Ang mga empleyado ng NLR - mga pigura ng agham at kultura

Diksyunaryo ng Talambuhay, Tomo 1-4

(01/14/1824, Petersburg - 10/23/1906, ibid.), Muses. at artista. kritiko, art historian, publicist, sa PB 1872-1906.

Mula sa mga maharlika. Ama - arkitekto na si V.P Stasov. Noong 1836 siya ay nakatala sa School of Jurisprudence, na nagtapos siya noong 1843. Ang serbisyo ay nagsimulang tumulong. sec sa border ng depot ng Senado. Mula 1848 nagsilbi siyang sekretarya. sa Dep. heraldry, at mula 1850 - pom. Legal Counsel sa Dep. hustisya. Mahusay sa anim na wika. Interesado sa pag-aaral ng sining, noong 1851 siya ay nagretiro at nagpunta sa ibang bansa kasama ang Ural industriyalisado, philanthropist A.N. Demidov bilang kanyang kalihim. at consultant ng sining. Ang bumisita sa Inglatera, Alemanya, Pransya, Switzerland, halos lahat ng mga lungsod ng Italya. Nagtrabaho siya sa pinakamalaking zarub, b-kah at arko. Nagkaroon ng isang b-rem sa estate ng Demidov sa San Donato malapit sa Florence.

Noong 1854, bumalik si S. sa St. Petersburg, kung saan naging malapit siya sa mga batang kompositor na M. A. Balakirev, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov, A. P. Borodin, at A. A. Cui, na tinawag niyang " isang malakas na buwig. " Noong 1860, ang makatotohanang ideologo at propagandista ay makatotohanang. at democ. sining ng "Wanderers". Figure enz. uri. Simulan ang lit. aktibidad ng mga petsa pabalik sa 1847, kapag sa "Fatherland." nai-post ng ilang "mga parses" ng dayuhan. Prince Nai-publish sa higit sa 50 Ruso. at dayuhan. panahon, ed. Nai-publish ito sa West, Fine Arts, B-ke para sa pagbabasa, ZhMNP, Taunang imp. Mga sinehan, balita sa Silangan, Hilagang kanluran, Izv. at "West Archaeological Islands", "Mga Aklat ng Linggo", "Russian West.", "Artist", "Russian Antiquity", "Tree, at New Russia", "Western Europe", "Mga muse at teatro, West." at marami pang iba atbp Noong 1869 para sa akdang "Ang Pinagmulan ng Mga Epikong Ruso" ay tumanggap ng Uvarov Prize. Noong 1900, napili ang karangalan, Acad. AN sa kategorya ng pinong panitikan bilang kinatawan ng artist. mga kritiko. May-akda. marami monograp at Art. tungkol sa musika, pagpipinta, iskultura, rus. mga kompositor at artista; magtrabaho sa rehiyon. arkeolohiya, kasaysayan, filolohiya, alamat, etnograpiya. Ang album ng mga guhit na "Slavic at Oriental Ornament" ay may kahalagahan, nagtrabaho sa Crimea nang halos 30 taon, na gumagamit ng malawak na paggamit ng mga materyales hindi lamang mula sa ama, kundi pati na rin mula sa Zarub. BC at museo. Sa ed. album na natanggap mula sa Estado. Kayamanan 12 libong rubles Para sa tr. natanggap ang ranggo ng mga kuwago. Kumuha siya ng isang aktibong bahagi sa ed. sa gastos ng A.V. Zvenigorodsky sa Russian, French, German lang Prince "Kasaysayan at Monumento ng Byzantine Enamel" (St. Petersburg, 1894). Sa lit. Kahulugan ng pamana ni S.. lugar ay kinuha ng pr. at sining. kasama ang kanyang bibliya. aktibidad.

Unang binisita ni S. ang B-ku noong 1845, na nagnanais na pag-aralan ang mga ukit na nakaimbak dito. Ok 1850 nakatulong sotr. Ang orientalist ng B-ki F. N. Popov sa paglalarawan ng Prince. Noong 1855 nagsimula siyang sistematikong bumisita sa B-ku, lalo na sa Kagawaran ng Fine Arts, hanggang-Crimea at pinamumunuan ni V.I. Sobolytsikov. Sa con. Tinanggap ng 1855 ang panukala ng Sobolytsikov upang magsulat ng isang sistema. katalogo ng Rossika Branch, na nakumpleto noong 1857. Panukala. im scheme syst. Ang katalogo ay na-aprubahan ng Academy of Sciences. Nakibahagi siya sa pagkuha ng Kagawaran ng Fine Arts, pinagsunod-sunod na mga kopya, inayos ang mga eksibisyon.

Sa con. 1856 dir. Inalok ni B-ki M.A. Korf sa S. ang lugar ng kanyang katulong. ni comis. para sa pagkolekta ng mga materyales sa kasaysayan ng buhay at paghahari ni Nicholas I. Sa Komis. nagsulat ng isang bilang ng ist. tr .: "Mga batang taon ng Nicholas I bago ang kasal," "Suriin ang kasaysayan ng censorship sa paghahari ni Emperor Nicholas I," "Kasaysayan ni Emperor Ivan Antonovich at kanyang pamilya," "Kasaysayan ng mga pagtatangka upang ipakilala ang kalendaryong Gregorian sa Russia at ilang mga bansa sa Slavic "at iba pa. Lahat ng mga pag-aaral na ito. ay isinulat na partikular para kay Alexander II at ipinasok ang kanyang personal na libro. Noong Hulyo 1863, siya ay tinukoy na nasa II division ng pag-aari. e. at. c. Canz. "sa pag-iwan sa silid-aralan" comp. ang kasaysayan ng buhay at paghahari ni Nicholas I. Naglingkod siya roon noong 1882. Sa pasimula. 1860 ay pula. "Izv." arkeol. mga sanga ng Lipunan ng Geograpiyang Ruso.

Noong 1856-72 ay nagpatuloy siyang nagtatrabaho "nang walang bayad" sa PB, nagkakaroon sa Khudozh. paghihiwalay ng iyong desk. Kasama ang Sobolshchikov ay nag-ayos ng isang produksyon ng eksibisyon. Ruso pag-ukit ng paaralan. Sa kanyang inisyatiba, isinaayos ang mga sinaunang eksibisyon ng Russia. mga manuskrito na may mga miniature, sinaunang Ruso. mga script ng kawit mula ika-11 siglo Mula 1856 ay naipon niya ang "Mga Ulat" ng PB (1856–61, 1872–73). Gumastos ng maraming trabaho sa paghahanda. ulat ng "Ang dekada ng Imperial Public Library (1849-1859)." Noong 1857 ipinasa niya ang ideya ng paglikha ng isang koleksyon ng mga ukit. Portr. Si Peter I at astig na isinakatuparan. Kasama sa koleksyon ang higit sa 200 mga larawan, mga larawan ng iba't ibang mga eksena at mga kaganapan mula sa buhay ni Peter I, marami tanyag na mga kopya, karikatur, imahe ng kanyang mga bahay at monumento. Sa simula 1862 isang catalog ng koleksyon ay nai-publish, ed. lamang noong 1903. Noong 1864 ay nakakuha siya ng isang aktibong bahagi sa kontrobersya na sumabog sa mga pahina ng St. gas. sa paglipat ng B-ki sa gusali ng Engineering Castle, tutol sa proyektong ito. Nob 27 Noong 1872, pagkamatay ni Sobolytsikov, tinanggap si S. sa estado, ang posisyon ng isang b-ry, pinuno niya ang Kagawaran ng Sining at Teknolohiya, kung saan nagtatrabaho siya sa 34 taon - hanggang sa mga huling araw ng kanyang buhay. Isinasagawa niya ang lahat ng gawain sa departamento: acquisition, pagproseso ng mga pondo, klase sa mga bisita. Malinaw na napanood ang bibliogr. kautusan., mga katalogo sa pag-bookelling, pinagsama-sama ang mga listahan ng nawawalang mga edisyon. Sa kanyang inisyatiba, nakakuha ng sob. larawan I.F. Barshchevsky, pagkain, monumento Rus. matandang beses. Ang mga nakolekta na litrato na may kaugnayan sa Russia. Napansin ng pansin ni Portr. Sobr., Russian at silangan. tanyag na mga kopya. Upang mapunan muli ang mga pondo, nakakuha siya ng mga kopya ng mahalagang mga ukit na nawala mula sa sirkulasyon mula sa mga lumang board na nakaimbak sa Acad. Mga Sining at sa Gen. punong tanggapan. Halos bawat taon, ipinakita ng B-ke ang mga manuskrito, litrato, Prince. (1500 yunit). Sa panahon ng kanyang trabaho, ang pondo ni Khudozh. ang mga sanga ay tumaas ng isang third, at ito ay naging isa sa pinakamayaman sa mundo. Noong 1874, naghiwalay siya ng maraming libo. koleksyon ng mga maliliit na muses. paggawa., hinati ang mga ito sa dalawang kab. mga pangkat: mga piraso para sa mga instrumento at piraso para sa mga tinig na may instrumento, saliw. Pinangunahan niya ang lahat ng mga direktoryo: imbentaryo, alf. at syst. Pinagsama niya ang isang malawak na "Tandaan sa pagbabago ng ilang mga patakaran tungkol sa pagpapanatili ng isang sistematikong katalogo", iginiit sa isang pare-parehong anyo ng mga kard para sa mga direktoryo ng lahat ng mga kagawaran at sa pagpapagaan ng bibliogr. paglalarawan ed. Sa syst. Ang katalogo ay gumawa ng maraming mahalagang mga anotasyon. sa mga kard. Mga eksibisyon at mga paglilibot na itinalaga sa paliwanag, papel. Kapag naghahatid ng mga bisita, siya ay lubos na kwalipikado. mga konsulta, payo, kinuha lit. Mahusay na pagtulong sa tulong, pagpili ng litas. ipinagkaloob M. O. Mikeshin, M. M. Antokolsky, V. M. Vasnetsov, I. E. Repin, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov, A. P. Borodin, L. N. Tolstoy, M. A. Balakirev, D. A. Rovinsky, N. P. Sobko at marami pang iba. iba pa.Sa B-ke ipinasa sa mga kompositor taun-taon. Mga regalo sa kanila. M.I. Glinka. Sa tulong niya, mga manuskrito at arko. mga kompositor, artista, eskultura (M. I. Glinka, A. S. Dargomyzhsky, M. P. Mussorgsky, A. P. Borodin, M. A. Balakirev, A. G. Rubinshtein, P. I. Tchaikovsky, C. A. Cui, A.K. Lyadov, A.K. Glazunov, M.M. Antokolsky, K.P. Bryullov, I.K. Aivazovsky, I.E. Repin at iba pa). Noong 1876 ipinasa niya ang ideya ng paglikha sa halip na isang silid sa pagbabasa ng dalawa: para sa "pang-agham at seryosong pag-aaral" at para sa "pag-aaral ng kabataan at publiko sa pagbabasa." Ang proyekto ay hindi ipinatupad sa oras na iyon. Lumahok sa pagkuha ng iba pang mga kagawaran ng B-ki, hinahangad upang matiyak ang napapanahong mga order para sa pinakahuling libro. sa kasaysayan, etnograpiya, arkeolohiya, heograpiya, linggwistiko, prod. artista sinindihan Siya ay laban sa lubusang pamamahala ("pastoral speeches", "treatises sa paggawa ng kahoy" at iba pa). Kinolekta niya ang mga materyales sa kilusang Decembrist, sa studio. at umungol. ang paggalaw ng 1880-1900, prod. "libreng pindutin ng Russian", ayon sa kasaysayan ng unang Ruso. rebolusyon. Sa pamamagitan nito napakaraming. hindi maganda. ed., kasama ang Bolshevik gas. Itinaguyod ang pagkuha ng isang koleksyon ng ed. Commune ng Paris. Nagpayo ako para sa pagpapalawak ng lugar na may isang bagong extension. Noong 1897 ipinakita niya sa Stroit, comis., Miyembro isang hiwa niya, isang napakagandang proyekto ng isang bagong gusali, na binubuo sa kanyang ideya ng arkitekto na I. P. Ropet. Sa proyekto, ang mga sinaunang motibo ng Ruso ay malawakang ginagamit. arkitektura at burloloy. Ang proyekto ay tinanggihan dahil sa isang mismatch ng klasikong. estilo ng lumang gusali. Noong 1905, S. naipon ang mga guhit. B-ke gabay (hindi nai-publish). Noong Hulyo 15, 1886, ang mga artista, musikero, siyentipiko, ang mga manunulat ay nagbigay kay S. ng address nang may pasasalamat sa 40-taong ministeryo ni Rus. sining. Nakamit nila ang pagtatatag sa B-ke ng bust ni S. sa gawain ni M. M. Antokolsky at nakataas ang isang malaking halaga para sa ed. ang kanyang op. Noong 1882, inalok si S. ng post ng vice-deer., Noong 1899 - usa. Ngunit tumanggi siya, bagaman sa panahon ng serbisyo ay paulit-ulit niyang kailangang palitan ang bise-deer. at usa. Mula Enero 1 1884 S. itinalaga taun-taon. allowance ng 3 libong rubles "para sa gawain ng pagkolekta ng mga materyales para sa kasaysayan ng paghahari ni Emperor Nicholas I", mula Enero 1. 1900 na itinalaga na magrenta ng 1,500 p. bawat taon para sa 6 na taon. Tumanggi siyang iginawad sa mga order. Nob 27 1902 S. nakatanggap ng diploma para sa pamagat ng karangalan, miyembro Kaugnay ng PB sa ika-30 taong anibersaryo ng aktibidad sa posisyon ng dating.

Siya ay inilibing sa Tikhvin Cemetery. Alexander Nevsky Lavra sa St. Petersburg.

Sa harapan ng PB building, isang alaala na plaka S.

Cit .:  Sobr. Op. T. 1-4 (St. Petersburg, 1894-1906); Sulat sa mga kamag-anak. T. 1-3 (M., 1953-62); Mga ulat ng Imp Public library para sa 1856-61, 1872, 1873 (St. Petersburg, 1857-62, 1873, 1874); Mga bagong pagkuha Public Library para sa Kagawaran ng Fine Arts // St. Petersburg. 1859. Hunyo 25; ZhMNP. 1859. Bahagi 103, Hulyo - Sep., Dep. 7; Dekada ng imp. Public Library (1849-1859): Pansinin, rep. may kapangyarihan. imp, ... (St. Petersburg, 1859); Mga tala sa mga miniature ng Ostromir Gospel (St. Petersburg, 1863); Slavic at oriental na dekorasyon ayon sa mga manuskrito ng sinaunang at modernong mga oras: [Album at ipaliwanag, teksto sa talahanayan] (St. Petersburg, 1887); Ang kasaysayan ng aklat na "Byzantine enamels" ni A. V. Zvenigorodsky (St. Petersburg, 1898); Mga thumbnail ng ilang mga manuskrito ng Byzantine, Bulgarian, Jagatai at Persian (St. Petersburg, 1902); Gallery ni Peter the Great sa imp. Public Library / Paunang salita. V.V. Stasova. Bahagi 1. Wala. katalogo (St. Petersburg, 1903); Mark Matveevich Antokolsky, ang kanyang buhay, mga nilikha at artikulo, 1853-1883 / Ed. V.V. Stasova (St. Petersburg, 1905); Tolstoy L.N., Stasov V.V. Correspondence, 1878-1906. (L., 1929); Repin I.E., Stasov V.V. Pagsusulat. T. 1-3 (M.; L., 1948-50).

Bibliograpiya:  Vladimir Vasilievich Stasov: Mga materyales para sa talambuhay. Paglalarawan ng mga manuskrito / Comp. E.N. Wiener at iba pa M., 1956; Mga Patotoo S. N.V. V. Stasov, 1824-1906: Annot. utos sinindihan para sa 1950-1973. L., 1974.

Ref .:  TSB; Brockhaus; Pang-agham ng libro; Mezhov. Kasaysayan; Riemann Mga pag-aaral ng Slavic.

Lit .: Sobolytsikov V. I. Mga alaala ng lumang librarian // IV. 1889. T. 38, Hindi. 11; Anibersaryo ng Vladimir Vasilievich Stasov Enero 2 1894. St. Petersburg, 1894; Timofeev G. N. Vladimir Stasov: Sanaysay sa kanyang buhay at aktibidad // BE. 1908. Hindi. 2-5; Sa hindi malilimutan na Vladimir Vasilievich Stasov: Sabado. vosp. SPb., 1910; Mosk. arkeol. tungkol sa; Botsyanovsky V.F. Sa memorya ng V.V. Stasov // Buhay ng sining. 1923. Hindi. 23; Karenin Vl. Vladimir Stasov: Sanaysay sa kanyang buhay at trabaho. L., 1927; Reet B. Mga libro at tao: Mga sanaysay mula sa kasaysayan ng Estado. pinangalanang pampubliko. M, E. Saltykov-Shchedrin, 1814-1939. L., 1939: Lebedev A.K. Vladimir Vasilievich Stasov, 1824-1906. M .; L., 1944; Vladimir Vasilievich Stasov 1824-1906: Sa ika-125 anibersaryo ng kanyang kapanganakan: Sab. Art. at vosp. M .; L., 1949; Babintsev S. M. V. V. Stasov - Librarian ng Public Library // Librarian. 1950. Hindi. 11; Mebil B.I., Mesenyashin I.A. Aktibidad ng aklatan ng V.V. Stasov // Sov. bibliogr. 1U52. Tomo 2; Stefanovich V.N. Aktibidad ng aklatan ng V.V. Stasov. Abstract. dis. ... kandila. ped agham. M., 1954; Siya. V.V. Stasov (1824-1906): Sanaysay tungkol sa Bibliya. mga aktibidad. M., 1956; Suvorova E. I. V. V. Stasov at advanced na pag-iisip sa lipunan. M., 1956; Goldenblum A.M. Vladimir Vasilievich Stasov. Omsk, 1957; Chistyakova A.V. Gawain ni V.V. Stasov kasama ang mga mambabasa ng Kagawaran ng Sining ng Public Library // Tr. / GPB. 1957. T. 3; Khotyakov (1); Vraskaia O.B. Sa akda ng V.V. Stasov sa paghahanda para sa mga materyales sa pag-print sa kasaysayan ng arkitektura ng Russia // Aklat: Isl. at mga materyales. M., 1962. Isyu. 6; Markevich A.P. Stasov - mamamayan, kritiko, demokratiko. Kiev, 1969; Salita E.G., Suvorova E.I. Stasov sa St. Petersburg. L., 1971; Lebedev A.K., Solodovnikov A.V.V.V. Stasov: Buhay at trabaho. L., 1982; Barkhatova E.V.V.V. Stasov // Sov. science science. 1984. Hindi. 6; Stuart M. Vladimir Stasov at ang pagiging propesyonal ng librarianship sa Russia // Solanus. 1993. Vol. 7.

Ika-100 anibersaryo. S. 214, 256, 275, 286, 306-07, 311, 316, 331-33, 352, 390-92, 405, 432, 445.

Necr .:  Pagsasalita. 1906. Oktubre 11; Petersburg gas. Oktubre 12, Okt.; Ang ilaw. Oktubre 12; SPbVed. Oktubre 12; Kasamang Oktubre 12, 22 .; Taganrog, West. Oktubre 15; Willow. T. 106, Nob .; Byzant. pansamantala. T. 13, hindi. 2; ZhMNP. N. S. 1907. Bahagi 7, Jan .; Izv. AN Ser. 6, Hindi. 10; Iulat ang mga aktibidad ng ORYAS AN. St. Petersburg, 1906; Kondakov N.P. Vladimir Vasilievich Stasov: Necr., 1824-1906. SPb., 1907; Engel Yu D. Sa memorya ng V.V Stasov // Rus. kalamnan gas. 1907. Hindi. 41-42.

Arch .:  Arch. MFN. F. 1, op. 1, 1872, Hindi. 78; O MFN. F. 362; TSGALI. F. 238; F. 888; O IRLEY. F. 294.

Iconograpiya:  PC. 1895. T. 83, Peb .; Niva. 1904. Hindi. 1; 1907. Hindi. 43; Grabar I. Repin. M., 1964.V. 2.

O. D. Golubeva

Enero 14, 1824 ay ipinanganak Vladimir Stasov, kritiko sa sining at musika, art historian at isa sa mga tagapag-ayos ng Association of Wanderers (d. 1906)

Ang kasaysayan ng musika at pagpipinta ng Russia noong ika-19 na siglo sa pinakamataas na pagpapakita ng kanyang henyo ay hindi maiisip kung wala ang taong ito. Siya mismo ay hindi gumuhit ng mga larawan at hindi nagpako sa mga marka, at gayunpaman, ang mga pintor at kompositor ay sumamba sa kanya. Tinukoy ni Vladimir Stasov ang mga prospect para sa pagpapaunlad ng pambansang sining sa loob ng isang siglo.

Bilang isang bata, pinangarap ni Stasov na makapagtapos mula sa Academy of Arts at medyo inuulit ang landas ng kanyang ama - ang arkitekto na si Vasily Petrovich Stasov. Sa halip, nagpunta siya sa School of Law. Ang landas ng sinumpaang abugado ay hindi nakakaakit sa kanya: "Matatag akong itinakda ang lahat ng matagal nang nagsisinungaling sa akin ...

Nang sinimulan kong pag-aralan ang lahat ng umiiral na mga gawa ng sining at sinimulang isaalang-alang ang lahat ng nakasulat tungkol sa kanila ... kung gayon hindi ako nakatagpo ng pintas sa sining sa kahulugan ng kung paano ito dapat.

Natukoy ang layunin, ngunit ang mahigpit na tatay ay patuloy sa kanyang pagpupursige: sining, kahit na ito ay kritisismo, nangangailangan ng talento, at ang titular na tagapayo ay nangangailangan lamang ng pagtitiyaga. Ang rekord ng serbisyo ay pinalamutian ng unang pagpasok - "Ang hangganan ng hangganan ng namamahala sa senado." Ang paglilingkod noon sa Ministri ng Hustisya, gayunpaman ay itinuturing ni Stasov na ang pag-aaral ng sining upang maging kanyang pangunahing negosyo. Sa isang malaking sukat, ang kanyang kakilala sa Anatoly Demidov ay tumulong sa kanya, sa loob ng tatlong taon nagsilbi siyang sekretarya sa Italya. Ang ama ni Demidov na si Nikolai Nikitich ay dating hinirang na isang envoy kay Florence at malaking pinalawak ang kanyang koleksyon ng pamilya ng mga kuwadro, libro, mga icon. At si Stasov, na sinamahan ni Anatoly Demidov, na bumili ng pamagat ng prinsipe ng Italya na si San Donato, ay lumahok sa pag-aaral ng orihinal na koleksyon na ito at ang transportasyon mula sa Florence hanggang Russia - sa dalawang barko! Seryosong pinag-aralan ni Stasov ang kasaysayan at teorya ng sining. At sa mga pahayagan na "Mga Tala ng Fatherland", "Contemporary", "Herald of Europe" at "Library for Read" ay nagsimulang lumitaw sa kanyang mga artikulong artistikong artista, mga pagsusuri ng panitikan ng Pranses, Aleman at Ingles (alam niya ang anim na wika).

Si Stasov ay naging unang hindi mapag-aalinlanganang awtoridad sa Russia sa larangan ng propesyonal na pintas ng sining at ang pang-agham na kasaysayan ng masining na sining. Lalo pa. Sa oras na iyon, nang ang mga namumuno sa Duma ay mga kritikal na mapanuring kritiko, si Stasov ay naging umaasa lamang sa pangkaraniwang kahulugan at ang kanyang kahit na mga subjective na biases. Siya ay hindi kailanman nagmamay-ari ng mga mapagpasyang ideya.

Naglingkod siya sa Public Library sa kalahating siglo. Sa una, nang walang suweldo, pagkatapos ay naging isang katulong siya sa direktor, at kahit na kalaunan - ang pinuno ng mga departamento ng manuskrito at sining at tumaas sa ranggo ng pangkalahatang, lihim na tagapayo. Inipon niya ang isang katalogo ng mga pahayagan na may kaugnayan sa Russia, Rossika, at sumulat ng isang bilang ng mga akdang pangkasaysayan para sa pagbasa ni Alexander II. Ang "Stasov," naalala ni Marshak, "ay walang sariling hiwalay na tanggapan. Sa harap ng isang malaking window na nakaharap sa kalye ay nakatayo ang kanyang mabibigat na desk ng pagsulat, na may bakod na mga kalasag. Ang mga ito ay nakatayo sa mga larawan ni Peter the Great na naka-ukit sa iba't ibang oras ... Gayunpaman, ang Stasovsky na sulok ng aklatan ay hindi matatawag na "payapa." Ang mga pagtatalo ay palaging pinakuluang dito, ang kaluluwa kung saan ito ay matangkad, malawak na may balbas, mahaba ang balbas na matandang may malaking, ilong aquiline at mabibigat na eyelid. Hindi siya kailanman nadulas at, hanggang sa kanyang mga huling araw, ay nanganak ng isang mataas, unyielding grey na ulo. Malakas siyang nagsalita at, kahit na nais niyang sabihin ng isang bagay sa lihim, bahagya na nabawasan ang kanyang tinig, ngunit simbolo lamang na natakpan ang kanyang bibig sa gilid ng kanyang palad, tulad ng ginawa ng mga dating aktor, na sinasabi ang mga salitang "sa tabi".

Natalia Nordman, Stasov, Repin at Gorky. Mga Penates. Larawan K. Bulla.

At sa Ikapitong Rozhdestvenskaya, ang kanyang tanggapan sa bahay ay isang makitid na silid, mahigpit na mga lumang kasangkapan at mga larawan, kung saan ang dalawang mga masterpieces ng Repin ay tumayo - sa isang Leo Tolstoy, sa kabilang - kapatid ng Stasova na si Nadezhda Vasilievna, isa sa mga nagtatag ng mga kurso ng kababaihan ng Bestuzhev. Si Mussorgsky, Borodin, ang Roman (tulad ng tinawag ni Stasov Rimsky-Korsakov), si Repin, Chaliapin ..., na hindi lamang niya alam sa kanyang buhay, ay narito nang higit sa isang beses! Ang kanyang napakalaking kamay ay sabay-alog ng kamay ni Krylov, ang kamay ni Herzen. Pinagkalooban siya ng Fate ng pakikipagkaibigan kay Leo the Great - tulad ng lagi niyang tinawag na Tolstoy. Alam niya na si Goncharov at Turgenev ... Naalala ng mga Contemporaryo kung paano isang beses nag-agahan sina Stasov at Turgenev sa isang tavern. At pagkatapos - oh, isang himala! - ang kanilang mga opinyon ay nagkakasabay. Nagulat si Turgenev na tumakbo siya sa bintana at sumigaw:
- Knit me, Orthodox!

Sa katunayan, ito ay isang panahon ng tao. Ipinanganak sa taon ng kamatayan ni Byron. Sa kanyang pagkabata, ang lahat sa paligid ay pinag-uusapan pa rin tungkol sa Patriotic War, bilang isang personal na nakaranas na kaganapan. Ang memorya ng pag-aalsa ng Decembrist ay sariwa. Nang mamatay si Pushkin, si Stasov ay labing-tatlong taong gulang. Bilang isang binata, binasa niya ang unang naka-print na Gogol. Siya lamang ang nag-escort kay Glinka na umaalis sa ibang bansa magpakailanman.

Mayroong isang kamangha-manghang katotohanan sa kasaysayan ng kulturang Ruso - isang pamayanan ng mga mahilig sa musika, sa katunayan, ang mga amateurs na gumawa ng isang uri ng rebolusyon sa kompositor na sining. Lumikha sila ng isang bagong paaralan ng musika ng Russia. Itinuro sa sarili na Balakirev, mga opisyal na Borodin at Mussorgsky, isang dalubhasa sa fortification Caesar Cui ... Ang mandaragat na si Rimsky-Korsakov ang nag-iisang propesyonal na pinagkadalubhasaan ang lahat ng karunungan ng sining ng komposisyon. Si Stasov, kasama ang kanyang komprehensibong kaalaman, ay naging espiritwal na pinuno ng bilog. Siya ay binigyan ng inspirasyon sa ideya ng paggawa ng pambansang musika ng Russia na nangunguna sa ensemble ng European musical arts. Ang hangarin na ito ay naging alpha at omega ng bilog na Balakirev.

Ang buong pamilya Stasov ay minarkahan ng mga talento, talento. Si Brother Dmitry ay kilala bilang isang abogado na nakikibahagi sa maraming mga prosesong pampulitika na may mataas na profile, halimbawa, sa kaso ng tangkang pagpatay kay Tsar Karakozov. Sa pamamagitan ng paraan, ang kanyang anak na babae na si Elena sa pangkalahatan ay naging isang propesyonal na rebolusyonaryo, ay naging isang kasama ng Lenin. Kasabay nito, si Dmitry Stasov ay isa sa mga tagapag-ayos ng Russian Musical Society at ang mga tagalikha ng Saint Petersburg Conservatory, laban sa kung saan ang kanyang kapatid na si Vladimir ay nakipaglaban. Sa katunayan, nang si Rubinstein, kasama ang suporta ng mga awtoridad ng imperyal, nagbukas ng isang konserbisyon at inanyayahan ang mga dayuhang guro, si Vladimir Stasov at ang kanyang mga kasamahan ay binatikos siya nang walang pasubali. Sa likuran ng paghaharap na ito ay ang panahunan ng mga relasyon ng Slavophile at Westerners. Ayon kay Stasov, ang paglikha ng isang conservatory ay isang hadlang sa pagbuo ng isang pambansang kultura. Pangkalahatang naniniwala si Balakirev na ang isang sistematikong edukasyon na "paaralan", ang pag-aaral ng mga umiiral na mga patakaran, pamantayan at batas ay maaari lamang makapinsala sa mga orihinal na talento ng kanyang mga ward. Kinilala lamang niya ang ganoong paraan ng pagtuturo, na binubuo ng paglalaro, pakikinig at magkakasamang tinatalakay ang mga gawaing pangmusika ng mga kinikilalang masters ng nakaraan at sa kasalukuyan. Ngunit ang gayong landas ay angkop lamang para sa mga pambihirang personalidad at mga espesyal na pangyayari. Sa iba pang mga kaso, nabuo lamang niya ang amateurism. Ang hidwaan ay naayos noong 1872 nang pumayag si Rimsky-Korsakov na maging isang propesor sa conservatory.

Noong 1883, nagsulat si Stasov ng isang artikulo sa programa, "Ang aming Musika sa Huling 25 Taon," kung saan binibigyang diin niya na kapag naisip ni Glinka na nilikha lamang niya ang opera ng Russia, siya ay mali: nilikha niya ang isang buong paaralan ng musika ng Russia, isang bagong sistema. (Sa pamamagitan ng paraan, Stasov nakatuon higit sa tatlumpung gumagana sa pagsusuri ng trabaho ni Glinka.) Ang paaralan ng Russia ay umiral mula pa kay Glinka na may ganitong kakaibang physiognomy na nagpapakilala sa ibang mga paaralan sa Europa.

Stasov kasama si Marshak at hinaharap na sculptor Herzel Gertsovsky, 1904.

Ipinakita ni Stasov ang mga tampok na katangian ng musika ng Russia: isang apela sa folklore sa pinakamalawak na kahulugan, na kadalasang nauugnay sa malalaking mga bahagi ng choral at "exoticism" na inspirasyon ng musika ng mga taga-Caucasian.

Si Stasov ay isang sparkling polemicist. Kung sa isang lugar sa lipunan ay nakita niya sa isang tao na isang kaaway ng kanyang mga ideya, pagkatapos ay sinimulan niya agad na basagin ang pinaghihinalaang kaaway. At posible na hindi sumasang-ayon sa kanya, ngunit imposible na hindi makonsensya sa kanyang opinyon. Sabihin, kapag ang Rumyantsev Museum ay inilipat mula sa St. Petersburg patungong Moscow, ang galit ng Stasov ay walang alam na mga hangganan: "Ang Rumyantsev Museum ay kilala sa buong Europa! At bigla niyang pinunasan tulad ng isang nababanat na banda. Ano ang isang halimbawa at agham sa hinaharap na mga makabayan kapag malalaman nila na wala tayong matatag, walang pangmatagalang, mayroon tayong lahat, anumang bagay na maaaring ilipat, dadalhin, ibebenta! "

Marami ang ginawa ni Stasov, ngunit walang oras upang makumpleto ang kanyang pangunahing gawain - sa mga paraan ng pag-unlad ng sining ng mundo, at gayon pa man ay inihahanda niya ang buong buhay niya na isulat ang librong ito.

Ang mga nagbibigay payo ay walang sakit ng ulo. Mayroong isang bagay na hindi naaayon at mapanirang sa katotohanan na ang ilang mga tao ay nagsisikap na gumawa ng isang bagay, habang ang iba ay nagtuturo sa kanila. Ngunit mayroong pagpuna, hindi lamang pagpapagaling ng mga kaluluwa ng mga tagalikha, hindi lamang nagdidirekta sa landas ng kanilang mga saloobin, hindi lamang inaalis ang mga problema, ngunit nagsusumikap ring gumuhit ng isang pananaw. Posible ba? Tiyak na posible kung ang kritiko na ito mismo ay isang malikhaing at may layunin na kalikasan; ito ay tulad ng isang tagalikha na si Vladimir Vasilievich Stasov.
  Bruno westev

Itinuring ni Stasov ang pangunahing negosyo ng kanyang buhay na maging masining at pintas sa musikal. Mula noong 1847 ay sistematikong lumitaw siya sa pag-print na may mga artikulo sa panitikan, sining, at musika. Ang isang figure na encyclopedia, Stasov ay kapansin-pansin sa kanyang kagalingan sa maraming interes (mga artikulo sa Russian at banyagang musika, pagpipinta, iskultura, arkitektura, pananaliksik at pagkolekta ng mga gawa sa larangan ng arkeolohiya, kasaysayan, filolohiya, folklore, atbp.). Ang pagsunod sa mga advanced na demokratikong pananaw, si Stasov sa kanyang mga kritikal na aktibidad ay nakasalalay sa mga prinsipyo ng aesthetics ng mga rebolusyonaryong demokratikong Ruso - V.G. Belinsky, A.I. Herzen, H.G. Chernyshevsky. Itinuturing niya ang pagiging totoo at nasyonalidad bilang mga pundasyon ng advanced na sining kontemporaryong sining. Nakipaglaban si Stasov laban sa pang-akademikong sining, na malayo sa buhay, na ang opisyal na sentro sa Russia ay ang Petersburg Empire Academy of Arts, para sa makatotohanang sining, para sa democratization ng sining, at buhay. Ang isang tao na may malaking pagkagalit, na konektado sa pamamagitan ng palakaibigan na pakikipag-ugnay sa maraming nangungunang mga artista, musikero, manunulat, si Stasov ay para sa kanilang bilang isang tagapayo at tagapayo, isang tagapagtanggol mula sa mga pag-atake ng reaksyunaryong opisyal na pagpuna.

Ang aktibidad na musikal-kritikal ni Stasov, na nagsimula noong 1847 (sa pamamagitan ng "Musical Review" sa "Domestic Tala"), ay yakapin ang sarili sa higit sa kalahating siglo at isang buhay na buhay at malinaw na pagmuni-muni ng kasaysayan ng aming musika sa panahong ito.

Simula sa patay at malungkot na oras ng buhay ng Ruso sa pangkalahatan at sining ng Ruso sa partikular, nagpatuloy ito sa panahon ng paggising at isang kamangha-manghang pagtaas ng artistikong pagkamalikhain, ang pagbuo ng isang batang Ruso ng musika ng musika, ang pakikibaka nito sa nakagawiang at ang unti-unting pagkilala nito hindi lamang sa Russia kundi pati na rin sa Kanluran.

Sa hindi mabilang na mga artikulo sa magazine at pahayagan, tumugon si Stasov sa bawat kamangha-manghang kaganapan sa buhay ng aming bagong paaralan ng musika, mainit at kumpiyansa na isinalin ang kahalagahan ng mga bagong gawa, mabangis na sumasalamin sa mga pag-atake ng mga kalaban ng isang bagong direksyon.

Hindi pagiging isang tunay na musikero ng espesyalista (kompositor o teorista), ngunit nakatanggap ng isang pangkalahatang edukasyon sa musikal, na pinalawak niya at pinalalim ng mga independiyenteng pag-aaral at kakilala sa mga natitirang gawa ng Western art (hindi lamang bago, kundi pati na rin - mga lumang Italyano, Bach, atbp. .), Si Stasov ay hindi pumasok sa isang espesyal na teknikal na pagsusuri ng pormal na bahagi ng mga piraso ng musika na nasuri, ngunit ipinagtanggol niya ang kanilang pagiging aesthetic at makasaysayang kabuluhan na may malaking sigasig.

Ginabayan ng isang nagniningas na pag-ibig para sa kanyang katutubong sining at ang pinakamahusay na mga pigura, isang likas na kritikal na likas na hilig, isang malinaw na kamalayan sa makasaysayang pangangailangan ng pambansang direksyon ng sining at isang hindi matitinag na pananampalataya sa pangwakas na pagtatagumpay nito, kung minsan ay maaaring napakalayo ni Stasov sa pagpapahayag ng kanyang masiglang pagnanasa, ngunit siya ay bihirang nagkakamali sa pangkalahatan pagtatasa ng lahat ng makabuluhan, may talento at orihinal.

Sa pamamagitan nito, ikinonekta niya ang kanyang pangalan sa kasaysayan ng ating pambansang musika sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo.

Sa mga tuntunin ng katapatan ng pananalig, hindi interesado na sigasig, masigasig na paglalantad, at lagnat na enerhiya, ang Stasov ay nakatayo nang hiwalay hindi lamang sa aming mga kritiko sa musikal, kundi pati na rin sa mga European.

Kaugnay nito, bahagyang siya ay kahawig ni Belinsky, umalis, siyempre, bukod sa anumang paghahambing ng kanilang mga talento sa panitikan at kahulugan.

Ang mahusay na kredito ni Stasov sa sining ng Ruso ay dapat gawin sa kanyang hindi kapani-paniwalang gawain bilang isang kaibigan at tagapayo sa aming mga kompositor (nagsisimula sa Serov, na ang kaibigan na si Stasov ay matagal nang nagtagal, at nagtatapos sa mga kinatawan ng batang paaralan ng Russia - Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Cui, Si Glazunov, atbp.), Na nakipag-usap sa kanila ang kanilang mga hangarin sa sining, ang mga detalye ng script at libretto, na nagtrabaho sa kanilang pansariling gawain at tumulong sa pagpapatuloy ng kanilang memorya pagkatapos ng kanilang pagkamatay (talambuhay ni Glinka, isang mahabang panahon lamang sa gitna s talambuhay ni Mussorgsky at iba pang mga Russian composers, ang paglalathala ng kanilang mga titik, iba't-ibang mga alaala at byograpiko materyales, at iba pa. d.). Marami ring nagawa si Stasov bilang isang musikang istoryador (Ruso at Europa).

Ang mga artikulo at brosyur ay nakatuon sa sining ng Europa: "L" "abbe Santini et sa koleksyon musicale ng isang Roma" (Florence, 1854; Russian translation sa "Library for Reading", 1852), isang mahabang paglalarawan ng mga autograph ng mga dayuhang musikero na kabilang sa Imperial Public Library ("Mga Domestic Tala", 1856), "Liszt, Schumann, at Berlioz sa Russia" (Severny Vestnik, 1889, Nos 7 at 8; katas mula rito "Liszt v Rossii" ay nakalimbag ng ilang mga karagdagan sa " Pahayagan ng Musikal ng Rusya "1896, Nos. 8--9)," Mga Sulat ng Isang Dakilang Tao "(Fr. Liszt," Northern Herald ", 1893)," Bagong Bio Rafia Liszt "(" The Northern Herald ", 1894) at iba pang Mga Artikulo sa kasaysayan ng musikang Ruso:" Ano ang magagandang demine singing "(" Proceedings of the Imp. Archaeological Society ", 1863, vol. V), isang paglalarawan ng mga manuskrito ni Glinka ( "Ulat ng Imp. Public Library para sa 1857"), isang bilang ng mga artikulo sa ikatlong dami ng kanyang mga gawa, kasama ang: "Ang aming musika sa huling 25 taon" ("Herald of Europe", 1883, No. 10), "Mga preno ng sining ng Ruso" (ibid., 1885, Nos. 5--6) at iba pa; skotikong biograpikal na "N.A. Rimsky-Korsakov" ("Northern Herald", 1899, Hindi. 12), "Mga organo ng Aleman ng mga amateurs ng Russia" ("Historical Journal", 1890, Hindi. 11), "Sa memorya ng M.I. Glinka" ("Makasaysayang Bulletin", 1892, Hindi. 11 at sekta.), "Ruslan at Lyudmila" M.I. Si Glinka, hanggang sa ika-50 taong anibersaryo ng opera "(" Yearbook of the Imp. Theatre "1891--92 et seq.)," Katulong ni Glinka "(Baron F. A. Rahl;" Russian Old Man ", 1893, No. 11; tungkol sa kanya" Yearbook of The Imp. Theatre ", 1892--93), talambuhay na sketsa ng Ts.A. Cui (" The Artist ", 1894, No. 2); skograpikong biograpiya ng M.A. Belyaev (Russian Musical Newspaper, 1895, No. 2). "Ang mga Russian at banyagang mga operasyong ginanap sa mga sinehan ng Imperial sa Russia noong ika-18 at ika-19 na siglo" ("Russian Musical Newspaper", 1898, Nos. 1, 2, 3, atbp.), "Komposisyon na iniugnay sa Bortnyansky" (draft ng imprinting hook singing ; sa Russian Musical Newspaper, 1900, No. 47), atbp. Ang kahalagahan ay ang mga edisyon na ginawa ni Stasov ng mga titik ng Glinka, Dargomyzhsky, Serov, Borodin, Mussorgsky, Prince Odoevsky, Listahan at iba pa.Ang koleksyon ng mga materyales para sa kasaysayan ng pag-awit ng simbahan ng Russia, na naipon ni Stasov sa huling bahagi ng 50s at ipinadala sa kanya ng sikat na muskolohang arkeologo, ay napakahalaga din. D.V. Razumovsky, na ginamit ito para sa kanyang kapital sa pag-awit sa simbahan sa Russia.

• Mga Pahina:

V.V. Stasov. Mula sa seryeng "Mass Library". 1948. May-akda: A.K. Lebedev

Sa artikulong "Artistic Statistics", mahigpit na pinuna ni Stasov ang patakaran ng autokrasya, na noong dekada 80, sa panahon ng reaksyon, sa lahat ng posibleng paraan ay pinigilan ang pagtagos ng mga "lutong bata" sa mga paaralan at isinara ang mga pintuan ng Academy of Arts para sa mga tao mula sa mga tao.

Sa kanyang artikulong "Eksibisyon sa Academy of Fine Arts" (1867), lubos niyang pinahahalagahan ang larawan Ipinanganak sa nayon ng Luzhniki (lalawigan ng Tula) noong 1832 sa isang pamilyang magsasaka. Sa una, siya ay nag-aral sa pintor ng icon sa Mogilev, pagkatapos (1847-1858) ay nag-aral sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture (MUZHVZ); habang patuloy na nagsusulat ng mga icon. Nagturo siya sa MUZHVZ ... « . 1862 Langis sa Canvas., 173 x 136"Para sa pagtanggi sa kawalan ng karapatan ng isang babae na ipinahayag sa kanya. Isinusulat niya ang mga nilalaman nito, isinulat niya: "Isang matandang heneral, isang walang kabuluhan na mummy na may mga bituin sa kanyang dibdib at marahil mga supot na ginto sa mga bulsa, ay kasal sa isang batang babae na namumula at namula ang luha sa mga mata - ito ay isang biktima na naibenta ng isang nagmamalasakit na ina o tiyahin." "Tila ito ay kung paano mo nakikita ang katotohanan ng matandang ito, na kasama ang kanyang huling buhok na dumikit, sinalsal at hinagupit, nakikita mo na nanginginig ang kanyang ulo ... parang naririnig mo ang iniisip ng hindi maligayang naibentang batang babae na ito, na nagbigay ng kamay sa pari, at sa sarili na may pagtusok. ang kanyang ulo at ibinaba ang mga mata na halos tumalikod mula sa bastos na matandang Groom, squinting sa kanya; ang kanyang mga kamay ay tiyak na patay, handa silang mahulog, ang kandila ng kasal ay tila malapit na mawala sa kanyang malamig na daliri at sindihan ang mayaman na puntas sa damit, na nakalimutan na niya ngayon, at marahil ay gumanap sila ng isang mahalagang papel kapag sinubukan ng lahat ng mga kamag-anak na hikayatin ang mahinang batang babae mag-asawa ng isang mayaman na heneral. ”

Sa gayon, nang maihayag ang imahe ng artistikong, na nagpapaliwanag at hinatulan ang kahulugan ng itinuturing na kababalaghan, binigyang diin ni Stasov na "ang motibo na ito ay paulit-ulit na halos araw-araw saanman".

Ang bawat isa sa kanyang pagsusuri ay itinayo na parang ang buhay mismo ay nasa harap ng mga mata ng manonood, at hindi lamang ang pagmuni-muni nito sa sining.

Tungkol kay Repin . 1872—1873 Ang langis sa Canvas, 131.5 × 281 cmEstado ng Russian Museum"Sumusulat siya:" Bago ka ay isang malawak, walang hanggan na nakaunat ng Volga, na parang namamatay at natutulog sa ilalim ng mainit na araw ng Hulyo. Sa isang lugar na malayo sa isang steaming steickat flicker, ang tumaas na layag ng mahihirap na maliit na barko na gilded na mas malapit, at sa harap, humakbang nang labis sa mga wet shallow at stamping ang mga bakas ng kanilang mga bastos na sapatos sa hilaw na buhangin, naglalakad ang isang gang ng mga manghuhuli ng barge. Nakagapos sa kanilang mga strap at hinila ang mga linya ng isang mahabang hampas, ang labing-isang taong ito ay lumalakad sa hakbang, isang live na cart, pagtagilid sa kanilang mga katawan pasulong at bumagsak sa talunin sa loob ng kanilang kwelyo. "

Pagtatasa ng umuusbong na larawan Ang magaling na artist ng Russia, pintor, ang pinakamalaking master ng makasaysayang pagpipinta. Nag-aral siya sa St. Petersburg Academy of Arts. Siya ay isang miyembro ng Association of Wanderers mula 1881 hanggang 1907, pagkatapos ay lumipat sa Union of Russian Artists. Mula noong 1895 ito ay ... « . 1887 Langis sa Canvas, 304 x 587,5Estado Tretyakov Gallery"At nagbabalangkas sa matingkad na kulay ang panatiko na schismatic at lahat ng mga taong ito ay nakikiramay at nanunuya sa kanya, si Stasov ay lumiliko sa buhay ng Ruso noong ika-17 siglo at nagsabi:" ... Hindi na namin mapangalagaan ang tungkol sa mga interes na dalawang daang taon na ang nakababahala sa mahirap na panatiko na ito. ... ngunit ang isa ay hindi maaaring makatulong ngunit humanga sa lakas ng pag-iisip na ito, ang kawalan ng katiyakan ng kaisipang babae at puso ng taong may pagka-babae, na nagdadalamhati, ayon sa mga paniwala ng mga tao, tungkol sa kanilang mga pangangailangan at kalungkutan. "

"Pinagkibit-balikat namin ang mga kakaibang maling pagdadahilan, walang kabuluhan, walang kulay na martir, ngunit wala na kami sa tabi ng mga tumatawa na mga boyars at mga pari, hindi kami nasisiyahan sa kanila na hangal at malupit. Hindi, naghahanap kami ng isang magandang hitsura sa larawan para sa iba pa: ang lahat ng mga ito ay umaakit sa ulo, ibinaba ang mga mata, tahimik at masakit na kumikinang, ang lahat ng mga mahinahong kaluluwang ito, na sa sandaling ito ang pinakamahusay at pinutol na mga tao, ngunit pinilit at durog, at samakatuwid hindi sila nasasakop. sabihin ang iyong tunay na salita ... "

Ang estilo, karakter at pamamaraan ng pagpuna kay Stasov ay kapansin-pansin.

Una sa lahat ay inihayag ni Stasov ang ideya ng isang gawa. Sa batayan lamang ng nilalaman ng akda, itinuring niya ang anyo nito, at higit sa isang beses na itinuro sa mga artista ang mga bahid sa kanilang masining na wika, ang mga bahid sa pagguhit, kakulangan ng kulay, at tinawag para sa pagpapabuti ng kasanayan.

"... Hindi mahalaga kung gaano kalaki at maganda ang nilalaman, ang ating oras dahil dito lamang ay hindi maaaring makipagkasundo sa kawalang-kilos ng form; higit sa dati, hinihiling nito ang artist na magkaroon ng mahigpit, malalim na pagtuturo, kasanayan, at kumpletong kasanayan ng mga paraan ng sining, kung hindi man ay kinikilala niya ang mga gawa na hindi artistikong, "isinulat niya.

Ang isang mahalagang tampok ng kritikal na pamamaraan ng Stasov ay ang kanyang makasaysayang kasaysayan. Hindi niya kailanman isinasaalang-alang ang mga bagong kababalaghan ng sining ng kultura, nang hindi tinitingnan ang kasaysayan ng sining. Naunawaan niya nang mabuti ang napakahalagang pagtukoy ng kahalagahan ng nakapalibot na buhay sa lipunan sa pagbuo ng sining ng isa o iba pang panahon, at sa parehong oras na isinasaalang-alang niya ang papel ng panloob na koneksyon ng mga hindi pangkaraniwang bagay. Kaya, isinasaalang-alang ang sining ng mga Wanderers bilang utak ng isang sosyal na pagtaas ng lipunan noong 60-70s, nakikita niya sa artista   isang kakaibang hinalinhan ng direksyong ito. At naman sa Ang dakilang Ruso artist, ang nagtatag ng kritikal na realismo. Pintura, graphic artist. Master ng genre ng pagpipinta. Ipinanganak noong Hunyo 22, 1815 sa Moscow, sa pamilya ng isang mahirap na opisyal. Nag-aral siya sa 1st Moscow Cadet Corps, lahat ng kanyang libreng oras ...  Ang Stasov ay nag-uunat ng malikhaing mga string mula sa maliit na Dutch at ika-18 siglo na artist na Gogarth ng Ingles.

Ang pagsusuri sa bawat bagong gawain ng artist, i-disassembles ito ng Stasov na may kaugnayan sa mga nakaraang mga gawa ng master na ito, sa gayon ay tinutukoy ang kanyang malikhaing landas. Binibigyan nito ang pagkakataon ng kritiko na palaging tandaan ang paglago at karagdagang pag-unlad ng mga artista, upang mapansin ang hitsura ng mga bagong tampok sa kanilang gawain.

Ang kritisismo ng Stasov ay nakikilala sa pamamagitan ng malawak na saklaw ng mga phenomena sa kultura. Ang mabuting sining ay naiintindihan ng kanya sa malapit na koneksyon sa panitikan, arkitektura at musika. Halimbawa, nakita ni Stasov sa panitikan ng Russia ang "kuya" ng masining na sining, mas advanced at binuo. Samakatuwid, ang paghahambing ng pagpipinta sa panitikan ay tumunog sa mataas na papuri ng Stasov.

«   - isang realista, tulad ng Gogol, at halos lahat, bawat isa, ay malalim na pambansa. Sa aming hindi pa naganap na tapang, siya ay ... sumubsob ang kanyang ulo sa kailaliman ng buhay ng mga tao, interes ng mamamayan, at pagpindot ng katotohanan ng mga tao, "sinabi ni Stasov na may kaugnayan sa hitsura ng Repin's . 1872—1873 Ang langis sa Canvas, 131.5 × 281 cmEstado ng Russian Museum».

Gumagawa ng indibidwal na gawa Artistang Ruso. Anak E.I. Makovsky at kapatid ng artista. Mga natanggap na medalya mula sa Academy of Arts: noong 1864 - 2 pilak na medalya; noong 1865 - 2 pilak na medalya para sa pagpipinta na "Artist's Workshop"; sa ..., Ikinukumpara ng Stasov ang mga ito sa mga gawa ng Ostrovsky, trabaho   - kasama ang mga gawa ng Turgenev, hiwalay na mga pagpipinta ng repin - kasama ang mga gawa ng Pushkin, atbp. Ang Stasov sa ilang mga kaso ay kinukumpara ang mga kuwadro na gawa at eskultura sa mga gawa sa musikal. Kaya, halimbawa, nagsulat siya ng isang malaking espesyal na artikulo sa Ang pinakamalaking artist sa ikalawang kalahati ng ikadalawampu siglo, isang kinatawan ng kritikal na realismo. Ang isang kamangha-manghang pintor ng larawan, may-akda ng mga kuwadro na gawa sa mga tema sa kasaysayan at bibliya ...  at Mussorgsky, kung saan siya ay gumuhit ng kahanay sa kanilang gawain at isinasaalang-alang ang parehong mga artista bilang mga anak ng panahon ng paglakas ng lipunan noong 60s.

Bilang isang partikular na positibong tampok ng kritikal na aktibidad ng Stasov, ang kanyang pang-araw-araw na palakaibigan at nakakatawang tulong sa mga artista ay dapat pansinin. Si Vladimir Vasilievich ay isang kaibigan na kritiko, kasamahan, tagapayo sa mga artista at lahat ng kanyang makakaya, nakatulong sa kanilang malikhaing paglaki. Ibinigay ni Stasov ang mga artista, may kaugnayan sa mga malikhaing gawain na kanilang kinakaharap, maraming sanggunian at payo sa iba't ibang larangan ng kaalaman. Kailan Mahusay na artista ng Russia, pintor, master ng genre at makasaysayang pagpipinta, pintor ng larawan. Ang guro, propesor, ang nanguna sa pagawaan, ay ang rektor sa Academy of Arts. Ang may-akda ng aklat ng mga memoir na "Malayo Na". Kabilang sa kanyang mga mag-aaral, ...  nagpinta ng isang larawan "   . 1972 Langis sa canvas Moscow State Conservatory Moscow", Pinipili siya ni Stasov ng materyal na biograpiya tungkol sa mga character sa larawan; kailan Mahusay na artista ng Russia, pintor, master ng genre at makasaysayang pagpipinta, pintor ng larawan. Ang guro, propesor, ang nanguna sa pagawaan, ay ang rektor sa Academy of Arts. Ang may-akda ng aklat ng mga memoir na "Malayo Na". Kabilang sa kanyang mga mag-aaral, ...  nagtatrabaho sa " . 1879 Langis sa Canvas, 204.5 x 147.7Estado Tretyakov Gallery", Hinahanap siya ni Stasov ng mga lumang larawan ni Sophia. Sa panahon ng trabaho   sa itaas ng estatwa   . 1882 Marble Estado ng Russian Museum"Si Stasov ay walang pagod na tumutulong sa kanya sa kanyang mga katanungan tungkol sa pang-araw-araw na buhay, kasuutan, kagamitan, at mores ng ika-17 siglo Holland. Ang pagiging pamilyar sa mga aklatan ng pinakamalaking mga libro ng libro ng mga kapitolyo ng mga bansang Europa, si Stasov ay patuloy na lumiliko sa kanila upang mahanap ang materyal na kinakailangan para sa kanyang mga kaibigan sa artist mula sa mga bihirang edisyon. Sa ilalim ng impluwensya ng mga friendly na tagubilin at payo, ang Stasov ay nilikha ng mga artista, kasama Mahusay na artista ng Russia, pintor, master ng genre at makasaysayang pagpipinta, pintor ng larawan. Ang guro, propesor, ang nanguna sa pagawaan, ay ang rektor sa Academy of Arts. Ang may-akda ng aklat ng mga memoir na "Malayo Na". Kabilang sa kanyang mga mag-aaral, ..., maraming mga natitirang gawa ng pagpipinta at iskultura ng Ruso. Ayon sa mga tagubilin ng Stasov Mahusay na artista ng Russia, pintor, master ng genre at makasaysayang pagpipinta, pintor ng larawan. Ang guro, propesor, ang nanguna sa pagawaan, ay ang rektor sa Academy of Arts. Ang may-akda ng aklat ng mga memoir na "Malayo Na". Kabilang sa kanyang mga mag-aaral, ...  makabuluhang i-redid at napabuti ang kanyang larawan " . 1884—1888 Langis sa Canvas, 160,5x167,5Estado Tretyakov Gallery". Lubos na pinahahalagahan at iginagalang ng mga artista ang pagkakaibigan na ito ng mga kritiko, ibinahagi sa kanya ang kanilang mga malikhaing plano, impression at saloobin.

Sa workshop Sikat na artista ng Russia, master of paintings ng labanan. Noong 1860 pumasok siya sa St. Petersburg Academy of Arts, ngunit iniwan ito noong 1863 na hindi nasiyahan sa sistema ng pagtuturo. Binisita niya ang workshop ni Jean Leon Jerome sa Paris School of Fine Arts (1864)…., kung saan ang pag-access ay sarado sa lahat, si Stasov ay walang libreng pagpasok. Malaking pasasalamat sa karapat-dapat na kritiko ay ang mga liham na tinalakay sa kanya ng mga artista.

Sa kanyang liham kay Stasov Ang pinakatanyag na sculptor ng ikalawang kalahati ng siglo XIX. Para sa estatwa "" ang artist ay iginawad sa pamagat ng akademiko. Pagkaugnay na Miyembro ng Paris Academy. Siya ay iginawad sa Legion of Honor. Honorary member ng maraming Western European ...  sinabi (1896): "Ipinagmamalaki ko ang pagkakaibigan ng isang mahusay na mamamayan tulad mo, na nagdala ng isang napakalaking kaluluwa, na ang kaluluwa ay sapat na para sa lahat at lahat na mahal sa sining ng Ruso at tao sa pangkalahatan. Ngunit nais kong sabihin sa iyo ito: ang tagumpay kahapon ay napanalunan ka, at nanalo ng matagumpay, na may kaluwalhatian. "

Gayunpaman, ang pintas ni Vladimir Vasilievich ay diretso. Kahit na may kaugnayan sa mga artista na pinakamalapit sa kanya, na itinuring ng kritiko na mga natitirang masters, hindi ipinagkanulo ni Stasov ang prinsipyong ito.

Ang isang positibong tampok ng pintas ng sining ni Stasov ay ang sistematikong kalikasan nito. Nagsasalita ng kalahating siglo ng kanyang aktibidad sa anumang makabuluhang kaganapan sa larangan ng pinong sining, hindi niya pinansin ang anumang mga bagong gawa ng mga artista, walang mga lektura sa sining, walang mga eksibisyon, walang edukasyon sa sining, walang mga bagong lipunan sa sining, o mga kritikal na talumpati ng mga pahayagan at magazine. Ang sistematikong katangian ng kritisismo ng sining, batay sa seryosong pang-araw-araw na pag-aaral ng buhay na masining, lubos na nadagdagan ang epekto nito sa lipunan at nag-ambag sa pagtatatag ng isang malakas na koneksyon sa pagitan ng may-akda at mga artista at malawak na lupon ng lipunan.

Ang mga artikulo ni Stasov ay idinisenyo hindi lamang para sa mga espesyalista, kundi pati na rin para sa malawak na masa ng mga mambabasa. Nakikilala ang mga ito sa pamamagitan ng pagiging simple, imahinasyon, pag-access at pagkaganyak, madalas na naglalaman ng mga tanyag na kasabihan at salawikain.

Sa kanyang mga polemical speeches, ang mga larawang kinuha mula sa panitikan ay palaging binabanggit. Halimbawa, sa address ng mga artista na lumayo sa ideolohiyang realismo at pambansang tema sa sining patungo sa akademikong, sinabi ni Stasov na sila ay mga desyerto, tulad ng "Andriy Bulba sa isang dayuhang kampo, sa mga bisig ng isang magandang babae ng Poland, nakakalimutan ang parehong tungkulin at kahihiyan at karangalan. at ang katotohanan. "

Siya ay matalino at alam kung paano ibabaling sa kanya ang mga argumento ng kalaban. Kaya, halimbawa, ang pakikipaglaban para sa libreng pagpili ng mga tesis ng mga mag-aaral na nagtapos mula sa Academy of Arts, Stasov, tumutol sa isang artikulo ng rektor ng Academy Bruni, na tinawag niyang "abugado ng Academy," isinulat: "Ang abugado ng Academy" ay patuloy na isipin na walang paraan upang magpasya kung sino ang nasa pagitan Ang mga mag-aaral ay karapat-dapat ng ilang uri ng gantimpala, kung hindi mo itatanim ang mga ito sa parehong paksa. Bakit ganito? Gumagawa siya ng isang napakahirap na papuri sa Academy, na parang inaangkin niya na ang mga dalubhasang pang-akademiko ay maaaring mangatuwiran lamang sa pagitan ng mga paksa na eksakto ang parehong nilalaman, at sa sandaling magkakaiba ang nilalamang ito, agad silang mawawala. Pagkatapos nito, maaari ba talagang mapagpasyahan kung alin sa dalawang mga milokoton ang mas mahusay, at kung ang tanong kung alin ang mas mahusay: isang mabuting peach o masamang turnip, pagkatapos ay dapat na tayo ay magpatakbo ng aground. "

Sa isang polemya na may reaksyunaryong pahayagan na si Novoye Vremya, na walang katotohanan na sinubukan na "i-debunk" ang mga Wanderers sa pamamagitan ng paghahambing ng kanilang gawain sa mga akda ni Leo Tolstoy, sumulat si Stasov: "Ang mga link sa Count Leo Tolstoy ay napakahusay din ... Si Count Leo Tolstoy ay ngayon ay bumaling sa manunulat ng" Bagong oras ”sa isang mallet na matumbok ang mga ayaw sa ulo. Sino ang nag-aalinlangan na si Leo Tolstoy ay isang mahusay na manunulat? Ngunit sino ang nagsabi na ang bawat isa ay dapat lumikha ng kanilang mga gawa lamang sa kanyang pamamaraan at hindi isang hakbang sa tabi? Kung ano ang mayroon siya, pagkatapos ay siguraduhing ibigay ito, ngunit hindi nai-file - ngayon ay pumalakpak sa ulo. Sa, sabi nila, bakit hindi ka Leo Tolstoy! Parehong simple at matalino. "

Si Stasov, tulad ng "mga artista" at ang mga Wanderers, na hindi mapaghihiwalay mula sa kanya, ay lumabas na may isang matapang, puno ng laban sa demokrasya, pintas ng luma, lipas na sa panahon, pyudal na serfdom na mundo. Ito ang lakas ng gawain ni Stasov. Ngunit hindi siya nakakita ng mga malinaw na paraan upang mabago ang lipunan. Nagpatuloy lamang siya mula sa isang masidhing hangarin para sa isang "makatuwiran" at "natural" na buhay, ay nagmula sa pananampalataya sa maligayang kinabukasan ng sangkatauhan. Sa pag-unlad ng lipunan, ang pagiging kumplikado ng mga ugnayang panlipunan, hindi maintindihan ni Stasov ang maraming mga phenomena ng buhay sa paligid niya. Kaugnay nito, maraming mga hindi pangkaraniwang bagay ng sining ng 90s at 900s ang nananatiling hindi maunawaan ng mga kritiko. Ang pagiging isang nangungunang demokratikong kritiko ng sining sa loob ng maraming mga dekada at pagkakaroon ng malaking epekto sa pag-unlad ng sining sa panahon ng reporma at panahon ng pag-reporma, si Stasov noong 90s ay nawala sa isang tiyak na lawak ng kanyang dating impluwensya sa kapalaran ng sining, bagaman ang kanyang masigasig na mga pahayag sa pagtatanggol ng ideolohiyang makatotohanang sining laban sa mistisismo , simbolismo at pormalismo hanggang sa katapusan ng buhay ay tama at progresibo.

Sa panahon ng kanyang kaarawan, ang pagpuna kay Stasov ay puno ng tungkulin ng sibiko. Inalagaan niya ang isang lumalagong pambansang sining. Bumuo siya ng pagmamahal sa kanya, at sa pamamagitan niya sa kanyang tinubuang-bayan sa gitna ng malawak na masa ng lipunang Ruso. Lumahok siya sa demokratikong kilusan ng panahon at mabangis na nakipaglaban sa kanya para sa mahahalagang interes ng malawak na masa. Si Stasov ay hindi lamang isang kritiko ng mga gawa ng musika, pagpipinta at iskultura, kundi pati na rin ang isang natitirang connoisseur ng kasaysayan ng sining, lalo na ang kasaysayan ng inilapat at pandekorasyon na sining. Lumikha siya ng isang pangunahing gawain sa kasaysayan ng dekorasyon. Ang kanyang arkeolohikal na pananaliksik sa mga sinaunang larawan sa mga kweba ng Crimean ay may malaking interes sa agham.

Ang memorya ng Stasov ay mahal sa ating mga kababayan. Tama si Repin nang hinulaan niya na ang kahalagahan ng isang natitirang kritiko ay pinahahalagahan sa hinaharap.

"Ang taong ito ay napakatalino sa kanyang bodega, sa lalim ng mga ideya, sa kanyang pagka-orihinal at intuwisyon ng pinakamaganda, bago, ang kanyang kaluwalhatian ay nauna," isinulat niya Mahusay na artista ng Russia, pintor, master ng genre at makasaysayang pagpipinta, pintor ng larawan. Ang guro, propesor, ang nanguna sa pagawaan, ay ang rektor sa Academy of Arts. Ang may-akda ng aklat ng mga memoir na "Malayo Na". Kabilang sa kanyang mga mag-aaral, ...  tungkol kay Stasov. "Ngunit pagkalipas ng maraming taon, kapag ang mga orihinal na likha ng Dargomyzhsky, Mussorgsky at iba pa, na kung saan ay itinapon pa rin ng tae, ay darating nang higit pa, at magbabaliktad si Stasov at magugulat sa kanyang pawisan at tunay na mga probisyon sa walang pagsalang mga merito ng mga likha ng sining."

Ang mga salita Mahusay na artista ng Russia, pintor, master ng genre at makasaysayang pagpipinta, pintor ng larawan. Ang guro, propesor, ang nanguna sa pagawaan, ay ang rektor sa Academy of Arts. Ang may-akda ng aklat ng mga memoir na "Malayo Na". Kabilang sa kanyang mga mag-aaral, ...  magkatotoo. Sa panahon ng Sobyet, si Stasov ay lubos na pinuri.

Ang kritikal na aktibidad ng Stasov ay isang mayamang pamana na dapat na lubusang pag-aralan sa mga interes ng pag-unlad ng sining ng Sobyet at ang aming masining na kultura.

  1824 - 1906, istoryador ng sining ng Russia, kritiko sa musika at sining, ideologo ng "Makapangyarihang Kamot" (Balakirev Circle).

Ang ugnayan sa pagitan ng Tchaikovsky at Stasov ay isang halimbawa ng isang madalas na nakatagpo na makasaysayang sitwasyon, kung ang mga tao na nakatuon sa parehong bagay, sa kasong ito, ang musika ng Russia, ang mga taong personal na nakikiramay sa bawat isa ay hindi makakahanap ng pag-unawa sa isa't isa sa pinaka pangunahing, pangunahing mga isyu ng sining. Ang propagandist ng mga kompositor ng bilog ng Balakirev, hindi kailanman naintindihan ni Stasov ang pinakamahalaga sa gawain ng Tchaikovsky. Hindi sa pagiging isang kritiko ng musika, si Stasov ay hindi nagsalita sa pagganap ng mga indibidwal na piraso ni Pyotr Ilyich, ngunit mula sa mas pangkalahatang mga publikasyon, ang kanyang posisyon ay medyo malinaw. Maaari itong ma-formulate ng maikling sandali: Ang Stasov ay nagustuhan lamang ang programa na gawa ng kompositor ng Moscow, mula sa symphonies - lamang ang Pangalawa, mula sa musika ng opera - wala.

Narito ang ilang mga pahayag ni Stasov. Sa pantasya na maabot ang "Romeo at Juliet": "napakahusay na kaakit-akit at patula" (Mga Artikulo sa musika, 2,258). Tungkol sa "Ang Bagyo" (ang balangkas ay iminungkahi ni Tchaikovsky Stasov, at ang pantasya ay nakatuon sa kanya) - "isa sa kanyang pinakamahusay na likha ...". Ang parehong dalawang mga gawa at din Francesca da Rimini ay positibong nasuri sa artikulong "Mga preno ng sining ng Ruso" (1885).

Ang isa pang artikulo ng pagsusuri ng parehong oras (Ang aming Musika para sa Huling 25 Taon, 1883) tungkol sa Tchaikovsky ay nagsabi: "Ang kanyang talento ay napakalakas, ngunit siya ay apektado ng isang konserbatibong edukasyon ... Si Tchaikovsky ay hindi laging nagtagumpay sa pambansang elemento, ngunit siya ay may sariling obra maestra ng ganitong uri: ang wakas ng symphony sa C menor de edad sa pambansang tema ng Little Ruso na "The Crane" ... Ngunit kung ano ang Tchaikovsky ay may hindi bababa sa kakayahang gawin ay trabaho para sa boses.Ang kanyang mga opera ay marami, ngunit halos walang kapansin-pansin. pagkukulang, pagkakamali at fallacies. " (3, 191-2). (Ito ay pagkatapos ng Onegin!)

Ang koneksyon ni Tchaikovsky sa mga figure ng Imperial Russian Musical Society, lalo na ang mga turo ni Anton Rubinstein at pakikipagkaibigan kay Nikolai Rubinstein, hiwalay sina Tchaikovsky at Stasov sa kabaligtaran ng mga "barricades". Tungkol sa Unang Konsiyerto para sa Piano at Orchestra, mahusay na nilalaro ni N. Rubinstein sa Paris sa World Exhibition noong 1878, isinulat ni Stasov na ang konsiyerto na ito ay "hindi isa sa pinakamahusay na gawa ng tagagawa" (2, 344). Kaugnay ng nabanggit na mga konsyerto ng musika ng Russia sa Paris, kung saan ang gawain ng mga may-akda ng The Mighty Handbook ay hindi sapat na kinakatawan, sinabi ni Stasov, na pinagsama ang Tchaikovsky at A. Rubinshtein: "silang dalawa ay hindi independiyenteng sapat, at hindi sapat na malakas at pambansa" (2, 345).

Ang mga konsiyerto sa Paris ay nagpukaw ng galit sa mapag-anak na si Vladimir Vasilievich, at gumawa siya ng isang hindi makatarungang mga akusasyon laban kay Nikolai Rubinstein. Tumugon si Tchaikovsky sa isang malaki, lantaran na sulat (Enero 1879): "... Hindi ka nagkakamali, nagmumungkahi ng pakikiramay sa akin. Malayo ako sa isang tagahanga ng iyong mga artikulo tungkol sa musika. Hindi ko gusto ang kakanyahan ng iyong mga opinyon, o ang malupit, madamdaming tono, ngunit sa parehong oras alam kong napakahusay na kahit na ang mga aspetong ito ng iyong aktibidad, na hindi ko makakayang makisalamuha, magkaroon ng isang magandang lining, iyon ay, walang alinlangan na katapatan, isang masidhing pag-ibig sa sining ... Ang nakalulungkot ay upang mapagtanto na sa pagitan mo at ako ay namamalagi ng isang hindi malalim na kailaliman ... Ang mayroon ako at magiging mga paghahayag sa artistikong, tinatawag mong basura. Kung saan wala akong nakitang maliban sa kamangmangan, kawalang-kilos at isang parody ng sining, nakikita mo ang mga perlas ng aesthetic beauty ... "

Walang alinlangan, tulad ng sa mga pagkakaiba-iba sa M.A. Balakirev, kasama ang "Makapangyarihang Kamot" sa kabuuan, narito ang ibig sabihin, sa isang banda, ang pamanaang klasikal, pangunahin ang Mozart, at, sa kabilang dako, ang mga gawa ng Liszt, Berlioz, na malayo sa Tchaikovsky, at, siyempre, ang musika ng Mussorgsky, na nanatiling hindi maunawaan kay Pyotr Ilyich (na, bukod dito, ay hindi gaanong kilala sa mga taong iyon).

Sa pagtatapos ng mahabang sulat na ito, idinagdag ni Tchaikovsky: "... Kumuha ng pagkakataon na maiparating mula sa akin ang isang palakaibigan na pagbati kay Korsakov. Ito ang isa sa ilang mga punto kung saan tayo nagkakilala. Gustung-gusto ko ang kanyang talento hangga't kanyang buo, matapat at kaakit-akit. pagkatao. "

Ngunit, bukod sa Rimsky-Korsakov, mayroong isa pang karaniwang "point", o sa halip, na pinagsama ang simula, at ang pangalan ng hindi pangkaraniwang bagay na ito ay Glinka.

L.Z. Korabelnikova