Ang Buddenbrooks, isang artistikong pagsusuri ng nobelang Thomas Mann Kurso: Thomas Mann "Buddenbrooks"

Ang makapal na dami ng pinatibay na gawa ng Aleman na manunulat na si Thomas Mann ay nasa aking librong. Ngayon ko isinara ang huling pahina ng unang dami, kung saan ang nobela na "panganay" ng manunulat ay nakalimbag"Ang Buddenbrooks." Pormal, para sa nobelang ito noong 1929 na natanggap ni Thomas Mann ang Nobel Prize. Ngunit ito ay pormal. Sa katunayan, sa pagitan ng pagsulat ng nobelang ito ng kabataan ni Thomas Mann at ang pagtanggap ng isang parangal para dito, lumipas ang tatlumpung taon. Sa mahabang panahon na ito, sumulat si Thomas Mann ng maraming mga gawa, kasama na ang matalinong "Magic Mountain," na nakumpirma ang pamagat ng Honored Writer.

Isinara mo ang libro at malungkot. Siyempre, kung ang object sa pagbasa ay napili nang tama. Kaya't mabait akong nakaramdam ng kalungkutan, nais na makibahagi sa mga bayani ng nobela nang hindi pangkaraniwan, nakikipag-usap sa kanila.

Ano ang tungkol sa nobelang Buddenbrooks?

Ang manunulat mismo ang sumagot sa tanong na ito sa subtitle ng nobelang "Ang Kasaysayan ng Kamatayan ng Isang Pamilya". Kuwento ng mundo ng mga Lungsod ng Lumang Aleman sa halimbawa ng Hanseatic na lungsod ng Lübeck. Ang may-akda ay naglilipat ng mga sandali ng kanyang talambuhay sa aklat, na ginagawang mas nasasalat at nahumaling. Sa sariling bayan ng manunulat, sa lungsod ng Lübeck, binuksan ang isang museyo, na tinawag na "Bahay ng Buddenbrooks". Makikita mo mismo ang lugar kung saan naganap ang mga kaganapan sa nobela.

Ang Buddenbrook House Museum sa Lübeck

Sa loob ng Buddenbrow House Museum sa Lübeck.

Ang "Buddenbrooks" ay isang kasaysayan ng kaso ng isang magnanakaw na pamilya. Ang magnanakaw ay isang kasingkahulugan ng Aleman para sa burges, isang mayamang lungsod na naninirahan. Sa Russia, ang mga mangangalakal ay tumutugma sa kanila. Ang mga transaksyon ni Bourgeois Budenbrokommerkie ay hindi lamang sa pangangalakal. Itinayo nila nang eksakto ang kanilang buhay ayon sa parehong mga patakaran. Hindi ba ito ang sumira sa kanila?

Maraming mga character sa libro. Ngunit isang mainit na tugon sa aking kaluluwa ang natagpuan si Anthony - ang pinaka-buhay na pigura ng nobela. Ang kanyang enerhiya ay lalong kapansin-pansin laban sa background ng isang sinusukat araw-araw na swamp ng nalalabi sa pamilya. Ang lahat ng kanyang buhay, sa katunayan, siya ay nananatiling isang bata, ay hindi nais na kumuha ng responsibilidad para sa kanyang kapalaran. Siya ay nananatiling isang maliit na anak, kahit na may isang apo. Samakatuwid, makatuwiran na hindi niya sinisisi ang sarili sa lahat ng mga pagkabigo, ngunit ang iba. Kahit na para sa kanyang tunay na pag-ibig, ang medikal na estudyante na si Schwarzkopf, hindi siya lumaban. Mas gusto niyang sumang-ayon sa pagpili ng isang pamilya sa pamamagitan ng pagpapakasal sa isang rogue Grunlich. At sa pangalawang pagkakataon, bago ang kanyang kasal kasama ng Permaneder, nais niyang makatanggap ng mga pagpapalakas sa anyo ng pahintulot at pag-apruba ng pamilya. Ayon sa parehong paulit-ulit na pattern, inisyu niya ang kanyang anak na babae sa kasal "sa pamamagitan ng pagkalkula".

Ngunit sa parehong oras, nais ni Antonia na mukhang matapat. Siya ay walang pagpipigil (tila sa akin na ito ay mapaglaruan at theatrical) ay nanginginig bago ang konsepto ng "karangalan". Kahit na kung minsan ay nag-imbento ng kanyang pagkabigo. Ang kanyang poot sa mga "upstarts" ng Hagenströms, na dumaan sa kanyang buong buhay, ay tila sanhi ng isang pagnanais na mapanatili ang kanyang naimbento na dangal. Tumatakbo palayo sa kanyang pangalawang asawa, si Permanedera, galit na galit na itinapon ni Tony ang isang parirala sa kanyang kapatid na ang karangalan ay hindi isang konsepto na nakagaganyak. Na kailangan mong ipagtanggol ang iyong dignidad. "Sa madaling salita, ang kahiya-hiya at kahihiyan lamang ang lumalabas ay nagiging pangkaraniwang pag-aari? O hindi! "Ang lihim na pagkadidisgrasya, na gumapang sa kaluluwa ng isang tao at hindi niya pinarangalan ang kanyang sarili, mas masahol pa!"Hindi na kailangang sabihin, tama ang mga salita. Ngunit sinasalita mula sa mga labi ng isang malupit na "anak" hindi nila ako pinapaniwalaan. "At ito ay mas mahalaga para sa amin, at hindi na mahalaga para sa amin na ..."

Maaari ba nating basahin? Basahin ang hindi mga titik, ngunit basahin ang mga pangunahing kaisipan at ideya na naka-embed sa kapal ng libro? Narito ang pangwakas na parirala mula sa isang pagsusuri ng Buddenbrooks ng isang batang babae:   "Natutunan ko mula sa mga pagkakamali ng pangunahing mga character at umaasa na huwag mawala ang mayroon ako at makuha ang sinisikap ko".

Igalang at purihin ang mga batang nilalang para sa "feat" ng pagbabasa ng isang nobelang multi-pahina. Ngunit ... Nabawasan ba ang buong mundo sa pagpapanatili ng mga natamo at takot sa pagkawala? Paghahanda sa "marangyang mga silid ng buhay ng bagong Buddenbrock House, malibog na pagdiriwang ng pamilya at pakikipag-usap sa lipunan," panatilihin ba niya ang kanyang "panahon ng kasaganaan" sa lahat ng gastos? Posible bang sabihin na binasa ng batang babae ang libro? Sa palagay ko ay nadulas siya sa ibabaw ng balangkas, na binibigyang pansin lamang ang kanyang mga kagiliw-giliw na aspeto ng buhay. Para sa karamihan, ang mga ito ay materyal na nuances at "lyuboff", na dumadaloy sa isang sobrang laki ng pamilya.

Ang pagkasira, pagkabulok, pagbabalik sa katawan, sakit sa katawan at espirituwal. Ito ang pangunahing ideya na sumasalamin sa nobela mula una hanggang sa huling pahina. Ang mga miyembro ng isang masaganang pamilya ng negosyante ay hindi lamang lumulumbay sa kahulugan ng pisyolohikal (huwag mag-iwan ng mga supling, magpabaliw, mamamatay), ngunit huwag din mag-atubiling maging freaks sa moralidad - pumunta sa bilangguan para sa isang opisyal na krimen, makipag-ugnay sa isang courtesan, mag-hang out sa mga club ng mangangalakal. Mayroon bang iba pang sitwasyon sa buhay sa ilalim ng kapitalismo? Tiyak na binibigyang linaw ng may-akda na ang pagtanggi ng panahong ito ay hindi maiiwasan.

Roman "Buddenbrooks": mga materyales para sa pagsusuri

Ang kwento ng paglikha ng nobelang "Buddenbrooks" ay nagpapahiwatig. Ang paghahanda para sa pagsulat nito ay nagsimula sa tag-araw ng 1897 sa panahon ng pananatili ni T. Mann sa Italya. Ang gawain ay batay sa kwento ng pamilya Mann. Ang nobelista ay iginuhit ang puno ng pamilya ng pamilyang Buddenbrook, nagsimulang mag-ipon ng mga espesyal na materyales na nauugnay sa kapalaran ng bawat henerasyon at mga tiyak na kinatawan nito. Si T. Mann ay umasa sa mga alaala ng kanyang kabataan, nag-aaral sa gymnasium, tungkol sa kanyang ama at iba pang malapit na tao; pinag-uusapan niya ang mga paksang ito sa kanyang kapatid na si Henry, na nauukol sa mga kamag-anak. Nagsisikap ang manunulat na maging maingat sa pagsasaalang-alang sa mga lokal na tradisyon, pamumuhay, pang-araw-araw na buhay, kabilang ang mga detalye tulad ng mga recipe ng kusina ng pamilya. Ang isang halimbawa ng naturang pagiging tunay ay isang replika ng tulad ng isang pangalawang karakter tulad ni Gng Krecher:

"Kapag ang mga isda ay pinutol, aking mahal, iwiwisik ito ng mga sibuyas, cloves at mga tinapay at ilagay sa isang kasirola, pagkatapos ay magdagdag ng isang kutsarang mantikilya, isang pakurot ng asukal at ilagay sa apoy ..."

Inayos din niya ang impormasyon tungkol sa kasaysayan ng iba pang marangal na pamilya ng mangangalakal sa Lübeck, pati na rin ang mga yugto ng pag-unlad ng mismong lungsod. Sa kabila ng malawak na materyal ng paghahanda at ang pangkalahatang oryentasyon sa paglikha ng isang pamilya ng kasaysayan, ang plano ng nobela ay hindi napigilan. Sa una, ang isang linya ng kuwento ay nagsimulang iginuhit sa harap ng mata ni T. Mann - ang kwento ng masakit na batang si Hanno, isang kinatawan ng ika-apat na henerasyon ng Buddenbrooks. Nang maglaon, si Padre Ganno Thomas at ang iba pang mga kinatawan ng ikatlong henerasyon ay naging paksa ng malapit na pansin. Ang materyal na kung saan ang nobelang bumulusok sa kanya ay nangunguna sa kanya, ang tema ay pinalaki, pinalawak: "Isang sosyal na kritikal na nobela, na nakatago sa ilalim ng mask ng isang pamilya ng kasaysayan, ay lumitaw sa ilalim ng aking panulat." Binibigyang pansin natin ang paghuhusga na ito ng manunulat. Pagsulyap sa komentaryo sa teksto, makikita natin kung paano magkakaiba-iba at malawak ang bilog ng makasaysayang, kultural at pang-araw-araw na katotohanan ay isinama sa naratibong tela ng akda. Ngunit nangangahulugan ba ito na, pagkolekta ng tulad ng isang malawak na dokumentaryo na "invoice", binibigyan ito ng manunulat sa isang "hilaw" na form, na natanggap niya ang isang "salamin" na pagmumuni-muni mula kay T. Mann? Hindi naman. Ang isang talakayan ng tulad ng isang nobelang tulad ng Buddenbroki ay nagbibigay-daan sa amin upang bumalik sa walang tiyak na kaugnay na suliraning pampanitikan na tinukoy ng pormula: mula sa katotohanan hanggang sa fiction. Huwag kalimutan: ang totoong kaganapan, ang prototype ay hindi "nakuhanan ng larawan", ngunit pinayaman, binago sa tulong ng malikhaing imahinasyon, na-mutate. Para sa bawat mahusay na manunulat, ang prosesong ito ay indibidwal na natatangi at natutukoy ng sarili nitong aesthetics at pananaw sa mundo. Sa artikulong "Bilze at Akin" T. Mann ay naglalarawan ng kanyang masining na pamamaraan sa ganitong paraan:

"Espirituwalisasyon ... Narito, ito ay isang magandang salita. Ang makata ay hindi ipinanganak ang regalo ng sining, ngunit kung hindi man - ang regalo ng ispiritization. Kung pinupuno niya ang isang hiniram na kwento o isang piraso ng buhay na katotohanan sa kanyang hininga, tiyak na ito ang ispiritalisasyon, animation, pinupunan ang materyal sa kung ano ang bumubuo ng kakanyahan ng makata na ginagawang materyal na ito ng pag-aari ng artista, na, sa kanyang labis na pananalig, walang sinumang may karapatang mag-encroach. "

Sa artikulong ito, tinalakay ni T. Mann ang kasaysayan ng paglikha ng nobela at ang mga tampok ng kanyang proseso ng malikhaing.

Ang isa sa mga pangunahing gawain ng praktikal na aralin ay upang maunawaan ang kongkreto na likas na katangian ng "animation" ni Mann, samakatuwid nga, ang stylistic na paraan ng pagkakatawang-tao ng mga imahe ng katotohanan sa salitang katangian ng kanyang pagsulat sa ugali.

1. Ilarawan ang Buddenbrooks genre. Bakit ang gawaing ito, na kumakatawan sa anyo ng isang salaysay ng pamilya, tinawag din ni T. Mann ang isang "social novel"? Ano ang mga gawa ng panitikang Ruso at banyaga, na katulad sa form sa salaysay ng pamilya, alam mo? Noong 1936, binigyan ni T. Mann ang kanyang tanyag na katangian ng nobela bilang isang genre:

"Ang kanyang mga kakaibang katangian, kamalayan at pintas, pati na rin ang kayamanan ng kanyang paraan, ang kanyang kakayahang malayang at mabilis na pamahalaan ang kanyang palabas at pananaliksik, musika at kaalaman, mito at agham, kanyang saklaw ng tao, ang kanyang pagkamaramdaman at kabalintunaan ang gumawa ng nobela kung ano ito sa ating oras: isang napakalaking at nangingibabaw na uri ng kathang-isip. "

Hanggang saan inilalapat ang mga salitang ito sa nobelang Buddenbrooks?

2. Ano ang komposisyon ng nobela at kung paano istraktura ang teksto? Ano ang tagal ng nobela? Ang pagkakaroon ba ng pagkakalantad sa nobela ay lehitimo (Bahagi I)? Paano ipinapakita ang pagtanggap sa Buddenbrook na may kaugnayan sa paglipat sa isang bagong bahay? Ano ang mga kinatawan ng tatlong henerasyon na nakikilala natin? Ihambing ang mga eksenang ito sa imahe ng "larawan ng grupo" ng mga Forsyte sa mga unang kabanata ng "May-ari ng Tao" ni J. Galsitable. Magbigay ng mga halimbawa ng mga indibidwal na katangian na itinataguyod ng nobelista sa bawat miyembro ng pamilya.

Paano umunlad ang pagkilos sa Buddenbrock? Ano ang isang "linear", sunud-sunod na prinsipyo? Ano ang mga pangunahing landas ng istorya at karakter kung saan nakatuon ang pansin ng artista ng nobela?

3. Magkomento sa kahulugan ng subtitle ng nobela - "Ang kwento ng pagkamatay ng isang pamilya." Paano nadarama ng mga katangian ng krisis at pagtanggi ang kanilang mga sarili sa mga kwento ng buhay ng iba't ibang mga miyembro ng angkan ng Buddenbrook?

Bakit ang kumpanya ng Buddenbrooks ay nag-crash? Ano ang dahilan ng kaunlaran ng kanilang pangunahing mga katunggali, ang Hagenstroms, ang mga negosyante ng bagong pormasyon? Ano ang mga makabuluhang tampok ng Alemanya sa ikalawang kalahati ng siglo XIX. ay nakuha dito?

4. Ilarawan ang pamumuhay ng una at pangalawang henerasyon ng Buddenbrooks, ang matandang si Johann at ang kanyang anak na si Johann na Bata. Ano ang dahilan ng salungatan sa pagitan ni Johann na ama at sa kanyang panganay na anak na si Horthold? Ginagawa ba ng lahat ng Buddenbrooks ang kanilang pag-uugali at damdamin sa mga tradisyon at interes ng kumpanya? Ano ang kapaligiran ng Buddenbrooks? Ilista ang mga pinaka nagpapahayag ng mga imahe.

5. Ano ang kapalaran ng mga anak na babae ni Johann Jr. Bakasin ang linya ng kwento ni Anthony, ang kanyang dalawang hindi matagumpay na pag-aasawa, una kasama si Grunlich, pagkatapos ay kasama ang Permaneder. Ano ang katangian ng kanyang kapatid na si Clara at ang mga kalagayan ng kanyang kasal kay Pastor Tiburtius. Ano ang kapalaran ng anak na babae ni Tony na si Erica? Paano inilalantad ng isang nobelista ang dula ng isang kasal na walang pag-ibig?

6. Suriin ang mga imahe nina Christian at Thomas. Bakit ang mga Kristiyano, sa maraming paraan ang antipod ni Tomas, ay nahahalata bilang isang itim na tupa sa mga Buddenbrooks? Paano niya "nahuhulog" ang mga tradisyon ng pamilya? Ano ang mga paraan upang makilala ang Thomas bilang protagonist ng nobela? Ano ang maraming nalalaman sa hitsura nito? Paano ang mga katangian ng pagbagsak na likas sa ikatlong henerasyon ng Buddenbrooks? Bakit si Thomas, ang huling pinuno ng kumpanya, isang malinis, masipag na burger, gumagawa ng mali? Ilarawan ang mga pansining na interes ni Thomas.

Ano ang expression ng "pagkapagod", "pagkawasak" ng bayani? Ano ang punto para sa pag-unawa sa kapalaran ni Thomas ay may isang episode sa kanyang pagbabasa ng Schopenhauer?

7. Bakit hindi si Hanno ay naging isang tagasunod ng sanhi ng Buddenbrooks? Ano ang mga tampok ng estetika ng nobela at pananaw sa mundo na nauugnay sa imahe ng pagkamalikhain ni Hanno at ang kanyang karamdaman sa kalusugan? Paano inilarawan ang pagkamatay ni Hanno at ano ang simbolikong kahulugan nito?

Paano nilutas ni T. Mann, ang kahalili ng mga tradisyon ng Schiller at Goethe, na nalutas ang problema ng edukasyon na may kaugnayan sa imahe ni Ganno? Ano ang lilitaw sa nobela, isang Prussian school-pinapagbinak na kayamanan, na pinamumunuan ng punong guro na Woolicke? Mayroon bang tawag sa roll na may imahe ng gymnasium sa nobela ng kuya ng manunulat na si Heinrich Mann na "Gnus Gnus"? Paano naipaputok ang kapaligiran ng kawalan ng pag-asa at kamatayan sa pagtatapos ng nobelang Buddenbrook?

8. Ano ang pagka-orihinal ng mga makata ng nobela? Bigyan ng tiyak na mga halimbawa ng sining ng T. Mann, isang sikologo, isang mahabang tula ng mananalaysay? Paano nakamit ng isang nobelista ang compositional pagkakaisa at pagkakaisa ng form? Paano napagtanto ang prinsipyo ng kaibahan sa paglalarawan ng mga character (Thomas - Christian, Buddenbrooks - Hagenströms, atbp.) At sa pagbabagong pagbuo? Ituro ang mga trick ng isang mahabang tula na istilo ng mahinahon na nagbibigay ng sinusukat na kurso ng buhay ng angkan ng Buddenbrock. Gaano katumpakan at tiyak ang T. Mann sa mga detalye na may kaugnayan sa pang-araw-araw na buhay (mga partido sa hapunan, kasalan, partido ng pamilya, pagdiriwang, atbp.)? Paano nagdaragdag ng plasticity ang isang nobelista sa kanyang mga imahe? Magbigay ng mga halimbawa ng isang paglalarawan sa sikolohikal na banayad na paglalarawan ng hitsura ng mga character, ang kanilang mga kilos, ekspresyon sa mukha, wika, damit, paulit-ulit na mga detalye at mga detalye. Paano ipinagpapalit ang istilo ng mga titik sa pagitan ng mga character na nagpapatotoo sa kanilang mga character? Ano ang papel ng musika sa nobela (at, mas malawak, sa gawain ni T. Mann sa kabuuan)? Paano pinalalalim nito ang pagkilala sa panloob na mundo ng mga bayani (Gerda Buddenbrock, Ganno)? Ano ang pag-andar ng tanawin (paglalarawan ng dagat) at paano ito nauugnay sa pagsisiwalat ng mga imahe? Sa pamamagitan ng kung ano ang nangangahulugang ibig sabihin ng T. Mann ay naghahatid ng isang nasasalat, visual na imahe ng inilarawan na kababalaghan? Magbigay ng mga halimbawa ng kayamanan at kakayahang umangkop ng wika na sinasalita ni T. Mann.

Si Thomas Mann ay ipinanganak sa sinaunang lungsod ng Lubeck. Ang kanyang ama ang pinuno ng trading house, senador, apo at apo ng Lübeck burghers. Labis na iginagalang ng manunulat ang kanyang ama, kung saan nagmana siya ng mahigpit na matapat na mga patakaran, isang prinsipyo ng aesthetic, na para sa pinaka-bahagi ay nagkakasabay sa konsepto ng magnanakaw. Noong 1891, namatay ang kanyang ama, at ang kanyang kumpanya, na nagbebenta ng butil, ay likido. Sa Munich, Thomas, nagtatrabaho bilang isang ahente ng seguro, inilathala ang kanyang unang maikling kwento na "The Fallen", na isinulat sa ilalim ng impluwensya ng Maupassant. Pagkatapos ay pumasok si Mann sa Unibersidad ng Munich bilang isang boluntaryo. Sa kanyang kapatid ay naglalakbay sila sa Italya. Nang makabalik, nakikipagtulungan siya sa journal na "Simplicissimus". Bumalik sa Italya, nagsimulang magtrabaho si Mann sa mga tala sa autobiograpiya, na sa huli ay naging nobelang "Buddenbrooks. Ang kwento ng pagkamatay ng isang pamilya. ” "Ang pangunahing nilalaman ng plano ay ang imahe ni Ganno at ang mga karanasan ng masakit, nakakaakit na batang lalaki, ang huling supling ng isang namamatay na genus ... ngunit pinilit ako ng epic instinct na isama sa salaysay ang buong pag-asa ng aking bayani, sa halip na isang maikling kwento tungkol sa isang batang lalaki na hindi magkakaiba sa iba pang mga gawa nito isang genre na lumitaw noon sa Alemanya, sa ilalim ng aking panulat ay bumangon ... isang nobela. " Tinawag ng mismong manunulat ang nobelang naturalistic at inamin na nagpasya siyang dalhin ang librong ito pagkatapos makatagpo sa mga gawa ng mga kapatid ng Goncourt. Ang interes ni Mann sa naturalism ay nakapagpapaalaala sa kanyang sarili bilang isang subtitle ng nobela. Ngunit ang kasaysayan ng kamatayan ay isang kumplikadong proseso ng pakikipag-ugnay ng mga tagumpay at kabiguan, na hindi nagpapahintulot sa amin na magbigay ng hindi masamang pagsusuri ng mga kaganapan at bayani. Walang alinlangan na ang pamilyang Buddenbrook ay namatay sa parehong panlipunan at biological na kahulugan, habang sa simula ng nobela ay tila tiwala sa hinaharap at mabubuhay. Sa mga pinansiyal na termino, ang kumpanya ng pangangalakal ng tinapay, na itinatag ng pinuno ng pamilya na si Johann Buddenbrock, ay unti-unting nawawala ang prestihiyo sa Lübeck, na nauugnay sa pagbaba sa espiritu ng negosyo ng mga may-ari ng kumpanya mula sa salin-lahi. Naapektuhan din ng nobela ang mga tradisyon ng prosa ng Aleman (nobela ng T Storm), ang impluwensya ng impressionism at leitmotif technique ni Wagner, habang sinaliksik ng manunulat ang tema ng musikal bilang isang nakamamatay na pag-aari ng pagnanakaw sa espirituwalidad. Sa gitna ng nobela ay ang German burgherism. Ang konsepto na ito ay hindi gaanong panlipunan bilang espirituwal. Ang pinakadakilang kinatawan ng pagnanakaw, ayon kay Mann, ay si Goethe. Sa ulat na "Goethe bilang kinatawan ng panahon ng pagnanakaw," sabi ni Mann: "Ang pangunahing hilig niya sa puso ay upang bigyan ang kasiyahan sa mga tao, upang gawing kasiya-siya ang mundo. .. at ito ay puro burgher na katangian ng Goethe. "

Si Johann Buddenbrock ay ang nagtatag ng lipi, isang maalamat na tao. Siya ay isang simbolo ng kaunlaran ng pamilya ng mangangalakal. Salamat sa kanya na ang isang pamilya ng pamilya ay itinatayo - isang simbolo ng kasaganaan, espirituwal at pisikal na kalusugan. Siya ay isang kalaban ng pagkukunwari at hinahangaan ang mga ideya ng paliwanag, sa kanya kahit na ang mga damit ay kahawig ng isang kasuutan ng ika-18 siglo. Ang kanyang anak na si Johann Buddenbrock Jr ay nagsisikap na mabuhay sa mga batas ng kanyang ama, ngunit nagbago ang oras. Siya ay mas mahusay na pinag-aralan at panlabas kahit na mas matagumpay kaysa sa kanyang ama, halimbawa, sa pampulitikang globo. Ngunit wala siyang ganap na dugo, taimtim na kabataan, kailangan niya ng suporta - relihiyon, na nagiging isang pagkukunwari ng relihiyon. Ang tradisyonal na mga katangian ng burgherism ay naka-embodied sa gitnang katangian ng nobela, si Thomas Buddenbroke. Nagagawa niyang ipagpatuloy ang maluwalhating gawain ng kanyang lolo at ama, ay nakikilala sa pamamagitan ng masipag at pagiging disente. Sa ilalim niya, ang pagtatayo ng isang bagong bahay. Totoo, hindi tulad ni Johann Buddenbrock, ang trabaho ay hindi palaging nagbibigay sa kanya ng kagalakan, maingat niyang itinago ang kanyang kawalang pag-iintindi sa kumpanya, at ang mundo ng kanyang pamilya ay malayo sa organikong kapritso ng buhay, na nakapaloob sa minana ng Bibliya at pilak ng pamilya. At ang bagay ay hindi na sa tabi niya ay ang kanyang kapatid na Kristiyano, makasarili at walang pinag-aralan na tao. "Ang nawala na magnanakaw" - Si Thomas mismo, isang nerbiyos at nakakaakit na tao. Ang lahat para sa kanyang mga ninuno ay isang tunay na halaga, para sa kanya ay hindi higit sa isang papel. Ang plano ng buhay ni Thomas ay maging mahusay sa maliit, upang ang mga yugto ng buhay na nakuha niya bilang isang eksena na kumakatawan sa buong

ang mundo. Ang kanyang plano sa buhay ay gumuho. "Ang nagbibiro at nagtatrabaho nang nagbibiro, kalahati ng seryoso, nagsusumikap para sa isang layunin na ilakip mo sa sagisag na kabuluhan - ang gayong matalinong kalahati ng puso ay nangangailangan ng pagiging bago, katatawanan, kapayapaan ng isip, at nadama ni Thomas Buddenbrock na labis na pagod, nasira." Karaniwang katangian, kinukuha niya ang pagbabasa ng Schopenhauer, at din na umamin, parang hindi posible sa nakaraan para sa kanyang ama: "Tila sa akin may isang bagay na dumulas mula sa aking mga kamay ... Kaligayahan at tagumpay sa loob namin ... At sa lalong madaling panahon dito, sa loob, may nagsisimula na lumambot, pagkatapos doon, sa labas, lahat ng mga puwersa ay kumalas, maghimagsik laban sa iyo, lumayo sa iyong impluwensya. " Siya ay isang saradong tao at sa likod ng panlabas na kagalingan (ang imahe ng isang maskara, isang tao na maaaring kontrolin ito ng panginoon) mayroong isang pakiramdam ng sakuna - isang maagang pagkamatay mula sa labis na pagkapagod (namatay siya, bumagsak sa mukha sa putik). Ang isang negosyante at isang mapangarapin na nagkakaisa sa loob nito, na hindi maiiwasang humantong sa trahedya.

Sa tabi ni Thomas ay palaging kapatid niyang si Christian, ang kanyang pagkakahawig at karikatura. Siya ay isang tinapay, binibigyang diin ka ng kanyang kawalan ng kakayahan kahit saan, gampanan ang papel ng isang talo. Sa ganitong paraan, umaakit siya ng pansin, pati na rin ang pagkakaroon ng tagumpay sa publiko. Siya ay interesado lamang sa kanyang sariling pagkatao.

Isang kagiliw-giliw na imahe ni Tony - kapatid ni Thomas. Siya ay nagtataglay ng lahat ng pinakamahusay na mga katangian ng pamilya, ngunit ang kapalaran ay trahedya: pinakasalan niya ang kanyang asawa hindi dahil sa pag-ibig, ngunit ang kanyang asawa ay isang pagkabigo. Ang pangalawang kasal ay hindi din nagdala ng kaligayahan. Nasayang ang buhay.

Ang huling kinatawan ng isang fading pamilya ay ang anak na lalaki ni Thomas at musikero na si Gerda Ganno. Si Ganno ay pinagkalooban ng henyo ng magnanakaw ng pamilya, ngunit wala siyang praktikal na oryentasyon at samakatuwid, sa pamamagitan ng kanyang pagiging immateriality at musikal, ay napapahamak na lumipad at wala sa buhay: nabubuhay siya sa isang mundo ng kaluluwa, musika. Maaari itong sirain, ngunit hindi na-aral. Para sa kanya ay walang insentibo kung saan ito ay karapat-dapat na kumapit nang mahigpit sa buhay.

Sa mga termino ng genre, ang nobelang ito ay isang salaysay ng pamilya. Isang masayang pagsasalaysay sa magkakasunod na oras. Ang lahat ng maliliit na bagay at mga detalye ay muling ginawa: pinggan, damit, dekorasyon, isang mahalagang papel na ginampanan ng notebook ng pamilya, kung saan ang ulo ng pamilya ay nagtala ng pinakamahalagang kaganapan sa buhay ng pamilya at kumpanya, kung saan ang maliit na Ganno ay gumuhit ng isang linya sa ilalim ng kanyang pangalan. Ang gitnang puwang ng nobela ay isang bahay, isang larawan ng pamilya sa interior. Ngunit ito ay isang nobela at panlipunan, sapagkat Ang Buddenbrooks ay isang simbolo ng pagnanakaw ng Aleman, parehong sikolohikal at isang nobela tungkol sa pagkamalikhain, kung saan ipinakita ang artista bilang isang nawalang magnanakaw.

Ang impluwensya ng musika ni Wagner ay pangunahing naipakita sa mga leitmotif (isang melodic na daanan na nauugnay sa isang tiyak na paraan). Ang mga leitmotif sa mga operasyong Wagner ay parehong konkreto at simbolikong, at ang mga ito ay naayos ayon sa prinsipyo ng kaibahan na polyphony. Ang mga leitmotif ni Mann ay pangunahin para sa paglalagay ng larawan. Ang pinakamalaking bilang ng mga leitmotifs sa nobela ay dahil kay Tony Buddenbrock, tulad ng tinutukoy nito ang emosyonal na kapaligiran ng pamilya.

Sa nobela, nadarama din ang impluwensya ng pilosopiya ni F. Nietzsche. Sa sanaysay na "Pilosopiya ni Nietzsche sa Liwanag ng Ating Karanasan" (1947), sumulat si Mann: "Nietzsche ay nagdulot ng gayong pagbabago sa espiritwal na kapaligiran, tulad ng isang sikolohiya ng prosa ng Aleman, na ang espiritu ng konserbatibo na Aleman ay naging napuno at nawala lahat ng mataas na kahulugan." Ang Nietzschevsky layer ng nobela ay nauugnay sa pangunahing may problemang at pampakay na node: pagkabulok, pagkasira ng organikong integridad ng kultura, ang morbidity ng modernong henyo. Impluwensya ni Mann ni Nietzsche at pagiging musikal: "Music ... ang lugar ng demonyo."

Si Thomas Mann ay nag-date sa hitsura ng Buddenbrooks sa pagtatapos ng 1900 at mga ulat na kinikilala siya ng publiko at mga taguri.

Roman G. Mann (1871-1950) "Matapat na paksa"

Sa pamamagitan ng genre, ang nobelang ito ay maaaring tawaging isang pamilya, pati na rin ang isang nobela sa pagiging magulang, ang pinakakaraniwang genre ng nobela sa panitikan ng Aleman. Ang kwento ng isang binata, isang detalyadong talambuhay ng pangunahing karakter na Diderich. Ngunit ang subtitle na "The History of Public Consciousness in the Age of Wilhelm" ay nagpapahiwatig ng karaniwang katangian ng protagonist para sa oras na ito. Ang kuwento ay nagsisimula mula sa pagkabata, upang ipakita ang mga kondisyon para sa pagbuo ng isang matapat na paksa. Ang ama ay may-ari ng isang maliit na kiskisan ng papel, isang maliit na diktador sa parehong pamilya at negosyo. Ang kanyang apelyido - Gesling - isinalin bilang "pangit". Ang ina ay isang sentimental na burgesya, unang maingat na sumunod sa kanyang asawa, at pagkatapos ay sa kanyang anak. Mula pagkabata, natakot si Diderich sa malakas at hinamak ang mahina. Nagpahayag siya ng kapangyarihan sa mga mahihinang estudyante at aso. Ang susunod na hakbang ay manatili sa paaralan, kung saan siya cringes sa mga guro at kinasusuklaman ang mga mahuhusay na kaklase. Salamat sa pabor ng guro ng klase, siya ang naging unang mag-aaral at lihim na scammer. "Ipinagbibigay-alam niya sa mga kamag-anak ang mga kaklase bilang isang siyentipikong tagapagpatupad, pagsunod sa matinding pangangailangan." Ito ay naging malinaw na handa siyang tuparin ang anumang pagkakasunud-sunod. Ang mga pagkagusto sa batang ito ay hindi sana malinang kung hindi nila nakamit ang suporta mula sa mga may sapat na gulang. Ang imahe ng isang guro na pumuputok sa katawan at kaluluwa ng mga kabataan ay ipinakilala sa kanya sa nobelang "Gnus Gnus". Siya ay pinagkalooban ng isang nakakagulat na hitsura: dilaw na mga kuko, walang ngipin bibig, nalalanta na katawan, nakakalason na berdeng gleaming mata. Ipinapataw niya ang kanyang mga komplikado sa mga bata, halimbawa, nangangarap ng pag-ibig sa katawan, at ginagawang magsulat ang mga bata ng sanaysay tungkol sa isang babae bilang isang sisidlan ng kasalanan. Ang kanyang lihim na pag-ibig ay ang songwriter na si Rosa Frelich. Kapag pinamamahalaan niya na sakupin ang isang babae sa kanyang sarili, nangangarap siya sa tulong sa kanya na masira ang buong lungsod, na sa tao ng mga mag-aaral sa gymnasium ay ayaw sumunod sa kanya. Ngunit ang henyo ng kasamaan mula kay Gnus ay hindi gumagana: siya ay nabaliw sa kasakiman at siya ay inalis ng karwahe ng pulisya sa pagtatapos ng nobela. Ang guro sa nobelang "Lapat na paksa" perpektong umiiral sa isang pamayanang panlalawigan at bumubuo ng mga kolektibong villain. Ang pagkakaroon ng pagpasok sa unibersidad, si Diderich ay naging isang miyembro ng Tefton Brotherhood, isang organisasyong nasa isip ng chauvinist na nagbibigay sa mga batang walang katiyakan na pakiramdam ng sama-samang lakas sa pamamagitan ng magkasanib na pag-inom at paghahanap ng mga karaniwang kaaway. Sinisira ng mga baraks ng militar ang huling dignidad ng tao sa kanya: nagtagumpay lamang siya sa pag-alaala ng mga order, paglalakad at masamang pagsamba sa kanyang mga superyor. Hinahanap ni Diderich ang kanyang demobilisasyon sa mga kadahilanang pangkalusugan. Pagbalik sa Berlin, nasaksihan niya ang isang demonstrasyon ng mga nagugutom na manggagawa, na unang pinapakalma ng mga armas, at pagkatapos ay umalis ang batang Kaiser, na kung saan ang bahagi ng mga tao. Galit na galit si Diderich sa mga nagprotesta, at pinatalo pa ang isang intelektwal na nakikiramay sa mga taong may mukha ng artist. Sa wakas, natagpuan ni Diderich ang isang hindi maikakailang modelo ng papel para sa kanyang sarili, at kinukumpirma ito sa pamamagitan ng pagbagsak sa putik sa harap ng monarch. Kahit na ang isang batang babae na tulad ng anghel na may pag-ibig sa kanya, kung kanino siya kumikilos bilang huling kontrabida at mapagkunwari, ay hindi magagawang pagalingin siya sa sakit na ito. Si Diderich ay nagsisimula nang magmukhang isang Kaiser: kapwa panlabas (ang parehong bigote, parehong apoy sa kanyang mga mata), at sa mga talumpati (ang kanyang pagsasalita ay nakasulat na mga sipi mula sa iba't ibang mga talumpati ng Kaiser (sa aming matinding oras)), at kahit na nagsusulat ng isang telegrama sa ngalan ng Kaiser kung saan pinupuri ang sundalo na pumatay sa manggagawa. Inihambing niya ang mga ruta ng buhay: nagpunta siya sa isang hanimun sa Italya, tulad ng Kaiser, ang motibo para sa duwalidad. Ang simbolo sa nobela ay mga eksena ng pagpapakalat ng isang gutom na demonstrasyon kasama ang kanilang mga slogan: "Tinapay! Magtrabaho! "At ang pagbubukas ng monumento sa Kaiser, kung saan nagsisimula ang isang bagyo, na lumiliko sa isang eksena ng pahayag: dilaw, tulad ng asupre, kulay, ay bumababa ang laki ng isang itlog, orkestra, natapon na bakod, mga piles ng mga gumagalaw na katawan ay patuloy na naglalaro. Sa sitwasyong ito, ipinakita ni Mann ang kaligtasan ng Diderich, na nagdaig ng isang bagyo sa ilalim ng podium at malamang na maging isang matibay na pasismo ng hinaharap na pasismo. Si Heinrich Mann, nang dumating ang kapangyarihan ng mga Nazi, ay umalis sa Alemanya, kaya't agad niyang sinalungat ang imperyalistang pulitika, at naniniwala na ang mga intelektwalidad ay hindi dapat maging dayuhan sa mga pulitiko upang ang politika ay maging matalino.

John Galsworthy (1867-1933) "Ang Forsyte Saga"

Ang manunulat ng Ingles ay ipinanganak sa pamilya ng isang mayaman na abugado. Nagtapos siya sa Oxford University na may degree sa maritime law. Sinimulan niya ang kanyang aktibidad sa panitikan sa ilalim ng impluwensya ni John Ruskin at sumali sa neo-romantikong direksyon, halimbawa, "Apat na Hangin". Noong 1804, isinulat niya ang nobelang "Forisey Island", na naging una sa isang serye ng mga sosyal na pang-araw-araw na nobela. Sa artikulong "Allegories ng Magsusulat," binibigyang diin ni Galsworthy ang panlipunang papel ng panitikan. Inihalintulad niya ang manunulat sa isang tao na may isang parol, na ang ilaw ay tumagos sa pinakamadilim na mga nooks at crannies, na tumutulong na makita hindi lamang kasamaan, kundi mabuti din. Sa artikulong "Paglikha ng isang Katangian sa Panitikan," binigyan diin niya na "ang paglikha ng isang karakter ay ang pangunahing gawain at ang pangunahing puwersa ng pagmamaneho ng nobelang nobaryo." Dapat silang maging mahalaga, kung saan nakita ng manunulat "ang susi sa kahabaan ng buhay ng anumang talambuhay, pag-play o nobela." Ang unang banggitin ng mga Forsyte na matatagpuan natin sa nobelang "Villa Rubeyn" (1900). Sa kwento ng kwento na "Ang Tao mula sa Devon" mayroong isang kwentong "Katahimikan", kung saan ang episodic character ay si Jolyon Forsyth - chairman ng kumpanya ng karbon. Ang unang nobelang Forsythe "Ang May-ari" ay isinulat noong 1906, bago pa man lumitaw ang magagandang plano ng epikong nobela. Matapos ang digmaan, isinulat ni Galsworthy ang mga nobelang "Sa Loop", "For Rent", na kasabay ng nobelang "Pag-aari" at ang nobelang "Paggising" ay bumubuo sa trilogy na "The Forsyte Saga" - ang kasaysayan ng lipunang burges na Ingles mula sa huling bahagi ng ika-19 na siglo hanggang sa mga unang taon pagkatapos ng digmaan (1914) -1918 gg.). Ang kabalintunaan ay nakapaloob sa pamagat na "Saga" - isang alamat tungkol sa mga pagsasamantala ng mga bayani, bayani, na nagsasagawa ng mga himala ng katapangan.

Sa nobelang "Ang May-ari" dalawang mundo ay naiiba: pag-aari (Soma at kanyang mga kamag-anak) at ang mundo ng kalayaan at kagandahan, na kung saan ay naka-embodied sa nobela ng asawa ni Soms Irene at ang arkitekto na Bosini. Nakikilala namin ang pamilyang Forsyte sa isang oras na nabubuhay sila ng kita mula sa kapital na naipon ng mga ama at lolo. Ang ninuno ng pamilya ay "Proud Doseet", isang simpleng mason na naging mayaman sa mga kumikitang mga kontrata sa konstruksyon. Ang kanyang mga anak at apo ay nagtagumpay sa pagpaparami ng mga pondo na naiwan sa kanya. Ang mabilis at pagiging praktiko ay ang pinaka-katangian na katangian ng kanilang kalikasan. "Tulad ng alam ng bawat Forsyth, ang katarantaduhan na nagbebenta ay hindi katarantaduhan." Ang isang pakiramdam ng pagmamay-ari ay tumutukoy sa kanilang pananaw sa mga bagay, pag-uugali at ugali sa mga tao. Ang mga ito ay dayuhan sa sining at sa mundo ng mga mithiin - lahat ng ito ay walang tiyak na halaga ng merkado. Nabubuhay sila alinsunod sa mga patakaran na pinagtibay sa kapaligiran ng burgesya at nagprotesta laban sa kanilang mga paglabag. Ang arkitekto na si Bosini ay parang isang itim na tupa, na dumating sa pagtanggap sa bahay ng matandang Jolion hindi sa isang tradisyunal na tuktok na sumbrero, ngunit sa isang malambot na sumbrero. Si Bosini ay isang tao ng sining at dayuhan sa diwa ng pag-uugali ng pera.

Ang isang may kakayahang at intelihente sa likas na katangian, pinangungunahan ng Soma ang lahat ng enerhiya sa akumulasyon ng kapital. Dahil dito, tumanggi siya sa serbisyo publiko, pinapanatili lamang ang mga relasyon sa negosyo. Wala siyang mga kaibigan at hindi na kailangan para sa espirituwal na pagsasama. Ang kanyang libangan lamang ay ang pagkolekta ng mga kuwadro, ngunit itinuturing din itong isang paraan upang kumita nang malaki ang kapital. Tinitingnan din niya ang kanyang asawa na si Irene bilang isang pag-aari. Binulag siya ng pagnanasa at sigurado na madali niyang panatilihin ito sa tulong ng kanyang pangunahing trump card - yaman. Ngunit si Irene, na nagmamahal sa Bosini, ay iniiwan ang pamilya, na nagpapakita ng kumpletong kawalang-interes sa pera at opinyon ng lipunan. Ang Soames Family Drama ay ang unang crack sa solidong pundasyon ng Foresight building.

Ang mundo ng mga bagay na kung saan nakatira ang mga bayani ay inilarawan na may malaking pag-aalaga sa nobela. Mahinahon at pinahahalagahan ng foresight ang mga bagay, at lahat ng nakapaligid sa kanila ay matibay, komportable, solid. Ang Galsworthy ay isang mahusay na master ng portraiture ng panitikan, na isang salamin ng panloob na mundo ng karakter. Halimbawa, ang makitid at maputlang mukha ni Soames ay tila may mapang-asar na pagngisi, mayroon siyang maingat at mabulalas na gait ng isang tao na naghihintay para sa isang tao. Ginagamit ng manunulat ang pamamaraan ng paulit-ulit na pag-uulit ng parehong mga katangian ng mga bayani, sa gayon nakakamit ang isang malinaw na visual na pang-unawa sa imahe.

Ang tradisyon ng isang nobela ng pamilya sa panitikan sa Western European sa simula ng ikadalawampu siglo (batay sa nobelang Thomas Mann "Buddenbrooks")

"SURGUT STATE UNIVERSITY

Khanty-Mansiysk Awtonomong Okrug - Ugra "

Institute of Humanities Edukasyon at Palakasan

Ang departamento LINGUISTICS AT INTERCULTURAL COMMUNICATION

PROYEKTO ng KURSO

Sa disiplina "Kasaysayan ng panitikan ng mga bansang nagsasalita ng Ingles at Alemanya":

Ang tradisyon ng isang nobela ng pamilya sa panitikang Kanlurang Europa sa simula ng ikadalawampu siglo (batay sa nobela ni Thomas Mann na "Buddenbrooks").

Nakumpleto:mag-aaral ng pangkat 07-11b, 2 taon

Kolotygina Evgenia Sergeevna

Superbisor:

associate Propesor ng Kagawaran ng Linggwistika at Komunikasyon sa Intercultural,

kandidato ng agham ng philological

Grishenkova Tatyana Fedorovna

Surgut, 2013

Panimula

Konklusyon

Bibliograpiya

Panimula

Ang terminong papel na ito ay isang pag-aaral ng mga detalye ng uri ng "pag-iibigan ng pamilya" sa halimbawa ng nobelang Thomas Mann na "Buddenbrooks", ang kwento ng pagkamatay ng isang pamilya.

Ang nobela ay minsan tinatawag na epiko ng privacy. Ayon sa lohika ng tulad ng isang kahulugan, ang nobela ay dapat na nabuo sa bersyon nito kapag ang pribadong buhay ay ipinakita sa isang espesyal, kalidad na kalidad. Ngunit ano ang maaaring maging mas puro, sublimated kaysa sa anyo ng pribadong buhay, na tinatawag na pamilya? Samakatuwid ang espesyal na uri ng pag-iibigan - pamilya. Narito kailangan nating pag-usapan hindi tungkol sa ilang mga aspeto ng mga relasyon sa pamilya, ngunit tungkol sa isang tiyak na kababalaghan ng genre na tinatawag na pag-iibigan ng pamilya.

Ang pambihirang pagtuon ng manunulat sa istraktura ng buhay ng pamilya at mga ugnayan ng interpersonal sa lugar na ito ay umiiral nang mahabang panahon, bago ang hitsura ng "purong genre". Ngunit sa sandaling ang nobela ay tumagal sa isang kalmado, "neutral" na form, siya ay naging isang tunay na pag-iibigan ng pamilya.

Ang kaugnayan ng gawain sa kurso ay ang pamilya ay may mahalagang papel sa buhay ng bawat tao at lipunan sa kabuuan. Sa bawat bagong yugto sa pag-unlad ng lipunan, kapag ang muling pagtatasa ng mga halaga ay naganap, ang interes sa mga problema ng pamilya, moralidad, at espirituwalidad ay tumataas. Kasabay nito, sa mga komplikadong kondisyon ng modernong buhay, ang pamilya, bilang isang natatanging tagapamagitan sa pagitan ng mga interes ng indibidwal at lipunan, ay nasa sentro ng kalamidad sa lipunan. Ang paglipat sa mga relasyon sa merkado at ang nauugnay na kawalang-interes, ang paghihirap ng isang mumunti na bahagi ng populasyon, malubhang naapektuhan ang kagalingan ng pamilya, ang potensyal ng edukasyon, at katatagan.

Ang pakay ng trabaho ay pag-aralan ang mga detalye ng "pamilyang romansa" na genre sa halimbawa ng nobelang Thomas Mann na "Buddenbrooks", ang kwento ng pagkamatay ng isang pamilya.

pamilya ng pag-iibigan ng pamilya ng kapahamakan

Upang makamit ang mga layunin ng gawain sa kurso, ang mga sumusunod na gawain ay naitakda:

Ø Basahin ang kinakailangang panitikan (ang nobelang "Buddenbrooks", isang talambuhay ni Thomas Mann), upang pag-aralan ang malikhaing landas ng may-akda;

Ø Upang pag-aralan ang nobela at pananaliksik sa paksang ito;

Ø Piliin ang kinakailangang impormasyon para sa teoretikal na bahagi ng gawain;

Ø Palawakin ang konsepto ng "pag-iibigan ng pamilya"

Ang object ng pananaliksik sa trabaho ay ang gawain ni Thomas Mann bilang kinatawan ng pagiging totoo ng Aleman.

Ang paksa ng gawain ay ang mga pagtutukoy ng "pamilya pag-iibigan" na genre, dahil ito ay isang tanyag na genre sa oras ng ika-19 at ika-20 siglo.

Sa kurso ng pagsulat ng isang term na papel na ginamit ko ang mga sumusunod na pamamaraan ng pananaliksik: analitikal, paghahambing, kongkreto-makasaysayan, ang pag-aaral ng mga monograpikong publikasyon at artikulo, pangkalahatang pangkalahatan.

Ang pagsasaliksik ng kurso ay nakasulat gamit ang mga mapagkukunan sa panitikan at kasaysayan ng mga dayuhang bansa, pati na rin ang mga dalubhasang gawa na nagpapakita ng paksang ito.

I. Ang gawain ni Thomas Mann sa konteksto ng panitikan sa Kanlurang Europa sa pagliko ng XIX-XX na siglo

1.1 Ang Pag-unlad ng genre ng nobela sa makatotohanang panitikan sa Western European sa pagliko ng XIX-XX na siglo

Pagkamatay ni Goethe noong 1832, natapos ang klasiko-romantikong panahon sa panitikang Aleman. Ang katotohanang pampulitika sa panahon ay hindi tumutugma sa mga kahanga-hangang ideya ng mga manunulat ng nakaraang panahon. Sa pilosopiya, na bumaling sa materyalismo, ang nangungunang lugar ay kabilang sa L. Feuerbach at K. Marx; sa panitikan, mas maraming atensyon ang nabayaran sa realidad sa lipunan. Noong 1880 lamang ang realismo na inireseta ng naturalism kasama ang mga radikal na programa.

Ang pagiging totoo ay isang totoo, layunin na pagmuni-muni ng katotohanan. Lumitaw ito sa Pransya at Inglatera sa ilalim ng tagumpay ng orden ng burgesya. Ang mga antagonismo sa lipunan at mga pagkukulang ng sistemang kapitalista ay nagpasiya ng matalim na kritikal na saloobin ng mga tunay na manunulat patungkol dito. Tinuligsa nila ang pag-uugali ng pera, hindi pagkakapantay-pantay na pagkakapareho ng lipunan, pagiging makasarili, pagkukunwari. Sa ideolohiyang pokus nito, nagiging kritikal na realismo. Kasabay ng napuno ng mga ideya ng humanismo at hustisya sa lipunan.

Ang pagiging totoo ay isang konsepto na nagpapakilala sa nagbibigay-malay na pag-andar ng sining: ang katotohanan ng buhay na isinama ng tiyak na paraan ng sining, ang sukatan ng pagtagos nito sa katotohanan, ang lalim at pagkakumpleto ng kaalaman sa sining. Kaya, malawak na naintindihan ang pagiging totoo ay ang pangunahing ugali ng makasaysayang pag-unlad ng sining na likas sa iba't ibang uri, estilo, at eras.

Isang makasaysayang konkretong anyo ng kamalayan ng bagong panahon, ang simula kung saan nagmula sa Renaissance ("Renaissance realism"), o mula sa Enlightenment ("realismong pang-edukasyon"), o mula sa 30s. 19 siglo ("tunay na pagiging totoo"). Ang nangungunang mga prinsipyo ng pagiging totoo ng ika-19 at ika-20 siglo: isang layunin na sumasalamin sa mga mahahalagang aspeto ng buhay kasabay ng taas at katotohanan ng perpekto ng may-akda, pagpaparami ng mga tipikal na character, salungatan, mga sitwasyon na puno ng kanilang artistikong pagsasapersonal, kagustuhan sa mga pamamaraan ng paglarawan ng "mga anyo ng buhay mismo", ngunit kasama ang paggamit , lalo na sa ika-20 siglo. kondisyunal na mga form (mitolohiya, simbolo, parabula, grotesque), ang nananatiling interes sa problema ng "pagkatao at lipunan."

Ang pagiging totoo ng ika-19 na siglo, kaibahan sa Renaissance at Enlightenment, tulad ng tinukoy ni A.M. Gorky, pangunahing kritikal na realismo. Ang pangunahing tema nito ay ang pagkakalantad ng sistemang burgesya at ang moralidad nito, ang mga bisyo ng kontemporaryong manunulat ng lipunan. C. Dickens, V. Thackeray, F. Stendhal, O. Balzac inihayag ang kahalagahan sa lipunan ng kasamaan, nakikita ang dahilan sa materyal na pag-asa sa tao sa tao.

Ang pinakamahalagang katangian ng realismo ay ang sikolohikal, paglulubog sa pamamagitan ng pagsusuri sa lipunan sa panloob na mundo ng tao. Ang isang halimbawa dito ay ang "karera" ni Julien Sorel mula sa nobelang Red and Black ng Stendhal, na nakaranas ng isang malubhang salungatan ng ambisyon; sikolohikal na drama ni Anna Karenina mula sa nobela ng parehong pangalan ni L.N. Si Tolstoy, na napunit sa pagitan ng pakiramdam at moralidad ng lipunan sa estate. Ang pagkatao ng tao ay inihayag ng mga kinatawan ng kritikal na realismo sa isang organikong koneksyon sa kapaligiran, na may mga sitwasyong panlipunan at mga salungatan sa buhay. Ang pangunahing genre ng makatotohanang panitikan ng siglo XIX. nang naaayon ay nagiging isang nobelang socio-psychological. Siya ay lubos na natutugunan ang layunin ng layunin na artistikong pagpaparami ng katotohanan.

Ang pinakatanyag ng kritikal na realismo ay ang gawain ng kilalang nobelang Pranses na si Honore de Balzac, ang may-akda ng isang serye ng mga nobela sa ilalim ng pangkalahatang pamagat na "Human Comedy". Ang pagkakaroon ng nilikha ng 98 sa kanyang 150 mga nobela tungkol sa buhay ng modernong Pransya, natapos ni Balzac ang isang gawa ng malikhaing, na sumasalamin sa mga character at kaugalian ng kanyang oras.

Mula noong mga 20s. 20 siglo sa realismo ay nagsisimula na magpakita mismo - bilang isa sa mga pangunahing uso - ang pagnanais para sa malalim na pagsusuri ng sikolohikal, ang paglipat ng stream ng kamalayan, isang kalakaran na kinilala ni T. Mann bilang Verinnerlichung (malalim na paghanga sa misteryo ng tao). Patuloy na ang ganitong uri ng pagsasalaysay ay nauugnay sa tradisyon ng Stendhal, L. Tolstoy, F. Dostoevsky. Kung sa ika-19 na siglo. ang mga realista, bilang isang panuntunan, ay iniwasan ang kombensyon at fiction ng science, madalas na hinatulan ang kapwa, at hinahangad na ilarawan ang buhay sa mga porma ng buhay mismo, pagkatapos ay ang mga realista sa ika-20 siglo. kusang-loob na gumawa ng mga kondisyon na kondisyon, mga eksperimentong pang-eksperimentong, lumikha ng mga nobelang-parabula at mga parabula-drama (A. France, T. Mann, K. Chapek). Ang kritikal na mga pathos sa ika-20 siglo na pagiging totoo ang namumuno sa kategorya ng perpekto: ang tagumpay ng bayani sa buhay ay makikita sa pagkatalo. Ang pagkatalo ay nagpapakita ng totoong kadakilaan ng tao. Sa ilang mga kaso, ang masining na tradisyon ng realismo ng Enlightenment ay lumilitaw nang mas malinaw kaysa sa mga tradisyon ng pagiging totoo ng ika-19 na siglo, o ang parehong mga tradisyon ay lumitaw sa isang kumplikadong haluang metal.

Ang pinakamalakas na tool sa arsenal ng artistikong paraan ng pagiging totoo ng ika-20 siglo ay patuloy na mananatiling at pagbutihin ang sikolohiya. Gayundin, ang pagiging totoo ng panahong ito ay nakakakuha ng maraming mga bagong katangian.

Kabilang sa mga ito ay mabisang humanismo. Ang katotohanan ng ika-20 siglo ay ginagawa ng manunulat na bukas na kumuha ng posisyon, lumahok sa pagbabagong-anyo ng mundo o ang kaligtasan nito - sa anumang kaso, ang tanging alternatibo ay ang pagkawala ng sining.

Ang pagiging totoo ng ika-20 siglo ay kumakalat ng isang pakiramdam ng pananagutan at pakikilahok sa lahat na noon, ay at magiging, kaiba sa modernismo (o postmodernism), batay sa pagsira ng lahat ng uri ng koneksyon, sa pagsasara ng sarili sa loob ng silid, sa pag-aalis ng sarili ng artist mula sa dimensyang panlipunan at moral.

Ngunit sa parehong oras sa pagiging totoo ng ika-20 siglo. ang dokumento ay nagtagumpay, ang katotohanan sa journalism nudity nito (T. Dreiser's American Tragedy, anti-pasistang journalism ni G. Mann, autobiograpical E. E. Hemingway), may mga pagtatangka upang pagsamahin ang dokumentaryo at kathang-isip (Dos Passos). Ang likas na katangian ng pagiging totoo ng ika-20 siglo imposibleng maunawaan nang tama kung hindi mo isinasaalang-alang ang kabuuan ng karanasan sa buong mundo, kabilang ang mga hindi makatotohanang mga uso. Halimbawa, ang mga naturalista sa huling bahagi ng ika-19 na siglo, at higit sa lahat Zola, na natuklasan ang mga bagong aspeto ng buhay para sa sining, naimpluwensyahan ang gawa ng maraming mga realista. Ang mga katangian ng impluwensyang ito ay matatagpuan pareho sa T. Dreiser at A. Barbyus. Ang nobelang sikolohikal ay naiimpluwensyahan ng akda ni M. Proust. Tula ng ika-20 siglo hindi maipasa ang karanasan ng hindi makatotohanang mga alon sa unang quarter ng isang siglo. Gayunpaman, upang maitaguyod ang kanyang sarili, pagiging totoo ng ika-20 siglo. suweldo ng walang tigil na pakikibaka laban sa presyur ng mga hindi makatotohanang mga prinsipyo, laban sa subjectivity, laban sa lahat ng anyo ng espepticism (flight mula sa buhay). Sa 20s. ang mga pangunahing tagumpay ay idineklara ng panitikang Sobyet, sa simula ng 30s. sa maraming mga kapitalistang bansa ang literatura ng rebolusyonaryong proletaryado ay lumitaw. Ang panitikan ng sosyalismo realismo ay nakakakuha ng saklaw, na nagpapahayag ng sarili na isang iba't ibang mga genre at estilo, na nagiging isang mahalagang kadahilanan sa pag-unlad ng panitikan sa mundo, at nagsisimula sa 30s. ipinamamalas ang impluwensya nito sa pagbuo ng kritikal na realismo (ang rebolusyonaryong bayani sa "Enchanted Soul" ni R. Rollan, sa pamamahayag ng G. Mann); Ang prosesong ito ay lalo pang pinatindi sa mga bansang nagsimula sa landas ng sosyalismo (Sadovianu sa Romania, A. Zweig sa GDR.).

Ang pagiging totoo ng ika-20 siglo ay sa palagay na ang katotohanan, buhay at kabutihan / kagandahan ay hindi mahahalata, magkakaugnay na konsepto.

Ang posibilidad ng pagiging totoo ng ika-20 siglo ay napatunayan sa pagkakaroon ng mga tiyak na sanga nito: sosyalistismo realismo at "magic realism."

Ang pagiging totoo ng sosyalismo ay isang pamamaraan ng artistikong lumitaw sa alon ng 1917 rebolusyon at ang teoretikal na batayan nito - Marxism. Ang Marxism at pilosopiya ng makasaysayang materyalismo ay nabuo ang batayan ng teatrical reporma ni Bertolt Brecht. Ang mga pundasyon ng pamamaraan ay nagsimulang mailagay sa pintas ni Ralph Fox, na nakakahanap ng kumpirmasyon sa proletaryado at sosyalistang panitikan sa unang kalahati ng siglo. Ang ideolohiya ng pamamaraan ay batay sa mga tesis sa paglalarawan ng katotohanan "sa rebolusyonaryong pag-unlad nito" at sa "tao na humuhubog sa mga nakapalibot na kalagayan."

Ang "Magical realism" ay isang kababalaghan sa ikalawang kalahati ng siglo, pinagsasama nito ang katutubong katutubong Amerikanong Amerikano na may modernong pamamaraan ng pagsulat, na, gayunpaman, ay batay sa mga nasa itaas na mga prinsipyo ng pagiging totoo.

Ang pag-unlad ng realismo sa iba't ibang mga bansa at sa iba't ibang mga makasaysayang panahon, siyempre, ay tumutukoy sa pagkakaiba-iba ng artistikong ito, depende sa mga pambansang mapagkukunan nito. Kaugnay nito, ang pagnanais na itaas ang tanong ng typology ng pagiging totoo, i.e. sa pagsisiwalat ng mga kilalang pattern na natutukoy ang pagsulong ng ilang uri ng realismo at ang kanilang pagbabago. Sa ganitong kahulugan, nagtuturo, halimbawa, ay ang ugnayan ng mga uri tulad ng renaissance, maliwanagan, kritikal, sosyalistismo na pagiging totoo. Isang pagtatangka ang nagawa (A. Lavretsky) upang palabasin ang rebolusyonaryong demokratikong bilang isang espesyal na uri ng realismo. Ang makabuluhang, tulad ng nabanggit sa itaas, ang mga pagkakaiba sa pagitan ng kritikal na realismo ng ika-19 at ika-20 siglo.

Makatotohanang sining ng ika-20 siglo. nakakakuha ng maliwanag na pambansang tampok at iba't ibang mga form. Hindi mahalaga kung gaano kalawak at magkakaibang mga posibilidad ng makatotohanang mga pamamaraan sa sining, hindi sila limitado. Ang mga makatotohanang tendensya ay madalas na kailangang makipagpunyagi sa mga tendensiyang pumipigil at naglilimita sa pag-unlad ng realismo bilang isang mahalagang pamamaraan ng malikhaing. Ang mga pagsisikap na lumabo ang mga hangganan ng realismo ay maaaring humantong sa pagkawasak nito.

1.2 Ang Sining ng Daigdig ni Thomas Mann

Si Thomas Mann, ang pinakamalaking manunulat, ay ipinanganak noong Hunyo 6, 1875 sa pamilya ng isang mayamang negosyanteng Lübeck na si Thomas Johann Heinrich Mann, na nagsilbing senador ng lungsod. Ang ina ni Thomas, si Julia Mann, nee da Silva-Bruns, ay nagmula sa isang pamilya na may mga ugat ng Brazil. Malaki ang pamilya ni Mann. Si Thomas ay may dalawang kapatid na lalaki at dalawang kapatid na babae: isang nakatatandang kapatid na lalaki, ang sikat na manunulat na si Heinrich Mann (1871 - 1950), isang nakababatang kapatid na si Victor (1890 - 1949) at dalawang kapatid na si Julia (1877 - 1927) at Karl (1881 - 1910). Ang pamilya Mann ay masagana, at ang pagkabata ni Thomas Mann ay walang malay at halos walang ulap.

Ang malikhaing paglalakbay ni Thomas Mann ay nagsimula sa mga nineties ng ika-19 na siglo. Sa mga taon na iyon, siya ay isang hindi kilalang binata na hindi nais na ipagpatuloy ang gawain ng kanyang ama, lolo at apong lalaki - kagalang-galang na mga mangangalakal na nakikibahagi sa pakyawan na kalakalan ng trigo, rye, barley. Ang "binata" ay naghintay para sa oras kung kailan ang kanyang mga saloobin at impression, na labis na sumasalamin sa kanya, ay sumasabay sa napakahusay na sining na mayroon na siya. Ipinasa niya ang paaralan ng mga manunulat na Ruso. Sinulat ni Thomas Mann na ang pagbabasa ni Tolstoy ay nasasabik at naging inspirasyon sa kanya. Noong 1894 ay nakilala niya ang mga gawa ng pilosopo na si Nietzsche. At ang kakilala na ito ay naiimpluwensyahan ang tema at istilo ng kanyang mga unang tula. Ngunit isinulat ni Mann ang tungkol kay Nietzsche: "Halos wala akong kinuha sa kanya sa pananampalataya ...". Ang kanyang pagtaas ng pagkamaramdamin sa lahat ng uri ng "mga uso ng oras" at ang kanyang masidhi na hindi pagsang-ayon sa pagkilala sa kanyang sarili sa alinman sa umiiral na mga kilusang pampanitikan at pilosopiko ay pantay na katangian sa kanya. "Bumalik sa kaisipan ang nakaraan," sabi ni Thomas Mann sa kanyang talumpati na "Aking Oras" (1950), "Masasabi ko na hindi ako naghabol ng fashion, hindi ako nagsuot ng isang jesterly obong damit, hindi ko kailanman itinakda ang aking sarili ang nililihim na layunin na makatayo sa pampanitikan Ibig kong sabihin, sa pinuno ng pinakahihiling mga kahilingan sa araw na ito, hindi ako kailanman tumulong sa sinumang paaralan o pangkat na umagaw sa isang hindi inaasahang primarya - ni ang mga naturalista, ni ang mga neo-romantiko, mga neoclassicist, Symbolists, expressionists, o kung ano man ang tinawag nila doon. "

Gayunpaman, nag-aral si Thomas Mann sa lahat na may natutunan. Sumangguni sa halimbawa ng Turgenev, Goethe, Shakespeare, na lahat "ay mas mahilig maghanap, makakuha, kaysa sa pag-imbento." Si Thomas Mann sa kanyang unang teoretikal na artikulo, "Bilze at ako," ay sumulat: "Hindi ito regalo ng imbensyon, ngunit ang kakayahang mag-animate, ispiritwal na makilala ang makata," iyon ay, upang magbigay ng isang emosyonal at semantiko na interpretasyon ng "lahat ay layunin lamang", "hubad na mga katotohanan". "panlabas na" kurso ng mga kaganapan.

Sa 17, una niyang narinig ang musika ni Richard Wagner. Siya ay gumawa ng isang malaking impression sa kanya at nagsilbi sa kanya bilang isang malakas na insentibo para sa akdang pampanitikan.

Sa paglipas ng mga taon, ang manunulat ay nagtatrabaho nang masigasig, maraming mga gawa ang lumabas mula sa ilalim ng kanyang panulat, na natanggap ang pagkilala mula sa maraming mga mambabasa.

Noong 1894, isinulat at inilathala ni Thomas Mann ang kanyang unang koleksyon ng mga maikling kwento, maiikling kwento at maiikling kwento. Ito ay tinawag na "Little G. Friedemann." Ang kanyang mga maikling kwento ay nagsisilbing isang pagpapakilala sa lahat ng kanyang kumplikadong mga gawa ng isang nobelang, mamamahayag at kritiko. Ipinakilala rin ng mga nobela ang mga mambabasa sa kapaligiran kung saan lumitaw si Thomas Mann, na may mga problema na nag-aalala sa kanya, kasama ang estilo at paraan ng pagsulat na nilikha niya sa iba't ibang yugto ng buhay at iba't ibang mga yugto ng kasaysayan.

Siya ay 26 taong gulang nang noong 1901 ang kanyang unang nobelang "Buddenbrooks" ay pinakawalan at agad na dinala sa kanya ang katanyagan sa mundo. Nakasulat sa anyo ng isang salaysay ng pamilya, isinasama ng nobela ang isang mahusay na nilalaman ng sosyo-pangkasaysayan, na inihayag ang pang-akit ng nobela sa epikong form. Ang kapalaran ng Buddenbrook pamilya sa ilalim ng panulat ng artist ay nakakuha ng isang pangkalahatang kahulugan. Kasunod nito, nabanggit ni T. Mann na "lalo na siyang humanga sa pagsasakatuparan ng katotohanan na ang artistikong pangkalahatang-bayan ng tila tiyak na lokal na mga pangyayari ay maaaring maging isang pangkalahatan ng hindi lamang Aleman, kundi pati na rin ang pandaigdigang mga porma ng buhay."

Ang nobela ay autobiographical. Maingat na sinuri ni T. Mann ang nakaraan ng kanyang uri. Ngunit kinukuha din nito ang paggalaw ng kasaysayan mismo, ang pagbabago ng paraan ng pamumuhay ng patriarchal-burgher na may pinakabagong anyo ng buhay, katangian ng panahon ng imperyalismo. Sa loob ng 10 taon, ang nobelang ito ay isinalin sa lahat ng mga wikang Europa.

Ang pagbaba ng papel ng balangkas, ang preponderance ng sikolohiya tungkol sa pagkilos, ang espesyal na kabuluhan ng pangkalahatan at simbolikong mga detalye, ang kumplikadong sistema ng matatag na leitmotif na nagsisilbi sa mga layunin ng portrait at psychological characterization - lahat ng ito at maraming iba pang mga tampok ng tula ng Buddenbrocks magkasama ay bumubuo ng isang indissoluble alloy. Ang manunulat ay nailalarawan sa pamamagitan ng epic slowness at kahit isang kilalang pagka-antala ng pagkilos, pagiging maayos at pagiging kumpleto ng paglalarawan. Sa mga tampok na ito, ipinagpapatuloy ni T. Mann ang makatotohanang mga tradisyon ng ika-19 na siglo, ng klasikal na panitikan ng Russia, tungkol sa kung saan siya ay buong pasasalamat na isinulat sa buong buhay niya, lalo na ang pag-highlight kay Tolstoy, at pagkatapos niya Turgenev, Dostoevsky, Chekhov. "Ang pagbabasa ng mahusay na mga epikong ito ng Ruso noong ikalabinsiyam na siglo," ang sabi niya, "ay ang pangunahing elemento sa aking edukasyon sa panitikan at nananatili sa kanila ngayon. Nang sumulat ako sa Buddenbrooks sa edad na may dalawampu't tatlo, isang epikong negosyo na lumampas sa aking batang lakas, mula saan Minsan nais kong tumanggi, - ito ay araw-araw na pagbasa ni Tolstoy na nagbigay lakas sa akin upang magpatuloy sa paggawa ng isang mahirap na nobela. " Ang malawak na epic na katangian ng mga nobela ni Tolstoy, ang kanilang kapangyarihan - ito ang una, inspirasyon kay T. Mann. Gayunpaman, sa unang nobela ng manunulat at sa kanyang maiikling kwento ng panahong ito, ang pinakabagong mga uso ay ipinatupad din sa kanilang sariling paraan.

Hindi agad ibukod ang intellectualism. Nasa maagang gawain ng manunulat mayroong isang matatag na pagnanais na magkakaiba at umunlad, palalimin ang mga kaugnay na paksa, salungatan at antitheses mula sa trabaho hanggang sa trabaho.

Sa oras na ito, nagsisimula si Mann ng isang serye ng mga gawa, na karaniwang tinatawag na "gawa ng mga artista." Mula sa mga naunang maikling kwento, mula sa mga nobelang "The Buddenbrooks" at "Royal Highness", mula lamang sa paglalaro ni Mann's "Fiorenza" (1906) at hanggang sa huling nobelang "Doctor Faustus" (1947), ang manunulat ay hindi nagpapahina ng interes sa relasyon sa pagitan ng artista at buhay. Ang problema ay hindi bumagsak sa responsibilidad ng panitikan sa lipunan. Ang tunay na paghihiwalay ng buhay at ang pagnanais ng artist para sa ito ay katangian - isang tema na organikong hindi lamang para kay Thomas Mann, kundi pati na rin para sa maraming mga gawa ng panitikan ng Aleman mula sa iba't ibang mga eras.

Nasa maagang mga gawa ni T. Mann, isang mahalagang papel na ginampanan ng irony, na kakaibang naiintindihan ng kanya. Ang irony ng manunulat ay ipinanganak ng hindi pagkakapantay-pantay ng tunay na mundo at nilalayon ang magkabilang panig ng mga pagkakasalungatan. Sa posisyon ng awtoridad na ito ay may isang uri ng relativismo, isang larong intelektwal. Si T. Mann ay malayo sa nakikita, tulad ng mga romantiko, na walang kabuluhan, isang paraan ng malayang salimbay sa katotohanan ng base. Naiintindihan niya ang irony bilang mga pathos ng "gitna". Ang oposisyon na "burgher - artist" ay ironic. Ang artista - ang "nawalang burgher" sa parehong oras ay umabot para sa kanyang paligid at itinulak palayo sa kanya. Contempt at inggit, superyoridad at isang pakiramdam ng pagiging mababa ay napaka kakaiba na pinagsama sa tulad ng isang pagkatao.

Ang kabalintunaan ay nagpapahayag ng kumplikadong relasyon ng mga magkakasalungat na damdamin at ang imposibilidad ng isang pangwakas na solusyon sa salungatan. Nang maglaon, sa nobelang "Magic Mountain", ipapaliwanag ni T. Mann ang kanyang pag-unawa sa "gitna", na tinukoy ito bilang "bayani na gawa ng mastering ang mga pagkakasalungatan", bilang gawain ng pagpapanatili ng kalinawan, katatagan, tiyaga na may matalas na kamalayan ng mga pagkakasalungatan sa sariling kaluluwa at sa buong mundo.

Ngunit ang pagkakaiba sa pagitan ng artist at buhay, mataas na pagka-espiritwalidad at katotohanan ay nagbigay kay T. Mann ng iba pang mga pagkakataon sa masining.

Sa mga unang akda ni T. Mann, ang kanyang matandang realismo ay lubos na inaasahan ang nobelang "Kamatayan sa Venice" (1912). Narito sa maikling kwento na ito ay pinaka-kapansin-pansin kung paano nagsisimula ang relasyon sa pagitan ng artist at buhay na higit na nangangahulugang higit sa kung ano ang tila naglalaman nito. Ang pamamaraan ng pagsulat ni Mann, na unang ginawa sa Kamatayan sa Venice, at pagkatapos ay buo nitong binuo sa kanya sa mga nobelang "Magic Mountain" at "Doctor Faustus", ay maaaring tukuyin bilang pagsulat sa isang pangalawang layer, sa tuktok ng isang nasulat, sa primer ng isang lagay ng lupa.

Kasunod ng "Buddenbrooks" T. Mann nilikha ang pangalawang nobela - "Royal Highness" (1909), isang kondisyon at semi-maikling gawain. Ang manunulat ay naglarawan ng isang tiyak na Aleman na duchy, na nagpanatili ng isang halos hindi maiisip na patriarchal character. Mga palatandaan ng ika-20 siglo - Ang teknolohiya, ang pagkakaiba-iba ng mga pang-industriya na tycoon, pagmamanipula sa pampublikong opinyon ng pindutin - ay superimposed sa isang dilapidated system na halos nawalan ng katotohanan. Ang duchy ay nasa kumpletong pagtanggi. Ang manunulat ay hindi masasalat sa mga paglalarawan ng kanyang kahirapan, "nakamamanghang tinsel at shabby splendor."

Ang "Royal Highness" ay muling nagpahayag ng pagnanasa, mula noon ang katangian ni T. Mann, upang ilarawan, sa kabila ng lahat ng kanyang kahinahonang plastik, din ang pundasyon kung saan ang hindi nakikita ng mambabasa, ngunit nahulaan sa kanya ng katotohanan ay binuo - ang katotohanan ng mahusay na mga proseso sa kasaysayan.

Ang teoretikal at journalistic na artikulo ay bumubuo ng isang mahalagang bahagi ng kanyang gawain. Ang konsepto ng Bilse at Akin (1906) ay may katangian ng konsepto. Ang isang panlabas na dahilan para sa pagsulat nito ay ang mga pagsaway ng mga naninirahan sa Lübeck, na hindi nagustuhan ang katotohanan na ang ilang mga imahe ng "Buddenbrooks" ay nabulag mula sa mga tunay na mukha. Napansin ang flat na mga akusasyon ng pagkopya, inihayag ni T. Mann ang karapatan sa "subjective deepening of reality." Kasunod nito, tinawag niya ito ang kanyang sanaysay na "isang pag-aaral sa polemya sa relasyon ng manunulat at katotohanan."

Ang nobela, ayon kay T. Mann, ay isang uri ng pormang gawa ng tao na pinagsasama ang pareho ng epiko, dramatiko, at lyrical na prinsipyo ("Ang Karanasan ng Theatre", 1908). Sa katunayan, ito ay tungkol sa pagpapayaman ng mga posibilidad ng pagiging totoo.

Noong 1947, ipinanganak ang kanyang nobelang "Doctor Faustus", ang pangunahing karakter na kung saan higit na inuulit ang landas ng Faust, sa kabila ng katotohanan na naganap ang nobela sa ika-20 siglo. "Walang dalawang Alemanya, mabuti at masama. Ang masama sa Alemanya ay mabuti, nawala sa maling paraan, nagkagulo, nagkamali sa krimen at ngayon ay nahaharap sa sakuna. Kaya't imposible para sa isang taong ipinanganak na Aleman na tuluyang talikuran ang masamang Aleman. pasanin ng pagkakasala sa kasaysayan, at ipinahayag: "Ako ay isang mabait, marangal, patas na Alemanya; tingnan mo, nagsusuot ako ng damit na puti-niyebe. At binibigyan kita ng kasamaan sa awa. "

Matapos ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang sitwasyon sa Estados Unidos ay ipinapalagay ang isang lalong hindi kanais-nais na karakter para kay Mann: ang mga manunulat ay nagsimulang akusahan ng pagtulong sa USSR.

Sa mga huling taon ng kanyang buhay siya ay aktibong nai-publish - noong 1951, ang nobelang "Ang Pinili" ay lumitaw, noong 1954, ang kanyang huling maikling kwento na "The Black Swan". At pagkatapos ay patuloy na nagtatrabaho si Mann sa nobelang "Confessions ng isang Adventurer na si Felix Krul", na nagsimula kahit bago ang Unang Digmaang Pandaigdig (nai-publish na hindi natapos).

Si Thomas Mann ay isang tagumpay na manunulat na may talento. Ang kanyang mundo ay kamangha-manghang sa maingat na nakasulat na objectivity, na nagdadala ng hindi maipaliwanag na katiyakan. Para sa lahat ng mga kahalili ng mga personal at panlipunang patutunguhan, palaging naramdaman ni Mann ang matagumpay na kapangyarihan ng mga prinsipyo ng humanistic: sa ilalim ng mga abo at abo laging may hindi bababa sa isang buhay na spark, sa ilalim ng labis na pagsisinungaling - isang napakatalino na nahanap, sa ilalim ng kaguluhan ng pagkawasak ng ikatlong emperyo - ang kaluluwa ng mga Aleman. Ang artistikong pamana ni Thomas Mann ay nananatili sa gitna ng buhay pampanitikan ng mundo.

1.3 ang Papel ni Thomas Mann sa kasaysayan ng pag-unlad ng genre ng "pag-iibigan ng pamilya"

Ang nobela ay minsan tinatawag na epiko ng privacy. Ayon sa lohika ng tulad ng isang kahulugan, ang nobela ay dapat na nabuo sa bersyon nito kapag ang pribadong buhay ay ipinakita sa isang espesyal, kalidad na kalidad. Samakatuwid ang espesyal na uri ng pag-iibigan - pamilya. Narito kailangan nating pag-usapan hindi tungkol sa ilang mga aspeto ng mga relasyon sa pamilya, ngunit tungkol sa isang tiyak na kababalaghan ng genre na tinatawag na pag-iibigan ng pamilya.

Ang pambihirang pagtuon ng manunulat sa istraktura ng buhay ng pamilya at mga ugnayan ng interpersonal sa lugar na ito ay umiiral nang mahabang panahon, bago ang pagdating ng "purong genre" - halimbawa, sa anyo ng mga idyll tulad ng "Daphnis at Chloe". Ngunit sa sandaling ang nobela ay tumatagal ng kalmado, "neutral" na anyo, naging isang tunay na pag-iibigan ng pamilya.Ang pang-araw-araw na pag-ibig bilang isang genre ay lumitaw at umabot sa rurok nito sa Enlightenment sa England, na, bago ang ibang mga bansa sa Europa ay pumasok sa landas ng pag-unlad ng kapitalista, nagbigay ang unang mga napakatalino na imahe ng genre na ito.Ang mga unang hakbang ng kategoryang ito ay karaniwang nauugnay sa pangalan ni Samuel Richardson, may-akda ng mga epistolaryong nobela na Pamela, Clarice, atbp. Ang isang imahe ng isang pribadong tao ay lilitaw sa kanyang indibidwal na kapalaran, na may kasamang fates ng mga pinakamalapit sa kanya. ang mga tao ay walang kahit anong larawan ng pampublikong buhay.Ito ay pinadali ng mga memoir na isang "intimate" na kalikasan. Ang pagtutukoy ng interes sa edukasyon sa pamilya at globo ng sambahayan ay ipinahayag sa mga salita ng Roman satirist Juvenal, na sinipi sa nobelang "Clarissa": "Kung nais mo upang malaman ang mga mores ng lahi ng tao, sapat na para sa iyo na mag-isa sa bahay. "Ang pahayag na ito ay maaaring maging isang epigraph sa kasaysayan ng isang nobela ng pamilya bilang isang genre.

Ang magaling na nobelang Ingles na si Henry Fielding, sa kanyang pinakatanyag na nobela, Ang Kuwento ni Tom Jones, ang Foundling (1749), ay nagpapakilala sa kanyang sariling paraan ang mga tampok ng nobelang pamilya at ang tradisyon ng High Road Romance na nakikipag-date pabalik sa Cervantes 'Don Quixote.

Ang idealistic na pagkakaisa ng lugar ay bumalik sa limitadong pagkilos ng pag-iibigan ng pamilya ng pamilya ng pamilya, pansin sa real estate ng kapitalistang pag-aari. Ang motibo sa bahay sa una ay nakakakuha ng isang napakahalagang function ng ideolohikal sa pag-iibigan ng pamilya. Nagbibigay ang personify ng bahay at matibay na mundo ng pamilya.

Sa una, dalawang uri ng pagmamahalan ng pamilya ang nabuo. Sa isa na bumalik sa Villing, ang pangunahing karakter, sa una - isang walang tirahan, walang ugat, mahirap na tao, isang walang-bahay na libog sa isang kakaibang mundo sa mga estranghero, ay nakakatagpo ng kapayapaan ng isip at materyal na kagalingan sa maginhawang dibdib ng pamilya. Ang iba't ibang mga pagkakaiba-iba ng pattern na ito ay kalaunan ay matutukoy ng mga nobelang Dickens '. Ang isa pang pamamaraan: ang isang dayuhang puwersa ay pumutok sa mundo ng pamilya, nagbabanta sa pagkawasak nito.

Noong ika-18 siglo, ang isang nobelang pamilya, na naimpluwensyahan ng iba't ibang mga genre - "Madame Lesko" ni A. Prevost, ay lubos na humanga. Sa hinaharap, habang ang pribadong buhay ay nakapasok sa publiko, ang genre ng pag-iibigan ng pamilya ay nakuha ang nasabing mga pagbabago na nawala ang malinaw na mga hangganan. Minsan ang genre ng kwento ay kinukuha sa sarili nito ang "mga tungkulin" ng pag-iibigan ng pamilya (The Old World Landowners nina N. Gogol, Asya at I. Turgenev's Noble Nest).

At kung minsan ay kabilang sa isang pag-iibigan ng pamilya ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng mga espesyal na plot at katangian ng katangian. Ang isang halimbawa ay ang nobelang I. Goncharov na "Cliff", kung saan ipinakilala ng may-akda na si Tatyana Markovna Berezhkova bilang tagapag-alaga ng apu sa pamilya, iyon ay, ang kahulugan ng genre ay nakuha ng direktang kalooban ng may-akda, na nagpahiwatig ng pinakamahalagang sandali sa nilalaman ng kanyang gawain.

Sa klasikong makatotohanang nobela ng ika-19 na siglo, ang tema ng pamilya ay nananatiling mahalagang sangkap ng nilalaman. Sapat na alalahanin ang mga gawa ng "Dombey at Anak" ni Dickens, "Vanity Fair" ni Thackeray, "Anna Karenina" ni Tolstoy, "The Brothers Karamazov" ni Dostoevsky. Gayunpaman, hindi gaanong patas na tukuyin ang mga nobelang ito bilang eksklusibo na "pamilya" - ang kanilang nilalaman ay walang katulad na yaman.

Nangyari ito sa ika-20 siglo: ang nobela ni M. Gorky, "Ang Buhay ni Klim Samghin". Gayon din ang Forsyte Saga ni D. Galsworthy. Sa kabilang banda, ang ilang mga nobela ay madalas na lumitaw at kahit na para sa polemical na mga layunin na may kaugnayan sa "Anna Karenina" ni Tolstoy: ito ang mga nobelang pamilya sa makitid na kahulugan ng salita.

Noong 1901, pinakawalan ang nobela ni Thomas Mann na "Buddenbrooks". Ang libro ay orihinal na naglihi bilang kwento ng isang magnanakaw na pamilya, na itinayo sa materyal ng mga alamat sa domestic - isang nobela tungkol sa mga matatandang kamag-anak, wala pa. Ang naghahangad na manunulat ay hindi maaaring isipin na ang aklat na ito ay markahan ang simula ng kanyang katanyagan sa mundo, at na iginawad sa kanya ang Nobel Prize bilang akda ng The Buddenbrocks.

Maraming taon ang lumipas, sa sanaysay na "Aking Oras," nagpatotoo si Thomas Mann: "Sumulat talaga ako ng isang nobela tungkol sa aking sariling pamilya ... Ngunit sa katunayan, hindi ko napagtanto iyon, na pinag-uusapan ang tungkol sa pagbagsak ng isang magnanakaw na pamilya, inihayag ko ang mas malalim na mga proseso ng pagkasira at namamatay, ang pagsisimula ng isang mas makabuluhang paglabag sa kultura at sosyo-pangkasaysayan. "

Ang phesimistic na pilosopiya ni Schopenhauer na iminungkahi sa batang manunulat ang ideya ng pagkabulok at namamatay, bilang hindi maiiwasang batas na buhay ng walang kamatayan. Ngunit ang kalinisan ng kanyang masining na pananaw sa buhay ay nagtulak sa kanya upang ipinta ang pagbagsak ng pamilyang Buddenbrook sa ilaw ng tukoy, burges na hinihimok ng kapalaran, istruktura ng pagmamay-ari.

Sa isang artikulo ng 1947, "Sa isang Kabanata mula sa Buddenbrocks," naalala ni Thomas Mann kung paano siya nakasalig sa kanyang trabaho sa karanasan ng mga manunulat mula sa ibang mga bansa at hindi lamang mga Ruso. "Ang mga impluwensya na tinukoy ang hitsura ng librong ito bilang isang gawa ng sining ay nagmula sa lahat ng dako: mula sa Pransya, England, Russia, mula sa Scandinavian North," ang batang may-akda ay sumiksik sa kanila na sabik, na may masigasig na sigasig ng mag-aaral, pakiramdam na hindi niya magagawa nang wala sila sa kanyang trabaho sa gawain "

Habang nagtatrabaho sa isang kwento tungkol sa kapalaran ng isang magnanakaw na pamilya, pinag-aralan ni Thomas Mann ang mayamang karanasan ng "romantikong pamilya" ng Europa. Ang "Anna Karenina," isang nobela kung saan si Tolstoy, sa kanyang sariling mga salita, ay mahal ang "pag-iisip ng pamilya," ay dapat na akitin siya. Dapat ay naaakit siya sa katotohanan na sa Anna Karenina ang kasaysayan ng mga personal na patutunguhan, ang mga personal na ugnayan ng mga bayani ay inextricably na nauugnay sa kasaysayan ng lipunan - at naglalaman ito ng isang napakalakas na singil ng panlipunang pagpuna na itinuro laban sa mismong mga pundasyon ng isang pagmamay-ari na paraan ng pamumuhay.

Gayundin ang isa sa mga pinakadakilang masters ng nobela noong ika-20 siglo na panitikan ng Ingles, ang Galsworthy ay gumawa ng isang bilang ng mga artikulo sa panitikan hindi lamang bilang isang pare-pareho na tagasuporta ng makatotohanang pamamaraan sa sining at bilang isang matatag na kalaban ng modernismo.

Sa gawain ng Galsworthy, ang mga tradisyon ng Ingles na makatotohanang nobela ng nakaraang siglo - ang mga tradisyon ng Dickens at Thackeray, Bronte at Gaskell - ay higit na binuo. Pinasok niya ang panitikan sa oras ng siglo - sa mga taon ng masinsinang pag-unlad ng mga nabulok na paggalaw; natapos niya ang kanyang Forsyte Saga noong 1920s nang si James Ulysses Ulysses ay itinaas sa kalasag ng modernistang panitikan at si Virginia Woolf at iba pang mga kinatawan ng sikolohikal na paaralan ng nobela ay pumasok sa arena ng panitikan. Ang gawain ng nobelang Galsworthy at kanyang pagpuna ay naglalayong protektahan ang mga prinsipyo ng makatotohanang sining.

Ang pangunahing tema ng akda ni Galsworthy ay ang tema ng pagkabulok ng isang dating malakas at malakas na burgesya ng Ingles, ang tema ng pagbagsak ng isang pangmatagalang paraan ng buhay at buhay, ang krisis ng kultura nito.

Ang tema ng pagbagsak at pagkamatay ng mga pamilya ng burges ay tinalakay ng maraming mga akdang nobelista. Kasama ng The Foresight Saga at Modern Comedy, ang kontemporaryong panitikan ay may kasamang mga gawa tulad ng The Buddenbrooks ni Thomas Mann at The Thibaut Family ni Roger Martin du Gard. Ang mga nobelang ito ay lumitaw sa iba't ibang mga dekada at sa iba't ibang mga bansa. Ngunit sa bawat isa sa kanila ang tema ng pamilya ay bubuo sa isang malawak na pagpapakita ng proseso ng pagbagsak at krisis ng lipunang burgesya.

Sa mga nobelang cycle ng Foresight, naganap ang mga kaganapan sa 1920s. Ang pokus ay ngayon sa mga batang henerasyon ng Forsytes - ang anak na babae ni Soames Fleur, ang kanyang asawa na si Michael Mont, ang anak ni Irene John at iba pa. Gayunpaman, dapat itong bigyang-diin na sa Modern Comedy ang saklaw ng isang pag-iibigan ng pamilya ay lubos na pinalawak; ang larangan ng pangitain ng manunulat ay may kasamang kumplikadong mga pagkakasalungatan sa buhay panlipunan ng post-war England. Malinaw na naramdaman ng karapat-dapat na krisis ang lipunan ng burgesya at perpektong ipinagpapahayag ang kapaligiran ng mga unang taon ng digmaan. Nagbago ang tono ng kwento. Ang napakahirap na bilis ng buhay ay nadarama at nailipat sa mabilis na pagbabago ng mga larawan.

Sa panahon ng matinding pagkawasak ng anyo ng nobelang pamilya-domestic, si Galsworthy ay nanatiling tapat sa mga tradisyon ng Thackeray at Dickens. Ngunit ang kanyang koneksyon sa kritikal na realismo ng ika-19 na siglo ay nagpakita ng sarili, una sa lahat, sa mga prinsipyo ng paglarawan sa isang tao.

Ang heyday ng genre ng pag-iibigan ng pamilya sa unang kalahati ng ika-20 siglo ay nauugnay din sa mga pagtatangka upang kontrahin ang anti-humanistic, mapanirang mga uso sa lipunan. Ang isang nobelang pamilya ay walang pagsalang nag-aalok ng ilang uri ng integridad bilang kapalit ng patuloy na lumalagong pag-ihiwalay at kalungkutan ng tao sa lipunang burgesya, na tumpak na nasuri ni Franz Kafka sa mga unang dekada ng ika-20 siglo.

Ang mga relasyon sa pamilya ay ang pinakaluma at pinaka-matatag na anyo ng mga relasyon sa tao, ang pinaka-maunawaan at direktang naranasan ng anuman sa atin. Ang pamilya bilang isang mahalagang unit ng lipunan ay hindi lamang tumututol sa mga posibilidad na ito ay may posibilidad, ngunit nagbibigay din sa mambabasa, na sumusunod sa pagtaas ng pamilya, isang nakakaligtas na pakiramdam ng kapritso ng buhay.

Si Thomas Mann ay may mahalagang lugar sa pag-unlad ng Family Romance genre. Siya ay hindi pangkaraniwang sensitibo na ipinahayag ang relasyon at ang buong kapaligiran ng pamilya. Pagbasa ng kanyang nobela, sumali ka sa pamilya at maging isang miyembro nito. Ang nobelang ito ay tunay na magiliw sa pamilya. Si Thomas Mann ay isang klasikong nobelang ika-20 siglo, na pinamamahalaang upang mapalawak ang saklaw ng genre at puspos ito ng bagong sosyal at pilosopiko na nilalaman. Nagawa niyang gawin ang katalinuhan at espirituwal na tradisyon ng Lübeck na isang tunay na sandata sa pakikibaka upang mapanatili ang mga halaga ng humanistic. Ang isang sanaysay tungkol sa mayaman at magkakaibang hinaharap na landas ng malikhaing manunulat ay inilalagay sa seksyong Pilosopikal na Nobela, sapagkat si Thomas Mann ay isa sa mga kilalang tagalikha ng genre, na tinawag na "pilosopikong nobelang noong ikadalawampu siglo."

Kabanata II Poetics ng Pamilyang Romansa

2.1 Nobela ni Thomas Mann na "Buddenbrooks. Ang kwento ng pagkamatay ng isang pamilya"

Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, kapag ang mga natatanging halimbawa ng romantikong genre ay nilikha sa panitikan ng Russia, England, at Pransya, ang mga nagawa ng panitikang Aleman sa lugar na ito ay nanatiling napakahusay. Sa simula lamang ng ika-20 siglo ay lumitaw ang isang gawa dito na naging isang tunay na pang-internasyonal na kababalaghan. Ito ang kauna-unahang nobela ng batang manunulat na si Thomas Mann "Buddenbrooks", na isinulat sa genre ng pagkukuwento ng pamilya at minarkahan ang pagpapalawak ng saklaw ng lipunan ng panitikan ng Aleman at sa parehong oras ng pagtaas ng ito ng papel ng intelektwal, ideolohikal na elemento, isang pananabik para sa mga problema at mahusay na mga pangkalahatang pangkalahatan. Sa "Buddenbrok" \u200b\u200bwalang kagyat na topicality. Ang pagkilos dito ay nagtatapos nang matagal bago ang paglalahad at pagbagsak ng panahon ni William. Gayunpaman, ang nobelang ito ay naglalaman ng malalim na pagpuna sa publiko, kahit na sa isang kumplikado, masalimuot na form. Ang artistikong anyo ng Buddenbrooks ay malapit na konektado sa partikular na porma ng kritikang pampubliko at napaka-kakaiba din: sa lahat ng panitikang Aleman ng mga taon ng pre-digmaan ay hindi isang solong nobela kaya natapos, kalmado at napakalaking form. Ngunit hindi lamang sa Aleman - sa buong panitikan ng mundo sa panahong ito ay hindi maraming mga gawa na maaaring katumbas ng nobelang ito sa isang artistikong diwa.

Sa kanyang nobela, nagpasya si Thomas Mann na ilarawan ang kapaligiran, pamilyar sa kanya mula pagkabata. Hindi limitado sa mga alaala ng pagkabata at kabataan, maingat niyang kinokolekta ang mga dokumento ng pamilya, tinanong ang kanyang ina at iba pang mga kamag-anak.

Inilalarawan ni Thomas Mann ang pagbagsak ng dating burges bilang isang panloob na proseso. Sa kanyang nobela, ipinakita niya ang apat na henerasyon ng isang lumang pamilyang mangangalakal mula sa Lübeck. Siya ay perpektong isapersonal ang mga character at mahusay na gumuhit ng parehong pagkakaiba at pagkakahawig ng pamilya: "Ang matandang si Johann Buddenbrock ay biglang sumabog na tumatawa, o sa halip ay giggled siya, malakas at sarcastically; ang tawa na ito na matagal na niyang hinanda. Natutuwa ang matanda na muli niyang pinamamahalaang gumawa ng kasiyahan sa katekismo. "Ang layunin kung saan ang buong pagsusulit sa bahay ay maaaring nakuha." "Sinimulan ng lahat ang sigaw ng kanyang pagtawa, dapat isipin ng isa, dahil sa paggalang sa pinuno ng pamilya. Madame Antoinette Buddenbrock, nee Duchamp, giggled ganap na tulad ng kanyang asawa." "Si Elizabeth Buddenbrook, nee Kreger, ay tumawa ng tawa na Kraeger, na nagsimula sa isang walang katiyakan na tunog ng pagsisisi; tumatawa, pinindot niya ang kanyang baba sa kanyang dibdib." Sa harap natin ang katangian ng katawan at espirituwal na katangian ng lahat ng Buddenbrooks; sa parehong oras, sa isang banda, nakikita natin kung paano lumilitaw ang mga bagong katangian sa bawat bagong henerasyon, mga bagong katangian ng karakter at, sa kabilang banda, kung gaano katanda, ang mga minanang katangian na nakakuha ng isang bagong kahulugan sa bagong panlipunang kapaligiran at may kaugnayan sa pagkatao ng bawat tao: "Little Si Antonia, isang marupok na walong taong gulang na batang babae sa isang damit ng pinakamagaan na sutla na madidilaw, na bahagyang tinalikuran ang kanyang blond na ulo mula sa mukha ng kanyang lolo at sinisilip ang walang imik na may mga mata na kulay asul, na paulit-ulit: "Ano ang ibig sabihin nito?", Pagkatapos ay dahan-dahang umalis iznesla ". Naniniwala ako na ang Panginoong Diyos" - biglang na linawin ang taong nagdagdag ng mabilis ". nilikha ako kasama ang iba pang mga nilalang, "at, naipasok ang karaniwang rut, at lahat ay nagniningning ng kagalakan, ang buong miyembro ng katekismo ay sumabog na may isang espiritu, eksaktong ayon sa teksto ng edisyon ng 1835, na inilabas lamang na may pahintulot ng matalinong Senado." Sumulat si Thomas Mann: "Sumulat talaga ako ng isang nobela tungkol sa aking sariling pamilya ... Ngunit sa katunayan, hindi ko napagtanto na, nang magsalita ako tungkol sa pagbagsak ng isang magnanakaw na pamilya, isinulat ko ang mas malalim na proseso ng pagkabulok at namamatay, ang simula ng isang mas makabuluhang kultura at sosyal -historical breaking. "

Ang kwento ng buhay ng isang pamilyang mangangalakal ay isang kwento tungkol sa isang panahon. Una, ang pagtaas ng buhay ni Mann ay malapit na konektado sa kurso ng kasaysayan. Ang mga palatandaan ng mga oras, ang ritmo ng mga pagbabago sa kasaysayan at panlipunan ay palaging naramdaman sa pagbuo ng pagkilos: "Ang Buddenbrooks ay nakaupo sa" tanawin ", sa ikalawang palapag ng isang maluwang na lumang bahay sa Mengstrasse, na nakuha ng ulo ng Johann Buddenbrock, kung saan ang kanyang pamilya ay kamakailan lamang lumipat. Hiwalay mula sa mga pader sa pamamagitan ng isang maliit na guwang na espasyo, iba't ibang mga lupain ng parehong kupas na mga kulay ay pinagtagpi bilang isang bahagyang pagod na karpet sa sahig - mga idyll sa lasa ng ika-18 siglo, na may masayang winegrowers, masigasig na tinapay ashtsami, shepherdesses sa isang mapang-akit bow, pag-upo sa pampang ng isang malinaw na stream na may malinis na mga tupa sa kaniyang tuhod paghalik isang malamig o pastol ng baka. ".

Ipinakita ni Thomas Mann kung paano naiimpluwensyahan ng totoong mga kaganapan ng buhay ng Aleman ang pribadong buhay ng Buddenbrook - ang pagtatatag ng unyon ng kaugalian, rebolusyon ng 1848, ang pagsasama-sama ng Alemanya sa ilalim ng mga paningin ng Prussia: "Well, Keppen, ang iyong pulang alak, at din, marahil, mga produktong Ruso. Hindi Nagtatalo ako! Ngunit wala kaming ibang pag-import! Tulad ng pag-export, siyempre, nagpapadala kami ng maliit na mga pagsasama ng butil sa Holland, sa England, at lahat iyon. Ah, hindi, sa kasamaang palad, ang mga bagay ay hindi gaanong maganda. Alam ng Diyos, sila sa isang pagkakataon sila ay napunta nang mas mahusay. Ngunit sa pagkakaroon ng isang unyon sa kaugalian para sa tulad ng buksan ang Mecklenburg at Schleswig-Holstein. Maaari rin na ang pangangalakal ay nasa iyong sariling peligro at panganib. "

Ang motibo ng punong pampamilya - ang "notebook ng pamilya" - na kung saan ang lahat ng pinakamahalagang katotohanan ng buhay ng pamilya ay naitala: ang pag-aasawa, pagsilang ng mga anak, kamatayan, ay dumaan sa buong kwento. Ang Notebook ay nagiging isang simbolo ng sunud-sunod na mga henerasyon. Katatagan at katatagan ng buhay ng Buddenbrooks: "Kumuha siya ng isang kuwaderno sa kanyang mga kamay, inilahad ito, nagsimulang basahin - at dinala. Para sa karamihan, ang mga ito ay hindi mapagpanggap na mga tala tungkol sa mga kaganapan na pamilyar sa kanya, ngunit ang bawat isa sa mga manunulat ay nagpatupad ng isang solemne, kahit na hindi mapagbigay, mabuting paraan. muling paggawa ng likas at hindi sinasadyang pagpaparami ng estilo ng mga kasaysayan ng kasaysayan, na nagpapatotoo sa pinigilan at samakatuwid lahat ng higit na karapat-dapat na paggalang sa bawat miyembro ng pamilya sa pamilya nang buo, sa mga tradisyon, kasaysayan nito. Para kay Tony ay walang bago dito, kahit na "Nabasa niya ang mga pahinang ito sa kauna-unahang pagkakataon. Ngunit hindi pa bago, kung ano ang nakatayo sa kanila ay gumawa ng isang impression sa kanya tulad kaninang umaga. Ang magalang na paggalang na kung saan kahit na ang pinaka-hindi importanteng kaganapan ng kasaysayan ng pamilya ay ginagamot dito ay nagulat siya."

Ang pangalawang kadahilanan na ang "Buddenbrooks" ay naging salaysay ng panahon ay. Na ang kasaysayan ng pamilya ni Mann ay nasasakop sa ideya ng pagbagsak, na talagang tiyak na kasabay ng umiiral na pananaw sa mundo ng pagliko ng ika-19 at ika-20 siglo. Ang mga mahahalagang balangkas ng plot sa nobela ay mga larawan ng mga kapistahan ng pamilya na ritmo at unti-unting nagpapahayag ng ideya ng pagkabulok.

Ang mga Buddenbrook ay mga kawatan. Naglagay si Thomas Mann ng isang espesyal na kahulugan sa konseptong ito: nauugnay siya sa mga ideya tungkol sa hindi tapat na katapatan, ang lakas ng mga prinsipyo ng pamilya at moral, masipag, at isang pakiramdam ng tungkulin. Ang code ng moralidad ng burgher ay tiyak na ipinahayag sa moto ng pamilya ng Buddenbrooks: "Sa kasiyahan gagawin namin ang aming gawain sa hapon, ngunit lamang ang maaari nating matulog nang mapayapa sa gabi."

Sa gayon, sa kanyang gawain, ipinakita ni Thomas Mann ang dramatikong kapalaran ng burgherism sa panahon ng imperyalista. Napagtanto niya na ang isang magnanakaw, matalino na kapaligiran ay hindi lamang maaaring lumikha ng isang sopistikadong, kaakit-akit, ngunit magagawang masira si Thomas Buddenbrock o may talento, ngunit napapahamak sa pagkamatay ni Ganno. Ang ideya ng nobela ay tumutugma sa kanyang mga makata, ang kanyang masining na lohika. Ang komposisyon ng The Buddenbrooks ay kapansin-pansin na magkakasuwato, ang pagsasalaysay ay lubusan at sa parehong oras sa loob ng panloob, puno ng irony, simbolikong mga imahe at banggaan, na nailalarawan sa pamamagitan ng integridad ng istruktura at pagkakumpleto. Ang katotohanan na si Thomas Mann, sa kanyang sariling mga salita, na sumulat ng libro, "pulos Aleman sa anyo at nilalaman," pinamamahalaang upang lumikha ng isang libro na kawili-wili hindi lamang para sa Alemanya kundi pati na rin para sa Europa, isang aklat na sumasalamin sa isang yugto mula sa espirituwal na kasaysayan Pagnanakaw ng Europa. Ipinakita ng manunulat ang krisis ng pamilya, pagkahulog, panganib, ang kumpletong pagkawasak nito.

2.2 Salungat ang pagmamahalan ng pamilya at ang resolusyon nito

Ang mga kinatawan ng iba't ibang henerasyon ng pamilyang Buddenbrook ay nagbubunga ng panahon kung saan sila nabuhay. Ang panganay ng mga character sa nobela, si Johann Buddenbrock, isang malaking negosyante ng butil, isang tagapagtustos ng mga tropa ng Prussian sa panahon ng Napoleonic Wars. Malalakas na tumutukoy sa relihiyon at sa simbahan, sa loob nito ang espiritu ng pang-edukasyon ng Voltaireanism coexists na may isang mailap na pagsalakay ng bulgar coarseness at direktiba: "Ang kanyang bilog na rosas na mukha, na kung saan hindi siya makapagbigay ng isang pagpapahayag ng kalubhaan, ay naka-frame sa pamamagitan ng snow-puti, pulbos na buhok, at malawak ang kwelyo ng isang coat-gray frock coat ay bumaba ng isang uri ng pigtail.Ang edad na pitumpu, nanatili pa rin siyang tapat sa moda ng kanyang kabataan, at bagaman tinanggihan niya ang mga galon sa pagitan ng mga pindutan at malalaking bulsa, hindi siya tumahi ng mahabang pantalon sa kanyang buhay. "Ang iroky dobong baba ay nagpahinga nang kumportable sa isang puntas. Ang kanyang anak na lalaki na si Johann Buddenbrock ay isang tao sa ibang panahon, pinagsama niya ang sentimental na pag-ibig para sa Diyos na may matalinong praktikal na pagkalkula. Natatakot sa isang rebolusyon, sa parehong oras ay kumbinsido siya sa lakas ng posisyon ng kanyang klase at husay na pinanatili ang kanyang distansya sa pakikipag-ugnay sa kanyang mga subordinates: "Nakasuot siya ng isang light brown frock coat na may malawak na lapels, na may mga manggas na lush sa itaas at mahigpit na umaangkop sa braso mula sa siko sa pulso. at sa makitid na puting kutsilyo na may itim na guhitan, isang makapal at malawak na kurbatang sutla, na nakakaakit ng mataas na nakatayo na mga collars, na nagpahinga sa kanyang baba, napuno ang buong neckline ng isang motley vest.Ang mga mata ng consul, asul at sa halip malalim na hanay, na may isang matulungin na expression ipinapaalala nila sa kanya ang mga mata ng kanyang ama, ngunit tila mas nag-isip; ang mga tampok ng kanyang mukha ay mas seryoso, mas tiyak - ang kanyang ilong na may isang umbok na protruded na pasulong, at ang kanyang mga pisngi, na natatakpan ng mga kulot na tangke ng blond, ay mas mababa sa ikot kaysa sa mga pisngi ng matanda. " Si Senator Thomas Buddenbrock, pinuno ng kumpanya ng ikatlong henerasyon: "Ang kanyang mga ngipin ay hindi napakahusay - maliit at madilaw-dilaw, ngunit ang kanyang ilong ay lubos na marangal sa hugis; ang kanyang mata at hugis-itlog na mukha ay nagpapaalala sa kanya ng kanyang lolo." Hindi niya mapupuksa ang pakiramdam ng paparating na paglubog ng araw ng kumpanya at ang katotohanan na "siya, si Thomas Buddenbrock, sa apatnapu't dalawa, ay isang taong tapos na." Kahit na isang tagapagpahiwatig ng kagalingan ng pamilya, tulad ng isang bagong bahay, ay nagsisimula na maiugnay sa kasabihan: "Kapag ang bahay ay itinayo. Ang kamatayan ay dumating." Ang isang pakiramdam ng mailap na buhay ay pinagmumultuhan siya ... Sinusubukang maging isang aktibong tao, nawawalan siya ng interes sa buhay nang higit at higit pa, ay nagbibigay sa kanyang sarili sa walang bunga na pagmuni-muni: "Sino siya. Si Thomas Buddenbrock ay isang negosyante. Isang tao na kumilos o isang intelektwal na pinahihirapan ng mga pag-aalinlangan? "tanong niya sa kanyang sarili. Ang huling anak ng Buddenbrooks Ganno:" Magandang araw, Tom! Hindi ako masyadong masaya sa loob ng maraming taon! Kami, ang Buddenbrooks, salamat sa Diyos, mayroon pa ring gunpowder sa mga flasks! Ang sinumang nag-iisip na hindi ito ganito ay malupit na nagkakamali! Ngayon na mayroong maliit na Johann sa mundo, napakahusay na tinawag namin siyang Johann! "Ngayon, para sa akin, darating ang mga bagong oras para sa amin." Sinimulan niya ang ideya ng isang "umaalis na mundo ng pagnanakaw sa musika."

Ang mga katotohanan ng materyal na kondisyon ng pamilya, mga transaksyon sa pag-aari, at muling pamamahagi ng kapital ng pamilya ay maingat at maingat na naitala ng nobelang nobaryo. Ito ay tiyak na may prosa ng mga kalkulasyon ng krudo na ang karamihan sa mga drama sa buhay na tumama sa mga miyembro ng pamilyang Buddenbrook sa kalaunan ay konektado: "Sa kauna-unahang pagkakataon pagkatapos ng pagkamatay ng konsul, ang mga bagay ay hindi pa rin napabagabag at matatag. Ngunit sa lalong madaling panahon ay sinimulan nilang mapansin sa lungsod na, mula nang ang mga reins ng gobyerno. tinanggap ni Thomas Buddenbrock, sa lumang bahay ng pangangalakal ito ay binigyang inspirasyon ng sariwang diwa ng negosyo at katapangan. Ang firm ay nagtapos sa ilang mga panganib na mga transaksyon, pagkatapos ay matalino at may kumpiyansa na gumamit ng kredito, na sa ilalim ng "lumang rehimen" ay isa lamang abstract na konsepto, teorya, b spoleznym luxury. " Ang kapalaran ni Tony Buddenbrock, kapatid na babae ni Thomas, ay lalo na nagbubunyag dito, hindi sinasadya na ang nobela ay nagsisimula at nagtatapos sa nobela: "Ang Little Antonia, isang marupok na walong taong gulang na batang babae sa isang damit ng pinakamagaan na iridescent na sutla, na bahagyang tinalikuran ang kanyang blond na ulo palayo sa mukha ng kanyang lolo at sumisilip sa buong abo. na may asul na mata, muli niyang inulit: "Ano ang ibig sabihin nito?", pagkatapos ay dahan-dahang sinabi niya: "Naniniwala ako na ang Panginoong Diyos." - Bigla, na may maliwanag na mukha, mabilis niyang idinagdag: ". nilikha ako kasama ang iba pang mga nilalang, "at, naipasok ang karaniwang rut, at lahat ay nagniningning ng kagalakan, ang buong miyembro ng katekismo ay sumabog na may isang espiritu, eksaktong ayon sa teksto ng edisyon ng 1835, na inilabas lamang na may pahintulot ng matalinong Senado." "Gumawa ng matatag na desisyon si Ginang Anthony, hangga't siya ay buhay at tinitingnan siya ng mga tao, panatilihing mataas ang kanyang ulo. Pagkatapos ng lahat, ang kanyang lolo ay naglibot sa buong bansa sa apat na kabayo. Sa kabila ng lahat na kailangan niyang magtiis at ang walang tigil na pagkagusto sa tiyan, walang magbibigay sa kanya ng limampu. "Totoo, ang kanyang mga pisngi ay natatakpan ng isang light fluff, at ang mga halaman sa kanyang itaas na labi - ang medyo itaas na labi ni Tony Buddenbrock - ay naging mas kapansin-pansin, ngunit walang isang solong thread na pilak sa kanyang maayos na pinagsamang buhok sa ilalim ng cap ng pagdadalamhati." Sa isa sa mga unang kabanata, itinapon ng consul na si Johann ang isang katangian na pangungusap: "Hindi namin dapat pahintulutan ang isang lihim na crack na hatiin ang gusali na itinayo namin sa tulong ng Diyos." Ang motibo ng "lihim na crack", sakit, pagkabulok ay tumatakbo sa buong nobela. Ang susunod na pagdiriwang ay natatanaw ng isang tiyak na kaguluhan, sa bawat oras na maingat na nakatago mula sa mga tagalabas. Ang nobela ay nagsisimula sa isang liham mula sa kapatid na lalaki ni Gotthold, na hinihiling ang bahagi ng pamana: "- Isang liham mula sa Gotthold." Kinuha niya ang isang dobleng nakatiklop na sobre na tinatakan ng isang selyo ng waks mula sa kanyang bulsa. - Ito ang kanyang sulat-kamay. Ang pangatlong mensahe, at unang sagot lang ni tatay. Paano maging Dinala siya sa dalawang taon, at kinailangan ko siyang ibigay sa aking ama sa loob ng mahabang panahon. "Kasabay nito, kakaunti ang nasusulat ng Christian, na hindi nagpunta sa pagluluto ng culinary:" Masakit sa akin, ina! Alam ng demonyo kung gaano ito masakit, "ang daing ng Kristiyano, at ang kanyang bilog, malalim na mga mata sa kanyang napakalaking ilong ay tumatakbo nang walang tigil. "Mapahamak ka!" - sumabog mula sa kanyang kawalan ng pag-asa ... ". Ang pagdiriwang ng sentenaryo ng kumpanya ay hindi mababago na napinsala ng balita na ang ani, binili sa puno ng ubas, ay nasira ng ulan:" Patuloy na tumayo si Senador Buddenbrock sa mesa. Ang kanyang mga kamay, na hawak pa rin ang ipinadala na dispatch, nag-hang na walang magawa sa kahabaan ng katawan ng tao, huminga siya sa kanyang bibig na kalahating bukas, matigas at mabilis, ang kanyang dibdib ay umakyat at pababa, nanginginig ang kanyang ulo nang hindi namamalayan at patuloy na, tulad ng isang tao na nagdusa ng isang suntok. - Isang maliit na ulan. isang maliit na yelo! paulit-ulit siyang walang kabuluhan. "Ang hapunan ng Pasko kasama ang aking lola, ang biyuda ng konsul na si Johann, ay sinamahan ng isang pangako ng masakit na pag-uusap tungkol sa manugang na lalaki ni Tony Veinshenka, na nahaharap sa isang bilangguan para sa pandaraya:" Hindi, Tom, hindi ito magtatapos sa mabuti, alam ko. Dadakusahan nila at ilalagay siya sa kulungan. At pagkatapos ay darating ang mga mahirap na oras para kay Erica, para sa bata, at para sa akin. Nawala ang kanyang dote, lahat ito ay napunta sa aparato sa bahay, sa mga kasangkapan sa bahay, mga kuwadro na gawa. At kapag nagbebenta ng mga bagay, hindi namin tutulungan ang isang quarter ng kanilang halaga. Nabuhay kami sa suweldo ni Weinshenk - wala siyang nailigtas. Kami ay muling kailangang lumipat kay mom, kung pinahihintulutan niya, at maghintay hanggang sa ginugol niya ang kanyang term. At pagkatapos, kung gayon mas magiging mas masahol pa, dahil saan tayo sasamahan? Mag-uupo tayo sa mga bato, "dagdag niya, humahagulgol."

Sa kasaysayan ng pamilyang Buddenbrock, ang iba't ibang mga masakit na sintomas ay literal na nalubog: ang nakakapagod na "pagdurusa" sa kaliwang paa ni Christian, isang taong may "pinaikling nerbiyos", ang tuberculosis ng utak ni Clara Buddenbrock, mahaba at masakit na paghihirap ng consular na ina na si Thomas, ang pagkamatay ni Senador Thomas Buddenbrock, na sumunod sa kanyang pagbisita sa sa dentista sa wakas. Ang pagkamatay mula sa typhoid na inilarawan sa lahat ng mga detalyeng medikal na natapos ng maliit na Ganno - lahat ng ito ay magkasama na bumubuo ng "kasaysayan ng medikal" ng pamilyang Buddenbrock.

Ang pagkakaroon ng kinuha ang isang kapaki-pakinabang na supply mula sa Johann Buddenbrock, Strunk at Hagenström ay nagpahamak ng isang makabuluhang suntok sa katunggali. Ngunit kahit na ang Buddenbrooks - ang nobela ay nagsisimula sa ito - gawin ang kanilang pamilya na pugad sa isang bahay na binili mula sa wasak na Rattenkamps; kalaunan, ang lumang patrician house ... ay pag-aari ng masaganang Hagenstroms. At gayon - sa malaki at maliit - "ang digmaan ng lahat laban sa lahat."

Sa gitna ng nobela ay ang ikatlong henerasyon ng Buddenbrooks. Ang mga simtomas ng pagtanggi nito ay maliwanag na. Si Thomas Mann ay umabot sa isang mahusay na artistikong taas, na naglalarawan ng isang serye ng mga psychic traits na nauugnay sa parehong mga kapatid - sina Thomas at Christian Buddenbrock, at pinamumunuan pa rin ang bawat isa sa kanila sa ganap na magkakaibang mga paraan ng pamumuhay. At dito hindi ipinapadala ni Mann ang mga sintomas ng pagbagsak sa pamamagitan ng paglalarawan ng mga katangian ng psycho-physiological: sinusubukan niyang tumagos sa kanilang batayan at matukoy ang sikolohikal na mga ugat ng pagkabulok sa pag-ihiwalay ng mga indibidwal mula sa kanilang klase. Ang mga kinatawan ng unang dalawang henerasyon ay may istilo ng pamumuhay ng sambahayan, etika, tradisyon ng mga mangangalakal sa diwa ng burgesya ng patrician, atbp. - ang lahat ng ito ay hindi mapag-aalinlangan, ipinagkatiwala at hindi napapailalim sa anumang pag-aalinlangan ang anyo ng pagkakaroon. Si Thomas at Christian ay nawala na sa ganoong indibidwal na koneksyon sa buhay ng kanilang klase. Ang bunso ng mga kapatid, mga Kristiyano, nawala bilang isang resulta ng lahat ng integridad; ang kanyang buong buhay ay nahuhulog sa isang serye ng mga walang kahulugan na mga yugto, at napatay niya ang moral at pisikal. Si Thomas - ang nakatatandang kapatid - nais na sinasadya na maibalik ang koneksyon na ito, na hindi ibinigay sa kanya bilang isang likas na ugali. Sinusubukan niyang artipisyal, pilit na ipinataw sa kanyang sarili ang "kalikasan" ng isang mayamang negosyante - patrician. Para sa isang habang siya ay nagtagumpay. Tila na nagbigay si Thomas Buddenbrock ng isang walang uliran na kasanayan sa bahay ng Buddenbrooks - siya ang una sa Buddenbrooks na naging senador! Ngunit wala pa rin siyang mga ugat, at mas malayo, mas malakas ang epekto nito. Ang kanyang "tradisyonal" ay lalong nagiging likas na kumikilos. Ang kapitalismo ay hindi mapipigilan, at ang pagtatangka ni Thomas na pagsamahin ang mga bagong anyo ng pagkuha sa "pagsamba" ng apelyido na Buddenbrock. Maging ang pamumuno ni Thomas sa negosyo ay lalong nagiging pormalidad; pinag-uusapan na nila ang tungkol sa kanya na sa stock exchange mayroon siyang purong pandekorasyon na papel. Ang nakababatang Buddenbrook ay isang hindi nakatalagang tao, isang mabulok, ganap na nasisipsip sa kanyang damdamin. Si Hanno, nahuhumaling sa "demonyo" ng musika, kasabay nito ay sumasagisag sa espirituwal na kadakilaan ng lipi ng Buddenbrock at ang kalunus-lunos na pagtatapos nito. Namatay siya sa unang kabataan mula sa typhoid at namatay ang pamilyang Buddenbrock.

Ang kapalaran ng pamilyang ito, sa lahat ng simbolismo nito, ay ibinigay ni Thomas Mann na hindi pangkaraniwang sarado. Sa paghihiwalay na ito, sa pagpili na ito mula sa loob, kapwa ang lakas at kahinaan ni Mann bilang isang artista ay ipinahayag.

Sa maraming mga paraan, ang kapansin-pansin na gawaing ito ay madalas na kumalas sa labas ng mga limitasyon na itinatag para sa kanya sa pamamagitan ng lakas. Hindi mahalaga kung paano sinala ni Thomas Mani ang kanyang materyal, ang buhay ay hindi maaaring magkasya sa kanyang nakamamatay na pamamaraan ng kapalaran. Sa ikatlong henerasyon ng Buddenbrooks mayroong isang buhay na buhay at hindi sa lahat ng mabulok na pigura - si Tony. Upang mai-drag siya sa malubhang pagkahulog ng pamilya, napilitang i-pile ni Thomas Mani ang maraming mga aksidente sa una at pangalawa niyang pag-aasawa at sa pag-aasawa ng kanyang anak na babae. Sa wakas, pinamamahalaan niyang ipakita siya bilang isang nilalang na ganap na gumuho.

Sa gayon, ang kaguluhan ay namamalagi sa katotohanan na mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon ng Buddenbrooks pagpino, kultura, espirituwal na paghati ng mga bayani, ang kanilang kawalan ng kakayahan na makuntento lamang sa "trabaho" at buhay ng pamilya ay lumalaki. Bilang isang resulta, ang kanilang pag-ihiwalay mula sa lipunan ay nagiging mas malinaw, ang kanilang pag-uugali ay nakamamatay sa moralidad ng klase. Ang mga bastos na likas na tagapagtatag ng dinastya ay pinalitan ng mga sopistikadong nilalang na neuropathic, na ang takot sa buhay ay pumapatay sa kanilang aktibidad, ay ginagawang biktima sila ng kasaysayan. Ang ganitong karahasan ay nagpapakita na ang mahinahon na monumento ng nobela ay hindi idinidikta ng materyal, na ang batayan ng pagiging artistikong objectivity ng may-akda ay malalim na subjective. Ang mahusay na artistikong talento, kultura at kabigatan ni Thomas Mann ay nagawa upang dalhin ang mga salungat na sangkap na ito sa pagkakaisa ng artistikong.

2.3 Mga problema ng nobela - pagsusuri ng pagbagsak at pagkamatay ng dinastiya na Buddenbrook

Ang mga kadahilanan sa pagbagsak at pagkamatay ng "Buddenbrook dinastiya" ay hindi malinaw sa batang nobelista; kaya't binasag niya nang basahin ang salaysay ng pamilya nang walang, sa katunayan, isang di-mapigilang uri ng mga mamamakyaw ng trigo ng Lubeck. Rye at oats. Wala sa mga kadahilanang ito, na kinuha nang hiwalay, ang may hawak na malinaw na mapanirang kapangyarihan. Ang pagkawala ng mga pagkalugi, na halos hindi maiiwasan sa isang malaking negosyo sa kalakalan, ay balanse sa pamamagitan ng malaki ang kita. Ngunit sa loob ng ilang oras ngayon ang kabisera ng matandang kumpanya ng Johann Buddenbrock, bagaman hindi ito bumaba, gayunpaman, ang pag-unlad nito ay hindi gaanong kahalagahan - sa isang nakakatakot na pagkakaiba sa mabilis na pagpaparami ng kayamanan ng Hebrström at mga katulad na mayaman na "upstarts". Ang problema - iyon ay, ang lumalagong pagkalugi ng mga pagkalugi sa kita - ay binubuo ng unti-unting daan-daang maliliit na maling pagkakamali at napalampas ang "masayang mga oportunidad" sa mga oras ng pagdura, katawan at mental na pagkapagod.

Nang ang lolo at lolo ng lolo ng maliit na Ganno - si Johann Buddenbrock Sr. at ang kanyang anak na si consul na si Johann Buddenbrock - "bumalik at nagalit sa bahay pauwi para sa hapunan." Ang kumpanya na "Strunk at Hagenström" ay naharang ang pinakinabangang supply ng isang malaking batch ng rye sa Holland ... "Well, ang fox na ito ay Hinrich Hagenström! Pakosnik, na hindi pa nakita ..."

Iginiit ni Johann Buddenbrock ang haka-haka ng kanyang anak na babae. At nagkasundo si Tony: mula sa paggalang ng anak na babae ay pinakasalan niya ang isang hindi mahal, binigyan ng pangarap ang isang "pag-ibig sa pag-ibig" sa anak ng matandang piloto na si Morten Schwarzkopf, isang mag-aaral na medikal, isang Goettingen freeloader, matalino at guwapo. Ngunit ang gayong pag-aasawa, ayon sa kanyang pamilya at lahat ng "naghaharing pamilya" ng maluwalhating lungsod, ay magiging isang hindi katanggap-tanggap na maling pagmamali ... "Hindi ito para sa matagal, Tony! Aabutin ang oras nito ... Lahat ay makakalimutan ... "Kaya ang kuya - si Thomas Buddenbrock ay sinubukan na aliwin siya." Ngunit ayaw ko lang kalimutan! - sigaw ni Tony sa kawalan ng pag-asa. "Nakalimutan ... Ito ba ay isang kaaliwan?" Ngunit sa lalong madaling panahon ang manugang ng consul na si G. Bendix Gruenlich, ay nagkamamatay.

Hindi niya nakalimutan, hindi nakalimutan matapos ang dalawang hindi matagumpay na pag-aasawa at iskandalo na diborsyo kasama ang rogue na si Grunlich at ang mabubuti, tamad na philistine Permaneder. Ang mga salita at pangangatuwiran ni Morten ay napanatili sa memorya ng kanyang matalinong puso. Ang kanyang "umupo sa mga bato"; ang kanyang malupit na mga puna tungkol sa kawalan ng halaga ng pindutin ng Aleman; sa kanya: "Maaari kang kumain ng cell honey nang mahinahon, ang katulong ng karangalan na Buddenbrook ... Narito, hindi bababa sa, kilala na pumasok ka sa katawan ..."; maging ang kanyang pang-agham na paliwanag tungkol sa pulmonary edema: "Sa sakit na ito, ang mga baga na vesicle ay napuno ng tulad ng isang tubig na likido ... Kung ang sakit ay nagkakaroon ng masamang pagliko, ang isang tao ay hindi makahinga, at siya ay namatay ..." - ang lahat ng ito ay hindi nakalimutan, paminsan-minsan ay lumabas mula sa kailalimang kalaliman ng kanyang maagang mga impression. sa nobela ito ay naging isang "leitmotif" na hindi sinasadya na naka-link sa imahe ni Tony Buddenbrock, o sa halip: na may malagim na layer ng kanyang hindi malay, tungkol sa kung saan ang kanyang sanggol na dahilan ay walang ideya.

Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa pinsala na nagawa ni Johann Buddenbrock sa pagkalugi ng Bendix Grunlich. Hindi siya napakalaki, ang pagkasira na ito ... Hindi iniligtas ni Consul Buddenbrock ang kanyang masiraan na manugang na lalaki mula sa problema. Madali siyang nakakuha ng pahintulot ng kanyang anak na babae para sa isang diborsyo mula sa "ito Grünlich", na naging isang masamang tagahanga, at ngayon "sa kanyang lahat at nabangkarote": "Ah, tatay, kung dadalhin ninyo ako at si Eric sa bahay ... nang may kagalakan!". "Hindi sapat para sa iyo na mabangkarote! Sapat na! Huwag kailanman!"

Nang, sa pag-angat ni Johann Buddenbrock Sr., ang bunsong nagdadala ng pangalang ito ay umalis sa mundo, si Thomas Buddenbrock ay naging pinuno ng kumpanya; at kaagad sa lumang bahay ng pangangalakal "huminga ng sariwang espiritu" ng isang mas matapang na negosyo. Salamat sa tiwala sa sekular na kaugalian, sa kanyang kagiliw-giliw na kagandahang loob at taktika, ang bagong chef ay pinamamahalaang upang tapusin ang higit sa isang transaksyon ng pastulan; sa ilalim ng konsul Johann, ang mga napakatalino na tagumpay na nauugnay sa peligro ay hindi napansin ... Ngunit ang isang bagay, kahit na noon, sa madaling araw ng kanyang aktibidad, nalulumbay na Thomas Buddenbrock: madalas siyang nagreklamo kay Stefan Kistenmaker, ang kanyang palagiang kaibigan at hanga, na "personal na panghihimasok ng negosyante sa ang lahat ng mga gawain, sayang, wala sa fashion ", na ang mga kurso na" sa aming oras "ay kinikilala nang mas mabilis at mas mabilis, na binabawasan ang panganib, at sa gayon ay binabawasan ang mga batang kababaihan.

Ang personal na kagandahan ni Thomas Buddenbrock, ang kanyang kakayahang "magsagawa ng kurso ng mga kaganapan - sa kanyang mga mata, sa isang salita, isang mabait na kilos," umani ng maraming mga resulta, ngunit hindi gaanong sa komersyal tulad ng sa sibil at sekular na larangan. Nagpakasal siya sa isang napakatalino at matalinong babae, ang anak na babae ng isang milyonaryo na si Gerda Arnoldsen, may asawa na "para sa pag-ibig", ngunit din para sa isang "napakalaking dote"; Bilang karagdagan, ginampanan niya ang mahusay na biyolin, tulad ng ginawa ng kanyang ama, "isang pangunahing negosyante at, marahil, isang mas malaking violinist." Ang mga tagumpay ng Thomas Buddenbrock ay napakatalino rin bilang isang pampubliko, maaari ring sabihin ng isa, negosyante - siyempre, lamang sa isang maliit na scale ng lungsod-republika ng Hanseatic. Siya, at hindi si Herman Hagenström (anak ng matandang Hinrich), ay nahalal na senador; bukod dito, siya ay naging "kanang kamay" ng naghaharing burgomaster.

Ngunit ang lahat ng mga tagumpay na ito ay may isang pitik na bahagi. Masakit na pangangailangan ni Thomas Buddenbrock na patuloy na "pasayahin" ang kanyang madaling pag-agos na puwersa (binago niya ang mga damit nang tatlong beses sa isang araw, at ang "pagbabagong ito" ay kumilos sa kanya tulad ng morphine para sa isang adik sa droga) sa oras na ito na humantong sa isang hindi makatuwirang gawain upang magtayo ng isang bagong bahay, na naipakita ng karangyaan ng modernong kaginhawaan ang kagalang-galang na mga pugad ng tribo sa Mengstrasse, isang pakikipagsapalaran na ganap na nauugnay sa mataas na ranggo ng isang senador, ngunit hindi sa lahat ng katamtaman na resulta ng kanyang mga komersyal na aktibidad.

Si Thomas Buddenbrock at ang "ay magtagumpay" na natalo niya, gayunpaman siya ay isang "maligayang pagbubukod", ang pagmamalaki ng pamilya, habang ang dating tao na si Johann Buddenbrock Sr. ay minsan ay nagsabi tungkol sa kanyang mga kapatid na Kristiyano: "Siya ay isang unggoy! Siguro dapat siya ay maging isang makata?! - at sa kanyang pagkamatay ay hinimok niya siya: "Subukan mong maging isang tao!"

Hindi alinman sa isang "tao" na angkop para sa anumang aktibidad, o, gayunpaman, ang isang "makata" na Christian Buddenbrock ay hindi naging, ngunit nanatili siyang "unggoy", isang birtoso na imitator at panunuya. Nagtatawanan ang mga miyembro ng club ng mangangalakal nang kopyahin niya ang mga tinig at mapanlikha na ugali ng mga kilalang artista at musikero, pati na rin ang sikat na abugado ng Berlin na si Breslauer, na magaling ngunit hindi matagumpay na kumilos bilang isang tagapagtanggol sa paglilitis kay Hugo Weinschenk, na kung saan ay kasangkot sa pamilyang Buddenbrook ... Ang kapalaran ni Kristo natapos ito sa kabiguan: ang patuloy na paghuhukay sa kanilang sariling mga katawan at mental na mga bahid nang lubusan na nanginginig sa kanyang sistema ng nerbiyos, at ito ay nagbigay ng cocotte ng Hamburg (kung saan I Hristyan, pinagtibay nito "pambansang koponan" supling) upang ihasa ang kanyang asawa sa isang saykayatriko ospital, ngunit para sa mga kadahilanang pangkalusugan maaaring siya nakatira sa bahay.

Dahil sa masungit na proseso ng biyolohikal, ang huling Buddenbrook, maliit na Hanno, nagmula sa kanyang ina na kanyang "obsesyon sa musika"; sa pagkakasunud-sunod, tulad ng lolo na si Arnoldsen, upang maging isang pangunahing negosyante at, marahil, isang mas malaking musikero, hindi na sapat ang kanyang depektibong sigla. At si Ganno ang nag-iisang tagapagmana kay Senador Buddenbrock: pagkatapos ng unang mahirap na kapanganakan, si Gerda Buddenbrock, sa payo ng mga doktor, ay tumanggi na manganak. Ang kilalang-kilalang "batas ng pagkabulok" ay kumilos na may nakakumbinsi na kalinawan, tungkol sa napakaraming tinalakay sa kantong ng nakaraan at kasalukuyang siglo.

Ang nobela, na nagsasabi tungkol sa pagkamatay ng isang pamilya, ay nagsasalita tungkol sa pagbagsak ng pagkabulok ng patriyarkal na pagkabulok, ang kawalan ng pagkamalaki ng imperyalismo na naghari, isang malalim na krisis at pagbabago ng mga pagsabog. Ang bawat bagong henerasyon ng pamilyang ito ay mas kaunti at hindi gaanong maipagpapatuloy ang gawain ng kanilang mga ama dahil sa kakulangan ng likas na pagnanakaw na mga katangian, tulad ng pagkabigo, kasigasigan at paninindigan, at higit pa at higit pa ay lumalayo mula sa totoong mundo sa relihiyon, pilosopiya, musika, bisyo, luho at debauchery . Ang resulta nito ay hindi lamang unti-unting pagkawala ng interes sa commerce at ang prestihiyo ng angkan ng Buddenbrock, kundi pati na rin ang pagkawala hindi lamang ang kahulugan ng buhay, kundi pati na rin ang kalooban upang mabuhay, na nagreresulta sa walang katotohanan at trahedya na pagkamatay ng mga huling kinatawan ng genus na ito.

Konklusyon

Sa gawaing ito, napagpasyahan natin na ang pagiging totoo ay isang totoo, layunin na pagmuni-muni ng katotohanan. Makatotohanang sining ng ika-20 siglo. nakakakuha ng maliwanag na pambansang tampok at iba't ibang mga form. Hindi mahalaga kung gaano kalawak at magkakaibang mga posibilidad ng makatotohanang mga pamamaraan sa sining, hindi sila limitado. Ang mga pagsisikap na lumabo ang mga hangganan ng realismo ay maaaring humantong sa pagkawasak nito.

Ang mundo ni Thomas Mann ay nakakaakit sa maingat na nakasulat na kawalang-kakayahan, na nagdadala ng hindi maipaliwanag na katiyakan. Siya ay isang may talento na manunulat, pinamamahalaang gawin ang katalinuhan at espirituwal na tradisyon ng Lübeck na isang tunay na sandata sa pakikibaka upang mapanatili ang mga halaga ng humanistic. Sa kanyang gawain, ipinakita ni Thomas Mann ang dramatikong kapalaran ng burgherism sa panahon ng imperyalista.

Ang nobelang "Buddenbrooks" ay sumasakop sa isang mahalagang lugar sa genre ng "Family Romance", hindi lamang sa West European panitikan noong ikadalawampu siglo, kundi pati na rin sa panitikan ng mundo sa lahat ng oras. Ang nobela ay nagsilbing may-akda, isang gabay na bituin sa pinakatanyag ng katanyagan.

Ang salungatan ng pamilya ay namamalagi sa katotohanan na mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon ng pagdalisay, kultura, espiritwal na diototomy ng mga bayani, ang kanilang kawalan ng kakayahan na makuntento lamang sa "trabaho" at buhay ng pamilya ay lumalaki. Bilang isang resulta, ang kanilang pag-ihiwalay mula sa lipunan ay nagiging mas malinaw, ang kanilang pag-uugali ay nakamamatay sa moralidad ng klase. Ang mga bastos na likas na tagapagtatag ng dinastya ay pinalitan ng mga sopistikadong nilalang na neuropathic, na ang takot sa buhay ay pumapatay sa kanilang aktibidad, ay ginagawang biktima sila ng kasaysayan.

Pag-aaral ng mga makata ng isang ika-dalawampu't siglong pamilya ng pamilya, nalaman namin na ang mga ugnayan ng pamilya ay nangangailangan ng malawak na ugnayan sa lipunan, halos hindi limitado sa mga relasyon sa parehong pamilya at konektado sa isang tiyak na konteksto ng kasaysayan. Ang poetics ng masining na oras ng isang makatotohanang nobelang pamilya ng ikadalawampu siglo ay hindi pinapayagan na isara ito sa mga kaganapan ng isang plot ng silid, ng makitid na kahalagahan ng pamilya. Ang modelo ng isang nobela ng pamilya sa ilalim ng pagsasaalang-alang ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagkakaugnay at isang punto ng pananaw sa oras. Gayunpaman, ang ritmo ng akda, at ang pagsisiwalat ng mga character ng mga character ay natutukoy sa pamamagitan ng pakikipag-ugnayan ng tribo at makasaysayang oras. Ang tula ng nobelang "Buddenbrooks" ay kapansin-pansin na magkakasuwato, ang salaysay ay lubusan at sa parehong oras na panloob, puno ng ironyo, simbolikong mga imahe at banggaan, na nailalarawan sa pamamagitan ng integridad ng istruktura at pagkakumpleto.

Ang nobela, na nagsasabi tungkol sa pagkamatay ng isang pamilya, ay nagsasalita tungkol sa pagbagsak ng pagkabulok ng patriyarkal na pagkabulok, ang kawalan ng pagkamalaki ng imperyalismo na naghari, isang malalim na krisis at pagbabago ng mga pagsabog.

Hindi karaniwang sensitibo ni Tom Mann ang relasyon at ang buong kapaligiran ng pamilya. Nagawa niyang mapalawak ang saklaw ng genre at ibabad ito sa bagong nilalaman ng lipunan at pilosopiko. Ang artistikong pamana ni Thomas Mann ay nananatili sa gitna ng buhay pampanitikan ng mundo.

Bibliograpiya