Pavel Pavlinov

ATING MGA PUBLIKASYON

Numero ng journal:

EVGENY EVGENIEVICH LANSERE - ISA SA ILANG DOMESTIC ARTIST, HINDI LAMANG SA LOOB, KUNDI NAKAKA-IMPRESS SA MARAMING PANGYAYARI SA UNA AT IKALAWANG DIGMA NG PANDAIGDIG. NOONG TAGTAGlamig NG 1914-1915, NAGPUNTA SIYA SA HARAP NG TURKI UPANG GUMUHA NG MGA URI NG LOKAL NA RESIDENTE, COSSACKS, MILITARY EVENTS 1. ANG DIGMANG YAN AY TINAWAG NA DAKILANG DIGMAANG MAKABAYAN. NAGKAROON ANG REBOLUSYON NG 1917 AT ANG DIGMAANG SIBIL. NGUNIT Iilan lang ang INAASAANG MAGSIMULA NG BAGONG DIGMAANG PANDAIGDIG. NOONG SETYEMBRE 4, 1939, ISINULAT NG ARTISTA SA DIARY 2: “THE SECOND WORLD WAR! ULIT LILIPAD ANG LAHAT SA IMPYERNO! AT PA RIN NG INERTIA, AKO, AT IBA, ITULAK AT PANGANGALAGA SA MGA SUBSTANCES NG PROPORTIONS, TUNGKOL SA COLOR SHADES! SETYEMBRE 9: “OLOK 4 NABUNGGO NG BANTA NG DIGMAAN. ANG PUBLIC APEARS AY STOCKED NG PRODUKSIYON. ITO AY KAHIT SAAN. IBAHAGI SA Sberkassi ". “KIDLAT NA PAGSUNOD SA BAWAT ISA PANG PANGYAYARI: ANG IKA-17 PAGPASOK NG MGA PWERSA SOVIET SA POLISH TERITORY. THE DEATH FINAL POLAND, KAHAPON SECTION IT; BAWAT BISITA KUNG KANINO ANG WARSAW AY MINSAN SA BORDER ”(MULA SA DIARY ENTRY NG SETYEMBRE 24, 1939). NGUNIT DUMATING ANG DIGMAAN SA TERITORYO NG RUSSIA NOONG HUNYO 1941 LAMANG.

Mga nakaraang taon bago ang digmaan, sila ay napaka-aktibo para kay Lanceray sa isang malikhaing paraan. Ang kanyang mga sketch para sa disenyo ng album na "Masquerade" ni Lermontov sa mga sketch ni Golovin "(Moscow; Leningrad, 1941), mga libro ni A.V. Lebedev “F.S. Rokotov "(M., 1941), M.V. "Mga Lumang Araw" ni Nesterov (Moscow, 1941). Gayunpaman, maraming mga proyekto ng monumental na pagpipinta ang hindi ipinatupad para sa iba't ibang mga kadahilanan: mga sketch para sa isang panel para sa pangunahing bulwagan at mga plafonds sa mga hagdan ng State Library ng USSR na pinangalanang V.I. Lenin (1935-1940); sketches ng isang mosaic frieze para sa isang hall of arts sa World's Fair sa New York (1938), mga pagpipinta ng plafond ng auditorium ng Bolshoi Theater (1940, kinansela ng Committee for Arts ang proyekto noong Abril 1941). Ang mga miyembro ng komite ay madalas na nagsasalita tungkol sa kawalan ng isang "malalim na sosyalista" na ideya, na patas, dahil sinubukan ni Lanceray na gumamit ng mga pangkalahatang makataong simbolo at alegorya. At ang pagtatayo ng komposisyon batay sa malinaw na pag-sculpting ng mga volume, at hindi pandekorasyon na mga spot, ay tila hindi na napapanahon. Maraming mga proyekto ang nakansela dahil sa mga paghihirap ng pre-war at panahon ng digmaan - ang disenyo ng mga interior ng Great Hall ng Palace of Soviets (1938-1941), theatrical projects. Noong Agosto 1942, ang isang libro tungkol sa Svaneti na may mga guhit ni Lancere Hudfond ay tumangging mag-publish para sa mga kadahilanang pampulitika. Noong Hunyo 13, 1941, dinala siya ni Lanceray sa K.S. Ang pinakabagong mga sketch at modelo ng tanawin ni Stanislavsky para sa opera ni S.S. Prokofiev's "Engagement in a Monastery", ngunit dahil sa digmaan, hindi naisagawa ang produksyon 5. At dalawang araw lamang bago magsimula ang digmaan, noong Hunyo 20, 1941, inaprubahan ng mga awtoridad ng tren ang mga sketch para sa dalawang panel sa lobby ng istasyon ng tren ng Kazan ("Pagkuha ng Winter Palace" at "Celebration sa Red Square sa okasyon ng pag-ampon ng Konstitusyon ng USSR noong 1936"). Ipinagpaliban ng digmaan ang pagpapatupad, at noong 1943 ay ganap na inabandona ng artista ang mga paksang ito.

Ang simula ng digmaan ay natagpuan si Yevgeny Lanceray sa Moscow na nagtatrabaho sa mga sketch para sa pagpipinta ng istasyon ng Kazan 6. "Buweno, narito ang digmaan ... Mga isang oras ang isang tawag mula kay Ida Fyodorovna ay nagsabi - digmaan, mga bomba sa Kiev, Chisinau, Kaunas, Sevastopol, Zhitomir. Hindi ako makapaniwala, "isinulat niya noong gabi ng Hunyo 22. Noong Hunyo 27-28, nagtrabaho ang artista sa komisyon para sa proteksyon ng mga diploma at kumuha ng mga pagsusulit sa Academy of Architecture 7. Pagkatapos lamang noon ay pumunta siya sa dacha ng kanyang pamilya sa nayon ng Peski malapit sa Kolomna. Ang bahay mismo ay itinayo ayon sa mga guhit ng kanyang anak noong 1939-1940. Noong tag-araw ng 1941, nais nilang tapusin ang pagtatayo ng bahay, ngunit walang oras. Sa kabila ng pambobomba at mga panukalang ilikas ang 8, nagpasya silang hindi umalis sa pagtatapos ng Agosto. Sa panahon ng pinakamabigat na pagsalakay ng pambobomba (noong Oktubre-Nobyembre 1941), nag-alok ang mga kapitbahay na umalis "papunta sa kakahuyan." Ang mga alingawngaw ay nagpagulo sa sitwasyon. Noong Oktubre 18, isinulat ni Lanceray: “Ang mga tsismis ay napakalabo; malinaw na mayroong malaking gulat sa Moscow; mga tren - echelon na may mga refugee. Mga alingawngaw tungkol sa paghuli kay Kashira ... Ngunit hindi kami naniniwala." Noong unang bahagi ng Nobyembre, natakot sila sa isang opensiba ng mga Aleman mula sa direksyon ng Kashira, nagsimula silang maghukay ng mga trenches sa gilid ng kagubatan. Ngunit noong Disyembre, nang ang mga Aleman ay napilitang umatras, nagsimula silang bumalik sa mga proyekto ng sining. Noong Disyembre 5, ang anak ni Zhenya ay kumuha ng mga sketch para sa opera na "Suvorov" sa Moscow. Ngunit ang kalusugan ng E.E. Lumalala si Lancer. Noong Disyembre 28, ang artista ay nasa isang klinika sa Moscow: "... isang pangkalahatang pagsusuri sa akin - nabanggit nila na ako ay nawalan ng timbang, pagkahapo - kaya't ang luslos." Gayunpaman, ang bagong taon, 1942, ay sinalubong sa dacha sa magandang kalagayan: “... isang puno, kandelabra na may mga kandila; napakainit sa kabila ng mapait na hamog na nagyelo. Kolobovs, Kuprin, "Amirovs", at Tanya at ako = 8 ".

Sa Sands Lancer ay nanirahan kasama ang kanyang asawa, ang kanyang pamangking si Tatyana Igorevna Artsybusheva, anak na si Yevgeny at anak na babae na si Natalya, na kailangang magtrabaho sa isang kolektibong bukid upang makakuha ng tinapay at patatas, kasama ang kanyang asawa, arkitekto na si Georgy Ippolitovich Voloshinov, at kanilang mga anak na sina Andrei at Maria. Upang pakainin ang kanilang sarili, nagmaneho sila o lumakad ng 12 kilometro sa Kolomna: nagbebenta sila ng mga bagay, ipinagpalit ang mga ito para sa pagkain. Pebrero 24, 1942 "Pinalitan ni Olyok ang kanyang gintong relo para sa 2 pood ng itim na harina at isang sako ng patatas." Nag-iingat sila ng mga kambing, noong 1943 nakabili sila ng baka at nagdala ng mga bubuyog. Noong Pebrero 15, 1944, sa isang liham kay V.P. at V.A. Belkin sa kamakailang napalaya na Leningrad, binanggit ni Lanceray ang tungkol sa mga pagbabago noong 1941-1943: "Ang unang taglagas ng militar at ang simula ng taglamig ay nasa dacha kaming lahat, ang oras ay napakahirap: naghuhukay sila ng mga trenches sa harap ng dacha, paggawa ng mga blockage, pambobomba sa linya ng istasyon - mga 1 kilometro mula sa dacha; mga baka, dumaan sa amin ang mga refugee, at ang paparating na dagundong ng mga baril; ngunit gayunpaman ang mga Aleman ay hindi nakarating sa aming mga lugar na 40-50 kilometro, at sila ay pinalayas, at kami ay nakaupo nang ligtas at sa gayon ay napanatili ang dacha at ari-arian. Ang oras, siyempre, ay mahirap sa mga tuntunin ng pagkain at kita. Ngunit hindi ito maihahambing, siyempre, sa kung ano ang iyong tiniis." Nakatulong ang komunikasyon sa ibang mga residente ng nayon na "Soviet Artist" - kasama ang A.V. Kuprin, P.P. Konchalovsky, Yu.I. Pimenov, Fedorov, Kolobov, Fomin at iba pa. Kasabay nito, ang buhay sa bansa ay nag-ambag sa pagbuo ng linya ng easel sa gawain ng master. Nagpinta siya ng self-portrait (1942), mga landscape ng Sands, isang triptych na "Lake Gek-Gol" (1943-1944) 9, still lifes ("Pumpkins", 1943; "Hunting Still Life", 1944), kung saan siya nagpapaunlad ng mga prinsipyo ng realismo.

Mula sa simula ng 1942, ang artista ay interesado sa mga paksa ng militar. Kailangan niyang gumugol ng mas maraming oras sa Moscow, nagtatrabaho sa mga graphic order. Noong Enero-Marso, nag-compile siya ng mga sketch para sa pabalat para sa album na "Artists of Moscow to the Front" at isang layout para sa koleksyon na "The Great Patriotic War", ilang sandali ay lumikha siya ng autolithography na "On patrol". Noong Enero 29, 1942, isinulat ni Lanceray na "gusto niyang magtrabaho mula sa kalikasan (sa harap)." Hindi siya nakarating sa harapan, ngunit ayaw din niyang umalis sa likuran. Matapos ang balita ng mga pagkamatay sa kinubkob na Leningrad 10, tumaas ang bilang ng mga panukala para sa paglisan (mula sa A.M. Gerasimov, S.D. Merkurov, B.M. Iofan, na nag-alok na lumipat sa Sverdlovsk) 11.

Sinikap ni Lanceray na maging tapat sa pagbibigay ng mga detalye. Upang ipinta ang pagpipinta na "The Defeat of the German Heavy Battery" noong Pebrero 1942, nagpunta siya upang tingnan ang mga baril ng Aleman sa Central House ng Red Army. Noong Hunyo, inilarawan niya ang pagganap ng People's Artists ng USSR N.A. Obukhova at E.A. Stepanova sa isang ospital ng militar sa Khavsko-Shabolovsky lane sa Moscow para sa pagpipinta na "Concert sa ospital" (ang larawan ay hindi nakumpleto). Noong Setyembre 21-25, kasama si Alexei Viktorovich Shchusev at ang kanyang anak, pinag-aralan niya ang pagkawasak sa lungsod ng Istra. Nang maglaon, noong 1944, nilikha niya ang pabalat, pahina ng pamagat, mga headpiece at mga pagtatapos para sa aklat ni A.V. Shchusev "Proyekto para sa pagpapanumbalik ng lungsod ng Istra" (Moscow, 1946). Kasabay nito, bago ang Pasko ng Pagkabuhay noong Abril 1942, si Lanceray, na inatasan ng Hoodfond, ay nagsimulang magtrabaho sa kanyang huling serye ng easel na "Mga Tropeo ng Mga Armas ng Ruso", na binubuo ng limang makasaysayang pagpipinta: "Pagkatapos ng Labanan ng Lake Peipsi" ("Pagkatapos ng Labanan ng Yelo"), "Mga mandirigma sa mga baril ng tropeo "(" 1941 malapit sa Moscow ")," Gabi pagkatapos ng Borodino "(" Gabi pagkatapos ng Labanan ng Borodino ")," Sa larangan ng Kulikovo "," Peter pagkatapos ng Poltava "( " Tagumpay ng Poltava "). Nakumpleto noong Oktubre 7, 1942, ang serye ay ipinakita sa malaking eksibisyon na "The Great Patriotic War" sa Tretyakov Gallery 12, na inilagay sa halip na mga evacuated exhibit. Noong Marso 19, 1943, natanggap ng artist ang USSR State Prize ng 2nd degree para sa seryeng ito. Tulad ng isinulat niya sa kanyang sariling talambuhay, "ang paggawad ng Stalin Prize sa akin ay nagbago ng istraktura ng mga kaisipan at mood - parehong tiwala sa sarili at pag-asa para sa hinaharap ay lumitaw" 13. At pagkatapos ng pagtatapos ng eksibisyon sa pagtatapos ng 1943, ang serye ay inilipat sa koleksyon ng gallery.

Si Eugene Lansere ay palaging nagbigay ng espesyal na pansin sa kasaysayan, na makikita sa kanyang gawain. Noong Pebrero 1943, nakipagpulong siya sa mga istoryador na si E.V. Tarle at A.I. Yakovlev, na nagsalita tungkol sa tagumpay sa Stalingrad bilang isang pagbabago sa digmaan at inihambing ito sa Labanan ng Poitiers noong 732. Isang araw pagkatapos ng pagsuko ng 6th Army ng Third Reich, inanyayahan ni Lanceray ang Committee for Arts sa ilalim ng Council of People's Commissars ng USSR na magsulat ng isang triptych na "War and Peace". Ang artist ay bumuo lamang ng dalawang bahagi nito ("Pagpapakilos" at "Artillery Combat sa Kagubatan"). Ang kanang bahagi, na mas mahirap isipin sa digmaan, tulad ng buong triptych, ay nanatili sa antas ng mga sketch. Ngunit ang tema ng tamang komposisyon na "The World" gayunpaman ay natagpuan ang embodiment nito sa monumental na pagpipinta pagkatapos ng Pebrero 7, 1945 si Lanceray ay nakatanggap ng isang liham mula sa pinuno ng istasyon ng tren ng Kazan A.I. Si Popov, na humihiling na kumpletuhin sa Nobyembre ang dalawang panel para sa Syyumbeki tower ng Kazan railway station, ay nag-order noong 1939. "Simula pa sa tanghalian ay pinahirapan ako sa pamamagitan ng pag-imbento ng mga paraan upang palitan ang mga naunang sketch. At ngayon - 11:00 ng gabi - ay dumating sa, tila sa akin. Kinukuha ko ang mga figure na "Peace", "Victory" mula sa composable sketch; na parang mula sa kanila posible na gawin ang matagal nang pinangarap, "isinulat ng master sa araw na iyon. Ang mga komposisyon sa mga dingding ay nilikha na noong 1946. Nakumpleto noong Mayo 1946, inilalarawan si Mir bilang isang babaeng nakasuot ng balabal na may isang bata at isang sanga ng laurel; Ang "Victory", na nagsimula sa dingding lamang noong Agosto 3 at nakumpleto pagkatapos ng pagkamatay ng akademiko ng kanyang anak, ay una na ipinaglihi sa anyo ng Pallas Athena, ngunit noong Mayo 1945, sa mga sketch, naging isang mandirigma sa chain mail. , isang helmet at isang balabal, na may espada at isang sibat (ngunit walang makina, kung kinakailangan). Sa paligid ng pigura ng isang babae sa "Mir" may mga monochrome na komposisyon na sumasalamin sa isang mapayapang buhay ("Science", "Art", "Family", "Rest", "Labor at the bench" at "Labor in the fields"). Sa mga gilid ng mandirigma, ang mga pangalan ng sampung lungsod na nauugnay sa mga tagumpay ng hukbo ng Sobyet ay nakasulat sa mga gintong titik. Sa isang liham kay I. Charlemagne na may petsang Nobyembre 7, 1945, inamin ng master na "natatakot siya - hindi siya matatakot sa interpretasyon ng mga pakana - hindi nila sasabihin -" narito ang Ina ng Diyos kasama ang sanggol na si Jesus at St. George na may sibat ", ngunit naging maayos ang lahat."

Ang tagumpay sa digmaan ay nauna sa dalawang taon ng hindi gaanong aktibong malikhaing aktibidad ng master. Noong Mayo 10, 1943, isang eksibisyon ng mga gawa ng pitong masters ng mas matandang henerasyon ang binuksan sa mga bulwagan ng Tretyakov Gallery. Kasama ang E.E. Ang Lancer ay ipinakita ni V.N. Baksheev, V.K. Byalynitsky-Birulya, I.E. Grabar, V.N. Meshkov, I.N. Pavlov at K.F. Yuon. Noong Hulyo 15, lahat ng mga artista, maliban sa I.E. Grabar, ay ginawaran ng Order of the Red Banner of Labor. Ito ang huling pangunahing panghabambuhay na eksibisyon ng Lanceray. Ang katalogo, na inilathala noong taglagas ng 1944, ay naglilista ng higit sa isang daang gawa ng pagpipinta, mga graphic, sketch ng mga monumental at pandekorasyon na gawa, mga pagtatanghal sa teatro mula noong 1907, at pitong gawa lamang ng panahon ng digmaan (1941-1942). Gayunpaman, masyado pang maaga para mag-summarize. Napakahalaga ng karanasan ni Lanceray sa iba't ibang larangan ng buhay sining. Noong Nobyembre-Disyembre 1943, sa ngalan ng Committee for Arts at ng All-Russian Theatre Society, bumisita siya sa Tbilisi upang pag-aralan ang pagkamalikhain ng mga pintor at kumunsulta sa pagpapabuti ng edukasyon sa sining na may panukalang ipakilala ang isang departamento ng inilapat na sining sa Tbilisi Academy. ng Sining. Ang talento ni Lancere the monumentalist ay lubhang kapaki-pakinabang. Noong Marso 7, 1944, binasa niya ang isang ulat sa Moscow Union of Artists na "Aking trabaho sa larangan ng monumental na pagpipinta", at noong Abril 19, 1945, ang kanyang artikulong "Sa monumental na pagpipinta" ay nai-publish sa pahayagan na "Soviet Art" . Mula noong 1943, ang artista ay nagtatrabaho sa mga proyekto para sa pagpapanumbalik ng Teatro. E. B. Vakhtangov, na tinamaan ng bomba noong 1941, noong 1944, sa mungkahi ng arkitekto na si D.N. Gumawa si Chechulina ng mga sketch para sa pagpipinta sa kisame ng foyer at sa gitnang plafond ng Mossovet Theatre (hindi ipinatupad). Ang lawak ng kanyang mga kakayahan ay napatunayan ng kanyang mga konsultasyon sa disenyo ng mga istasyon ng metro ("ZIS"), sa pagbuo ng mga bagong order ng militar (kabilang ang para sa mga kababaihan), sa pagpapatuloy ng produksyon ng "Woe from Wit" sa Maly Teatro, mga pulong sa mga label ng industriya ng pagkain. Ang mga merito ni Lanceray sa pagbuo ng iba't ibang direksyon ng pambansang kultura ay kinilala sa mga pampublikong lupon, at noong Pebrero 26, 1945, ang 69-taong-gulang na master ay iginawad sa pamagat ng People's Artist ng RSFSR, at noong Setyembre 4, 1945 siya ay iginawad ang pangalawang Order ng Red Banner of Labor.

Pagkatapos ng digmaan, noong Mayo 18, 1945, sumulat si Eugene sa kanyang kapatid na babae sa Paris, sinabi ang tungkol sa pagkamatay ng kanilang kapatid na si Nicholas noong 1942, ngunit natapos nang may pag-asa: "Ngayon na ang kakila-kilabot na digmaang ito ay natapos sa tagumpay, tayong lahat naniniwala na magkakaroon ng koneksyon sa inyong lahat, napakalayo at napakalapit, at baka magkita tayo." Ngunit hindi sila nakatakdang magkita. Noong Nobyembre 19, 1942, sumulat si Lanceray: “Ano ang interes ng lahat, kung magkakaroon ng mga pagbabago pagkatapos ng digmaan; ang karamihan [sa tingin] hindi, mas malala kung mananalo ka. Karaniwang ako lang ang umaasa para sa ebolusyon at pagpepreno pababa."

1. Tingnan ang artikulo: Pavlinov P.S. Evgeny Lansere sa Caucasian Front. Mga guhit at tala ng master // Koleksyon. 2005. Blg. 2. S. 16-23.
2. Dito at higit pa nang walang indikasyon - Mga archive ng pamilya Lanceray.
3. Ang kapatid ni Eugene Lanceray na si Zinaida Serebryakova ay lumipat sa Paris noong 1924. Noong 1925 at 1928, ayon sa pagkakabanggit, ang kanyang mga anak, sina Alexander at Catherine, ay dumating sa kanya. Sa panahon ng digmaan, nanatili sila upang manirahan sa Paris. Ang kapatid ni Eugene, ang arkitekto na si Nikolai Lansere, ay inaresto sa pangalawang pagkakataon sa mga kaso ng espiya noong 1938. Sumulat si Evgeny ng mga liham kay Zhdanov, Kaganovich at mga tagausig, ngunit si Nikolai ay sinentensiyahan ng 5 taon sa mga kampo. Noong Hulyo 18, 1939, ipinadala siya nang walang petsa sa Kotlas, at sa taglagas - sa Republika ng Komi, sa nayon ng Kochmes, distrito ng Ust-Usinsk. Noong Agosto 1940, dinala siya sa Moscow, at noong tag-araw ng 1941 siya ay dinala sa bilangguan ng Saratov transit, kung saan siya namatay noong Mayo 1942.
4. Ang asawa ni Evgeny Lansere ay si Olga Konstantinovna, nee Artsybusheva.
5. Si Eugene Lansere ay nagtrabaho sa mga sketch para sa "Engagement in a Monastery" kasama ang kanyang anak, isang pintor, arkitekto, book graphic artist na si Eugene (1907-1988). Ang mga sketch para sa drama ni F. Schiller na "Treachery and Love" para sa Maly Theater, na ginanap noong 1941, pati na rin ang mga sketch ng tanawin para sa opera ni S.N. Vasilenko "Suvorov" para sa Musical Theater na pinangalanang K.S. Stanislavsky, na binuo noong 1941-1943.
6. Tungkol sa buhay at gawain ni E.E. Lancer sa ikalawang kalahati ng 1941, tingnan ang: V.M. Bialik"Saksi sa Digmaan" // Russian Art. M., 2005. Blg. 4. S. 136-139.
7. Sa lalong madaling panahon ang Academy of Architecture ay ililikas sa Chimkent, at ang aktibidad sa pagtuturo ni Lanceray, na nagsimula noong 1910s at halos tuloy-tuloy na mula noong 1922, ay maaantala.
8. Pinag-uusapan natin ang panukalang lumikas noong Agosto 8, 1941 sa pamamagitan ng tren patungong Nalchik. I.E. Grabar, V.A. Vesnin, M.N. Yakovlev at marami pang iba.
9. Ang triptych na "Lake Gek-Gol" mula Agosto 1, 1944 ay ipinakita sa Landscape Exhibition ng Moscow Union of Soviet Artists sa bulwagan ng Moscow Association of Artists.
10. Mula sa talaarawan noong Pebrero 15, 1942: “Ang kakila-kilabot na balita mula sa St. Petersburg ay taggutom. Ang pagkamatay ni Peterhof, Tsarsky, Oranienbaum, Gatchina. Marso 2: “Kakila-kilabot na balita: V.A. Frolov, I. Ya. Bilibin, Petrov, Naumov, Karev ... sabi nila mayroong 47 na mga artista sa kabuuan. Imposibleng basahin ang mga susunod na entry nang walang panginginig. Abril 16, 1944: “Nasa atin ang mga Frolov; Mga kwento ni Andrey tungkol sa Leningrad. Ang pagkawala noong Pebrero 1942 ng mga kard ng rasyon ng magkapatid na Zarudny, at ang kanilang pagkamatay mula sa gutom.
11. Noong Enero 1942, ang pamangkin ni Lansere na si Tatyana Serebryakova at ang kanyang asawang si Valentin Filippovich Nikolaev ay umalis patungong Sverdlovsk. Ang kapatid ni Tatiana na si Yevgeny Serebryakov at ang kanyang asawa ay nanatili sa paglikas sa lungsod ng Frunze hanggang sa tag-araw ng 1945.
12. 255 na mga artista ang ipinakita. Kabilang sa mga ipinakitang gawa - "The Fascist flew by" A.A. Plastova, triptych "Alexander Nevsky" ni P.D. Corina.
13. E. Lanceray. Autobiographical sketch // V.N. Baksheev, V.K. Byalynitsky-Birulya, I.E. Grabar, E.E. Lanceray, V.N. Meshkov, I.N. Pavlov, K.F. Yuon. [Catalog ng eksibisyon]. M., 1944.S. 46.

artistang Ruso.
Pinarangalan na Artist ng Georgian SSR (1933).
People's Artist ng RSFSR (1945).

Ipinanganak sa Pavlovsk noong Setyembre 4 (Agosto 23), 1875 sa pamilya ng iskultor na si E.A. Lancer.
Nag-aral siya sa drawing school ng Society for the Encouragement of Arts sa St. Petersburg (1892-1895), gayundin sa mga akademya ng Colarossi at Julian sa Paris (1895-1898).
Ginugol niya ang 1896-1900 sa Paris, kung saan nagtrabaho siya sa pribadong Academies ng Julien at Colarossi.
Bago ang rebolusyon ay nanirahan siya sa St. Petersburg. Siya ay miyembro ng World of Art association. Nakamit niya ang katanyagan lalo na para sa kanyang mga akdang naglalarawan sa aklat (mga cycle ng Tsarskaya Hunting sa Russia, 1902; Tsarskoe Selo sa panahon ng paghahari ni Empress Elizabeth Petrovna, 1910), na nailalarawan sa pamamagitan ng katangi-tanging, sa isang pangunahing mood, makasaysayang stylization; ang parehong mga tampok ay likas sa kanyang senograpiya (mga pagtatanghal ng St. Petersburg Ancient Theater). Ang kanyang pinakamahusay na siklo ng libro ay mga ilustrasyon kay Hadji Murad L.N. Tolstoy (1912-1915).
Noong 1905-1908 si Lanceray ay lumikha ng satirical revolutionary graphics para sa mga magazine na "Bogey", "Spectator" at "Adskaya Pochta" (ang huli ay nai-publish pa ni Lanceray mismo).
Noong 1912 natanggap niya ang pamagat ng akademiko ng pagpipinta, at noong 1915 - isang buong miyembro ng Academy of Arts.
Mula 1912 hanggang 1915 E.E. Si Lanceray ang pinuno ng artistikong bahagi ng Porcelain Factory at Cutting Factory.
Hindi niya tinanggap ang 1917 revolution at noong 1918-1919 ay nakipagtulungan siya bilang isang artist sa OSVAG (Informative and agitation bureau, information bureau ng hukbo ng A.I. Denikin).
Mula 1918 hanggang 1934 siya ay nanirahan sa Caucasus. Binubuo ng isang propesor sa Tbilisi Academy of Arts. Noong 1922, nang tawagin ng plenipotentiary ng RSFSR, pumunta siya sa Angra, at noong 1927, sa isang business trip mula sa People's Commissariat of Education of Georgia, patungong Paris.

Noong 1933 pininturahan niya ang plafond ng restawran sa istasyon ng tren ng Kazansky sa Moscow. Noong 1934 nakatanggap siya ng living space mula sa Moscow City Council at lumipat sa Moscow. Mula noong 1934 - propesor sa Academy of Architecture.
Ang opisyal na pagsulong ng mga neoclassical na prinsipyo ay nag-ambag sa tagumpay nito. Ipinagpatuloy at in-update ni Lanceray ang ilan sa kanyang mga naunang ideya, na tinapos ang gawain sa mga guhit para sa Cossacks ni L.N. Tolstoy (1937), gayundin sa mga pagpipinta ng istasyon ng tren ng Kazan sa Moscow (1933-1934, 1945-1946), ay nag-utos sa kanya bago pa man ang kudeta noong Oktubre; ang mga mural na ito (kasama ang kisame ng Moscow Hotel, 1937, at iba pang monumental na gawa ni Lanceray) ay nabibilang sa mga pinakamahalagang halimbawa ng arkitektura at nakalarawang palamuti noong mga taong iyon.

Evgeny Alexandrovich Lanceray - isa sa mga pinakatanyag na iskultor ng Russia... Ipinanganak noong 1848 sa lungsod ng Morshansk. Karamihan sa kanyang trabaho ay may kaugnayan sa istilo. May espesyal na papel ang mga hayop sa kanyang gawain. Ang pinakamarangal na lugar sa lahat ng hayop na ibinigay niya sa mga kabayo. Siya ay nagkaroon ng pag-ibig para sa mga magagandang hayop sa pagkabata. Sa buong buhay niya, nagpatuloy siyang lumikha ng kahanga-hanga, mahusay na naisakatuparan, detalyadong mga eskultura na kinasasangkutan ng mga hayop at tao.

Marami sa mga nakakakilala sa mga eskultura ni Lanceray ay napansin na sa kanyang trabaho maraming pansin ang binabayaran hindi lamang sa Ruso, kundi pati na rin sa iba pang mga kultura. Ang pagkakaroon ng ilang mga paglalakbay sa Gitnang Asya, ang Caucasus, Hilagang Aprika, pati na rin ang iba pang mga bansa at rehiyon, sa kanyang eskultura ay sinubukan niyang ipahayag ang mismong diwa ng mga lugar na kanyang binisita at kung saan siya nabigyang inspirasyon.

Para sa karamihan, si Evgeny Alexandrovich Lanceray ay itinuro sa sarili at nakamit ang lahat ng kanyang mga tagumpay sa kanyang sarili. Wala siyang mas mataas na edukasyon sa sining. Ang isa pang Russian sculptor na si Nikolai Ivanovich Liberich, na nakakita ng isang pambihirang talento sa batang talento, ay tumulong sa kanya ng payo at patnubay. Bilang karagdagan, binisita ni Eugene Lansere ang mga workshop ng mga iskultor, kung saan nagtrabaho siya mula sa kalikasan at pinagtibay ang karanasan ng iba pang mga masters. Nang maglaon ay nag-aral siya ng bronze casting sa Paris.

Malaki ang ginawa ng iskultor na ito sa pagbuo ng sining ng Russia bilang isa sa pinakamahalaga sa mundo. Niluwalhati niya ang sculptural school ng Russia sa ibang bansa, higit sa isang beses na lumahok sa mga eksibisyon sa Mundo. Bilang karagdagan, ang kanyang mga eskultura ay hinagis sa mga pandayan ng tanso at bakal. Para sa kanyang trabaho natanggap niya ang pamagat ng class artist ng 1st degree ng Academy of Arts, natanggap sa Moscow Society of Art Lovers, at naging isang honorary free associate ng Academy of Arts. Sa kanyang buhay, lumikha siya ng mga 400 eskultura, na kasalukuyang ipinakita sa Russian Museum ng St. Petersburg, Tretyakov Gallery sa Moscow at iba pang mga museo.

Ang mahusay na iskultor ng hayop na Ruso na si Evgeny Alexandrovich Lansere ay namatay noong 1886.

Evgeny Alexandrovich Lanceray

Arabo na may mga leon

Bogatyr

Zaporozhets pagkatapos ng labanan

Kyrgyz jamb sa bakasyon

Kyrgyz jamb sa bakasyon

Umalis sa troika

Maliit na mag-aararo ng Russia

Masters ng makasaysayang pagpipinta Lyakhova Kristina Alexandrovna

Evgeny Evgenievich Lanceray (1875-1946)

Evgeny Evgenievich Lanceray

Si Lanceray, tulad ng kanyang mga kontemporaryo na sina A. Benois at V. Serov, ay lumikha sa kanyang trabaho ng isang ganap na bagong uri ng makasaysayang larawan. Ang kanyang maliit na laki ng mga canvases na may mababaw na espasyo, na tunay na naghahatid ng diwa ng isang partikular na panahon, ay nagpukaw ng maraming mga samahan sa kasaysayan at pampanitikan sa imahinasyon ng manonood.

Ang Russian artist at pintor na si Evgeny Evgenievich Lansere ay ipinanganak sa lungsod ng Pavlovsk malapit sa St. Ang batang lalaki ay lumaki sa isang masining na kapaligiran (ang kanyang ama, si E. A. Lansere, ay isang iskultor, ang kanyang tiyuhin, si A. N. Benois, isang pintor).

Natanggap ni Lanceray ang kanyang artistikong edukasyon sa Drawing School of the Society for the Encouragement of Artists mula kay J. F. Zionglinsky at E. K. Lipgardt, nang maglaon, noong 1895-1897, nag-aral siya sa Academy Colarossi at studio ni Julian sa Paris. Ang simula ng malikhaing aktibidad ng master ay pangunahing nauugnay sa mga graphics. Si Lanceray ay isa sa mga pangunahing taga-disenyo ng magazine ng World of Art, nagtrabaho din siya sa iba pang mga publikasyon na nilikha ng asosasyon ng World of Art.

Ang mga graphic ni Lanceray mula sa unang bahagi ng 1900s ay maaaring nahahati sa dalawang direksyon: mga palamuting palamuti gamit ang mga floral motif at makasaysayang komposisyon.

E. E. Lancere. "Boat of Peter I", 1903, Tretyakov Gallery, Moscow

Tulad ng M. Dobuzhinsky at A. Benois, interesado si Lanceray sa sinaunang Petersburg, ang mga monumento ng arkitektura nito, kung saan inilaan niya ang marami sa kanyang mga guhit, watercolor, lithographs (Nikolsky Market. Petersburg, 1901, Tretyakov Gallery, Moscow; Kazansky Cathedral, Kalinkin bridge "- pareho noong 1902).

Gumagana sa mga makasaysayang tema ni V. Serov, kung saan nagtrabaho ang batang master sa paglalathala ng "The History of Grand Ducal, Tsarist at Imperial Hunt sa Russia", ay may malaking impluwensya sa pagbuo ng Lanceray bilang isang artista. Para sa edisyong ito, ginanap ni Serov ang mga komposisyon na "Peter I on the Hunt with Dogs" at "Departure of Peter II and the Princess Elizabeth Petrovna to Hunt".

Ang isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na gawa ni Lanceray na may makasaysayang balangkas ay ang pagpipinta na "Empress Elizaveta Petrovna sa Tsarskoe Selo" (1905, Tretyakov Gallery, Moscow; opsyon - sa Art Museum, N. Novgorod). Pinili ng master ang isang balangkas na walang kumplikadong balangkas, na katangian ng gawain ng karamihan sa mundo ng sining.

Kasabay nito, si Lanceray ay hindi lamang naghahatid ng pangkalahatang diwa ng seremonya ng palasyo ng paglabas ng reyna, ngunit binibigyang pansin din ang mga bayani ng eksena: ang maharlika, corpulent empress, mga maharlika at mga babaeng court na may mapagmataas na mukha.

Walang kahit isang pahiwatig ng katawa-tawa sa mga pigura ng tao, ang mga ito ay hindi mga puppet o walang katawan na mga kababaihan at mga ginoo ng Somov, ngunit mga buhay na tao, malaya at natural na matatagpuan sa prusisyon. Ang mga ito ay magkakasuwato na umaangkop sa landscape ng arkitektura at, tulad nito, ay bumubuo ng isang solong kabuuan kasama ang ensemble ng palasyo ng Tsarskoye Selo kasama ang mga puting haligi ng marmol, mga estatwa, mga dekorasyon ng stucco at mga pandekorasyon na balkonahe. Ang larawan ay napaka-subtly conveys ang kapaligiran ng hilagang lungsod; ang mga pigura ng mga tao at mga gusali ay binaha ng malamig na liwanag ng isang araw ng St. Petersburg.

Tulad ng maraming mga artista ng World of Art, interesado si Lanceray sa panahon ni Peter I. Ang kanyang mga gawa na nakatuon sa oras na ito ay minarkahan ng isang romantikong pakiramdam, mayroon silang ilang pang-araw-araw na mga detalye at elemento ng genre, na tipikal para sa pagpipinta na si Empress Elizaveta Petrovna sa Tsarskoe Selo. Ang mataas na pretentiousness ay nagpapakilala sa mga komposisyon na "The Boat of Peter I" (1903, Tretyakov Gallery, Moscow), "Petersburg sa simula ng ika-18 siglo" (1906, Russian Museum, St. Petersburg). Ang pangunahing bagay para sa artist ay upang ihatid ang hitsura ng lungsod sa simula ng ika-18 siglo, upang makuha ang diwa ng mga panahon. Ito ay pinaglilingkuran hindi lamang ng mga gusali ng arkitektura, kundi pati na rin ng mga tao na ang mga aktibidad na nakuha ng may-akda sa kanyang canvas.

Ang parehong ay ang canvas "Ships of the times of Peter I" (1909, Russian Museum, St. Petersburg; bersyon - 1911, Tretyakov Gallery, Moscow).

Hinangad ni Lanceray na makuha ang kapangyarihan at lakas ng armada ng Russia. Ang lahat ng mga detalye ng pagpipinta ay napapailalim sa layuning ito. Lumilikha ng impresyon ng paggalaw at enerhiya ang umiikot na maitim na ulap sa kalangitan, mabagyong alon, mga layag na layag, mga watawat na umaalingawngaw mula sa hangin.

Noong 1900-1910s, aktibong bahagi si Lanceray sa art enterprise na "Contemporary Art", na itinatag ni I. E. Grabar. Ang "Contemporary Art" ay isang uri ng eksibisyon, na nagpakita ng mga kuwadro na gawa, mga gawa ng inilapat na sining, mga interior na pinalamutian ng artistikong.

E. E. Lancere. "Empress Elizaveta Petrovna sa Tsarskoe Selo", 1905, Tretyakov Gallery, Moscow

Ang monumento at pandekorasyon na pagpipinta ay sumasakop sa isang mahalagang lugar sa malikhaing pamana ng master.

Noong 1910-1912 si Lanceray ay lumikha ng isang plafond at isang frieze para sa Moscow mansion ng Tarasov. Pagkalipas ng ilang taon, kasama si A. Benois, ang artista ay nakikibahagi sa mga sketch ng mga mural na "Mga Tao ng Russia", na nilayon para sa dekorasyon ng istasyon ng tren ng Kazan at ng Lupon ng riles ng Kazan.

Ang aktibidad sa pagdidisenyo ng teatro ni Lanceray, na nagtrabaho sa Ancient Theater, ay nagsimula sa panahong ito.

E. E. Lancere. "Petersburg sa simula ng ika-18 siglo", 1906, Russian Museum, St

Malaking interes ang mga graphic na gawa ng artist para sa mga magasin at libro. Sa tulong ni Lancer, ang mga magasin na "The World of Art", "Artistic Treasures of Russia", ang aklat ni AN Benois "Russian School of Painting", ang publikasyong "The History of the Grand Duke, Tsarist at Imperial Hunt sa Russia "ay dinisenyo.

Sa istilo ng medieval na Gothic, ang Baroque ng mga panahon ni Peter the Great, Russian classicism, magagandang vignette, endings, Lanceray screensaver para sa mga magazine at libro ay ginawa. Ang interes sa kasaysayan ng Russia at ang buhay ng mga tao ay makikita sa makatotohanan at makatotohanang mga guhit at watercolor ng master para sa kwento ni Leo Tolstoy na "Hadji Murad" (1912–1915), na nararapat na isa sa mga pinakamahusay na paglalarawan ng libro noong unang bahagi ng ika-20 siglo.

Bago simulan ang trabaho sa kuwento, binisita ni Lanceray ang Dagestan at Chechnya, kung saan gumawa siya ng maraming mga sketch ng mga uri ng tao, mga landscape, mga monumento ng arkitektura, mga gamit sa bahay, mga armas.

Noong Unang Digmaang Pandaigdig, nagpunta si Lanceray sa Turkish-Caucasian Front, kung saan gumawa siya ng isang malaking bilang ng mga sketch.

E. E. Lancere. "Mga barko ng mga panahon ni Peter I", 1911, Tretyakov Gallery, Moscow

Ang artist ay muling bumaling sa tema ng Caucasus, nagtatrabaho sa mga guhit para sa "Cossacks" ni L. N. Tolstoy.

Sa oras na ito, kilala na niya ang buhay ng mga taong Caucasian: sa loob ng tatlong taon, mula 1917 hanggang 1920, ang artista ay gumugol sa Dagestan, pagkatapos ay nanirahan sa Tbilisi, kung saan nagtrabaho siya bilang isang draftsman sa Museum of Ethnography at gumugol ng isang maraming oras sa mga etnograpikong ekspedisyon kasama ang mga empleyado ng Caucasian Archaeological Institute.

Mula noong 1933, nanirahan si Lanceray sa Moscow. Siya ay nakikibahagi sa monumental na pagpipinta (mga plafond ng restawran ng istasyon ng tren ng Kazan, ang hotel na "Moscow", ang bulwagan ng Bolshoi Theater). Ang pinakamahusay na gawain sa huling yugto ng buhay ng master ay ang seryeng "Mga Tropeo ng Mga Armas ng Ruso" (1942), na nagpakita ng hindi maihihiwalay na ugnayan sa pagitan ng kasaysayan at modernidad.