Alexander Porfiryevia Borodin. Sanggunian ng Musical: Mga Komposisyon

Talambuhay

Medisina at Chemistry

Paglikha ng musikal

Pampublikong pigura

Mga address sa St. Petersburg

Pamilya ng buhay

Pangunahing gawa

Mga Komposisyon para sa Piano

Gumagana para sa orkestra

Mga konsyerto

Musika ng silid

Mga Romansa at mga kanta

Alexander Porfirievich Borodin  (Oktubre 31 (Nobyembre 12) 1833 - Pebrero 15 (27), 1887) - siyentipiko-kimista at kompositor ng Ruso.

Talambuhay

Kabataan

Si Alexander Porfirievich Borodin ay ipinanganak sa St. Petersburg noong Oktubre 31 (Nobyembre 12), 1833 mula sa isang extramarital affair ng 62-taong-gulang na si Prince Luka Stepanovich Gedevanishvili (1772-1840) at 25-taong-gulang na si Evdokia Konstantinovna Antonova, at sa kapanganakan ay naitala bilang anak ng serf ng prinsipe - Porfiry Ionovich Borodin at ang kanyang asawa na si Tatyana Grigoryevna.

Hanggang sa edad na 7, ang batang lalaki ay isang serf ng kanyang ama, na, bago siya namatay noong 1840, binigyan ang kanyang anak na libre at bumili ng isang apat na palapag na bahay para sa kanya at si Evdokia Konstantinovna, na ikinasal sa isang doktor ng militar na si Kleinecke. Sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, ang mga pakikipag-ugnay sa kalaguyo ay hindi nai-advertise, kaya ang mga pangalan ng mga magulang ay nakatago at ang iligal na batang lalaki ay kinakatawan bilang pamangkin ni Evdokia Konstantinovna.

Dahil sa kanyang pinagmulan, na hindi nagpapahintulot sa kanya na pumasok sa gymnasium, kinuha ni Borodin ang mga pag-aaral sa bahay sa lahat ng mga paksa ng kurso ng gymnasium, pinag-aralan ang Aleman at Pranses at nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon.

Nasa pagkabata ay natuklasan niya ang talento ng musika, sa edad na 9 isinulat niya ang kanyang unang gawain - ang Polish "Helen". Pinag-aralan niya ang paglalaro ng mga instrumentong pangmusika - una sa plauta at piano, at mula sa edad na 13 - sa cello. Kasabay nito, nilikha niya ang unang seryosong piraso ng musika - isang konsiyerto para sa plauta at piano.

Sa edad na 10, naging interesado siya sa kimika, na sa paglipas ng mga taon mula sa libangan ay naging isang bagay sa kanyang buong buhay.

Gayunpaman, ang mga pag-aaral sa agham at mas mataas na edukasyon ay nahadlangan ng parehong "ilegal" na pinagmulan ng binata, na, sa kawalan ng isang ligal na posibilidad ng pagbabago ng katayuan sa lipunan, pinilit ang ina ni Borodin at ang kanyang asawa na gumamit ng kagawaran ng mga opisyal ng Tver State Treasury na irehistro ang kanilang anak na lalaki sa ikatlong negosyante ng Novotorzhsk .

Noong 1850, ang labimpitong taong gulang na "mangangalakal" na si Alexander Borodin ay nagpalista bilang isang boluntaryo sa Medical and Surgical Academy, na nagtapos siya noong Disyembre 1856. Pag-aaral ng gamot, si Borodin ay nagpatuloy sa pag-aaral ng kimika sa ilalim ng gabay ni N. N. Zinin.

Medisina at Chemistry

Noong Marso 1857, ang isang batang manggagamot ay hinirang bilang residente ng Second Military Land Hospital, kung saan nakilala niya ang opisyal na si Modest Mussorgsky na ginagamot.

Noong 1868, natanggap ni Borodin ang kanyang titulo ng doktor sa gamot, na nagsasagawa ng pananaliksik sa kemikal at nagtatanggol ng isang disertasyon sa paksang "Sa pagkakatulad ng posporiko at arsenic acid sa mga kemikal at nakakalason na relasyon."

Noong 1858, ipinadala ng Military Medical Academic Council ang Borodin sa Soligalich upang pag-aralan ang komposisyon ng mga mineral na tubig na itinatag noong 1841 ng mangangalakal na si V. A. Kokorev ng isang institusyong hydropathic. Ang ulat sa trabaho, na inilathala sa pahayagan Moskovskiye Vedomosti noong 1859, ay naging isang tunay na gawaing pang-agham sa balneology, na nagdala ng malawak na katanyagan ng may-akda.

Noong 1859-1862, pinagbuti ni Borodin ang kanyang kaalaman sa larangan ng medisina at kimika sa ibang bansa - sa Alemanya (University of Heidelberg), Italya at Pransya, nang bumalik siya ay natanggap niya ang post ng associate associate professor sa Medical and Surgical Academy.

Mula noong 1863 - propesor ng Kagawaran ng Chemistry ng Forest Academy.

Mula noong 1864 - isang ordinaryong propesor, mula pa noong 1874 - ang pinuno ng isang laboratoryo ng kemikal, at mula pa noong 1877 - isang akademiko ng Medical and Surgical Academy.

Ang Borodin ay isang mag-aaral at pinakamalapit na kasama ng natitirang chemist na si Nikolai Zinin, kung kanino noong 1868 siya ay naging isang founding member ng Russian Chemical Society.

Ang may-akda ng higit sa 40 ay gumagana sa kimika. Ito ang A.P. Borodin na natuklasan ang pamamaraan ng paggawa ng bromo-substituted fatty acid sa pamamagitan ng pagkilos ng bromine sa mga acid acid na pilak, na kilala bilang reaksyon ng Borodin-Hunsdicker, ang una sa mundo (noong 1862) upang makakuha ng isang organofluorine compound - benzoyl fluoride, nagsagawa ng pag-aaral ng acetaldehyde, inilarawan ang aldol at kemikal na reaksyon kondensasyon ng aldol.

Paglikha ng musikal

Habang nag-aaral pa rin sa Medical and Surgical Academy, sinimulan ng Borodin na magsulat ng mga pag-iibigan, pag-play ng piano, silid at instrumento ng mga instrumento, na nagdulot ng hindi kasiya-siya sa kanyang siyentipikong tagapayo na si Zinin, na naniniwala na ang musika ay isang balakid sa malubhang gawaing pang-agham. Para sa kadahilanang ito, sa kanyang internship sa ibang bansa, si Borodin, na hindi sumuko sa pagiging malikhaing pangmusika, ay napilitang itago sa kanyang mga kasamahan.

Nang makabalik siya sa Russia noong 1862, nakilala niya ang kompositor na si Miliy Balakirev at pinasok ang kanyang bilog - "The Mighty Handful". Sa ilalim ng impluwensya ni M. A. Balakirev, V. V. Stasov at iba pang mga kalahok sa malikhaing asosasyong ito, ang musikal at aesthetic orientation ng mga pananaw ni Borodin ay tinutukoy bilang isang tagasunod ng Russian pambansang paaralan sa musika at isang tagasunod ni Mikhail Glinka. Ang Borodin ay isang aktibong miyembro ng bilog ng Belyaev.

Sa gawaing pangmusika ng Borodin, ang tema ng kadakilaan ng mamamayang Ruso, pagiging makabayan at pag-ibig sa kalayaan, pagsasama ng mahabang tula at pagkalalaki ng malalim na liriko, ay natatanging binigkas.

Ang malikhaing pamana ng Borodin, na pinagsasama ang mga aktibidad sa pang-agham at pagtuturo sa serbisyo ng sining, ay medyo maliit sa dami, ngunit gumawa ng isang mahalagang kontribusyon sa kaban ng Russia ng klasikal na musika.

Ang pinaka makabuluhang gawain ng Borodin ay nararapat na kinikilala bilang opera na si Prince Igor, na isang halimbawa ng isang pambansang bayani na epiko sa musika. Ang may-akda ay nagtrabaho sa pangunahing gawain ng kanyang buhay sa loob ng 18 taon, ngunit ang opera ay hindi natapos: pagkatapos ng pagkamatay ng Borodin, ang opera ay idinagdag at na-orkestra ng mga materyales ni Borodin, mga kompositor na si Nikolai Rimsky-Korsakov at Alexander Glazunov. Ang opera, na itinanghal sa St. Petersburg sa Mariinsky Mariinsky Theatre noong 1890, ay nakilala sa pamamagitan ng napakalaking integridad ng mga imahe, ang kapangyarihan at saklaw ng mga katutubong tanawin ng koro, ang ningning ng pambansang kulay sa mga tradisyon ng epikong opera na si Ruslan at Lyudmila, ay isang mahusay na tagumpay at nananatiling isa sa mga obra maestra hanggang sa araw na ito. domestic artera ng opera.

Ang Borodin ay itinuturing din na isa sa mga tagapagtatag ng mga klasikal na genre ng symphony at quartet sa Russia.

Ang unang symphony ng Borodin, na isinulat noong 1867 at nakita ang ilaw nang sabay-sabay sa unang symphonic works ng Rimsky-Korsakov at P.I. Tchaikovsky, inilatag ang pundasyon para sa bayani-epikong direksyon ng symphony ng Russia. Ang rurok ng Russian at mundo epic symphonism ay ang Ikalawang kompositor ("Bayani") na symphony na isinulat noong 1876.

Ang una at pangalawang quartet na ipinakita sa mga mahilig sa musika noong 1879 at noong 1881 ay kabilang sa mga pinakamahusay na gawa ng kamara.

Ang Borodin ay hindi lamang isang master ng instrumental na musika, kundi pati na rin isang banayad na artist ng mga boses na pang-awit, isang kapansin-pansin na halimbawa kung saan ay ang elegy "Para sa mga dalampasigan ng malayong tinubuang bayan" sa mga salita ni A. S. Pushkin. Ang kompositor ay ang unang nagpapakilala ng mga larawan ng bayani ng Rusya na mahilig sa pag-iibigan, at kasama nila ang mga ideya ng pagpapalaya noong 1860s (halimbawa, sa mga gawa na "The Sleeping Princess", "The Song of the Dark Forest"), pati na rin ang may-akda ng satirical at nakakatawa na mga kanta ("Arogance", atbp. .).

Ang orihinal na gawain ng A.P Borodin ay nakilala sa pamamagitan ng isang malalim na pagtagos sa sistema ng parehong mga katutubong katutubong kanta at musika ng mga mamamayan ng Silangan (sa opera na si Prince Igor, ang pagpipinta ng symphonic sa Gitnang Asya at iba pang mga akdang symphonic) at nagkaroon ng kapansin-pansin na epekto sa Russian at dayuhan. mga kompositor. Ang mga tradisyon ng kanyang musika ay ipinagpatuloy ng mga kompositor ng Sobyet (Sergei Prokofiev, Yuri Shaporin, Georgy Sviridov, Aram Khachaturian, atbp.).

Pampublikong pigura

Ang karapat-dapat sa Borodin sa lipunan ay ang kanyang aktibong pakikilahok sa paglikha at pagbuo ng mga pagkakataon para sa mga kababaihan upang makatanggap ng mas mataas na edukasyon sa Russia: siya ay isa sa mga organisador at guro ng Women’s Medical Courses, na itinuro niya mula 1872 hanggang 1887.

Si Borodin ay nakatuon ng kaunting oras sa pagtatrabaho sa mga mag-aaral at, gamit ang kanyang awtoridad, pinrotektahan sila mula sa pampulitikang pag-uusig sa mga awtoridad sa panahon pagkatapos ng pagpatay kay Emperor Alexander II.

Napakahalaga para sa pang-internasyonal na pagkilala sa kultura ng Russia ay ang mga gawaing musikal ng Borodin, salamat sa kung saan siya mismo ang naging tanyag sa mundo nang tumpak bilang isang kompositor, at hindi bilang isang siyentipiko, kung saan siya ay nakatuon sa halos lahat ng kanyang buhay.

Mga address sa St. Petersburg

• 1850-1856 - gusali ng apartment, Bocharnaya kalye, 49;

Pamilya ng buhay

Noong tag-araw ng 1861, nakilala ng Borodin sa Heidelberg kasama ang may talento na pianista na si Ekaterina Sergeevna Protopopova, na dumating para sa paggamot, na nagsagawa nito sa kauna-unahang pagkakataon narinig ang mga gawa ni Chopin at Schumann. Sa taglagas, lumala ang kalusugan ng Protopopova at nagpatuloy siya sa paggamot sa Italya. Natagpuan ni Borodin ang pagkakataon na sundin siya kay Pisa, nang hindi nakakagambala sa kanyang mga pag-aaral sa kemikal, at nariyan na nakuha ang mga compound ng organofluorine at ang iba pang gawain ay isinasagawa na nagdala ng katanyagan sa mundo ng siyentipiko. Pagkatapos ay nagpasya sina Borodin at Protopopova na mag-asawa, ngunit sa pagbalik sa Russia dahil sa kawalan ng pera para sa kasal, kinailangan nilang ipagpaliban ang kasal at naganap noong 1863. Ang mga problema sa materyal na pinagmumultuhan sa pamilya sa buong buhay niya, na pinilit ang Borodin na magsumikap - magturo sa Forest Academy at magsalin ng mga dayuhang panitikan.

Dahil sa isang malubhang sakit na talamak (hika), ang asawa ni Alexander Porfiryevich ay hindi maaaring tiisin ang klima ng St. Petersburg at nanirahan kasama ang mga kamag-anak sa Moscow sa loob ng mahabang panahon. Walang mga anak sa pamilya.

Ang Borodin, na nanirahan sa St. Petersburg, ay biglang namatay dahil sa isang pagkabigo sa puso noong Pebrero 15 (27), 1887 sa edad na 53.

Memorya

Sa memorya ng natitirang siyentipiko at kompositor ay pinangalanan:

• State Quartet na pinangalanang A.P. Borodin
• Ang mga kalye ng Borodin sa maraming mga pag-aayos ng Russia at iba pang mga estado
• Sanatorium na pinangalanan sa A.P Borodin sa Soligalich, rehiyon ng Kostroma
• Assembly Hall na pinangalanang A.P. Borodin sa Russian Technical University D. I. Mendeleev
• Mga Paaralang Music Music ng Mga Bata na pinangalanan sa A.P Borodin sa St.
• Mga Paaralang Music Music ng Mga Bata na pinangalanan sa A.P Borodin No. 89 sa Moscow.
• Mga Paaralang Music ng Mga Bata na pinangalanan sa A.P Borodin No. 17 sa Smolensk

Pangunahing gawa

Mga Komposisyon para sa Piano

• Heléne-polka (1843)
• Requiem
• Little suite  (1885; orchestrated ni A. Glazunov)

1. Sa monasteryo
2. Intermezzo
3. Mazurka
4. Mazurka
5. Pagdadaldalan
6. Serenade
7. Nocturne

Gumagana para sa orkestra

• Symphony No. 1 sa E Flat Major

1. Adagio. Allegro
2. Scherzo. Prestissimo
3. Andante
4. Allegro molto vivo

1. Allegro
2. Scherzo. Prestissimo
3. Andante
4. Ang finale. Allegro

1. Moderato assai. Poco piu mosso
2. Scherzo. Vivo

Mga konsyerto

• Ang konsiyerto para sa plauta at piano at orkestra (1847), nawala

Musika ng silid

• Sonata para sa Cello at Piano sa B Minor (1860)
• Piano Quintet sa C Minor (1862)
• Piano Trio sa D Major (1860-61)
• String Trio (1847), nawala
• String Trio (1852-1856)
• String Trio (1855; hindi natapos)
• Andantino
• String Trio (1850-1860)
• String Quartet No. 1 sa Isang Major

• Moderato. Allegro
• Andante con moto
• Scherzo. Prestissimo
• Andante. Allegro risoluto

• String Quartet No. 2 sa D Major

• Allegro moderato
• Scherzo. Allegro
• Notturno. Andante
• Finale. Andante. Vivace

• Scherzo para sa String Quartet (1882)
• Serenata alla spagnola para sa string quartet (1886)
• Quartet para sa Flute, Oboe, Viola at Cello (1852-1856)
• String Quintet sa F Major (1853-1854)
• Sextet sa D Minor (1860-1861; dalawang bahagi lamang ang nakaligtas)

Mga Opera

• Bayani (1878)
• Royal bride  (1867-1868, balangkas, nawala)
• Mlada  (1872, Act IV; Ang natitirang mga kilos ay isinulat ni C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky at L. Minkus)
• Prince Igor  (na-edit at nakumpleto ng N. A. Rimsky-Korsakov at A. Glazunov)

Ang pinakatanyag na numero ay Mga sayaw ng Polovtsian.

Mga Romansa at mga kanta

• Tune ng Arabe. Mga salita ni A. Borodin
• Para sa malayo ng dalampasigan Mga salita ni A. Pushkin
• Sa aking luha. Mga salita ni G. Heine
• Kagandahang mangingisda. Mga salita ni G. Heine (para sa boses, cello at piano)
• Ang dagat. Balad. Mga salita ni A. Borodin
• Sea Princess. Mga salita ni A. Borodin
• Ang aking mga kanta ay puno ng lason. Mga salita ni G. Heine
• Awit ng Madilim na Kagubatan (Lumang Awit). Mga salita ni A. Borodin
• Ang batang babae ay nahulog sa pag-ibig ... (para sa boses, cello at piano)
• Makinig, mga kasintahan, kanta ko (para sa boses, cello at piano)
• Paghahabol. Mga salita ni A. K. Tolstoy
• Natutulog na prinsesa. Isang diwata. Mga salita ni A. Borodin
• Sa mga tao sa bahay. Kanta. Mga salita ni N. Nekrasov
• Fake tala. Romansa. Mga salita ni A. Borodin
• Maaga ka, mahal ... Awit
• Ang kahanga-hangang hardin. Romansa. Mga Salita C. G.

Ang isang natatanging tao ay si Alexander Borodin, isang kompositor at siyentipiko lahat ng pinagsama sa isa. Ito ay pantay na matagumpay na natanto sa dalawang kabaligtaran na lugar ng aktibidad, na napakabihirang. Ang kanyang buhay ay isang halimbawa ng pagsisikap at madamdaming pagmamahal sa lahat ng pagkamalikhain.

Pamilya at pagkabata

Noong 1833, isang bata ay ipinanganak sa St. Petersburg, siya ang bunga ng extramarital affairs ni Prince Luka Stepanovich Gedianov at karaniwang taga-Avdotya Konstantinovna Antonova. Ang ama ay 62 taong gulang sa oras ng kapanganakan ng kanyang anak na lalaki, at ang kanyang ina ay 25, hindi sila maaaring magpakasal dahil sa pagkakaiba sa klase, at ang prinsipe ay hindi nakilala ang sanggol. Samakatuwid, naitala siya bilang anak ng mga serfs Gedianova. Kaya lumitaw ang hinaharap na kompositor Alexander Borodin Porfirevich. Hanggang sa edad na 8, siya ay nakalista bilang pag-aari ng kanyang ama, ngunit, sa kabutihang-palad, bago siya namatay, pinamamahalaang bigyan siya ng libre. Bumili din siya para sa ina ng kanyang ina, kasal sa isang doktor na Kleineke, at para sa bata ng isang malaking bahay na bato sa 4 na palapag at siniguro ang kanilang komportableng pag-iral. Noong 1840, namatay si Gedianova, ngunit hindi ito nakakaapekto sa kagalingan ng kanyang anak.

Hindi malinaw na pinanggalingan ang hindi pinapayagan ni Alexander na mag-aral sa gymnasium, kaya't nakatanggap siya ng edukasyon sa bahay. Napansin ng kanyang ina ito, at ang napakahusay na mga guro ay dumating sa kanya, nag-aral siya ng dalawang wikang banyaga at bilang isang resulta ay nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon, na pinayagan siyang matagumpay na makapasa sa mga pagsusulit para sa sertipikasyon ng matriculation noong 1850. Gayunpaman, bago ito, kinailangan ng kanyang ina at ama ng ama na "gawing ligal" ang bata, lumingon sila sa mga koneksyon ni Kleineke at nagawa nilang ipalista ang bata sa guildong negosyante, pinapayagan lamang nitong Borodin na opisyal na magtapos mula sa high school at kalaunan ay magpalista bilang isang boluntaryo sa St. Petersburg Medical and Surgical Academy.

Passion para sa musika

Sa edad na 8, ang batang Sasha ay nagsimulang magpakita ng isang malakas na interes sa musika; sa pamamagitan ng tainga ay nilalaro niya sa piano ng bahay ang mga gawa na narinig niya malapit sa bahay, sa isang militar na parada ng militar, kung saan sinuri niya ang isang banda ng militar. Pinagmasdan niya nang buong pansin ang lahat ng mga instrumentong pangmusika, tinanong ang mga taong naglalaro sa kanila. Napansin ito ni Nanay at kahit na wala siyang anumang pagkagumon at kakayahan sa musikal, inanyayahan niya ang isang musikero mula sa isang orkestra ng militar sa kanya, at tinuruan niya si Sasha na i-play ang plauta.

Nang maglaon, ang batang lalaki ay tinuruan na maglaro ng piano, at nagawa niyang makabisado ang cello. Sa 9 na taong gulang, lilitaw ang kanyang unang mga gawa. Sasha Borodin, isang kompositor ayon sa likas na katangian, ay bumubuo ng polish na "Helen" para sa binibini. Kasama ang isang kaibigan sa paaralan, dumalo siya sa lahat ng mga konsyerto sa St. Petersburg, natututo ang mga gawa ng mga klasiko, bumubuo ng kaunti, halimbawa, nagsusulat ng isang konsyerto para sa plauta, violin at cello batay sa opera ni Meyerbe na si Robert na Diyablo. Ang batang Alexander Borodin ay isang kompositor mula sa Diyos, ngunit nagustuhan niya hindi lamang ang musika. Marami siyang interes, gustung-gusto niyang mag-sculpt, gumuhit, ngunit ang pinakadakilang pagnanasa niya mula sa pagkabata ay kimika.

Pagkalungkot para sa agham

Sa edad na 12, ang hinaharap na kompositor na Borodin ay nakilala sa kanyang pangalawang buhay, agham. Nagsimula ang lahat sa mga paputok, tulad ng maraming mga bata, natuwa si Sasha sa mga kumikislap na ilaw na ito, ngunit nais niyang gawin itong gamit ang kanyang sariling mga kamay. Nais niyang tumagos sa komposisyon ng mga bagay, siya mismo ay gumawa ng mga pintura para sa pagpipinta, halo-halong iba't ibang mga paghahanda. Ang bahay ng batang naturalista ay napuno ng mga flasks at retorts. Nag-aalala ang ina ng batang lalaki tungkol sa seguridad sa bahay, ngunit hindi niya mapigilan na magsagawa ng mga eksperimento. Ang mga mahiwagang pagbabago ng mga solusyon, maliwanag na reaksyon ng kemikal na nabighani kay Sasha Borodin, at imposible na hadlangan ang kanyang sigasig. Sa pagtatapos ng paaralan, ang isang pagnanasa sa agham ay higit pa sa pag-ibig ng musika, at si Borodin ay nagsimulang maghanda para sa pagpasok sa unibersidad.

Matagumpay niyang naipasa ang mga pagsusulit, at ang hinaharap na kompositor na Borodin ay naging isang mag-aaral sa Medical and Surgical Academy, na naging pangalawang tahanan. Ang lahat ng kanyang kasunod na buhay ay kahit papaano ay konektado siya sa kanya. Ang pagpupulong kay Propesor Zinin ay naging mahalaga para kay Alexander, sa isang kahulugan na natagpuan niya ang kanyang ama sa kanya. Pinukaw niya ang mag-aaral na pag-aralan ang agham at tinulungan siyang maunawaan ang lahat ng mga lihim ng kimika. Noong 1856, ang Borodin ay mararangang nagtapos sa akademya at naatasan sa isang military land hospital. Nagtatrabaho bilang isang doktor, nagsusulat siya ng isang disertasyon at noong 1858 ay tumatanggap ng isang titulo ng doktor sa gamot. Ngunit sa lahat ng oras na ito ay hindi nag-iiwan ng kimika at musika.

Karaniwang dayuhan

Noong 1859 A.P. Borodin, kompositor, doktor at siyentipiko, ay ipinadala sa ibang bansa upang mapabuti ang kanyang mga kwalipikasyon sa kimika. Si Alexander Porfirevich ay gumugol ng tatlong taon sa Heidelberg, Alemanya, sa unibersidad kung saan nagtipon ang isang napakatalino na grupong pang-agham na Ruso sa oras na iyon: Mendeleev, Junge, Botkin, Sechenov - lahat ng kulay ng modernong agham na Ruso. Sa lipunang ito, hindi lamang ang pinainit na talakayan ng pang-agham ay gaganapin, kundi pati na rin ang mga problema ng sining, lipunan, at politika ay tinalakay. Ang mga resulta ng pananaliksik sa Alemanya ay nagdala ng katanyagan sa Borodin sa buong mundo bilang isang natitirang chemist. Ngunit sa likod ng mga eksperimentong pang-agham, hindi niya nakalimutan ang tungkol sa musika, dumadalo sa mga konsyerto, nakikilala ang mga bagong pangalan - Weber, Liszt, Wagner, Berlioz, Mendelssohn, ay naging isang madamdamin na admirer ng Schumann at Chopin. Patuloy ding nagsusulat ng musika si Borodin, ang isang bilang ng mga gawa sa kamara ay lumabas mula sa ilalim ng kanyang panulat, kabilang ang sikat na sonata para sa cello at quintet para sa piano. Si Alexander Porfirievich ay naglalakbay din sa buong Europa, gumugol siya ng halos isang taon sa Paris, kung saan nalaman niya ang mga lihim ng kimika at bumulusok sa mundo ng modernong musika.

Ang kimika bilang bagay sa buhay

Ang buong kompositor, sa pamamagitan ng bokasyon, ay malapit na konektado sa agham. Pagbabalik mula sa ibang bansa, matagumpay siyang nagsumite ng isang ulat sa pananaliksik at natatanggap ang isang associate professor sa kanyang alma mater. Ang kalagayan sa pananalapi ni Borodin ay hindi napakatalino, ang suweldo ng guro ay halos hindi sumakop sa kanyang agarang pangangailangan. Patuloy siyang nagtuturo sa akademya hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, pati na rin ang mga pagsasalin ng ilaw ng buwan. Aktibo rin siya sa pagsasaliksik sa agham. Noong 1864, natanggap niya ang pamagat ng Ordinaryong Propesor, pagkatapos ng 10 taon na siya ay pinuno ng isang laboratoryo ng pananaliksik sa kimika. Noong 1868, si Borodin, kasama ang kanyang guro na si Zinin, ay naging tagapagtatag ng Russian Chemical Society. Noong 1877 siya ay naging isang akademiko ng kanyang katutubong unibersidad, noong 1883 siya ay nahalal bilang isang parangal na miyembro ng Russian Society of Physicians.

Way sa musika

Kahit sa kanyang mga taon ng mag-aaral, si Alexander Borodin, isang kompositor ng Russia, ay lumilikha ng isang bilang ng mga natatanging gawa, gumaganap din siya ng musika bilang isang cellist. Patuloy siyang gumawa ng musika sa kanyang internship sa ibang bansa. At sa pagbabalik sa Russia, sumali siya sa bilog ng mga intelektuwal na mahilig sa musika. Sa bahay ng kasama ni Botkin, nakilala niya si Balakirev, na, kasama si Stasov, naimpluwensyahan ang pagbuo ng kanyang aesthetic worldview. Ipinakilala niya ang Borodin sa isang pangkat na pinamumunuan ni Mussorgsky, na, sa pagdating ng kompositor, nakuha ang kumpletong porma nito at kalaunan ay nakilalang "Mighty Handful". Ang kompositor na Borodin ay naging isang pare-pareho na tagasunod ng mga tradisyon ng paaralan ng pambansang Ruso, si M. Glinka.

Opera trabaho

Para sa kanyang malikhaing buhay, na palaging kahanay sa iba pang mga uri ng trabaho, sumulat si Alexander Porfirievich ng 4 pangunahing mga gawa sa opera.

Ang mga opera ng kompositor na Borodin ay bunga ng kanyang maraming taon na trabaho. Sinulat niya ang The Warriors noong 1868. Nang maglaon, sa isang sama-samang pakikipagtulungan sa iba pang mga may-akda, lumilitaw si Mlada. Sa loob ng 18 taon, nagtrabaho siya sa kanyang pinaka-kahanga-hangang paglikha, ang opera na si Prince Igor, batay sa The Tale of Igor's Kampanya, na hindi niya makumpleto, at pagkatapos ng kanyang kamatayan ang gawain ay naipon mula sa kanyang mga dibuho ng kanyang mga kaibigan. Hindi pa nakumpleto ang opsyon ng Tsar's Bride, at sa katunayan ito ay sketsa lamang.

Musika ng silid

Ang musika ng kompositor na Borodin ay pangunahin na kinakatawan ng mga gawa sa silid, isinulat niya ang sonatas, mga konsyerto at quartet. Siya ay isinasaalang-alang kasama si Tchaikovsky ang nagtatag ng Russian quartet. Ang kanyang musika ay nakikilala sa pamamagitan ng isang kumbinasyon ng lyricism at epicism, siya gravitates sa scale, aktibong gumagamit ng tradisyonal na motibo ng musika ng Russia, ngunit din subtly akma sa musika ng Western European, siya ay itinuturing na progenitor ng impresyon ng Europa.

Mga natitirang gawa

Ang kompositor na Borodin ay sikat sa maraming mga likha niya. Ang kanyang unang symphony, Es-dur, na nakasulat noong 1866 ay nagulat ng mga kontemporaryo na may kapangyarihan, pagka-orihinal at ningning nito, nagdala ito ng katanyagan ng kompositor ng Europa. Ang lahat ng tatlong nakumpleto na symphony ng Borodin ay ang mga perlas ng musika ng Russia. Ang mga opera ng kompositor na Borodin "Prince Igor" at "The Tsar's Bride" ay sikat sa buong mundo. Sa mga ito binubuo niya ang lahat ng pinakamahusay na nasa awit ng Ruso, lumilikha ng malawak na mga kuwadro ng kasaysayan ng epiko ng Russia.

Ang gawain ng kompositor na Borodin ay hindi marami, ngunit ang bawat gawain ay isang tunay na obra maestra. Ang kanyang musika ay madalas na ginagampanan ng mga modernong orkestra. At ang "Prince Igor" ay nasa repertoire ng lahat ng mga bahay ng opera sa Russia.

Mga aktibidad sa lipunan

Ang pangalan ng kompositor na Borodin ay malapit na nauugnay sa pagtuturo. Ang mga mag-aaral ay gustung-gusto ng mga propesor na masigasig sa pag-ibig sa kimika. Palaging handa siyang tulungan ang mga mahihirap na mag-aaral, nakilala sa pamamagitan ng kabutihan at kaselanan. Pinoprotektahan nito ang mga mag-aaral mula sa pampulitikang pag-uusig, halimbawa, ay nagbibigay ng suporta sa mga kalahok sa pagtatangka ng pagpatay kay Emperor Alexander II.

Bilang karagdagan sa pedagogy, inayos ng Borodin ang isang libreng paaralan ng musika, tinutulungan niya ang mga batang talento na makahanap ng kanilang paraan sa musika. Gumugol si Borodin ng maraming pagsisikap sa pagbibigay ng mga pagkakataon para sa mga kababaihan upang makakuha ng mas mataas na edukasyon, nag-aayos ng mga kurso sa medikal ng kababaihan, kung saan nagtuturo siya nang libre. Nagagawang mamuno din siya ng isang koro ng mag-aaral, na-edit ang sikat na magazine sa agham na "Kaalaman".

Pribadong buhay

Ang kompositor na Borodin, na ang maikling talambuhay ay ipinakita sa artikulo, ay nabuhay ng isang napaka-kaganapan na pang-agham at malikhaing buhay. Ngunit sa buhay pamilya hindi siya lubos na masaya. Nakilala niya ang kanyang asawa sa isang paglalakbay sa ibang bansa. Nagpakasal lamang sila noong 1863, ang asawa ay nagdusa mula sa hika at hindi pinahihintulutan ang klima ng St. Ang mga mag-asawa ay walang anak, ngunit kumuha sila ng maraming mga mag-aaral, na itinuturing na mga anak na babae ni Borodin.

Ang isang mahirap at matinding buhay ay nagbabanta sa kalusugan ng Borodin. Siya ay napunit sa pagitan ng pagkamalikhain, agham at serbisyo, at ang kanyang puso ay hindi makatayo ng ganoong karga. Pebrero 27, 1887 namatay siya bigla. Matapos ang kanyang pag-alis, ang mga kaibigan na pinangunahan ni Rimsky-Korsakov kumpletong Prince Igor at maingat na kolektahin ang buong pamana ng malikhaing taglay ng mahusay na kompositor ng Ruso.

Ang musika ni Borodin ... nakakaaliw ng pakiramdam ng lakas, buhay, ilaw; mayroon itong malakas na paghinga, saklaw, lapad, puwang; mayroon itong maayos na malusog na pakiramdam ng buhay, ang kagalakan ng pag-alam na nabubuhay ka.
  B. Asafiev

A. Ang Borodin ay isa sa mga kamangha-manghang kinatawan ng kulturang Ruso sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo: isang napakatalino kompositor, isang natatanging siyentipiko-chemist, isang aktibong pigura ng publiko, guro, conductor, kritiko ng musika, at nagpakita rin siya ng isang pambihirang talento sa panitikan. Gayunpaman, pinasok ni Borodin ang kasaysayan ng kultura ng mundo lalo na bilang isang kompositor. Lumikha siya ng hindi gaanong mga gawa, ngunit sila ay nakikilala sa pamamagitan ng lalim at kayamanan ng nilalaman, ang iba't ibang mga genre, ang klasikal na pagkakatugma ng mga form. Ang karamihan sa mga ito ay konektado sa epiko ng Russia, na may kwento ng mga bayani na gawa ng mga tao. Ang Borodin ay mayroon ding mga pahina ng cordial, taimtim na lyrics, isang biro at malambot na katatawanan ay hindi dayuhan sa kanya. Ang istilo ng musikal ng kompositor ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang malawak na hanay ng pagsasalaysay, melodicity (ang Borodin ay may kakayahang sumulat sa isang estilo ng kanta ng katutubong), makulay na mga harmoniya, aktibong dinamikong hangarin. Ang pagpapatuloy ng mga tradisyon ni M Glinka, partikular sa kanyang opera na si Ruslan at Lyudmila, nilikha ni Borodin ang Russian epic symphony at inaprubahan din ang uri ng Russian epic opera.

Si Borodin ay ipinanganak mula sa isang hindi opisyal na pag-aasawa ni Prince L. Gedianov at ang Russian bourgeois A. Antonova. Natanggap niya ang kanyang apelyido at patronymic mula sa bakuran ng tao na si Gedianov - Porfiry Ivanovich Borodin, na ang kanyang anak ay naitala.

Salamat sa isip at enerhiya ng kanyang ina, ang batang lalaki ay nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon sa bahay at na sa pagkabata natuklasan maraming nalalaman kakayahan. Ang kanyang musika ay lalo na naaakit. Natuto siyang maglaro ng plauta, piano, cello, nakikinig nang may interes sa symphonic works, independiyenteng nag-aral ng klasikal na panitikan ng musikal, pinalo ang lahat ng symphony ni L. Beethoven, I. Haydn, F. Mendelssohn kasama ang kanyang kasamahan na si Misha Shchiglev. Ang kanyang regalo na compositional ay lumitaw din nang maaga. Ang kanyang unang mga eksperimento ay ang Helene polka para sa piano, Konsiyerto para sa plauta, Trio para sa dalawang mga violin at cello sa mga tema mula sa opera na si Robert na Diablo ni J. Meyerbeer (1847). Sa parehong mga taon, Borodin ay nagpakita ng isang pagnanasa sa kimika. Sinabi ni St Stovov tungkol sa kanyang pakikipagkaibigan kay Sasha Borodin, naalala ni M. Schiglev na "hindi lamang ang kanyang sariling silid, ngunit halos ang buong apartment ay napuno ng mga bangko, retorts at lahat ng uri ng mga gamot na kemikal. Kahit saan sa mga bintana ay mga bangko na may iba't ibang mga solusyon sa mala-kristal. " Ang mga kamag-anak ay nabanggit na mula pagkabata, si Sasha ay palaging abala sa isang bagay.

Noong 1850, matagumpay na naipasa ni Borodin ang pagsusulit sa Medical and Surgical (mula noong 1881 Military Medical) Academy sa St. Petersburg at buong buhay na mapagmahal sa gamot, natural na agham, at lalo na ang kimika. Nakikipag-usap sa natitirang advanced na siyentipiko ng Russia na si N. Zinin, na mararangang nagbasa ng kurso ng kimika sa akademya, nagsagawa ng mga indibidwal na praktikal na klase sa laboratoryo at nakita ang kanyang kahalili bilang isang talento ng binata, ay may malaking impluwensya sa pagbuo ng pagkatao ng Borodin. Si Sasha ay mahilig sa panitikan, lalo na niyang gustung-gusto ang mga gawa ni A. Pushkin, M. Lermontov, N. Gogol, ang gawain ni V. Belinsky, basahin ang mga artikulo sa pilosopiko sa mga magasin. Ang libreng oras mula sa akademya ay nakatuon sa musika. Madalas na dinaluhan ni Borodin ang mga pagtitipon ng musikal, kung saan ginanap ang mga romansa ng A. Gurilev, A. Varlamov, K. Vilboa, mga awiting pambansang Russian, arias mula sa mga naka-istilong Italyano na operas; Patuloy na binisita ang mga kwartong gabi sa mga musikero ng amateur na si Gavrushkevich, na madalas na nakikilahok bilang isang cellist sa silid at instrumento na musika. Sa mga parehong taon, nakilala niya ang mga gawa ni Glinka. Ang mapanlikha, malalim na pambansang musika ay nakuha at dinala ang binata, at mula noon siya ay naging isang matapat na tagahanga at tagasunod ng mahusay na tagagawa. Ang lahat ng ito ay naghihikayat sa kanya na magtrabaho. Gumagana nang malaya si Borodin sa mastering composer technique, nagsusulat ng mga boses na komposisyon sa diwa ng isang pang-araw-araw na pag-iibigan sa lunsod o bayan ("Ano ang maaga, nagmamahal"; "Makinig, mga kasintahan, aking kanta"; "Ang batang babae ay nahulog sa pag-ibig na may pula"), pati na rin ang ilang mga trio para sa dalawang biyolin cello (kasama ang tema ng awiting pambansang Ruso na "Paano ako nakaligtaan sa iyo"), ang string Quintet at iba pa.Sa kanyang mga instrumento na gawa sa panahong ito, ang impluwensya ng musika ng Western European, sa partikular na Mendelssohn, ay kapansin-pansin pa rin ang apektado. Noong 1856, pinasa ng Borodin ang pangwakas na mga pagsusulit at naatasan ng pangalawang intern ng doktor-intern sa Second Military Land Hospital upang sumailalim sa sapilitang medikal na kasanayan; noong 1858 matagumpay niyang ipinagtanggol ang kanyang tesis para sa degree ng Doctor of Medicine, at isang taon na ang lumipas ay ipinadala siya ng Academy sa ibang bansa para sa pagpapabuti ng siyensya.

Si Borodin ay nanirahan sa Heidelberg, kung saan sa oras na iyon maraming mga batang siyentipiko ng Rusya ng iba't ibang mga espesyalista ang nagtipon, kasama na sina D. Mendeleev, I. Sechenov, E. Junge, A. Maikov, S. Eshevsky at iba pa, na naging kaibigan ni Borodin at binubuo ng tinatawag na " Heidelberg Circle. " Ang pagtitipon, tinalakay nila hindi lamang ang mga problemang pang-agham, kundi pati na rin mga isyu ng buhay sa lipunan at pampulitika, balita ng panitikan at sining; ang Bell at Sovremennik ay nabasa dito, ang mga ideya ni A. Herzen, N. Chernyshevsky, V. Belinsky, N. Dobrolyubov ay naririnig dito.

Si Borodin ay masidhing nakatuon sa agham. Sa loob ng 3 taon ng kanyang pananatili sa ibang bansa, nagsagawa siya ng 8 orihinal na gawaing kemikal na nagdala sa kanya ng katanyagan. Ginagamit niya ang bawat pagkakataon upang maglakbay sa Europa. Nakilala ng batang siyentipiko ang buhay at kultura ng mga mamamayan ng Alemanya, Italya, Pransya, Switzerland. Ngunit palaging sinasamahan siya ng musika. Patuloy siyang nagpatugtog ng musika sa bahay na may sigasig at hindi pinalampas ang pagkakataon na dumalo sa mga konsiyerto ng symphony at mga bahay ng opera, sa gayon ay nakilala ang maraming mga gawa ng mga kontemporaryong West European composers - K. M. Weber, R. Wagner, F. Liszt, G. Berlioz . Noong 1861, nakilala ni Borodin sa Heidelberg kasama ang kanyang asawa sa hinaharap, ang may talento na pianista at dalubhasa sa awiting pambansang Russian na si E. Protopopova, na marubdob na nagpo-promote ng musika nina F. Chopin at R. Schumann. Ang mga bagong impression sa musika ay nagpapasigla sa gawain ng Borodin, tulungan siyang makilala ang kanyang sarili bilang isang kompositor ng Russia. Patuloy niyang hinahanap sa musika ang kanyang mga landas, ang kanyang mga imahe at paraan ng pagpapahayag ng musikal, na binubuo ang mga ensembles ng silid-instrumento. Sa pinakamaganda sa kanila - ang piano Quintet sa C menor de edad (1862) - naramdaman na ang parehong epic lakas at melodiousness, mayroon akong isang maliwanag na pambansang lasa. Ang gawaing ito, tulad nito, ay nagbubuod ng nakaraang pag-unlad ng artistikong Borodin.

Sa taglagas ng 1862, bumalik siya sa Russia, ay nahalal na propesor sa Medical and Surgical Academy, kung saan hanggang sa katapusan ng kanyang buhay ay nagbigay siya ng mga lektura at nagsagawa ng mga praktikal na klase sa mga mag-aaral; mula noong 1863, nagturo siya ng ilang oras sa Forest Academy. Nagsimula siya ng bagong pananaliksik sa kemikal.

Ilang sandali matapos bumalik sa kanyang tinubuang-bayan, sa bahay ng propesor ng akademya, S. Botkin, Borodin ay nakilala si M. Balakirev, na agad na pinahahalagahan ang pagbuo ng talento ni Borodin sa kanyang katangian at pananaw at sinabi sa batang siyentipiko na ang kanyang tunay na pagtawag ay musika. Ang Borodin ay isang miyembro ng bilog, na bilang karagdagan sa Balakirev ay binubuo ni C. Cui, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov at kritiko ng sining na si V. Stasov. Sa gayon natapos ang pagbuo ng isang malikhaing pamayanan ng mga kompositor ng Russia, na kilala sa kasaysayan ng musika sa ilalim ng pangalang "Makapangyarihang Kamay". Sa ilalim ng pamumuno ni Balakirev, nagtatakda ang Borodin tungkol sa paglikha ng Unang Symphony. Natapos noong 1867, matagumpay itong ginanap noong Enero 4, 1869 sa isang konsyerto ng Russian Open Society sa St. Petersburg sa ilalim ng direksyon ni Balakirev. Sa gawaing ito, ang malikhaing hitsura ng Borodin ay sa wakas natukoy - kabayanihan saklaw, enerhiya, pagkakasuwato ng klasikal na anyo, ningning, pagiging bago ng melodies, kayamanan ng mga kulay, pagka-orihinal ng mga imahe. Ang hitsura ng symphony na ito ay minarkahan ang simula ng pagiging makabuo ng malikhaing tagagawa at ang kapanganakan ng isang bagong direksyon sa musikang symphonic ng Russia.

Sa ikalawang kalahati ng 60s. Lumilikha ang Borodin ng maraming mga pag-iibigan na naiiba sa tema at karakter ng museo ng musika - "The Sleeping Princess", "Awit ng Madilim na Kagubatan", "The Sea Princess", "The Fal Note Note", "Ang aking mga kanta ay puno ng lason", "The Sea". Karamihan sa kanila ay nakasulat sa kanilang sariling teksto.

Sa huli 60s. Nagpapatuloy si Borodin upang isulat ang Ikalawang Symphony at ang opera na si Prince Igor. Bilang balangkas ng opera, iminungkahi ni Stasov ang Borodin isang napakagandang monumento ng panitikang Lumang Ruso, "Ang Salita ng Kampanya ng Igor." "Gustong-gusto ko ang plot na ito. Posible ba ito? .. "Susubukan ko," sagot ni Borodin kay Stasov. Ang ideyang makabayan ng "Salita", ang katutubong espiritu nito ay lalong malapit sa Borodin. Ang balangkas ng opera ay perpektong naaangkop sa mga tampok ng kanyang talento, isang penchant para sa malawak na mga generalizations, epic character at ang kanyang interes sa Silangan. Ang opera ay nilikha sa tunay na materyal na makasaysayang, at napakahalaga para sa Borodin na makamit ang paglikha ng matapat at makatotohanang mga character. Nag-aaral siya ng maraming mga mapagkukunan na may kaugnayan sa "Salita" at sa kapanahunan na iyon. Ito ang mga salaysay, at makasaysayang nobelang, pananaliksik sa "Salita", mga awit na epiko ng Russia, mga tono sa oriental. Ang libretto ng opera na Borodin ay nagsulat mismo.

Gayunpaman, ang komposisyon ay dahan-dahang umunlad. Ang pangunahing dahilan ay ang pagtatrabaho ng mga pang-agham, pedagogical at panlipunang aktibidad. Siya ay kabilang sa mga nagsisimula at tagapagtatag ng Russian Chemical Society, nagtrabaho sa Lipunan ng mga Doktor ng Russia, sa Lipunan para sa Proteksyon ng Kalusugan ng Publiko, ay nakibahagi sa paglathala ng journal na si Znanie, ay isang miyembro ng direktor ng RMO, na lumahok sa gawain ng bilog ng St. Petersburg ng mga mahilig sa musika, pinamunuan ang Mga koro at orkestra ng mag-aaral ng Medikal at Surgical Academy.

Noong 1872, binuksan ang mga Kurso ng Medikal na Mas Mataas sa Kababaihan sa St. Si Borodin ay isa sa mga organisador at guro ng unang mas mataas na institusyong pang-edukasyon para sa mga kababaihan, binigyan siya ng maraming oras at pagsisikap. Ang Ikalawang Symphony ay hindi nakumpleto hanggang sa 1876. Ang symphony ay nilikha kahanay sa opera na si Prince Igor at napakalapit dito sa mga tuntunin ng ideolohiyang nilalaman at ang likas na katangian ng mga larawang pangmusika. Sa musika ng symphony, nakamit ng Borodin ang matingkad na kasanayan at konkreto ng mga larawang musikal. Ayon kay Stasov, noong 1 taong gulang ay nais niyang iguhit ang isang koleksyon ng mga bayani ng Russia, sa Andante (3 o). Ang pigura ng Bayan, sa pangwakas - isang eksena ng isang magiting na kapistahan. Ang pangalang "Athletic", na ibinigay sa symphony ni Stasov, ay mahigpit na nakalagay sa loob nito. Sa kauna-unahang pagkakataon, ang symphony ay ginanap sa isang konsiyerto ng Russian Open Society sa St. Petersburg noong Pebrero 26, 1877 sa ilalim ng direksyon ni E. Napravnik.

Sa huling bahagi ng 70s - unang bahagi ng 80s. Lumilikha ang Borodin ng 2 string quartet, naging, kasama si P. Tchaikovsky, ang nagtatag ng silid ng klasikal na Russian at instrumental na musika. Partikular na sikat ay ang Ikalawang Quartet, ang musika kung saan may malaking lakas at simbuyo ng damdamin ay nagdadala ng masaganang mundo ng mga emosyonal na karanasan, na inilalantad ang maliwanag na liriko na bahagi ng talento ng Borodin.

Gayunpaman, ang pangunahing pag-aalala ay ang opera. Sa kabila ng napakalaking abala sa lahat ng uri ng mga tungkulin at paglalagay ng mga disenyo ng iba pang mga gawa, "Si Prince Igor" ay nasa gitna ng mga interes ng malikhaing tagagawa. Sa panahon ng 70s. isang bilang ng mga pangunahing eksena ay nilikha, ang ilan sa mga ito ay ginanap sa mga konsiyerto ng Free School of Music sa ilalim ng direksyon ni Rimsky-Korsakov at natagpuan ang isang mainit na tugon mula sa madla. Ang pagganap ng musika ng Polovtsian ay sumasayaw sa isang koro, choir ("Kaluwalhatian", atbp.), Pati na rin ang mga solo number (isang kanta ni Vladimir Galitsky, Vladimir Kavatin, aria Konchak, Crying Yaroslavna) ay gumawa ng isang mahusay na impression. Lalo na isang pulutong ang nagawa noong huling bahagi ng 70s - ang unang kalahati ng 80s. Inaasahan ng mga kaibigan na makumpleto ang opera at sinubukan ang kanilang makakaya upang maisulong ito.

Noong unang bahagi ng 80's. Isinulat ni Borodin ang puntos na symphony na "Sa Gitnang Asya", maraming mga bagong numero para sa opera at isang bilang ng mga pag-iibigan, na kung saan ang elegy sa Art. A. Pushkin "Para sa mga dalampasigan ng malayong lupang tinubuang-bayan." Sa mga huling taon ng kanyang buhay, nagtrabaho siya sa Ikatlong Symphony (sa kasamaang palad, hindi natapos), isinulat ang Little Suite at Scherzo para sa piano, at nagpatuloy din sa pagtatrabaho sa opera.

Ang mga pagbabago sa sitwasyong socio-politika sa Russia noong 80s - ang simula ng isang matinding reaksyon, pag-uusig ng isang advanced na kultura, galak ng gross bureaucratic arbitrariness, ang pagsasara ng mga kurso sa medikal ng kababaihan - labis na kumilos sa kompositor. Ito ay naging mas mahirap at mahirap upang labanan ang mga reaksyunista sa akademya, nadagdagan ang trabaho, at ang kalusugan ay nagsimulang mabigo. Si Borodin at ang pagkamatay ng mga malapit sa kanya - si Zinin, Mussorgsky, ay nagagalit. Kasabay nito, ang pakikipag-usap sa mga kabataan - mga mag-aaral at kasamahan - ay nagdala sa kanya ng malaking kagalakan; ang bilog ng mga kakilala sa musikal ay lumawak din nang malaki: kusang-loob niyang dumalo sa Biyernes ng Belyaev, nakatagpo nang malapit kay A. Glazunov, A. Lyadov at iba pang mga batang musikero. Labis siyang humanga sa kanyang mga pagpupulong kay F. Liszt (1877, 1881, 1885), na pinuri ang gawain ni Borodin at isinulong ang kanyang mga gawa.

Dahil sa simula ng 80s. Ang katanyagan ng Borodin-kompositor ay lumalaki. Ang kanyang mga gawa ay madalas na isinasagawa at madalas at tumatanggap ng pagkilala hindi lamang sa Russia kundi pati na rin sa ibang bansa: sa Alemanya, Austria, France, Norway, America. Ang matagumpay na tagumpay ng kanyang trabaho ay sa Belgium (1885, 1886). Siya ay naging isa sa pinakatanyag at tanyag na kompositor ng Russia sa Europa noong huling bahagi ng XIX - unang bahagi ng XX na siglo.

Kaagad pagkatapos ng biglaang pagkamatay ng Borodin, nagpasya sina Rimsky-Korsakov at Glazunov na maghanda para sa paglalathala ng kanyang hindi pa tapos na mga gawa. Nakumpleto nila ang trabaho sa opera: Muling nagbalik sa memorya si Glazunov (tulad ng naipalabas ng Borodin) at binubuo ng musika ng Batas III batay sa mga sketch ng may-akda, ang instrumento ni Rimsky-Korsakov na halos lahat ng mga numero ng opera. Oktubre 23, 1890. Si Prince Igor ay itinanghal sa Mariinsky Theatre. Ang pagganap ay sanhi ng isang mainit na pagbati mula sa publiko. "Ang Opera Igor ay, sa maraming paraan, direkta na kapatid ng dakilang opera ni Glinka na si Ruslan," isinulat ni Stasov. - "ito ay may parehong lakas ng epikong tula, ang parehong kadakilaan ng mga katutubong eksena at mga kuwadro na gawa, ang parehong kamangha-manghang pagpipinta ng mga character at personalidad, ang parehong napakalaki na katangian ng buong hitsura at, sa wakas, tulad ng isang katutubong komiks (Skula at Eroshka) na lumampas sa komiks ng Farlaf" .

Ang gawain ng Borodin ay may malaking epekto sa maraming henerasyon ng mga kompositor ng Ruso at dayuhan (kabilang ang Glazunov, Lyadov, S. Prokofiev, Yu. Shaporin, K. Debussy, M. Ravel at iba pa). Ito ay ang pagmamataas ng musikang klasikal ng Russia.

Hindi gaanong kalawakin tulad ng inaasahan mo mula sa isang kompositor ng klase sa mundo. Pagkatapos ng lahat, kailangan niyang maging hindi lamang isang kompositor, kundi pati na rin isang siyentipiko na kemikal, pati na rin isang manggagamot at doktor, na pinagsama ang lahat ng vinaigrette na ito sa pagtuturo. Ngunit sinasabi nila ang totoo kapag sinabi nila na ang isang taong may talento ay may talento sa lahat.

Nagsimulang magsulat ng musika si Borodin habang nag-aaral sa Medical and Surgical Academy. Mas tiyak, nagpakita siya ng interes sa pagsulat ng musika kahit na mas maaga, ngunit sa panahon ng kanyang mga taon ng mag-aaral na sinimulan niyang magsulat ng mga romansa at mga dula sa piano. Ito ay hindi nasisiyahan sa kanyang superbisor, na naniniwala na ang kanyang mag-aaral ay naging labis na nagambala mula sa aktibidad sa agham.

Ito ay nangyari na sa kanyang pag-internasyonal na internasyonal na pinili ni Borodin na itago ang kanyang interes sa pagsulat ng musika. Ayaw lang niya na hindi masiraan ng loob ang kanyang mga kasamahan. Noong 1862 siya ay bumalik sa Russia, nakilala niya at naging isang miyembro ng kanyang bilog. Ang mismong isa sa mga sumusunod na taon ay tumanggap ng pangalang "".

Hindi na kailangang sabihin, sino mula noon ang naiimpluwensyahan ang kagustuhan ng musikal na Borodin? Siya ay naging tagasuporta ng pambansang paaralan ng Russia, at sinundan din ang diwa ng malikhaing pamana ni Mikhail Glinka. Kalaunan ay naging isang aktibong miyembro ng bilog ng Belyaev ang Borodin.

Ang kanyang pangunahing gawain, na nagdala ng katanyagan ng kanyang may-akda sa mundo, hindi niya maaaring matapos sa kanyang buhay. Ang opera na si Prince Igor ay isinulat ni Borodin nang higit sa labing walong taon.

Batay ni Alexander Borodin ang kanyang pinaka-kahanga-hangang gawain sa makasaysayang gawain na The Word About Igor's Kampanya. Minsan iminungkahi ni Borodin ang kanyang ideya, sila ay noong gabing iyon sa isang musikal na pulong kasama si Shestakova. Nagustuhan ni Alexander ang ideyang ito, at masigasig siyang nagtatrabaho.

Wala siyang oras upang mabuhay upang makita ang pagtatapos ng kanyang opera. Samakatuwid, nagpasya sina Glazunov at Rimsky-Korsakov na tapusin ang gawaing ito para sa kanya. Ito ay pinaniniwalaan na si Glazunov ay nakapag-iisa na naibalik ang labis na dating narinig niya sa pagganap ng may-akda. Gayunpaman, si Glazunov mismo ay tumanggi ito sa lahat ng paraan. Ngunit ito ay ganap at ganap na mapagkakatiwalaang kilala na siya ay nakapag-iisa na binubuo at nag-orkestra sa ikatlong bahagi ng Prince Igor.

Ang "Prince Igor" ay nagpapatuloy sa tradisyon ng akda ni Glinka na "Buhay para sa Tsar". Ito ay kasing puno ng malakas na tunog ng koro at magagandang tanawin ng mga tao.

Ang ideya ng gawaing ito, pati na rin ang pagnanais na parangalan ang namatay, hinikayat ang maraming mga musikero na magkaisa upang isulat ang kanyang sariling gawain para sa kanya. At nararapat na tandaan na ito ay salamat sa bihirang espiritu ng pagkakaisa na ang gawaing ito ay naging napakahalaga.

Gayunman, sinabi ng ilang mga kritiko na ang mga may-akdang ito ay kumuha ng Borodin tapos na ang trabaho at ibinigay ito bilang kanyang sarili, o ganap nilang muling isinulat ang ilan sa mga bahagi nito. Sa anumang kaso, ang gawaing ito, na itinanghal noong 1890, ay naging ang pinakadulo ng gawain ng kompositor at ang sagisag ng napakalaking integridad ng opera, pati na rin ang pagtatapos ng symphony ng Russia.

Ngunit ang kanyang gawain ay minarkahan ng isang malakas na impluwensya hindi lamang ng Russian folk music, kundi pati na rin ng musika ng East bunks.

Maibiging nagmamahal sa kanyang asawa, madalas siyang naglingkod sa tabi niya bilang isang doktor at nars. Nagdusa siya mula sa hika, na hindi niya napigilan na maging isang marubdob na naninigarilyo at paninigarilyo nang walang anumang twinge ng budhi. Sa lahat ng iba pa, nagdusa rin siya sa hindi pagkakatulog. Siyempre, ang asawa ay kulang din sa pagtulog.

Sa huling taon ng kanyang buhay, lahat siya ay nagreklamo ng mga sakit sa dibdib. Pebrero 15, 1887, bumibisita siya sa kanyang mga kaibigan. Doon, bigla siyang nawalan ng malay. Hindi posible na dalhin siya sa kanyang katinuan. Kasunod nito, ang sanhi ng kamatayan ay naitatag: pagkawasak ng puso.

  Listahan ng mga gawa ni Borodin:

Mga Komposisyon para sa Piano

• Hélène-Polka (1843)
• Requiem
• Little Suite (1885; orchestrated ni A. Glazunov)
• Sa monasteryo
• Intermezzo
• Mazurka
• Mazurka
• Pagdadaldalan
• Serenade
• Nocturne
• Scherzo sa Isang Flat Major (1885; orkultura ni A. Glazunov)

Gumagana para sa orkestra

• Symphony No. 1 sa E Flat Major
• Adagio. Allegro
• Scherzo. Prestissimo
• Andante
• Allegro molto vivo
• Symphony No. 2 sa B menor de edad na "Bogatyrskaya" (1869-1876; na-edit ni N. A. Rimsky-Korsakov at A. Glazunov)
• Allegro
• Scherzo. Prestissimo
• Andante
• Ang finale. Allegro
• Symphony Blg 3 sa Isang menor de edad (dalawang bahagi lamang ang nakasulat; orkultura ni A. Glazunov)
• Moderato assai. Poco piu mosso
• Scherzo. Vivo
• Sa Gitnang Asya (Sa mga steppes ng Gitnang Asya), symphonic sketch

Mga konsyerto

• Ang konsiyerto para sa plauta at piano at orkestra (1847), nawala

Kamara   ang musika

• Sonata para sa Cello at Piano sa B Minor (1860)
• Piano Quintet sa C Minor (1862)
• Piano Trio sa D Major (1860-61)
• String Trio (1847), nawala
• String Trio (1852-1856)
• String Trio (1855; hindi natapos)
• Andantino
• String Trio (1850-1860)
• String Quartet No. 1 sa Isang Major
• Moderato. Allegro
• Andante con moto
• Scherzo. Prestissimo
• Andante. Allegro risoluto
• String Quartet No. 2 sa D Major
• Allegro moderato
• Scherzo. Allegro
• Notturno. Andante
• Finale. Andante. Vivace
• Scherzo para sa String Quartet (1882)
• Serenata alla spagnola para sa string quartet (1886)
• Quartet para sa Flute, Oboe, Viola at Cello (1852-1856)
• String Quintet sa F Major (1853-1854)
• Sextet sa D Minor (1860-1861; dalawang bahagi lamang ang nakaligtas)

Mga Opera

• Mga Athletes (1878)
• Pangasawa ni Tsar (1867-1868, balangkas, nawala)
• Mlada (1872, Act IV; Ang natitirang mga kilos ay isinulat ni C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky at L. Minkus)
• Prince Igor (na-edit at natapos ni N. A. Rimsky-Korsakov at A. Glazunov)
• Ang pinaka sikat na numero - Polovtsian Dances

Mga Romansa at mga kanta

• Tune ng Arabe. Mga salita ni A. Borodin
• Para sa malayo ng dalampasigan Mga salita ni A. Pushkin
• Sa aking luha. Mga salita ni G. Heine
• Kagandahang mangingisda. Mga salita ni G. Heine (para sa boses, cello at piano)
• Ang dagat. Balad. Mga salita ni A. Borodin
• Sea Princess. Mga salita ni A. Borodin
• Ang aking mga kanta ay puno ng lason. Mga salita ni G. Heine
• Awit ng Madilim na Kagubatan (Lumang Awit). Mga salita ni A. Borodin
• Ang batang babae ay nahulog sa pag-ibig ... (para sa boses, cello at piano)
• Makinig, mga kasintahan, kanta ko (para sa boses, cello at piano)
• Paghahabol. Mga salita ni A. K. Tolstoy
• Natutulog na prinsesa. Isang diwata. Mga salita ni A. Borodin
• Sa mga tao sa bahay. Kanta. Mga salita ni N. Nekrasov
• Fake tala. Romansa. Mga salita ni A. Borodin
• Maaga ka, mahal ... Awit
• Ang kahanga-hangang hardin. Romansa. Mga Salita C. G.

Borodin Alexander Porfirievich(1833 – 1887),

kompositor ng Ruso.

Isa siya sa mga kamangha-manghang kinatawan ng kultura ng Russia sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo: isang napakatalino tagabuo, isang natatanging siyentipiko-kimista, isang aktibong pigura ng publiko, guro, conductor, at kritiko ng musika; nagpakita rin siya ng isang pambihirang talento sa panitikan.

Gayunpaman, pinasok ni Borodin ang kasaysayan ng kultura ng mundo lalo na bilang isang kompositor. Lumikha siya ng hindi gaanong mga gawa, ngunit sila ay nakikilala sa pamamagitan ng lalim at kayamanan ng nilalaman, ang iba't ibang mga genre, ang klasikal na pagkakatugma ng mga form. Ang karamihan sa mga ito ay konektado sa epiko ng Russia, na may kwento ng mga bayani na gawa ng mga tao. Ang Borodin ay mayroon ding mga pahina ng cordial, taimtim na lyrics, isang biro at malambot na katatawanan ay hindi dayuhan sa kanya.

Para sa ang istilo ng musikal ng kompositor ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang malawak na hanay ng pagsasalaysay, himig  (Si Borodin ay may kakayahang mag-compose sa isang folk style style), mga makukulay na pinsala, aktibong dynamic na hangarin.  Ang pagpapatuloy ng mga tradisyon ng M Glinka, lalo na ang kanyang opera na si Ruslan at Lyudmila, Nilikha ni Borodin ang epiko symphony ng Russia, at inaprubahan din ang uri ng Russian epic opera.

Si Alexander ay ipinanganak noong Oktubre 31 (Nobyembre 12), 1833 sa St. Siya ay ang iligal na anak ng isang gitnang prinsipe na taga-Georgia na si Lukas Gedianov at isang serf na magsasaka na si Avdotya Antonova. Ang batang lalaki ay nag-aral sa mga wika sa bahay - Aleman, Pranses, Ingles (kalaunan ay pinagkadalubhasaan din ang Italyano). Nagpakita siya ng maagang interes sa musika: sa edad na walong nagsimula siyang kumuha ng mga aralin sa paglalaro ng plauta, at pagkatapos - sa piano at cello, sa siyam - binubuo niya ang isang polka para sa piano ng apat na kamay at nasa edad na labing-apat na sinubukan niya ang kanyang kamay sa pag-compose para sa isang ensemble ng silid.

Gayunpaman, ang Borodin ay pinaka-akit hindi ng musika, ngunit sa pamamagitan ng kimika, na naging kanyang propesyon. Mula 1850 hanggang 1856 siya ay isang boluntaryo ng St Petersburg Medical and Surgical Academy, pagkatapos ng pagtatapos ay naiwan siya doon bilang isang guro at noong 1858 ay nakatanggap ng isang titulo ng doktor sa medisina.

Pagkatapos si Borodin ay ipinadala sa isang pang-agham na misyon sa Kanlurang Europa (1859–1862). Sa ibang bansa, nakilala niya ang batang pianistang taga-Moscow na si Ekaterina Sergeevna Protopopova, na naglalaro na natuklasan niya ang mundo ng romantikong musika ng Chopin, Liszt, Schumann. Agad silang nag-asawa. Sa kanyang pagbabalik sa Russia, siya ay nahalal na isang associate professor sa chemistry department ng Medical and Surgical Academy, at noong 1864 - isang ordinaryong propesor (mamaya ulo) ng parehong kagawaran.

Sa kabila ng pinalakas na pag-aaral sa agham, hindi kailanman nag-iwan ng musika ang Borodin: sa panahong ito nilikha niya ang string at mga quintet ng piano, string sextet at iba pang mga kamara. Ang mapagpasyahan sa talambuhay ng kanyang talambuhay ay noong 1862, nang magkita at nakipagkaibigan ang Borodin sa kompositor na si Miliy Balakirev at ang kanyang bilog (kalaunan ay kilala bilang New Russian School o The Mighty Handful), na binubuo ng Caesar Cui, Nikolai Rimsky-Korsakov at Modest Mussorgsky; sa ilalim ng kanilang impluwensya, nagsimulang magtrabaho ang Borodin sa symphony sa E Flat Major.

Ang pagkumpleto nito ay naantala dahil sa pagkarga ng kompositor na may mga aktibidad na pang-agham, pagtuturo at paglalathala (itinuro ni Borodin sa Women’s Medical Courses, na-edit ang journal na pang-agham na Znanie, atbp.), Ngunit noong 1867 ang symphony ay sa wakas nakumpleto, at noong 1869 ay isinagawa ito sa ilalim ng direksyon ng Balakireva. Kasama sa mga taon 1867–1868 ang gawain ng Borodin sa opera-farce Bogatyr (isang parody ng pagkatapos ng malawak na genre ng romantikong opera sa isang temang pangkasaysayan ng Russia, gamit ang mga melodies ni J. Offenbach, J. Meyerbeer, A. Serov, mga awiting Ruso, atbp. ); sa parehong oras, nagsulat siya ng maraming mga pag-iibigan, na mga masterpieces ng Russian vocal lyrics.

A. Borodin. Romansa "Natutulog na Princess"

Ang tagumpay ng Unang Symphony Borodin para sa pagpapatuloy ng trabaho sa ganitong genre: noong 1869 lumilitaw ang ideya ng symphony sa B flat menor de edad, ngunit sa lalong madaling panahon ang kompositor ay umalis sa kanya, na naaakit sa ideya ng isang opera sa balangkas ng isang matandang epikong Ruso na Word of Igor's Kampanya. Sa lalong madaling panahon ang opera ay iniwan din; bahagi ng musika na binubuo para sa kanya ay kasama sa Ikalawang Symphony, ang pagkumpleto kung aling mga petsa noong 1875. Mula sa mga 1874 si Borodin ay bumalik sa kanyang plano sa opera at patuloy na nagtatrabaho sa magkahiwalay na mga eksena ni Prince Igor paminsan-minsan. Gayunpaman, sa oras ng pagkamatay ng kompositor, ang opera ay nanatiling hindi kumpleto.

Sa panahong ito, sumulat din ang Borodin ng dalawang string quartets (1879 at 1885), dalawang bahagi ng Ikatlong Symphony sa Isang Minor, isang larawang pangmusika para sa orkestra na "Sa Gitnang Asya" (1880), isang bilang ng mga pag-iibigan at mga piraso ng piano. Ang kanyang musika ay nagsisimula na gumanap sa Alemanya, Belgium at Pransya, higit sa lahat salamat sa tulong ni Franz Liszt, kung saan pinanatili ng Borodin ang personal na kakilala.

Ang opera na si Prince Igor ay walang alinlangan ang pinakadakilang tagumpay ng malikhaing Borodin. Ito ay nakumpleto at instrumento pagkatapos ng pagkamatay ng kompositor ng kanyang mga kaibigan na sina Nikolai Rimsky-Korsakov at Alexander Glazunov at unang itinanghal sa Petersburg noong 1890. Ang Pangalawa at Hindi kumpletong Pangatlong Symphonyo, pati na rin ang pagpipinta na "Sa Gitnang Asya" ay magkapareho sa opera sa makasagisag na sistema: narito ang parehong mundo Ang bayani ng nakaraan ng Russia, na nagdala sa musika ng buhay na may kapansin-pansin na lakas, pambihirang pagka-orihinal at maliwanag na kulay, kung minsan ay minarkahan ng isang bihirang pagkamapagpatawa. Ang Borodin ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng kasanayan ng isang kalaro, ngunit ang kanyang opera, salamat sa mataas na mga merito ng musika, nasakop ang mga eksena mula sa buong mundo.

Namatay si Borodin sa Petersburg noong Pebrero 15 (27), 1887 at inilibing Ang sementeryo ni Tikhvin ng Alexander Nevsky Lavra.

Sa memorya ng natitirang siyentipiko at kompositor ay pinangalanan:

State Quartet na pinangalanang A.P. Borodin

Ang mga kalye ng Borodin sa maraming mga pag-aayos ng Russia at iba pang mga estado

Assembly Hall na pinangalanang A.P. Borodin sa Russian Technical University D. I. Mendeleev

Mga Paaralang Music Music ng Mga Bata na pinangalanan sa A.P Borodin sa St.

Mga Paaralang Music Music ng Mga Bata na pinangalanan sa A.P Borodin No. 89 sa Moscow.

Mga Paaralang Music ng Mga Bata na pinangalanan sa A.P Borodin No. 17 sa Smolensk

Pangunahing gawa

Mga Opera

Ang Bayani (1867)

"Mlada" (kasama ang iba pang mga kompositor, 1872)

"Prince Igor" (1869-1887)

Ang Nobya ng Tsar (1867-1868, draft, nawala)

Gumagana para sa orkestra

Symphony Blg. 1 Es-dur (1867)

Symphony Blg 2 h-moll na "Bayani" (1876)

Symphony Blg 3 a-moll (1887, nakumpleto at na-orkestra ng Glazunov)

Symphonic painting "Sa Gitnang Asya" (1880)

Kamara at nakatulong ensembles

string trio sa tema ng awit na "Paano Ko Kayo Ginawin" (g-moll, 1854-55)