Ano ang kinakanta ng Russia. N

bahay / diborsiyo

Ano ang mga kanta ng frontline,

Ang nakaraan ay nilikha ng digmaan.

Ang mga damdamin ay masigla at buhay sa kanila

Para sa lahat, para sa atin! Buhay - sa Lupa.

POSISYON

Sa paghawak ng Ikalabintatlong All-Russian

Kumpetisyon - pagdiriwang

"Mga Kanta ng mga taon ng digmaan" na nakatuon sa ika-72 anibersaryo ng Tagumpay

Sa Great Patriotic War 1941-1945

Kabilang sa mga hindi malilimutang petsa na ipinagdiriwang ng mga tao ng ating multinasyunal na Inang-bayan, ang Araw ng Tagumpay ay sumasakop sa isang espesyal na lugar. Ang Dakilang Digmaang Patriotiko ay isang tunay na pakikibaka sa buong bansa, kung saan ang mga tao ng iba't ibang nasyonalidad at relihiyon ay nakipaglaban nang balikatan sa kaaway at walang pag-iimbot na nagtrabaho sa likuran. Ang pagkakaisang ito ang naging pangunahing salik sa tagumpay sa paglaban sa pasismo. Ang mga nagawa ng ating mga tao sa Great Patriotic War ay isa sa pinakamaliwanag at hindi malilimutang mga pahina ng ating pambansang kasaysayan.

Sa panahon ng Great Patriotic War at pagkatapos nito, maraming mga kanta ang naisulat, ang kanilang mga may-akda ay bilang mga sikat na kompositor na umalis upang lumaban bilang mga batang sundalo. Ang kanilang mga kanta ang naging tunay na simbolo ng digmaan, dahil isinulat ito sa tawag ng puso.

Mga kanta ng mga taon ng digmaan ... Gaano karaming maganda at hindi malilimutang kanta. At bawat isa ay may kanya-kanyang kwento, kanya-kanyang kapalaran. Kasama ang Inang Bayan, kasama ang buong mamamayang Sobyet, ang kanta ay naging pormasyon ng isang sundalo. Mula sa mga unang araw ng digmaan, ang awit ay sinasabayan ng mga sundalo sa maalikabok na daan hanggang sa mismong Tagumpay.

ang Ikalabintatlong All-Russian Competition - Festival "Songs of the War Years", na nakatuon sa ika-72 anibersaryo ng Tagumpay sa Great Patriotic War noong 1941-1945, ay magaganap.

Mga Organizer ng Kumpetisyon - Festival:

Kagawaran ng Kultura at Pamanang Pangkasaysayan at Kultural

Pamamahala ng lungsod ng Vologda;

MAUK "Park of Culture and Rest" Mga Beterano ng Paggawa ";

Kumpetisyon - ang pagdiriwang ay isinaayos sa suporta ng:

Ang Pampublikong Kamara ng Rehiyon ng Vologda;

Kagawaran ng Edukasyon ng Rehiyon ng Vologda;

Kagawaran ng Edukasyon ng Administrasyon ng Lungsod ng Vologda;



All-Russian na pampublikong organisasyon na "Opisyal ng Russia"

Regional Scientific and Methodological Center of Culture ng Vologda Region;

Vologda lokal na sangay ng lungsod ng All-Russian na pampulitika

ang partido na "United Russia";

pampublikong organisasyon ng lungsod ng Vologda

"Union of Defenders of the Fatherland";

MUK "City Palace of Culture" sa Vologda;

BUK "Cultural and Leisure Center" Care ";

Mga layunin at layunin ng Kumpetisyon - pagdiriwang:

Ang layunin ay upang i-promote ang pinakamahusay na mga halimbawa ng militar-makabayan na mga kanta

Upang mag-ambag sa pagbuo ng isang mataas na kamalayan ng makabayan sa mga kabataan, katapatan sa kanilang Ama, paggalang sa kasaysayan ng kabayanihan at kaluwalhatian ng militar ng Fatherland;

Pagpapabuti ng mga kasanayan sa pagganap ng mga kalahok;

Paglikha ng isang mataas na artistikong repertoire ng sibil-makabayan, makasaysayang mga tema, pagtaas ng interes sa musikal na pamana ng mga tema ng militar;

Pagbubunyag ng mga bagong talento, suporta at pagpapasigla ng malikhaing aktibidad ng mga kabataan;

Aktibong pakikilahok ng mga performer at creative team sa mga kaganapang nakatuon sa pagdiriwang ng ika-72 anibersaryo ng Tagumpay sa Dakilang Digmaang Patriotiko.

Mga Kundisyon at Pamamaraan para sa Paligsahan - Festival:

Ang kompetisyon-festival ay nakatuon sa pagdiriwang ng Araw ng Tagumpay sa Dakilang Digmaang Patriotiko noong 1941-1945.

Vocalist-soloists at creative vocal, choreographic, instrumental, artistikong grupo ng mga institusyon ng karagdagang edukasyon (music at art schools, art schools, children's creativity houses) cultural institutions (Palaces of culture, Houses of culture, library), children's and youth creative studios , mga mag-aaral at guro ng mga propesyonal na organisasyong pang-edukasyon, mga mag-aaral ng mga sekondaryang paaralan, mga mag-aaral ng mga institusyong pang-edukasyon sa preschool, mga manggagawa ng mga pang-industriyang negosyo at institusyon, mga malikhaing koponan ng mga beteranong organisasyon na walang mga paghihigpit sa edad.

Lokasyon ng Competition-Festival:

MUK "City Palace of Culture" ng Vologda (Lenin st. 17)

BUK Cultural and leisure center "Pag-aalaga" (st.Maria Ulyanov, 6)

Ang kompetisyon-festival ay gaganapin sa 3 yugto:

nominasyon: vocals (choirs, ensembles), choreographic compositions

nominasyon: mga komposisyong pampanitikan at musikal, pagkamalikhain ng instrumental (mga instrumentong bayan, ensemble, orkestra)

vocal nomination (solo, ensembles);

nominasyon: vocals (solo, ensembles)

Stage 2 - Gala concert at rewarding sa mga nanalo sa kumpetisyon - festival na "Songs of the war years"

Ang venue ay ang concert hall ng MUK "City Palace of Culture" Vologda

Mayo 2017

Stage 3 - pakikilahok ng mga nanalo sa Kumpetisyon - pagdiriwang sa mga pagdiriwang na nakatuon sa ika-72 anibersaryo ng Tagumpay sa Dakilang Digmaang Patriotiko noong 1941-1945

Lugar - Victory Park, Revolution Square, mga magagandang lugar ng lungsod ng Vologda

Mga Nominasyon ng Competition-Festival:

1. Vocals (folk, academic, pop)

Ensemble (nahahati sa duet, trio, quartet, atbp.)

2. Mga komposisyong pangmusika at pampanitikan

3. Mga komposisyong koreograpiko

Mga pamantayan sa pagsusuri para sa mga nominasyon:

Vocals - akademiko, pop, folk (solo, ensembles, choir)

(2 piraso, kabuuang tagal ng 2 numero na hindi hihigit sa 8 minuto)

Ang sagisag ng mga tema ng militar-makabayan

Yugto ng kultura

Ang pagiging kumplikado ng repertoire

Mga kasanayan sa pagganap

2. Mga komposisyong pangmusika at pampanitikan:

(isang kanta na hindi hihigit sa 10 minuto ang haba)

- pagkakumpleto at pagpapahayag ng pagsisiwalat ng mga tema ng militar-makabayan

Pagkasining, pagsisiwalat ng mga masining na larawan, antas ng pagganap

Diction, compositional construction

Pagganap sa entablado (kasuotan, props, kultura ng pagganap)

Musikalidad, kadalisayan ng intonasyon at kalidad ng tunog

Ang pagiging kumplikado ng pagpapatupad at pagsunod sa mga katangian ng edad

Semantic at genre-compositional completeness

3. Instrumental na pagkamalikhain (mga orkestra ng katutubong musikal, ensemble, duet, solo)

(1-2 piraso, kabuuang tagal ng 2 numero na hindi hihigit sa 8 minuto)

Musikalidad, masining na interpretasyon ng isang piraso ng musika

Kadalisayan ng intonasyon at kalidad ng tunog

Ang pagiging kumplikado ng repertoire

Ang pagkakatugma ng repertoire sa mga kakayahan sa pagganap

Ang sagisag ng mga tema ng militar-makabayan

4. Mga komposisyong koreograpiko:

(1-2 komposisyon, kabuuang tagal na hindi hihigit sa 10 minuto)

Ang pagpapahayag ng pagsisiwalat ng mga paksang militar-makabayan,

Artistry, pagsisiwalat ng isang masining na imahe

Musikalidad, antas ng pagganap

Compositional construction ng numero

Pagganap sa entablado (kasuotan, props, kultura ng pagganap, plastik)

9. Mixed formulations

Ang mga malikhaing koponan at indibidwal na performer ay nakikilahok sa kumpetisyon, ang edad ng mga kalahok ay hindi limitado.

Mga teknikal na kinakailangan:

Obligadong ipahiwatig ang tiyempo ng ponograma o ang tagal ng pagtunog ng ibinigay na gawain;

Ang mga carrier ng phonograms ay mga flash card, mini disk at CD na may mataas na kalidad ng tunog;

Ang bawat sound recording ay dapat nasa carrier na nagsasaad ng pamagat ng akda, ang may-akda ng musika, ang may-akda ng teksto, ang pangalan ng grupo o ang apelyido ng tagapalabas, pati na rin ang tagal ng tunog ng gawaing ito. ;

Ang ponograma ay dapat itakda sa simula ng pag-record;

Para sa mga vocal group na higit sa 4 na tao, pinapayagang gumamit ng sarili nilang mga radio microphone o headset;

Ipinagbabawal para sa mga bokalista na gumanap sa ilalim ng phonogram na "plus";

Ipinagbabawal ang paggamit ng phonograms kung saan ang pangunahing bahagi ng soloista ay nadoble sa mga backing vocal na bahagi. Pinapayagan na magkaroon ng back-vocals sa anyo ng harmonic support, na paunang naitala ng "Minus One" phonogram.

Mula sa mga arafan hanggang sa sahig, mga kokoshnik at sining ng kanta. Russian folk choral group na may pamagat na "academic" - bilang pagkilala sa pinakamataas na antas ng stage mastery. Higit pang mga detalye tungkol sa paraan ng mga "populist" sa malaking yugto - Natalia Letnikova.

Kuban Cossack Choir

200 taon ng kasaysayan. Ang mga kanta ng Cossacks ay alinman sa martsa ng kabayo, o paglalakad sa ilalim ng "Marusya, isa, dalawa, tatlo ..." na may isang magiting na sipol. Ang 1811 ay ang taon ng paglikha ng unang grupo ng koro sa Russia. Isang buhay na makasaysayang monumento na nagdala ng kasaysayan ng Kuban at mga tradisyon ng pag-awit ng hukbo ng Cossack sa paglipas ng mga siglo. Ang espirituwal na tagapagpaliwanag ng Kuban, si Archpriest Kirill Rossinsky at ang direktor ng choir na si Grigory Grechinsky, ay nakatayo sa pinanggalingan. Mula noong kalagitnaan ng ikalabinsiyam na siglo, ang kolektibo ay hindi lamang lumahok sa mga banal na serbisyo, ngunit nagbigay din ng mga sekular na konsiyerto sa diwa ng isang walang ingat na Cossack freelancer at, ayon kay Yesenin, "maligayang pananabik".

Koro na pinangalanang Mitrofan Pyatnitsky

Isang kolektibo na ipinagmamalaking tinawag ang sarili na "magsasaka" sa loob ng isang siglo. At hayaan ang mga propesyonal na artista na gumanap sa entablado ngayon, at hindi ang karaniwang maingay na mga magsasaka-Mga Dakilang Ruso mula sa Ryazan, Voronezh at iba pang mga lalawigan, ang koro ay nagtatanghal ng isang katutubong awit sa kamangha-manghang pagkakaisa at kagandahan. Ang bawat pagtatanghal ay kahanga-hanga tulad ng isang daang taon na ang nakalilipas. Ang unang konsiyerto ng koro ng magsasaka ay naganap sa bulwagan ng Noble Assembly. Ang madla, kasama sina Rachmaninov, Chaliapin, Bunin, ay umalis pagkatapos ng pagtatanghal na nagulat.

Northern Folk Choir

Isang simpleng guro sa kanayunan na si Antonina Kolotilova ang nakatira sa Veliky Ustyug. Nagtipon siya ng mga tagahanga ng mga katutubong kanta para sa mga handicraft. Noong gabi ng Pebrero, nagtahi sila ng lino para sa ampunan: "Ang makinis, malambot na liwanag na bumabagsak mula sa lampara ng kidlat ay lumikha ng isang espesyal na kaginhawahan. At sa labas ng bintana, ang masamang panahon ng Pebrero ay nagngangalit, ang hangin ay sumipol sa tsimenea, kumulog ang mga tabla sa bubong, naghagis ng mga snow flakes sa bintana. Ang pagkakaibang ito sa pagitan ng init ng isang maaliwalas na silid at ang alulong ng isang bagyo ng niyebe ay nagpadama sa akin ng kaunting mapanglaw. At biglang tumunog ang isang kanta, malungkot, hinila ... " Ganito ang tunog ng hilagang tune - 90 taon. Mula na sa entablado.

Ryazan Folk Choir na pinangalanan kay Evgeny Popov

Mga kanta ni Yesenin. Sa tinubuang-bayan ng pangunahing mang-aawit ng lupain ng Russia, ang kanyang mga tula ay inaawit. Melodic, piercing, exciting. Kung saan ang isang puting birch ay hindi isang puno, o isang batang babae, na nagyelo sa mataas na bangko ng Oka. At ang poplar ay tiyak na "pilak at magaan". Ang koro ay nilikha batay sa rural folklore ensemble ng nayon ng Bolshaya Zhuravinka, na gumanap mula noong 1932. Maswerte ang Ryazan Choir. Ang pinuno ng ensemble, si Evgeny Popov, mismo ay nagsulat ng musika sa mga taludtod ng isang kababayan na may kamangha-manghang pakiramdam ng kagandahan. Kinakanta nila ang mga kantang ito - na parang sinasabi nila ang tungkol sa kanilang buhay. Mainit at banayad.

Siberian folk choir

Koro, ballet, orkestra, studio ng mga bata. Ang koro ng Siberia ay multifaceted at naaayon sa malamig na hangin. Ang programa ng konsiyerto na "Yamshitsky Skaz" ay batay sa musikal, kanta at koreograpikong materyal ng Siberian Territory, pati na rin ang maraming magagandang sketch ng kolektibo. Ang pagkamalikhain ng mga Siberian ay nakita sa 50 bansa sa mundo - mula Germany at Belgium hanggang Mongolia at Korea. Kumakanta sila tungkol sa kanilang buhay. Una sa Siberia, at pagkatapos ay sa buong bansa. Paano ito nangyari sa kanta ni Nikolai Kudrin na "Bread is the Head of Everything", na unang ginanap ng Siberian Choir.

Voronezh Russian Folk Choir na pinangalanan kay Konstantin Massalitinov

Mga kanta sa front-line sa mahihirap na araw, kung kailan, tila, walang oras para sa pagkamalikhain. Ang Voronezh Choir ay lumitaw sa nagtatrabaho na nayon ng Anna sa kasagsagan ng Great Patriotic War - noong 1943. Ang unang nakarinig ng mga kanta ng bagong koponan ay nasa mga yunit ng militar. Ang unang malaking konsiyerto - na may luha sa kanyang mga mata - ay naganap sa Voronezh, na pinalaya mula sa mga Aleman. Kasama sa repertoire ang mga lyric na kanta at ditties na kilala at minamahal sa Russia. Kasama ang salamat sa pinakasikat na soloista ng Voronezh Choir - Maria Mordasova.

Volga Folk Choir na pinangalanang Pyotr Miloslavov

"Ang steppe wind ay naglalakad sa entablado ng Châtelet Theater at dinadala sa amin ang bango ng orihinal na mga kanta at sayaw",- sumulat ng pahayagang Pranses na L'Umanite noong 1958. Iniharap ng Samara-town ang pamana ng kanta ng rehiyon ng Volga sa Pranses. Performer - Volga Folk Choir, na nilikha ng desisyon ng Pamahalaan ng RSFSR noong 1952 ni Pyotr Miloslavov. Hindi nagmamadali at emosyonal na buhay sa kahabaan ng mga bangko ng mahusay na Volga at sa entablado. Sinimulan ni Ekaterina Shavrina ang kanyang karera sa koponan. Ginawa ng Volga Choir ang kantang "Snow White Cherry" sa unang pagkakataon.

Omsk folk choir

Bear with balalaika. Ang sagisag ng kilalang kolektibo ay kilala sa Russia at sa ibang bansa. "Pag-ibig at pagmamalaki ng lupain ng Siberia", gaya ng binansagan ito ng pangkat ng mga kritiko sa isa sa kanilang mga paglalakbay sa ibang bansa. “Ang Omsk Folk Choir ay hindi matatawag na tagapagpanumbalik at tagapag-ingat lamang ng isang lumang awiting bayan. Siya mismo ay isang buhay na sagisag ng katutubong sining ng ating mga araw ",- sumulat ng British The Daily Telegraph. Ang repertoire ay batay sa mga kanta ng Siberia na naitala ng tagapagtatag ng pangkat na si Elena Kalugina kalahating siglo na ang nakalilipas at matingkad na mga larawan mula sa buhay. Halimbawa, ang suite na "Winter Siberian Fun".

Ural folk choir

Mga pagtatanghal sa mga harapan at sa mga ospital. Ang mga Urals ay hindi lamang nagbigay sa bansa ng metal, ngunit pinalaki din ang espiritu ng pakikipaglaban sa mga sayaw ng ipoipo at mga pabilog na sayaw, ang pinakamayamang materyal na alamat ng lupain ng Ural. Sa ilalim ng Sverdlovsk Philharmonic, ang mga amateur na grupo mula sa mga nakapalibot na nayon ng Izmodenovo, Pokrovskoe, Katarach, Laya ay nagkakaisa. "Ang aming genre ay buhay", - sabi nila sa team ngayon. At ang pangalagaan ang buhay na ito ay itinuturing na pangunahing gawain. Tulad ng sikat na Ural na "Semera". Ang "Drobushki" at "drumsticks" ay nasa eksena sa loob ng 70 taon. Hindi isang sayaw, ngunit isang sayaw. Sabik at matapang.

Orenburg folk choir

Isang downy shawl bilang bahagi ng isang stage costume. Ang malambot na puntas ay nakipag-ugnay sa mga katutubong kanta at sa isang bilog na sayaw - bilang bahagi ng buhay ng Orenburg Cossacks. Ang kolektibo ay nilikha noong 1958 upang mapanatili ang natatanging kultura at mga ritwal na umiiral "sa gilid ng malawak na Russia, kasama ang mga pampang ng Urals." Ang bawat pagtatanghal ay parang isang pagtatanghal. Hindi lamang ang mga kanta na pinagsama-sama ng mga tao ang kanilang ginagawa. Maging ang pagsasayaw ay may basehang pampanitikan. Ang "When the Cossacks Cry" ay isang choreographic na komposisyon batay sa kwento ni Mikhail Sholokhov mula sa buhay ng mga taganayon. Gayunpaman, ang bawat kanta o sayaw ay may sariling kwento.

  • Red Banner na pinangalanan A.V.Aleksandrov, ang kanta at sayaw ensemble ng Soviet Army sa ilalim ng direksyon ni B.A.Aleksandrov ay gumaganap ng mga rebolusyonaryong kanta na "Orelik", "Listen", "Black Raven", mga kanta na "Along the narrow bridge" ni K. Akimov, "Holy Lenin's banner "AVAleksandrov," Awit ng mga piloto "ni BA Soldier's Service "," The Sun Hid Behind the Mountain "," Fast Tanks "ni MI Blanter," The Black Sea Sun Is Burning "by AP Dolukhanyan," Sea Guard "by YS Milyutin," Wait for a Soldier "," Waves Will Scatter "BA Mokrousova," Russia "," Smuglyanka "by AG Novikov," Near the Garden "ni GN Nosov," Awit ng balisang kabataan "by AN Pakhmutova," The maingay ang alon, tumutunog ang string "YM Slonov," On the way "," Sa isang maaraw na parang "ni VP Soloviev-Sedoy," Sa native border "ni VK Sorokin," Guards Polka "ni BM Terentyev," Lenin ay laging kasama mo "," Kami ay para sa kapayapaan "," Aking minamahal na tinubuang-bayan "," Aalis ako para sa hukbo "ni S. Tulikov," May isang magandang bayan sa hilaga "ni T. N. Khrenny kova.
  • Ang ensemble ng kanta ng BP sa ilalim ng direksyon ni A.S. Andrusenko ay gumaganap ng mga kantang "As at Dawn" ni N.P. Budashkin, "Horse Budenny" ni A.A. Davidenko, "My Komsomolskaya Youth" ni A.P. Dolukhanyan, "Song of Past Campaigns" L. Kompaneets, " Nag-hiking kami" ni K. Ya. Listov, "Song about Voroshilov" ni F. Sabo, "Song about Lazo" ni F. Sadovy, "Wide open spaces" ni AG Flyarkovsky, "Waltz of friendship" ni A. I. Khachaturyan, "Awit ng Don Cossacks" ni NK Chemberdzhi.
  • Ang State Russian Folk Choir na pinangalanan kay ME Pyatnitsky sa ilalim ng direksyon ni PM Kazmin ay umaawit ng mga kantang "The Song of Our Youth" ni PS Akulenko, "Ang lakas natin ay nasa batas", "Glory to the Soviet state", "A border guard was pag-alis sa serbisyo" VG Zakharov, "Makipagsabayan sa iyong mga kaibigan" ni ZL Kompaneets, "Magkaibigan tayo", "Itaas ang bandila ng paggawa", "Ang partido ay tapat sa mga tao" ni AG Novikov, "Soviet Russia" ni S. Tulikov.
  • Ang State Russian Folk Choir ng Northern Song sa ilalim ng direksyon ni A.Ya. Kolotilova ay gumaganap ng mga kantang "Belomorians" ni V.A.Laptev, "Clear Month" ni A.G. Novikov.
  • Ang choir ng Russian song na BP sa ilalim ng direksyon ni NV Kutuzov ay kumanta ng mga kantang "Why do we love our Motherland" ni PS Akulenko, "Festival near Moscow" ni GN Grankin, "Timoshka's curls are curling" ni YM Slonov.
  • Ang State Siberian Russian Folk Choir sa ilalim ng direksyon ni V.S. Levashov ay umaawit ng mga kanta ng V.S. Levashov na "Naupo siya sa ilalim ng bintana", "Ang dagat ay tumapon nang walang gilid", "Malawak na mga steppes".
  • Ang Voronezh Russian Folk Choir sa ilalim ng direksyon ni KI Massalitinov ay umaawit ng mga kanta ng KI Massalitinov "Sinasabi nila na ang aking kabutihan", "Ang ruwisenyor ay lumipad palayo."
  • Ang Volga State Folk Choir sa ilalim ng direksyon ni PM Miloslavov ay gumaganap ng mga kanta ng GF Ponomarenko na "Saratov Chorus" at "We Are Under Kuibyshev."
  • Ang ensemble na "Birch" sa ilalim ng direksyon ng NS Nadezhdina ay gumaganap ng kanta ng IO Dunaevsky "Oh, ang viburnum ay namumulaklak."
  • Ang Chuvash State Song and Dance Ensemble sa ilalim ng direksyon ni F.M. Lukin ay gumaganap ng mga kantang "Favorite Party" ni F.M. Lukin, "Glory to the Mother Party" ni G.Ya.Khirby.
  • Ang malaking koro ng BP sa ilalim ng direksyon ni K.B. Ptitsa ay gumaganap ng mga kantang "Dawn of the century" ni A.A. Babaev, "Resort song", "Fly the pigeons" ni I.O.Dunaevsky, "We sing" ni S.A. Zaslavsky, "Soviet our Power "ni DB Kabalevsky," Bansa ng Oktubre "ni FI Maslov," Luwalhati sa ating katutubong kapangyarihan "ni KV Molchanov," Marso ng mga Komunista "ni AG Novikov," Kami ay mga komunista "," Ito ang kabataan "SS Tulikova, " Luwalhati sa dakilang Unyong Sobyet "ni AN Kholminov," Ang araw ay sumisikat sa atin "ni RK Shchedrin.
  • Ang State Academic Russian Choir ng USSR sa ilalim ng direksyon ni A.V. Sveshnikov ay gumaganap ng mga rebolusyonaryong kanta na "You have fallen a victim", "We are blacksmiths", ang kanta ni A.G. Schnittke "Wherever you go, you go".
  • Ang Ural Russian Folk Choir sa ilalim ng direksyon ni L.L. Khristiansen ay gumaganap ng kanta ni G.I.Vekshin "The Groom".
  • Ang ensemble ng kanta ng BP sa ilalim ng direksyon ni VV Tselikovsky ay gumaganap ng mga kanta na "We are going, friends" ni V. Muradeli, "Soviet country Komsomol" ni S. Prokofiev.
  • Ang koro ng mga bata ng Moscow City House of Pioneers at ang orkestra sa ilalim ng direksyon ni V.S. Loktev ay gumaganap ng mga kantang "Fly the Breeze" ni V.S.Loktev, "Pioneer" ni A.I. Ostrovsky.
  • Ryazan choir ng Russian folk songs sa ilalim ng direksyon ni E.G. Popov ay gumaganap ng mga kanta ni E.G. Popov "Birch", "Sa parang, sa baybayin", "Russian snowstorm".
  • Ang State Belarusian Folk Choir sa ilalim ng direksyon ng GITsitovich ay gumaganap ng mga kanta ni AG Flyarkovsky "Mga linya ng taglagas", "Pagkatapos ng ulan".
  • Ang State Academic Choir ng BSSR sa ilalim ng direksyon ni G.R.Shirma ay kumanta ng kanta ni G.K.Pukst na "My Favorite Land."
  • Ang State Ukrainian Folk Choir sa ilalim ng direksyon ni GG Verevka ay umaawit ng kanta ng GG Verevka na "Shakhterochka".
  • Ang Soviet Song Ensemble ng Latvian Radio sa ilalim ng direksyon ni T. Kalnins ay gumaganap ng mga kanta na "Zhiguli" ni BA Mokrousov, "Mabuhay ang Moscow Festival" ni AI Ostrovsky, "Love and Friendship" ni SS Tulikov.
  • Ang State Choir ng Lithuanian SSR sa ilalim ng direksyon ni K. Kavyatskas ay umaawit ng mga kanta ni K. Kavyatskas "Ang lupa ay sumigaw sa takipsilim ng gabi", "Awit ng mangingisda."
  • Ang vocal at instrumental ensemble na "Werner" (GDR) ay gumaganap ng mga kantang "Only eleven years old" ni H. Bata, "Kiss me" ni B. Davy, "Song of Love" ni I. Riadon, "Say" ni S. Fein, "Tungkol sa unang pagkikita" Eichenberg.
  • Ang vocal quartet na "Cheyanda" (Poland) ay gumaganap ng mga kantang "Your loving eyes" ni A. Belostotsky, "I am in love with my Warsaw" ni E. Wieler, "Song of the Vistula" ni V. Hahn, "Under the sky of Paris" ni Z. Zhiro, "Your heart with me "ni N. Zemensky," Lighthouse "ni T. Kuchera," Game of blind man's buff "ni A. Mushinsky," Captain "," Don't teach me sumayaw "ni V. Shpilman.

11/29/2016 sa State House of Culture "Aviator", sa loob ng balangkas ng musical philharmonic ng mga bata ng paaralan ng musika ng mga bata sa Airport, isang konsiyerto-pagtatanghal ng proyekto ng guro ay magaganap. Biserov Anastasia Viktorovna "FOLK COIRS OF RUSSIA".

Ang proyekto ay dinaluhan ng mga choral group ng choral at instrumental department (mga guro - Biserova A.V., Maltseva L.Yu., Abanshina S.M., mga accompanist - Biserov S.I., Rtishchev P.A., Sharkova I.N. , Avdeeva Yu.A.)

Kinatawan ko ang Northern Russian Folk Choir.

Ang ideya ng kaganapang ito ay ang mga sumusunod.

Ang mga mag-aaral ng Airport Children's Music School ay gumawa ng isang ulat sa isang partikular na folk choir ng estado. Pagkatapos ay ipinakilala ng koro, ensemble o soloista ng paaralan ng musika ang madla sa repertoire ng koro na ito o kumanta ng isang kanta mula sa rehiyon kung saan nabibilang ang folk choir. Hinikayat ang tagapagsalita na magtanghal ng isang tipikal (marahil inilarawan sa pangkinaugalian) katutubong kasuotan ng isang partikular na rehiyon ng Russia.

Sa kabuuan, ang mga mag-aaral ng paaralan ng musika ay naghanda ng 12 mga pagtatanghal sa mga folk choir ng estado:

  1. Ansamul Don Cossacks. sila. Kvasova,
  2. Volzhsky folk choir na pinangalanang P.M. Miloslavova
  3. Voronezh folk choir na pinangalanang K.I. Massalitinova
  4. Kuban Cossack Choir
  5. Omsk folk choir
  6. Orenburg folk choir
  7. Ryazan folk choir na pinangalanang E.G. Popova
  8. Northern Folk Choir
  9. Siberian folk choir Ural folk choir
  10. Koro na pinangalanang M.E. Pyatnitsky
  11. Ang vocal at choreographic ensemble ng estado na "Rus" na pinangalanang Mikhail Firsov
  12. Estado Penza Folk Choir

********

Narito ang teksto ng aking pagtatanghal ng ulat sa Northern Russian Folk Choir.

Ang Marso 8, 1926 ay itinuturing na petsa ng paglikha ng State Academic Northern Russian Folk Choir.

Ang ensemble ay orihinal na nabuo mula sa isang amateur art circle, na inayos noong 1919 ni Antonina Yakovlevna Kolotilova, isang guro sa nayon mula sa Veliky Ustyug. Sa una ito ay isang amateur ensemble, pagkatapos ay isang amateur choir.

Noong 1931, lumipat si Antonina Yakovlevna sa Arkhangelsk, na naging bagong tahanan ng Northern Choir.

Noong 1936, nakibahagi ang Northern Choir sa All-Union Radio Festival at naging laureate nito.

Kapansin-pansin na sa buong panahong ito, mula noong 1919, ang mga miyembro ng ensemble ay mga ordinaryong tao, madalas na hindi alam ang mga tala, na nagtatrabaho ng shift sa kanilang pangunahing trabaho at nagtipon sa gabi upang kumanta ng isang katutubong awit. AT AKO. Si Kolotilova, na may edukasyon at karanasan sa pagtuturo, ay nagbigay lamang sa hilaw na materyal ng alamat ng isang akademikong anyo, pinataas ang katutubong awit, inilalagay ito sa isang imahe sa entablado.

Pagkatapos ng lahat, ang pagganap sa isang ensemble ay mahirap pa rin dahil sa isang kolektibo, bilang karagdagan sa iyong personal na vocal data, dapat kang makinig at marinig ang iba, suportahan ang iba pang mga boses, magbunga, humakbang gamit ang iyong boses kung kinakailangan. Kung hindi, ito ay magiging tulad ng sa pabula ni IA Krylov na "Swan, cancer at pike". Ang bawat bokalista ay humihila ng kumot sa kanyang sarili, at walang resulta sa anyo ng isang magandang komposisyon ng kanta. Ang kolektibong pagganap ay palaging mas mahirap kaysa sa solong pagganap, ngunit ito ay mas kawili-wili din.

Ang katotohanan na si A.Ya. Nagawa ni Kolotilova na makahanap ng gayong mga tao, nagsama-sama ng isang koponan, nagpapatotoo kung gaano kaugnay ang kanta sa buhay ng isang ordinaryong tao mga 100 taon na ang nakalilipas.

Pebrero 2, 1940 - ang kolektibo ay itinalaga ang katayuan ng isang propesyonal, na ginagawang posible na agad na lumikha ng isang sayaw at orkestra na grupo.

Ang Northern Choir ay naging isang kilalang kinatawan ng isa sa mga pangunahing stylistic geographical zone sa Russian song folklore - ang Northern Russian. Sa heograpiya, ito ay ipinamamahagi sa mga teritoryo ng modernong mga rehiyon ng Novgorod, Arkhangelsk, Leningrad at Vologda.

Sa North, ang lahat ng uri ng genre ng ritwal at pang-araw-araw na lyrics ng kanta ay umiiral pa rin: wedding corynae, karilagan na kanta, sayaw na kanta, buffoonery na kanta, carol, "ubas" at Maslenitsa na mga kanta. Ang pinaka-iconic na katangian ng hilaga ay ang genre ng mga round dance na kanta.

Ang hilagang diyalekto ay nagbibigay ng orihinalidad sa mga awiting bayan. Karaniwang tinatanggap na ang "northern speaking" ay okay.

Ang isang natatanging tampok ng pagganap ng northern choral ay isang malambot, hindi sumisigaw na tunog. Ito ay dahil sa ang katunayan na sa Hilaga, dahil sa mga kondisyon ng klimatiko, ang mga kababaihan ay kumanta ng maraming sa loob ng bahay. Kaya naman, tinatawag ng maraming mananaliksik ang hilagang pag-awit na - kubo.

Ang mga katutubong awit na ginawa ng Northern Choir ay hindi maaaring malito sa anumang bagay. Makikilala ng lahat ang kanilang mga kasuotan. Nilalaman ng koro sa mga larawan nito ang mga tradisyon ng alamat ng isang tipikal na costume complex ng hilaga. Sa kanyang mga sundresses, mga pampainit ng kaluluwa, mga mayayamang headdress. Sa buong kasaysayan nito, ang Northern Choir ay maingat na kinolekta at ipinarating sa manonood ang mga tampok ng hilagang kanta.

Natagpuan ng Great Patriotic War ang koro sa Veliky Ustyug. Nagsimula ang mga paglalakbay sa mga yunit ng militar at mga ospital ng mga front ng Volkhov, Leningrad at Karelian. Sa panahong ito, nagbigay ang mga artista ng 1,100 konsiyerto sa larangan.

Ang buong panahon pagkatapos ng digmaan, hanggang 1961, ay isang panahon ng nakabibinging tagumpay para sa Northern Choir. AT AKO. Si Kolotilov at ang kolektibo ng Northern Choir ay nakatanggap ng maraming parangal at titulo ng estado sa panahong ito.

Mula 1961 hanggang 2008, si Nina Konstantinovna Meshko (People's Artist ng USSR, nagwagi ng State Prize ng RSFSR na pinangalanan kay Glinka, propesor ng Department of Choral at Solo Folk Singing ng Gnessin Russian Academy of Music) ay naging artistikong direktor ng ang Northern Choir.

Noong Disyembre 2008, si Svetlana Konopyanovna Ignatieva ay naging artistikong direktor ng Northern Choir. , na humahawak sa posisyong ito hanggang ngayon.

Ang buong malikhaing landas ng Northern Choir at mga pinuno nito, lalo na ang A.Ya. Ang Kolotilova ay isang matingkad na halimbawa kung paano ang isang ordinaryong tao, salamat sa kanyang trabaho, ay nakapag-iiwan ng hindi masisirang marka para sa mga susunod na henerasyon. Ngayong taon ipinagdiriwang ng Northern Choir ang ika-90 anibersaryo nito. Ang tao ay hindi na buhay, ang mga unang miyembro ng grupo ay wala na, at ang kolektibo ay nagtatrabaho, nagdadala ng isang katutubong awit sa mga tao. Marahil ito ay tunay na imortalidad! Kapag ang resulta ng iyong paggawa, kahit na wala ka na, ay patuloy na nakikinabang sa mga tao.

Northern suit.

Ang aking ina at ako ay nananahi ng isang kasuutan na kumakatawan sa hilaga ng Russia mula noong Agosto. Ang mga halimbawa ng mga costume complex mula sa mga koleksyon ng State Historical Museum, ang Russian Ethnographic Museum, ang State Russian Museum, si Sergei Glebushkin ay nagsilbing batayan para sa costume na aming inimbento, pinagsama-sama at tinahi namin at ng aking ina.

© 2022 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway