كيف يتم ترجمة اسم المجموعة إلى اللون الأرجواني الغامق. سر ديب وايت القذر

تم تشكيل المجموعة الإنجليزية "ديب بيربل" ("برايت بيربل") في عام 1968. التشكيلة الأولية: ريتشي بلاكمور (مواليد 1945 ، جيتار) ، جون لورد (مواليد 1941 ، لوحات المفاتيح) ، إيان بيس (مواليد 1948 ، طبول) ، نيك سيمبر (ب .1945 ، غيتار باس) ورود إيفانز (ب. .1947 ، غناء).
عاد اثنان من الموسيقيين السابقين من Roundabout ومقرها ألمانيا ، عازف الجيتار ريتشي بلاكمور وعازف الأرغن المتعلم جون لورد ، إلى مسقط رأسهم لندن في عام 1968 لتجميع تشكيلة من المقرر أن تصبح واحدة من ثلاثة أساطير هارد روك. الثلاثي "ليد زيبلين" - "بلاك سابات" - "ديب بيربل" لا يزال يعتبر ظاهرة غير مسبوقة في تاريخ موسيقى الروك العالمية !!! ومع ذلك ، في البداية ، ركز ديب بيربل على صخرة المضخة التجارية للغاية ، ولهذا السبب على الأرجح اكتسبت ألبوماتهم الثلاثة الأولى شهرة في الولايات المتحدة فقط. في هذه الأثناء ، تم إصدار أقراص "القرص الدوار" "Led Zeppelin-2" (1969) و "Black Sabbat (1970)" ، مما يبشر بميلاد أسلوب جديد. المستقبل نتيجة لأفكاره ، تم استبدال المغني وعازف الجيتار الأصليين (تم استبداله بإيان جيلان ، غناء ، مواليد 1945 ، وروجر جلوفر ، غيتار باس ، ولد عام 1945 - كلاهما من الحلقة 6) وتغير أسلوب الأداء بشكل حاد نحو الصوت "الأثقل".

"إن ذا روك" (1970) - الألبوم الذي أصبح "ابتلاع" ثالث من موسيقى الروك القوية في موسيقى الروك العالمية - طرح للبيع في أكتوبر 1970 وكرر نجاح فرقتي "إل زد" و "بي إس" على المستوى الدولي. سوق. مفهوم الصوت الأصلي ، المبني على اندماج مقطوعات الغيتار الثقيلة مع أجزاء أورغن "a la baroque" ، أخذ "Deep Purple" إلى قمة الشعبية واستلزم مجموعة من المتابعين والمقلدين. بعد "إن روك" ، لم تكن هناك برامج أقل قوة وجاذبية "ميتيور" (1971) و "ماشين هيد" (1972) ، والتي بدورها صدمت العالم بأصالة تفكير فناني الأداء وعدم القدرة على التنبؤ تطوير الموضوعات الموسيقية ...
تم توضيح الركود في من نحن؟ (1973): هنا لأول مرة ، تظهر الملاحظات التجارية ، ولم يعد ترتيب الأغاني دقيقًا. كان هذا كافيًا للأصدقاء جيلان وجلوفر لمغادرة المجموعة ، وفقًا لجيلان ، اختفى الجو الإبداعي في المجموعة. في الواقع ، في عام 1974 ، خصص "ديب بيربل" وقتًا أقل للعمل في الاستوديو ، وسافر كثيرًا ، ولعب كرة القدم. الموسيقيون الجدد - المغني ديفيد كوفرديل (مواليد 1951) وعازف الجيتار الغنائي جلين هيوز (مواليد 1952) - لم يجلبوا معهم أي أفكار مبتكرة ، ومع إصدار قرص "بترل" أصبح من الواضح أن المرتفعات السابقة لم يعد من الممكن الوصول إلى "ديب بيربل" في التشكيلة الجديدة.
اشتكى المؤلف الموسيقي الرئيسي بلاكمور من أن رأيه لم يعد يُستمع إليه ، ونتيجة لذلك ، غادر الفريق في أوائل عام 1975 دون مطالبات حقوق التأليف والنشر غير الضرورية (والتي تخصه في معظم الحالات بشكل صحيح). قام بتنظيم مشروع جديد ، قوس قزح. بحلول ذلك الوقت ، كان جيلان قد بدأ مسيرته الفردية ، وكان روجر جلوفر مشاركًا بشكل أساسي في الإنتاج (في تلك السنوات استضاف "الناصرة"). في الواقع ، تُركت "ديب بيربل" بدون قادة ، وتوقع النقاد أن هذه "السفينة" ، التي تُركت بدون "قبطان" ، ستنهار قريبًا. وهذا ما حدث. فشل عازف الجيتار الأمريكي تومي بولين في أن يصبح بديلاً جديراً لبلاكمور. تبين أن "الأشياء" من ألبوم 1975 ("Come Taste The Band") ، الذي كتبه بالتعاون مع Coverdale ، ليست أكثر من محاكاة ساخرة للأسلوب "القديم" للمجموعة ، وسرعان ما أعلن يون لورد الانفصال .
خلال السنوات الثماني التالية ، لم تكن مجموعة Deep Purple موجودة. نجح في العمل مع "رينبو" ريتشي بلاكمور ، الذي أدى أداءً أقل قوة مع مجموعته إيان جيلان ، وشكل "وايت سنيك" ديفيد كوفرديل. تعود فكرة إحياء "ديب بيربل" عام 1970 إلى بلاكمور وجيلان: لقد أتوا إليها بشكل مستقل ، وفي عام 1984 تم إصدار ألبوم "Perfect Strangers". تم بيع أكثر من ثلاثة ملايين نسخة وبدا أنهم لن يفترقوا أبدًا. ومع ذلك ، ظهر الألبوم التالي بعد عامين ونصف فقط ("The House Of Blue Light" ، 1987) ، وعلى الرغم من أنه أصبح رائعًا ، غادر جيلان مرة أخرى "Deep Purple" بعد عام وعاد إلى الأنشطة المنفردة.
في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، أصدرت شركة Melodiya ألبومين Deep Purple: مجموعة من أفضل الأغاني من 1970-1972 وقرص البرنامج "House of the Blue Light" (1987).
زار إيان جيلان الاتحاد السوفياتي في جولة ربيع عام 1990.
مجموعة المنتجين: روجر جلوفر ، مارتن بيرش.
استوديوهات التسجيل: آبي رود (لندن) ؛ "ميوزيك لاند" (ميونيخ) وغيرها.
مهندسو الصوت: مارتن بيرش ، نيك بلاغونا ، أنجيلو أركوري.
وصدرت الألبومات تحت أعلام شركات "EMI" و "Harvest" و "Purple" و "Polydor".
كان مغني ديب بيربل الجديد في عام 1990 هو زميل بلاكمور "القديم" في قوس قزح جو لين تورنر.

لعبت ROUNDABOUT 11 حفلة موسيقية في 17 يومًا فقط. خلال الجولة الأولى ، تقرر إعادة تسمية الفرقة DEEP PURPLE (كان هناك أيضًا جدل حول اسم FIRE). اتفقنا على تغيير "اسم" الفرقة أثناء التدريبات في قاعة Divise. على ورقة فارغة ، كتب الجميع نسختهم الخاصة. على سبيل المثال ، بالإضافة إلى FIRE ، تم اقتراح أسماء ORPHEUS و CONCRETE GODS. وهنا أخرج ريتشي بجرأة: DEEP PURPLE ("Dark Purple"). هذا هو اسم الأغنية ، الذي سجله بنج كروسبي ، لكنه اشتهر في نسخ المغني بيلي وارد والثنائي إبريل ستيفنز ونينو تيمبو ، اللذان تم أداؤهما في عامي 1957 و 1963 ، على التوالي. كانت أغنية الحب السكرية هذه ، التي تشير إلى غروب الشمس الأرجواني الداكن ، محبوبة للغاية من قبل جدة بلاكمور. في وقت لاحق ، تم استخدام المعنى الأمريكي لكلمة "أرجواني" - "أرجواني" أيضًا في تصميم أغلفة الألبوم.

منذ العصور القديمة ، تم نطق اسم المجموعة بشكل مختلف ، وتمت مناقشة كلمة "أرجواني" باستمرار ، على سبيل المثال ، أي مقطع لفظي يجب التأكيد عليه باسم بيكاسو ، أو ما هو اسم شركة الصوتيات الدنماركية JAMO - "Yamo" أو "Jamo". يقول البريطانيون (وبالطبع أعضاء المجموعة أنفسهم) "بابلي" ، والأمريكيون - "بابلي". "البنفسجي" المقبول عمومًا منذ عهد الاتحاد السوفيتي ، كما نرى ، يقف منفصلاً ، على الرغم من أن الإيطاليين أيضًا يطلقون بعناد على المجموعة DIP PARPL.

بالمناسبة ، مع كلمة "أرجواني" ، أصبحت الفرقة في حالة من الفوضى. بعد ستة أشهر ، في الولايات المتحدة ، اتضح أن هذا المصطلح استخدم لوصف نوع من المخدرات الجديدة ، والذي تم اختباره لأول مرة في عام 1967 في مهرجان مونتيري (في الأغنية الشهيرة "Purple Haze" لجيمي هندريكس ، هو مجرد هذا "ضباب المخدرات" الذي يغنى).
تم تسجيل الألبوم الأول للمجموعة ، Shades Of Deep Purple ، في وقت قياسي خلال 18 ساعة فقط في أحد استوديوهات Rue في لندن. أنفقت إدارة الفرقة 1500 جنيه إسترليني على تسجيل الألبوم.


بعد أن انتقلت المجموعة إلى فندق آخر - "فندق رافلز" ، بالقرب من محطة بادينغتون ، ولكن سرعان ما استأجر المديرون منزلاً خاصًا للموسيقيين في سكند أفينيو في لندن من أجل نشاط إبداعي أفضل. كان المنزل مكونًا من ثلاث غرف نوم وغرفة معيشة واحدة. عاش Simper و Lord في غرفة نوم واحدة ، وعاش Evans و Pace في غرفة أخرى ، والثالثة احتلها Blackmore مع صديقته Babs ، التي أحضرها معه من ألمانيا.
كانت هناك أيضًا أول فرصة "للإضاءة" أمام عامة الناس ، ولم تكن الفكرة محل إعجاب بلاكمور - فقد تمت دعوة المجموعة للظهور في برنامج David Frost التلفزيوني الشهير. غادر ريتشي الاستوديو ، قائلاً إنه لا يحب التواجد طوال اليوم. بدلاً من ذلك ، طرح ميك أنجوس غيتارًا للموسيقى التصويرية. استضاف Ian Hansford أول حفل موسيقي لـ DEEP PURPLE في المنزل في بريطانيا ، وقد أقيم في 3 أغسطس في حانة فندق Red Lion Hotel في مسقط رأسه في Warrington ، الواقعة بين ليفربول ومانشستر.
يتذكر سيمبر قائلاً: "سبقنا فرقة THE SWEET - في ذلك الوقت كانت تسمى أيضًا THE SWEETSHOP". - عندما وصلنا إلى وارينجتون ، سأل الجميع: أي نوع من الرجال هم؟ لم أسمع من قبل عن DEEP PURPLE. بمجرد دخولنا المرحلة ، شعرنا على الفور كما لو أننا ولدنا عليها. شعر مصبوغ ، جبل من المعدات والكثير من الضجيج. لقد لعبنا بشكل مكثف لدرجة أنك قد تصم. وقف الجمهور كما لو كان منومًا مغناطيسيًا. أعتقد أنهم أدركوا بعد ذلك أنهم واجهوا شيئًا غير معروف من قبل ... "
تبع ذلك عروض في أندية صغيرة في برمنغهام وبليموث ورامسجيت. في 10 أغسطس ، أجرى DEEP PURPLE عرضًا في مهرجان الجاز الوطني في المملكة المتحدة في صنبيري (يسمى الآن Redinsky). كان من بين الضيوف أيضًا THE NICE و TYRANOSAURUS REX وعشر سنوات بعد. نظرًا لحقيقة أن ديب بيربل لم يكن معروفًا جيدًا للجمهور الإنجليزي ، فقد تعرض الرجال لصيحات الاستهجان ، معتقدين أنها مجموعة بوب أمريكية.
تراوحت رسوم الحفل من 20 جنيهًا إسترلينيًا إلى 40 جنيهًا إسترلينيًا. في منتصف أغسطس ، كان من المفترض أن تظهر "بيبلوفتسي" أمام جمهور من أربعة آلاف شخص في ملعب مدينة برن. لقد كان "فريقًا من مجموعات مختلفة" ، حيث كان على العديد من المجموعات إحماء النجم الرئيسي - الوجوه الصغيرة ، ولكن بالفعل في أداء الفرقة بالاسم الطويل DAVE DEE ، و DOZY ، و BEEKY ، و MICK AND TICH ، وحشد من المشجعين اخترقوا السياج وصعدوا إلى المسرح ، وأجبرت الشرطة على تهدئة العصاة بالهراوات. كان هذا حيث انتهى العرض.
وقت الفراغ من الحفلات الموسيقية ، قررت الفرقة التقاعد في الألبوم الجديد The Book Of Taliesyn.
في غضون ذلك ، قررت Tetragrammaton ، المستوحاة من نجاح الأغنية المنفردة "Hush" والمكانة العالية نسبيًا للألبوم Shades Of Deep Purple (المركز 24 في قائمة LP) ، تعزيز مكانتها في العرض الناجح بألبوم جديد. في أكتوبر ، تم التخطيط لإصدار كتاب Talisin ، والترويج له ، تمت دعوة المجموعة إلى الولايات المتحدة.
برفقة كوليت ولورانس وهانسفورد ، وصل DEEP PURPLE إلى لوس أنجلوس بالطائرة. نظمت الشركة حفل استقبال أنيق. "عندما وصلنا ، كانت تنتظرنا مجموعة كاملة من سيارات الليموزين. كانت أمسية دافئة ، نمت أشجار النخيل في كل مكان - يتذكر الرب ، - بدا كل شيء كما لو كنا في الجنة. في الليلة الأولى ، دعانا إلى حفلة في Playboy Club Penthouse حيث التقينا بيل كوسبي وهيو هافنر (رئيس تحرير مجلة بلاي بوي) ورتبنا أن يكونا في برنامجه ، بلاي بوي أفتر دارك. في المساء التالي ، وعد Artie Mogul بأنه سيحضر لنا فتيات ، والآن تقودنا الفتيات الجميلات إلى الفندق بالسيارات ، ويأخذننا إلى مطعم ، ثم يعودون معنا إلى الفندق من أجل "تمارين الجمباز". لم نتمكن من تصديق أن كل هذا كان يحدث في الحياة الواقعية ... لقد عوملنا مثل نجوم العالم ".
ومع ذلك ، لم تقدم الشركة أي استثناء لـ DEEP PURPLE. كان كل من "البرنامج الترفيهي" الباهظ الثمن وحقيقة أن المجموعة كانت تقيم في الفندق العصري "Simset Marquee" هو أسلوب Tetragrammaton.
يقول لورانس: "بدا الأمر مذهلاً ، كان هناك طاهٍ يعمل على مدار الساعة في مكتبهم ، وعندما وصلت صباحًا ، كان الإفطار في انتظارك بالفعل. يمكنك طلب ما تشتهيه نفسك. يأتي البستاني مرتين في اليوم ويغير الزهور. في بعض الأحيان ، قامت الشركة فقط بأشياء غير مفهومة - كان لديهم عقد مع المغنية إليزا ويمبيرج. لذلك أصدرت هذه الشخصيات خمسًا من أغانيها الفردية في يوم واحد! "
نجح الموظف جيف والد في Tetragrammaton في الانضمام إلى DEEP PURPLE مع supergroup CREAM في جولتهم الأخيرة في الولايات المتحدة. في 16 و 17 أكتوبر 1968 ، أجرى DEEP PURPLE عرضًا أمام قاعة المنتدى رقم 16000 في لوس أنجلوس. تم استقبال الوافدين الجدد ترحيبا حارا من قبل عشاق كريم.
يتذكر لورانس قائلاً: "ألقى ريتشي أغنية منفردة طويلة في منتصف" And The Address "، مستخدمًا مقتطفات من Chet Atkins" White Christmas "، أو حتى نشيد بريطانيا العظمى ، كما يتذكر لورنس. - كان أول عازف جيتار يفعل مثل هذه الأشياء. لم يجدها موسيقيو CREAM مضحكة ، لكن الجمهور أحبها ، وأداء أغنية "Hush" التي لاقت نجاحًا كبيرًا في أمريكا ، أسعدهم بشكل عام. كان عظيم حقا. ربما يكون رائعًا جدًا ... "
راضيًا عن النجاح ، ذهب ريتشي إلى غرفة الملابس ، وجلس للراحة: "عندما كان CREAM يلعب بالفعل على المسرح ، فتحت أبواب غرفة الملابس لدينا. في البداية لم أصدق عيني - جيمي هندريكس ، مثلي الأعلى ، كان يقف في المدخل! " تحدثوا معًا لفترة طويلة ، ثم أشادوا بالمجموعة على أدائهم الممتاز ، ودعاهم إلى فيلته في هوليوود. هناك سأل هندريكس جون عما إذا كان يرغب في المشاركة في جلسة المربى. والآن بدأت الفرقة - جون لورد - أورغن ، وستيفن ستيلز - باس ، وبودي مايلز - طبول وديف ماسون - ساكسفون ، بالعزف على معايير الروك والبلوز. يتذكر لورد: "سألني جيم إذا كان بإمكاني اللعب معه في اليوم التالي". "بالطبع استطعت ، وفي كلتا الحالتين كانت تجربة رائعة."
لكن هندريكس كان لديه أيضًا كريم كضيف له. يدعي جون لورد أنه في ذلك الحزب كان من الواضح أن أعضاء CREAM كانوا غير ودودين تجاههم. في اليوم التالي ، 18 أكتوبر ، تم توضيح كل شيء. بعد الحفل الموسيقي ، في سان دييغو ، حيث تلقى DEEP PURPLE مرة أخرى موجة من التصفيق ، وجه "كريموفتسي" إنذارًا نهائيًا لمديرهم: "إما نحن أو هم".
كان على DEEP PURPLE أن يشق طريقه إلى أمريكا بمفردنا. في 26 و 27 أكتوبر ، قدمت الفرقة عرضًا في سان فرانسيسكو في مهرجان دولي لموسيقى الروك ، وفي نوفمبر بدأت جولة في النوادي في الولايات الغربية - كاليفورنيا ، واشنطن ، أوريغون. توقفنا أيضًا في فانكوفر ، كندا. في ديسمبر ، انتقلوا إلى عمق أمريكا ، وأقيمت الحفلات الموسيقية في كل من المدن الكبيرة (شيكاغو ، ديترويت) والمدن الإقليمية. كنتاكي ، ميشيغان ، نيويورك - هرعت الولايات خارج نافذة الحافلة. كان السائق جيف والد ، وكان سائقًا غير مهم على الإطلاق. ذات مرة ، كانت مجرد معجزة أنه تم تجنب الاصطدام الأمامي بشاحنة ضخمة. بيس ، الجالس بجانبه ، أخذ اتجاهه في الوقت المناسب ، وسحب عجلة القيادة تجاه نفسه ، لأن والد فقد السيطرة ، وهو يحدق في الجبال. خلال زيارة العودة إلى كندا ، إلى مدينة إدمونتون ، التقى DEEP PURPLE بأصنامهم القدامى مع VANILLA FUDGE ، الذين توقعوا حفلتهم الموسيقية هناك. أصبح الأداء في أمريكا مدرسة كبيرة للفرقة. تدريجيا حصلوا على صوت توقيعهم. كانت ذروة حركة الهيبيز. "في كل خطوة يمكن للمرء أن يسمع حوارات وأغانٍ حول الحاجة إلى الحب والسلام ، والحياة في الكوميونات. كل شيء كان مخدرًا للغاية وغامضًا في الملابس والموسيقى "، يتذكر بيس. - عندما جلبت الفرق الإنجليزية مثلنا العدوانية والديناميكيات القاتلة والبساطة والوضوح إلى هذا السوق معهم - كان ذلك بمثابة مفاجأة للجماهير الأمريكية. وغالبًا ما كانوا لا يعرفون كيف يتفاعلون معها. ومع ذلك ، مع مرور الوقت ، بدأوا يحبوننا أكثر فأكثر ".
عملت المجموعة فقط "من أجل البلى" ، وأحيانًا كانت تقيم حفلتين في اليوم. خلال الأسبوعين الأخيرين من جولتهم الأمريكية ، عاش الموسيقيون في نيويورك ، حيث قدموا عروضهم أولاً مع CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL في فيلمور إيست ، ثم في نادي إليكتريك جاردن.
هذا ما يتذكره جون لورد عن أدائه في فيلمور إيست: "قيل لنا جميعًا مدى أهمية إثبات أنفسنا جيدًا هناك. هذا المكان يشبه الملاذ ، يكاد يكون عليك خلع حذائك قبل دخوله. دخلنا المرحلة في مزاج عدواني إلى حد ما ، ونبذل قصارى جهدنا حتى لا نربك أنفسنا بفكرة مدى أهمية هذا بالنسبة لنا. انكسر الجليد عندما صعد ريتشي إلى مقدمة المسرح ولعب مشيًا بسيطًا وسريعًا يستخدمه عادة أثناء التدريبات.
بحلول هذا الوقت ، صعدت الأغنية المنفردة الثانية للمجموعة ، والتي تتميز بأغنية نيل دايموند "Kentuscu Woman" ، إلى المرتبة 38 على المخططات الأمريكية. سجلت DEEP PURPLE أغنية أخرى لنيل "Glory Road" بالإضافة إلى أغنية "Lay Lady Lay" لبوب ديلان. ومع ذلك ، لم يكن الرجال سعداء بالنتيجة. ذات يوم من الفندق (عاش DEEP PURPLE في الجادة الخامسة) أطلقوا عليه Diamond في تكساس. أخبره اللورد عن المشكلة مع طريق المجد ، وبدأ نيل في همهمة جون عبر الهاتف. قام جون على الفور بتدوين الملاحظات في دفتر ملاحظاته. في اليوم التالي بدأ الموسيقيون في تسجيل هذه الأغنية مرارًا وتكرارًا حدث خطأ ما. نتيجة لذلك ، لم ترَ هي ولا تركيبة ديلان ضوء النهار على الإطلاق ، وفُقد الشريط الرئيسي.
في عيد الميلاد ، سافر أصدقاء الموسيقيين إلى نيويورك ، وفي ليلة رأس السنة الجديدة ، تمت دعوة أعضاء الفرقة إلى حفلة لم يحب فيها بعض المليونير رود إيفانز ، ووصف المغني بأنه "الشاذ ذو الشعر الطويل". رداً على ذلك ، ألقى إيفانز كوبًا في وجه الجاني ، وبدأت مشاجرة. تم التستر على الفضيحة بدون صعوبة. في 3 يناير 1969 ، عاد DEEP PURPLE إلى إنجلترا. في غيابهم ، يطلق "Tetragrammaton" آخر "خمسة وأربعين" - "River Deep، Mountain High". في غضون ذلك ، لم يستطع كتاب تاليسين أن يرتفع فوق المرتبة 58 في "الرسوم البيانية" الأمريكية.
بالتوازي مع تسجيل الألبوم قدمت الفرقة حفلات في حفلات لكن أعلى مكاسب لم تتجاوز 150 جنيها في المساء (نيوكاسل وبرايتون). بحلول هذا الوقت ، بدأت الصحافة الإنجليزية في الرد على أخبار نجاح DEEP PURPLE في الولايات المتحدة ، وظهر عدد من المقابلات مع موسيقيي الفرقة في بريطانيا. عندما سئلوا لماذا وقعت موانئ دبي عقدًا مع شركة تسجيل أمريكية ، أجابوا على النحو التالي:
جون لورد: "لدينا حرية إبداعية ومالية أكبر بكثير مما يمكن أن تقدمه لنا شركة بريطانية. بالإضافة إلى ذلك ، فإن الشركة البريطانية ، كقاعدة عامة ، لن تضيع الوقت والجهد حتى تحصل على اسم كبير ".
إيان بيس: "هناك أتيحت لنا الفرصة لإظهار أنفسنا بطريقة مناسبة. يعرف الأمريكيون حقًا كيف يلعبون الأرقام القياسية ". وإليكم كيف أوضح موسيقيو DEEP PURPLE أنهم يقدمون معظم حفلاتهم الموسيقية في الخارج ، وليس في إنجلترا:
إيان بيس: "السبب هو أننا لا نقدم هنا مبلغ المال الذي نريد الحصول عليه. وفي هذه الحالة ، فإن برنامج "التزحلق" على الجولات السياحية يكون ممكناً فقط لأسباب تتعلق بالهيبة. أما بالنسبة لنا بشكل مباشر ، فنستثني جمهور الرقص. لا يوجد سوى عدد قليل من الأشياء في برنامجنا يمكنهم الرقص عليها ، لذا فقد حذرنا المروجين صراحة من أننا لسنا فرقة رقص ".
كما لم يخف جون لورد مصلحته المادية: "عندما نغادر أمريكا ونقيم حفلة موسيقية في بريطانيا ، لا يمكننا إلا كسب 150 جنيهًا إسترلينيًا. في الولايات المتحدة ، نحصل على 2500 جنيه إسترليني للحفل نفسه بالضبط ".
وسرعان ما امتلأت الصحف البريطانية بالعناوين "الأرجواني لن يموت جوعا من أجل فكرة" و "إنهم يخسرون 2350 جنيها إسترلينيا في الليلة من العمل في بريطانيا." في مارس 1969 ، تزوج بلاكمور ولورد من صديقاتهم ، اللواتي بالمناسبة كانا أخوات (في الأرمينية ، أصبح لورب وباس بادجاناجامي ) وفي 1 أبريل ، عادت المجموعة إلى الولايات المتحدة. تجاوزت رسوم الحفل هنا بشكل كبير الرسوم في موطنهم إنجلترا ، وعقدت العروض في قاعات أكثر اتساعًا ، وكانت DEEP PURPLE نفسها معروفة بالفعل للجمهور الأمريكي.
كانت المجموعة سعيدة للغاية بالاستقبال في الولايات المتحدة لدرجة أنهم انزعجوا بجدية مع فكرة الانتقال إلى هنا لفترة طويلة أو أقل ، حتى أصبح من الواضح أن إيان بيس يمكن تجنيده في الجيش وإرساله إلى الحرب في فيتنام.

الستينيات من القرن العشرين. أصبحت ذات أهمية خاصة لموسيقى الروك ، لأنه في هذا الوقت ولدت فرق مثل رولينج ستونز ، البيتلز ، ليد زيبلين ، بينك فلويد. واحتلت فرقة "ديب بيربل" مكانة خاصة - فرقة الروك الأسطورية ذات "درجات اللون الأرجواني الداكن". أخذت مكانة خاصة على المسرح. أهم شيء يمكن قوله عن ديب بيربل: إن ديبغرافيتهم متنوعة للغاية بحيث لا يمكن الحديث عنها بشكل لا لبس فيه. كان طريق الموسيقيين متعرجًا ومغطى بالأشواك ، والتي كان من الصعب جدًا التغلب عليها.

معلومات عامة

ما هو معروف عن مجموعة ديب بيربل اليوم؟ إن ديسكغرافيا المجموعة مليئة بالمفاجآت ، لذلك يستحق كل ألبوم اهتمامًا خاصًا نظرًا لتميزه الخاص. يتذكر الكثير من الناس الفرقة على وجه التحديد بسبب المعزوفات المنفردة على جيتار ريتشي بلاكمور وجزء عضو جون لورد ، ويعتقدون أن هذا هو المكان الذي تنتهي فيه إمكانات ديب بيربل. تعطي الموسيقى هذا تفنيدًا كاملاً ، لأنه حتى بعد مغادرة القادة ، لم تتفكك المجموعة وسجلت عدة أقراص. تمكنت المجموعة معًا من تحقيق نجاح ساحق على المسرح العالمي وكسبت لنفسها مكانة "فرقة موسيقى الروك في كل العصور".

من "الرف الدائري" إلى "اللون الأرجواني الداكن"

يحتوي تاريخ تكوين المجموعة على سلسلة من بعض الأحداث التي لا يمكن تفسيرها ، والتي بدونها لن يكون هناك ديب بيربل. لا يحتوي التسجيل على سجلات مؤسس الفرقة. التفسير هو كالتالي: في عام 1966 ، أراد عازف الدرامز كريس كيرتس إنشاء فرقة تسمى Roundabout ، حيث يغير الأعضاء بعضهم البعض ، على شكل دائري. في وقت لاحق التقى عازف الأرغن جون لورد ، الذي كان يتمتع بخبرة جيدة في اللعب وكان أيضًا موهوبًا بشكل لا يصدق.

بدعوة من لورد ، انضم ريتشي بلاكمور ، عازف الجيتار من ألمانيا ، إلى الفرقة. سرعان ما اختفى كريس كيرتس نفسه ، وبالتالي وضع حدًا لمسيرته الموسيقية ، وترك أعضاء الفرقة بمفردهم. بعد عامين فقط ، تمكن الموسيقيون من إصدار ألبومهم الأول. كانت هذه بداية مسيرة ديب بيربل المهنية. يعود تاريخ التسجيل الكامل إلى عام 1968.

ديسكغرفي لجميع الأوقات

دعنا نسرد التراكيب الأولى:

• ظلال ديب بيربل (1968). ثم تدار المجموعة من قبل جون لورد. مع اقتراحه ، تمت دعوة عازف الدرامز إيان بيس والمغني رود إيفانز وعازف الباس نيك سيمبر إلى الفرقة.
• كتاب Taliesyn (1968). بقي تكوين المجموعة دون تغيير. يأتي اسم الألبوم من كتاب Taliesin.
• ديب بيربل (أبريل) (1969). كان من الصعب وصف هذا القرص بالضعف ، لكنها لم تنجح في تحقيق النجاح في وطنها. كانت الشعبية المنخفضة هي التي ساهمت في الانقسام ، ولهذا السبب تم طرد إيفانز وسيمبر من المجموعة.
• ديب بيربل إن روك (1970). أعادت المجموعة تأهيل نفسها ، وفي هذا ساعدها عازف الدرامز الشهير في ذلك الوقت - ميك أندروود. لقد كانوا أصدقاء قدامى مع ريتشي بلاكمور. بناءً على نصيحة أندروود ، بدت "النبرة الداكنة" "عالية النبرة" ، وأصبح إيان جيلان المنشد الجديد. وانضم إليهم أيضًا عازف الجيتار روجر جلوفر. كان نجاح الألبوم ساحقًا ، فقد دخل Deep Purple في صفوف فرق الروك الشعبية في ذلك الوقت.
• كرة نارية (1971). طوال عام 1971 ، قدمت الفرقة العديد من الحفلات الموسيقية في مدن مختلفة ، وأصبحت حفلاتهم الموسيقية مطلوبة.
• رأس الآلة (1972). تم إلهام الموسيقيين لإنشاء هذا الألبوم من خلال رحلة إلى سويسرا.
• من نعتقد نحن (1973). آخر ألبوم في السبعينيات سجلته "التشكيلة الذهبية".
• حرق (1974). نتيجة للخلاف ، ترك إيان جيلان وروجر جلوفر المجموعة. لم يكن من السهل استبدال هؤلاء الموسيقيين المهرة ، ولكن سرعان ما أصبح ديفيد كوفرديل المطرب الجديد ، وحل جلين هيوز محل جيتار الباس. مع هذه التشكيلة ، تم تسجيل الألبوم الجديد.
• ستورمبرينجر (1974). بعد Burn وقبل لم شمل المجموعة في عام 1984 ، تم تسجيل ألبومين فقط.
• تعال وتذوق الفرقة (1975). شارك تومي بولين في تسجيل هذا القرص ، ليحل محل ريتشي بلاكمور. لم تجلب هذه الألبومات الفرقة شعبيتها السابقة ، وفي عام 1976 أعلنت المجموعة حلها. ولكن فقط ليتم إحياؤها مرة أخرى في عام 1984 مع "التشكيلة الذهبية": عاد جيلان وجلوفر إلى المجموعة.
• الغرباء المثاليون (1984). تلقى الألبوم الجديد من Deep Purple الذي تم إحياؤه استقبالًا جيدًا من قبل المعجبين.
• بيت الضوء الأزرق (1987). بعد تسجيل قرص انتصار جديد ، غادر إيان جيلان المجموعة مرة أخرى. في الوقت نفسه ، دعا ريتشي بلاكمور المطرب الشهير جو لين تورنر.
• العبيد والماجستير (1990). تم تسجيل الألبوم بتشكيلة جديدة مع جو لين تورنر.
• المعركة تحتدم ... (1993). تم تسجيل القرص للاحتفال بالذكرى السنوية الخامسة والعشرين للمجموعة. شارك إيان جيلان في التسجيل ، الذي قرر بحلول ذلك الوقت العودة إلى الفريق مرة أخرى.
• عمودي (1996). المجموعة التي لا تزال تحظى بشعبية كبيرة تؤدي الآن تشكيلة جديدة. بعد أن فقد الاهتمام بالفرقة ، غادر ريتشي بلاكمور ديب بيربل ، ودخل ستيف مورس بدلاً منه.
• التخلي (1998). آخر ألبوم تم تسجيله مع جون لورد. في عام 2002 قرر أداء العزف منفردًا وترك الفرقة.

الجيل القادم من ديب بيربل

مجموعات 2000s:

• الموز (2003). تم استبدال اللورد المغادر بلوحات المفاتيح من قبل دون إيري ، الذي يلعب في التشكيلة الحالية للمجموعة. الموز هو أول ألبوم يتم تسجيله بمشاركته. استقبل الجمهور الألبوم بحرارة ، ولم يعجب المعجبون فقط بعنوان الألبوم. للأسف ، لكن جون لورد نجح في العمل منفردًا لمدة 10 سنوات فقط. لسوء الحظ ، وضع علم الأورام نهاية لحياته وعمله. ومع ذلك ، فإن ما فعله على مر السنين لا يزال يعيش في ديب بيربل. تم تجديد التسجيل في بداية القرن الحادي والعشرين بألبومين يتمتعان بشعبية ثابتة.
• نشوة الطرب من العمق (2005) وماذا الآن ؟! (2013). صدر ألبوم اليوبيل هذا بمناسبة الذكرى السنوية الـ 45 للفرقة. اليوم يقوم Deep Purple بجولة مستمرة ، وفي عام 2017 قاموا بتنظيم جولة حول العالم لمدة ثلاث سنوات ، والتي من المقرر أن تنتهي في عام 2020.
• لانهائية (2017). الألبوم العشرين الأخير على التوالي يسمى "إنفينيتي".

بعد "اللانهاية" ماذا تبقى من ديب بيربل؟ يتضمن ديسكغرفي 20 ألبوم استوديو. ومع ذلك ، ماذا سيحدث بعد ذلك ، حتى أعضاء المجموعة أنفسهم لا يعرفون. على أي حال ، فإنهم ينوون المضي قدمًا فقط ، إلى اللانهاية.

في يونيو ، عند عودتهم من أمريكا ، بدأ ديب بيربل بتسجيل أغنية واحدة جديدة ، هللويا. بحلول هذا الوقت ، اكتشف ريتشي بلاكمور (بفضل عازف الدرامز ميك أندروود ، أحد معارفه من مشاركته في The Outlaws) (غير معروف عمليًا في بريطانيا ، لكنه مهتم بالمتخصصين) الحلقة السادسة ، وهو يؤدي موسيقى البوب ​​روك بروح The Beach Boys ، لكن وجود مطرب قوي بشكل غير عادي. أحضر ريتشي بلاكمور جون لورد إلى حفلهم الموسيقي ، الذي أذهل أيضًا قوة صوت إيان جيلان وتعبيره. وافق الأخير على الانضمام إلى ديب بيربل ، ولكن - لعرض مؤلفاته الخاصة - أحضر عازف الحلقة برفقته إلى الاستوديو. ستة لروجر غلوفر ، الذي شكل معه بالفعل ثنائي مؤلف قوي.

ذكر إيان جيلان أنه عندما التقى ديب بيربل ، صُدم أولاً بذكاء جون لورد ، الذي توقع منه أسوأ بكثير. كآبة أعضاء ديب بيربل ، الذين "... كانوا يرتدون ملابس سوداء وبدوا غامضة للغاية." شارك روجر جلوفر في تسجيل هللويا ، لدهشته ، تلقى على الفور دعوة للانضمام إلى التشكيلة ، وفي اليوم التالي ، بعد تردد كثيرا ، قبل.

من الجدير بالذكر أنه أثناء تسجيل الأغنية ، لم يعرف رود إيفانز ونيك سيمبر أن مصيرهما قد تقرر. تدرب الثلاثة الآخرون سرا مع المطرب الجديد وعازف الجيتار في مركز هانويل المجتمعي بلندن خلال النهار ، وقدموا عروضًا حية مع رود إيفانز "ونيك سيمبر" في المساء. يتذكر روجر جلوفر لاحقًا: "بالنسبة إلى Deep Purple ، كانت هذه هي طريقة العمل العادية". - هنا تم قبوله على النحو التالي: إذا ظهرت مشكلة ، فالأمر الأساسي هو التزام الصمت حيالها ، والاعتماد على الإدارة. كان من المفترض أنه إذا كنت محترفًا ، فيجب عليك التخلي عن اللياقة الإنسانية الأولية مسبقًا. لقد شعرت بالخجل الشديد مما فعلوه مع نيك سيمبر ورود إيفانز ".

لعبت تشكيلة ديب بيربل القديمة الحفلة الأخيرة في كارديف في 4 يوليو 1969. حصل رود إيفانز ونيك سيمبر على راتب لمدة ثلاثة أشهر وسُمح لهما بأخذ مكبرات الصوت والمعدات. رفع نيك سيمبر دعوى قضائية أخرى بقيمة 10 آلاف جنيه إسترليني في المحكمة ، لكنه فقد الحق في مزيد من الخصومات. كان رود إيفانز راضياً قليلاً ونتيجة لذلك ، على مدى السنوات الثماني التالية ، حصل على 15 ألف جنيه إسترليني سنويًا من بيع السجلات القديمة ، وفي وقت لاحق في عام 1972 أسس فريق Captain Beyond. نشأ خلاف بين مديري الحلقة السادسة وديب بيربل ، تمت تسويته خارج المحكمة بتعويض قدره 3 آلاف جنيه.

بينما ظل ديب بيربل غير معروف فعليًا في بريطانيا ، فقد تدريجيًا إمكاناته التجارية في أمريكا أيضًا. فجأة ، عرض جون لورد على إدارة الفرقة فكرة جديدة وجذابة للغاية.

جون لورد: "جاءتني فكرة إنشاء مقطوعة يمكن أن تؤديها فرقة موسيقى الروك مع أوركسترا سيمفونية مرة أخرى في The Artwoods. دفعني ألبوم Dave Brubeck Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck إلى ذلك." كان ريتشي بلاكمور كلاهما لصالح. بعد فترة وجيزة من قدوم إيان بايس وروجر جلوفر ، سألني توني إدواردز فجأة ، "تذكر عندما أخبرتني بفكرتك؟ آمل أن تكون جادة؟ حسنًا ، لقد استأجرت ألبرت-هول والأوركسترا الملكية الفيلهارمونية - في سبتمبر 24. "لقد شعرت بالرعب ، ثم فرحت بشدة.

قام ناشرو ديب بيربل بتجنيد الملحن الحائز على جائزة الأوسكار مالكولم أرنولد لتوفير الإشراف العام على العمل ، ثم الوقوف عند منصة الموصل. دعم مالكولم أرنولد غير المشروط للمشروع ، والذي اعتبره الكثيرون مشكوكًا فيه ، ضمّن النجاح في النهاية.وجدت إدارة المجموعة رعاة في شخص The Daily Express و British Lion Films ، اللذان صورتا الحدث في فيلم. كان إيان جيلان وروجر جلوفر متوترين : بعد ثلاثة أشهر من انضمامهم للفرقة ، تم نقلهم إلى أرقى مكان للحفلات الموسيقية في البلاد.

يتذكر روجر جلوفر: "كان جون صبورًا جدًا معنا". - لم يفهم أي منا التدوين الموسيقي ، لذلك كانت أوراقنا مليئة بملاحظات مثل: "انتظر هذا اللحن الغبي ، ثم تنظر إلى مالكولم أرنولد" وأنت تعد إلى أربعة ".

الألبوم "كونشيرتو للمجموعة والأوركسترا" (يؤديه ديب بيربل وأوركسترا الأوركسترا الملكية) ، تم تسجيله على الهواء مباشرة في قاعة ألبرت الملكية في 24 سبتمبر 1969 ، وتم إصداره (في الولايات المتحدة) بعد ثلاثة أشهر. لقد زودت الفرقة ببعض الضجيج الصحفي (الذي كان مطلوبًا) وضرب مخططات المملكة المتحدة. لكن الكآبة سادت بين الموسيقيين. أغضبت الشهرة المفاجئة التي حلت بالكاتب جون لورد ريتشي بلاكمور. اتفق إيان جيلان مع الأخير بهذا المعنى.

"عذبنا المروجون بأسئلة مثل: أين الأوركسترا؟ - يتذكر. "قال أحدهم: أنا لا أضمن لك سيمفونية ، لكن يمكنني دعوة فرقة نحاسية." علاوة على ذلك ، أدرك جون لورد نفسه أن ظهور إيان جيلان وروجر جلوفر أتاح فرصًا للفرقة في منطقة مختلفة تمامًا. بحلول هذا الوقت ، أصبح ريتشي بلاكمور الشخصية المركزية في المجموعة ، بعد أن طور طريقة غريبة للعب مع "الضوضاء العشوائية" (عن طريق التلاعب بمكبر الصوت) وتشجيع الزملاء على اتباع مسار ليد زيبلين وبلاك ساباث. أصبح من الواضح أن صوت روجر جلوفر الفاتن والمليء بالجسم كان هو المرساة للصوت الجديد ، وأن غناء إيان جيلان الدراماتيكي الباهظ "يتماشى تمامًا مع المسار الجديد الجذري الذي اقترحه ريتشي بلاكمور.

ابتكرت المجموعة أسلوبًا جديدًا في سياق نشاط الحفل المستمر: كانت شركة Tetragrammaton (التي مولت الأفلام وعانت من الفشل الواحد تلو الآخر) بحلول هذا الوقت على وشك الإفلاس (بلغت ديونها بحلول فبراير 1970 أكثر من مليوني دولار. دولار). مع عدم وجود دعم مالي من الخارج ، كان على Deep Purple الاعتماد فقط على الأرباح الحية.

تم تحقيق الإمكانات الكاملة للمجموعة الجديدة في أواخر عام 1969 عندما بدأ Deep Purple تسجيل ألبوم جديد. بمجرد أن اجتمعت الفرقة في الاستوديو ، أعلن ريتشي بلاكمور بشكل قاطع: الألبوم الجديد سيتضمن فقط الأكثر إثارة وإثارة. أصبح المطلب ، الذي وافق عليه الجميع ، هو الفكرة المهيمنة للعمل. استمر العمل على ألبوم "In Rock" لفرقة Deep Purple من سبتمبر 1969 إلى أبريل 1970. تم تأجيل إصدار الألبوم لعدة أشهر حتى تم شراء Tetragrammaton المفلسة من قبل Warner Brothers ، والتي ورثت تلقائيًا عقد Deep Purple.

في هذه الأثناء ، وارنر براذرز. أصدر "Live in Concert" في الولايات المتحدة - وهو تسجيل مع أوركسترا لندن الفيلهارمونية - ودعا الفرقة إلى أمريكا لتقديم عروضها في هوليوود باول. بعد عدة حفلات موسيقية أخرى في كاليفورنيا وأريزونا وتكساس في 9 أغسطس ، وجد ديب بيربل نفسه متورطًا في صراع آخر ، هذه المرة في مهرجان بلومبتون الوطني للجاز. لم يرغب ريتشي بلاكمور في التخلي عن وقته في البرنامج إلى الراحل نعم ، فأقام حريقًا صغيرًا للمسرح وتسبب في نشوب حريق ، حيث تم تغريم المجموعة ولم تحصل عمليًا على أي شيء مقابل أدائها. أمضت الفرقة ما تبقى من أغسطس وبداية سبتمبر في جولة في اسكندنافيا.

تم إصدار "In Rock" في سبتمبر 1970 ، وحقق نجاحًا كبيرًا على جانبي المحيط ، وتم إعلانه على الفور بأنه "كلاسيكي" وفي الألبوم الأول "30" في بريطانيا استمر لأكثر من عام. صحيح أن الإدارة لم تجد أي تلميح لشيء واحد في المادة المقدمة ، وتم إرسال المجموعة إلى الاستوديو لابتكار شيء ما على وجه السرعة. تم إنشاء Black Night بشكل عفوي تقريبًا ، وحقق أول نجاح كبير في الرسم البياني للفرقة ، حيث صعد إلى المرتبة الثانية في المملكة المتحدة ، وأصبح السمة المميزة لها لسنوات عديدة قادمة.

في ديسمبر 1970 ، تم إصدار أوبرا روك ، كتبها أندرو لويد ويبر بعد نص تيم رايس "يسوع المسيح سوبرستار" ، والذي أصبح من الكلاسيكيات العالمية. لعب إيان جيلان دور البطولة في هذه القطعة. في عام 1973 ، تم إصدار فيلم "Jesus Christ Superstar" ، والذي ظهر فيه تنسيقات تيد نيلي وغناءه كـ "يسوع" من الأصل. كان إيان جيلان يعمل بدوام كامل في ديب بيربل في ذلك الوقت ، ولم يتحول إلى فيلم المسيح.

في بداية عام 1971 ، بدأت الفرقة العمل في الألبوم التالي ، مع عدم توقف الحفلات الموسيقية ، ولهذا امتد التسجيل لمدة ستة أشهر واكتمل في يونيو. خلال الجولة ، تدهورت صحة روجر جلوفر ، واتضح لاحقًا أن مشاكل معدته كانت ذات خلفية نفسية: كانت أول أعراض الإجهاد أثناء الجولات ، والذي سرعان ما أصاب جميع أعضاء الفرقة.

تم إصدار "Fireball" في يوليو في المملكة المتحدة (على رأس المخططات هنا) وفي أكتوبر في الولايات المتحدة. قامت الفرقة بجولة أمريكية ، وانتهت المرحلة البريطانية من الجولة بعرض كبير في قاعة ألبرت هول بلندن ، حيث تم إيواء والدي الموسيقيين المدعوين في الصندوق الملكي. بحلول هذا الوقت ، أصبح ريتشي بلاكمور ، بعد أن أطلق العنان لغرابة أطواره الخاصة ، أصبح "دولة داخل دولة" في ديب بيربل. قال إيان جيلان لـ Melody Maker في سبتمبر 1971: "إذا أراد ريتشي بلاكمور أن يلعب بمفرده 150 بارًا ، فسوف يلعبها ولن يتمكن أحد من إيقافه".

تم إلغاء الجولة الأمريكية ، التي بدأت في أكتوبر 1971 ، بسبب مرض إيان جيلان (أصيب بالتهاب الكبد). بعد شهرين ، اجتمع المطرب مع بقية الفرقة في مونترو ، سويسرا للعمل على الألبوم الجديد Machine Head. وافق Purple مع The Rolling Stones على استخدام استوديو الهاتف المحمول الخاص بهم ، والذي كان من المفترض أن يكون بالقرب من قاعة الحفلات الموسيقية "Casino". في يوم وصول الفرقة ، اندلع حريق أثناء أداء Frank Zappa و The Mothers من الاختراع (حيث ذهب أعضاء ديب بيربل) بسبب صاروخ أرسل إلى السقف من قبل أحد أفراد الجمهور ، احترق المبنى واستأجرت الفرقة فندق جراند هوتيل فارغًا ، حيث انتهوا من العمل في الألبوم ، وأحد أعضاء الفرقة أشهر الأغاني ، Smoke On The Water ، تم إنشاؤها حديثًا.

ذكر كلود نوبس ، مدير مهرجان مونترو ، في أغنية Smoke On The Water ("كان Funky Claude يركض ويخرج ..." اقترح روجر جلوفر ، الذي بدت له هذه الكلمات الأربع في المنام. (الألبوم تم إصدار Machine Head في مارس 1972 ، وارتفعت إلى المرتبة الأولى في بريطانيا وبيعت 3 ملايين نسخة في الولايات المتحدة ، حيث تم إدراج أغنية Smoke On The Water الفردية في قائمة "Billboard" الخمسة الأوائل.

في يوليو 1972 ، طار ديب بيربل إلى روما لتسجيل ألبوم الاستوديو التالي (صدر لاحقًا تحت عنوان Who Do We Think We Are؟). كان جميع أعضاء المجموعة مرهقين عقليًا ونفسيًا ، وتم العمل في جو عصبي - أيضًا بسبب التناقضات المتفاقمة بين ريتشي بلاكمور "وإيان جيلان".

في 9 أغسطس ، توقف العمل في الاستوديو وذهب ديب بيربل إلى اليابان. تم تضمين تسجيلات الحفلات الموسيقية التي أقيمت هنا في "Made In Japan": صدر في ديسمبر 1972 ، في وقت لاحق ، يعتبر أحد أفضل الألبومات الحية على الإطلاق ، إلى جانب "Live At Leeds" (The Who) و "Get Yer Ya يا خارج "(رولينج ستونز).

قال ريتشي بلاكمور: "فكرة الألبوم المباشر هي تحقيق الصوت الأكثر طبيعية لجميع الآلات قدر الإمكان ، مع تنشيط الجمهور ، القادر على سحب ما لا يمكن أبدًا في الاستوديو من الفرقة أن يصنعه". "في عام 1972 ، قام ديب بيربل بجولة في أمريكا خمس مرات ، وتوقفت الجولة السادسة بسبب مرض ريتشي بلاكمور." ...

خلال جولة الخريف الأمريكية ، التي سئمت وخيبة الأمل من حالة المجموعة ، قرر إيان جيلان المغادرة ، والتي أعلن عنها برسالة إلى إدارة لندن. أقنع توني إدواردز وجون كوليتا المطرب بالتأجيل ، وأكمل (الآن في ألمانيا ، في نفس الاستوديو The Rolling Stones Mobile) ، مع المجموعة ، العمل على الألبوم. بحلول هذا الوقت ، لم يعد يتحدث إلى ريتشي بلاكمور وسافر بشكل منفصل عن بقية المشاركين ، متجنبًا السفر الجوي.

ألبوم "Who Do We Think We Are" (سمي بهذا الاسم لأن الإيطاليين ، الغاضبين من مستوى الضوضاء في المزرعة التي تم فيها تسجيل الألبوم ، طرحوا السؤال المتكرر: "من يعتقدون أنهم هم؟") خاب أمل الموسيقيين والنقاد ، على الرغم من احتوت على مقطوعات قوية - نشيد "الاستاد" "امرأة من طوكيو" والصحفية الساخرة ماري لونج ماري لونج ، التي سخرت من ماري وايتهاوس ولورد لونجفورد ، وهما من حراس الأخلاق آنذاك.

في ديسمبر ، عندما دخلت "Made In Japan" المخططات ، التقى المديرون مع جون لورد وروجر جلوفر وطلبوا منهم بذل قصارى جهدهم للحفاظ على الفرقة معًا. لقد أقنعوا إيان بايس "وريتشي بلاكمور" بالبقاء ، اللذين كانا قد توصلوا بالفعل إلى مشروعهم الخاص ، لكن ريتشي بلاكمور وضع شرطًا للإدارة: إقالة روجر جلوفر التي لا غنى عنها "، واعترف (في يونيو 1973): طالب ريتشي بلاكمور رحيله. قدم روجر جلوفر الغاضب على الفور خطاب استقالته.

بعد آخر حفلة موسيقية لـ Deep Purple في أوساكا ، اليابان ، في 29 يونيو 1973 ، قام ريتشي بلاكمور ، وهو يمر من روجر جلوفر على الدرج ، بإلقاء نظرة على كتفه ، "الأمر ليس شخصيًا: العمل عمل". للأشهر الثلاثة التالية لم يفعل مغادرة المنزل ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى مشاكل المعدة المتفاقمة.

غادر إيان جيلان ديب بيربل في نفس الوقت مع روجر جلوفر وتقاعد من الموسيقى لفترة من الوقت ، حيث تولى أعمال الدراجات النارية ، وعاد إلى المسرح بعد ثلاث سنوات مع فرقة إيان جيلان.بعد تعافي روجر جلوفر ، ركز على الإنتاج.