Kvatro, komposisyon, kasaysayan ng grupo. Kvatro, komposisyon, kasaysayan ng grupong Kvatro instagram group

Ang pangkat na "KVATRO" ay isa sa mga pinaka-promising na grupo ng musikal ng yugto ng Russia. Lineup: Anton Sergeev, Leonid Ovrutsky, Anton Boglevsky at Denis Vertunov.

Ang pangkat na "QUATRO" ay nilikha noong 2003 ng mga nagtapos ng Academy of Choral Art A.V. Sveshnikov. Ang mga bokalista ng grupo ay may mahusay na mga kakayahan sa boses at isang pinong panlasa sa musika, nag-aral sila sa Italya sa loob ng maraming taon. Ang genre kung saan nagtatrabaho ang mga batang mang-aawit ay matatawag na "pop-opera", ang kanilang repertoire ay kinabibilangan ng mga gawa ng ibang-iba ang istilo - mula sa mga klasiko sa modernong pagproseso at mga romansa hanggang sa mga gintong hit ng Sobyet at dayuhang pop music. Ang QUATRO ay madalas na panauhin sa mga kaganapan ng pinakamataas na antas, gumanap sila sa parehong yugto kasama sina Placido Domingo at Dmitry Hvorostovsky.

Ang pambansang katanyagan ay dumating sa grupong Quatro matapos itong maging isang karapat-dapat na kinatawan mula sa Russia sa Five Stars Intervision competition, ayon sa kung saan ito ay nanalo sa unang pwesto. At ang koponan ay nanalo ng pambansang pagkilala sa qualifying round ng Eurovision 2009, na pumasok sa nangungunang tatlong pinuno ng pambansang pagpili.

Anton Sergeev ay ipinanganak noong 1983 sa lungsod ng Norilsk. Nagtapos ng mga parangal mula sa Moscow Academy of Choral Art sa choral conducting at classical vocal (tenor). Si Anton ay nagsimulang makisali sa musika sa murang edad. Napansin ng mga magulang ang pambihirang kakayahan ng kanilang anak, na kalaunan ay naging ganap na pitch. Ang pagtatapos ng pagbibinata ay kasabay ng hilig ni Anton sa ensemble singing. Sinubukan ni Anton bilang isang symphony conductor kasama si Vladimir Spivakov at talagang nais na maging isang opera singer - tenor.

Leonid Ovrutsky ay ipinanganak noong 1982 sa Moscow. Nagtapos ng mga parangal mula sa Moscow Academy of Choral Art sa choral conducting at classical vocal (baritone). Leader ng grupong QUATRO. Si Leonid ay lumaki sa isang musikal na pamilya, ang kanyang mga magulang ay nagtapos mula sa konserbatoryo sa piano, at si Leonid mismo ay nakatanggap ng isang vocal at conductor na edukasyon. Bago ang paglikha ng grupo, nagtrabaho siya bilang isang katulong sa direktor na si Kirill Serebrennikov, kumanta ng maraming taon sa Helikon Opera, sinanay bilang isang konduktor sa orkestra ni Vladimir Spivakov, at lumahok sa produksyon ng Mariinsky Theatre ng Faster, Giuseppe at Verdi.

Anton Boglevsky ay ipinanganak noong 1983 sa Moscow. Nagtapos ng mga parangal mula sa Moscow Academy of Choral Art sa choral conducting at classical vocal (tenor). Lumaki siya sa isang pamilya ng mga musikero. Sa kabila ng katotohanan na ang lahat ng kanyang malay na buhay ay nag-aral siya ng eksklusibong klasikal na musika, sa ordinaryong buhay nakinig siya sa lahat maliban sa klasikal na musika. Si Anton mismo ang nagsusulat ng mga kanta at nararamdaman ang ritmo ng musika na pinakamaganda sa lahat sa grupo, ay may perpektong pitch.

Denis Vertunov ay ipinanganak noong 1977 sa Moscow. Nagtapos ng mga parangal mula sa Moscow Academy of Choral Art sa choral conducting at classical vocal (bass). Si Denis ang pinakamatanda at may karanasan sa grupo. Nagawa niyang lumahok sa limang bandang jazz a cappella, kasama ang vocal group na "COOL & JAZZY".

Marami ang nalalaman tungkol sa katotohanan na ang klasikal na musika ay nagpapaunlad ng espirituwalidad at talino. Ngunit kapag ito ay nagmula sa bibig ng isang guwapo, naka-istilong binata, ang kapangyarihan nito ay may hindi kapani-paniwalang epekto. Ang pangalan ng musikero na ito ay Leonid Ovrutsky, at kung ano ang ginagawa niya ngayon para sa entablado ng Russia ay halos hindi ma-overestimated.

Ang gintong baritone ng Russia, ang pinuno ng pinaka-cool na grupo ngayon, ayon kay Ivan Okhlobystin, sa ilalim ng label na Quatro, isang mahusay na tagapag-ayos ng mga maliliwanag na kaganapang pangkultura sa antas ng klasikal. Lahat ng hinahawakan ni Leonid ngayon ay nagiging hiwalay na sining. Gayunpaman, ang kanyang tila simpleng talambuhay ay hindi nabuo nang malaya gaya ng tila.

Kung may musika sa bahay mula pagkabata

Ang buhay ng isang batang Leningrader na si Igor Ovrutsky ay naalala niya noong 1982 para sa dalawang mahahalagang kaganapan. Una, nagtapos siya sa Leningrad State Rimsky-Korsakov Conservatory sa piano. Pangalawa, noong Agosto 8, 1982, siya at ang kanyang asawa, isang mag-aaral sa piano ng parehong kurso, ay nagkaroon ng isang anak na lalaki. Ang mag-asawa ay nakatira sa Moscow noong panahong iyon.

Ang batang lalaki ay pinangalanang Lenya, Leonid. Mula sa sinaunang Griyego, ang salitang ito ay nangangahulugang "tulad ng isang leon." Ang mga magulang ba ay partikular na pinangalanan ang kanilang anak sa pangalang iyon, dahil ayon sa horoscope ang kanyang kaarawan ay nahuhulog sa ilalim ng tanda ni Leo, ngunit ang inapo ng mga musikero ay kinuha ang matataas na katangian mula pagkabata. Ang batang lalaki ay nakipag-agawan sa isa't isa na tinatawag na hindi pangkaraniwan mula sa pinakakindergarten - mausisa, may talento, musikal. Ngayon, ang artista ay tumawa na ang pag-usisa ay madalas na humantong sa kanya sa isang banal na kakilala ng dila na may bakal sa lamig. But still, talented talaga siya.

Leonid Ovrutsky sa pagkabata. Larawan www.instagram.com/kvatromusic

Hindi nag-atubili ang mga musical parents kung ano ang gagawin sa kanilang talentadong baby. Mula sa edad na 6, si Leonid ay seryoso nang kasangkot sa musika. Piano, vocals, choral singing. Sa edad na 7 siya ay napili at naka-enrol sa Sveshnikov Academy of Music, ngayon ay ang Popov Academy. Sa edad na 9, nagpunta na siya sa kanyang unang solo tour, na sinamahan ng kanyang ama at ina, mayroong kabilang sa mga lungsod at sa ibang bansa. Naging bahagi na ng buhay ng batang artista ang mga pag-eensayo, patimpalak, konsiyerto, paglalakbay.

Hindi nakuha ng mga magulang ang kanilang anak, ganap na binibigyan siya ng lahat ng kaalaman at kasanayan na nakuha nila sa kanilang sariling larangan ng musika. At hindi binigo ang kanilang anak. Sa batayan ng Choir Academy, dumaan siya sa buong landas ng pagsasanay bilang isang musikero - mula sa mataas na paaralan hanggang sa isang diploma ng mas mataas na edukasyon sa espesyalidad na "choral conducting, classical vocals." Edukasyong natapos ng may karangalan.

Gayunpaman, mayroong isang sandali na maaaring baguhin ang buhay ng isang mahuhusay na baritone sa isang ganap na naiibang direksyon. Sa isang lugar sa pagliko ng ika-10 baitang, nagpasya ang 16-taong-gulang na si Leonid Ovrutsky na umalis sa musika. Tila ang klasikal na pag-awit ng mga hindi uso na kanta sa mga ordinaryong tao ay hindi magbibigay ng kinakailangang kita. At ang pagsasabit sa leeg ng mga magulang ay bawal. Nagpunta si Lenya sa Plekhanov University - Plekhanov Russian University of Economics - upang maghanda sa pag-aaral bilang isang ekonomista.

Matapos obserbahan ang mga aplikante at tingnan ang mga gawain ng pagsusulit sa matematika, napagtanto ni Leonid na hayaan ang mga mathematician na gumawa ng matematika, at ang pagtawid sa malawak na kaalaman at karanasan na natamo para sa kapakanan ng susunod na pag-unlad ng isang bagong landas ay isang hindi katanggap-tanggap na pag-aaksaya ng oras. . Parehong sa akin at sa aking mga guro. Lalo na sina ama at ina. Mas mainam na gumawa ng mas matalinong bagay - gawing sunod sa moda ang isang hindi naka-istilong repertoire, at makakuha ng magandang trabaho para sa iyong sarili kung saan isa ka nang pinuno.

Kapanganakan at paglipad ng "Quattro"

Sa mga mag-aaral ng Choir State Academy, ito ay itinuturing na magandang paraan upang magkaisa sa mga voice group at sanayin ang kanilang mga kasanayan nang sama-sama. Ang mga mag-aaral ni Viktor Sergeevich Popov, ang parehong lumikha ng Great Children's Choir ng All-Union Radio at Television ng USSR, sina Denis, dalawang Anton at Lenya Ovrutsky, ay nagpasya din na mapabuti nang magkasama.

Ang pag-awit ay ginawa pagkatapos ng paaralan, mabuti na lamang at ang mabait na bantay ng paaralan ay nagbukas ng mga klase ng mga bata para sa mga klase. Noong una, walang iniisip na sakupin ang entablado sa anyo ng isang quartet, hinangad lang nilang paunlarin ang kanilang mga boses upang maging pinakamahusay sa harap ng mga guro. Ngunit lumipas ang panahon, ang mga rehearsal ay pinagsama-sama ng isang matibay na pagkakaibigan, at sa edad na 20, ang mga batang musikero ay napakahusay na kumanta kaya't napagpasyahan nilang oras na upang lumabas sa madla.

Mula noong 2003, sinimulan ng koponan ang pagkakaroon nito sa ilalim ng pangalang "Quattro" at sa ilalim ng pangangasiwa ni Lenya Ovrutsky. Siya ang naging pangunahing mover at inspirasyon sa apat. Pinili nila ang isang hindi pangkaraniwang repertoire: mga klasikal na komposisyon nina Bach, Chopin, Grieg a cappella, na may bahid ng nagniningas na mga hit ng Sobyet at dayuhan sa parehong mataas na propesyonal na pagganap, mga romansa at sagradong musika.

Larawan https://www.instagram.com/kvatromusic

Ang mga lalaki ay may espesyal na relasyon sa sagradong musika. Ang lahat ay minsang kumanta sa koro ng simbahan, si Lenya ay nagkaroon din ng ganitong mataas na karanasan. Ang kanyang lugar ng serbisyo ay ang koro ng Tretyakov Gallery, ngayon ito ay ang Moscow Synodal Choir. Ang pagkakaroon ng pagkakaisa sa isang quartet, ang mga kaibigan ay nagtalaga ng maraming oras sa paglilingkod sa mga relihiyosong ideya ng pagkakaisa ng mga simbahang Orthodox at Katoliko, pati na rin ang pagbabalik ng mga dayuhang simbahan sa kanilang sariling bayan.

Naniniwala si Leonid na ang espirituwal na karanasang ito ang humantong sa katotohanan na pagkatapos ng malaking simbahang internasyonal na paglilibot noong 2007, ang unang tunay na makamundong tagumpay ay dumating sa Quatro. Nangyari ito noong 2008 sa kumpetisyon ng 5 Stars-Intervision sa ilalim ng pamumuno ng Channel One na pag-aari ng estado. Ang quartet pagkatapos ay kinuha ang unang lugar ayon sa hurado, sa kabila ng kumpletong hindi format - ang kumpetisyon ay kinakalkula para sa mga mang-aawit ng magaan na musika.

Gayunpaman, ang mga batang klasiko ay nagpunas ng kanilang mga ilong sa mga pop-music performer at nagising na sikat kinabukasan. Ngayon ito ay isa lamang sa uri nito at ang pinaka-hinahangad na klasikal na grupo na gumanap na sa London Albert Hall at sa magkasanib na mga konsyerto kasama ang sikat na Dmitry Hvorostovsky, Iosif Kobzon, Michael Bolton, Placido Domingo. Kasama rin sa asset ang paglahok sa mga paghahanda para sa Eurovision (2009), Presidential reception sa Russia at mga bansang CIS, Russian balls at City Days.

Buhay ng bituin

Sa oras na lumipad ang Quattro, binisita na ni Leonid:

• ang kanang kamay ni Kirill Serebrennikov;
• soloista ng teatro na "Helikon-Opera";
• trainee conductor sa Spivakov Orchestra;
• isang kalahok sa proyekto ng Mariinsky na "Falstaff" pagkatapos ng Verdi, Giuseppe;
• laureate ng "Student Debut" award;
• nagwagi ng parangal na "Pinakamahusay na papel sa teatro ng musikal, mga vocal".

Ngayon Leonid Igorevich Ovrutsky:

• producer at organizer ng mga pangunahing intra-capital at federal na pagdiriwang - Eternal Music for the Eternal City, Boring Opera, Grandchildren for Veterans;
• may-akda at kompositor ng halos lahat ng sariling komposisyon ni Kvatro;
• Deputy Director at Artistic Director ng Cultural Center "Zelenograd";
• tagapag-ayos ng mga pangunahing kaganapan sa kultura ng kabisera at Russia, na nakatuon sa klasikal na pagganap ng propesyonal.

At siyempre, tulad ng dati, ang permanenteng soloist, producer at tatay ng kanyang grupo.

Ang iskedyul ng trabaho ni Leonid ay naka-iskedyul sa bawat minuto. Ang Quatro ay nakapaglabas na ng 6 na album, sa 2018 ang ika-7 ay paparating na. Ang mga musikero ay aktibong gumaganap sa mga kilalang lugar, naglalakbay sa mga lungsod sa mga paglilibot, nagdidirekta at gumagawa ng mga pagtatanghal. Ngunit kung ang mga kaibigan sa entablado ay hindi nagdurusa dito, ang kanilang mga personal na buhay ay hiwalay sa Lyonya.

Personal na buhay ni Leonid Ovrutsky

Si Leonid ay hindi kasal noong 2018. Hindi sa seryosong relasyon. Hindi siya palaging nag-iisa, maraming babae sa paligid niya, at hindi siya tutol sa mga romantikong pagpupulong. Gayunpaman, wala pang isa.

Noong 2017, sinubukan ni Lenya na maghanap ng nobya gamit ang Starfon entertainment program. Ngunit ang pakikipagsapalaran ay hindi nakoronahan ng tagumpay. Si Lenya ay isang tiwala, maayos at matalinong binata. At ang kanyang pinili ay dapat magkaroon ng katulad na mga katangian. Upang maging sapat sa sarili, binuo, hindi upang matunaw nang walang bakas sa isang kapareha, ngunit hindi rin upang limitahan siya sa iyong pagmamataas. Ang gayong batang babae ay hindi natagpuan sa isang random na paghahanap.

Kasabay nito, sigurado ang artista na magkakaroon ng pag-ibig, at magkakaroon siya ng pamilya. Nang tanungin kung magiging musikero rin ang kanyang mga anak, ang sagot niya ay depende na lang ito sa mga bata mismo. Gayundin, madalas na sinasabi ng musikero na ang mga brunette ay magiging mas kanais-nais kaysa sa mga blondes. Ngunit sa pangkalahatan, ang panloob na nilalaman ng isang babae ay higit na mahalaga para sa isang mang-aawit. Mula sa hinaharap na asawa ay inaasahan ang pagiging disente, katalinuhan, lalim. Ayaw niya sa mga matamlay na hindi alam ang gagawin at sasabihin.

Sa kanyang libreng oras, gusto ni Lenya na magpahinga sa tabi ng dagat o sa katahimikan. At the same time, extreme sports ang passion niya. Surfing, skiing, boxing. Bata palang siya ay mahilig na siya sa basketball. Nagpraktis ng yoga. Ang paboritong season ni Leonid ay taglagas, ang kanyang paboritong bansa para sa libangan ay ang isla ng Thailand, at lahat ng bagay na inaalok ng dagat. Ngunit hindi ito lahat ng mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay ng isang bituin.

Ito ay kagiliw-giliw na malaman na:

1. Kasama sa pedigree ng musikero ang isang sikat na kamag-anak - ang kompositor na si Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy, ang may-akda ng kulto na "Moscow Evenings".
2. Ang ama ng artist, si Igor Arkadyevich Ovrutsky, ay ang tagalikha ng Nostalzhi radio, direktor ng istasyon ng radyo ng estado ng Russia na Orpheus mula 2005 hanggang 2018 at pinuno ng Russian State Musical Television and Radio Center mula noong 2018. Noong 2017, ipinagdiwang niya ang kanyang ika-60 kaarawan.
3. Ang pinaka-velvety baritone sa Russia ay nangongolekta ng mga kutsarita.
4. Kabisado na ni Sister Lenya ang wikang Pranses at ngayon ay nakatira kasama ang kanyang pamilya sa Paris.
5. Bilang karagdagan sa kanyang paboritong piano, ang mang-aawit ay tumutugtog din ng gitara.
6. Hindi niya gusto ang pulitika, at hindi niya ito sinusunod.
7. Hindi niya gusto ang mga social network, ngunit sa pagpilit ng mga kaibigan, naging mas aktibo siya kamakailan sa Instagram, na nag-post ng mga kasalukuyang larawan doon.
8. Noong bata pa, takot na takot siya sa entablado, kung saan una siyang nakatanggap ng triples sa vocals. Itinakda niya ang kanyang sarili sa layunin ng pagwawasto sa sakit at ganap na nakayanan ito. Ang pangunahing sikreto, ayon sa musikero, ay maraming oras ng pang-araw-araw na pagsasanay.
9. Ayaw ng obsessive fans.
10. Ang pinakamatanda sa lahat ng miyembro ng Quatro sa ngayon.
11. Taas - 183 cm, timbang - 72 kg.

Kabilang sa mga kapansin-pansing alaala ng kabataan ng artista ay ang kaso nang ang lahat ng nagsisimulang apat ay muntik nang mapatalsik sa akademya dahil sa pagsisikap na kumita ng dagdag na pera bilang mga musikero sa kalye sa France.

Nangyari ito nang nagkataon, habang may rehearsal. Napakahusay kumanta ng mga artista kaya literal na naghagis sa kanila ng mga barya at nagpalakpakan ang mga nanonood. Biglang lumapit ang isa sa mga pumalakpak sa mga lalaki at itinuro ang kasunod na mesa. Si Vladimir Spivakov mismo ay nakaupo at kumain doon. At ang pinuno, si Viktor Popov, ay nagbabala sa mga lalaki. Ang mga batang mang-aawit ay lumapit sa master at narinig na sila, ang kahihiyan ng bansa, ay hindi makakakita ng mga diploma.

Dahil nasa Moscow na, binago ni Vladimir Teodorovich ang kanyang galit sa awa, at ang mga mahuhusay na performer, gayunpaman, ay nagtapos sa kanilang pag-aaral. Simula noon, maraming taon na ang lumipas, at ang "mga musikero sa kalye" ay naging tunay na mga bituin, ang pinakamaliwanag na kung saan ay si Leonid Ovrutsky.

"Ang RMA Business School ay nagbigay sa akin ng bagong kaalaman, nagtaksil sa aking tiwala sa sarili, nagbukas ng mga bagong abot-tanaw. Malapit na ipinakilala sa akin ng RMA ang mundo ng show business, dito ako nakahanap ng malaking bilang ng mga kaibigan sa larangang ito, marami pa akong nagawang makatrabaho. Ngayon ay panaka-nakang nagku-krus ang mga landas sa ilang mga mag-aaral at guro ng RMA sa mga kaganapan, konsiyerto, palagi naming naaalala ang oras ng pagsasanay nang may init.

Sa Enero 27, gaganapin ang konsiyerto na "Element" ng vocal group na "Quattro" sa House of Music. Ang isa sa mga soloista ay nagtapos sa faculty . Sa bisperas ng konsiyerto, sinagot ni Danila ang ilang mga katanungan para sa aming website.

Anton Boglevsky, Anton Sergeev, Leonid Ovrutsky, Danila Karzanov

Sabihin sa amin ang tungkol sa programang "Mga Elemento", sa anunsyo ay sinabi na ito ay isang ganap na premiere?

Oo, isa talaga itong ganap na premiere! Sa aking memorya, wala sa mga Russian artist ang nakagawa ng ganoong synthesis ng mga kanta at tula. Sigurado ako na ito ay magiging isang hindi kapani-paniwalang kapana-panabik at pang-edukasyon na paglalakbay para sa manonood, at ito ay magiging kawili-wili para sa parehong mas lumang henerasyon at kabataan. Ang programa ng Mga Elemento ay puno ng mga gawa ng mga dakilang makata: ang programa ay naglalaman ng maraming mga liriko na komposisyon, mga romansa at ang pinakamahal na mga kanta ng Sobyet, magkakaroon din ng mga tula nina Yevgeny Yevtushenko, Sergei Yesenin, Afanasy Fet, Alexander Blok at iba pang mahusay na mga tula na aming magbabasa para sa aming mga manonood.

Kumusta ang paghahanda para sa konsiyerto?

Hindi pa katagal, nagkaroon kami ng premiere ng programa ng Bagong Taon na "Russian Winter", na naganap sa Crocus City Hall. Ito ay isang malaking palabas na itinanghal ni Viktor Kramer kasama ang pakikilahok ng pinakamahusay na mga kinatawan ng rhythmic gymnastics - mga mag-aaral ni Irina Viner. Sa buong kaseryosohan, nilapitan namin ang paghahanda ng palabas na ito, na kung saan, dapat tandaan, ay sumabog nang malakas. Pagkatapos ay mayroong mga pista opisyal ng Bagong Taon - din, tulad ng alam mo, isang mainit na oras para sa isang artista. Kaayon ng lahat ng ito, nagsimula kaming maghanda para sa palabas na "Mga Elemento", upang pumili ng mga kanta at tula. Matapos ang mga pagtatanghal ng Bagong Taon, nagpahinga sila ng ilang sandali, huminga, at ngayon ay ipinagpatuloy nila ang paghahanda nang may panibagong sigla - maraming oras ng pang-araw-araw na pag-eensayo. Lahat sa karaniwan, paboritong mode.

Nagsimula kang magtanghal kasama ang grupong Quatro noong 2017, sabihin sa amin kung paano kayo nagsimulang magtrabaho nang sama-sama?

Isang taon na ang nakalipas, hindi ko maisip na kakanta ako sa grupong Quatro, noong mga panahong iyon ay soloista ako ng ibang grupo. Nagkaroon ako ng malikhaing krisis: Bigla kong napagtanto na tumigil ako sa kasiyahan sa aking ginagawa, nawala ang kahulugan ... Bilang resulta, kailangan kong umalis sa grupo para sa libreng paglangoy. Nagsimula akong magsulat ng mga kanta, nagsimulang mag-isip tungkol sa isang solong proyekto.

Pagkalipas ng ilang oras, tinawag ako ng artistikong direktor ng grupong Quatro, Leonid Ovrutsky, at inalok na magtrabaho sa kanila, nang hindi nag-iisip nang dalawang beses, sumang-ayon ako. Matagal ko nang kilala ang mga lalaki mula sa Quatro, nag-aral kami sa parehong institusyong pang-edukasyon (Academy of Choral Art na pinangalanang A.V. Sveshnikov - humigit-kumulang RMA), marahil iyon ang dahilan kung bakit kami "kumanta nang magkasama" nang napakabilis. Mula sa unang pag-eensayo, gumaan ang pakiramdam ko. Ngayon, sa pagbabalik-tanaw at pag-asa, napagtanto ko kung ano ang hinihingi ng aking kaluluwa at kung ano ang pupuntahan ko sa lahat ng oras na ito.

Ang mga paglilibot sa Russia, Israel at America ay naka-iskedyul hanggang Mayo, paano mo gusto ang iskedyul na ito?

Ang paglilibot ay isang pamilyar na paraan ng pamumuhay para sa akin, ako ay naglilibot mula noong ako ay 10 taong gulang. Ngunit ang mga paglalakbay kasama ang Quatro ay isang espesyal na kasiyahan: mga bagong lugar, isang hindi malilimutang pagtanggap, at ang mismong kapaligiran sa koponan ay napaka-kaaya-aya, palakaibigan, malikhain.

Mahal ko ang trabaho ko, gusto ko ang entablado, gusto ko ang prosesong ito.

Gusto kong samantalahin ang pagkakataong ito upang magtanong tungkol sa RMA - ano ang iyong mga impression mula sa pagsasanay?

Ang bawat punto ng edukasyon sa aking buhay ay nakatulong sa akin na makarating sa kung nasaan ako ngayon. Ang faculty ay nagbigay sa akin ng bagong kaalaman, nagtaksil sa aking tiwala sa sarili, nagbukas ng mga bagong abot-tanaw. Ipinakilala ako ng malapit sa RMA sa mundo ng show business, dito ko nakita ang isang malaking bilang ng mga kaibigan sa larangang ito, nagawa ko pang makatrabaho ang marami sa kanila. Ngayon ay panaka-nakang nagku-krus ang mga landas kasama ang ilang mga mag-aaral at guro ng RMA sa mga kaganapan, konsiyerto, palagi naming naaalala ang oras ng pagsasanay nang may init.

Si Leonid Ovrutsky ay isang soloista ng Moscow vocal group na "QUATRO", kung saan pinangalanan ang apat na nagtapos ng Academy of Choral Art. A. V. Sveshnikova. Nabuo ito noong 2003 at sumikat noong 2008 nang manalo ito ng unang puwesto sa kompetisyon ng Five Stars. Makalipas ang isang taon, lumahok ang batang koponan sa qualifying round ng mga kandidato para sa Eurovision 2009 at pumasok sa nangungunang tatlong. Ang producer at kompositor ng "QUATRO" ay si Leonid. Nasisiyahan siya sa malaking interes ng mga tagahanga na gustong malaman kung may asawa na si Leonid Ovrutsky.

Ang apat sa kanila ay nagtapos sa Academy na may mga karangalan at inayos ang kanilang grupo sa paraang pinupuno ng kanilang mga boses ang buong hanay ng mga tunog at pinahihintulutan silang kumanta ng isang gawa ng halos anumang kumplikado. Si Leonid Ovrutsky ay may baritone, sina Anton Sergeev at Anton Boglevsky ay may tenor, si Denis Vertunov ay may bass. Sa pagganap ng natatanging grupong ito, parehong mahusay sa pandinig ang mga klasiko, at romansa, at modernong mga hit, at kanta ng isang may-akda - ang imposible ay hindi umiiral para sa kanila.

Ang mga konsyerto ng "QUATRO" ay nakakabighani sa mga tagapakinig at lalo na sa mga kababaihan. Ang lahat ng patas na kasarian mula 12 hanggang 80 taong gulang ay agad na umibig sa mga kabataang ito. Ang ganitong katanyagan ay hindi lamang maaaring mambola, ngunit nakakainis din. Tanging ang katayuan sa pag-aasawa ni Anton Sergeev ay mapagkakatiwalaan na kilala: mayroon siyang isang maliit na anak na babae, at, siyempre, isang asawa. May mga alingawngaw na si Anton Boglevsky ay hindi rin libre, ngunit ang kanyang kasintahan o asawa ay hindi hayagang napag-usapan. Si Denis at Leonid ay hindi nag-aanunsyo ng kanilang mga libangan.

Minsang pinabayaan ni Ovrutsky na ang pag-ibig ay tumutulong sa kanya na kumanta at mabuhay, at nang tanungin kung anong uri ng mga batang babae ang gusto niya, pabiro niyang naalala ang kaso ng dalawang sexy-dressed beauties na halos guluhin ang kanilang concert sa kanilang mapang-akit na hitsura. Idineklara ng online magazine na "Marie Claire" na isa sa mga pinaka-karapat-dapat na manliligaw ng 2016, si Leonid ay may napakalinaw na ideya kung sino ang maaaring maging kanyang kasintahan: "Alam kong tiyak na mahahanap natin ang isa't isa at agad itong mauunawaan. "

Ang hinaharap na asawa ni Leonid Ovrutsky, ayon sa kanyang mga ideya, ay dapat na maging matalino at may kakayahang, nang hindi nakakasagabal sa kanyang kalayaan, upang palayain sila mula sa nakagawiang at kaguluhan ng pang-araw-araw na buhay. Maging hindi ang walang mukha nitong anino, kundi ang pagpapatuloy nito, pagkakaroon ng sariling personalidad at opinyon. Gaano man ang hitsura ng kanyang minamahal, ang pangunahing pagtutuunan niya ng pansin sa kanilang pagsasama ay ang espirituwal at moral na pagsasanib ng dalawang taong handang umunawa at alagaan ang kanilang soul mate. Ito ay kung paano, humigit-kumulang, ang pinakamababang programa ay mukhang para sa mga mahilig sa pag-ibig at sa mga gustong subukan ang kanilang kapalaran.

Larawan mula sa opisyal. Mga pahina ng VKontakte

Anton Sergeev: Nagtapos kaming apat sa Sveshnikov Music College sa klase ng choral conducting at vocals. Ngayon ay pinalitan ito ng pangalan na Popov Academy. Karamihan sa mga nagtapos ay mga konduktor ng koro, may mangilan-ngilang mang-aawit, ngunit nagtatrabaho sila sa genre ng opera. Kami ang unang kaso nang may nagsimulang makisali sa pop music. Ang direksyon na ito ay malapit sa amin, ngunit ito ay hindi isang purong yugto, ito ay "pasanin" sa mga bagahe ng mga klasiko. (Tumawa.)

Paano mo ilalarawan ang istilo ng iyong pagkanta?

AS: Mahirap sabihin. Sabi nila, kayang gawin ng taong may pinag-aralan ang lahat. Hindi namin itinutulak ang aming sarili sa mga limitasyon - kumakanta kami ng parehong opera at pop music, maaari pa nga kaming mag-record ng isang club kung minsan. Gusto kong bigyan ng modernong twist ang classical arias. Mas gusto naming huwag itulak ang aming sarili sa ilang mga limitasyon.

Leonid Ostrutsky: Kumanta ako sa Helikon Opera sa edad na 19 at mabilis na natanto na hindi ito para sa akin. Kasabay nito, ako ay nakikibahagi sa pagsasagawa, at ito ay mas malapit at mas kawili-wili sa akin. At sa aking opinyon, ang teatro ay nasa isang kaawa-awang estado. Naunawaan ko na hindi ko maiimpluwensyahan ang sitwasyon sa anumang paraan, kapag ang mga soloista sa teatro ay tumatanggap ng parehong halaga para sa kanilang trabaho bilang isang babaeng tagapaglinis sa isang opisina. At ito ang kabayaran para sa 15 taon ng pagsusumikap?

A.S.: Kami ay hindi gaanong seryosong mga tao kumpara sa mga gumaganap ng opera. Ang aming mga pagtatanghal ay sinasabayan ng mga biro.

L. O .: Nananatili kaming mga bata at patuloy na naglalaro, gaya noong pagkabata.

Pinakamaganda sa araw

Paano ka naiiba sa isang klasikal na grupo, tulad ng Turetsky Choir?

L. O .: Mayroon akong karanasan sa pakikipagtulungan sa Turetsky Choir. Ang pangunahing pagkakaiba ay ang koro ay may pinuno at walang personalidad, ang koro ay isang instrumento. Sa aming grupo ay nakikita mo ang apat na tao, at lahat ay nag-aambag, lumilikha ng isang bagay. Ang koro ay bunga ng gawain ng pinuno. Minsan ay nagsasagawa kami ng isang repertoire na katulad ng "Choir" - kilalang aria, sikat na mga hit ng Sobyet, ngunit kami ay mula sa ibang henerasyon, at iba ang nakikita namin sa kanila. Ito ay hindi mabuti o masama, ito ay naiiba lamang - may gusto sa "Turetsky Choir", at may gusto sa "Quattro".

May mga banda ba na katulad mo sa ibang bansa?

AS: Para sa akin, ang pinakamalapit na analogue ay ang English quartet na El VIVO, ngunit hindi tayo 100% magkamukha. Ang kanilang istilo, kumbaga, ay mas "brutal" - masaya silang ipakita ang kanilang mga boses. Ang kanilang palabas ay binuo sa kagandahan ng mga kaayusan, mga boses, at dinadala namin ito nang may emosyon.

Nagpe-perform ka ba ng sarili mong kanta?

AS: Si Leonid ay nagsusulat ng musika. Kamakailan lamang, para sa anibersaryo ni Vladimir Dobronravov, sumulat si Leonid ng musika sa kanyang mga tula, at ginampanan namin ito nang may kasiyahan. Talagang nagustuhan ito ni Dobronravov - hiniling lamang niyang palitan ang pangalan mula sa "I pray for you!" sa "Akin ka."

Apat kayo - may pinuno ba sa pangkat?

A.S.: Wala kaming sinasadyang plano, nagkataon lang lahat. Sa isang pangkat ng apat, mahirap ipamahagi ang mga responsibilidad. Karaniwan, inayos namin ni Leonid ang lahat - kami ay mga aktibong pigura, at pinagkakatiwalaan kami ng mga lalaki.

Gusto mo bang lumahok sa Eurovision sa susunod?

AS: Noong qualifying round, nakuha namin ang ikatlong pwesto. Sa oras na iyon kami ay nasa isang mahirap na sitwasyon - nagtrabaho kami sa dating producer at ginanap ang aming sinabi. Ngunit ito ay lumabas na ilang araw bago ang pagtatanghal ay wala kaming kanta - kailangan naming mag-improvise.

L. O.: Gumawa ako ng kanta. Malinaw na ang mga kagalang-galang na kompositor ay maaaring gumawa ng isang bagay na mas mahusay. Sayang lang ang trabaho namin nang nagmamadali, kinakabahan kami. Hindi namin ginawa 100% ang aming makakaya, ngunit nakakuha pa rin kami ng maraming suporta sa madla at magagandang review. Ang pakikilahok sa kompetisyon ay palaging isang insentibo para sa pag-unlad. Ang Eurovision ay isang espesyal na kumpetisyon. Kung mayroon kaming kanta sa Eurovision, gusto naming pumunta.

Anong uri ng musika ang gusto mong pakinggan sa iyong sarili?

L. O .: Mula pagkabata, maraming mga kompositor ang "nagsisiksikan" sa amin, ngunit nahulog ako at naunawaan ang musika sa kalaunan. Sa tingin ko ang pangunahing bagay ay ang mood. Kung ako ay nasa mataas na espiritu, maaari akong makinig sa positibong maaraw na musika ng Stevie Wonder, at kung iisipin ko kung ano ang nakaka-excite sa akin, ilalagay ko sa Brahms' Fourth Symphony. Pagkatapos ng lahat, ang spectrum ng mga genre ng musika ay nagbibigay-daan sa iyo upang ipakita ang lahat ng mga damdamin.

Ito ay tulad ng isang malaking halaga ng mga kulay - kung mas malaki ang iyong palette, mas mayaman ang imahe. Hindi ko masasabing: ang paborito kong grupo ay ganito at ganito.

AS: Ngunit sa kotse, karaniwan kong sinusubaybayan ang merkado - nakikinig ako sa Russian Radio, Europe Plus - ito ay trabaho.

L. O .: Siya nga pala, para sa marami, background ang musika. Sa palagay namin nakikinig kami ng musika kapag nakarinig kami ng isang himig sa gilid ng aming tainga habang naglilinis o nagluluto. Mahirap kumbinsihin ang modernong karaniwang tao na umupo at makinig sa isang apat na minutong komposisyon - pabayaan ang isang klasikal na konsiyerto.

Sino ang iyong madla?

AS: Ang mga taong ito ay mula tatlumpu hanggang animnapu. Ito ay dahil din sa repertoire - gumaganap kami ng maraming mga lumang hit. Ngunit ang presentasyon ng materyal ay mas malapit sa mga matatandang tao. Madalas sinasabi sa atin: mahal ka ng nanay ko. Maayos.

L. O.: Gumaganap din kami ng mga modernong kanta, ngunit pinipili namin ang mga luma dahil mas seryosong emosyon ang inilalagay ng mga tao sa kanila.

At bakit apat kayo sa team?

AS: Ito ang merito ng aming guro sa akademya. Sa ensemble singing class, nagtipon kami bilang isang cappella group - tenor, high tenor, baritone at bass. Ang quartet ay masasabing gold standard para sa isang male ensemble.