Kamangha-manghang genre sa visual arts. Fantastic sa panitikan

bahay / Sikolohiya

Ang mga kamangha-manghang motibo ay isa sa mga pangunahing pamamaraan ng paglikha ng isang tiyak na pangunahing sitwasyon sa mga gawa ng hindi lamang Ruso, kundi pati na rin ang kultura ng mundo.

Sa lokal na panitikan, ang mga manunulat ng iba't ibang direksyon ay bumaling sa mga motibong ito. Kaya, halimbawa, sa mga romantikong tula ng Lermontov mayroong mga larawan ng kabilang mundo. Sa The Demon, inilalarawan ng artista ang isang nagpoprotestang Espiritu ng Kasamaan. Ipinakilala ng gawain ang ideya ng protesta laban sa diyos bilang tagalikha ng umiiral na kaayusan sa mundo.

Ang tanging paraan para maalis ang kalungkutan at kalungkutan para sa Demonyo ay ang mahalin si Tamara. Gayunpaman, hindi makakamit ng Espiritu ng Kasamaan ang kaligayahan, dahil ito ay makasarili, nahiwalay sa mundo at sa mga tao. Sa ngalan ng pag-ibig, handang talikuran ng Demonyo ang dating paghihiganti sa Diyos, handa pa siyang sumunod sa Kabutihan. Tila sa bayani ay muling isisilang sa kanya ang mga luha ng pagsisisi. Ngunit hindi niya madaig ang pinakamasakit na bisyo - ang paghamak sa sangkatauhan. Ang pagkamatay ni Tamara at ang kalungkutan ng Demon ay isang hindi maiiwasang bunga ng kanyang pagmamataas at pagkamakasarili.

Kaya, lumingon si Lermontov sa science fiction upang mas tumpak na maihatid ang mood ng ideya ng trabaho, upang ipahayag ang kanyang mga saloobin at damdamin.

Ang isang bahagyang naiibang layunin ng science fiction sa gawain ni M. Bulgakov. Ang estilo ng marami sa mga gawa ng manunulat ay maaaring tukuyin bilang kamangha-manghang realismo. Madaling makita na ang mga prinsipyo ng paglalarawan ng Moscow sa nobelang The Master at Margarita ay malinaw na kahawig ng mga prinsipyo ng paglalarawan ng Gogol's Petersburg: isang kumbinasyon ng tunay na may hindi kapani-paniwala, ang kakaiba sa karaniwan, panlipunang pangungutya at phantasmagoria.

Ang nobela ay isinalaysay nang sabay-sabay sa dalawang antas. Ang foreground ay ang mga kaganapang nagaganap sa Moscow. Ang pangalawang plano ay ang kuwento tungkol kay Pilato at Yeshua, na binubuo ng master. Ang dalawang planong ito ay nagkakaisa, pinagsama ng kasama ni Woland - si Satanas at ang kanyang mga tagapaglingkod.

Ang hitsura ni Woland at ang kanyang retinue sa Moscow ay naging kaganapan na nagbago sa buhay ng mga bayani ng nobela. Dito maaari nating pag-usapan ang tradisyon ng mga romantiko, kung saan ang Demonyo ay isang bayani, kaakit-akit sa may-akda sa kanyang katalinuhan at kabalintunaan. Ang kasama ni Woland ay kasing misteryoso ng kanyang sarili. Ang Azazello, Koroviev, Begemot, Gella ay mga karakter na umaakit sa mambabasa sa kanilang pagiging isa. Sila ang naging pinuno ng hustisya sa lungsod.

Ipinakilala ni Bulgakov ang isang kamangha-manghang motibo upang ipakita na sa kanyang kontemporaryong mundo lamang sa tulong ng isang hindi makamundong puwersa posible na makamit ang hustisya.

Sa mga gawa ni V. Mayakovsky, ang mga kamangha-manghang motibo ay may ibang katangian. Kaya, sa tula na "Isang hindi pangkaraniwang pakikipagsapalaran na nangyari kay Vladimir Mayakovsky sa tag-araw sa dacha" ang bayani ay may magiliw na pakikipag-usap sa araw mismo. Naniniwala ang makata na ang kanyang mga aktibidad ay katulad ng ningning ng ningning na ito:

Tara na makata

Ang mundo ay nasa kulay abong basura.

Ililibugan ko ang aking araw

At ikaw ay iyo

Kaya, si Mayakovsky, sa tulong ng isang kamangha-manghang balangkas, ay nalulutas ang mga makatotohanang problema: ipinaliwanag niya ang kanyang pag-unawa sa papel ng makata at tula sa lipunang Sobyet.

Walang alinlangan, ang pagbaling sa mga kamangha-manghang motibo ay nakakatulong sa mga manunulat na Ruso na maihatid ang mga pangunahing kaisipan, damdamin at ideya ng kanilang mga gawa nang mas malinaw, tumpak at malinaw.

Ano ang pagkakaiba sa pagitan ng science fiction at iba pang mga genre? Kung tutuusin, sa isang detective story at sa isang love story, parehong kathang-isip ang mga karakter at mundo.

Ang pangunahing papel sa pag-uuri ng mga genre ay nilalaro ng kung ano ang binibigyang-diin. Halimbawa, sa romansa ng isang babae, ang mga romantikong relasyon ay may mahalagang papel, na lumilikha ng mga karanasan sa pag-ibig. Sa isang kuwento ng tiktik, mayroong misteryo, kuryusidad at pananabik na nilikha para sa mambabasa.

Sa fiction, ang pangunahing diin ay sa isang panimula na naiibang katotohanan, sa maraming aspeto na iba sa atin. Ang pinagmulan nito ay ang pantasyang iyon, ang pantasyang iyon ay kinuha sa mga kwentong bayan at alamat.

Ang science fiction bilang isang malayang genre ay nabuo noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, nang lumitaw sa mundo ang mga gawa ni Jules Verne.

Ang lahat ng panitikan sa science fiction ay karaniwang nahahati sa sikat na science fiction (SF) at fantasy. SF ay kung ano ang theoretically ay maaaring maging; Ang pantasya ay isang fairy tale, isang bagay na tiyak na hindi maaaring mangyari (kahit hindi sa ating mundo).

Mundo ng pantasya

Kung sa science fiction ang mga batas ng kalikasan ay gumagana ayon sa nararapat, kung gayon sa mundo ng pantasiya, ang kimika, pisika at anumang iba pang agham ay hindi mahalaga. Ang mundong ito ay pinamumunuan ng mahika at pinaninirahan ng mga supernatural na nilalang.

Kadalasan ang pangunahing tema ng pantasya ay ang pakikibaka sa pagitan ng Mabuti at Masama. Ang balangkas ay binuo sa mga archetype ng Paglalakbay, Kaligtasan, Bugtong o Pagharap.

Sa bawat bansa, ang pantasya, bilang panuntunan, ay batay sa lokal na alamat, ngunit ang alamat ng Western European ay lampas pa rin sa kompetisyon.

Mga kinatawan ng mundo ng pantasya:

mga duwende
mangkukulam at wizard
mga multo
mga taong lobo
mga bampira
mga troll
gnomes
mga orc at duwende
centaur, minotaur, atbp.
mga sirena
mga mahiwagang hayop: mga dragon, unicorn, basilisks, griffin, atbp.

Mga subgenre ng pantasya:

Heroic fantasy (ang pangunahing tauhan ay walang takot, handa para sa pagsasamantala at paglalakbay)
Epic fantasy (prerequisite - mga labanan, salungatan at paghaharap ng mga tao)
Historical fantasy (fictional history ng isang tao o mundo + magic, atbp.)
Madilim na Pantasya (Ang kasamaan ay naghahari, ang kapaligiran ay gothic at madilim)
Modernong pantasya (sa ating panahon, ang mga bayani ay mga bampira, taong lobo at iba pang paranormal na nilalang)
Pantasya ng mga bata (naka-target sa mga bata at kabataan)
Fantasy detective (magic, conspiracies, krimen, sword fights, atbp.)
Pag-ibig o erotikong pantasya
Nakakatawa o sarkastikong pantasya (maaaring kutyain nito ang lahat ng clichés ng genre at piano sa mga palumpong)

Mundo ng fiction

Bilang karagdagan sa artistikong merito nito, ang isang de-kalidad na nobelang pantasiya ay dapat na makilala sa pamamagitan ng isang maliwanag na ideya na pumukaw ng sorpresa, paghanga o takot, at kung saan ang mambabasa ay madaling mag-navigate.

Ano ang ideya sa fiction?

Ito ay isang hindi pangkaraniwang konsepto kung saan itinayo ang balangkas ng trabaho. Ang ideya ay nagsisimula sa tanong na "Paano kung ...?"

Halimbawa: ang ideya ng aklat na "Amphibian Man" ni A. Belyaev ay nagsimula sa tanong: "Paano kung ang isang tao ay malayang lumangoy sa ilalim ng tubig nang walang mga espesyal na aparato?"

Nagsimula ang ideya para sa mga pelikulang Star Wars sa tanong na, "Paano kung nagkaroon ng digmaan sa kalawakan noon?"

Ang ideya ng aklat na "The Master and Margarita" ni M. Bulgakov ay nagsimula sa tanong na: "Paano kung ang diyablo mismo ay lumitaw sa Moscow?"

Ang mundo ng pantasya ay isang alternatibong katotohanan na may sariling mga batas. Kahit na ito ay pantasiya, kung saan ang magic ay namumuno, dapat mayroong isang malinaw na istraktura at lohika.

Ang pagrereseta ng isang tunay na mundo ay mas mahirap kaysa sa paglikha ng isang tunay na bayani. Kinakailangang pag-isipan nang detalyado kung paano gagana ang katotohanang ito, paano ito naiiba sa iba at paano ito makakaakit ng pansin?

Sumulat ng isang detalyadong encyclopedic na buod sa pamamagitan ng pananatili sa planong ito.:

Oras at lugar ng pagkilos
Mga sukat ng teritoryo
Mga dibisyon ng teritoryo: mga planeta, kontinente, bansa, atbp.
(mga) kapital
Istraktura ng estado, mga partidong pampulitika at unyon, mga batas ng lipunan
Patakaran sa loob at labas ng bansa
Ekonomiya, pera, mga tuntunin ng kalakalan
Impormasyon tungkol sa populasyon: nasyonalidad, wika, paniniwala, lahi, atbp.
Ang mga batas ng pisika at kalikasan
Heograpiya: kaluwagan, klima, mineral, baybayin, lupa, halaman, fauna, ekolohiya
Mga pangunahing kaganapan sa kasaysayan
Antas ng krimen
Transportasyon
Agrikultura at industriya
Pagtatatag ng militar
Gamot
Social Security
Pagiging Magulang
Edukasyon
Ang agham
Paraan ng komunikasyon
Mga mapagkukunan ng kaalaman: mga aklat, aklatan, internet, media, atbp.
Sining: arkitektura, teatro, sinehan, pagpipinta, musika, atbp.

Mga subgenre ng science fiction:

Tough SF (ang balangkas ay umiikot sa isang siyentipikong pagtuklas o teknolohiya)
Easy SF (ang batayan ng balangkas ay ang relasyon ng mga karakter o ang kanilang mga pakikipagsapalaran)
Military sf (mga labanan ng pangunahing lahi sa mga dayuhan)
Cosmoopera (eksena - kalawakan at malalayong planeta, plot - pakikipagsapalaran sa kalawakan)
Cyberpunk (naglalarawan ng salungatan sa pagitan ng mga tao at teknolohiya)
paglalakbay sa oras
Apocalypse
Parallel na mundo at uniberso
Mga nawawalang mundo at mga pioneer (pagtuklas ng mga bagong mundo)
Unang pakikipag-ugnayan (pagkikita ng mga taong may extraterrestrial na sibilisasyon)
Utopia at dystopia (paglalarawan ng mundo na may ideal o totalitarian na mga batas)
Historical fiction (naganap ang aksyon sa nakaraan)
Alternatibong kasaysayan (ano ang nangyari kung ang mga kaganapan ay nabuo mula sa ibang anggulo)
Fiction ng mga bata (idinisenyo para sa mga bata at kabataan)

Paano maiwasan ang mga pagkakamali at pagkabagot sa science fiction?

Huwag ipaliwanag nang detalyado kung paano gumagana ang mga blaster, komunikasyon, atbp., maliban kung direktang nauugnay ito sa balangkas.
Siguraduhin na ang lahat ng larangan ng teknolohiya ay binuo sa halos parehong antas. Kung ang iyong mga barko ay lumipad sa bilis ng liwanag, kung gayon ang komunikasyon ay dapat na nasa antas.
Ang mga dayuhan ay dapat na naiiba sa mga taga-lupa - mga ekspresyon ng mukha, slang, atbp.
Ang mga alien na sukat ng timbang, oras at haba ay dapat na iba.
Huwag gumamit ng mga dayuhang salita para sa mga ordinaryong bagay.
Bawat Kasamaan ay dapat may motibo.
Kung nagsusulat ka ng medieval fantasy, tingnang mabuti ang panahong ito.
Kalkulahin ang lakas ng mga bayani at hayop - lahat ay nangangailangan ng tulog, pahinga at pagkain.

Science fiction at fantasy stamp:

Hindi naaalala ng bida ang kanyang mga magulang. Pagkatapos ay ipinahayag na sila ay mga hari, presidente, o mga wizard. Ipinaalam sa bayani na siya ang napili, na binanggit sa isang sinaunang hula. At sa huli ay lumabas na ang Pangunahing Kontrabida ang ama ng pangunahing tauhan.
Nagising ang bayani at napagtanto na ang mga kapana-panabik na pakikipagsapalaran ay isang panaginip lamang o isang video game.
Walang makapagliligtas sa mundo mula sa isang kakila-kilabot na sakuna, maliban sa pangunahing tauhan.
Ang bayani ay naglakbay pabalik sa nakaraan upang ayusin ang hinaharap at sa huli ay magpapalala ng mga bagay.
Bago lumitaw ang bayani, ang mga naninirahan sa planeta X ay ganap na ignorante. At pagkatapos ay lumitaw siya ...
Ang tanging layunin ng mga dayuhan ay sirain ang Earth. Ganun lang, walang motibo.
Ang mga dayuhan ay naninira sa sarili mula sa pakikipag-ugnay sa terrestrial na hangin, shampoo, atbp.
Nahuli ng mga computer o robot ang virus at nagngangalit.
Ang bida at ang bida ay patuloy na nag-aaway. Pagkatapos ay iniligtas nila ang isa't isa, at pagkatapos ay nagsimula ang pag-ibig ...
Natagpuan ng bayani ang kanyang sarili sa isang kakaibang mundo at natuklasan na ito ang ating Daigdig - ito ang hinaharap.
Ang buong planeta ay pinaninirahan ng mga tao ng parehong nasyonalidad, mayroong isang malaking lungsod, isang kultura at relihiyon.
Sinasakop ng kontrabida ang buong mundo, ngunit sa parehong oras ay pinapatay ang kanyang mga katulong sa kanan at kaliwa. Well, sa lalong madaling panahon siya ay magiging hari ng kanyang sarili ...
Pinapatay ng kontrabida ang mga magulang ng bida. Siya ay lumaki - at ang kanyang paghihiganti ay kakila-kilabot.
Ang bayani lamang ay madaling makitungo sa isang buong batalyon ng sandatahang lakas ng kalaban.
Isang mahiwagang artifact na lulutasin ang lahat ng problema.
Lumaya ang kasamaan, tinakpan ang buong mundo ng kadiliman at malapit nang dumating sa atin. Para saan?
Hindi makatarungang sinaktan ng kontrabida ang kanyang kasamahan - at pumunta siya sa panig ni Good.
Ang pinakamatalik na kaibigan ng Bayani ay isang duwende at isang gnome.
Ang lugar ng labanan ay labyrinths, cliffs, sheer cliffs, atbp.
Nagtatago ang mga bayani sa mga minahan at imburnal o sa isang inabandunang subway at underground na mga catacomb.
Ang kontrabida ay tumatawa ng nakakatakot at nakasuot ng itim na balabal na may hood.
Ang kontrabida ay nangangarap na pakasalan ang isang prinsesa na napopoot sa kanya.
Ang bayani ay madaling tumagos sa computer ng kaaway (headquarters, atbp.) at natutunan ang lahat ng mga plano nang maaga.

Paano pumili ng pamagat para sa pantasya at science fiction?

Kumuha ng isang kilalang pangalan at baguhin ito sa pamamagitan ng pagpapalit ng isa o dalawang salita.
Magdagdag ng kalunos-lunos at malalakas na salita: Eternity, Infinity, Evil, Darkness.
Subukang gumamit ng pang-araw-araw na mga simbolo. Hindi gaanong marami sa kanila: Sword, Dragon, Blade, Old Tavern, Galaxy, Star, Sovereign, Lord, Blood, Love, Castle, Guardians, Fighters.
Mag-ingat sa mga mapagpakumbaba at nakakainip na mga pangalan.
Ipaalam sa mambabasa na makikipagkita siya sa Incredible. Gumamit ng mga paradox na parirala.
Kung ang mga salita ay hindi sapat, bumuo ng mga bago o gumamit ng magagandang hindi maunawaan.
Hindi masamang ideya na tawagan ang libro ng isa, ngunit napakatalino na salita. Hindi dapat nauugnay sa plot, hindi rin dapat binabanggit. Halimbawa: "Premorbid", "Absorbent", "Promiscuity", "Flatulence".
Kunin ang salitang "Chronicles" o "World" at handa na ang unang kalahati ng pamagat.

Maaari mo ring gamitin ang mga kumbinasyon:

accomplishment + something ("Pagsakop sa Mundo", "Pagbagsak ng Lebon", "Pagganti ng Dwarf")
gawin + kahit ano ("Magmahal ng Bampira", "Patayin ang Symbosium", "Taloin si Ramossura")
isang tao + ganito at ganoon ("Mga Demonyo ng Underworld", "Mga Bato ng Pulang Ilog", "Mga Duwende ng Bundok Eratus")
anong + wow effect ("Fated to Live", "Torn by the Oath", "Insulted by the Undead")
"Sino" ("Bogur the sorcerer's apprentice", "Rosemary the witch of the Elves")
sign + someone ("Sa ilalim ng bandila ni Rogus", "Sa Pangalan ni Ipalanthus")
ganyan + ganyan ("Arpodig and the Minotaur", "Libom and the Sword of Glory")
petsa + ng isang tao ("Oras ng Asgard", "Taon ng Rokus", "Isang Araw ng Bizim")
ang gumagawa ng isang bagay doon ("The Conqueror of Edarmheisha", "The Conjurer of Swords", "The Conqueror of the Magi")
"Someone's Stuff" ("Talisman of the Dark Lord", "Emory's Walk", "Nordarm Void")
pang-uri + pangngalan ("Crimson Gate", "Cursed Gift", "Solid Ray")
pangngalan + pang-uri ("Victorious Gift", "Sophisticated Road")

Ang science fiction ay isa sa mga genre ng modernong panitikan na "lumago" mula sa romantikismo. Si Hoffmann, Swift at maging si Gogol ay tinatawag na mga nangunguna sa kalakaran na ito. Pag-uusapan natin ang kamangha-manghang at mahiwagang uri ng panitikan na ito sa artikulong ito. At isaalang-alang din ang pinakasikat na mga manunulat ng direksyon at ang kanilang mga gawa.

Depinisyon ng genre

Ang science fiction ay isang terminong may sinaunang Griyego na pinagmulan at literal na isinasalin bilang "ang sining ng pag-iisip." Sa panitikan, kaugalian na tawagan sila ng isang direksyon batay sa isang kamangha-manghang palagay sa paglalarawan ng artistikong mundo at mga bayani. Ang genre na ito ay nagsasabi tungkol sa mga uniberso at mga nilalang na hindi umiiral sa katotohanan. Kadalasan ang mga larawang ito ay hiniram mula sa alamat at mitolohiya.

Ang science fiction ay hindi lamang isang pampanitikan na genre. Ito ay isang buong hiwalay na direksyon sa sining, ang pangunahing pagkakaiba nito ay ang hindi tunay na palagay na pinagbabatayan ng balangkas. Karaniwan ang isa pang mundo ay inilalarawan, na hindi umiiral sa ating panahon, ay nabubuhay ayon sa mga batas ng pisika, naiiba sa mga makalupang bagay.

Mga subspecies

Ang mga science fiction na libro sa mga bookshelf ngayon ay maaaring malito ang sinumang mambabasa sa iba't ibang paksa at plot. Samakatuwid, matagal na silang nahahati sa mga uri. Mayroong maraming mga klasipikasyon, ngunit susubukan naming ipakita ang pinakakumpleto dito.

Ang mga libro ng genre na ito ay maaaring hatiin ayon sa mga kakaiba ng balangkas:

Science fiction, pag-uusapan natin ito nang mas detalyado sa ibaba.
Dystopian - kabilang dito ang "Fahrenheit 451" ni R. Bradbury, "Corporation of Immortality" ni R. Sheckley, "Doomed City" ng Strugatsky.
Alternatibong: "The Transatlantic Tunnel" ni G. Garrison, "May the Darkness Not Fall" ni L.S. de Camp, "The Island of Crimea" ni V. Aksenov.
Ang pantasya ay ang pinakamaraming subspecies. Mga manunulat na nagtatrabaho sa genre: J.R.R. Tolkien, A. Belyanin, A. Pekhov, O. Gromyko, R. Salvatore, atbp.
Thriller at Horror: H. Lovecraft, S. King, E. Rice.
Steampunk, steampunk at cyberpunk: "War of the Worlds" ni H. Wells, "The Golden Compass" ni F. Pullman, "Mockingbird" ni A. Pekhov, "Steampunk" ni P.D. Filippo.

Kadalasan mayroong pinaghalong mga genre at lumilitaw ang mga bagong uri ng mga gawa. Halimbawa, ang pag-ibig sa pantasya, tiktik, pakikipagsapalaran, atbp. Tandaan na ang science fiction, bilang isa sa mga pinakasikat na uri ng panitikan, ay patuloy na umuunlad, bawat taon parami nang parami ang mga direksyon nito na lumilitaw, at sa paanuman ay halos imposibleng i-systematize ang mga ito. .

Mga dayuhang libro ng genre ng science fiction

Ang pinakasikat at kilalang serye ng subtype ng panitikan na ito ay ang The Lord of the Rings ni J.R.R. Tolkien. Ang gawain ay isinulat sa kalagitnaan ng huling siglo, ngunit ito ay higit na hinihiling sa mga tagahanga ng genre. Ang kuwento ay nagsasabi tungkol sa Dakilang Digmaan laban sa Kasamaan, na tumagal ng maraming siglo hanggang sa matalo ang dark lord na si Sauron. Lumipas ang mga siglo ng tahimik na buhay, at ang mundo ay muling nasa panganib. Tanging ang hobbit na si Frodo ang makakapagligtas sa Middle-earth mula sa isang bagong digmaan, na kakailanganing sirain ang Ring of Omnipotence.

Ang isa pang mahusay na halimbawa ng science fiction ay ang "A Song of Ice and Fire" ni J. Martin. Sa ngayon, ang cycle ay may kasamang 5 bahagi, ngunit ito ay itinuturing na hindi natapos. Nagaganap ang mga nobela sa Seven Kingdoms, kung saan ang mahabang tag-araw ay nagbibigay daan sa parehong taglamig. Maraming pamilya ang nakikipaglaban para sa kapangyarihan sa estado, sinusubukang agawin ang trono. Ang serye ay malayo sa karaniwang mahiwagang mundo, kung saan ang kabutihan ay laging nagtatagumpay sa kasamaan, at ang mga kabalyero ay marangal at makatarungan. Intriga, pagtataksil at kamatayan ang naghahari dito.

Ang cycle na "The Hunger Games" ni S. Collins ay nararapat ding banggitin. Ang mga aklat na ito, na mabilis na naging bestseller, ay nauugnay sa teenage fiction. Ang balangkas ay nagsasabi tungkol sa pakikibaka para sa kalayaan at ang presyo na kailangang bayaran ng mga bayani upang makuha ito.

Ang science fiction ay (sa panitikan) isang hiwalay na mundo na nabubuhay ayon sa sarili nitong mga batas. At hindi siya lumitaw sa pagtatapos ng ika-20 siglo, tulad ng iniisip ng marami, ngunit mas maaga. Kaya lang noong mga taong iyon, ang mga ganitong gawa ay naiugnay sa ibang mga genre. Halimbawa, ito ang mga aklat ni E. Hoffmann (The Sandman), Jules Verne (20,000 Leagues Under the Sea, Around the Moon, atbp.), H. Wells, atbp.

mga manunulat na Ruso

Ang mga may-akda ng science fiction ng Russia ay nagsulat din ng maraming mga libro sa mga nakaraang taon. Ang mga manunulat na Ruso ay bahagyang mas mababa sa kanilang mga dayuhang kasamahan. Inilista namin dito ang pinakasikat sa kanila:

Sergey Lukyanenko. Ang isang napaka-tanyag na cycle ay "Patrols". Ngayon, hindi lamang ang lumikha ng seryeng ito ang nagsusulat sa buong mundo, kundi pati na rin ang marami pang iba. Siya rin ang may-akda ng mga sumusunod na mahuhusay na libro at cycle: "The Boy and the Darkness", "No Time for Dragons", "Working on Bugs", "Deeptown", "Sky Seekers", atbp.
Ang mga kapatid na Strugatsky. Mayroon silang mga nobela ng iba't ibang uri ng fiction: The Ugly Swans, Monday Starts Saturday, Roadside Picnic, It's Hard to Be God, atbp.
Alexey Pekhov, na ang mga libro ay sikat ngayon hindi lamang sa kanyang tinubuang-bayan, kundi pati na rin sa Europa. Ilista natin ang mga pangunahing cycle: "The Chronicles of Siala", "Spark and Wind", "Kindrat", "Guardian".
Pavel Kornev: "Borderlands", "All-good electricity", "City Autumn", "Shining".

Mga dayuhang manunulat

Mga sikat na manunulat ng science fiction sa ibang bansa:

Si Isaac Asimov ay isang kilalang Amerikanong may-akda na nagsulat ng higit sa 500 mga libro.
Si Ray Bradbury ay isang kinikilalang klasiko hindi lamang ng science fiction, kundi pati na rin ng world literature.
Si Stanislav Lem ay isang sikat na Polish na manunulat sa ating bansa.
Clifford Simak - Siya ay itinuturing na tagapagtatag ng American fiction.
Si Robert Heinlein ang may-akda ng mga libro para sa mga kabataan.

Ano ang Science Fiction?

Ang science fiction ay isang trend sa science fiction na kumukuha bilang balangkas nito sa makatwirang pagpapalagay na ang mga hindi pangkaraniwang bagay ay nangyayari dahil sa hindi kapani-paniwalang pag-unlad ng teknikal at siyentipikong pag-iisip. Isa sa mga pinakasikat na genre ngayon. Ngunit madalas na mahirap ihiwalay ito sa mga nauugnay, dahil maaaring pagsamahin ng mga may-akda ang ilang direksyon.

Ang science fiction ay (sa panitikan) isang magandang pagkakataon upang magmungkahi kung ano ang mangyayari sa ating sibilisasyon kung ang teknolohikal na pag-unlad o ang agham ay pumili ng ibang landas ng pag-unlad. Karaniwan, ang gayong mga gawa ay hindi lumalabag sa karaniwang tinatanggap na mga batas ng kalikasan at pisika.

Ang mga unang libro ng genre na ito ay nagsimulang lumitaw noong ika-18 siglo, nang ang pagbuo ng modernong agham ay nagaganap. Ngunit ang science fiction ay lumitaw bilang isang independiyenteng uso sa panitikan noong ika-20 siglo lamang. Si J. Verne ay itinuturing na isa sa mga unang manunulat na gumawa sa genre na ito.

Science fiction: mga libro

Inililista namin ang pinakasikat na mga gawa ng direksyong ito:

"Pahirap na Guro" (J. Wolfe);
"Bumangon mula sa alabok" (F. H. Farmer);
Laro ni Ender (OS Card);
The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (D. Adams);
Dune (F. Herbert);
"Mga Sirena ng Titan" (K. Vonnegut).

Ang science fiction ay medyo iba-iba. Ang mga aklat na ipinakita dito ay ang pinakasikat at tanyag na mga halimbawa niya. Imposibleng ilista ang lahat ng mga manunulat ng ganitong uri ng panitikan, dahil ilang daan sa kanila ang lumitaw sa mga nakaraang dekada.

Ang science fiction ay isa sa mga genre ng panitikan, sinehan at visual arts. Nagmula ito sa malalim na nakaraan. Kahit sa bukang-liwayway ng kanyang hitsura, inamin ng tao ang pagkakaroon ng mahiwaga at makapangyarihang mga puwersa sa mundong nakapaligid sa kanya. Ang unang pantasya ay alamat, engkanto, mito at alamat. Ang genre na ito ay batay sa ilang hindi kapani-paniwala, supernatural na palagay, isang elemento ng isang bagay na hindi karaniwan o imposible, isang paglabag sa mga hangganan ng isang realidad na pamilyar sa isang tao.

Ang simula ng pag-unlad ng science fiction sa cinematography

Ang genre ay lumipat mula sa panitikan patungo sa sinehan halos kaagad pagkatapos ng pagsisimula nito. Ang unang mga pelikulang science fiction ay lumabas sa France noong ika-19 na siglo. Sa mga taong iyon, si Georges Melies ang pinakamahusay na direktor sa genre na ito. Ang kanyang kamangha-manghang pelikula na "Journey to the Moon" ay pumasok sa ginintuang pondo ng mga obra maestra sa mundo ng sinehan at naging unang pelikula tungkol sa paglalakbay sa kalawakan. Sa oras na ito, ang fiction ay isang pagkakataon upang ipakita sa screen ang mga tagumpay ng pag-unlad ng tao: kamangha-manghang mga mekanismo at makina, mga sasakyan.

Mula sa simula ng ika-20 siglo, ang mga pelikulang science fiction ay nagsimulang makakuha ng higit at higit na katanyagan, at ang interes ng madla sa kanila ay tumaas.

Mga uri ng fiction

Sa cinematography, ang science fiction ay isang genre na mahirap tukuyin. Kadalasan ito ay pinaghalong iba't ibang istilo at anyo ng sinehan. Mayroong isang dibisyon sa mga uri ng science fiction, ngunit ito ay higit sa lahat ay may kondisyon.

Ang science fiction ay isang kuwento tungkol sa hindi kapani-paniwalang teknikal at iba pang mga pagtuklas upang maglakbay sa oras, tumawid sa espasyo, gamitin upang lumikha ng artificial intelligence.

Ang pelikulang "Prometheus" ay isang kawili-wiling larawan na may pilosopikal na kahulugan tungkol sa paghahanap ng isang tao ng sagot sa pangunahing tanong: sino tayo at saan tayo nanggaling? Bilang resulta, ang mga siyentipiko ay nakakuha ng katibayan na ang sangkatauhan ay nilikha ng isang mataas na umunlad na lahi ng humanoid. Sa paghahanap ng mga lumikha nito, isang siyentipikong ekspedisyon ang ipinadala sa gilid ng solar system. Ang bawat miyembro ng koponan ay may kanya-kanyang interes: may gustong makakuha ng sagot kung bakit nilikha ang sangkatauhan, ang isang tao ay hinihimok ng kuryusidad, at ang ilan ay naghahangad ng mga makasariling layunin. Ngunit ang mga tagalikha ay hindi talaga kung ano ang iniisip ng mga tao.

Space fiction

Ang pananaw na ito ay napakalapit na magkakaugnay sa science fiction. Ang isang kapansin-pansing halimbawa ay ang kamakailang inilabas at kritikal na kinikilalang pelikula na "Interstellar" tungkol sa posibilidad ng paglalakbay sa mga black hole at ang mga resultang space-time paradoxes. Tulad ng Prometheus, ang larawang ito ay puno ng malalim na pilosopikal na kahulugan.

Ang pantasya ay isang pantasyang may malapit na kaugnayan sa mistisismo at kwentong engkanto. Ang pinaka-kapansin-pansin na halimbawa ng isang pantasiya na pelikula ay ang sikat na epic saga ni Peter Jackson na "The Lord of the Rings". Ang pinakahuling kawili-wiling mga gawa sa genre na ito ay ang trilogy na "The Hobbit" at ang huling gawa ni Sergei Bodrov na "The Seventh Son".

Horror - kakaiba, ang genre na ito ay malapit ding nauugnay sa pantasya. Ang isang klasikong halimbawa ay ang serye ng pelikulang Alien.

Science fiction: mga pelikulang naging klasiko ng sinehan

Bilang karagdagan sa mga pelikulang pinangalanan na, mayroon pa ring malaking bilang ng mga kahanga-hangang pagpipinta na kasama sa listahan ng mga pinakamahusay na gawa sa genre ng science fiction:

Space saga "Star Wars".
Isang serye ng mga pelikulang "Terminator".
Siklo ng pantasya "The Chronicles of Narnia".
Ang Iron Man Trilogy.
Serye "Highlander".
"Inception" kasama si Leonardo DiCaprio.
Nakamamanghang komedya "Back to the Future".
"Dune".
Ang Matrix Trilogy kasama si Keanu Reeves.
Post-apocalyptic painting "Ako ay isang alamat".
Nakamamanghang komedya "Men in Black".
"War of the Worlds" kasama si Tom Cruise.
Combat space fantasy "Starship Troopers".
Ang Ikalimang Elemento kasama sina Bruce Willis at Mila Jovovich.
Isang serye ng mga pelikulang "Transformers".
Ikot "Spiderman".
Serye ng pelikulang Batman.

Ang pag-unlad ng genre ngayon

Ang kontemporaryong science fiction - mga pelikula at cartoon - ay patuloy na interesado sa manonood ngayon.

Para sa 2015 lamang, maraming malakihan at kamangha-manghang mga kamangha-manghang pelikula ang inihayag. Ang pinaka-inaasahang mga pelikula ay kinabibilangan ng huling pelikula mula sa serye ng Hunger Games, ang pangalawang bahagi ng The Maze Runner, Star Wars Episode 7 - The Force Awakens, Terminator 5, Tomorrowland, ang sumunod na pangyayari sa Divergent, isang bagong pelikula mula sa serye " The Avengers" at ang pinakahihintay na "Jurassic World".

Konklusyon

Ang fiction ang nagbibigay ng pagkakataon sa isang tao na mangarap. Dito maaari mong, bilang isang superhero na nagliligtas sa mundo, aminin ang posibilidad ng pagkakaroon ng iba pang mga mundo at lumipad sa kailaliman ng kalawakan. Para dito, gustong-gusto ng mga manonood ang mga kamangha-manghang pelikula - natutupad ang mga pangarap sa kanila.

Ito ay hindi kapani-paniwala isang uri ng fiction, kung saan ang fiction ng may-akda mula sa paglalarawan ng kakaiba, hindi pangkaraniwan, hindi kapani-paniwalang mga phenomena ay umaabot sa paglikha ng isang espesyal - kathang-isip, hindi totoo, "kahanga-hangang mundo". Ang science fiction ay may sarili nitong hindi kapani-paniwalang uri ng imagery na may mataas na antas ng conventionality na katangian nito, isang lantad na paglabag sa mga tunay na lohikal na koneksyon at batas, natural na proporsyon at anyo ng itinatanghal na bagay.

Science fiction bilang isang larangan ng pagkamalikhain sa panitikan

Ang science fiction bilang isang espesyal na lugar ng pagkamalikhain sa panitikan pinakamataas na naipon ang malikhaing imahinasyon ng artist, at sa parehong oras ang imahinasyon ng mambabasa; sa parehong oras, hindi ito isang arbitrary na "kaharian ng imahinasyon": sa isang kamangha-manghang larawan ng mundo, hinuhulaan ng mambabasa ang mga nabagong anyo ng tunay - panlipunan at espirituwal - ng pag-iral ng tao. Ang kamangha-manghang imahe ay likas sa mga katutubong at pampanitikan na genre gaya ng fairy tale, epiko, alegorya, alamat, kakatuwa, utopia, satire. Ang artistikong epekto ng isang kamangha-manghang imahe ay nakakamit dahil sa isang matalim na pagtanggi mula sa empirical na katotohanan, samakatuwid, sa gitna ng anumang kamangha-manghang gawain ay namamalagi ang pagsalungat sa pagitan ng hindi kapani-paniwala at ang tunay. Ang mga poetics ng hindi kapani-paniwala ay konektado sa pagdodoble ng mundo: ang artista ay alinman sa modelo ng kanyang sariling hindi kapani-paniwalang mundo, na umiiral ayon sa kanyang sariling mga batas (sa kasong ito, ang tunay na "reference point" ay nakatago, na natitira sa labas ng teksto: "Gulliver's Paglalakbay", 1726, J. Swift, "The Dream of a Funny Man ", 1877, FM Dostoevsky), o kahanay ay muling nililikha ang dalawang stream - tunay at supernatural, surreal na nilalang. Sa kamangha-manghang panitikan ng seryeng ito, ang mystical, hindi makatwiran na mga motibo ay malakas, ang nagdadala ng pantasya dito ay kumikilos bilang isang hindi makamundong puwersa na nakakasagabal sa kapalaran ng pangunahing karakter, na nakakaimpluwensya sa kanyang pag-uugali at sa kurso ng mga kaganapan sa buong akda (mga gawa ng panitikan sa medyebal, panitikan ng Renaissance, romantikismo).

Sa pagkawasak ng kamalayan sa mitolohiya at lumalagong pagnanais sa sining ng modernong panahon na hanapin ang mga puwersang nagtutulak sa pagiging mismo, nasa literatura ng romantikismo ay may pangangailangan para sa nakakaganyak na hindi kapani-paniwala, na sa isang paraan o iba ay maaaring isama sa isang pangkalahatang saloobin patungo sa isang natural na paglalarawan ng mga karakter at sitwasyon. Ang pinaka-matatag na paraan ng naturang motivated fiction ay ang pagtulog, tsismis, guni-guni, pagkabaliw, misteryo ng balangkas. Ang isang bagong uri ng nakatalukbong, implicit na fiction ay nililikha, na nag-iiwan ng posibilidad ng dobleng interpretasyon, dobleng pagganyak ng mga kamangha-manghang insidente - empirically o psychologically makatotohanan at hindi maipaliwanag na surreal (Cosmorama, 1840, V.F. Odoevsky; Stoss, 1841, M.Yu. Lermontov ; "Sand Man", 1817, ET A. Hoffman). Ang ganitong malay-tao na pagbabagu-bago ng pagganyak ay madalas na humahantong sa paglaho ng paksa ng hindi kapani-paniwala ("The Queen of Spades", 1833, AS Pushkin; "The Nose", 1836, NV Gogol), at sa maraming mga kaso ang kanyang kawalan ng katwiran ay ganap na tinanggal. , paghahanap ng prosaic na paliwanag sa kurso ng pagbuo ng salaysay. Ang huli ay katangian ng makatotohanang panitikan, kung saan ang fiction ay nagpapaliit sa pagbuo ng mga indibidwal na motibo at mga yugto o gumaganap ng function ng isang mahigpit na kondisyon, hubad na aparato na hindi nagpapanggap na lumikha sa mambabasa ng ilusyon ng pagtitiwala sa espesyal na katotohanan ng hindi kapani-paniwala. fiction, kung wala ang fiction sa pinakadalisay nitong anyo ay hindi maaaring umiral.

Ang pinagmulan ng fiction - sa gawa-gawa ng katutubong-tula na kamalayan, na ipinahayag sa isang fairy tale at heroic epic. Ang science fiction sa kakanyahan nito ay paunang natukoy ng mga siglo-lumang aktibidad ng kolektibong imahinasyon at ito ay isang pagpapatuloy ng aktibidad na ito, gamit ang (at pag-renew) ng mga permanenteng gawa-gawa na mga imahe, motibo, mga plot kasama ang mahalagang materyal ng kasaysayan at modernidad. Ang science fiction ay umuunlad kasabay ng pag-unlad ng panitikan, malayang pinagsama sa iba't ibang paraan ng pagpapakita ng mga ideya, hilig at mga kaganapan. Ito ay namumukod-tangi bilang isang espesyal na uri ng masining na paglikha habang ang mga porma ng alamat ay lumalayo mula sa mga praktikal na gawain ng mitolohikal na pag-unawa sa katotohanan at ritwal at mahiwagang impluwensya dito. Ang primitive na pananaw sa mundo, na nagiging hindi mapanghawakan sa kasaysayan, ay itinuturing na hindi kapani-paniwala. Ang isang tampok na katangian ng paglitaw ng fiction ay ang pagbuo ng mga aesthetics ng mapaghimala, hindi katangian ng primitive folklore. Ang isang pagsasapin-sapin ay nangyayari: ang isang kabayanihan na kuwento at mga alamat tungkol sa isang kultural na bayani ay binago sa isang kabayanihan na epiko (folk alegory at generalization ng kasaysayan), kung saan ang mga elemento ng mapaghimala ay pantulong; ang hindi kapani-paniwalang mahiwagang elemento ay itinuturing na ganoon at nagsisilbing natural na kapaligiran para sa kuwento ng mga paglalakbay at pakikipagsapalaran, na kinuha sa labas ng makasaysayang balangkas. Kaya, ang Iliad ni Homer ay mahalagang isang makatotohanang paglalarawan ng isang yugto ng Digmaang Trojan (na hindi nahahadlangan ng paglahok ng mga makalangit na bayani sa aksyon); Ang Homer's Odyssey ay pangunahing isang kamangha-manghang kuwento tungkol sa lahat ng uri ng hindi kapani-paniwalang pakikipagsapalaran (hindi nauugnay sa isang epikong balangkas) ng isa sa mga bayani ng parehong digmaan. Ang balangkas, mga larawan at mga insidente ng The Odyssey ay ang simula ng lahat ng European literary fiction. Sa halos parehong paraan tulad ng Iliad at The Odyssey, ang Irish heroic sagas at The Voyage of Bran, anak ni Febalus (ika-7 siglo) ay magkakaugnay. Ang prototype ng maraming kamangha-manghang paglalakbay sa hinaharap ay ang parody ni Lucian na "True Story" (2nd century), kung saan ang may-akda, upang mapahusay ang epekto ng komiks, ay naghangad na magtipon ng mas maraming hindi kapani-paniwala at walang katotohanan hangga't maaari at sa parehong oras ay nagpayaman sa mga flora at fauna. ng "kahanga-hangang bansa" na may maraming matibay na imbensyon. Kaya, kahit noong unang panahon, ang mga pangunahing direksyon ng science fiction ay nakabalangkas - kamangha-manghang mga libot-pakikipagsapalaran at isang kamangha-manghang paghahanap-pilgrimage (isang katangian ng balangkas ay ang pagbaba sa impiyerno). Sa "Metamorphoses" itinuro ni Ovid ang primordially mythological plots of transformations (transformation ng mga tao sa mga hayop, mga konstelasyon, mga bato) sa mainstream ng fantasy at inilatag ang pundasyon para sa isang fantastic-symbolic alegory - isang genre na medyo didactic kaysa adventure: "pagtuturo sa mga himala ." Ang mga kamangha-manghang pagbabago ay nagiging isang anyo ng kamalayan sa mga pagbabago at hindi pagiging maaasahan ng kapalaran ng tao sa isang mundo na napapailalim lamang sa random na pagkakataon o isang misteryosong mas mataas na kalooban. Ang isang mayamang koleksyon ng literary processed fairy-tale fiction ay ibinigay ng mga kuwento ng "Isang Libo at Isang Gabi"; ang impluwensya ng kanilang kakaibang imahe ay makikita sa European pre-romanticism at romanticism; Indian literature mula Kalidasa hanggang R. Tagore ay puspos ng mga kamangha-manghang larawan at dayandang ng Mahabharata at Ramayana. Ang isang uri ng pampanitikang pagtunaw ng mga kwentong bayan, alamat at paniniwala ay maraming mga gawa ng Hapon (halimbawa, ang genre ng "isang kuwento tungkol sa kakila-kilabot at pambihirang" - "Konjakumonogatari") at fiction ng Tsino ("Tales of Miracles from the Liao Gabinete" ni Pu Songling, 1640-1715).

Ang kamangha-manghang fiction sa ilalim ng tanda ng "aesthetics of the miraculous" ay ang batayan ng medieval knightly epic - mula sa "Beowulf" (ika-8 siglo) hanggang sa "Perseval" (mga 1182) ni Chretien de Trois at "Death of Arthur" (1469) ni T. Mallory. Ang alamat tungkol sa korte ni Haring Arthur, na kalaunan ay pinatong sa salaysay ng mga krusada na kinulayan ng imahinasyon, ang naging pag-frame ng mga kamangha-manghang plot. Ang karagdagang pagbabago ng mga plot na ito ay ipinamalas ng napakalaking kamangha-manghang, halos ganap na nawala ang kanilang makasaysayang at epikong batayan, ang mga tulang Renaissance na Roland in Love ni Boyardo, Furious Roland (1516) ni L. Ariosto, Jerusalem Liberated (1580) ni T. Tasso, Ang Reyna ng mga Diwata (1590 -96) E. Spencer. Kasama ang maraming nobelang kabalyero noong ika-14-16 na siglo, bumubuo sila ng isang espesyal na panahon sa pag-unlad ng science fiction. Isang milestone sa pagbuo ng kamangha-manghang alegorya na nilikha ni Ovid ay ang Romance of the Rose (ika-13 siglo) ni Guillaume de Lorris at Jean de Meun. Ang pagbuo ng Fiction sa panahon ng Renaissance ay kinumpleto ni Don Quixote (1605-15) ni M. Servantes, isang parody ng pantasya ng mga pakikipagsapalaran ng kabalyero, at Gargantua at Pantagruel (1533-64) ni F. Rablé, isang komiks na epiko sa isang kamangha-manghang batayan, parehong tradisyonal at di-makatwiran. muling pinag-isipan. Sa Rabelais nakita namin (kabanata "Thelem Abbey") ang isa sa mga unang halimbawa ng kamangha-manghang pag-unlad ng utopiang genre.

Sa isang mas maliit na lawak kaysa sa sinaunang mitolohiya at alamat, ang relihiyoso at mitolohikong mga larawan ng Bibliya ay nagpasigla sa science fiction. Ang pinakamalaking gawa ng Christian fiction na Paradise Lost (1667) at Paradise Returned (1671) ni J. Milton ay ibinatay hindi sa mga kanonikal na teksto sa Bibliya, kundi sa apokripal. Ito, gayunpaman, ay hindi nakakabawas sa katotohanan na ang mga gawa ng European fiction ng Middle Ages at ang Renaissance, bilang isang panuntunan, ay may etikal na pangkulay ng Kristiyano o kumakatawan sa paglalaro ng mga kamangha-manghang mga imahe at ang diwa ng Kristiyanong apokripal na demonolohiya. Sa labas ng pantasya ay ang Buhay ng mga Banal, kung saan ang mga himala ay tinutukoy sa prinsipyo bilang hindi pangkaraniwang, ngunit tunay na mga pangyayari. Gayunpaman, ang kamalayan ng Kristiyano-mitolohiya ay nag-aambag sa pag-unlad ng isang espesyal na genre - mga pangitain. Simula sa "Apocalypse" ni John the Evangelist, ang "visions" o "revelations" ay naging ganap na literary genre: ang iba't ibang aspeto nito ay kinakatawan ng "The Vision of Peter Pahar" (1362) ni W. Langland at "The Divine Comedy" (1307-21) ni Dante. (Ang poetics ng relihiyon "to revelations defines Blake's visionary fiction: his grandious" prophetic "images are the last pinnacle of the genre). Sa pagtatapos ng ika-17 siglo. Mannerism at Baroque, kung saan ang pantasya ay isang palaging background, isang karagdagang artistikong plano (kasabay nito, mayroong isang aestheticization ng pang-unawa ng pantasiya, ang pagkawala ng isang buhay na pakiramdam ng mapaghimala, katangian ng kamangha-manghang panitikan ng mga kasunod na siglo) , pinalitan ang klasisismo, likas na dayuhan sa pantasya: ang apela nito sa mito ay ganap na makatwiran ... Sa mga nobela noong ika-17 at ika-18 siglo, ang mga motibo at larawan ng pantasya ay kaswal na ginagamit upang gawing kumplikado ang intriga. Ang isang kamangha-manghang paghahanap ay binibigyang kahulugan bilang mga erotikong pakikipagsapalaran ("mga fairy tales", halimbawa, "Akazhu at Zirfila", 1744, C. Duclos). Ang science fiction, na walang independiyenteng kahulugan, ay naging isang tulong sa rogue novel (The Lame Devil, 1707, AR Lesage; The Devil in Love, 1772, J. Casot), isang philosophical treatise (Micromegas, 1752, Voltaire) . Ang reaksyon sa pangingibabaw ng rasyonalismong pang-edukasyon ay katangian ng ikalawang kalahati ng ika-18 siglo; ang Englishman na si R. Heard ay nanawagan para sa isang malalim na nadama na pag-aaral ng Science Fiction (Letters on Chivalry and Medieval Novels, 1762); sa The Adventures of Count Ferdinand Fatom (1753); Inaasahan ni T. Smollett ang simula ng pag-unlad ng science fiction noong 1920s. nobelang gothic ni H. Walpole, A. Radcliffe, M. Lewis. Sa pamamagitan ng pagbibigay ng mga aksesorya para sa mga romantikong plot, ang pantasya ay nananatili sa isang pantulong na papel: sa tulong nito, ang duality ng mga imahe at mga kaganapan ay nagiging nakalarawan na prinsipyo ng pre-romanticism.

Sa modernong panahon, ang kumbinasyon ng pantasya sa romantikismo ay naging lalong mabunga. Ang lahat ng mga romantiko ay naghahanap ng "kanlungan sa kaharian ng pantasiya" (Yu.A. Kerner): kabilang sa pantasiya ng "Jenes", iyon ay. ang pagsusumikap ng imahinasyon sa transendente na mundo ng mga alamat at alamat, ay iniharap bilang isang paraan ng pagpapakilala ng pinakamataas na pananaw, bilang isang programa sa buhay - medyo maunlad (dahil sa romantikong kabalintunaan) ni L. Thieck, kalunus-lunos at trahedya ni Novalis, na ang "Heinrich von Ofterdingen" ay isang halimbawa ng isang panibagong kamangha-manghang alegorya, na nauunawaan sa diwa ng paghahanap ng isang hindi matamo, hindi maunawaan na perpektong mundo. Ginamit ng mga romantikong Heidelberg ang Fantasy bilang pinagmumulan ng mga plot na nagbibigay ng karagdagang interes sa mga pangyayari sa lupa ("Isabella of Egypt", 1812, L. Arnima ay isang kamangha-manghang pagsasaayos ng isang episode ng pag-ibig mula sa buhay ni Charles V). Ang diskarte na ito sa science fiction ay naging partikular na promising. Sa pagsisikap na pagyamanin ang mga mapagkukunan nito, ang mga romantikong Aleman ay bumaling sa mga pangunahing pinagmumulan nito - nangongolekta at nagproseso sila ng mga engkanto at alamat ("The Folk Tales of Peter Lebrecht", 1797, ayon sa inangkop ni Tieck; "Children's and Family Tales", 1812- 14 at "German Legends", 1816 -18 magkapatid na J. at V. Grimm). Nag-ambag ito sa pagbuo ng genre ng literary fairy tales sa lahat ng mga panitikan sa Europa, na nananatili hanggang ngayon sa pangunguna sa fiction ng mga bata. Ang kanyang klasikong halimbawa ng kuwento ni H.C. Andersen. Ang romantikong fiction ay na-synthesize ng gawa ni Hoffmann: narito ang isang gothic novel ("Elixir of the Devil", 1815-16), at isang literary tale ("Lord of the Fleas", 1822, "The Nutcracker and the Mouse King" , 1816), at isang kaakit-akit na phantasmagoria ("Princess Brambilla" , 1820), at isang makatotohanang kuwento na may kamangha-manghang background (The Choice of the Bride, 1819, The Golden Pot, 1814). Ang Faust ni Goethe (1808-31) ay kumakatawan sa isang pagtatangka na pagalingin ang kanyang pagkahumaling sa science fiction tungkol sa "kalaliman ng kabilang mundo": gamit ang tradisyonal na hindi kapani-paniwalang motibo ng pagbebenta ng kaluluwa sa diyablo, natuklasan ng makata ang kawalang-kabuluhan ng paggala sa ang espiritu sa mga kaharian ng hindi kapani-paniwala at iginigiit ang makalupang halaga bilang ang pangwakas na halaga. aktibidad sa buhay na nagbabago sa mundo (iyon ay, ang utopiang ideyal ay hindi kasama sa larangan ng pantasya at inaasahang sa hinaharap).

Sa Russia, ang romantikong fiction ay kinakatawan sa mga gawa ni V.A. Zhukovsky, V.F. Odoevsky, A. Pogorelsky, A.F. Veltman. A.S. Pushkin ("Ruslan at Lyudmila", 1820, kung saan ang epic-fairy na pangkulay ng pantasya ay lalong mahalaga) at N.V. Gogol, na ang mga kamangha-manghang mga imahe ay organikong na-infuse sa folk-poetic ideal na larawan ng Ukraine ("Terrible revenge" , 1832; Viy, 1835). Ang kanyang Petersburg science fiction (The Nose, 1836; The Portrait, Nevsky Prospect, parehong 1835) ay hindi na nauugnay sa mga motif ng folklore-fairy-tale at kahit papaano ay nakondisyon ng pangkalahatang larawan ng realidad na "escheat", ang kondensasyon na imahe nito, kumbaga, nagbibigay ng kamangha-manghang mga imahe.

Sa paninindigan ng realismo, muling natagpuan ang science fiction sa paligid ng panitikan, bagama't madalas itong ginagamit bilang isang uri ng kontekstong pagsasalaysay na nagbibigay ng simbolikong katangian sa mga tunay na larawan (Portrait of Dorian Gray, 1891, O. Wilde; Shagreen Skin, 1830 -31 ni O. Balzac; gawa ni M. E. Saltykov-Shchedrin, S. Bronte, N. Hawthorne, Yu. A. Strindberg). Ang tradisyon ng Gothic ng fiction ay binuo ni E.A. Po, na naglalarawan o nagpapahiwatig ng transendente, hindi makamundong mundo bilang isang kaharian ng mga multo at bangungot na nangingibabaw sa mga makalupang tadhana ng mga tao. Gayunpaman, inaasahan din niya (The Story of Arthur Gordon Pym, 1838, The Overthrow in Maelstrom, 1841) ang paglitaw ng isang bagong sangay ng Science Fiction - siyentipiko, na (nagsisimula sa J. Verne at H. Wells) sa panimula ay hiwalay sa ang pangkalahatang kamangha-manghang tradisyon; nagpinta siya ng isang tunay, kahit na kamangha-mangha na binago ng agham (para sa mas mabuti o para sa mas mahusay), ang mundo, na nagbubukas sa mga mata ng mananaliksik sa isang bagong paraan. Ang interes sa F. dahil dito ay nabuhay muli sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. kabilang sa mga neo-romanticist (R.L. Stevenson), mga dekada (M. Schwob, F. Sologub), mga simbolista (M. Meterlink, prosa ni A. Bely, dramaturgy ni A. A. Blok), mga ekspresyonista (G. Meirink), mga surrealist (G. Cossack, E. Kroyder). Ang pag-unlad ng panitikang pambata ay nagbibigay ng bagong hitsura ng kamangha-manghang mundo-isang mundo ng laruan: sa L. Carroll, K. Collodi, A. Milne; sa panitikang Ruso - ni AN Tolstoy ("The Golden Key", 1936) ni NN Nosov, KI Chukovsky. Ang isang haka-haka, bahagyang fairy-tale na mundo ay nilikha ni A. Green.

Sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. ang kamangha-manghang simula ay natanto pangunahin sa larangan ng science fiction, ngunit kung minsan ito ay nagbubunga ng mga bagong husay na artistikong phenomena, halimbawa, ang trilogy ng Englishman na si JR Tolkien "The Lord of the Rings" (1954-55), na isinulat sa mainstream ng epic fiction (tingnan), mga nobela at drama ng Hapon na si Abe Kobo, mga gawa ng mga manunulat na Espanyol at Latin-Amerikano (G. Garcia Márquez, J. Cortazar). Ang kontekstwal na paggamit ng kathang-isip, na binanggit sa itaas, ay katangian ng modernidad, kapag ang isang panlabas na makatotohanang salaysay ay may simboliko at alegorikal na konotasyon at magbibigay ng higit pa o hindi gaanong naka-encrypt na sanggunian sa isang balangkas ng alamat ("Centaur", 1963, J. Apdike; " Ship of Fools", 1962, KA Porter). Ang kumbinasyon ng iba't ibang posibilidad ng fiction ay ang nobela ni MA Bulgakov "The Master and Margarita" (1929-40). Ang Fantastic-allegorical na genre ay ipinakita sa panitikang Ruso sa pamamagitan ng isang siklo ng "natural-pilosopiko" na mga tula ni NA Zabolotsky ("The Triumph of Agriculture", 1929-30), folk-fairy-tale fiction - sa pamamagitan ng gawa ni PP Bazhov, pampanitikan at fairy-tale - ng mga dula ni EL Schwartz. Ang science fiction ay naging isang tradisyonal na pantulong na paraan ng Russian grotesque satire: mula Saltykov-Shchedrin (The History of a City, 1869-70) hanggang V.V. Mayakovsky (The Bedbug, 1929 at The Bath, 1930).

Nagmula ang salitang science fiction Greek phantastike, na sa pagsasalin ay nangangahulugang- ang sining ng imahinasyon.