1 aralin. 2 quarter.

Ang integridad ng imahe ng tula at buhay.

M. Ravel. Bolero. Ang imahe ng katutubong sayaw.

“ Oh bolero

sagradong battle dance! "

"Bolero - sayaw ng katutubong Espanyol , na nagmula sa Espanya sa pagtatapos ng ika-18 siglo.

Ang nasabing isang bolero ay sinayaw sa saliw ng isang gitara at tambol, at ang mga mananayaw mismo ay pumalo sa mga castanet bukod pa sa mga kumplikadong rhythmic na numero na nag-uugnay sa isang hindi karaniwang kakatwang pattern.

Mula sa Encyclopedia of Art

Joseph Maurice Ravel (Ravel)

(1875-1937)

Ang kamangha-manghang lakas na pabago-bago, ang mabilis na pagmamadali ng kanyang musika ay nagpapakita na si Ravel ay ang perpektong master ng kanyang sining.

Emil Vetermoz

Si Ravel Maurice Joseph ay isinilang Marso 7, 1875 sa maliit na bayan ng Sibourne ng Pransya, malapit sa hangganan ng Espanya. Walang nakakagulat sa pagmamahal ng Espanya ng kompositor ng Pransya. Pagkatapos ng lahat, ang kanyang ina na si Maria Delurgue ay Espanyol.

Ito ang, una sa lahat, ang tanyag na Russian theatrical figure Sergey Pavlovich Diaghilev kasama ang kanyang Russian Ballet at Russian Seasons sa Paris.

Ang Bolero ni Maurice Ravel ay isang symphonic hit ng ika-20 siglo. Lumitaw si "Bolero" 1928 taon ... Sinenyasan si Ravel na isulat ang "Bolero" Ida Rubinstein - isang sikat na ballerina ng Russia, isang mag-aaral ni Mikhail Fokin, ang sikat na Russian ballet master-inovator.

Ngunit ang mga tao ay buhay, at ang kanilang kanta ay buhay,

Sayaw, Ravel, ang iyong napakalaking sayaw.

Dance Ravel! Magsaya ka, Espanyol!

Paikutin, kasaysayan, cast millstones,

Maging isang miller sa kahila-hilakbot na oras ng surf!

Oh bolero, sagradong battle dance!

N. Zabolotsky

• Ano ang pangunahing bagay sa musika ng piraso na ito?
• Anong klaseng tauhan? Nagbabago ba o hindi?
• Ilan ang mga tema sa trabaho?
• Aling mga paraan ng ekspresyong musikal ang mananatiling hindi nagbabago, at alin ang nagbabago? (intonasyon, tempo, timbre, dinamika, pagkakasundo, pagrehistro, ritmo, istraktura).

salamat bawat pansin

Mula sa ptiz_siniz
(Olga Vedekhina)

A. Pushkin

(fragment mula sa "Eugene Onegin")

Brilian, semi-mahangin,
Masunurin ako sa magic bow,
Ang isang pulutong ng mga nymphs ay napapaligiran,
Nakatayo si Istomin; siya,
Isang paa ang dumampi sa sahig
Ang isa ay dahan-dahang umiikot
At biglang tumalon, at biglang lumilipad,
Lumilipad tulad ng himulmol mula sa bibig ni Aeolus;
Ngayon magpapayo ang kampo, pagkatapos ay bubuo ito,
At hinampas niya ang paa ng mabilis na paa.

P. Vyazemsky

Ang quatrains sa ilalim ng pagguhit ni L.I. Carina (binti ni Maria Taglioni)

Paumanhin, salamangkero! Isang panandaliang sylph
Umakyat siya sa ulap. Masayang paglalakbay!
Ngunit ang tuluyan ay narito sa kabila ng ethereal na tula:
Sabihin mo sa akin, bakit nagsuot ng isang pakpak sa isang sapatos?

Emily Dickinson

Sumasayaw ako kay pointe
Ang agham ay hindi lumipas -
Ngunit kung minsan ay isang masayang espiritu
Kaya't may pakpak sa akin -

Ano - alamin ang mga pangunahing kaalaman sa ballet -
Ang buong Tropa - pumuti -
Titingnan ko ang aking flight -
At pipigilan ko ang galit.

Hayaan ang isang ulap ng gas at mga bulaklak
Hindi ako dumulas sa ramp -
Hayaan ang binti sa hangin - madali -
Tulad ng isang Ibon - Hindi ko hinahawakan -

Huwag tumalikod sa isang pirouette -
Upang patumbahin ang hangin sa foam -
Hanggang sa mabulabog ako
Galit na galit encore -

At huwag ipaalam sa sinuman -
Ang mga poster ay hindi sumisigaw -
Ngunit ang aking Teatro ay puno ng sayaw -
Mayroong pagganap ng gala.

Salin ni Vera Markova

A. Akhmatova

Tamara Platonovna Karsavina

Tulad ng isang kanta, bumubuo ka ng isang madaling sayaw -
Sinabi niya sa amin ang tungkol sa kaluwalhatian, -
Ang isang pamumula ay kulay-rosas sa maputlang pisngi
Madilim at madilim na mga mata.

At bawat minuto mayroong parami nang paraming mga bilanggo,
Nakalimutan ang kanilang pagiging
At yumuko ulit sa tunog ng ligaya
Ang nababaluktot na katawan ay iyo.

N. Gumilev

Tamara Platonovna Karsavina
Sa mahabang panahon dinasalan namin na sumayaw ka, ngunit walang awa kaming nanalangin,

Ngumiti ka at tumanggi nang hindi maganda.

Gustung-gusto ng makata ang matataas na langit at ang mga sinaunang bituin,
Kadalasan nagsusulat siya ng mga ballada, ngunit bihira siyang nagpunta sa ballet.

Malungkot na umuwi ako upang magmukhang katahimikan sa mga mata.
Tumunog at kumakanta sa akin ang mga ritmo ng paggalaw na hindi dating.

Tanging napakatamis na pamilyar na katahimikan ang biglang namulaklak.
Tulad ng isang lihim na lumapit o ang buwan ay naging araw.

Ang tali ng angelic harp ay nasira, at naririnig ko ang tunog.
Nakikita ko ang dalawang puting tangkay ng mga braso na itinapon sa taas.

Ang mga labi ay gabi, tulad ng mga pulang kulay na pelus ...
Nangangahulugan ito na sumasayaw ka naman, kung sino ang tumanggi doon!

Sa isang asul na tunika mula sa kalangitan sa gabi, humigpit ang kampo
Biglang bumagsak ang isang hamog na ulap na may ilaw.

Ang mabilis na ilaw ng ahas na bitin ay natutunton ang binti -
Marahil ay nakikita ng Mahal na Degas ang gayong mga pangitain,

Kung para sa mapait na kaligayahan at matamis na harina
Tinanggap siya sa asul-kristal na mataas na langit ng Diyos.

… Sa umaga nagising ako, at ang umaga ay bumangon nang masigla sa araw na iyon.
Natuwa ba ako? Ngunit ang aking puso ay nanamlay sa pasasalamat na pananabik.

M. Kuzmin

T.P. Karsavina

Puno ng langit sa isang malayong kalye
Ang swamp ay sumisikat na ulap,
Nag-iisa lamang na skater
Gumuhit ng baso ng lawa.
Ang mga runaway zigzag ay kapritsoso:
Isa pang paglipad, isa, isa pa ...
Tulad ng gilid ng isang brilyante na espada
Ang monogram ay pinutol ng kalsada.
Sa isang malamig na glow, hindi ba
At pinamunuan mo ang iyong pattern,
Kapag nasa isang makinang na pagganap
Mayroon ka bang kaunting tingin sa iyong mga paa?
Ikaw ay Columbine, Salome,
Hindi ka magkapareho tuwing
Ngunit ang apoy ay mas malinaw at mas malinaw
Ang salitang "kagandahan" ay ginintuang.

G. Ivanov

Sa album ni T.P. Karsavina

Ang titig ng isang balletomaniac
Mga eksena berdeng kalahating bilog,
Sa isang ulap ng magaan na ambon
Balangkas ng balikat at braso.

Mga violins at sonorous French sungay
Parang pagod ng pakikibaka
Ngunit ginintuang at maluwang
Ang simboryo ay tulad ng langit sa itaas mo.

Hindi nakikita ang mga pakpak
Ang puso ay nadala, nanginginig,
Pataas, kung saan kulay rosas ang mga kupido,
Hawak ng Cornucopia.

V. Khodasevich

Giselle

Oo Oo! Sa bulag at malambot na pag-iibigan
Ilabas, sunugin
Gupitin ang iyong puso tulad ng isang liham
Nababaliw, pagkatapos ay mamatay.

Kaya ano kung gayon Paglipat ng gravestone
Muli kailangan mong itaas ang iyong sarili,
Muli upang mahalin at sipain ang isang binti
Moonlight blue sa entablado.

A. Tarkovsky

Ballet

Ang violin ay umaawit, ang tambol ay humuhuni,
At ang mga whistles ng flauta sa Alsatian
Ang isang paghikbi ng karton ay pumasok sa entablado
Na may isang ipininta na manika mula sa isang engkanto kuwento.

Mula doon ay inilabas ito ng isang kasosyo,
Ang paglalagay ng kanyang kamay sa ilalim ng hita,
At nag-drag ng lakas sa bakuran ng hotel
Sa mga pirata para sa tapat na pagkain.

Pinapatalas nila ang mga punyal at pinihit ang kanilang bigote,
At stomp sa oras sa kanilang mga takong
Ang mga relo ng bulsa ay sabay na inilalabas
At wildly sparkle na may mga squirrels, -

Tulad ng, oras na upang i-cut! Ngunit sa pampitis ng strawberry
Sa swan starch mo
Sa itaas ng rampa, madali ang paglipad ng prima
At may nagvibrate sa hall.

Stage bullshit magic kasalukuyang
Nakahanap, tulad ng isang whiff ng nightingale,
At sinusubukan ng iyong ngipin ang ngipin
Ang malamig na pagkalkula ng ballerina.

At lahat ng pawis na ito, makeup na ito, pandikit na ito
Naguluhan ang iyong panlasa at damdamin
Nakuha mo na ang pagkakaroon ng iyong kaluluwa.
Kaya ano ang sining?

Marahil mahuhulaan ang koneksyon
Sa pagitan ng entablado at impiyerno ni Dante,
Kung hindi man, saan magmula ang lugar?
Sa lahat ng ragtag na ito sa paligid?

I. Brodsky

Mikhail Baryshnikov

Ang klasikal na ballet ay isang kastilyo ng kagandahan,
na ang banayad na nangungupahan mula sa tuluyan ng matitigas na araw
paglalagari ng hukay orkestra
hiwalay. At ang mga tulay ay itinaas.

Sa imperyal na malambot na plush pinipiga namin ang asno
at, pakpak na may malditang mga hita,
isang kagandahang hindi mo maaaring makasama,
sa isang paglundag siya ay lilipad papunta sa hardin.

Nakikita natin ang mga puwersa ng kasamaan sa mga brown tights
at isang anghel ng kabutihan sa isang hindi maipaliwanag na bundle.
At nagising mula sa pagtulog sa Elysian na pagtulog sa taglamig
isang nakatayo palabas mula sa Tchaikovsky & Co.

Classical ballet! Ang sining ng mas mahusay na mga araw!
Nang sumitsit ang iyong grog at hinalikan ang pareho,
at ang walang habas na mga driver ay karera, at si bobeobi ay umawit,
at kung mayroong isang kaaway, kung gayon siya ay - Marshal Ney.

Ang mga domes ay dilaw sa mga mag-aaral ng mga pulis.
Kung saan sila ipinanganak, sa mga pugad na iyon ay namatay sila.
At kung may lumipad sa hangin,
ito ay hindi isang tulay, ngunit ang Pavlova ay.

Napakaganda nito sa gabi, sa distansya ng Lahat ng Russia,
Baryshnikov upang maging mature. Ang talento niya ay hindi nabura!
Pwersa ng binti at cramp ng katawan
na may pag-ikot sa paligid ng sarili nitong axis

manganak ng paglipad na ang kaluluwa
bilang isang batang babae ay pagod na sa paghihintay, handa nang magalit!
Kumusta naman kung saan ito lalabas -
ang mundo ay matatag saanman; inirerekumenda ang USA.

N. Zabolotsky
(Halos hindi nakikita si Ida Rubinstein noong 1928 at inaasahan ang paglitaw ng mga ballet na pagganap sa musika ni Ravel)

Bolero

Kaya Ravel, sayaw natin ang bolero!
Para sa mga hindi magpapalit ng kanilang musika sa isang pluma,
Mayroong isang primordial holiday sa mundong ito -
Ang bagpipe chant ay kakaunti at malungkot
At ang sayaw na ito ng mabagal na magsasaka ...
Espanya! Lasing na naman ako sayo!
Ang pagkakaroon ng itinatangi ang bulaklak ng isang dakila pangarap,
Muli ang iyong imahe ay nasusunog sa harap ko
Higit pa sa malayong gilid ng Pyrenees!
Naku, ang pinahirapan sa Madrid ay tumahimik,
Lahat sa mga echoes ng pagdaan ng bagyo
At si Dolores Ibarruri ay wala sa kanya!
Ngunit ang mga tao ay buhay, at ang kanilang kanta ay buhay.
Sayaw, Ravel, ang iyong napakalaking sayaw
Dance Ravel! Magsaya ka, Espanyol!
Paikutin, kasaysayan, cast millstones,
Maging isang miller sa kahila-hilakbot na oras ng surf!
Oh bolero, sagradong battle dance!

V. Gaft

"Fouette"

E. Maximova

Nagsimula ang lahat kay Fouette
Kapag ang Daigdig, na nagsimulang paikutin,
Parang dalagang hubad
Nag-aalala sa kahihiyan
Biglang umikot sa dilim.
Oh, huwag lang tumigil
Huwag matunaw sa pagmamadali
Paikutin ang ulo ko
Kasama ang Lupa sa Fouette.
Oh, huwag lang tumigil
At kung panaginip lamang ito
Hayaan itong tumagal hangga't maaari
Ang aking magandang Pangarap - Fouette!
Nagsimula ang lahat kay Fouette!
Ang buhay ay isang walang hanggang paggalaw
Huwag lumingon sa Pampaganda
Tumigil ka muna saglit
Kapag nasa Top siya.
Titigil minsan
Para sa sandaling iyon, mapanganib
Palagi siyang lumilipat
At iyon ang dahilan kung bakit maganda siya!
Oh, huwag lang tumigil ...

Tate Ash

Koreograpikong koreograpiko

... ang pagiging buhay ng hawthorn ay nagising sa aking mga daliri
Joseph Brodsky
pagkatapos ng hating-gabi.
madilim na palasyo gutom ay ganap na nadama sa labas,
kahit na ang isang kagalang-galang na hagdanan ay sumasabog nang pauna sa paladada.
tapos na ang tao.
ang langit ay nahulog sa mga puddles ilang araw na ang nakakalipas.
kaya namamalagi ito - malapit sa basurahan, sa isang basag na ilalim,
mga kapantay sa rooftop ...

pinipiga ang bumbero sa mga dakot,
ang hawthorn ay gumagala kasama ang mga parapets -
naghahanap ng,
kung saan lalago.

ang kadiliman ay gumulong, nanginginig ang tulay, Hudaismo.
ang itim na slurry ay dumura ng isang kanyon ng tubig.
isang ibong namamaga dahil sa pagkabasa ng kalooban
natutulog sa balikat ng isang bush.

minsan kumikislap ito
malapit sa mga labi ng balkonahe
ang parehong hawthorn (kakanyahan, ugali, anino ng parehong haba).
tatawag ako, maguusap,
ngunit ang mga saloobin ng mga katulad na indibidwal ay pantay na tinanggal.

bukang liwayway
isang pormasyon ng mga cobblestones ay inihahanda para sa pag-agaw ng kalsada.
ngunit hanggang sa mag-crack ang shell ng aspalto,
sa mga headlight, ang isang sangay ng hawthorn ay biglang umbok tulad ng Baryshnikov -
mag-atubiling -
at itinuwid sa isang ligaw na tinik na.

"Bolero" ni Ravel

Alexander Maykapar

Nakasulat: 1928.

Ano ito: isang piraso para sa orkestra; orihinal na pinaglihi bilang musika para sa isang paggawa ng ballet; nakakuha ng katanyagan bilang isang napakatalino piraso ng orkestra.

Tagal: mga 15 minuto.

Ang dahilan para sa pambihirang katanyagan: ang hypnotic na epekto ng isang hindi nagbabago na pigura na paulit-ulit na maraming beses, laban sa background kung saan ang dalawang mga tema ay paulit-ulit ding maraming beses, na nagpapakita ng isang pambihirang pagtaas ng emosyonal na pag-igting at nagpapakilala ng maraming mga bagong instrumento sa tunog.

Nikolay Zabolotsky

Kaya Ravel, sayaw natin ang bolero!

Para sa mga hindi magpapalit ng kanilang musika sa isang pluma,

Mayroong isang primordial holiday sa mundong ito -

Ang bagpipe chant ay kakaunti at malungkot

At ang sayaw na ito ng mabagal na magsasaka ...

Espanya! Lasing na naman ako sayo!

Ang pagkakaroon ng itinatangi ang bulaklak ng isang dakila pangarap,

Muli ang iyong imahe ay nasusunog sa harap ko

Higit pa sa malayong gilid ng Pyrenees!

Naku, ang pinahirapan sa Madrid ay tumahimik,

At si Dolores Ibarruri ay wala sa kanya!

Ngunit ang mga tao ay buhay at ang kanilang kanta ay buhay.

Sayaw, Ravel, ang iyong napakalaking sayaw.

Dance Ravel! Magsaya ka, Espanyol!

Paikutin, kasaysayan, cast millstones,

Maging isang miller sa kahila-hilakbot na oras ng surf!

Oh bolero, sagradong battle dance!

Ravel noong 1928

Si Ravel ay nag-limampu't tatlo ngayong taon. Sa likod ng isang kamakailang paglilibot sa Amerika - isang "nakatutuwang paglibot", tulad ng inilarawan mismo ni Ravel, sa buong Canada at Estados Unidos ("Nakikita ko ang mga kahanga-hangang lungsod, kamangha-manghang mga tanawin, ngunit ang mga tagumpay ay nakakapagod" - mula sa isang liham kay Helene Jourdan-Morange, Pebrero 10, 1928) ... Sa unahan ay ang paggawad ng isang honorary doctorate mula sa Oxford University. Mamangha sa tuktok ng pagbubuo. Nilikha na ang mga nasabing obra maestra niya bilang mga cycle ng piano na "Reflections" (1905) at "Night Gaspar" (1908) at ang suite na "Tomb of Couperin" (1917), ang opera na "Spanish Hour" (1907), "Spanish Rhapsody" (1907), ballet na "Daphnis at Chloe" (1912), ang rhapsody na "Gypsy" (1924) at iba pang mga gawa. Pagkatapos ng 1928, kailangan niyang isulat ang dalawa sa kanyang mga piano concertos (1931) - isa para sa kaliwang kamay, na aatasan ni Ravel ng pianist na Austrian na si Paul Wittgenstein (na nawala ang kanang kamay sa giyera - ang Unang Digmaang Pandaigdig), at ang pangalawa - sa G major - "hindi lamang para sa isang kanang kamay" (tulad ng biruan ng kompositor) - isang kamangha-manghang obra maestra, na ipinakilala sa mundo ng kamangha-manghang pianist na si Margarita Long at ang walang kapantay na interpreter ay ang pianistang Italyano na si Arturo Benedetti Michelangeli. Inihanda niya ang Concerto sa ilalim ng direksyon ng may-akda at ginampanan ito ng tagumpay sa kanyang paglibot sa konsyerto sa buong Europa at Amerika kasama si Ravel, na noon ay nagsasagawa.

Ngunit ito - ang ika-28 - ay ang taon ng Bolero.

Mga koneksyon sa Espanya at Ruso ni Ravel

Utang natin ang pagsilang ng gawaing ito sa pagsasama ng dalawang linya ng buhay sa kapalaran ni Ravel, ang Pranses na ito - ang mga linya ng Espanyol at, kakatwa sapat ... Ruso. Ang mga koneksyon sa Ravel na Ruso ay nagbigay ng panlabas na lakas sa pagsulat ng ikalawang bahagi ng pagganap ng ballet na ito. Espanyol - sa pamamagitan ng panloob na puwersa na nag-udyok kay Ravel na isulat ang Bolero, sa madaling salita, muli, tulad ng nagawa niya nang higit sa isang beses, upang lumingon sa tema ng Espanya, katutubong alamat ng Espanya, upang subukang iparating ang diwa at lasa ng Espanya. Ngunit sasabihin ko sa iyo nang maayos, at magsisimula ako sa mga panlabas na kadahilanang iyon, ang spark na pumukaw sa inspirasyon ni Ravel.

Sa loob ng maraming taon, si Ravel ay naiugnay sa mga pigura ng kultura ng Russia, lalo na sa mga kompositor na sinakop ang Paris noong unang bahagi ng 900. Ito ang, una sa lahat, ang Russian theatrical figure na Sergei Pavlovich Diaghilev kasama ang kanyang "Russian Ballet" at "Russian Seasons" sa Paris. Ito ay sa pagkakasunud-sunod ng Diaghilev na isinulat ni Ravel ang ballet na Daphnis at Chloe noong 1912. Ngunit hindi lamang ang philanthropist ng Russia ang customer, bagaman ang kanyang papel, kapwa sa proyektong ito at sa marami pang iba na nauugnay sa mga pangunahing kompositor ng panahong iyon, ay ganap na pambihira. Hindi nakakagulat na ang parisukat sa harap ng Grand Opera sa Paris ay nagtataglay ng kanyang pangalan - Place Diaghilev! Ang ballet libretto ay isinulat din ng choreographer ng Russia na si Mikhail Fokin. Ang Daphnis ay ginanap ng mananayaw na Ruso na si Václav Nijinsky, ang telon ay ipininta ni Leon Bakst. Maaari kang magsalita ng maraming tungkol sa impression na ang Russian art at, sa partikular, ang kulturang musikal na ginawa sa Ravel. Ang pinaka-kapansin-pansin na halimbawa ay ang orkestra ni Ravel ng Mga Larawan sa isang eksibisyon ni Mussorgsky.

Ngunit ngayon hindi tungkol doon, ngunit tungkol lamang sa isang kinatawan ng Rusong intelihente sa Paris - ang kahanga-hangang mananayaw na si Ida Rubinstein. Sino lang ang humanga sa talent niya. Kinuha siya ni Valentin Serov sa sikat na larawan na itinago sa Russian Museum sa St. Siya ang nag-udyok kay Ravel na isulat ang "Bolero".

Nag-isip si Ida Rubinstein upang gampanan sa entablado ng Grand Opera sa Paris ang isang koreograpikong komposisyon sa musika ng "Waltz" ni Ravel, na nakasulat sa oras na iyon. Ngunit ang piraso ng orkestra na ito lamang ay hindi sapat upang maipakita ito sa isang pagganap ng dula-dulaan. At pagkatapos ay lumingon siya kay Ravel na may isang kahilingan na magsulat siya ng isa pang piraso para sa paggawa na ito. Napagpasyahan na ito ay "Bolero".

Ito ay kung paano namin napagtanto ang tanong tungkol sa mga relasyon sa Espanya ni Ravel. Una sa lahat, pinadama nila ang kanilang sarili sa literal na kahulugan ng salita sa antas ng genetiko: Ang ina ni Ravel ay Espanyol (nga pala, ang ama ng kompositor ng Pransya na ito ay mula sa Switzerland). Ang hinaharap na kompositor ay ipinanganak sa maliit na espanyol

Ang dahilan para sa pambihirang kasikatan ng Ravel's Bolero ay
hypnotic na epekto ng isang hindi nagbabago na paulit-ulit na ritmo ng maraming beses
pigura, laban sa kung aling dalawang tema ang isinasagawa din ng maraming beses, na nagpapakita
isang pambihirang pagtaas sa emosyonal na pagkapagod at nagpapakilala ng higit pa at mas bago sa tunog
mga kasangkapan

Kaya,
Ravel, sayaw natin ang bolero!
Para sa mga hindi magpapalit ng kanilang musika sa isang pluma,
Meron dito
ang primordial holiday ng mundo -
Ang bagpipe chant ay kakaunti at malungkot
At ito
sayaw ng mabagal na magsasaka ...
Espanya! Lasing na naman ako sayo!
Pangarap na bulaklak
pag-aalaga ng dakila,
Muli ang iyong imahe ay nasusunog sa harap ko
Sa likod ng malayo
ang gilid ng Pyrenees!
Naku, ang pinahirapan sa Madrid ay tumahimik,
Lahat sa mga echoes
lumilipad na bagyo
At si Dolores Ibarruri ay wala sa kanya!
Ngunit ang mga tao ay nakatira at ang kanilang kanta
buhay
Sayaw, Ravel, ang iyong napakalaking sayaw.
Dance Ravel! Huwag kang malungkot,
Hispanic!
Paikutin, kasaysayan, cast millstones,
Maging isang miller sa isang kahila-hilakbot na oras
surf!
Oh bolero, sagradong battle dance!
Nikolay
Zabolotsky

Kapanganakan
Utang natin ang trabahong ito sa pagsasama ng dalawang linya ng buhay sa kapalaran ni Ravel,
itong Pranses - ang mga linya ng Espanyol at, kakatwa sapat ... Ruso. Mga koneksyon sa Russia
Si Ravel ay binigyan ng isang panlabas na lakas upang isulat ang ikalawang bahagi ng ballet na ito
representasyon. Espanyol - sa pamamagitan ng panloob na lakas na nag-udyok kay Ravel
upang sumulat ng eksaktong "Bolero", sa madaling salita, muli, tulad ng nagawa niya nang higit sa isang beses,
tugunan ang tema ng espanyol, espanyol na alamat, subukang iparating ang espanyol
espiritu at lasa.
Sa loob ng maraming taon, si Ravel ay naiugnay sa mga bilang ng kultura ng Russia,
lalo na sa mga kompositor na sinakop ang Paris noong unang bahagi ng 900. Ito, dati
sa kabuuan, ang Russian theatrical figure na Sergei Pavlovich Diaghilev kasama ang kanyang "Russian
ballet "at" Russian Seasons "sa Paris. Sa pamamagitan ng utos ni Diaghilev na naroon pa rin si Ravel
Noong 1912 isinulat niya ang ballet na "Daphnis at Chloe".
Sa pagsusulat ng "Bolero" ni Ravel
sinenyasan ni Ida Rubinstein.
Naglihi si Ida Rubinstein upang gumanap sa entablado
Ang Grand Opera sa Paris, isang koreograpikong komposisyon ng musikang nakasulat na noon
"Waltz" ni Ravel. Ngunit ang isang piraso ng orkestra na ito upang maipakita ito
sa isang dula-dulaan, hindi ito sapat. At pagkatapos ay lumingon siya kay Ravel kasama
na humihiling sa kanya na magsulat ng isa pang piraso para sa paggawa na ito. Nalutas
ito ay ang magiging "Bolero".

Ayon sa ilang ulat, ang sayaw na bolero ay nilikha ng mga Espanyol
dancer Sebastiano Cerezo bandang 1780. Kahit na palagi siyang three-part,
ang mga beats ay nahati sa iba't ibang paraan sa iba't ibang oras: tatlong pantay na beats sa unang sukat
(tatlong kapat, sa propesyonal na wikang musikal), pagkatapos ay sa
isang malakas na beat ng susunod na panukalang-batas, isang paghinto (quarter na may isang tuldok) at tatlong maikling tala
(ikawalo). Isa sa mga iba't ibang ritmo ng bolero: ang unang hakbang ay nahati sa
maikling tala; sa kasong ito, mayroong anim sa kanila (ikawalo), bukod dito, sa halip na ang unang tala
huminto Ang pangalawang panukala ay kapareho ng sa unang bersyon. Kasunod na pagdurog
nagiging maliit pa. Ang bilis ng klasikong bolero ay katamtaman, maaaring sabihin ng isa
kahit mahinahon. Ang kilusan ay puno ng panloob na lakas at pagkahilig. Sumasayaw ito
bolero sa saliw ng gitara at tambol, at ang mga mananayaw mismo ang pumalo
Ang mga castanet bukod pa sa mga kumplikadong rhythmic figure na magkakaugnay sa hindi karaniwang
kakatwang pattern. Mayroong maraming mga uri ng bolero, katangian ng magkakaiba
mga rehiyon ng Espanya.

Kabalintunaan,
gayunpaman, ay wala sa mga pagpipiliang ito na tumutugma sa ritmo
istrakturang "Bolero" Ravel. Sa pangungusap ng isang musikero (taga-piano ng Cuban at
Ang kompositor na si Joaquin Nina) tungkol dito ay sumagot si Ravel: "Wala ito
halaga. "" Syempre, sang-ayon kay Ravel Rene Chaliu, ang naglathala ng mga liham
kompositor - At ang gawaing nasisiyahan sa napakahusay na katanyagan
at sinakop ang buong mundo, halos hindi tinanggap ng madla ng Espanya -
dahil lamang sa pangalan. "Ang pangyayari na nabanggit sa itaas ay nagbibigay, sa pamamagitan ng,
isang dahilan upang pag-isipan ang tungkol sa problema ng pagiging tunay o, tulad ng sinasabi nila ngayon,
pagiging tunay, "pambansang lasa" sa mga gawa sa isang pambansang tema,
isinulat ng mga banyagang kompositor. Ano ang napapansin sa labas ng mundo
bilang isang uri ng simbolo ng musikal ng isang bansa, hindi talaga palagi
ay tulad ng para sa mga naninirahan sa bansang ito mismo.

Ano
Tulad ng para sa Espanyol na bolero mismo, ang sayaw na ito ay nagbigay inspirasyon sa higit sa isa
si Ravel lang. Si Bolero ay isinulat ni Beethoven (ang pag-aayos ng bolero ay kasama sa kanyang siklo na "Mga Kanta
iba't ibang mga tao "- kuwaderno 1, blg. 19 at 20). Ang sayaw na ito ay kasama sa mga opera at ballet
- "Bulag mula sa Toledo" ni Megul, "Preziosa" ni Weber, "Black Domino" at "I-mute mula sa
Portici "Ober", "Benvenuto Cellini" ni Berlioz, "Swan Lake" ni Tchaikovsky at
Coppelia Delibes. Si Glinka, sa kanyang pagkahilig sa Espanya, ay gumamit ng isang bolero in
ang kanyang mga kanta at pag-ibig ("Nagwagi" "Oh, my great dalaga"). Nakakapagtataka
(bagaman maaari itong ipaliwanag sa pagtingin sa ilang pagkakapareho ng bolero ritmo sa
polonaise), sumulat si Chopin ng isang piraso ng piano na tinawag na "Bolero"
(Op.19). Ngunit, sa kabila ng gayong pag-crop ng boleros sa musika sa Europa, ang una
ang pagkakaugnay na lumitaw sa sayaw na ito ay, syempre, "Bolero"
Ravel.

Sa simula
ito ay isang uri ng eksperimento ng kompositor: anong epekto ang maaaring makamit
gamit lamang ang ibig sabihin ng isang kompositor - orkestra. Pagkatapos ng lahat, ang play na tunog
labinlimang minuto (marami, upang mapanatili ang pansin ng nakikinig
pare-pareho ang boltahe), na binuo lamang sa dalawang matigas ang ulo na paulit-ulit nang wala
tema ng pag-unlad. Bilang karagdagan, walang mga pagbabago sa loob nito, iyon ay, mga paglipat sa iba't ibang
Ang tonality, sa madaling salita, ay nagbabago sa mga magkatugma na kulay. At sa wakas, matigas
ang limitasyon ay nagtatakda kay Ravel sa tempo - ayon sa hangarin ng kompositor, dapat siyang manatili
hindi nagbago sa buong buong gawain.

Kaya,
Ang "Bolero" ay ang daya ng tunay na kompositor ni Ravel. Siya mismo ang gumawa
inilarawan ang kanyang trabaho: "Ito ay isang sayaw sa isang pinipigilan na bilis,
ganap na hindi nagbago parehong malambing, kaya maayos at maindayog, at
ang ritmo ay patuloy na tumatalo sa isang drum. Ang tanging elemento ng pagkakaiba-iba ay dinala
orchestral crescendo. Sa paulit-ulit na pag-uulit ng dalawang mga tema, nakita ni Ravel ang Arabo
isang sangkap na katangian ng sayaw na ito.

Premiere
Ang "Bolero" bilang isang pagganap sa ballet ay naganap sa Paris noong Nobyembre 20, 1928.
Si Ida Rubinstein ay sumayaw, ang telon ay ipininta ni Alexander Benois. Ang tagumpay ay nakumpleto.
Narito ang patotoo ng isa sa mga nakasaksi: "Isang malabo na silid sa isang Espanyol
tavern; kasama ang mga dingding, sa dilim, mga tagahanga na nakikipag-chat sa mga mesa; sa gitna ng silid
isang malaking mesa, kung saan nagsisimulang sumayaw ang mananayaw ... ang mga Revelers ay hindi nagbabayad sa kanya
pansin, ngunit unti-unting nagsisimulang makinig, buhayin. Marami at parami sa kanila
kinukuha ang kaakit-akit ng ritmo; bumangon sila mula sa kanilang mga puwesto, lumapit
mesa; hindi pangkaraniwang nasasabik, pinalibutan nila ang mananayaw, na matagumpay
natatapos ang pagsasalita. Sa gabing iyon noong 1928, naramdaman namin ito mismo
mga tagasaya. Sa una ay hindi namin naintindihan kung ano ang nangyayari, at doon lamang namin napagtanto ...
".

Kailangan iyon
sabihin na kahit na ang senaryong ito ay natural na sumang-ayon kay Ravel, siya mismo
naiiba ang akala ng kompositor ng itinatanghal niya sa mga tunog. Ang pinakamahalagang
ang pagkakaiba ay na, ayon sa plano ni Ravel, ang aksyon ay magaganap
bukas na hangin. Bukod dito, alam nang eksakto ni Ravel kung saan eksaktong (at dapat ito
nakalarawan sa tanawin) - laban sa background ng pader ng gusali ng pabrika! Hindi inaasahan at
isang tila kakaibang masining na solusyon. Ngunit kung alam mo ang mga pangyayari
talambuhay ni Ravel, hindi ka magtataka. Ang kompositor ay palaging may pagmamahal para sa
pang-industriya na tanawin. Hinahangaan niya ang mga pabrika sa Belgium at Rhineland,
na nakita niya nang sa isang panahon - sa tag-araw ng 1905 - naglakbay sakay
mga yate na "Eme".

Isa
Ang pahayag ni Ravel sa iskor na ito: "Ang nakita ko kahapon ay nakaukit sa aking memorya
at mananatili magpakailanman, tulad ng daungan ng Antwerp. Pagkatapos ng isang pagbubutas araw sa malawak
ilog, sa pagitan ng walang pag-asa na patag, walang ekspresyon na mga bangko, isang buo
isang lungsod ng mga tubo, masa, nagbuga ng apoy at ulap ng mapula at asul na usok. ito
Haum, isang higanteng pandayan na gumagamit ng 24,000
mga manggagawa. Dahil napakalayo nito sa Rurort, dock kami dito. Mas mabuti,
kung hindi man ay hindi namin makikita ang kamangha-manghang tanawin na ito. Naabutan namin ang mga pabrika
nang dumidilim na. Paano maiparating sa iyo ang impression ng kahariang metal na ito,
ang mga katedral na ito ay sumabog sa apoy, mula sa kamangha-manghang symphony ng mga whistles, ingay ng pagmamaneho
sinturon, kulog ng mga martilyo na bumabagsak sa iyo! Sa itaas ng mga ito - pula, madilim
at ang nagniningas na langit, at ang bagyo ay sumabog. Bumalik kami nakakatakot
basa, sa iba't ibang mga kondisyon: Si Ida ay nalulumbay at halos umiyak, ganoon din ako.
Handa na akong umiyak, ngunit may galak. Gaano ka musikal ang lahat! .. Tiyak
Gumagamit ako ".
Ang halaman, na iginuhit ni Ravel sa "Bolero", ay mayroon sa
katotohanan at hindi malayo sa lugar kung saan nakuha ng kompositor
isang maliit na bahay malapit sa Paris, na pinangalanan niyang Belvedere. Naglalakad dito kasama ang mga kaibigan
Madalas sinabi ni Ravel, na tumutukoy sa halaman na ito: "Ang halaman ay mula sa Bolero."

Leon
Si Leiritz, pintor, iskultor at dekorador, isang matalik na kaibigan ni Ravel, ang gumawa ng layout
tanawin para sa "Bolero". Ang layout na ito ay ipinakita sa Salon
dekorador sa panahon ng buhay ng kompositor at natanggap ang kanyang buong pag-apruba.
Alam ito, ang pamamahala ng Grad-Opera, pagtatanghal ng "Bolero" pagkatapos ng kamatayan ni Ravel,
ipinagkatiwala sa Leitrits ang disenyo ng pagganap. Serge Lifar, koreograpo ng "mga Ruso"
panahon ng Diaghilev, at sa oras ng paggawa na ito (1938) ang dating pinuno
choreographer ng Opera, malakas na nagprotesta laban sa halaman na ito. Pero kuya
ang kompositor na si Eduard Ravel, na alam na alam ang masining na hangarin ng may-akda,
nagpakita ng pagiging matatag at nagbanta na hindi siya magbibigay ng pahintulot sa entablado, kung hindi
ang kalooban ng kanyang kapatid ay matutupad. Natupad ang kalooban ni Ravel at kumpleto ang tagumpay.

Spain, planta, bolero torero ... (Frenchman Ravel). Walang kinalaman sa kamalayan
isa pang serye ang lumitaw: Espanya, pabrika ng tabako, habanera, torero ... syempre,
"Carmen" (Frenchman Bizet).

Isang buhay
"Bolero" bilang isang makinang na orkestra, at hindi lamang isang ballet at entablado
dula, na ibinigay ni Aturo Toscanini. 1930 taon. Naghahanda ang Toscanini ng pagganap ng "Bolero" sa
Paris. Sa parehong oras, ang "Bolero" ay isinasagawa ni Ravel mismo. Composer na katulad ko na
nabanggit, nakakabit na labis na kahalagahan sa pagpapanatili ng tempo ng dula
hindi nagbago mula simula hanggang matapos. Ito ang tiyak na kung ano - na may patuloy na pagtaas
ang tunog ng orchestra at ang ostinat (iyon ay, tuloy din) na pagkatalo ng pareho
ang parehong rhythmic figure na may drum - ay may hypnotic effect sa
mga tagapakinig. At sa gayon, dumating si Ravel sa pag-eensayo ni Toscanini. Ang sikat na konduktor sa
sa buong dula, gumawa siya ng kapansin-pansin na pagbilis. Pagkatapos ay pumunta sa entablado si Ravel at
iginuhit ito ng pansin ng konduktor. Toscanini ay napaka kalmado at malakas Italyano
sumagot ng isang tuldik: "Wala kang naiintindihan sa iyong musika. Ito lang ang
isang paraan upang makinig siya. "" Pagkatapos ng konsyerto kung saan ulitin ito ni Toscanini
acceleration, - Sinipi ko si Rene Shalyu, - Nagpasiya si Ravel na huwag pumunta sa kanya sa masining na gawa
binabati kita, ngunit ang konduktor na Portuges na si Freitas Branco na nasa bulwagan
kinumbinsi si Ravel na huwag akitin ang atensyon ng bawat isa sa ganoong kabutihan. Ravel
pinayagan ang kanyang sarili na mahimok, ngunit, nakikipagkamay sa maestro, sinabi sa kanya:
sa iyo lang! At walang ibang tao! "Ayaw Niya - at ganap na tama - iyon
isang maling tradisyon ng pagganap ang nakuha sa mga musikero. Gayunpaman, salungat sa opinyon
Toscanini, ang madla ay nakinig sa "Bolero" at walang anumang pagbilis ng tempo, at paano
nakinig! "

Bolero / Maurice Ravel - Bolero (Maurice Bejart; Maya Plisetskaya)

http://youtu.be/NRxQ_cbtVTI

Pintor
Fabian
Perez
Jeremy Sewton
Raynold reech
Andrew Atroshenko
marka
Pag-aayos
Yanira collado
Karen bierteldt

Text
Alexander
Maykapar

http://www.liveinternet.ru/users/arin_levindor/post73974687/