Какие произведения находятся в соборе святого петра. Собор святого Петра в Риме – главный храм католического мира

Собор Святого Петра (итал.Basilica di San Pietro in Vaticano) - католический собор на территории суверенного государства Ватикан. Одна из четырёх патриарших базилик Рима и церемониальный центр Римско - католической церкви.

До 1990 года собор св.Петра в Риме являлся самым большим христианским собором в мире, в 1990 году его превзошел собор в Ямусукро, столице африканского государства Кот"д Ивуар (Берег Слоновой Кости).

Размеры собора Св.Петра просто потрясают. Он занимает площадь в 22067 кв.м. Высота собора - 138 м, длина без портика - 186.36 м, а с портиком - 211.5 м. Архитектурный стиль: Возрождение и барокко .

Когда - то на том месте, где теперь стоит собор св.Петра, располагались сады цирка Нерона (от него, кстати, остался обелиск из Гелиополя, который до сего дня стоит на площади Св Петра).

На арене цирка во времена Нерона предавали мученической смерти христиан. В 67 году сюда после судилища был приведен и апостол Петр . Петр попросил, чтобы казнь его не уподобляли Христовой. Тогда он был распят головой вниз. Св.Климент, тогдашний римский епископ, с верными учениками апостола сняли его тело с креста и похоронили в расположенном неподалеку гроте.

Первая базилика была построена в 324 г.в правление первого христианского императора Константина , и туда перенесли останки св.Петра. В первом соборе в 800 г. папа Лев III короновал Карла Великим Императором Запада.

В начале XVI в., существовавшая уже базилика одиннадцать столетий, грозила обрушиться, и при Николае V её начали расширять и перестраивать.

Кардинально решил этот вопрос Юлий II, приказавший построить на месте древней базилики огромный новый собор, который должен был затмить как языческие храмы, так и существовавшие христианские церкви, способствуя тем самым укреплению папского государства и распространению влияния католицизма.

Почти все крупные архитекторы Италии по очереди участвовали в проектировании и строительстве собора св.Петра. В 1506 г. был утверждён проект архитектора Донато Браманте , в соответствии с которым начали возводить центрическое сооружение в форме греческого креста (с равными сторонами).

После смерти Браманте строительство возглавил Рафаэль , вернувшийся к традиционной форме латинского креста (с удлинённой четвёртой стороной), затем Бальдассаре Перуцци , остановившийся на центрическом сооружении, и Антонио да Сангалло , избравший базиликовую форму.

Наконец,в 1546 г. руководство работами было поручено Микеланджело . Он вернулся к идее центральнокупольного сооружения, но его проект предусматривал создание много колонного входного портика с восточной стороны (в древнейших базиликах Рима, как и в античных храмах, вход находился с восточной, а не с западной стороны). Все несущие конструкции Микеланджело сделал более массивными и выделил главное пространство. Он возвёл барабан центрального купола, но сам купол достраивал уже после его смерти (1564 г.) Джакомо делла Порта , придавший ему более вытянутые очертания.

Из четырёх малых куполов,предусмотренных проектом Микеланджело, архитектор Виньола возвёл только два. В наибольшей степени архитектурные формы именно в том виде, как они были задуманы Микеланджело, сохранились с алтарной, западной стороны.

Но на этом история не закончилась. В начале XVII в. по указанию Павла V архитектор Карло Мадерно удлинил восточную ветвь креста - пристроил к центрическому зданию трёхнефную базиликальную часть, вернувшись таким образом к форме латинского креста, и построил фасад.

В результате купол оказался скрытыми фасадом, утратил своё доминирующее значение и воспринимается только издали, с виа делла Кончильяционе. Наконец, 18 ноября 1626 года , в 1300 - летний юбилей первой базилики, папа Урбан VIII освятил новый собор.

Требовалась площадь, которая вмещала бы большое количество верующих, стекающих к собору, чтобы получить папское благословение или принять участие в религиозных празднествах. Эту задачу выполнил Джованни Лоренцо Бернини , создавший в 1656—1667 гг. площадь перед собором - одно из самых выдающихся произведений мировой градостроительной практики.

Высота фасада, построенного архитектором Мадерно , 45 м , ширина - 115 м . Аттик фасада венчают громадные, высотой 5,65 м , статуи Христа, Иоанна Крестителя и одиннадцати апостолов (кроме апостола Петра). Надпись на фасаде: "IN HONOREM PRINCIPIS APOST PAVLVS V BVRGHESIVS ROMANVS PONT MAX AN MDCXII PONT VII" (Папа Павел V Боргезе, римский понтифик в год 1612, седьмой год своего понтификата, возвел в честь князя апостолов).

Из портика пять порталов ведут в собор. Створки дверей центрального портала выполнены в середине XV в. и происходят из старой базилики. Средний из девяти балконов на фасаде называется Лоджией Благословения. Именно отсюда Римский папа обращается к многочисленным верующим, собирающимся на площади Св.Петра, с благословением "Urbi et Orbi" - "Городу и Миру".

На плане собора номерами обозначены:

1.Мозаика Джотто «Навичелла».

Мозаика Джотто «Навичелла». (1 на плане собора)

Войдите в портик напротив центрального портала, повернитесь лицом к площади и посмотрите вверх. В люнете над входом находится прославленная мозаика Джотто «Навичелла» (итал. челнок), созданная в 1310 г. Джотто ди Бондоне или просто Джотто (1267—1337 гг.) - итальянский художник и архитектор эпохи Проторенессанса. Одна из ключевых фигур в истории западного искусства.

Преодолев византийскую иконописную традицию, стал подлинным основателем итальянской школы живописи, разработал абсолютно новый подход к изображению пространства. Работами Джотто вдохновлялись Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело.

Предположительно в 1300 г.Джотто пребывал в Риме, где по поручительству кардинала Якопо Стефанески была создана монументальная мозаика Навичелла , работа, которая прославила творца на всей территории Италии. Мозаика располагалась в атриуме церкви Святого Петра (IV века). Сейчас это творение художника датируется 1310 годом.

Хронист Филиппо Виллани говорил о великом таланте Джотто и в подтверждение тому ссылался на эту работу. Джотто умел написать человека так будто «он дышит, разговаривает, плачет или радуется».

Тема мозаичной композиции - Диво нa Гeниcapeтcкoм озере - символически иллюстрирует милость Христа к народу. Иисус спасает лодку с апостолами, попавшими в шторм, и тонущего Петра.

Сюжет также символизирует само спасение Церкви от всех возможных несчастий. К сожалению, это творение было утрачено при разрушении старого сооружения, в портике новой церкви сохранена только копия мозаики эпохи барокко. О подлинном виде работы можно догадываться лишь по зарисовкам художников XIV—XV в. и уцелевшем подлинном обрамлении мозаики.

Портик Собора. (2 на плане собора)




Конная статуя Карла Великого (3 на плане собора) , первого кого короновали в соборе в 800 г.,

Врата смерти. (4 на плане собора)

Врата смерти названы так, потому что через эти двери обычно выходили похоронные процессии.

При подготовке к юбилейному 1950 году папа Пий XII в 1947 г. объявил конкурс на создание трех дверей, ведущих из портика в собор. Самым выдающимся художником среди победителей стал Giacomo Manzu. Дверь изготовлена в 1961-64 гг. 10 сцен на дверях выражают христианский смысл смерти. Вверху справа - распятие Спасителя, слева - успение Богородицы. Ниже - рельефы с гроздью винограда и снопом колосьев, служащими одновременно ручками двери. Умирая виноград и пшеница превращаются в вино и хлеб.

Во время таинства евхаристии они преображаются в Тело и Кровь Христовы, то есть в хлеб жизни и в вино спасения. Внизу справа изображены: смерть первомученика Св.Стефана; смерть папы Григория VII, защищающего Церковь от притязаний императора; смерть в пространстве; смерть матери дома перед плачущим ребенком. Внизу слева изображены убийство Авеля, мирная смерть Иосифа, распятие Св.Петра и смерть"доброго папы" Иоанна XXIII.

Врата Добра и Зла. (5 на плане собора)

"Врата добра и зла" 1975/77 Лучано Мингуцци (1911/2004 гг.), по случаю восьмидесятилетия папы Павла VI. Зло представлено картиной мучеников во время резни партизан в 1943 году в Casalecchio на Рейне.

Филаретова дверь. (6 на плане собора)

Огромные бронзовые двери центрального входа выполнены флорентийским мастером Antonio Averuline, известного под именем Филарет (1445 г.). В верхней части дверей изображены большие фигуры сидящих на троне Спасителя и Богоматери. В центре - апостолы Петр и Павел. В двух нижних клеймах изображены сцены судилища у Нерона и последующей казни апостолов: усекновение главы св.Павла и распятие св.Петра.

Двери обрамляют многочисленные сценки на темы древних мифов (Леда и Лебедь, Ромул и Рем,похищение сабинянок) и басен Эзопа ("Волк и ягненок", "Лиса и журавль", "Ворона и лисица"), затейливый растительный орнамент, а также портреты императоров и других выдающихся людей того времени. Дверь была также главной дверью старой базилики.

Над дверями помещен мраморный барельеф Бернини "Иисус вверяет Петру ключи от Царствия Небесного".

С внутренней стороны дверей можно увидеть клеймо изготовившего их мастера, изобразившего себя верхом на осле во главе процессии помощников, следующих за ним каждый со своим орудием труда (молотком, зубилом, циркулем и пр.).

Дверь Таинств. (7 на плане собора)

"Дверь Таинств" 1965 г.- Венанций Crocetti (1913/2003 гг.), заказанной папой Павлом VI Montini (1963/78 гг.), по случаю повторного открытия Второго Ватиканского Собора.

Святая дверь. (8 на плане собора)

Изнутри собора Святая дверь замурована бетоном, на бетоне закреплен бронзовый крест и небольшой квадратный ящичек, в котором хранится ключ от двери.

Через каждые 25 лет накануне Рождества (25 декабря) перед юбилейным годом бетон разбивается. В соответствии со специальным ритуалом после троекратного коленопреклонения и трех ударов молота Святая дверь распахивается и папа, взяв в руки крест, первым входит в собор.

В конце юбилейного года дверь снова закрывается и замуровывается на следующие 25 лет.

Конная статуя Константина Великого. (10 на плане собора)

Конная статуя императора Константина Великого , один из шедевров Бернини .

Ее заказал папа Иннокентий X в 1654 г., но заказ был закончен только в 1670 г. уже при папе Клементе X, который и распорядился поставить статую у лестницы, ведущей в Ватиканский дворец.

Евсевий, современник события, слышавший о нем лично от Константина Великого, повествует: - Однажды после полудня, когда солнце начало уже склоняться к западу, - говорил царь, - я собственными глазами увидел составившееся из света и лежавшее на солнце знамение креста с надписью: "сим побеждай". Это зрелище поразило ужасом как самого царя, так и войско, находившееся около него, ибо крест, как позорное орудие казни, у язычников считался дурным предзнаменованием. Константин находился в недоумении и говорил сам себе: что значит такое явление? Но между тем как он размышлял, наступила ночь. Тогда во сне явился ему Христос с виденным на небе знамением и повелел сделать знамя, подобное виденному на небе, и употреблять его для защиты при нападении врагов.

Стукко (искусственный мрамор) имитирует дамасскую ткань. Не смотря на театральность, развевающиеся складки ткани подчеркивают стремительность движения лошади, а порыв императора в бой и его изумление выглядят вполне реалистично. Константин вместе с Карлом считаются стражами, светскими защитниками Церкви.

Неф. (11 на плане собора)

Общая длина базилики 211,6 м . На полу центрального нефа имеются отметки, показывающие размеры других 28 крупнейших соборов мира, что позволяет сравнить их с самым громадным собором св. Петра- (2)St.Paul"s Cathedral Londra, (3) S.Maria del Fiore Firenze, (4)Basilica del Sacro Cuore Bruxelles, (5)Immacolata Concezione Washington, (6)Cattedrale Reims, (7)Cattedrale Colonia, (8) Duomo Milano, (9)Cattedrale Spira, (10) Basilica di S. Petronio Bologna, (11)Cattedrale Siviglia, (12)Notre Dame Parigi, (13)S.Paolo Fuori le Mura Roma,... (25) Westminster Abbey Londra, (26)Santa Sofia Istambul, (27)Cattedrale di S. Croce Boston, (28) Basilica di S. Maria Danzica e (29)Cattedrale di S. Patrizio New York.

Баптистерий (крещальня - купель, сделанная из саркофага). (12 на плане собора)

Саркофаг из красного египетского порфира, возможно императора Адриана, затем использовался как гробница императора Оттона II и был помещен здесь в 1695 году под руководством Карло Фонтана (1634-1714 гг.). Крышка саркофага из позолоченной бронзы - работа Лоренцо Оттони (1648-1736 гг.).

Монумент Марии Клементины Собеской. (13 на плане собора)

Мария Клементина считалась одной из самых богатых наследниц Европы. Король Георг I Английский был настроен против намечавшегося брака Марии Клементины и Джеймса Стюарта, претендовавшего на английский престол и получавшего возможность иметь законных наследников.

Император Карл VI, действуя в интересах английского короля, арестовал Марию Клементину, направлявшуюся в Италию, для вступления в брак с Джеймсом Стюартом. Она была заключена в Инсбрукском замке, ей удалось оттуда бежать в Болонью, где она по доверенности вышла за Джеймса Стюарта, который в то время находился в Испании.

Отец Марии Клементины, Яков Собеский, встретил с одобрением весть о её побеге, заявив, что, поскольку она помолвлена с Джеймсом Стюартом, то должна следовать за ним. Мария Клементина и Джеймс Стюарт формально стали супругами 3 сентября 1719 в часовне епископского дворца в Монтефьясконе.

По приглашению папы римского Климента XI, признавшего их королём и королевой Англии, Шотландии и Ирландии, Джеймс и Мария Клементина поселились в Риме. Папа предоставил им охрану, выделил для проживания палаццо Мути на римской Пьяцца ди Санти Апостоли и загородную виллу в Альбано. Ежегодно супругам из папской казны выплачивалось пособие—12,000 крон.

Папа Климент XI и его преемник Иннокентий XIII считали католиков Джеймса и Марию Клементину законными королём и королевой Англии.

Совместная жизнь Джеймса и Марии Клементины оказалась недолгой. Вскоре после рождения их второго ребёнка, Мария Клементина оставила мужа и удалилась в римский женский монастырь Святой Цецилии. Причиной разрыва, по её словам, стала измена мужа. Джеймс настаивал на возвращении жены, утверждая, что греховно оставлять его и их детей. Однако через два года супруги развелись. Мария Клементина умерла 18 января 1735 года.

Она была похоронена по распоряжению папы Климента XII с королевскими почестями в Соборе Святого Петра.Папа Бенедикт XIV заказал скульптору Пьетро Браччи (1700—1773 гг.) надгробный памятник Марии Клементине.

Усыпальница Стюартов. (14 на плане собора)

Недалеко от входа можно видеть создание скульптора Кановы - надгробие последних представителей шотландской королевской семьи Стюарт (1817-1819 гг.). Надгробие выполнено на средства английского короля Георга III. Сосланный с родины британский аристократ - католик Джеймс Френсис Эдвард Стюарт и два его сына, Чарльз Эдвард Стюарт и Генри Бенедикт Стюарт, похоронены здесь. Сама могила находится в гротах Ватикана.

Надгробие папы Иннокентия VIII. (19 на плане собора)

Огромный интерес представляет созданное в 1498 г.скульптором Антонио Поллайоло надгробие Иннокентия VIII, это один из немногих сохранившихся памятников, находившихся ещё в старой базилике. В левой руке папа держит наконечник Святого копья, которым сотник Лонгин пронзил распятого Христа, чтобы убедиться в его смерти.

Алтарь «Преображение» (последняя картина Рафаэля 1518-1520 гг.) (24 на плане собора)

Незадолго до своего страдания и смерти на кресте Иисус Христос сказал апостолам, что среди них есть те, кто прежде смерти увидит Царство Божие пришедшее в силе.

Через несколько дней трех из них: Петра, Иакова и Иоанна, Он возвел на высокую гору Фавор и там, во время молитвы, преобразился перед ними.«Одежды Его сделались блистающими, весьма белыми, как снег, как на земле белильщик не может выбелить. И явился им Илия с Моисеем; и беседовали с Иисусом».

Так описывает это событие евангелист Марк. Смысл Преображения Господня для апостолов заключался в том, чтобы они, когда увидят Иисуса распинаемым, не усомнились в его учении, а увидели добровольное страдание и смерть Бога за людей. И проповедовали миру, что Господь Иисус Христос, есть истинный Сын Божий.

Празднование Церковью этого евангельского события совпадает со сбором урожая, поэтому в этот день принято освящать разнообразные земные плоды и благодарить за них Бога.

Кардинал Джулиано ди Медичи, будущий папа Клемент VII, заказал эту картину в 1517 г.Рафаэлю для французского собора в городе Нарбонна - кафедры кардинала. Картину закончили ученики Рафаэля - Джулиано Романо и Франческо Пенни после смерти Рафаэля.

Вазари писал, что неоконченную картину выставили около изголовья смертного одра Рафаэля, разрывая сердце всем, кто ее видел. Картина осталась в Риме в палаццо Канчеллерия, а затем помещена в церкви Сан Пьетро ин Монторио после 1523. В 1797 г. Наполеон вывез ее в Париж, картину вернули назад в 1815 г.

Женская фигура внизу символизирует Церковь, дарующую мир, надежду и веру.

В картине соединены два сюжета - преображение Христа и эпизод о встрече апостолов с бесноватым мальчиком, который был исцелен Иисусом Христом, сошедшим с горы Фавор. Сама картина сейчас находится в Пинакотеке Ватикана , а в соборе - ее мозаичная копия.

Купол. (38 на плане собора)

Купол, шедевр архитектуры, имеет внутри высоту 119 м и диаметр 42 м . В Риме его называют"cupollone"("куполище").

По фризу купола и далее по фризу всей церкви идет мозаичная надпись по - гречески и по - латыни ("Tu es Petrus et super hanc petram aedificabo ecclesiam mean et tibi dabo claves regni caelorum" Мф 16:18) со словами Христа: "Ты-Петр, и на сем камне Я создам Церковь Мою, и не одолеют ее врата адовы; И дам тебе ключи Царствия Небесного; и что свяжешь на земле, то будет связано на небесах; и что разрешишь на земле, то будет разрешено на небесах".

Купол поделен на 16 секторов и 6 горизонтальных ярусов. В самом низу изображены 16 римских пап, похороненных в соборе. В следующем ярусе изображены Иисус Христос, Богоматерь и апостолы.

В прямоугольных рамках изображены ангелы, держащие орудия страстей Господних. В круглых медальонах - херувимы и серафимы. Далее - ангелы, охраняющие могилу Св. Петра, и крылатые ангелы.

Внутреннюю поверхность купола украшают изображения четырех евангелистов: Матфей - с ангелом, водившим его рукой при написании Евангелия, Марк - со львом, Лука - с волом, Иоанн - с орлом. Лев, орел и вол - так называемые "апокалиптические звери", о которых св.Иоанн Богослов в "Апокалипсисе" пишет как о животных, которые окружали престол Бога.

Св. Матфей, 1599 г.,Cesare Nebbia

Св. Лука, 1599 г., Giovanni De Vecchi

В 1624 г.папа Урбан VIII заказал Лоренцо Бернини создать 4 лоджии в Соборе под куполом для хранения реликвий. Роль Бернини в создании скульптурного убранства собора очень велика, он работал здесь с перерывами почти пятьдесят лет, с 1620-го до 1670 г. Ниже лоджий в нишах столбов стоят огромные статуи, соответствующие реликвиям, хранившимся в лоджиях. В настоящее время часть этих реликвий находится в других местах.

Статуя апостола Андрея Первозванного. (31 на плане собора)

Реликвия была привезена в Венецию Thomas Palaiolagos, последним правителем Morea, спасавшимся от турецкого вторжения на Пелопоннес, и подарена Пию II (1460). Как знак дружбы с греческой православной церковью в 1966 г.папа Павел VI преподнес реликвию в дар церкви Св.Андрея в городе Patras, где святой умер.

Статуя Св. Лонгина. (33 на плане собора)

Как и его предшественники, папа Иннокентий VIII пытался остановить вторжение турок, но это ему удалось без крестового похода, который он планировал совершить. Pierre d"Aubusson захватил в плен Djem, брата и соперника султана Баязида II. Султан и папа заключили в 1489 г. соглашение, по которому Djem находился в плену в Риме, а султан покинул Европу и каждый год платил выкуп. В 1492 г. Баязид подарил папе фрагмент копья, которое, как считалось, принадлежал сотнику Лонгину. (материал из http://saintpetersbasilica.org/)

Во время казни Иисуса на Голгофе стражу несли воины из отряда сотника Лонгина. Лонгин и его подчиненные стали свидетелями последних минут жизни Господа. Они пришли в трепет от внезапного затмения солнца и землетрясения, при котором камни распадались на части. Ужас объял много повидавших на своем веку солдат, когда они увидели открывшиеся могилы и вставших из них мертвецов.

По обычаю, чтобы убедиться в смерти распятого, Лонгин пронзил Господа копьем, и кровь Спасителя брызнула ему на лицо. Римский сотник страдал болезнью глаз, и как только их коснулась божественная кровь, он получил исцеление. Все произошедшее настолько потрясло Лонгина и двух его друзей, что они, взирая на пригвожденного к кресту Господа, во всеуслышание исповедали Его Сыном Божиим.

После погребения Господа Лонгин со своими людьми был назначен охранять пещеру с телом Иисуса, чтобы предотвратить возможную попытку его похищения. Здесь он стал очевидцем явления ангела, который возвестил женам - мироносицам о воскресении Сына Божия. Новое чудо тронуло Лонгина до глубины души. Обо всём случившимся он доложил Понтию Пилату.

Прокуратор, который против своей воли,в угоду иудеям, отдал на казнь Иисуса Назарянина, был озадачен рассказом сотника. Он вспомнил, что накануне суда над Иисусом его жене Клавдии приснился вещий сон, и она просила не причинять вреда Назарянину.

Видимо, напрасно он её не послушал. Лонгин сообщил о воскресении Господа и синедриону. Члены Великого совета ему не поверили и решили подкупить воинов. Им дали значительную сумму за согласие сделать заявление, что тело Иисуса похитили Его ученики. Лонгин, однако, мзду отверг и молчать о воскресении Господа не захотел.

Уверовав в Спасителя, он стал открыто свидетельствовать о событиях, участником которых был сам. О его проповеди вскоре узнали иудейские старейшины, которые сразу поняли, сколь опасны для них публичные заявления сотника о том, что Иисус есть истинный Сын Божий.

Своими речами он, как нейтральный свидетель, делал еще более убедительной проповедь учеников Христа. Первосвященники и старейшины негодовали, но своей властью не могли запретить римскому офицеру говорить то, что он желает.

Воздействовать на него мог только Пилат, с которым у иудейских вождей отношения не сложились. Тем не менее, они на поклон пошли, так как Лонгин, несмотря на предупреждения, проповедовать не переставал. Когда синедрион обратился к Пилату с просьбой урезонить офицера, прокуратор вновь почувствовал на себе давление со стороны иудейских старейшин.

Сначала евреи заставили его отдать приказ распять Иисуса, Которого обвинили в провозглашении Себя царем и в мятеже против императора, теперь требуют наказания сотника, принявшего сторону мятежника. В обоих случаях в их просьбах присутствовала скрытая угроза донести императору, что Пилат покровительствует государственным преступникам. А соучастие в государственной измене-обвинение серьёзное,в котором можно и не оправдаться.

Прокуратор поговорил с офицером, пытаясь склонить его к компромиссу с иудеями. Но для Лонгина истина оказалась дороже благоволения начальства. Получив отказ, Пилат озлобился, но открыто не стал притеснять подчиненного, который был заслуженным ветераном, человеком доблестным и честным, к тому же известным самому императору.

Однако вскоре Лонгин узнал от друзей, что и прокуратор, и знатные иудеи ищут повод для расправы над ним, и был убит за веру в Кесарии Каппадокийской в 58 году, откуда, по другим свидетельствам, и был родом.

Статуя Св.Равноапостольной царицы Елены. (34 на плане собора)

По сравнению с работами Бернини эта статуя выглядит более статичной. Многие фрагметы Святого Креста, хранившиеся в соборе, были подарены другим церквям. Поэтому папа Урбан VIII решил частицы, хранившиеся в церкви St Anastasia и соборе Санта-Кроче-ин-Джерусалемме (итал.Santa Croce in Gerusalemme, что значит «Святого Креста в Иерусалиме»-одна из семи паломнических церквей Рима, расположена к югу от Латерана), переместить в собор Св.Петра.

Святая Равноапостольная царица Елена, Флавия Юлия Елена Августа (лат. Flavia Iulia Helena, ок.250 - 330 гг.) - мать римского императора Константина I. Прославилась своей деятельностью по распространению христианства и проведёнными ею раскопками в Иерусалиме, в ходе которых был обретён Животворящий Крест и другие реликвии Страстей.

За свою деятельность по распространению христианства Елена канонизирована в лике равноапостольной-чести, которой удостоились ещё только 5 женщин в христианской истории (Мария Магдалина, первомученица Фёкла, мученица Апфия, княгиня Ольга и просветительница Грузии Нина). На Востоке почитание Елены как святой возникло вскоре после её смерти, в начале IX века её культ распространился и в Западной церкви.

Память святой Елены совершается:в православной церкви - 6 марта (воспоминание обретения Еленой Животворящего Креста и гвоздей) и 21 мая (даты по юлианскому календарю);

Статуя Св. Вероники. (35 на плане собора)

С изображением Иисуса Христа. Св.Вероника, в христианских преданиях, благочестивая еврейка, сопровождавшая Христа на его пути на Голгофу и давшая ему, изнемогавшему под тяжестью креста, который он нес на плечах, льняной платок, чтобы он мог отереть с лица кровь и пот Лик Иисуса запечатлелся на платке. «Плат Вероники», считающийся подлинным, хранится в соборе св.Петра в Риме.

ряд преданий, призванных придать образу св.Вероники исторические черты. По одной из легенд, впоследствии она проповедовала христианство на юге Галлии. В других легендах ее называют греческой царевной или отождествляют с Марфой, сестрой Лазаря.

В Италии существовала легенда, согласно которой она исцелила императора Тиберия с помощью своего плата с нерукотворным образом Спасителя. Предполагают, что имя Вероники представляет собой искаженное лат. vera icon («подлинный образ») - так называли «плат Вероники», отличая его от других образов Христа.

Впервые рассказ о св.Веронике появляется в апокрифических Деяниях Пилата, относящихся к 4 или 5 в. Милосердное деяние Вероники вспоминается во время шестой остановки на Крестном пути. Память совершается в Православной церкви 12 июля (по юлианскому календарю), в Католической церкви 4 февраля.

Бронзовое изваяние Св.Петра. (32 на плане собора)

В конце центрального нефа, у последнего столба справа рядом со статуей Св.Лонгина, находится статуя св.Петра, XIII в., приписываемая Арнольфо ди Камбио. Статуе приписываются чудодейственные свойства, и многочисленные паломники благоговейно прикладываются руками к бронзовым ногам.

В левой руке Св.апостол Петр держит ключи от рая. Стена за статуей украшена мозаикой, а не тканью. Св.Петр руководил церковью 25 лет. За 19 столетий единственным папой, сидевшем на престоле Петра дольше (1847-1878), чем сам Петр, был папа Пий IX. Его портрет размещен на стене над статуей апостола. Пьедестал из алебастра выполнил в 1757 г Carlo Marchionni. Мраморное кресло относят к раннему Возрождению.

29 июня в день памяти апостола его статую облачают в одежды, так что кажется, что статуя оживает.

Балдахин ( (36 на плане собора)

В подкупольном пространстве над главным алтарём находится работа Бернини в соборе (1633 г.) - огромный, высотой 29 м балдахин (киворий) на четырёх витых колоннах, на которых стоят статуи ангелов, работы Francois du Duquesnoy. Между этими ангелами одна пара ангелочков держат символы папы - ключи и тиару, другая пара ангелочков держит символы Св.Павла - книгу и меч. Необычная форма колонн повторяет силуэт витой колонны из храма Соломона, привезенный в Рим после взятия Иерусалима.

Среди ветвей лавра на верхних частях колонн видны геральдические пчелы семейства Барберини. Для кивория потребовалось огромное количество бронзы.100000 фунтов (37 или 45 тонн, все зависит от того какой фунт использовался для измерений) сняли с купола старого собора, потом столько же прислали из Венеции и Ливорно. Когда и этого не хватило, то по приказу папы Урбана VIII (Барберини) разобрали конструкции, которые поддерживали крышу портикаи бронзовый барельеф с фронтона.

Именно тогда Pasquino сказал свою крылатую фразу: "Quod non fecerunt Barbari fecerunt Barberini" (что не разрушили варвары, разрушил Барберини). Хотя в интерьере собора балдахин и не выглядит особенно большим, но по высоте он равен 4-этажному зданию. Шедевр Бернини стал олицетворением стиля барокко.

Главный алтарь называется папским, поскольку служить перед ним мессу может только папа римский. Алтарь освящен папой Климентом VIII 5 июня 1594 г. Алтарь изготовлен из большого куска мрамора, привезенного с форума императора Нервы.

"Исповедальня"(гробница Св.Петра).(37 на плане собора)

Перед алтарем находится лестница, ведущая вниз к гробнице св.Петра. Называется этот спуск Confessio (исповедальня), потому что его можно рассматривать как прорубленное окошечко в исповедальне, через которое верующие могли обратиться взором к раке, сокрытой глубоко под землей, где хранится часть мощей Св.Петра.

Надгробие Александра VII работы Бернини,1678 г.(43 на плане собора)

Последний шедевр 80-летнего Бернини. Папа изображен коленопреклоненным в окружении аллегорий Милосердия (с детьми, скульптор G. Mazzuoli), Истины (опирающейся левой ногой на земной шар, скульпторы Morelli and Cartari), Благоразумия (скульптор G. Cartari,) и Правосудия(скульптор L. Balestri). Первоначально фигуры были обнажены, но по приказу Иннокентия XI, Бернини их задрапировал.

Молитву понтифика не нарушает даже внезапное появление Смерти, приподнимающей тяжелый полог. Истина наступила ногой на Англию, что символизирует тщетные попытки папы остановить распространение там англиканства.

Надгробие папы Павла III (Alessandro Farnese). (51 на плане собора)

Говорят, что аллегории Правосудия и Благоразумия похожи на сестру и маму папы. При создании надгробия делла Порта возможно использовал набросок Микеланджело, да и сама работа по созданию надгробия скорее всего велась под надзором Микеланджело. Бернини переместил надгробие в центральной апсиде собора в 1628 г..

Данная скульптурная композиция является одной из самых прекрасных благодаря своей гармоничности и сдержанности. Первоначально статуя Правосудия была обнажена, но в 1595 г. кардинал Фарнезе заказал для нее накидку. Благоразумие же осталось обнаженной по пояс. Зеркало в руке Благоразумия.

В центральной апсиде находится также созданная Бернини Кафедра св. Петра(1666 г.). (52 на плане собора)

При папе Александре VII оформляется Кафедра апостола Петра (1657-1665), почитаемая как престол Св.Петра. Бернини украсил престол великолепным бронзовым троном, который несли фигуры в два человеческих роста, изображающие четырех отцов Церкви. (Амвросия и Августина как представителей римской церкви, Афанасия и Иоанна Златоуста - греческой)

Сверху престол был погружен в сверкающий золотой свет, льющийся из овального стеклянного окна с изображением голубя - символа Святого Духа - божественного источника папской непогрешимости. От изображения голубя во все стороны отходят золотые лучи и пронизывают набухающие облака, населенные ангелочками.

Надгробие папы Урбана VIII. (53 на плане собора)

Герб с пчелами Барберини можно видеть по всему собору.

Именно этот папа заставил отречься Галилея от учения Коперника, хотя Урбан был личным другом Галилео, но вынудило его к этому политическая обстановка того времени. Своей буллой от 22 апреля 1639 г. папа запретил рабство в любой форме индейцев в Бразилии, Парагвае и во всей Вест-Индии.

Композиция надгробья напоминает надгробие папы Павла III, но является более гармоничной. Великолепные фигуры Милосердия и Правосудия из белого мрамора образуют переход от наблюдателя к статуе папы, поднявшим руку с благословением и притягивающим все внимание зрителя.

Алтарь св.Иеронима. (66 на плане собора)

Запрестольный образ «Последнее причащение св. Иеронима» художника Domenichino, 1614 г. Переведена в мозаику в 1744 г. Знаменитая картина ныне хранится в Пинакотеке Ватикана . На картине изображен св. Иероним, принимающий последнее причастие от св. Ефрема, которому помогает св. Паула.

Под алтарем стоит саркофаг с забальзамированным телом папы Иоанна XXIII. Блаженный Иоанн XXIII, римский папа с 1958 г. Дипломат Ватикана, исполнял обязанности папского нунция (посланника) в Болгарии, Греции, Турции и Франции. Взойдя на папский престол, выступал за мир и мирное сосуществование государств с различными социальными системами. Стремился модернизировать католическую церковь в связи с изменившимися в мире условиями. В 1962 г. созвал II Ватиканский собор.

Понтификат Иоанна XXIII, продлившийся неполных 5 лет, определил новый курс ватиканской политики, которая соответствовала новым реалиям и была призвана установить диалог между разными странами и конфессиями, а также улучшить социальное положение верующих в разных регионах мира. Большинство исследователей называют политику папы Иоанна XXIII, направленную в защиту беднейших жителей мира, примером утверждения принципов христианского социализма, которые развивались в папских энцикликах.

Деятельность папы не получила должной оценки в его ближайшем окружении. Противники курса Иоанна XXIII называли его «красным папой», сторонники - «папой мира». Папе не было суждено самому осуществить программу «обновления»церкви, принятую Вторым Ватиканским собором. Он умер 3 июня 1963 от рака желудка, отказавшись от операции.

Как недавно выяснилось, тело святого отца было тотчас же после смерти забальзамировано ассистентом Института анатомии медицинского факультета Католического Университета Сердца Иисуса Дженнаро Голья, поэтому при эксгумации 16 января 2001 года оно было найдено совершенно нетленным.

Барельеф напоминает о осуществленной папой реформе - введении нового календаря (григорианского). За 4 октября 1582 г. последовало 15 октября. 4 октября - это день памяти св.Франциска, который ни в коем случае не должен был быть пропущен.

Папа изображен вместе с выдающимися астрономами и математиками, включая Jesuit Priest Ignatius Danti, отца Clavius из Bamberg и Antonio Lilio из Калабрии. Дракон внизу - гербовое животное рода Boncompagni. Папа Климент XI, уговариваемый кандиналом Buoncompagni (двоюродным братом Григория), заказал это новое надгробие.

Капелла Святых таинств. (72 на плане собора)

Рядом с надгробием Григория ХIII, располагается небольшая капелла Святых таинств.

Кованая решётка капеллы выполнена по рисунку Борромини. Вход в капеллу для туристов закрыт. Сюда можно зайти только для молитв.

Великолепная дарохранительница работы Бернини (1674 г.), позолоченная бронза. Центральная часть дарохранительницы выполнена в виде часовни - ротонды Темпьетто архитектора Браманте (1502), находящейся во дворе монастыря Сан-Пьетро ин Монторио на Яникулийском холме (восьмой холм) в Риме.

Запрестольный образ -"Троица Новозаветная"- единственная картина в соборе, написанная маслом, художник - Пьетро да Кортона.

За надгробием Григория XIII находится надгробие маркграфини Матильды Каносской работы Бернини с учениками; это была первая женщина, удостоившаяся чести быть погребённой в этом соборе.(В 1077 г. в Каноссе, в замке маркграфини Матильды, император Священной Римской империи Генрих IV, который был отлучён от церкви и низложен, униженно вымаливал прощение у папы Григория VII.)

Папа Урбан VIII в конце 1633 г. заказал это надгробие. Он хотел почтить память этой выдающейся женщины. 10 марта 1634 г. ее тело был перевезено из Мантуи в собор, где надгробие уже было готово. На барельефе работы Stefano Speranza изображен Генрих IV, преклонивший колени перед Григорием VII 28 января 1077 г. Вверху арки Matteo Bonarelli, Andrea Bolgi и Lorenzo Flori изваяли путти, держащие корону, герб и девиз: TUETUR ET UNIT (Защищаю и объединяю).

Матильда Тосканская (ит.: Matilde, лат.: Mathilde) (1046 - 24 июля 1115) - маркграфиня тосканская, также называя в истории Великой Графиней. Была сторонницей римского папы Григория VII во время борьбы за инвеституру. Одна из немногих средневековых женщин, которые проводили военные действия. Её отец Бонифаций III Тосканский был правителем большинства земель Северной Италии, включая Феррару, Модену, Мантую, Брешию, Реджо-Эмилия, и имел титул «маркиз тосканский».

В 1070 году она по политическим соображениям вступила в тайный брак с Готфридом Горбатым, герцогом лотарингским, который умер в 1076 году. В её замке Каносса Григорий VII укрывался от Генриха IV, который в 1077 году приходил к нему туда на покаяние. Когда в 1081 году Генрих напал на Григория, Матильда воспрепятствовала полному поражению последнего, и после смерти Григория продолжала враждовать с Генрихом.

В 1089 году она согласилась, по просьбе папы Урбана II, вступить во второй тайный брак с 18-летним противником Генриха IV, Вельфом V, сыном баварского герцога; брак этот, однако, был расторгнут через несколько лет. Позже Матильда поддерживала восстания Конрада и Генриха V против их отца. Наследницей своих ленных земель и поместий Матильда назначила римскую церковь.

Капелла Сан-Себастьяно. (76 на плане собора)

Мозаика "Смерть Святого Себастьяно"с оригинала, 1614 г., художника Domenichino, хранящийся в Пинакотеке Ватикана.

Под алтарем до мая 2011 года хранилось надгробие папы Иннокентия XI и в апреле 2011 года тело папы Иннокентия XI было перенесено в капелле Клементина. 29 апреля 2011 года тело папы Иоанна Павла II было эксгумировано и размещено перед главным алтарем собора св. Петра, а после беатификации перезахоронено в новой гробнице под алтарем капеллы Сан-Себастьяно. Мраморную плиту, которой была накрыта прежняя могила понтифика, отправили на его родину - в Польшу.

Беатификация Иоанна Павла II.

В латинской традиции, начиная с установления папы Урбана VIII от 1642 года, принято различать процесс причисления к лику блаженных (беатифицированных) и святых (канонизированных).

Позднее при папе Бенедикте XIV были установлены требования, которым должен соответствовать кандидат: его сочинения должны соответствовать учению Церкви, проявленные им добродетели должны быть исключительными, а факты чуда, совершённые по его заступничеству, должны быть подтверждены документально или свидетельскими показаниями.

Для канонизации необходимо как минимум два чуда, по заступничеству покойного. Вопросами прославления занимается Конгрегация по делам святых в Ватикане, которая изучает представленные материалы и направляет их, в случае положительного предварительного заключения, на утверждение папе, после чего в соборе Святого Петра открывают икону новопрославленного.

Сам Иоанн Павел II причислил к лику святых и блаженных больше людей, чем все его предшественники после XVI века. С 1594 года (после принятия Сикстом V в 1588 году апостольской конституции Immensa Aeterni Dei, касающейся,в частности, и вопросов канонизации) по 2004 год произведены 784 канонизации, из них 475-во время понтификата Иоанна Павла II. К лику блаженных Иоанн Павел II причислил 1338 человек.

Папа римский Бенедикт XVI начал процесс причисления к лику блаженных своего предшественника - Иоанна Павла II. Об этом Бенедикт XVI сообщил на собрании священников в Базилике Святого Иоанна на Латеране в Риме. Обязательным условием для беатификации является совершение чуда. Считается, что Иоанн Павел II несколько лет назад исцелил от болезни Паркинсона французскую монахиню Мари Симон-Пьер. 1 мая 2011 года папа Бенедикт XVI беатифицировал Иоанна Павла II.

Канонизация Иоанна Павла II.

Процедура канонизации 264 - го папы Римского произойдет 27 апреля 2014 года. Это решение было принято в результате кардинальской консистории,которую провел папа Франциск 30 сентября 2013 года. 3 июля Конгрегация по канонизации святых Святого Престола сделала заявление, что необходимое для канонизации второе чудо при содействии понтифика произошло 1 мая 2011 года.

Официальных комментариев о характере чудесного явления Ватикан пока не сделал. Но уже имеется информация о том, что чудо произошло в Коста - Рике с больной женщиной, которая исцелилась от тяжелой болезни головного мозга благодаря молитвам покойному Иоанну Павлу II. Решение о канонизации уже принято нынешним главой Католической Церкви папой Франциском.

Надгробие Королевы Швеции Кристины. (78 на плане собора)

Автор - Carlo Fontana, 1670 г. Кристина (1626-1689 гг.) - королева Швеции, дочь Густава II Адольфа и Марии Элеоноры Бранденбургской. Одна из трёх женщин, похороненных в Соборе Святого Петра. В Брюсселе в день Рождества 1654 г. она приняла католичество. Переход Кристины в католичество вызвал сенсацию во всем протестантском мире. Из Брюсселя Кристина отправилась в Италию. 3 ноября 1655 в Инсбруке произошло её официальное отречение от протестантской церкви.

«Пьета» (скульптор Микеланджело). (80 на плане собора)

Самая известная скульптура на религиозный сюжет. Самое выдающееся художественное произведение из находящихся в соборе. Микеланджело создал ее из одной глыбы каррарского мрамора когда ему не испонилось еще 25 лет.

Заказ на скульптурную группу был получен 26 августа 1498 г. от кардинала Jean Bilheres de Lagraulas, посла французского короля; закончена работа около 1500 г. после смерти кардинала, умершего в 1498 г. Скульптура предназначалась для надгробия кардинала. Пьедестал выполнил Francesco Borromini в 1626 г.

Это единственная работа скульптора, которую он подписал (по сообщению Вазари, подслушав разговор зевак, которые спорили о её авторстве). Копии «Пьеты» можно видеть во многих католических храмах по всему миру, от Мексики до Кореи.

«Пьета» - одно из произведений, в которых историки искусства видят водораздел между кватроченто и Высоким Возрождением. Итальянский мастер переосмыслил в духе высокого гуманизма традиционное для северной готики скульптурное изображение безжизненного Христа на руках матери. Мадонна представлена им как совсем юная и прекрасная женщина, которая скорбит об утрате самого близкого ей человека.

Несмотря на сложность соединения в одном изваянии двух столь крупных фигур, композиция «Пьеты» безупречна. Фигуры трактованы как единое целое, их соединение поражает слитностью. Вместе с тем скульптор тонко противопоставляет мужское и женское, живое и мёртвое, нагое и прикрытое, вертикальное и горизонтальное, чем вносит в композицию элемент напряжения.

«Пьета» послужила образцом для последующих трактовок этого иконографического сюжета. Крупные, ломающиеся складки одеяния Мадонны не только намеренно усиливают драматический излом лежащего на её коленях тела, но и служат своеобразным пьедесталом для всей пирамидальной композиции. В этих изощрённых складках угадывается скрытая мощь, как духовная, так и физическая, контрастирующая с мягкими чертами лица Богоматери. По степени законченности и проработки деталей «Пьета» превосходит почти все прочие скульптурные произведения Микеланджело.

В 1972 году на статую напал со скальным молотком австралийский геолог венгерского происхождения Ласло. Тот, кричавший, что он Христос. После реставрации статуя была установлена за пуленепробиваемым стеклом справа от входа в собор.

Капелла «Пьеты» украшена мозаиками, выполненные F.Cristofari по рисункам Ferri и Pietro da Cortona. Последнего называют Бернини живописи из - за количества и значения его работ для собора. Над алтарем находится фреска "Триумф Креста" Lanfranco, единственная фреска с соборе, не переведенная в мозаику. В капелле Святых Таинств находится единственная в соборе картина, написанная маслом.

и из Ватиканского сайта-

Свои первые знания о Ватикане я получила из уроков географии. Запомнился он мне как самое маленькое государство, а ещё тем, что находится он на территории итальянской столицы. Символом Рима по праву считается , ну а центром Ватикана, бесспорно, – Собор Святого Петра.

Купол самой значимой в мире католической церкви возвышается над городом и виден из многих точек Рима. Здесь всегда много как паломников, так и простых туристов. Но, благодаря своим масштабам, ни на площади, ни в самом Соборе нет ощущения скученности.

Немного истории

Если вы, как и я, сторонник пеших прогулок, что крайне желательно в Риме, то сюда можно дойти от других исторических мест. Например, от Фонтана ди Треви дорога займет полчаса, а по пути можно еще раз полюбоваться и Замком Святого Ангела.

От площади Испании также не более 30 минут пешком.

Однако, ввиду близости я бы объединила осмотр Собора и посещение Ватиканских музеев. Но на это лучше выделить целый день, так как от переизбытка прекрасного мозг перестает воспринимать новые красоты. Билеты в музеи следует заказать по интернету заранее, выйдет чуть дороже, но зато избежите длинной очереди и тем самым сэкономите пару часов.

Архитектурные особенности Собора Святого Петра

Архитектурный стиль собора определила эпоха Возрождения и самые именитые мастера барокко. В 1506 году начались работы Донато Браманте, который в оснуву проекта положил свой план храма Темпьетто в Риме. И только в 1626 году собор был освящен папой Урбаном VIII.

Фасад собора

Насколько мне известно, современный вид фасад приобрел в 17 веке, работы велись архитектором Карло Мадерна. Его ширина 118, а высота 48 метров. По карнизу фасада расположены статуи Христа, Иоанна Крестителя и 11 апостолов.

В кафедральный собор ведут пять дверей: Дверь Смерти открывается только для похоронных процессий, Дверь Добра и Зла, Дверь Филарете, Дверь Таинств и Святая Дверь, которую размуровывают раз в 25 лет перед Рождеством.

Убранство собора

В длину собор 211 метров, внутри он разграничен на три нефа. Центральный отделен от боковых арочными сводами, и здесь находится алтарь с погребением апостола Петра.

Над ним на высоте 29 метров выстроен бронзовый балдахин работы Бернини.

Рядом установлена бронзовая фигура Петра. По поверью, если подержаться за его стопу, то исполнится задуманное. По истертости стоп можно понять, как часто верующие прикладываются к ним.

Внутри собора насчитываются многочисленные колонны и статуи, алтари и гробницы понтификов, которые, я считаю, сами по себе являются предметами искусства в исполнении Джотто, Бернини, Микеланджело, Торвальдсена.

В правом нефе внимание приковывает скульптура «Оплакивание Христа» (Pieta’) – шедевр молодого Микеланджело, высеченный из единого куска мрамора. На ленте Мадонны надпись гласит «Микеланджело – Флорентиец». Теперь, после серьезных повреждений от рук маньяка в 1972 году, скульптура стоит в корпусе из пуленепробиваемого стекла.

В соборе хранится наконечник копья Лонгина, пронзившего Христа уже на распятии.

Купол

Купол собора – одна из выдающихся работ Микеланджело Буонаротти. Именно он задумал венец собора таким, какой он есть. После его смерти Джакомо Делла Порта внес некоторые изменения, слегка вытянув. Но основная идея – шестнадцатигранное основание – принадлежит Микеланджело.

Посетителям предлагают подняться на смотровую площадку, чтобы посмотреть с высоты на Рим и . Внешняя высота купола составляет 133 метра, внутренняя – 117 метров, внутренний диаметр – 42 метра. На купольном фризе начертаны слова Христа: «Ты – Петр, и на сем камне Я создам Церковь Мою…»

Соборная площадь

Соборная площадь являет еще один пример гениальности Бернини, над которой он трудился с 1656 по 1667 годы. По форме напоминая овал, она, мне кажется, словно заключает в объятия всех пришедших сюда. Сто сорок статуй святых венчают два полукруга, а четыре ряда колонн имеют две геометрические точки – белые круги рядом с обелиском, откуда колонны визуально выстраиваются ровно друг за другом.

Обелиск, доставленный из Египта в I веке, еще служит солнечными часами, благодаря разметке на земле. На площади установлены два идентичных фонтана, один – работы Бернини.

Часы работы Собора Святого Петра

В зимний период с 1 октября по 31 марта Собор открыт с 7.00 до 18.30.
В летний период с 1 апреля по 30 сентября с 7.00 до 19.00.
Вход для всех свободный.

По информации на официальном сайте подъем на купол в зимний период открыт с 8.00 до 17.00, в летний с 8.00 до 18.00. Но в действительности часы работы могут незначительно отличаться. Часть пути можно преодолеть на лифте за 8 €, оставшиеся 320 ступенек придется пройти пешком. Полностью пеший подъем в 551 ступень стоит 6 €. Для смотровой площадки ограничений по одежде нет, но после спуска вас могут попросить сразу выйти без посещения собора, если одежда слишком открытая.

Малоизвестно о ресурсах для сооружения Собора Святого Петра и о том, что связывает его с Санкт-Петербургом:

Бронзу и мрамор для строительства и убранства собора специально никто не добывал. Необходимый материал просто извлекали из античных зданий, в том числе из . У римлян ходит поговорка «Что не сделали варвары, сделали Бернини и Барберини».
По велению императора Павла I именно Собор Святого явился прототипом для создания плана строительства Казанского собора в Петербурге. Конечно, у Воронихина получился свой проект, но внешнее сходство очевидно. И каждый раз, проходя мимо, я вспоминаю Basilica di San Pietro.

И напоследок

На мой взгляд самое оптимальное время для поездки в Рим - это апрель и октябрь. Уже/еще достаточно комфортная погода для прогулок и экскурсий в легкой одежде, не дождливо, гораздо меньше туристов. А в октябре море, что плещется в 30 км от Рима, еще довольно теплое. Но какое бы время года вы не выбрали, своды Собора даруют прохладу жарким летом, укрывают от дождя и ветра зимой, а в душе оставляют ощущение покоя и величия одновременно.

Собор Святого Петра – это величайший католический храм, который находится в Ватикане на территории Рима. Он венчает захоронение главного апостола Христа - Святого Петра.

Andy Hay / flickr.com David Merrett / flickr.com faungg’s photos / flickr.com Площадь Святого Петра — вид из верхней части купола базилики Святого Петра (Seba Sofariu / flickr.com) Scott Cresswell / flickr.com Diana Robinson / flickr.com Обелиск в центре площади перед собором Святого Петра (Diana Robinson / flickr.com) Diana Robinson / flickr.com Jeroen van Luin / flickr.com Jiuguang Wang / flickr.com Randi Hausken / flickr.com Maria Eklind / flickr.com Статуи над колоннадой на площади Святого Петра, Ватикан (Andy Hay / flickr.com) Статуи на крыше собора Святого Петра, Ватикан (Andy Hay / flickr.com) Maria Eklind / flickr.com Akuppa John Wigham / flickr.com Sébastien Bertrand / flickr.com David Merrett / flickr.com Francisco Diez / flickr.com Son of Groucho / flickr.com Randi Hausken / flickr.com Randy OHC / flickr.com Michael Day / flickr.com Son of Groucho / flickr.com Brad Bridgewater / flickr.com David Jones / flickr.com Andy Hay / flickr.com Stizod / flickr.com David Merrett / flickr.com David Merrett / flickr.com Балхадин Бернини (Stizod / flickr.com) Балхадин Бернини (Hec Tate / flickr.com) Пьета Микеланджело в соборе Святого Петра. (faungg’s photos / flickr.com) Stefan Karpiniec / flickr.com Son of Groucho / flickr.com

Достаточно значительное время Собор Святого Петра превышал по размерам все храмы мира. Теперь он находится на четвертом месте после Собора Святого Павла в Великобритании, Кельнского собора в Германии и Нотр дам де лапе в Ямусукро.

Он венчает захоронение главного апостола Христа - Святого Петра, которое по последним археологическим данным является настоящим. Над воздвижением собора работали известные мастера, среди которых были: Браманте, после него Рафаэль, Микеланджело и Бернини.

Собор Святого Петра является одной из четырех патриарших базилик и, кроме того, церемониальным центром Ватикана.

Размеры этого всемирно известного сооружения в Ватикане поражают. Высота его равна 189 метрам. Протяженность — 211 метров. Сам собор Святого Петра способен вместить внутри себя 60 тысяч человек на очень большой площади в 22 тысячи квадратных метров.

Собор Святого Петра находится на территории старейшего цирка возведенного еще Калигулой и Нероном. В этом сооружении, вместо которого теперь здесь площадь и католический храм, на всеобщем обозрении казнили последователей Христа.

Обелиск в центре площади перед собором Святого Петра (Diana Robinson / flickr.com)

В 67 году нашей эры здесь произведена, описанная в Библии, казнь Петра - одного из 12 учеников Иисуса Христа. Он просил, чтобы его казнили не так, как Христа, а распяли на кресте головой вниз к земле.

Распятие Петра происходило недалеко от обелиска, расположенного на площади перед стоящей теперь церковью. Здесь же он и был похоронен. В дальнейшем верующие начали посещать это место для поклонения Святому Петру.

Первое сооружение – базилику построили в честь известного апостола здесь в 326 году благодаря правившему тогда Константину. Алтарь базилики и сейчас находится прямо над захоронением апостола.

Второй собор построен в 800 году, для коронации Карла, как императора Запада. Спустя несколько веков Николай V приказал в 1452 году произвести перестройку и расширение постаревшей и обветшалой базилики.

Строительство величайшего в мире храма

Кардинальные изменения произошли при Юлие II в начале XVI века. Он доверил постройку церкви огромных размеров Донато Браманте - первому из архитекторов храма. Изначально церковь по замыслу Браманте планировалось построить в форме греческого креста.

Купол изнутри Собора Святого Петра (Francisco Diez / flickr.com)

Собор Святого Петра Браманте поручили построить таких размеров, чтобы он превосходил все существующие на тот момент языческие и другие храмы. И это удалось реализовать – новый собор Петра возвышался над остальными храмами Европы и всего мира. Он выигрывал по величине у других подобных сооружений в мире до 1990 года. Но Браманте не закончил собор в Риме, архитектор работал над ним 8 лет, а затем умер.

Последующее строительство было под руководством знаменитого итальянского художника и великого мастера – Рафаэля Санти. Он отошел от первоначально задуманного проекта Браманте и планировал построить храм в виде латинского креста, такая форма была традиционной. Перруци строивший храм после него, опять возвратился к изначальному замыслу Браманте в 1532 году. Также свой вклад в архитектуру собора внес Сангалло – ученик Браманте.

Работа Микеланджело и других известных мастеров над храмом

Еще один известный мастер, который работал над возведением храма в Риме – Микеланджело Буаноротти. Руководил строительством он 18 лет. Трудился над внешним и внутренним куполами итальянской церкви.

Купол Собора Святого Петра в Ватикане (Maria Eklind / flickr.com)

Его целью было создать купол такой же, как и у Санта Мария дель Фьоре во Флоренции. И Микеланджело ее достиг, хотя если посмотреть на внешний вид собора в Риме, кажется, что купол немного отличается от купола флорентийского храма. Колонны у римского храма более мощные и массивные, а прямо под куполом установили алтарь.

Закончить свою работу, ему не удалось, Микеланджело успел сделать основание для купола. Когда он умер два архитектора Джакомо делла Порта и Доменико Фонтана продолжили осуществлять идеи Микеланджело.

В 1590 году они закончили купол собора Святого Петра. Который получился достаточно вытянутый, высота его составляет около 136 метров. Идея с латинским крестом осуществилась в начале XVII века. Павел V приказал пристроить к храму еще одну часть, чтобы восточная половина креста стала длиннее. Также возвели строгий фасад храма, хотя при нем ощущение высоты купола немного потерялось.

Еще один мастер – Джованни Бернини работал над созданием площади перед собором во второй половине XVII века. Обелиск, который стоит на площади, был привезен римским императором Калигулой из Египта еще в I веке н.э. Поставили его в 1586 году.

Балхадин Бернини (Stizod / flickr.com)

Бернини работал также над внутренним интерьером собора, сделав его очень гармоничным при столь внушительных размерах храма. Благодаря этому архитектору собор Святого Петра содержит внутри себя множество элементов, символизирующих христианскую веру: статуи, алтари и надгробия.

Самая выдающаяся его работа – балхадин с витыми изящными колоннами. Он имеет высоту около 29 метров, под сенью его находится знаменитая могила Святого Петра и престол правителя и папы Ватикана. Больше других мастеров над храмом трудился Бернини – целых 50 лет.

Оформление фасада и строительством продольных капелл занимался Карло Модерно. Строительство трех огромных нефов состоялось в начале XVII века. В это же время собор стал таким, каким его можно увидеть сегодня.

Внешний вид

Внешний вид этого величественного сооружения в Ватикане грандиозен и сам храм впечатляет своим величием. Около одного из входов, ведущих в собор Святого Петра, посетителей встречают две скульптуры – Петра и Павла. В руках Петра виднеются ключи от Царства на Небесах.

Вид на площадь из верхней части купола базилики Святого Петра (Seba Sofariu / flickr.com)

Площадь около церкви в Риме имеет очертания похожие на скважину замка, как раз для ключа, что очень символично. Эллипс как часть обширной площади, в середине которой расположен обелиск, имеет самый большой диаметр – 240 метров.

Площадь обрамляет великолепная колоннада – творение Бернини. Ее венчают 140 скульптур всевозможных персонажей из библии и святых.

У собора в Ватикане есть пять дверей. Пятая названа Святой, и ее открывают в определенное время. Дверь эта заделана бетонным раствором и перед Рождеством католиков один раз в 25 лет бетон разбивают и в нее можно войти.

Купол Собора Святого Петра (Andy Hay / flickr.com)

Купол собора продуман известным художником и в то же время архитектором Микеланджело, он был крупнейшим в Европе на момент своей постройки. Теперь же он третий в мире по величине.

Купол стоит на колоннах, между которыми есть лоджии. По бокам от большого купола стоят еще два маленьких. Первоначально задумывалось, что их будет четыре.

Фасад также поражает своими размерами: высота – 45 метров и ширина – 115. Венчают его статуи Христа и его учеников, а также Иоанна Крестителя. Высота каждой скульптуры – 5 метров, всего их тринадцать. Кроме того на фасаде имеются часы в окружении ангелов, автором которых является Джузеппе Вальдье.

За фасадом находится портик – одна из лучших работ Карло Модерно. Своды его украшает золоченая лепка. Также по краям здесь стоят статуи императоров на конях – Карла Великого и Константина.

Вид изнутри Собора Святого Петра

Внутри храм Ватикана обладает богатым убранством. Его внутреннее пространство сделано в форме латинского креста. Огромное количество лепнины в популярном в те времена стиле барокко, изобилуют мозаики и различные скульптуры.

Интерьер собора Святого Петра (Michael Day / flickr.com)

Зайдя в храм, сразу же справа можно увидеть пьету Микеланджело, сотворенную им в 25-летнем возрасте. Она располагается за толстым стеклом в первой часовне. И называется «Оплакивание Христа». Богоматерь держит на руках своего распятого сына.

Это единственная работа, которая имеет подпись своего создателя. Высота свода поражает – она достигает 46 метров.

Еще одно знаменитое произведение искусства, которое находится здесь «Сикстинская капелла», это огромная фреска Микеланджело, чтобы пройтись по ней взглядом потребуется очень много времени. Она изображает сюжеты из Библии.

Знаменитый купол Микеланджело изнутри украшен изображениями и символами 4-х апостолов: Марка и льва, Матвея и ангела, Луки и вола, Иоанна и орла. На стенах написана позолоченная фраза на латинском языке. Под куполом сооружения можно увидеть главный алтарь, под которым похоронен Святой Петр.

Интерьер собора Святого Петра (Randy OHC / flickr.com)

Выше стоит балхадин Бернини с колонами, имеющими витую форму. Всего колонны 4, а высота всего сооружения 29 метров. Венчают его скульптуры ангелов. Алтарь собора Святого Петра отличается от других тем, что он обращен в западном направлении, а не как алтари остальных храмов в восточном.

Также здесь был сделан склеп, по довольно мрачной лестнице можно спуститься в него и увидеть останки святых. Главная достопримечательность – статуя Святого Петра, вырезанная из мрамора. Многие посетители храма считают важным обязательно прикоснуться к этой скульптуре, которая тоже считается святой.

В многочисленных капеллах собора Ватикана стоят статуи, надгробия и гробницы святых и правителей Рима. Здесь хранят важные для Ватикана реликвии, среди которых есть и знаменитое копье, с помощью которого убили Христа.

Интересные факты о Соборе Святого Петра

• При создании собора умерли три архитектора – Браманте, Рафаэль и Микеланджело.
• На полу храма можно увидеть метки, которые обозначали границы всех предыдущих базилик, построенных здесь. Таким образом, можно проследить, как храм увеличивал свою площадь в течение многих веков.
• В соборе Святого Петра есть дверь, которая названа Святой. Каждую четверть века ее открывают. От этой традиции и возникло слово юбилей, от названия козлиного рога «vobel», в который трубят раз в 25 лет.
• В храме есть пол, полностью состоящий из надгробий. Эта часть храма пользуется особой популярностью среди посетителей.

Собор Святого Петра – непросто величайший храм Ватикана, но еще и произведение искусства, в которое внесли свой вклад известные художники и архитекторы.

January 3rd, 2014

Собор св. Петра, в том виде, в котором мы его сейчас знаем – это результат перестроек, осуществлявшихся на протяжении долгих веков. Теперь это самый большой собор в мире. Собор стоит на месте, где по преданию был погребен апостол Петр. О месте захоронения упоминается около 200 года в письме одного римского христианского священника, Гайя.

Это письмо цитирует Евсевий Памфил в своей «Церковной истории»: «Я могу показать тебе победный трофей апостолов. Если ты пойдешь в Ватикан или по Остийской дороге, ты найдешь трофей тех, кто основал эту Церковь» (2. 25. 7; имеются в виду захоронения апостолов Петра и Павла; это именуется «Трофей Гайя»). Во второй половине II столетия над этим местом был установлен небольшой памятник, который и является центром собора.

Последующие столетия вносили свои реконструкции во все архитектурное обустройство пространства вокруг этого памятника. Когда во времена императора Константина на этом месте было решено возвести церковь, засыпали древний некрополь под памятником Петра (320 г.). Вскоре была построена базилика, которую освятил папа Сильвестр I, как считается, в 326 году.

Мы опустим рассказ о более чем тысячелетней истории перестройки церкви и перенесемся в эпоху Микеланджело, когда на этом месте был воздвигнут Собор св. Петра.

Кликабельно 1920 рх , взял себе на обои …

Нужно заметить, что вся истории строительства собора св. Петра — это история борьбы двух архитектурных концепций — собора в виде греческого креста и храма в виде латинского креста Греческий крест – равносторонний крест, символ Христианской Церкви. Латинский крест – в христианстве символ Христа, его страстей и искупления. В латинском кресте продольная перекладина длиннее поперечной. Пересечение двух перекладин обычно таково, что верхний конец продольной перекладины равен по длине каждому из концов, образуемых горизонтальной перекладиной, а нижний конец продольной перекладины значительно длиннее.]. Причем, как свидетельствует история, значимые проекты строительства собора, которое велось, к слову сказать, 160 лет, в том, что касается лежащей в его основе фигуры креста – греческого или латинского, — чередовались в шахматном порядке.

И конечно, такие «качания» в самом что ни на есть принципиальном вопросе дизайна, как мы теперь сказали бы, не могли не тормозить общее строительство. Даже беглый взгляд на эти планы дает представление о том, что решение этого ключевого вопроса являлось первостепенным для всех остальных проблем, связанных с трактовкой и декором пространства. Для ясности представления о периодичности смен архитектурных решений мы помещаем в левой части полосы архитектурные планы, в основе которых греческий крест, и с правой — с латинский.

Когда в начале XVI столетия папа Юлий II (понтификат: 1503 — 1513) на месте старой базилики решил построить новый огромный собор, он пригласил для этой работы в качестве архитектора Браманте. Браманте начал с того, что сломал половину старой базилики (теперь мы можем судить о ней по сохранившейся фреске школы Рафаэля).

Официальная дата закладки Собора — 18 апреля 1506 года. Браманте «приступил к работе, — пишет Вазари в биографии архитектора, — с мечтой о том, чтобы новый собор по красоте, искусству, выдумке и стройности, а также по огромности, богатству и окрашенности превзошел все сооружения, воздвигнутые в этом городе могуществом государства, а также искусством и талантом стольких доблестных мастеров. С обычной быстротой он заложил фундамент и до смерти папы и своей собственной равномерно довел строительство до высоты карниза под арками всех четырех столбов и вывел самые арки с величайшей быстротой и искусством.

Вывел он также и свод главной капеллы с нишей и в то же время начал строить и капеллу, именуемую капеллой французского короля». Сорок лет спустя Микеланджело в одном из писем воздаст должное проекту Браманте (хотя к самому архитектору он питал сложные чувства): «Нельзя отрицать, что Браманте был силен в архитектуре, как никто другой со времен древних и до наших дней. Он оставил первый план Санто Пьетро, не запутанный и простой светлый и со всех сторон обособленный, так что он ничему во дворце не мешал. И почитался он вещью прекрасной, как это и сейчас всем очевидно. Поэтому всякий, кто отклонился от названного решения Браманте, как это сделал Сангалло, отклонился от истины». (На этом сейчас прервем цитирование и возвратимся к нему ниже, когда речь пойдет о проекте Сангалло).

Браманте руководил строительством Собора с 1506 до своей смерти в 1514 году. Перечисленное Вазари, хотя и кажется весьма значительным, но пропорционально собору в целом, каков он теперь, это количественно не так много. После смерти Браманте его детище подверглось множеству перестроек. В 1514 году руководителем строительства Собора был назначен — уже папой Львом X (понтификат: 1513 — 1521) — Рафаэль. С июля 1515 он становится главным архитектором собора.

В этой должности он оставался пять лет, до своей смерти (1520). Несмотря на то, что Рафаэль многим был обязан Браманте и высоко ценил художественную завершенность его проекта, под натиском духовенства, желавшего видеть собор с длинным центральным нефом (форма латинского креста представлялась не столько более предпочтительной с художественной точки зрения, сколько более символически значимой с теологической), ему пришлось существенно изменить проект Браманте. Рафаэлевский план, однако, остался только на бумаге.

После смерти Рафаэля работами руководил сиенский художник и архитектор Балдассаре Перуцци. Он приехал в Рим в 1503 и в то время находился в окружении Браманте. Примечательно, что почти все сохранившиеся рисунки с ранними проектами Собора принадлежат именно Перуцци, но представляют архитектурные идеи Браманте. Став во главе работ по строительству Собора, он вернулся к разработке плана по типу греческого креста.

При папе Павле III (понтификат: 1534 1549) руководителем работ строительству был назначен Антонио да Сангалло Младший. Сохранился его деревянный макет Собора (736см x 602см, и 468см в высоту; он был отреставрирован в 1994 году, но не выставлялся для широкой публики). Как и предыдущие архитекторы, Сангалло занимал этот пост до своей смерти (1546).

Здесь уместно продолжить цитирование письма Микеланджело с того места, где мы остановились: Сангалло «благодаря тому закруглению, которое делает снаружи, прежде всего, лишает план Браманте всех источников света. И не только это. Он и сам по себе не предусматривает никакого источника света.

У него между верхом и низом столько темных закоулков представляющих великие удобства для бесконечного количества бесчинств, как то: для укрывательства людей, преследуемых законом, для производства фальшивых монет, для оплодотворения монахинь и других бесчинств – что по вечерам, когда церковь нужно запирать, потребовалось бы двадцать пять человек для разыскивания спрятавшихся в ней злоумышленников, да и найти их можно было бы с трудом».

В 1546 Антонио да Сангалло Младший умер. Теперь всеми работами стал руководить Микеланджело. Он всячески отказывался от этого, говоря, что архитектура не его дело (вспомните, он и живопись считал не своим делом и неохотно поначалу согласился взяться за роспись потолка Сикстинской капеллы). Вазари посвящает этой истории яркий рассказ в биографии Микеланджело. В тот год Микеланджело было 72 года. Он возглавлял работами до самой своей смерти в 1564, то есть 18 лет. Микеланджело вновь возвращается к фигуре греческого креста.

Но на Микеланджело колебания в выборе основного пана Собора не закончились. Нужно было дождаться прихода Карло Мадерно, чтобы собор св. Петра приобрел свой окончательный архитектурный облик. В 1605 папа Павел V приказал разобрать все, что оставалось от древней базилики, снести недостроенный фасад и удлинить неф. Таким образом, в основе пана собора опять оказался латинский крест.

Теперешний фасад о и портик Собора — творение Карло Мадерно. 18 ноября 1626 года папа Урбан VIII освятил собор.

Но вернемся к Микеланджело. Именно он спроектировал тот купол, который, в конце концов, увенчал Собор. Задуман купол был еще Браманте. Но к моменту его смерти закончены были только пилястры и соединяющие их арки.

Все восемнадцать лет работы Микеланджело были отданы строительству купола. В качестве модели Микеланджело остановился на куполе Флорентийского собора, сооруженном Брунеллески. При этом он укрепил колонны, считая, что они были слабы. По свидетельству Вазари, «он их частично расширил, пристроив сбоку две витые или винтовые лестницы с пологими ступеньками, по которым вьючные животные доставляли материалы до самого верха, а также и люди могут подниматься по ним верхом на лошади до верхнего уровня». Это интересная деталь, хотя бы до некоторой степени проясняющая вопросы инженерного решения постройки этого уникального по своим масштабам здания.

Хотя Микеланджело и спроектировал купол, но увидеть собор завершенным ему не суждено было. Он успел возвести лишь барабан для купола. Круглый свод был закончен лишь в 1590. В венчающем купол так называемом глазе помещена надпись, прославляющая папу Сикста V, в последний год понтификата которого было завершено строительство собора св. Петра. Высота купола до верхушки креста 136,57 м, его внутренний диаметр – 42,56 м.

Можно подвести итог: удлинение нефа, вызывавшее множество обсуждений и споров, нарушило гармонию первоначального проекта Браманте. Однако церковь в виде латинского креста больше соответствовала римской традиции.

Когда-то на том месте, где теперь стоит собор св. Петра, располагались сады цирка Нерона (от него, кстати, остался обелиск из Гелиополя, который до сего дня стоит на площади Св. Петра). Первая базилика была построена в 324 г., в правление первого христианского императора Константина. Алтарь собора был размещен над могилой, со второго века считаемой захоронением св. Петра, принявшего в 66 г. мученическую кончину в цирке Нерона. Во втором соборе в 800 г. папа Лев III короновал Карла Великим Императором Запада. В XV в. базилика, существовавшая уже одиннадцать столетий, грозила обрушиться, и при Николае V её начали расширять и перестраивать. Кардинально решил этот вопрос Юлий II, приказавший построить на месте древней базилики огромный новый собор, который должен был затмить как языческие храмы, так и существовавшие христианские церкви, способствуя тем самым укреплению папского государства и распространению влияния католицизма.

Почти все крупные архитекторы Италии по очереди участвовали в проектировании и строительстве собора св. Петра. В 1506 г. был утверждён проект архитектора Донато Браманте, в соответствии с которым начали возводить центрическое сооружение в форме греческого креста (с равными сторонами). После смерти Браманте строительство возглавил Рафаэль, вернувшийся к традиционной форме латинского креста (с удлинённой четвёртой стороной), затем Бальдассаре Перуцци, остановившийся на центрическом сооружении, и Антонио да Сангалло, избравший базиликальную форму. Наконец, в 1546 г. руководство работами было поручено Микеланджело.

Он вернулся к идее центральнокупольного сооружения, но его проект предусматривал создание многоколонного входного портика с восточной стороны (в древнейших базиликах Рима, как и в античных храмах, вход находился с восточной, а не с западной стороны). Все несущие конструкции Микеланджело сделал более массивными и выделил главное пространство. Он возвёл барабан центрального купола, но сам купол достраивали уже после его смерти (1564 г.) Джакомо делла Порта, придавший ему более вытянутые очертания. Из четырёх малых куполов, предусмотренных проектом Микеланджело, архитектор Виньола возвёл только два. В наибольшей степени архитектурные формы именно в том виде, как они были задуманы Микеланджело, сохранились с алтарной, западной стороны.

Но на этом история не закончилась. В начале XVII в. по указанию Павла V архитектор Карло Мадерно удлинил восточную ветвь креста - пристроил к центрическому зданию трёхнефную базиликальную часть, вернувшись таким образом к форме латинского креста, и построил фасад. В результате купол оказался скрытыми фасадом, утратил своё доминирующее значение и воспринимается только издали, с делла Кончильяционе.

Требовалась площадь, которая вмещала бы большое количество верующих, стекающихся виа к собору, чтобы получить папское благословение или принять участие в религиозных празднествах. Эту задачу выполнил Джованни Лоренцо Бернини, создавший в 1656-1667 гг. площадь перед собором - одно из самых выдающихся произведений мировой градостроительной практики.

Святые ворота. Высота фасада, построенного архитектором Мадерна, 45 м, ширина - 115 м Аттик фасада венчают громадные, высотой 5,65 м, статуи Христа, Иоанна Крестителя и одиннадцати апостолов (кроме апостола Петра). Из портика пять порталов ведут в собор. Створки дверей центрального портала выполнены в середине XV в. и происходят из старой базилики. Напротив этого портала, над входом в портик, находится прославленная мозаика Джотто конца XIII в. «Навичелла».

Рельефы крайнего левого портала - «Врат смерти» - созданы в 1949-1964 гг. крупным скульптором Джакомо Манцу. Очень выразителен образ папы Иоанна XXIII.

Внутри собор поражает и гармонией пропорций, и своими огромными размерами, и богатством оформления - здесь масса статуй, алтарей, надгробий, множество замечательных произведений искусства.

Общая длина базилики 211,6 м. На полу центрального нефа имеются отметки, показывающие размеры других крупнейших соборов мира, что позволяет сравнить их с самым громадным, собором св. Петра.

В конце центрального нефа, у последнего столба справа, находится статуя св. Петра XIII в., приписываемая Арнольфо ди Камбио. Статуе приписываются чудодейственные свойства, и многочисленные паломники благоговейно прикладываются губами к бронзовой ноге.

Купол, шедевр архитектуры, имеет внутри высоту 119 м и диаметр 42 м. Он опирается на четыре мощных столба. В нише одного из них стоит пятиметровая статуя св. Лонгина работы Бернини. Роль Бернини в создании скульптурного убранства собора очень велика, он работал здесь с перерывами почти пятьдесят лет, с 1620-го до 1670 г. В подкупольном пространстве над главным алтарём находится шедевр Бернини - огромный, высотой 29 м балдахин (киворий) на четырёх витых колоннах, на которых стоят статуи ангелов. Среди ветвей лавра на верхних частях колонн видны геральдические пчелы семейства Барберини.

Бронзу для кивория взяли из Пантеона, разобрав по приказу папы Урбана VIII (Барберини) конструкции, которые поддерживали крышу портика. Сквозь балдахин видна находящаяся в центральной апсиде и также созданная Бернини кафедра св. Петра. Она включает поддерживаемое четырьмя статуями отцов церкви кресло св. Петра, над которым парит в сиянии символ Святого Духа. Справа от кафедры - надгробие папы Урбана VIII работы Бернини, слева - надгробие Павла III (XVI в.) работы Гульельмо делла Порта, одного из учеников Микеланджело.

Правый неф. В первой капелле справа находится шедевр Микеланджело - мраморная «Пьета». Она была создана им на рубеже XV и XVI столетий в возрасте 23 лет. После того как злоумышленником была совершена попытка разбить статую, её защитили стеклом. Рядом располагается небольшая капелла Распятия (или Реликвии), в которой хранится великолепное деревянное распятие конца XIII - начала XIV в., приписываемое Пьетро Каваллини. Чуть дальше находится надгробие маркграфини Матильды Каносской работы Бернини с учениками; это была первая женщина, удостоившаяся чести быть погребённой в этом соборе. (В 1077 г. в Каноссе, замке маркграфини Матильды, император Священной Римской империи Генрих IV, который был отлучён от церкви и низложен, униженно вымаливал прощение у папы Григория VII.) Решётка капеллы св. Причастия выполнена по рисунку Борромини. Рядом с капеллой - надгробие Григория XIII; барельеф напоминает об осуществленной папой реформе - введении нового календаря (григорианского). Чуть дальше находится выполненное в стиле классицизма скульптором Кановой (1792 г.) надгробие Климента XIII.

Надгробие Александра VII работы Бернини. Огромный интерес представляет созданное в 1490-х гг. скульптором Антонио Поллайоло надгробие Иннокентия VIII, это один из немногих сохранившихся памятников, находившихся ещё в старой базилике. Недалеко от входа вы видите ещё одно создание скульптора Кановы - надгробие последних представителей шотландской королевской семьи Стюарт.

Интересные факты

В 2007 году в архивах Ватикана была найдена последняя работа Микеланджело Буонарроти выполненная незадолго до его смерти. Это зарисовка, на которой красным мелом изображена деталь одной из радиальных колонн, составляющих барабан купола собора Святого Петра в Риме.

Алтарь собора св. Петра обращён на запад, а не на восток, как большинство[источник?] христианских храмов.

Крупнейшая в мире христианская церковь - базилика Нотр-Дам-де-ла-Пэ в Ямусукро - возведена по образцу Собора Святого Петра.

При Соборе Святого Петра работала собственная мозаичная мастерская. В 1803 году папой Пием VII художник Винченцо Камуччини был назначен директором этой мозаичной мастерской.

В фильме 2012 показано, как во время католической молитвы о конце света, читаемой Папой Римским, Собор рушится на части и хоронит под своими обломками сотни тысяч человек, в том числе итальянского премьер-министра с его семьёй.

Джованни Паоло Панини → Собор св Петра в Риме. 1731

Последние изменения: Март 7, 2019

Базилика ди Сан Пьетро (Basilica di San Pietro) – именно так на языке Данте звучит название одной из самых первых христианских церквей. Собор Святого Петра в Ватикане расположен в историческом центре Рима, на территории одного из самых маленьких государств. Ежегодно тысячи паломников и туристов с разных уголков планеты приезжают в Вечный город, чтобы воочию увидеть это великолепное сооружение, которое хранит множество религиозных святынь и знаменитых произведений искусства.

Однако являясь центром католицизма и символом Ватикана, самая большая церковь в мире используется лишь как церемониальный центр при проведении папских богослужений только по особым датам: на католическое Рождество и Пасху, при оправлении обрядов в Страстную неделю, а также при провозглашении очередных понтификов, канонизации новых святых, открытии и закрытии Юбилейного года.

Строительство нынешней базилики Святого Петра было начато в 1506г. при Папе Юлии II (Джулиано дела Ровере, 1443-1513) на месте старой церкви, возведенной римским императором Константином Великим в IV веке.

Константиновская базилика

Точная хронология строительства древней палеохристианской церкви неизвестна, однако согласно приведенных в Liber Pontificalis (Книга Понтификов) сведений, историками установлено, что она была возведена императором Константином во время понтификата Сильвестра Первого (314-335). Работы, предположительно, начались между 319 и 326 гг. на месте старого цирка Нерона. Здесь, помимо всевозможных состязаний, император Нерон с особой жестокостью казнил первых уверовавших в Спасителя христиан.

Некоторые историки предполагают, что именно на этом месте, у подножия Ватиканского холма, в 64 г.н.э. был распят апостол Петр – ученик и последователь Иисуса Христа. Захоронение христианского мученика, отмеченное скромной надгробной плитой, в течение следующих двухсот лет стало местом массового, но тайного паломничества. В IV веке н.э. по указу Константина Великого (первого из императоров, прекратившего всяческие гонения на христиан) здесь была построена базилика, названная именем Святого Петра.

На протяжении двенадцати столетий базилика Константина являлась главным центром паломничества христиан Рима. Лишь в конце XIV века церковь вместе с Ватиканским комплексом зданий стала резиденцией понтификов и была обогащена многими произведениями искусства.

Интерьер Константиновской базилики на фреске Рафаэля «Пожертвование Рима» в зале Константина в Музеях Ватикана

Взошедший на папский престол в марте 1447 года Николай V (Томазо Парентучелли, 1397-1455) решил частично реконструировать Ватиканский дворец и обветшавшую Константиновскую базилику Святого Петра. В 1452г., проконсультировавшись с архитектором Леоне Баттиста Альберти, он поручил Бернардо Росселино разработать проект, который сохранял бы важное древнее наследие. Однако смерть понтифика прервала начавшиеся работы на длительное время.

Возможно Вас заинтересует:

Архитекторы Собора Святого Петра

В начале XVI века папой Юлием II было принято решение о сносе старой церкви, чтобы освободить место для нового, грандиозного по своим масштабам здания. Его строительство было начато 18 апреля 1506 года по проекту (Донато Анджело ди Паскуччо, 1444-1514) и закончилось более полутора столетий спустя. По замыслу итальянского архитектора оно должно было представлять собой величественное сооружение, которое могло бы не только вмещать большое количество прихожан, но и подчеркнуть могущество Церкви. За гигантизм представленного проекта, разрушение и уничтожение почтенного палеохрестианского храма, Браманте дали издевательское прозвище «Maestro ruinante», т.е. Мастер разрушений. Кроме этого, в 1507 году возник грандиозный скандал в связи с раздачей Папой Юлием II индульгенций тем, кто жертвовал денежные средства на новое строительство.

В своем проекте Браманте взял за основу греческий крест в плане, в центральной части которого предполагалось построить купол, поддерживаемый четырьмя гигантскими колоннами. Возведение стен началось вскоре после утверждения проекта, однако уже через несколько лет работы были приостановлены в связи с кончиной папы Юлия II, а через год и самого архитектора.

Проекты собора Святого Петра в плане

С 1514 года проект по возведению базилики возглавил Рафаэль Санти совместно с Джулиано да Сангалло и Джованни Монсиньори, более известного как Фра Джокондо. Рафаэль предложил удлинить одну из сторон сооружения, тем самым приблизив его форму к более традиционной форме латинского креста. Позже, после смерти Рафаэля в 1520 г., пост главного архитектора занял Антонио да Сангалло-младший, а руководство строительными работами было возложено на Бальдассаре Перуцци. Тем не менее, несмотря на большое количество именитых скульпторов и архитекторов, принимавших участие в разработке проекта новой базилики, работа не двигалась – каждый из них предлагал свой, считая его лучшим. Строительство возобновилось лишь в 1538г., которое продолжалось вплоть до смерти Антонио да Сангалло в 1546-м.

Слева направо: Донато Брамантэ, Рафаэль Санти, Бальдассарэ Перуцци, Джулиано да Сангалло, Антонио да Сангалло, Микеланджело Буонарроти, Карло Мадерно

С 1546 года должность главного архитектора занял семидесятилетний Микеланджело Буонарроти. Он решил вернуться к проекту Браманте с большим центральным куполом. Руководствуясь опытом Филиппо Брунеллески, создавшим невероятную купольную конструкцию Санта Мария дель Фьоре во Флоренции, Микеланджело сумел спроектировать еще более внушительное сооружение. В отличие от восьмигранного купола Брунеллески, конструкция Микеланджело имела более изящную форму, так как в ее основе лежит шестнадцать граней. К сожалению, увидеть результат своей работы Микеланджело так и не удалось. В 1564г., после смерти мастера, продолжение строительства возложили на архитектора Джакомо делла Порта (1533-1602), который завершил сооружение купола Микеланджело.

Внутренний вид купола в Соборе Святого Петра

В 1603 году, после ухода из жизни Джакомо делла Порта, новым руководителем работ по возведению базилики Папа Климент VIII назначил Карло Мадерно (1556-1629). Он приходился племянником известному архитектору Доменико Фонтана и к тому времени зарекомендовал себя как подающий большие надежды динамичный мастер. Мадерно, используя предварительные эскизы Микеланджело, спроектировал фасад грандиозного здания. Тем не менее, его работа всегда подвергалась серьезной критике. Дело в том, что удлиненный неф базилики и, как следствие, вынесенный вперед ее гигантский фасад высотой более 45 метров, скрывали потрясающий купол, и всю красоту новой церкви можно было увидеть только издали.

Строительство нового собора Святого Петра было закончено в 1626 году – 18 ноября папа Урбан VIII (Маффео Винченцо Барберини, 1568-1644) освятил самую большую католическую церковь в мире, размеры которой поражают до сих пор – при длине 220 метров, ее высота вместе с куполом составляет более 136 метров, а при проведении богослужений, она вмещает более 20тыс. верующих.

На что обратить внимание при посещении

Собор Святого Петра в Риме поражает воображение каждого, кто впервые переступает порог этого грандиозного сооружения. Под сводами главного христианского храма находятся бесценные произведения искусства, которые стремятся увидеть приезжающие со всего мира путешественники, туристы и паломники. Однако, ограниченные во времени, многие не успевают в полной мере насладиться многовековым наследием прошлого. В этом коротком разделе статьи наш сайт сайт предлагает ознакомиться с некоторыми шедеврами, на которые стоит обратить внимание при посещении базилики в первую очередь.

Пьета Микеланджело

Пожалуй, одним из самых знаменитых произведений искусства, находящихся в базилике Святого Петра, является скульптурная композиция Пьета, выполненная выдающимся художником, архитектором и скульптором эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти. В переводе с итальянского «пьета» означает «жалость, сострадание», и является термином, использующимся в изобразительном искусстве для обозначения сцены оплакивания Иисуса Христа его матерью.

Скульптура была изготовлена Микеланджело в 1499 году, когда ему было всего 25 лет, и которая принесла молодому мастеру невиданную популярность и признание. О нем заговорили не только в Италии, но и далеко за ее пределами. Многочисленные копии шедевра сегодня можно встретить во многих храмах, музеях мира и частных коллекциях. Скульптура установлена в первой от входа часовне в правом нефе собора Святого Петра и защищена стеклом.

Капелла Святого Себастьяна

В правом нефе базилики расположена еще одна примечательная часовня, посвященная Святому Себастьяну. Здесь расположена гробница Папы Римского Иоанна Павла II, занимавшего Священный Престол в период с 1976 по 2005 год.

В 2011 году, после проведения обряда беатификации, тело понтифика из Священных Грот Ватикана было перенесено в капеллу Святого Себастьяна. В правой части капеллы установлена мемориальная скульптура Папы Пия XI – основателя Ватикана. Именно в период его понтификата, согласно Латеранских соглашений, были определены границы государства Ватикан.

Балдахин Бернини

Непосредственно под куполом базилики находится громадный бронзовый навес (иначе называемый киворием или балдахином), располагающийся над главным алтарем собора Святого Петра. Разработанный по заказу папы Урбана VIII он монументальным образом должен был обозначить место захоронения апостола Петра.

Работа над его возведением началась в июле 1624 года и продолжалась почти десять лет. Это 29-метровое сооружение является настоящим шедевром – балдахин из позолоченной бронзы опирается на четыре 20-ти метровые спиралевидные колонны, покоящиеся на высоких, почти в человеческий рост, каменных основаниях. Долгое время считалось, что используемая для литья бронза была изъята с купола древнего Пантеона, однако это не так – ее доставили из Венеции, а бронзовое покрытие Храма Всех Богов послужило для отливки 80 пушек замка Святого Ангела.

Соломоновы колонны

Колонны балдахина над главным алтарем базилики Святого Петра имитируют форму мраморных Соломоновых колонн. В IV веке император Константин привез в Рим несколько колонн, взятых им, как считается, из второго Храма Соломона, существовавшего на Храмовой горе в Иерусалиме между 586г. до н.э. и 70г. н.э. Они являлись частью интерьера старой базилики Константина и использовались как пергула (разделительная структура пространства храма). Создавая внутреннее убранство нового собора Святого Петра в Риме, Бернини разместил их в нишах четырех больших пилонов церкви.

Кафедра

В центральной апсиде базилики за главным алтарем можно увидеть еще один шедевр Джованни Лоренцо Бернини – кафедру Святого Петра, изготовленную из бронзы и являющуюся ценным реликварием. Внутри грандиозной алтарной композиции хранится одна из главных реликвий собора – оригинальный деревянный трон Первого Папы Римского апостола Петра. Его передал в дар Папе Иоанну VIII король франков Карл II по случаю своего коронования 25 декабря 875года.

Работа представляет собой сложную скульптуру, центральным элементом которой является Трон Петра. Парящий в воздухе, его как бы поддерживают расположенные внизу трона монументальные фигуры великих церковных деятелей, чьи труды повлияли на формирование и развитие Церкви: святых Иоанна Златоуста, Афанасия Великого, Амвросия Медиоланского и Святого Августина.

Бронзовая статуя Апостола Петра

В последнем пилоне центрального нефа находится знаменитая бронзовая статуя Святого Петра, выполненная итальянским скульптором и архитектором Арнольфо ди Камбио (1245-1310). Древняя скульптура изображает восседающего на троне апостола, который своей правой рукой благословляет верующих, а левой держит ключ от Царства Небесного. Паломники, посещающие церковь, относятся к ней с особым почитанием – согласно поверью, считается, что если коснуться его правой ноги и с верой просить исполнения задуманного желания, то оно непременно сбудется. За многие годы правая ступня настолько истерлась, что на ней уже неразличимы пальцы ноги статуи.

Мозаика «Преображение» по картине Рафаэля Санти

Алтарь Преображения Христова, расположенный в левом нефе, украшен великолепной мозаикой, выполненной по знаменитой картине Рафаэля, являвшейся одной из последних работ художника. На сегодняшний день, сам оригинал картины находится в Музеях Ватикана.

В нашей короткой статье, конечно же, невозможно описать все, что нужно посмотреть в соборе Святого Петра в Ватикане и описать его великолепие. Наш сайт сайт предлагает читателям посмотреть демонстрировавшийся на телеканале «Культура» фильм, отснятый немецкими кинематографистами, где рассказывается об истории базилики, государстве Ватикан, а также о находящихся на его территории уникальных произведениях искусства.

Часы работы и правила посещения

В летний период – с апреля по сентябрь включительно, базилика открыта ежедневно с 07:00 до 19:00. С октября по март – с 07:00 до 18:00. Каждую среду, во время проведения понтификом общей аудиенции на площади, собор в утренние часы закрыт.

• Запрещено проносить с собой крупногабаритные сумки и рюкзаки, режуще-колющие предметы, взрывоопасные и легковоспламеняющиеся жидкости. На входе производится досмотр.
• При посещении рекомендуется не облачаться в вызывающие неприятие у окружающих фривольные одежды. В частности, чтобы не нарушать церковные каноны и не оскорблять чувств верующих, женщинам следует прикрывать обнаженные плечи шалью или любой другой одеждой.
• Фотографирование в храме не запрещено, однако при этом не следует пользоваться фотовспышкой.

Купол

Посещение обзорной площадки купола собора пешком (551 ступенька!) возможно ежедневно с 08:00 до 18:00 в период с апреля по октябрь, и с 08:00 до 16:45 с октября по март. Стоимость билета составляет 8 евро.
Подняться на купол можно, также, на лифте, который доставит до обзорной площадки открытой террасы. Стоимость услуги – 10 евро.

Гроты Ватикана

Ватиканские гроты открыты каждый день с 07:00 до 18:00 с апреля по сентябрь, и с 07:00 до 17:00 с октября по март. Доступ осуществляется из трансепта базилики.

Некрополь

Собор Святого Петра в Ватикане: история, архитекторы, фото