من البداية كانت مجرد هواية ، هواية. اليوم ، يقوم الأشخاص المارون من فورونيج برحلة خاصة إلى المدينة لزيارة "متحف الموسيقى المنسية" الذي أنشأه سيرجي بلوتنيكوف. كان يومًا ما عضوًا في فرقة تؤدي أغانٍ إثنوغرافية باستخدام آلات موسيقية شعبية قديمة - الآن يعزف فقط للروح ، ويكرس كل وقته للترفيه عن الآلات الموسيقية وترميمها من أجل إخبار أكبر عدد ممكن من الناس عن قيثارة ذات عجلات ، غوسلي ، قرن ، كاليوكو ، زاليكا وغيرها من الروائع الفريدة من تاريخ الموسيقى الروسية. في مقابلة حصرية مع بوابة Kultura.RF ، تحدث سيرجي بلوتنيكوف عن أكثر الآلات الموسيقية المنسية إثارة للاهتمام.

جوسلي

سيرجي بلوتنيكوف:"لدي أداتان مفضلتان - قيثارة وقيثارة بعجلات. Gusli هي أداة يمكن عزفها بأي شيء تقريبًا. يمكنك غناء القصائد الروحية أو إضافة الملاحم أو أداء الرقص أو الألحان الدائمة أو مجرد تشغيل الموسيقى. ليست كل الأغاني الحديثة تناسب القيثارة ، لكن أغاني فيكتور تسوي تبدو جيدة.

كانت الجوسلي الشعبية من ثلاثة أنواع: تشبه القيثارة ، وشكل الجناح ، وشكل الخوذة. أقدم نسخة هي القيثارة التي تشبه القيثارة ، والتي لم تعد صالحة للاستخدام في القرن الرابع عشر. لديهم عدد قليل من الأوتار - 5-6 قطع وليس نطاقًا صوتيًا واسعًا جدًا. Sadko ، Stavr Godinovich ، Dobrynya Nikitich - كان من المفترض نظريًا أن يلعب جميع الأبطال الملحميون القيثارة التي تشبه القيثارة. ثم ظهر الجوسلي المجنح ، والذي استخدمه الناس حتى الثمانينيات. كانت خوذة gusli تحظى بشعبية كبيرة في الأفلام والأفلام. لكنهم ينتمون إلى التقاليد الشعبية لماري وتشوفاش. في التقليد الشعبي الروسي ، تم اعتبار الجوسلي على شكل جناح ، واعتبرت تلك التي على شكل خوذة أداة للمجتمع النبيل ، لذلك لم يستخدمها الفلاحون.

في وقت سابق ، عندما كانوا لا يزالون لا يعرفون كيفية صنع الأسلاك ، كانت الخيوط المعوية والوريدية تستخدم في الغوسلي ، أو كان شعر الخيل الملتوي بمثابة خيط. ثم أصبحت الأوتار معدنية ، وبدا صوتها أعلى بكثير. بالمناسبة ، في العصور الوسطى ، عند العزف على رقصة ، كان ارتفاع الصوت أحد المزايا الرئيسية للأداة.

قيثارة بعجلات

إن القيثارة ذات العجلات هي آلة موسيقية محددة للغاية ومثيرة للاهتمام. ظهرت ، على الأرجح ، في أوروبا الوسطى في القرنين الحادي عشر والحادي عشر. إما في فرنسا أو في إسبانيا. في البداية ، تم تشغيل الآلة بواسطة شخصين ، ولم تكن المفاتيح موجودة من الأسفل ، كما هو الحال الآن ، ولكن من الأعلى - قام أحدهم بلف المقبض ، وتم تشغيل الموسيقى الثانية.

في روسيا ، تعود المعلومات الأولى عن القيثارة ذات العجلات إلى القرن السابع عشر.

ذروة الشعبية هي القرن التاسع عشر. Lirniks هم نوع من الفلاسفة ، لقد أدوا آيات روحية وقصص إنجيلية وأمثال توراتية وآيات عن انفصال الروح عن الجسد وعن الحياة الآخرة. يوجد سجل للقرن التاسع عشر ، حيث يُسأل عازف القيثارة: "كل الأغاني الحزينة ، هل تعرف أي شيء أكثر متعة؟" يقول: "أعرف ، لكنني لن ألعب ، لأن كل شيء فارغ".

متناسق

في مهرجان "Living Starina" في روستوف الكبرى

ظهرت هذه الآلة الموسيقية الشعبية الأصلية في منتصف القرن التاسع عشر.

يوجد على أراضي روسيا 50 نوعًا من الأكورديون. ظاهريًا ، كلهم ​​متشابهون ، لكن لديهم هيكل مختلف وصوت مختلف. حاولت كل مقاطعة ابتكار نسختها الخاصة من الأكورديون أو إعادة صنع أداة موجودة لتقليد الأداء الخاص بها. في الغالب تم شراؤهم للعب في الأعراس. كان الأكورديون أغلى آلة موسيقية. حتى أنه كان هناك مفهوم مثل "سعر الأكورديون". في يليتس سألوا: "كم يكلف الأكورديون؟" أجاب البائع: "30 زفاف". تكلف مرافقة الزفاف للاعب الأكورديون 10 روبل. عملت 30 حفل زفاف - ودفعت ثمن الأكورديون.

زمارة

غالبًا ما يطلق رجال الكنيسة في مصادر مكتوبة من العصور الوسطى على أصوات التنبيه ، بالإضافة إلى جوسلي ودومراس "الأواني الشيطانية". هناك ذكر للمسافر الألماني آدم أوليريوس ، الذي كتب أنه في موسكو في عهد أليكسي ميخائيلوفيتش ، تم جمع خمس عربات من الآلات الموسيقية ، ونقلها إلى ساحة بولوتنايا وحرقها. غالبًا ما تحتوي المصادر المكتوبة على مراجعات غاضبة من رجال الدين حول الآلات الموسيقية التي رافقت أحداثًا أدانتها الكنيسة. الشيء الرئيسي هو أن جميع الآلات قد نجت حتى يومنا هذا. قصة مثيرة للاهتمام هي Jacob von Stehlin - ألماني عاش في سانت بطرسبرغ في القرن الثامن عشر. يكتب أن القرن هو أداة للرعاع. في القرن السابع عشر في سانت بطرسبرغ ، كان القرن شائعًا بين البحارة والجنود. استخدم الفلاحون القرن بنشاط في القرن الثامن عشر. وكذلك تم استخدام هذه الأداة من قبل المهرجين.

بالمناسبة ، كان المهرجون رجالًا جريئين للغاية. ذهبوا في مجموعات من 60 إلى 100 شخص إلى بويار أو فلاح غني في الفناء ، وقدموا عرضًا دون طلب وطلبوا المال. سواء طلب شخص ما حفلتهم الموسيقية - لم يهتموا ، تم تقديم الأداء.

دومرا

لقد نجت جميع الآلات الموسيقية حتى يومنا هذا ، ولم يتم حفظ واحدة فقط جسديًا - دومرا الروسية القديمة.

تم استخدام دومرا على نطاق واسع من قبل المهرجين في روسيا في القرنين السادس عشر والسابع عشر كأداة منفردة ومجموعة ("باس" دومرا) ، ولكن منذ القرن الخامس عشر ، بعد عدد من مراسيم الكنيسة والدولة (أحدها - 1648 ، القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش ، "في تصحيح الأخلاق وتدمير الخرافات") ، تم اضطهاد الهراء ، ودمر دومرا ونسي.

في الوقت الحاضر يعزف دومريستس على آلة "صناعة جديدة".

بالاليكا

بعد أن توقف استخدام دومرا ، ظهرت بالاليكا في روسيا. لقد اعتدنا على رؤية balalaika حديث (Andreev's) ولا يمكننا أن نتخيل أنه كان مختلفًا تمامًا في يوم من الأيام. من المرجح أن يكون أسلافنا بالاليكا هو Kalmyk dombra ، وهو عبارة عن بالاليكا مكونة من خيطين وعنق طويل جدًا ، حيث يتم عزف أحد الأوتار. بدت أكثر بالطريقة الآسيوية.

بمرور الوقت ، قصّر الروس العنق وأضافوا خيطًا ثالثًا. ظهرت البلاليكا في النسخة الشعبية في نهاية القرن السابع عشر. كتب جاكوب فون ستهلين أنه من النادر ألا تقابل في بعض الفناء فلاحًا يعزف على أشيائه الصغيرة لفتيات الفناء على هذه الآلة الموسيقية غير الفنية. كانت الأداة متاحة بسهولة ، يمكنك شرائها من أي متجر أو صنعها بنفسك.

بوق

بوق فلاديمير هو آلة موسيقية معقدة للغاية ، يستخرج منها الصوت بالشفاه. أنبوب طويل يصدر صوتًا منخفضًا. الثقوب ترفع الملاحظات. هيكل الآلة بسيط للغاية - بوق بخمسة ثقوب ، ويمكن العزف على مجموعة كبيرة ومتنوعة من الاختلافات ، فهي تعتمد بالفعل على قدرات المؤدي. لم يكن عبثًا أن يدفع الرعاة الذين يعزفون البوق أكثر من أولئك الذين لم يعرفوا كيف يعزفونه. لذلك كان هناك حافز مادي كبير.

شفقة

"متحف الموسيقى المنسية" في مهرجان "Times and Epochs" عام 2014

هل تتذكر غنت فالنتينا تولكونوفا: "في مكان ما تبكي يرثى لها ..."؟ وأيضا هذه الأداة موجودة في الرسوم المتحركة "الأمير فلاديمير". لكن بشكل عام ، فقط أولئك الذين يشاركون في الفولكلور قد سمعوا عن الشفقة.

يقول البعض أن اسم الآلة قد أُطلق لأنه يبدو مثيرًا للشفقة. ويضيف آخرون أنهم عزفوا في المقابر على الكمامة ، لذا فهي مثيرة للشفقة. الجزء المركزي من الأداة ، البرميل مع ثقوب اللعب ، كان يسمى المحتال. هذه الآلة الموسيقية لها أسماء عديدة. في منطقتي Kursk و Tver ، كانت تسمى الآلة بوقًا (في النهاية ، تم عمل قرن لتضخيم الصوت) ، في منطقتي فورونيج وبلغورود ، كان يُطلق عليه اسم pik.

كاليوكا

Kalyuka هو أنبوب عشبي أو فلوت مفرط. كلنا صفير في مثل هذه الأنابيب في الطفولة. كاليوكا مصنوع من أي عشب مجوف - انجليكا ، كوكوريش. يتم تشريح تيار رقيق من الهواء ، يسقط على حافة حادة - ويتم الحصول على صافرة. نفجر بشكل ضعيف - الصوت منخفض ، ينفجر بقوة - الصوت مرتفع. توجد ثقوب في الأسفل. تم أخذ هذه الأداة البسيطة في ساعة ليلية لرعي الخيول. ذهبوا إلى القص لمرافقة أصواته. للذهاب إلى الملعب لفترة طويلة ، وحتى لا يكون الأمر مملًا ، تم قطع الأنابيب: لعبنا وقصنا وعادنا إلى المنزل - ورميناها بعيدًا. أداة موسمية. يعتبر العشب خيارًا شائعًا ، ويتم الآن تصنيع البلاستيك. المبدأ هو نفسه ، ولكن من الأسهل اللعب.

كوجيكلي

أقدم آلة صفير للرياح ، وهي نوع من الفلوت متعدد الأسطوانات. إنه فريد من نوعه في بساطته وقدراته في الأداء. وتتكون من خمس انابيب ملصوقة من القصب او الديوك وكذلك من الخشب او المعدن او البلاستيك. في التقاليد الروسية ، كل أنبوب على kugikly له اسمه الخاص: "buzz" و "podduden" و "middle" و "podpyatushka" و "pyatushka". يُعتقد أنها آلة موسيقية أنثوية تعزف عليها فرقة من ثلاثة إلى أربعة فنانين. عند العزف على kugiklah ، يصدرون أصواتًا مشابهة لصوت الأنابيب. كانت الآلة شائعة بشكل خاص في مناطق بريانسك وكورسك وكالوغا.

مزمار القربة

الجميع على يقين من أن هذه آلة اسكتلندية تقليدية. وفي اسكتلندا وأيرلندا يطلق عليه مزمار القربة. كل أمة لديها نوع من مزمار القربة. الفرنسيون لديهم ميوزيت ، والإسبان لديهم مشية ، والأوكرانيون لديهم ماعز ، والبيلاروسيون لديهم دودا. كانت أوصاف مزمار القربة الروسية موجودة في القرى منذ القرن التاسع عشر ، لكن مزمار القربة الروسية لم تنجو حتى يومنا هذا.

قيثارة يهودي

بسبب التلفزيون والأفلام ، طور الغالبية صورة نمطية مفادها أن شعوب الشمال فقط هي التي تلعب القيثارة اليهودية. وكانت هناك أوقات لم يكن فيها في روسيا شخص واحد لم يكن "دريندل" على قيثارة اليهود.

حتى في بيوت البويار ، تم تعليم الفتيات العزف على قيثارة اليهود. هذه هي أداتنا الروسية ، لكننا نسبناها بالخطأ إلى الأسكيمو.

كثيرًا ما يسألني الناس: "هل تشارك أسرار الإتقان؟ فجأة سيظهر منافس ". أقول: كلما ظهر عدد أكبر من المنافسين ، زادت الطلبات. كلما تم تصنيع المزيد من الأدوات ، ظهر المزيد من الأشخاص الذين يريدون الحصول عليها. يوجد قسم للموسيقى العرقية في روسيا ، لكن لا يوجد قسم للآلات الموسيقية الشعبية حتى الآن. هناك القليل من المتحمسين مثلي ".

نود أن نشكر متحف الموسيقى المنسية على الصور ومقاطع الفيديو المقدمة..

لفترة طويلة مغطاة بالغبار ، حيث يعزف عليها طلاب مدارس الموسيقى والموسيقيون المسنون فقط ، فأنت مخطئ بشدة! الآلات الشعبية ليست من الماضي الكثيف ، فهي تحظى بشعبية حتى يومنا هذا. يتم استخدامها بنشاط ليس فقط من قبل المجموعات الشعبية ، ولكن أيضًا من قبل فناني الموسيقى من مختلف الأساليب والأنواع. من الكلاسيكيات إلى موسيقى الروك والجاز ، يمكنك في كثير من الأحيان سماع صوت الأكورديون ، بالاليكا ، دومرا.

القليل من التاريخ

أي آلة موسيقية شعبية هي جزء من تاريخ مجموعة عرقية. إنهم قادرون على الكشف عن خصوصيات الأخلاق والعادات ، ويخبرون الكثير عن ثقافة شعوبهم. على سبيل المثال ، تكشف الآلات الشعبية الروسية ثراء الروح الروسية ، وتصرفها الإبداعي المشرق. تأكيد ذلك هو الطبيعة اللحنية للموسيقى الروسية ، تعدد الأصوات.

تضمنت الثقافة الموسيقية العامة للشعوب السلافية آلات مثل: غوسلي روسي قديم ، مزامير طولية ، مزامير ، دفوف ، خشخيشات ، صناديق خشبية ، أنقاض ، مضارب ، ملاعق ، شم ، أنابيب ، صفارات طينية ، شفقة ، مزمار القربة ، صرير ، خشخيشات ، صنانير ، مزامير ، رهبان عواء ، بالاليكاس ، دومبراس.

في الصورة - الآلات الشعبية للسلاف

دعونا لا ننظر بعيدًا في الماضي. لا يزال لدينا

وكان الأجداد يعزفون على الآلات الموسيقية الشعبية والمحبوبة مثل الأكورديون والبلاليكا. شكلت بعض الآلات (غوسلي وغيرها) ، بعد التحسين ، أساس الأوركسترا الحديثة للآلات الشعبية.

تعود العديد من الآلات الموسيقية المحترفة إلى ما يسمى بـ "النماذج الأولية الشعبية". على سبيل المثال ، كان الكمان في الماضي البعيد آلة موسيقية شعبية. نشأ الفلوت الحديث من أبسط الفلوت الشعبي ، وكان المزمار ، المعروف جيدًا للمتخصصين في تاريخ الثقافة السلافية ، متهورًا.

في الموسيقى الحديثة ، غالبًا ما يستخدم فناني الأداء الشعبي الآلات الشعبية. على سبيل المثال ، مجموعة موسيقى الروك الشعبية Melnitsa (سلتيك القيثارة ، المندولين ، الإيقاع) أو مجموعة الروك الروسية الأمريكية RedElvises ، تعمل في أنماط موسيقى الأمواج ، الفانك ، موسيقى الروكابيلي الشعبية (باس بالاليكا). تستخدم فرقة الروك الأسطورية Kalinov Most زر الأكورديون في عملهم ، فرقة الروك السوفيتية والروسية Zero - Button Accordion ، balalaika. قائمة المؤدين والآلات تطول وتطول. دعونا نلقي نظرة على أشهر الآلات الموسيقية المستخدمة في الفن المعاصر.

الآلات الموسيقية الشعبية الشعبية

بالاليكا

- هذا رمز موسيقي للشعب الروسي. إنها آلة موسيقية روسية مقطوعة الوتر ذات جسم خشبي مثلثي منحني قليلاً. يتراوح طول الجهاز من 600-700 مم (بريما بالاليكا) إلى 1.7 متر (شبه كونتراباس بالاليكا) يتم لصق الجسم من مقاطع منفصلة (6-7) ، ورأس العنق الطويل منحني قليلاً للخلف. تحتوي الآلة على ثلاثة أوتار ، ولوحة الفريتس الخاصة بالبلاليكا الحديثة 16-31 حنق معدني.

صوت البلاليقة واضح ولكنه ناعم. Balalaika دول

يجب أن يكون لها ثلاثة خيوط وما يسمى بضبط "balalaika". لا توجد موازين أخرى للبالاليكا: لا يتم استخدام الجيتار والصغير وغيرها للعزف على النوتات الموسيقية.

كيف تختار balalaika "الصحيح"؟

أنت بحاجة إلى تعلم العزف على آلة موسيقية جيدة. هو وحده القادر على إعطاء صوت قوي وجميل ورخيم ، ويعتمد التعبير الفني للأداء على جودة الصوت والقدرة على استخدامه.

من السهل التعرف على الأداة الجيدة من خلال مظهرها: يجب أن تكون جميلة الشكل ومجمعة من مواد عالية الجودة ومصقولة جيدًا.

يجب أن يفي البالاليكا المثالي بالمتطلبات التالية:

• يجب أن تكون رقبة البلاليكا مستقيمة تمامًا ، بدون تشوهات أو تشققات. ليس سميكًا ومريحًا للإمساك به ، ولكنه أيضًا ليس نحيفًا جدًا ، لأنه في هذه الحالة ، تحت تأثير أسباب خارجية (من توتر الوتر ، والرطوبة ، وتغيرات درجة الحرارة) ، يمكن أن يتشوه بمرور الوقت. أفضل مادة للرقبة خشب الأبنوس.
• يجب أن تكون الحنق مصقولة جيدًا على كل من الجزء العلوي وحواف لوحة الفريتس ويجب ألا تتداخل مع حركة أصابع اليد اليسرى.
• يجب أن تكون جميع الحنق من نفس الارتفاع أو تقع في نفس المستوى ، أي أن المسطرة الموضوعة عليها بحافة تلامسها جميعًا بدون استثناء. أفضل مادة تأكل هي المعدن الأبيض والنيكل.

• يجب أن تكون أوتاد الأوتار ميكانيكية. يتم تثبيتها جيدًا وتسمح بضبط سهل للغاية ودقيق للأداة.
• يجب أن يكون السطح المصنوع من خشب التنوب الرنان الجيد مع طبقات دقيقة منتظمة ومتوازية مسطحًا وليس مقعرًا للداخل.
• إذا كان لديك هيكل مفصلي ، فيجب عليك التأكد من أنه يتوقف بالفعل ولا يلمس السطح. الدرع مطلوب خشب رقائقي ، مصنوع من الخشب الصلب (حتى لا يتشوه). إنه يحمي لوحة الصوت الحساسة من التأثير والدمار.
• يجب أن يكون السرج والعتبة من الخشب الصلب أو العظام.

• يتكون حامل الأوتار في الأداة الصحيحة من خشب القيقب ، ويكون مستواه السفلي بأكمله على اتصال وثيق بالسطح ، بدون فجوات.
• المقابض الخيطية (بالقرب من السرج) مصنوعة من الخشب الصلب جدًا أو العظام وتجلس بثبات في مآخذها.
• يعتمد نقاء التوليف والجرس الخاص بالأداة على اختيار الأوتار. الأوتار الرفيعة جدًا تعطي صوتًا ضعيفًا وخشخشة ؛ كثيفًا جدًا يجعل من الصعب العزف ويحرم آلة اللحن أو يتمزق.

لا تحظى Balalaika بشعبية كبيرة بين فناني الأداء ، ولكن هناك فنان موهوب وفنان مشهور جدًا - Alexey Arkhipovsky

اليوم يمكن سماع بالاليكا ليس فقط في الأوركسترا المحترفة. قد لا تحظى الآلة بشعبية كبيرة ، ولكن هناك فنانين مبدعين حقيقيين بين فناني الأداء. واحد منهم هو أليكسي Arkhipovsky. قدم الموسيقي المتميز مقطوعات موسيقية في افتتاح الألعاب الأولمبية في البيت الروسي في فانكوفر ، ومسابقة الأغنية الأوروبية ومهرجان أندريه تاركوفسكي السينمائي الأول. عازف البلاليكا معروف على نطاق واسع في مساحة الإنترنت أيضًا. تباع تذاكر الحفل في غضون أيام ، مما يجعله أحد أشهر فناني الموسيقى الشعبية اليوم.

Gusli هي أقدم آلة موسيقية وترية مقطوعة. في روسيا ، يتم الخلط بين عدة أنواع من القيثارة الراقد. اليوم ، تضم كل أوركسترا للآلات الشعبية مزامير مقطوعة للمائدة ولوحة مفاتيح مزامير. يمنح صوت هذه الآلات الأوركسترا نكهة لا تضاهى من أجراس القيثارة القديمة.

في الوقت الحاضر ، ازداد الاهتمام بالقيثارة بشكل ملحوظ. ظهر رواة القصص المعاصرون ، بهدف إعادة إنشاء التقليد القديم المتمثل في العزف على الغوسل والغناء لمرافقتهم. جنبا إلى جنب مع gusli المقطوع ، الطريقة الرئيسية للعب التي هي القرص والخشخشة ، ظهرت أيضا لوحة المفاتيح gusli. الآليات المثبتة عليها ، عندما تضغط على المفاتيح ، تفتح الأوتار ، وتجعل من الممكن تحديد الوتر المطلوب. هذا يبسط إلى حد كبير العزف على القيثارة.

هي آلة موسيقية روسية قديمة ذات وترية ذات ثلاث أوتار وأحيانًا أربعة أوتار ، وعادة ما يتم العزف عليها مع اختيار. دومرا هو النموذج الأولي للبالاليكا الروسية ولا يزال موجودًا بين كالميكس والتتار والقرغيز.

يتكون دومرا من عنق مع أوتاد في الأعلى وجسم خشبي مع درع في الأسفل. أيضًا ، يتم ربط الأوتار في الأسفل وتمتد إلى الأوتاد.

أنواع دومرا: بيكولو ، صغير ، ميزو سوبرانو ، ألتو ، تينور ، باس ، كونتراباس. في أوركسترا الآلات الشعبية الروسية ، انتشر بيكولوس ، الصغير ، ألتو وباص دومراس.

المصير التاريخي لدومرا شبه مأساوي. تم نسيان هذه الأداة وإعادة إنشائها في عصرنا. تعتبر دومرا اليوم آلة موسيقية شابة واعدة تتمتع بإمكانيات موسيقية وتعبيرية ضخمة ، أولاً وقبل كل شيء ، لها جذور روسية حقيقية ، ارتقت إلى آفاق النوع الأكاديمي.

ل كيفية اختيار دومرا "الصحيحة"

عند اختيار دومرا لنفسك ، يجب الانتباه إلى ما يلي:

• صوت الآلة ، أي ما إذا كنت تحب الصوت أم لا ؛
• يجب أن يكون جرس الصوت في جميع أنحاء الرقبة متساويًا ، بدون أصوات غريبة ، حتى لا يرن أي شيء ، لا يرن ، تحتاج إلى التحقق من كل حنق ؛
• معرفة ما إذا كان الشريط قد تحرك إلى الجانب ، وتحرك الشريط إلى الجانب ؛
• تحتاج إلى الاستماع إلى خط طول الصوت ، إذا كان هناك خيار ، فيمكن تحديد أفضل أداة بواسطة خط الطول ؛
• عامل "طيران" الصوت مهم (يُنصح بالتحقق في غرفة كبيرة) ، قوة الصوت ، الصوت ، يعتمد ذلك على ما إذا كان سيتم سماع الآلة في القاعة ، لأنه في غرفة صغيرة قد تكون الأحاسيس مختلفة.
• يجب أن تكون الأداة مريحة لليدين ، فمن الضروري العزف ، وكلما كان ذلك أفضل.

- آلة موسيقية ذات نتف وترية ذات جسم يشبه الدف وعنق خشبي طويل مع رقبة ، يتم شد أربعة إلى تسعة أوتار عليها. نوع من الجيتار به مرنان (الجزء الممتد من الآلة مغطى بالجلد ، مثل الأسطوانة). في أمريكا الحديثة ، تشير كلمة "بانجو" إما إلى إصدارها الموسيقي بأربعة أوتار مضبوطة في الأخماس ، وأقلها يصل إلى أوكتاف صغير ، أو أداة خماسية الأوتار مع ضبط مختلف. يتم لعب البانجو بالريشة.

البانجو هو أحد أقارب الماندولين الأوروبي المعروف ، وهو مشابه في الشكل له. نوبانجو لديه صوت رنين أكثر قسوة. في بعض البلدان الأفريقية ، تعتبر آلة البانجو أداة مقدسة لا يمكن لمسها إلا من قبل كبار الكهنة أو الحكام.

يأتي البانجو الحديث في مجموعة متنوعة من الأساليب ، بما في ذلك خمسة وستة أوتار. أصبح الإصدار المكون من ستة أوتار ، والذي تم ضبطه مثل الجيتار ، شائعًا أيضًا. يتم لعب جميع أنواع البانجو تقريبًا باستخدام تريمولو مميز أو صوت تتابعي باستخدام اليد اليمنى ، على الرغم من وجود أساليب لعب مختلفة.

اليوم ، ترتبط موسيقى البانجو بشكل شائع بموسيقى الريف والبلوجراس. في الآونة الأخيرة ، تم استخدام البانجو في مجموعة متنوعة من الأنواع الموسيقية ، بما في ذلك موسيقى البوب ​​والبانك السلتي. في الآونة الأخيرة ، اهتم الموسيقيون المتشددون بالبانجو.

هي قيثارة مصغرة بأربعة أوتار. ترجمت من هاواي "القيثارة" - برغوث القفز. تعتبر القيثارة شائعة في العديد من جزر المحيط الهادئ ، ولكنها مرتبطة بشكل أساسي بموسيقى هاواي.

إذا كنت قد بدأت للتو في إتقان هذه الآلة ، فمن الأفضل أن تبدأ بأغنية سوبرانو أو حفلة موسيقية. إذا كانت لديك يد كبيرة ، فإن القيثارة الموسيقية تناسبك. إنها أكثر من ذلك بقليل السوبرانو ، مع مزيد من الحنق. من الأنسب أن تأخذ الحبال عليه.

كيفية اختيار القيثارة

عند اختيار آلة موسيقية في متجر موسيقى ، انتبه للنقاط التالية:

يجب أن تعجبك الأداة فقط.

ابحث بعناية عن الشقوق.

اطلب من الوكيل الذي تتعامل معه تخصيص الأداة. إذا كانت هذه هي المرة الأولى التي تقوم فيها بضبط الجهاز ، فسيتعين عليك تكرار عملية الضبط عدة مرات ، حيث لم يتم تمديد الأوتار بعد وستفشل لعدة أيام. اسحب الخيط قليلاً قبل الضبط. تحتاج إلى ضبط الوتر من نغمة منخفضة إلى نغمة عالية.

يجب فحص جميع الحنق على جميع الأوتار للتأكد من أنها متناغمة وليست "جلجل".

يجب أن تكون الأوتار سهلة الضرب (خاصة في الحنق الأول والثاني). يجب ألا تكون المسافة بين الأوتار والرقبة كبيرة.

في الداخل ، لا شيء يجب أن يهتز عندما تلعب. يجب أن تكون جميع السلاسل متشابهة في جهارة الصوت والوضوح.

تحقق مما إذا كانت الرقبة مستوية.

إذا كان الجهاز مزودًا بجهاز التقاط مدمج ، فاطلب توصيله بمضخم صوت للجيتار وتحقق من أن كل شيء يعمل. تأكد من أن الخرطوشة جديدة.

تأكد من التفكير في العديد من الأدوات قبل اتخاذ اختيارك. في بعض الأحيان تفاجئك أداة رخيصة من شركة غير معروفة.

الآلات الشعبية اليوم

في الوقت الحالي ، هناك آلات موسيقية أخرى أكثر حداثة رائجة ، مع تعبئة إلكترونية والعديد من الوظائف. لكني أريد أن أصدق أن الاهتمام بالآلات الشعبية لن يتلاشى بمرور الوقت. بعد كل شيء ، صوتهم أصلي وفريد ​​من نوعه.

في متاجر POP-MUSIC ، يتم تقديم العديد من الآلات الشعبية: balalaikas و banjos و domras و mandolins و ukuleles وغيرها. سيساعدك المستشارون ذوو الخبرة على التنقل وتوفير فرصة لتنفيذ الأفكار.

تكون الآلات الموسيقية القديمة في بعض الأحيان أكثر قيمة من الآلات الحديثة. والسبب هو أن هذه الأدوات ذات جودة عالية. تعتبر الرياح والأنابيب ومكبرات الصوت بمختلف أنواعها من أولى الآلات الموسيقية. وبطبيعة الحال ، لا يمكنك الاستمتاع إلا بمثل هذه المعروضات في المتحف. لكن هناك عددًا من الأدوات التي يمكن شراؤها في المزادات.

آلة موسيقية قديمة مفهوم واسع. يُفهم على أنه منتجات تصدر أصواتًا وصُنعت في أيام اليونان القديمة ومصر ، فضلاً عن العناصر الأقل "القديمة" التي يمكن أن تنتج أصواتًا موسيقية ولها مقاومة. يشار إلى أن آلات الإيقاع التي تصدر أصواتًا موسيقية لا تحتوي على مقاومة.

1) سلف الآلات الوترية هو قوس الصيد الذي استخدمه أجدادنا. منذ أن تم سحب الخيط ، أصدر صوتًا منهجيًا ، تقرر لاحقًا سحب عدة أوتار بسماكات وأطوال مختلفة ، ونتيجة لذلك تبين أنها تصدر أصواتًا ذات نطاقات مختلفة.

أدى استبدال الجسم بصندوق كامل إلى أصوات جميلة ولحن. تشمل الآلات الوترية الأولى:

1. جوسلي.
2. غيتار.
3. ثوربو.
4. مندولين.
5. القيثارة.

يجب الانتباه إلى آلات الكمان التي يزداد الطلب عليها. أشهر صانع للكمان هو أنطونيو ستراديفاري. يتفق الخبراء على أن أنطونيو صنع أفضل آلات الكمان في عام 1715 ؛ جودة هذه الآلات مذهلة بكل بساطة. السمة المميزة لعمل السيد هي الرغبة في تحسين شكل الآلات ، وتغييرها إلى شكل أكثر انحناءًا. سعى أنطونيو للحصول على صوت وإيقاع مثالي. مزين علبة الكمان بالأحجار الكريمة.

بالإضافة إلى الكمان ، صنع السيد القيثارات والتشيلو والقيثارات والكمان.

2) يمكن صنع آلة النفخ الموسيقية من الخشب أو المعدن أو أي مادة أخرى. في الواقع ، إنه أنبوب بأقطار وأطوال مختلفة ، مما يجعل الصوت بسبب اهتزازات الهواء.

كلما زاد حجم آلة الرياح ، انخفض الصوت الذي تصدره. يميز بين الأدوات الخشبية والنحاسية. مبدأ تشغيل الأول بسيط - من الضروري فتح وإغلاق الثقوب الموجودة على مسافات مختلفة عن بعضها البعض. نتيجة لمثل هذه الإجراءات ، تتقلب الكتل الهوائية ويتم إنشاء الموسيقى.

تشمل الأدوات الخشبية القديمة:

• الفلوت.
• باسون.
• الكلارينيت.
• المزمار.

حصلت الأدوات على اسمها بسبب المواد التي صنعت منها في تلك الأيام ، لكن التقنيات الحديثة لا تقف مكتوفة الأيدي ، لذلك تم استبدال المادة جزئيًا أو كليًا. لذلك ، تبدو هذه الأدوات اليوم مختلفة ، فهي مصنوعة من مواد مختلفة.

للحصول على الصوت من الآلات النحاسية يتم الحصول عليها عن طريق تغيير موضع الشفاه وبسبب قوة الهواء المنفوخ والمتفجر. في وقت لاحق ، في عام 1830 ، تم اختراع آلية الصمام.

تشمل أدوات الرياح النحاسية:

1. الترومبون.
2. الأنبوب.
3. توبو ، إلخ.

في معظم الحالات ، تكون هذه الأدوات مصنوعة من المعدن ، ولا تستخدم فقط من النحاس والنحاس الأصفر وحتى الفضة. لكن أعمال الحرفيين في العصور الوسطى كانت مصنوعة من الخشب جزئيًا أو كليًا.

ولعل أقدم آلات النفخ هي البوق ، والتي كانت تستخدم لأغراض مختلفة.

زر الأكورديون والأكورديون

يشار إلى أكورديون الأزرار والأكورديون وجميع أنواع الأكورديون بآلات القصب الموسيقية.

يسمح التقليد فقط لتلك الآلات التي تحتوي على لوحة مفاتيح على الجانب الأيمن أن تسمى أكورديون. ولكن في الولايات المتحدة ، تندرج أمثلة أخرى على أكورديون اليد أيضًا تحت مفهوم "أكورديون". في هذه الحالة ، قد يكون لأصناف الأكورديون أسماء خاصة بهم.

في نهاية القرن التاسع عشر ، تم صنع الأكورديون في كلينجنثال ، ولا يزال هناك طلب على الأكورديون الألماني بين الموسيقيين الروس.

هناك أيضًا نماذج هيدروليكية يمكن أن تُعزى إلى القطع الأثرية ، ومعظم هذه النماذج لم تعد مستخدمة ، ولكنها تتطلب الانتباه نظرًا لندرتها وتفردها.

الأكورديون من شرامل هو آلة ذات هيكل فريد. على الجانب الأيمن لوحة المفاتيح. يستخدم هذا الأكورديون في موسيقى الحجرة في فيينا.

Accordion Tricitix - يوجد على الجانب الأيسر 12 زرًا ، وعلى الجانب الأيمن توجد لوحة مفاتيح.

يعتبر الأكورديون اللوني البريطاني ، على الرغم من إنتاجه في ألمانيا ، الأداة المفضلة للموسيقيين الاسكتلنديين.

يشبه الأكورديون شويتزرورجيلي القديم نظام الباص البلجيكي ، ويسمى الأكورديون أيضًا العضو من اسكتلندا.

يجدر أيضًا الانتباه إلى نسخة واحدة من أوقات اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية - هذا هو أكورديون "ماليش" ، الذي يتميز بتصميم فريد. تكمن خصوصية هذه الأداة في أن حجم الأكورديون أصغر. تم استخدامه لتعليم الأطفال ، ولكن ليس فقط. نظرًا لانضغاطها ، تتميز الأداة ببعض الميزات الهيكلية:

• الصف الأول هو الجهير والصف الثاني هو الأوتار ؛
• لا يوجد رئيسي و ثانوي.
• زر واحد بمثابة اثنين.

قد يكون شراء مثل هذا الأكورديون اليوم غير مكلف مقارنة بالموديلات من ألمانيا المخصصة للتدريب. على الرغم من حقيقة أن الأكورديون لديه مراجعات وانتقادات مختلفة للأداة ، إلا أنه يعتبر مثاليًا لتعليم الأطفال.

قليلا من الجنسية

لا يوجد عدد قليل جدًا من الآلات الشعبية ، فلكل أمة أدواتها الخاصة. اختلف السلاف في كمية ونوعية النماذج. ينبغي النظر في واحدة من أولى أدوات السلاف:

1. بالاليكا.
2. الأكورديون.
3. دف صغير.
4. دودكو.

1) يعتبر البالاليكا ، إلى جانب الأكورديون ، رمزًا لروسيا ويُنظر إليه على أنهما الأداة الأكثر شيوعًا. المؤرخون لا يعطون إجابة عند ظهور البالاليكا بالضبط ؛ يعتبر التاريخ التقريبي هو القرن السابع عشر. والبلاليكا جسم مثلث وثلاثة أوتار يؤدي اهتزازها إلى ظهور الموسيقى.

اكتسب البالاليكا مظهره الحديث في عام 1833 ، بفضل الموسيقي فاسيلي أندرييف ، الذي بدأ في تحسين البالاليكا.

2) زر الأكورديون هو نوع من الأكورديون اليدوي الذي صممه سيد بافاري. تم التعرف على نوع مماثل من الأكورديون في روسيا عام 1892. في عام 1907 ، صنع السيد بيوتر إيجوروفيتش ستيرليجوف ، المعلم من سانت بطرسبرغ ، آلة موسيقية لعازف الأكورديون ياكوف فيدوروفيتش أورلانسكي-تيتارينكي. استغرق العمل السيد حوالي عامين. سميت الآلة باسم مغني وراوي اسمه بيان.

3) الدف هو أداة للنغمة غير المحددة في ثقافات مختلفة ، وله أنواعه الخاصة. وهي عبارة عن دائرة مغطاة بالجلد من كلا الجانبين ؛ كما تم ربط الأجراس أو الحلقات المعدنية بالدف. كانت الدفوف بأحجام مختلفة وكثيرا ما كانت تستخدم في الطقوس الشامانية.

ولكن هناك أيضًا الدف أوركسترا - الأداة الأكثر شيوعًا اليوم. الدف البلاستيكي - طوق خشبي دائري مغطى بالجلد أو أي غشاء آخر.

4) الأنبوب هو نوع من آلات النفخ الشعبية التي انتشرت في روسيا وأوكرانيا وبيلاروسيا. الأنبوب عبارة عن أنبوب صغير به ثقوب.

أدوات لوحة المفاتيح

يعد الأرغن من أشهر الآلات التي نجت حتى يومنا هذا. كان للجهاز الأصلي خصائصه الخاصة: كانت مفاتيح الأعضاء كبيرة لدرجة أنه كان لا بد من الضغط عليها بقبضات اليد. كان صوت الأرغن مصحوبًا دائمًا بالخدمات في الكنيسة. يعود تاريخ هذه الأداة إلى العصور الوسطى.

يشبه clavichord البيانو إلى حد كبير ، لكن صوته كان هادئًا ، لذا فإن العزف على clavichord أمام عدد كبير من الناس لم يكن منطقيًا. تم استخدام clavichord للأمسيات ولعب الموسيقى في المنزل. كانت الآلة تحتوي على مفاتيح تم الضغط عليها بأصابعك. كان لدى باخ آلة clavichord ، وكان يعزف عليها الأعمال الموسيقية.

حل البيانو محل الكلافيكورد عام 1703. كان مخترع هذه الأداة هو السيد من إسبانيا بارتولوميو كريستوفوري ، وكان يعمل في تصنيع الأدوات لعائلة ميديتشي. أطلق على اختراعه اسم "آلة تعزف بصوت منخفض وهادئ". كان مبدأ البيانو كالتالي: كان لابد من ضرب المفاتيح بمطرقة ، وكانت هناك أيضًا آلية لإعادة المطرقة إلى مكانها.

ضربت المطرقة بالمفتاح ، فالم المفتاح الخيط وجعله يهتز ، مما تسبب في صدور صوت ؛ لم تكن هناك دواسات أو مخمدات. في وقت لاحق ، تم تعديل البيانو: تم صنع جهاز يساعد المطرقة على السقوط بمقدار النصف. أدى التحديث إلى تحسين جودة الصوت بشكل كبير وتسهيل عملية صنع الموسيقى.

هناك الكثير من الأدوات القديمة ، ويشمل هذا المفهوم نماذج من ثقافة السلاف والأكورديون المصنوعة في الاتحاد السوفياتي والكمان من عهد أنطونيو ستراديفاري. من الصعب العثور على مثل هذا المعرض في مجموعة خاصة ؛ في الغالب ، يمكنك الاستمتاع بالأدوات النادرة في المتاحف المختلفة. ولكن يتم بيع بعض الطرز بنجاح في المزادات ، مما يعرض على المشترين ألا يدفعوا ثمنًا باهظًا للأدوات. ما لم نتحدث بالطبع عن نسخ تندرج تحت مفهوم "التحف".

04.05.2012 | الآلات الشعبية الروسية

جوسلي- آلة موسيقية وترية ، الأكثر انتشارا في روسيا. إنها أقدم آلة موسيقية وترية روسية مقطوعة. يميز بين الجناحي وخوذة gusli. الأول ، في عينات لاحقة ، له شكل مثلث ومن 5 إلى 14 أوتارًا ، يتم ضبطها في خطوات من مقياس موسيقي ، على شكل خوذة - 10-30 أوتارًا من نفس الضبط. على القيثارة التي تأخذ شكل الجناح (وتسمى أيضًا على شكل جرس) ، عادة ما تلعب ، وتقرع على جميع الأوتار وتكتم الأصوات غير الضرورية بأصابع اليد اليسرى ، على الأوتار التي تشبه الخوذة أو المزامير. قطفه بكلتا يديه.

الغوسلي بالشكل الموصوف أعلاه هو ، في جوهره ، ظاهرة روسية بحتة. لدى العديد من الشعوب السلافية آلات موسيقية تحمل أسماء متشابهة: gusle - بين الصرب والبلغاريين ، gusle ، guzla ، gusli - بين الكروات ، gosle - بين السلوفينيين ، guslic - بين البولنديين ، والبيت ("الكمان") والتشيك. ومع ذلك ، فإن هذه الأدوات متنوعة تمامًا ، والعديد منها منحني (على سبيل المثال ، Guzla ، الذي يحتوي على خيط واحد فقط من شعر الخيل).

باحثون من أوائل القرن العشرين. لاحظ التشابه المذهل بين Chuvash و Cheremis gusli المعاصرين مع صور هذه الآلة في المخطوطات الروسية في العصور الوسطى (على سبيل المثال ، في كتاب الخدمة للقرن الرابع عشر ، حيث يمثل الحرف الكبير D رجلًا يعزف على gusli ، وفي Makaryevskaya Chetya - مينيا 1542). في هذه الصور ، يمسك فناني الأداء القيثارة على ركبهم وربط الأوتار بأصابعهم. بالطريقة نفسها تمامًا ، في بداية القرن العشرين ، عزف كل من Chuvash و Cheremis على القيثارة. كانت أوتار جوسليهم معوية. لم يكن عددهم هو نفسه دائمًا. يُعتقد أن غوسلي الذي يشبه سفر المزامير قد تم إحضاره إلى روسيا من قبل اليونانيين ، واستعار تشوفاش وكيريميس هذه الأداة من الروس.

كان gusli على شكل لوحة المفاتيح ، والذي تم العثور عليه أيضًا في بداية القرن العشرين ، بشكل رئيسي بين رجال الدين الروس ، نوعًا محسنًا من gusli الذي يشبه سفر المزامير. تتكون هذه الآلة من صندوق رنين مستطيل بغطاء يستقر على منضدة. تم عمل عدة قواطع مستديرة (أصوات) على لوحة الرنين ، وتم ربط قضيبين خشبيين مقعرين بها. كان أحدهم يحمل أوتاد حديدية تُلف عليها أوتار معدنية ؛ لعب الشريط الآخر دور الوترين ، أي أنه يعمل على إرفاق الأوتار. كان gusli على شكل لوحة المفاتيح مزودًا بضبط البيانو ، وتم وضع الأوتار المقابلة للمفاتيح السوداء أسفل تلك المقابلة للمفاتيح البيضاء.

بالنسبة إلى gusli الذي يشبه clavier ، كانت هناك ملاحظات ومدرسة ، تم تجميعها في بداية القرن التاسع عشر. فيودور كوشينوف دميتريفسكي.

بالإضافة إلى gusli التي تشبه المزامير ، كانت هناك أيضًا أدوات kantele مشابهة للآلة الفنلندية. على الأرجح ، استعار الروس هذا النوع من الجوسلي من الفنلنديين. بحلول بداية القرن العشرين ، اختفى تمامًا تقريبًا.

بالاليكا- آلة موسيقية روسية مقطوعة ذات ثلاث أوتار ، يتراوح طولها من 600-700 مم (بريما بالاليكا) إلى 1.7 متر (مزدوج باس بالاليكا) ، مع علبة خشبية منحنية قليلاً (بيضاوية أيضًا في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر). آلة البلياليكا هي إحدى الآلات التي أصبحت (إلى جانب الأكورديون ، وإلى حد أقل ، مثيرة للشفقة) رمزًا موسيقيًا للشعب الروسي.

يتم لصق الجسم من مقاطع منفصلة (6-7) ، ورأس العنق الطويل منحني قليلاً للخلف. الأوتار من المعدن (في القرن الثامن عشر ، اثنان منهم معروقان ؛ بالاليكاس الحديث له خيوط من النايلون أو الكربون). تحتوي لوحة الفريتس الخاصة بلاليكا الحديثة على 16-31 حنق معدني (حتى نهاية القرن التاسع عشر - 5-7 حنق ثابت).

الصوت واضح ولكنه ناعم. أكثر التقنيات شيوعًا لإنتاج الصوت: خشخشة ، بيتزا ، بيتزا مزدوجة ، بيتزا مفردة ، اهتزاز ، تريمولو ، كسور ، تقنيات الغيتار.

بالاليكا كونتراباس

قبل تحويل البالاليكا إلى آلة موسيقية في نهاية القرن التاسع عشر بواسطة فاسيلي أندريف ، لم يكن لديها نظام دائم في كل مكان. قام كل عازف بضبط الآلة وفقًا لأسلوبه في الأداء والمزاج العام للقطع التي يتم عزفها والتقاليد المحلية.

النظام الذي أدخله Andreev (سلسلة في انسجام - النغمة "mi" ، واحد - ربع أعلى - النوتة "la" (كل من "mi" و "la" من أول أوكتاف) أصبح منتشرًا بين عازفي balalaika الموسيقية وبدأ ليتم تسميتها "أكاديمي". هناك أيضًا ضبط "شعبي" - السلسلة الأولى هي "G" ، والثانية هي "E" ، والثالثة "C". في هذا الضبط ، يسهل أخذ الثلاثيات ، وهو عيبها هي صعوبة العزف على أوتار مفتوحة. بالإضافة إلى ذلك ، هناك تقاليد إقليمية لضبط الآلة ويصل عدد الإعدادات المحلية النادرة إلى عشرين.

البالاليكا هي آلة موسيقية شائعة إلى حد ما يتم دراستها في مدارس الموسيقى الأكاديمية في روسيا وبيلاروسيا وأوكرانيا وكازاخستان.

مدة الدراسة على البلاليكا في مدرسة الموسيقى للأطفال هي 5-7 سنوات (حسب عمر الطالب) ، وفي مؤسسة تعليمية ثانوية - 4 سنوات ، في مؤسسة للتعليم العالي 4-5 سنوات. المرجع: ترتيب الأغاني الشعبية ، نسخ الأعمال الكلاسيكية ، موسيقى المؤلف.

لا توجد وجهة نظر لا لبس فيها بشأن وقت ظهور البلاليكا. يُعتقد أن البلاليكا ينتشر منذ نهاية القرن السابع عشر. ربما مشتق من دومبرا الآسيوية. كانت "آلة طويلة ذات وترتين ، يبلغ طول جسمها حوالي واحد ونصف (حوالي 27 سم) وعرض واحد (حوالي 18 سم) وعنق (رقبة) بطول أربعة أضعاف على الأقل" ( M. Gutry ، "أطروحة عن الآثار الروسية").

اكتسبت balalaika مظهرها الحديث بفضل الموسيقي والمربي فاسيلي أندريف والأساتذة V. Ivanov و F. Paserbsky و S. Nalimov وغيرهم. واقترح أندرييف صنع السطح من خشب التنوب ، وصنع الجزء الخلفي من البلاليكا من خشب الزان ، وكذلك تقصيرها (حتى 600-700 مم). أصبحت عائلة balalaikas (piccolo ، primo ، alto ، tenor ، bass ، contrabass) التي صنعها F. Paserbsky أساس الأوركسترا الشعبية الروسية. في وقت لاحق ، حصل F. Passerbski على براءة اختراع في ألمانيا لاختراع balalaika.

يتم استخدام balalaika كآلة موسيقية فردية وفرقة وأوركسترا.

الانسجام (الأكورديون)

- آلة موسيقية تعمل بالهواء المضغوط من القصب. التوافقيات هي جميع التوافقيات اليدوية التي لا تنتمي إلى زر الأكورديون والمختلف والأكورديون.

يتكون تصميم الأكورديون ، مثل معظم الأنواع الأخرى من التوافقيات اليدوية ، من نصف حالة الأيمن والأيسر ، ولكل منها لوحة مفاتيح بها أزرار و (أو) مفاتيح. لوحة المفاتيح اليسرى مخصصة للمرافقة - عند الضغط على زر واحد ، يصدر صوت جهير أو وتر كامل (ملاحظة: لا يحتوي الأكورديون "السلحفاة" على لوحة مفاتيح يسارية) ؛ يتم عزف اللحن على اليمين. يوجد بين الأصداف نصف غرفة من الفراء لإمكانية ضخ الهواء إلى مكبرات الصوت للأداة.

السمات المميزة للأكورديون ، بالمقارنة مع زر الأكورديون أو الأكورديون ، هي:

• كقاعدة عامة ، يمكن فقط تشغيل أصوات سلم موسيقي ، أو مع قدر معين من الأصوات اللونية ، على الأكورديون. على سبيل المثال ، في أكورديون كروم مع 25 مفتاحًا في لوحة المفاتيح اليمنى واليسرى (25/25) مع مفتاح "C" ، هذه هي الأصوات: "Sol-sharp" للأوكتاف الأول و E-flat و F- حاد من الأوكتاف الثاني. بالنسبة إلى الأكورديون الذي يحتوي على 27 مفتاحًا في لوحة المفاتيح اليمنى ، بالإضافة إلى الأصوات المشار إليها ، تتم أيضًا إضافة C حاد و B مسطح.
• نطاق منخفض من الأصوات (عدد الأوكتافات).
• أبعاد أصغر (أبعاد).

من المستحيل أن نقول على وجه اليقين أين تم اختراع أكورديون اليد بالضبط. يُعتقد على نطاق واسع أن الأكورديون اخترع في ألمانيا في بداية القرن التاسع عشر على يد كريستيان فريدريش لودفيج بوشمان ، وهو مواطن من مدينة فريدريشرود. ومع ذلك ، هناك بيانات أخرى أيضًا. يعتبر الألمان أنفسهم الأكورديون اختراعًا روسيًا ، ووفقًا لبحث الأكاديمي ميريك ، ظهر أول أكورديون في سانت بطرسبرغ عام 1783 من خلال جهود أستاذ الأورغن التشيكي فرانتيسك كيرشنيك (اخترع طريقة جديدة لاستخراج الصوت - باستخدام لسان معدني يهتز بفعل تيار من الهواء). تعتبر أداة شعبية للتتار منذ النصف الثاني من القرن التاسع عشر. هناك آراء أخرى حول هذه المشكلة.

يتم تقسيم الأكورديون الروسي إلى نوعين وفقًا لنوع استخراج الصوت: أولاً ، الأكورديون ، حيث عندما يتم شد المنفاخ وضغطه ، يعطي كل زر عند الضغط عليه صوتًا بنفس درجة الصوت ، وثانيًا ، الأكورديون ، حيث تتغير درجة الصوت حسب اتجاه حركة المنفاخ. النوع الأول يشمل أكورديونات مثل "ليفنكا" ، "إكليل روسي" ، "كروم" (الأكثر شيوعًا في عصرنا). النوع الثاني هو "talianka" ، "Skullcap" ، "Tula" ، "Vyatka". يمكنك تقسيم الأكورديون وفقًا لنوع لوحة المفاتيح اليمنى ، اعتمادًا على عدد صفوف الأزرار. أكثر أنواع الأكورديون شيوعًا في عصرنا هو "الكروم" ذو الصفين ، ولكن هناك أيضًا آلات وأدوات بثلاثة صفوف مع صف واحد من الأزرار.

• أكورديون أحادي الصف: Tula و Livonian و Vyatka و Talyanka (اختصار لكلمة "إيطالي" ، يوجد 12/15 زرًا على لوحة المفاتيح اليمنى وثلاثة على اليسار).
• الأكورديون مزدوج الصف: إكليل روسي (أول صفين) ، أعرج.
• أكورديون أوتوماتيكي.

ملاعق خشبيةتستخدم في التقليد السلافي كأداة موسيقية. تتكون مجموعة اللعب من 3 إلى 5 ملاعق ، وأحيانًا بأحجام مختلفة. ينتج الصوت عن طريق اصطدام ظهر المغارف ببعضها البعض. يعتمد جرس الصوت على طريقة إنتاج الصوت.

عادةً ما يستخدم أحد العارضين ثلاث ملاعق ، توضع اثنتان منها بين أصابع اليد اليسرى ، والثالثة في اليمين. تتم الضربات بالملعقة الثالثة ، اثنتان في اليد اليسرى. عادة ، للراحة ، يتم إجراء ضربات على الذراع أو الركبة. في بعض الأحيان يتم تعليق الأجراس من الملاعق.

في بيلاروسيا ، تستخدم اللعبة تقليديًا ملعقتين فقط.

بالإضافة إلى ذلك ، تستخدم الملاعق على نطاق واسع في الموسيقى الشعبية الأمريكية وعروض المنشد. تستخدم فرقة موسيقى الروك البريطانية كارافان ملاعق كهربائية (ملاعق مزودة بصوت مضخم كهربائيًا) في أدائها ، يلعبها جيف ريتشاردسون.

تتحدث وفرة الرياح والخيوط وآلات الإيقاع عن الثروة الثقافية للروس القديمة. من خلال امتصاص أصوات الطبيعة ، ابتكر الناس خشخيشات وصفارات بسيطة من مواد الخردة. يمتلك كل طفل في روسيا مهارات صنع الآلات الموسيقية البسيطة والعزف عليها. لقد كانت جزءًا لا يتجزأ من الثقافة الشعبية والحياة اليومية منذ زمن روس القديمة. يتم استخدام العديد منهم حتى يومنا هذا دون تغيير - تم تحسين البعض الآخر وشكلوا أساس الأوركسترا الشعبية.

الموسيقى الشعبية الروسية (الآلات):

بالاليكا

أصبح البالاليكا رمزًا للثقافة الروسية. إنها أداة مقطوعة ذات ثلاثة أوتار ، مثلثة الشكل. يعود تاريخ الإشارات الأولى للأداة إلى القرن السابع عشر. لكن الأداة لم تحصل على التوزيع الشامل إلا بعد مائة عام. نشأت balalaika الكلاسيكية من سلافيك دومرا الشرقية بسلسلتين ولوحة بموجه الصوت مستديرة.

أعطيت مكانة آلة موسيقية شعبية لسبب ما. إن جذر كلمة balalaika هو نفسه الموجود في الكلمات balakat أو balabolit ، مما يعني محادثة بلا معنى وغير مزعجة. لذلك كانت الآلة غالبًا ما تعمل كمرافقة لقضاء وقت الفراغ لدى الفلاحين الروس.

جوسلي

آلة موسيقية وترية أخرى ، لكنها أقدم بكثير من البلاليكا. يعود أول دليل تاريخي على استخدام الغسلي إلى القرن الخامس. لم يتم تحديد سلف الأداة بدقة ، ولكن وفقًا للفرضية الأكثر شيوعًا ، فقد انحدروا من القيثارة اليونانية القديمة. كان هناك عدة أنواع من الجوسلي مع مرنان بأشكال مختلفة وعدد الأوتار من 5 إلى 30.

تم استخدام Gusli من جميع الأنواع (على شكل جناح ، على شكل خوذة ، على شكل قيثارة) لمرافقة صوت العازف المنفرد ، وكان يطلق على الموسيقيين اسم guslars.

بوق

آلة نفخ صغيرة مع جرس في نهاية البرميل وستة ثقوب للعب (في نفس الوقت اسم مجموعة من آلات النفخ). تم نحت القرن التقليدي من العرعر أو البتولا أو القيقب. نشأت المجموعة والرقص الخاصان بالأداة من أبواق إشارات الرعاة والمحاربين ، والتي رافقت كل من أوقات الفراغ والعمل.

تعود المعلومات الأولى عن الأبواق المسجلة على الورق إلى القرن السابع عشر ، ولكن في الواقع بدأ استخدامها قبل ذلك بكثير. منذ القرن الثامن عشر ، ظهرت ذكر أطقم الخروب.

دومرا

الآلة الوترية السلافية التقليدية هي من أسلاف balalaika. الاختلافات الأساسية من الأول من الأخير في تكوين السطح (بيضاوي ومثلث ، على التوالي). انتشر على نطاق واسع في القرن السادس عشر ، من المفترض أنه تطور من الآلات المنغولية ذات الوترتين.

هناك إصدارات من ثلاث وأربع سلاسل من الأداة. اعتبرت دومرا أداة سفر المهرجين (عازف دومرا - قمار).

الأكورديون

بيان هي آلة موسيقية شعبية روسية ذات جذور بافارية. كانت الهارمونيكا بمثابة أساس بناء لها. تم إنشاء الأداة الأولى من قبل السيد Mirwald في عام 1891 ، وظهرت بالفعل في الأكورديون التالي في روسيا. ومع ذلك ، ورد اسم الآلة لأول مرة في عام 1903 (قبل ذلك كان يطلق عليه الأكورديون اللوني).

هذه حفلة موسيقية منفردة أو آلة موسيقية. ومع ذلك ، غالبًا ما يصاحب الأنشطة الترفيهية الشعبية في الاحتفالات العامة أو الاحتفالات العائلية.

الأكورديون الروسي

دخلت الأكورديون اليدوي في الثقافة الموسيقية الروسية جنبًا إلى جنب مع غزو المغول التتار. أصبحت الأداة الصينية شنغ سلفها. لقد قطع السلف الصيني شوطًا طويلاً من آسيا إلى روسيا وأوروبا ، لكن الهارمونيكا تلقت حبًا شعبيًا هائلاً بعد ثلاثينيات القرن التاسع عشر ، بعد افتتاح أول إنتاج. ولكن حتى مع توفير الإنتاج ، فإن معظم الأدوات صنعها حرفيون شعبيون ، مما ساهم في تنوع بناء واسع.

دف صغير

يكاد يكون من المستحيل تحديد وقت ومكان ظهور الدف كأداة موسيقية - فقد تم استخدامه في طقوس مختلفة لكثير من الناس. غالبًا ما تمثل الدفوف الطقسية غشاء جلدي على إطار خشبي دائري - صدفة. غالبًا ما كانت الأجراس أو الألواح المعدنية المستديرة تُعلق على جوانب الدفوف الموسيقية الروسية.

في روسيا ، كانت تسمى أي آلة موسيقية إيقاع الدف. تبرز الدف العسكرية والطقوس بوضوح. كانت بمثابة أساس الدفوف الموسيقية المستخدمة أثناء عروض المهرجين وغيرها من الأحداث الترفيهية.

الحطب

"نمت" آلة الإيقاع التي تحمل الاسم الواضح للحطب من حزمة عادية من الحطب. من حيث المبدأ ، إنه يشبه إكسيليفون. يستخرج الصوت بمطرقة خاصة من ألواح خشبية. في الجزء السفلي من كل لوحة ، يتم تحديد انخفاض ، يحدد عمقه درجة الصوت. بعد الإعداد ، يتم تلميع الألواح وتجميعها في حزمة. يستخدم خشب البتولا المجفف والتنوب والقيقب في صناعة الحطب. يعتبر خشب القيقب هو الأكثر صوتًا.

صافرة

غالبًا ما تم تزويد أداة الرياح الخزفية الصغيرة - الصافرة - بعناصر زخرفية. كانت الصفارات على شكل طيور ذات لوحات زخرفية شائعة بشكل خاص. غالبًا ما تشير المخلوقات والحلي المفضلة إلى المنطقة التي صنعت فيها الأداة.

الصافرات تنبعث منها نغمات عالية النبرة. يتم سكب الماء في بعض أنواع الصفارات ثم يتم الحصول على الترلات مع الفيضانات. تم إنشاء الصفارات كألعاب للأطفال.

اسئلة

صف من الألواح الخشبية ، مثبت بحبل ، هذا هو السقاطة السلافية. الاهتزاز بمثل هذه الحزمة يخلق أصوات فرقعة قاسية. السقاطة مصنوعة من الخشب المتين - البلوط ، على سبيل المثال. لزيادة الحجم ، يتم إدخال فواصل بسمك حوالي خمسة ملليمترات بين الألواح. تم استخدام الأداة في المعارض والمهرجانات الشعبية للفت الانتباه إلى عرض معين.

ملاعق خشبية

رمز آخر للثقافة الروسية هو الملاعق الخشبية. إنها أداة الإيقاع الوحيدة التي يمكنك تناولها. استخدم الروس القدماء الملاعق لإصدار أصوات إيقاعية بقدر ما استخدمها في تناول الطعام. تستخدم الملاعق المصنوعة من أنواع مختلفة من الخشب بنمط مميز في مجموعات من اثنين إلى خمسة. الشكل الأكثر شيوعًا مع ثلاثة - يتم تثبيت اثنين في اليد اليسرى للملعقة ، والثالث يضرب الجوانب السفلية من المغرفات.