademya. Ganito ang Ruso avant-garde na ang mga pinagmulan ay nagmula sa simula ng Unang Digmaang Pandaigdig. Noon pang 1915, ang mga asosasyon tulad ng Jack of Diamonds at ang Supremus circle ay umiral na sa Moscow, na nagsusulong ng panimulang bagong diskarte sa fine art. Salamat sa demokratikong posisyon ng pinuno ng People's Commissariat of Education (Ministry of Education) A.V. Lunacharsky sa artistikong intelihente, tapat sa pamahalaang Bolshevik, ang mga aktibidad ng mga avant-garde na artista ay hindi nahihiya. Bukod dito, ang kanilang mga nangungunang kinatawan ay kasangkot sa mga istruktura ng estado na namamahala sa patakarang pangkultura. Ang sikat na may-akda ng "Black Square" K. S. Malevich, ang nagtatag ng sining ng geometric abstraction, o Suprematismo (mula sa lat. supremus- pinakamataas, huling) pinamunuan ang seksyon ng museo ng Narkompros, V. E. Tatlin, tagapagtatag konstruktibismo sa arkitektura at ang may-akda ng ambisyosong proyekto na "Monument to the Third Communist International" ay pinamunuan ang Moscow Collegium, V. Kandinsky, na kalaunan ay nakakuha ng katanyagan sa mundo bilang isa sa mga tagapagtatag ng German abstractionist association na "The Blue Rider" - ang pampanitikan at seksyon ng pag-publish, O. Brik, kritiko sa panitikan, miyembro ng literatura at artistikong asosasyon LEF (Left Front of the Arts), ay deputy chairman ng departamento ng fine arts.

Kabilang sa mga estilo sa itaas, ang isang espesyal na lugar ay kabilang sa constructivism, na hanggang 1921 ay opisyal na iprinoklama ang pangunahing direksyon ng rebolusyonaryong sining, at aktwal na dominado ang arkitektura at sining at sining hanggang sa unang bahagi ng 1930s, nang nagkaroon ng muling pagbabangon ng mga klasikal na tradisyon sa anyo ng ang tinatawag na "Stalinist Empire style". ". Ang pangunahing ideya ng constructivism ay ang praktikal na kapaki-pakinabang na paggamit ng abstract art. Ang mga arkitekto ng konstruktivistang Sobyet ay nagtayo ng maraming orihinal na mga gusali ng mga sentrong pangkultura, mga club, mga gusali ng apartment. Mula sa bituka ng trend na ito ay nagmula ang produksyon ng sining ng "mga artista-engineer" na inabandona ang mga uri ng easel ng tradisyunal na sining, na nakatuon sa paglikha ng mga gamit sa bahay na may mahigpit na functionally condition.

Sa pagtatapos ng 1920s, isang maikling panahon ng malikhaing kalayaan ang nagbigay daan sa isang paglipat sa isang totalitarian na rehimen at ang pagpapakilala ng mahigpit na censorship. Sa larangan ng artistikong pagkamalikhain, ang tanging tamang paraan ay naitatag sosyalistang realismo (mula noong 1929), ang mga prinsipyo kung saan ay binuo ni M. Gorky. Ang pamamaraan ng sosyalistang realismo ay binubuo ng isang makatotohanang paglalarawan ng buhay sa liwanag ng mga sosyalistang mithiin, na mahalagang nangangahulugang pagpapatupad sa sining kapwa sa nilalaman at sa anyo ng mga patnubay ng partido. Ang unti-unting ipinakilalang diskarte sa klase ay humantong sa pagsugpo sa malayang pagkamalikhain, na lalong nagpapaliit sa mga hangganan ng ideolohiya ng "pinahihintulutan".

Bilang resulta ng malupit na panggigipit sa ideolohiya at pagsasagawa ng pag-uusig sa mga mahuhusay na indibidwal na nagpakilala sa kanilang sarili kahit na sa mga kondisyon ng tsarist Russia, ngunit ang posisyong sibiko ay hindi maginhawa para sa mga awtoridad, ang Russia ay nawalan ng daan-daang libong mga edukadong tao na pinaalis mula sa bansa o nandayuhan sa kanilang sariling malayang kalooban. Tulad ng alam mo, para sa isang kadahilanan o iba pa, maraming mga manunulat, artista, artista, musikero, na ang mga pangalan ay may karapatang maging pag-aari ng kultura ng mundo, nauwi sa pangingibang-bansa (K. Balmont, I. Bunin, Z. Gippius, D. Merezhkovsky , V. Nabokov, A Kuprin, M. Tsvetaeva, A. Tolstoy, S. Rakhmaninov, F. Chaliapin at iba pa). Ang kinahinatnan ng patakaran ng panunupil laban sa siyentipiko at malikhaing intelihente ay paghahati ng kulturang Ruso mula noong simula ng panahon ng Sobyet sa dalawang sentro. Ang unang sentro ay ang Soviet Russia, at nang maglaon ay ang Unyong Sobyet (mula noong 1922). Dapat ding pansinin na ang isang espirituwal na paghihiwalay ay naganap din sa loob ng lipunang Sobyet, gayunpaman, nang maglaon, pagkatapos ng ika-20 Kongreso ng CPSU at ang pagpapawalang-bisa sa "kulto ng personalidad" ni Stalin, nang lumitaw ang isang kilusan ng mga dissidents ng "sixties". Gayunpaman, ang kilusang ito ay napakakitid, ito ay yumakap lamang sa isang bahagi ng komunidad ng intelihente.

Ang pag-unlad ng kultura sa panahon ng post-Soviet ay higit sa lahat na salamin ng mga resulta ng proseso ng reporma. Maaari naming makilala ang mga karaniwang tampok na katangian ng panahong ito:

• komersyalisasyon,
• pagpapahina ng kontrol ng estado,
• pagkawala ng mga mithiin, krisis ng sistema ng mga pagpapahalagang moral,
• malaking impluwensya ng kulturang popular sa Kanluran,
• isang matalim na pagbawas sa mga badyet ng mga institusyon ng panlipunan at kultural na globo.

Sa pagtigil ng pagpopondo para sa mga aktibidad ng mga institusyong pang-agham, lumala ang posisyon ng mga manggagawang siyentipiko. At ang mga propesyon tulad ng propesor, akademiko, associate professor ay tumigil sa pagiging prestihiyoso. Ang kadahilanan na ito ay nagsilbi upang mabawasan ang pagdagsa ng mga batang kwalipikadong tauhan sa mga kritikal na numero.

Ang pagpapakilala ng Batas sa sapilitang 9 na taong edukasyon at ang pagpapakilala ng isang bilang ng mga karagdagang "bayad" na serbisyo ay nagbunga ng hindi pagkakapantay-pantay ng lipunan sa mga kabataan.

Ang mga halaga ng kulturang Kanluranin, na ipinakita ang kanilang sarili sa pagpapasikat ng mga katangian ng personalidad bilang indibidwalismo, ay nagsisimulang maglaro ng isang mahalagang papel. Kasabay nito, laban sa backdrop ng mga phenomena ng krisis, ang antas ng pagiging relihiyoso ng populasyon ay lumalaki, ang proseso ng pagpapanumbalik ng mga nasirang simbahan at pagtatayo ng mga bago ay isinasagawa.

Ang telebisyon at pamamahayag, na sumailalim din sa ilang pagbabago sa panahong ito, ay nagsimulang magkaroon ng makabuluhang impluwensya sa pag-unlad ng kamalayan ng lipunan. Ang mga bagong all-Russian at rehiyonal na channel ay lumitaw, ang pangunahing bahagi ng pagsasahimpapawid kung saan ay ang mga programa sa entertainment.

Sa larangan ng edukasyon, kasama ang mga tradisyunal na anyo, ang mga espesyal na institusyong pang-edukasyon, gymnasium, at lyceum ay naging laganap. Ang mga binabayarang prinsipyo ay nagsimulang ipakilala, lalo na kapag tumatanggap ng mas mataas na edukasyon. Ang populasyon ng Russia ay nagsimulang gumamit ng sistema ng Internet, mga komunikasyon sa mobile. Wala na ang censorship, kontrol ng partido-estado sa kultura, ngunit dahil sa matinding pagbawas sa pagpopondo ng estado, nakadepende ang kultura sa bagong pampulitika at pang-ekonomiyang piling tao, sa mga oligarko at sponsor.

Ang telebisyon ay may pinakamalaking epekto sa kamalayan ng publiko. Sa kanyang mga aktibidad, malinaw na nanaig ang entertainment function (serye sa telebisyon, konsiyerto, laro, atbp.) sa mga function na pang-edukasyon at impormasyon. Ang paglilimbag, radyo, teatro, pagpipinta ay nasa anino ng telebisyon.

Ang mga malalaking proyekto sa arkitektura at konstruksiyon ay pangunahing ipinatupad sa Moscow (pagpapanumbalik ng Katedral ni Kristo na Tagapagligtas; pagtatayo ng mga gusali ng opisina para sa mga bangko, malalaking kumpanya; pagtatayo ng Moscow Ring Road), St. Petersburg (bagong Ice Palace of Sports, Ring Road , Byte Bridge sa kabila ng Neva River) at ilang iba pang rehiyon.

Ang mga mamamayan ng Russia ay may access sa mga pagtatanghal ng mga kilalang kinatawan ng dayuhang sining, mga bagong bagay sa panitikan at sinehan. Kasabay nito, maraming mga natitirang figure ng sining ng Russia, mga atleta, mga kinatawan ng iba't ibang mga grupo ng mga intelihente ay nagsimulang magtrabaho sa Kanluran, mas madalas sa ibang mga rehiyon ng mundo. Ang brain drain ay naging napakalaking. Ang ilan sa mga cultural figure na lumipat mula sa bansa ay nagpapanatili ng relasyon sa Russia. Ang kultura ng Russia ay nagdusa ng malaking pagkalugi dahil sa mga likas na dahilan, ang pagkamatay ng mga natitirang masters ng panulat (V.P. Astafiev, G.Ya. Baklanov, R.I. Rozhdestvensky, A.I. Solzhenitsyn), mga aktor (A.G. Abdulov , NG Gundareva, EA Evstigneev, NG Lavrov, EP Leonov, MA Ulyanov), mga musikero (AP Petrov), mga kinatawan ng iba pang mga malikhaing propesyon.

Ang mga imported na kotse, computer, pinakabagong digital video, audio at photographic na kagamitan ay pumasok sa pang-araw-araw na buhay ng mga Ruso. Ang ilang mga Ruso ay nakakuha ng pagkakataon na makapagpahinga hindi lamang sa mga domestic resort, kundi pati na rin sa mga dayuhang bansa, na binibisita sila bilang mga empleyado at turista.

Ang paglipat mula sa sosyalismo tungo sa kapitalismo ay nag-ambag sa panlipunang pagkakaiba-iba sa lipunan, ang paglitaw ng matalim na panlipunang kontradiksyon, at pagiging agresibo sa isang tiyak na bahagi ng populasyon. Ang mga negatibong phenomena gaya ng krimen, katiwalian, pagkalulong sa droga, alkoholismo, prostitusyon, atbp., ay naging laganap.

Matapos ang pagbabagong-anyo ng Russian Federation sa isang malayang kapangyarihan, ang kultura nito ay nagsimulang umunlad sa mga bagong kondisyon. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng malawak na pluralismo, ngunit walang espirituwal na pag-igting, pagiging produktibo sa pagkamalikhain, at pagiging makatao. Ngayon, ang iba't ibang mga layer ay magkakasamang nabubuhay dito bilang mga multi-level na halimbawa ng kulturang Kanluranin, ang mga bagong nakuhang halaga ng diaspora ng Russia, ang bagong pinag-isipang klasikal na pamana, maraming halaga ng dating kulturang Sobyet, mga orihinal na inobasyon at hindi hinihinging lokal na epigone. kitsch, glamour, na iniuugnay ang moralidad ng publiko sa limitasyon at sinisira ang tradisyonal na aesthetics. .

Sa projective system ng kultura, ang isang tiyak na "halimbawa" na larawan ng sosyo-kultural na buhay "para sa paglago" ay na-modelo sa format ng postmodernism, na kasalukuyang laganap sa mundo. Ito ay isang espesyal na uri ng pananaw sa mundo, na naglalayong tanggihan ang pangingibabaw ng anumang monologo na katotohanan, mga konsepto, na nakatuon sa pagkilala sa anumang kultural na pagpapakita bilang katumbas. Ang postmodernism sa Kanluraning edisyon nito, na katangi-tanging na-assimilated ng Russian humanities ng bagong henerasyon, ay hindi naglalayong magkasundo, lalo pa't magdala sa pagkakaisa ng iba't ibang halaga, mga bahagi ng isang magkakaiba na kultura, ngunit pinagsasama lamang ang mga kaibahan, pinagsasama ang iba't ibang bahagi at elemento nito. batay sa mga prinsipyo ng pluralismo, aesthetic relativism at polystyle na "mosaic".

Ang mga kinakailangan para sa paglitaw ng isang postmodernong sociocultural na sitwasyon ay lumitaw sa Kanluran ilang dekada na ang nakalilipas. Ang malawakang pagpapakilala ng mga nakamit ng agham at teknolohiya sa larangan ng produksyon at pang-araw-araw na buhay ay makabuluhang nagbago sa mga anyo ng paggana ng kultura. Ang pagkalat ng multimedia, mga kagamitan sa radyo ng sambahayan ay humantong sa mga pangunahing pagbabago sa mga mekanismo ng produksyon, pamamahagi at pagkonsumo ng mga halagang masining. Ang kultura ng "cassette" ay naging hindi na-censor, dahil ang pagpili, pagpaparami at pagkonsumo ay isinasagawa sa pamamagitan ng panlabas na malayang pagpapahayag ng kalooban ng mga gumagamit nito. Alinsunod dito, lumitaw ang isang espesyal na uri ng tinatawag na kulturang "tahanan", ang mga sangkap na bumubuo kung saan, bilang karagdagan sa mga libro, ay isang video recorder, radyo, telebisyon, personal na computer, at Internet. Kasabay ng mga positibong katangian ng hindi pangkaraniwang bagay na ito, mayroon ding posibilidad sa pagtaas ng espirituwal na paghihiwalay ng indibidwal.

Ang estado ng isang tao ng kulturang post-Soviet, na sa unang pagkakataon sa mahabang panahon ay naiwan sa kanyang sarili, ay maaaring mailalarawan bilang isang krisis sa sosyo-kultural at sikolohikal. Maraming mga Ruso ang hindi handa para sa pagkawasak ng karaniwang larawan ng mundo, ang pagkawala ng isang matatag na katayuan sa lipunan. Sa loob ng lipunang sibil, ang krisis na ito ay ipinahayag sa disorientasyon ng halaga ng strata ng lipunan, ang pag-alis ng mga pamantayang moral. Ito ay lumabas na ang "komunal" na sikolohiya ng mga tao, na nabuo ng sistema ng Sobyet, ay hindi tugma sa mga halaga ng Kanluran at mabilis na mga reporma sa merkado.

Naging mas aktibo ang kulturang "omnivorous" kitsch. Ang malalim na krisis ng mga dating mithiin at moral na mga stereotype, ang nawawalang espirituwal na kaginhawahan ay pinilit ang ordinaryong tao na humanap ng aliw sa mga karaniwang halaga na tila simple at naiintindihan. Ang nakakaaliw at nagbibigay-impormasyon na mga Function ng banal na kultura ay naging higit na hinihiling at pamilyar kaysa sa mga aesthetic na kasiyahan at mga problema ng intelektwal na elite, kaysa sa mga oryentasyon ng halaga at aesthetic na mga hilig ng mataas na kultura. Noong dekada 90. nagkaroon hindi lamang ng pagkawasak ng sakuna na naghihirap na saray ng lipunan na may kulturang "mataas na kilay" at mga "punong kinatawan nito", ngunit nagkaroon din ng tiyak na pagpapababa ng halaga ng nagkakaisang mga halaga, mga saloobin ng tradisyonal na "gitnang" kultura, ang impluwensya na sa strata ng lipunan ay nagsimulang humina. Ang "Westernized pop music" at liberal na ideolohiya, na nagtapos ng isang hindi binibigkas na alyansa, ay nag-alis ng daan para sa mandaragit na adventurous na oligarkyang kapitalismo.

Ginawa ng mga relasyon sa merkado ang kulturang masa bilang pangunahing barometro kung saan makikita ang pagbabago sa estado ng lipunan. Ang pagpapasimple ng mga relasyon sa lipunan, ang pagbagsak ng hierarchy ng mga halaga sa pangkalahatan, ay makabuluhang pinalala ang mga aesthetic na panlasa. Sa pagtatapos ng XX - simula ng XXI siglo. vulgarized kitsch na nauugnay sa primitive na advertising (template handicrafts, aesthetic ersatz), pinalawak ang saklaw ng impluwensya nito, naging mas aktibo, nakakuha ng mga bagong anyo, nakikibagay sa isang malaking bahagi ng multimedia na paraan sa sarili nito. Ang artikulasyon ng mga home-grown na template ng "napakalaking" kultura ng screen ay hindi maiiwasang humantong sa isang bagong alon ng pagpapalawak ng mga katulad na Western, pangunahin sa mga Amerikano, na mga modelo. Dahil naging monopolyo sa merkado ng sining, nagsimulang magdikta ang Western film at video entertainment industry sa mga artistikong panlasa, lalo na sa mga kabataan. Sa ilalim ng kasalukuyang mga kondisyon, ang pagkontra sa mga proseso ng kultural na Western globalization at bastos na kitsch ay nagiging mas flexible at epektibo. Ito ay lalong isinasagawa nang nakararami sa anyo ng kemta.

Ang Camt, bilang isa sa mga uri ng synthesized elite-mass culture, ay popular sa anyo, naa-access sa malawak na saray ng lipunan, at sa nilalamang konsepto, semantic art, na kadalasang gumagamit ng caustic irony at caustic parody (ng pseudo-creativity), ay isang uri ng depreciated, neutralized " kitsch". Ang mga dayuhang panitikang Ruso, malapit sa campt, ay sapat na kinakatawan sa mga nakalipas na dekada ng kamakailang namatay na manunulat na emigrante na si Vasily Aksenov. Kinakailangan din na aktibong makabisado at magpalaganap ng mga makabagong halimbawa ng artistikong pagkamalikhain sa pamamagitan ng pinahusay na mga teknolohiyang multimedia, magbigay daan sa mga hindi pang-akademikong genre ng sining, kabilang ang basura, isang masining na kilusan na nauugnay sa kampo, na isang parody ng mga modernong anyo ng pop art at glamor. .

Ngayon, ang masakit na paglipat sa merkado ay sinamahan ng isang pagbawas sa pagpopondo ng estado para sa kultura, isang pagbaba sa mga pamantayan ng pamumuhay ng isang makabuluhang bahagi ng mga intelihente. Ang materyal na base ng kulturang Ruso noong dekada 90 ay nasira; sa nakalipas na dekada, ang mabagal na pagbangon nito ay pinabagal ng mga kahihinatnan ng pandaigdigang krisis sa pananalapi at ekonomiya. Isa sa mahalaga at masalimuot na modernong suliranin ay ang interaksyon ng kultura at pamilihan. Sa maraming mga kaso, ang paglikha ng mga gawaing pangkultura ay nilapitan bilang isang kumikitang negosyo, bilang isang ordinaryong ordinaryong produkto, mas tiyak, ang pinalaking katumbas nito sa pera. Kadalasan ang pagnanais na makuha ang pinakamataas na benepisyo "sa anumang gastos" ay nanalo, nang hindi nagmamalasakit sa kalidad ng nilikha na masining na produkto. Ang hindi makontrol na komersyalisasyon ng kultura ay hindi nakatuon sa taong malikhain, ngunit sa "hypereconomic super marketer", na naglalaro kasama ang kanyang makitid na utilitarian na interes.

Ang kinahinatnan ng pangyayaring ito ay ang pagkawala ng ilang nangungunang posisyon sa pamamagitan ng panitikan, na gumanap ng isang nangungunang papel sa kultura ng Russia (at Sobyet) noong ika-19–20 siglo; ang sining ng masining na salita ay nagpasama at nakakuha ng hindi pangkaraniwang pagkakaiba-iba at eclecticism ng mga genre at istilo na naging mas maliit. Ang walang laman na "pink" at "dilaw" na fiction ay nananaig sa mga istante ng mga bookstore, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagtanggi sa espirituwalidad, sangkatauhan at matatag na mga posisyon sa moral.

Ang postmodern na panitikan ay bahagyang napunta sa globo ng pormal na eksperimento o naging salamin ng panandalian, "kakalat" na kamalayan ng isang post-Soviet na tao, bilang ebidensya, halimbawa, ng mga gawa ng ilang mga may-akda ng "bagong alon".

At gayon pa man ang pag-unlad ng artistikong kultura ay hindi tumigil. Ang mga mahuhusay na musikero, mang-aawit, malikhaing koponan ay nagpapakilala pa rin sa Russia ngayon, na gumaganap sa pinakamahusay na mga yugto ng Europa at Amerika; ginagamit ng ilan sa kanila ang pagkakataong pumasok sa mga pangmatagalang kontrata para magtrabaho sa ibang bansa. Ang mga makabuluhang kinatawan ng kulturang Ruso ay kinabibilangan ng mga mang-aawit na sina D. Khvorostovsky at L. Kazarnovskaya, ang Moscow Virtuosos ensemble na pinamumunuan ni Vl. Spivakov, State Academic Folk Dance Ensemble na pinangalanang A. Igor Moiseev. Ang mga makabagong paghahanap sa dramatikong sining ay isinasagawa pa rin ng isang kalawakan ng mga mahuhusay na direktor: Yu. Lyubimov, M. Zakharov, P. Fomenko, V. Fokin, K. Raikin, R. Viktyuk, V. Gergiev. Ang mga nangungunang direktor ng pelikulang Ruso ay patuloy na aktibong nakikilahok sa mga internasyonal na pagdiriwang ng pelikula, kung minsan ay nakakamit ng kapansin-pansing tagumpay, bilang ebidensya, halimbawa, ni N. Mikhalkov na tumatanggap ng pinakamataas na parangal ng American Film Academy "Oscar" sa nominasyon na "Para sa pinakamahusay na pelikula sa isang wikang banyaga" noong 1995, para sa parehong pelikula - "Grand Jury Prize" sa Cannes Film Festival noong 1994; paggawad ng parangal na premyo sa Venice Film Festival ng pelikulang "Return" ni A. Zvyagintsev. Ang prosa ng "kababaihan" ay hinihiling sa mga mambabasa (T. Tolstaya, M. Arbatova, L. Ulitskaya).

Ang pagtukoy sa mga landas para sa karagdagang pag-unlad ng kultura ay naging paksa ng pinainit na mga talakayan sa lipunang Ruso. Ang estado ng Russia ay tumigil sa pagdidikta ng mga hinihingi nito sa kultura. Malayo ang control system niya sa dati. Gayunpaman, sa mga nabagong kondisyon, kailangan pa rin nitong isagawa ang pagbabalangkas ng mga estratehikong gawain ng pagtatayo ng kultura at tuparin ang mga sagradong tungkulin ng pagprotekta sa kultura at makasaysayang pambansang pamana, na nagbibigay ng kinakailangang suporta sa pananalapi sa mga malikhaing nangangako na mga lugar para sa pagpapaunlad ng isang multifaceted na kultura. . Hindi mabibigo ang mga statemen na mapagtanto na ang kultura ay hindi maaaring ganap na nasa awa ng negosyo, ngunit maaari itong mabungang makipagtulungan dito. Ang suporta para sa edukasyon, agham, pagmamalasakit sa pangangalaga at pagpapahusay ng makatao na pamanang kultura ay nakakatulong sa matagumpay na solusyon ng mga kagyat na problemang pang-ekonomiya at panlipunan, ang paglago ng kapakanan at pambansang potensyal, at may malaking kahalagahan para sa pagpapalakas ng moral at mental na kalusugan ng ang mga taong naninirahan sa Russia. Ang kultura ng Russia ay kailangang maging isang organikong kabuuan salamat sa pagbuo ng isang pambansang kaisipan. Pipigilan nito ang paglaki ng mga hilig ng separatista at mag-aambag sa pag-unlad ng pagkamalikhain, ang matagumpay na solusyon ng mga problemang pang-ekonomiya, pampulitika at ideolohikal.

Sa simula ng ikatlong milenyo, ang Russia at ang kultura nito ay muling nahaharap sa pagpili ng landas. Ang malaking potensyal at ang mayamang pamana na naipon nito sa nakaraan ay isang mahalagang kinakailangan para sa muling pagkabuhay sa hinaharap. Gayunpaman, sa ngayon ay natuklasan lamang ang ilang mga palatandaan ng isang espirituwal at malikhaing pag-akyat. Ang paglutas ng mga kagyat na problema ay nangangailangan ng oras at mga bagong priyoridad, na siyang tutukuyin ng lipunan mismo. Dapat sabihin ng Russian intelligentsia ang mabigat na salita nito sa humanistic reassessment ng mga halaga.

Ang pagtaas ng malikhaing pagpapalitan at densidad ng mga komunikasyon sa pagitan ng makasaysayang magkakaugnay na kultura ng Russia at Belarus ay mangangailangan ng mga bagong hakbang sa landas ng intelektwal na pagsasama mula sa mga humanista ng mga kaalyadong bansa. Kinakailangan din na ilapit ang mga diskarte sa paglutas ng mga problema sa interstate at pagtukoy ng mga prospect para sa pag-unlad ng dalawang magkalapit na sibilisasyon. Ang solusyon sa problemang ito ay mapapadali ng pare-parehong mga hakbang ng pamumuno ng Russian Federation, na pinamumunuan ni Pangulong D.A. Medvedev at Tagapangulo ng Gabinete ng mga Ministro V.V. Nilalayon ni Putin ang karagdagang panlipunang humanization ng lipunang Ruso.