Pag-alaala. Leo Dodin

Direktor ng Artistic ng Maly Drama Theatre, isa sa pinakatanyag at may galang na mga direktor sa teatro ng Russia sa buong mundo. Noong 1966 nagtapos siya sa departamento ng pagdidirekta ng LGITMiK, nagtrabaho sa Leningrad Youth Theatre, sa Liteiny Theatre, at inilagay ang BDT sa maliit na entablado. Mula noong 1975, nagtatrabaho siya sa MDT, at mula noong 1983, ay naging artistikong direktor nito. Ang kabantugan sa mundo ay dumating kay Dodin pagkatapos ng epikong paggawa ng "Mga kapatid at Sisters" (batay sa tredolohiya ni Fedor Abramov "Pryaslyn"), ang gawain na tumagal ng sampung taon. Ang direktor ay nagtrabaho at gumagana sa maraming nangungunang mga eksena ng mundo. Sa Moscow Art Theatre, itinanghal niya ang "Golovlevs" batay sa nobela ni Saltykov-Shchedrin kasama ang Innokenty Smoktunovsky (1984); Strauss 'opera Electra para sa Salzburg Festival; "Ang Queen of Spades" ni Tchaikovsky sa Netherlands Opera. Ang bawat bagong gawain ni Dodin sa MDT - maging ito ay "tuso at Pag-ibig", "Cherry Orchard" o "Hamlet" - ay nagiging isa sa mga pangunahing kaganapan sa panahon sa St. Ang mga pagtatanghal ni Lev Dodin ay regular na hinirang para sa Golden Mask at halos palaging maging mga laureat.

Ipinanganak noong 1924 sa pag-areglo ng Aleman sa Moscow. Ang mga magulang ay lumayo mula sa limang taong gulang - ang ama ni Zalman Dodin, isang metallurgical scientist at matematika, at ang ina ni Stacy Fanny van Menk Dodin - isang siruhano sa larangan ng limang digmaan noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo (1904-1922).
   Siya ay pinananatiling 7 taon sa isang pagkaulila sa bilangguan. Nang palayain ang kanyang sarili, nanirahan siya kasama ang lolo-lola na si Anna Rosa Haase, 4 taong gulang, isang inapo ng Petrov General Chambers. Nagtapos siya ng paaralan hanggang sa naaresto siya. Matapos ang pastoral pagkabata sa Ina Tingnan - 14 na taon ng hard exactics ng labor sa rehiyon ng Samara Volga, ang isla Arctic, Chukotka, silangang Kolyma, ibabang rehiyon ng Amur, hilagang Baikal ...
   Sa sanggunian - isang gantimpala para sa kapayapaan - ang kaligayahan ng isang malungkot na buhay na may isang lobo sa Ishimbinskoye winter hut ng Angara-Tunguska Highlands. Ang isang manggagawa ng coffer ay lumahok sa paglalagay ng mga komunikasyon at mga tunel ng transportasyon ng bagong kabisera ng imperyal na malapit sa Zhiguli. Sa Arctic, sa Bunge Land - sa pagsuntok ng mga tangke ng sedimentation para sa mga submarino. Sa silangan - sa pagtatayo ng mga shaft ng mina, sumusuporta sa mga pagtawid sa riles, sa pag-install ng mga pundasyon at mga istraktura sa ilalim ng lupa ... Saanman - sa permafrost survey - sumisipsip sa simula ng isang propesyon sa hinaharap.
Sa paglipas ng panahon, ang nakuha na kaalaman ay nagreresulta sa mga materyales para sa isang diploma (1957), disertasyon (1963 at 1969), ang unang monograp (1965), at ang mga pundasyon ng mga pagtuklas sa Deep Thermodynamics of Rocks (1971 at 1974). Nang walang pagtatapos ng takdang oras, naiwan upang magtrabaho sa Gorny Altai, nagtapos siya sa absentia mula sa Moscow Polytechnic Institute at nagtapos ng paaralan ng GOSSTROY USSR. Nang maglaon, sa kanyang instituto ng pananaliksik sa ulo, pinamunuan niya ang Construction Laboratory sa Far North (1958-1988) at Espesyal na Kurso sa Military Engineering Academies (1961-1982) sa loob ng 30 taon. pananaliksik sa Bagong Daigdig. Pagkatapos siya ay isang dalubhasa sa Soviet-American Commission para sa pagtatayo ng mga malamig na klima na rehiyon; miyembro ng Higher Attestation Commission; Kaugnay ng Komisyon sa ilalim ng mga Pangulo ng USSR (Russia) at Estados Unidos sa Bilangguan ng Digmaan at Nawawala miyembro ng Lipunan ng Heograpiya ng Russian Academy of Sciences; Tagapayo sa Komisyon (I.P. Aleksakhin) para sa rehabilitasyon sa ilalim ng Komite ng Sentral ng CPSU ... May-akda ng mga libro at mga natuklasang pang-agham sa larangan ng geocryology, Earth physics.
   Ang pagkakaroon ng pinalitan ng mga magulang sa kanilang mahabang serbisyo sa mga tao, tinulungan din niya ang mga kapwa bilanggo bilang isang bilanggo (pangunahin ang mga dayuhan - ang mga tao ay walang kamuwang-muwang, napapahamak). Pagbabalik sa Moscow, pag-ayos at pagsisimula ng kooperasyon sa Higher Attestation Commission, sa pagbuo ng mga gawain ng Kaligtasan ng Kaligtasan, na inayos ng mga magulang ng lipunan (1918), inayos niya ang hindi ipinagbabawal, hindi ipinagbabawal, hindi inuusig na mga sistema ng pagkain, medikal at ligal na suporta para sa mga bilanggong medikal, guro at klero (tagapagligtas) . Sa taglagas ng 1991, siya ay isa sa mga nagpasimuno sa paglikha sa Tokyo ng isang "Independent Association of Volunteers na Tulungan ang mga Biktima ng Mga Kalamidad sa Likas at Gawang-tao."
   Mula noong 1991, naninirahan sa Israel.
   (Mula sa may-akda)

Upang mahuli ang artistikong direktor ng Akademikong Maly Drama Theatre    Leo Dodin   sa kanyang katutubong Petersburg - ang gawain ay hindi madali. Ang pinuno ng Theatre ng Europa (ang katayuan na ito ay itinalaga sa MDT noong 1998) ay naglalakbay nang maraming at madalas na naglalakbay sa buong mundo. Kaya ang aklat ng Lev Abramovich ay tinawag na "Paglalakbay na walang Wakas". Gayunpaman, hindi ito mga tala sa paglalakbay, ngunit isang paglulubog sa mundo ng teatro. Handa nang pag-usapan si Dodin tungkol sa kanya. Ang direktor ay bahagya na pinag-uusapan ang tungkol sa kanyang personal na buhay, ngunit kung minsan ay gumagawa siya ng mga eksepsiyon ...

   - Sa iyong pasaporte, anong lugar ng kapanganakan ang ipinahiwatig, Lev Abramovich?

Sa kung ano ang nasa kamay ngayon, ang Novokuznetsk. At bago sila sumulat: Stalin. Pagkatapos na mailantad ang kulto ng pagkatao, hindi ako nasisiyahan na ipakita ang salitang ito sa mga talatanungan upang naalala ng lahat ang kamakailan-lamang na kahila-hilakbot na nakaraan ng kanilang katutubong estado ... Si Stalin ay ang napaka-hardin na lungsod na si Vladimir Mayakovsky na pinangarap. Hindi bababa sa naisip niya ito. Itinayo ito sa ilalim ng isang metalurhiko na halaman at isang malaking bilang ng mga deposito ng bakal na bakal sa rehiyon ng Kemerovo, ang pagtuklas at pag-unlad na dinaluhan ng aking ama, isang pangunahing heologo. Alam mo, noong mga panahong Sobyet ay naglakbay ako ng maraming bansa sa buong bansa, kung gayon walang nag-iisip tungkol sa ibang bansa - maingat naming pinagkadalubhasaan ang ika-anim ng lupain. Gayunpaman, sa aking kahihiyan, hindi pa ako dumalaw sa Novokuznetsk. Ang aking asawa ay naroon noong ika-pitumpu, sumama siya sa Leningrad Comedy Theatre, kung saan nagtatrabaho siya noon. Pagkatapos ay ibinahagi ni Tanyusha ang kanyang mga impression, hindi maliwanag. Ang halamanan ng hardin ay hindi amoy. Ang tropa ay pinapakain sa silid-kainan ng komite ng partido ng lungsod, ngunit kahit na ang menu ay napaka-disente; ang mga stall ng pagkain ay nakaposas ng kawalan ng laman ... Ngunit isa pang bagay ang nakakainteres. Natagpuan ng aking asawa ang isang pamilya kung saan nakatira ang aking mga magulang sa isang paglisan. May nakita pa akong nars! Naalala niya ako at nagsulat ng isang napakagandang sulat. Sinagot ko siya, ngunit, sayang, hindi nangyari upang matugunan.

   "Paano nagtapos ang iyong mga magulang sa mga lugar na iyon?"

Maraming taon ang aking ama sa pag-aaral ng Siberia. Noong 2007, ang librong "Abram Lvovich Dodin. Napiling Gumagana, Mga Memorya. " Ang pangalan ni Papino ay napaka sikat sa geological mundo. Ito ay isang tahimik at maging karunungan. Ipinanganak at lumaki sa isang maliit na bayan ng Hudyo, hindi niya alam ang karunungang sumulat ng Rusya, sa edad na labinlimang taon ay sinimulan niyang pag-aralan ang alpabetong Cyrillic, at sa dalawampu't anim ay ipinagtanggol niya ang kanyang disertasyon, at sa lalong madaling panahon - isang titulo ng doktor. Bawat taon mula Mayo hanggang Oktubre, ginugol niya ang mga ekspedisyon, o, tulad ng sinabi ng mga geologist, sa bukid. Nanay (pinanatili niya ang kanyang dalagang pangalan, ang kanyang pangalan ay Tsilya Abramovna Dobkes) ay nakikiramay sa trabaho ng kanyang asawa, pinalaki niya ang aking kapatid na si David at kapatid na si Rosa sa loob ng maraming buwan. Ngunit noong Mayo ng ika-41 ay hindi niya inaasahang inanunsyo na hindi na niya hahayaang mag-isa si daddy, na makakasama niya ang mga bata. At sa katunayan, inimpake niya ang kanyang mga bag at sinundan ang kanyang ama sa Siberia. Ano ito - intuwisyon, isang senyas mula sa itaas? Ang paghula ay walang kabuluhan, ngunit totoo: sa gawaing iyon, iniligtas ni nanay ang pamilya. Kung nanatili ako sa kinubkob na Leningrad, marahil ay hindi ako ipinanganak, at ang mga matatandang bata ay hindi pa makakaligtas sa isang gutom at nagyeyelo na lungsod ... Ang aking ina ay isang kamangha-manghang pedyatrisyan - tumanggi siyang pumunta sa leave ng maternity sa Stalinsk, nagtatrabaho siya halos hanggang sa kapanganakan, naniniwala na banal tungkulin ng bawat mamamayan na manatili sa kanyang puwesto, kasama ang lahat ng kanyang maaaring dalhin ang oras ng tagumpay sa kalaban. Sa loob ng mahabang panahon, naniniwala ang aking ina sa kapangyarihan ng Sobyet at ang mga slogan na ipinahayag ng kanya, noong 1944, na buntis, sumali siya sa partido. Ang papa ay hindi ipinahayag nang malakas ang kanyang pananaw sa politika, ngunit hindi niya ibinahagi ang pagiging perpekto ng ina, iyon ay sigurado. Hindi niya pinayagan ang kanyang sarili na maging bastos, ang tanging oras sa kanyang buhay ay nahulog sa harap ng aking mga mata noong Marso 53rd pagkatapos ng pagkamatay ni Stalin. Sumigaw si Nanay at tumangis: "Ano ang mangyayari ngayon, kung paano mabuhay nang higit pa?" Natahimik si Itay nang mahabang panahon, ngumunguya ang kanyang mga labi, at pagkatapos ay hindi ito tumayo at inihagis sa kanyang puso: "Tumigil ka, tanga ka!" Nagawa ko ring magsalita tungkol sa paksa ng pagkatao. Ang pinuno ng mga mamamayan ay hindi pa inilibing, paalam na nagpatuloy sa Hall of Columns. Ako ay may sakit, na madalas na nangyari sa akin sa pagkabata, at naghihintay para sa pagbisita ng isang nars na dapat magbigay ng iniksyon. Tulad ng lahat ng mga bata, hindi niya talaga gusto ang pamamaraang ito, natatakot siya kahit na, dahil sila ay pricked ng makapal na karayom, ito ay naging masakit at hindi kasiya-siya. Tumanggi ako sa huli, sinusubukan kong mag-libre. Pinayuhan ni Nanay na: "Leva, hindi ka ba nahihiya na umiyak dahil sa isang trifle? Patay na si Stalin! "Sumigaw ako bilang tugon:" Oo, wala akong pakialam sa iyong Stalin! Ayaw ko ng isang iniksyon. " Nagsalita siya at biglang nakita kung paano naging maputi ang ina. Natatakot siya sa pautang na iulat ito ng nars, at sumigaw: "Huwag kang magbayad ng pansin, wala siya sa sarili, mayroon siyang mataas na lagnat ..." Oo, mayroong isang oras, isang tunay na termino ng kampo na pinagbantaan sa isang bulagsak na salita ... Unti-unti, natanto ng aking ina na mula sa mga kinatatayuan, ang mga salita at totoong gawa ay napakalayo. Sa mga pitumpu, naranasan niya ang pagbagsak ng mga nakaraang mga ilusyon, ngunit hanggang sa katapusan ng kanyang buhay siya ay nanatiling isang hindi aktibo, aktibong tao. Naaalala ko kung paano ako nagpasya na tulungan ang mga may kapansanan sa Unang Digmaang Pandaigdig, na nagsisiksikan kasama ang kanyang asawa sa isang maliit na silid sa isang malaking komunal na apartment. Ang matandang lalaki ay halos hindi gumalaw, hindi nakapag-iisa na makarating sa ibinahaging banyo at banyo, ang kanyang buhay ay naging isang impiyerno. Ayon sa mga batas noon, tanging ang nawalan ng kalusugan sa mga harapan ng Great Patriotic War at, tila, ang Digmaang Sibil, ay makakaasa sa pagpapabuti ng mga kondisyon sa pabahay. Sa mga kalahok ng Unang Digmaang Pandaigdig, na sa USSR ay tinawag na imperyalista, na binibigyang diin ang antinasyunal na kakanyahan nito, ang mga benepisyo ay hindi umaabot. Hindi nito napigilan ang kanyang ina, inilatag niya ang dalawang taon ng buhay, pinatumba ang isang hiwalay na tirahan para sa kanyang kapitbahay, at naabot ang unang kalihim ng komite ng distrito ng partido, na halos isang pagkanta. Kinakailangan na makita ang mukha ng isang matandang babae, asawa ng isang beterano, na, hindi naniniwala sa kanyang sariling kaligayahan, ay sumigaw at sinabi: "Ngayon, sa kauna-unahang pagkakataon sa aming buhay, naligo kami sa aming banyo. Hinalikan ko ang lahat ng mga pader sa loob nito ... "

Nanirahan din ako sa isang komunal na apartment ng hanggang sa dalawampung taon at sa isang palagay ay nagpapasalamat din ako sa kapalaran para sa napakahalagang karanasan na iyon. Humigit-kumulang limampung residente ang nanirahan sa malaking apartment, mga kinatawan ng lahat ng sosyal na strata ng Leningrad - mga manggagawa, inhinyero, guro, pulis, kriminal ... Mayroon silang sariling Kolka-tubero, Lenka-speculator at Vitka-dibisyonaryo ... uminom, kumanta, binugbog, minamahal, nag-away, lumaban , nagkasundo, nagpakasal, nakipaghiwalay ... Minsan kong muling binisita si Fedor Abramov sa Verkola at pinag-uusapan ang tungkol sa aking komunal na apartment sa buong gabi. Si Fedor Alexandrovich ay nakinig, nakinig, at pagkatapos ay umungol at sinabi: "Tingnan mo! At lumiliko na maaari kang magsulat ng kawili-wiling tungkol sa lungsod! ”Sa katunayan, ang apartment na ito ay isang purong mga hilig, na kumakatawan sa isang eksaktong eksaktong seksyon ng lipunan. Pinapanatili ko pa rin ang isang relasyon sa ilan sa aking mga kapitbahay, at ako ay tunay na kaibigan sa isa sa aking mga kapantay.

   - Mayroon ba talaga kay Kolka ang tubero o si Vitka ang pulis?

Sa kasamaang palad, natapos nang masama si Vitka, umiinom ng sobra sa edad na apatnapu't. At pinatay niya ang vodka Kolka. Ang kanyang asawa ay isang beses na sinaktan ang kanyang ulo ng isang palakol, ngunit pagkatapos ay nakaligtas siya, at sa susunod na oras ay pinalayas ng missus ang labas ng apartment, at ang nakamamatay na lasing na Kolka ay nagyelo sa pintuan ... At ang aking pagkakaibigan ay nag-uugnay sa akin kay Misha Mazur. Siya ay isang philologist, nakakaalam ng maraming wika, matagal nang nanirahan sa Pransya. Nagkakilala kami pagkatapos ng isang mahabang pahinga sa aming unang paglilibot sa Paris at mula sa sandaling iyon hindi na kami nawala sa paningin ng bawat isa ...

   - Saan ka nakatira sa St.

Sa sulok nina Kherson at Bakunin. Ito ang distrito ng Smolninsky. Matapos ang digmaan, hindi nila kami pabalikin sa Leningrad kaagad, hiniling nila upang patunayan na karapat-dapat tayo sa karangalang ito. Ngunit ang tatay ay isang pangunahing geologo, nagtrabaho sa isang nangungunang institusyong pang-agham ... Ang mga magulang ay bumalik sa parehong dalawang silid na sinakop nila bago ang digmaan. Ang mga iyon ay walang laman, walang kasangkapan sa bahay, isang tiyahin na nakaligtas sa pagbara, sinunog siya sa isang potbelly stove para sa mahabang taglamig, na sinusubukang magpainit sa kanyang sarili. Walang nakaligtas sa aklatan ng aking ama. Walang laman na puwang: mga hubad na pader at isang malungkot na upuan sa gitna. Ang unang bahagi ng interior na lumitaw ay isang aparador na magkasama mula sa mga improvised na materyales, sa katunayan, mula sa isang pyramid na may mga bakas ng isang pigi. Tumayo siya nang matagal sa loob ng apartment ni David, walang nagtaas ng kamay upang itapon siya, ilagay siya sa basurahan ... Hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, ang aking tiyahin na si Lyubochka ay mahirap tungkol sa pagkain. Patuloy niyang sinubukan na pakainin ang lahat, ngunit kakaunti lang ang kumakain niya. Sa aking pagkabata, hindi ko maintindihan ang dahilan para sa pag-uugali na ito, inis ito sa akin, nagalit ako, at pagkatapos lamang, na, matured, natanto kung gaano kaganda at mabait ang isang tao. Halos hindi niya napag-usapan ang pagbara. Tulad ng karamihan sa mga taong nakaligtas sa taong iyon. Hindi ko rin napanood ang mga pelikula at palabas sa TV, tahimik na tumayo at umalis sa silid. Tila, ang mga alaala ay masyadong nakakatakot. Ang tragic page na ito sa kasaysayan ng ating mga kababayan ay naghihintay pa rin para sa mga tunay na mananaliksik. Ang "Blockade Book" nina Ales Adamovich at Daniil Granin, tunog ng malakas noong unang bahagi ng 80s, tila isang homeopathic na dosis ng katotohanan na natuklasan ... Sa ilang mga punto, nagtatrabaho ako nang malapit sa isyung ito, nagtatrabaho sa manunulat na Kirnosov. Si Alex bilang isang bata ay nakaligtas sa blockade at nagsulat ng isang kwento, sinubukan naming gawing muli ito sa isang pag-play at ilagay ito sa entablado. Mayroong maraming mga detalye ng chilling, kasama na ang nakumpirma na mga kaso ng cannibalism. Gayunpaman, ang inuriang menu ng canteen ng Smolny, na nagsilbi sa pinakamataas na awtoridad ng partido ng lungsod, ay binasa rin nang hindi gaanong katindi. Ang lahat ay nanatili doon sa mga nagugutom na araw ng blockade. Hanggang sa itim na caviar ... Ang tawag na "Ano ang bomba" ay tinawag. Nagtrabaho ako sa Leningrad Theatre ng Young Spectators at hinikayat ang pangunahing direktor na si Korogodsky na ipadala ang dula sa Glavlit. Di-nagtagal, tinawag ng mga censor ang punong pamumuhay, ngunit sinabi ni Zinovy \u200b\u200bYakovlevich: "Ginawa mo itong sinigang, at ngayon ikinalat ito." Ako ay isang batang lalaki, takot sa wala at wala. Ang censor ay hindi isang taong hangal. Kinuha niya ang teksto mula sa mesa at nagsimulang mag-dahon, pana-panahong sumulyap sa akin. Ang bawat pahina ay natawid ng dalawang naka-bold na mga linya. Mula sa sulok hanggang sulok, tumawid! Pagkatapos ng flipping, sinabi ng lalaki: "Kung igiit, ibibigay ko ang paglalaro sa komite ng partido sa rehiyon. Sa lahat ng sumunod na mga kahihinatnan, personal para sa iyo at para sa teatro ... ipinapayo ko sa iyo na huwag magpatuloy at magpanggap na ang sedisyon na ito ay hindi umiiral sa likas na katangian. " Napagtanto ko: walang saysay na magtaltalan, inalis ko ang dula at hindi na bumalik sa tanong ng pagtatanghal. Sa loob ng ilang oras, sa pamamagitan ng pagkawalang-kilos, nagpatuloy siya upang mangolekta ng katibayan ng mga nakasaksi sa pagbara, ngunit napatunayan lamang na hindi ko maipakita ang materyal na ito mula sa pinangyarihan. Hindi nila ito papayagan. Isang madilim na silid, kung saan nakakatakot din na dumaan sa mga dekada. Ang dakilang gawa ng mga tagapagtanggol at residente ng Leningrad ay sumagupa sa kakila-kilabot ng siyam na daang araw na pinagdudusahan at pagkakasala ng mga namamatay sa kanila.

   - Bakit hindi ka bumalik sa paksa mamaya?

Naghahanda kami para sa isang produksyon sa teatro ng mga bata. Ang isang tao ay kailangang magsalita nang mas matindi at lantaran sa isang may sapat na gulang na tagapakinig, ngunit walang ganoong materyal sa kamay. Kung ano ang tila matapang at rebolusyonaryo sa pagtatapos ng mga ika-16, ay nagpapatakbo ngayon ng panganib na magmukhang maputla, trite at walang ngipin. Gayunpaman, ang bagay ay hindi lamang sa batayan ng dokumentaryo, kundi pati na rin sa pagtugon sa modernong antas ng mga kahilingan sa artistikong ...

   - Nahaharap mo ang problema sa pagpili ng landas sa buhay, Lev Abramovich?

Para sa ilang kadahilanan, ang mga may sapat na gulang ay mahilig magtanong sa mga bata na nais nilang maging. Naaalala ko na sinagot ng aking mga kaedad ang tanong sa karaniwang paraan, pumili ng isa sa tatlong mga pagpipilian - isang bumbero, isang driver o isang pulis. Isang set ng huli na mga forties ng isang ginoo. Pagkatapos, pagkatapos ng lahat, wala pang mga astronaut ... Laban sa background na ito, ako ay tumayo nang masakit, mula mula sa kindergarten ay patuloy kong sinasabi na magiging isang geologist ako. Maraming mga tao ang hindi nakarinig ng ganoong salita ... Itinago ko ang bersyon na ito hanggang sa mawala ako sa teatro, at ang aking kuya ay nagpunta sa geolohiya, ngayon siya ay isang miyembro ... Gusto kong magbasa ng mga tula, kahit na ang unang karanasan ng pagsasalita sa publiko ay labis na hindi matagumpay. Nahiya sa harap ng mga magulang na dumalaw sa akin sa isang kamping payunir. Sumali ako sa konsiyerto at nagsalita mula sa entablado nang tahimik na wala sa mga tagapakinig ang nakarinig ng isang salita. Si Nanay at tatay ay labis na nagagalit at sa isang pag-iwas ay naalala ang hindi kapani-paniwala na episode, kahit na ilang taon na akong nag-aral sa Theatre ng Kabataan ng Pagkamalikhain sa ilalim ng gabay ng mag-aaral na si Meyerhold Matvey Dubrovin, na sentenaryo na kamakailan nating ipinagdiwang. Ang pangunahing talento niya ay ang kakayahang makipag-usap sa mga bata. Siya ay isang mahusay na guro sa laki ng Korczak. Lumikha ang Dubrovin ng isang natatanging kapaligiran sa mga pagsasanay, natagpuan ang isang susi sa bawat bata. Kinausap ko ang labindalawang taong gulang na mga batang lalaki at babae tungkol sa kahulugan ng buhay, habang nakaupo kami ng may hininga na hininga at natatakot na ikulong ang guro. Ang gayong isang rabi, nagpapakain ng kanyang kawan ... Malaki ang utang na loob ko kay Matvey Grigoryevich, tinulungan niya akong maganap. Tulad ng aking pangalawang tagapagturo, ang master ng kurso sa Theatre Institute, Boris Vulfovich Zon, isang mag-aaral ng Stanislavsky. Kaya't sinabi mo: isang pagpipilian ... At ikaw, halimbawa, alam na mula sa unang baitang ay nakaupo ako sa parehong mesa kasama si Sergei Solovyov?

Eksakto! Kami at si Seryozha ay nagsagawa ng isang pares ng mga entertainer, naka-istilong sa oras na iyon, nagsulat ng mga biro, nag-imbento ng ilang mga eksena, nilalaro ang mga ito sa mga konsyerto sa paaralan. Tila, hindi ito naging mali, dahil sinimulan nilang anyayahan kami sa sinehan ng Pelangi - upang magsalita bago ang mga sesyon. Bagaman binayaran nila ang mga sketch hindi ng pera, ngunit may ice cream, talagang natuwa kami ... Sa pamamagitan ng paraan, ang detalye na nagpapatunay na ang aming buong buhay ay pinagtagpi mula sa kamangha-manghang mga coincidences. Sa ikatlong klase, ipinakita namin ni Sergei ang isang eksena tungkol sa isang batang batang Italyano na namamahagi ng pahayagan ng mga lokal na sosyalista na Avanti !, at isang masamang pari ang naakit sa kanya ng tuso at ibigay sa pulisya. Naglalaro si Seryozha ng isang batang lalaki, ngunit tulad ng dati nakuha ko ang papel ng isang negatibong karakter. At ngayon, pito o walong taon na ang nakalilipas, habang nasa Roma, nakilala ko ang senador ng buhay ng Republika ng Italya, si Giovanni Pieraccini. Noong una ay nag-usap kami, tulad ng sinasabi nila, sa kaso, at pagkatapos ay naging magkaibigan kami, at kahit papaano ay inanyayahan niya ako sa kanyang bahay ng bansa. At nang umupo kami sa hapunan, sinimulan ng may-ari na magsabi ng mga episode ng kanyang talambuhay at biglang inihayag na isa siya sa mga tagalikha ng pahayagan ng Avanti! at maging ang editor nito sa pinuno. Naisip ko ito sa aking isipan: napalingon, ang aking kaibigan ay namamahala sa tanggapan ng editoryal sa sandaling ako ay naglalaro ng isang kwento sa paaralan na may kaugnayan sa pahayagan. Hindi ba ito kapansin-pansin na lansangan? .. Ngunit kung babalik tayo sa kwento ni Solovyov, sa ika-anim na baitang, naging interesado kami sa sinehan, itinatag ang aming sariling studio ng Detyunfilm, at mga hinikayat na kawani. Oo, oo, lahat sa isang may sapat na gulang! Mayroon kaming mga representante, cameramen, illuminator, katulong ... At hinirang namin ang aming sarili nang sabay-sabay na mga artistic director at director. Tila hindi makapaniwala, ngunit napunta kami upang makita ang punong boss sa Lenfilm, at tinanggap niya kami - dalawang lalaki sa magkatulad na kulay-abo na jacket, puting kamiseta at pulang kurbatang. Maingat kaming naghanda para sa pagpupulong at inilatag sa talahanayan ang isang plano ng kung ano ang kami ay kukunan, pati na rin ang isang listahan ng mga kinakailangang kagamitan. Ang direktor ng studio, alinman sa sorpresa, o sa mga tuntunin ng espirituwal na lawak, o marahil mula sa una, at mula sa pangalawa, ay ibinigay ang lahat sa amin! Pagkaraan ng isang araw, dalawang trak na puno ng mga propesyonal na kagamitan para sa paggawa ng pelikula ay dumating sa bakuran ng paaralan. Mayroong malaking mga paghuhukay, mga jupiter, isang cart na may mga riles, mga kahon na may pelikula, isang camera ng pelikula ... Sumulat kami ng isang script at nagsimula ng pagbaril. Tila, ang ilang uri ng hindi masasalat na enerhiya ay natalo sa amin, dahil ang lahat ng aming mga plano ay nagtrabaho. Sa Sinop embankment ng Neva, natagpuan ang mga mechanical workshops at isang set ng pelikula ay naayos doon. Nagpunta kami sa isang kalapit na istasyon ng pulisya at hiniling na ilagay ang seguridad: hindi namin maaalis ang kagamitan tuwing gabi! Tila, mula sa pangit na ulo, ang pinuno ng internal department department ay naglaan ng dalawang guwardya na nagbantay sa tatlong gabi hanggang sa matapos ang pamamaril. Tapat naming ibinalik ang lahat ng kagamitan na natanggap namin sa Lenfilm, kung saan ipinakita nila sa amin ang footage ... Matapos ang maraming taon, nang ako ay nasa institute, hindi ko sinasadyang nakilala ang direktor ng aming paaralan sa kalye, na nagsabi: "Leva, nakatanggap pa rin kami ng mga bayarin mula sa studio upang mabayaran ang pagbuo ng iyong pelikula kasama si Solovyov ... "Nagkibit-balikat na lang ako.

   - Napanatili ba ang pelikula?

Mayroong ilang mga bahagi si Seryozha.

   - Ano ang tinawag nito?

Kung hindi ako nagkakamali, kumikilos ang "Spark". Ang makatwirang Soloviev ay hindi nabanggit ang gawaing mag-aaral sa kanyang filmography. Ako, nahulaan mo rin, Oo, hindi ko siya, filmograpiya ... Ang balangkas ay batay sa isang halos autobiograpikong kaso mula pa noong pagkabata, nang kami, kasama ang maraming iba pang mga kaibigan mula sa aming bakuran, ay lumikha ng isang semi-underground na organisasyon na idinisenyo upang makitungo sa mga hooligans na panggulo at nakakasakit sa mga sanggol. Pagkatapos, pagkatapos ng lahat, marami sa lahat ng mga suntok ang nagdiborsyo. Ang isang kagiliw-giliw na bagay, kahit na lumaki ako sa isang intelihenteng pamilya, gayunpaman, ang aking pagkabata ay dumaan sa ilalim ng isang kriminal na kulay. Sa ikatlo o ika-apat na klase, nagkasakit kami sa fashion para sa pag-aayos, kapag ang mga gilded at pilak na mga korona na gawa sa kendi na foil ay kumapit sa malusog na ngipin bilang imitasyon ng mga bilanggo na bumalik mula sa mga kampo. At sa ikalimang klase, dalawang malaking assed boobies ang inilagay sa likuran namin kasama si Seryozha sa likod namin. Nagawa nilang gumawa ng ilang krimen, makakuha ng isang pangungusap para sa kanilang mga gawa, maglingkod sa kanilang mga pangungusap at bumalik sa paaralan. Pagkatapos, dahil hindi sila nagtagumpay, naiwan sila sa iisang klase para sa isa pang taon, dalawa, tatlo ... Siyempre, labing-walo-taong-gulang na toro ay hindi mag-aaral, ngunit regular na silang napunta sa mga aralin. Naupo sila sa kanilang mga mesa at patuloy na sinumpa. Hindi, hindi sila sumumpa, ngunit pinag-uusapan ng ganoon, ang mga magnanakaw at mapang-abusong slang ay pinalitan sila ng normal na pagsasalita. Sa sandaling hindi ito tumayo ni Seryozha, lumingon at magalang na hiniling na ipahayag ang kanyang sarili ng isang maliit na mas tahimik. At may aral sa paggawa. Ang tinaguriang kaklase namin, nang walang pag-iisip nang dalawang beses, kinuha ang gunting na nakahiga sa harap niya sa mesa at tinamaan si Soloviev sa likuran ng ulo, tinusok ang kanyang ulo ng isang talim. Ang kaligayahan, na hindi masyadong malalim, kung hindi man ay isang trahedya na nangyari. Ngunit sa anumang kaso, si Seryozha ay nangangailangan ng tulong medikal, kinailangan kong tumawag ng isang ambulansya, na nagdala ng aking kaibigan sa ospital ... Iyon ang kwento. Tungkol sa aming samahan, na sinubukang pigilan ang bakuran ng bakuran, nais naming gumawa ng isang pelikula kasama si Sergei. At nagpunta sila sa Theatre ng Kabataan ng Pagkamalikhain sa Matvey Grigoryevich Dubrovin nang magkasama. Nakakaintriga, sa una ay naisip nilang mag-enrol sa pool. Pagkatapos ay halos wala sila sa Leningrad, literal dalawa o tatlo para sa buong lungsod. Ngunit hindi nila kami dinala sa swimming section, natapos doon ang set. Gayunpaman, nagkalat na kami, nagpasya kaming pumunta sa isang lugar, at narito, napaka-madaling gamitin na natagpuan namin ang isang paanyaya sa TUT. Direkta mula sa pool, nagpunta kami sa Palace of Pioneers. Nagkaroon ng kumpetisyon, tatlong pag-ikot. Natanggap kaming dalawa. Mula sa sandaling iyon ay nagkasakit ako sa teatro magpakailanman, at sa huli ay bumalik si Serezha sa sinehan, at nagsimula kaming gumawa ng iba't ibang mga bagay, kahit na patuloy pa rin kaming nakikipag-usap. Hindi pa katagal ang nakalipas, gumawa si Solovyov ng isang dokumentaryo tungkol sa kanyang pagkabata at tinawag ako sa aming lumang bahay sa Khersonskaya Street. Siyempre, ang lahat ay itinayong muli doon, ngunit ang patyo ay napanatili. Gaano kadali siya naging! At bago, naglalaman ito ng isang buong mundo ... Upang i-cross ito mula sa dulo hanggang sa katapusan, kailangan kong gumawa ng isang halos ikot-ang-mundo na paglalakbay! Ang gang ni Sedogo ay nanirahan sa isang sulok ng patyo, ang pangalawa ay kinokontrol ng isang kalbo na gang ng Lysy, hindi ko pinasok ang isa o ang iba pa, kaya't hindi pareho sa akin ang dalawa ... Ang aming balkonahe sa ikatlong palapag ay nakaligtas, mula rito ay tumingin ako sa Ovsyannikovsky na nasira sa site ng dating Winter Horse Square hardin, kung saan noong Mayo 1864 Chernyshevsky ay sumailalim sa pagpatay sa sibil. Ang isang maraming mga alaala ay konektado sa hardin sa aking buhay. Lahat ng mga uri - parehong masaya at malungkot. Doon ay nagnakaw sila ng isang volleyball ball mula sa akin. Ang bagong bago, tarpaulin ... Ito ay isang kakila-kilabot na kakulangan sa mga oras na iyon! Hinimok ni Itay na huwag kumuha ng regalo sa kalye, ngunit kailangan kong magyabang sa mga lalaki. Nang makapasok ako sa hardin, habang ang mga hindi pamilyar na batang lalaki ay kumatok ng bola sa aking mga kamay at tumakas. Humihikbi ako ng limang oras at halos dinala ko ang aking ina sa isang atake sa puso ... Alam mo, kung minsan ay naiinggit din ako sa mga taong iniwan ang kanilang mga katutubong lugar, malayo at hindi makakabalik doon. Ang mundo ng pagkabata ay nananatiling hindi nagbabago sa kanilang memorya. Ang katotohanan ay kung minsan ay walang tigil na sinisira ang mga dating imahe. Sa totoo lang, hindi ako nasisiyahan na nakinig ako kay Seryozha at sumama ako sa Kherson, kung saan hindi ako naghahanap ng mahabang panahon. Bigla kong nakita kung paano nagiging payat ang lahat sa aming buhay.

   - Samakatuwid, huwag pumunta sa Novokuznetsk?

Ito ay malamang ... Hindi malay. Naglakbay ako sa buong paligid, ngunit hindi nakarating doon. Sa palagay ko ang pagpupulong sa nakaraan ay hindi madali para sa lahat. Tulad ng sinabi ng makata, "maaari kang bumalik sa parehong mga lugar, ngunit imposible na bumalik." Ito ay isang bagay kapag lumaki ka sa tabi ng isang tao, hindi napansin ang unti-unting pagbabago sa kanya, sa iyong sarili, at isang ganap na magkakaibang kuwento - na makita pagkatapos ng mga dekada. Ito ay palaging isang suntok, isang pagkabigla.

   "Sa Solovyov, napagmasdan mo ba ang bawat isa sa iyong buhay?"

Halos oo. Kung may mga pag-pause sa komunikasyon, kahit na alam nila ang nangyayari. Gayunpaman, ginugol nila ang walong taon sa parehong mesa, at ang pagkakaibigan ng paaralan, alam mo, ay isang seryosong bagay ... Nabuhay kami sa kapitbahayan. Naaalala ko pa ang numero ng telepono ni Seryozha - A-10455. Araw-araw bago ang mga klase ay tumawag sila at nagkakilala sa bakuran. Kahit na ang paaralan ay isang itinapon ng bato, sulit lamang na lumingon ito sa sulok. Sama-sama silang nagbasa ng mga libro, nag-imbento ng ilang uri ng pagganyak, literal na na-rave tungkol sa sinehan ...

   "Bakit hindi ka nagkaroon ng kaugnayan sa kanya, Lev Abramovich?"

Pagkatapos ng pagtatapos, gumawa ako ng kaunting gawain sa telebisyon, ngunit, tama ka, hindi ito napunta sa malaking pelikula. Ang mga hindi malinaw na ideya ay lumitaw nang maraming beses, ngunit palagi silang nag-crash sa katotohanan, at unti-unting napahinto ako sa pag-iisip tungkol dito. Ang nais kong gawin ay palaging wala sa oras. Ang ganitong kakaibang pattern. May isang sandali, dinala sa pamamagitan ng "Ward No. 6", nagtrabaho kasama Oleg Borisov at Innokenty Smoktunovsky, pinangarap na tanggalin sila. Sinubukan pa rin niyang magsulat ng application ng script, ngunit tiningnan nila ako na parang baliw, na malinaw na hindi naaangkop ang pag-uusap. Pagkatapos ay napagpasyahan kong ilipat ang "Mga kapatid at Fayodor Abramov" sa screen, subalit, ang ideyang ito ay na-hack din sa usbong ...

Sa totoo lang, sa teatro, madalas akong gumawa ng mga nakapipinsalang proyekto. Sa loob ng halos sampung taon ay isinugod niya ang tungkol sa ideya ng pagtatanghal ng "Mga Aralin sa Musika" ni Petrushevskaya. Sa kanino lamang sa mga pangunahing direktor ay hindi nag-aalok ng ito - lahat ay tumanggi! Ang isang katulad na kwento ay nangyari sa isang pag-play na walang pangalan ni Chekhov. Hindi nila ito kinuha! Ang pagsensula sa sarili ay mas masahol kaysa sa opisyal na pagbabawal. Ang takot ay naninirahan sa ating mga tao sa antas ng genetic. Minsan ang isang kalahating pahiwatig ay sapat para sa isang tao na matakot at mai-back up. Walang sinuman ang nagnanais na kumuha ng mga peligro nang hindi kinakailangan, isang tusong tanong na nagsilbi bilang isang unibersal na takip: "Well, mawawalan ba talaga sila?" Sa kasamaang palad, maraming mga ideya ang namatay, mahalagang hindi naipanganak. Hindi ko masabi na ginawa ko ang lahat ng gusto ko. Ang magandang balita lamang ay wala siyang ginawa na ayaw niya. Ito ay marahil ang tanging bagay na handa akong ipagmalaki.

Oo, sa okasyon ng ika-50 anibersaryo ng Rebolusyong Oktubre, inilabas namin sina Zinoviy Korogodsky at sa Theatre ng Kabataan ang dula na "Matapos ang Pagpatupad na Itanong ko ..." tungkol kay Peter Schmidt, ngunit sinikap kong gawin ito. At ngayon ay hindi ko tatanggihan ang paggawa. Walang nakakahiya o oportunista tungkol sa kanya ... Lahat ng uri ng mga sitwasyon ay nangyari. Noong ika-74 ay itinanghal niya si Chapek sa Maly Drama Theatre na "The Robber". Ang kinatawang pinuno ng departamento ng kultura ng Leningrad ay nakipag-usap sa akin, nakaupo sa windowsill at nakalawit na mga binti. Sinabi niya: "Bata, inaalagaan namin ka ng mabuti at ang pinakamahusay na magagawa namin ay hindi makaligtaan ang palabas. Para sa iyong kapakanan. Pagkatapos ay mas maraming salamat. " Gayunpaman, pagkatapos ng matagal na koordinasyon ng The Robber, pinahihintulutan pa rin silang maglaro, ngunit ang pagganap ay hindi nagdala ng labis na pinsala sa gobyerno ng Sobyet, yamang ang madla ay napunta sa masama. Pagkatapos ang teatro na ito ay binisita ng isang kakaibang madla.

   - Ano?

Ang maliit na dramatiko ay literal na maliit. Maraming paunang natukoy na katayuan sa rehiyon. Ang teatro ay nilikha noong 1944, makalipas ang ilang sandali matapos ang pag-angat ng Leningrad. Ang tropa ay may isang gawain: maglakbay sa paligid ng mga nayon at maglaro sa mga club. Sa katunayan, ang pag-tour ay hindi humihinto. Mayroon pa kaming isang kahanga-hangang artista na si Svetlana Vasilievna Grigoryeva, siya ay may walumpu't lima, at naalala niya kung paano siya at ang kanyang mga kasamahan ay nanginginig ang mga cart sa mga sirang kalsada ... Pagkatapos ang teatro ay binigyan ng isang gusali sa Rubinstein Street. Sa una, kailangan niyang ibahagi ito sa maraming mga grupo ng malikhaing, naglalaro ng hindi mapagpanggap na paggawa ng dalawa o tatlong beses sa isang linggo. Sila ay dinaluhan ng isang pantay na hindi mapagpanggap na manonood. Kinakailangan ng maraming oras at pagsisikap na baguhin ang imahe ng teatro. Siyempre, ito ay isang mahusay na merito ni Yefim Padwe, na namuno sa MDT noong 1973. Marahil ay masuwerte ako, naging punong direktor ako noong ika-83, nang ang sistema ng Sobyet ay naging matibay sa harap ng aming mga mata, nawala ang pagkakahawak nito. At kahit na nasira na namin ang "Mga Mag-asawa at Sisters" sa pamamagitan ng mga pagbabawal sa halos isang taon, wala sa mga boss ang responsibilidad na sabihin ang pangwakas na "hindi."

   - May isang sandali, ikaw ay ganap na wala sa trabaho, Lev Abramovich ...

Matapos umalis sa Theatre ng Kabataan, kung saan naglingkod siya, o sa halip, nanirahan para sa walong o siyam na mga panahon. Nahihiya siya ng kanyang mga superyor, at hindi nila ako dinala ng kahit saan. Sa katunayan, sa loob ng sampung taon ay wala siyang permanenteng trabaho. Inilagay niya rito at doon. Dalawang mga pagtatanghal sa Drama at Comedy Theatre sa Liteiny, marami sa Maly Drama ... Mula 1970 hanggang ika-83, nagtrabaho siya sa Theatre Institute, na natitira sa isang oras na guro, natatanggap ng halos apatnapu't dalawang rubles - imposible na mabuhay sa kanila nang maraming araw. Napakalaking oras, kung iniisip mo ito! Ang mga kabataan ay malamang na mahirap paniwalaan, ngunit kung minsan ang sapat na opinyon ng isang tao ay sapat para sa iyo, sa katunayan, na matanggal mula sa propesyon. Lubhang hindi ako kinagusto ng pinuno ng teatro ng Leningrad Regional Party Committee, sa pamamagitan ng paraan, isang dating guro ng komunismong pang-agham sa Theatre Institute, na gustung-gusto na sabihin sa mga mag-aaral ang matapang na pampulitikang biro tungkol kay Khrushchev, Lenin at Stalin, kung saan siya ay itinuturing na isang liberal at isang frontrun. At pagkatapos ang lalaki ay naging boss at kapansin-pansing nagbago. Ito ay naging ang opisyal mula sa mga ex-intellectuals ay ang pinakamasama pagpipilian na posible. Siya ay may isang kakaibang paraan, hindi siya nanatili para sa talakayan. Napanood ko ang paglalaro nang walang emosyon at lumakad sa opisina ng direktor, na nagbigay sa kanya ng isang amerikana. Tahimik na nagbihis at sa pintuan ay kaagad niyang itinapon ang kanyang balikat: "Siyempre, hindi ito mapapalaya." At iyon lang. Pagkatapos ay mahinahon siyang umalis. Ang reaksyon ng mga awtoridad ay agad na nakilala sa Council Council, ang karagdagang talakayan ay naging isang walang laman na pormalidad. Oo, may mga taong natagpuan ang lakas ng loob na tumutol, pagtatanggol sa kanilang sariling posisyon, ngunit, sa pamamagitan ng malaki at hindi ito nagbago ng anuman.

Ang mga opisyal ng partido ay may kakila-kilabot na amoy sa lahat ng dayuhan, dayuhan. Hindi ako nag-stage ng mga kontemporaryong dula, kinuha ko lamang ang mga klasiko. Mukhang, nasaan ang estate, nasaan ang tubig, at nasaan ang baha? Sabihin mo, "Rose Bernd" Hauptmann. Tila isang ganap na hindi nakakapinsalang gawain para sa pamahalaang Sobyet nang walang malalim na mga implikasyon. Ngunit may nakita ang mga awtoridad na magreklamo tungkol sa. Nakita ng isang aktibista na Obkomovsky ang isang tirahan ng hayop sa entablado at kaagad na tumawag para sa punong direktor ng teatro: "Huwag mo lang kaming hawakan para sa kumpletong mga tanga! Sa palagay mo hindi namin maintindihan kung ano ang ipinahiwatig ni Dodin? Tulad ng, sa USSR walang mga kalayaan at ang mga tao ng Sobyet ay nakatira sa isang matatag? "Ano ang masasabi pagkatapos ng gayong pahayag? Hindi ko pa rin maintindihan kung paano umaangkop ang lahat sa utak ng mga tao. Gayunpaman, sa isang hindi malay na antas, nangangahulugan ito na nauunawaan nila na nagtayo sila ng isang pen pen para sa mga tao ...

Hindi gaanong nakakatawa at malungkot na kwento nang ilabas niya ang "Little Growth" sa Liteiny. Matapos ang iskandalo kay Rosa, ang punong rektor na si Jacob Hamarmer at direktor ng teatro na si Vera Tolstoy ay ipinagbabawal na makitungo sa akin, ngunit ang aming paunang kasunduan ay dinisenyo para sa dalawang mga paggawa, at nagpasya ang mga tao na panatilihin ang salitang ito, na nangangailangan ng malaking tapang sa oras. Nag-eensayo kami ng siyam na buwan, sa wakas natapos. Ang desisyon na maging o hindi isang pagganap ay nakasalalay sa lahat sa parehong pinuno ng komite sa rehiyon. Sa bisperas ay nagkaroon ng alingawngaw na siya ay tinanggal sa opisina. Sa malas, sa huling araw ng pagtatrabaho, ang isang budhi ay nagising sa isang tao, o marahil ay masyadong tamad na pilay, ngunit, unang pinuna ako dahil sa pag-distort at pag-modernize ng isang klasikong, pagkatapos ng isang tunay na pag-pause ng makhatov, sinabi niya, na kumakaway ng kanyang kamay: "Gayunpaman ... hayaan mo na!" huminga siya ng isang buntong-hininga, dahil naisip niya ang pinakamasama ... Ang gayong mga sandali ay nagbigay buhay sa isang partikular na lasa ng lasa at amoy.

Ngayon naaalala ko ito ng madali, ngunit pagkatapos ay hindi ito masyadong matamis. Isipin ang iyong sarili: sampung taon ng kawalan ng trabaho! Ang mga palabas ay nangyari isang beses sa isang taon, o kahit na mas kaunti, ang maliit na pera na binayaran para sa kanila ...

   - At paano ka lumabas?

   - Dahil sa ano, sa pamamagitan ng paraan, nahulog ka sa kahihiyan?

Marahil, ang aking mga palabas na "ay hindi nahulog sa stream" ay sumabog sa pangkalahatang serye. Bilang karagdagan, sa huling taon ng aking trabaho sa Youth Theatre, mahigpit kong inilagay ang "Ina ni Jesus" Volodin. Napakagandang pag-play! Sa ngayon, mukhang hindi sapat na relihiyoso at masyadong sekular, at pagkatapos ay nakita bilang hindi mapagtatanggap na mga pari ng propaganda at opisyal na ipinagbawal. Nag-eensayo kami sa gabi sa bulwagan sa ikalimang palapag (ngayon ay ang Maliit na Yugto ng Kabataan Teatro), pagkatapos ay sa parehong paraan, sa ilalim ng takip ng kadiliman, inayos ko ang mga saradong pag-screen, na hawak ang mga tagapakinig sa kamay at hinihikayat ang mga guwardya sa teatro na huwag sabihin sa kahit sino tungkol sa nangyayari. Ngunit hindi mo maitago ang tahi sa bag. Tungkol sa freethink sa Youth Theatre ito ay naging kilala kung kanino ito dapat. Ito ay nag-away sa akin sa punong direktor na si Zinovy \u200b\u200bKorogodsky. Upang itaas ang lahat ng ito, ang aking reputasyon bilang isang batang ekstremista ay nagtago sa akin ...

Kusang umalis ako, sumulat ng isang pahayag ng aking sariling malayang kalooban, dahil napagtanto ko na hindi na ako mananatili sa ilalim ng bubong ng opisyal na teatro. Kami ay nagkaroon ng isang matagumpay na unyon ng malikhaing kasama ni Zinovy \u200b\u200bYakovlevich, nang gumuho ito, lalo pang manatili sa Theatre ng Kabataan ay naging walang kahulugan.

   - Isang libro sa trabaho? Saan nila siya inilagay, upang hindi mai-branded bilang isang parasito tulad ng Brodsky?

Sa totoo lang, hindi ko rin naaalala. Marahil ay dinala sa Theatre Institute. Hindi nila nais na dalhin ako sa isang kawani doon, bagaman nagsimula akong magturo ng pagkilos, sa katunayan, kaagad pagkatapos ng pagtatapos, taon pagkatapos ng pagtatapos. Kaya, sa katunayan, ang kurso na "Ang aming Circus" ay ipinanganak, pagkatapos ay "Mga Kapatid at Sisters", "Mga kapatid Karamazov" ... Ang kasalukuyang batayan ng MDT ay ang aking mga mag-aaral ng iba't ibang mga taon. Mula sa pinakaunang hanay, si Tyuzov, Tanyusha Shestakova, asawa, at hindi pa katagal, isang kamangha-manghang Kolya Lavrov na umalis sa amin. At pagkatapos ay ang mga pangalan ng iyong mga paboritong mag-aaral na naging mga masters ay maaaring nakalista nang mahabang panahon ...

Sa mga nagdaang mga dekada, ang konsepto ng pag-apruba ay nag-iiwan ng kamalayan ng mga tao, ngayon hindi sila nagtuturo, ngunit nagbibigay ng mga serbisyong pang-edukasyon, na, nakikita mo, ay hindi pareho. Pagkatapos ng lahat, ang pangunahing gawain ay hindi maglipat ng kaalaman, ngunit upang magmana ng mga halaga ng tao. Gayunpaman, ito ay isang paksa para sa isang hiwalay na malaking pag-uusap.

   - Ang pag-iisip ng pag-alis sa propesyon ay bumisita sa iyo, Lev Abramovich?

Hindi isang beses. Kahit na sa oras ng pinaka-brutal na pagkawasak, kapag nakaupo siya nang walang trabaho. Tila, ako ay isang taong matigas ang ulo, hindi sanay na sumuko. Iba ito - pananabik. Tila walang magbabago hanggang sa katapusan ng mga edad, ang lahat ay i-drag. Bigla na lang siya naramdaman kung ano ang walang katapusang at nais na ipahayag ito sa mga pagtatanghal. Marahil ay nadama ang aking kalooban sa malayo, kaya't madalas na na-hack ang mga Productions?

   - At umalis sa bansa?

Paradoxically, halos hindi niya naisip ang tungkol dito, kahit na hindi niya kinondena ang mga taong pumili ng landas ng paglilipat. May isang tao na iniwan ang kanilang tinubuang-bayan na may pag-asa, ang iba ay sumakay sa kawalan ng pag-asa, ang iba ay hinamon ang kanilang sarili at mga kalagayan. Samakatuwid, ang mga paalam ay maligaya at malungkot, tulad ng isang libing. Minsan naiinggit din ako sa mga nagpasya na gumawa ng tulad ng isang desperadong hakbang, ngunit laging napagtanto na hindi ako pupunta kahit saan. Naramdaman kong ipinanganak ako sa mundong ito at kailangang gumawa ng isang bagay na kapaki-pakinabang dito ... Pagkatapos ay sinimulan kong maglakbay sa mundo, natuklasan ang maraming magagandang lugar para sa aking sarili, ngunit hindi pa rin mahanap ang sagot sa tanong kung saan ko nais at mabubuhay, maliban sa Russia. Oo, marahil wala kahit saan. Para sa lahat ng mga kakila-kilabot na bagay na aking naobserbahan at kung minsan ay minamasid ko ang paligid ...

Ang Siberia para sa akin ay ang aking sariling lupain, ang Russian North, ang Volga ... Saanman naramdaman kong mabuti, sa bahay. Wala na akong magagawa tulad ng teatro. Kahit na maraming mga alok mula sa ibang bansa, ayoko. Una, isang wikang banyaga, at pangalawa, isang ganap na naiibang istraktura sa teatro ... Sa unang pagdating ko sa Paris, tila, noong 1977. Ito ay isang tunay na himala! Ako ay kasama sa isang pangkat ng mga batang aktor at direktor para sa isang paglalakbay sa turista. Ang mga Voucher ay ipinagbili sa amin sa isang mahusay na diskwento, at nakolekta pa rin ako ng pera mula sa mga kaibigan at kakilala. Naalala ko pa kung sino at kung magkano ang ipinahiram ko. Sa loob ng mahabang panahon ay hindi ako naniniwala na hayaan nila ako sa bansa, dahil bago ang dalawang biyahe ko ay naputol nang dalawang beses. Una kailangan kong lumipad kasama ang Theatre ng Kabataan sa isang paglibot sa England. Ang eroplano ay siyam sa umaga, at ang araw bago ang labing-isa sa gabi sinabi nila sa akin: mananatili ka sa bahay. Ang mga lalaki pagkatapos ay nagdala bilang isang souvenir isang pag-sign mula sa isang hotel room na nai-book para sa akin. Sinulat dito si Lev Dodin ... Pagkaraan ng ilang oras, ang susunod na exit ay binalak, at muli akong nahulog sa huling sandali. Sa isang salita, nagpapakumbaba ako sa aking sarili sa pag-iisip, kaya't naghanda ako para sa Pransya, ngunit ang panloob na nakatutok sa pinakamasama. Kahit ang maleta ay hindi nakaimpake hanggang sa huling sandali, upang hindi magmukhang tanga. Sinabi niya sa kanyang mga mag-aaral sa Theatre Institute na siya ay pagpunta sa negosyo sa Moscow.

Ang nagpalabas na delegasyon ay tipunin sa Ministry of Culture, ibigay ang mga pasaporte ng dayuhan, itinuro sa loob ng isang oras at kalahati, na nagsasabi kung anong karangalan ang ibinigay sa amin at kung paano kumilos sa mga dayuhan. Tiningnan ko ang visa at patuloy na hindi naniniwala sa isang himala. Nakarating kami sa paliparan, dumaan sa kaugalian, control border ... Patuloy akong tumingin sa paligid, naghihintay kung kailan nila ako pipigilan. At pagkatapos ay inanunsyo nila ang isang pagkaantala sa paglipad. Sa utak ay sumabog: “Ay! Ano ang kinakailangan upang patunayan! ”Tiningnan ko ang aking mga kapwa manlalakbay at napagtanto na halos kalahati ng aming kumpanya ang magkatulad na pakiramdam. Sabay kaming pumunta sa isang restawran na matatagpuan sa pag-alis ng zone at may malakas na inumin. Sa sandaling nagtipon ang lahat, tumawag sila para sa isang landing. Sa sandali lamang na ang landing gear ng eroplano ay bumaba sa landas, natanto ko na lumilipad ako sa Pransya! Napakaganda ng paglalakbay - Paris, ang mga bangko ng Loire, Versailles ... At ngayon ako ay babalik sa Moscow. Ang flight ay gabi, kaya nanatili akong magdamag kasama ang isang kaibigan. Tumawag ako kay Leningrad upang sabihin sa aking ina: Bumalik ako, maayos ang lahat. Kinuha niya ang telepono at nagsimulang magtanong: "Leva, ikaw ba? Nasa Moscow ka ba? "Wala akong naiintindihan at paulit-ulit kong inuulit:" Oo, ina, dumating ako, maayos ang lahat ... "Tatagal ng tatlong minuto upang maipaliwanag ang malinaw. At makalipas lamang ang ilang araw, nang ako ay nasa St. Petersburg, inamin ng aking ina na hindi niya inaasahan ang aking pagbabalik, wala siyang pagdududa: mananatili ako sa Pransya, gamit ang tanging pagkakataon. Sa katunayan, wala akong permanenteng trabaho, madalas na nakaupo nang walang pera, itinuturing na inuusig, ngunit hindi kailanman nangyari sa akin na tumakas sa West ...

Nang mangyari ang isang coup noong Agosto ng ika-91, tinawag ng aking ina ang teatro at nagsimulang sumigaw sa telepono: "Leva, bakit hindi mo pinakinggan ang aking payo? Ilang taon kong patuloy na sinasabi na kailangan kong umalis dito! ”Hindi, para sa akin ang tanong ay hindi ganoon. Ako ay matigas ang ulo, mahal ko ang mahal ko, gusto ko ang gusto ko, at hindi ako sang-ayon sa isa pa ...

Upang ipagpatuloy.

Ang Theatre ng Europa, na mas kilala bilang Dodinsky Theatre, o Maly Drama Theatre ng St. Petersburg ay sumasailalim sa isa pang krisis. Sa ngayon wala pa ring kamatayan. Ang nangungunang aktres ng teatro na si Tatyana Shestakova, ang asawa ni Lev Dodin sa Paris sa pagtatapos ng Disyembre noong nakaraang taon, ay tumalon palabas sa bintana. Siya ay nakaligtas, nakakuha ng mga bali ng kanyang mga braso at binti.

Ang director mismo ay nalulumbay ng maraming buwan, ay hindi lumitaw sa institute ng teatro sa kanyang kurso, at sinuspinde ang mga rehearsals ng The Masters at Margarita.

Si Tatyana Shestakova, ayon sa mga manggagawa sa teatro, ay nagkaroon kamakailan ng isang malikhaing krisis, dahil inilipat siya mula sa mga pangunahing tungkulin sa mga nauugnay sa edad.

Madilim na alamat ay tungkol sa Dodinsky Theatre sa loob ng mahabang panahon. Ang pinaka nakakagulat na mga tagahanga ng teatro ay matapos ang pagpapakamatay sa sikat na artist na si Vladimir Osipchuk, na sumunod ilang taon na ang nakalilipas.

Ito ay isang napakalaki na krisis ng malikhaing aktor, ang pagkakataong mabuhay nang walang isang teatro, na nahaharap sa kawalan ng kakayahan na mabuhay pa rito. Gayunpaman, walang nakakaalam ng eksaktong mga dahilan. Oo, hindi mahalaga.

Ang pagkamatay ni Osipchuk ay nakakuha ng maluluwalhating kaluwalhatian ng Bahay para sa teatro, mula kung saan imposibleng umalis.

Para sa isang artista, ang pagiging isang mag-aaral ng Dodin ay pareho sa pagpasok sa kusang-loob na pagka-alipin, na nagbibigay sa kanyang kaluluwa para sa tagumpay. Lahat sila ay naging malaking bituin ni Dodin - hindi sa isang oras, sa buhay. Ngunit para dito kinakailangan na talikuran ang kanyang sarili, natitiklop ang kanyang buhay sa paanan ng Guro. Ganito ang kanyang malikhaing pamamaraan at walang dapat gawin.

Para sa marami, ang likas na pagkontrol sa sarili ay nagtrabaho sa huling sandali, tulad ni Maxim Leonidov - naramdaman niyang kailangan niyang tumakbo ...

"- Maxim, nagtapos ka sa Theatre Institute sa Leningrad. Kabilang sa iyong mga guro ay si Lev Dodin, na itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na direktor sa teatro ngayon. Nais mo bang gumana sa parehong koponan sa iyong sikat na guro?

Ito ay tulad na. Nang umalis ako sa grupong Lihim at hindi nagbabalak na umalis para sa Israel, nagkaroon ako ng isang seryosong pag-uusap kay Lev Abramovich. Nagpasya pa kami na baka magtrabaho ako sa kanyang teatro. Ngunit pagkatapos ay natakot ako at natakot nang natural. Dahil, pag-aaral mula kay Lev Dodin, naiintindihan ko kung ano ang kanyang teatro. Ito ay ganap na ganap sa teatro at wala pa. Kinakailangan na ibigay ang lahat sa iyong sarili hindi lamang sa teatro, kundi pati na rin nang direkta kay Lev Abramovich. Ang katotohanan ay ito ay isang espesyal na direksyon, mga espesyal na relasyon sa teatro. Sa pangkalahatan, hindi ito para sa akin. Ako ay isang halip na taong mapagmahal sa kalayaan at mahirap para sa akin na walang pasubali na isuko ang aking sarili sa isang minamahal na guro. "

Ngunit marami ang pumili ng ibang landas, at ang Osipchuk ay isa sa kanila.

Ang Dodinsky Theatre ay pumili ng malalim na nakatagong mga karanasan mula sa manonood, na nanawagan para sa mga atavismo ng kamalayan, nagising ang mga reflexes sa antas ng nagkakasundo na sistema ng nerbiyos. Ngunit ito ay ibinibigay sa mga aktor sa gastos ng kanilang sariling colossal na trabaho, sa gastos ng pamumuhay sa ibang sistema ng coordinate. Sa gastos ng pagbibigay ng liwanag ng araw - sa bulwagan ng teatro, tulad ng alam mo, walang mga bintana, at halos lahat ng oras na ginugol nila doon.

Tungkol sa sistema ng coordinate - sa mundo ng Dodinsky Theatre - ang sariling wika at mga character nito. Nakasulat na si Dodin bilang isang Master na lumikha ng isang paaralan at pamamaraan sa teatro. Ang mga biktima ng pamamaraan ay hindi pa nakasulat, marahil dahil sila ay kusang-loob at sa ngalan ng sining. Isinalin mula sa theatrical, nangangahulugan ito - mga santo.

"Hindi ginagamit ni Dodin ang salitang" disenyo, "higit pa, ang mga nabawasan na pagkakaiba-iba, tulad ng hindi kilalang" ideya. "Ito ay pinalitan ng isang kakaiba, pambihirang pagsasabwatan at derivatives na nagmula dito, nakikipagsabwatan, nagkakasabong. Ang mga maingat na salitang ito ay nagpapahiwatig ng antas ng pag-unawa na naabot ng mga kalahok ng akda, kumpara sa laban ang nag-iisa, personal na ideya ng direktor na pumupunta sa nalalabi ng mga kalahok sa proseso ng pagsasanay na may plano.

Ang salitang "rehearsal" ay ginagamit sa mga pakikipag-usap sa administrasyon, paggawa ng sining, sa mga kumperensya ng pindutin, atbp. Alam ng mga artista at kalahok ang salitang pagsubok, sa pangkalahatan, na nauugnay sa Aleman na "mamatay Probe" (pagsubok, karanasan, pagsubok, halimbawa, pagsasanay). Ang Pranses na "la pag-uulit" (pag-uulit, pagsasanay) sa panimula ay sumasalungat sa malikhaing pilosopiya ni Dodin, magiging malinaw ito sa paglaon. Walang lugar sa bokabularyo ng Dodin at "run" - isa sa mga pinaka-karaniwang salita ng theatrical argo. Kung sa proseso ng pagtatanghal ng isang pag-play, ang isang pag-play o anumang pangunahing bahagi nito ay nilalaro nang di-tumigil - ito ay tinatawag na isang pagsubok. Ang salitang pagsubok ay nangangahulugang "etude" - isang rehearsal na komposisyon ng mga artista. Kasabay nito, madalas marinig ng isang tao ang kagalingan sa etude, hindi palaging sa isang positibong kahulugan, nakasalalay sa sitwasyon.

Sa pagsasanay at pag-aaral na pang-edukasyon ay walang "break" o "intermissions" - palaging may mga paghinto. Ang isang pag-pause ay isang makabuluhang istruktura sandali kapag ang mga bagong saloobin, ideya, pangitain ay maipon, ayon sa Dodin terminology - mga panloob na teksto. Sa memorya ng may-akda, sa pagtatapos ng isang pagsasanay o aralin, ang mga salitang "natapos" o "para sa ngayon lahat ng bagay", atbp, ay hindi tunog. Sa halip, sinasabi nito na "hihinto tayo sa ito", na, malinaw naman, hindi ka maaaring magkomento.

Para sa ilang kadahilanan, hindi gusto ni Dodin ang pandiwa na "umalis" sa literal na kahulugan nito, na nangangahulugang ang direksyon ng paggalaw. Mas pinipili niya ang pandiwa upang magkalat, tila dahil sa hindi kumpleto na pagkumpleto nito.

Sa malikhaing laboratoryo ng Dodin, ang globo ng salitang halos mangibabaw. Ang lahat ng kanyang mga pangunahing ideya, hangarin, impulses ay ipinahayag higit sa lahat sa pamamagitan ng salita, palaging orihinal at nagpapahayag. Ang isang anim na oras na monologue ay hindi ganoong katangi-tangi sa talambuhay ni Dodin, isang guro at direktor. Ang may-akda ay hindi bababa sa tatlong beses nasaksihan ang form na ito ng komunikasyon sa mga mag-aaral at artista. At lahat ng tatlong beses ay may sinabi si Dodin.

Bukod dito, ang saloobin ni Dodin sa salita ay hindi bababa sa dalawahan. Ayaw niya ng mga term sa akademiko sa trabaho. Karamihan sa mga theatrical na salita mula sa kanyang pananaw ay may amag, habang ang iba ay napakahusay na bigyang kahulugan na mas maaasahan na gamitin ang kanilang sariling. Ang kawalan ng espesyal na terminolohiya sa pangkalahatang tinatanggap na form ay ipinaliwanag din ng isa sa mga personal na phobias ni Dodin: ang takot na maalipin sa mga salita sa isang hindi malay na antas. Ang kanilang walang pag-asa na kapangyarihan ay ginalugad sa mga dula na The Lord of the Flies, Demons, Claustrophobia, Chevengur, at bahagyang sa Gaudeamus.

Sa pangkalahatan, ang isang lingguwistika na pagsusuri ng pamamaraan ng direktor ng Dodin ay maaaring magbigay ng kawili-wiling mga resulta. Ang mga pagbabago sa sikolohiya ng malikhaing naramdaman sa antas ng bokabularyo. Narito ang mga pahayag ng labinlimang taon na ang nakakaraan: "... Sigurado ako: ang tagapanood ngayon ay kailangang ma-knocked out sa kanyang karaniwang kurso ng buhay sa mahabang panahon at lubusan ... Ang manonood na lumipat sa teatro ay dapat na maunawaan ... Para sa akin, ang ideal ng teatro ay hindi iyon "na madaling umaangkop sa aking karaniwang takbo ng buhay, at ang humila sa akin mula rito, nagdududa, ay nangangailangan ng isang bagay upang muling isaalang-alang."

Ang kaluwalhatian ay halos makahulang. At natapos ang takdang oras. Ang isang bagay ay kailangang suriin. Madali, dahil ang kilos ni Shestakova ay isang matalim na senyas upang isaalang-alang muli.

Ang mga aktor na si Dodin ay buong-buo, pagiging bata, na hinango ang kanyang paggalang sa proseso ng pagsilang ng teatro, at pagkilala sa direktor sa tagalikha ng teatro.

"- Naaalala ko ngayon na bago ang premiere ng" The Seagull "sa St. Petersburg Maly Drama Theatre, ang aktor na si Peter Check ay nakaranas ng malubhang pinsala sa leeg. Iginiit niya na ang premiereo ay hindi ipagpaliban, naglaro siya sa isang plaster na kwelyo dahil ayaw niyang pabayaan ang kanyang teatro, ang kanyang direktor. .

Kaya, ang isang koponan ay nilikha sa teatro na malapit sa Lev Dodin at nabuo ang ilang mga halaga. "

Hindi ito ganap na totoo. Sapagkat hindi ito mga halaga na nabuo, ngunit ang mga pangangasiwa, at kung ang isang pangalawang kakila-kilabot na kabiguan ay nangyayari sa system, ang oras ay dumating upang baguhin ang mga superbisor na ito, kung hindi man babagsak ang buong mundo. Paano gumuho ang teatro ng Theatre ng Europe sa Rubinstein Street sa St. Petersburg: "Bumisita kami sa maraming mga paaralan sa teatro sa Europa, mula roon ay lumingon sila sa amin para sa tulong, para sa payo, humihiling ng anumang uri ng karanasan at mga kurso, ngunit hindi namin matatanggap ang mga kasamahan dito. dahil kung aakayin ko sila sa aming mga hagdan, magkakaroon sila ng sapat na kondrashka.Sa sandaling ang hagdanan na ito ay hindi gaanong pangit, hindi nila naisin itong ayusin. Ngunit bigla, sa kabutihang palad, may isang alingawngaw na darating ang unang unang kalihim ng komite ng rehiyon - tila sa dula na "Mga kapatid at Sisters." Natutuwa Agad na tinawag ng unang direktor ang komite ng partido ng distrito, nagpadala ng isang koponan ng mga manggagawa at pinataas ang buong hagdanan na may bakal, na sumasakop sa mga siglo na ang edad na rot.Ang unang kalihim ng komite sa rehiyon ay hindi dumating, ngunit sa maraming mga taon ang hagdanan ay mukhang kakaiba sa mga termino ng arkitektura, ngunit hindi bababa sa disente. napunit, at muli na ang mga edad na bulok ay lumabas. Sa gitna ng lahat ng ito ay pupunta kami, mag-eensayo. Siyempre, hindi ko na hahayaan ang sinumang mga bata na pumunta doon, nahihiya ako. " - sabi ni Lev Dodin tungkol sa pagbuo ng teatro ...

Ngunit ang Dodinsky Theatre ay hindi nabubuhay sa tabi ng mga hagdan, ngunit sa pamamagitan ng mga pakpak - ang diwa ng mga pakpak, ang kapaligiran na nilikha ni Dodin. Sa pagsasalita ng tagumpay, siya ay isang maliit na hindi pagkakasundo.

"- Sa ibang bansa, pati na rin sa bahay, ang madla ay naaakit sa pamamagitan ng isang pulong na may tunay na sining," sabi ni Lev Dodin. "Hindi mo maiintindihan ang sinuman at matiyagang umupo sa auditorium ng mahabang panahon (ngunit ang aming pagganap ay nasa tatlong bahagi batay sa nobela ni Dostoevsky" Demons "tumatagal ng 10 oras!) kung ang nangyayari sa entablado ay hindi naaayon sa mga saloobin at karanasan ng publiko. Ang mga aktor na may lubos na katapatan at pagnanasa ay nagbabahagi ng mga saloobin tungkol sa mga napapanahon na mga problema sa moral at espirituwal na nag-aalala sa lahat. sa mga oras at ang mga audience appreciates, kung sa Paris, London, Brussels, Amsterdam o sa St. Petersburg. "

Hindi pinapahalagahan ng manonood ang katapatan, nararamdaman ng manonood kung paano ang totoong buhay ay dumadaloy sa labas ng artista sa yugto ng Doda, kung paano ginugol sa kanya ang dugo at laman, ang manonood, at samakatuwid ang teatro ng Dodin.

"- Ang mga damdamin ng artistic bewilderment ay hindi maiiwasan, dahil palagi kang nasa isang estado ng pagkalito bago ang nais mong ipahiwatig. Ang artistic bewilderment ay isang mahalagang katangian ng isang tao na nais sabihin ng isang bagay. Kapag walang sasabihin, kung gayon walang dumbness, may sapat na mga salita. Ngunit kung nais mong sabihin at maunawaan ng maraming, ikaw ay nasasakop ng kalokohan, na napakahirap na malampasan. Minsan nais mong buksan ang iyong bibig. Ngunit sa palagay ko hindi ito dahil sa likuran mo ang ritmo ng buhay ngayon.Paano ka maaaring maging likuran nito? pinapalo ka niya sa ulo sa kanyang mga kaganapan, pinapahiya ka sa kanyang pag-uugali sa kultura.Ginagawa ka niyang walang mapagtanggol mula sa sinumang iba pa.Nagsabog siya ng mga skyscraper sa New York at sa bahay sa Moscow.Ano ka sa likuran? Nawala ka ba sa hindi mo magawa magkuwento tungkol sa isang skyscraper? Ngunit hindi mo kailangang sabihin ito.Ito lamang ang pagganap na iyong ginagawa na nakakaapekto sa iyong mga nerbiyos na nakaligtas. Kung gagawin mo ang pagganap gamit ang iyong sariling mga ugat, kung gayon ang skyscraper ay mabagsak sa iyong pagganap. Kung gagawin mo ang pag-play ng iba pa, hindi ka talaga malilito dahil ang lahat ng mga recipe ay malinaw at naiintindihan. "

Bumagsak ang skyscraper ng Dodinsky. Mula sa isang window sa Paris. Ngayon ang master ay kailangang mabuhay. Sapagkat ang lahat ng buhay ng aktor sa Dodin Theatre ay nakasuot sa kanyang kamay tulad ng mga string. Hindi nila maaaring, ayaw, hindi, kung wala ito. Nagpasya sila sa kanilang sarili, at ito ang huling desisyon. O - penultimate, na kung saan ay ang pinakamasama.

Noong araw pa lamang, nalaman ko na mayroong isang bagay tulad ng Union of European Theatres - isang samahan ng mga sinehan ng Europa, na pinapakain ng Komisyon ng Europa at ng French Ministry of Culture. Ang aking saloobin sa hindi pangkaraniwang bagay na ito ay hindi maliwanag.

Sa isang banda, mabuti at tama na ang mga makabuluhang halaga ay ginugol sa pagdadala ng kultura sa masa, pagpapalawak ng mga abot-tanaw, ipinakikilala ang mga naninirahan sa iba't ibang bansa sa mga artista sa mundo at kanilang gawain. Upang makakuha ng mga iba't ibang kultura na makilala ang pandaigdigang pananaw ng mga kinatawan ng iba pang mga kultura, sa bawat isa kung saan ang mga tao ay may kanilang sariling, espesyal na paraan ng pakikipag-ugnay sa labas ng mundo at sa bawat isa (at walang pasubali na walang kinalaman sa isang banyagang wika, pinag-uusapan namin ang eksklusibo tungkol sa mga psychosomatics). Sa kabilang banda, ito, siyempre, lahat ay napaka-subjective, dahil ang pamagat ng "Theatre of Europe" na mayroon kami, ito ay lumiliko, ay ang Maly Theatre (Wikipedia ang aming lahat!), At ito, sa aking palagay, ay malayo sa kulturang Ruso hangga't maaari. Parami nang parami ang pag-show-off ng administrasyon at kawani, at mga aktor ng pathos na umiiral sa entablado nang hiwalay, sa kanilang sarili, na hindi nais na makipag-ugnay sa anumang paraan sa mga kasosyo sa entablado (mas marumi ang mga ito!). Ang mga aktor ng Maly Theatre ay naninirahan sa isang mundo ng kanilang sarili na Mahusay, at hindi nila kailangan ng iba at wala. Alam na nila na sila ay napakatalino, at ang buong mundo ay nagmamahal sa kanila, sapagkat hindi ito maaaring kung hindi man. Walang Russian doon, at paano mapapasya ang unyon ng pagkakaiba-iba ng mga bansang Europeo kung aling mga teatro ang Russia at kung saan hindi? Ano ang mga parameter? Kasama ang haba ng ilong?

Samakatuwid, nang nalaman kong bumili ako ng mga tiket hindi sa isang ordinaryong teatro ng Russia, ngunit sa isang teatro na nagdala ng pamagat ng European, naisip ko kaagad na, tila, ang pag-aari nito sa mga pamantayan ng kalidad ng Europa ay ipahayag sa panlabas na kapaligiran: bulwagan, serbisyo, interior ...

Matatagpuan ang dressing room sa teatro kahit bago ang pasukan - sa isang maluwang na silid na naghihintay, kung saan maaari kang umupo, makapagpahinga, makabawi mula sa kalsada at mahinahon, nang walang pagmamadali, rummage sa iyong pitaka at hanapin ang minamahal na tiket. Ang downside ay na, sa kabila ng mahabang tagubilin sa Internet sa paggamit ng mga elektronikong tiket, sa katotohanan ang lahat ay mukhang iba: sa pasukan mayroong isang listahan, sinabi mo ang iyong huling pangalan at dumaan ka. At walang dapat matakot sa mga tao na kailangan mong patunayan sa isang malaking halaga ng mga dokumento na ikaw ito, at hindi ibang tao, na bumili ng tiket.

Ang pangangasiwa ng mga ipinangakong mga tiket kapalit ng mga elektronikong tiket ay hindi nagbibigay, nakagagalit sa akin: walang mahalagang piraso ng karton na may natitirang control na natitira para sa memorya, ang programa ay hindi pa rin, hindi ito nagdadala ng imprint ng oras.

Dapat sabihin na ang mga sinehan ng St. Petersburg, hindi tulad ng mga Moscow, sa kanilang arkitektura magkasya nang maayos sa pangkalahatang hitsura ng lungsod. Gayunpaman, si Peter ay halos Belgium, kahit na ito ay hindi maganda, walang tigil, na may pintura na sumisilip sa mga pader at romantikong mga bitak sa lahat ng mga bahay. Ngunit ang Belgium ay Europa na, hindi sa amin)) Ang paghahanap ng isang teatro sa lungsod na ito ay hindi madali, maliban kung, siyempre, alam mo mismo kung nasaan ito. Ang mga gusali ng mga sinehan ay hindi nagbibigay ng anupaman, huwag subukan na sumigaw sa buong mundo tungkol sa kanilang pagiging eksklusibo (at ang aming ladrilyo ay mas malaki!). Sa isang banda, tila mabuti na ang pangangasiwa ng lungsod ay nagmamalasakit sa hitsura nito, sa kabilang banda, walang lugar na maging malikhain, malungkot ito (tandaan, kahit papaano, kung ano ang hitsura ng teatro ng buwan - ito ay kahanga-hanga, kahanga-hanga, kamangha-mangha, sa St. hindi papayagan).

Ang Maly Theatre ay naging "maliit" hindi lamang sa pangalan: isang maliit na maginhawang lobby, isang maliit na bulwagan, isang maliit na koridor na may mga sketch ng costume sa mga dingding, isang hindi pangkaraniwang bust ng Chekhov, mga larawan ng lahat ng mga manggagawa sa teatro, hindi lamang mga aktor. Ang mga larawan ng mga tao mula sa entablado ay nagpapakita ng magagandang salitang Ruso na "artista", kung saan personal kong pinasalamatan ang teatro mula sa akin nang personal. Ang lahat ay napaka-disente, pinigilan, ngunit masarap. Walang pag-upo at pagpapanggap, tulad ni Kalyagin, sa parehong oras ay hindi nila inaabuso ang kulay kayumanggi (ang mga dingding ay pininturahan ng simpleng puting pintura - maaliwalas at magaan), na sa kabigatan nito sa parehong Moscow Art Theatre ay nagbibigay ng impresyon na wala ka sa teatro, ngunit sa kabaong, i-pin ang takip. Ang MDT ay maliwanag, malinis, masaya, iba ang madla, mayroong isang disenteng bilang ng mga dayuhan. Sa pamamagitan ng tradisyon, hindi lahat ng mga bisita ay naging kultura: mayroon pa ring mga tao na nagnanais na tanggalin ang kanilang mga sapatos sa auditorium.

Dumalo - ang anting-anting mismo. Lahat ng napaka-magalang, matulungin, moderately magalang, sa pasukan ay tinawag akong "Irochka" (isang ganap na estranghero!), Habang hinahanap nila ang aking pangalan sa listahan ng mga electronics. Ang aking kalooban, siyempre, agad na bumangon. Ang paglalahad ng mga bulaklak sa mga artista sa entablado ay komportable hangga't maaari: sa teatro may mga espesyal na mga balde na may tubig kung saan maaari kang mag-iwan ng isang palumpon, at sa pagtatapos ng pagganap ang mga manggagawa sa teatro ay nagdala ng lahat ng mga bulaklak na naiwan sa lobby sa madla at nagbibigay sa madla, hindi na kailangang tumakbo sa paligid ng teatro at hanapin kung saan ka umalis isang regalo sa iyong paboritong artista. Ito ay napaka-cool!

Para sa mga panauhin ng bansa, sa isang espesyal na scoreboard sa itaas ng entablado, ang paglalaro ay isinalin sa Ingles. Mas mainam para sa isang taong Russian na hindi ito basahin - MAGSUSULIT NG MENTAL PUNCH! Ang pinakapangit na Ingles ay pumapatay sa kulturang Russian, ngunit ano ang maaari mong gawin? Kinakailangan na maiparating ang balangkas sa mga dayuhan, mabuti, sa pamamagitan ng "malinis at walang inumin" (ito ay tungkol sa "isang taong may talento sa Russia", bagaman sa Amerika ang pariralang "Ang isang taong may talento sa Russia ay hindi maaaring manatiling malinis at matino" sa pangkalahatan ay parang " Ang isang taong henyo ay hindi maaaring maging isang banal sa Russia "- walang mga salita, mga interjection ...), well, ano ang maaari mong gawin? Pagkatapos, sa foyer sa amerikana ng extradition, lahat ay masigasig na tinalakay ang Ankle Vanya bilang isang panunuya sa mga klasiko ng Russia. Nauunawaan - nakakahiya para sa estado, ngunit nasaan ang kahalili? Walang ibang paraan.

Ang bulwagan ng MDT teatro ay katulad ng isang bulwagan ng isang maliit na sinehan. Ito ay isang napakalaking minus. Mayroon kaming mga bulwagan para sa pagsasahimpapawid ng mga pelikula na maaaring lumaki (dahil ang puting canvas ay nakikita mula sa lahat ng mga lugar), habang para sa teatro may mga solong hindi nakasulat na pag-install: maaari mong walang hanggan dagdagan ang bilang ng mga hilera, ngunit hindi ang kanilang lapad. Ang teatro hall ay dapat mapahaba o magkaroon ng isang bilugan na yugto, kung hindi man ang mga nakaupo sa mga upuan sa gilid ay hindi makita kung ano ang nangyayari sa pagganap. Sa teatro ng MDT, sa aking ikatlong lugar mula sa gilid, nalaman ko ang kahulugan ng pag-upo sa mga sideways. Sa Vakhtangov Theatre, ang panig ay kapag ganap na nakikita ang lahat, ngunit kung ayaw mo talagang tumingin sa isang bagay, maaari kang lumihis nang kaunti at iikot ang iyong pansin sa iba pa. Hindi man ako nakaupo sa teatro ng MDT mula sa pinakadulo, ngunit hindi ko makita ang tungkol sa isang-kapat ng pagganap - isang huwad na mesa ang ganap na humarang sa kung ano ang nangyayari sa likuran ng entablado. Marahil ang mga batang babae na nakaupo sa tabi ko sa unang dalawang lugar ay mas masahol pa. Ang bulwagan ng MDT teatro ay labis na pinalawak - ito ay isang makabuluhang minus. Ngunit ang mga upuan ay nakakaaliw - ibinaba mo ito, at tumataas ang likod.

Matapos ang pagganap ay hindi ako nagmadali kahit saan, ngunit hindi ako tumayo sa linya para sa mga damit, tinanggap ko ang lahat nang sabay-sabay. Masuwerte.

Sa pangkalahatan, nagkaroon ako ng napakagandang impression ng teatro, nais kong bisitahin muli, ngunit, sa kasamaang palad, ito ay magiging napaka-problemado - nakatira ako sa malayo. Ngunit ngayon ay hindi ako magrereklamo na mahirap para sa akin na makarating sa Vakhtangov - sa pamamagitan ng bus + metro na may dalawang paglilipat (na may isang palumpon ng mga bulaklak sa isang masikip na metro - lepota-a-ah ...). Hindi pa rin ito 8 oras sa isang tren na may kaunting amenities at maximum na pamasahe.

Ngunit sa mga plano para sa hinaharap ay nakakuha ako ng isang bagong tala: sa unang pagkakataon na makapasok sa MDT. Ito ay isang magandang bagay.

Hindi ko na sasabihin ang tungkol sa pagganap mismo - ito ay isang paksa para sa isang hiwalay na pag-record.

Ayaw ko talagang magbigay ng mga rating, ngunit sa kasong ito, ang pagnanais na magdagdag ng isa pang maliit na kutsara ng tar. Sa ngayon ay itinatakda ko ang teatro sa "5-", at minus - para sa labis na emosyonalidad ng pamamahala sa teatro bilang tugon sa Facebook. Dapat tayong maging mas pinipigilan, mga ginoo.