Paano gumuhit ng isang fairy tale na mahal ko. Paano gumuhit ng isang fairy tale na may lapis nang sunud-sunod

bahay / Nag-aaway

Imposibleng isipin ang isang libro ng mga bata na walang mga makukulay na guhit na nagpapaunlad ng imahinasyon ng mga bata at tumutulong sa kanila na isipin ang mga aksyon na inilarawan ng may-akda. Ang illustrator ay, sa katunayan, ay isang co-author ng libro. Kung ang manunulat ay lumikha ng mga haka-haka na imahe, ang artist ay ginagawa silang visual. Ang mga sentro ng sining para sa pagpapaunlad ng mga bata ay malawakang gumagamit ng pamamaraan ng paglalarawan sa kanilang trabaho, na isang obligadong yugto sa pagbuo ng mga malikhaing kakayahan ng mga bata.

Inirerekomenda na simulan ang paglikha ng mga unang guhit gamit ang iyong mga paboritong fairy tale ni Pushkin. Napakahirap na labis na timbangin ang kanilang halagang pang-edukasyon, dahil ang mga kwento ni Pushkin ay nagpapakilala sa mga bata sa napakalaking yaman ng pamanang pampanitikan, pagyamanin ang pagsasalita, pagbuo ng memorya at imahinasyon, at itanim ang mga moral at moral na halaga. Ang isang uri ng tula ni Pushkin ay nakakaakit sa mga bata sa kanyang emosyonalidad, pagiging simple ng wika at kinang ng mga imaheng pampanitikan.

  • Pagbuo ng mga kasanayan upang maihatid ang pagpapahayag ng isang masining na imahe sa pamamagitan ng kulay at anyo.
  • Pag-unlad ng kalayaan sa pagpili ng komposisyon ng balangkas at pamamaraan ng pagganap.
  • Paggawa ng mga kasanayan upang ilagay ang pagguhit ng balangkas sa buong sheet ng papel, ihiwalay ang mga pangunahing elemento at bigyang-diin ang mga ito ng mga kulay, ang paglalaro ng liwanag at anino.

  • Ang pag-unlad ng imahinasyon ng mga bata at emosyonal na saloobin sa trabaho at ang mga character ng fairy tale.
  • Pagpapalakas ng mga kasanayan sa paggamit ng iba't ibang visual na materyales: mga pintura, lapis, wax crayon, atbp.
  • Moral na edukasyon ng mga bata .

Gawaing paghahanda

Bago simulan upang ilarawan ang mga engkanto kuwento ni Pushkin, ang mga bata ay dapat bungkalin nang malalim hangga't maaari sa isang uri ng mundo ng fairytale. Kasama sa paunang gawain ang mga sumusunod na hakbang:

  1. Nagbabasa ng fairy tale.
  2. Pakikinig sa isang fairy tale sa audio recording.
  • Kakilala sa mga guhit na ginawa ng mga sikat na artista (Mavrin, Konashevich).

  1. Pakikinig sa mga sipi mula sa mga opera na may parehong pangalan ("The Golden Cockerel", "Ruslan and Lyudmila", "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Priest and His Worker Balda" at iba pa).

Ang paglalarawan ay isang medyo masalimuot na proseso na nangangailangan ng espesyal na atensyon sa maliliit na bagay na sa unang tingin ay tila hindi gaanong mahalaga.

  • Pagpili ng isang balangkas. Para sa mga guhit ng mga bata, mas mahusay na piliin ang mga pangunahing sandali ng mga fairy tale (ang pagbabago ng Swan Princess, ang Old Man by the Sea ay tinatawag na Golden Fish).
  • Hindi mo dapat ilipat agad ang larawan sa isang malaking papel. Subukang ilagay ang mga figure ng mga character at ang mga bagay sa kanilang paligid sa maliliit na dahon.
  • Bago kulayan ang isang guhit, pumili ng isang pangunahing scheme ng kulay, habang inaalala na ang mga kulay ay pinakatumpak na naghahatid ng pangkalahatang mood ng pagguhit.

Ang mga maliliit na bata na hindi pa marunong gumuhit, ngunit mahilig sa mga engkanto ni Pushkin, ay maaari ding maging kasangkot sa paglikha ng mga guhit, na nagpapahintulot sa kanila na kulayan ang mga yari na guhit. Ang mga pangkulay na libro ng mga bata batay sa mga engkanto ni Pushkin ay maaaring mabili sa isang bookstore o ma-download mula sa Internet at i-print sa isang printer. Para sa pinakamaliliit na bata, pumili ng malalaking larawan. Siguraduhing ipaliwanag sa bata kung ano ang ipinapakita sa larawan, maaari mo ring basahin ang isang sipi mula sa fairy tale na naaayon sa paglalarawang ito.

Maswerte ang mga tanga, ibig sabihin, lahat ay may pagkakataong bumisita sa isang fairy tale. Ngayon ay malalaman natin paano gumuhit ng fairy tale tungkol sa isang mangingisda at isang goldpis! Minsan ang isang baguhang mangingisda ay naghagis ng patpat at lubid nang ilang beses sa isang lokal na latian na tinatawag na Purgatoryo, at hinugot ang isang gintong halimaw na Loch Ness, na nagsimulang magsalita dahil sa takot. Hindi alam kung paano ililigtas ang balat nito, inalok ng isda ang mangingisda na tuparin ang anumang naisin na gusto niya. Dahil ang mangingisda ay isang kinatawan ng isang ordinaryong rural elite na may isang maliit na bahay at isang matandang asawa, siya ang may-ari ng bahay, at samakatuwid ay nagpunta upang itanong sa kanyang asawa ang lahat.

Ang matandang babae, gayunpaman, ay kinuha ang matanda bilang isang katandaan at sinabi: Hayaan ang mga isda na gumawa ng isang labangan para sa kanila, kung hindi, ang matandang Beha ay ganap na nawalan ng lakas ng kabayo. Nang biglang lumitaw ang labangan malapit sa bahay, napagtanto ng babae na siya ay nasa matris at magagawa ang anumang naisin ng kanyang puso. Nagpatuloy ito hanggang sa naisin niyang maging reyna ng dagat, kung saan ipinakita sa kanya ng isda ang isang napakalaswang kilos kasama ang buntot nito at umalis sa hindi malamang direksyon, na iniwan ang matandang babae na may sirang labangan. Iyan ang fairy tale na mahusay na ginawa, at kung sino ang nakinig - ang wakas. Iba-iba ang pagtupad sa mga hangarin:

  • Isang pagsubok na bersyon ng gintong isda na nagbibigay lamang ng tatlong kahilingan;
  • Isang gintong pating na tinutupad ang tatlong namamatay na hiling;
  • Ang ginintuang pugita, bagama't hindi isang isda, ay hindi nag-iisip na tuparin ang ilan sa iyong mga pangangailangan;
  • Gintong singsing sa kasal - tinutupad ang mga kapritso ng eksklusibo ng babaeng bahagi ng populasyon, habang ang mga lalaki ay pinagkaitan ng kalayaan sa pagsasalita, kalayaan at pera;
  • Ang pagkakaroon ng mga gintong kamay, maaari kang gumawa ng mga pagnanasa gamit ang iyong sariling mga kamay mula sa anumang magagamit na materyal;
  • Ang mga gintong ngipin ay tumutulong sa mga dentista na matupad ang kanilang mga kagustuhan;

Ang lahat ng iba pang mga bagay sa mundong ito ng mga pagnanasa ay hindi natutupad. Maliban sa maraming pera. Ngunit ito ay hindi isang pagnanais, ngunit sa halip ay isang pagbili. Kaya maniwala sa mga fairy tale at kunin ang iyong mga lapis at subukang gumuhit ng isang fairy tale. Magiging masaya ito.

Paano gumuhit ng isang fairy tale na may lapis nang sunud-sunod

Unang hakbang. Gumuhit tayo ng dalawang bilog sa isang piraso ng papel, na tumutukoy sa ulo ng mangingisda at ng isda. At ipakita din ang horizon line.
Ikalawang hakbang. I-sketch natin ang isda at lolo.
Ikatlong hakbang. Iguhit natin ang mga elemento ng mukha.
Ikaapat na hakbang. Dagdagan natin ng korona ang isda, pangingisda ang lolo. Huwag kalimutan ang background.
Ikalimang hakbang. Tanggalin natin ang mga dagdag na linya, itama ang mga contour na may mas makapal na linya. At narito kung paano ito dapat lumabas.
Subukang gumuhit ng higit pang mga tulad ng mga character na engkanto.

Pagguhit ng master class batay sa fairy tale na "Kolobok".

Direktang mga aktibidad na pang-edukasyon para sa mga visual na aktibidad para sa mga bata sa edad ng senior preschool.

Target: Turuan ang mga bata na gumuhit ng isang balangkas mula sa isang fairy tale
Mga gawain:
Upang mapabuti ang pamamaraan ng paggamit ng isang brush, upang ihatid ang mga tampok na katangian ng paksa;
Gumamit ng mga elemento ng pandekorasyon na pagpipinta;
Upang pagsama-samahin ang kakayahang iposisyon nang maayos ang mga imahe sa sheet;
Upang bumuo ng aesthetic na pang-unawa, imahinasyon.
Panimulang gawain:
Pagbasa at pagsasadula ng fairy tale na "Kolobok";
Pag-uusap tungkol sa binasang balangkas;
Pagsusuri ng mga larawan, mga guhit;
Ihanda ang lugar ng trabaho: ayusin ang mga sheet ng papel sa mesa na may scotch tape; maghanda ng mga pintura at kasangkapan.



Kagamitan: Ang mga pintura ng gouache, mga sheet ng papel na puti o mapusyaw na asul na kulay A-4, mga brush No. 6, No. 2, mga garapon ng tubig, palette, napkin, scotch tape.


Nilalaman at aktibidad:
Inaanyayahan ng guro ang mga bata na hulaan ang mga bugtong:
Siya ay nasimot sa kahabaan ng kahon,
Siya ay natangay sa ilalim,
May rosy side siya
Siya ay nakatatawa ...

(lalaking tinapay mula sa luya)
Itong redhead cheat
Mabilis itong kinain ng lalaking gingerbread.

(Soro)
Magaling! Alalahanin natin ang fairy tale na "Kolobok", paano ito nagwakas?

Sa gilid ng kagubatan
Nakilala ang isang pulang soro.
- Hello, red fox,
Gusto mo kantahan kita ate?
At muling kumanta ang bun.

Hello matamis na tinapay.
Magaling kang kumanta, kaibigan.
Matanda na lang ako
Nabingi ako sa tenga ko
Umupo ka sa dila ko
At kumanta ng isa pang beses.

Kaya ginawa ng tinapay.
Umakyat siya sa dila niya
At kakanta na naman ako.
Wala akong oras para ibuka ang bibig ko
Paano nakapasok ang fox sa tiyan.
Ang fox ay hindi nakinig sa kanya,
At kinuha niya at kinain.


Ngayon ay gumuhit kami ng isang balangkas mula sa fairy tale na "Kolobok". Ang sandali na hinawakan ng fox ang kolobok sa kanyang ilong, at kinakanta niya ang kanyang sariling kanta. Sinusuri namin ang imahe, pinag-aralan ito.

Pagkakasunod-sunod ng pagpapatupad:
Ang aming fox ay magiging maliwanag na kahel. Upang gawin ito, pinaghalo namin ang orange at pulang pintura sa palette.
Gumuhit ng bilog sa itaas lamang ng gitna ng sheet na may makapal na brush.


Hilahin ang tatsulok na ilong, simula sa ilalim ng nguso.


Gumuhit kami ng isang sundress, ito ay tatsulok sa hugis. Mula sa ulo pinalawak namin ang mga linya pababa sa mga gilid, kumonekta sa isang kulot na linya, pintura.


Ngayon gumuhit kami ng isang malambot na mahabang buntot, ito ay kumikislap nang maganda.


Mga paa sa harap.


Hind legs. Una, gumuhit ng dalawang oval sa ilalim ng sundress.


Pagkatapos ay hinila namin ang mga binti pataas, sila ay kahawig ng isang patak.


Habang natuyo ang ating chanterelle, gumuhit tayo ng tinapay. Ito ay dilaw at nakapatong sa ilong ng soro.


Hayaang matuyo ang kolobok at ipinta ang background gamit ang asul na gouache. Mga snowdrift sa anyo ng isang alon, at isang manipis na brush ng mga snowflake. Ang karagdagang pagguhit ay patuloy kaming gumuhit gamit ang isang brush number 2.


Binibigyang-buhay namin ang aming mga character gamit ang puting pintura. Minarkahan namin ang mga mata, pinalamutian ang sundress at fox fur coat, gamit ang mga tuldok, droplet, kulot at tuwid na mga linya.


Natapos namin ang pagguhit na may itim na gouache ang mga mata ng mga bayani, ang cilia ng ilong ng fox, mga tala.


Gumuhit kami ng isang spout at isang bibig para sa isang tinapay.


Kaya't ang aming balangkas mula sa fairy tale na "Kolobok" ay handa na.


Guys, ano sa palagay ninyo, iba kaya ang wakas ng fairy tale at nanatili ang tinapay para mabuhay at mabuhay? Ang mga bata ay nagpapantasya ... Binabasa ng guro ang pagpapatuloy ng fairy tale na "Kolobok".


Lalaking gingerbread. pagpapatuloy.
Alam na alam mo
Nakakatawang tinapay??
Siya ay tumakas mula sa lahat ng mga hayop,
Ngunit mula sa fox hindi ko magawa.

Siya ay isang mayabang at isang masayang tao
At kumanta ng malakas,
Na may tusong pulang fox
Nakaya ko ang lahat!

Tumalon ng napakataas
Hinawakan ang fox sa buntot
At kaya, tumakbo siya palayo,
Hindi ganoon kadali!

Mula sa takot sa napakatagal na panahon
Rolling somersault
Ngunit biglang - natapos ang kagubatan,
At ngayon - mayroong isang kahanga-hangang bahay!

Ngayon nakatira ang mga pie dito,
Mga matamis, cake, pretzel,
Mga cookies, gingerbread, pie
At kasama nila - isang matapang na tinapay!

Lahat ng tao sa kagubatan ay binibisita sila
Nagsimula akong maglakad noong Linggo,
At ang bun ay kumanta ng mga kanta sa kanila
At ginamot niya ako ng jam!


Narito ang tulad ng isang chanterelle sa isang pulang fur coat sa isang puting background, at ito ay isang pulang fox sa isang mapusyaw na asul na background.

Paano gumuhit ng mga kamangha-manghang hayop para sa mga bata mula sa 5 taong gulang sa mga yugto na may isang larawan

Master class para sa mga bata mula sa 5 taong gulang na "Fairy tale walk the world"

May-akda: Natalya Aleksandrovna Ermakova, Guro, Municipal budgetary educational institution ng karagdagang edukasyon para sa mga bata "Children's Art School na pinangalanang A. A. Bolshakov," ang lungsod ng Velikiye Luki, rehiyon ng Pskov.
Paglalarawan: ang master class ay inilaan para sa mga bata mula 5 taong gulang at kanilang mga magulang, tagapagturo, guro ng karagdagang edukasyon.
Layunin: panloob na dekorasyon, pakikilahok sa mga malikhaing eksibisyon, isang regalo.
Target: paglikha ng isang kamangha-manghang imahe ng isang hayop batay sa mga kwentong katutubong Ruso.
Mga gawain:
- upang ipagpatuloy ang kakilala ng mga bata sa proyektong panlipunan na "Fairy Tale Map of Russia", na pinagsasama ang lahat ng impormasyon tungkol sa mga museo, estates at tirahan ng lahat ng mga bayani ng Russian fairy tale at epics.
-upang magturo upang gumuhit ng mga kamangha-manghang hayop sa pambansang kasuotan (sundress, kamiseta);
- upang bumuo ng spatial na imahinasyon ng mga mag-aaral, malikhaing pag-iisip, aesthetic na lasa;
-upang linangin ang interes sa mga kwentong bayan ng Russia at mga tauhan ng alamat.

Valentina Tolkunova Ang mga engkanto ay naglalakad sa buong mundo. Makinig ka
Ang mga fairy tale ay naglalakad sa mundo
Ang paggamit ng gabi sa karwahe.


Ang mga engkanto ay nakatira sa glades
Gumagala sila sa madaling araw sa ulap.


At mamahalin ng prinsipe si Snow White.
At ang kasakiman ng Kashchei ay sisira ...


Ngunit ang Magandang panalo!


Pinaliwanagan ang mundo ng mga himala
Ang mga engkanto ay lumilipad sa ibabaw ng kakahuyan


Nakaupo sila sa windowsill
Tinitingnan nila ang mga ilog, tulad ng sa mga bintana.


At isang diwata ang tutulong kay Cinderella,
Hindi magkakaroon ng Gorynych the Serpent ...


Hayaang maging tuso ang Kasamaan sa mga panlilinlang,
Ngunit ang Magandang panalo!


Mga fairy tales kasama ako kahit saan
Hindi ko sila makakalimutan.


Dapat kong isara ang aking mga pilikmata -
Biglang mananaginip si Sivka-Burka.


At ang buwan ay magliliwanag,
Sa mata ni Vasilisa the Beautiful ...


Hayaang maging tuso ang Kasamaan sa mga panlilinlang,
Ngunit ang Magandang panalo!
(Musika ni Evgeny Ptichkin
Mga salita ni Mikhail Plyatskovsky
Kantang ginanap ni Valentina Tolkunova)


Kamusta mahal na mga kaibigan! Ang pag-uusap ngayon ay sinimulan ko sa mga magagandang salita ng kantang "Fairy tales walk the world." At pagkatapos ng lahat, hindi lamang ang mga fairytale na bayani ay talagang naglalakad, ngunit naninirahan din sa malawak at walang katapusang kalawakan ng lupain ng Russia! Kung pupunta ka sa isang tindahan ng libro at magtanong: "Mayroon ka bang ibinebentang Fairy Tale Map ng Russia?" Ngunit ito ay walang kabuluhan!
Malamang na walang isang tao na hindi nakakaalam tungkol sa "Golden Ring ng Russia" - ito ay isang pamilya ng mga ruta ng turista na dumadaan sa mga sinaunang lungsod ng Russia, kung saan ang mga natatanging monumento ng kasaysayan at kultura ng Russia, mga sentro ng katutubong sining ay naging iniingatan. Ngunit kakaunti ang nakakaalam tungkol sa "Fairy Ring of Russia", na pinagsasama ang lahat ng "magic" na lugar ng bansa.


Ang proyektong panlipunan na "Fairy Tale Map of Russia", na inilunsad noong Nobyembre 2010, ay idinisenyo upang pagsamahin ang lahat ng magagamit na impormasyon tungkol sa mga museo, estates at mga tirahan ng lahat ng mga bayani ng Russian fairy tale at epics. Sa kamangha-manghang mapa ng Russia, ang mga tirahan ng primordially Russian character ng mga fairy tale ay ipinahiwatig. Kabilang sa mga lungsod kung saan, ayon sa makasaysayang impormasyon, lumitaw ang mga fairy-tale character, Rostov (Princess Frog, Alyosha Popovich), Moscow at Veliky Ustyug ng rehiyon ng Vologda (Father Frost), Kostroma (Snegurochka), Tver region (Koschey the Immortal) . ang lungsod ng Kirov (Ivan Tsarevich at Kikimora Vyatka), ang rehiyon ng Vladimir (Ilya Muromets) at marami pang ibang karakter ng mga sinaunang alamat at kuwento.


Ang mga fairy tale ay dumating sa atin mula pa noong una. Binubuo ng mga folk teller, ang mga magagandang kuwento ay ipinasa mula sa bibig hanggang sa bibig, mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon. Dumating ang panahon na nagsimula silang mangolekta at magsulat ng mga fairy tale. Ang ilang mga kamangha-manghang kwento ay dumating sa amin na hindi nagbabago, at ang ilan ay dumaan sa pagproseso ng literatura, kaya nagiging mas malinaw at mas madaling makuha ng mga modernong tao.
Ayon sa alamat, ang mga kuwento ng mga hayop ay ang unang lumitaw sa mga sinaunang panahon kapag ang pangangaso ay isa sa mga pangunahing crafts. Sinabi ng mga ina sa kanilang mga anak ang mga kuwento tungkol sa makapangyarihang mga kinatawan ng mundo ng hayop, at ang mga bata, sa pamamagitan ng kanilang nabuong imahinasyon, ay naiugnay na ang mga katangian ng tao sa mga karakter. Ang mga engkanto tungkol sa mga hayop ay ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, at sa bawat muling pagsasalaysay ng mga character ay nakakuha ng mga bagong tampok. Ang bawat tao na lumaki sa Russia ay maaaring maglista ng mga pangunahing hayop na ang mga character ng Russian fairy tale: isang fox at isang lobo, isang liyebre at isang oso, isang aso at isang tandang, isang kambing at isang toro.


Ano ang pagkakaiba ng mga tauhan sa engkanto at ordinaryong hayop?
Sa mga engkanto, ang mga hayop ay pinagkalooban ng mga katangian at katangian ng tao. Ang mga hayop ay nakatira sa kagubatan. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling imahe, sa pampanitikang kritisismo na tinatawag na alegorya. Halimbawa, ang lobo na nakilala natin sa mga fairy tale ng Russia ay palaging gutom at galit. Ito ay halos palaging masamang tao. Dahil sa kanyang galit o kasakiman, madalas siyang nababaliw.


Ang isang fox ay isang lansihin, kung ang hayop na ito ay naroroon sa isang fairy tale, kung gayon ang ilan sa iba pang mga bayani ay tiyak na malinlang. Ang tuso, tuso at tuso ng fox ay palaging nagpapalakas sa kanya kaysa sa kanyang walang hanggang mga kasama, ang lobo at oso.
Ang mga philologist at lokal na istoryador ng all-Russian na kultural at makasaysayang proyekto na "Fairy Map of Russia" ay tinawag na Novgorod Region ang lugar ng kapanganakan ng fairytale heroine na si Lisa Patrikeevna - doon na ang appanage na prinsipe na si Patrikey Narimantovich, na kilala sa kanyang tuso, tuso at tuso , namumuno doon.


Ang oso ay ang panginoon ng kagubatan, ang hari. Sa mga fairy tale, siya ay karaniwang inilalarawan bilang isang makatarungan at matalinong pinuno.
Ang tinubuang-bayan ng clubfoot bear mula sa Russian fairy tale ay ang rehiyon ng Yaroslavl, ang nayon ng Kukuboy. Nasa rehiyon ng Yaroslavl na matatagpuan ang pinakatanyag na "sulok ng oso" - ang napakasiksik at siksik na kagubatan ng Poshekhonya, na kilala sa katotohanan na ang karamihan sa mga oso ay nakatira dito. At ang hayop mismo ay pinalamutian ang opisyal na coat of arm ng Yaroslavl land mula noong ika-17 siglo.


Ang liyebre ay isang imahe ng duwag. Siya ay karaniwang ang walang hanggang biktima ng fox at ang lobo na naglalayong kainin siya.
Isang mapagmataas at matapang na tandang, isang matigas ang ulo na kambing na may toro, lahat ng mga karakter na ito ay mahal na mahal ng mga Ruso. At sa likod ng bawat bayani ay nagtatago ang kanyang sariling karakter, na pinagkalooban ng kanyang sariling mga katangian ng tao. Nakatira sila sa mga bahay, nakikipag-usap, nagtatalo, nag-uusap, nag-aaway, nagmamahalan, nakikipagkaibigan, nag-aaway. Sila ay kumikilos tulad ng mga totoong tao, naglalakad sa kanilang mga hulihan na binti, nagsusuot ng damit ng tao. Mayroon silang sariling mga pangalan: Koza-Dereza, Runaway Hare, Mikhailo Potapych o Toptygin, Lisa Patrikeevna at marami pang iba.


Ngayon ay matututunan nating gumuhit ng mga hayop ng mga kwentong katutubong Ruso, at una sa lahat kailangan nating matutunan ang kasuutan ng katutubong Ruso.
Ang mga tradisyunal na kasuotan ng lalaki at babae ay may pagkakatulad; ang mga kasuotan ng lalaki at babae ay naiiba lamang sa mga detalye, ilang elemento ng hiwa, at sukat. Para sa mga babae at lalaki, ang pangunahing damit ay isang kamiseta. Ang kamiseta ng mga lalaki ay hanggang tuhod o bahagyang mas mahaba, at isinuot sa ibabaw ng pantalon, ang kamiseta ng mga babae ay halos hanggang daliri.
Ang mga pantalong Ruso ay isinusuot lamang ng mga lalaki; noong unang panahon, ang mga lalaki ay hindi nagsusuot ng pantalon hanggang sa edad na 15, at madalas kahit hanggang sa kasal.
Sa taglamig at tag-araw, ang mga lalaki at babae ay nagsusuot ng single-breasted caftans - sila ay itinuturing na panlabas na damit.
Ang mga sinturon ay isang obligadong bahagi ng mga suit ng lalaki at babae, tinawag din silang mga sinturon, na walang sinturon ay ipinagbabawal na magsuot ng mga damit.


Ang pambansang kasuutan ng mga babaeng Ruso ay isang sundress na isinusuot sa isang kamiseta.
Upang gumuhit ng mga damit, ang aming mga bayani ay kailangang gumamit ng "auxiliary" -geometric figure na, sa kanilang hugis, ulitin ang mga silhouette ng isang sundress at isang kamiseta.
Ang isang tatsulok na hugis ay angkop para sa isang sundress. Ngunit sa isang kamiseta ito ay medyo mas kumplikado, ito ay may sinturon na may sinturon. Gumuhit kami ng isang rektanggulo, naglalagay ng isang tatsulok dito, gumuhit ng mga makapal na linya-manggas sa itaas na bahagi ng rektanggulo.


Napakadaling gumuhit ng gayong kamangha-manghang mga hayop, ang pangunahing bagay ay ang tamang paglalagay ng mga geometric na hugis - "auxiliary".
Kapag gumagawa ng isang larawan, mahalagang iposisyon nang maganda at tama ang imahe sa isang sheet ng papel, sa gitna, upang hindi ito masyadong malaki at napakaliit. Nagsisimula kaming magtrabaho kasama ang mga auxiliary na linya sa anyo ng isang frame kasama ang buong format ng sheet, upang makakuha kami ng isang malaking rektanggulo.
Pagkatapos ay markahan namin ang mga linya ng paglago ng character na may mga linya at gumuhit ng isang bilog para sa ulo - gumuhit kami ng isang soro. Gumuhit ng mga linya mula sa ulo hanggang sa ilalim na linya, na bumubuo ng isang tatsulok na sundress na hugis.
Magdagdag ng tatsulok na tainga, nguso, buntot at binti.
Kung gusto mo, halimbawa, upang gumuhit ng isang kuneho, pagkatapos ay sa halip na tatsulok na mga tainga, gumuhit ng mga pinahabang oval, at iwanan ang dulo ng bibig na bilog.


Ngayon ay gumuhit tayo ng isang kuneho na batang lalaki, una nating itayo ang kanyang "balangkas". Natagpuan namin ang gitna ng sheet, gumuhit ng mga linya na tumutukoy sa paglaki ng bayani. Gumuhit ng isang bilog ng ulo sa ibaba lamang ng itaas na linya, dahil ang liyebre ay may mahabang tainga. Pagkatapos ay ang linya ng balikat at mga braso, at binibihisan namin ang kuneho sa isang suit.


Kaya, para sa trabaho kailangan namin materyales at kasangkapan:
- sheet ng A3 na papel
- simpleng lapis, pambura
-mga krayola ng waks
-mga lapis ng kulay
-plasticine
-gouache, mga brush
-isang garapon para sa tubig
-isang tela para sa mga brush

Pag-unlad ng master class:

Nagsisimula kaming magtrabaho kasama ang mga linya ng frame ng trabaho (sa bawat panig ng sheet). Pagkatapos ay isang light sketch ng silhouette ng oso. At gumuhit kami ng isang bilog ng ulo, dito idinagdag namin ang mukha ng isang oso (isang malawak at makitid na hugis-itlog).


Higit pang mga bilog na tainga, ilong at mata. At iguhit ang itaas na bahagi ng kamiseta sa linya ng sinturon, isang parihaba na may bilugan na mga gilid.


Para sa ilalim ng shirt, gumuhit ng dalawang arko sa mga gilid at ikonekta ang mga ito sa isang kulot na linya. Tapos yung leg-leg lines.


Isinuot namin ang oso sa orihinal na felt boots. Gumuhit kami ng mga kamay, isang tungkod. Pagkatapos ay pinapagaan namin ang pagguhit gamit ang isang pambura, punasan ito nang bahagya.


Binabalangkas namin ang mga contour ng oso na may mga krayola: brown-head, bast na sapatos at kamay, red-shirt, black-pants at footcloths.


Iguhit ang background gamit ang gilid ng chalk (kuskusin ang chalk sa sheet na may gilid), asul para sa langit at berde para sa field.


Gumamit ng brown na lapis upang ipinta ang ulo, paa at tungkod.


Pagandahin ang kulay ng ulo sa paligid ng mga gilid gamit ang kayumangging tisa. Pinintura namin ang sinturon, bast na sapatos sa dilaw at gumuhit ng isang patch sa manggas. Pagkatapos ay binabalangkas namin ang ulo, paws at tungkod na may itim na tisa kasama ang tabas, gumuhit ng isang mata at isang ilong, at isang pagguhit sa mga binti at sapatos na bast.


Pinintura namin ang shirt gamit ang isang pulang lapis, pagkatapos ay nag-aplay ng mas malakas na mga fold ng kulay sa mga lugar na may pulang tisa. Magdagdag ng mga lilang lilim sa kalangitan (gumuhit gamit ang gilid ng chalk). Iguhit ang mga linya ng mga burol at ang abot-tanaw gamit ang berdeng tisa.


Sa abot-tanaw, gumuhit ng asul na kagubatan na ulap (chalk).


Ito ang larawan ng isang Yaroslavl bear mula sa nayon ng Kukuboy.


Para sa mas matatandang mga bata, ang gawain ay maaaring maging kumplikado sa pamamagitan ng paggawa ng isang larawan ni Mikhailo Potapych sa plasticine at gouache. Ang isang pagguhit ng lapis ay binuo sa parehong paraan, pagkatapos ay nagsisimula kaming magtrabaho sa plasticine.


Hinihigpitan namin ang buong figure ng oso na may plasticine: pula, kayumanggi at puti.


Gumagawa kami ng mga sapatos na bast na may dilaw na plasticine. Tungkod, mata, itim na ilong.


Nag-roll kami ng mga manipis na sausage mula sa berdeng plasticine, ilagay ang mga ito sa leeg ng kamiseta, manggas, at bahagyang patagin ang sinturon.


Gamit ang mga itim na manipis na sausage, ilatag ang mga balangkas ng buong pigura at mga detalye ng damit ng oso.



Para sa mukha ng oso pumili kami ng isang mas magaan na lilim ng kayumanggi plasticine, ginagamit namin ito upang gawin ang tainga at pisngi ng oso. Gumagawa kami ng isang mag-aaral mula sa isang berdeng piping bola, at naglalagay ng dalawang maliliit na puting bola dito. Sa isang madilim na kayumanggi na kulay, gumawa kami ng isang nakataas na kilay sa itaas ng mata.


Ilagay ang manipis na brown sausage sa tungkod. Palamutihan ang shirt na may maliliit na orange na bola.


Susunod, gumana sa mga pintura, gumuhit ng background. Gumagamit kami ng asul, berde at orange na gouache.


Kapag tuyo na ang mga kulay, magpinta ng mga puting ulap.


Ang aming trabaho ay isang pandekorasyon na kalikasan - gumuhit kami ng mga blades ng damo at birch trunks na puti.

Magandang araw sa inyong lahat! Ngayon ay magdodrawing tayo fairytale character.

Ito ay magiging isang inaantok na naninirahan sa isang maaliwalas na bahay o isang tirahan sa ilalim ng lupa, na nagising lamang ng ilang bagay. Halatang ayaw pumunta ng ating bida kung saan-saan kaya nag-aatubili siyang humawak ng kandila para ilawan ang dilim ng gabi, at ang kanyang tindig at ekspresyon ng mukha ay naghahatid ng kanyang tanging hangarin - ang matulog sa lalong madaling panahon.

Hakbang 1

I-sketch natin ang figure ng character, sa mukha ay itatalaga natin ang longitudinal line ng facial symmetry at ang transverse line ng mga mata. Pansinin ang nakikitang hindi katimbang na ulo at leeg na bahagyang tumagilid pasulong.

Hakbang 2

Ang yugtong ito ang magiging pinakamatingkad sa buong aralin. Dito ay iguguhit namin na may ilang makinis na linya ang mga balangkas ng dressing gown ng isang kamangha-manghang nilalang, ang kanyang mga sapatos, at gumuhit din ng mga mata, tainga at takip. Tingnan ang iyong mga mata - dapat silang kalahating sarado sa loob ng maraming siglo. Tapusin ang mukha sa hakbang na ito sa pamamagitan ng pag-sketch ng cheekbones at baba.

Hakbang 3

Kulayan ang mukha ang isang fairy-tale character ay isang medyo kawili-wiling gawain, sa yugtong ito ay haharapin natin ito. Bigyang-pansin ang mga tampok - isang mahaba, baluktot na ilong, bahagyang nakalaylay na pisngi at isang phlegmatically compressed na bibig. Dito namin iginuhit ang panloob na bahagi ng tainga, at i-sketch ang linya kung saan nakabalot ang dressing gown. Sa pamamagitan ng paraan, tungkol sa dressing gown - huwag kalimutan ang tungkol sa kwelyo at sinturon. Tinatapos namin ang entablado sa pamamagitan ng pagtatrabaho sa mga fold sa tela ng nightcap.

Hakbang 4

Ang yugtong ito ang magiging pinakamadali, dito kami ay gumuhit ng kandila at isang platito sa kamay ng aming fairy-tale na karakter (nga pala, kailangan nating bigyan ang kamay ng tapos na hitsura). Iguguhit din namin ang buhol ng sinturon kung saan nakatali ang balabal.

Hakbang 5

Iyon lang, ito ay nananatiling lamang upang magpataw ng mga anino. I-shade ang mga may kulay na lugar gamit ang isang simpleng lapis, na binibigyang pansin ang kandila, na siyang pinagmumulan ng liwanag. Magiging mahusay kung ang huling resulta ay mukhang isang paglalarawan mula sa

© 2022 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway