لوحات الحياة الساكنة بالأبيض والأسود. كيفية رسم الحياة الساكنة بالأبيض والأسود بطرق مختلفة

الصفحة الرئيسية / الحواس

أسلوب الشطرنج في الحياة الساكنة. درجة الماجستير مع الصورة

Elena Alekseevna Nadeyenskaya ، مدرس فنون جميلة ، مذكرة تفاهم "مدرسة Arsenyevskaya الثانوية" ، قرية Arsenevo ، منطقة تولا.
وصف: المواد ستكون ذات فائدة لمعلمي الفنون الجميلة والمربين ومعلمي التعليم الإضافي والأطفال المبدعين الذين تتراوح أعمارهم بين 10-12 سنة.
ميعاد: تستخدم في دروس الفنون الجميلة ، يمكن أن يكون العمل بمثابة زخرفة داخلية أو هدية رائعة أو عنصر معرض.
استهداف:أداء حياة ثابتة باستخدام تقسيم الصورة إلى أجزاء (خلايا)
مهام:
- التعرف على مجموعة متنوعة من تقنيات الصور الثابتة الزخرفية ؛
- تنمية حس التكوين والخيال وتطوير الإبداع ؛
- تحسين مهارات العمل مع الغواش. ممارسة القدرة على العمل بفرشاة بأحجام مختلفة وفقًا للمهمة ،
- تعزيز الاهتمام بأساسيات محو الأمية البصرية.
- لزراعة الدقة وحب الفنون الجميلة.
المواد:
- الغواش الأسود (يمكنك استخدام الماسكارا)
-فرشاة رقم 2 رقم 5
-قلم
-مسطرة
-ممحاة
- ورقة A3


باق على قيد الحياةهو نوع من الفنون الجميلة مخصص لتصوير الأدوات المنزلية والفواكه والخضروات والزهور وما إلى ذلك.
كنوع مستقل ، تطورت الحياة الساكنة في القرن السابع عشر. في أعمال الفنانين الهولنديين. وفي الوقت الحاضر ، يستخدم هذا النوع على نطاق واسع من قبل الفنانين والمصممين المعاصرين. إلى جانب الصورة الواقعية ، يمكنك غالبًا العثور على مفهوم "الحياة الساكنة الزخرفية".
تتميز الحياة الساكنة الزخرفية بالصورة التقليدية والمبسطة للأشكال والأسلوب.
يتم إيلاء اهتمام كبير لنظام الألوان واللون - مزيج الألوان المستخدم في التكوين. غالبًا ما تستخدم الألوان المتناقضة. تركيبة التباين الأكثر تناسقًا هي نسبة الأسود والأبيض. يستخدم هذا المزيج بنشاط في الرسومات والملابس والديكورات الداخلية وما إلى ذلك.
سنحاول تنفيذ تكويننا الحالي للحياة الساكنة باستخدام مزيج من الأسود والأبيض ، ولكن إلى اللون ، سنضيف أيضًا مفهوم تقسيم الطائرة إلى أجزاء - خلايا. دعونا نتذكر ترتيب حقول الخلايا الملونة على رقعة الشطرنج ، لاحظ أن الحقول من نفس اللون لا تتحد أبدًا بجانب مشترك ، فهي تلامس بعضها البعض فقط عند نقطة واحدة. سنحاول استخدام هذه الميزة في العمل على تكوين الحياة الساكنة.


تقدم
1. بعد التفكير في التكوين ، اختر موقع الورقة. نحدد موقع الأشياء. إذا كنت تعمل بهذه التقنية لأول مرة ، فحاول عدم تعقيد التكوين عن طريق فرض شكل كائن على آخر.


2. نضع الخطوط العريضة لبناء الأجسام بخطوط متقطعة. نظرًا لأن الحياة الساكنة ستكون مزخرفة ، فلا داعي للسعي لنقل الحجم ، فسيكون بناء الطائرة كافيًا.


3. نوضح ملامح شكل الأشياء. نحدد ملامح الإناء والأكواب ونرسم سيقان الزهور والفواكه بخطوط أكثر سلاسة. إزالة خطوط البناء.


4. حدد الخطوط العريضة للظلال الساقطة. قسّم مستوى الورقة إلى خلايا من نفس الحجم باستخدام مسطرة. الحجم الأمثل للقفص للورقة الأفقية (A4) هو 3 سم ، إذا كانت الورقة أكبر (A3) ، فيمكن زيادة طول جانب القفص إلى 5 سم ، إذا لم تكن هناك خبرة في مثل هذه الحياة الساكنة الصورة ، حاول عدم تعقيد المهمة بتقليل حجم الخلايا.


5. ابدأ طلاء الخلايا بالغواش الأسود. نحاول أن نأخذ طلاءًا سميكًا بحيث تكون طبقة الطلاء كثيفة وموحدة بدرجة كافية. إذا كان شكل الأشياء يقع داخل الخلية ، فإننا نتركه غير مصبوغ. من الأفضل البدء في العمل من الخلايا الخارجية ، والانتقال تدريجياً نحو منتصف التكوين.


6. انتقل إلى رسم الخلايا في منتصف التكوين ، دون تجاوز حدود الكائنات.


7. بعد الانتهاء من تلوين الخلفية ، نبدأ في تحديد لون أجزاء الكائنات التي سقطت على الخلايا البيضاء.


8. بالاستمرار في العمل على تلوين العناصر الفردية ، وصلنا إلى نهاية العمل. نوضح خطوط شكل الكائنات ، ونصحح عدم الدقة والخطوط القذرة للخلايا.


العمل جاهز.

شكرا للانتباه! أتمنى لكم كل النجاح الإبداعي!

من المعروف أن صور الحياة الساكنة شائعة جدًا. في كثير من الأحيان ، يحب العديد من المصورين تقديم صورهم الثابتة بالأبيض والأسود. للقيام بذلك ، تحتاج إلى العثور على الأشياء ، ومقارنة الأشياء اليومية في بيئتك ، وكذلك تحسين الاختلاف في القوام والنغمات. يمنحك التحويل إلى الأبيض والأسود الكثير من الخيارات عند عرض الصورة نفسها.

تسمح لك الحياة الساكنة بالأبيض والأسود بالتركيز على خطوط الصورة والأنسجة والأشكال. في هذه الحالة ، من الأسهل بكثير التركيز على هذه العناصر ، حيث لا داعي لأن تشتت الألوان. إن الاستخدام الجيد لهذه التقنية لن يسمح فقط بالحصول على صورة أكثر موضوعية من حيث سلامتها ، ولكن أيضًا لزيادة التوتر بين الأشياء والمواد المختلفة. يمكن العثور على مثل هذه المجموعات في كل مكان ، على سبيل المثال ، في الحديقة ، على الشاطئ ، إلخ. يمكنك التقاط صور لأي شيء. بالإضافة إلى ذلك ، يمكنك تصوير الكائنات في أزواج أو أكثر. وتجدر الإشارة إلى أنه لا يوصى باستخدام نفس طرق تحويل الصورة إلى أبيض وأسود.

لإنشاء حياة ثابتة بالأبيض والأسود ، يجب أن يكون لديك:

  • الكاميرا والعدسة القياسية
  • ملحقات لتصوير الماكرو
  • حامل ثلاثي القوائم
  • كمبيوتر به برنامج يمكنك من خلاله تحويل صورة إلى أبيض وأسود
  • تأتي كلمة "لا تزال الحياة" من العبارة الفرنسية "طبيعة مورتة" وتعني الطبيعة الميتة أو الميتة. ولكن يبدو لي أن جوهر هذا النوع من الفن يتم نقله بشكل أفضل من خلال التعبير الإنجليزي "لا تزال الحياة" - "حياة مجمدة بلا حراك". في الواقع ، في جوهرها ، لا تعد الحياة الساكنة أكثر من قطعة تم التقاطها من الحياة.

    أثناء جمع المواد لهذه المقالة ، واجهت بعض الصعوبات. للوهلة الأولى ، يكون تصوير الحياة الساكنة أمرًا سهلاً مثل تقشير الكمثرى. وضعت الكوب على الطاولة ، وأضفت بعض التفاصيل إليه ، وضبطت الضوء وانقر على المصراع. نماذج الصور دائمًا في متناول اليد ، ووقت غير محدود للتصوير. مريحة وبأقل التكاليف. هذا هو السبب في أن المصورين المبتدئين يحبون هذا النوع كثيرًا. والبعض يحقق نتائج شيقة للغاية. انتقل إلى أي موقع للتصوير ، وحدد القسم المناسب واستمتع بالصور الرائعة حقًا. لكن الوقت يمر ، ولدى الكثير من الناس أسئلة: "لماذا تطلق النار؟ من يحتاجها؟ ما الذي سأحصل عليه من هذا؟" عدم العثور على إجابات لهذه الأسئلة ، يتحول الكثيرون إلى تصوير حفلات الزفاف أو الأطفال أو الحيوانات ، والتي تدر دخلاً معينًا. لا تتمتع الحياة الساكنة باحترام خاص بين أسياد التصوير. هذا ليس عملاً مربحًا. إذا كان أي شيء يمكن أن يفعل ذلك ، فهو مجرد إشباع جمالي. وهم يطلقون النار على الأرواح الثابتة من وقت لآخر ، إذا جاز التعبير ، لصقل مهاراتهم.

    لكن هناك القليل فقط ممن يرون في الحياة الساكنة شيئًا أكثر من مجرد صورة جميلة. أهدي مقالي إلى أسياد الحياة هؤلاء.

    أعترف أنني في البداية أردت أن أقوم باختيار أعمال للمصورين الذين أحبهم والذين احتلوا بحق المراكز الأولى في التصنيفات على مواقع الصور المختلفة. ثم نشأ السؤال: "لماذا؟" يعرف الجميع كيفية استخدام الإنترنت ، ومعظمهم لم يدرس أبدًا مواقع الصور ، وهم على دراية بأفضل الأعمال ، ويمكن دائمًا العثور على معلومات حول المصور الذي يهتم بهم باستخدام محرك بحث. قررت أن أتحدث عن المصورين المميزين - أولئك الذين يقلب عملهم الشرائع المعترف بها رأسًا على عقب ، والذين جلبوا حقًا شيئًا جديدًا لتصوير الحياة الساكنة ، والذين تمكنوا من رؤية شيء غير عادي في الأشياء اليومية. يمكنك التعامل مع عملهم بطرق مختلفة: الإعجاب أو ، على العكس من ذلك ، عدم القبول. لكن ، بالتأكيد ، لا يمكن أن تترك أعمالهم أي شخص غير مبال.

    1. كارا بارر

    اختارت كارا بارر (1956) ، مصورة من الولايات المتحدة ، موضوعًا واحدًا للتصوير - كتاب. من خلال تحويلها ، قامت بإنشاء منحوتات كتابية مذهلة ، تقوم بتصويرها. يمكنك مشاهدة صورها إلى ما لا نهاية. بعد كل شيء ، كل منحوتة كتابية تحمل معنى معينًا وغامضًا.

    2. جويدو موكافيكو

    لا يقتصر المصور السويسري جيدو موكافيكو (1962) على موضوع واحد في عمله. إنه مهتم بأشياء مختلفة.

    ولكن حتى لو أخذ شيئًا واحدًا ، فإنه يحصل على عمل رائع. اشتهر بمسلسله "حركة" ("حركة"). يبدو أن آليات المراقبة مأخوذة ببساطة ، لكن كل منها ، إذا نظرت عن كثب ، لها طابعها الخاص.

    في الحياة الساكنة ، كما تعلم ، تتم إزالة "الطبيعة غير الحية". في مسلسله "الأفاعي" ، انتهك غيدو موكافيكو هذه القاعدة وأخذ كائنًا حيًا كموضوع لحياة ساكنة. تخلق الثعابين الملتفة على شكل كرة صورة مذهلة ومشرقة وفريدة من نوعها.

    لكن المصور يصنع أيضًا صورًا ثابتة تقليدية ، ويصورها بالأسلوب الهولندي ، ويستخدم حقًا "أشياء جامدة" كدعامات.

    3. كارل كلاينر

    يستخدم المصور السويدي كارل كلاينر (1983) الأشياء الأكثر شيوعًا في حياته الثابتة ، ويؤلفها في صور غريبة الأطوار. صور كارل كلاينر ملونة ورسومية وتجريبية. خياله لا حدود له ، فهو يستخدم مواد مختلفة تمامًا ، من الورق إلى البيض. كل شيء ، كما يقولون ، يذهب إلى العمل.

    4. تشارلز جروج

    لا تزال الحياة من صنع الأمريكي تشارلز جروج مصنوعة بالأبيض والأسود. يستخدم المصور أيضًا أدوات منزلية شائعة موجودة في كل منزل للتصوير. ولكن من خلال تجربة وضعهم والجمع في مجموعات غير عادية ، ينشئ المصور صورًا رائعة حقًا.

    5. شيما مادوز

    أنا متأكد من أن عمل Chem Madoz (1958) ، مصور من إسبانيا ، مألوف للكثيرين. لا تزال حياته بالأبيض والأسود ، مصنوعة بأسلوب سريالي ، لا تترك أي شخص غير مبال. إن منظور المصور الفريد للأشياء العادية مذهل. لا تمتلئ أعمال مادوسا بالفكاهة فحسب ، بل أيضًا بالمعنى الفلسفي العميق.
    المصور نفسه يقول أن صوره التقطت دون أي معالجة رقمية.

    6. مارتن كليماس

    في أعمال مارتن كليماس (1971) ، مصور من ألمانيا ، لا يوجد فوتوشوب أيضًا. فقط عرض قصير ، أو بالأحرى ، قصير جدًا. تتيح لك تقنيته المطورة خصيصًا التقاط لحظة فريدة لا تستطيع حتى العين البشرية رؤيتها. مارتن كليماس يطلق النار على حياته التي لا تزال في الظلام الدامس. بمساعدة جهاز خاص ، في لحظة كسر الكائن لجزء من الثانية ، يتم تشغيل الفلاش. والكاميرا تلتقط المعجزة. كثيرا لمزهرية بالورود!

    7. جون شيرفينسكي

    الأمريكي جون تشيرفينسكي (1961) عالم يعمل في مجال الفيزياء التطبيقية. وما زال حياته عبارة عن مزيج من العلم والفن. هنا لن تفهم: إما حياة ساكنة ، أو كتاب مدرسي في الفيزياء. عند إنشاء حياته الساكنة ، يستخدم John Cherwinski قوانين الفيزياء ، ويحصل على نتيجة مثيرة للاهتمام بشكل لا يصدق.

    8. دانيال جوردون

    لا يهتم دانيال جوردون (1980) ، المصور الأمريكي ، بالقضايا العلمية. عند تصوير الحياة الساكنة ، اختار مسارًا مختلفًا. يقوم بطباعة الصور الملونة التي تم تنزيلها من الإنترنت على طابعة ، ثم يقوم بتفتيت هذه القطع من الورق ، ثم لف أشياء مختلفة بها. اتضح شيء مثل المنحوتات الورقية. مشرق ، جميل ، أصلي.

    9. أندرو بي مايرز

    لا يمكن الخلط بين حياة أندرو مايرز (1987) ، وهو مصور فوتوغرافي من كندا ، وبين أي مصور آخر - يمكن التعرف عليهم دائمًا. خلفية بسيطة لطيفة وهادئة ، والكثير من المساحات الفارغة ، مما يخلق إحساسًا بأن الصورة مليئة بالضوء والهواء. في أغلب الأحيان ، يستخدم كائنات من السبعينيات والثمانينيات لإنشاء حياة ثابتة. أعماله رسومية وأنيقة وتثير بعض الحنين إلى الماضي.

    10. ريجينا ديلويز

    لا تستخدم ريجينا ديلويس (1959) ، مصورة من الولايات المتحدة ، التصوير المرآة لإنشاء أعمالها. اختارت طريقة أخرى - طباعة السلبيات من فيلم فوتوغرافي على ورق خرقة خاص. تحتوي صورها الشعرية على مجموعة واسعة من النغمات والعديد من الأنسجة. لا يزال يفسد لطيف جدا وشاعري. مسرحية مذهلة للضوء والظلال.

    11. بوهنشانج كو

    Bohchang Ku (1953) ، مصور من كوريا الجنوبية ، يفضل اللون الأبيض. الصور الساكنة التي ابتكرها - بيضاء على بيضاء - هي ببساطة مذهلة. إنها ليست جميلة فحسب ، بل تحمل أيضًا معنى معينًا - الحفاظ على الثقافة الكورية القديمة. بعد كل شيء ، يسافر المصور حول العالم بحثًا عن أشياء من التراث الثقافي لبلده في المتاحف.

    12. تشن وي

    في المقابل ، يجد المصور الصيني Chen Wei (1980) الإلهام لعمله بالقرب من المنزل. يعرض مساحات ومشاهد وأشياء غريبة ، ويستخدم الدعائم التي ألقاها الآخرون في مقالب القمامة.

    13. أليخاندرا لافيادا

    أليخاندرا لافيادا ، مصور من المكسيك ، يستخدم المباني المدمرة والمهجورة لتصويره ، مما يخلق حياة ثابتة من الأشياء الموجودة هناك. تحكي حياتها التي لا تزال حية قصصًا حقيقية عن الأشخاص الذين عاشوا في هذه المباني واستخدموا أشياء تُركت على أنها غير ضرورية.

    يؤدي الطلاب حياة ثابتة مزخرفة في مدرسة فنية وفقًا للطريقة التالية:

    1. ترتيب العناصر في الورقة.
    2. التحول (إضفاء الطابع الأسلوبي على النموذج).
    3. تراكب أو تجديل الصور الظلية فيما بينها.
    4. ملء الصور الظلية مع الملمس والحل الزخرفية.

    كما تعلم ، فإن الحياة الساكنة هي إنتاج أجسام جامدة.في الرسم على الحامل ، يتم رسم الحياة الساكنة تقليديًا: فهي تنحت حجم الأشياء ، وتنقل تشياروسكورو ، والمنظور الخطي والجوي ، والمساحة ... في الحياة الساكنة الزخرفية ، يصبح هذا غير مهم. يصبح شكل الأشياء المصورة مسطحًا وتقليديًا. لا يوجد chiaroscuro. بدلاً من ذلك ، يتم عمل كل صورة ظلية بشكل زخرفي.

    نحن بحاجة إلى الإسهاب في تحويل النموذج بشكل منفصل.يكمن جوهرها في تحويل الشكل الأصلي للكائن إلى شكل مشروط. أي أن الرسم مبسط ويفقد التفاصيل غير الضرورية. يتم تقليل النموذج إلى هندسي شرطي ، أي أنه يعتمد على أشكال هندسية بسيطة (دائرة ، مستطيل ، مثلث ...). على سبيل المثال ، يمكن أن يتكون الإبريق من دائرة وأسطوانة ، ويكتمل بدوائر أو علامات حذف في الأعلى والأسفل. وهكذا ، تبقى طبيعة الكائن فقط. يجب أن يكون معروفًا. وسيتم بالفعل تغيير الخطوط وإعادتها إلى النمط العام.

    تداخل أو تجديل الصور الظليةهي تقنية في الفنون الزخرفية والتصميم. يمكن فهم تراكب الصور الظلية على بعضها البعض من خلال التعريف - وهذا عندما تحجب الأشياء بعضها البعض وتصبح الصورة ، كما كانت ، متعددة الطبقات. لكن التضفير أكثر صعوبة. على سبيل المثال ، عندما تحجب تفاحة جزءًا من إبريق ، يمكن للفنان عرض الأجزاء المتقاطعة من الإبريق والتفاحة بلون مختلف تمامًا. تصبح الأشياء ، كما كانت ، "شفافة" وأجزاءها المتقاطعة مرئية للمشاهد. تتشابك الصور الظلية للأشياء بطريقة معقدة بحيث يصعب أحيانًا التمييز بينها في النهاية. وهذا يعطي العمل الزخرفي جاذبية خاصة.

    ملء الخطوط العريضة للكائنات مع الملمس- ليست صعبة بشكل خاص. يمكنك رش الطلاء ، يمكنك وضع الطلاء بضربات فوضوية ، إلخ. لكن ملء الصورة الظلية بمحلول زخرفي أكثر صعوبة. ابتكر الفنان نوعًا من "الزخرفة" ، على الرغم من أن هذه الكلمة لا تتناسب تمامًا هنا. يملأ الصورة الظلية بهذه "الزخرفة". يتم إنشاء هذه "الزخرفة" على أساس خط التوليد. خط المولد هو خط يشكل المخطط التفصيلي لكائن. على سبيل المثال ، سيكون مخطط أمفورا يونانية منحنيًا برشاقة. لذلك ، فإن الزخرفة الداخلية للصورة الظلية ستعتمد على خطوط منحنية بطريقة مماثلة. يمكن مضفر الأجزاء الفردية من مثل هذه الزخرفة للأشياء ، وكذلك الأشياء نفسها. أيضًا ، يمكنك تخطي زخرفة حرفية بينهما. لذلك ، فإن هذا النوع من الزخرفة لا يملأ فقط الصور الظلية بالملمس أو التلوين فقط. هذه عملية أكثر تعقيدًا. ولكن أيضًا أكثر فاعلية ، حيث يعتمد جوهر الحياة الساكنة الزخرفية.

    يمكن رسم الحياة الساكنة بالأبيض والأسود بعدة طرق. يمكن أن يبدو مثل رسم قلم رصاص قياسي أو رسم توضيحي مثير للاهتمام للبقع أو الحروف. سنخبرك اليوم عن التقنيات المختلفة التي يمكن تكرارها بسهولة في المنزل.

    رسم مرقط

    غالبًا ما تكون الحياة الساكنة بالأبيض والأسود مزخرفة. لماذا ا؟ نعم ، لأنها تبدو مفيدة للغاية. قد تبدو الصورة الواقعية الخالية من الألوان مناسبة إذا كانت صورة شخصية أو رسم توضيحي أو شيء مشابه ، مع العديد من التفاصيل. الحياة الواقعية الساكنة ليست مثيرة للاهتمام للغاية للنظر فيها. لذلك ، يفضل العديد من الفنانين الأعمال الزخرفية. لا تزال الحياة بالأبيض والأسود سهلة الرسم. تحتاج أولاً إلى بناء تركيبة. يمكنك الرسم من الحياة ، الأمر الذي سيكون أسهل ، أو ابتكار إنتاج في مخيلتك. في حالتنا ، يوجد إبريق ووعاء من التفاح على الطاولة. قوس وستارة معلقة على الحائط. عندما يتم العثور على مكان مناسب لكل هذا على الورقة ، ويتم العمل على التفاصيل ، يمكنك المتابعة لتقسيم الكائنات إلى أجزاء. علاوة على ذلك ، لا ينبغي أن يتم ذلك بطريقة فوضوية ، ولكن يجب التفكير بوضوح بحيث تكون الأجزاء البيضاء مجاورة للأجزاء السوداء ولا يتم فقد أي من الأشياء.

    خط الرسم

    يمكن رسم الحياة الساكنة بالأبيض والأسود بتقنيات مختلفة. واحد منهم هو صورة رسم باستخدام الخطوط. لرسم مثل هذه الصورة ، تحتاج إلى التقاط أشياء لها نسيج معبر بوضوح. إذا لم يكن الأمر كذلك ، فسيتعين اختراع الإغاثة. تحتاج إلى البدء في رسم صورة ثابتة بالأبيض والأسود من خلال تكوين تركيبة. أولاً ، نحدد جميع العناصر. في حالتنا ، هذا كوب به أزهار وتفاح وطاولة خشبية. بعد أن أخذت كل الأشياء مكانها ، نبدأ في العمل على النموذج ، ثم التفاصيل. الإجراء النهائي هو صورة النسيج. يكتسب الكوب خطوطًا أفقية وزهورًا وتفاحًا - خط قطع. تأكد من إظهار نسيج الجدول. يُنصح بدمج الخطوط الأفقية والعمودية في حياة ثابتة حتى لا تندمج الكائنات ، بل تبرز بشكل إيجابي ضد بعضها البعض.

    الرسم من الحروف

    ستظهر هذه الصورة كرسومات بالأبيض والأسود. تتكون الحياة الساكنة من أحرف تتحول بسلاسة إلى كلمات وحتى جمل. كيفية رسم مثل هذا التكوين الزخرفي الأصلي؟ أولاً ، يجب عليك رسم رسم تخطيطي. حدد الكأس والصحيفة في الخلفية. بعد ذلك ، تحتاج إلى تقسيم الرسم حسب النغمة. على سبيل المثال ، يجب أن تكون القهوة في الكوب هي الأكثر ثراءً في النغمة ، والمركز الثاني هو الظل الساقط ، والثالث خاص به. بهذه الطريقة يمكنك تقسيم الرسم بالكامل بالخطوط. بعد ذلك ، إذا كنت واثقًا من قدراتك ، فيمكنك الرسم فوق الرسم بقلم جل ، وإذا كنت قلقًا من عدم نجاح شيء ما ، فقم أولاً بوضع خط تحت الحروف بقلم رصاص. صحيح ، في هذه الحالة ، سيكون عليك وضع دائرة على الحروف بالحبر. قلم الجل يرسم بشكل سيء على القلم الرصاص. يجب أن تُركب الحروف وفقًا لشكل الأشياء. وتأكد من اللعب بالطول والعرض. يمكن أن تكون كلمة واحدة ضيقة جدًا ، بينما تكون الكلمة الأخرى أكبر بمرتين إلى ثلاثة أضعاف. يمكنك تشفير بعض العبارات في مثل هذه الصورة ، أو يمكنك كتابة كلمات عشوائية.

    © 2021 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات