تيتيان أسونتا. التركيب على أساس اللوحة ب

كان تيتيان فيسيليو (Pieve di Cadore ، حوالي 1485/1490 - البندقية ، 1576) شخصية رئيسية في تطوير الرسم الفينيسي والأوروبي. باعتباره رسامًا ملونًا رائعًا ، فقد أوضح إمكانيات الكتابة "بجميع الألوان" إلى أقصى حد ، حيث ابتكر لغة من شأنها أن تؤثر بعد ذلك على تينتوريتو وعلى أساتذة أوروبيين كبار آخرين مثل رامبرانت وروبنز وإل جريكو.

أعمال تيتيان المبكرة

في سن العاشرة ، ذهب تيتيان إلى البندقية وكرس نفسه لدراسة الرسم. يُطلق على أساتذته اسم الفسيفساء Zuccato و Gentile و جيوفاني بيليني. كان له تأثير كبير على تطوير تيتيان جيورجوني ، الذي أجرى معه معًا حوالي عام 1507 في كنيسة فونداكو دي تيديشي في البندقية ، وهي اللوحات الجدارية التي ماتت الآن (أقدم عمل معروف لتيتيان). يعد "المسيح ذو ديناريوس" (درسدن) أحد أقدم الأعمال وأكثرها كمالًا لتيتيان ، وهو رائع من حيث عمق خصائصه النفسية ودقة التنفيذ والتلوين اللامع.

تيتيان. المسيح مع دينار (ديناريوس قيصر). 1516

في أعماله الأولى ، طور تيتيان "لوحة نغمة" ("لا تلمسني" ، المعرض الوطني ، لندن ؛ سلسلة من الشخصيات النسائية النصفية مثل فلورا ، ج .1515 ، معرض أوفيزي ، فلورنسا) ، في في الوقت نفسه ، أظهر الاهتمام بلوحة أندريا مانتيجنا وألبريشت دورر ورافائيل ، مع التركيز بشكل متزايد على الواقعية التعبيرية ، والتي كانت ابتكارًا أساسيًا لمدرسة البندقية وثقافة سيرينيسيما بأكملها (اللوحات الجدارية لسكولا القديس أنتوني في بادوفا ، 1511 ؛ سلسلة من الصور ، بما في ذلك Ariosto ، National Gallery ، لندن ؛ أول رسومات خشبية).

تيتيان. امرأة أمام المرآة. نعم. 1514

تيتيان. الحب الدنيوي والسماوي. 1514

وجد هذا الاتجاه تعبيره الأخير في لوحة تيتيان "الحب على الأرض والسماء" (1515 ، جاليريا بورغيزي ، روما) والمذبح الضخم "أسونتا" ("تولي السيدة العذراء وأخذها إلى الجنة" ، 1518 ، كنيسة سانتا ماريا جلوريوسا دي فراري ، البندقية). "أسونتا" - تحفة فنية دينية لتيتيان. الوجه المستنير بأعجوبة لوالدة الإله ، الصاعد في الارتفاع ، بهجة وحيوية الرسل المتجمعين عند القبر ، التكوين المهيب ، التألق الاستثنائي للألوان - كل ذلك يشكلون وترًا رسميًا قويًا يترك انطباعًا لا يقاوم.

تيتيان. تولي السيدة العذراء (أسونتا). 1516-1518

ثقافة تيتيان والمحكمة

في السنوات اللاحقة ، بدأ تيتيان في تنفيذ الأوامر من بعض المحاكم الإيطالية (فيرارا ، من 1519 ؛ مانتوا ، من 1523 ؛ أوربينو ، من 1532) والإمبراطور تشارلز الخامس (من 1530) ، وخلق مشاهد أسطورية واستعارية: على سبيل المثال ، فينوس أوربينا (1538 ، معرض أوفيزي ، فلورنسا).

تيتيان. فينوس أوربنسكايا. قبل عام 1538

كيف طور تيتيان الموضوعات القديمة في الأصل تظهر من خلال لوحاته "ديانا وكاليستو" وخاصة - المليئة بالحياة "Bacchanalia" (مدريد) ، "Bacchus and Ariadne" (المعرض الوطني ، لندن).

تيتيان. باخوس وأريادن. 1520-1522

إلى أي درجة من الكمال تم جلب مهارة تصوير الجسد العاري ، يمكن الحكم عليها من خلال العديد من "الزهرة" (الأفضل في فلورنسا ، في أوفيزي) و "Danaes" ، التي تضرب بتضخم الأشكال وقوة اللون.

تيتيان. بشاناليا. 1523-1524

حتى الصور المجازية ، كانت تيتيان قادرة على إعطاء حيوية وجمال نبيل. تنتمي "العصور الثلاثة" لتيتيان إلى أمثلة ممتازة لهذا النوع من اللوحات.

صوره الأنثوية ممتازة أيضًا: "فلورا" (أوفيزي ، فلورنسا) ، "الجمال" ("لا بيلا") (بيتي ، فلورنسا) ، صورة لابنة تيتيان لافينيا.

تيتيان. النباتية. 1515-1520

تظهر الرغبة في الواقعية في الحدث المصور نفسها في العديد من لوحات مذابح تيتيان ، بما في ذلك بيزارو ألتربيس(1519 - 1526 ، سانتا ماريا جلوريوسا دي فراري ، البندقية) ، حيث تم إثبات إتقان استثنائي للتكوين.

تيتيان. مادونا مع القديسين وأفراد عائلة بيزارو (بيزارو ألتربيس). 1519-1526

يستخدم تيتيان موضوع المقابلة المقدسة هنا ، ومع ذلك ، فهو يضع الشخصيات ليس في المقدمة على مستوى الصورة (على سبيل المثال ، في Giorgione في مذبح Castelfranco) ، ولكن بشكل مائل على مستويات مختلفة: مجموعة من مادونا والطفل في أعلى اليمين ، مجموعة مع بطل يعبدها في أسفل اليسار ويركع أفراد من عائلة العميل (عائلة بيسارو) في أسفل اليمين في المقدمة.

أخيرًا ، يتمتع تيتيان بأهمية كبيرة كرسام للمناظر الطبيعية. تلعب المناظر الطبيعية دورًا بارزًا في العديد من لوحاته. يصور تيتيان بشكل ممتاز جمال الطبيعة الصارم والبسيط والمهيب.

من أجل التطور الفني المستقل ، كانت حياة تيتيان بأكملها ناجحة للغاية: لم يكن يعيش في دائرة ضيقة مغلقة ، بل كان على اتصال واسع بالعلماء والشعراء في ذلك الوقت وكان ضيفًا مرحبًا به من حكام العالم والشعب النبيل ، باعتباره أول رسام بورتريه. بيترو أريتينو ، أريوستو ، دوق فيرارا ألفونسو ، دوق مانتوا فيديريجو ، الإمبراطور تشارلز الخامس ، الذي جعل تيتيان رسام البلاط ، البابا بول الثالث ، كانوا أصدقاءه ورعاته. خلال حياة طويلة ونشطة للغاية ، مع تنوع المواهب ، ابتكر تيتيان مجموعة متنوعة من الأعمال ، خاصة في الأربعين عامًا الماضية ، عندما ساعده العديد من الطلاب. يستسلم تيتيان في المثالية والروحانية لرافائيل ومايكل أنجلو ، ويساوي الأول من حيث الجمال ، والثاني في الحيوية الدرامية للتكوين ويتفوق على كل من قوة الرسم. يمتلك تيتيان قدرة تحسد عليها في نقل سحر الألوان الرائع ، لإعطاء حياة غير عادية للون الجسد العاري. لذلك ، يعتبر تيتيان أعظم الرسامين الإيطاليين.

هذا التألق الرائع للون مرتبط بشكل لا ينفصم بتألق الوعي البهيج للوجود ، الذي يسود جميع لوحات تيتيان. الإهمال والرفاهية ، والشعور بالابتهاج والمتوازن المليء بالنور والنعيم يتنفس أعيانه وشخصيات مهمة من أهل البندقية. حتى في لوحات تيتيان الدينية ، فإن ما يلفت انتباه المرء قبل كل شيء هو اتزان الوجود النقي ، والانسجام المطلق للمشاعر وسلامة الروح التي لا تُنتهك ، والتي تثير انطباعًا مشابهًا لتلك الموجودة في التحف.

زيادة دراما الصور

في أعماله الأولى ، من الواضح أن تيتيان يلتزم بأسلوب بيليني ، الذي يحافظ عليه بقوة خاصة والذي منه يحرر نفسه تمامًا في أعماله الناضجة. في الإصدارات اللاحقة ، يقدم تيتيان قدرًا أكبر من تنقل الشخصيات ، وشغفًا أكبر في التعبير عن الوجوه ، وحيوية أكبر في تفسير الحبكة. أصبحت الفترة التي تلت عام 1540 ، والتي تميزت برحلة إلى روما (1545-1546) ، نقطة تحول في عمل تيتيان: فقد تحول إلى نوع جديد من الصور التصويرية ، محاولًا أن يملأها بالدراما المتزايدة وشدة المشاعر. هي الصورة إيسيوطي(1543 ، متحف تاريخ الفن ، فيينا) وصورة جماعية بولالثالث مع أبناء أخيه أليساندرو وأوتافيو(1546 ، المعرض الوطني ومتحف كابوديمونتي ، نابولي).

تيتيان. إيس هومو ("هوذا الرجل"). 1543

في عام 1548 ، استدعى الإمبراطور تيتيان ، ذهب تيتيان إلى أوغسبورغ ، حيث كان النظام الغذائي الإمبراطوري قائمًا بعد ذلك ؛ صورته الفروسية تشارلزالخامس فيمعركة موهلبرجوصورة أمامية فيليبثانيًا(برادو ، مدريد) جعله أول فنان في محكمة هابسبورغ.

تيتيان. صورة الفروسية للإمبراطور تشارلز الخامس في ميدان معركة موهلبرج. 1548

واصل إنشاء لوحات ذات محتوى أسطوري جنسي ، مثل الزهرة مع عازف الأرغن ، كيوبيد وكلبأو داناي(عدة متغيرات).

يميز عمق الاختراق النفسي أيضًا صور تيتيان الجديدة: هذه هي كلاريسا ستروزي في الخامسة من عمرها(1542 ، متاحف الدولة ، برلين) ، شاب ذو عيون زرقاءالمعروف أيضا باسم الشاب الإنجليزي(قصر بيتا ، فلورنسا).

تيتيان. صورة لشاب إنجليزي (صورة لشخص مجهول بعيون رمادية). نعم. 1540-1545

تأثير التصرف على تيتيان

في البندقية ، تركز نشاط تيتيان بشكل أساسي في مجال الرسم الديني: فقد رسم لوحات مذبح ، مثل استشهاد القديس لورانس(1559 ، الكنيسة اليسوعية).

تيتيان. استشهاد القديس لورانس. 1559

من بين أحدث روائعه البشارة(سان سالفاتور ، البندقية) ، Tarquinius و Lucretia(أكاديمية الفنون الجميلة ، فيينا) ، تتويج الأشواك (بافارياالمجموعات الفنية ، ميونيخ) ، والتي تشير إلى انتقال تيتيان الواضح إلى مرحلة السلوك الأنثوي. يجلب الفنان العظيم الرسم "بكل الألوان" إلى نهايته المنطقية ، ويخلق لغة تسمح بالتجربة بوسائل جديدة معبرة بعمق.

تيتيان. البشارة. 1562-1564

كان لهذا النهج تأثير قوي على تينتوريتو ورامبرانت وروبنز وإل جريكو وبعض الأساتذة الرئيسيين الآخرين في ذلك الوقت.

كانت اللوحة الأخيرة لتيتيان ، التي لم تكتمل تمامًا بعد وفاته ، هي "Pietà" (أكاديمية ، البندقية) ، التي تدين اليد المرتعشة لرجل يبلغ من العمر 90 عامًا ، لكنها رائعة للغاية من حيث التكوين واللون والدراما. توفي تيتيان بسبب الطاعون عن عمر يناهز 90 عامًا في البندقية في 27 أغسطس 1576 ودُفن في كنيسة سانتا ماريا دي فراري.

من حيث دؤوبة وحيوية العبقرية ، لم يكن لدى تيتيان سوى مايكل أنجلو ، الذي وقف بجانبه لثلثي القرن السادس عشر. ما كان رافائيل لروما ، مايكل أنجلو إلى فلورنسا ، ليوناردو دافنشي إلى ميلانو ، تيتيان كان إلى البندقية. لم يكمل فقط في عدد من الأعمال الرئيسية الجهود التراكمية للأجيال السابقة من مدرسة البندقية ، ولكنه أيضًا يفتح ببراعة حقبة جديدة. لا يغطي تأثيرها المفيد إيطاليا فقط ، بل ينتشر في جميع أنحاء أوروبا. الهولنديون - روبنز وفان ديك ، والفرنسيون - بوسان وواتو ، والإسبان - فيلاسكيز وموريلو ، والبريطانيون - رينولدز وجينزبورو مدينون لتيتيان بقدر ما يدين به الإيطاليون تينتوريتو وتيبولو وباولو فيرونيز.

صعود مريم

تحتفل ألمانيا في 15 أغسطس بعيد ديني كبير - "صعود مريم" (Maria Himmelfahrt).

إنه مكرس لذكرى صعود والدة الإله إلى الجنة ويحدث في جميع الكنائس المسيحية مع بعض الاختلاف في التواريخ. الصعود له معان مختلفة لمختلف الشعوب: النوم - بين الإغريق ، السكون (من النوم) - بين السلاف ، ومن هنا اسمه الكامل بين الأرثوذكس - افتراض السيدة العذراء مريم أو العذراء مريم. في الغرب ، اللاتينية ثابتة - أخذ ، قبول ، لذلك يسمى هذا اليوم بأخذ السيدة العذراء مريم إلى المجد السماوي. تعكس كل هذه الأسماء شيئًا واحدًا: على الرغم من الموت الجسدي المرئي ، ظلت مريم خالدة.

يعود تاريخ العطلة إلى القرون الأولى للمسيحية ، ومنذ عام 582 ، تحت حكم الإمبراطور البيزنطي موريشيوس ، تم الاحتفال به بالفعل في كل مكان. منذ عام 595 ، بدأ الاحتفال بالعطلة في 15 أغسطس تكريما لانتصار موريشيوس على الفرس. تسأل: "ما علاقة موريشيوس وانتصاراتها بها؟" الحقيقة هي أنه على الرغم من التبجيل والذكرى لها على نطاق واسع ، لا يُعرف سوى القليل عن والدة يسوع المسيح. بالمصطلحات الحديثة ، هناك العديد من "النقاط الفارغة" في سيرتها الذاتية. وما هو معروف يفسر بشكل غامض في مصادر مختلفة. على سبيل المثال ، لم يتم تحديد يوم دفنها بالضبط في أي مكان. فلماذا لا تأخذ موعدا اعتباطيا؟

دعونا نحاول ذكر سيرة العذراء مريم.

تاريخ ميلادها هو 20 قبل الميلاد. ه. تعتبر القدس محل الميلاد. وبحسب رواية أخرى ، وُلدت مريم في صفوريس بالقرب من الناصرة في الجليل.

يقول Protoevangelium لجيمس أن والدي ماري كانا القديسين يواكيم وآنا. لم يكن للزوجين في منتصف العمر أولاد ، لذلك طُرد يواكيم من الهيكل وذهب إلى الجبال للرعاة. هناك ظهر له رئيس ملائكة وتنبأ بميلاد مريم. تعهد يواكيم وحنة الباران بقسم أنه إذا أعطاهما الرب طفلًا ، فسوف يكرسانه لله ، وكما هو معتاد في ذلك الوقت ، يعطيه إلى الهيكل ليخدم حتى يبلغ سن الرشد. بعد عام ، في 8 سبتمبر ، ولدت ابنتهما.

نشأت ماريا في جو من طقوس النقاء الخاصة. في سن 3 سنوات<ввели во храм>. كانت الفتاة تزورها باستمرار رؤى الملائكة. في سن الثانية عشرة ، نذرت مريم عذرية أبدية. لكنها لم تستطع البقاء في الهيكل ، واختير لها زوج يحترم نذورها - يوسف الخطيب المسن. وبحسب رواية أخرى ، حدث هذا عندما كانت تبلغ من العمر 14 عامًا ، بمبادرة من رئيس الكهنة.

في منزل يوسف ، عملت مريم على خيوط أرجوانية من أجل ستارة الهيكل. تقرأ في الكتاب المقدس عن الشخص المختار الذي سينجب ابن الله ، وصرخت أنها تود أن تكون خادمة لها على الأقل. وحدثت البشارة - أبلغ رئيس الملائكة جبرائيل ، الذي أرسله الله من السماء ، مريم عن قرب ولادة المخلص منها.

نظرًا لأن الزوجة كانت تتوقع طفلًا ، فإن الزوج ، فقط من باب الشفقة ، لم يرغب في عارها علنًا. وقد هدأه رئيس الملائكة جبرائيل ، وتحدث عن عذرية الحمل. وفقًا لرواية أخرى ، بعد أن زارها ملاك ، خضعت العذراء لاختبار علني من خلال "المياه المرة التي تجلب لعنة" على الزوجات غير المخلصات. تمكنت من اجتياز الاختبار الذي أكد عفتها.

كان الرومان يجرون إحصاءًا سكانيًا ، وذهبت مريم ويوسف إلى بيت لحم. نظرًا لأن جميع الفنادق كانت مشغولة ، كان على المسافرين البقاء في الأكشاك التي ولد فيها المسيح. هناك وجدهم الحكماء والرعاة.

عند وصف حياة يسوع المسيح ، تُذكر مريم أيضًا من وقت لآخر. على الجلجثة ، وقفت والدة الإله بالقرب من الصليب. لقد أوكل المسيح المحتضر أمه إلى الرسول يوحنا. هذا وكل ما يتعلق بها في العهد الجديد.

يُعتقد أنها ماتت في أورشليم أو أفسس بعد 12 عامًا من صعود المسيح. وفقًا للأسطورة ، تمكن الرسل من القدوم إلى فراش وفاة والدة الإله من جميع أنحاء العالم ، باستثناء الرسول توما ، الذي وصل بعد ثلاثة أيام ولم يجد مريم على قيد الحياة. بناء على طلبه ، تم فتح قبرها ، ولكن لم يكن هناك سوى أكفان عطرية. يعتقد المسيحيون أن موت مريم تبعه صعودها (وفقًا للتقليد الأرثوذكسي في اليوم الثالث) ، وأن يسوع المسيح نفسه ظهر لروحها وقت الموت. يعتقد الكاثوليك أنه بعد صعود السيدة العذراء تم تتويجها.

إن افتراض والدة الإله هو تأكيد على أن الموت ليس تدميرًا للوجود البشري ، ولكن فقط الانتقال من الأرض إلى السماء إلى الخلود الأبدي.

تحظى العديد من أيقونات وتماثيل مريم العذراء بتبجيل عميق وتعتبر معجزة. هم بمثابة أغراض الحج الجماعي.

تلقى الشاب تيتيان تعليمًا فنيًا ممتازًا. بعد دراسة قصيرة مع عازف الفسيفساء سيباستيانو زوكاتي ، انتقل إلى ورشة جيوفاني بيليني ، حيث تجمعت حولها أفضل القوى الفنية في البندقية في ذلك الوقت. جنبا إلى جنب مع تيتيان ، عمل جورجوني دا كاستلفرانكو وسيباستيانو ديل بالمو في ورشة العمل ، الذين قدموا فيما بعد روما للاكتشافات الملونة لمدرسة البندقية للرسم. تأثر تيتيان بشكل كبير بجورجونيه في الفترة المبكرة. هذا التأثير محسوس في لوحته أقوى من الاقتراض من أسلوب المعلم جي بيليني ، المعلم الذي فهم تدريجيًا مشاكل عصر النهضة العالي. تطور جورجونيه ، وهو نفس عمر تيتيان ، كفنان سريع للغاية. إنه الممثل الأول لعصر النهضة الناضج في فن البندقية. أتقن تيتيان عضويًا نظام الوسائل التعبيرية لجورجونيه ، وفهمه للوئام. ليس من قبيل الصدفة أنه حتى الآن ليس من السهل التمييز بين بعض لوحات كلا السيدين ، وأحد اللوحات الأولى التي رسمها تيتيان "الحفلة الموسيقية" (1510) نُسبت إلى جيورجيون لفترة طويلة. بعد وفاته ، بالمناسبة ، أكمل تيتيان أعماله الشهيرة "كوكب الزهرة النائمة" ، برسم خلفية طبيعية.

"الحب الأرضي والسماوي". 1514. زيت على قماش. جاليريا بورغيزي ، روما.

ومع ذلك ، يمكن للعين اليقظة أيضًا أن تميز السمات في أعمال هذه الفترة المبكرة والتي لا تميز إلا لتيتيان. بادئ ذي بدء ، هذا هو النشاط الداخلي الكبير للشخصيات ، التشبع النفسي للصور ، الذي يتجلى حتى في مثل هذه الصورة التأملية مثل "صورة شاب يرتدي قفازًا" (بين 1515 و 1520). تدريجيا ، طور تيتيان أسلوبه الخاص ، الذي استوعب أفضل ميزات أسلافه: تشبع اللون ، وتناغم المبادئ الجسدية والروحية ، المتجسدة في صور الشخصيات. ظهرت هذه السمات بالكامل بالفعل في لوحة "الحب على الأرض والسماء" (1510) ، حيث تكشف صورتا امرأتين عن جوانب مختلفة من الشعور بالانتصار. لا تتعارض هذه الشخصيات كثيرًا مع بعضها البعض ، كما كان الحال في المصدر الأدبي للحبكة ، قصيدة مارسيليو فيتشينو ، ولكنها تكمل بعضها البعض. في هذا العمل ، يوضح تيتيان موهبته الملونة الناضجة بالفعل. ستبقى النغمات الذهبية المشبعة في صورة جسم الإنسان إلى الأبد في لوحتها.
تتميز الديناميكيات القوية للتكوين ، وديناميات الكشف عن الحالة الذهنية للشخص ، باللوحة الضخمة "صعود ماري" ("أسونتا") ، التي صنعها تيتيان في عام 1518 لكنيسة سانتا ماريا جلوريوسا دي فراري .

صعود السيدة (أسونتا). 1516-1518. الخشب والزيت. C. سانتا ماريا جلوريوسا دي فراري ، البندقية.

يلاحظ المشاهد على الفور شخصية ماري في أردية حمراء زاهية ، والتي ترتفع ببطء وسلاسة وثقة في الهواء. الناس في أسفل التكوين ، كما لو كانوا مسحورًا ، يتبعون حركتها. الغريب في الأمر ، لكن هذه الرحلة الرائعة تعطي انطباعًا عن شخصية حقيقية تمامًا ، فالشخصية المركزية مكتوبة بشكل مادي. لا يوجد شيء من التصوف ، والمعرفة السامية ، والمعجزة. غالبًا ما يصور الشاب تيتيان الشخصيات في حركة واسعة ، ولكن داخلية منظمة بشكل واضح ومحسوبة. والدليل في هذا الصدد هو قماش "باخوس وأريادن" (1523). ينزل باخوس بسرعة وسهولة من المركبة نحو الفتاة. شكله ليس فقط التركيب ، ولكن أيضًا المركز الديناميكي للصورة. في مجموعة رفقاء الإله الشاب ، في شخصية أريادن نفسها ، هذه حركة رقص خفيفة وطبيعية ولكنها في نفس الوقت رائعة ، كما لو كانت تتغير وتتطور وتثري نفسها.

"باخوس وأريادن". 1520-1522. قماش ، زيت. المعرض الوطني ، لندن

يحاول تيتيان يده في أنواع مختلفة من الصور ، ويستوعب بسهولة مجموعة متنوعة من التنسيقات الفنية. يرسم قطع مذبح كبيرة. بالإضافة إلى "Assunta" التي سبق ذكرها ، يمكن للمرء تسمية أحد أكثر الأعمال الزخرفية في الفترة المبكرة ، وهو تكوين "Madonna of the Pesaro Family" (1519-1526) لنفس كنيسة dei Frari. ينظم التكوين من خلال وضع مجموعة من الشخصيات المتواجدة بشكل قطري جنبًا إلى جنب ، حيث تنتقل محاورها الإيقاعية في دوامة عريضة من المقدمة إلى العمق ، وأعمدة عمودية قوية. سوف تجد مثل هذه المخططات التركيبية مزيدًا من التطور في فن القرن السابع عشر ، في الرسم الباروكي ، ولا سيما في أعمال روبنز ، الذي درس بشكل عام تراث البندقية العظيم بعناية شديدة.

"مادونا مع القديسين وأفراد عائلة بيسارو". 1519-1526. ج. سانتا ماريا جلوريوسا دي فراري ، البندقية.

وبجانب اللوحات التمثيلية الرسمية في نفس السنوات ، يرسم الفنان لوحات صغيرة ينكشف فيها الصراع من خلال تباين شخصيات شخصين أو ثلاث شخصيات. "ديناريوس قيصر" (1515-1520) هو مثال كلاسيكي لمثل هذه الأعمال. تنشأ الدراما نتيجة مقارنة الصورة المستنيرة للمسيح بالشخصية القبيحة للفريسي. في شكل موجز للغاية ، تخبر هذه اللوحة القماشية عن الصراع الأبدي بين الخير والشر. تُترجم حبكة مثل الإنجيل إلى خطة تأمُّل في طبيعة الإنسان وكرامته.

ديناريوس قيصر 1516. الخشب والزيت. معرض فنون دريسدن.

في 1530s تم إثراء عمل تيتيان بظلال جديدة. تصبح صور الشخصيات أكثر تحديدًا ، وفي بعض الأحيان تظهر أشكال الأنواع المفسرة بشكل غير ملحوظ في مؤلفاته. في لوحة "فينوس أوربينو" (1538) ، تم استخدام الرسم التصويري لـ "كوكب الزهرة النائم" لجورجونيه. ولكن ما مدى واقعية تفسير تيتيان لنموذجه. يمكن التعرف على صورة الإلهة القديمة على الفور على أنها من البندقية في المناطق الداخلية من القرن السادس عشر. لا يحرم التلوين الأسطوري صورة الحياة الواقعية.

"فينوس أوربينو". حوالي عام 1538. قماش ، زيت. معرض أوفيزي ، فلورنسا.

معظم اللوحة القماشية "مدخل الهيكل" (1534-1538) تشغلها صورة الحشد الذي يراقب مريم الصغيرة وهي تتسلق الدرجات العالية إلى داخل الهيكل. من بين الحاضرين نبلاء مهمون ، وأشخاص من الناس: امرأة تحمل طفلًا بين ذراعيها ، وتاجر عجوز بالقرب من الدرج. تقدم هذه الصور عنصرًا من الديمقراطية في الهيكل الراقي للوحات تيتيان.

"مقدمة إلى الهيكل". 1534-1538. قماش ، زيت. غاليري أكاديميا ، البندقية.

قدم الرسام الإيطالي تيتيان فيسيليو دا كادور مساهمة كبيرة في الفن العالمي. يُعرف بأنه أفضل رسام في البندقية حتى عندما لم يكن عمره ثلاثين عامًا. ضع على قدم المساواة مع فنانين مثل رافائيل وليوناردو دافنشي ومايكل أنجلو. كانت مؤامرة لوحاته في الغالب مواضيع توراتية وأسطورية ، لكنه اشتهر أيضًا كرسام بورتريه.

من خلال رسمه الشهير "صعود العذراء" ، يبدأ تيتيان مرحلة جديدة في عمله. كانت بداية الصورة هي النهاية المنتصرة للحرب مع الإمبراطور الألماني ، الذي استولى على جميع ممتلكات البندقية. ويوم تأسيسها هو يوم بشارة مريم. كان هذا الجو من الانتصار والانتصار هو ما شبعه تيتيان في عمله.

اللوحة لها ثلاثة مستويات. في البداية نرى الرسل. إنهم لا يختلفون عن البشر. يحتشدون ويرفعون أيديهم ويسقطون على ركبهم ويصلون. لديهم سحابة كبيرة فوق رؤوسهم ، والتي تقف عليها والدة الإله. يرافقها العديد من الملائكة الصغار. تمد يديها إلى الله الذي فوق رأسها في حضرة الملائكة. الجزء العلوي من الصورة مضاء بضوء ذهبي ساطع. توجد أيضًا نغمات حمراء في الصورة. لباس مريم مغطى برداء أزرق وبعض ثياب الرسل. الصورة كاملة مشرقة وعاطفية وساحرة.

عندما تمت استعادة مذبح Santa Maria Gloriosa dei Frari الجديد ، كان الجميع سعداء ببساطة باللوحة الضخمة التي تم ترتيبها بشكل مثالي في داخل المعبد. كان هذا إحياءً لذكرى ثورة حقيقية في فن البندقية.

تيتيان. الصعود. (1516-1518)

في عام 451 ، قامت الإمبراطورة البيزنطية بولشيريا ببناء معبد رائع تكريما لوالدة الرب في بلاكيرنا ، المنطقة الشمالية من القسطنطينية. ناشد بولشيريا البطريرك جوفينالي في القدس بأخذ رفات والدة الإله من جثسيماني من أجل الحفاظ على الضريح في الكنيسة الجديدة. أجاب البطريرك جوفينالي أن هذا مستحيل ، لأنه لم تكن هناك ذخائر لوالدة الإله ، لأن القديسة العذراء صعدت إلى السماء.

في الواقع ، كان القبر في جثسيماني بمثابة قبر للسيدة العذراء لمدة ثلاثة أيام فقط.

وفقًا للأسطورة ، كان مكان رقاد أم الرب هو غرفة صهيون ، وهو نفس المنزل الذي أقيم فيه العشاء الأخير ، حيث نزل الروح القدس في يوم الخمسين على الرسل ووالدة الإله. قبل الرب روح العذراء مريم ورفعها إلى السماء. رفع الرسل بطرس وبولس ويعقوب وآخرون السرير الذي كان يرقد عليه جسد والدة الإله وذهبوا إلى جثسيماني. هنا ، عند سفح جبل الزيتون ، اشترت آنا الصالحة ، والدة مريم العذراء ، قطعة أرض. وبني عليها قبر وجد فيه والدا والدة الإله والصالحين يوسف الخطيب راحة.

مر موكب الجنازة الرسمي في جميع أنحاء القدس. حمل القديس يوحنا اللاهوتي أمامه غصن تاريخ من شجرة الجنة. سلمها رئيس الملائكة جبرائيل إلى مريم العذراء قبل ثلاثة أيام من الرقاد. أشرق الفرع بنور سماوي. وفقًا للأسطورة ، ظهرت دائرة غائمة فوق الموكب - نوع من التاج. غنى الجميع ، وبدا أن السماء صدى الناس. اندهش أهل القدس من جلالة جنازة امرأة بسيطة.

أمر الفريسيون بتفريق الموكب وحرق جسد العذراء. لكن حدثت معجزة - أخفى التاج الساطع الموكب. سمع المحاربون خطى وغناء لكنهم لم يروا أحداً.

وفقًا للأسطورة ، لم يتمكن الرسول توما من الوصول إلى القدس لتوديع والدة الإله. لقد أعرب عن أسفه الشديد لأنه لم ينل البركة الأخيرة للسيدة العذراء. ثم قرر التلاميذ فتح القبر حتى يتمكن توما من توديع والدة الإله. دحرجوا الحجر ، لكن القبر كان فارغًا ...

في حيرة وإثارة ، جلس الرسل معًا في العشاء. مقعد واحد على الطاولة ، وفقًا للتقاليد ، كان حراً. تركها الرسل لمسيحهم ، الذي كان حاضرًا بشكل غير مرئي بينهم. الخبز المتروك في مكان خالي يتم كسره بين الجميع كهدية ومباركة. لذا رفعوا الخبز هذه المرة لمشاركته مع الصلاة "يا رب ، يسوع المسيح ، ساعدنا!". أدار الرسل أعينهم إلى الأعلى ورأوا السيدة العذراء مريم محاطة بالعديد من الملائكة. فسلمتهم والدة الله عليهم وباركتها: "افرحوا ، أنا معكم كل الأيام!". هتف الرسل: "والدة الإله الأقدس ، ساعدنا!" أصبحوا أول شهود على أن والدة الإله لم تترك العالم. "في عيد الميلاد حافظت على العذرية ، في افتراض العالم لم تترك والدة الإله ..." - يذكرنا التروباريون - ترنيمة عيد انتقال العذراء.