ملخص المقال fonvizin والكلاسيكية. الملخص: د

دي. Fonvizin ووقته. العناصر التقليدية للكلاسيكية والابتكار في الكوميديا ​​"الصغرى".

أهداف الدرس:

لتعريف الطلاب بشخصية د. Fonvizin.

مراجعة أنواع الأدب وملامح الدراما.

خلق الظروف لتشكيل مفهوم أولي للاتجاهات المختلفة في الأدب.

تهيئة الظروف لتحديد العناصر التقليدية للكلاسيكية والابتكار في الكوميديا

دي. Fonvizin "الصغرى".

5. الكشف عن تصور القارئ للكوميديا ​​من قبل الطلاب.

المعدات: كمبيوتر ، جهاز عرض وسائط متعددة ، عرض كمبيوتر للدرس ، بطاقات مهام.

خلال الفصول.

1. مقدمة (الشرائح 1-4)

الأرض السحرية! هناك في السنوات الخوالي

الإله الشجاع الإله

أشرق Fonvizin ، صديق الحرية ...

كما. بوشكين. "يوجين أونيجين"

... كاتب ساخر ممتاز

تم إعدام الجهل في كوميديا ​​شعبية.

كما. بوشكين. "رسالة إلى الرقيب"

ما الذي ساهم في حقيقة أن بوشكين قدّر بشدة عمل Fonvizin ووصفه بأنه كاتب هجائي ممتاز؟ ربما ، أولاً وقبل كل شيء ، حقيقة أن Fonvizin كان سيدًا ، باستخدام التقاليد في عمله ، ابتكر عملاً مبتكرًا. ما هو ابتكار الكاتب المسرحي وما هي التقاليد التي التزم بها في عمله ، علينا أن نكتشفها اليوم.

التعرف على سيرة دي. Fonvizin (فيديو).

بدأ نشاط Fonvizin الأدبي في الستينيات من القرن الثالث عشر. شخص فضولي وذكي ، تم إنشاؤه من أجل أن يصبح ساخرًا. وكانت هناك أسباب كافية للضحك المرير في الواقع الروسي في ذلك الوقت.

دي. Fonvizin هو ممثل للكلاسيكية الروسية ، أحد الاتجاهات الأدبية.

ما هو الاتجاه الأدبي؟ الانتباه إلى الشاشة.

ما المعلومات التي حصلت عليها من هذا الجدول؟

فيما يتعلق بما تتميز به الاتجاهات الأدبية؟ (بالتزامن مع المواقف الإبداعية والموضوعات والأنواع والأسلوب في عمل الكاتب)

قائمة بالاتجاهات الأدبية المسماة.

دي. Fonvizin هو ممثل الكلاسيكية. ما هي سمة هذه الحركة الأدبية؟ نحن نعمل مع جدول بيانات.

هل تفهم كل سمات الكلاسيكية؟ لديك نسخة مطبوعة من هذا الجدول على مكاتبك. هذه هي البطاقة رقم 1. في المستقبل ، يمكنك استخدامه كمواد مرجعية. ضع علامة على البطاقة على ما لا تفهمه بعلامة استفهام.

أعدت اليوم كوبينا فيرونيكا وبريفا سفيتا مهمة فردية متقدمة للدرس. سيحاولون الإجابة على أسئلتك. ما هي ملامح الكلاسيكية التي لا تفهمها؟

^ 2. مراجعة ما تم تغطيته (الشرائح 5)

دعونا نتذكر أنواع الأدب. ما نوع الأدب الذي ينتمي إليه عمل Fonvizin الذي تقرأه؟

ما هي ملامح العمل الدرامي؟ كل واحد منكم لديه بطاقة رقم 2 ، والتي تشير إلى ميزات الدراما. لكن هناك أخطاء في البطاقة. صححهم.

إذن ما هي ملامح الدراما؟ (فحص العمل بالبطاقات)

^ 3. شرح الجديد.

تم بناء الكوميديا ​​الكلاسيكية وفقًا لشرائع معينة (الشريحة 7 من العرض التقديمي)

اليوم علينا معرفة ما إذا كان Fonvizin يلتزم بهذه القواعد في الكوميديا ​​الخاصة به.

لكن أولا دعونا نشرح اسم الكوميديا ​​ونتعرف على الشخصيات.

من كان يسمى في القرن الثامن عشر بالغباء؟

ما هي سمات أسماء الشخصيات التي تلفت الانتباه إلى نفسها؟ هل يمكن تسمية الألقاب والأسماء بالتحدث؟ (^ نعم.) ميتروفان من اليونانية. "مثل الأم" ، صوفيا - "الحكمة" ، إلخ.)

4. التمثيل الدرامي للحلقات الكوميدية (الشريحة 8)

أبطال الكوميديا ​​ضيوفنا اليوم.

5. المحادثة.

لا يوجد أي تعليق تقريبًا على طاقم العمل في الكوميديا. هل تتطابق فكرتك الأولية عن الشخصيات في المسرحية مع ما رأيته؟ ما ملامح ابطال الكوميديا ​​حاولوا تجسيد ممثلي نادي الدراما؟ (بيانات الطلاب)

الصراع يندلع من الصفحات الأولى من الكوميديا. ما هو الصراع في العمل؟ (الاصطدام الكامن وراء تطوير العمل)

من بين من يحدث الاصطدام في أول ظهور؟ (بين بروستاكوفا وتريشكا)

ما العبارة التي تعتقد بروستاكوفا أنها تدفع تريشكا إلى طريق مسدود؟ وكيف تواجه تريشكا هذا الخط؟ ("إذن ، هل من الضروري حقًا أن تكون خياطًا حتى تكون قادرًا على خياطة القفطان جيدًا. يا له من تفكير وحشي. - لماذا ، درس الخياط ، سيدتي ، لكنني لم أفعل").

هل تفهم بروستاكوفا أهمية وضرورة التعليم؟

لماذا تقوم بتوظيف المعلمين؟ (أولاً ، تعلن: "لسنا أسوأ من غيرنا" ، وثانيًا ، هناك مرسوم بطرس الأول بشأن النبلاء ، والذي بموجبه يجب على كل نبيل أن يتعلم علومًا مختلفة قبل الالتحاق بالخدمات العامة ، حيث يمكن للمتعلمين جلب المزيد تستفيد للدولة)

ما هو موضوع كوميديا ​​Fonvizin؟ (موضوع التربية والتعليم)

من آخر من أبطال المسرحية يعارض بروستاكوفا؟ (ستارودوم). اكتب واجبك المنزلي. اكتب اقتباسات عن التنشئة والتنوير من النسخ المقلدة لأبطال الكوميديا. الآن سنعمل في مجموعات وبشكل فردي.

^ 6. العمل في مجموعات. أذكرك بقواعد العمل في مجموعات. يتم إجراء المناقشة في مسحة. نحن نعبر عن كل آرائك. يلخص قائد المجموعة ويجيب ، من له الحق في أن يعهد بالإجابة إلى أي منكم.

المجموعة الأولى (الطلاب الأقوياء) ستقوم بإجراء بحث والإجابة على السؤال التالي: "ما رأيك في قواعد وتقنيات الكوميديا ​​الكلاسيكية التي فعلها D.I. Fonvizin ، ماذا انتهكت؟ " لديك البطاقة رقم 3 - جدول شرائع لعمل كوميديا ​​كلاسيكية. + لاحظ التقاليد التي تتبعها Fonvizin. في المربع الثاني ، اكتب ابتكار الكاتب المسرحي.

ستختار المجموعة 2 (طلاب المرحلة المتوسطة) اقتباسات من الكوميديا ​​لهذه الرسوم التوضيحية.

ستتذكر المجموعة الثالثة (أعضاء الدائرة الدرامية) النص وستحاول استعادة الأمثال من الكوميديا ​​التي انهارت للأسف.

المجموعتان الرابعة والخامسة (طلاب آخرون ، مجموعات مختلطة). لديك أخطر مهمة وأكثرها مسؤولية. أنت تعمل بشكل فردي مع اختبار تحكم يعتمد على نوع الاستخدام. حدد خيارات الإجابة في المربعات المجاورة للسؤال.

^ 7. تلخيص نتائج الدرس (تقارير المجموعات عن العمل المنجز ، باستثناء المجموعتين الرابعة والخامسة ، الذين يجتازون الاختبارات المكتملة للمعلم) (الشرائح 9-14)

8. ملاحظات ختامية من المعلم (الشريحة 15)

التقينا اليوم د. Fonvizin ، أول محاولة لاختراق أسرار فيلمه الكوميدي الخالد "الصغرى". سنواصل الحديث عن أبطالها ، حول المشاكل التي أثارها المؤلف في الدروس القادمة. لهذا العمل ، الذي يحظى بتقدير كبير من قبل النقاد الروس ، يتطلب قراءة متأنية.

"الكوميديا ​​الروسية بدأت قبل فترة طويلة من Fonvizin ، لكنها بدأت فقط مع Fonvizin. أحدث فيلمه "الصغرى" و "العميد" ضجيجًا رهيبًا عند ظهورهما وسيظلان إلى الأبد في تاريخ الأدب الروسي ، إن لم يكن الفن ، كواحدة من أبرز الظواهر. بالفعل. هذه الكوميديا ​​هي أعمال العقل القوي. رجل موهوب ".

نقدر تقديرا عاليا عمل VG Fonvizin. Belinsky في مقال "ويل من الذكاء". دعونا نحاول فهم سر العمل الخالد لـ D.I. Fonvizin.

ملامح الكلاسيكية

إضفاء الطابع المثالي على الأبطال

ملامح الكلاسيكية

الإشارة إلى أمثلة وأشكال العصور القديمة كشيء مثالي

مبدأ العقلانية ، عبادة العقل

التقيد الصارم بالقواعد ، الشريعة في بناء عمل فني

مراقبة وحدة المكان والزمان والعمل في الدراما

الرغبة في التقاط الخصائص الأساسية لظواهر الحياة

معالجة القضايا الاجتماعية

الموافقة على أفكار الاستبداد والوطنية والمواطنة

استقامة عرض الشخصيات البشرية

إضفاء الطابع المثالي على الأبطال

الكلاسيكية كحركة أدبية

ظهرت الكلاسيكية في النصف الأول من القرن الثامن عشر. خلال هذه الفترة ، كان النظام الأوتوقراطي يقوى في روسيا. كان النبلاء هو الدعم الرئيسي للاستبداد. خدم الأدب الكلاسيكي احتياجات الدولة المطلقة. بشرت بفكرة المواطنة المرتبطة بهذا الشكل من البنية الاجتماعية ، فكرة الملكية المستنيرة.

ترجمت من اللاتينية "الكلاسيكية" - "النموذجية" ، "الدرجة الأولى". في القرنين السابع عشر والثامن عشر ، كانت أعمال الفن اليوناني الروماني القديم تعتبر نموذجية وتستحق التقليد.

سمحت دراسة أعمال الفن القديم لمنظري الكلاسيكية باستنتاج الشرائع التي يجب على الكتاب اتباعها في الإبداع الفني.

يعتقد الكتاب الكلاسيكيون أن المشاعر الإنسانية خادعة ، وأنه فقط بمساعدة العقل يمكن للمرء أن يدرك الحياة ويعكسها بشكل متناغم في الأدب.

نصت قواعد الكلاسيكية على تقسيم الأدب إلى أنواع محددة بدقة ، عالية (قصيدة ، قصيدة ، مأساة) ومنخفضة (كوميديا ​​، هجاء ، حكاية).

تم تحديد الشخصيات البشرية من جانب واحد ، وعادة ما كان التمثيل يحمل أي سمة واحدة. تم تقسيم الشخصيات بوضوح إلى ناقلات الخير أو الشر.

كانت الأعمال المسرحية تخضع لقواعد ثلاث وحدات. وقعت الأحداث على مدار يوم واحد ، في مكان واحد ، لم تكن الحبكة معقدة بالحلقات الجانبية.

^ بطاقة # 3

شرائع الكوميديا ​​الكلاسيكية

ابتكار Fonvizin

صورة الحياة اليومية ، الرذائل البشرية

الأبطال هم أناس من طبقة منخفضة ، ولديهم مصالح دنيئة تستحق السخرية ؛

كل واحد من الأبطال يحمل صفة واحدة ، نائب واحد

تقسيم واضح إلى شخصيات جيدة وسيئة

يتحدث الألقاب

فكرة واحدة

وحدة العمل (الكوميديا ​​يجب أن تكون مبنية على صراع واحد)

وحدة المكان والزمان (يحدث الحدث في مكان واحد خلال النهار)

البطولات والمأساوية غير مسموح بها (الكوميديا ​​يجب أن تنفذ الرذائل بالضحك)

التثبيت في اللغة المنطوقة

نهاية سعيدة

^ بطاقة # 2

التنازل: البحث عن أخطاء في خصوصيات الدراما كنوع من الأدب.

أساس الدراما هو سرد الأحداث

صورة البطل هي الوسيلة الأساسية لخلق الصورة

تحتوي الدراما على صورة وصفية سردية موسعة

دور المناظر الطبيعية والتفاصيل الفنية مهم

^ البطاقة رقم 1

ملامح الكلاسيكية

الإشارة إلى أمثلة وأشكال العصور القديمة كشيء مثالي

مبدأ العقلانية ، عبادة العقل

التقيد الصارم بالقواعد ، الشريعة في بناء عمل فني

مراقبة وحدة المكان والزمان والعمل في الدراما

الرغبة في التقاط الخصائص الأساسية لظواهر الحياة

معالجة القضايا الاجتماعية

الموافقة على أفكار الاستبداد والوطنية والمواطنة

استقامة عرض الشخصيات البشرية

إضفاء الطابع المثالي على الأبطال

بما في ذلك الكوميديا ​​الشهيرة "الصغرى" ، ترتبط ارتباطًا وثيقًا باتجاه خاص في الأدب والفن (الرسم والعمارة) نشأ في عدد من البلدان الأوروبية أثناء صعود الحكم المطلق (القوة الشخصية للملوك الذين جسدوا الوحدة ، النزاهة والسيادة (الاستقلال) الدول) في بداية القرن السابع عشر وحصلت على اسم الكلاسيكية (من Lat.classcus - نموذجي). تأثير الكلاسيكية على الحياة الفنية في أوروبا في القرنين السابع عشر والثامن عشر. كانت واسعة وطويلة الأمد ومثمرة بشكل عام.

في الأدب ، ظهرت الكلاسيكية بشكل كامل في كلماتوفي الدراما.

اعتقدت الكلاسيكية أنه من الضروري الاعتماد على معايير الجمال في الفن القديم ، أي في فن اليونان القديمة وروما القديمة ، والتي تم تحديدها في أعمال أرسطو وهوراس ومفكرين وشعراء آخرين في العصور القديمة وبشكل صارم. ملاحظتها دون الخروج عن القواعد الإبداعية. هذه القواعد والقواعد تتطلب من الفن ، على وجه الخصوص ، وضوح العرض ، ودقة التعبير عن الأفكار ، والنظام في بناء الأعمال.

أعطت الكلاسيكية أفضلية للثقافة على الوحشية وأصرت على أن الطبيعة والحياة ، التي حولها الإنسان ، أعلى من الطبيعة والحياة الطبيعية ، ولم تخضع بعد للجهود النبيلة للعقل البشري والمشاعر والإرادة والأيدي.

قبل أنظار الكلاسيكيين ، كان هناك دائمًا المثل الأعلى للحياة الجميلة والمتضخمة ، التي حولها الفن البشري ، والفوضى المضادة للحياة الطبيعية البرية ، التي تحكمها غير مفهومة ويبدو أنها سيئة القوانين... وبالتالي ، كان من المعتاد أن تعكس الكلاسيكية الحياة في صور مثالية ، وتنجذب نحو "معيار" عالمي ، وهي الصورة التي تعمل العصور القديمة الكلاسيكية كمثال على الفن المثالي والمتناغم في الكلاسيكية.

نظرًا لوجود صراع في الحياة الواقعية بين العقل والمشاعر ، سعت الكلاسيكية إلى حله والتغلب عليه من خلال مزيج متناغم وكامل من المصالح الشخصية للفرد مع إملاءات العقل والواجب الأخلاقي. في الوقت نفسه ، اعتُبرت مصالح الدولة هي المصالح الرئيسية والسائدة على مصالح الفرد.

بلغ أعظم ازدهار في الأدب الكلاسيكي في البداية دراماكنوع من الفنون اللفظية والمسرحية.

الدراما (من اليونانية ، الدراما - "العمل") ، كما تعلم ، هي أحد أنواع الأدب الثلاثة ، جنبًا إلى جنب مع الشعر الملحمي والشعر الغنائي. أساس الدراما ، وفقًا للمعنى الأصلي للكلمة ، هو العمل: في الدراما ، تتكشف الظواهر التي يتكون منها العالم الخارجي أمام المشاهد أو القارئ.

تظهر الأحداث على أنها كائن حي ، تتكشف في الوقت الحاضر (أمام المشاهد!) عمل ، يظهر من خلال النزاعات وفي شكل حوار. يُستبعد كتاب المسرح من العمل المباشر ولا يمكنهم التحدث نيابة عنهم ، باستثناء الملاحظات التي تشرح عمل أو سلوك الشخصيات (على سبيل المثال ، عندما تتحدث شخصية معينة سطرًا ردًا على كلمات شخص آخر ، يمكن للكاتب المسرحي علامة - "إلى الجانب" ، أي الرغبة في إخفاء رأيه).

الدراما الكلاسيكية لديها عدد من الميزات. من أجل أن يحافظ العمل على تناغمه المنطقي ، رأى الكلاسيكيون المطالبة بـ "ثلاث وحدات" ، وحدة المكان ، وحدة الوقت ووحدة العمل.

الوحدة الأولى والثانية بسيطة للغاية وذات طبيعة رسمية ، ولهذا السبب لم يبقيا بعد ذلك في الأعمال الدرامية.

تتطلب وحدة المكان أن يتم العمل في نفس الغرفة ولا يتجاوزه ، على سبيل المثال ، في نفس المنزل ، ولكن في غرف مختلفة. لذلك ، تدور أحداث الفيلم الكوميدي "Woe from Wit" في منزل Famusov ، ولكن بعد ذلك في مكتب Famusov ، ثم في غرفة نوم صوفيا ، ثم في غرفة المعيشة ، ثم على الدرج ، إلخ.

تفترض وحدة الوقت أن العمل يجب أن يبدأ وينتهي في غضون يوم واحد. على سبيل المثال ، يبدأ الحدث مع وصول Chatsky إلى منزل Famusovs في الصباح ، وينتهي بمغادرته في الليل.

وحدة العمل هي المطلب الأساسي والأكثر عمقًا لنظرية الكلاسيكية. تتطلب قوانين الدراما التوتر والتركيز في العمل ، والذي يكون ، كقاعدة عامة ، بسبب شخصيات الأبطال ، دقة خاصة في الحبكة: يجب أن يكون العمل في الدراما وسلوك الأبطال موجهًا نحو أحدهم. الهدف ، الحفاظ على اتصال وانسجام التكوين في جميع المشاهد والتفاصيل وتوحد ، مترافقًا مع المواجهة الرئيسية للشخصيات.

هذه القاعدة لمؤامرة درامية تسمى "وحدة العمل". كتب VG Belinsky: "يجب أن يركز عمل الدراما على اهتمام واحد وأن يكون خاليًا من الاهتمامات الثانوية ..." وهذا يعني أنه في الدراما "يجب توجيه كل شيء نحو هدف واحد ، نية واحدة".

بفضل وحدة العمل في الدراما ، يتم تتبع تطور الحبكة المكون من ثلاثة فترات بشكل واضح ومتسق بشكل خاص: البداية - تطور الحدث (بما في ذلك الذروة) - الخاتمة. التعبير الخارجي عن تسلسل مسار العمل الدرامي هو تقسيم الدراما إلى أفعال ، كل منها هو مرحلة كاملة من الصراع المتكشف.

التزمت الكلاسيكية بدقة بما يسمى التسلسل الهرمي للأنواع. مأساة ، قصيدة ، ملحمة تنتمي إلى "أنواع عالية". كوميديا ​​خرافة هجاء- إلى الأقل".

في نوع المأساة ، رشحت فرنسا اثنين من أعظم الكتاب المسرحيين - بيير كورنيل وجان راسين. تستند أعمالهم إلى تضارب المصالح الشخصية والواجب المدني. في نوع الخرافات ، اشتهر لافونتين ، وفي نوع الكوميديا ​​- موليير. لقد سخروا من رذائل الناس ، في ظروف وعلاقات اجتماعية واجتماعية غير عادلة.

بمرور الوقت ، تفاقمت التناقضات بين الفرد والدولة. لم يتم فقط انتقاد الطبقات الدنيا من السكان ، غير المستنيرة وغير المتأثرة بأنشطة العقل القوي ، ولكن أيضًا النبلاء ورجال الدين ، الذين وقفوا على مستوى عالٍ من المجتمع. حان وقت الكوميديا.

الكوميديا ​​(والضحك) مبنية على قانون التناقض: التخيل عكس الحقيقة ، الوهم عكس الواقع ، المتوقع هو النتيجة. يمكن اكتشاف التضارب بسهولة بين الأقوال والأفعال ، كما هو الحال في حكاية x Krylov ، بين حدث تم التقليل من شأنه بشكل غير مبرر أو مبالغ فيه بشكل مفرط ، التناقض بين ادعاءات الشخصية ، كما في حالة السيدة Prostakova ، وطبيعتها الحقيقية. على أساس التناقض ، تنمو خصائص الكوميديا ​​مثل المبالغة والحدة والسخافة والبشاعة وضحكها "العالي" ، الممزوج غالبًا بدموع اليأس. كلما كان التناقض أكثر عبثية ، كان أكثر روعة ، وكلما كان يجب أن يكون الإعداد للحركة أكثر واقعية وموثوقية بشكل حيوي. فقط في هذه الحالة ستكون الكوميديا ​​بضحكتها الحكيمة والراقية مقنعة وفعالة أخلاقياً.

تنطبق كل هذه الملاحظات بشكل كامل على كل من الكلاسيكية الروسية والروسية ، والتي كان لها عدد من الخصائص الوطنية.

في روسيا ، ظهرت الكلاسيكية في 1730-1750. بالنسبة للكلاسيكية الروسية ، يعد الموضوع الوطني الوطني ، المشاعر المدنية ، الذي كان قائمًا على القوة المتنامية للدولة الروسية وكان مرتبطًا بتحولات عصر بطرس الأكبر ، سمة مميزة.

أسئلة في الواجبات

1. ما هي القواعد الأساسية ، قوانين الكلاسيكية؟

2. هل يمكنك تحديد خصائص الكلاسيكية التي يرثها Fonvizin وأيها يرفضها أو يحولها؟

3. هل توافق على البيان التالي الذي أدلى به P. A. Vyazemsky:

في الكوميديا ​​"الصغرى" ، كان للمؤلف بالفعل الهدف الأهم: الثمار الكارثية للجهل ، والتنشئة السيئة ، وإساءة استخدام السلطة المنزلية ، كشفها بيده الجريئة ورسمها بأكثر الألوان مكروهًا. في "العميد" يخدع المؤلف الأشرار والحمقى ويلدغهم بسهام الاستهزاء. في "مينور" لم يعد يمزح ، لا يضحك ، لكنه غاضب من الرذيلة ويوصمه بلا رحمة ... الجهل ... الذي نشأ فيه ميتروفانوشكا) وأمثلة من الأسرة كان من المفترض أن يطبخوا فيه وحشًا ، ما هي والدته بروستاكوفا "...

أدوار ميلو وصوفيا شاحبة ... برافدين مسؤول: إنه يقطع بسيف القانون تشابك العمل ، الذي ينبغي أن يطلق العنان لاعتبارات المؤلف ، وليس من خلال تدابير الشرطة للحاكم. Kuteikpn و Tsifirkin و Vralman رسوم متحركة مضحكة ؛ هذا الأخير كاريكاتوري للغاية ، على الرغم من أنه ، لسوء الحظ ، ليس من المستحيل تمامًا أن ينتهي المطاف بسائق ألماني في الأيام الخوالي كمدرس في منزل بروستاكوف ... ".

كان نجاح الكوميديا ​​"الصغرى" حاسمًا. عملها الأخلاقي لا يمكن إنكاره. أصبحت بعض أسماء الشخصيات أسماء شائعة ولا تزال مستخدمة في التداول الشعبي. هناك الكثير من الحقائق في هذه الكوميديا ​​لدرجة أن الأساطير الإقليمية لا تزال تذكر عدة أشخاص ، كما لو كانوا بمثابة نسخ أصلية للمؤلف. صادف أن التقيت بنفسي في المقاطعات مع اثنتين أو ثلاث من العينات الحية من ميتروفانوشكا ، أي كما لو كانت بمثابة نموذج لـ Fonvizin ... إذا كان صحيحًا أن الأمير بوتيمكين بعد الأداء الأول لـ "الصغرى" قال لـ المؤلف: "مت ، دينيس ، أو لا تكتب أي شيء آخر!" ، إنه لأمر مؤسف أن هذه الكلمات تبين أنها نبوية وأن Fonvizin لم يعد يكتب للمسرح "(Vyazemsky PA Aesthetics and Literary Critics. M. ، 1984 س 197-198 ، 211-222).

4. لماذا ، من وجهة نظر فيازيمسكي ، جعلت Fonvizin الشخصيات الإيجابية أقل إقناعًا من الناحية الفنية من الشخصيات السلبية؟

5. تعليق على رأي المؤرخ الروسي ف.أ.
"من الآمن القول إن الصغرى لم يفقد بعد نصيبًا كبيرًا من قوته الفنية السابقة سواء على القارئ أو على المشاهد ، على الرغم من بنائه الدرامي الساذج ، والذي يكشف في كل خطوة عن الخيوط التي تُخيط بها المسرحية ، لا بلغة عفا عليها الزمن ، ولا في تقاليد المسرح المتهالكة لمسرح كاترين ، على الرغم من الأخلاق العطرة للمتفائلين في القرن الماضي والتي تم سكبها في المسرحية. ... يجب أن نضحك بعناية على Mitrofan ، لأن Mitrofans ليست مضحكة ، وعلاوة على ذلك ، فهي انتقامية للغاية ، وتنتقم من التكاثر الذي لا يمكن كبحه ورؤية بعيدة المنال لطبيعتها ، مثل الحشرات أو الميكروبات.

أنا لا أعرف من هو مضحكبحجم صغير ... السيد بروستاكوف؟ إنه مجرد رجل فقير غبي ، لا حول له ولا قوة ، لا يخلو من حساسية الضمير ومباشرة الأحمق المقدس ، ولكن من دون قطرة موجات ومع جبن مفرط ، يرثى له حتى الدموع ، مما يجبره على انتحال شخصية حتى أمام ابنه . تاراس سكوتنين هو أيضًا كوميدي قليلاً: في شخص ... تحل حظيرة الخنازير محل معبد العلم والمنزل ، ما هو كوميدي عن هذا النبيل الروسي النبيل ، الذي أصبح ، من المنافسة التعليمية مع حيواناته المحبوبة ،
أربع؟ أليست سيدة المنزل نفسها ، السيدة بروستاكوفا ، ني سكوتينينا ، هزلية؟ هذا وجه في كوميديا ​​، تصور بشكل غير عادي نفسياً ومستداماً بشكل رائع ... إنها غبية وجبانة ، أي أنها بائسة - بالنسبة لزوجها ، مثل بروستاكوفا ، ملحد وغير إنساني ، أي مثير للاشمئزاز - بالنسبة لها أخي ، مثل Skotinina. الحجم الصغير ليس كوميديا ​​الوجوه ، لكن المواقف. وجوهها كوميدية ، لكنها ليست مضحكة ، وكوميدية كأدوار ، وليست مضحكة على الإطلاق مثل الناس. يمكنهم التسلية عندما تراهم على خشبة المسرح ، لكنهم ينزعجون وينزعجون عندما تقابلهم خارج المسرح أو في المنزل أو في المجتمع. جعل Fonvizin أشخاصًا حزينين وأغبياء يلعبون أدوارًا مضحكة ومضحكة وغالبًا ما تكون ذكية.

قوة الانطباع أنه يتألف من عنصرين متقابلين: الضحك في المسرح يستبدل بالتأمل الثقيل عند تركه "(Klyuchevsky VO Historical Portraits: Figures of Historical Think. - M.، 1990. - S. 342- 349) ...

ما هو الفرق بين أحكام Vyazemsky و Klyuchevsky وأي منهما برأيك هو الأصح؟ أو ربما لديك وجهة نظر مختلفة؟

6. على أي أساس يمكن للمرء أن يقرر أن الكوميديا ​​"الصغرى" تنتمي إلى الأعمال الكلاسيكية (وحدة الزمان والمكان ...)؟

أدب الصف الثامن. كتاب مدرسي. للتعليم العام. المؤسسات. الساعة 2 صباحًا / auth.-comp. في يا كوروفين ، الطبعة الثامنة. - م: التعليم ، 2009. - 399 ص. + 399 ص: مريض.

وفقًا لخصائص النوع ، تعتبر "The Minor" كوميديا. أكدت نظرية الكلاسيكية أن الكوميديا ​​لا ينبغي أن يكون لها محتوى جاد أو حزين: يجب أن تكون مضحكة و "معقدة" فقط ، والتي طالب بها Boileau: "دع الممثل دائمًا يمزح فيه بنبل." بالفعل في "العميد" Fonvizin لا تمتثل بشكل كامل لهذه القواعد. لذلك ، في محادثة بين العميد ودوبروليوبوف وصوفيا ، تم نقل القصة الصعبة والقاتمة للكابتن جفوزديلوفا.
الكوميديا ​​"The Minor" أكثر جدية ، رغم أن الجميع يحاول المزاح فيها ، حتى الشخصيات الإيجابية.

الضحك في "الصغرى"

أولاً ، يبتعد Fonvizin عن الكلاسيكية من حيث أن الوجوه السلبية للكوميديا ​​، حسب Klyuchevsky ، "كوميدية ، لكنها ليست مضحكة - فكاهية كأدوار ، وليست مضحكة على الإطلاق مثل الناس". تتنوع ضحك Fonvizin في Nedorosl في الظلال. تحتوي المسرحية على مشاهد من أبسط الكوميديا ​​الخارجية البحتة التي تستعملها المهزلة. هذه ، على سبيل المثال ، الأماكن التي يتحدث فيها فرالمان بلغته المكسورة. في كثير من الأحيان ، يتسم الضحك في فيلم "The Minor" بطابع الدعابة ، عندما يتم الجمع بين المضحك والحزن أو الشفقة. لذا ، في مشهد "محاولة ارتداء القفطان" ، تعطي خياط تريشكا Prostakova إجابة ذكية ؛ ومع ذلك ، بالنسبة للسيدة ، فإن هذا الرجل القدير هو عبد وبالتالي - فقط "أحمق". فيما يتعلق بـ Prostakova و Skotinin و Mitrofan ، فإن ضحك Fonvizin يبدو اتهاميًا وساخرًا ، مما يثير شعورًا حارقًا بالسخط ضد هؤلاء السادة الأغبياء والجهالين والقاسين وغير الإنسانيين في ذلك الوقت. وهكذا فإن تأثير "القاصر" على الجمهور "يتكون من عنصرين متعارضين: الضحك في المسرح يستبدل بالتأمل الثقيل عند مغادرته".

وجود الأشياء الجيدة

ثانيًا ، قدم Fonvizin شخصيات إيجابية في الكوميديا. في "الصغرى" لا تنكشف الرذائل فحسب ، بل تُمدح الفضيلة أيضًا. علاوة على ذلك ، فإن شركات النقل (Starodum وغيرها) هم أشخاص عاديون مثل Prostakova ، فقط أناس طيبون. في الوقت نفسه ، تم تصميم مشاهد اجتماعات Starodum مع Sophia ، مع Milon أيضًا لإحداث انطباع مؤثر. في كل هذا ، تنحرف Fonvizin عن أمثلة الكوميديا ​​الكلاسيكية.

استخدام "كلمات بذيئة وقذرة"

ثالثًا ، "النغمة النبيلة" للنكات والنكات ، وهي إلزامية للكوميديا ​​الكلاسيكية ، لم يتم ملاحظتها في "الصغرى" (كما كان من قبل في كوميديا ​​سوماروكوف). Fonvizin لا تخاف من "الكلمات الدنيئة والقذرة" ، المشاهد الخشنة وحتى المبتذلة. إن المقارنة بين حب بروستاكوفا لابنها وعاطفة "العاهرة" بـ "الجراء" أو مشهد الشجار والقتال بين المعلمين من شأنه أن يروع بويلو. لكن الكلمات الفظة والمشاهد في "الصغرى" هي انعكاس واقعي لفظاظة وجهل البيئة المصورة ، وهذا وحده يبرر وجودها. بالإضافة إلى ذلك ، فإنهم يجعلون كوميديا ​​Fonvizin أقرب إلى كوميديا ​​"الشارع" ، أي. قوم ، وأخرجها من دائرة مسرح الحوزة النبيلة.

إفشاء الشخصية

يتحد Fonvizin الساخر و Fonvizin الأخلاقي في The Minor بواسطة الفنان Fonvizin ، وهو أمر واضح بشكل خاص في كيفية الكشف عن شخصيته في الكوميديا. تقنيات الكشف عن الشخصية في "Nedoroslya" تأتي رسميًا من الكلاسيكية. تقسيم الأبطال إلى إيجابية وسلبية هو تخطيطي. يتم التأكيد على أحادية الجانب من الشخصيات بأسماء "ذات مغزى". تشير أسماء النبلاء إلى صفاتهم الأخلاقية: Prostakovs و Skotinins و Starodum و Pravdin و Milon و Sophia (باليونانية - الحكمة) ؛ تشير أسماء الأشخاص الآخرين ، وليس النبلاء ، إلى وضعهم الاجتماعي أو مهنتهم: Kuteikin ، Tsyfirkin. الشخصيات لم تتغير: الوجه السلبي لا يمكن أن يصبح إيجابيا والعكس صحيح ، مما يعطي وجوه الكوميديا ​​بعض "الأقنعة".
ومع ذلك ، لا يقتصر Fonvizin على مثل هذه الصورة المعممة تقليديًا للأشخاص. إنه يسعى لإظهارهم على أنهم أحياء ، "فاعلون" ، وليسوا مجرد أشخاص يتحدثون. يحقق الكاتب المسرحي هذا: 1) تصوير الحياة اليومية ، 2) تعميق علم النفس ، 3) طبيعية الكلام.

تصوير الحياة اليومية في "نيدوروسل"

1) يبدأ تصوير الحياة اليومية بالمشهد الأول لـ "Minor" (محاولة ارتداء قفطان) ، وطوال الدورة بأكملها تتكشف المسرحية كصورة يومية حقيقية لعائلة مالك الأرض: درس ميتروفان ، فضيحة عائلية ، إلخ. . هذه الصورة لا تشمل الاشخاص الايجابيين فقط بل يوضعون بجانبها وكما هو الحال فيشرحوها. تتيح الخلفية اليومية الواسعة للمؤلف الفرصة لإظهار مجموعة متنوعة من العلاقات للناس ، من زوايا مختلفة ، في لحظات مختلفة من الحياة. يتم الكشف عن الناس مع البيئة الاجتماعية التي ولدتهم. في ذكريات Prostakova عن "الأب" و "العم" ، تم تحديد ماضي هذه البيئة - طريقة واقعية طورها بوشكين لاحقًا ، والتي أظهرت والد Onegin ، ووالدي Tatyana ، إلخ.

تعميق علم النفس

2) يتم التعبير عن تعميق علم النفس في Fonvizin ، أولاً وقبل كل شيء ، في تطوير التفاصيل التي تؤكد السمة الرئيسية لهذا الشخص أو ذاك ، أي على غرار مبادئ الكلاسيكية. على سبيل المثال ، في نهاية المسرحية ، توسلت بروستاكوفا للمغفرة على ركبتيها ، لكنها وفية "لسوء نواياها" ، لا يمكنها هي نفسها أن تسامح الخدم على فشل اختطاف صوفيا: "سامحني! آه يا ​​أبي .. حسنًا! الآن سوف أعطي الفجر لشعبي ". لكن إلى جانب ذلك ، فإن صورة بروستاكوفا ، كما رأينا ، معقدة نفسياً بسبب سمة جديدة: حب ابنها. في النهاية ، هي أم معاناة (وليست مجرد "عشيقة غير إنسانية") ، بل إنها تثير التعاطف ، أي ، لم يعد مجرد شخصية سلبية في نظر المشاهد.
لم يمتد تقسيم الشخصيات التخطيطي إلى "إيجابي" و "سلبي" إلى صورة إريميفنا ؛ ليس من قبيل المصادفة أن اسمها الروسي المشترك ليس له في حد ذاته معنى "ذي مغزى".

باستخدام الملاحظات

إحدى وسائل التوصيف النفسي هي ملاحظات فونفيزين. عادة في المسرحيات الكلاسيكية ، تشير الملاحظة فقط إلى وصول الشخصية أو رحيلها. الملاحظات في "Nedoroslya" تشير إلى الحالة النفسية للشخص في الوقت الراهن. على سبيل المثال ، يتم تنشيط صورة صوفيا الباهتة إلى حد ما من خلال التفسيرات "إمساك الحرف في يده وتبدو مبتهجة" ، "إلقاء نفسها بين ذراعيه" ، "بهدوء لستارودوم وخجل كبير" ، إلخ. الملاحظات المتعلقة بروستاكوفا متنوعة للغاية.

خطاب الممثلين

3) كلام الشخصيات في عمل درامي كما تعلم من أهم وسائل التوصيف. لطالما تم الاعتراف بطبيعية كلام شخصيات "الصغرى" (تطابقها مع المكانة الاجتماعية للمتحدثين وشخصياتهم وخبراتهم) على أنها مذهلة. فيما يتعلق بالتقسيم "الكلاسيكي" الرئيسي للأشخاص إلى سلبي وإيجابي ، يتم تمييز تيارين من الكلام بوضوح في لغة "الجاهل": العامية والكتاب.
يتسم خطاب المحادثة لعائلة Prostakovs و Skotinins و "الأشخاص الكوميديين" الآخرين بشكل فردي بشكل حاد. تؤكد كل عبارة تقريبًا على السمات الرئيسية للمتحدث. على سبيل المثال ، يشرح سكوتينين لأخته ضرورة زواجه: "أريد أن يكون لديّ خنازير صغيرة". يكشف خطاب كوتيكن ، المليء بالسلافية والاقتباسات من الكتاب المقدس ، في كل خطوة أننا أمام إكليريكي سابق: "عار عليك يا ملعون". Tsyfirkin جندي متقاعد ، وهو يتحدث كجندي: "السادة هنا قادة جيدون". لغة فرالمان هي مثال على قناع كلام أكثر تحديدًا. مثل هذه المراسلات المباشرة للكلام مع شخصية الفاعل أو وضعه الاجتماعي بحد ذاته لا تتعارض مع المبادئ العقلانية للكلاسيكية. ولكن نظرًا لأن نتيجة ذلك كانت تقطيع أوصال الشخصيات وإضفاء الطابع الفردي عليها ، بقدر ما كانت هذه التقنية تكمن في إمكانيات العرض الواقعي ، وقد استخدم Fonvizin هذه الاحتمالات بمهارة.
تعتمد نبرة المتحدثين على الظروف النفسية للخطاب. لهجة Prostakova متنوعة بشكل خاص. إنها تتحدث بوقاحة مع جميع أفراد الأسرة ، ولكن مع Mitrofan بلطف ، مع Starodum - بإصرار ، إلخ. هكذا ، على سبيل المثال ، تخاطب بروستاكوفا صوفيا قبل أخبار ثروتها: "لا ، سيدتي ، هذه اختراعاتك". بعد أن أصبحت صوفيا عروسًا ثرية ، تحدثت بروستاكوفا معها بطريقة مختلفة: "مبروك يا سوفوشكا ، تهانينا ، روحي".
تظهر حيوية لغة الوجوه السلبية "الصغرى" في كثرة الأمثال والأقوال وغيرها: "ابن ماما" ، "ينبح الكلب ، تحمل الريح". على حساب الحالات ، ينقل Fonvizin السمات الصوتية للكلام العامية: "البحث عن" بدلاً من "المزيد" ، "هؤلاء" بدلاً من "أنت" ، إلخ.
لغة الكتاب التي يتحدث بها الوجوه الإيجابية "الصغرى" فردية إلى حد أقل. ومع ذلك ، هنا أيضًا ، يُلاحظ سعي المؤلف لتقريب الخطاب الثقافي من النبرة المنطوقة. Starodum ، على سبيل المثال ، يتحدث بشكل مختلف تمامًا عن Prostakova و Skotinins ، ولكن وفقًا لشخصيته: بشكل مفاجئ وقاس ، يقاطع المحاورين ، باستخدام التنغيم العامي (العناوين ، المداخلات ، إلخ).
في بناء الكوميديا ​​، اكتشف Fonvizin المهارة العظيمة للكاتب المسرحي. المشاهد الوصفية لا تمنع الجمهور من مشاهدة صراع الشخصيات باهتمام شديد والقلق على مصير صوفيا والتطلع إلى الخاتمة. يتم دعم الاهتمام بالمسرحية من خلال حقيقة أن نتيجة الصراع بين الأشخاص "السلبيين" و "الإيجابيين" يتم تحديدها فقط في نهاية المسرحية: ينتهي العمل قبل الأخير والرابع بكلمات بروستاكوفا: " وسوف نأخذ منطقتنا ".

شكلت أيديولوجية التنوير أساس الأسلوب الرئيسي للأدب الروسي في القرن الثامن عشر (30-80s) - الكلاسيكية. كطريقة فنية نشأت في الفن الأوروبي في القرن السابع عشر. من وجهة نظر الكلاسيكيين ، فإن مهمة الفن هي الاقتراب من المثالية. تم تحديد الشكل من خلال العينات ، القاعدة.

جماليات الكلاسيكية تسمى معيارية:

حكم الوحدات الثلاث (الزمان ، المكان ، العمل) ؛ القاعدة التي تتطلب نقاء النوع / قاعدة نقاء النوع (التي تحدد المشكلة ، نوع البطل ، - الحبكة والأسلوب) ؛ القاعدة اللغوية (التي حددها لومونوسوف "قواعد اللغة الروسية" عام 1755) ؛ الصراعات النموذجية: بين الواجب والشعور ، والعقل والعواطف ، والقضايا العامة والشخصية - الاجتماعية ؛ شرط التصوير المباشر للأبطال.

تم جلب مبادئ الكلاسيكية إلى روسيا من قبل A.P. سوماروكوف. في عام 1747 نشر رسالتين - Epistol عن الشعر و Epistol عن اللغة الروسية ، حيث شرح وجهات نظره حول الشعر. في الواقع ، تمت ترجمة هذه الرسائل من الفرنسية ، وهي عبارة عن صياغة مسبقة لأطروحة نيكولاس بويلو Poetic Art لروسيا. حدد سوماروكوف مسبقًا أن الموضوع الرئيسي للكلاسيكية الروسية سيكون موضوعًا اجتماعيًا مخصصًا لتفاعل الناس مع المجتمع.

في وقت لاحق ، ظهرت دائرة من الكتاب المسرحيين المبتدئين ، برئاسة I. Elagin والمنظر المسرحي V. Lukin ، الذين اقترحوا فكرة أدبية جديدة - ما يسمى. نظرية الانحرافات. معناه أنه من الضروري فقط ترجمة الكوميديا ​​الغربية إلى اللغة الروسية بشكل مفهوم ، واستبدال جميع الأسماء هناك. ظهرت العديد من المسرحيات المماثلة ، لكن الفكرة بشكل عام لم تتحقق. كانت الأهمية الرئيسية لدائرة Elagin هي أن D.I. Fonvizin ، الذي كتب الكوميديا ​​Nedorosl 'كمثال على الكلاسيكية الروسية.

في هذه الكوميديا ​​، يحاول Fonvizin تنفيذ الفكرة الرئيسية للكلاسيكية - لإعادة تعليم العالم بكلمة معقولة. يتحدث الأبطال الإيجابيون كثيرًا عن الأخلاق والحياة في المحكمة وواجب النبيل. تصبح الشخصيات السلبية رسومًا توضيحية لسلوك غير لائق. تظهر المواقف الاجتماعية للأبطال وراء تضارب المصالح الشخصية.

ولد دينيس إيفانوفيتش فونفيزين عام 1745 في موسكو. هو من عائلة نبيلة عريقة ، درس في صالة الألعاب الرياضية الجامعية ، ثم في قسم الفلسفة بالجامعة. مرة واحدة من بين "الطلاب المختارين" في سانت بطرسبرغ لأمين الجامعة الكونت شوفالوف ، التقى فونفيزين لومونوسوف ، مع شخصيات بارزة في المسرح الروسي FG Volkov و I. A Dmitrievsky. ظهر Fonvizin بالفعل في الفترة المبكرة من مسيرته الأدبية ، وهو يقوم بالترجمات ، كشخص ذو عقلية تقدمية تأثر بالأفكار التربوية. إلى جانب الترجمات ، تظهر أعمال فونفيزين الأصلية مرسومة بألوان ساخرة حادة.

من سمات عمل Fonvizin المزيج العضوي في معظم أعماله من الحدة الساخرة مع التوجه الاجتماعي والسياسي. تكمن قوة Fonvizin في الأمانة والصدق الأدبي والمدني. لقد عارض بشجاعة ومباشرة الظلم الاجتماعي والجهل والأحكام المسبقة لطبقته وعصره ، وكشف عن تعسف المالك والبيروقراطية الاستبدادية.

نجح الكاتب المسرحي في تحديد جميع الجوانب الأساسية لحياة وعادات المجتمع الإقطاعي-الأقنان في النصف الثاني من القرن الثامن عشر. لقد ابتكر صورًا معبرة لممثلي ملاك الأراضي الإقطاعيين ، وعارضوهم ، من ناحية ، للنبلاء التقدميين ، ومن ناحية أخرى ، لممثلي الشعب.

في محاولة لإضفاء السطوع والإقناع على الشخصيات ، منح Fonvizin شخصياته ، وخاصة السلبية منها ، بلغة فردية.

وبالتالي ، فإن السمات المميزة لفيلم "الصغرى" الكوميدية هي ملاءمة الموضوع ، فضح العبودية. واقعية الصورة التي تم إنشاؤها للحياة وعادات العصر المصور ولغة منطوقة نابضة بالحياة. من حيث شدة التدريس الساخر لنظام الأقنان ، تعتبر هذه الكوميديا ​​بحق العمل الدرامي الأكثر تميزًا للأدب الروسي في النصف الثاني من القرن الثامن عشر.

ينتهي عصر التنوير مع Fonvizin: خيبة أمل في أفكار التنوير.

الكلاسيكية الروسية وعمل M.V. لومونوسوف

الشعار الرئيسي للكلاسيكية هو تقليد الطبيعة ، حيث يكون كل شيء واضحًا ودقيقًا وخاضعًا للقواعد. من الواضح أن الأبطال ينقسمون إلى إيجابيين وسلبيين. كل بطل يحمل صفة ما (فضيلة أو رذيلة) ، والتي تنعكس في ألقاب التحدث. مبدأ الوحدات الثلاث: الزمان والمكان والعمل. (في غضون يوم واحد في نفس المكان ، يكون عدد الأحرف محدودًا). تقسيم واضح للأنواع إلى عالية (تراجيديا ، ملحمة ، قصيدة) ومنخفضة (كوميديا ​​، هجاء ، حكاية).

كتب MV Lomonosov 20 قصيدة رسمية. وضعوا الأساس لشعر الخدمة الحكومية. كان مثال لومونوسوف هو النظام الملكي المستنير ، والبطل المثالي كان بيتر Ӏ.

"قصيدة ليوم الصعود ..." هو عمل نموذجي في روح الكلاسيكية. تمت كتابته بمناسبة الذكرى الخامسة لانضمام إليزابيث ، وكذلك في مناسبة أخرى محددة: تم منح RAS ميثاقًا جديدًا. علق لومونوسوف آمالا كبيرة عليه في نشر التعليم في روسيا.

كان الموضوع الرئيسي للقصيدة هو موضوع روسيا وازدهارها. السلام هو الشرط الأساسي لازدهار الدولة وتعليمها. Peter 1 for Lomonosov هو بطل قومي ، اشتهر بانتصاراته في البر والبحر ، وأدرك الحاجة إلى تطوير العلم والتعليم. في إليزافيتا لومونوسوف يريد أن يرى خليفة شؤون والده. يمكن اكتشاف الثروات العظيمة لروسيا وإتقانها بمساعدة العلم ، والتي يجب أن يتجه الشباب الروسي إلى دراستها. هذا هو ضمان رفاهية الدولة الروسية.

يتطابق المحتوى المدني للقصيدة مع تكوين مهيب وضخم وفي نفس الوقت بسيط ومتناغم.

الامتنان التقليدي للملك على الأعمال لصالح روسيا.

تم إنشاء الأسلوب الرسمي العالي للقصيدة باستخدام السلافية القديمة ، الكلمات ذات التوافق غير الكامل (هذا ، هذا ، tokmo) ، وأشكال مبتورة من الصفات ، وتغيير ترتيب الكلمات في الجملة.

نجد في نص القصيدة الاستعارات ، والكلمات والتعبيرات القديمة ، والتشخيصات ، والمبالغة ، والأسئلة الخطابية وعلامات التعجب النموذجية لأسلوب القصيدة الكلاسيكية.

في روسيا ، نشأت الكلاسيكية في القرن الثامن عشر ، بعد تحولات بيتر الأول. أجرى لومونوسوف إصلاحًا للشعر الروسي ، وطور نظرية "الهدوء الثلاثة" ¹ ، والتي كانت ، في الواقع ، تكيفًا للقواعد الكلاسيكية الفرنسية مع اللغة الروسية. الصور في الكلاسيكية خالية من السمات الفردية ، حيث يتم دعوتها ، أولاً وقبل كل شيء ، لالتقاط علامات عامة مستقرة لا تمر بمرور الوقت ، لتكون بمثابة تجسيد لأي قوى اجتماعية أو روحية.

تطورت الكلاسيكية في روسيا تحت التأثير الكبير لعصر التنوير - لطالما كانت أفكار المساواة والعدالة في بؤرة اهتمام الكتاب الكلاسيكيين الروس.

"إن دورة القصائد التي كتبها لومونوسوف مثيرة للاهتمام ليس فقط بالنسبة للترجمات النموذجية لأناكريون ، ولكن أيضًا لأنها تعكس عقيدة لومونوسوف الشعرية نفسها. أعلنت الدولة الروسية ، روسيا ، عن أعلى قيمة. يرى الشاعر معنى الحياة في خدمة الصالح العام. الأعمال البطولية. كل هذا يميز لومونوسوف بأنه شاعر كلاسيكي. علاوة على ذلك ، تساعد "المحادثة مع أناكريون" في توضيح مكانة لومونوسوف في الكلاسيكية الروسية ، وقبل كل شيء ، تحديد الفرق بين الموقف المدني وموقف سوماروكوف. في فهم سوماروكوف ، ارتبطت خدمة الدولة بالوعظ بالزهد ، ورفض الرفاهية الشخصية ، وتحمل مبدأ التضحية الواضح. تنعكس هذه المبادئ بشكل واضح في مآسيه. اختار لومونوسوف مسار مختلف. إنه غريب بنفس القدر عن كل من رواقية سينيكا والانتحار المذهل لكاتو. يؤمن بالاتحاد السعيد بين الشعر والعلم والاستبداد المستنير ".

2. كوميديا ​​"ثانوية"

1. خصائص إبداع Fonvizin

يحمل عمل دينيس إيفانوفيتش فونفيزين سمات معاكسة للعاطفية النبيلة الروسية في أدب القرن الثامن عشر. عارض Fonvizin هذا الاتجاه الأدبي ، وكانت كل أعماله مشبعة بروح النضال السياسي والرغبة في الحرية. يمكن وصف عمل Fonvizin على النحو التالي:

✓ هو احتجاج على تطور حركة العاطفة النبيلة الروسية برفضها للنشاط السياسي والاجتماعي في الأدب وخروجها من الواقع إلى عالم الأحلام والأوهام ؛

✓ هي تعبير عن أفكار ووجهات نظر Fonvizin السياسية حول تطور الدولة الروسية وإدارتها السليمة ، وهذه الأفكار هي كما يلي:

منتقدي المجتمع النبيل وركوده وجهله ، وهذا النقد يعبر عنه بسخرية قاسية ؛

المطالبة بتنامي الوعي والنشاط السياسيين من طبقة النبلاء ؛

إشارة إلى أوجه القصور الرئيسية في تربية وثقافة النبلاء ورؤية التنشئة الصحيحة للأجيال القادمة من النبلاء خلاص روسيا وقوتها كقوة عالمية متحضرة وقوية ؛

انتقاد تمسك المجتمع ونبل الموضة بكل ما هو غربي وازدراءهم لغتهم الأم ووطنهم ؛

الترويج لمحاربة العبودية وأشكالها الأكثر وحشية ، والتي كانت شائعة جدًا في ذلك الوقت بين ملاك الأراضي ؛

احتجاجاً على سياسات وتعاليم الكنيسة والمدافعين عن الدين ، ويتم التعبير عن هذا الاحتجاج في صورة سخرية اجتماعية قاسية ؛

✓ متأثرًا جزئيًا بأفكار التنوير البرجوازي ، التي تطورت بنشاط في فرنسا ، حيث عاش فونفيزين لبعض الوقت ؛

✓ على أساس التقاليد الأدبية لسوماروكوف وخيراسكوف ، على تقاليد الكلاسيكية النبيلة والليبرالية ؛

✓ يثير بعمق مشكلة التصوير الواقعي للشخص والواقع المحيط به ، وبالتالي يسبق التطور الذي تطور في القرن التاسع عشر. الحركة الأدبية للواقعية ، التي كانت تتطور بنشاط في أعمال أ.س.بوشكين ؛

✓ يخدم الغرض ليس فقط تعليم النبلاء كطبقة ضيقة ، ولكن أيضًا إنشاء طبقة من أفضل الأشخاص في روسيا ، قادرة على تحقيق مستقبل عظيم وإنجازات عظيمة ، أي النبلاء والوراثة وامتلاك مستوى عالٍ من الثقافة ، ينظر إليها Fonvizin على أنها السيد الوحيد والطبيعي للدولة ؛

✓ يحتوي على العديد من المواد الغربية في كل من الدراما والهجاء ، وإعادة صياغتها ، ولكن في الوقت نفسه ، لم يكن للكوميديا ​​التي أنشأتها Fonvizin نظائرها في الغرب ، وتم دمج الدوافع والعناصر المستعارة عضوياً في الأسلوب والطريقة الأصلية لهذه الكوميديا ​​، مما ساهم في إنشاء أعمال أصلية ؛

✓ يتضمن عناصر من الكلاسيكية والواقعية ، والتي كانت متشابكة بشكل وثيق في جميع أنحاء عمل Fonvizin.

أشهر وأهم الأعمال الأدبية لـ Fonvizin تشمل الأعمال التالية:

✓ الأعمال المترجمة وتشمل:

مأساة والتر "الزيرة" (1762) ؛

الدراما النفسية لجريس سيدني ، التي نشرت تحت عنوان كوريون (1764) ؛

✓ الخرافات "فزاعة الثعلب" و "الرسالة إلى خادمي شوميلوف وفانكا وبيتروشكا" (1763) ، مكتوبة بشكل ساخر ممتاز ؛

✓ كوميديا ​​"مينور" (1764 - النسخة الأولى التي لم تكتمل ، 1781 - النسخة الثانية ، النسخة النهائية) وهي هجاء لامع وصارم على عادات النبلاء في تربية أبنائهم وجلب شهرة فونفيزين وشعبية وتقدير لا. فقط بين معاصريه ، ولكن أيضًا بين أحفاده ؛

✓ الكوميديا ​​"العميد" (1766) ، التي تعكس أفكار الليبرالية النبيلة التي كان فونفيزين قريبًا منها.

2. كوميديا ​​"ثانوية"

تعتبر كوميديا ​​فونفيزين "الصغرى" أهم عمل في عمله ولعبت دورًا استثنائيًا في تطوير الأدب الروسي في القرن التاسع عشر. تتميز الكوميديا ​​بالسمات الفنية التالية:

✓ يحتوي على احتجاج على القنانة ؛

✓ هو في الأساس فيلم كوميدي عن التعليم ، والذي لا يبدو بالنسبة لـ Fonvizin مجرد سؤال أخلاقي ، ولكن كموضوع سياسي موضعي ؛

✓ بمثابة بيان احتجاجي جاد ضد القوة الاستبدادية الحالية ، وكانت هذه الميزة من الكوميديا ​​هي التي أثرت على تطور الأدب الروسي في القرن التاسع عشر. وطبيعتها الاحتجاجية.

3. العلاقة بين الكلاسيكية والواقعية في أعمال Fonvizin

ترتبط سمات الكلاسيكية والواقعية ارتباطًا وثيقًا ببعضها البعض في جميع أعمال Fonvizin ، وهذا الاتصال له الميزات التالية:

✓ لم يتم تدمير الكلاسيكية تمامًا ، لكن الواقعية لم تتطور بشكل كامل أيضًا ؛

✓ هناك صراع ملحوظ بالفعل بين هذين الاتجاهين ، والذي كان له تأثير كبير ليس فقط على العديد من الرجال الأدبيين في النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، على سبيل المثال راديشيف ، ولكن أيضًا على كتاب النصف الأول من القرن التاسع عشر ؛

✓ هناك تشابك وثيق بين هذين الاتجاهين ، وبفضل ذلك تم إعداد الأرضية للتطور في أدب القرن التاسع عشر. الأجيال اللاحقة من الكتاب الروس ، ولا سيما أ. بوشكين ، الواقعية باعتبارها الاتجاه الأدبي الرائد في هذه الفترة ؛

✓ يتم التعبير عن تشابك الكلاسيكية والواقعية في الطريقة الفنية.

4. طريقة Fonvizin الفنية

تحتوي طريقة Fonvizin الفنية على تشابك وثيق لعناصر الكلاسيكية والواقعية. في عمل Fonvizin يمكن تمييز ما يلي عناصر الواقعية:

✓ وصف الظواهر السلبية للواقع في الهجاء ، مما جعل Fonvizin مشاركًا في "الاتجاه الساخر" ، والذي بفضله في روسيا ، قبل الغرب ، تم إعداد الأرضية لتشكيل الواقعية النقدية باعتبارها الاتجاه الأدبي الرائد ، لكن هذا الاتجاه نفسه نما في أعماق الواقعية الروسية ؛

✓ استخدام تقنية المزج بين الدوافع الكوميدية والحزينة والمضحكة والخطيرة المحظورة بالكلاسيكية في الكوميديا ​​؛

✓ القرب من عناصر الدراما الجادة ، والتي هي مفيدة بطبيعتها ومصممة لجعل المشاهد يفكر ، مع عناصر غنائية مصممة لتحريك هذا المشاهد ؛

✓ تقديم دور "الشخص الرنان" الذي يعظ من المسرح نيابة عن المؤلف ، والذي لم يكن في الكوميديا ​​الكلاسيكية في أوائل القرن الثامن عشر ؛

✓ تقارب الكوميديا ​​مع "الدراما العاطفية" للمؤلفين الفرنسيين من خلال إدخال صور ذات فضيلة مؤثرة حقيقية ؛

✓ استخدام مشاهد من الحياة اليومية لإظهار صورة حقيقية لحياة الناس ، وهي ليست سمة من سمات الكلاسيكية ، حيث تعمل الحياة اليومية على تصوير أغراض أخرى ولا ينبغي أن تكون مرحلة فارغة ؛

✓ المرارة ، والغضب من هجاء فونفيزين ، والذي يختلف بهذا المعنى عن تقاليد الكلاسيكية ، التي تشير إلى عدم جواز التدريس ، والذي تخدمه الكوميديا ​​والمرارة والسم. أعدت صفات هجاء Fonvizin هجاء مرير لـ Gogol و Shchedrin ؛

✓ الظهور في تصوير شخصيات الأبطال الفرديين "الأحياء" ، والسمات غير التخطيطية ، وخصائصهم الفردية ، والتي ليست من سمات الكوميديا ​​الكلاسيكية ؛

✓ اكتشاف طريقة واقعية لتصوير البطل ، مما يساهم في فهم الشخص كشخص وفي نفس الوقت كظاهرة اجتماعية ، وهذه هي الأهمية الحاسمة للكوميديا ​​Fonvizin ، والتي أدت إلى مزيد من التطوير والتقوية للأسلوب الواقعي في الأدب الروسي ؛

✓ استخدام الكلام اليومي الحقيقي ، القريب من الحياة الواقعية ، الرغبة في التغلب على قلة الكتب القديمة.

تقنيات الكلاسيكيةيستخدم Fonvizin في عمله بسبب تأثير المدرسة الكلاسيكية لسوماروكوف وخيراسكوف عليه ، والتي تم الحفاظ على معالمها في جميع أعماله ، ومن بين هذه العناصر يمكن تمييز ما يلي:

✓ وحدة الزمان والمكان والفعل ، عندما يتحد عمل المسرحية بأكمله بدافع رئيسي واحد (على سبيل المثال ، في "The Little Growth" هو صراع ثلاثة متنافسين على يد صوفيا ، وعمل المسرحية بأكمله على هذا) ؛

✓ مزايا الكلاسيكية ، والتي تختزل في أعمال Fonvizin إلى ما يلي:

الفهم العقلاني للعالم.

الشخصية ليست فردية محددة ، ولكن كوحدة في التصنيف الاجتماعي ؛

الجمهور والدولة في الإنسان كقوى قيادية تستوعب فرده ؛

المبدأ الاجتماعي لتقييم أفعال وأفعال الإنسان ؛

✓ مساوئ الكلاسيكية التي تقلصت في عمل Fonvizin إلى ما يلي:

علميات التصنيفات المجردة للناس والفئات الأخلاقية ؛

فكرة آلية للإنسان كمجموعة من القدرات العقلية ؛

علم النفس المضاد بالمعنى الفردي في صورة الشخص وفهمه ، أي أن السمات النفسية للبطل تظهر فيما يتعلق بالجمهور ، وليس بالفرد الشخصي ؛

آلية وتجريد فكرة الدولة كفئة للحياة الاجتماعية ؛

محدودية الألوان والتخطيط في تصوير شخصيات الشخصيات ، وإثبات وإدانة العيوب أو المشاعر الفردية دون صورة عامة للشخصية ومجموعة كاملة من سماتها ، كما يتضح من ما يسمى بألقاب وأسماء المتحدثين ( برافدين هو محب للحقيقة ، وفزياتكين هو آخذ رشوة ، وما إلى ذلك) ؛

أحادية الجانب في تصوير الحياة اليومية على أنها مخطط للعلاقات الاجتماعية ؛

تقسيم الناس إلى قسمين:

النبلاء ، الذين تشمل خصائصهم علامات قدراتهم وميولهم الأخلاقية ومشاعرهم ، وما إلى ذلك ؛

كل ما تبقى ، والتي تختزل خصائصها إلى إشارة إلى مهنتهم وطبقتهم ومكانتهم في نظام المجتمع ؛

الثبات في تصوير الشخصيات البشرية والشخصيات التي ترتديها ، أي أن الأبطال لا يتطورون في عملية التمثيل كشخص ؛

استخدام بعض تقنيات الكلام المميزة للكلاسيكية ، على سبيل المثال ، الجدية وارتفاع المقطع في الخطب الجديرة بالثناء ، وأنماط الكلام الغنية ، والتورية.