Scheme hall ng TKZ Palace sa Yauz.

Bahay / Mga Quarrels

Siyempre, mabilis na kumalat ang impormasyon tungkol sa Sovremennik Theatre. Bukod dito, nasa loob nito, sa isa sa una sa Unyong Sobyet, na ipinakilala ang sistemang Stanislavsky. Malalim na karanasan, malubhang sikolohikal na problema at marami pa - kaya't ang mga tiket sa Sovremennik Theatre ay napakapopular.

Una sa lahat, ang repertoire ng teatro ay binubuo ng mga modernong dula na isinulat ng mga bihasang screenwriters. Sa kanilang mga gawa, sinasalamin nila ang mga katotohanan ng mundo, ang mga problema ng ordinaryong tao, ang kanilang mga adhikain at pangarap. Gayunpaman, ang mga tagalikha ng teatro ay hindi rin ganap na pinabayaan ang mga klasikal na kinikilala sa buong mundo.

Tulad ng maraming iba pang mga sinehan, sa mga nineties ng huling siglo, ang Contemporary ay hindi madali. At gayon pa man, hindi nakalimutan ng mga tagahanga ang address ng Sovremennik Theatre. Nagse-save sila ng oras, naka-save ng pera upang pumunta sa kanilang mga paboritong teatro, nakalimutan ang tungkol sa kanilang mga pang-araw-araw na problema sa isang habang. Kaya, kahit na sa mga mahirap na taon, ang takilya ng Sovremennik Theatre ay hindi nakatayo.

Ngayon, maraming mga mahilig sa sining ang sumusubok na bumili ng mga tiket sa contemporary Theatre. Ang isang mayaman na repertoire, napakahusay na napiling kumikilos na tropa - lahat ng ito ay gumagawa sa kanya ng isa sa pinakatanyag at tanyag na mga teatro sa Moscow.

Marami mga teatro sa Moscow  maaaring magyabang ng isang mahirap na kapalaran, ngunit ang Sovremennik ay nakatayo kahit na laban sa kanilang background. Nilikha ito dahil sa matagumpay na nananaig na mga pangyayari, at nakamit ang kasaganaan - sa kabila ng lahat ng mga pagkabigo.

Ang teatro ay itinatag noong 1956 - isang landmark para sa buong lipunan ng Sobyet, na nagbukas ng panahon ng "tunaw". Ang bagong kolektibo, na nabuo mula sa mga batang aktor ng Moscow Art Theatre, na itinakda bilang layunin nito na lumikha ng isang ganap na bagong teatro sa pamamahala. Isang plenipotaryary (at hindi "para sa palabas") konseho ng mga aktor ay nilikha, na, kasama ang artistikong direktor (ito ay Oleg Efremov), na nagpasya kung aling mga larong pipiliin para sa dula, kung sino ang magtatalaga sa mga pangunahing tungkulin, kung saan ang direksyon upang maipatupad ang patakaran sa domestic at dayuhan ng teatro. Totoong ito ay isang koponan ng mga taong tulad ng pag-iisip, na binubuo ng mga mahuhusay na personalidad: Oleg Efremov, Evgeny Evstigneev, Igor Kvasha, Oleg Tabakov, Galina Volchek. Ang unang pagganap ng Sovremennik ay ang paggawa ng paglalaro ng Eternally Alive ni Victor Rozov. Rozov, Volodin, Schwartz, Tendryakov, Vampilov - sa susunod na 15 taon, ang kasaysayan ng Sovremennik ay pangunahing nauugnay sa mga kapansin-pansin na playwrights. Ang pagbili ng isang tiket sa Sovremennik sa oras na iyon ay nangangahulugang makilala ang lahat ng mga advanced na tampok ng modernong drama.

Ang bagong teatro ay inuuna at una sa lahat ang katapatan ng pagganap, ang pagbabalik ng "buhay na tao" sa entablado. Ito ay tunay na isang modernong teatro: kasama ang mga kontemporaryong madla, wika ng kontemporaryong, mga kontemporaryo. Karamihan sa mga dula na binubuo repertoire ng teatroay isinulat na partikular para sa mga paggawa sa entablado ng Sovremennik. Sa ganitong paraan, dumating sa mahusay na drama sina Lyudmila Petrushevskaya, Nikolai Kolyada, Alexander Galin.

Ngunit ang Sovremennik ay makakaugnay sa mga may-akdang ito sa ibang pagkakataon, at sa huling bahagi ng 60s ang teatro ay nasa talamak na krisis. Natapos ang "tunaw", at ang "mga dekada" ay nagsimulang mabuhay nang mas mahirap. Ang censorship ay naging mas mahirap, ang relasyon sa mga awtoridad ay lumala. Si Efremov ay pagod na makipaglaban sa mga windmills at umalis upang manguna sa Moscow Art Theatre. Ang isang kontemporaryo ay hinulaang isang mabilis na pagkamatay, ngunit ang teatro ay pinamamahalaang upang mabuhay at bumalik sa pinakamataas na antas. Ang kanyang muling pagkabuhay ay nauugnay sa Galina Borisovna Volchek.

Ang pagkakaroon ng naging artistic director ng teatro noong 1972, sinimulan ng Volchek na magsagawa ng aktibong gawain upang mabuhay ito. Ang mga bagong talento ay tinanggap sa tropa - Valentin Gaft, Lia Akhedzhakova, Marina Neyolova. Nagsimula ang aktibong gawain sa mga bagong may-akda, ang mga bagong genre ay pinagtibay para sa paggawa. Ang pagtatanghal ng mga akdang prosa (Ang Matarik na Ruta ng Ginzburg, Ang Huwag Gumawa ng Vasilyev ng White Swans) ay nagiging popular. Ang mga klasikal na dula ay patuloy na itinatanghal, at mayroong isang lugar para sa mga batang may-akda. Ang mga teatro ay naglibot ng maraming, kumita ng isang pangalan para sa sarili at sa ibang bansa. Ang Sovremennik ay isa sa mga pinaka iginagalang na mga sinehan sa Moscow. At ang bawat self-respecting teatrogoer ay dapat na talagang bisitahin siya pana-panahon.

Tatlong minuto ang paglalakad mula sa istasyon ng metro na "Elektrozavodskaya" ay ang magandang gusali ng teatro at bulwagan ng konsiyerto, na tinawag na "Palasyo sa Yauza". Ito ay tunay na isang palasyo na naka-112 na taong gulang.

Tao ng bayan

Ang gusaling ito ay sadyang itinayo sa ilalim ng Bahay ng Tao, na tinawag na "Vvedensky" na may kaugnayan sa lokasyon nito sa mga bundok ng Vvedensky (Lefortov Hill).

Ang mga bahay ng mga tao sa simula ng huling siglo ay itinayo sa sapat na dami at, sa katunayan, sa pangkalahatan ay naa-access ang mga institusyong pangkultura at edukasyon. Ang may-akda ng proyekto ay si Illarion Aleksandrovich Ivanov-Shits (1865-1937), isang kilalang kinatawan at master ng istilo ng Art Nouveau. Siya ang may-akda ng mga proyekto ng mga kilalang arkitekturang bagay tulad ng mga gusali ng Lenkom Theatre, ang Federal Agency para sa Maritime at marami, maraming iba pang kamangha-manghang mga bagay na kasalukuyang umiiral. Itinayo ni Ivanov-Shits ang "Palasyo sa Yauza" noong 1903, na naging isang may-edad na master. Namatay siya sa kanyang kamatayan at inilibing sa sementeryo ng Novodevichy na may lahat ng karangalan.

Pangangalaga sa paliwanag

Ang mga bahay ng mga tao ay itinayo sa labas ng lugar, sa mga lugar kung saan nakatira ang mga nagtatrabaho. Ang misyon ng 10 na binuo ay napaliwanagan - upang ipakilala ang mahihirap sa mundo ng kagandahan. Matatagpuan ang mga aklatan sa People’s Houses, at pinlano itong lumikha ng mga sinehan sa kanila.

Ngunit upang mapagtanto ang mga magagandang hangarin na ito ay nangyari lamang sa dalawang institusyon ng ganitong uri. Ang "Palasyo sa Yauza", na tinawag na People's House, ay mayroong isang mahusay na tropa sa teatro na nilikha ng mga mahilig sa ilalim ng gabay ng isang masigasig na pilantropo na si Alexei Bakhrushin. Ang repertoire ng teatro ay kahanga-hanga: inilalagay nila ang Shakespeare, at Ostrovsky, at Ibsen. Ang mga tao ay bumisita sa bahay nang may kasiyahan, bukod dito, tulad ng sa anumang teatro, mayroong isang murang silid ng tsaa.

Templo ng Melpomene

Sa una, mababa ang gusali. Ang "Palasyo sa Yauza" ay nakakuha ng kasalukuyang kamangha-manghang mga balangkas matapos ang isang napakagandang pagtatayo na isinagawa noong ika-40 ng huling siglo. Ang bahay ng mga tao ay talagang naging isang malaking palasyo, na ginawa sa estilo ng "Stalin's Empire". Sa hitsura, halos kapareho ito sa Bolshoi Theatre. Ang binagong dating gusali ay matapat na naglingkod sa mga Muscovite at panauhin ng kabisera.

Metamorphoses

Siyempre, nagbago ang mga may-ari nito. Kaya, ang Mossovet Theatre, na kanyang iniutos ay matatagpuan sa loob ng mga pader nito mula 1947 hanggang 1959. Pagkatapos ang teatro sa telebisyon ay naging may-ari, sikat sa katotohanan na ang una at mga pagpupulong ng mga koponan ng KVN ay gaganapin dito. Ang "Palasyo sa Yauz" (larawan ay nasa artikulo) ay naging tanyag sa katotohanan na sa mga pader nito noong dekada 80, nang matatagpuan ang Palasyo ng Kultura na "MELZ", ang hard rock parade na kasama ang premiere ng pelikulang S. Solovyov ay ginanap. Ngunit sa nabagabag na panahon ng pagbabagong-anyo, ang Palasyo sa Yauza ay hindi makakaligtas kung hindi ito inarkila sa lugar nito.

Ang Dianetics Center (kalaunan ang Church of Scientology ng Moscow) ay matatagpuan sa loob ng mga dingding nito. Hindi pa rin malilimutan ang mga panahong nagtipon ang iba't ibang mga banyagang simbahan sa libu-libong mga tao sa mga istadyum. Iyon ay, ang gusali ay nakaligtas hanggang sa oras ng bagong muling pagkabuhay.

Sentro ng kultura

Noong 2008, binago ang gusali at binago ang pangalan sa Theatre at Concert Hall na "Palasyo sa Yauza", na mayroong lahat ng mga modernong imprastraktura ng sentro ng kultura. Ang gusali ay malaki at ganap na naaayon sa layunin ng modernong site ng pag-upa. Mayroong maraming mga bulwagan (magkakaibang kapasidad) - isang malaki at tatlong maliit. Ang concert foyer at Hall of Columns ay inangkop sa anumang repertoire.

Kagandahan Hall

Ang "Palasyo sa Yauza" (ang layout ng isang malaking bulwagan para sa 814 mga upuan ay nakalakip) ay nakakatugon sa mga pinaka mahigpit na kinakailangan. Ang bulwagan na ito, na nagbibigay para sa pagbabago ng mga kuwadra at entablado, ay nakapagbibigay para sa kanyang mga paggawa ng maraming uri ng mga genre.

Ang mga sukat ng entablado ay 15x22x10, mayroong isang umiinog na mekanismo, pati na rin ang isang orchestra pit para sa 60 musikero. Ang mga dramatikong Productions, ballet at opera, ang mga musikal ay mukhang mahusay dito. Bilang karagdagan, ang iba't ibang mga pagdiriwang ay maaaring gaganapin dito - musikal, ang sikat na "Palasyo sa Yauza" ay ganap na angkop para sa lahat. Ang layout ng malaking bulwagan ay nagpapakita ng klasikal na anyo ng teatro. Mayroong ganap na lahat ng mga uri ng mga lugar ng manonood - isang kuwadra at isang amphitheater, isang mezzanine at isang balkonahe. Mayroong mga VIP box, Benoire box, mezzanine at isang balkonahe.

Mga silid bulwagan

Bilang karagdagan sa magagandang bulwagan na ito, maraming mga maliit na silid - ang Column Hall ay idinisenyo para sa 112 na upuan, ang dalawang antas ng konsiyerto ng konsiyerto - 213 (dahil ang gumagana ng konsiyerto ay nagsisimula pa noong 2011), ang Pink, Lilac at Green maliit na bulwagan ay may 70 upuan bawat isa. Ang lahat ng mga pasilidad na ito ay nagsasangkot ng mga programa sa silid, tulad ng patula at malikhaing gabi, pagtatanghal ng mga bata, papet na palabas at kumperensya. At, siyempre, na ibinigay ng mga panlasa sa ating oras, ang mga silid na ito ay inuupahan para sa mga pagpupulong at pagtatanghal ng kumpanya. Ang pamamaraan ng "Palasyo sa Yauza" ay nangangahulugang pamamaraan lamang ng isang malaking bulwagan.

Ang mga silid ng silid ay tradisyonal - walang mga amphitheater at mezzanines.

Stage

Isinasaalang-alang ang napakalaking sukat ng "Palasyo sa Yauza", mula noong 2014 ito ay ginawa ng isang bukas na yugto ng teatro, na may kakayahang mag-host ng anumang mga koponan para sa buong panahon ng pagkumpuni ng kanilang pangunahing gusali. Ang pagkakaroon ng higit sa isang eksena ay nagbibigay-daan sa paggawa ng maraming mga pagtatanghal nang sabay-sabay.

Sa papel na ito, ang "Palasyo sa Yauza", ang layout ng bulwagan na malinaw na nagpapatunay sa pagsunod nito sa pinakamataas na pangangailangan, ay kumilos mula noong 2014. Ngayon ang Sovremennik Theatre ay nanirahan sa loob nito, ang mga pagtatanghal na kung saan ay patuloy na gaganapin sa Great Hall. Ang panahon ng 2015 ay binuksan kasama ang pag-play na "Three Comrades" na itinanghal ng pangunahing direktor ng teatro na si Galina Borisovna Volchek. Ito ay nangyari na sa loob ng mga pader ng Palasyo sa Yauza ang maalamat na teatro na ipinagdiriwang ng anibersaryo nito - sa 2016, si Sovremennik ay tatalikod ng 60 taong gulang.

Marami mga teatro sa Moscow  maaaring magyabang ng isang mahirap na kapalaran, ngunit ang Sovremennik ay nakatayo kahit na laban sa kanilang background. Nilikha ito dahil sa matagumpay na nananaig na mga pangyayari, at nakamit ang kasaganaan - sa kabila ng lahat ng mga pagkabigo.

Ang teatro ay itinatag noong 1956 - isang landmark para sa buong lipunan ng Sobyet, na nagbukas ng panahon ng "tunaw". Ang bagong kolektibo, na nabuo mula sa mga batang aktor ng Moscow Art Theatre, na itinakda bilang layunin nito na lumikha ng isang ganap na bagong teatro sa pamamahala. Isang plenipotaryary (at hindi "para sa palabas") konseho ng mga aktor ay nilikha, na, kasama ang artistikong direktor (ito ay Oleg Efremov), na nagpasya kung aling mga larong pipiliin para sa dula, kung sino ang magtatalaga sa mga pangunahing tungkulin, kung saan ang direksyon upang maipatupad ang patakaran sa domestic at dayuhan ng teatro. Totoong ito ay isang koponan ng mga taong tulad ng pag-iisip, na binubuo ng mga mahuhusay na personalidad: Oleg Efremov, Evgeny Evstigneev, Igor Kvasha, Oleg Tabakov, Galina Volchek. Ang unang pagganap ng Sovremennik ay ang paggawa ng paglalaro ng Eternally Alive ni Victor Rozov. Rozov, Volodin, Schwartz, Tendryakov, Vampilov - sa susunod na 15 taon, ang kasaysayan ng Sovremennik ay pangunahing nauugnay sa mga kapansin-pansin na playwrights. Ang pagbili ng isang tiket sa Sovremennik sa oras na iyon ay nangangahulugang makilala ang lahat ng mga advanced na tampok ng modernong drama.

Ang bagong teatro ay inuuna at una sa lahat ang katapatan ng pagganap, ang pagbabalik ng "buhay na tao" sa entablado. Ito ay tunay na isang modernong teatro: kasama ang mga kontemporaryong madla, wika ng kontemporaryong, mga kontemporaryo. Karamihan sa mga dula na binubuo repertoire ng teatroay isinulat na partikular para sa mga paggawa sa entablado ng Sovremennik. Sa ganitong paraan, dumating sa mahusay na drama sina Lyudmila Petrushevskaya, Nikolai Kolyada, Alexander Galin.

Ngunit ang Sovremennik ay makakaugnay sa mga may-akdang ito sa ibang pagkakataon, at sa huling bahagi ng 60s ang teatro ay nasa talamak na krisis. Natapos ang "tunaw", at ang "mga dekada" ay nagsimulang mabuhay nang mas mahirap. Ang censorship ay naging mas mahirap, ang relasyon sa mga awtoridad ay lumala. Si Efremov ay pagod na makipaglaban sa mga windmills at umalis upang manguna sa Moscow Art Theatre. Ang isang kontemporaryo ay hinulaang isang mabilis na pagkamatay, ngunit ang teatro ay pinamamahalaang upang mabuhay at bumalik sa pinakamataas na antas. Ang kanyang muling pagkabuhay ay nauugnay sa Galina Borisovna Volchek.

Ang pagkakaroon ng naging artistic director ng teatro noong 1972, sinimulan ng Volchek na magsagawa ng aktibong gawain upang mabuhay ito. Ang mga bagong talento ay tinanggap sa tropa - Valentin Gaft, Lia Akhedzhakova, Marina Neyolova. Nagsimula ang aktibong gawain sa mga bagong may-akda, ang mga bagong genre ay pinagtibay para sa paggawa. Ang pagtatanghal ng mga akdang prosa (Ang Matarik na Ruta ng Ginzburg, Ang Huwag Gumawa ng Vasilyev ng White Swans) ay nagiging popular. Ang mga klasikal na dula ay patuloy na itinatanghal, at mayroong isang lugar para sa mga batang may-akda. Ang mga teatro ay naglibot ng maraming, kumita ng isang pangalan para sa sarili at sa ibang bansa. Ang Sovremennik ay isa sa mga pinaka iginagalang na mga sinehan sa Moscow. At ang bawat self-respecting teatrogoer ay dapat na talagang bisitahin siya pana-panahon.

© 2020 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway