Isang mensahe tungkol sa aking paboritong grupo ng musika. Ang paborito kong banda ay "Linkin Park"

Narito ang isang listahan ng 10 kompositor na dapat mong malaman. Sa bawat isa sa kanila ay masasabing may katiyakan na siya ang pinakadakilang kompositor na nabuhay kailanman, bagaman sa katunayan imposible, at sa katunayan imposible, na ihambing ang musikang isinulat sa loob ng ilang siglo. Gayunpaman, lahat ng mga kompositor na ito ay namumukod-tangi sa kanilang mga kontemporaryo bilang mga kompositor na bumuo ng musika ng pinakamataas na kalibre at naghangad na itulak ang mga hangganan ng klasikal na musika sa mga bagong limitasyon. Ang listahan ay hindi naglalaman ng anumang pagkakasunud-sunod, tulad ng kahalagahan o personal na kagustuhan. 10 magagaling na kompositor lang ang dapat mong malaman.

Ang bawat kompositor ay sinamahan ng isang quotable na katotohanan ng kanyang buhay, na naaalala kung saan ka magmumukhang isang dalubhasa. At sa pamamagitan ng pag-click sa link sa apelyido, malalaman mo ang kanyang buong talambuhay. At siyempre, maaari kang makinig sa isa sa mga makabuluhang gawa ng bawat master.

Ang pinakamahalagang pigura sa klasikal na musika sa mundo. Isa sa mga pinaka gumanap at iginagalang na kompositor sa mundo. Gumawa siya sa lahat ng genre na umiral sa kanyang panahon, kabilang ang opera, ballet, musika para sa mga dramatikong pagtatanghal, at mga choral na gawa. Ang pinakamahalaga sa kanyang legacy ay itinuturing na mga instrumental na gawa: piano, violin at cello sonatas, concertos para sa piano, violin, quartets, overtures, symphony. Ang nagtatag ng romantikong panahon sa klasikal na musika.

Kawili-wiling katotohanan.

Unang nais ni Beethoven na ialay ang kanyang pangatlong symphony (1804) kay Napoleon; ang kompositor ay nabighani sa personalidad ng taong ito, na tila sa marami sa simula ng kanyang paghahari ay isang tunay na bayani. Ngunit nang ipahayag ni Napoleon ang kanyang sarili na emperador, tinawid ni Beethoven ang kanyang dedikasyon sa pahina ng pamagat at nagsulat lamang ng isang salita - "Kabayanihan".

"Moonlight Sonata" ni L. Beethoven, makinig:

2. (1685-1750)

Aleman na kompositor at organista, kinatawan ng panahon ng Baroque. Isa sa mga pinakadakilang kompositor sa kasaysayan ng musika. Sa kanyang buhay, sumulat si Bach ng higit sa 1000 mga gawa. Kinakatawan ng kanyang gawa ang lahat ng mahahalagang genre ng panahong iyon, maliban sa opera; ibinubuod niya ang mga nagawa ng sining ng musika noong panahon ng Baroque. Ang nagtatag ng pinakasikat na musical dynasty.

Kawili-wiling katotohanan.

Sa panahon ng kanyang buhay, si Bach ay masyadong underrated na wala pang isang dosenang mga gawa niya ang nai-publish.

Toccata at Fugue sa D minor ni J. S. Bach, makinig:

3. (1756-1791)

Ang mahusay na Austrian kompositor, instrumentalist at konduktor, kinatawan ng Vienna Classical School, virtuoso violinist, harpsichordist, organist, konduktor, siya ay may kahanga-hangang tainga para sa musika, memorya at ang kakayahang mag-improvise. Bilang isang kompositor na mahusay sa anumang genre, siya ay nararapat na ituring na isa sa mga pinakadakilang kompositor sa kasaysayan ng klasikal na musika.

Kawili-wiling katotohanan.

Noong bata pa si Mozart, isinaulo at itinala ang Miserere (cat. chant sa teksto ng 50th Psalm of David) ng Italyano na si Gregorio Allegri, na minsan lang itong nakinig.

"Little Night Serenade" ni W.A. Mozart, makinig:

4. (1813-1883)

German kompositor, conductor, playwright, pilosopo. Nagkaroon siya ng malaking impluwensya sa kulturang Europeo sa pagpasok ng ika-19 at ika-20 siglo, lalo na ang modernismo. Ang mga opera ni Wagner ay napakaganda sa kanilang napakagandang sukat at walang hanggang mga halaga ng tao.

Kawili-wiling katotohanan.

Nakibahagi si Wagner sa nabigong rebolusyon noong 1848-1849 sa Alemanya at napilitang magtago mula sa pag-aresto ni Franz Liszt.

"Ride of the Valkyries" mula sa opera ni R. Wagner na "Walkyrie", makinig ka

5. (1840-1893)

Italyano na kompositor, sentral na pigura ng paaralan ng opera ng Italya. Si Verdi ay may pakiramdam ng entablado, ugali at hindi nagkakamali na kasanayan. Hindi niya itinanggi ang mga tradisyon ng opera (hindi katulad ni Wagner), ngunit sa kabaligtaran ay binuo ang mga ito (ang mga tradisyon ng Italian opera), binago niya ang Italian opera, pinunan ito ng realismo, at binigyan ito ng pagkakaisa ng kabuuan.

Kawili-wiling katotohanan.

Si Verdi ay isang nasyonalistang Italyano at nahalal sa unang parlyamento ng Italya noong 1860, kasunod ng deklarasyon ng kalayaan ng Italya mula sa Austria.

Overture sa opera ni D. Verdi na "La Traviata", makinig:

7. Igor Fedorovich Stravinsky (1882-1971)

Russian (American - pagkatapos ng emigration) kompositor, konduktor, pianista. Isa sa mga pinakamahalagang kompositor ng ikadalawampu siglo. Ang pagkamalikhain ni Stravinsky ay pare-pareho sa kanyang buong karera, kahit na ang estilo ng kanyang mga gawa ay naiiba sa iba't ibang mga panahon, ngunit ang core at mga ugat ng Ruso ay nanatili, na maliwanag sa lahat ng kanyang mga gawa; siya ay itinuturing na isa sa mga nangungunang innovator ng ikadalawampu siglo. Ang kanyang makabagong paggamit ng ritmo at pagkakatugma ay nagbigay inspirasyon at patuloy na nagbibigay inspirasyon sa maraming musikero, hindi lamang sa klasikal na musika.

Kawili-wiling katotohanan.

Noong Unang Digmaang Pandaigdig, kinumpiska ng mga opisyal ng customs ng Roma ang larawan ni Pablo Picasso ni Stravinsky habang papaalis ang kompositor sa Italya. Ang larawan ay ipininta sa isang futuristic na paraan at napagkamalan ng mga opisyal ng customs ang mga bilog at linyang ito para sa ilang uri ng naka-encrypt na lihim na materyales.

Suite mula sa ballet ni I.F. Stravinsky na "Firebird", makinig:

8. Johann Strauss (1825-1899)

Austrian na kompositor ng magaan na musika, konduktor at biyolinista. "King of Waltzes", nilikha niya sa genre ng dance music at operetta. Kasama sa kanyang musikal na pamana ang higit sa 500 waltzes, polkas, quadrilles at iba pang uri ng dance music, pati na rin ang ilang operetta at ballet. Salamat sa kanya, ang waltz ay naging napakapopular sa Vienna noong ika-19 na siglo.

Kawili-wiling katotohanan.

Ang ama ni Johann Strauss ay si Johann din at isa ring sikat na musikero, kaya ang "Waltz King" ay tinawag na bunso o anak, ang kanyang mga kapatid na sina Joseph at Eduard ay mga sikat na kompositor din.

Waltz ni J. Strauss "On the Beautiful Blue Danube", makinig:

9. Sergei Vasilyevich Rahmaninov (1873-1943)

Austrian kompositor, isa sa mga natitirang kinatawan ng Viennese classical music school at isa sa mga tagapagtatag ng romanticism sa musika. Sa kanyang maikling buhay, gumawa si Schubert ng makabuluhang kontribusyon sa musikang orkestra, silid at piano na nakaimpluwensya sa isang buong henerasyon ng mga kompositor. Gayunpaman, ang kanyang pinaka-kapansin-pansing kontribusyon ay sa pagbuo ng mga romantikong Aleman, kung saan nilikha niya ang higit sa 600.

Kawili-wiling katotohanan.

Ang mga kaibigan at kapwa musikero ni Schubert ay magsasama-sama at magtanghal ng musika ni Schubert. Ang mga pulong na ito ay tinawag na "Schubertiads". Ilang unang fan club!

"Ave Maria" ni F.P.Schubert, makinig:

Ang pagpapatuloy ng tema ng mga mahuhusay na kompositor na dapat mong malaman, bagong materyal.

Kabilang sa mga melodies na ito ay may tune para sa anumang mood: romantiko, positibo o malungkot, upang makapagpahinga at hindi mag-isip tungkol sa anuman o, sa kabaligtaran, upang kolektahin ang iyong mga iniisip.

Gumagana ang Italyano na kompositor at pianista sa direksyon ng minimalism, madalas na lumiliko sa ambient na musika at mahusay na pinagsasama ang klasikal na musika sa iba pang mga estilo ng musika. Siya ay kilala sa isang malawak na bilog para sa kanyang mga komposisyon sa atmospera na naging mga soundtrack para sa mga pelikula. Halimbawa, malamang na nakilala mo ang musika mula sa French film na "1 + 1", na isinulat ni Einaudi.

Ang salamin ay isa sa mga pinakakontrobersyal na personalidad sa mundo ng mga modernong klasiko, na kung minsan ay pinupuri sa kalangitan, minsan sa mga siyam. Siya ay naglalaro sa kanyang sariling grupo, ang Philip Glass Ensemble, sa loob ng kalahating siglo at nagsulat ng musika para sa higit sa 50 mga pelikula, kabilang ang The Truman Show, The Illusionist, Taste of Life at Fantastic Four. Ang mga melodies ng Amerikanong minimalist na kompositor ay nagpapalabo ng linya sa pagitan ng klasikal at sikat na musika.

May-akda ng maraming soundtrack, pinakamahusay na kompositor ng pelikula noong 2008 ayon sa European Film Academy at post-minimalist. Nanalo siya sa mga kritiko sa kanyang unang album na Memoryhouse, kung saan ang musika ni Richter ay pinatong sa mga pagbabasa ng tula, at ang mga sumunod na album ay gumamit din ng literary prosa. Bilang karagdagan sa pagsusulat ng sarili niyang mga ambient na komposisyon, nag-aayos si Max ng mga gawa ng mga klasiko: Ang "The Four Seasons" ni Vivaldi ay nanguna sa mga iTunes chart sa kanyang pag-aayos.

Ang lumikha ng instrumental na musikang ito mula sa Italy ay hindi nauugnay sa kinikilalang sinehan, ngunit kilala na bilang isang kompositor, birtuoso at may karanasang guro ng piano. Kung ilalarawan natin ang gawa ni Marradi sa dalawang salita, magiging "sensual" at "magical" ang mga ito. Ang kanyang mga komposisyon at pabalat ay mag-aapela sa mga mahilig sa retro classics: ang mga tala ng huling siglo ay makikita sa mga motif.

Ang sikat na kompositor ng pelikula ay lumikha ng musikal na saliw para sa maraming mga box-office na pelikula at cartoon, kabilang ang "Gladiator", "Pearl Harbor", "Inception", "Sherlock Holmes", "Interstellar", "Madagascar", "The Lion King". Ang kanyang bituin ay nasa Hollywood Walk of Fame, at nasa kanyang istante ang Oscars, Grammys at Golden Globes. Ang musika ni Zimmer ay iba-iba gaya ng mga nakalistang pelikula, ngunit anuman ang tono, nakakaantig ito sa puso.

Si Hisaishi ay isa sa mga pinakatanyag na kompositor ng Hapon, na nakatanggap ng apat na Japanese Academy Film Awards para sa Pinakamahusay na Marka ng Pelikula. Naging tanyag si Joe sa pagsulat ng soundtrack para sa anime na Nausicaä ng Valley of the Wind. Kung fan ka ng mga likha ng Studio Ghibli o ng mga pelikula ni Takeshi Kitano, malamang na hinahangaan mo ang musika ni Hisaishi. Ito ay halos magaan at magaan.

Ang Icelandic multi-instrumentalist na ito ay isang batang lalaki lamang kumpara sa mga nakalistang masters, ngunit sa edad na 30 siya ay naging isang kinikilalang neoclassicist. Nag-record siya ng saliw para sa isang ballet, nanalo ng BAFTA award para sa soundtrack sa British TV series na "Murder on the Beach" at naglabas ng 10 studio album. Ang musika ni Arnalds ay nakapagpapaalaala sa isang malakas na hangin sa isang desyerto na dalampasigan.

Ang pinakasikat na mga gawa ni Lee Rum ay ang Kiss the Rain at River Flows in You. Ang kompositor at pianista ng Korean New Age ay nagsusulat ng mga sikat na classic na naiintindihan ng mga tagapakinig sa anumang kontinente, na may anumang panlasa sa musika at edukasyon. Ang kanyang magaan at senswal na melodies ay naging simula ng isang pag-ibig sa piano music para sa marami.

Ang Amerikanong kompositor ay kawili-wili dahil, sa parehong oras, isinulat niya ang pinaka-kaaya-aya at medyo sikat na musika. Ang mga himig ni O'Halloran ay ginamit sa Top Gear at ilang mga pelikula. Marahil ang pinakamatagumpay na soundtrack album ay para sa melodrama na "Like Crazy."

Ang kompositor at pianist na ito ay maraming nalalaman tungkol sa parehong sining ng pagsasagawa at kung paano lumikha ng elektronikong musika. Ngunit ang kanyang pangunahing larangan ay mga modernong klasiko. Ang Cacciapaglia ay nagtala ng maraming mga album, tatlo sa kanila kasama ang Royal Philharmonic Orchestra. Ang kanyang musika ay umaagos tulad ng tubig, ito ay isang mahusay na paraan upang makapagpahinga kasama nito.

Ano pang mga kontemporaryong kompositor ang nararapat pakinggan?

Kung gusto mo ng epiko, idagdag si Klaus Badelt, na nakatrabaho ni Zimmer sa Pirates of the Caribbean, sa iyong playlist. Hindi mo rin mapapalampas sina Jan Kaczmarek, Alexandre Desplat, Howard Shore at John Williams - kailangan mong magsulat ng hiwalay na artikulo upang mailista ang lahat ng kanilang mga gawa, merito at parangal.

Para sa mas masarap na neoclassicism, tingnan ang Nils Frahm at Sylvain Chauveau.

Kung hindi ka makakuha ng sapat, alalahanin ang lumikha ng soundtrack kay "Amelie" Yann Tiersen o tuklasin ang Japanese composer na si Tammon: nagsusulat siya ng mahangin, fairy-tale melodies.

Aling musika ng mga kompositor ang gusto mo at alin ang hindi mo? Sino pa ang idaragdag mo sa listahang ito?

Ang aking paboritong mang-aawit

Mahilig ako sa musika at masasabi kong mahilig ako sa maraming istilo ng musika. Depende ito sa mood ko: minsan kailangan ko ng masigla at magaan na disco music pero masisiyahan din ako sa classical, lyrical o jazz na mga piraso ng musika. At may isang mang-aawit na maaari kong pakinggan anumang oras. Ang kanyang pangalan ay Rihanna.

Nagsimula ang pagmamahal ko sa kanya ilang taon na ang nakakaraan. Noong 2007 nang buksan ko ang radyo at sinabi ng DJ: "Here is a new single from Rihanna." Nainlove agad ako sa kantang yan. Ang batang babae ay kumakanta ng "Ang payong". Napaka-catching ng tune, napakalambot at malalim ng boses. Hindi ko maiwasang sumayaw at kumanta kasama siya. Ang kantang iyon ay naging hit nang sabay-sabay at isa ito sa mga pinakamabentang single sa lahat ng panahon.

Ang aking paboritong mang-aawit ay ipinanganak noong 1988 sa Barbados at ang kanyang buong pangalan ay Robyn Rihanna Fenty. Ngayon ay nakapaglabas na siya ng 7 studio album sa ngayon at nakapagbenta na ng higit sa 150 milyong mga rekord sa buong mundo. Si Rihanna ay nakakuha ng maraming parangal sa musika. Palagi siyang nakakakuha ng mga stadium na puno ng kanyang mga tagahanga. Pangarap ko ring makabisita sa kanyang konsiyerto balang araw at sumayaw sa kanyang napakagandang mga kanta sa reggae, hip-hop at R’n’B styles. Ang mga lyrics sa kanyang mga kanta ay medyo makabuluhan at romantiko.

Si Rihanna ay isang napakaganda at talentadong tao. Hindi lang siya isang mang-aawit na may malakas na boses, isa rin siyang artista at isang matagumpay na fashion designer.

Mahilig ako sa musika at masasabi kong interesado ako sa maraming istilo ng musika. Ang lahat ay nakasalalay sa aking kalooban: kung minsan kailangan ko ng masigla at magaan na disco na musika, ngunit maaari ko ring tangkilikin ang mga klasikal, liriko o jazz na komposisyon. At may isang mang-aawit na maaari kong pakinggan anumang oras. Ang kanyang pangalan ay Rihanna.

Nagsimula ang pagmamahal ko sa kanya ilang taon na ang nakakaraan. It was 2007 when I turned on the radio and the DJ's voice announced: "And now there's a new single from Rihanna." Na-inlove ako sa kantang iyon sa isang iglap. Isang batang babae ang kumanta ng "Umbrella". Napaka-catching ng melody, napakalambot at malalim ng boses. Hindi ko napigilang magsimulang sumayaw at kumanta kasama siya. Ang kantang iyon ay naging isang agarang hit at naging pinakamabentang single sa lahat ng panahon.

Ang aking paboritong mang-aawit ay ipinanganak noong 1988 sa Barbados, at ang kanyang buong pangalan ay Robyn Rihanna Fenty. Sa ngayon, nakapaglabas na siya ng 7 studio album at nakapagbenta na ng higit sa 150 milyong record sa buong mundo. Nakatanggap si Rihanna ng maraming parangal sa musika. Palagi siyang nagtitipon ng mga stadium na puno ng mga tagahanga. Pangarap ko rin balang-araw na makadalo sa kanyang konsiyerto at sumayaw sa kanyang mga cool na kanta sa reggae, hip-hop at R’n’B styles. Ang mga lyrics ng kanyang mga kanta ay medyo makabuluhan at romantiko.

Si Rihanna ay isang napakaganda at talentadong tao. Siya ay hindi lamang isang mang-aawit na may malakas na boses, ngunit isa ring artista at isang matagumpay na fashion designer.

Napakaraming uri ng musika sa ating buhay. Halimbawa, rap at pop music, rock at alternatibong musika, pang-industriya at disco na musika, drum at bass at techno na musika, at, siyempre, klasikong musika. Iba't ibang tao ang gusto ng iba't ibang musika. Sinasabi ng mga siyentipiko na maaari nilang tukuyin ang iyong karakter kung alam nila kung anong musika ang gusto mo. Halimbawa, inaakala nila na ang mga taong nakikinig sa musikang rock ay napakatalino at makatuwiran. Kinumpirma ng mga siyentipikong British na karamihan sa mga kabataan ay nakikinig sa agresibong musika bilang metal at rock. Sinasabi ng mga siyentipiko na ang mga taong ito ay mabubuting mag-aaral, dahil sa kanilang katangian at kasipagan. Sumasang-ayon ako sa pahayag na ito, dahil sa tingin ko ang musika ay nagpapakita ng iyong kaluluwa at kalikasan.

Ako naman, ang paborito kong grupo ay ang "Linkin Park". Kumanta sila sa iba't ibang istilo, tulad ng: alternatibo, bagong metal, heavy metal at rock. Gusto ko ang grupong ito dahil sa magagandang teksto at hindi pangkaraniwang mga desisyon sa musika. Ang grupong ito ay nabuo noong 1996. Naglabas sila ng 9 na album. Gusto ko lahat ng kanta nila without distinction. Ang paborito kong kanta ay "In The End". Mayroong anim na lalaki sa grupong ito: Chester Bennington, Mike Shinoda, Rob Burdon, David Farell, Bred Delson at Joe Hahn. Ang pinakakilalang tao sa grupo ay si Chester Bennington. Napaka talented niya. Gusto ko rin siya dahil nalampasan niya ang kanyang pagkagumon sa droga at ginawa ang kanyang karera sa musika. Sa ngayon siya ay nakuha ang ika-27 na lugar sa listahan ng hit parade ng "100 of all times top heavy metal vocalist". Sumulat siya ng mga tula at komposisyon ng musika.

Palagi kong sinasamba ang mga taong gumagawa ng musika at sumusulat ng mga tula. Sa tingin ko, napakatalino ng mga taong ito. Naniniwala din ako na maaari silang gumuhit ng mga larawan at ipakita ang kanilang mga damdamin sa pamamagitan ng kanilang musika o mga tula. Maaari ka nilang paiyakin o patawanin. Bukod dito, pinapaisip ka nila tungkol sa mga pandaigdigang problema o maaari kang magsinungaling at managinip lang habang nakikinig ka sa musika.

Sa palagay ko hindi tayo mabubuhay nang walang musika. Ang aking motto ay: "Ang katahimikan ay nakamamatay!" Ako naman, lagi akong nakikinig sa musika, kapag masaya ako o hindi ako masaya. Nakakatulong ito sa aking pang-araw-araw na buhay. Nakikinig ako sa musika kahit saan: sa bahay, sa bus, sa kalye.

Sa ngayon, mayroon tayong nakakarelaks na musika, na ginagamit natin sa medisina. Higit na nakakatulong kaysa sa lahat ng uri ng musika ang klasikong musika ng mga sikat na kompositor gaya nina Bach, Beethoven, Mozart at Vivaldy.

Ang musika ay nasa lahat ng dako! Ito ay nasa telebisyon, sa radyo, sa lahat ng pelikula! Maaari mo bang isipin ang anumang pelikula na walang musika?! Syempre hindi. Paano kung nanonood ka ng telebisyon nang walang tunog, paano kung makakita ka ng balete na walang musika, paano kung makarinig ka ng mga boses na walang himig sa opera? Magiging boring ang buhay natin kung walang musika.

Pagsasalin:

Napakaraming istilo ng musika sa ating buhay. Halimbawa, rap at pop music, rock at alternatibong musika, pang-industriya at disco na musika, drum at bass at techno na musika, at, siyempre, klasikal na musika. Iba't ibang tao ang gusto ng iba't ibang musika. Sinasabi ng mga siyentipiko na matutukoy nila ang iyong personalidad kung alam nila kung anong uri ng musika ang gusto mo. Halimbawa, ipinapalagay nila na ang mga taong nakikinig sa rock music ay napakatalino at maalalahanin. Kinumpirma ng mga siyentipikong British na karamihan sa mga kabataan ay nakikinig sa agresibong musika tulad ng metal at rock. Sinasabi ng mga iskolar na ang mga taong ito ay mabubuting mag-aaral dahil sa kanilang katangian at kasipagan. Sumasang-ayon ako sa pahayag na ito dahil sa tingin ko ang musika ay nagpapakita ng kaluluwa at kalikasan.

Ako naman, ang paborito kong banda ay ang Linkin Park. Kumanta sila sa iba't ibang istilo tulad ng: alternatibo, bagong metal, heavy metal at rock. Gusto ko ang grupong ito dahil sa magagandang lyrics at hindi pangkaraniwang solusyon sa musika. Ang grupong ito ay itinatag noong 1996. Naglabas sila ng 9 na album. Gusto ko lahat ng kanta nila without exception. Ang paborito kong kanta ay "In The End". Mayroong 6 na tao sa grupong ito: Chester Bennington, Mike Shinoda, Rob Burdon, David Farrell, Brad Dalson at Joe Hahn. Ang pinakakilalang tao sa grupong ito ay si Chester Bennington. Napaka talented niya. Gusto ko rin siya dahil nalampasan niya ang pagkagumon sa droga at gumawa ng karera sa musika. Ngayon ay nasa ika-27 siya sa Top 100 Heavy Metal Artists of All Time. Nagsusulat siya ng tula at nag-compose ng musika.

Palagi kong hinahangaan ang mga taong gumagawa ng musika at sumusulat ng tula. Sa tingin ko, napakatalino ng mga taong ito. Gayundin, naniniwala ako na maaari silang magpinta ng mga larawan at ipakita ang kanilang mga damdamin sa pamamagitan ng kanilang musika o tula. Maaari ka nilang paiyakin o patawanin. Bukod dito, maaari kang mag-isip tungkol sa mga pandaigdigang isyu, o maaari kang magsinungaling at mangarap habang nakikinig sa musika.

Para sa akin, hindi tayo mabubuhay nang walang musika. Ang aking motto: "Ang katahimikan ay pumapatay!" Para sa akin, lagi akong nakikinig ng musika kapag masaya ako o kapag masama ang pakiramdam ko. Tinutulungan niya ako sa pang-araw-araw kong buhay. Palagi akong nakikinig ng musika: sa bahay, sa bus, sa kalye.

Sa mga araw na ito ay may nakakarelaks na musika na ginagamit natin sa medisina. Ang mas kapaki-pakinabang kaysa sa iba pang uri ng musika ay ang klasikal na musika mula sa mga sikat na kompositor gaya nina Bach, Beethoven, Mozart at Vivaldi.

Ang musika ay nasa lahat ng dako! Siya ay nasa telebisyon, sa radyo, sa lahat ng mga pelikula! Maaari mo bang isipin ang anumang pelikula na walang musika?! Syempre hindi. Paano kung nanood ka ng TV na walang tunog, paano kung nakakita ka ng balete na walang musika, paano kung nakarinig ka ng mga boses na walang himig sa isang opera? Magiging boring ang buhay natin kung walang musika.

Pozdnyakova Anna

Karamihan sa mga modernong magulang na ang mga anak ay nasa paaralan ay nagtatanong: bakit sumulat ng mga komposisyon sa isang aralin sa musika? Kahit na ito ay isang sanaysay batay sa isang piraso ng musika! Ganap na patas na pagdududa! Pagkatapos ng lahat, 10-15 taon na ang nakalilipas, ang isang aralin sa musika ay kasangkot hindi lamang sa pag-awit, notasyon, kundi pati na rin sa pakikinig sa musika (kung ang guro ay may mga teknikal na kakayahan para dito).

Ang isang modernong aralin sa musika ay kailangan hindi lamang upang turuan ang isang bata na kumanta ng tama at malaman ang mga nota, ngunit din upang madama, maunawaan, at suriin ang kanyang naririnig. Upang mailarawan nang tama ang musika, kinakailangan na gumawa ng ilang mahahalagang punto. Ngunit higit pa sa na mamaya, ngunit una, isang halimbawa ng isang sanaysay batay sa isang piraso ng musika.

Sanaysay ng isang mag-aaral sa ika-4 na baitang

Sa lahat ng mga musikal na gawa, ang dula ni W.A. Mozart na "Rondo in Turkish Style" ay nag-iwan ng pinakamalaking impresyon sa aking kaluluwa.

Ang piraso ay nagsisimula kaagad sa isang mabilis na tempo, ang tunog ng mga biyolin ay maririnig. Naiisip ko ang dalawang tuta na tumatakbo mula sa magkaibang direksyon patungo sa parehong masarap na buto.

Sa ikalawang bahagi ng Rondo, mas naging solemne ang musika, maririnig ang malalakas na instrumentong percussion. Ang ilang mga punto ay paulit-ulit. Mukhang mga tuta, na nakakuha ng buto gamit ang kanilang mga ngipin, sinimulan itong hilahin, bawat isa para sa kanilang sarili.

Ang huling bahagi ng piyesa ay napaka melodic at liriko. Maririnig mong gumagalaw ang mga susi ng piano. At ang aking mga haka-haka na tuta ay tumigil sa pag-aaway at mahinahong humiga sa damuhan, ang mga tiyan ay pataas.

Talagang nagustuhan ko ang gawaing ito dahil ito ay tulad ng isang maliit na kuwento - kawili-wili at hindi karaniwan.

Paano magsulat ng isang sanaysay sa isang piraso ng musika?

Paghahanda sa pagsulat ng isang sanaysay

1. Nakikinig ng musika. Hindi ka makakasulat ng isang sanaysay sa isang piraso ng musika kung hindi mo ito pakikinggan kahit 2-3 beses.
2. Iniisip ang iyong narinig. Matapos mawala ang mga huling tunog, kailangan mong umupo sa katahimikan nang ilang sandali, i-record sa iyong memorya ang lahat ng mga yugto ng trabaho, ilagay ang lahat "sa mga istante."
3. Ito ay kinakailangan upang tukuyin ang pangkalahatan.
4. Pagpaplano. Ang isang sanaysay ay dapat may panimula, pangunahing bahagi at konklusyon. Sa panimula, maaari kang sumulat tungkol sa kung anong trabaho ang pinakinggan, ilang mga salita tungkol sa kompositor.
5. Ang pangunahing bahagi ng sanaysay sa isang piraso ng musika ay ganap na ibabatay sa mismong piyesa.
6. Kapag gumuhit ng isang plano, napakahalaga na gumawa ng mga tala para sa iyong sarili tungkol sa kung paano nagsisimula ang musika, anong mga instrumento ang maririnig, kung ang tunog ay tahimik o malakas, kung ano ang naririnig sa gitna, kung ano ang wakas.
7. Sa huling talata, napakahalagang maiparating ang iyong damdamin at damdamin tungkol sa iyong pinakinggan.

Pagsusulat ng isang sanaysay sa isang piraso ng musika - ilang salita ang dapat?

Sa una at ikalawang baitang, ang mga bata ay nagsasalita tungkol sa musika nang pasalita. Mula sa ikatlong baitang maaari mo nang simulan ang paglalagay ng iyong mga saloobin sa papel. Sa grade 3-4, ang sanaysay ay dapat mula 40 hanggang 60 na salita. Ang mga mag-aaral sa baitang 5-6 ay may mas malaking bokabularyo at maaaring sumulat ng mga 90 salita. At ang malawak na karanasan ng ikapito at ikawalong baitang ay magbibigay-daan sa kanila na ilarawan ang dula sa 100-120 na salita.

Ang isang sanaysay sa isang piraso ng musika ay dapat nahahati sa ilang mga talata ayon sa kahulugan nito. Maipapayo na huwag bumuo ng masyadong malalaking pangungusap upang hindi malito sa mga bantas.