وصف لوحة "الفارس" K. Bryullov. Karl Bryullov "Horsewoman": وصف للرسم رسم فتاة على حصان مع كلب

الصفحة الرئيسية / تخون زوجها

في عام 1893 ، انتهى المطاف بلوحة "الفارس" التي رسمها بريولوف في معرض تريتياكوف.

حتى قبل ولادة لوحة "The Horsewoman" ، كان لدى Bryullov بالفعل اعتراف عالمي. قرر الفنان أن يدرك صورة الفارس الجميل في نهاية إقامته في إيطاليا ، عندما طلبت الكونتيسة سامويلوفا صورة لبناته بالتبني. دون التفكير مرتين ، يتخذ الفنان قرارًا جريئًا - لتصوير التلميذ الأكبر ، جوفانينا ، على ظهور الخيل ، كما كان من قبل تجرأوا على تصوير القادة والأشخاص الذين يحملون لقبًا فقط. أصغرها ، أماليسيا ، تقف جانباً ، تراقب اكتمال ركوب الخيل.


في عام 1896 تم شراء "الفارس" لمعرض تريتياكوف. في البداية ، كان من المفترض أن يتم تصوير الكونتيسة نفسها على القماش ، لكن نقاد الفن ، بعد أن درسوا لوحات بريولوف في وقت لاحق ، تمكنوا من إثبات أن هذا لم يكن كذلك. تصور اللوحة جيوفانينا وأماليسيا باتشيني ، تلاميذ الكونتيسة يوليا سامويلوفا. أطلق الفنان على لوحته "جوفانين على حصان". في إيطاليا ، توجد نقوش لهذه اللوحة ، والتي تعتبر صورة للمغنية ماليبران ، المشهورة بدرجة كافية وهي أخت بولين فياردوت.


تنقل الصورة مشهد المسيرة. التقطت لحظة عودتها إلى المنزل ، عندما صعد جوفانين إلى الشرفة على ظهر حصان أسود. تمتلئ تركيبة Bryullov "The Horsewoman" بالديناميكية - كل شيء فيه متحرك ، تم تجميده حرفيًا لثانية واحدة ، حتى يتمكن الفنان من التقاطه. حصان أسود يضرب حافره ، واشتعلت حرارته بعد المشي ، واندفع كلب يرتدي طوقًا شخصيًا تحت حوافره ، ويلتقي بجوفانين بفرح.



كما تصور اللوحة أماليسيا أخت جوفانين الصغيرة غير الشقيقة. كانت ترتدي فستانًا ورديًا وحذاءًا أخضر. لكن الأهم من ذلك كله ، أن انتباهها ينصب على مظهرها الحماسي ، حيث تنظر إلى أختها غير الشقيقة جوفانين.





تم تقديم العمل النهائي للجمهور في عام 1832 ، وتلقى ردود فعل متباينة من النقاد. استنكر الكثيرون الصورة ، مشيرين إلى وجه الفارس المتجمد الذي لا حياة له. أيضًا ، أشار بعض النقاد إلى الوضع الفضفاض للغاية للفارس ، والذي فقد الشعور بالسرعة والديناميكيات. قال أحدهم: "إنها إما ليست على دراية بالسرعة الهائلة للركوب ، أو أنها واثقة من نفسها لدرجة أنها لا تستطيع سحب زمام الأمور والبط ، مثل الفارس الماهر."


لكن على الرغم من الانتقادات ، أخذ غالبية الجمهور الصورة بشكل إيجابي ووصفها بأنها تحفة فنية. بعد تقديم لوحة "The Horsewoman" للجمهور ، أخذ Bryullov مكانه بجانب أساطير مثل Rubens و Van Dyck. (حسنًا ، هذا غير مرجح - ملاحظتي.) لقد تم غزو المتفرجين ببساطة بمقياس الصورة ومهارة فرشاة الفنان. أما بالنسبة للتعبير على وجه جيوفانينا ، فقد شرح المبدع نفسه ذلك من خلال مهمة خاصة وضعها أمام الفن في ذلك الوقت. في البداية ، تم تسليم اللوحة إلى مجموعة Samoilova ، ولكن عندما أفلست عائلة الكونت ، غيرت اللوحة مالكها. في عام 1896 تم شراؤها لمعرض تريتياكوف.


ماذا يرى المشاهد عند النظر إلى اللوحة؟ بادئ ذي بدء ، هذه هي السرعة والحركة والحيوية التي نقلها الفنان بأفضل طريقة ممكنة. هذه السمات ملحوظة في جميع الشخصيات تقريبًا: حصان مرغى لا يريد التوقف بوضوح ، وفتاة متحمسة على الشرفة ، وكلب أشعث ينبح بخفة على الفارس. يبدو أنه حتى الكلب الذي يختبئ خلف الفتاة سيقفز الآن من مكانه ويسارع وراء الحصان. ربما كانت ستفعل هذا لو لم يوقف الفارس الحصان. وفقط المتسابقة نفسها تبقى هادئة: يبدو أنها لا تهتم على الإطلاق بالعالم من حولها ، في أفكارها هي في مكان ما بعيدًا ...



ربما يكون الشيء الأكثر إثارة للاهتمام الذي يمكن رؤيته في الصورة هو الأماليسيا الصغيرة بالتحديد. في كل حركة ، وجه مفعم بالحيوية وعينان متحمسان للطفل ، يمكنك قراءة البهجة والاختلاط مع الترقب. الفتاة تنتظر أن تصبح بالغة مثل أختها ، لتكون قادرة على سرج حصان أسود ، وركوبه بشكل مهيب أمام أقاربها المتحمسين.






الصورة مليئة بالبهجة من لقاء بعد فترة قصيرة ، لكنها ما زالت غائبة. من مشاهدتها ، تتجمد الروح ويبدو أن المشاهد ينغمس في هذا الجو المبهج المصور على قماش الفنان الروسي كارل بريولوف ، الذي كان قادرًا على نقل الأجواء التي سادت في ذلك الوقت في ضيعة الكونتيسة بصدق وأمانة.

رسم الرسام الروسي كارل بريولوف صورة بالحجم الطبيعي لفتاة على حصان وفتاة تنظر إليها. بقدر ما نتذكر ، ما زلنا لم نر لوحة للفروسية ، تم تصورها وتنفيذها بمثل هذا الفن ... تظهر لنا هذه اللوحة رسامًا يتحدث على الفور ، والأهم من ذلك ، رسامًا لامعًا ".

ظهرت هذه المراجعات وغيرها ، التي لا تقل إرضاءً ، في الصحف الإيطالية في عام 1832. وقد أثار اهتمام وإعجاب عشاق الفن لوحة "الفارس. صورة لأماتسيليا وجيوفانينا باتشيني ، تلاميذ الكونتيسة يو ب. سامويلوفا ".

الآن يتم الاحتفاظ بالقماش في معرض State Tretyakov ولا يزال يجمع الجمهور أمامه. في مخطط الفنان ، تم الجمع بين جلالة الصورة الاحتفالية والبساطة ، والروحانية الشعرية للحي ، والشخصيات العفوية للبطلتين بسعادة.

قلة هم الذين يعرفون تاريخ الخلق ومصير العمل. كتبت الفارس عام 1832 ، عندما كان كارل بافلوفيتش بريولوف يعيش في ميلانو بشمال إيطاليا. أمرت صديقة مقربة للفنانة الأرستقراطية الثرية يوليا سامويلوفا صورة تلاميذها للسيد الشاب. كانتا الابنة والأقارب الشاب للملحن الراحل جوزيبي باتشيني. نفس باتشيني ، التي دفعت أوبراها "اليوم الأخير من بومبي" بريولوف إلى موضوع اللوحة الشهيرة في المستقبل. رسم الرسام شقيقتين في فيلا بالقرب من ميلانو.

في وسط الصورة ، تم تصوير جيوفانينا باتشيني على حصان ساخن. الحصان حار ، لكن الفارس يجلس منتصبًا وفخورًا ، واثقة من نفسها. على يسار منطقة الأمازون الصغيرة توجد شرفة ركضت عليها أختها الصغرى ، في الخلف توجد حديقة مظللة.

تشكل الصورة الظلية العامة للفارس والحصان نوعًا من المثلث - شكل مستقر ومحبوب منذ زمن طويل لبناء صورة احتفالية. قرر الكثير من مؤلفات تيتيان وفيلاسكويز وروبنز وفان ديك. تحت فرشاة Bryullov ، يتم تفسير المخطط التركيبي القديم بطريقة جديدة. يقدم الفنان شخصية الطفل في الصورة. سمعت الفتاة الصغيرة ختم الحصان ، فركضت بسرعة إلى الشرفة ومدت يدها عبر الشبكة. كل من البهجة والخوف للراكب يعبران عن وجهها. تعمل ملاحظة الإحساس المباشر والحيوي على اعتدال العظمة الباردة للصورة ، وتمنحها عفوية وإنسانية.

يساعد الكلب الأشعث المرسوم على القماش في خلق انطباع بأن المساحة في الصورة لا تتكشف في العمق فحسب ، بل توجد أيضًا أمام الشخصيات.

عُرضت اللوحة في ميلانو ، ثم شاهدها ضيوف Y. P. Samoilova من بين الأعمال الفنية الأخرى. في عام 1838 ، أعجب الشاعر والمترجم الروسي الشهير V.A.Zhukovsky بالصورة.

في المستقبل ، فقدت آثار اللوحة لفترة طويلة. أصبحت Yu. P. Samoilova أكثر فقرًا ، وانتقلت من إيطاليا إلى باريس وأخذت معها صورة لتلاميذها. انفصلت عنه في نهاية حياتها عام 1875. كتب ريبين ، الذي كان في باريس في صيف عام 1874 ، إلى P.M. Tretyakov أن "بعض الكونتيسة Samoilova تبيع عدة عناصر من K.P. Bryullov هنا ...". لكن لم يكن لديه الوقت لشراء اللوحة.

للمرة الثانية ، لفت هذا العمل انتباه جامعي الأعمال الفنية الروس في نهاية القرن التاسع عشر. عرضت بائعة القطع الفنية الفرنسية The Horsewoman ، أو The Amazon ، كما كان يُطلق عليها أيضًا ، في أكاديمية الفنون في سانت بطرسبرغ. في عام 1893 اشتراها P.M. تريتياكوف لمجموعته الشهيرة من اللوحات الروسية. منذ ذلك الحين ، تقوم The Horsewoman بتزيين قاعات المعرض.

اليوم ، بالنظر إلى هذا العمل ، أنت تفهم كيف كان متذوق الفن الإيطالي على حق عندما وصف الشاب كارل بريولوف بأنه فنان لامع لهذه الصورة الواحدة فقط. يجمع السيد بجرأة بين الفستان الوردي للفتاة واللون الأسود المخملي لفراء الحصان والرداء الأبيض للفارس. يعطي Bryullov تناغمًا معقدًا من الظلال ذات اللون الوردي والأحمر والأسود المزرق والأبيض. الرسام ، كما كان ، يختار عن عمد مجموعات غير متقاربة ، بل متناقضة ، صعبة بشكل خاص في الرسم. لكن كل نغمة تم تطويرها بواسطة السيد المتقن ، في العديد من التدرجات اللونية الدقيقة. لا يتم تحميل طبقة الطلاء بشكل زائد في أي مكان ، وهذا يعزز صوت الطلاء على الأرض المضيئة. حقق Bryullov تناغمًا لونيًا خاصًا هنا. لا توجد مقاطع قذرة مكتوبة بهدوء في الصورة.

عندما تم إنشاء "The Horsewoman" ، كان كارل بريولوف يبلغ من العمر ثلاثة وثلاثين عامًا. قبل ذلك كان انتصار "بومبي" ، سلسلة من اللوحات الشهيرة للمعاصرين ، والصداقة مع بوشكين ، جلينكا. كانت هناك حياة كاملة ...

وصف لوحة بريولوف "الفارس"

أريد أن أبدأ بمعلومات عن مؤلف اللوحة.
عاش كارل بافلوفيتش بريولوف في بداية القرن التاسع عشر.
كان أعظم فنان روسي خاضعًا لمعرفة عميقة في الرسم ، وقد أتقن الرسم والألوان المائية ببراعة.
يمكن تقسيم كل أعمال كارل بتروفيتش إلى اتجاهين: لوحات تاريخية ضخمة وليست لوحات كبيرة جدًا ، تجمع بين الأداء الرائع والعفوية.
لكن الأهم والأكثر قيمة في عمل الفنان الروسي هو لوحاته الفخمة ، ومن بينها لوحة "الفارس".

في الصورة ، أرى فتاة ترتدي ملابس ركوب عصرية غنية وفاخرة (بهذه المعايير).
من تفاصيل الملابس ، لاحظت وجود بلوزة من الديباج وياقة من الدانتيل وتنورة طويلة جدًا وتتدلى من الحصان.
هذا يتحدث معي عن الذوق الرائع لبطلة الصورة.
لا يسع المرء إلا أن ينتبه إلى تجعيد الشعر الفاخر والأنيق وميزات الوجه الدقيقة.
يمتد حجاب خفيف مع الريح ، وكأن الصورة أكثر سلاسة.

أريد أن أقول بضع كلمات عن الحصان.
أستطيع أن أرى ساقيها الأماميتين مرفوعتين عن الأرض ، كما لو كانت تربى أو تستعد لبداية قوية.
يمكنني سماع نباح كلب على اليمين مباشرة.
لا ينبغي للمرء أن يغيب عن بصر فتاة صغيرة مع كلب آخر ، تقف على حاجز بقوس ، وتوديع أو ، على العكس من ذلك ، تقابل الفارس.
لكن السكون والضخامة للقوس ، جنبًا إلى جنب مع الحاجز ، لا يتم نقلهما إلى الصورة بأكملها ، حيث لا يسعني إلا أن أرى قطع الأرض تتطاير من تحت حوافر الحصان.
الصورة الكاملة ، كما أفهمها ، تعكس العالم الداخلي المليء بالفارس ، لكنها مقيدة بالاتفاقيات النبيلة ، فهو لا يُظهر ذلك على وجهه.

الألوان المتطابقة مع الصورة مدهشة للغاية.
يتم الجمع بين اللون الأحمر والبني ، والأسود تقريبًا مع القمر المزرق ، والرمادي هو الأزرق المصفر.
أعتقد أن المؤلف اختار هذه الألوان بكفاءة عالية ، ومجموعاتها ، والتي أثرت بشكل مباشر على تصوري لهذه الصورة.

دائمًا ما تكون التحف الفنية العظيمة محفوفة بالأسرار العظيمة. حتى على ما يبدو ، الصورة الأكثر اعتيادية لشخص مشهور ، لكنها تحتفظ في حد ذاتها بالعديد من الأسرار والغموض التي تغذي الفكر لأي جيل من نقاد الفن. ومن بين هذه اللوحات ، صورة الفنان الروسي الشهير كارل بريولوف "الفارس".

للوهلة الأولى ، الصورة ليست خاصة. حسب النوع ، هذه صورة لفتاة صغيرة تركب حصانًا عائدة من نزهة على الأقدام ، وفتاة صغيرة تلتقي بحماس بأختها الكبرى. تدور أحداث المشهد في عزبة الكونتيسة بالقرب من ميلانو. اللوحة مليئة بالحياة والفرح. يتم إنشاء الديناميكيات بواسطة الحصان ، الذي بالكاد يتم تقييده بواسطة مقاليد الفتاة الصغيرة. خدودها متدفقة وتضفي حيوية على الشكل. الفتاة الصغيرة تنظر إليها باهتمام حقيقي. في الجوار ، يقفز كلب أشعث فرحًا. على طوقه يمكنك رؤية نقش "Samoilova" ، الذي ضلل في وقت من الأوقات عشاق الفن الذين يعتقدون أن صورة الفارس رسمت من الكونتيسة نفسها.

ومع ذلك ، توصل الباحثون ، بمقارنة الصور الاحتفالية للكونتيسة وملامح وجه الفتاة في الصورة ، إلى أن هذه لا تزال صورة للتلميذ الأكبر ، جيوفانينا باتشيني. تدعم هذه الحقيقة أيضًا حقيقة أن بريولوف يسمي هذه الصورة في ملاحظاته "جوفانين على حصان". هذه اللوحة القماشية رسمتها الفنانة بتكليف من صديقته والملهمة المحبوبة الكونتيسة يوليا سامويلوفا من أجل معرضها. يُعتقد أن هذه صور لتلاميذ صغار من Samoilova Giovanina و Amatsilia Paccini. ومع ذلك ، توصل عشاق الفن الدقيقون ، بمقارنة سمات الفتيات في هذه الصورة وغيرها ، حيث يتم تصويرهن مع والدتهن بالتبني ، إلى استنتاج مفاده أنهن مختلفات.

قد يبدو الأمر غير معقول ، لكن هناك سببًا لمثل هذا الافتراض. في نفس الوقت تقريبًا ، ظهرت نقوش هذه اللوحة في إيطاليا واعتبرت صورة لواحدة من أشهر المطربين المحبوبين في ذلك الوقت ، ماريا ماليبران ، التي كانت أخت بولين فياردوت.

إذن من هذه الشخصية الغامضة ماريا ماليبران؟

ولدت الفتاة في عائلة موسيقية حددت مصيرها في المستقبل. كان والدها ملحنًا ومغنيًا ومدرسًا إسبانيًا شهيرًا. غنت الأم والأخت والأخوة الأدوار الرئيسية في مسارح الأوبرا الرئيسية في أوروبا. منذ أن كانت في السادسة من عمرها ، درست ماريا الموسيقى والغناء ، وأصبحت حياتها المهنية كمغنية للأوبرا. كانت جميلة ، وهشة ، ولطيفة ، وذات صوت سحري قوي ، وكانت المفضلة لدى الجمهور. أثناء أدائها على خشبة المسرح ، كرست نفسها بالكامل للفن ، ولم تدخر حياتها. غنت وهي تعيش. أصبح هذا فيما بعد سبب وفاتها المأساوية. ماتت ماريا ماليبران عن عمر يناهز 28 عامًا عمليًا على خشبة المسرح.

قبل وقوع المأساة بفترة وجيزة ، تعرضت ماريا لإصابات خطيرة بعد سقوطها في حصان: كانت الشابة تحب ركوب الخيل والعديد من الأعمال المثيرة الخطيرة. بعد أيام قليلة من السقوط ، وقفت على خشبة المسرح ، وبالكاد كانت قادرة على الوقوف على قدميها من الألم الذي لا يطاق ، وغنت بشدة وعاطفية لدرجة أن الجمهور صفق لها بالوقوف ووصفها مرات عديدة بأنها المفضلة لديها للظهور. بعد العرض. بالكاد وصلت ماليبران إلى غرفة الملابس ، فقد وعيها وتوفيت. أثارت هذه القصة العديد من القصص الرومانسية عن المغنية التي عاشت بفنها وتوفيت في ذروة شهرتها وسط تصفيق الجمهور.

لذا ، إذا كان هناك الكثير من الصدف في الحياة ، فربما كانت بطلة بريولوف حقًا بريما إسبانيًا رائعًا ، والمفضل لدى الجمهور ، وقد احتفظت الفنانة العظيمة بصورتها لنا.

K. Bryullov. "رايدر". سمنة. 1832.

رسم الرسام الروسي كارل بريولوف صورة بالحجم الطبيعي لفتاة على حصان وفتاة تنظر إليها. بقدر ما نتذكر ، ما زلنا لم نر لوحة للفروسية ، تم تصورها وتنفيذها بمثل هذا الفن ... تظهر لنا هذه اللوحة رسامًا يتحدث على الفور ، والأهم من ذلك ، رسامًا لامعًا ".
ظهرت هذه المراجعات وغيرها ، التي لا تقل إرضاءً ، في الصحف الإيطالية في عام 1832. وقد أثار اهتمام وإعجاب عشاق الفن لوحة "الفارس. صورة لأماتسيليا وجيوفانينا باتشيني ، تلاميذ الكونتيسة يو ب. سامويلوفا ".

الآن يتم الاحتفاظ بالقماش في معرض State Tretyakov ولا يزال يجمع الجمهور أمامه. في مخطط الفنان ، تم الجمع بين جلالة الصورة الاحتفالية والبساطة ، والروحانية الشعرية للحي ، والشخصيات العفوية للبطلتين بسعادة.

قلة هم الذين يعرفون تاريخ الخلق ومصير العمل. كتبت الفارس عام 1832 ، عندما كان كارل بافلوفيتش بريولوف يعيش في ميلانو بشمال إيطاليا. أمرت صديقة مقربة للفنانة الأرستقراطية الثرية يوليا سامويلوفا صورة تلاميذها للسيد الشاب. كانتا الابنة والأقارب الشاب للملحن الراحل جوزيبي باتشيني. نفس باتشيني ، التي دفعت أوبراها "اليوم الأخير من بومبي" بريولوف إلى موضوع اللوحة الشهيرة في المستقبل. رسم الرسام شقيقتين في فيلا بالقرب من ميلانو.

في وسط الصورة ، تم تصوير جيوفانينا باتشيني على حصان ساخن. الحصان حار ، لكن الفارس يجلس منتصبًا وفخورًا ، واثقة من نفسها. على يسار منطقة الأمازون الصغيرة توجد شرفة ركضت عليها أختها الصغرى ، في الخلف توجد حديقة مظللة.

تشكل الصورة الظلية العامة للفارس والحصان نوعًا من المثلث - شكل مستقر ومحبوب منذ زمن طويل لبناء صورة احتفالية. قرر الكثير من مؤلفات تيتيان وفيلاسكويز وروبنز وفان ديك. تحت فرشاة Bryullov ، يتم تفسير المخطط التركيبي القديم بطريقة جديدة. يقدم الفنان شخصية الطفل في الصورة. سمعت الفتاة الصغيرة ختم الحصان ، فركضت بسرعة إلى الشرفة ومدت يدها عبر الشبكة. كل من البهجة والخوف للراكب يعبران عن وجهها. تعمل ملاحظة الإحساس المباشر والحيوي على اعتدال العظمة الباردة للصورة ، وتمنحها عفوية وإنسانية.

يساعد الكلب الأشعث المرسوم على القماش في خلق انطباع بأن المساحة في الصورة لا تتكشف في العمق فحسب ، بل توجد أيضًا أمام الشخصيات.

عُرضت اللوحة في ميلانو ، ثم شاهدها ضيوف Y. P. Samoilova من بين الأعمال الفنية الأخرى. في عام 1838 ، أعجب الشاعر والمترجم الروسي الشهير V.A.Zhukovsky بالصورة.

في المستقبل ، فقدت آثار اللوحة لفترة طويلة. أصبحت Yu. P. Samoilova أكثر فقرًا ، وانتقلت من إيطاليا إلى باريس وأخذت معها صورة لتلاميذها. انفصلت عنه في نهاية حياتها عام 1875. كتب ريبين ، الذي كان في باريس في صيف عام 1874 ، إلى P.M. Tretyakov أن "بعض الكونتيسة Samoilova تبيع عدة عناصر من K.P. Bryullov هنا ...". لكن لم يكن لديه الوقت لشراء اللوحة.

للمرة الثانية ، لفت هذا العمل انتباه جامعي الأعمال الفنية الروس في نهاية القرن التاسع عشر. عرضت بائعة القطع الفنية الفرنسية The Horsewoman ، أو The Amazon ، كما كان يُطلق عليها أيضًا ، في أكاديمية الفنون في سانت بطرسبرغ. في عام 1893 اشتراها P.M. تريتياكوف لمجموعته الشهيرة من اللوحات الروسية. منذ ذلك الحين ، تقوم The Horsewoman بتزيين قاعات المعرض.

اليوم ، بالنظر إلى هذا العمل ، أنت تفهم كيف كان متذوق الفن الإيطالي على حق عندما وصف الشاب كارل بريولوف بأنه فنان لامع لهذه الصورة الواحدة فقط. يجمع السيد بجرأة بين الفستان الوردي للفتاة واللون الأسود المخملي لفراء الحصان والرداء الأبيض للفارس. يعطي Bryullov تناغمًا معقدًا من الظلال ذات اللون الوردي والأحمر والأسود المزرق والأبيض. الرسام ، كما كان ، يختار عن عمد مجموعات غير متقاربة ، بل متناقضة ، صعبة بشكل خاص في الرسم. لكن كل نغمة تم تطويرها بواسطة السيد المتقن ، في العديد من التدرجات اللونية الدقيقة. لا يتم تحميل طبقة الطلاء بشكل زائد في أي مكان ، وهذا يعزز صوت الطلاء على الأرض المضيئة. حقق Bryullov تناغمًا لونيًا خاصًا هنا. لا توجد مقاطع قذرة مكتوبة بهدوء في الصورة.

© 2021 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات