بداية المسرحية في الأسفل مريرة. تحليل "في القاع" غوركي

الأقسام: المؤلفات

أهداف الدرس:

• لتعميق أفكار الطلاب حول الأصالة الفنية لنثر محمد غوركي ؛ لتعريف الطلاب بتاريخ إنشاء مسرحية "في القاع".
• على أساس الانطباعات المباشرة من قراءة المسرحية ، قم بإجراء تحليل شامل للعمل ، مع مراعاة المشاكل والحبكة والسمات التركيبية وأصالة الصور الفنية.
• تحسين مهارات الطلاب في تحليل عمل فني ، وتطوير القدرة على تسليط الضوء على اللحظات الرئيسية والمهمة في تطوير العمل ، وتحديد دورهم في الكشف عن موضوع وفكرة العمل ، واستخلاص استنتاجات مستقلة.
• العمل على تحليل العمل ، لتشكيل موقف الطلاب الخاص تجاه الأحداث والأبطال المسرحية ، وبالتالي المساهمة في تطوير موقع حياة نشط ، والقدرة على الدفاع عن وجهة نظرهم الخاصة.
• تطوير مهارات البحث الأدبي.
• لتربية أفضل الصفات الإنسانية على مثال الأبطال: الرحمة ، الرحمة ، الإنسانية.
• غرس موقفًا منتبهاً للكلمة.

خلال الفصول

I. Org. لحظة شرح أهداف وغايات الدرس.

نواصل اليوم دراسة أعمال أ. غوركي معك. في الدرس السابق تحدثنا عن حياة الكاتب ، بالنظر إلى الإبداع بشكل عام. واليوم ستكون مهمتنا هي تناول هذه القضية بمزيد من التفصيل: سنركز على دراسة وتحليل مسرحية أ. غوركي "في القاع".

قبل تحليل العمل مباشرة ، أود أن أذكرك أنه عند التعرف على الأعمال الأدبية والفنية ، لا تحتاج إلى استخلاص استنتاجات متسرعة: إنه صعب وغير مفهوم ... تذكر: لكي تفهم ، تحتاج ، وفقًا إلى LN Tolstoy ، "أجبر عقلك على التصرف بكل ما في وسعه من قوة."

ثانيًا. المزاج الأدبي الشعري خمس دقائق.

ثالثا. انتقل إلى موضوع الدرس.

1. قصة المعلم عن تاريخ كتابة مسرحية "في القاع".

في عام 1900 ، عندما سافر فناني المسرح الفني إلى شبه جزيرة القرم لعرض مسرحياته "النورس" و "العم فانيا" على تشيخوف ، التقوا بجوركي. أخبرهم رئيس المسرح ، نيميروفيتش دانتشينكو ، أن المسرح يواجه مهمة ليس فقط "جذب انتباه تشيخوف بفنه ، ولكن أيضًا إصابة غوركي بالرغبة في كتابة مسرحية".

في العام التالي ، قدم غوركي مسرحيته "البرجوازية" على مسرح موسكو للفنون. أقيم العرض الأول لمسرحية غوركي على مسرح الفنون في 26 مارس 1902 ، في سانت بطرسبرغ ، حيث ذهب المسرح في جولة الربيع. لأول مرة ظهر على الساحة بطل جديد: العامل الثوري ، الميكانيكي نيل ، الرجل الذي يدرك قوته ، واثق من النصر. وعلى الرغم من أن الرقباء شطبوا جميع المقاطع "الخطيرة" من المسرحية ، إلا أنهم حذفوا أيضًا كلمات نيل: "المالك هو الذي يعمل!" ...

خشيت الحكومة من تحول المسرحية إلى مظاهرة ثورية. أثناء التمرين على المسرحية ، أحاطت الشرطة بالمسرح ، وتمركز رجال شرطة متنكرون في المسرح ؛ وركب رجال الدرك الخيالة حول الساحة أمام المسرح. كتب ستانيسلافسكي لاحقًا: "قد يظن المرء أنهم كانوا يستعدون ليس لبروفات ، ولكن لمعركة عامة".

في نفس الوقت تقريبًا مع مسرحية "Bourgeois" عمل غوركي على المسرحية الثانية "At the Bottom". في هذه المسرحية الجديدة ، بدا الاحتجاج على المجتمع الرأسمالي أكثر حدة وجرأة. أظهر غوركي فيها عالماً جديداً غير مألوف - عالم الترامس ، الناس الذين غرقوا في قاع الحياة.

في أغسطس 1902 ، قدم غوركي المسرحية لنيميروفيتش دانتشينكو. بدأت البروفات ، وكان على غوركي الآن أن يزور موسكو كثيرًا. عمل الممثلون والمخرج بحماس ، وذهبوا إلى سوق خيتروف ، إلى الملاجئ التي يعيش فيها الترامد ، وتحدث غوركي كثيرًا عن حياة أبطاله ، وساعد على فهم حياتهم وعاداتهم بشكل أفضل.

تذكرت OL Knipper-Chekhova كيف قال غوركي في إحدى التدريبات: "قرأت" في القاع "في المنزل الصغير ، البارون الحقيقي ، ناستيا الحقيقي. كما ترى! عانقوني ...". أقيم العرض الأول للمسرحية في 18 ديسمبر 1902. تم استدعاء الممثلين والمخرجين والمؤلف إلى ما لا نهاية. تحولت المسرحية إلى احتفال عاصف بـ AM Gorky ؛ صعد على خشبة المسرح مضطربًا مرتبكًا - لم يكن يتوقع مثل هذا النجاح. كبير ، منحني قليلاً ، عبس ، وفي إحراج نسي إلقاء السيجارة التي كان يحملها في أسنانه ، ونسي الانحناء.

حشد ضخم لم يحضر العرض وقف لفترة طويلة في المسرح. أقنعت الشرطة الجمهور بالتفرق ، لكن لم يغادر أحد - كانوا ينتظرون أن ينظر غوركي إليه.

وكان العمل على المسرحية صعبا ومكثفا. "بدون الشمس" - "البيت الصغير" - "في بيت السرير" - "في القاع" - هكذا تغير اسمه. يشير تاريخ العنوان إلى حد ما إلى الخطوط العريضة العامة لعمل المؤلف في المسرحية. هناك أدلة من المعاصرين حول هذه العملية. أندرييف كتب: "كنت في Arzamas في Gorky's ، وسمعت دراما جديدة" In the Bed House "أو" At the Bottom "(لم يتوقف عند عنوان أو آخر) ... جبل من المعاناة الشديدة ، ألقى في كومة من العشرات من الوجوه المتنوعة - ووحد كل شيء برغبة ملحة في الحقيقة والعدالة ".

2. عمل تحليلي يعتمد على مسرحية M. Gorky "At the Bottom".

أ) محادثة حول القضايا:

يعطي الاسم "في الأسفل" إحساسًا بالمنظور ، وأريد فقط وضع علامة حذف أكثر. ما الذي يحدث في "القاع"؟ "في أسفل" ما الحياة فقط؟ ربما النفوس أيضا؟ (نعم ، هذا المعنى هو الذي يكتسب أهمية قصوى. "في الأسفل" دراما فلسفية ، انعكاس لهدف وقدرات الإنسان وجوهر العلاقة الإنسانية بالإنسان. "قاع الحياة" هو الصورة المأساوية للمسرحية ؛ الحقيقة المجردة للوقائع اليومية والتباين الحاد في الألوان: نقيض المأوى - الكهف وما وراء جدرانه من اليقظة - الموت والحياة.)

ب) العمل على صور وملامح تكوين المسرحية.

يتضمن تكوين القطعة الأجزاء التالية:

1. العرض هو جزء تمهيدي (جزء اختياري) ، والذي يساعد في المرحلة الأولى من تحليل العمل الفني في الإجابة على عدد من الأسئلة: أين?, متي?, ماذا يحدث؟- ويعطي فكرة أولية عن الشخصيات في العمل.
2. التعادل هو الحدث الذي يبدأ منه الحدث.
3. تطوير العمل.
4. الذروة هي أعلى نقطة في تطوير العمل.
5. رفض في العمل.
6. الفصل هو الحدث الذي ينهي الإجراء.

يمكن تمثيل تكوين القطعة على شكل الرسم البياني التالي:

(علاوة على ذلك ، أثناء العمل التحليلي ، يتم تحديد تطابق حلقة أو أخرى من العمل مع النقطة المقابلة في المخطط. ويتعمق الوصف العام للأبطال ، ومعرفة التكوين والحبكة.)

تبدأ المسرحية بملاحظة المؤلف. لماذا تعتقد أنها طويلة جدا؟ - من وكيف نلتقي في المعرض؟ (17 بطلًا في المسرحية ، ونتعرف على 10 منهم في المعرض) - ماذا يمكنك أن تقول عن الأبطال؟ - ما هي الموضوعات التي تسمع بوضوح في مناظرات وتأملات الأبطال؟ ما هي وجهات نظرهم في الحياة؟ - بداية المسرحية ظهور لوقا. ما هي الأحداث "المقيدة" في هذه اللحظة؟ ما هي خيوط الروح التي يلمسها المتجول بكلماته غير المتوقعة التي تبدو وكأنها بشرية في الملجأ؟ - وصف لوكا بخطوطه.

يبدأ الفصل الثاني بأغنية "شروق الشمس وغروبها" ، حيث تخلق قصائد برينجر نوعًا من الخلفية الموسيقية للأحداث. ولكن هل هذا فقط؟ ما هو دور الأغنية في الفصل الثاني؟

كيف يتغير الأبطال مع تطور العمل؟ ما الحلول التي يرونها من هذا الوضع؟ (يرى Nastya "منفذًا" في القراءة والتطريز ، ويعيش في تخيلات رائعة عن الماضي ، والحب الحقيقي. "أنا لا لزوم له هنا ،" - بقول هذه الكلمات ، يبدو أن Nastya يبتعد عن سكان النزل. ناتاشا يعيش أيضًا مع الأمل في الأفضل ، وبالتالي يحمي Nastya: "على ما يبدو ، الأكاذيب أكثر متعة من الحقيقة ... أنا - أيضًا ... القراد يفكر في الهروب: "أنا رجل عامل" ، يقول. من الأفضل أن نعيش! يجب أن نعيش هكذا ... حتى أحترم نفسي ... "يرى الدعم في ناتاشا:" يجب أن تفهم. .. اسمك .. وأنت ، شجرة عيد الميلاد الصغيرة ، تتأرجح وتتراجع .. "الممثل يحلم بالشفاء:" عملت اليوم ، طباشير الشارع ... لكنني لم أشرب الفودكا! ")

في الفصل الثاني ، يقرأ الممثل الآيات:
"أيها السادة إذا كانت الحقيقة مقدسة
لا يمكن للعالم أن يجد طريقًا ، -
تكريم للمجنون الذي سيلهم
حلم ذهبي للبشرية ".

كيف تفهم هذه السطور؟

يبدأ الفصل الرابع بتذكر الأبطال لوقا. كيف يمكنك أن تميز لوكا الآن؟

• مكانة ودور الشخص في الحياة.
• هل يحتاج الإنسان إلى الحقيقة؟
• هل من الممكن أن تغير حياتك؟

في مصير أبطال المسرحية في القاع ، رأى غوركي "جريمة مادية" ارتكبها المجتمع. تمكن غوركي من إظهار شخصيات جديدة في الدراما لم تكن المسرح قد شاهدتها بعد - لقد أحضر لها المتشردين. استطاع غوركي أن يشير بشكل مباشر وواضح إلى "مرتكبي الجريمة". هذا هو المعنى الاجتماعي والسياسي للمسرحية ، سبب تسميتها بالمسرحية - طائر النو.

رابعا. ملخص الدرس. الاستنتاجات. الواجب المنزلي.

مكسيم غوركي هو الاسم المستعار الأدبي لـ Alexei Maksimovich Peshkov (16 مارس (28) ، 1868 ، نيجني نوفغورود ، الإمبراطورية الروسية - 18 يونيو 1936 ، غوركي ، منطقة موسكو ، اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية) - كاتب روسي ، كاتب نثر ، كاتب مسرحي.

مخصص لكونستانتين بتروفيتش بياتنيتسكي

الشخصيات:

ميخائيل إيفانوف كوستيليف ، 54 عامًا ، صاحب ملجأ.

فاسيليسا كاربوفنا ، زوجته ، 26 عامًا.

ناتاشا ، أختها ، 20 عامًا.

ميدفيديف ، عمهم شرطي يبلغ من العمر 50 عامًا.

فاسكا آش ، 28 عامًا.

القراد ، أندري ميتريش ، صانع الأقفال ، 40 عامًا.

آنا ، زوجته ، 30 عامًا.

ناستيا ، فتاة ، 24 عامًا.

Kvashnya ، تاجر رافيولي ، أقل من 40 عامًا.

بوبنوف ، قبعة ، 45 سنة.

بارون ، 33 سنة.

ساتان ، ممثل - نفس العمر تقريبًا: أقل من 40.

لوقا الرحال ، 60 سنة.

أليوشكا ، صانع أحذية ، 20 عامًا.

تضخم الغدة الدرقية الملتوية ، التكلس - كريوشنيكي.

عدة متشردين بدون أسماء أو خطب.

تحليل دراما "At the Bottom" للمخرج M.Yu.

الدراما ، بطبيعتها ، يُقصد بها أن تُؤدى على خشبة المسرح.... إن التوجه نحو تفسير المرحلة يحد من قدرة الفنان على التعبير عن موقف المؤلف. لا يمكنها ، على عكس مؤلفة العمل الملحمي ، التعبير عن موقفها مباشرة - الاستثناءات الوحيدة هي ملاحظات المؤلف ، المخصصة للقارئ أو الممثل ، ولكن الذي لن يراه المشاهد. يتم التعبير عن موقف المؤلف في المونولوجات والحوارات للأبطال, في أفعالهم ، في تطوير المؤامرة.بالإضافة إلى ذلك ، فإن الكاتب المسرحي محدود في حجم العمل (يمكن أن يستمر الأداء لمدة ساعتين أو ثلاث أو أربع ساعات على الأكثر) وفي عدد الشخصيات (يجب أن يكون كل منهم "مناسبًا" على المسرح وأن يكون لديه وقت لتحقيقه أنفسهم في الوقت المحدود للأداء وفضاء المسرح).

لذلك ، اشتباك حاد بين الأبطال في مناسبة مهمة ومهمة للغاية بالنسبة لهم... خلاف ذلك ، لن تتمكن الشخصيات ببساطة من إدراك نفسها في الكم المحدود من الدراما ومساحة المسرح. يربط الكاتب المسرحي هذه العقدة ، عندما يكون الشخص غير متشابك ، يظهر نفسه من جميع الجوانب. حيث لا يمكن أن يكون هناك أبطال "غير ضروريين" في الدراما- يجب تضمين جميع الأبطال في الصراع ، ويجب أن تلتقطهم الحركة ومسار المسرحية جميعًا. لذلك ، فإن الموقف القاسي المتنازع ، الذي يحدث أمام المشاهد ، يتبين أنه أهم سمة من سمات الدراما كنوع من الأدب.

موضوع الصورة في دراما غوركي "At the Bottom"(1902) يصبح وعي الناس الذين ألقي بهم نتيجة للعمليات الاجتماعية العميقة إلى قاع الحياة... من أجل تجسيد مثل هذا الموضوع من التصوير عن طريق الوسائل المسرحية ، كان على المؤلف أن يجد موقفًا مناسبًا ، ونزاعًا مناظرًا ، ونتيجة لذلك ستكون التناقضات في وعي المستأجرين الليليين ، ونقاط قوتهم وضعفهم ، أكثر من تتجلى بشكل كامل. هل الصراع الاجتماعي والاجتماعي مناسب لذلك؟

بالفعل، يتم تقديم الصراع الاجتماعي في المسرحية على عدة مستويات. أولاً ، هذا صراع بين أصحاب النزل والزوجين Kostylevs وسكانه.... تشعر بها الشخصيات طوال المسرحية ، لكن اتضح أنها ثابتة ، خالية من الديناميكيات ، غير متطورة... هذا بسبب لم يذهب Kostylevs أنفسهم بعيدًا بالمعنى العام لسكان الملجأ. يمكن للعلاقة بين المالكين والركاب فقط أن تخلق توترًا ، ولكنها لا تصبح أساسًا لصراع درامي يمكن أن "يبدأ" الدراما.

وعلاوة على ذلك ، عانى كل من الأبطال في الماضي من صراع اجتماعي خاص به ، ونتيجة لذلك انتهى به المطاف في "قاع" حياته ، في ملجأ.

لكن هذه الصراعات الاجتماعية يتم إخراجها بشكل أساسي من المشهد ، وإبعادها إلى الماضي ، وبالتالي لا تصبح أساسًا لصراع درامي. نحن نرى فقط نتيجة المشاكل الاجتماعية التي أثرت بشكل مأساوي على حياة الناس ، ولكن ليس الاشتباكات نفسها.

تم بالفعل الإشارة إلى وجود التوتر الاجتماعي في عنوان المسرحية. بعد كل شيء ، فإن حقيقة وجود "قاع" الحياة تفترض أيضًا وجود مسار "سريع" ، مسارها العلوي ، الذي تسعى الشخصيات نحوه. لكن حتى هذا لا يمكن أن يصبح أساسًا لصراع دراماتيكي - فبعد كل شيء ، هذا التوتر أيضًا خالي من الديناميكيات ، كل محاولات الأبطال للابتعاد عن "القاع" تبين أنها عقيمة.حتى ظهور الشرطي ميدفيديف لا يعطي دفعة لتطوير صراع دراماتيكي.

يمكن، هل الدراما من تنظيم صراع الحب التقليدي؟ هل حقا، مثل هذا الصراع موجود في المسرحية. يتم تحديده من خلال العلاقة بين Vaska Ashes و Vasilisa وزوجة Kostylev وصاحب النزل وناتاشا.

عرض قصة الحب هو ظهور Kostylev في الملجأ ومحادثة الملاجئ ، والتي يتضح من خلالها أن Kostylev يبحث عن زوجته Vasilisa في الملجأ ، والتي تخونه مع Vaska Ash. اندلاع صراع الحب - ظهور ناتاشا في الملجأ ، من أجله يترك الرماد فاسيليسا... في سياق تطور صراع الحب ، يتضح أن العلاقات مع ناتاشا تثري آش ، وتعيده إلى حياة جديدة.

يتم إخراج ذروة صراع الحب بشكل أساسي من المشهد.: لا نرى بالضبط كيف تحرق فاسيليسا ناتاشا بالماء المغلي ، نحن نتعلم عنها فقط من الضوضاء والصراخ خلف المسرح وأحاديث النزل الليلي. تبين أن مقتل Kostylev على يد فاسكا آش هو نتيجة مأساوية لنزاع الحب.

بالطبع الصراع على الحب هو أيضا وجه من وجوه الصراع الاجتماعي... ويظهر أن الظروف المعادية للإنسان في "القاع" تشل الإنسان ، وأن أسمى المشاعر ، حتى الحب ، لا تؤدي إلى إثراء الفرد ، بل إلى الموت والإصابة والأشغال الشاقة. بعد أن أطلقت العنان لصراع الحب ، خرجت فاسيليسا منتصرة منه ، وحققت جميع أهدافها في وقت واحد: تنتقم من عشيقها السابق فاسكا بيبلو ومنافستها ناتاشا ، وتتخلص من زوجها غير المحبوب وتصبح المالك الوحيد للنزل. لم يبق شيء بشري في فاسيليسا ، ويظهر فقرها الأخلاقي فداحة الظروف الاجتماعية التي ينغمس فيها كل من سكان الملجأ وأصحابه.

لا يمكن لصراع الحب أن ينظم عملًا مسرحيًا ويصبح أساسًا لصراع درامي ، وذلك فقط لأنه ، أمام النزل الليلي ، لا يؤثر عليهم هم أنفسهم . أنهممهتمون بشدة بتقلبات هذه العلاقات ، لكن لا يشاركون فيها ، باقٍ فقط من قبل المشاهدين الخارجيين... لذلك، صراع الحب أيضًا لا يخلق موقفًا يمكن أن يشكل أساسًا لصراع درامي.

دعونا نكرر مرة أخرى: لقد تبين أن موضوع التصوير في مسرحية غوركي ليس فقط وليس الكثير من التناقضات الاجتماعية للواقع أو الطرق الممكنة لحلها ؛ له يهتم بوعي نزل الليل بكل تناقضاته. هذا الموضوع من الصورة هو سمة من سمات نوع الدراما الفلسفية. علاوة على ذلك ، فإنه يتطلب أيضًا أشكالًا غير تقليدية للتعبير الفني: الفعل الخارجي التقليدي (سلسلة من الأحداث) يفسح المجال لما يسمى الفعل الداخلي. يتم إعادة إنتاج الحياة اليومية على المسرح: هناك مشاجرات صغيرة بين النزل ، يظهر أحد الأبطال ويختفي. لكن هذه ليست الظروف التي تبين أنها تشكل مؤامرة. تجبر المشاكل الفلسفية الكاتب المسرحي على تغيير الأشكال التقليدية للدراما: لا تظهر الحبكة في أفعال الأبطال ، بل في حواراتهم ؛ يترجم غوركي العمل الدرامي إلى سلسلة أحداث إضافية.

في المعرض ، نرى أشخاصًا ، في جوهرهم ، تعاملوا مع وضعهم المأساوي في قاع حياتهم. تبين أن مؤامرة الصراع هي ظهور لوقا. ظاهريًا ، لا يؤثر ذلك بأي شكل من الأشكال على حياة النزلاء الليليين ، لكن العمل المكثف يبدأ في أذهانهم. يصبح لوكا على الفور مركز اهتمامهم ، ويركز عليه تطور الحبكة بالكامل. في كل من الأبطال ، يرى الجوانب المشرقة من شخصيته ، ويجد المفتاح والأسلوب لكل واحد منهم. وهذا يحدث ثورة حقيقية في حياة الأبطال. يبدأ تطوير العمل الداخلي في اللحظة التي يكتشف فيها الأبطال في أنفسهم القدرة على الحلم بحياة جديدة وأفضل.

اتضح أن هؤلاء جوانب مشرقة ،ماذا او ما خمن لوقا في كل شخصية من المسرحية ، وتشكل جوهره الحقيقي... يتحول، عاهرة ناستيا أحلام الحب الجميل والخفيف ؛ الممثل، في حالة سكر ، يتذكر الإبداع ويفكر بجدية في العودة إلى المسرح; اللص "الوراثي" فاسكا رماد يجد في نفسه الرغبة في حياة صادقة ، ويريد الذهاب إلى سيبيريا ويصبح سيدًا قويًا هناك.

تكشف الأحلام عن الجوهر الإنساني الحقيقي لأبطال غوركي وعمقهم ونقاوتهم.

هذا وجه آخر من جوانب الصراع الاجتماعي: عمق شخصية الأبطال ، وتطلعاتهم النبيلة تتعارض بشكل صارخ مع وضعهم الاجتماعي الحالي. إن بنية المجتمع هي أن الشخص لا تتاح له الفرصة لإدراك جوهره الحقيقي.

لوكمنذ اللحظة الأولى لظهوره في الملجأ يرفض رؤية المحتالين في الملاجئ. "أنا أيضًا أحترم المحتالين ، في رأيي ، لا يوجد برغوث واحد سيء: الجميع أسود ، الجميع يقفز."- هكذا يقول مبررًا حقه في تسمية جيرانه الجدد "الشرفاء"ورفض اعتراض بوبنوف: "كان صريحا ، نعم ، الربيع قبل الماضي."تعود أصول هذا الموقف إلى الأنثروبولوجيا الساذجة للوقا ، الذي يؤمن بذلك يكون الشخص في البداية جيدًا والظروف الاجتماعية فقط تجعله سيئًا وغير كامل.

يوضح هذا مثل قصة لوقا سبب موقفه الدافئ والخير تجاه جميع الناس - بما في ذلك أولئك الذين هم في "قاع" الحياة. .

يظهر موقف لوكا في الدراما معقدًا للغاية ، ويبدو موقف المؤلف تجاهه غامضًا. ... من ناحية أخرى ، لا يهتم لوقا أبدًا بوعظه ورغبته في إيقاظ الناس بشكل أفضل ، مخفي في الوقت الحالي ، جوانب من طبيعتهم ، والتي لم يشكوا بها حتى - إنهم يتناقضون بشكل لافت للنظر مع موقفهم في قاع المجتمع. إنه يتمنى بصدق التوفيق لمحاوريه ، ويظهر طرقًا حقيقية لتحقيق حياة جديدة أفضل. وتحت تأثير كلماته ، يمر الأبطال بالفعل بعملية تحول.

الممثليتوقف عن الشرب ويوفر المال من أجل الذهاب إلى مستشفى مجاني لمدمني الكحول ، ولا يشك حتى في أنه لا يحتاج إليها: حلم العودة إلى الإبداع يمنحه القوة للتغلب على مرضه.

رماديخضع حياته للرغبة في الذهاب مع ناتاشا إلى سيبيريا والوقوف على قدميه هناك.

أحلام ناستيا وآنا ، زوجة تيكهي خادعة تمامًا ، لكن هذه الأحلام تمنحهم أيضًا الفرصة للشعور بالسعادة.

ناستياتتخيل نفسها بطلة في روايات التابلويد ، تظهر في أحلامها عن راؤول أو غاستون مآثر التضحية بالنفس التي تستطيع فعلاً القيام بها ؛

آنا المحتضرالحلم بالحياة الآخرة ، يهرب جزئيًا أيضًا من الشعور باليأس: فقط بوبنوفنعم البارون، الأشخاص الذين لا يبالون تمامًا بالآخرين وحتى تجاه أنفسهم ، يظلون أصمّين لكلمات لوقا.

تم الكشف عن موقف لوقا من قبل الجدلعن ما هي الحقيقة، التي نشأت معه مع بوبنوف وبارون ، عندما كشف الأخير بلا رحمة عن أحلام ناستيا التي لا أساس لها من الصحة لراؤول: "هنا ... تقول - هذا صحيح ... هذا صحيح ، ليس دائمًا بسبب مرض لشخص ... ليس دائمًا روحًا حقيقية ستعالجها ... "بعبارة أخرى ، يؤكد لوقا صدقة لشخص من الأكاذيب المعزية. لكن هل هذه هي الكذبة الوحيدة التي يدعيها لوقا؟

لطالما هيمن على نقدنا الأدبي المفهوم القائل بأن غوركي يرفض بشكل قاطع عظة لوقا المطمئنة. لكن موقف الكاتب أكثر تعقيدًا.

سوف يذهب فاسكا آشز بالفعل إلى سيبيريا ، ولكن ليس كمستوطن حر ، ولكن كمدان أدين بقتل كوستيليف.

الممثل ، الذي فقد الثقة في نفسه ، سيكرر بالضبط مصير بطل قصة الأرض الصالحة ، التي رواها لوقا. عندما يثق في البطل لإخبار هذه المؤامرة ، فإن غوركي نفسه في الفصل الرابع سيهزمه ، مستخلصًا استنتاجات معاكسة مباشرة. بعد أن روى لوقا مثلًا عن رجل فقد إيمانه بوجود أرض صالحة وخنق نفسه ، ويعتقد أنه لا يمكن حرمان الإنسان من الرجاء ، وإن كان وهميًا. يؤكد غوركي ، من خلال مصير الممثل ، للقارئ والمشاهد أنه أمل كاذب يمكن أن يقود الإنسان إلى حبل المشنقة. عودة إلى السؤال السابق: بأية طريقة خدع لوقا سكان الملجأ؟

يتهمه الممثل بعدم ترك عنوان المستشفى المجاني ... كل الأبطال يوافقون على ذلك أملالذي غرسه لوقا في نفوسهم - خاطئة... ولكن بعد كل شيء لم يعد بإخراجهم من قاع الحياة - لقد دعم ببساطة اعتقادهم الخجول بأن هناك مخرجًا وأن الأمر لم يُطلب لهم. إن الإيمان بالنفس ، الذي استيقظ في أذهان مستأجري الليل ، كان هشًا للغاية ومع اختفاء البطل الذي كان قادرًا على دعمه ، تلاشى على الفور. الأمر كله يتعلق بضعف الأبطال ، وعجزهم وعدم رغبتهم في فعل شيء بسيط على الأقل من أجل تحمل الظروف الاجتماعية القاسية التي تحكم عليهم بالوجود في منزل Kostylevs الصغير.

لذلك ، لا يوجه المؤلف الاتهام الرئيسي إلى لوقا ، بل إلى الأبطال الذين لا يستطيعون إيجاد القوة في أنفسهم لمقاومة إرادتهم للواقع. لذلك تمكن غوركي من الكشف عن إحدى السمات المميزة للطابع القومي الروسي: عدم الرضا عن الواقع ، والموقف النقدي الحاد تجاهه ، وعدم الاستعداد التام لفعل أي شيء لتغيير هذا الواقع. ... هذا هو السبب في أن لوقا يجد مثل هذه الاستجابة الدافئة في قلوبهم: بعد كل شيء ، يشرح فشل حياتهم بسبب الظروف الخارجية ولا يميل على الإطلاق إلى إلقاء اللوم على الأبطال أنفسهم في الحياة الفاشلة. وفكرة محاولة تغيير هذه الظروف بطريقة ما لا تخطر ببال لوكا أو قطيعه. لذلك ، هكذا يختبر الأبطال رحيل لوقا بشكل دراماتيكي: الأمل الذي أيقظ في أرواحهم لا يجد دعمًا داخليًا في شخصياتهم ؛ سيحتاجون دائمًا إلى الدعم الخارجي حتى من شخص عاجز بالمعنى العملي مثل لوقا "المثير للشفقة".

لوكا مُنظِّر للوعي السلبي ، لذا فهو غير مقبول بالنسبة لغوركي.

وفقًا للكاتب ، فإن الأيديولوجية السلبية يمكنها فقط التوفيق بين البطل وموقعه الحالي ولن تدفعه إلى محاولة تغيير هذا الموقف ، كما حدث مع ناستيا ، مع آنا ، مع الممثل. ... لكن من يستطيع أن يعترض على هذا البطل ، الذي يمكنه أن يعارض شيئًا ما على الأقل ضد أيديولوجيته السلبية؟لم يكن هناك مثل هذا البطل في الملجأ. خلاصة القول هي أن القاعدة لا يمكنها تطوير موقف أيديولوجي مختلف ، وهذا هو السبب في أن أفكار لوقا قريبة جدًا من سكانها. لكن وعظه أعطت قوة دفع لظهور مكانة جديدة في الحياة. أصبح ساتان المتحدث باسمها.

إنه يدرك جيدًا أن حالته العقلية هي رد فعل على كلمات لوقا: "نعم ، كان هو ، الخميرة القديمة ، من يزعج رفقاء السكن ... رجل عجوز؟ إنه رفيق ذكي! .. العجوز ليس دجالاً! ما هي الحقيقة؟ رجل - هذه هي الحقيقة! لقد فهم هذا ... أنت - لا! .. لقد ... تصرف معي مثل حامض على عملة قديمة وقذرة ... "الإذلال - يعبر عن موقف مختلف في الحياة. لكن هذه ليست سوى الخطوة الأولى نحو تكوين وعي نشط قادر على تغيير الظروف الاجتماعية.

تثير النهاية المأساوية للدراما (انتحار الممثل) مسألة طبيعة النوع لمسرحية "At the Bottom".اسمحوا لي أن أتذكر الأنواع الرئيسية للدراما. يتم تحديد الفرق بينهما من خلال موضوع الصورة. الكوميديا ​​هي نوع من الأدب الوصفي الأخلاقي ، وبالتالي فإن موضوع الصورة في الكوميديا ​​هو صورة للمجتمع في لحظة غير بطولية من تطوره. غالبًا ما يصبح موضوع التصوير في المأساة هو الصراع المأساوي غير القابل للحل للبطل الأيديولوجي مع المجتمع والعالم الخارجي والظروف التي لا يمكن التغلب عليها. يمكن أن ينتقل هذا الصراع من المجال الخارجي إلى مجال وعي البطل. في هذه الحالة نتحدث عن صراع داخلي. الدراما هي النوع الذي ينجذب نحو دراسة المشاكل الفلسفية أو الاجتماعية والحياة اليومية.

هل لدي أي سبب لأعتبر مسرحية "في القاع" مأساة؟ في الواقع ، في هذه الحالة ، يجب أن أعرّف الممثل على أنه إيديولوجي بطل وأن أعتبر صراعه مع المجتمع أيديولوجيًا ، لأن الأيديولوجي البطل بالموت يؤكد أيديولوجيته. العذاب المأساوي هو الطريقة الأخيرة والوحيدة في كثير من الأحيان لعدم الانحناء أمام القوة المعارضة والتحقق من صحة الأفكار.

لا أعتقد ذلك. موته هو فعل يأس وعدم إيمان بقوته الخاصة للولادة الجديدة. من بين أبطال "القاع" لا يوجد منظرين واضحين يعارضون الواقع. علاوة على ذلك ، فإن وضعهم الخاص لا يفهم من قبلهم على أنه مأساوي ويائس. لم يصلوا بعد إلى مستوى الوعي عندما تكون النظرة المأساوية للحياة ممكنة ، لأنها تفترض مسبقًا معارضة واعية للظروف الاجتماعية أو الظروف الأخرى.

من الواضح أن غوركي لم يجد مثل هذا البطل في منزل كوستيليف الصغير ، في "قاع" حياته. لذلك ، سيكون من المنطقي أكثر اعتبار فيلم At the Bottom دراما اجتماعية فلسفية واجتماعية يومية.

عند التفكير في طبيعة النوع للمسرحية ، من الضروري معرفة الاصطدامات التي تقع في مركز اهتمام الكاتب المسرحي ، وما الذي يصبح الموضوع الرئيسي للتصوير. في مسرحية في الجزء السفلي ، موضوع بحث غوركي هو الظروف الاجتماعية للواقع الروسي في مطلع القرن وانعكاسها في أذهان الأبطال. في هذه الحالة ، فإن الموضوع الرئيسي الرئيسي للصورة هو على وجه التحديد وعي النزلاء الليليين وجوانب الشخصية الوطنية الروسية التي تجلت فيها.

يحاول جوركي تحديد الظروف الاجتماعية التي أثرت في شخصيات الأبطال. للقيام بذلك ، يعرض الخلفية الدرامية للشخصيات ، والتي تصبح واضحة للمشاهد من حوارات الشخصيات.لكن الأهم بالنسبة له هو إظهار تلك الظروف الاجتماعية ، ظروف "القاع" التي يجد الأبطال أنفسهم فيها الآن. هذا هو موقفهم الذي يساوي الأرستقراطي السابق البارون مع بوبنوف الأكثر حدة واللص فاسكا آش ويشكل السمات المشتركة للوعي: رفض للواقع وفي نفس الوقت موقف سلبي تجاهه.

في الواقعية الروسية ، بدءًا من الأربعينيات من القرن الماضي ، كان هناك اتجاه يتطور يميز شفقة النقد الاجتماعي فيما يتعلق بالواقع. هذا الاتجاه ، الذي يتم تمثيله ، على سبيل المثال ، بأسماء Gogol و Nekrasov و Chernyshevsky و Dobrolyubov و Pisarev ، هو الذي حصل على الاسم الواقعية النقدية.

في الدراما At the Bottom ، يواصل Gorky هذه التقاليد ، والتي تتجلى في موقفه النقدي تجاه الجوانب الاجتماعية للحياة ، وفي كثير من النواحي ، تجاه الأبطال المنغمسين في هذه الحياة والذين شكلتهم.

لا يعني النموذج النموذجي الأكثر شيوعًا: على العكس من ذلك ، يتجلى النموذج النموذجي في كثير من الأحيان في الاستثناء. إن الحكم على النموذجية يعني الحكم على الظروف التي أدت إلى هذه الشخصية أو تلك ، وما الذي تسبب في هذه الشخصية ، وما هي خلفية البطل ، وما تحولات المصير التي أوصلته إلى الوضع الحالي وتحديد صفات معينة من وعيه.

تحليل مسرحية "عند القاع" (معارضة)

تقليد تشيخوف في دراما غوركي. قال غوركي في الأصل عن ابتكار تشيخوف ، من "الواقعية المقتولة"(الدراما التقليدية) ، رفع الصور "رمز روحاني"... هذه هي الطريقة التي تم بها تحديد رحيل مؤلف The Seagull عن صدام حاد بين الشخصيات ، من مؤامرة متوترة. بعد تشيخوف ، سعى غوركي إلى إيصال الوتيرة البطيئة للحياة اليومية "الخالية من الأحداث" وإبراز "التيار الخفي" للدوافع الداخلية للأبطال. فقط معنى هذا "الاتجاه" فهم غوركي ، بطبيعة الحال ، بطريقته الخاصة. يقدم تشيخوف مسرحيات من المزاج والعواطف الراقية. في غوركي ، هناك صدام بين التصورات غير المتجانسة للعالم ، "تخمير" الفكر الذي لاحظه غوركي في الواقع. تظهر مسرحياته الواحدة تلو الأخرى ، وكثير منها يُطلق عليها اسم "مشاهد": "بورجوا" (1901) ، "في القاع" (1902) ، "سكان الصيف" (1904) ، "أطفال الشمس" (1905) ) ، "البرابرة" (1905).

"في القاع" كدراما اجتماعية فلسفية.من دورة هذه الأعمال ، يبرز عمق الفكر وكمال البناء "في الأسفل". أدهشت المسرحية التي أقيمت في مسرح موسكو للفنون وحققت نجاحًا نادرًا ، "مادتها غير المسرحية" - من حياة المتشردين والغشاشين والبغايا - وعلى الرغم من ذلك ، غناها الفلسفي. ساعد نهج مؤلف خاص في التعامل مع سكان المنزل الصغير المظلم والقذر على "التغلب" على التلوين القاتم والحياة اليومية المخيفة.

حصلت المسرحية على اسمها النهائي في قائمة اللعب بعد أن مر غوركي بآخرين: "بدون الشمس" ، "Nochlezhka" ، "القاع" ، "في قاع الحياة".على عكس المواقف الأولية ، التي أطلقت الموقف المأساوي للمتشردين ، كان من الواضح أن الأخير كان له تعدد المعاني ، وكان يُنظر إليه على نطاق واسع: "في قاع" ليس الحياة فحسب ، بل الروح البشرية في المقام الأول.

بوبنوفيقول عن نفسه وعن رفاقه في السكن: "... تلاشى كل شيء ، وبقي عارٍ واحد". بسبب "التفتح" ، فقدان المكانة السابقة ، فإن أبطال الدراما يتخطون التفاصيل وينجذبون نحو بعض المفاهيم الإنسانية المشتركة. في هذا الإصدار ، تكون الحالة الداخلية للشخصية مرئية بوضوح. جعلت "المملكة المظلمة" من الممكن تمييز المعنى المرير للوجود ، وهو أمر غير محسوس في ظل الظروف العادية.

جو الإنفصال الروحي للناس. دور polylogue. سمة من سمات جميع الأدب في أوائل القرن العشرين. اكتسب رد الفعل المؤلم على العالم المنفصل والعفوي في دراما غوركي أبعادًا نادرة وإقناعًا للتجسيد. نقل المؤلف الاستقرار والحد من الاغتراب المتبادل لضيوف Kostylev في الشكل الأصلي لـ "polylogue". في الفعل الأولكل الشخصيات تتحدث ، لكن كل واحدة ، تقريبًا دون الاستماع للآخرين ، تتحدث عن نفسها. ويؤكد المؤلف استمرار هذا "الاتصال". كفاشنيا (تبدأ المسرحية بملاحظاتها) تواصل الخلاف مع كليش ، الذي بدأ من وراء الكواليس. آنا تطلب وقف ما يدوم "كل يوم". يقاطع بوبنوف ساتين: "سمعت مائة مرة".

في تدفق الملاحظات المتفرقة والمشاحنات ، يتم التأكيد على الكلمات التي لها صوت رمزي. يكرر Bubnov مرتين (القيام بأعمال فروي): "والأوتار فاسدة ..." تصف ناستيا العلاقة بين فاسيليسا وكوستيليف: "اربط أي شخص حي بهذا الزوج ..." يلاحظ بوبنوف حول موقف ناستيا: "أنت كذلك لا لزوم لها في كل مكان. "... العبارات التي قيلت في مناسبة معينة تكشف المعنى "الفرعي": الصلات الوهمية ، وشخصية المؤسف.

خصوصية التطور الداخلي للمسرحية... يتغير الإعداد من ظهور لوقا.وبمساعدته تتحقق الأحلام والآمال الوهمية في الأماكن السرية لأرواح الملاجئ الليلية. الثاني والثالث أعمال الدراماتسمح لك أن ترى في "الرجل العاري" الانجذاب إلى حياة أخرى. ولكن ، بناءً على الأفكار الخاطئة ، لا يتوج إلا بالمحن.

دور لوقا في هذه النتيجة مهم جدًا. ينظر الرجل العجوز الذكي والمطلّع إلى بيئته الحقيقية بلا مبالاة ، ويعتقد أنه "من أجل الأشخاص الأفضل يعيشون ... لمائة عام ، وربما أكثر - يعيشون من أجل شخص أفضل." لذلك ، أوهام آش ، ناتاشا ، ناستيا ، الممثل لا تمسه. ومع ذلك ، لم يقصر غوركي على الإطلاق ما كان يحدث لتأثير لوقا.

الكاتب ، ليس أقل من انقسام الإنسان ، لا يقبل الاعتقاد الساذج في المعجزات. إنها المعجزة التي يفكر فيها آش وناتاشا في بعض "الأرض الصالحة" في سيبيريا ؛ للممثل - في مستشفى من الرخام. لوضع علامة - في العمل الصادق ؛ ناستيا في حب السعادة. نجحت خطابات لوقا لأنها سقطت على أرض خصبة لأوهام عزيزة سرًا.

يختلف جو العملين الثاني والثالث مقارنةً بـ I. هناك دافع شامل يتركه سكان flophouse لعالم غير معروف ، وهو مزاج مثير من الترقب ونفاد الصبر. ينصح لوقا آش: "... من هنا - تقدموا إلى الأمام! - غادر! ابتعد ... "قال الممثل لناتاشا:" سأرحل ، سأرحل ...<...>أنت أيضًا ، اذهب بعيدًا ... "يقنع الرماد ناتاشا:" ... عليك أن تذهب إلى سيبيريا بإرادتك الحرة ... نحن ذاهبون إلى هناك ، حسنًا؟ " ولكن في الحال ، تسمع كلمات أخرى مريرة عن اليأس. ناتاشا: "لا يوجد مكان نذهب إليه". مرة واحدة Bubnov "القبض على نفسه في الوقت المناسب" - لقد ترك الجريمة وظل إلى الأبد في دائرة السكارى والغشاشين. يتذكر الساتين ماضيه ويؤكد بصرامة: "لا سبيل بعد السجن". ويعترف دغدغة الألم: "لا يوجد مأوى ... لا يوجد شيء". هناك إفراج مخادع من الظروف في هذه التصريحات من سكان الملجأ. المتشردون غوركي ، بحكم رفضهم ، يختبرون هذه الدراما الأبدية لشخص يعاني من عري نادر.

بدت دائرة الوجود مغلقة: من اللامبالاة - إلى حلم بعيد المنال ، منه - إلى الصدمات الحقيقية أو الموت. في هذه الأثناء ، في حالة الأبطال هذه ، يجد الكاتب المسرحي مصدر تغييرهم العاطفي.

معنى الفصل الرابع. يظهر القانون الرابع نفس الوضع. ومع ذلك ، يحدث شيء جديد تمامًا - يبدأ تخمير فكرة المتشردين التي كانت نائمة سابقًا. ناستيا والممثل لأول مرة يدينان بغضب زملائهم الأغبياء. يعبر التتار عن قناعة كانت غريبة عنه في السابق: من الضروري إعطاء الروح "قانونًا جديدًا". يحاول القراد فجأة تمييز الحقيقة بهدوء. لكن الشيء الرئيسي يتم التعبير عنه من قبل أولئك الذين لم يؤمنوا بأي شخص أو بأي شيء لفترة طويلة.

يعترف البارون بأنه "لم يفهم شيئًا أبدًا" ، فقال بتمعن: "... بعد كل شيء ، لسبب ما ولدت ..." هذا الارتباك يُلزم الجميع. ويقوي السؤال "لماذا ولدت؟" صقيل. ذكي ، وقح ، يقيّم المتشردين بشكل صحيح: "غبي مثل الطوب" ، "متوحشون" ، لا يعرفون شيئًا ولا يريدون أن يعرفوا. لذلك ، ساتان (هو "لطيف عندما يكون في حالة سكر") ويحاول حماية كرامة الناس ، وفتح إمكانياتهم: "كل شيء في الإنسان ، كل شيء للإنسان". من غير المرجح أن يتكرر منطق ساتين ، ولن تتغير حياة المؤسف (المؤلف بعيد كل البعد عن أي زخرفة). لكن هروب أفكار الساتان يسحر الجمهور. لأول مرة ، يشعرون فجأة وكأنهم جسيم صغير من العالم الكبير. لذلك فإن الممثل لا يقف في وجه الموت ، ويقطع حياته.

التقارب الغريب واللاوعي تمامًا لـ "الإخوة المرون" يكتسب ظلًا جديدًا مع وصول بوبنوف. "أين الناس؟" - يصرخ ويعرض "يغني .. طوال الليل" و "يبكي" مصيره. لهذا السبب يرد ساتان بحدة على نبأ انتحار الممثل: "إيه .. دمر الأغنية .. أيها الأحمق."

النغمات الفلسفية للمسرحية.كانت لعبة غوركي للنوع الاجتماعي الفلسفي ، وبتجسيدها الحيوي ، تهدف بلا شك إلى المفاهيم الإنسانية العالمية: الاغتراب والاتصالات المحتملة للناس ، والتغلب الخيالي والحقيقي على الموقف المهين ، والأوهام والتفكير النشط ، والنوم وإيقاظ الروح. . شخصيات At the Bottom لمست الحقيقة بشكل حدسي فقط ، دون التخلص من الشعور باليأس. أدى هذا الاصطدام النفسي إلى توسيع الصوت الفلسفي للدراما ، الذي كشف العالمية (حتى للمنبوذين) وعدم إمكانية الوصول إلى القيم الروحية الحقيقية. إن الجمع بين الأبدية والحظة ، والاستقرار وفي نفس الوقت عدم استقرار التمثيلات المألوفة ، ومساحة المسرح الصغيرة (ملجأ قذر) والانعكاسات على العالم الكبير للبشرية سمحت للكاتب بتجسيد مشاكل الحياة المعقدة في الحياة اليومية قارة.

في الجزء السفلي ملخص فصلي

عمل واحد

قبو يشبه الكهف. السقف ثقيل مع الجص المتساقط. نور من الجمهور. على اليمين ، خلف السياج ، توجد خزانة آش ، بجانب سرير Bubnov ، في الزاوية يوجد موقد روسي كبير ، مقابل باب المطبخ حيث يعيش Kvashnya و Baron و Nastya. خلف الموقد يوجد سرير واسع خلف ستارة قطنية. حول الأسرّة. في المقدمة ، توجد ملزمة بسندان على جذع شجرة. يجلس بجانب كفاشنيا ، بارون ، ناستيا ، يقرأ كتابًا. على السرير خلف الستارة ، تسعل آنا بشدة. على السرير ، يتفحص البنطلونات القديمة المفتوحة من الدف. بجانبه ، يكذب الساتان المستيقظ حديثًا ويهدر. الممثل مشغول على الموقد.

بداية الربيع. صباح.

كفاشنيا ، يتحدث إلى البارون ، يعد بعدم الزواج مرة أخرى. سأل بوبنوف ساتين لماذا "همهم"؟ تواصل Kvashnya تطوير فكرتها بأنها امرأة حرة ولن توافق أبدًا على "التخلي عن نفسها للقلعة". صرخت لها القرادة بوقاحة: "أنت تكذب! أنت نفسك سوف تتزوج أبرامكا ".

يخطف البارون الكتاب من قراءة ناستيا ويضحك على العنوان المبتذل "الحب القاتل". يتشاجر ناستيا وبارون على الكتاب.

يوبخ Kvashnya تيك باعتباره عنزة عجوز أحضر زوجته إلى الموت. القراد يوبخ كسول. كفاشنيا متأكد من أن تيك لا يريد سماع الحقيقة. تطلب آنا الصمت لكي تموت بسلام ، يتفاعل Tick بفارغ الصبر مع كلمات زوجته ، ويلاحظ بوبنوف فلسفيًا: "الضجيج ليس عائقًا للموت".

كفاشنيا مندهش كيف عاشت آنا مع مثل هذا "الشرير"؟ تطلب المرأة المحتضرة تركها وشأنها.

كفاشنيا والبارون ذاهبون إلى البازار. ترفض آنا عرض أكل الزلابية ، لكن كفاشنيا لا تزال تترك الزلابية. يضايق البارون ناستيا ، ويحاول إغضابها ، ثم يغادر على عجل إلى Kvashnya.

يسأل الساتان الذي استيقظ أخيرًا من ضربه في اليوم السابق ولماذا. يجادل Bubnov فيما إذا كان هذا لا يهم ، لكنهم فازوا على البطاقات. يصرخ الممثل من الموقد أن الساتان سيقتل بالكامل يومًا ما. يستدعي القراد الممثل للنزول من الموقد والبدء في تنظيف الطابق السفلي. يعترض الممثل ، حان دور البارون. البارون ، الذي اختلس النظر من المطبخ ، اعتذر عن انشغاله - يذهب مع Kvashnya إلى البازار. دع الممثل يعمل ، ليس لديه ما يفعله ، أو Nastya. ناستيا ترفض. Kvashnya يطلب من الممثل إزالته ، ولن ينكسر. يثبط المرض الممثل: من المضر أن يتنفس الغبار ، جسده مسموم بالكحول.

ينطق الساتان بكلمات غير مفهومة: "sycamber" ، "macrobiotics" ، "متجاوز". تدعو آنا زوجها لتناول الزلابية التي تركها كفاشنيا. هي نفسها تضعف ، وتتوقع النهاية الوشيكة.

يسأل بوبنوف ساتين عما تعنيه هذه الكلمات ، لكن ساتان قد نسي معناها بالفعل ، وبشكل عام سئم من كل هذه المحادثات ، كل "الكلمات البشرية" التي سمعها ، ربما ألف مرة.

يتذكر الممثل أنه لعب دور حفار القبور في هاملت ، ويقتبس من هناك كلمات هاملت: "أوفيليا! أوه ، تذكرني في صلاتك! "

القراد ، جالس في العمل ، صرير مع ملف. ويتذكر ساتان أنه في شبابه خدم في مكتب التلغراف ، وقراءة العديد من الكتب ، وكان شخصًا مثقفًا!

يلاحظ Bubnov بتشكك أنه سمع هذه القصة "مائة مرة!" ، لكنه كان هو نفسه صاحب الفراء ، وكان لديه مؤسسته الخاصة.

الممثل مقتنع بأن التعليم هراء ، الشيء الرئيسي هو الموهبة والثقة بالنفس.

في هذه الأثناء ، آنا تطلب فتح الباب ، فهي خانقة. القراد لا يوافق: الجو بارد على الأرض ، لديه نزلة برد. الممثل يقترب من آنا ويعرض عليها إخراجها إلى الردهة. يدعم المريضة ويخرجها في الهواء. التقى Kostylev يضحك عليهم ، يا له من "زوجين رائعين".

يسأل Kostylev Klesch إذا كان Vasilisa هنا في الصباح؟ القراد لا يرى. يوبخ Kostylev Kleshch بأنه يأخذ مكانًا في المنزل الصغير مقابل خمسة روبل ، لكنه يدفع اثنين ، يجب أن يرمي خمسين روبل ؛ "وضع أفضل في حلقة" - تفاح القراد. يحلم Kostylev أنه مقابل هذه الخمسين كوبيك سيشتري زيت المصباح ويصلي من أجل خطاياه وآثام الآخرين ، لأن تيك لا يفكر في خطاياه ، لذلك أخذ زوجته إلى القبر. لا يستطيع القراد الوقوف ويبدأ بالصراخ في وجه صاحبه. يقول الممثل العائد أنه رتب آنا جيدًا في المدخل. يلاحظ المالك أن كل شيء سيُحسب للممثل الجيد في العالم القادم ، لكن الممثل سيكون أكثر رضىً إذا قام Kostylev الآن بإلغاء نصف ديونه. غيّر Kostylev لهجته على الفور وسأل: "هل يمكن أن يُعادل لطف القلب بالمال؟" اللطف شيء والواجب شيء آخر. الممثل يصف Kostylev بأنه مارق. المالك يقرع خزانة آش. يضحك الساتان أن الرماد سيفتح ، وفاسيليسا معه. Kostylev غاضب. عند فتح الباب ، يطلب Ash مالًا من Kostylev مقابل الساعة ، وعندما يكتشف أنه لم يجلب المال ، يغضب ويوبخ المالك. يهز Kostylev بوقاحة ، ويطالبه بدين سبعة روبلات. عندما يغادر المالك ، أوضح آش أنه كان يبحث عن زوجته. يتفاجأ الساتان بأن فاسكا لم يسمر كوستيليف بعد. يجيب الرماد أنه "لن يفسد حياته بسبب مثل هذه القمامة". يعلّم ساتين آش أن "يقتل كوستيليف بذكاء ، ثم يتزوج فاسيليسا ويصبح صاحب المنزل المفلطح". الرماد ليسوا سعداء بمثل هذا الاحتمال ، ستشرب النزل كل ممتلكاته في الحانة ، لأنه لطيف. آش غاضب لأن Kostylev أيقظه في الوقت الخطأ ، لقد حلم للتو أنه اصطاد أرنيسًا ضخمًا. يضحك الساتان أنه لم يكن سمكة ، ولكن فاسيليسا. الرماد يرسل الجميع إلى الجحيم مع فاسيليسا. القراد العائد من الشارع غير سعيد بالبرد. لم يحضر آنا - أخذتها ناتاشا إلى المطبخ.

يطلب الساتان من آش نيكل ، لكن الممثل يقول إنهم بحاجة إلى سنت لشخصين. يعطي فاسيلي حتى يطلب الروبل. يعجب الساتان بلطف اللص ، "لا يوجد إنسان أفضل في العالم". يلاحظ القراد أن المال سهل بالنسبة لهم ، لذا فهم طيبون. أشياء من الساتان: "كثير من الناس يحصلون على المال بسهولة ، لكن القليل منهم يحصلون عليه بسهولة" ، يفسر أنه إذا كان العمل ممتعًا ، فقد ينجح. "عندما يكون العمل ممتعًا ، تكون الحياة جيدة! عندما يكون العمل واجبًا ، تكون الحياة عبودية! "

يذهب الساتان والممثل إلى الحانة.

يسأل Ash Tick حول صحة Anna ، فيجيب أنه سيموت قريبًا. ينصح Ash Tick بعدم العمل. "كيف تعيش؟" - سأل. "يعيش الآخرون" ، يلاحظ آش. القراد يتحدث بازدراء عن من حوله ، ويعتقد أنه سوف يندلع من هنا. كائنات الرماد: الناس من حولهم ليسوا أسوأ من تيك ، و "لا يحتاجون إلى الشرف والضمير. لا يمكنك ارتدائها بدلاً من الأحذية. الشرف والضمير ضروريان لمن يملك القوة والقوة ".

يدخل بوبنوف المبرد ، ورداً على سؤال آش حول الشرف والضمير ، يقول إنه لا يحتاج إلى ضمير: "أنا لست غنياً". يوافقه الرماد ، لكن العث يعارضه. يسأل بوبنوف: هل يريد العث أن يشغل ضميره؟ ينصح آش تيك بالتحدث عن الضمير مع ساتان وبارون: إنهم أذكياء ، رغم أنهم سكيرون. Bubnov متأكد: "من هو مخمور وذكي - هناك أرضان فيه."

يتذكر آش كيف قال ساتين إنه من الملائم أن يكون لديك جار ضميري ، لكن كونه ضميريًا هو "غير مربح".

ناتاشا تجلب لوكا المتجول. يحيي الحاضرين بأدب. تقدم ناتاشا الضيف الجديد وتدعوها للذهاب إلى المطبخ. لوكا يؤكد: كبار السن - حيثما يكون الجو دافئًا يوجد وطن. تخبر ناتاشا تيك أن تأتي لاحقًا من أجل آنا وأن تكون لطيفة معها ، فهي تحتضر وهي خائفة. أجسام الرماد أن الموت ليس مخيفًا ، وإذا قتله ناتاشا ، فسوف يموت أيضًا بسعادة من يد نظيفة.

ناتاشا لا تريد الاستماع إليه. آش معجب ناتاشا. تتساءل لماذا ترفضه ، رغم كل شيء ، بعد كل شيء ، ستختفي هنا.

"من خلالك وسوف تضيع"- يؤكد بوبنوف.

يقول تيك وبوبنوف إنه إذا اكتشف فاسيليسا موقف آش من ناتاشا ، فسيكون كلاهما في مأزق.

في المطبخ ، يلعب لوكا أغنية حزينة. الرماد يتساءل لماذا يشعر الناس فجأة بالحزن؟ يصرخ في لوكا حتى لا يعوي. أحب فاسكا الاستماع إلى الغناء الجميل ، وهذا العواء يثير الحزن. مندهش لوكا. كان يعتقد أنه غنى بشكل جيد. يقول لوكا إن ناستيا تجلس في المطبخ تبكي على كتاب. يؤكد لنا البارون أنه غباء. يدعو آش البارون لينبح كلبًا على أربع نصف زجاجة نبيذ. يتفاجأ البارون بمدى سعادة فاسكا. بعد كل شيء ، الآن هم متساوون. يرى لوقا البارون لأول مرة. رأى جرافوف والأمراء والبارون - لأول مرة ، "وحتى بعد ذلك مدلل".

يقول لوقا إن النزل يتمتعون بحياة جيدة. لكن البارون يتذكر كيف كان يشرب القهوة بالكريمة وهو لا يزال في السرير.

يلاحظ لوكا أن الناس يصبحون أكثر ذكاءً بمرور الوقت. "إنهم يعيشون أسوأ وأسوأ ، لكنهم يريدون - كل شيء أفضل ، عنيد!" يهتم البارون بالرجل العجوز. من هو؟ يجيب: تائه. يقول إن كل فرد في العالم تائه ، و "أرضنا تائه في السماء". يذهب البارون مع فاسكا إلى الحانة ويقول وداعًا للوكا ، يصفه بالمارق. اليوشا يدخل مع أكورديون. يبدأ بالصراخ والتصرف مثل الأحمق ، وهذا ليس أسوأ من غيره ، فلماذا لا يسمح له Medyakin بالسير في الشارع. يظهر فاسيليسا ويقسم في أليوشا ، ويبتعد عن الأنظار. يأمر Bubnov بقيادة أليوشا إذا ظهر. يرفض بوبنوف ، لكن فاسيليسا يذكر بغضب أنه بما أنه يعيش بدافع الرحمة ، فدعوه يطيع السادة.

مهتم بلوكا ، يصفه فاسيليسا بأنه محتال ، لأنه ليس لديه مستندات. تبحث المضيفة عن Ashes ، ولم تجده ، تنهار في Bubnov بحثًا عن الأوساخ: "حتى لا توجد بقع!" تصرخ بغضب إلى ناستيا لتنظيف الطابق السفلي. عندما علمت أن أختها كانت هنا ، أصبحت فاسيليسا أكثر غضبًا وصرخت في النزل. تفاجأ بوبنوف بمدى غضب هذه المرأة. يجيب ناستيا أنه مع زوج مثل كوستيليف ، سيصاب الجميع بالجنون. يشرح بوبنوف: جاءت "العشيقة" إلى حبيبها ، ولم تجده على الفور ، وبالتالي تغضب. يوافق لوكا على تنظيف الطابق السفلي. علم بوبنوف من ناستيا سبب غضب فاسيليسا: صرحت أليوشكا أن فاسيليسا سئمت من الرماد ، لذلك كانت تطارد الرجل. ناستيا تتنهد أنها لا داعي لها هنا. ردت بوبنوف بأنها لا داعي لها في كل مكان ... وكل الناس على وجه الأرض لا لزوم لها ...

يدخل ميدفيديف ويسأل عن لوكا ، لماذا لا يعرفه؟ يجيب لوقا أنه لم يتم تضمين كل الأرض في موقعه ، لم يتبق منه سوى قطعة أرض واحدة. يسأل ميدفيديف عن آش وفاسيليسا ، لكن بوبنوف ينفي أنه يعرف أي شيء. Kvashnya يعود. يشكو من أن ميدفيديف يدعوها للزواج. يوافق Bubnov على هذا الاتحاد. لكن كفاشنا يشرح: المرأة في حفرة جليدية أفضل حالًا من الزواج.

لوقا يحضر آنا. تقول كفاشنيا ، مشيرةً إلى المريضة ، إنها قُتلت بسبب ضجيج في المدخل. يدعو Kostylev أبرام ميدفيديف: لحماية ناتاشا التي تعرضت للضرب من قبل أختها. يسأل لوكا آنا عما لم تشاركه الأخوات. أجابت بأن كلاهما يتغذى جيدًا وصحيًا. آنا تخبر لوكا أنه لطيف ولطيف. يشرح: "مجعد ، ولهذا فهو ناعم".

الإجراء الثاني

نفس الإعداد. المغرب. على السرير ، يلعب Satin و Baron و Crooked Zob و Tartar الورق ، ويشاهد Tick و Actor اللعبة. يلعب بوبنوف لعبة الداما مع ميدفيديف. لوكا تجلس بجانب سرير آنا. المسرح مضاء بشكل خافت بمصباحين. أحدهما مشتعل في المقامرين والآخر بالقرب من بوبنوف.

يغني تاتارين وكريفوي زوب ، وبوبنوف يغني أيضًا. تخبر آنا لوكا عن حياتها الصعبة ، والتي لا تتذكر فيها سوى الضرب. لوكا يعزيها. يصرخ التتار في وجه ساتين ، الذي يتجول في لعبة ورق. تتذكر آنا كيف كانت تتضور جوعاً طوال حياتها ، وكانت تخشى أن تلتهم عائلتها ، وتأكل قطعة إضافية ؛ هل من الممكن أن ينتظرها هذا العذاب في العالم الآخر؟ في القبو تسمع صراخ المقامرين بوبنوف ثم يغني أغنية:

احرس كما يحلو لك ...

لن أهرب على أي حال ...

أنا أيضا أريد أن أكون حرا - إيه!

لا أستطيع كسر السلسلة ...

تضخم الغدة الدرقية المعوج يغني. يصرخ التتار بأن البارون يخفي البطاقة في جعبته ، إنه يغش. يهدئ الساتان تتارين قائلاً إنه يعرف: إنهم محتالون ، فلماذا وافق على اللعب معهم؟ يؤكد البارون أنه فقد سنتًا واحدًا ، ويصرخ في ورقة نقدية بقيمة ثلاثة روبل. يوضح Crooked Goiter لـ Tartar أنه إذا بدأ النزل في العيش بصدق ، فسوف يموتون من الجوع في غضون ثلاثة أيام! يوبخ الساتان البارون: إنه رجل متعلم ، لكنه لم يتعلم الغش في البطاقات. خسر أبرام إيفانوفيتش أمام بوبنوف. الساتان يحسب المكاسب - ثلاثة وخمسون كوبيل. الممثل يسأل عن ثلاث كوبيك ثم يتساءل لماذا يحتاجها؟ دعا ساتان لوكا إلى الحانة ، لكنه يرفض. الممثل يريد أن يقرأ الشعر ، ولكن مع الرعب يدرك أنه نسي كل شيء ، فقد أمضى في شرب ذاكرته. يهدئ لوكا الممثل لأنه يعالج من السكر ، إلا أنه نسي المدينة التي توجد فيها المستشفى. يقنع لوكا الممثل بأنه سيتم علاجه ، وسيجمع نفسه معًا ، وسيعيش بشكل جيد مرة أخرى. آنا تتصل بلوكا للتحدث معها. يقف القراد أمام زوجته ثم يغادر. تشعر لوكا بالأسف على تيك - إنه يشعر بالسوء ، ترد آنا بأنه ليس لديها وقت لزوجها. منه هي أيضا ذابلة. لوكا تعزي آنا بأنها ستموت وستشعر بتحسن. "الموت - إنه يهدئ كل شيء ... إنه حنون بالنسبة لنا ... إذا مت ، سترتاح!" آنا خائفة من أن العذاب ينتظرها فجأة في العالم التالي. يقول لوقا أن الرب سوف يناديها ويقول إنها عاشت قاسية ، دعها ترتاح الآن. آنا تسأل ، ماذا لو كانت على ما يرام؟ يسأل لوكا: لماذا ، للدقيق الجديد؟ لكن آنا تريد أن تعيش أكثر ، بل إنها توافق على المعاناة ، إذا كان السلام ينتظرها. الرماد يدخل ويصرخ. يحاول ميدفيديف تهدئته. يطلب لوكا أن يصمت: آنا تحتضر. يتفق آش مع لوكا: "أنت ، يا جدي ، إذا سمحت - احترم! أنت يا أخي أحسنت. أنت تكذب جيدًا ... تحكي حكايات بلطف! كذب ، لا شيء ... أيها الصغير ، يا أخي ، لطيف في العالم! "

فاسكا يسأل ميدفيديف إذا فازت ناتاشا على فاسيليسا بشدة؟ يبرر الشرطي نفسه: "هذه مسألة عائلية وليست له رماد". يؤكد فاسكا أنه إذا أراد ، ستغادر ناتاشا معه. يغضب ميدفيديف لأن اللص يجرؤ على التخطيط لابنة أخته. يهدد بإحضار الرماد إلى ماء نظيف. في البداية ، يقول فاسكا ، في مزاج عاطفي: جربه. لكنه يهدد بعد ذلك بأنه إذا اقتيد إلى المحقق فلن يسكت. سيخبرك أن كوستيليف وفاسيليسا كانا يدفعانه للسرقة ، إنهم يبيعون البضائع المسروقة. ميدفيديف متأكد: لن يصدق أحد لصًا. لكن الرماد يقول بثقة أنهم سيصدقون الحقيقة. الرماد وميدفيديف مهددان بالارتباك. يغادر الشرطي حتى لا يقع في مشاكل. تصريحات الرماد متعجرفة: ركض ميدفيديف لتقديم شكوى إلى فاسيليسا. ينصح بوبنوف فاسكا بتوخي الحذر. لكن آش ، ياروسلافل ، لا يمكنك أن تأخذ بيديك العاريتين. يهدد اللص: "إذا كانت هناك حرب ، فسنقاتل".

ينصح لوكا آش بالذهاب إلى سيبيريا ، يمزح فاسكا أنه سينتظر حتى يتم أخذه على نفقة الجمهور. يقنع Luka أن هناك حاجة لأشخاص مثل Ashes في سيبيريا: "هناك أشخاص مثلهم - أنت بحاجة إليهم." يجيب آش بأن طريقه كان محددًا سلفًا: "طريقي مشار إلي! قضى والداي حياته كلها في السجون وأمراني بالمثل ... عندما كنت صغيراً ، أطلقوا عليّ في ذلك الوقت اسم لص ، ابن لص ... "لوكا يمدح سيبيريا ، ويطلق عليها" الجانب الذهبي ". يتساءل فاسكا لماذا يكذب لوكا. يجيب الرجل العجوز: "ولماذا تحتاجه بشدة .. فكر فيه! إنها حقًا شيء ، ربما بعقب لك ... "يسأل Ashes لوكا إذا كان هناك إله؟ أجاب الرجل العجوز: إذا آمنت ، يوجد ؛ إذا كنت لا تؤمن ، لا ... ما تؤمن به هو ما تؤمن به. يذهب Bubnov إلى الحانة ، و Luka ، وهو يغلق الباب ، كما لو كان يغادر ، يتسلق بعناية على الموقد. يذهب فاسيليسا إلى غرفة آش ويتصل بفاسيلي هناك. يرفض. لقد سئم من كل شيء وهي أيضًا. ينظر آش إلى فاسيليسا ويعترف أنه على الرغم من جمالها ، لم يكن لديه قلب من أجلها. تشعر فاسيليسا بالإهانة لأن آشز وقع في حبها فجأة. يشرح اللص أنه ليس فجأة ، ليس لديها روح ، مثل الحيوانات ، فهي مع زوجها. تعترف فاسيليسا لـ Ash بأنها أحبت الأمل فيه بأنه سيخرجها من هنا. تعرض آش على أختها إذا حررها من زوجها: "ارفعوا هذه الأنشوطة عني". آش ابتسامات: لقد فكرت في كل شيء رائع: زوجها - إلى التابوت ، الحبيب - للعمل الشاق ، ونفسها ... يطلب منه فاسيليسا المساعدة من خلال أصدقائه ، إذا كان Ash نفسه لا يريد ذلك. ناتاليا ستكون راتبه. فازت فاسيليسا على أختها بدافع الغيرة ، ثم صرخت هي نفسها بدافع الشفقة. Kostylev ، الذي دخل بهدوء ، أمسك بهم وصرخ في زوجته: "شحاذ ... خنزير ..."

يقود Ash Kostylev بعيدًا ، لكنه المالك ويقرر بنفسه مكان وجوده. يهز الرماد طوق Kostylev بشدة ، لكن Luka يُحدث ضوضاء على الموقد ، ويسمح Vaska للمالك بالذهاب. أدرك رماد أن لوقا قد سمع كل شيء ، ولم ينكر. بدأ عمدا في إحداث ضوضاء حتى لا يخنق الرماد كوستيليف. ينصح الرجل العجوز فاسكا بالابتعاد عن فاسيليسا ، وأخذ ناتاشا والذهاب معها بعيدًا عن هنا. لا يستطيع الرماد أن يقرر ماذا يفعل. يقول لوقا أن آشز لا يزال صغيرًا ، وسوف يكون لديه الوقت "للحصول على امرأة ، فليكن أفضل للذهاب من هنا بمفرده ، قبل أن يفسدوه هنا".

لاحظ الرجل العجوز أن آنا ماتت. الرماد لا يحب الموتى. يجيب لوقا بأنك بحاجة إلى أن تحب الأحياء. يذهبون إلى الحانة لإبلاغ تيك بوفاة زوجته. استدعى الممثل قصيدة لبول بيرانجر أراد أن يخبر لوكا في الصباح:

السادة المحترمون! إذا كانت الحقيقة قديسة

لا يمكن للعالم أن يجد طريقًا ، -

تكريم للمجنون الذي سيلهم

حلم ذهبي للبشرية!

إذا كانت الأرض غدا طريقنا

لقد نسيت أن أشعل شمسنا

غدا سيضيء العالم كله

فكر بعض المجنون ...

ناتاشا تستمع للممثل وتضحك عليه ويسأل أين ذهب لوكا؟ بمجرد أن يصبح الجو دافئًا ، سيذهب الممثل للبحث عن مدينة يتم فيها علاج السكر. يعترف بأن اسمه المسرحي Sverchkov-Zavolzhsky ، لكن هنا لا أحد يعرف ولا يريد أن يعرف ، فمن المهين للغاية أن يفقد اسمه. "حتى الكلاب لها ألقاب. بدون اسم - لا يوجد شخص ".

ترى ناتاشا المتوفاة آنا وتخبر الممثل وبوبنوف عنها. يلاحظ بوبنوف: لن يسعل أحد في الليل. يحذر ناتاشا: الرماد "سوف يكسر رأسها" ، ناتاشا لا تهتم بمن تموت. ينظر القادمون الجدد إلى آنا ، وتتفاجأ ناتاشا من عدم ندم أحد على آنا. يوضح لوقا أنك بحاجة للشعور بالأسف على الحياة. "نحن لا نشعر بالأسف على الأحياء ... لا يمكننا أن نشعر بالأسف على أنفسنا ... أين هي!" بوبنوف يتفلسف - الجميع سيموتون. ينصح الجميع تيك بإبلاغ الشرطة بوفاة زوجته. إنه يحزن: لديه أربعون كوبيل فقط ، فلماذا تدفن آنا؟ يعد Crooked Goiter أنه سيجمع فلسًا واحدًا - سنتًا عند التقليب. تخشى ناتاشا المرور عبر الممر المظلم وتطلب من لوكا مرافقتها. ينصحها الرجل العجوز أن تخاف من الأحياء.

يصرخ الممثل في وجه لوكا لتسمية المدينة التي يُعالج فيها السكر. الساتان مقتنع بأن كل شيء هو سراب. لا توجد مثل هذه المدينة. يوقفهم التتار حتى لا يصرخوا أمام الموتى. لكن الساتان يقول أن الموتى لا يهتمون. يظهر لوكا عند الباب.

القانون الثالث

القفار تتناثر فيها نفايات مختلفة. يوجد في الأعماق جدار من الطوب الحراري ، إلى اليمين جدار خشبي وكل شيء مليء بالأعشاب الضارة. إلى اليسار جدار منزل Kostylev. الألواح الخشبية والعوارض تقع في ممر ضيق بين الجدران. المغرب. ناتاشا وناستيا يجلسان على المجالس. على جذوع الأشجار - لوكا وبارون ، يقع Tick and Baron في مكان قريب.

تتحدث ناستيا عن موعدها السابق المزعوم مع طالب يعشقها ، وعلى استعداد لإطلاق النار على نفسه بسبب حبه لها. يضحك بوبنوف على تخيلات ناستيا ، لكن البارون يطلب عدم التدخل في المزيد من الكذب.

يستمر ناستيا في تخيل أن والدي الطالب لا يوافقان على زواجهما ، ولا يمكنه العيش بدونها. من المفترض أنها تقول وداعًا لراؤول بحنان. يضحك الجميع - آخر مرة تم استدعاء الحبيب غاستون. ناستيا غاضبة لأنهم لا يصدقونها. تدعي: كان لديها حب حقيقي. لوكا كونسولز ناستيا: "قل لي ، يا فتاة ، لا شيء!" تؤكد ناتاشا ناستيا أن الجميع يتصرفون بهذه الطريقة بدافع الحسد. تواصل Nastya تخيل الكلمات الرقيقة التي قالتها لحبيبها ، وتقنعه بعدم الانتحار ، وعدم إزعاج والديه المحبوبين / يضحك البارون - هذه قصة من كتاب Fatal Love. من ناحية أخرى ، تعتقد لوكا أن ناستيا تصدقها. يضحك البارون على غباء ناستيا ، مع ذلك ، مشيراً إلى لطفها. يتساءل Bubnov لماذا يحب الناس الكذب كثيرا. ناتاشا متأكدة: إنها أجمل من الحقيقة. لذا فهي تحلم أن يأتي شخص غريب غدًا ويحدث شيء مميز جدًا. ثم أدرك أنه لا يوجد شيء ينتظره. يلتقط البارون عباراتها بأنه لا يوجد شيء ينتظره ولا يتوقع شيئًا. كل شيء كان بالفعل ...! تقول ناتاشا إنها في بعض الأحيان تتخيل نفسها ميتة وتصبح مرعوبة. يشفق البارون على ناتاشا التي تعذبها أختها. تسأل: من هو الأسهل؟

فجأة صرخت القراد أن ليس كل شخص سيئًا. إذا كان للجميع ، فلن يكون مسيئًا جدًا. فوجئ بوبنوف بصرخة تيك. يذهب البارون لتحمل ناستيا ، وإلا فلن تعطيه شرابًا.

بوبنوف غير سعيد لأن الناس يكذبون. حسنًا ، يتم استخدام Nastya "لتلوين وجهي ... إنه يجلب احمرارًا للروح". ولكن لماذا يكذب لوقا دون أي فائدة لنفسه؟ يوبخ لوكا البارون حتى لا يزعج روح ناستيا. دعها تبكي إذا أرادت ذلك. يوافق البارون. تسأل ناتاشا لوكا عن سبب كونه لطيفًا. الرجل العجوز متأكد من أن شخصًا ما يجب أن يكون لطيفًا. "في الوقت المناسب للندم على شخص ما ... إنه أمر جيد ..." يروي قصة كيف أنه ، لكونه حارسًا ، أشفق على اللصوص الذين صعدوا إلى دارشا التي يحرسها لوكا. ثم تبين أن هؤلاء اللصوص هم رجال طيبون. ويختتم لوكا بالقول: "إذا لم أشفق عليهم ، ربما قتلواني ... أو أي شيء آخر ... وبعد ذلك - المحكمة والسجن ، لكن سيبيريا ... ما الفائدة؟ السجن - لن يُعلِّم شيئًا جيدًا ، وسيبيريا لن تُعلِّم ... والإنسان - سيُعلِّم ... نعم! الإنسان - يمكنه أن يعلم الخير ... بكل بساطة! "

لا يستطيع Bubnov نفسه الكذب ودائمًا ما يقول الحقيقة. القراد يقفز وكأنه لُسع ويصرخ ، أين بوبنوف يرى الحقيقة ؟! "لا يوجد عمل - هذه هي الحقيقة!" القراد يكره الجميع. يندم لوكا وناتاشا على العث الذي يبدو وكأنه مجنون. يسأل Ash عن Tick ويضيف أنه لا يحبه - إنه غاضب للغاية وفخور. ما الذي تفتخر به؟ الخيول هي الأشد اجتهادا فهل هي أطول من البشر؟

يواصل Luka الحديث الذي بدأه Bubnov حول الحقيقة ، ويروي القصة التالية. كان يعيش في سيبيريا رجل يؤمن بـ "الأرض الصالحة" التي يسكنها أناس طيبون. تحمل هذا الرجل كل الإهانات والظلم على أمل أن يذهب إلى هناك يومًا ما ، كان هذا هو حلمه المفضل. وعندما جاء العالم وأثبت عدم وجود مثل هذه الأرض ، ضرب هذا الرجل العالم ، وسبه بالوغد ، وشنق نفسه. يقول لوكا إنه سيغادر الملجأ قريبًا لـ "الأوكرانيين" ، لينظروا إلى الإيمان هناك.

يعرض الرماد على ناتاشا المغادرة معه ، لكنها ترفض ، لكن آش وعد بالتوقف عن السرقة ، فهو متعلم - سيعمل. يعرض أن يذهب إلى سيبيريا ، ويؤكد: يجب أن نعيش بشكل مختلف عما هم عليه ، أفضل ، "حتى تحترم نفسك".

كان يطلق عليه منذ الصغر لصا فصار لصا. يسأل فاسكا: "اتصل بي بشيء آخر ، ناتاشا". لكن ناتاشا لا تثق في أي شخص ، فهي تنتظر شيئًا أفضل ، ويتألم قلبها ، ولا تحب ناتاشا فاسكا. في بعض الأحيان تحبه ، وفي أوقات أخرى يكون من المثير للاشمئزاز أن تنظر إليه. يقنع آش ناتاشا بأنها ستحبه بمرور الوقت كما يحبه. تسأل ناتاشا باستهزاء ، كيف يتمكن آش من حب اثنين في نفس الوقت: هي وفاسيليسا؟ يجيب آش أنه يغرق كما لو كان في مستنقع ، مهما كان ما يمسك به ، كل شيء فاسد. كان يمكن أن يقع في حب فاسيليسا إذا لم تكن جشعة للغاية من أجل المال. لكنها ليست بحاجة إلى حب ، بل إلى مال ، وفسق. يعترف الرماد بأن ناتاشا مسألة أخرى.

يقنع لوكا ناتاشا بالمغادرة مع فاسكا ، فقط لتذكيره في كثير من الأحيان بأنه جيد. وهنا مع من تعيش؟ عائلتها أسوأ من الذئاب. و (آش) رجل صعب المراس. ناتاشا لا تثق بأحد. آش متأكدة: ليس لديها سوى طريق واحد ... لكنه لن يسمح لها بالذهاب إلى هناك ، بل يفضل قتله بنفسه. تتفاجأ ناتاشا بأن آش ليس زوجها بعد ، لكنه سيقتلها بالفعل. فاسكا تعانق ناتاشا ، وتهددها بأنها إذا لمستها بإصبعها ، فلن تتسامح معها ، وستخنق نفسها. يقسم الرماد أن يديه ستجف إذا أساء إلى ناتاشا.

فاسيليسا ، التي كانت تقف عند النافذة ، تسمع كل شيء وتقول: "لقد تزوجنا! النصيحة والحب! .. ”ناتاشا خائفة ، لكن آش متأكد: لن يجرؤ أحد على الإساءة إلى ناتاشا الآن. يعترض فاسيليسا على أن فاسيلي لا يعرف كيف يسيء أو يحب. هو أكثر جرأة في الكلام منه في الأفعال. لوكا مندهش من سموم لغة "العشيقة".

يقود Kostylev ناتاليا لوضع السماور ووضع الطاولة. يتوسط الرماد ، لكن ناتاشا أوقفته حتى لا يأمرها ، "لا يزال الوقت مبكرًا!"

يخبر آش Kostylev أنهم سخروا من ناتاشا وهذا يكفي. "الآن هي لي!" يضحك Kostylevs: لم يشترِ Natasha بعد. يهدد فاسكا بعدم الاستمتاع كثيرًا ، وعدم البكاء. يطارد لوكا آشز ، الذي يحرض عليه فاسيليسا ، ويريد استفزازه. هدد الرماد فاسيليسا ، وأخبرته أن خطط آش لن تتحقق.

يسأل Kostylev عما إذا كان صحيحًا أن Luka قرر المغادرة. يجيب أنه سيذهب أينما نظرت عينيه. يقول Kostylev أنه ليس من الجيد أن تتجول. لكن لوقا يدعو نفسه تائهًا. Kostylev يوبخ لوكا لعدم امتلاكه جواز سفر. يقول لوقا أن "هناك أناس ، وهناك أناس". Kostylev لا يفهم لوكا وهو غاضب. فأجاب أن كوستيليف لن يكون رجلاً أبدًا ، حتى لو "أمره الرب بنفسه". كوستيليف تطارد لوكا ، فاسيليسا تنضم إلى زوجها: لوكا له لسان طويل ، دعه يخرج. يعد لوكا بالمغادرة في الليل. يؤكد Bubnov أنه من الأفضل دائمًا المغادرة في الوقت المحدد ، ويحكي قصته عن كيفية إفلاته من العمل الشاق ، بعد أن غادر في الوقت المحدد. اتصلت زوجته بسيد الفراء ، وبذكاء شديد ، انظر ، سوف يُسمم بوبنوف حتى لا يتدخل.

ضرب بوبنوف زوجته ، وضربه السيد. حتى أن بوبنوف فكر في كيفية "قتل" زوجته ، لكنه أمسك بنفسه وغادر. تم تعيين الورشة لزوجته ، لذلك تبين أنه عارٍ مثل الصقر. يتم تسهيل ذلك من خلال حقيقة أن Bubnov هو سكير مخمور وكسول للغاية ، كما يعترف هو نفسه لـ Luka.

يظهر ساتين والممثل. يطالب ساتان لوكا بالاعتراف بالكذب على الممثل. الممثل لم يشرب الفودكا اليوم ، لكنه عمل - كان الشارع طباشيرًا. يظهر المال المكتسب - اثنان خمسة دولارات. يعرض الساتان عليه المال ، لكن الممثل يقول إنه يكسب طريقه.

يشكو الساتان من أنه فجر كل شيء في قطع صغيرة في البطاقات. هناك "أذكى مني!" يدعو لوقا ساتين بأنه شخص مرح. يتذكر ساتان أنه كان مضحكًا في شبابه ، وكان يحب أن يضحك الناس ، ويمثل على خشبة المسرح. يسأل لوقا كيف جاء الساتان إلى هذه الحياة؟ الساتان غير سارة لإثارة الروح. يريد لوكا أن يفهم كيف وصل هذا الشخص الذكي فجأة إلى الحضيض. يجيب ساتان أنه قضى أربع سنوات وسبعة أشهر في السجن ، وبعد السجن لم يعد يذهب إلى أي مكان. يتساءل لوكا لماذا ذهب ساتين إلى السجن؟ يجيب على ذلك لوغد قتله في شغف وغضب. تعلمت أن ألعب الورق في السجن.

- لمن قتلت؟ يسأل لوكا. يجيب ساتان أنه بسبب أخته ، فإنه لا يريد أن يقول أي شيء آخر ، وتوفيت أخته منذ تسع سنوات ، كانت مجيدة.

يسأل الساتان القراد العائد عن سبب كونه كئيباً للغاية. صانع الأقفال لا يعرف ماذا يفعل ، لا توجد أداة - لقد "أكلوا" الجنازة بأكملها. ينصح الساتان بعدم فعل أي شيء - فقط عيش. لكن تيك تخجل من مثل هذه الحياة. يعترض الساتان ، لأن الناس لا يخجلون من أنهم حُكم عليهم بالفشل ضع علامة على مثل هذا الوجود الوحشي.

صرخات ناتاشا. أختها تضربها مرة أخرى. ينصح لوكا بالاتصال بفاسكا آش ، ويطارد الممثل وراءه.

كريفوي زوب ، تاتارين ، ميدفيديف يشاركون في القتال. يحاول الساتان دفع فاسيليسا بعيدًا عن ناتاشا. يظهر فاسكا آش. يدفع الجميع بعيدًا ، يركض خلف Kostylev. ترى فاسكا أن ساقي ناتاشا ملطختان بالماء المغلي ، تقول لفاسيلي وهي في حالة شبه فاقد للوعي: "خذني ، ادفني". يظهر فاسيليسا ويصرخ أن كوستيليف قُتل. لا يفهم فاسيلي شيئًا ، فهو يريد أن يأخذ ناتاشا إلى المستشفى ، ثم يقوم بتسوية الحسابات مع الجناة. (ينطفئ الضوء على المسرح. تسمع صيحات التعجب والعبارات الفردية المتفاجئة). ثم صرخت فاسيليسا بصوت منتصر بأن زوجها قتل على يد فاسكا آش. يستدعي الشرطة. تقول إنها رأت كل شيء بنفسها. يأتي الرماد إلى فاسيليسا ، وينظر إلى جثة كوستيليف ويسأل إذا لم يكن قتلها ، فاسيليسا؟ ميدفيديف يستدعي الشرطة. الساتان يهدئ الرماد: القتل في قتال ليس جريمة خطيرة للغاية. هو ، ساتان ، قام أيضًا بضرب الرجل العجوز وهو مستعد ليكون بمثابة شاهد. رماد يعترف: حثته فاسيليسا على قتل زوجها. فجأة صرخت ناتاشا أن آش وأختها في نفس الوقت. انزعجت فاسيليسا من زوجها وأختها ، فقتلوا زوجها وسرقوها ، وقلبوا السماور. آش مذهول من اتهام ناتاشا. يريد دحض هذا الاتهام الرهيب. لكنها لا تستمع وتوجه الشتائم إلى مرتكبيها. يتفاجأ الساتان أيضًا ويخبر آش أن هذه العائلة "ستغرقه".

ناتاشا ، شبه هذيان ، تصرخ أن أختها علمتها ، وقتل فاسكا آشز كوستيليف ، ويطلب من نفسه أن يسجن.

العمل الرابع

الإعداد للفصل الأول ، ولكن لا يوجد مكان للرماد. تجلس القراد على الطاولة وتصلح الأكورديون. في الطرف الآخر من الجدول - ساتان ، بارون ، ناستيا. يشربون الفودكا والبيرة. الممثل مشغول على الموقد. ليلة. الريح في الفناء.

ولم يلاحظ القراد كيف اختفى لوكا وسط ارتباك. ويضيف البارون: "... مثل الدخان من على وجه النار". يقول الساتان بكلمات الصلاة: "هكذا يختفي الخطاة من وجه الصالحين". ناستيا تدافع عن لوكا ، وتطلق على الجميع اسم الصدأ. يضحك الساتان: بالنسبة للكثيرين ، كان لوكا مثل الفتات لمن لا أسنان ، ويضيف البارون: "مثل الجص للدمامل". يقف القراد أيضًا لـ Luka ، ويصفه بأنه رحيم. التتار مقتنعون بأن القرآن يجب أن يكون قانونًا للناس. يوافق القراد - يجب أن نعيش وفقًا لقوانين الله. ناستيا تريد المغادرة هنا. نصحتها ساتين بأخذ الممثل معها على طول الطريق.

يسرد الساتان والبارون ملهمات الفن ، لكنهم لا يستطيعون تذكر راعية المسرح. الممثل يخبرهم - هذا هو Melpomene ، يسميهم جاهلين. ناستيا تصرخ وتلوح بيديها. ينصح ساتان البارون بعدم التدخل مع الجيران ليفعلوا ما يريدون: دعهم يصرخون ، يذهبون إلى لا أحد يعرف إلى أين. يدعو البارون لوكا بأنه دجال. ناستيا يصفه بسخط بأنه دجال.

تشير القراد إلى أن لوقا "لم يحب الحقيقة كثيرًا ، لقد تمرد عليها". يصرخ الساتان أن "الإنسان هو الحقيقة!" كذب الرجل العجوز بدافع الشفقة على الآخرين. يقول الساتان أنه قرأ: هناك حق ، مواساة ، مصالحة. لكن هذه الكذبة يحتاجها ضعاف الروح الذين يختبئون وراءها كالدرع. من هو المالك ، لا يخاف الحياة ، لا يحتاج إلى كذب. "الأكاذيب هي دين العبيد والسادة. الحق هو إله الإنسان الحر ".

يتذكر البارون أن عائلته التي أتت من فرنسا كانت غنية ونبيلة تحت حكم كاثرين. يقاطع ناستيا: اخترع البارون كل شيء. هو غاضب. يهدئه الساتان ، "... انسى عربات الجد ... في عربة الماضي - لن تذهب إلى أي مكان ...". الساتان يسأل ناستيا عن ناتاشا. تجيب بأن ناتاشا غادرت المستشفى منذ فترة طويلة واختفت. أصحاب الحانة يتجادلون حول من الذي "سيجلس" لمن أكثر بحزم ، فاسكا آش إلى فاسيليسا أو هي إلى فاسكا. توصلوا إلى استنتاج مفاده أن فاسيلي ماكر و "يتلوى" ، وأن فاسكا سيذهب إلى الأشغال الشاقة في سيبيريا. يتشاجر البارون مرة أخرى مع ناستيا ، ويشرح لها أنه ليس مثله ، البارون. ناستيا تضحك رداً على ذلك - تعيش البارون على صدقاتها ، "مثل دودة - تفاحة."

يرى ساتان أن التتار ذهب للصلاة ، فيقول: "الرجل حر .. يدفع ثمن كل شيء بنفسه ، وبالتالي فهو حر! .. الإنسان هو الحقيقة". يدعي الساتان أن جميع الناس متساوون. "لا يوجد إلا الإنسان ، كل شيء آخر هو عمل يديه وعقله. شخص! إنه لشيء رائع! يبدو ... فخور! " ثم يضيف أنه يجب احترام الشخص لا إذلاله بالشفقة. يخبر عن نفسه أنه "مدان ، قاتل ، أكثر حدة" عندما يذهب

رجل - هذه هي الحقيقة!

م. جوركي

ظهرت موهبة M.Gorky المتعددة الأوجه بوضوح في الدراما. في المسرحية في الجزء السفلي ، كشف أليكسي ماكسيموفيتش للقراء والمشاهدين عن طبقة غير معروفة حتى الآن من الحياة الروسية: تطلعات ومعاناة وأفراح وآمال "الشعب السابق" ، سكان الملجأ. المؤلف فعل ذلك بقسوة وصدق.

تثير الدراما في القاع أسئلة فلسفية وتحلها: ما هي الحقيقة؟ هل يحتاجها الناس؟ هل من الممكن أن تجد السعادة والسلام في الحياة الواقعية؟ في غضون ذلك ، لا يرفض سكان "القاع" ، بعد طردهم من الحياة النشطة ، حل الأسئلة الفلسفية المعقدة ، ومواقف الحياة التي يضعها الواقع أمامهم. يحاولون في مواقف مختلفة ، في محاولة "تطفو" على السطح. كل واحد منهم يريد العودة إلى عالم "أناس حقيقيين".

الأبطال مملوءون بالأوهام حول مؤقتة مناصبهم. وفقط Bubnov و Satin يفهمان أنه لا يوجد مخرج "من القاع" - هذا هو نصيب الأقوياء فقط. يحتاج الأشخاص الضعفاء إلى خداع الذات. إنهم يواسون أنفسهم بفكرة أنهم سيصبحون عاجلاً أم آجلاً أعضاء كاملي العضوية في المجتمع. لوقا ، المتجول الذي ظهر بينهم بشكل غير متوقع ، يدعم بنشاط هذا الأمل في الملاجئ. يجد الرجل العجوز النغمة الصحيحة مع الجميع: فهو يواسي آنا بالسعادة السماوية بعد الموت. يقنعها أنها في الآخرة ستجد السلام الذي لم تشعر به حتى الآن. يقنعه فاسكا آشيس لوكا بالمغادرة إلى سيبيريا. هذا هو المكان المناسب للأشخاص الأقوياء والمتحمسين. يهدئ ناستيا ، مؤمنًا بقصصها عن الحب الغريب. الممثل موعود بالشفاء من إدمان الكحول في عيادة خاصة. الشيء الأكثر إثارة للدهشة في كل هذا هو أن لوقا يكذب بلا أنانية. إنه يشفق على الناس ، ويحاول أن يمنحهم الأمل كمحفز للحياة. لكن عزاء الرجل العجوز يؤدي إلى نتائج معاكسة. آنا تموت ، الممثل يموت ، فاسكا آشز يذهب إلى السجن. يبدو أنه من خلال شفاه الساتان ، يدين المؤلف لوقا ، ويدحض الفلسفة المساومة للسائق. "هناك كذبة مطمئنة ، كذبة تصالحية ... من هو ضعيف الروح ... ومن يعيش في عصائر شخص آخر - تلك الحاجة أكاذيب ... سيد نفسه ... من هو مستقل ولا يأكل غيره فلماذا يكذب؟ الكذب دين العبيد والسادة .. الحق إله الرجل الحر! "

لكن غوركي ليس بهذه البساطة والوضوح. يسمح للقراء والمشاهدين بأن يقرروا بأنفسهم: هل يحتاج لوقا في الحياة الواقعية أم أنهم أشرار؟ الشيء المدهش الآخر هو أنه على مر السنين تغير موقف المجتمع تجاه هذه الشخصية. إذا كان لوكا أثناء إنشاء مسرحية "At the Bottom" بطلًا سلبيًا تقريبًا ، بتعاطفه اللامحدود مع الناس ، فقد تغير الموقف تجاهه بمرور الوقت.

في وقتنا القاسي ، عندما يشعر الشخص بالوحدة وعدم النفع للآخرين ، تلقى لوقا "حياة ثانية" ، وأصبح بطلاً إيجابياً تقريبًا. إنه يشفق على الأشخاص الذين يعيشون في الجوار ، وإن كان ذلك ميكانيكيًا ، دون أن يهدر قوته العقلية على هذا ، لكنه يجد الوقت للاستماع إلى المعاناة ، ويغرس الأمل فيهم ، وهذا بالفعل كثير.

تنتمي مسرحية "في الأسفل" إلى تلك الأعمال القليلة التي لا تتقدم في العمر بمرور الوقت ، ويكتشف كل جيل فيها أفكارًا تتوافق مع وقتهم وآرائهم ومواقف حياتهم. هذه هي القوة العظيمة لموهبة الكاتب المسرحي ، قدرته على التطلع إلى المستقبل.

في مسرحية At the Bottom ، تبلور أحد الأنواع الغريبة لدراما غوركي - نوع المسرحية الاجتماعية الفلسفية.

كان معظم النقاد في فترة ما قبل الثورة ينظرون إلى "في الأسفل" على أنها مسرحية ثابتة ، كسلسلة من الرسومات التخطيطية للحياة اليومية ، ومشاهد غير مرتبطة داخليًا ، كمسرحية طبيعية خالية من العمل والتطور والصراعات الدرامية.

في الجزء السفلي ، يطور غوركي ويشحذ ويوضح بشكل خاص السمة الأساسية لدراما تشيخوف ...

عندما ... كتب غوركي: "تتم المسرحية مثل سيمفونية: هناك فكرة رئيسية وتنوعات مختلفة ، وتغييرات منها" (رسالة إلى مسرح LAPP / Literaturnaya Gazeta. 1931. N 53) ، ثم يمكن أن يكون في اهتم بتجربته الدرامية الخاصة. تظهر في المسرحية العديد من "الموضوعات" والمجمعات الإيديولوجية والموضوعية ، والتي "تمتص" الأفكار والحالات المزاجية المعروفة ، وسمات الشخصيات ، وتطلعاتهم ، ومثلهم وأفعالهم ، وعلاقاتهم ومصيرهم ، وتصادماتهم الفردية. لا يمكن تتبع مصير واحد أو صراع واحد بشكل كلي من البداية إلى النهاية ؛ يتم تحديدها كما لو كانت بخط منقط ، بشكل متقطع ، بشكل عرضي ، حيث يجب أن تدخل في مجمع موضوعي معين ، والمشاركة في تطوير "الموضوع" ، في حل مشكلة اجتماعية-فلسفية.<...>

يعرض المعرض جميع المشاكل الرئيسية التي سيتم حلها في المسرحية ؛ كل مواضيعها الرئيسية جنينية. كيف تتصل بالحياة اللاإنسانية للمحرومين والمضطهدين؟ احمل صليبك بصبر؟

لتلين عذاب الآخرين بالحنان؟ الاستسلام لأوهام الراحة؟ وقفة احتجاجية؟ هل يبحث الجميع عن مخرج نشط لأنفسهم ، في العمل على سبيل المثال؟ إجابات مختلفة على هذه الأسئلة منفصلة وتجمع بطريقة ما أبطال المسرحية ، الذين هم ، إذا جاز التعبير ، في حالة توقع. مظهر لوقا يحرك كل شيء. يزيل البعض ، ويؤيد الآخرين ، ويوجههم ، ويبرر تطلعاتهم. يبدأ اختبار عملي لمختلف المواقف.

6. الصراع الدرامي في مسرحية "في القاع"

اعتبر معظم النقاد في الجزء السفلي مسرحية ثابتة ، كسلسلة من الرسومات التخطيطية للحياة اليومية ، ومشاهد غير مرتبطة داخليًا ، كمسرحية طبيعية خالية من الفعل ، وتطور الصراعات الدرامية. في الواقع ، في مسرحية "في الجزء السفلي" هناك ديناميات داخلية عميقة ، وتطور ... ولا يتحدد تماسك الملاحظات ، والأفعال ، ومشاهد المسرحية من خلال الدوافع اليومية أو الحبكة ، ولكن من خلال تطور الأمور الاجتماعية الفلسفية. مشاكل ، حركة المواضيع ، نضالهم. هذا النص الفرعي ، ذلك التيار الخفي الذي اكتشفه كل من V. Nemirovich-Danchenko و K. "غوركي يصور وعي الناس من" القاع ". لا تتكشف الحبكة في العمل الخارجي بقدر ما في حوارات الشخصيات. إن محادثات المستأجرين هي التي تحدد تطور الصراع الدرامي.

شيء مذهل: كلما أراد المستأجرون إخفاء الوضع الحقيقي للأمور عن أنفسهم ، كلما بدأوا في إدانة الآخرين بالكذب. إنه لمن دواعي سرورهم بشكل خاص أن يعذبوا رفاقهم في المحن ، ويحاولون أن يسلبوا منهم آخر ما لديهم - الوهم

ماذا نرى؟ اتضح أنه لا توجد حقيقة واحدة. وهناك حقيقتان على الأقل - حقيقة "القاع" وحقيقة أفضل ما في الإنسان. ما الحقيقة التي تربح في مسرحية غوركي؟ للوهلة الأولى - حقيقة "القاع". لا أحد من النزيل ليس لديه مخرج من "طريق مسدود للوجود". لا تتحسن أي من الشخصيات في المسرحية - بل تزداد سوءًا. تموت آنا ، وأخيراً "تغرق" القراد وتتخلى عن الأمل في الخروج من الملجأ ، ويفقد تارتار يده ، مما يعني أنه يصبح أيضًا عاطلاً عن العمل ، وتموت ناتاشا أخلاقياً ، وربما حتى جسديًا ، يذهب فاسكا آشز إلى السجن ، حتى يصبح مأمور ميدفيديف أحد الملاجئ الليلية ... يقبل الملجأ الجميع ولا يسمح لأي شخص بالخروج ، باستثناء شخص واحد - المتجول Luke ، الذي يسلي المؤسف بالقصص الخيالية ويختفي. تتويج خيبة الأمل العامة بوفاة الممثل ، الذي كان لوقا هو الذي غرس الأمل الباطل في الشفاء وحياة طبيعية.

"المعزون في هذه السلسلة هم الأكثر ذكاءً ودراية وفصاحة. لهذا السبب هم الأكثر ضررا. هذا هو بالضبط نوع المعزي الذي يجب أن يكون لوقا في المسرحية في الأسفل ، لكنني ، على ما يبدو ، لم أتمكن من جعله على هذا النحو. "في القاع" هي مسرحية عفا عليها الزمن وربما ضارة في أيامنا هذه "(غوركي ، ثلاثينيات القرن الماضي).

7. صور ساتان وبارون وبوبنوف في مسرحية "في القاع"

كُتبت مسرحية غوركي "في القاع" عام 1902 لفرقة مسرح موسكو للفنون العام. لفترة طويلة لم يتمكن غوركي من العثور على العنوان الدقيق للمسرحية. في البداية كانت تسمى "Nochlezhka" ، ثم "بدون الشمس" ، وأخيراً ، "في القاع". الاسم نفسه له معنى كبير. الأشخاص الذين سقطوا في القاع لن يرتفعوا أبدًا إلى النور ، إلى حياة جديدة. موضوع المذلة والمهان ليس جديدا في الأدب الروسي. دعونا نتذكر أبطال دوستويفسكي ، الذين "ليس لديهم مكان آخر يذهبون إليه". يمكن العثور على العديد من أوجه التشابه في أبطال دوستويفسكي وغوركي: هذا هو نفس عالم السكارى واللصوص والبغايا والقوادين. فقط هو يظهر بشكل رهيب وواقعي أكثر من قبل غوركي. في مسرحية غوركي ، رأى الجمهور لأول مرة العالم غير المألوف للمرفوضين. هذه الحقيقة القاسية والقاسية عن حياة الطبقات الاجتماعية الدنيا ، ومصيرهم اليائس ، الدراما العالمية لم تعرف بعد. تحت أقبية مأوى Kostylevo كان الناس من أكثر الشخصيات والمكانة الاجتماعية تنوعًا. يتمتع كل منهم بخصائصه الفردية. ها هو العامل القراد ، الذي يحلم بالعمل الصادق ، والرماد ، الذي يتوق إلى الحياة الصحيحة ، والممثل ، كلهم ​​مستغرقون في ذكريات مجده السابق ، وناستيا ، الذي يسعى بشغف من أجل الحب الحقيقي العظيم. كلهم يستحقون مصيرًا أفضل. والأكثر مأساوية هو وضعهم الآن. الناس الذين يعيشون في هذا الطابق السفلي الذي يشبه الكهف هم ضحايا مأساوي لنظام قبيح وقاسي يتوقف فيه الإنسان عن كونه إنسانًا ومحكوم عليه بسقوط حياة بائسة. لا يقدم غوركي عرضًا تفصيليًا للسير الذاتية لأبطال المسرحية ، ولكن حتى الميزات القليلة التي أعاد إنتاجها تكشف تمامًا عن نية المؤلف. باختصار ، يتم وصف مأساة حياة آنا. تقول: "لا أتذكر عندما كنت ممتلئة". - كنت أرتعش على كل قطعة خبز ... كنت أرتجف طوال حياتي ... كنت أعذب ... كأنني لا أستطيع أن آكل أي شيء آخر ... طوال حياتي كنت أمشي في الخرق ... كل ما عندي حياة تعيسة ... "يقول العامل تيك عن نصيبه اليائس:" لا يوجد عمل ... لا توجد قوة ... ها هي الحقيقة! لا مأوى ولا مأوى! عليك أن تموت ... هذه هي الحقيقة! " سكان "القاع" طُردوا من الحياة بسبب الظروف السائدة في المجتمع. الرجل متروك لنفسه. إذا تعثر ، وخرج من المأزق ، فإنه يواجه "قاعًا" ، وموتًا أخلاقيًا لا مفر منه ، وغالبًا ما يواجه الموت الجسدي. آنا تموت ، الممثل ينتحر ، والبقية منهكون ، مشوهة بالحياة إلى الدرجة الأخيرة. وحتى هنا ، في هذا العالم الرهيب من المنبوذين ، تستمر قوانين الذئب في "القاع" في العمل. شخصية صاحب النزل Kostylev ، أحد "أسياد الحياة" ، المستعد للضغط على الفلس الأخير حتى من ضيوفه التعساء والمحرومين ، مثير للاشمئزاز. زوجته فاسيليسا مثيرة للاشمئزاز لفسادها. يصبح المصير الرهيب لسكان الملجأ واضحًا بشكل خاص إذا قارناه بما يُدعى إليه الشخص. تحت الأقبية المظلمة والقاتمة لبيت الليل ، بين المتشردين البائسين والمقعدين ، التعساء والمشردين ، تبدو الكلمات عن الإنسان ، عن دعوته ، عن قوته وجماله وكأنها ترنيمة رسمية: "الإنسان هو الحقيقة! كل شيء في الإنسان ، كل شيء للإنسان! لا يوجد إلا إنسان ، كل ما تبقى هو عمل يديه وعقله! شخص! إنه لشيء رائع! يبدو ذلك بفخر! " الكلمات الفخرية حول ما يجب أن يكون عليه الشخص وما يمكن أن يكون عليه ، تؤدي بشكل أكثر حدة إلى رسم صورة للوضع الحقيقي للشخص ، والتي يرسمها الكاتب. وهذا التباين يكتسب معنى خاصًا ... مونولوج الساتان الناري عن شخص يبدو غير طبيعي إلى حد ما في جو من الظلام الذي لا يمكن اختراقه ، خاصة بعد رحيل لوكا ، وشنق الممثل نفسه ، وسجن فاسكا آش. هذا ما شعر به الكاتب نفسه وشرح ذلك من خلال حقيقة أن المسرحية يجب أن يكون لها سبب (المتحدث باسم أفكار المؤلف) ، لكن الأبطال الذين صورهم غوركي بالكاد يمكن أن يطلق عليهم المتحدثون باسم أفكار أي شخص بشكل عام. لذلك ، يضع غوركي أفكاره في فم الساتان ، الشخصية الأكثر محبة للحرية وعدالة.

بدأت الكاتبة في كتابة مسرحية في نيجني نوفغورود ، حيث كان هناك ، وفقًا لملاحظة Gorky المعاصرة ، Rozov ، المكان الأفضل والأكثر ملاءمة لتجمع جميع أنواع الرعاع من الناس ... (كانت تعتقد دائمًا أن Gorky أخذ نماذج أولية للأبطال في نيجني ، لأنه عاش في هذه المدينة وعرف جميع أبطال المستقبل شخصيًا). وهذا يفسر واقعية الشخصيات وتشابهها التام مع الأصول.

يستكشف أليكسي ماكسيموفيتش غوركي روح وشخصيات المتشردين من مواقف مختلفة ، في مواقف مختلفة من الحياة ، في محاولة لفهم هويتهم ، الأمر الذي دفع هؤلاء الأشخاص المختلفين إلى قاع الحياة. يحاول المؤلف إثبات أن النزل الليلية أناس عاديون ، ويحلمون بالسعادة ، ويعرفون كيف يحبون ، ويتعاطفون ، والأهم من ذلك أنهم يفكرون.

من حيث النوع ، يمكن تصنيف المسرحية في الأسفل على أنها مسرحية فلسفية ، لأننا نسمع من شفاه الأبطال استنتاجات مثيرة للاهتمام ، وأحيانًا نظريات اجتماعية كاملة. على سبيل المثال ، يعزي البارون نفسه بحقيقة أنه لا يوجد شيء ينتظره ... لا أتوقع شيئًا! كل شيء كان بالفعل ...! انتهى الأمر! .. أو الدف لذلك شربت وأنا سعيد!

لكن الموهبة الحقيقية للتفلسف تأتي من ساتان ، كاتب التلغراف السابق. يتحدث عن الخير والشر ، عن الضمير ، عن مصير الإنسان. نشعر أحيانًا أنه الناطق بلسان المؤلف ، ولا يوجد أي شخص آخر في المسرحية ليقول ذلك بدقة وذكاء. عبارته رجل يبدو بفخر! أصبح مجنح.

لكن الساتين يبرر موقفه بهذه الاستدلالات. إنه نوع من الإيديولوجي السفلي ، يبرر وجوده. الساتان يعظ بازدراء القيم الأخلاقية أين الشرف والضمير؟ لا يمكنك أن ترتدي قدميك بدلاً من الأحذية ولا الشرف ولا الضمير ... المتفرجون مندهشون من المقامر والأكثر حدة ، الذي يتحدث عن الحقيقة ، حول العدالة ، نقص العالم ، حيث هو نفسه منبوذ.

لكن كل عمليات البحث الفلسفية عن البطل ليست سوى مبارزة لفظية مع نقيضه في النظرة العالمية ، مع لوقا. تصطدم الواقعية الرصينة والقاسية في الساتان أحيانًا بخطب المتجول الناعمة والطيعة. يملأ لوقا النزيل بالأحلام ويشجعهم على التحلي بالصبر. في هذا الصدد ، إنه شخص روسي حقًا ، ومستعد للشفقة والطاعة. هذا النوع محبوب بشدة من قبل غوركي نفسه. لا يحصل لوقا على أي فائدة من إعطاء الأمل للناس ، ولا توجد مصلحة ذاتية في ذلك. هذه حاجة روحه. تحدث الباحث في إبداع مكسيم جوركي I. نوفيتش عن لوكا بهذه الطريقة ... لا يواسي من الحب لهذه الحياة والاعتقاد بأنها جيدة ، ولكن من الاستسلام للشر ، والتصالح معها. على سبيل المثال ، يؤكد لوقا لآنا أن المرأة يجب أن تتحمل ضرب زوجها. تحلى بالصبر! الجميع ، عزيزي ، يتحمل.

فجأة يظهر لوكا فجأة ، ويختفي ، ويكشف عن إمكانياته في كل ساكن في الملجأ. فكر الأبطال في الحياة والظلم ومصيرهم اليائس.

فقط بوبنوف وساتين تصالحا مع موقفهما كنزيل ليلي. يختلف بوبنوف عن الساتان في أنه يعتبر الإنسان مخلوقًا لا قيمة له ، مما يعني أنه يستحق حياة قذرة. يعيش الناس جميعًا ... مثل رقائق البطاطس على ضفاف النهر ... .

يُظهر غوركي أنه في عالم مرير وقاسي ، فقط الأشخاص الذين يقفون بثبات على أقدامهم ، والذين يدركون موقفهم ، والذين لا يتجنبون أي شيء ، يمكنهم البقاء على قيد الحياة. نزل الليل الأعزل ، البارون ، الذي يعيش في الماضي ، Nastya ، الذي يستبدل الحياة بأوهام ، يموت في هذا العالم. آنا تموت ، الممثل يضع يديه على نفسه. لقد أدرك فجأة استحالة حلمه ، وعدم واقعية تحقيقه. فاسكا آشيز ، الذي يحلم بحياة مشرقة ، يذهب إلى السجن.

لوقا ، بغض النظر عن إرادته ، يصبح المذنب في موت هؤلاء ليسوا سيئين على الإطلاق ، ولا يحتاج سكان الملجأ إلى وعود ، لكن. أفعال محددة لا يستطيع لوقا القيام بها. إنه يختفي ، بل يركض ، مما يثبت تناقض نظريته ، وانتصار العقل على حلم تاكو ، ويختفي المذنبون من وجه الصالحين!

لكن ساتان ، مثل لوكا ، ليس أقل من الجاني في وفاة الممثل. بعد تحطيم حلم مستشفى مدمني الكحول ، يمزق ساتين آخر خيوط أمل الممثل التي تربطه بالحياة.

يريد غوركي أن يظهر أنه بالاعتماد فقط على قوته الخاصة ، يمكن لأي شخص الخروج من القاع. يمكن لأي شخص أن يفعل أي شيء ... فقط إذا أراد ذلك. لكن لا توجد مثل هذه الشخصيات القوية التي تناضل من أجل الحرية في المسرحية.

نرى في العمل مأساة الأفراد وموتهم الجسدي والروحي. في الأسفل ، يفقد الناس كرامتهم الإنسانية مع أسمائهم وألقابهم. العديد من المستأجرين لديهم ألقاب Crooked Goiter و Tartar و Actor.

كيف يتعامل غوركي الإنساني مع المشكلة الرئيسية للعمل هل يدرك حقًا عدم أهمية الإنسان ، وأساس اهتماماته؟ صانع الأقفال كليش هو مثل هذا الشخص في المسرحية. إنه الساكن الوحيد في القاع الذي لديه فرصة حقيقية للولادة من جديد. يفتخر تيك بمسمى وظيفته ، ويحتقر بقية بيوت الشباب. لكن تدريجيًا ، وتحت تأثير خطابات ساتين حول عدم جدوى العمل ، يفقد الثقة في نفسه ، ويتخلى عن يديه أمام القدر. في هذه الحالة ، لم يعد لوقا ماكرًا ، ولكن المجرب الساتان هو الذي قمع الرجاء في الإنسان. اتضح أنه ، نظرًا لوجود وجهات نظر مختلفة حول المواقف الحياتية ، فإن ساتان ولوك يدفعان الناس حتى الموت.

من خلال إنشاء شخصيات واقعية ، يؤكد غوركي على التفاصيل اليومية ، بصفته فنانًا لامعًا. يملأ الوجود الكئيب والبدائي اللعبة بشيء قمعي مشؤوم يزيد من الشعور بعدم واقعية ما يحدث. الملجأ ، الواقع تحت مستوى الأرض ، والخالي من أشعة الشمس ، يذكر المشاهد إلى حد ما بالجحيم الذي يموت فيه الناس.

الرعب ناتج عن المشهد عندما تتحدث آنا المحتضرة إلى لوكا. هذه المحادثة الأخيرة لها مثل اعتراف. لكن المحادثة انقطعت بسبب صرخات المقامرين المخمورين ، وهي أغنية سجن حزينة. يصبح من الغريب إدراك ضعف الحياة البشرية وإهمالها ، لأنه حتى في ساعة الموت ، تكون آنا مسكونة.

تساعدنا ملاحظات المؤلف على تمثيل أبطال المسرحية بشكل أفضل. موجزة وواضحة ، فهي تحتوي على وصف للشخصيات ، تساعدنا في الكشف عن بعض جوانب شخصياتها. بالإضافة إلى ذلك ، يتم تخمين معنى خفي جديد في أغنية السجن التي تم إدخالها في لوحة السرد. الخطوط التي أريد أن أكون حرة ، نعم ، إيه! .. لا أستطيع كسر السلسلة ... ، تظهر أن القاع يحتفظ بسكانه بإصرار ، ولا يمكن للنزل الهروب من احتضانه ، بغض النظر عن مدى صعوبة المحاولة.

انتهت المسرحية ، ولكن بالنسبة للأسئلة الرئيسية حول ما هي حقيقة الحياة وما يجب على الشخص أن يسعى لتحقيقه ، لا يقدم غوركي إجابة لا لبس فيها ، وترك الأمر لنا لاتخاذ القرار. الجملة الأخيرة لـ Satin Eh ... أفسدت الأغنية ... الأحمق غامض ويجعلك تفكر. من هو الأحمق الممثل المشنوق أو البارون الذي جلب الأخبار عنها يمر الوقت ، الناس يتغيرون ، لكن للأسف ، موضوع القاع يظل ذا صلة اليوم. المزيد والمزيد من الناس يذهبون إلى أسفل الحياة بسبب الاضطرابات الاقتصادية والسياسية. صفوفهم تنمو كل يوم. لا تظن أن هؤلاء خاسرون. لا ، كثير من الأشخاص الأذكياء ، المحترمين ، الشرفاء يذهبون إلى الحضيض. إنهم يسعون جاهدين للهروب من مملكة الظلمة هذه في أسرع وقت ممكن ، للعمل من أجل عيش حياة كاملة مرة أخرى. لكن الفقر يملي عليهم شروطه. وبالتدريج يفقد الشخص أفضل صفاته الأخلاقية ، مفضلاً الاستسلام للصدفة.

أراد غوركي مع مسرحية في الجزء السفلي إثبات أن جوهر الحياة هو الصراع فقط. عندما يفقد الشخص الأمل ، يتوقف عن الحلم ، يفقد الإيمان بالمستقبل.

لقد أعددنا لكم سلسلة من الدروس تحت العنوان العام "المستكشف". سوف يساعدونك على فهم أعمال الأدب الروسي بشكل أفضل والتنقل في المواد المخصصة لهذا العمل والمنشورة في المجال العام على الإنترنت.

أقترح التحدث عن دراما غوركي At the Bottom.

كُتبت مسرحية "في القاع" لماكسيم غوركي (اقرأ النص) في بداية القرن العشرين. هذا وقت التناقضات الاجتماعية الحادة والنزاعات والبحث عن طرق جديدة لتنمية المجتمع. ستصبح الظواهر والأشياء البعيدة أكثر وضوحًا إذا نظرت إليها ، وفي القسم ستجد معلومات حول العصر تنعكس في العمل.

في وسط المسرحية حجة عن الإنسان، هل هو عظيم أم لا أهمية له ، وكذلك مثير للجدل عن الحقيقة والأكاذيب:ما إذا كان الشخص قادرًا على تحمل الحقيقة. في موازاة ذلك ، تُطرح أسئلة كثيرة: حول معنى الحياة في وجه الموت ، حول الدعوة ، عبء العمل ، عن الحلم.

تسببت الدراما "At the Bottom" في تقييمات مثيرة للجدل للنقد ، وحتى يومنا هذا لا يزال عمل غوركي موضوعًا للدراسة. لا يقدم غوركي إجابة لا لبس فيها على الأسئلة. يمكنك محاولة التفكير فيها بنفسك إذا نظرت إلى القسم.

قطعةفي العمل ضعيف إلى حد ما ، لكن هذا لا يعني أنه غائب. في المسرحية ، تحدث أحداث درامية للغاية ، لكن المحرك ليس فعلًا خارجيًا ، بل محاولات الأبطال للعثور على الحقيقة.

تم بناء تكوين المسرحية حول نزاعين. على السطح - صراع الحب... يبدأ بظهور صاحب النزل Kostylev ، الذي يشعر بالغيرة من زوجته Vasilisa of Vaska Ash. لا تزال الذروة وراء الكواليس: علمنا أن فاسيليسا بدافع الغيرة سكبت الماء المغلي على أختها ناتاشا التي كانت تحب الرماد. التبادل - رماد فاسكا يقتل كوستيليف. ومع ذلك ، ليس هذا الحب الرباعي هو الذي يقود المسرحية.

الأهم من ذلك هو الصراع العميق الثاني - فلسفي اجتماعي... بشكل عام ، يمكن تمثيل تطورها على النحو التالي: في flophouse (فندق رخيص للغاية للفقراء) ، تتجادل الشخصيات حول الحقيقة ومعنى الحياة. فجأة ، يأتي رجل إلى الملجأ - ظهوره هو بداية صراع فلسفي. بكلماته ، المتجول يغرس الأمل في الأفضل لدى جميع السكان. يبدأ نقاش حاد حول الحقيقة والإنسان ، ويصبح في النهاية تتويجًا. والخاتمة هي انتحار البطل الملقب بالممثل: لا يستطيع أن يعيش دون أن ينقذ العزاء. من المتورط في هذا الصراع؟ دعنا نلقي نظرة.

يدعى المتجول الذي يواسي سكان flophouse لوك... في اسمه ، يمكنك أن ترى تلميحًا للمكر ، بالإضافة إلى إشارة إلى الإنجيلي لوقا. بالنسبة إلى غوركي ، الذي كان عدوًا للمسيحية ، فإن هذا الاسم هو مظهر من مظاهر الموقف المتشكك تجاه الشخصية.

ومن بين سكان الملجأ مستقل صقيل- معتاد على إخبار الناس بالحقيقة ، يحتقر حياته البائسة ، لكنه غير مستعد للقيام بعمل لا يحبه. إنه يقدر حريته ويرى في الإنسان مقياسًا ومصيرًا عظيمًا. إنه صاحب العبارة الشهيرة: "رجل .. يبدو بفخر!".

بوبنوف- ساخر قاسي لا يؤمن بأي خير في الإنسان. من وجهة نظر Bubnov ، في قاع الحياة ، ينكشف جوهر الإنسان الحقيقي: تم محو التقسيم الطبقي للحضارة وتبقى المظاهر الحيوانية فقط. في هذه الحالة ، وفقًا لبوبنوف ، هناك احتمال واحد فقط - أن تكون سلبيًا وتغرق ، لأن كل الناس على وجه الأرض لا داعي لهم.

ومع ذلك ، هناك العديد من الشخصيات المهمة الأخرى في المسرحية ، ولكل منها قصة درامية خاصة بها ومصيرها في flophouse. يمكنك تذكر الأبطال مع.

قبلنا الدراما الاجتماعية الفلسفية -مسرحية بالمواضيع اليومية الحديثة والتركيز على المشاكل البشرية المشتركة. تصور مسرحية في الجزء السفلي حياة الناس في أسفل السلم الاجتماعي. لكن على وجه التحديد ، هؤلاء الأشخاص المنحطون يأتمن المؤلف على التفكير بما لا يقل عن مصير الإنسان.

المسرحية مدعومة بتقنيات فنية ، من بينها ما يسمى ب "حوار الصم":تتحدث الشخصيات من زوايا مختلفة ، والخطوط المتصورة ليست مرتبطة. هذا يؤكد على تفكك الأبطال ، ووحدة الشخص أمام القضايا العالمية.

لاحظ أيضًا الصورة المعكوسة للحلقات في بعضها البعض. على سبيل المثال ، حكاية لوقا عن الأرض الصالحة وحادثة انتحار الممثل. كلا الجزأين يتطابقان حرفيًا في السطور الأخيرة: "وبعد ذلك عدت إلى المنزل - وشنقت نفسي ..." - "مرحبًا ... أنت! اذهب ... تعال هنا! ... هناك. الممثل ... شنق نفسه! " هذا يعزز التنغيم المرير الساخر والمتشكك في المسرحية.

القوة الدافعة للعمل في دراما غوركي هي صراع الأفكار ، وبناءً على ذلك ، تؤكد مجموعة كاملة من التقنيات الفنية التي استخدمها المؤلف على ذلك. تعمل حبكة المسرحية وتكوينها أيضًا على الخط الرئيسي للدراما. لا توجد قصة متحركة مشرقة في المسرحية. أبطال المسرحية مفككون ومتمركزون في زوايا مختلفة من المسرح.

مسرحية "في القاع" هي عبارة عن حلقة من الأعمال الدرامية الصغيرة حيث تحدث الذروة التقليدية خلف المسرح (وفاة كوستيليف ، سخرية فاسيليسا من ناتاشا ، انتحار الممثل). تعمد المؤلف إزالة هذه الأحداث من مجال رؤية المشاهد ، وبالتالي التأكيد على أن الشيء الرئيسي في المسرحية هو المحادثات. تبدأ دراما غوركي بظهور صاحب الملجأ Kostylev. من محادثة المستأجرين ، اتضح أنه يبحث عن زوجته فاسيليسا ، التي يسحرها الرماد. مع ظهور لوقا ، تتم حبكة العمل (نهاية الفصل الأول). في الفصل الرابع ، هناك خاتمة. مونولوج ساتين: "ما هي الحقيقة؟ يا رجل - هذه هي الحقيقة! " هي ذروة الحركة ، ذروة الدراما.

لاحظ الباحثون في إبداع غوركي ميزة أخرى: يستخدم الكاتب المسرحي ما يسمى بحلقات "القافية". انعكاس حوارين بين ناستيا وبارون. في بداية المسرحية تدافع الفتاة عن نفسها من سخرية البارون. بعد رحيل لوكا ، يبدو أن الشخصيات تغيرت الأدوار: كل قصص البارون عن حياته الغنية السابقة مصحوبة بنفس الملاحظة من ناستيا: "لم يكن الأمر كذلك!". يتكون القافية الدلالية الدقيقة في المسرحية من حكاية لوقا حول الأرض الصالحة والحلقة حول انتحار الممثل. كلا الجزأين يتطابقان حرفيًا في السطور الأخيرة: "وبعد ذلك عدت إلى المنزل - وشنقت نفسي ..." و "مرحبًا ... أنت! اذهب ... تعال هنا! ... هناك ، الممثل شنق نفسه! " تم تصميم هذه الأجزاء ، وفقًا للمؤلف ، لربط أجزاء من التكوين.

لا يتم تقسيم أبطال مسرحية "في القاع" تقليديًا إلى أساسيين وثانويين. كل شخصية لها قصتها الخاصة ، ومصيرها ، وتحمل عبئها الدلالي في العمل. في المسرحية ، هم متناقضون بشكل حاد. أشار المؤلف إلى النقيض أكثر من مرة. على عكس ظروف الحياة الرهيبة والفقر واليأس ، فإن ترنيمة الرجل تدوي بصوت عالٍ.

لطالما أولى غوركي أهمية كبيرة للغة. وفي المسرحية ، الحوارات هي التي تضفي على العمل جوًا من التوتر والصراع. يضع المؤلف في شفاه البطل كلمات مشرقة ورشيقة للتعبير عن الفكرة الرئيسية - حول تعيين الإنسان: "الإنسان وحده موجود ، وكل ما تبقى هو عمل يديه وعقله! شخص! إنه لشيء رائع! يبدو فخورًا! " في خطاب كل شخصية انعكس القدر والأصل الاجتماعي ومستوى الثقافة. على سبيل المثال ، خطاب لوقا قول مأثور بشكل غير عادي: "حيث يكون الجو دافئًا ، يوجد وطن" ، "لا يوجد ترتيب في الحياة ، النظافة" ، "... لا يوجد برغوث واحد سيء: الجميع أسود ، الجميع يقفز. " مواد من الموقع

وهكذا ، فإن الأصالة الفنية لمسرحية غوركي "في القاع" هي:

• صياغة المشاكل الفلسفية الحادة ؛
• رفض قصة متحركة مشرقة ؛
• حلقات "مقافية" ؛
• عدم التقسيم إلى شخصيات رئيسية وثانوية ؛
• دينامية الحوارات وخصائص الكلام لشخصيات المسرحية.