تعتبر عملية إنشاء مسرحية خاصة بك ممتعة للغاية ، ولكن ترك انطباع عميق لدى الجمهور وإبقاء إبداعك مطبوعًا في ذاكرتهم لفترة طويلة أمرًا أكثر صعوبة ، كما أنه يجعل محاولة تحقيق مثل هذا التأثير أكثر إغراءً. . حتى لو كان الأداء قد أثار إعجاب الجمهور حقًا ، فأنت بحاجة إلى جعلهم يتعاطفون حقًا مع كل ما يحدث على المسرح ، وبالطبع اترك لهم شيئًا لا يُنسى في المساء. برنامج المسرح هو فقط ما تحتاجه. لديهم تأثير هائل على عشاق المسرح. ليس من الصعب عمل برنامج بمفردك ، لكن بالنسبة للجمهور سيكونون مسليين أثناء الأداء ، وبعد نهايته سيظلون تذكيرًا لطيفًا بالمسرحية. بعد ذلك ، سأقدم لك قصة خطوة بخطوة حول كيفية عمل برنامج مسرحي بشكل مستقل.

خطوات

اجمع كل المعلومات التي تحتاجها.بدون المعلومات التي تحتاجها ، ينتهي بك الأمر فقط بصفحات تصميم فارغة ، وليس برنامجًا. ما هي المعلومات التي نحتاجها؟

• من يلعب ما هو الدور
• من الذي يجب شكره للمساعدة في تنظيم العرض
• من هو مدير المسرحية
• من هو مؤلف المسرحية
• (إذا لزم الأمر) من كتب الموسيقى للمسرحية
• (إذا لزم الأمر) من هو قائد الأوركسترا
• أين ومتى ستقام العروض
• من سيقدم المسرحية للجمهور

1. العصف الذهني.كل قطعة لها موضوع. اعتمادًا على ما إذا كان فيلمًا غربيًا أو محققًا أو كشفًا عن الحياة المتهورة للهيبيين أو النجوم ، فإن موضوع المسرحية هو الذي سيصبح نقطة البداية عند إنشاء برنامجك. (في سياق القصة ، سأقدم أمثلة من تطوير التصميم الخاص بي.)

   اختر تصميمًا.بالنسبة لمعظم المسرحيات خارج برودواي ، فإن البرنامج المسرحي ذو التصميم البسيط سيفي بالغرض. عادةً ما يكون هذا كتيبًا من 4 صفحات مطويًا وموضعًا على ورقة واحدة من الورق المصقول. على أحد جانبي الورقة ، سيكون هناك أغلفة - الجزء الأمامي والخلفي ، اللذين سيصبحان الوجهين الخارجيين للبرنامج ، وعلى الجانب الآخر ستكون هناك رسائل شكر وقائمة الممثلين المشاركين في المسرحية. هذا الجانب سيصبح محتوى البرنامج وسيكون بالداخل. سيكون هذا الإصدار من البرنامج وسيلة ممتازة للخروج من الموقف إذا كانت لديك ميزانية متواضعة. إذا كانت ميزانيتك تسمح بذلك ، وتريد إيصال المزيد من الحقائق حول العرض ، يمكنك إضافة العدد المطلوب من الصفحات ، وفقًا لتقديرك. (في غضون ذلك ، سأقدم لك تصميمًا بسيطًا إلى حد ما ومتواضع كمثال.)

2. بدأت المتاعب "داون اند أوت". من الأسهل البدء في العمل إذا كان لديك الكثير من الأفكار ، ولكن هذه ليست حالتك ، وتريد أن تبدأ بأبسط وأسهل صفحة لإنشاءها من أجل فهم العملية التي ستحصل خلالها على نحو أفضل والشعور بها أفكارك الأصلية. يمكن أن تكون هذه الصفحة هي الجانب الرابع من الغلاف ، وتسمى أيضًا صفحة التوقيع.

   • لذا افتح برنامج كمبيوتر للتصميم الجرافيكي. (على سبيل المثال: GIMP و Photoshop و PaintShop وما إلى ذلك) وأنشئ صفحة جديدة بمعلمات: 612 (عرض) × 792 (ارتفاع). هذا هو الحجم القياسي للورقة المطبوعة المحولة إلى وحدات بكسل. تأكد من ضبط خلفية الصفحة على اللون الأبيض.
   • أنت بحاجة إلى مشروع تصميم بسيط ومضغوط وموفر للمساحة لوضعه في أسفل الصفحة. افتح طبقة جديدة ، اجعلها شفافة. سيسهل ذلك عليك حفظ التغييرات أثناء عملك.
   • اختيار الخلفية. سيعمل أي لون مع الخلفية ، ولكن إذا كنت تريد مظهرًا حجميًا ، فستحتاج إلى زيادة التظليل إلى 70٪. مثل هذه الصورة لن تؤذي العيون وستبدو أكثر جاذبية وإرضاءً من الناحية الجمالية.
   • نص. قد ترغب في استخدام خط أصلي جميل ، وليس ، على سبيل المثال ، الجميع على دراية بخط Arial ، ولكن في نفس الوقت يظل خطًا جيدًا للقراءة وغير تدخلي. تحقق من نصائحنا حول تنزيلات نماذج نصية مجانية (آمنة تمامًا). سيقوم برنامجك تلقائيًا بإنشاء مستوى جديد من النص ، ولكن للقيام بذلك ، يجب عليك أولاً إدخال هذا النص فيه. يجب أن يكون النص كبيرًا ، لكن لا يشغل مساحة كبيرة ، وتأكد من وضعه في أعلى الصفحة. من المفترض أنه يمكن للمشاهدين أن يطلبوا من الممثلين ترك توقيعاتهم على هذه الصفحة. بمعنى ، يجب أن يكون هناك مساحة خالية كافية عليه. إذا لزم الأمر ، قم بزيادة المسافة بين الحروف حتى تملأ كلمة "Autographs" السطر العلوي بالكامل دون تغيير حجم الحروف. (من خلال زيادة المسافة بين الأحرف ، يمكنك زيادة عرض الأحرف بشكل مرئي دون تغيير ارتفاعها. وهذا شيء مفيد للغاية.)
   • إذا كنت ترغب في ذلك ، يمكنك الكتابة في الجزء السفلي من البرنامج بأحرف صغيرة "مؤلف التصميم: اسمك الكامل". لكن بعض المصممين ، وأنا من بينهم ، يفضلون عدم القيام بذلك لأسباب تتعلق بالتواضع.
   • احفظ الصورة بتنسيق البرنامج الذي تستخدمه. على سبيل المثال ، سيتم تحويل صورة GIMP 2.0 إلى تنسيق .xcf. لا تخف من حفظ الصورة بتنسيق البرنامج الذي تستخدمه ، إذا لزم الأمر ، يمكنك تحريرها لاحقًا.
   • احفظ الصورة مرة أخرى ، الآن بالتنسيق الذي تختاره (.jpg ، .gif ، .png ، وما إلى ذلك).
   • صفحتك الأولى جاهزة!

3. الصفحة المدلى بها. هذه بدون مبالغة من أصعب الصفحات. قد يبدو لك في البداية أن كل شيء ليس مخيفًا للغاية ، لكن هذا انطباع خادع. يمكنك نسيان أو الخلط بين اسم أو لقب ممثل أو شخصية ، أو كتابتها بشكل غير صحيح ، أو كتابة أسماء أخرى بشكل غير صحيح. ستتغير بعض الحقائق الإضافية باستمرار بحيث يتعين تعديلها ، وفي هذا الوقت ستحتاج إلى محاولة ترك أكبر قدر ممكن من المساحة الخالية على الصفحة. كن حذرًا وحذرًا ، أيها الأصدقاء ، كل التفاصيل الصغيرة مهمة هنا.

   • ضع قائمة بجميع الممثلين. يمكنك التحقق من أسماء جميع الممثلين المشاركين مع المخرج أو مساعد المخرج أو أي شخص آخر مسؤول عن الفرقة المسرحية. الأمر الأكثر منطقية هو أن تطلب منهم قائمة ليس فقط بالأسماء والألقاب ، ولكن أيضًا مع الإشارة إلى الأدوار التي يلعبها كل منهم. لا تخف من مراجعة القائمة مع عدة أشخاص (ليس من غير المألوف وجود أخطاء).
   • افتح محرر رسومات. قم بإنشاء صورة جديدة بأبعاد: 612 × 792. تأكد من أن خلفية الصورة بيضاء. قم بإنشاء طبقة شفافة جديدة.
   • لنبدأ الآن في تصميم الخلفية. لا ينبغي أن تكون جذابة للغاية ، حتى لو كنت ترغب في ذلك ، لأن الهدف من هذه الصفحة ، أولاً وقبل كل شيء ، هو تعريف المشاهدين على طاقم التمثيل ، ويجب تركيز كل الاهتمام عليهم. ومع ذلك ، إذا قررت إنشاء خلفية ملونة جذابة ، فقم بتقليل التظليل بحيث لا يبدو أكثر إشراقًا من الأحرف نفسها. الآن ، على سبيل المثال ، أنا أعمل على برنامج لقصة بوليسية مع طاقم صغير (18 شخصًا) ، وأنشأت صفحة بقائمة الممثلين في شكل صحيفة ، في أسفلها نشرت مقتطفات من مقال حول العثور على مجرم خطير لإعطاء التصميم إحساسًا بالأصالة. عندما يكون طاقم الممثلين صغيرًا ، توجد دائمًا مساحة كافية في أسفل الصفحة لملء فكرة التصميم الخاصة بك.
   • عنوان. في الجزء العلوي من الصفحة ، ويفضل أن يكون ذلك على الجانب الأيسر ، أضف عنوانًا. يمكن أن يكون بسيطًا ومتواضعًا ، مثل "بطولة" و "شخصيات" وما إلى ذلك. إذا كنت مبدعًا وهذا الأسلوب لا يناسبك ، خاصة إذا كان موضوع الأداء يسمح بذلك ، فقم بدمج العنوان مع موضوع المسرحية. على سبيل المثال ، المشتبه بهم (في قصة بوليسية) ، The Gang (في مسرحية الهيبيز) ، Cowboys (في الغرب) ، النجوم (في فيلم عن ممثلي هوليوود). يمكن أن يكون حجم وخط العنوان متماثلين في صفحات التوقيع وصفحة الشكر ، لذا ستبدو الصفحات أكثر تناسقًا ، لكن هذه القاعدة ليست ضرورية على الإطلاق. (ملاحظة: على الأرجح ، لن تحتاج إلى استخدام استقبال تباعد الأحرف هنا ، لأنه في هذه الحالة نحتاج إلى جعل النص يشغل أكثر من نصف عرض الصفحة بقليل. إذا لم تكن راضيًا عن الحرف إلى - تباعد الحروف يمكنك زيادتها قليلا حتى لا يتناسب نص الرأس مع العرض الكامل للصفحة! هذه النقطة مهمة جدا ، إذا تم وضع العنوان في عرض الصفحة بأكملها ، سيبدو قليلا غريب.)
   • بعد ذلك ، دعنا نتناول النص الموجود أسفل العنوان. قم بإنشاء طبقة نص جديدة ، كقاعدة عامة ، يتم وضع النص مباشرة فوق منتصف الورقة عموديًا ، أو أسفل ربع الصفحة. ولكن هنا يكون موقع النص مقبولاً لعرض الصفحة بالكامل. سيكون حجم خط النص أصغر من خط العنوان ، ومن المحتمل أن يكون مختلفًا عن لون العنوان ، ولن يكون ساطعًا وجذابًا. يمكنك أيضًا استخدام لون خلفية مختلف. يمكنك ترتيب الشخصيات بترتيب ظهورها في المسرحية أو بالترتيب الأبجدي ، والاختيار متروك لك ، ولكن على أي حال يجب ترتيبها في تسلسل ذي معنى. راجع أيضًا تلميحات حول تحرير فريق التمثيل في صفحتك.
   • حان الوقت الآن لإضافة أسماء الممثلين. عيّن المحاذاة إلى اليسار ، وقم بعمل مسافة بادئة صغيرة من أعلى الصفحة ، ضع النص. ضع قائمة بجميع أسماء الشخصيات في المسرحية ، واكتب كل منها في سطر منفصل. وإذا قررت وضع كل شخصية مقابل اسم الممثل الذي يلعب دوره ، فستحتاج إلى إنشاء طبقة نص أخرى. حاول ترتيب النص بحيث يتلاءم اسم شخصية واحدة والممثل الذي يلعب دوره في سطر واحد (يمكنك تنسيق هذه المعلمة باستخدام الوظيفة الإضافية أو إضافتها أو إزالتها) ، إذا كان النص لا يزال غير مناسب بشكل متساوٍ ، قم بمحاذاة إلى الوسط ، وليس إلى اليسار بمحاذاة.
   • إذا قمت بكتابة أسماء الممثلين أمام الشخصيات في المسرحية بدون شرطات أو نقاط ، أو غيرها من العلامات المتصلة ، فستحتاج إلى إنشاء طبقة جديدة بعد قائمة الأبطال. يجب أن تبدأ الطبقة الجديدة من حيث بدأت الطبقة السابقة. ضعه بالقرب من المركز بحيث يكون لديك مساحة كافية لكتابة الأسماء الطويلة. محاذاة لليمين. ثم اكتب أسماء الممثلين بجانب الشخصيات التي يلعبونها.
   • تحقق من الصفحة. راجع الصفحة للتأكد من عدم وجود أخطاء إملائية ، ثم أعد قراءتها كلمة تلو الأخرى. بعد ذلك ، تحقق مما إذا كانت جميع الشخصيات مدرجة ، وتحقق مرة أخرى من تمثيل جميع الممثلين. قارن صفحتك المدلى بها بصفحتك المصغرة ، وافعل الشيء نفسه لقائمة المدلى بها. قد يبدو هذا الفحص دقيقًا للغاية ، ولكن يجب القيام به. كانت لدي حالة راجعت فيها هذه الصفحة وأعدت فحصها عدة مرات وكنت متأكدًا من أن كل شيء على ما يرام معها. ثم اتضح أنني نسيت تمامًا أن أذكر أحد أبطال المسرحية.
   • احفظ الصفحة بتنسيق البرنامج (على سبيل المثال ، GIMP -: .xcf).
   • احفظ الصفحة مرة أخرى بالتنسيق الذي تريده (.jpg ، .gif ، .png ، وما إلى ذلك).
   • اطبع صفحة المدلى بها واعرضها على عدد قليل من الأشخاص المشاركين في الإنتاج. ثم اطلب من الفرقة بأكملها التحقق من فريقك. من المرجح أن يلاحظ الممثلون خطأً أو حرفًا مفقودًا في اسم الشخصيات أو الاسم الأخير أو الاسم الأول أو الاسم الأخير لزملائهم.
   • إذا كان كل شيء على ما يرام ولم تكن هناك أخطاء ، فإن صفحة الإرسال جاهزة!

4. صفحة شكرا لك.تم بالفعل إنجاز معظم العمل على إنشاء البرنامج. كل ما تبقى هو الانتهاء من التصميم الداخلي - املأ الصفحة بالتعبير عن التقدير والامتنان.

   • أولاً ، حدد من تود أن تشكره. عادة ، يتم تقديم الشكر للممثلين ومصممي الرقصات والطاقم الفني والمخرج والمخرج المساعد ، والمسرح على خشبة المسرح حيث يتم الأداء ، وأصحاب المبنى الذي أقيمت فيه البروفات (أحيانًا يكون هذا هو نفس المسرح حيث الأداء) ، وأخيرًا ، الجمهور الذي حضر العرض ... ربما ستجري بعض التغييرات الخاصة بك في قائمة الأشخاص الذين ستشكرهم ، اعتمادًا على حالتك الخاصة. لكنك مدين للجهات الفاعلة و (إن أمكن) لقيادة الفرقة. يجب أن تشكر بالتأكيد الأشخاص الذين حلوا الجوانب الفنية لتنظيم الإنتاج وتركيب المعدات وغيرها من المعدات ، وكذلك المصممين. بالطبع ، مدير المسرحية ، والأشخاص الآخرون الذين يعملون معه في فريق (مساعد مخرج ، مخرج مسرحي ، إلخ) ، والأشخاص الذين وفروا للفرقة غرفة للتمرين ، وإدارة المسرح حيث المسرحية على مراحل ، وكذلك مصممي الأزياء ، أو الأشخاص الذين قدموا لك الأزياء. في حال كانت مسرحية موسيقية ، من الضروري التعبير عن الامتنان لمديري الرقصات والملحن. وأخيرًا ، للجمهور ، لأنه بدون مشاركتهم لم تكن المسرحية لتحدث أيضًا. يا له من أداء بدون متفرج؟
   • افتح محرر رسومات وأنشئ صورة جديدة بأبعاد: 612 × 792. اضبط الخلفية على الأبيض وأنشئ طبقة شفافة جديدة.
   • قم بإنشاء طبقة نص. إذا كنت تريد أن يبدو البرنامج بالكامل متماثلًا تقريبًا ، فاختر نفس الخط والحجم كما في الصفحات السابقة (للتوقيعات وقائمة الإرسال). ومع ذلك ، هذا ليس ضروريا على الإطلاق. قم بإنشاء خط في أعلى الصفحة. لكي تكتب ، وفقًا لتقديرك تمامًا ، ولكن على أي حال ، يجب أن يبدو النص الخاص بك كما يلي: "شكرًا لك ..." ، "نود أن نعرب عن امتناننا ..." أو "نعرب عن امتناننا .. ."، إلخ. قم بمحاذاة العرض ، ويفضل أن يملأ النص الصفحة من الحافة إلى الحافة.
   • مضيفا الشكر. يجب أن يكون نصك بسيطًا وسهل القراءة ، ولا يشغل أكثر من صفحة واحدة. احرص على عدم إضافة طبقة جديدة عند إضافة نص ، حتى لا ينتهي بك الأمر بإنشاء طبقة جديدة قبل إضافة نص.
   • قم بإنشاء طبقة شفافة جديدة. على الأرجح ، ستظل هناك مساحة خالية في ظل الشكر. إذا كان الأمر كذلك ، فلا داعي للقلق. صمم الصورة وضعها أسفل النص. قلل التظليل إلى 70٪ للحصول على عرض أكثر إرضاءً.
   • إذا لم تكن هناك مساحة خالية في الجزء السفلي ، فسيتعين عليك الرجوع إلى الطبقة الأولى التي تم إنشاؤها في البداية. (لا ، هذا ليس خطأ مطبعي ، من عادة كتابة الكلمات "إضافة طبقة شفافة جديدة." هناك أسباب لذلك.) قد تختلف طرق العودة إلى الطبقة السابقة في برامج مختلفة ، لكننا نأمل أن تكون كذلك ضليعًا في برنامج الرسومات الذي اخترت العمل معه. لذلك دعنا نقول فقط أنك بحاجة إلى الانتقال إلى الطبقة السابقة. إذا كنت تعمل في برنامج مثل GIMP ، فسيتعين عليك النزول إلى الطبقة السفلية ثم الانتقال لأعلى من خلال النص. في هذا البرنامج ، يمكنك تغيير التصميم دون إغلاق النافذة بالنص المكتوب.
   • تطوير التصميم. يجب أن يتناسب التصميم مع موضوع القطعة. على سبيل المثال ، سيبدو المهرجون في برنامج لعب القراصنة سخيفين. اضبط مستوى التظليل حسب رغبتك. تذكر فقط أن النص يجب أن يبرز في الخلفية العامة.
   • احفظ الصفحة الحالية بالتنسيق الذي يستخدمه برنامج التحرير الخاص بك (على سبيل المثال ، لـ GIMP ، هذا هو .xcf).
   • ثم احفظ الصفحة مرة أخرى بالتنسيق الذي تريده (.jpg ، .gif ، .png ، وما إلى ذلك).
   • شكرا لك الانتهاء من إنشاء الصفحة!

5. صفحة الغلاف الأمامي.ربما يكون الجزء الأصعب في عملية تصميم التطبيق هو صفحة الغلاف الأمامية. صفحة المدلى بها صعبة ، ولكن بعد الكثير من عمليات الفحص والتعديل ، يمكن إجراؤها بشكل جيد. لكن تصميم الصفحة الأولى يتطلب إبداعًا وذوقًا فنيًا ، وهو ما يمكن أن يصبح نوعًا من العائق ويخلق تعقيدًا إضافيًا. ومع ذلك ، إذا كنت تنجرف أكثر في التعقيدات ، فكل شيء في محله.

   • أعد النظر في الموضوع. ما الذي يمكن أن يكون ذا صلة بهذا الموضوع؟ على سبيل المثال ، لنفترض أنك تقوم بتطوير برنامج تحري. ما الذي يمكن ربطه بهذا؟ قم بعمل قائمة بكل ما يتعلق بمؤامرة مسرحية المباحث. أولاً ، قم بعصف ذهني واكتب كل ما يخطر ببالك. على سبيل المثال ، كما سأفعل الآن ، سأقوم بتدوين الكلمات التالية على الورق - مدينة ، وصف لقضية جنائية ، وضباط شرطة ، وكاميرا ، وقبعة لباد ، وصحف. هل تعتقد أنه يمكنني إضافة كلمة بقرة إلى هذه القائمة التي تبدو سخيفة؟ لكن لا. يجب أن تعكس صفحة الغلاف الأمامي جوهر المسرحية ، ولا تقود البقرة المشاهدين إلى فكرة أن المسرحية ستكون نوعًا من المباحث.
   • افتح برنامج الرسومات الخاص بك. قم بإنشاء حجم صورة جديد: 612 × 792. حدد الخلفية البيضاء وقم بإنشاء طبقة شفافة جديدة.
   • تصميم. لذا ، فأنت مشبع بالموضوع ، وعلى استعداد للإبداع عند إنشاء الغلاف. لا تنتظر ، ابدأ العمل على الفور. يجب أن يكون تصميم الغلاف متطورًا وجميلًا ولا يُنسى. اجعلها لافتة للنظر ومذهلة في نفس الوقت! هنا يمكنك الاعتماد كليًا على رؤيتك الفنية وذوقك. لن أعلمك كيفية القيام بذلك. يمكنك طلب النصيحة من صديق ، إذا كنت ترغب في ذلك ، فهذا ليس بالأمر السيئ إذا كان فنانًا. الشيء الوحيد الذي يجب تذكره هو ترك مساحة خالية للمعلومات التي تحتاجها.
   • قم بإنشاء طبقة نص جديدة. تحتاج إلى عمل عنوان على الفور. دائمًا ما يكون لأي غلاف عنوان ، وعلى عكس الصفحات السابقة ، لا يجب أن يكون في الجزء العلوي. يجب أن يكون نص العنوان كبيرًا وجريئًا وأن يجذب الانتباه بالتأكيد. هذا هو عنوان المسرحية! يجب أن تكون هذه الكلمة ألمع في البرنامج بأكمله.
   • قم بإنشاء طبقة نص جديدة. سنضيف أيضًا المعلومات اللازمة إليها. هنا ، يجب أن تكون الخلفية أبسط بكثير من جميع الصفحات السابقة ، والخط أصغر من العناوين. ستحتوي الطبقة الجديدة على معلومات من الطبيعة التالية: "Director ..." ، "Scriptwriter ..." ، "Starring ..".
   • قد تحتاج أيضًا إلى وضع معلومات إضافية حول الأداء هنا ، على سبيل المثال ، مثل تاريخ ووقت الأداء واسم المسرح الذي سيقام فيه. ربما ، يجب عليك مناقشة هذه النقاط مع شخص من الإدارة يتعامل مع قضايا الأداء ، إذا كنت تعتقد أنه سيكون من الأفضل عدم نشر هذه البيانات على الغلاف. نظرًا لأن هذا برنامج ، فهذه المعلومات غير مطلوبة على الإطلاق.
   • احفظ الصفحة بتنسيق برنامج المحرر (على سبيل المثال ، لـ GIMP - .xcf).
   • أعد حفظ الصفحة بالتنسيق الذي تريده (.jpg ، .gif ، .png ، وما إلى ذلك).
   • حسنًا ، الغلاف جاهز!
6. إذا كنت تستخدم الصور المخزنة: استخدم Getty Images. هذه طريقة آمنة للحصول على صور عالية الجودة. يمكنك ، بالطبع ، الانحدار لسرقة الصور المحمية بحقوق النشر. ولكن من الأكثر ذكاءً وأمانًا استخدام تطبيق مخصص مثل Getty Images. (ملاحظة: لا تحظر Google الصور من المواقع الأخرى. ولا تأمل في ذلك.)
7. قليل من الخرافات مني شخصيًا: لا تقل "cast page" قبل بدء المسرحية.
8. إذا كنت تستخدم اسمًا أكثر تعقيدًا لقائمة الممثلين ولم يتم تجميع قائمتك بأي ترتيب معين وتسلسل مدروس ، فيمكنك دائمًا تدوين ملاحظة تحت هذا العنوان بأن هذه قائمة بالممثلين أو الأدوار المؤدية.
9. إذا كنت تستخدم فرش الرسم في المحرر: استخدم تطبيق deviantART. إنه مجاني وآمن تمامًا ويحتوي على الكثير من الفرش عالية الجودة. فقط تذكر أن تقوم بفك ضغط الفرش بعد التنزيل إلى مجلد الفرش في برنامج المحرر الخاص بك. ؛]

تحذيرات

• استخدام مواد محمية بحقوق الطبع والنشر دون موافقة المؤلف أمر غير قانوني! هل الصورة المذهلة في برنامجك المسرحي تستحق المخاطرة؟

إن قدرة الشخص على إعطاء تقييم نقدي لشيء ما مهمة للغاية اليوم. في العديد من المجالات ، يمكن القيام بذلك عن طريق كتابة مراجعة ، والتي بدورها لها قواعد معينة للإنشاء. كيفية كتابتها موصوفة في مقالتنا.

مراجعة كنوع

المراجعة هي نوع من أنواع الصحافة ، بما في ذلك النقد العلمي والفني. يقوم على تقييم نقدي لعمل فني ، علم ، صحافة (مراجعة فيلم ، مراجعة مسرحية ، عمل أدبي ، رسوم متحركة ، عمل علمي ...).

ما هو الاستعراض ل؟

الغرض من المراجعة هو الإبلاغ عن عمل جديد ، وإعطائه تقييمًا نقديًا ، والإشارة إلى نقاط القوة والضعف فيه. يجب أن تلفت المراجعة انتباه الجمهور إلى القضية قيد الدراسة وأن تقترح ما يستحق اهتمامه وما لا يستحق اهتمامه.

ميزات النوع

كقاعدة عامة ، تتم كتابة المراجعة بأسلوب صحفي ، وهي ذات طبيعة جدلية ، ويمكن أن تنجذب أيضًا نحو نوع المقالات ، المقالات الأدبية. يجب أن تكون موضوعية ، وبالتالي لا تسمح باستخدام الانفعالات الشخصية ، والمقارنات التقريبية ، وعرض الأفكار الذاتية. يجب أن تحتوي جميع الآراء المعبر عنها على حجج واضحة (أمثلة من النص ، والإنتاج ، والأسلوب ، ومكانة المؤلف ، وما إلى ذلك). تتضمن كتابة مراجعة استخدام مصطلحات مجال الفن الذي ينتمي إليه العمل الذي تم تحليله.

مراجعة أداء المسرح

تعتبر المراجعة المسرحية من أشهر أنواع النقد المسرحي. والغرض منه هو تقييم الأداء (وليس المسرحية). للعمل على هذه المقالة النقدية ، من الضروري تحليل الإنتاج ، لفهم النية الإبداعية للمخرج ، مفهوم المخرج ، الذي يتجسد على خشبة المسرح من خلال مختلف وسائل التمثيل المسرحي: تصميم المسرح ، والإضاءة ، والموسيقى ، والتمثيل ، والميزان- en- مشهد.

توفر مراجعة الأداء تقييمًا موضوعيًا للإنتاج. في الوقت نفسه ، يستكشف المشاهد النص الأدبي للعمل ، ووسائل التعبير عن موقف المؤلف (مشاكل ، تعارض ، حبكة ، تأليف ، نظام الشخصيات ، إلخ). تستند مراجعة الأداء إلى تحليل عميق ومنطقي ، وتعتمد جودته على التدريب النظري والمهني للمراجع. في عملية كتابة مراجعة ، تحتاج إلى استخدام المصطلحات المسرحية بشكل صحيح.

مراحل إنشاء المراجعة

تتم عملية إنشاء المراجعة على عدة مراحل:

1. العمل التحضيري (قراءة المسرحية التي قدم على أساسها العرض ، دراسة الإنتاجات السابقة المبنية عليها ، البحث في المسار الإبداعي للمخرج ، مكان هذا الأداء في ذخيرة المسرح).
2. مشاهدة الأداء.
3. تحليل الإنتاج (بما في ذلك المحتوى ، الشكل ، الصور ، النتائج الإدارية ، حداثة التفسير).
4. الكتابة المباشرة لمقالة نقدية.

هيكل المراجعة

من أجل إعطاء تقييم كامل للإنتاج ، تحتاج إلى معرفة كيفية كتابة مراجعة للأداء. هذا الحكم النقدي له هيكله الخاص:

І. مقدمة: إثبات الحاجة إلى مراجعة هذا الأداء (إنتاج جديد للمخرج ، جدال حول عمل المؤلف ، أهمية موضوع العمل ، إلخ).

ثانيًا. الجزء الرئيسي: تفسير وتقييم الأصالة الأيديولوجية والفنية للإنتاج.

IIІ. استنتاجات حول المزايا الفنية للإنتاج المدروس وأهميته في الحياة المسرحية والاجتماعية.

مراجعة الخطة (تقريبية)

من أجل إعطاء تقييم نقدي كامل للإنتاج ، من الضروري أخذ الأداء كأساس. يتم تحديد وجود النقاط وتسلسلها في العرض التقديمي من قبل المؤلف.

1. اسم العرض ، المخرج ، المسرح (معلومات اساسية) ، تاريخ الانتاج.
2. معلومات عن مؤلف المسرحية ، المخرج.
3. قصة العمل ، الحلقات الرئيسية (يجب أن يكون الاختيار مسببًا).
4. القصد الإبداعي للمؤلف وتنفيذه (المؤلف: الموضوع ، الفكرة ، الإشكاليات ، السمات والاختلافات بين نية المخرج ونص المسرحية).
5. ملامح النوع من الإنتاج ، وتكوين الأداء.
6. تقييم التمثيل.
7. المشاكل الرئيسية التي أثارها المؤلف وأهميتها.
8. ملامح المخرج (الاستخدام غير المتوقع لوسائل التمثيل المسرحي ، تفاصيل السينوغرافيا ، المرافقة الموسيقية ، المؤثرات الخاصة ...).
9. الانطباع العام للمراجع عن المسرحية (إلى أي مدى يكون الإنتاج متأصلًا في حداثة تفسير المخرج ، وما إذا كانت توقعاتك بشأن ما تراه مبررة).

إذا واجهت أي صعوبات في العمل ، فلا تيأس. استخدم المواد المتعلقة بكيفية كتابة مراجعة لمسرحية (تم تقديم مثال لكيفية كتابتها في هذه المقالة) ، وسوف تحسن مهارات المراجع لديك بشكل كبير.

1. قبل كتابة مراجعة للمسرحية ، ادرس المادة (المسرحية) التي تشكل أساسًا للإنتاج بحيث لا تتبع الحبكة أثناء المشاهدة ، ولكنك تقيِّم تفسير مدير الإنتاج.
2. شاهد الأداء بنفسك.
3. أثناء الأداء ، قم بتدوين الملاحظات في دفتر ملاحظات بحيث يكون لديك مادة كافية للنقد عند كتابة مراجعة.
4. اكتب مراجعة بعد يوم على الأقل من مشاهدة العرض. سيسمح لك ذلك بتقييم الأداء بموضوعية.
5. إذا كنت شخصيًا لا تحب الأداء ، فيمكنك العثور على لحظات جيدة فيما شاهدته واكتشافات إخراجية مثيرة للاهتمام.
6. إذا كنت تكتب مراجعة لإنتاج يعتمد على مسرحية لكاتب مسرحي كلاسيكي ، فأشر إلى حداثة رؤية عمل هذا المخرج ، على عكس الآخرين.
7. لا تنس أن الأداء هو عمل مجموعة إنتاج كاملة (مخرج مسرحي ، مصمم إضاءة ، ملحن ، ..) ، لذا انتبه إلى جميع مكونات الأداء.
8. تأكد من تضمين الحجج.
9. تذكر أن أي مراجعة للأداء هي مثال على عرض تقديمي كفء ومنطقي للمادة ، لذا راقب أسلوب المقالة وهيكلها وغياب الأخطاء النحوية.

الأخطاء الشائعة في كتابة مراجعة المسرح

1. استخدام عبارات التقييم الذاتي: "أعجبني" - "لا يعجبني" ، "أعجبني" ، "يسعد الممثل" ...
2. إعادة سرد الحبكة بدلاً من تحليل الأداء.
3. التأكيد على التفاصيل التي لا تحمل عبءًا دلاليًا خاصًا.
4. الأميين استخدام المصطلحات.

نموذج لمراجعة الأداء

في عام 1878 كتب أ. ن. أوستروفسكي إحدى أشهر مسرحياته - "المهر". بعد فترة ، تم الاعتراف بها كأفضل عمل لكاتب مسرحي.

تم تجسيد المرحلة الأولى من المسرحية على مسرح مسرح مالي ، لكنها لم تترك الانطباع الصحيح. على مر السنين ، أصبح الإنتاج أكثر شيوعًا ، وما زال حتى يومنا هذا محبوبًا للغاية من قبل الجمهور. يكمن سر الاهتمام غير القابل للإخماد ، على الأرجح ، في أهمية المشكلات التي أثيرت في المادة الدرامية.

في الآونة الأخيرة ، حضرت إنتاج "المهر" حيث انغمست في عالم الوحدة الرائعة لنية المخرج ، ومهارة الممثلين والجو الآسر للأداء. وجودي في القاعة ، شعرت وكأنني ممثل.

لقد تأثرت بشكل خاص بمسرحية الممثلة M. Magdalinina (دور Larisa). تمكنت ببراعة من إنشاء صورة بطلة ناعمة وصادقة وحسية ورومانسية. جمعت حركاتها بين الخفة والثقة ، وقد نجح الدوران حول المسرح في نقل شخصية لاريسا بنجاح. تم تسهيل سلامة إنشاء الصورة من خلال الصوت اللحن الجميل للممثلة. أعتقد أنها لعبت دورها ببراعة.

فاليري بوتانين (دور كارانديشيف) أسعد روسيا بمهارته. ظهر بطله للجمهور مستاءً وغاضبًا. كان الانطباع أنه يمكن أن "ينفجر" في أي لحظة. كان هناك تعصب مستمر ، وأحيانًا كراهية باراتوف. لكن في لحظات الإذلال من قبل الأبطال الآخرين ، أصبح كارانديشيف يشعر بالأسف قسراً. الصورة التي نقلتها فاليري بوتانين في المسرحية تختلف عن العرض الذي قدمته لكارانديشيف. كان في مخيلتي رجلاً هادئًا ومحترمًا لا يتصرف إلا بقسوة في حالات الظلم والاستياء.

لعب دور Knurov ، في رأيي ، بنجاح كبير ، من قبل الفنان الروسي الفخري A. Gladnev. بطله يعطي انطباع الشخص العاقل. حركاته مدروسة ، لا تشوبها شائبة ، واضحة. في بعض الأحيان فقط يُرى التفكير في الصورة ، مما يخلق انطباعًا عن رجل حكيم رأى الكثير في حياته.

لعب S. Karpov في مسرحية باراتوف. تمكن من نقل العقلانية والهدوء والعاطفة في التواصل مع لاريسا. الشيء الوحيد الذي أود أن أشير إليه هو أن نوع الممثل لا يتطابق تمامًا مع مظهري عن البطل.

طوال الأداء ، كان الجمهور مستمتعًا بممثل رائع لعب دور روبنسون. كانت الصورة التي أنشأها الممثل مبهجة ومبهجة بشكل مدهش. بفضل تمثيل هذا الممثل ، تمكن المخرج من حمل دافع اللطف والتفاؤل من خلال الأداء بأكمله.

وتجدر الإشارة إلى أن اختيار الممثلين كان سيكون ناجحًا للغاية ، وأن أنواعهم وقدراتهم الصوتية كانت ستساهم في إنشاء صور مذهلة وجذابة للأداء.

عمل مصمم الأزياء وفنان المكياج في الأداء جدير بالملاحظة: تم إنشاء واختيار جميع الدعائم والأزياء والمكياج والشعر المستعار بخبرة.

المشهد يتوافق تمامًا مع المحتوى الأيديولوجي للأداء. كان لحقيقة أنهم لم يتغيروا أثناء الإنتاج عبء أيديولوجي ودلالي.

لكن ، في رأيي ، لم تكن درجة الإضاءة للأداء مدروسة جيدًا. في هذه الحالة ، كان التركيز على الأضواء الخلفية ، والتي بدورها شوهت رؤية المشاهدين للمسرح وأثرت سلبًا على التمثيل.

بشكل عام ، انطباع الأداء جيد. ساهم تجميع احترافية المخرج المسرحي ومهارة الممثلين في حقيقة أن المسرحية الشهيرة بدأت تلعب في ذهني بألوان جديدة. هذه ، في رأيي ، هي إحدى مهام المسرح: لفت انتباه الجمهور إلى المشاكل ذات الصلة دائمًا ، ومساعدة المشاهد على أن يصبح أكثر نظافة وحكمة من خلال التجربة. آمل أن تترك الأعمال اللاحقة لهذا المخرج انطباعًا لا يمحى لدي.

ميزات مراجعة العروض لجمهور الأطفال

تتوافق مراجعة مسرحية الأطفال مع جميع ميزات النوع لهذه المقالة المهمة. عند كتابته ، من المهم مراعاة نقطة واحدة فقط: إنتاج الأداء ، كقاعدة عامة ، مصمم لسن معينة من الأطفال. يجب أن يتوافق نص المسرحية وجميع الحلول الفنية على المسرح مع عمر الأطفال المحدد. لذلك ، من الضروري تحليل أداء الأطفال مع مراعاة الخصائص العمرية للجمهور.

مراجعة الأداء هي نتاج إبداع. يجب أن يحاول المراجع نقل روح الإنتاج بطريقة يريدها المشاهد أو لا يريد رؤيتها.

يرافق المستند شخصًا من الدقائق الأولى من حياته. هذا اختراع بشري فريد يجعل من الممكن إصلاح كل المعارف التي تراكمت لدى البشرية (الأفكار) على وسط مادي. تغطي الوثيقة جميع مجالات الحياة ، وهي إلزامية لهم وتؤدي أهم الوظائف - الاجتماعية والقانونية والمالية والثقافية ، وما إلى ذلك. النظرية العامة للوثيقة ، التي تنظر في القضايا الرئيسية - العلامات والممتلكات والمكونات ووظائف أي المستند وثائقي.

يعتبر البرنامج المسرحي نوعًا من الوثائق وفقًا للأحكام النظرية المفصلة في عمل يوري نيكولايفيتش ستولياروف "علم التوثيق: كتاب مدرسي".

مكونات البرنامج المسرحي

أي علم يعمل مع عدد كبير من الأشياء المدروسة ، لذلك يحتاج إلى ترتيب هذه الأشياء ، أي في التصنيف. علم التوثيق ليس استثناءً ، لا سيما أنه بناءً على تعريف مفهوم "المستند" ، فإنه يتعامل مع مجموعة لا نهائية من البيانات التي تتطلب التصنيف وفقًا لميزات محددة - مكونات.

يتم اعتبار كل وثيقة في مجال التوثيق في مجموع المكونات التالية:

اسمي

متعلق بدلالات الألفاظ؛

التوقيع

نحوي

إدراكي

زمني؛

مادة؛

براغماتي.

أحد أهم مكونات المستند هو اسمي- من اللاتينية نومينا - الاسم والمسمى الوظيفي. يتكون مصطلح "برنامج" من الكلمات اليونانية: pro - before and grapho - I write. أولاً ، أكتب عما يجب أن يتم تأديته في حفلة موسيقية ، مسرحية ، باليه ، بمعنى آخر ، إعلان. يحتوي البرنامج المسرحي على تسجيل للأحداث التي ستجري في المسرح. هذا نوع من الدليل للمتفرج الذي يأتي إلى المسرح.

يرتبط المكون الاسمي ارتباطًا وثيقًا بـ متعلق بدلالات الألفاظ، والتي تعبر عن الجوهر المعلوماتي للوثيقة. الدلالات (من اليونانية القديمة σημαντικός - دلالة) هي فرع من علم اللغة يدرس المعنى الدلالي للوحدات اللغوية. لماذا تم إنشاء البرنامج المسرحي وما هي المعلومات التي يحتوي عليها - ترتبط الإجابة على هذه الأسئلة بدقة بالمكون الدلالي. احتوى البرنامج المسرحي منذ بدايته على معلومات حول الأداء: متى وأين سيقام الحدث المشار إليه في البرنامج. كان البرنامج وسيطًا بين الممثلين والجمهور ، وكان محتواه عبارة عن معلومات عن المؤلف والمخرج ومصمم المسرح والفنان والممثلين الذين قاموا بإنشاء الأداء.

أما البرنامج المسرحي فيمكن القول إن معناه الدلالي يتمثل في الإعلان عن مكونات العمل المسرحي وتسميتها بالاسم. من وجهة النظر هذه ، فإن المكون الدلالي للبرنامج المسرحي له شيء مشترك مع المكون الاسمي ، وهو ما يعني أيضًا إعلانًا.

البرنامج التقليدي للأداء الدرامي هو نشرة أو كتيب صغير يحتوي على عنوان المسرحية ولقب مؤلفها ؛ اسم المخرج الفني للمسرح. أسماء مجموعة إنتاج المسرحية - المخرج ، والفنان ، والملحن ، ومخرج الرقص ، وحركة المسرح ، ومصمم الإضاءة ، والمخرج المساعد أو الفنان ، إلخ. إذا تم استخدام مساعدات بصرية خاصة (أقنعة ، دمى ، مكياج خاص ، أرقام صوتية ، حيل ، إلخ) في الأداء ، فإن البرنامج يتضمن معلومات عن مؤلفيها. يتم سرد جميع الشخصيات المسرحية وفناني الأدوار أدناه. جميع أسماء مؤلفي المسرحية والممثلين مصحوبة بألقابهم وألقابهم (على سبيل المثال ، "فنان الشعب في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية" ، "الحائز على جائزة الدولة" ، إلخ). يختتم البرنامج باسم مساعد المخرج - الشخص المسؤول عن التسيير الفني للأداء.

قد يتم تضمين معلومات إضافية في البرنامج: تاريخ العرض الأول ؛ أسماء عمال المسرح الذين يشغلون مناصب رئيسية (كبير الفنانين ، مساعد مدير الذخيرة ، رئيس الفرقة ، رئيس قسم الموسيقى ، رئيس قسم الإنتاج ؛ رئيس الأقسام الفنية: التجميع ، الخزانة ، الدعائم ، صنع غرفة فوق ، وما إلى ذلك) ؛ معلومات حول عدد الإجراءات ومدة الأداء ، ومعلومات موجزة عن تاريخ المسرح ، وتاريخ إنتاج هذه المسرحية ، إلخ. يمكن تزويد البرامج المصورة بالصور الفوتوغرافية أو الرسومات (رسومات تخطيطية للأزياء والمناظر الطبيعية وما إلى ذلك).

تتضمن برامج عروض الباليه والأوبرا نصًا نصيًا - ملخصًا للأداء. تحتوي برامج عروض وحفلات السيرك على أسماء مجموعة الإنتاج لمرحلة العمل بأكملها ، وقائمة بالأرقام وأسماء فناني الأداء (مع الإشارة إلى ألقابهم وألقابهم).

بالنظر إلى البرنامج المسرحي في الجوانب الرئيسية للمكون الدلالي ، تجدر الإشارة إلى أنه من وجهة نظر المحتوى ، فإن البرنامج المسرحي هو مجال الفن المسرحي ، وبشكل أكثر تحديدًا ، موضوع الأداء (على سبيل المثال: التاريخ والحرب والحب) ؛ من وجهة نظر الغرض المقصود - التعاطف الجمالي ؛ من وجهة نظر هدف المتفرج ، فهو مخصص للمشاهدين الذين يأتون إلى المسرح.

البرنامج المسرحي هو نص مكتوب بحسب توقيع(علامة) يشير إلى وثيقة أيقونية رمزية ، حيث تحتوي على رموز - أحرف. يمكن كتابة نص البرنامج بلغات مختلفة ، أي يتم استخدام أنظمة إشارات مختلفة بالتوازي. لذلك ، في البرامج المسرحية الحديثة ، يمكن أن يكون النص باللغتين الروسية والإنجليزية. في القرن الثالث عشر ، احتوت برامج العروض بمشاركة الفرق السياحية على نص باللغتين الروسية والإيطالية أو الألمانية ، اعتمادًا على الفرقة.

في منتصف القرن التاسع عشر ، ظهرت لافتات رمزية جديدة في البرنامج - المسارح المحترفة تضع شعاراتها على البرامج التي تمثل رموز المسرح. اليوم ، تحتوي البرامج المسرحية في جميع المسارح وقاعات الحفلات الموسيقية على شعاراتها الخاصة وقد تم تصميم كل منها وفقًا لنظام الألوان الخاص بها. إذن ، برامج مسرح البولشوي عاجية ، ويطبع مسرح مارينسكي البرامج باللون الأخضر الفاتح ، والمسرح الموسيقي يحمل اسم ستانيسلافسكي ونيميروفيتش دانتشينكو - أبيض وأزرق ، إلخ. برامج بعض المسارح لها نفس تصميم الغلاف لجميع عروضها (مسرح بولشوي ، ومسرح ستانيسلافسكي ونيميروفيتش دانتشينكو الموسيقي ، ومسرح تشيخوف موسكو للفنون). يطبع آخرون غلافًا خاصًا بهم لكل أداء ، مرتبطًا موضوعيًا بمحتوى الأداء. في الحالة الأولى ، يمكن اعتبار البرنامج رمزا للمسرح ، في الحالة الثانية - كرمز للأداء.

يتم إنشاء أي مستند بغرض نقل المعلومات الواردة فيه في المكان والزمان. البرنامج المسرحي موجه إلى المشاهد ، ومن وجهة نظر المشاهد ، الإدراك الحسيمكون - يشير إلى وثيقة بشرية. تم إنشاء النظام الرمزي الذي يتم من خلاله تسجيل المعلومات الموجودة في البرنامج بواسطة شخص ويتم التعرف عليه بواسطة شخص. للتعرف على العلامات ، يستخدم الشخص الرؤية ، مما يجعل من الممكن تصنيف البرنامج المسرحي كمستند فيديو. ومع ذلك ، مع تطور تكنولوجيا الكمبيوتر ، يظهر برنامج المسرح الإلكتروني - مستند إلكتروني أو مستند فني ، على عكس البرنامج غير الإلكتروني. يتم نشر برامج المسرح من هذا النوع على مواقع المسرح ، وهي تمثل نسخة إلكترونية مبسطة للغاية من برنامج غير إلكتروني. البرنامج الإلكتروني خالٍ تمامًا من الوظيفة الجمالية والفنية ، فهو يحتوي فقط على معلومات حول الشخصيات وفناني الأداء.

نحوي(من الكلمة اليونانية "بناء الجملة" - التكوين ، البناء ، الترتيب) يحدد مكون المستند بنائه ، التداخل بين الأجزاء المكونة.

مع بداية القرن العشرين ، اكتسب برنامج المسرح شكلاً ثابتًا من بناء النص ، والذي يُستخدم في جميع المسارح وقاعات الحفلات الموسيقية. يرتبط هذا النموذج ارتباطًا وثيقًا بالمكون الدلالي ويعبر مباشرة عن محتوى المستند. يتم تمييز اسم البرنامج ، كقاعدة عامة ، بخط غير عادي ويقع في الصفحة الأولى. يمكن أن يسمى هذا صفحة عنوان برنامج مسرحي. قياسا على عنوان الكتاب ، في الجزء السفلي من البرنامج ، يشار إلى مكان العرض والسنة هي بصمة. في البيانات العلوية ، يشار إلى اسم المسرح أو منظمة الحفلة الموسيقية ، ويتم وضع الشعار. في انتشار البرنامج (الصفحتان الثانية والثالثة) ، يشار إلى الشخصيات وفناني الأداء في عمودين. هذا الجزء من البرنامج لم يتغير بالنسبة لجميع أنواع العروض الترفيهية - المسرح الدرامي ، والباليه ، والأوبرا ، وأداء السيرك ، والحفل الموسيقي للموسيقى الكلاسيكية أو البوب ​​، وما إلى ذلك. إذا تم استكمال البرنامج بمعلومات حول المخرج والممثلين وتاريخ إنشاء المسرحية ، فسيتم وضع هذه المعلومات بعد قائمة الشخصيات. تحتوي الصفحة الأخيرة من البرنامج على بيانات التخرج - التداول ، المطبعة ، في العقد الأخير من القرن العشرين ، ظهرت تعليمات من رعاة المسرح أو الإنتاج.

اعتمادًا على محتوى الأداء المسرحي ، يختلف البرنامج المسرحي في شكل عرض المعلومات: اللون ، وإيضاح البرنامج ، واستخدام الخطوط المختلفة. يتميز برنامج أداء السيمفونية السادسة لديمتري شوستاكوفيتش في لينينغراد المحاصرة (الشكل 1) بصرامة التنفيذ - تتم قراءة خط أبيض وأسود واضح على ورقة بيضاء من البرنامج كرمز لمرونة وشجاعة لينينغرادرز خلال الحرب. الرسوم التوضيحية غير ضرورية هنا ، في صفحة العنوان لا يوجد سوى تفاني د.شوستاكوفيتش لمدينته الأصلية - لينينغراد. ينقل المكون النحوي لبرنامج الحفلة الموسيقية محتوى الموسيقى التي يتم تأديتها ، وبالتالي يعبر عن ارتباط وثيق بالمكون الدلالي.

رسم بياني 1. برنامج لأداء السيمفونية السادسة لديمتري شوستاكوفيتش في لينينغراد المحاصرة

برنامج أداء مسرح الشباب الأكاديمي الروسي "Yin and Yang" له طابع مختلف تمامًا. إنه بالألوان الكاملة ، تم صنعه وفقًا لتقليد الرسومات الشرقية (الشكل 2). يذكرنا نمط الخط بالهيروغليفية ، حيث يُدخل المشاهد في جو الأداء حتى قبل بدء الحدث ، حيث يتم بناء المؤامرة حول بقايا صينية.

أرز. 2. برنامج أداء RAMT "Yin and Yang"

البرامج المسرحية لكل أداء لمسرح الشباب الأكاديمي الروسي - RAMT (الشكل 3) فريدة من نوعها في التصميم (المكون النحوي) وتعكس المحتوى (المكون الدلالي) للأداء. على سبيل المثال ، في مسرحية "A Draw Lasts a Moment" ، تضع لعبة الشطرنج في الحي اليهودي في لاتفيا بين السجين والآمر البطل أمام الاختيار - الفوز والبقاء على قيد الحياة ، ولكن سيتم تدمير جميع الأطفال ، أو تخسر وتموت لإنقاذ الأطفال. يتكون البرنامج على شكل رقعة شطرنج ، يمر على طولها صدع ، مما يؤدي إلى إزاحة المربعات السوداء - هكذا تجد حياة الناس أنفسهم في شقاق. في برنامج مسرحية "Portrait" المستوحى من أعمال Nikolai Vasilyevich Gogol ، لدينا إطارات صور رائعة والأداء بأكمله مبني باستخدام إطار يحيط به البطل نفسه طوال الحركة بطرق مختلفة. تم إعداد برنامج مسرحية نيكولاي إردمان "The Suicide" بألوان مختلفة ، مما يرمز إلى صراع الرجل الصغير مع نفسه ومحاولة الخروج من الحلقة المفرغة التي قاد نفسه إليها - حيث يشير البرنامج بأصابع سوداء إلى الانحناء الشكل في دائرة.

تين. 3. برامج عروض RAMT

استخدم مسرح الموسيقى والشعر ، من إخراج إيلينا كامبوروفا ، لوحة نيكو بيروسماني "جسر إيشاشي" لخلق جو الأداء المبني على أغاني بولات أوكودزهافا (الشكل 4). يستشعر المشاهد رائحة جورجيا ويسمع الأغاني الجورجية حتى قبل بدء العرض بمجرد النظر إلى البرنامج. يمكننا القول أن المكون النحوي للبرنامج (التصميم) من خلال الإدراك الحسي (الرؤية ، السمع الداخلي ، الرائحة) ينقل المحتوى إلى المشاهد - المكون الدلالي.

الشكل 4. برنامج عرض "قطرات الملك الدنماركي" لمسرح الموسيقى والشعر للمخرج إي. كامبوروفا.

يميز المكون الزمني البرنامج المسرحي من حيث الوقت. يسمح لك بتسجيل معلومات حول حدث معين وقع في وقت محدد في مكان معين. أثناء العرض المسرحي ، يقوم البرنامج بتزويد المشاهد بالمعلومات اللازمة للمشاهد والتي تهمه في الوقت الحالي. في هذه الحالة ، يكون البرنامج مستندًا فعليًا للمشاهد. ومع ذلك ، بعد نهاية الأداء ، يفقد البرنامج ملاءمته ، لأن المشاهد لم يعد بحاجة إلى دليل ، لأن المسار قد تم تجاوزه بالفعل. يمكننا القول أن البرنامج المسرحي أصبح عفا عليه الزمن في عيد ميلاده. من ناحية أخرى ، يكتسب البرنامج المسرحي وظيفة تاريخية تذكارية - فهو يعكس حقيقة أداء ، حفلة موسيقية ، وهي معلومات لا تقدر بثمن لمؤرخي المسرح.

لا يوجد نمط صارم في أداء العروض في المسرح ، وبالتالي فإن البرنامج المسرحي هو وثيقة متفرقة تنشر حسب الحاجة وليس لها دورية واضحة.

تعكس جميع المكونات المذكورة أعلاه جوهر البرنامج المسرحي من وجهة نظر المعلومات ، وتحديد وظيفتها المعلوماتية. بناءً على تعريف مفهوم "المستند" ، يجب تسجيل هذه المعلومات على وسيط ملموس ، لذلك من الضروري مراعاة موادمكون من البرنامج المسرحي.

يستخدم الورق بمختلف أنواعه بشكل أساسي كمواد للبرنامج المسرحي. يمكن أن يكون ورقًا رقيقًا غير لامع أو لامع ، ورق مقوى رفيع - غير لامع أو لامع ، يتم تطبيق الورنيش. في نهاية القرن الثالث عشر ، رسم الناسخون المسرحيون برامج بخط اليد بخط اليد على الحرير لأفراد العائلة الإمبراطورية ، وهو ما يوضحه قانون التوثيق الثالث بشأن اقتران المعلومات والوسائط ، والقدرة على وضع نفس المعلومات على مختلف وسائط.

وفقًا لشكلها البناء ، يمكن تنفيذ البرامج في إصدارات مختلفة. كقاعدة عامة ، يتم استخدام ورقة دبلوم. ولكن قد تكون هناك أشكال بناءة معقدة غير قياسية. لذلك ، نفذت RAMT عن مسرحية "Flowers for Algernon" برنامجًا بحجم غير متماثل غير قياسي مع قطع - شكل 5. المكون النحوي لهذا البرنامج غير معتاد أيضًا - النص ممزق وموجود في اتجاهات مختلفة.

أرز. 5. برنامج مسرحية "Flowers for Algernon" RAMT

استخدم المسرح أيضًا تصميمًا غير قياسي. فاختانغوف عن مسرحية "شاطئ المرأة". المسرحية تحكي بلغة بلاستيكية مصير النساء خلال الحرب. يتم التعبير عن قصة كل بطلة بواسطة أغاني مارلين ديتريش ؛ في مقطع البرنامج نرى صورتها (الشكل 6).

أرز. 6. برنامج مسرحية "شاطئ المرأة" للمسرح. فاختانغوف

فى المسرح. فاختانغوف ، هناك حل مثير للاهتمام لبرنامج المسرحية على أساس رواية بوشكين "Eugene Onegin" (الشكل 7) ، حيث يتم استخدام تصميم القدم. يتكون البرنامج على شكل مظروف بريدي ، يرفق خطاب تاتيانا وبطاقات العمل لجميع الممثلين ، مما يشير إلى فناني الأداء. يتكون خطاب تاتيانا باستخدام تصميم هارمونيكا. يعمل الظرف البريدي كصفحة عنوان - نرى شعار المسرح واسم المسرح واسم العرض. إن أسلوب النص المستخدم في البرنامج (المكون النحوي) يعود بنا إلى القرن التاسع عشر ، في زمن أ.س.بوشكين.

الشكل 7. برامج مسرحية مستوحاة من رواية أ. بوشكين "يوجين أونيجين"

وهكذا ، في برنامج واحد ، يتم استخدام أربعة تصميمات - مغلف يعمل كغلاف ، ويتم الإشارة إلى الشخصيات وفناني الأداء على بطاقات العمل ، أي ورقة ، يشكلون معًا كومة ، ولمقتطف من الرواية (تاتيانا حرف) يتم استخدام الأكورديون.

يعد التقليل من الطرق الفعالة لإعداد المستندات. برنامج المسرح. فاختانغوف في مسرحية "يوم مجنون ، أو زواج فيجارو" يستخدم هذه الطريقة ، حيث يضع ملف تعريف مؤسس المسرح يفغيني فاختانغوف على صفحة الغلاف الأمامي (الشكل 8).

الشكل 8. برنامج المسرح. فاختانغوف عن مسرحية "Crazy Day، or The Marriage of Figaro"

براغماتييرتبط مكون المستند بوجوده في البيئة الخارجية ، ويشهد على علاقة المستند بالعوامل الخارجية المتعلقة به. يعد البرنامج المسرحي للمتفرج الذي يأتي إلى المسرح وثيقة قيمة تحمل المعلومات المطلوبة في الوقت الحالي. في هذا الصدد ، البرنامج متأصل في الصلة ، لأنه يحتوي على معلومات حول أداء معين. من ناحية أخرى ، إذا لم يكن العرض هو العرض الأول ، أي أنه قد تم بالفعل في وقت سابق ، فلا يوجد جديد في البرنامج. من حيث التطبيق ، يمكن اعتبار البرنامج المسرحي وثيقة فنية إعلامية ذات قيمة جمالية. وفقًا لشكل الملكية ، يمكن أن يكون البرنامج المسرحي خاصًا (إذا كان عنصرًا في مجموعة شخص خاص) ، أو جماعيًا (إذا كان البرنامج في مجموعة متحف). وفقًا لوضع الوصول ، يتمتع البرنامج بوصول غير محدود ، ويمكن لأي متفرج يأتي إلى المسرح شراؤه.

برنامج تطور المسرح

لقد مر البرنامج المسرحي بجميع مراحل التطور المميزة لأية وثيقة أخرى.

النموذج الأولي للبرنامج المسرحي - الإعلانات الشفوية - موجود في عصر ما قبل الأدب. مع ظهور الكتابة في العالم القديم ، اكتسب البرنامج المسرحي طابع الإعلانات المكتوبة والمرسومة. كان التطور الإضافي للكتابة وظهور المطبعة في عصر جوتنبرج بمثابة المرحلة التالية من التطور - ظهور برنامج الكتابة المطبوعة. أدى تحسين تقنيات الطباعة واختراع النقش الخشبي والطباعة الحجرية الملونة إلى إمكانية إنشاء برامج مسرحية مصورة ، مما أدى في النهاية إلى إظهار وظيفة فنية إلى حد كبير في هذه الوثيقة. في الوقت نفسه ، ظلت وظيفة المعلومات للبرنامج المسرحي هي الوظيفة الرئيسية لكل من المشارك المباشر في الأداء المسرحي والأجيال اللاحقة من المتفرجين. بالنسبة للأولى ، كانت تمثل وثيقة فعلية ، بينما بالنسبة للأخيرة ، ظهرت الوظيفة التاريخية ، التي تسمح بدراسة وفهم تاريخ تطور الفن المسرحي ، في المقدمة.

أدى تطور تكنولوجيا الكمبيوتر إلى ظهور برنامج مسرحي - مستند إلكتروني. هذا النوع من البرامج يفقد وظيفته الفنية تمامًا ، ويتم تقليل عمر مثل هذا المستند إلى عدة أيام ، منذ اليوم التالي بعد الأداء ، يختفي المستند من الوسيط الإلكتروني - موقع المسرح على الويب. يبقى المكون المعلوماتي ، وكذلك الفني ، فقط في النسخة غير الإلكترونية من البرنامج.

بمرور الوقت ، تصبح الوظيفة التذكارية للبرنامج المسرحي أكثر أهمية ، وتصبح وثيقة متحف ، قابلة للتحصيل. يتم الاحتفاظ بمجموعة من هذه الوثائق في متاحف الفن المسرحي ، ولا سيما في متحف الدولة المركزي للمسرح. A. A. Bakhrushin في موسكو وفي متحف سانت بطرسبرغ الحكومي للمسرح والموسيقى.

يتم تقديم البرنامج المسرحي في أموال مكتبة الدولة الروسية ، والمكتبة الوطنية الروسية ، ومكتبة الدولة الروسية للفنون ، للأسف ، بشكل ضئيل للغاية. هذه برامج مسرحية من أواخر القرن التاسع عشر إلى أوائل القرن العشرين. البرامج اللاحقة ، ذات الأهمية من حيث المكونات النحوية (الأداء الفني) والدلالات (الذخيرة المسرحية ، الممثلون) ، لا تجذب انتباه أقسام اكتساب المكتبات ، وبالتالي تحرم القارئ من فرصة دراسة تاريخ المسرح.

فهرس

1. Stolyarov Yu.N. علم التوثيق: كتاب مدرسي / Yu.N. ستولياروف. جامعة موسكو الحكومية للثقافة والفنون ؛ معهد اوريول الحكومي للفنون والثقافة. - Oryol: Horizon، 2013. - 370 ص.

عن المؤلف

Elena Ottovna Zakharyants ، طالبة في VBK ،