مع لحى وأبواق الماعز ، يصور رفقاء ديونيسوس - ساتير (ومن هنا جاءت تسميته - دراما ساتير). أقيمت العروض الطقسية خلال Dionysias (الاحتفالات على شرف ديونيسوس) ، في الربيع والخريف. اختلفت ديونيزيا في كونها "عظيمة" - في المدينة ، رائعة جدًا ، و "صغيرة" - ريفية ، أكثر تواضعًا. هذه العروض الطقسية هي أصول المسرح اليوناني.

كان المسرح اليوناني عبارة عن مبنى ضخم مفتوح. تتكون المرحلة من منصة ضيقة طويلة ومحاطة بجدران من ثلاث جهات ، كان الجزء الخلفي منها (مع مظلة) يسمى skene ، والجانب منها يسمى paraskenion ، وما نسميه المرحلة كان يسمى proskenion.

كان يُطلق على نصف دائرة المقاعد المخصصة للمشاهدين التي يتم رفعها بواسطة الحواف اسم المدرج ، وكان يُطلق على المكان بين المسرح والمدرج اسم الأوركسترا ؛ كانت الجوقة موجودة هنا ، والتي كانت موجهة من قبل نجم بارز (قائد جوقة). مع تطور العمل الدرامي ، تم إرفاق خيمة (سكين) بالأوركسترا ، حيث ارتدى الممثلون ملابسهم وقاموا بتغييرها (قام كل ممثل بعدة أدوار).

من dithyrambs المقلد الذي يخبرنا عن معاناة ديونيسوس ، انتقلوا تدريجياً إلى إظهارهم في العمل. يعتبر الكتاب المسرحيون الأوائل Thespis (المعاصر لـ Pisistratus) و Phrynich. قدموا الممثل (تم تقديم الثاني والثالث من قبل إسخيلوس وسوفوكليس). عادة ما يتم تقديم الأعمال الدرامية من قبل المؤلفين بترتيب المسابقات. لعب المؤلفون الأدوار الرئيسية (كان كل من إسخيلوس وسوفوكليس ممثلين رئيسيين) ، وكتبوا هم أنفسهم موسيقى للمآسي ، وأخرجوا الرقصات.

كانت الجهة المنظمة للمسابقات المسرحية هي الدولة. في شخص عضو في Areopagus ، الأرشون ، المخصص خصيصًا لهذا الغرض ، رفض أو سمح بتقديم مأساة أو أخرى. كان هذا هو الحال عادةً بالنسبة للنهج الطبقي في تقييم الأعمال الدرامية. كان على الأخير أن يكون منسجمًا مع مشاعر ومصالح الطبقة العليا. تحقيقا لهذه الغاية ، تم منح الحق في تقديم الجوقة للكاتب المسرحي لما يسمى بالأعمال المنزلية ، وملاك الأراضي الكبار ، ورعاة الفن المسرحي الخاص. لقد حاولوا استخدام المسرح كأداة لإثارة ودعاية أيديولوجيتهم. ومن أجل ممارسة تأثيرهم على جميع المواطنين الأحرار (منع العبيد من زيارة المسرح) ، أنشأوا قضية نقدية مسرحية خاصة للفقراء (نظريًا - تحت حكم بريكليس).

لقد عبرت هذه الآراء عن الميول الحمائية للطبقة الحاكمة - الأرستقراطية ، التي تم تحديد أيديولوجيتها من خلال الوعي بالحاجة إلى الخضوع المطلق لهذا النظام الاجتماعي. تعكس مآسي سوفوكليس عصر الحرب المنتصرة بين الإغريق والفرس ، والتي أتاحت فرصًا كبيرة لرأس المال التجاري.

في هذا الصدد ، تتقلب سلطة الطبقة الأرستقراطية في البلاد ، وهذا يؤثر على أعمال سوفوكليس. في قلب مآسيه يوجد الصراع بين التقاليد العشائرية وسلطة الدولة. اعتبر سوفوكليس أنه من الممكن التوفيق بين التناقضات الاجتماعية - حل وسط بين النخبة التجارية والأرستقراطية.

وأخيراً ، فإن يوريبيدس - مؤيد لانتصار الطبقة التجارية على الطبقة الأرستقراطية المالكة للأراضي - ينكر بالفعل الدين. يصور فيلمه "Bellerophon" مقاتلًا تمرد على الآلهة لكونهم يرعون الحكام الخونة من الطبقة الأرستقراطية. يقول: "(آلهتهم) ليست هناك (في الجنة) ، إذا كان الناس لا يريدون تصديق الحكايات القديمة بجنون". في أعمال Euripides ذات التفكير الإلحادي ، فإن شخصيات الدراما هي أشخاص حصريون. إذا قدم الآلهة ، فإنه فقط في تلك الحالات عندما يكون مطلوبًا لحل بعض المؤامرات المعقدة. العمل الدرامي مدفوع بالخصائص الحقيقية للنفسية البشرية. تم استبدال أبطال إسخيلوس وسوفوكليس المهيبين ، ولكن المبسّطين عقليًا ، في أعمال الفنان التراجيدي الأصغر بشخصيات أكثر تعقيدًا ، وإن كانت أكثر واقعية. تحدث سوفوكليس عن يوربيديس بالطريقة التالية: "لقد صورت الناس كما ينبغي أن يكونوا. يوريبيديس يصورهم كما هم حقا ".

الكوميديا ​​اليونانية القديمة

فهرس

طبعات مرجعية

Botvinnik ، القاموس الأسطوري M.N. / M.N. بوتفينيك ، ب. كاجان ، م. رابينوفيتش. - م ، 1985.

الكتاب الأجانب: biobibliogr. الكلمات.: في 2 ساعة / محرر. ن.ب. ميخالسكايا. - ماجستير: التربية ، JSC "الأدب التربوي" ، 1997.

موسوعة أدبية موجزة: في 9 مجلدات / محرر. أ. سوركوف.

الموسوعة الأدبية للمصطلحات والمفاهيم / أد. أ. نيكوليوكين. - S.-P. ، 2001.

أساطير شعوب العالم: موسوعة. في ساعتين / محرر. Tokareva S.A. - م ، 1994.

Rudnev V.P. قاموس ثقافة القرن العشرين. المفاهيم والنصوص الرئيسية. - م: الفن ، 1997.

قاموس المصطلحات الأدبية / Ed. - comp. L.I. Timofeev ، S.V. تورايف. - م: التربية 1974.

كتاب مرجع القاموس الحديث في الأدب / شركات. والعلمية. إد. إس آي كورميلوف. - م: العلوم 1999.

موارد الإنترنت

1. "غرفة المجلة": http://magazines.russ.ru

2. مكتبة قسم تاريخ الأدب الأجنبي ، جامعة موسكو الحكومية: http://www.philol.msu.ru

3. البوابة اللغوية الروسية: http://www.philology.ru

4. موقع ترجمة الشعر: http://www.vekperevoda.com

5. مكتبة إلكترونية مكسيم موشكوف: http://lib.ru

6. نافذة واحدة للوصول إلى الموارد التعليمية http://window.edu.ru

كتاب مدرسي لكامل الدورة التدريبية "تاريخ الأدب الأجنبي"

لوكوف فل. أ. التاريخ الأدبي: الأدب الأجنبي من البدايات حتى يومنا هذا: كتاب مدرسي. دليل لطلاب الدراسات العليا. دراسة. المؤسسات. / آه. أ. لوكوف. - الطبعة السادسة ، ممحو. - م ، مركز النشر "الأكاديمية" ، 2009. - 512 ص.

الأدب القديم

دروس

الأدب العتيق: كتاب مدرسي لطلاب الطب. في ق / إد. أ. تاهو جودي. - إد. المراجعة الخامسة. - م: LLP "CheRo" ، 1997.

Tronsky I.M. تاريخ الأدب القديم. - إد. الخامس. - م: العالي. المدرسة ، 1988.

نصوص

هوميروس.الإلياذة. ملحمة. - 1 من اختيارك (يمكنك استخدام القارئ).

إسخيلوس... بروميثيوس بالسلاسل.

سوفوكليس.أوديب الملك

يوريبيدس... المدية.

أريستوفانيس... سلام. سحاب. الضفادع ... - 1 من اختيارك.

أبوليوس.التحولات ، أو الحمار الذهبي.

فيرجيل.عنيد. بوكوليكس. ... - 1 من اختيارك (يمكنك استخدام القارئ).

هوراس... نصب. رسالة بولس الرسول إلى البيزون (في الفن).

أدب العصور الوسطى وعصر النهضة

دروس

الأدب الأجنبي للعصور الوسطى: لاتيني ، سلتيك ، سكاند ، بروفانس ، فرنسي. مضاءة: قارئ / كومب. في و. بوريشيف - م: التعليم ، 1974.

الأدب الأجنبي في العصور الوسطى: ألماني ، إسباني ، إيطالي ، إنجليزي ، تشيكي ، بولندي ، صربي ، بلغاري. مضاءة: قارئ / كومب. في و. بوريشيف - م: التعليم ، 1975.

الأدب الأجنبي: عصر النهضة. القارئ / شركات. في و. بوريشيف. - م: التربية ، 1976.

تاريخ الأدب الأجنبي: العصور الوسطى وعصر النهضة: كتاب مدرسي لفلسفة اللغة. تخصصات الجامعات / M.P. أليكسييف ، في. جيرمونسكي ، إس. موكولسكي وآخرون - إد. الخامس ، مراجعة. و أضف. - م: العالي. shk. إد. مركز الاكاديمية 1999.

بوريشيف ب. أدب النهضة: دورة محاضرات. - م: العالي. shk. ، 1996.

نصوص

أغنية رولاند. قصيدة عن Nibelungs. أغنية الجانب. - بالاختيار (حسب القارئ).

بيدير ف... رواية عن تريستان وإيزولد.

دانتي أ... الكوميديا ​​الإلهية. ("جحيم").

بوكاتشيو ج... ديكاميرون. (عدة قصص قصيرة من أيام مختلفة).

شعر بترارك ، فيلون ، شكسبير ، كاميس ، إلخ - بالاختيار (حسب المختارات).

رابليه ف... Gargantua و Pantagruel.

سيرفانتس م.دون كيشوت.

شكسبير دبليو... روميو وجوليت. قرية.

الأدب الأجنبي في القرنين السابع عشر والثامن عشر

دروس

Artamonov S.D. تاريخ الأدب الأجنبي في القرنين السابع عشر والثامن عشر. - م: التعليم ، 1988.

الأدب الأجنبي في القرن الثامن عشر: Reader / Comp. ب. بوريشيف ، ب. كوليسنيكوف. - في ساعتين - م ، 1988.

الأدب الأجنبي في القرنين السابع عشر والثامن عشر: Reader / Comp. Artamonov S.D .. - M. ، 1982.

تاريخ الأدب الأجنبي في القرن السابع عشر / إد. ف. نيوسترويفا. - م: العالي. المدرسة ، 1987.

تاريخ الأدب الأجنبي في القرن السابع عشر: كتاب مدرسي للجامعات / إد. ن. باخسريان. - م: العالي. shk. ، 2002.

تاريخ الأدب الأجنبي في القرن السابع عشر: كتاب مدرسي للجامعات / إد. م. رازوموفسكي. - الطبعة الثانية ، القس. و أضف. - م: العالي. shk. إد. مركز الاكاديمية 2001.

تاريخ الأدب الأجنبي في القرن الثامن عشر: الدول الأوروبية والولايات المتحدة: كتاب مدرسي للجامعات / تحت. إد. ف. نيوسترويفا. - الطبعة الثانية ، القس. و أضف. - م: العالي. shk. إد. مركز الاكاديمية 1999.

تاريخ الأدب الأجنبي في القرن الثامن عشر: كتاب مدرسي للجامعات / إد. إل. سيدورتشينكو. - الطبعة الثانية ، القس. - م: العالي. shk. ، 2001.

نصوص

كورنيل ب.سيد. راسين ج.فيدرا. - مأساة اختيارية.

موليير ج.البرجوازية في طبقة النبلاء. تارتوف. - 1 كوميديا ​​من اختيارك.

لوبي دي فيجاكلب في المذود.

فولتير ف.كانديد.

ديدرو د... راهبة.

ديفو د.روبنسون كروزو.

سويفت جي... رحلات جاليفر.

فيلدينغ جي... قصة توم جونز اللقيط.

ستيرن ل.رحلة عاطفية. ستيرن ل.حياة وآراء تريسترام شاندي ، رجل نبيل. روسو ج. Eloise الجديدة. جوته الرابع... معاناة يونغ ويرثر. - رواية واحدة من اختيارك.

بومارشيه ف... حلاق إشبيلية. زواج فيجارو. - قطعة واحدة من اختيارك.

شيريدان ر.مدرسة القذف.

شيلر ف.اللصوص. الماكرة والحب. ليسينج ج.إميليا غالوتي - قطعة واحدة من اختيارها.

Goethe I.V.فاوست.

بيرنز ر.قصائد.

أسئلة للاختبار الذاتي

1. Epos كظاهرة ثقافية. ملحمة هوميروس البطولية. الآلهة والناس في القصائد ، البطل الملحمي لهوميروس ، أسلوب ولغة القصائد.

2. أصالة الشعر الغنائي اليوناني القديم (على سبيل المثال من أعمال ألكيوس ، سافو ، أناكريون - بالاختيار).

3. Aeschylus - "أبو المأساة" ، شاعر ومنظور فترة تشكيل الديمقراطية الأثينية.

4. سوفوكليس هو أحد التراجيديا في فترة فجر الديمقراطية الأثينية وبداية أزمتها. شخصياته "أناس كما ينبغي أن يكونوا".

5. يوربيديس فيلسوف على خشبة المسرح. أبطاله هم "الناس كما هم".

6. الأصالة الفنية للكوميديا ​​أريستوفانيس.

7. "كوميديا ​​القعادة" بلوتوس. مهارة تيرينس الفنية. (اختياريا)

8. الشعر الروماني الغنائي لعهد أغسطس. مكانة هوراس في الأدب الروماني القديم (إبداع فيرجيل. إبداع أوفيد. (اختياري)).

9. نوع الرواية العتيقة.

10. الأصالة الفنية للملحمة البطولية لعصر الإقطاع ("أغنية رولاند" ، "أغنية الجانب" ، "قصيدة النيبلونغ" - اختيارية).

11. فارس الأدب والأدب الحضري من العصور الوسطى.

12. إنسانية أدب عصر النهضة.

13. أصالة النسخ الوطنية من عصر النهضة (الإيطالية والفرنسية والإنجليزية والإسبانية - على سبيل المثال من الأعمال المقروءة).

14. تطور نوع المأساة في أعمال شكسبير.

15. الكلاسيكية والباروك: الجماليات والممارسة.

16. أصالة نوع التراجيديا الكلاسيكية (على سبيل المثال ، عمل كورنيل أو راسين).

17. أصالة نوع الكوميديا ​​الكلاسيكية.

18. التنوير - حركة أيديولوجية من القرن الثامن عشر. الاتجاهات الأدبية الرئيسية والأنواع الأدبية الرائدة.

19. المتغيرات الوطنية لأدب التنوير.

20. رواية التنوير الإنجليزية. (صورة روبنسون كروزو كبطل إيجابي للعصر. الرواية الإنجليزية الاجتماعية واليومية (استنادًا إلى أعمال جي فيلدينغ). الهجاء السياسي والاجتماعي في رواية جي سويفت "رحلات جاليفر") - باختياره.

21. أصالة نوع القصة الفلسفية.

22. العاطفة كإتجاه فني في أدب القرن الثامن عشر. رواية عاطفية ("Eloise الجديد" لروسو ، و "The Suffering of Young Werther" لجوته ، و "رحلة عاطفية" لشتيرن ، و "حياة وآراء تريسترام شاندي ، رجل نبيل" - اختيارية).

23. مأساة جوته "فاوست" ذروة التنوير الألماني. مشكلة البحث عن الحقيقة ومعنى الحياة في مأساة جوته "فاوست". صور لفاوست ومفيستوفيليس في مأساة جوته "فاوست".

24. انعكاس ملامح أواخر عصر التنوير الفرنسي في أعمال د. ديدرو.

25. Lope de Vega كاتب مسرحي.

26. انعكاس العصر في الكوميديا ​​J.-B. قارن بين أبطالهم موليير وبي. بومارشيه.

27. انعكاس مُثُل "العاصفة والهجوم" في دراما شيلر وليسينغ.

وكذلك أسئلة من خطط التحضير للندوات.

موضوعات أعمال التحكم

1. Epos كظاهرة ثقافية (على سبيل المثال ، قصائد هوميروس "الإلياذة" أو "الأوديسة").

2. كلمات يونانية قديمة (على سبيل المثال من أعمال Sappho ، Alkeus ، Anacreon).

3. الأصالة الفنية للكوميديا ​​السياسية لأريستوفانيس (على سبيل المثال ، 2-3 كوميديا).

4. الشعر الإيراني الطاجيكي من العصور الوسطى (على سبيل المثال من النوع الرباعي).

5. الشعر الكلاسيكي الياباني (على سبيل المثال من أنواع تانكا أو هوكو).

6. أصالة نوع الرواية العتيقة (على سبيل المثال روايات لونغ "Daphnis and Chloe" ، Achilles Tatius "Leucippus and Clitophon" ، Apuleius "The Golden Donkey" ، بترونيوس "Satyricon" - باختيارها).

7. عالم الملاحم الأيرلندية (السمات الفنية وتحليل العديد من الملاحم).

8. الملحمة الأيسلندية (السمات الفنية وتحليل النص).

9. الأصالة الفنية للملحمة البطولية للعصر الإقطاعي (أغنية رولاند ، أغنية الجانب ، قصيدة النيبلونغ - اختيارية).

10. شعر فرانسوا فيلون.

11. الدنيا والإنسان في شعر المتشردين.

12. ابتكار كلمات شعب التروبادور البروفنسالي.

13. "الكوميديا ​​الإلهية" لدانتي هي توليفة فلسفية وفنية لثقافة القرون الوسطى والثقافة الإنسانية لعصر النهضة.

14. أصالة المتغيرات الوطنية لعصر النهضة (الإيطالية والفرنسية والإنجليزية والإسبانية - اختياري).

15. عصر النهضة الإنسانية في "ديكاميرون" لبوكاتشيو.

16. شكسبير ممثل كوميدي (على سبيل المثال ، 2 كوميديا).

17. الابتكار الفني في قصائد و. شكسبير.

18. الدراما الإنجليزية من العصر الشكسبيرى.

19. الكلاسيكية: الجماليات والممارسة (راسين ، كورنيل ، موليير - بالاختيار).

20. التنوير - الحركة الأيديولوجية للقرن الثامن عشر. الاتجاهات الأدبية الرئيسية والأنواع الرائدة.

21. النسخ الوطنية من التنوير (الإنجليزية ، الفرنسية ، الألمانية - اختياري).

22. الرواية الإنجليزية لعصر التنوير (ديفو ، سويفت ، فيلدينغ ، إلخ - بالاختيار).

23. الطابع التربوي للكوميديا ​​للمخرج ر. شيريدان "مدرسة الفضائح"

25. دراما شيلر "الغدر والحب" و "اللصوص": شخصية معادية للإقطاعية ، صورة المتمرد.

26. تجسيد آراء ليسينج الجمالية في الدراما "إميليا غالوتي".

خطط ورشة العمل

ندوة رقم 1

رجل وصخرة في مأساة قديمة

خطة التحضير للندوة

1. مكانة المسرح في حياة أثينا.

2. أبطال سوفوكليس - "الناس كما ينبغي أن يكونوا". ابتكار سوفوكليس في خلق الشخصية.
- هل أوديب يكافح مع القدر؟ إلى ماذا تؤدي محاولة مقاومة القدر؟
- هل هناك خطأ شخصي لأوديب في المصائب التي حدثت له؟
- ما هو الدرس الأخلاقي الذي أراد إسخيلوس أن يعلمه مواطنيه؟

3. أبطال Euripides - "الناس كما هم في الحقيقة" (الاهتمامات ، الموقف من الحياة ، الشخصيات ، موقف المؤلف والتجسيد على المسرح).
- لماذا يطلق على يوربيديس لقب "الفيلسوف من المسرح"؟
- كيف يحفز المؤلف سلوك المدية؟
- لماذا يغير Euripides قماش الأسطورة؟
- هل المدية تعاقب على أفعالها؟ إذا كان الأمر كذلك فما هي العقوبة؟

سوفوكليس. الملك أوديب.

يوريبيدس. المدية.

أرسطو. في فن الشعر // الأدب القديم. اليونان. مقتطفات. - الفصل 2. - م ، 1989. - س 347 - 364.

بويادجييف ، جنرال موتورز من سوفوكليس إلى بريخت في أربعين أمسية مسرحية / جي إن بويادجييف. - م ، 1981.

كاليستوف ، دي بي المسرح العتيق / دي بي كاليستوف. - إل ، 1970.

لوسيف أ. أدب عتيق / أ. لوسيف. - م ، 2001.

نيكولا ، م. سوفوكليس // الكتاب الأجانب. قاموس بيوبليوغرافي. الجزء 2. - M. ، 1997. - ص 265-269 (متاح على الموقع www.philology.ru)

نيكولاس ، م. Euripides // الكتاب الأجانب. قاموس بيوبليوغرافي. الجزء 1. - م ، 1997. - س 310-313)

Yarkho ، V.N. مسرحية Euripides ونهاية المأساة البطولية القديمة / V.N. يارخو. - وضع وصول http://philology.ru/literature3/yarkho-99.htm

يارخو ، مسرحية في إن إيشيلوس وبعض مشاكل المأساة اليونانية القديمة / في إن يارخو. - م ، 1978.

Yarkho، VN The Tragedy of Sophocles "Antigone" / VN Yarkho. - م ، 1986.

ندوة رقم 2

مقدمة

يُطلق على أسخيلوس لقب "أبو المأساة". على عكس مآسي المؤلفين الذين سبقوه ، كان لمأساة إسخيلوس شكلًا منتهيًا بشكل واضح ، والذي استمر في التحسن. السمة الرئيسية لها هي الكرامة. انعكس الوقت البطولي نفسه في مأساة إسخيلوس ، النصف الأول من القرن الخامس. قبل الميلاد ، عندما دافع الإغريق عن حريتهم واستقلالهم خلال الحروب اليونانية الفارسية. لم يكن الكاتب المسرحي شاهد عيان فحسب ، بل كان أيضًا مشاركًا مباشرًا. النضال الحاد من أجل إعادة البناء الديمقراطي للمجتمع لم يهدأ حتى داخل أثينا. ارتبطت نجاحات الديمقراطية بالهجوم على بعض أسس العصور القديمة. تردد صدى هذه الأحداث أيضًا في مآسي إسخيلوس المشبعة بصراعات العواطف القوية.

"إسخيلوس هو عبقري مبدع يتمتع بقوة واقعية هائلة ، يكشف بمساعدة الصور الأسطورية المحتوى التاريخي لتلك الثورة العظيمة ، التي كان معاصرًا لها - ظهور دولة ديمقراطية من مجتمع قبلي" ، كتب أ. ترونسكي.

كتب الكاتب المسرحي مآسي حول مواضيع ، لا يزال الكثير منها ذا صلة حتى اليوم. الغرض من هذا العمل هو الكشف عن موضوع الصخر في مأساة إسخيلوس "بروميثيوس بالسلاسل" ، لمعرفة ما تعنيه الصخرة لإسخيلوس في هذه المأساة ، ما هو معناها. أ. قال لوسيف إن صورة بروميثيوس تعكس "الانسجام الكلاسيكي للقدر والإرادة البطولية" عندما يسيطر القدر على الإنسان ، لكن هذا لا يؤدي بالضرورة إلى الافتقار إلى الإرادة والعجز. هذا يمكن أن يؤدي إلى الحرية ، وإلى الأعمال العظيمة ، وإلى البطولة القوية. الأقدار في "بروميثيوس" له محتوى متفائل يؤكد الحياة. في النهاية ، يدل على انتصار الخير على الشر ، ونهاية قوة زيوس الطاغية.

القدر والإرادة من خلال عيون يوناني قديم

ماذا يعني مفهوم الصخر ذاته بالنسبة لليونانيين القدماء؟ القدر أو القدر (moira ، aisa ، quiet ، ananke) - له معنى مزدوج في الأدب اليوناني القديم: الاسم الأول ، الاسم الشائع ، السلبي - محدد سلفًا لكل بشري وجزئيًا للإله ، حصة ، مصير ، ومشتق ، خاص ، نشط - كائن شخصي ينطق للجميع بمصيره ، وخاصة وقت ونوع الموت.

تبين أن الآلهة والإلهات المجسمة غير كافية لشرح سبب الكارثة التي تصيب واحدًا أو آخر من البشر في كثير من الأحيان بشكل غير متوقع وغير مستحق في كل حالة. تحدث العديد من الأحداث في حياة الأفراد والأمم بأكملها على الرغم من كل الحسابات والاعتبارات البشرية ، كل الأفكار حول مشاركة الآلهة البشرية في الشؤون الإنسانية. أجبر هذا الإغريقي القديم على الاعتراف بوجود وتدخل كائن خاص ، غالبًا ما تكون إرادته وأفعاله غامضة ، وبالتالي ، لم تتلق أبدًا في أذهان الإغريق مظهرًا واضحًا ومحددًا.

لكن مفهوم القدر أو القدر يحتوي على ميزة بعيدة كل البعد عن الصدفة. الثبات والضرورة هما أكثر السمات المميزة لهذا المفهوم. تظهر الحاجة الأكثر إلحاحًا والتي لا تقاوم لتخيل القدر أو القدر عندما يقف الشخص وجهاً لوجه مع حقيقة غامضة حدثت بالفعل وتضرب العقل والخيال بتناقضها مع المفاهيم المألوفة والظروف العادية.

ومع ذلك ، نادرًا ما كان عقل اليوناني القديم مقتنعًا بالإجابة القائلة "إذا حدث شيء مخالف لتوقعاته ، فعندئذ كان يجب أن يحدث". دفعه حس العدالة ، الذي يُفهم بمعنى مكافأة الجميع وفقًا لأفعاله ، إلى البحث عن أسباب كارثة مذهلة ، وعادة ما يجدها إما في بعض الظروف الاستثنائية من حياة الضحية الشخصية ، أو في كثير من الأحيان. وبالأكثر طوعا في خطايا أسلافه. في هذه الحالة الأخيرة ، يظهر الارتباط المتبادل الوثيق بين جميع أفراد الجنس ، وليس العائلة فقط ، بوضوح خاص. نشأ اليونانيون في العلاقات الأسرية ، وكانوا مقتنعين بشدة بضرورة التكفير عن ذنب أسلافهم. لقد طورت المأساة اليونانية هذا الدافع بجد ، متضمنًا في الحكايات والأساطير الشعبية. وخير مثال على ذلك هو "Oresteia" من قبل Aeschylus.

إن مآسي إسخيلوس وسوفوكليس ، الشعراء الذين آمنوا بالآلهة الروسية ، هي الأكثر أهمية والمواد الوفيرة لتاريخ مفهوم القدر ؛ تم تخصيص مآسيهم للشعب ، وبالتالي بشكل أكثر دقة من الكتابات الفلسفية أو الأخلاقية في نفس الوقت ، فقد استوفوا مستوى الفهم والمطالب الأخلاقية للجماهير. كانت حبكات المآسي تنتمي إلى الأساطير والأساطير القديمة عن الآلهة والأبطال ، التي كرّسها الإيمان والعصور القديمة ، وإذا سمح الشاعر لنفسه بالانحراف عن المفاهيم الراسخة ، فقد تم تبريره بالتغييرات في الآراء الشعبية للإله . انصهار القدر مع زيوس ، وانتقلت الغلبة إلى جانب الأخير ، تم التعبير عنه بوضوح في مآسي إسخيلوس. وفقًا لقانون العصور القديمة العميقة ، يوجه زيوس مصير العالم: "كل شيء يتم على النحو المحدد له ، ولا يمكن للمرء أن يفلت من تصميم زيوس الأبدي غير القابل للتدمير" ("الملتمس"). "Moiraes العظيم ، قد يتحقق بإرادة زيوس ما تتطلبه الحقيقة" ("حاملو الإراقة" ، 298). من المفيد بشكل خاص التغيير في صورة زيوس وهو يزن ويحدد نصيب الإنسان: في هوميروس (الثامن والعشرون) ، يسأل زيوس بهذه الطريقة عن إرادة القدر المجهولة ؛ في Aeschylus في مشهد مشابه ، زيوس هو سيد الموازين ، ووفقًا للكورس ، لا يمكن لأي شخص أن يفعل أي شيء بدون زيوس (الملتمسون ، 809). تتناقض فكرة الشاعر عن زيوس مع الموقف الذي يشغله في "بروميثيوس": هنا تحمل صورة زيوس كل ملامح الإله الأسطوري ، مع حدوده وخضوعه للقدر ، له ، وكذلك للناس ، غير معروف في قراراتهم. يحاول عبثًا ابتزاز سر القدر من بروميثيوس بالعنف ؛ يحكم دفة الضرورة الثلاثة Moiraes و Erinias ، ولا يستطيع زيوس نفسه الهروب من مصيره ("بروميثيوس" ، 511 وما يليها).

على الرغم من أن جهود إسخيلوس لتوحيد أفعال الكائنات الخارقة للطبيعة فيما يتعلق بالناس والارتقاء بهم إلى مستوى إرادة زيوس كإله أعلى لا شك فيها ، إلا أنه في خطابات الممثلين الفرديين والجوقات ، يترك مكانًا للإيمان بما لا يتغير. الموت أو القدر ، الذي يحكم بشكل غير مرئي على الآلهة.لماذا في مآسي إسخيلوس هناك تعبيرات متكررة تدل على أمر الموت أو القدر. وبالمثل ، فإن إسخيلوس لا ينكر عقلانية الجريمة. لا تصيب العقوبة المذنب فحسب ، بل نسله أيضًا.

لكن معرفة مصيره لا يقيد البطل في أفعاله ؛ يتم تحديد كل سلوك البطل من خلال صفاته الشخصية ومواقفه تجاه الآخرين والحوادث الخارجية. ومع ذلك ، في كل مرة في نهاية المأساة ، يتبين حسب قناعة البطل وشهود من الناس أن الكارثة التي حلت به هي مسألة مصير أو مصير ؛ في خطابات الشخصيات وخاصة الجوقات ، غالبًا ما يتم التعبير عن الفكرة القائلة بأن القدر أو القدر يلاحق بشريًا في أعقابه ، ويوجه كل خطواته ؛ على العكس من ذلك ، في تصرفات هؤلاء الأشخاص تتجلى طبيعتهم ، والتماسك الطبيعي للأحداث والحتمية الطبيعية للخاتمة. كما لاحظ بارتيليمي بشكل صحيح ، فإن الشخصيات في المأساة تتسبب في أنها لا تستطيع فعل أي شيء ، بل تتصرف كما لو كانت تستطيع فعل كل شيء. وبالتالي ، فإن الإيمان بالقدر لم يحرم الأبطال من حرية الاختيار والعمل.

كتب المفكر الروسي أ.ف.لوزيف في كتابه "اثنتا عشرة رسالة في الثقافة القديمة": "الضرورة قدر ، ولا يمكنك تجاوزها. لا يمكن للعصور الاستغناء عن القدر.

ولكن هذا هو الشيء. يستخلص الرجل الأوروبي الجديد استنتاجات غريبة جدًا من القدرية. كثير من الناس يعتقدون ذلك. نعم ، بما أن كل شيء يعتمد على القدر ، فلا داعي لفعل أي شيء. ومع ذلك ، فإن القدر سيفعل كل شيء بالطريقة التي يريدها. الرجل العجوز غير قادر على مثل هذا الخرف. يفكر بشكل مختلف. هل كل شيء يحدده القدر؟ تماما. هل يعني أن القدر أعلى مني؟ في الاعلى. وأنا لا أعرف ماذا ستفعل؟ إذا كنت أعرف كيف سيعاملني القدر ، لكنت تصرفت وفقًا لقوانينها. لكن هذا غير معروف. لذلك لا يزال بإمكاني فعل ما أريد. أنا بطل.

تستند العصور القديمة إلى مزيج من الجبرية والبطولة. يعرف أخيل أنه قد تم التنبؤ به أنه يجب أن يموت على جدران طروادة. عندما يخوض معركة خطيرة ، تخبره خيوله: "إلى أين أنت ذاهب؟ ستموت ..." ولكن ماذا يفعل أخيل؟ لا تولي اهتماما للتحذيرات. لماذا ا؟ هو بطل. لقد جاء إلى هنا لغرض معين وسيسعى من أجله. أن تموت أو لا تموت مسألة قدر ، ومعناها أن تكون بطلاً. مثل هذا الجدلية للقدرية والبطولة أمر نادر الحدوث. انها ليست موجودة دائما لكنها موجودة في العصور القديمة ".

ما هو البطل المأساوي الذي يقاتل ضده؟ يحارب العديد من العقبات التي تقف في طريق النشاط البشري وتعيق التطور الحر لشخصيته. إنه يكافح حتى لا يقع الظلم ، ويعاقب على الجريمة ، حتى ينتصر قرار المحكمة القانونية على الأعمال الانتقامية غير المصرح بها ، بحيث ينتهي سر الآلهة من الوجود ويصبح عدلًا. يقاتل البطل المأساوي لجعل العالم مكانًا أفضل ، وإذا كان يجب أن يظل كما هو ، حتى يكون لدى الناس المزيد من الشجاعة ووضوح الروح لمساعدتهم على العيش.

وإلى جانب ذلك: يقاتل البطل المأساوي ، مليئًا بإحساس متناقض بأن العقبات التي تقف في طريقه لا يمكن التغلب عليها وفي نفس الوقت يجب التغلب عليها بأي ثمن ، إذا أراد تحقيق امتلاء "أنا" الخاص به وعدم تغيير ذلك. محفوفة بأخطار كبيرة ، الرغبة في العظمة التي يحملها في نفسه ، دون الإساءة إلى كل ما لا يزال محفوظًا في عالم الآلهة ، ودون أن يخطئ.

كتب العالم اللغوي السويسري الشهير - Hellenist A. Bonnard في كتابه "الحضارة القديمة": "الصراع المأساوي هو صراع ضد صراع قاتل: مهمة البطل الذي بدأ صراعًا معه هو أن يثبت عمليًا أنه كذلك ليست قاتلة أو أنها لن تبقى دائمًا. والعقبة التي يجب التغلب عليها أقيمت في طريقه بواسطة قوة غير معروفة ، لا حول لها ولا قوة ، وقد أطلق عليها منذ ذلك الحين اسمًا إلهيًا. أفظع اسم يمنحه لهذه القوة هو القدر ".

المأساة لا تستخدم لغة الأساطير بالمعنى الرمزي. إن حقبة أول شاعرين مأساويين - إسخيلوس وسوفوكليس - مليئة بعمق بالتدين. ثم آمنوا بصدق الأساطير. لقد اعتقدوا أنه في عالم الآلهة ، الذي تم الكشف عنه للناس ، هناك قوى قمعية ، كما لو كانت تكافح لتدمير حياة الإنسان. هذه القوى تسمى القدر أو القدر. لكن في الأساطير الأخرى ، هو زيوس نفسه ، ويمثله طاغية وقح ، مستبد ، معاد للبشرية وعازم على تدمير الجنس البشري.

تتمثل مهمة الشاعر في تفسير الأساطير البعيدة عن وقت ولادة المأساة ، وشرحها في إطار الأخلاق الإنسانية. هذه هي الوظيفة الاجتماعية للشاعر الذي يخاطب الشعب الأثيني في مهرجان ديونيسوس. يؤكد أريستوفانيس ذلك بطريقته الخاصة في المحادثة بين الشاعرين المأساويين العظيمين ، يوريبيديس وإسخيلوس ، اللذين يعرضهما على خشبة المسرح. بغض النظر عن المنافسين الذين يتم تقديمهم في الكوميديا ​​، كلاهما يتفقان على الأقل على تعريف الشاعر المأساوي والهدف الذي يجب أن يسعى إليه. ما الذي يجب أن نعجب به في الشاعر؟ .. حقيقة أننا نجعل الناس الأفضل في مدننا. (بكلمة "أفضل" بالطبع: أقوى وأكثر تكيفًا مع معركة الحياة). بهذه الكلمات ، تؤكد المأساة رسالتها التربوية.

إذا لم يكن الشعر والأدب أكثر من انعكاس للواقع الاجتماعي ، فإن صراع البطل المأساوي ضد القدر ، معبراً عنه بلغة الأساطير ، ليس أكثر من صراع الشعوب في القرنين السابع والخامس قبل الميلاد. ه. من أجل التحرر من القيود الاجتماعية التي أعاقت حريته في عصر ظهور المأساة ، في الوقت الذي أصبح فيه إسخيلوس مؤسسها الثاني الحقيقي.

في خضم هذا النضال الأبدي للشعب الأثيني من أجل المساواة السياسية والعدالة الاجتماعية ، بدأت فكرة النضال الآخر - صراع البطل مع القدر ، الذي يشكل محتوى الأداء المأساوي - تتجذر في أيام العطلة الأكثر شعبية في أثينا.

في النضال الأول ، هناك ، من ناحية ، قوة الطبقة الغنية والنبيلة ، التي تمتلك الأرض والمال ، وتقضي على صغار الفلاحين والحرفيين والعمال بالاحتياجات ؛ هددت هذه الفئة وجود المجتمع بأكمله. تعارضه الحيوية الهائلة للشعب الذي يطالب بحقوقه في الحياة والعدالة المتساوية للجميع. يريد هذا الشعب أن يصبح القانون ذلك الرابط الجديد الذي يضمن حياة كل شخص ووجود البوليس.

الصراع الثاني - النموذج الأولي للأول - يحدث بين القدر ، الوقح ، القاتل والاستبدادي ، والبطل الذي يناضل من أجل المزيد من العدالة والإنسانية بين الناس ، ويسعى إلى المجد لنفسه. وبالتالي ، فإن المأساة تقوي في كل شخص تصميمه على عدم قبول الظلم وإرادته في محاربته.

تم تحديد الشخصية السامية والبطولية لمأساة أسخيلوس من خلال حقبة قاسية للغاية من معارضة الغزو الفارسي ، والنضال من أجل وحدة دول المدن اليونانية. دافع إسخيلوس في مسرحياته عن أفكار الدولة الديمقراطية ، والأشكال الحضارية لحل النزاعات ، وفكرة الواجب العسكري والمدني ، والمسؤولية الشخصية للفرد عما فعله ، وما إلى ذلك. تبين أن رثاء مسرحيات أسخيلوس كانت بالغة الأهمية لعصر التطور الصاعد لسياسة بوليس الأثينية الديمقراطية ، ومع ذلك ، احتفظت العصور اللاحقة بذكرى ممتنة له باعتباره أول "مغني الديمقراطية" في الأدب الأوروبي.

في Aeschylus ، تتشابك عناصر النظرة التقليدية للعالم بشكل وثيق مع المواقف التي تولدها الدولة الديمقراطية. إنه يؤمن بالوجود الحقيقي للقوى الإلهية التي تعمل على الشخص وغالبًا ما تضع شبكات له بمكر. حتى أن إسخيلوس يلتزم بالفكرة القديمة للمسؤولية العائلية الوراثية: يقع خطأ السلف على أحفادهم ، ويورطهم في عواقبه القاتلة ويؤدي إلى الموت الحتمي. من ناحية أخرى ، أصبحت آلهة إسخيلوس الأوصياء على الأسس القانونية لهيكل الدولة الجديد ، وهو يعزز بقوة لحظة المسؤولية الشخصية للفرد عن سلوكه المختار بحرية. وفي هذا الصدد ، يتم تحديث الأفكار الدينية التقليدية .

يكتب الخبير المعروف في الأدب القديم IM Tronsky: "العلاقة بين التأثير الإلهي والسلوك الواعي للناس ، ومعنى طرق وأهداف هذا التأثير ، ومسألة عدالته وصلاحه ، تشكل الإشكاليات الرئيسية لإسخيلوس ، الذي يصوره على صورة مصير الإنسان والمعاناة الإنسانية ...

تعمل الأساطير البطولية كمواد لإسخيلوس. هو نفسه أطلق على مآسيه "فتات من أعياد هوميروس العظيمة" ، وهذا يعني ، بالطبع ، ليس فقط الإلياذة والأوديسة ، ولكن المجموعة الكاملة من القصائد الملحمية المنسوبة إلى هوميروس ، أي "الدورة". غالبًا ما يصور Aeschylus مصير بطل أو عائلة بطولية في ثلاث مآسي متتالية ، تشكل مؤامرة وثلاثية متكاملة أيديولوجيًا ؛ تليها دراما ساتيرية مبنية على مؤامرة من نفس الحلقة الأسطورية التي تنتمي إليها الثلاثية. ومع ذلك ، فإن استعارة المؤامرات من الملحمة ، لا يكتفي إسخيلوس بتجسيد الأساطير فحسب ، بل يعيد تفسيرها أيضًا ، ويتخللها بإشكالياته ".

في مآسي إسخيلوس ، يتصرف الأبطال الأسطوريون ، مهيبًا وضخمًا ، يتم التقاط صراعات المشاعر القوية. هذا هو أحد الأعمال الشهيرة للكاتب المسرحي ، مأساة "بروميثيوس بالسلاسل".

إن معاناة وموت الناس ، الذين يستحقون بشكل موضوعي مصيرًا أفضل ، وقادرون على القيام بالعديد من الأعمال المجيدة لخير البشرية ، الذين اكتسبوا شهرة خالدة بين المعاصرين والأحفاد ، نختبرها كأحداث مأساوية. المأساوي هو تصنيف أخلاقي وفلسفي وجمالي ، لا يحتوي فقط على رعب التدمير الذي لا يمكن إصلاحه للمثل الأعلى ، وليس فقط ألم الخسارة ، وليس فقط الإعجاب بالسلوك البطولي لشخص يسير بلا خوف نحو الموت ، ولكن أيضًا احتجاج نشط للعقل البشري ضد الدمار والموت والمعاناة واليأس. مصير البطل هو محور الحدث المأساوي. من ناحية ، إنه أمر طبيعي وحتمي ، من ناحية أخرى ، إنه غير عادل للغاية. يؤدي هذا التناقض الداخلي إلى حقيقة أن المأساة لا تضطهد الشخص فحسب ، بل على العكس ، تحشد فيه أفضل الصفات الروحية والقوة الأخلاقية: الشجاعة والقدرة على التحمل والكرامة الشخصية وقمة الروح والاستعداد للتضحية بالنفس من أجل الإنسان. من أجل هدف نبيل. لذلك ، تفتح المأساوية إمكانيات أخلاقية وجمالية فريدة وغير محدودة للفن ، وقبل كل شيء ، تشكل الإنسان في الإنسان. لاحظ أرسطو هذه الأصالة المأساوية لأول مرة (في عمله "شعرية" ، متحدثًا عن تأثير المأساة على النفس البشرية ، يستخدم مصطلح "التنفيس" - تنقية المشاعر التي تحققت نتيجة الاصطدام و صراع شعورين قويين ومتناقضين - الخوف من التعاطف الرهيب والحتمي والنشط مع البطل الذي يحاول البقاء في معركة غير متكافئة). في الأدب ، أحد أنواع العمل الدرامي يسمى التراجيديا - مسرحية ذات صراع عميق غير قابل للحل له معنى إنساني عالمي ويؤدي إلى موت البطل.

لطالما كتبت المآسي القديمة في الآيات. تم التعليق على الحدث على المسرح من قبل جوقة تقف على الجانب. كانت المأساة تناوبًا في المونولوجات والحوارات بين الشخصيات مع أغاني الجوقة ، والتي في الواقع ، عبرت عن رد فعل الجمهور - في كثير من الأحيان التعاطف والرحمة ، وأحيانًا همهمة خجولة (بعد كل شيء ، تصرفت الآلهة). كان الكورال يرتدون جلود الماعز. من هنا جاءت كلمة "مأساة": في اللغة اليونانية القديمة ، "trachos" تعني "الماعز" ، "القصيدة" تعني "الأغنية" ، والتي تعني حرفيًا "أغنية الماعز" (صرخة الماعز الأخيرة كذبيحة لديونيسوس). يتم تمثيل المسرح القديم في الفترة الكلاسيكية بثلاثة كلاسيكيات الدراما العالمية ، الشعراء المأساويون إسخيلوس ، سوفوكليس ويوريبيديس. يعكس كل منهم مرحلة معينة في تطور نوع المأساة.

نهاية العمل -

هذا الموضوع ينتمي إلى القسم:

التخصصات الأدبية الأساسية والمساعدة

نأخذ في الاعتبار طبيعة إلهام التفكير الإبداعي على سبيل المثال دراسة تكوين الوعي الذاتي لفرد الفنان. المقارنة .. التصور الأولي للعالم المطابق للميول والدوافع يحدد .. يعتبر الإلهام تجسيدًا وإدراك فردية الفنان ، وتوليف العمليات العقلية ..

إذا كنت بحاجة إلى مواد إضافية حول هذا الموضوع ، أو لم تجد ما كنت تبحث عنه ، فإننا نوصي باستخدام البحث في قاعدة بيانات الأعمال لدينا:

ماذا سنفعل بالمواد المستلمة:

إذا كانت هذه المادة مفيدة لك ، فيمكنك حفظها في صفحتك على الشبكات الاجتماعية:

جميع المواضيع في هذا القسم:

التخصصات الأدبية الأساسية والمساعدة
النقد الأدبي هو علم يدرس خصوصيات الفن اللفظي ونشأته وتطوره ، ويستكشف القيمة الأيديولوجية والجمالية وهيكل الأعمال الأدبية ، ويدرس التاريخ الاجتماعي للفن اللفظي.

خصوصية الفن
ظلت الخلافات حول خصوصيات وجوهر الفن والإبداع الفني مستمرة منذ العصور القديمة. يرتبط جوهر الإبداع الفني أرسطو بـ "العاطفة" الفطرية لدى الشخص للتقليد

عالم الفنون والخيال
عالم الفنون والخيال هو التراث الثقافي والروحي للبشرية. كل أمة غنية بثقافتها التي تعكس عقليتها في صور حية

أنواع الصور الفنية
تتمثل إحدى أهم وظائف الصورة الأدبية في إعطاء الكلمات ذات الوزن الكامل والكمال والأهمية الذاتية التي تمتلكها الأشياء. تتجلى خصوصية الصورة اللفظية أيضًا في

الخاتمة
تم تطوير المكون الأخير من العمل ، وهو النهاية ، المنفصلة عن الإجراء ، في الجزء الرئيسي من النص. تكوين العمل الأدبي

تنظيم الموضوع للنص
في العمل الأدبي ، يجب على المرء أن يميز بين موضوع الكلام وموضوع الكلام. موضوع الكلام هو كل ما يتم تصويره وكل ما يُقال عنه: الأشخاص والأشياء والظروف والأحداث وما إلى ذلك.

الكلام الخيالي واللغة الأدبية
يمكن أن توجد الصورة الأدبية فقط في غلاف لفظي. الكلمة في الأدب هي مادة حاملة للصور. في هذا الصدد ، من الضروري التمييز بين مفاهيم “الفني

التقنيات الشعرية
التقنيات الشعرية (المجازات) هي تحولات لوحدات اللغة ، والتي تتكون من نقل اسم تقليدي إلى مجال موضوع مختلف. اللقب هو واحد من

الموارد المعجمية للخطاب الفني
يستخدم الأدب اللغة الوطنية بكل ثراء إمكانياتها. يمكن أن تكون مفردات محايدة أو عالية أو منخفضة ؛ الكلمات والكلمات الجديدة التي عفا عليها الزمن ؛ كلمات اجنبية

شخصيات شعرية
التعبيرية النحوية هي وسيلة لغوية مهمة أخرى للخيال. هنا ، من المهم طول ونمط العبارات ، وترتيب الكلمات فيها ، وأنواع العبارات المختلفة.

التنظيم الإيقاعي للخطاب الفني

ستروفيكوس
مقطع الشعر هو مجموعة من القصائد توحدها إشارة رسمية ، تتكرر بشكل دوري من مقطع إلى مقطع. Monostikh - شعرية

الحبكة ، الحبكة ، تكوين العمل الفني
C O M P O Z I C I ON N E D E T A L أعمل: 1. مؤامرة العمل - ارتباط الأحداث الذي يكشف عن شخصيات وعلاقات البطل

إضافي
مقدمة. الجزء التمهيدي للعمل الأدبي الذي يسبق المعنى العام أو الحبكة أو الدوافع الرئيسية للعمل أو يلخص الأحداث التي سبقت الحدث الرئيسي.

تكوين عمل أدبي
يلعب تكوين العمل الأدبي والفني دورًا مهمًا في التعبير عن المعنى الأيديولوجي. الكاتب ، مع التركيز على تلك الظواهر في الحياة التي تجذبه في الوقت الحالي ،

التوجه الأيديولوجي والعاطفي للأدب. مفهوم الشفقة وأصنافها
العالم الأيديولوجي للعمل هو المكون الهيكلي الثالث لمستوى المحتوى المفاهيمي ، إلى جانب الموضوعات والمشكلات. العالم الأيديولوجي هو منطقة

الأنواع الملحمية
تعود الأنواع الأدبية الملحمية إلى أنواع الفولكلور الملحمية ، وهي الأقرب إلى الحكايات الخيالية. من وجهة نظر النوع الأدبي ، تمتلك الحكاية هيكلها المستقر تمامًا: بداية متكررة

الملحمة كنوع من الإبداع الفني. أنواع الملحمة. خصائص الأنواع الملحمية
أقدم هذه الأنواع من الإبداع الفني هي الملحمة. تنشأ الأشكال الأولى للملحمة في ظروف النظام المشاعي البدائي وترتبط بنشاط عمل الشخص ، بسلام.

كلمات كنوع من الإبداع الفني. الأنواع الغنائية. المفهوم والجدل حول البطل الغنائي
الكلمات هي نوع آخر من الإبداع الفني. وهي تختلف عن الملحمة في أنها تسلط الضوء على التجارب الداخلية للشاعر. في الكلمات التي أمامنا ، يوجد تشي حية مهتاج

الدراما كنوع من الإبداع الفني. خصائص أنواع الدراما
الدراما هي نوع مميز من الإبداع الفني. تكمن خصوصية الدراما كنوع من الأدب في حقيقة أنها ، كقاعدة عامة ، تهدف إلى التدريج على خشبة المسرح. في الدراما إعادة

الوظيفة المعرفية للأدب
في الماضي ، غالبًا ما كان يتم التقليل من الإمكانات المعرفية للفن (بما في ذلك الأدب). على سبيل المثال ، اعتبر أفلاطون أنه من الضروري طرد جميع الفنانين الحقيقيين من الحالة المثالية.

وظيفة التوقع ("بداية كاساندرا" ، الفن كتوقع)
لماذا "بداية كاساندرا"؟ كما تعلم ، توقعت كاساندرا موت طروادة خلال ذروة وقوة المدينة. في الفن وخاصة في الأدب ، كانت هناك دائمًا "بداية كاساندرا"

الوظيفة التعليمية
يشكل الأدب بنية مشاعر الناس وأفكارهم. من خلال إظهار الأبطال الذين مروا بتجارب صعبة ، فإن الأدب يجعل الناس يتعاطفون معهم وهذا النوع من ينقي عالمهم الداخلي. في

مفهوم الاتجاه والتدفق والأسلوب في النقد الأدبي الحديث
ولكن على الرغم من تفرد الأفراد المبدعين داخل الأنظمة الفنية ، يتم تشكيل أصناف خاصة وفقًا لخصائصهم المشتركة. لدراسة هذه الأصناف ، والأهم من ذلك كله تحت

مفهوم الأدب القديم
إذا كانت اليونان هي مهد الثقافة الأوروبية ، فإن الأدب اليوناني هو أساس الأدب الأوروبي وأساسه. كلمة "عتيق" في الترجمة من اللاتينية تعني "قديم". ولكن ليس كل ف

مصير الأدب القديم
تتميز مؤامرات وأبطال وصور الأدب القديم بمثل هذا الكمال والوضوح وعمق المعنى الذي يلجأ إليه كتاب العصور اللاحقة باستمرار. تجد المؤامرات العتيقة معنى جديدًا

الفترة الزمنية وخصائص الأدب القديم
مر الأدب القديم في تطوره بعدة مراحل وتمثله في عينات كلاسيكية في جميع الأشكال الأدبية: هذه هي الشعر الملحمي والغنائي ، والهجاء ، والمأساة والكوميديا ​​، والقصيدة والخرافة ، والرواية ، إلخ

الأساطير القديمة
كان أهم عنصر في الثقافة اليونانية هو الأساطير ، أي الأساطير والتقاليد والأساطير التي تعود إلى العصور القديمة. إنهم يشكلون أغنى كنوز بالصور والمؤامرات. انعكست الأساطير

ملحمة قديمة. هوميروس
أعظم الآثار في الفترة المبكرة من الأدب اليوناني هي قصائد هوميروس الإلياذة والأوديسة. تنتمي القصائد إلى نوع الملحمة الفولكلورية البطولية ، حيث تحتوي على الفولكلور والشعب

ذروة الدراما في عصر بريكليس
5-4 قرون. قبل الميلاد. - حقبة مجيدة في تاريخ اليونان ، اتسمت بالصعود الاستثنائي لأدبها وفنها وعلمها وثقافتها وازدهار الديمقراطية. هذه الفترة تسمى العلية ، بعد اسم أتيكا

المسرح العتيق
تقليد الإنسانية. الطفل في اللعبة يقلد ما يراه في الحياة ، الهمجي في الرقصة يصور مشهد الصيد. الفيلسوف اليوناني القديم ومنظر الفن أرسطو كل فن

الكوميديا ​​العتيقة
يميل الناس إلى الضحك. حتى أن أرسطو رفع هذه السمة الإنسانية إلى الكرامة التي تميز الإنسان عن الحيوان. يضحك الناس على كل شيء ، حتى الأغلى والأقرب. ولكن في SL واحد

كلمات يونانية
هناك نمط في تطور الأدب اليوناني: تتميز فترات تاريخية معينة بهيمنة أنواع معينة. أقدم فترة "هوميروس اليونان" - زمن البطولية ه

النثر اليوناني
يقع ازدهار النثر اليوناني في الفترة الهيلينية (القرنين الثالث والثالث قبل الميلاد). ويرتبط هذا العصر باسم الإسكندر الأكبر. فتوحاته وحملاته في البلدان الشرقية كان لها تأثير كبير على

حقبة العصور الوسطى
انهارت الإمبراطورية الرومانية في القرن الخامس. ميلادي نتيجة لانتفاضة العبيد وغزو البرابرة. على حطامها ، نشأت دول بربرية قصيرة العمر. الانتقال من المنهك تاريخيًا

كلمة القانون والنعمة "بقلم هيلاريون
4. أقدم حياة روسية ("حياة ثيودوسيوس في الكهوف" ، حياة بوريس وجليب). حياة القديسين. كما تم طرح آثار من نوع القديسين - حياة القديسين

حكاية خراب ريازان بواسطة باتو
6. يعد نوع النثر الخطابي أحد الأنواع الرئيسية للأدب الروسي القديم في القرن الثالث عشر. ممثلة بكلمات سيرابيون. لقد نزلت إلينا خمس "كلمات" لسرابيون. الموضوع الرئيسي مع

مفهوم الإنسانية
أدخل مفهوم "الإنسانية" حيز الاستخدام من قبل علماء القرن التاسع عشر. إنها تأتي من اللاتينية humanitas (الطبيعة البشرية ، الثقافة الروحية) و humanus (الإنسان) ، وتشير إلى الأيديولوجيا ، n

رسالة من رئيس أساقفة نوفغورود ، فاسيلي ، إلى فلاديكا ثيودور من تفيرا بشأن الجنة "
إن النضال السياسي على الأسبقية بين الإمارات الروسية الذي حدث في الفترة قيد الاستعراض يعزز التوجه الصحفي والموضوعية للأعمال الأدبية التي تم إنشاؤها في ذلك الوقت.

حكاية تيمير اكساك
الأنواع الرئيسية للأدب ، كما في الفترات السابقة ، هي كتابة الوقائع وسير القديسين. نوع المشي هو إحياء. أصبح نوع الأساطير الأسطورية والتاريخية منتشرًا ،

السرد التاريخي
في القرن السادس عشر. أصبحت كتابة الوقائع الروسية مركزية: تم إجراء كتابة الوقائع في موسكو (على الأرجح ، من خلال الجهود المشتركة للدوق الأكبر ومستشارية متروبوليتان) ؛ المؤرخون في مدن أخرى

الدعاية (إي.بيريسفيتوف ، أ. كوربسكي ، إيفان الرهيب)
في روسيا القديمة ، لم يكن هناك مصطلح خاص لتعريف الصحافة - تمامًا كما لم يكن هناك مصطلح للخيال. حدود النوع الصحفي ، التي يمكننا تحديدها ، بالطبع ، مشروطة للغاية

الرومانسية كنظام فني عالمي
الرومانسية - الاتجاه في الأدب في أوائل القرن التاسع عشر. الرومانسية: معاني متعددة لكلمة "الرومانسية": 1. الاتجاه في الأدب والفن من الربع الأول

الواقعية كنظام فني عالمي
الواقعية - في الأدب والفن - اتجاه يميل إلى تصوير الواقع. R. (حقيقي ، حقيقي) - طريقة رقيقة ، تتبع

مبادئ الواقعية الاشتراكية
جنسية. وهذا يعني قابلية فهم الأدب لعامة الناس واستخدام أنماط الكلام الشعبي والأمثال. أيديولوجيا. تبين

في الأدب
كان أدب الواقعية الاشتراكية أداة أيديولوجية الحزب. الكاتب ، في التعبير المعروف لستالين ، هو "مهندس النفوس البشرية". مع موهبته ، يجب أن يؤثر على الغش

الحداثة كنظام فني عالمي
تطور أدب القرن العشرين في جو من الحروب والثورات ، ثم ظهور واقع جديد ما بعد الثورة. كل هذا لا يمكن إلا أن يؤثر على البحث الفني لمؤلفي هذا الوقت.

ما بعد الحداثة: التعريف والخصائص
ما بعد الحداثة هو اتجاه أدبي حل محل الحداثة ويختلف عنها ليس كثيرًا في الأصالة ، ولكن في مجموعة متنوعة من العناصر ، والاقتباس ، والانغماس في

طمس الحدود بين الفن الجماهيري والنخبة
يشير هذا إلى تنوع أعمال أدب ما بعد الحداثة ، وتركيزها على كل من القارئ المدرب وغير الجاهز. اولا: يساهم في وحدة الجمهور وسيء

ملامح ما بعد الحداثة الروسية
يمكن تمييز ثلاث فترات بشكل تقليدي في تطور ما بعد الحداثة في الأدب الروسي: نهاية الستينيات والسبعينيات. - (A. Terts، A. Bitov، V. Erofeev، Vs. Nekrasov، L. Rubinstein، إلخ.) السبعينيات - 8

رمزية و Acmeism
SYMBOLISM هو اتجاه أدبي وفني في الفن الأوروبي والروسي في 1870-1910 ، والذي اعتبر أن هدف الفن هو فهم بديهي للوحدة العالمية من خلال رمز

المستقبل في روسيا
في روسيا ، في البداية ، تجلت المستقبل في الرسم ، وبعد ذلك فقط في الأدب. البحث الفني عن الأخوة ديفيد ون. بورليوكوف ، إم. لاريونوف ، إن. جونشاروفا ، أ. إكستر ، ن. كولبين ، و.

الكوبي المستقبل
برنامج المستقبل الروسي ، وبالتحديد برنامج مجموعته ، التي أطلقت على نفسها في البداية اسم "جيليا" ، ودخلت تاريخ الأدب كمجموعة من المستقبليين الكوبيين (جميع الشعراء - جيليان تقريبًا - في خطوة أو أخرى

مستقبل الأنا. إيغور سيفريانين
كان الشمالي هو الأول في روسيا ، في عام 1911 ، الذي أطلق على نفسه اسم المستقبل ، مضيفًا إلى هذه الكلمة أخرى - "الأنا". اتضح - مستقبل الأنا. ("أنا المستقبل" أو "أنا في المستقبل"). في أكتوبر 1911 نظمت في سان بطرسبرج

فصائل أخرى من المستقبليين
بعد "كوبو" و "الأنا" ، نشأت تجمعات مستقبلية أخرى. أشهرها "Poetry Mezzanine" (V. Shershenevich، R. Ivnev، S. Tretyakov، B. Lavrenev، إلخ.) و "Tsen

المستقبليون والثورة الروسية
وضعت أحداث عام 1917 المستقبليين على الفور في وضع خاص. وأشادوا بثورة أكتوبر ووصفتها بأنها تدمير للعالم القديم وخطوة نحو المستقبل الذي كانوا يسعون إليه. "قبول

ما هو الأساس العام للحركة؟
1. شعور عفوي بـ "حتمية انهيار القديم". 2. خلق ثورة قادمة من خلال الفن وولادة إنسانية جديدة. 3. الإبداع ليس تقليدًا ، بل استمرار

المذهب الطبيعي كحركة أدبية
إلى جانب الرمزية ، في سنوات ظهورها ، كان هناك اتجاه آخر لا يقل انتشارًا في الأدب البرجوازي وهو النزعة الطبيعية. النواب: P. Bobora

التعبيرية كحركة أدبية
EXPRESSIONISM (التعبير الفرنسي - التعبير) هي حركة طليعية في الأدب والفن في أوائل القرن العشرين. الموضوع الرئيسي للصورة في التعبيرية هو التجارب الداخلية

بيديكر على التعبيرية الروسية
عقد Terekhin V. 17 أكتوبر 1921 في متحف البوليتكنيك برئاسة فاليري بريوسوف "استعراض جميع مدارس ومجموعات الشعر". تم تنفيذ الإعلانات والقصائد من قبل الكلاسيكيين الجدد

إعلان الانفعالات
1. جوهر الفن هو إنتاج فعل عاطفي فريد من نوعه من خلال النقل في الشكل الفريد الوحيد للإدراك العاطفي الفريد الوحيد. 2

السريالية كحركة أدبية
السريالية (الاب. السريالية - الفائقة الواقعية) - اتجاه في الأدب والفن في القرن العشرين ، والذي تبلور في عشرينيات القرن الماضي. نشأت في فرنسا بمبادرة من الكاتب أ. بريتون ، سوري

حول توحيد Oberiu
كان هذا هو اسم ممثلي المجموعة الأدبية من الشعراء والكتاب والشخصيات الثقافية التي تم تنظيمها في دار لينينغراد للصحافة ، والتي كان مديرها ن.باسكاكوف ودودًا إلى حد ما.

الكسندر ففيدينسكي
ضيف على ظهور الخيل (مقتطفات) يجري حصان السهوب متعبًا ، وتتساقط رغوة من شفاه الحصان. أيها الزائر الليلي لست مائة

ثبات المرح والأوساخ
الماء في النهر يتغذى ، بارد ، وظل الجبال يكمن في الحقل ، والنور في السماء ينطفئ. والطيور تطير بالفعل في الأحلام. وبواب بشارب اسود *

الوجودية كإتجاه أدبي
الوجودية في أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات. النثر يمر بفترة "هيمنة" على أدب الوجودية ، كان للقط تأثير على الفن ، يمكن مقارنته فقط بتأثير أفكار فرويد. يطوى

الوجودية الروسية
يستخدم المصطلح لتحديد مجموعة من الفلسفات. التعاليم ، وكذلك (بمعنى أوسع) الحركات الأدبية والفنية الأخرى ذات الصلة روحيًا ، وهيكل الفئات والرموز و

فن التدمير الذاتي
الفن المدمر للذات هو أحد الظواهر الغريبة لما بعد الحداثة. لوحات مطلية بطلاء باهت أمام أعين الجمهور ... مبنى ضخم بثمانية عشر عجلة ر

ارقام الكلام. الممرات
وسائل تصور الكلام. إن الصواب والوضوح والدقة والنقاء هي خصائص الكلام التي يجب أن يختلف مقطعها اللفظي لكل كاتب ، بغض النظر عن شكل التعبير.

مسارات (تروبوس يوناني - دوران)
غالبًا ما يتم استخدام العديد من الكلمات والعبارات الكاملة ليس بالمعنى الخاص بها ، ولكن في المعنى المجازي ، أي ليس للتعبير عن المفهوم الذي يشيرون إليه ، ولكن للتعبير عن مفهوم آخر ، لديه بعض

الكلام الخيالي ومكوناته
يتطابق الكلام الروائي (خلاف ذلك - لغة الرواية) جزئيًا مع مفهوم "اللغة الأدبية". اللغة الأدبية هي لغة معيارية ، معاييرها ثابتة

أنظمة التأليف (متري ، منشط ، مقطعي ، منشط مقطعي)
يرتبط التنظيم الإيقاعي للخطاب الفني أيضًا ببنية التجويد النحوي. يتميز أكبر مقياس للإيقاع بالكلام الشعري ، حيث يتحقق الإيقاع بسبب التساوي

دولنيكي. لهجة الآية التي كتبها V.Mayakovsky
1. DOLLNIK هو نوع من الآيات التوترية ، حيث يتطابق عدد المقاطع المجهدة فقط في السطور ، ويتراوح عدد المقاطع غير المضغوطة بينها من 2 إلى 0. الفاصل الزمني بين الضغوط هو n

سكريبوف حول المزايا الرئيسية لشعر ماياكوفسكي
ما الذي يميزنا وعزيزًا على المظهر الإبداعي لـ V.V. Mayakovsky؟ دوره في الفن السوفياتي وفي حياة الشعب السوفييتي كـ "محرض ، حنجرة ، زعيم" معروف ويستحق

المقياس والإيقاع والحجم. أنواع الأحجام. محددات الآية الإيقاعية
أساس الكلام الشعري هو أساسًا مبدأ إيقاعي معين. لذلك ، فإن خاصية تأويل معين تتكون في المقام الأول من تحديد مبادئ ri

القافية ، طرق القافية
القافية هي تكرار لمجموعات متشابهة من الأصوات التي تربط بين نهايات سطرين أو أكثر أو أجزاء متماثلة من الخطوط الشعرية. في الكلاسيكية الروسية

أنواع المقاطع
المقطع عبارة عن مجموعة من الآيات بترتيب معين من القوافي ، وعادة ما يتم تكرارها في مجموعات أخرى متساوية. في معظم الحالات ، يكون المقطع الصوتي كلًا نحويًا كاملًا.

Sonnet هي الإيطالية والإنجليزية
السوناتة الإيطالية هي قصيدة من أربعة عشر سطراً مقسمة إلى رباعيتين واثنتين أخيرتين من ثلاث آيات. في الرباعيات ، يتم تطبيق إما الصليب أو الحلقات

الفكر الفلسفي والأدبي النقدي في اليونان القديمة وروما القديمة
النقد الأدبي كعلم خاص ومتطور ظهر مؤخرًا نسبيًا. ظهر النقاد والنقاد الأدبيون المحترفون في أوروبا فقط في بداية القرن التاسع عشر (Saint-Beuve، V. Belinsky). د

تطور الفكر النقدي الأدبي في العصور الوسطى وعصر النهضة
في العصور الوسطى ، مات الفكر النقدي الأدبي تمامًا. ربما يمكن العثور على بعض انعكاساته في الفترة القصيرة لما يسمى عصر النهضة الكارولنجية (أواخر القرن الثامن - أوائل القرن التاسع). مع

الفكر الأدبي النقدي للتنوير
عبّر مواطن فولتير ، دينيس ديدرو (1713-1784) ، عن شيء جديد مقارنة بهم ، دون مهاجمة أتباع أرسطو وبويلو. في مقال "جميل" يتحدث ديدرو عن القريب

طريقة السيرة الذاتية للنقد الأدبي

المدرسة الأسطورية والنقد الأسطوري والطقسي الأسطوري في النقد الأدبي
في القرن التاسع عشر ، تبلور النقد الأدبي كعلم منفصل يتعامل مع نظرية الأدب وتاريخه ويتضمن عددًا من التخصصات المساعدة - الدراسات النصية ، ودراسات المصدر ، وثنائيي الجنس.

المدرسة الثقافية والتاريخية. الأفكار الرئيسية لـ A. Veselovsky حول فن الكلمة
كان الناقد الأدبي البارز الآخر ، هيبوليت تاين (1828-1893) ، يعتبر نفسه تلميذًا لسانت بوف ، الذي كانت أفكاره ومنهجيته حاسمة بالنسبة للنقد الأدبي الأوروبي في النصف الثاني من القرن التاسع عشر.

المنهج التاريخي المقارن للنقد الأدبي
ليس من المستغرب أن أكبر ناقد أدبي روسي في القرن التاسع عشر ، أ. فيسيلوفسكي ، الذي عانى من تأثير المدرسة الثقافية والتاريخية في شبابه ، تغلب لاحقًا على حدودها وأصبح مؤسس

النقد التحليلي
نشأت هذه المدرسة المؤثرة في الدراسات الأدبية على أساس تعاليم الطبيب النفسي وعالم النفس النمساوي سيغموند فرويد (1856-1939) وأتباعه. طور Z. Freud اثنين من علماء النفس المهمين

المدارس الرسمية في النقد الأدبي. المدرسة الرسمية الروسية
المدارس الرسمية في النقد الأدبي. يتميز النقد الأدبي في النصف الثاني من القرن التاسع عشر بالاهتمام بجانب المحتوى في الأدب. أكبر مدارس البحث في ذلك الوقت

البنيوية و "النقد الجديد"
نقد جديد المدرسة الأكثر تأثيراً في النقد الأدبي الأنجلو أمريكي في القرن العشرين ، ويعود أصلها إلى فترة الحرب العالمية الأولى. طرق النقد الأدبي XX

ما بعد البنيوية والتفكيك
ما بعد البنيوية: التيار الأيديولوجي للفكر الإنساني الغربي ، والذي كان له في الربع الأخير من القرن تأثير قوي على النقد الأدبي لأوروبا الغربية والولايات المتحدة. الهياكل

النقد الظواهر والتأويل
النقد الفينومينولوجي يعتبر علم الظواهر من أكثر الاتجاهات تأثيراً في القرن العشرين. مؤسس الفينومينولوجيا هو الفيلسوف الألماني المثالي إدموند هوسرل (1859-1938) ، الذي كان يطمح

مساهمة Yu.M. لوتمان في النقد الأدبي الحديث
يوري ميخائيلوفيتش لوتمان (28 فبراير 1922 ، بتروغراد - 28 أكتوبر 1993 ، تارتو) - ناقد أدبي سوفيتي وعالم ثقافي وسيميائي. عضو في حزب الشيوعي (ب

مساهمة M.M. باختين في علم الأدب الحديث
ميخائيل ميخائيلوفيتش باختين (5 (17) نوفمبر 1895 ، أوريول - 6 مارس 1975 ، موسكو) - فيلسوف روسي ومفكر روسي ، ومنظر للثقافة والفن الأوروبيين. القضية

الأنواع والحوارية الداخلية للعمل
لم ير باختين في الأدب "مادة إيديولوجية منظمة" فحسب ، بل رأى أيضًا شكلاً من أشكال "التواصل الاجتماعي". وبحسب باختين ، فإن عملية التواصل الاجتماعي كانت مطبوعة في نص العمل نفسه. و

التذكرة 35. ابتكار سوفوكليس. موضوع موسيقى الروك في مأساة "EDIP-TSAR".

سوفوكل - شاعر يوناني وكاتب مسرحي وشخصية عامة ؛ عاش وعمل في أثينا ، وكان أصدقاء بريكليس وفيدياس. في 443 ، كان السيد س. أمين صندوق الاتحاد البحري الأثيني ، في 441-440. - استراتيجي. تنتمي سنوات نضج S. إلى ذروة الديمقراطية الأثينية المالكة للعبيد. في البداية ، انضم إلى زعيم الحزب الأرستقراطي Cimon ، ولكن بعد أن أصبح قريبًا من Pericles ، بدأ في مشاركة آرائه.

كان له الفضل في أكثر من مائة عمل درامي ، ولكن تم الاحتفاظ بسبعة منها فقط: "إلكترا" ، و "الملك أوديب" ، و "أوديب في القولون" ، و "أنتيجون" ، و "فيلوكتيتوس" ، و "تراتشينو وومن" و "أياكس" ؛ بالإضافة إلى ذلك ، فقد نجا جزء كبير من الدراما "Pathfinders" حتى يومنا هذا. كانت مأساة "الملك أوديب" ولا تزال تحظى بشعبية خاصة. تنعكس سمات أيديولوجية البوليس في عمل س.: الوطنية ، والوعي بالواجب العام ، والإيمان بقوة الإنسان. بعد وفاة الكاتب المسرحي ، تم تكريمه على قدم المساواة مع هوميروس وإسخيلوس ؛ بعد أربعين عامًا ، أصدر الخطيب الأثيني Lycurgus قانونًا بشأن بناء تمثال برونزي لـ Sophocles والاحتفاظ بالنصوص التي تم التحقق منها لمآسي Aeschylus و Sophocles و Euripides في مكان عام.

كان سوفوكليس مبتكرًا: لم يتبع دائمًا الشكل الكلاسيكي للثلاثية وقدم ممثلًا ثالثًا إلى المسرح. تجلت مهارة سوفوكليس في كل من قدرته على تنظيم حوار الشخصيات ، وفي اختيار القصة. يُعرف سوفوكليس بسخرية درامية غريبة - وفقًا لنية المؤلف ، الشخصية نفسها لا تدرك المعنى الحقيقي - الخفي - للكلمات التي ينطق بها ، بينما يفهمها الجمهور تمامًا. بسبب هذا "التناقض" الماهر ، ينشأ الضغط النفسي - بداية التنفيس. يظهر هذا التأثير بشكل خاص في مأساة "أوديب الملك". يعجب سوفوكليس بأرسطو في الشعر ويقول إن شخصياته تشبه إلى حد بعيد الأشخاص الحقيقيين ، إلا أنها أفضل منهم. وفقًا لأرسطو ، يصور سوفوكليس الناس كما ينبغي ، بينما يصورهم Euripides كما هم بالفعل.

سوفوكليس هو الكاتب المسرحي اليوناني العظيم الذي قدم لنا واحدة من أكثر الأعمال المبهجة في الحضارة الإنسانية - مأساة "الملك أوديب". في وسط الحبكة يوجد شخص يحدد موضوع المأساة - موضوع تقرير المصير الأخلاقي للفرد.

يفتح سوفوكليس أمامنا سؤالاً على نطاق عالمي: من الذي يقرر مصير الإنسان - الآلهة ، أم هو نفسه؟ بحثًا عن إجابة لهذا السؤال الأبدي ، غادر بطل المأساة أوديب مسقط رأسه ، محكومًا نفسه عمليا بالموت المؤكد. أنبأته الآلهة بقتل والده والزواج من أمه. وجد ، كما بدا له ، الحل الصحيح: مغادرة منزله. لكن أوديب ، للأسف ، لم يفهم الشيء الأكثر أهمية: تحدد الآلهة فقط المظهر العام لمصير الشخص ، واتجاهه ، وهو أحد الإصدارات الافتراضية المحتملة للواقع المستقبلي. كل شيء آخر يعتمد فقط على الشخص نفسه ، على شخصيته ، على ما هو مخفي فيه.

من خلال نبوتهم ، أشارت آلهة أوليمبوس لأوديب إلى أنه قادر على قتل والده والزواج من والدته ، ولهذا السبب يجب أن يكون دائمًا في حالة تأهب ، ولا يسمح لتلك القدرات الرهيبة التي يحتويها بالفعل بالهروب. لكنه أخذ كل شيء حرفياً ولم ير هذه الحقيقة. وفقط في اللحظة الأخيرة ، في لحظة البصيرة الروحية ، يدرك كم كان رجل أعمى في ذلك الوقت ، وكعلامة على ذلك يقطع عينيه. وهكذا ، فإنه يعبر عن الفكرة الرئيسية للمأساة: ليس الآلهة هم الذين يقررون مصير الإنسان ، بل هو نفسه. القدر والحتمية لا تقارن بشخص يفهم ويدرك جوهره الأخلاقي والروحي.