المهندسين المعماريين الروس في النصف الثاني من القرن الثامن عشر

النصف الثاني من القرن الثامن عشر في التاريخ الروسي هو استقرار النظام السياسي لروسيا بعد حقبة مطولة من انقلابات القصر ، عهد إليزابيث بتروفنا وكاثرين الثانية على المدى الطويل. أصبحت الكلاسيكية هي الأسلوب الفني الرئيسي.

فاسيلي إيفانوفيتش بازينوف(1738-1799) - رجل عكس بشكل كامل وكامل المُثل والنجاحات والإخفاقات في عصره. مواطن من مقاطعة كالوغا. ابن كاتب المزامير الريفي. تم إرساله للدراسة في الأكاديمية السلافية اليونانية اللاتينية. لقد لفتت الانتباه إلى نفسي بسبب نجاحاتي في العلم. تم ترشيحه إلى مدرسة Ukhtomsky ، حيث جاء منها جميع المهندسين المعماريين الكبار في تلك الحقبة. كان صديقًا لـ Fonvizin و Novikov. درس في باريس وروما. في سانت بطرسبرغ ، لم يكن Bazhenov مطلوبًا بالكامل ، لذلك انتقل إلى موسكو. هناك منخرط في إصلاح وإعادة بناء فرقة الكرملين. كانت هذه بالضبط الوظيفة التي كان ينتظرها بازينوف. ومع ذلك ، لم يكن من المقرر أن يتحقق المشروع بالكامل ، مما شكل ضربة مروعة للمهندس المعماري.

منزل باشكوففي موسكو (1784-1786) - مبنى يعتبر من صنع بازينوف. ومع ذلك ، لم يتم الاحتفاظ بأية وثائق جادة تؤكد تأليف بازينوف. فقط الكلام الشفهي ينسب إلى بازينوف هذا المبنى. هذا أحد مباني مكتبة الولاية الحالية. تم بناء المنزل بأمر من الابن المنظم لبطرس الأكبر نفسه. كان الرجل ملتويًا وثريًا بما يكفي لتحمل تكاليف مشروع غير عادي في وسط موسكو ، مقابل الكرملين مباشرة. لفترة طويلة ، كان بيت باشكوف هو المكان الوحيد الذي يمكن للمرء أن ينظر فيه إلى أبراج الكرملين من الأعلى. الحجم المركزي مع رواق عمودي وبرج مستدير دائري في الأعلى ، والأجنحة الجانبية ، التي تشكل جزءًا واحدًا من هذا المنزل ، لا تزال تشبه الأجنحة المفتوحة ، كما لو كانت تتلاشى في الهواء المحيط والمناظر الطبيعية ؛ كما لو كانوا يسمحون لهذا المبنى الممتد ، بالتنفس بشكل مختلف ، والعيش ، والتحليق فوق موسكو. حوّل العميد باشكوف حديقة صغيرة أمام منزله إلى دفيئة ، إلى حديقة حيوانات ، حيث تتجول الببغاوات والطاووس والحيوانات البرية في أقفاص ومجانية. وتشبث الناس بقضبان السياج ، معجبين بهذا المشهد الرائع. وحديقة ، ومخلوقات غريبة ، ومنزل يعيش فيه المالك المنفصل عن كل هذا الجمال بمفرده. الأساس التركيبي للمبنى هو المخطط المتأصل في عقارات ملاك الأراضي آنذاك. يرتبط المبنى المركزي المكون من ثلاثة طوابق بمباني جانبية من طابقين بفضل صالات العرض المكونة من طابق واحد. ينزل درج يتألف من مرحلتين من المبنى المركزي أسفل التل. جميع أجزاء التكوين مستقلة وكاملة. تستخدم الأعمدة كزخرفة لجدران المنزل. تبرز أروقة من أربعة أعمدة وسط الواجهات الرئيسية وواجهات الفناء. يتم وضع التماثيل على الجانبين. تاج المبنى عبارة عن بلفيدير دائري محاط برواق أيوني. حافة السطح مزينة بدرابزين مع مزهريات. يتم تنفيذ المباني الجانبية ، حيث توجد أعمدة الأروقة ذات الأقواس ، وفقًا لتقاليد النظام الأيوني. كانت هذه بداية ولادة أسلوب فني جديد للفن الروسي - الكلاسيكية.

قلعة الهندسة (ميخائيلوفسكي) في سانت بطرسبرغ(1780-1797). حتى عام 1823 ، كانت القلعة تسمى ميخائيلوفسكي وحصلت على اسمها من كنيسة رئيس الملائكة ميخائيل المبنية. يحتوي هذا المبنى الغريب على مربع بزوايا مستديرة في مخططه ، حيث نقش فناء مثمن الأضلاع. بدا الأمر غريباً بالنسبة للمعاصرين الذين اعتادوا على المباني الكلاسيكية. فوجئ سكان البلدة بالمعالجة غير العادية للواجهات واللون الأحمر والأبيض للمبنى ، والذي لم يستخدم أبدًا في الكلاسيكية. تم بناء القصر كقلعة منيعة محاطة بخنادق وجسور متحركة. كان مؤلف المشروع الأولي هو الإمبراطور بول الأول نفسه ، الذي تابع عن كثب بناء القصر ، حيث قُتل على يد المتآمرين بمحض الصدفة.

ماتفي فيدوروفيتش كازاكوف (1738-1812) مبنى مجلس الشيوخ في الكرملين بموسكو(1776-1787). تلقت الخطة العامة للمبنى شكل مثلث مضغوط وفي نفس الوقت هندسيًا بسيطًا. ويشتمل على فناء داخلي مقسم إلى ثلاثة أجزاء بواسطة عدة مبانٍ مستعرضة. تم تصميم الواجهة الرئيسية على شكل رواق من أربعة أعمدة مع قاعدة. هنا مدخل الجزء المركزي من الفناء. القاعة ذات القبة المستديرة هي المركز الدلالي للتكوين الكامل لمجلس الشيوخ. يقع الرواق ، المصنوع وفقًا لتقاليد النظام الأيوني ، على قاعدة عالية ريفية. يتوج بإفريز قوي متصدع. وفوقها ، مباشرة على الأسطوانة ، توجد قبة القاعة المستديرة. نجح المهندس المعماري في دمج مبنى مجلس الشيوخ بشكل منطقي في مجموعة الكرملين المعمارية. تكمن خصوصية التكوين في حقيقة أن قبة القاعة المستديرة نفسها تقع على نفس المحور مع برج مجلس الشيوخ لجدار الكرملين ، والذي يمثل المحور العرضي للمربع الأحمر. وهكذا تظهر صورة واحدة متناغمة للكرملين.

بارتولوميو راستريللي(1700-1771) ، الذي كان يسمى في روسيا بطريقته الخاصة بارثولوميو فارفولوميفيتش ، الشخصية الأبرز في منتصف القرن الثامن عشر ، الذي عمل على الطراز الباروكي الروسي.

قصر كاترين العظيم في تسارسكو سيلو(1752-1757). هذا المبنى معقد في تكوينه ، وقد تم إنشاؤه في موقع قصر قديم. تم وضع المبنى تحت سقف واحد. جميع مباني القصر السابق متوازنة. هذا يحول المعارض السابقة إلى قاعة كبيرة وشقق فاخرة. في الخارج ، يتوج الركن الأيمن للمبنى فوق المدخل الرئيسي بقبة ذات قبة واحدة. تتوافق الكنيسة ذات القباب الخمس مع هذه القبة في الطرف الآخر من القصر. يعتمد تكوين الديكورات الداخلية للقصر على تأثير الطول اللامتناهي لمجموعة القاعات وغرف المعيشة وغرف الاحتفالات الأخرى. القصر الفخم يتميز بروعة استثنائية في معالجة البلاستيك والزخرفة. تمتلئ واجهاته بالزخارف الجصية الغنية. ويستند طلاء المبنى على مزيج من الجدران الزرقاء الشديدة ، والأبيض - التفاصيل المعمارية ، والتذهيب - والمنحوتات والقباب.

قصر الشتاء في سان بطرسبرج(1754-1762). هذا المبنى هو تأليه من الطراز الباروكي. من حيث المخطط ، فهو عبارة عن مربع بسيط به فناء. تواجه واجهاته نيفا والأميرالية وساحة القصر. وتشكل واجهات القصر ، إذا جاز التعبير ، طيات من شريط لا نهاية له. يقرر المهندس المعماري كل واجهة على طريقته الخاصة ، ويغير الزخرفة الرائعة والإيقاع المتغير للعمود. يكرر الكورنيش المتدرج كل فواصل الجدران. حجم المبنى هائل - يحتوي على أكثر من ألف غرفة ، تقع في مناطق سكنية ، مزينة بالنحت والقولبة والتذهيب. يعتبر الدرج الرئيسي من أفخم الديكورات الداخلية في وينتر بالاس. تحتل مساحة ضخمة على ارتفاع المبنى بالكامل. اللوح الخشبي الذي يصور آلهة أوليمبوس يخلق لهجة مشرقة وملونة. لطالما كانت التصميمات الداخلية التي صممها Rastrelya ذات طبيعة علمانية بحتة. هذا هو قرار الكنيسة الكبيرة لقصر الشتاء. ويشبه داخلها قاعة احتفالية كبيرة بقصر ، مقسمة إلى ثلاثة أقسام. انتهى الجزء المركزي بالحاجز الأيقوني المنحوت الرائع.

بيترهوف.النوافير والمياه نفسها لها أهمية قصوى هنا. يتم تشغيلها بواسطة الضغط الطبيعي للمياه التي يتم توفيرها من مرتفعات Ropsha. وفقًا للفنان ألكسندر بينوا ، كان بيتر يقوم ببناء مقر إقامة ملك البحار. النوافير هي تعبير رمزي لمملكة المياه والسحب ورذاذ البحر الذي يتناثر قبالة سواحل بيترهوف. تم تزيين نظام النوافير والشلالات المائية بالعديد من المنحوتات. صنع نافورة شمشون النحات البارز كوزلوفسكي.

J.B Wallen-Delamot and A.F Kokorinov. أكاديمية الفنون(1764-1788). يحتل ما مجموعه كتلة كاملة على جسر نيفا. يتوافق المبنى مع مخطط صارم محفور في دائرة. تهدف الدائرة إلى أن تكون بمثابة فناء للمشي. الهيكل متساوي الارتفاع ويتكون من أربعة طوابق. وهي مقسمة إلى أزواج وتشكل الجزء الحامل للمبنى ، بالإضافة إلى الجزء العلوي الخفيف الوزن. من المستحيل ألا تشعر بروح العصر في الحل الجديد الأساسي للزخرفة - التقشف والهندسة. أصبح الموقف من نظام الترتيب التقليدي أيضًا أكثر اعتدالًا.

إيفان إيجوروفيتش ستاروف (1745-1808) - مهندس معماري آخر عمل في إطار الكلاسيكية. يمتلك قصر Tavrichesky ، الذي بني للمفضلة للإمبراطورة كاثرين الثانية - صاحب السمو الأمير بوتيمكين تافريتشيسكي. كان البناء نفسه بمثابة حقيقة انتصاره على الأتراك العثمانيين. استغرق بناء القصر ست سنوات وبُني عام 1789. تم تزيين الردهة بأعمدة من اليخوت والجرانيت. في القاعة المقببة ، كانت هناك مواقد خزفية هولندية مزينة باللون الأزرق السماوي والذهبي. في الوسط كان هناك قاعة كاثرين الضخمة - الحديقة الشتوية. كانت الإمبراطورة نفسها تحب أن تكون هنا. أقيمت حفلات استقبال دولية ، وأقيمت حفلات فخمة. كان هناك دفيئة في القصر ، حيث كان البطيخ والبطيخ والخوخ يزرعون على مدار السنة. أعطى الإمبراطور بول القصر لحرس الحصان. تم تفكيك الباركيه ونقله إلى قلعة ميخائيلوفسكي قيد الإنشاء. هنا تأسس مجلس الدوما لأول مرة في عام 1906.

في فن أوروبا الغربية في القرنين السابع عشر والثامن عشر. كانت الاتجاهات والاتجاهات الفنية الرئيسية هي الباروك والكلاسيكية. تم إنشاء أكاديميات الفنون والعمارة في العديد من البلدان الأوروبية. لكن لم يكن أي من هذه الأساليب موجودًا في فن إنجلترا في القرنين السابع عشر والثامن عشر. في شكله النقي ، لأن لقد جاؤوا إلى اللغة الإنجليزية في وقت متأخر كثيرًا عن البلدان الأخرى.

بالنسبة للفن الإنجليزي في هذه الفترة ، فإن الاهتمام بالحياة العاطفية للناس هو سمة مميزة ، خاصة بالنسبة للصور. بالإضافة إلى ذلك ، أولى التنوير الإنجليزي اهتمامًا خاصًا لأفكار التربية الأخلاقية للفرد ، ومشكلات الأخلاق والأخلاق. كان النوع الآخر من الرسم الإنجليزي الرائد في هذه الفترة هو النوع. تحدثنا عن أشهر الفنانين (T. Gainsborough، D. Reynolds، W. Hogarth) على موقعنا على الإنترنت.

بنيان

في القرنين السابع عشر والثامن عشر. كانت إنجلترا واحدة من أكبر مراكز العمارة الأوروبية. لكن في بعض الأحيان توجد أنماط واتجاهات معمارية مختلفة هنا في نفس الوقت.
كان أصل التقاليد المعمارية البريطانية إينيغو جونز(1573-1652) ، مهندس معماري ومصمم وفنان إنجليزي.

صورة بعد وفاته لـ Inigo Jones بواسطة William Hogarth (بناءً على صورة حياة Van Dyck)

ولد إينجو جونز في لندن عام 1573 لعائلة صانع أقمشة. في 1603-1605 درس جونز الرسم والديكور في إيطاليا. عند عودته إلى وطنه ، شارك في إنشاء مشهد للعروض المسرحية ، ولعب دورًا مهمًا في تطوير المسرح الأوروبي.
في الاعوام 1613-1615. عاد جونز إلى إيطاليا ، حيث درس أعمال أندريا بالاديو والعمارة العتيقة وعصر النهضة. في عام 1615 ، أصبح جونز المسؤول الأول عن الأبنية الملكية ، وفي غرينتش سرعان ما بدأ تشييد القصر الريفي للملكة آن ، زوجة جيمس الأول.

كوينز هاوس

كوينز هاوس المكون من طابقين عبارة عن مكعب أحادي اللون ، أبيض بالكامل وخالي تقريبًا من الزخارف المعمارية. يوجد لوجيا في وسط واجهة الحديقة. كان كوينز هاوس أول مبنى إنجليزي كلاسيكي.

توليب ستيركيس من كوينز هاوس في غرينتش

العمل التالي للمهندس المعماري - مأدبة البيت في لندن (1619-1622). واجهته المكونة من طابقين مغطاة بالكامل تقريبًا بالزخارف المعمارية. في الداخل ، تستنسخ الرواق المكون من مستويين مظهر المعبد القديم. تتوافق مباني جونز مع أذواق البلاط الإنجليزي في ذلك الوقت. لكن عمل جونز كان موضع تقدير فقط في القرن الثامن عشر: أعاد المعجبون بالاديان اكتشافه ، وأصبحت أعماله نماذج لمباني Palladianism الإنجليزية.

بيت الولائم

في نهاية القرن السادس عشر وبداية القرن السابع عشر. لعبت العروض المسرحية ("الأقنعة") دورًا مهمًا في تاريخ القصر. كانت المجموعات والأزياء التي ابتكرها إنيجو جونز ، فنان المسرح الموهوب ، مشهورة بشكل خاص.
يبلغ طول بيت المأدبة 34 م وعرضها 17 م وبنفس الارتفاع. طابقان يرتفعان فوق القاعدة العالية. نوافذ واسعة مرتبة بشكل إيقاعي على طول الواجهة. تم تمييز وسط المبنى بثمانية أعمدة من الترتيب الأيوني في الصف السفلي ، كورنثيان - في العمود العلوي. تم إنشاء إفريز فوق نوافذ الطابق العلوي على شكل أكاليل منحوتة في الحجر. يكمل الدرابزين الرشيق التكوين بالكامل. تم تزيين القاعة الوحيدة في هذا المبنى من قبل روبنز.
في نهاية القرن التاسع عشر. يضم المبنى معرضًا لمتحف التاريخ العسكري.

بدأت مرحلة جديدة في تاريخ العمارة الإنجليزية في النصف الثاني من القرن السابع عشر ، عندما ظهرت المباني الأولى السير كريستوفر رين(1632-1723) ، أحد أشهر المهندسين المعماريين الإنجليز واحترامهم.

جوتفريد كنيلر "صورة كريستوفر رين" (1711)

أعاد السير كريستوفر رين ، المهندس المعماري وعالم الرياضيات ، بناء وسط لندن بعد حريق عام 1666. لقد ابتكر النمط الوطني للهندسة المعمارية الإنجليزية - كلاسيكيات رينا.
كان رين عالما ، منخرطا في الرياضيات وعلم الفلك ، وتحول إلى الهندسة المعمارية عندما كان قد تجاوز الثلاثين من عمره. على مدار نشاط طويل ومثمر ، تمكن من تحقيق جميع خططه تقريبًا. قام ببناء القصور والمعابد والمكتبات والمسارح والمستشفيات ومباني البلديات ، وتجهيز المناطق السكنية في لندن. مجتمعة ، يمكن أن تشكل مباني رينا العديدة مدينة متوسطة الحجم. بعد "الحريق الكبير" عام 1666 ، لعب رين دورًا نشطًا في إعادة إعمار لندن: أعاد بناء أكثر من 50 من 87 كنيسة محترقة. كانت ذروة هذا النشاط هي الكاتدرائية الفخمة والمهيبة للقديس سانت. بول ، الذي أصبح أعظم بناء ديني في العالم البروتستانتي.

يقع المستشفى الملكي في غرينتش على ضفاف نهر التايمز ، وهو آخر مبنى رئيسي لكريستوفر رين. يتكون مجمع المستشفيات الكبير من 4 مبان ، وتشكل ساحات مستطيلة ذات مساحة واسعة بين المباني الأمامية ، وتواجه النهر بأروقة للواجهات. تؤدي الدرجات العريضة ، على جانبيها ، إلى المباني المهيبة ذات القباب ، إلى المربع الثاني بين الزوجين الثاني من الأفنية. تشكل أعمدة الأعمدة المزدوجة التي تحيط بالمربع مشهدًا دراميًا للغاية ينتهي ببيت كوينز إينجو جونز. كما شارك مهندس معماري في بناء مستشفى غرينتش. نيكولاس هوكسمور(1661-1736). بدأ العمل خلال حياة رين واستمر في العمل بعد وفاة المهندس المعماري.
اتبع رن طريق إنيجو جونز. لكن جونز امتص روح النهضة الإيطالية ، وعمل رين بأسلوب الكلاسيكية.
استمرت تقاليد كريستوفر رين جيمس جيبس(1682-1754) - الشخصية الأكثر لفتًا للنظر والأصالة في العمارة الإنجليزية في النصف الأول من القرن الثامن عشر ، وهو أحد الممثلين القلائل للطراز الباروكي في العمارة البريطانية. كما بنى أيضًا على طراز Palladian ، مستعيرًا منه عناصر فردية.

إيه سولدي "صورة جيمس جيبس"

كان التأثير الأكبر على أعمال جيبس ​​هو عمل كريستوفر رين ، لكن جيبس ​​طور أسلوبه الخاص تدريجياً. تُصنف مكتبة رادكليف الشهيرة في أكسفورد ، الصارمة والأثرية ، من بين أرقى القطع المعمارية الإنجليزية.

المكتبة هي أهم مباني جيبس ​​من حيث الحجم والجدارة الفنية. يتكون هذا الهيكل المتمركز المميز من قاعدة ذات 16 جانبًا وجزء أساسي أسطواني وقبة. يتم قطع القاعدة من خلال فتحات أبواب ونافذة كبيرة مقوسة ؛ يتم تقسيم الجزء الرئيسي الدائري بواسطة أعمدة مقترنة إلى 16 عمودًا ، حيث يتم ترتيب النوافذ والمنافذ في مستويين بالتناوب. ترتفع قبة تعلوها فانوس فوق الدرابزين.
تعد المكتبة من أروع آثار العمارة الإنجليزية.
تحفة جيبس ​​الأخرى هي كنيسة القديس مارتن في الحقول.

كنيسة القديس مارتن في الحقول

تزين ميدان ترافالغار في لندن. في St. في البداية ، تم انتقاد قرار المهندس المعماري من قبل المعاصرين ، ولكن فيما بعد أصبحت الكنيسة نموذجًا للعديد من الكنائس الأنجليكانية في إنجلترا نفسها وخارجها.

البلادينية الإنجليزية

Palladianism الإنجليزية المرتبطة بالاسم وليام كينت(ج.1684-1748) ، مهندس معماري ، عالم آثار ، رسام وناشر.

فيلا في Chiswick (1723-1729)

تم بناء الفيلا من قبل اللورد بيرلينجتون بمشاركة مباشرة من وليام كينت... هذا هو أشهر مبنى للبلادينية الإنجليزية. يكاد يكرر حرفيا فيلا روتوندا لأندريا بالاديو ، باستثناء الواجهات.

فيلا بارك في تشيسويك

واجهة المنتزه مزينة برواق مع قاعدة ؛ درج متطور ومتطور يؤدي إلى الرواق. لم تكن الفيلا مخصصة للسكن ، ولا توجد غرف نوم ولا مطبخ ، ولا يوجد سوى أماكن للمجموعات الفنية في بيرلينجتون.
بفضل رعاية اللورد بيرلينجتون ، تلقى كينت أوامر لبناء المباني العامة في لندن ، مثل هورس جاردز.

حراس الخيول

هورس جاردز - ثكنات هورس جاردز في لندن. هذا هو العمل الأكثر نضجًا لـ William Kent.
بنى ويليام كينت عدة قصور في لندن. نفذ أوامر لتصميم الديكورات الداخلية للمساكن الريفية للنبلاء الإنجليز. كان العمل الرئيسي لشركة كينت هو ملكية هولكيم هول في نورفولك.

هولكام هول ، نورفولك

كان مخصصًا للمجموعة الفنية للورد ليستر. تشتهر بشكل خاص التصميمات الداخلية لقاعة هولكيم المليئة بالحرير والمخمل والتذهيب. تم صنع الأثاث أيضًا وفقًا لرسومات كينت.

الحديقة الإنجليزية

تعد حديقة المناظر الطبيعية الإنجليزية إنجازًا مهمًا للعمارة الإنجليزية في القرن الثامن عشر. في حديقة المناظر الطبيعية ، تم إنشاء وهم الطبيعة الحقيقية التي لم تمس ؛ لم يكن هناك شعور بوجود الإنسان والحضارة الحديثة هنا.
تم ترتيب أول حديقة للمناظر الطبيعية في عصر Palladian في ملكية الشاعر ألكسندر بوب في تويكنهام (إحدى ضواحي لندن). بدت له الحديقة العادية الفرنسية تجسيدًا لاستبداد الدولة ، الذي غزا الطبيعة (حديقة فرساي). اعتبر الشاعر إنجلترا دولة حرة. كان مبتكرًا في فن زراعة الحدائق في إنجلترا وليام كينت... لقد أنشأ أرقى الحدائق ذات المناظر الطبيعية في ذلك العصر: فيلا تشيسويك هاوس بارك ، حديقة الشانزليزيه في ستو في وسط إنجلترا.

بارك "الشانزليزيه"

كانت الآثار المصطنعة التي شيدت لهذا الغرض والتي تحمل اسم معبد الفضيلة الحديثة مثيرة للإعجاب بشكل خاص. على ما يبدو ، كانت الآثار ترمز إلى تدهور الأخلاق في المجتمع الحديث وتناقضت مع معبد الفضيلة القديمة الرائع ، الذي بناه دبليو كينت على الطراز العتيق.

إن معبد الفضيلة القديمة ، الذي بناه دبليو كينت على الطراز العتيق ، عبارة عن هيكل مقبب دائري محاط برواق من 16 عمودًا أيونيًا أملسًا ، تم وضعه على منصة منخفضة. للمعبد مدخلين على شكل فتحات مقوسة ، يؤدي كل منهما درج من 12 درجة. يوجد داخل المعبد 4 محاريب يتم فيها تثبيت تماثيل المشاهير اليونانيين القدماء في النمو البشري.
بالفعل في منتصف القرن الثامن عشر. انتشرت حدائق المناظر الطبيعية في إنجلترا وفرنسا وألمانيا وروسيا.

كان آخر ممثل رئيسي للبلادينية في العمارة الإنجليزية وليام تشامبرز(1723-1796) - مهندس معماري اسكتلندي ، ممثل الكلاسيكية في العمارة.

واو كوتس "صورة لو دبليو تشامبرز"

قدمت Chambers مساهمة كبيرة في تطوير فن البستنة. بفضل Chambers ، ظهرت دوافع غريبة (صينية) في حديقة المناظر الطبيعية الإنجليزية التقليدية.

جو رائع- أول مبنى بروح العمارة الصينية في أوروبا. بني في حدائق كيو في ريتشموند ، 1761-1762. صممه المهندس المعماري ويليام تشامبرز وفقًا لرغبات والدة الملك جورج الثالث ، أوغوستا. ارتفاع 50 م ، قطر الطبقة السفلى 15 م داخل المعبد يوجد درج من 243 درجة ، السقف مكسو بالبلاط.
ظهرت تقليد معبد كيو في الحدائق الإنجليزية في ميونيخ وأماكن أخرى في أوروبا. بناءً على نزوة كاثرين الثانية ، صمم مواطن تشامبرز ، تشارلز كاميرون ، هيكلًا مشابهًا في وسط قرية تسارسكو سيلو الصينية ، لكن لم يتم تنفيذ المشروع أبدًا. لكن المنازل الصينية كانت لا تزال مبنية.

منازل صينية. قرية صينية في حديقة ألكسندر بارك في تسارسكو سيلو

العمارة الكلاسيكية الجديدة

عندما تكون في منتصف القرن الثامن عشر. بدأت الحفريات الأثرية الأولى للآثار القديمة في إيطاليا ، وذهب جميع أكبر ممثلي الكلاسيكية الجديدة الإنجليزية إلى روما لرؤية أنقاض المباني القديمة. سافر مهندسون معماريون إنجليز آخرون إلى اليونان لدراسة المباني اليونانية القديمة. في إنجلترا ، تميزت الكلاسيكية الجديدة بحقيقة أنها استغرقت خفة وأناقة من العصور القديمة ، لا سيما في التصميمات الداخلية الإنجليزية الكلاسيكية الجديدة. على العكس من ذلك ، كانت جميع المباني أخف وزنا وأكثر أناقة.

ويليسون "صورة روبرت آدم"

لعب دور خاص في العمارة الكلاسيكية الجديدة الإنجليزية روبرت آدم(1728-1792) ، مهندس معماري اسكتلندي من سلالة بالادين آدم ، أكبر ممثل للكلاسيكية البريطانية في القرن الثامن عشر. اعتمد آدم على دراسة العمارة القديمة واستخدم أشكالًا كلاسيكية صارمة. كان نشاط آدم المعماري واسعًا جدًا. جنبا إلى جنب مع الإخوة جيمس وجون وويليام ، أقام منازل مانور ومباني عامة ، وبنى شوارع بأكملها وساحات ومجمعات سكنية في لندن. طريقته الإبداعية هي العقلانية ، مرتدية أشكال العصور القديمة اليونانية.

البيت في سيون هاوس في لندن. قوس. ر.آدم (1762-1764). غرفة الاستقبال. لندن ، بريطانيا العظمى)

غرفة الاستقبال في Sayon House هي واحدة من أشهر الديكورات الداخلية لآدم. تم تزيين الغرفة باثني عشر عمودًا من الرخام الأزرق مع تيجان ومنحوتات مذهبة في الأعلى. جذوع هذه الأعمدة قديمة حقًا - تم العثور عليها في قاع نهر التيبر في روما ، بينما تم صنع التيجان والمنحوتات وفقًا لرسومات آدم نفسه. الأعمدة هنا لا تدعم السقف ، لكنها تتكئ ببساطة على الحائط ، لكنها تضفي على الغرفة مظهرًا مهيبًا.

خلال حياة السيد ، اعتبر الكثيرون أن التصميمات الداخلية لآدم هي أعلى إنجاز للهندسة المعمارية الإنجليزية. لطالما احتفظت تقاليد فنهم بأهميتها في العمارة الإنجليزية.
لكن في الكلاسيكية الجديدة في القرن الثامن عشر. كان هناك معماريان اختلف أسلوبهما عن "أسلوب آدم": جورج يرقص الأصغر(1741-1825) و السير جون سون(1753-1837). كان أشهر مبنى للرقص هو سجن نيوجيت في لندن (غير محفوظ). اتبع جون سون أسلوب الرقص في نواح كثيرة ، وكان المهندس الرئيسي لمبنى بنك إنجلترا (1795-1827) وكرس جزءًا كبيرًا من حياته لتشييده.

"النهضة القوطية" (القوطية الجديدة)

في منتصف القرن الثامن عشر. في إنجلترا ، ظهرت المباني التي استخدمت فيها زخارف العمارة القوطية: أقواس مدببة ، وأسقف عالية ذات منحدرات شديدة ، ونوافذ زجاجية ملونة. هذه الفترة من الحماس للقوطية تسمى عادة "النهضة القوطية" (القوطية الجديدة). استمرت حتى بداية القرن العشرين. وأصبح أسلوبًا شائعًا حتى يومنا هذا: في إنجلترا ، غالبًا ما يتم بناء المباني على الطراز القوطي).
كان كونت مؤسس "النهضة القوطية" هوراس والبول(1717-1797) - كاتب ومؤلف رواية الرعب الأولى "قلعة اوترانتو". في 1746-1790 أعاد بناء الفيلا الخاصة به على الطراز القوطي في ستروبيري هيل ، تويكهام ، إحدى ضواحي لندن.

فيلا

تم بناء Font Hill Abbey في وسط إنجلترا بين عامي 1796 و 1807. المهندس المعماري جيمس ويث (1746-1813).

Font Hill Abbey (لم ينجو حتى يومنا هذا)

بالفعل في القرن التاسع عشر. أصبح الطراز القوطي مملوكًا للدولة. بهذا النمط في منتصف القرن التاسع عشر. كان مبنى البرلمان قيد الإنشاء في لندن (المهندس المعماري تشارلز باري) - أحد المباني الرئيسية للهندسة المعمارية الإنجليزية في ذلك الوقت.

في هذا المقال سأتحدث عن روائع العمارة الأجنبية في القرن الثامن عشر.

ربما تعرف أسماء أساتذة بارزين مثل V.I. Bazhenov و M.F. Kazakov و A.F. Kokorinov. كرس هؤلاء الأشخاص حياتهم بالكامل للهندسة المعمارية وابتكروا أعمالًا فنية فريدة من القرن الثامن عشر. بلا شك ، أعمال V.I. Bazhenov و FI Kazakov ، AF Kokorinov هي كنز دفين من العمارة العالمية. لكن في هذا المقال أود أن أتحدث عن روائع العمارة الأجنبية في القرن الثامن عشر.

القرن الثامن عشر هو قرن التنوير ، قرن فولتير ود. نشأ النمط في فرنسا ، في بداية القرن الثامن عشر. في الترجمة من الفرنسية ، تعني Rococo "STONE" أو "SHELL". يمكن تسمية السمات المميزة لـ Rococo بالتطور ، وعدد كبير من الحلي المختلفة ، وخروجًا عن العالم الحقيقي ، الانغماس في الخيال ، الميل لتصوير الموضوعات الأسطورية.

تعتبر إيطاليا مسقط رأس أسلوب الباروك. ظهر هذا النمط في نهاية القرن السابع عشر وبداية القرن الثامن عشر. ترجم من الباروك الإيطالي يعني "غريب" ، "فاني". يتميز الباروك بالميل إلى التجاوزات والتباين والسعي من أجل الأبهة والعظمة ، وتوحيد الواقع والوهم ، ويعارض الباروك الكلاسيكية والعقلانية.

أعظم المهندسين المعماريين في القرن الثامن عشر هم A.Rinaldi و K.

العمارة الإيطالية والإنجليزية في القرن الثامن عشر.

ظهر الباروك في إيطاليا بعد عصر النهضة ، وتميز الباروك الإيطالي بانسيابية الأشكال المعقدة ، ووفرة المنحوتات على واجهات المباني ، وتعقيد الأشكال المقببة ، وسود الباروك في الفن فقط حتى منتصف القرن الثامن عشر. لاحقًا تم استبدال هذا الأسلوب الغريب بنمط كلاسيكي أكثر عقلانية.يعتبر F. Juvara ممثلاً للباروك الراحل. وهو الذي أنشأ كنيسة Superga الشهيرة و Palazzo Madama في تورين. وفي وقت لاحق تمت دعوته للعمل في البرتغال. في لشبونة ، بنى ف.جوفارا قصر أجودا. وكانت آخر أعمال المهندس المعماري القصر الشرقي (الملكي) في مدريد (مقر إقامة الملوك الإسبان) والمقر الصيفي الريفي للملك الإسباني فيليب في لا غرانجا. قصر. قام المهندس الإيطالي الآخر L. Vanvitelli بإنشاء القصر الشهير في Caserta. تم بناء هذا القصر في عام 1752 على الطراز الكلاسيكي الجديد. ابتكر المهندس المعماري N. Salvi نافورة di Trevi الشهيرة وهي أكبر نافورة في روما ، تم بناؤها من 1732 إلى 1762 Style نافورة آنا-باروك: قام المهندس المعماري الإيطالي أ. جليل ببناء كنيسة كاتدرائية سان جيوفاني لاتيران في روما.

في إنجلترا ، لم يتلق الباروك مثل هذا التوزيع الواسع كما هو الحال في إيطاليا. كانت الشخصيات الرئيسية في العمارة الباروكية في إنجلترا هي J. Vanbruh و N. Hawksmoor. المشروع الرئيسي لـ J. Vanbruh-Seaton Delaval ، وذروة إبداع N. Hawksmoor هي كنيسة المسيح سبيتالفيلدز.

العمارة الفرنسية والبرتغالية في القرن الثامن عشر.

ظهر أسلوب الروكوكو في فرنسا في زمن فيليب دورليان ، لكنه ازدهر في عهد الملك لويس الخامس عشر. وكان من أبرز المهندسين المعماريين في ذلك الوقت جي إيه غابرييل وجي جي سوفلوت. وأشهر ابتكار للمهندس المعماري الملكي الأول غابرييل هي ساحة كونكورد في باريس. سميت الساحة نفسها باسم لويس الخامس عشر.بنى جيه- جي سوفلوت أوبرا ليون ، والبانثيون الباريسي وخزانة كاتدرائية نوتردام. مثال صارخ على فندق روكوكو سوبيز في باريس. تم إنشاء التصميم الداخلي للفندق من قبل المهندس المعماري جيه بوفراند في 1704-1705 في ثمانينيات القرن الثامن عشر في فرنسا ، انتشرت الكلاسيكيات ، في منتصف القرن الثامن عشر ، اجتاح الهوس المسرحي باريس ، بين 1779-1782. تم بناء مسرح "أوديون" في باريس من قبل المهندسين المعماريين Ch. de Vailly و M. -J. Peyrat. "مشروع العمر" للمهندس الفرنسيساني C.N. Ledoux هي مدينة الأحلام ، مدينته المثالية Chaux.

في البرتغال ، ظهرت روكوكو في حوالي عام 1726. أحد أهم الهياكل على طراز الروكوكو البرتغالي هو قصر كويلوز ، أو ما يسمى ب "فرساي البرتغالية".

العمارة الألمانية والنمساوية في القرن الثامن عشر.

بدأ الباروك في الهندسة المعمارية الألمانية في التطور بعد مائة عام مما كان عليه في إيطاليا وفرنسا. من عام 1725 عمل المهندس المعماري الفرنسي F. Cuvilliers في ميونيخ. عمل المهندس المعماري بأسلوب الروكوكو المزدهر والعصري والمورق. أنشأ جناح Amalienburg في Nymphenburg . أكبر مهندس معماري في ألمانيا ، ممثل Baroque و Rococo IB Neumann ، ابتكر روائع مثل Basilica in Gosweinstein ، قصر الإقامة في Würzburg ، الكنيسة الكاثوليكية في Gaibach. مؤسس Dresden Baroque MD Peppelmann الذي بني عام 1711- 1722. قصر زوينجر ("القلعة"). سيد روكوكو للديكورات الداخلية ، مهندس ألماني من القرن الثامن عشر جي كنوبلسدورف بنى دار أوبرا في برلين (1750) حديقة بوتسدام (1745-1747)

عمل المهندس المعماري النمساوي JB Fischer von Erlach ، مؤسس Habsburg Baroque ، في دولتين: ألمانيا والنمسا. مشاريع فيشر البارزة هي قصر Schönbrunn ، الكنيسة الكاثوليكية في Karlskirche وقصر الشتاء في Eugene of Savoy. المهندس المعماري النمساوي إيل فون هيلدبراندت الذي عمل في فيينا وسالزبورغ ، ومبانيها الرئيسية هي قلعة ميرابيل وقصر بلفيدير وقصر يوجين في سافوي بفيينا.

إن ثقافة الفن العالمي والفن جميل ومتعدد الأوجه ؛ إنهما مفتونان ويدهشان دائمًا ، بقوة واحدة وفي جميع الأوقات ، سواء كانت العصور القديمة أو فن البوب.

يخطط:

1 المقدمة
2.) الجزء الرئيسي.
أولاً) العمارة في النصف الأول من القرن الثامن عشر: الباروك
II) العمارة الباروكية في منتصف القرن الثامن عشر
ثالثًا) المتطلبات الأساسية لظهور الكلاسيكية وتطورها
IV.) العمارة الكلاسيكية المبكرة (1760-1780)
V.) هندسة الكلاسيكية الصارمة (1780-1800)
3 - الخلاصة
4.) قائمة الأدب المستخدم

1 المقدمة.
لقرون عديدة من التاريخ الروسي ، ظل الخشب المادة الرئيسية في تشييد المباني والهياكل. تم تطوير العديد من تقنيات البناء والتركيب في العمارة الخشبية لتلبي الظروف المناخية والأذواق الفنية للناس ، والتي أثرت لاحقًا على تشكيل العمارة الحجرية.
سرعت الحرائق المتكررة في استبدال الخشب بالحجر في الهياكل الحضرية الهامة مثل أسوار المدينة والأبراج والمعابد. تم ذكر الجدران الخشبية لأفكار نوفغورود مع أسوار ترابية وخندق حوالي عام 1044 ، وتعود المعلومات الأولى حول السياج الحجري إلى عام 1302. تعود البيانات الأولى على السياج الحجري في كييف إلى عام 1037 ، Staraya Ladoga-1116 ، موسكو - 1367. بعض الاختلافات المعمارية في أجزاء معينة من روسيا ، كان لها عدد من السمات المشتركة ، التي تحددها نفس شروط التنمية. يتيح لنا ذلك التحدث عن العمارة الروسية بشكل عام ومظاهرها الفنية في مناطق مختلفة من البلاد عبر تاريخ الناس.
العمارة هي ظاهرة مشتقة من ضرورة وظيفية محددة ، تعتمد على كل من البناء والقدرات التقنية (مواد وهياكل البناء) والأفكار الجمالية ، التي تحددها الآراء الفنية وأذواق الناس ، وأفكارهم الإبداعية.
عند إدراك أعمال العمارة الروسية ، بغض النظر عن وقت بنائها وحجمها ، يتم تتبع تناسب العلاقة بين الشخص والمبنى بوضوح. كوخ فلاح أو منزل سكني في المدينة أو كنيسة أو مبنى آخر - كلها ذات حجم بشري ، مما يضفي على العمارة الروسية طابعًا إنسانيًا.

2.) الجزء الرئيسي.
أولاً) العمارة في النصف الأول من القرن الثامن عشر: الباروك.
أنهى القرن السابع عشر فترة 700 عام من البناء الحجري الروسي القديم ، والذي أضاف أكثر من صفحة واحدة رائعة إلى تاريخ العمارة العالمية. إن براعم العلاقات النقدية والتجارية الجديدة والنظرة العقلانية للعالم تشق طريقها عبر الأشكال المتحجرة للحياة المنزلية والعقائد المدرسية اللاهوتية. تؤثر الآراء العقلانية للنبلاء الذين يخدمون النبلاء والتجار الميسورين اقتصاديًا على العديد من جوانب الحياة الاجتماعية وقوقعتها المادية - العمارة. تتوسع التجارة ، خاصة في نهاية القرن السابع عشر ، مع ألمانيا وفلاندرز وإنجلترا. أصبحت العلاقات الثقافية مع بولندا وهولندا أوثق. ساهم العمل الإبداعي المشترك للحرفيين الروس والأوكرانيين والبيلاروسيين في توسيع الآفاق والتغلغل في الفن والعمارة لعناصر الثقافة الفنية لأوروبا الغربية. إن الوحدة التاريخية للشعوب الثلاثة الشقيقة ، في كثير من النواحي ، انطلاقا من اتجاهات معمارية مشتركة ، أثرت بشكل متبادل مهاراتهم. طالبت الحياة بإصرار ببناء الساحات والمباني الإدارية والمؤسسات الصناعية ، ووضع مهام عملية جديدة ، وأجبرت المهندسين المعماريين على البحث عن حلول فنية وفنية. رافق مركزية سلطة الدولة تنظيم في مجال البناء. يتم تطبيع الوثائق المعمارية والتقنية. يجري تحسين مواد التصميم وإعداد التقارير ، وإتقان رسومات المقياس ، وتوحيد تفاصيل الهندسة المعمارية والبناء.
نهاية القرن السابع عشر هي حلقة الوصل بين العمارة الروسية القديمة والهندسة المعمارية للقرن السابع عشر ، وهو الوقت الذي مهد الطريق لنظرة فنية جديدة للعالم ، مما يساهم في الإدراك الإبداعي للنظام التكتوني للنظام وتشكيل سادة الهندسة المعمارية للانتقال إلى البناء المدني العادي.
في بداية القرن السابع عشر ، أصبحت سانت بطرسبرغ مركز البناء الرئيسي. في عام 1700 ، شنت روسيا حرب الشمال ضد السويد من أجل تحرير الأراضي الروسية وإعادة ساحل نيفا إلى روسيا. في 1 مايو 1703 ، دخلت القوات الروسية قلعة نينسكان (عند التقاء نهري أوختا ونيفا). تم حل المهمة الرئيسية لحرب الشمال من خلال الاستيلاء على القلعة. تم فتح منفذ إلى بحر البلطيق لروسيا. كان من الضروري فقط تأمينه وتأمينه. عند مفترق نهر نيفا إلى ثلاثة فروع ، على جزيرة زياتشي الصغيرة بطول 750 × 350 مترًا وعرضها ، في 27 مايو 1703 ، وفقًا لرسومات بيتر الأول والمهندسين العسكريين ، تم وضع حصن جديد من نوع المعقل - قلعة بطرس وبولس. لتغطية مصب نهر نيفا من البحر ، بدأ بناء قاعدة كرونشلوت البحرية (كرونشتات) في جزيرة كوتلن في عام 1703. على الضفة الجنوبية لنهر نيفا ، مقابل قلعة بطرس وبولس تقريبًا ، في عام 1704 ، وفقًا لرسم بيتر الأول ، تم وضع حصن في حوض بناء السفن - الأميرالية. تحت حماية ثلاث حصون متفاعلة ، بدأ بناء سانت بطرسبرغ ، التي أصبحت في عام 1712 العاصمة الجديدة لروسيا ، وأعلنت إمبراطورية في عام 1721.
__________
* السكولاستيكية (من السكولاستيكوس اليوناني - مدرسة ، عالم) ، نوع من الفلسفة الدينية يتميز بمزيج من المقدمات اللاهوتية والعقائدية مع الأساليب العقلانية والاهتمام بالمشكلات المنطقية الشكلية.

أدت التحولات الحكومية والثقافية والاجتماعية في فترة البترين إلى ظهور المباني والهياكل الصناعية والعامة - التحصينات وأحواض بناء السفن والمصانع وساحات الفناء الصناعية والفندقية والكليات والمستشفيات والمباني التعليمية والمتاحف والمسارح والمباني السكنية. تم تنفيذ تطوير مدينة سانت بطرسبرغ بشكل أساسي على طول ضفاف نهر نيفا وفروعها وقنواتها ، بسبب المستنقعات القوية للتربة والوصول إلى المجاري المائية.
تم وضع هياكل تكوين المدن وفقًا لتعليمات بيتر الأول. في البداية ، تم تجميع المستوطنات وفقًا للتقاليد حسب التقاليد. تم بناؤها على شكل أكواخ فلاحية أو جوقة حضرية ذات واجهات ، في بعض الأحيان
رسمت للطوب. المثال الوحيد للفترة المبكرة هو المنزل الخشبي الذي أعيد بناؤه لاحقًا لبيتر الأول على ضفاف نهر نيفا على جانب بتروغرادسكايا ، وقد تم رسمه من الخارج "مثل الطوب".
من عام 1710 تم بناء منازل من الطوب فقط. على الرغم من إعادة التوطين القسري إلى سانت بطرسبرغ ، كان البناء يسير ببطء. وضعت الأهمية الأيديولوجية والسياسية للتشييد السريع للعاصمة مهامًا مهمة للهندسة المعمارية. كان لابد من إنشاء المدينة على أساس مبادئ التخطيط الحضري المتقدمة التي تضمن طابعها التمثيلي المرموق ليس فقط في المظهر المعماري والفني الخارجي ، ولكن أيضًا في الهيكل التخطيطي. كان هناك نقص في المهندسين المعماريين المؤهلين. وفي عام 1709 تم إنشاء المستشارية التي كانت مسؤولة عن جميع شؤون البناء. تحتها ، تم إنشاء مدرسة للدراسة الأولية للهندسة المعمارية. تم حساب أن طلاب هذه المدرسة يجب أن يكونوا قد تلقوا معرفة أعمق في الفرق المعمارية في عملية التعاون العملي للمهندسين المعماريين ذوي الخبرة. ومع ذلك ، لم تتمكن المدرسة والفرق من توفير بناء رأس المال الموسع. قام بيتر الأول بدعوة المهندسين المعماريين ذوي الخبرة من الدول الغربية ، مما جعل من الممكن إشراكهم على الفور تقريبًا في بناء المدينة. كما يقومون باختيار الشباب الموهوبين وإرسالهم لدراسة الهندسة والفنون المعمارية في دول أوروبا الغربية.
في عام 1710 ، تمت دعوة كل من الإيطاليين ن.ميكيتي ، ج. شيافيري ، ك.ب. راستريللي ، الفرنسي ج.ب. ليبلوند ، الألمان ج. لم يكن عليهم البناء فحسب ، بل كان عليهم أيضًا تدريب المهندسين المعماريين الروس من الطلاب الذين عملوا معهم. وصل الإيطاليون من موسكو - م. فونتانا ومهندس التحصينات والمهندس المعماري دومينيكو تريزيني. المهندسين المعماريين الروس الموهوبين I.P. Zarudny و DV Aksamitov و P.Potapov و M.I.Chochlakov و Ya.G. Bukhvostov و G. في الوقت نفسه ، تم فهم فن العمارة من قبل أولئك الذين تم إرسالهم إلى الخارج والذين أصبحوا فيما بعد مهندسين معماريين رئيسيين: إيفان كوروبوف وموردفينوف وإيفان ميشورين وبيوتر إروبكين وتيموفي أوسوف وآخرين. وهكذا عمل مهندسو المدارس القومية المختلفة في العاصمة الجديدة ، لكنهم عملوا بشكل مختلف عن وطنهم ، مطيعين أذواق ومتطلبات العملاء ، فضلاً عن التكيف مع الظروف الخاصة بالمدينة قيد الإنشاء. نتيجة لأنشطتهم ، أصبحت الهندسة المعمارية في سانت بطرسبرغ في ذلك الوقت نوعًا من اندماج التقاليد الفنية الروسية البدائية والعناصر الرسمية التي تم جلبها من دول أوروبا الغربية.

أقام المهندسون المعماريون الروس والإيطاليون والهولنديون والألمان والفرنسيون القصور والقصور والمعابد والمباني الحكومية في العاصمة الروسية ، والتي كان لمعمارها سمات فنية مشتركة تحدد الطراز المعماري ، والتي يطلق عليها عادة الباروك الروسي في القرن الثامن عشر أو بتروفسكي الباروك.
تم تخفيف كل تنوع الآراء الإبداعية الفردية لمختلف المهندسين المعماريين في الممارسة تحت تأثير عاملين رئيسيين: أولاً ، تأثير التقاليد الروسية التي تعود إلى قرون ، والناقلون والمرشدون الذين كانوا منفذين للأفكار المعمارية - العديد من النجارين والبنائين والجص والجبس وغيرهم من سادة البناء. ثانيًا ، دور العملاء ، وقبل كل شيء بيتر الأول نفسه ، الذي نظر بعناية شديدة وبإصرار في جميع مقترحات المشاريع للمهندسين المعماريين ، رافضًا تلك التي لا تتوافق من وجهة نظره ، أو مظهر رأس المال ، أو جعله مهمًا. وأحيانا تغييرات حاسمة. غالبًا ما أشار هو نفسه إلى أين وماذا وكيف يبني ، ليصبح مهندسًا معماريًا. بمبادرته ، تم تطوير الخطط الرئيسية لسانت بطرسبرغ. يتم شرح القواسم الفنية المشتركة لمباني بطرسبورغ في زمن بطرس الأكبر أيضًا من خلال خصائص مواد البناء. بُنيت البيوت في العاصمة من نوع كوخ وطوب ، مُلصقة بلونين (كانت الجدران حمراء ، أو بنية فاتحة أو خضراء ، والنصال ، والأعمدة ، والألواح الخشبية ، والزوايا الصدئة كانت بيضاء). لجذب عمال البناء إلى سانت بطرسبرغ ، أصدر بيتر الأول مرسومًا في عام 1714 يحظر بناء الحجر والطوب في جميع أنحاء روسيا ، باستثناء العاصمة. يمكن تتبع خصائص الطراز المعماري بوضوح عند فحص الأعمال المعمارية الباقية في ذلك الوقت ، مثل Monplaisir و Hermitage في Petehof ، ومباني Kunstkamera و Twelve Collegia في سانت بطرسبرغ ، إلخ.
في اتجاه بيتر الأول ، تم تطوير دومينيكو تريزيني (1670-1734) لأول مرة في الهندسة المعمارية الروسية في عام 1714 ، وهي مشاريع نموذجية للمباني السكنية مخصصة للمطورين من مختلف الدخول: صغيرة من طابق واحد لأفقر السكان ، والأكبر منها للنبلاء. طور المهندس المعماري الفرنسي جي بي ليبلوند (1679-1719) مشروعًا لمنزل من طابقين "للمشاهير". يشبه "المشروع النموذجي" القصر الصيفي المحفوظ جيدًا لبيتر الأول ، والذي بناه دي تريزيني في عام 1710 - 1714 بالحديقة الصيفية.
على الرغم من بساطة المشاريع "النموذجية" للمباني السكنية ، فإنها تختلف جميعها في طبيعة الواجهات بفتحات موضوعة بشكل إيقاعي ، محاطة بألواح من الخطوط العريضة المقيدة وبوابات مجعدة على الجانب. على عكس مباني العصور الوسطى في المدن الروسية ، حيث كانت المباني السكنية تقف خلف الأسوار في أعماق قطع الأراضي ، كان على جميع المنازل في العاصمة أن تواجه الخطوط الحمراء * للشوارع والسدود ، وتشكل واجهة مبناها ، وبالتالي تمنح المدينة نظامًا منظمًا نظرة. ينعكس هذا الابتكار في التخطيط الحضري في تطور موسكو. جنبا إلى جنب مع المباني السكنية في سانت بطرسبرغ وضواحيها ، تم بناء قصور ذات واجهات تمثيلية وغرف احتفالية واسعة وغنية بالزخارف.
_____________________
* الحدود الشرطية في التخطيط العمراني ، والتي تفصل بين مسار الشارع ومنطقة البناء

بالاقتران مع الهندسة المعمارية ، بدأ استخدام النحت الزخرفي ، وفي الديكورات الداخلية - الزخرفة الرائعة. يتم إنشاء مساكن الريف والضواحي مع الحدائق. أكبر المباني العامة التي نجت حتى يومنا هذا ، والتي أنشأها D. Trezzini ، هي كاتدرائية Peter and Paul ومبنى Twelve Collegia. يمكن رؤية كاتدرائية بطرس وبولس (1712-1733) بوضوح من تحت قبو بطرس وبول جيتس. ترتفع الصورة الظلية الديناميكية لبرج جرس الكاتدرائية ، المتوج ببرج مرتفع مذهّب وريشة طقس على شكل ملاك ، من خلف جدران القلعة بمقدار 122 مترًا ، لتصبح واحدة من أكثر العناصر المهيمنة تعبيراً في بانوراما البانوراما مدينة على نهر نيفا. تمثل الكاتدرائية خروجًا تامًا عن التقليد التركيبي لبناء المعبد الروسي. كانت الكاتدرائية ظاهرة إبداعية بالنسبة لروسيا. من حيث خطتها ومظهرها ، فهي لا تشبه الكنائس الأرثوذكسية أو ذات القباب الخمس أو ذات الأسقف المنحدرة. الكاتدرائية عبارة عن مبنى مستطيل الشكل ممدود من الغرب إلى الشرق. يتم تقسيم المساحة الداخلية للكاتدرائية بواسطة أبراج قوية * إلى ثلاثة مسافات متساوية ومتساوية الارتفاع (16 مترًا). يُطلق على هذا النوع قاعة ، على عكس المعابد ، حيث يكون الامتداد الأوسط ، بنفس المخطط ، أعلى وغالبًا ما يكون أوسع من الجوانب الجانبية. انطلق التكوين المخطط والصورة الظلية للكاتدرائية من هيكل معابد على طراز قاعة البلطيق اللوثرية مع برج جرس يعلوه برج. كان من المفترض أن يصبح رمزًا لتأسيس روسيا عند مصب نهر نيفا ورمزًا للقوة الإبداعية للشعب الروسي. كان البرج ، الإنجاز البارز لأبراج جرس الكنيسة في بطرسبورغ بطرسبرغ ، ظاهرة نموذجية حددت الطابع الظلي لتطور المدينة في الثلث الأول من القرن الثامن عشر. يجب أيضًا ملاحظة الزخرفة الداخلية - أيقونة خشبية منحوتة بالذهب على الطراز الباروكي. صُنع الأيقونسطاس بتوجيه من المهندس المعماري والفنان آي بي زارودني (1722-1727) بواسطة أرتل أساتذة موسكو.
تم تشكيل المركز السياسي للعاصمة في جزيرة فاسيليفسكي ، ووفقًا لمشروع D. يتكون المبنى المكون من ثلاثة طوابق بطول 400 متر ، من اثني عشر مبنى متطابق مع أسقف وأروقة منفصلة ، متصلة ببعضها البعض. تتحد جميع المباني من خلال رواق مفتوح ** مع ممر طويل في الطابق الثاني. وفقًا لتقليد عصر بطرس ، تم طلاء المبنى بلونين: قرميد أحمر وأبيض. تم الحفاظ على الزخرفة الأصلية للديكورات الداخلية على شكل زخرفة الجص فقط في قاعة بتروفسكي. يجب ملاحظة القيمة المعمارية في ذلك الوقت قصر م مينشيكوف (1710-1720). استند نظام الترتيب المكون من ثلاث طبقات للواجهة ذات الصفوف الإيقاعية من الأعمدة على المبادئ الفنية للعمارة في عصر النهضة الإيطالية. إن التراث المعماري الأكثر روعة هو الغرف الاحتفالية ، المبطنة بالبلاط الهولندي والسلالم الكبيرة ذات الأعمدة والأعمدة الباروكية.
______________
* الصرح (من الصرح اليوناني ، البوابة ، المدخل) ، أعمدة ضخمة تستخدم كدعم للأسقف أو تقف على جوانب المداخل أو المداخل.
** أركيد (أركيد فرنسي) ، سلسلة من الأقواس المتشابهة ترتكز على أعمدة أو أعمدة.

كان استخدام الأوامر في الهندسة المعمارية لسانت بطرسبرغ استمرارًا للتقاليد التي تجسدت في العديد من المباني في موسكو سابقًا. تحتل الصورة الظلية الأصلية لمبنى كونستكاميرا مكانًا خاصًا في بانوراما ضفاف نهر نيفا. يتحد جناحي المبنى المكون من ثلاثة طوابق في الطابق الأرضي ببرج من أربعة طوابق. تضفي زوايا الريساليت * وكسور جدران البرج جنبًا إلى جنب مع لونين للواجهة مظهرًا أنيقًا. تُظهر الصورة الظلية للبرج بوضوح استمرارية المباني التقليدية متعددة المستويات المتدرجة في موسكو في بداية القرن الثامن عشر. بعد الحريق ، تم تبسيط الواجهة أثناء الترميم.
في عام 1710 ، أصدر بيتر الأول مرسومًا يلزم ببناء الساحل الجنوبي لخليج فنلندا. يتم بناء مجموعات القصر والمتنزهات في مدينة بيترهوف. بحلول عام 1725 ، تم تشييد قصر مرتفع من طابقين. في وقت لاحق ، أعيد بناء القصر وتوسيعه في منتصف القرن الثامن عشر. المهندس المعماري راستريللي.
في نفس الفترة ، تم بناء قصر صغير بالقرب من الخليج ، يتكون من عدة غرف لبطرس الأول وقاعة احتفالية - قصر Monplaisir. تم بناء جناح هيرميتاج المنعزل وقصر مارلي الصغير المكون من طابقين.
بالإضافة إلى سانت بطرسبرغ ، تم تنفيذ أعمال البناء في موسكو ومدن أخرى في الإمبراطورية الروسية. نتيجة حريق في موسكو عام 1699 ، منع تشييد المباني الخشبية على الحرائق.
في الوقت نفسه ، أصبح التقارب الفني الرسمي لعمارة المباني الحجرية في موسكو مع العمارة الأوروبية الغربية ، والذي بدأ في نهاية القرن السابع عشر ، أكثر وضوحًا في بداية القرن الثامن عشر. مثال على ذلك: قصر F.Ya.Lefort في Yauza (1697-1699) ؛ النعناع القديم (1697) ؛ كنيسة العذراء في بوكروفكا (1695-1699) ؛ كنيسة اللافتة في دوبروفيتسي (1690-1704). يشير هذا إلى أن المهندسين المعماريين الروس يعرفون النظام التكتوني للترتيب ويمكنهم بمهارة الجمع بين النظام والعناصر الأخرى مع التقنيات التقليدية الروسية. مثال على هذا المزيج هو قصر Lefortovo في Nemetskaya Sloboda ، الذي بناه أحد المهندسين المعماريين في موسكو. تفصل بين واجهات القصور الإيقاع المحسوب لأعمدة الرهبنة الكورنثية العظيمة. على طول جوانب قوس المدخل ، يتغير إيقاعهم ، ويشكلون رواقًا عمودًا به قاعدة. نظام التخطيط في نفس الوقت عبارة عن تكوين مربع مغلق ، تم اعتماده في روسيا للتداول وساحات الفناء الأخرى.
في القرن الثامن عشر ، أصبح نظام الطلب أسلوبًا زخرفيًا شائعًا لإعطاء مجموعة متنوعة من المباني مظهرًا أنيقًا.
يتضح هذا من خلال الحل الفني للمدخل الرئيسي للفناء.
أرسنال (1702-1736) في الكرملين ، وهو تحول ماهر للأوامر جنبًا إلى جنب مع وفرة من تفاصيل الإغاثة الزخرفية. تعتبر كنيسة رئيس الملائكة غابرييل (1701-1707) ، التي أنشأها المهندس المعماري آي بي زارودني (1670-1727) ، رائعة من حيث الهندسة المعمارية والأهمية الفنية في العمارة في موسكو. أظهر المهندس المعماري مهارة ممتازة في استخدام أنظمة الطلبات. تم تصميم الجزء الحامل من حجم الكنيسة باستخدام طلب كبير ، والذي يجمع بين التراكيب الأنيقة للأروقة عند مدخل عمودين خفيفين
________
* ريساليت (من الريساليتا الإيطالية - نتوء) جزء من المبنى بارز من الرئيسي. خط الواجهة عادة تقع بشكل متماثل في rel. إلى المحور المركزي للواجهة.

أمر كورنثي يدعم هيكلًا مصممًا بشكل زخرفي مع درابزين. المذكرة في المبنى تعبر عن تكتونية المعرض.
هناك اتجاه جديد في عمارة الكنائس في موسكو ، تم التعبير عنه بوضوح في الهندسة المعمارية لكنيسة رئيس الملائكة غابرييل (برج مينشيكوف) ، والذي يتكون من مزيج متناغم من التكوين الحجمي المكاني الروسي التقليدي مع العناصر الشكلية للأسلوب الجديد ، مما ترك أثراً مثيراً للاهتمام مثال في موسكو - كنيسة يوحنا المحارب (1709-1713) في ياكيمانكا.
تم إرسال المهندسين المعماريين IA Mordvinov و IF Michurin (1700-1763) من سانت بطرسبرغ إلى موسكو لوضع خطط للكرملين وكيتاي جورود وجزئيًا المدينة البيضاء فيما يتعلق بنقل البلاط الملكي إلى موسكو والبناء على طول ضفاف يوزا قصور بلاط النبلاء. وضع ميشورين في 1734-1739 خطة لموسكو ، تمثل وثيقة تخطيط حضري مهمة لموسكو في القرن الثامن عشر. استولت على مباني المدينة في ذلك الوقت. استمرت مدن روسيا الأخرى في التطور. من الأمثلة المثيرة للاهتمام على طول عمر التقاليد المعمارية الوطنية في المقاطعة كاتدرائية بطرس وبولس في كازان (1726).

II) العمارة الباروكية في منتصف القرن الثامن عشر.
خلال الفترة الموصوفة ، وضع كل من V.N. Tatishchev و M.V. Lomonosov أسس العلوم التاريخية الروسية. العلم والثقافة الروسية على مستوى عالٍ لا يقل عن المستوى الأوروبي. بفضل هذا ، في عام 1755 ، تم افتتاح أول جامعة في روسيا ، وأكاديمية الفنون في سانت بطرسبرغ ، والتي لعبت دورًا مهمًا في تطوير فن العمارة الكلاسيكية.
أصبحت روسيا في منتصف القرن الثامن عشر واحدة من أكثر الدول الأوروبية تقدمًا. كل هذا حدد المظهر الرسمي والزخرفي للقصور والمعابد ، وهي الأنواع الرئيسية للمباني الأثرية في روسيا خلال هذه الفترة. من بين أبرز المهندسين المعماريين في ذلك الوقت تلاميذ آي كيه كوروبوف إس آي شيفاكينسكي ودي في أوختومسكي. أكبر مهندس معماري في منتصف القرن الثامن عشر هو إف بي باسستريللي. في الوقت نفسه ، عمل العديد من المهندسين المعماريين والرسامين وصناع القوالب والنحاتين وغيرهم من أساتذة الفن التطبيقي الغامضين.
في منتصف القرن الثامن عشر ، أظهر الطراز الباروكي في روسيا سمات مميزة بسبب استمرار تقنيات التركيب الزخرفية للعمارة الروسية في أوائل القرن الثامن عشر. من المستحيل عدم التأكيد على السمة الوطنية المحددة للعمارة الباروكية في منتصف القرن الثامن عشر - تعدد ألوان الواجهات ، التي تم طلاء جدرانها باللون الأزرق والأحمر والأصفر والأخضر. يكمل ذلك عوارض من الأعمدة ، وأعمدة ، ونوافذ مؤطرة. من السمات المميزة للأعمال المعمارية أن مجموعات المباني أو المباني غالبًا ما تشكل مجموعة معمارية مغلقة ، والتي لا تفتح إلا عند اختراقها. في مباني القصر والكنيسة ، إلى جانب الزخرفة الجصية الرائعة للجدران والسقوف ، تم صنع أرضيات متعددة الألوان من أنواع مختلفة من الخشب. تخلق اللوحة المسطحة الوهم بأن القاعة ترتفع إلى أعلى ، وهو ما تؤكده الأشكال ذات النسب المختلفة التي تطفو في السماء ، وتفصلها بوضوح عن المشاهد. كانت جدران الغرف الاحتفالية مؤطرة بقضبان مذهبة معقدة. تقنيات تخطيط القاعات مثيرة للاهتمام. في القصور ، تقع على أساس مبدأ أن أبواب الصالات تكون على محور مشترك ، وأن عرضها يزداد بشكل خادع.
تم إنشاء القصور الإمبراطورية والقصور في اتحاد مع الحدائق والمتنزهات ، والتي تتميز بنظام تخطيط منتظم مع أزقة مستقيمة وأشجار مشذبة وأحواض زهور زينة. في هذا القسم ، تجدر الإشارة بشكل خاص إلى إبداعات المهندس المعماري الرئيسي Rastrelli Francesco Bartolomeo (1700-1771) ، الذي وصل عمله إلى ذروته في 1740-1750. تشمل الأعمال الرئيسية ما يلي: مجموعة دير سمولني في سانت بطرسبرغ. القصور في Courland (لاتفيا) ، في Rundava و Mitava (Jelgava) ؛ قصور النبلاء الإليزابيثيين M.I. Vorontsov و S.G. Stroganov في سانت بطرسبرغ ؛ القصور الإمبراطورية - قصر الشتاء في العاصمة ، وقصر بولشوي (كاترين) في تسارسكو سيلو (بوشكين) ، والقصر الكبير في بيترهوف ، وكنيسة سانت أندرو وقصر ماريانسكي في كييف. كلهم يميزون الطراز الباروكي في منتصف القرن الثامن عشر في روسيا. بالتزامن مع FB Rastrelli ، عمل المهندس المعماري S.I. Chevakinsky. (1713-1770). كان أكثر إبداع لـ S.I. حتى يومنا هذا ، كان تصميم وبناء كاتدرائية سانت نيكولاس البحرية الضخمة المكونة من طابقين (1753-1762) في سانت بطرسبرغ. كان المهندس المعماري المستقبلي V.I.Bazhenov طالبًا في Chevakinsky.
كان أكبر ممثل لباروك موسكو في منتصف القرن الثامن عشر المهندس المعماري دي في أوختومسكي. (1719-1774). تطورت أعماله تحت تأثير الآراء الفنية وأعمال F.B. Rastrelli ، ولا سيما في موسكو ومنطقة موسكو: القصور في الكرملين وأنوغوف وبيروف. نجا عمل واحد فقط من Ukhtomsky حتى يومنا هذا - برج جرس من خمسة مستويات في Trinity-Sergius Lavra في Zagorsk.

ثالثًا) المتطلبات الأساسية لظهور الكلاسيكية وتطورها.
في ستينيات القرن التاسع عشر ، حدث تغيير في الأسلوب المعماري والفني في روسيا. الباروك الزخرفي ، الذي بلغ ذروته في عمل أعظم ممثل لهذا الاتجاه ، المهندس المعماري F.B. Rastrelli ، أفسح المجال للكلاسيكية ، التي سرعان ما رسخت نفسها في سانت بطرسبرغ وموسكو ، ثم انتشرت في جميع أنحاء البلاد. الكلاسيكية (من اللاتينية - النموذجية) هي أسلوب فني يتطور من خلال الاقتراض الإبداعي للأشكال والتراكيب وعينات الفن من العالم القديم وعصر النهضة الإيطالية.
تتميز بنية الكلاسيكية بخطط صحيحة هندسيًا ، واتساق وتوازن التراكيب المتماثلة ، والتناغم الصارم بين النسب والاستخدام الواسع النطاق للنظام التكتوني الترتيب. توقف النمط الزخرفي للباروك عن التوافق مع الإمكانيات الاقتصادية لدائرة العملاء ، التي كانت تتوسع باستمرار على حساب العقارات الصغيرة والتجار. كما توقف عن الاستجابة لوجهات النظر الجمالية المتغيرة.
تطور العمارة مدفوع بعوامل اقتصادية واجتماعية. أدى اقتصاد البلاد إلى تكوين سوق داخلي واسع النطاق وتكثيف التجارة الخارجية ، مما ساهم في إنتاجية ملاك الأراضي والحرف اليدوية والإنتاج الصناعي. نتيجة لذلك ، أصبح من الضروري إقامة هياكل حكومية وخاصة ، غالبًا ما تكون ذات أهمية وطنية. وشملت المباني التجارية: ساحات جلوس ، وأسواق ، وأرض معارض ، ومنازل تعاقدية ، ومحلات تجارية ، ومخازن متنوعة. فضلا عن المباني العامة الفريدة من نوعها - البورصات والبنوك.
بدأ بناء العديد من المباني الإدارية الحكومية في المدن: منازل المحافظ ، والمستشفيات ، وقلاع السجون ، وثكنات الحاميات العسكرية. تطورت الثقافة والتعليم بشكل مكثف ، مما استلزم بناء العديد من المباني والمؤسسات التعليمية والأكاديميات المختلفة والمعاهد - بيوت داخلية للأطفال النبلاء والبرجوازيين والمسارح والمكتبات. نمت المدن بسرعة ، ويرجع ذلك في المقام الأول إلى المباني السكنية من نوع مانور. في ظروف البناء الضخم ، التي تتكشف في المدن وعقارات ملاك الأراضي ، تبين أن احتياجات البناء المتزايدة ، والتقنيات المعمارية وأشكال الباروك المزدحمة ، المعقدة والرائعة بشكل رائع ، غير مقبولة ، لأن ديكور هذا النمط يتطلب تكاليف مادية كبيرة وكلفة كبيرة عدد الحرفيين المؤهلين من مختلف التخصصات. بناءً على ما تقدم ، كانت هناك حاجة ملحة لمراجعة أسس العمارة. وهكذا ، تسببت الشروط المحلية العميقة ذات الطبيعة المادية والأيديولوجية في أزمة أسلوب الباروك ، وتلاشيها وأدت إلى البحث عن هندسة اقتصادية وواقعية في روسيا. لذلك ، كانت الهندسة المعمارية الكلاسيكية للعصور القديمة ، الهادفة والبسيطة والواضحة وفي نفس الوقت التعبيرية ، هي التي كانت بمثابة معيار الجمال ، أصبحت نوعًا من المثالية ، وأساس الكلاسيكية التي ظهرت في روسيا.

IV.) هندسة الكلاسيكية المبكرة (1760-1780).
لتوجيه أنشطة التخطيط الحضري واسعة النطاق في ديسمبر 1762 ، تم إنشاء لجنة على الهيكل الحجري في سانت بطرسبرغ وموسكو. تم إنشاؤها لتنظيم تنمية كلا العاصمتين ، وسرعان ما بدأت في إدارة جميع التخطيط الحضري في البلاد. عملت اللجنة حتى عام 1796. خلال هذه الفترة ، كان يقودها باستمرار المهندسين المعماريين البارزين: A.V. Kvasov (1763-1772) ؛ بمعنى آخر. ستاروف (1772-1774) ؛ ليم (1775-1796). بالإضافة إلى تنظيم تخطيط سانت بطرسبرغ وموسكو ، وضعت اللجنة على مدار 34 عامًا خططًا رئيسية لـ 24 مدينة (أرخانجيلسك ، أستراخان ، تفير ، نيجني نوفغورود ، كازان ، نوفغورود ، ياروسلافل ، كوستروما ، تومسك ، بسكوف ، فورونيج ، فيتيبسك و اخرين). تم اعتبار العوامل الرئيسية المكونة للمدينة على أنها الطرق السريعة المائية والبرية ، وإنشاء مناطق إدارية وتجارية ، وحدود واضحة للمدن. تبسيط التخطيط الحضري على أساس نظام مستطيل الشكل هندسيًا. تم تنظيم بناء شوارع وميادين المدن بالارتفاع. كان من المقرر بناء الشوارع والساحات الرئيسية بمنازل نموذجية تقع بالقرب من بعضها البعض. وساهم ذلك في وحدة تنظيم الشوارع. تم تحديد المظهر المعماري للمنازل من خلال العديد من التصاميم المعتمدة للواجهات. تميزوا ببساطة الحلول المعمارية ، ولم يتم تنشيط طائراتهم إلا من خلال الإطارات المتكررة لفتحات النوافذ.
في مدن روسيا ، تتكون المباني السكنية عادة من طابق أو طابقين ، فقط في سانت بطرسبرغ ارتفع عدد الطوابق إلى ثلاثة أو أربعة. خلال هذه الفترة ، طور A.V. Kvasov مشروعًا لتحسين جسر نهر Fontanka. أدى تشكيل السدود الممررة ومربعات الجسور إلى تحويل Fontanka إلى طريق سريع مهم لتشكيل القوس. بالنسبة لموسكو في عام 1775 ، تم وضع خطة عامة جديدة ، والتي احتفظت بهيكل الحلقة الشعاعية وحدد نظام المربعات في نصف حلقة تغطي الكرملين وكيتاي جورود. للنظر والموافقة على مشاريع التنمية الخاصة في 1775-1778. أمر حجر خاص يعمل. في ستينيات القرن التاسع عشر ، بدأت ملامح الكلاسيكية تظهر أكثر فأكثر في العمارة الروسية. كان أول مظهر من مظاهر الكلاسيكية هو مشروع "بيت المتعة" في أورانينباوم (الآن غير موجود). صممه المهندس المعماري A.F. Kokorin وما يسمى بيت Botny of A.F. Vista (1761-1762) في قلعة بطرس وبولس.
خلال هذه الفترة ، عمل المهندسون المعماريون المشهورون في روسيا: Yu.M. و Felten و K.M. Blank ، الإيطالي A. Rinaldi ، Frenchman T.B. والين ديلامونت. بالنظر إلى هذه الفترة في التسلسل الزمني لتشييد المباني ، تجدر الإشارة إلى أن الأشكال الكلاسيكية وتقنيات التركيب الواضحة أدت بشكل متزايد إلى إزاحة الزخرفة المفرطة. من الضروري هنا النظر في الإبداعات الرئيسية للمهندسين المعماريين الذين نجوا حتى يومنا هذا. أنطونيو رينالدي (1710-1794) - القصر الصيني (1762-1768) في أورانينباوم. يشهد التصميم الداخلي للقصر على المهارة الفنية العالية للمهندس المعماري. كان مخطط القصر غريب الأطوار متناغمًا مع تكوين الحديقة المحيطة ، مع خزان اصطناعي ونباتات مزينة بشكل جميل. تتميز بيئة المبنى الاحتفالي للقصر المكون من طابق واحد بجمالها الفخم - القاعة الكبرى والقاعة البيضاوية وقاعة الإلهام. خزانة صينية بعناصر زخرفية ، خزانة خرز زجاجي. جناح Roller Coaster Pavilion (1762-1774) عبارة عن جناح من ثلاثة طوابق تم الحفاظ عليه جيدًا مع أروقة من صالات العرض الالتفافية في الطابقين الثاني والثالث. الجناح في لومونوسوف هو التذكير الوحيد الباقي بالترفيه الشعبي. ينتمي القصر الرخامي (1768-1785) إلى ظاهرة فريدة من نوعها في سانت بطرسبرغ وروسيا ، وذلك بفضل الواجهة متعددة الألوان للواجهات. يقع المبنى المكون من ثلاثة طوابق بين Neva و Champ de Mars وله تكوين على شكل حرف U مع أجنحة تشكل ساحة فناء احتفالية عميقة إلى حد ما. القصر في غاتشينا (1766-1781) هو قصر من ثلاثة طوابق مع صالات عرض ، في الجزء السفلي من المبنى الرئيسي مكمل بأبراج عرض من خمسة مستويات وأجنحة مقوسة من طابقين تغطي الفناء الأمامي. بعد تسليم القصر إلى Tsarevich Pavel (1783) ، أعيد بناؤه من الداخل واستُكمِل بمربعات مغلقة في نهايات التكوين الأصلي لـ VF Brenn.
يتم الجمع بين البلاستيك المقيد للواجهات ونبل الحجر المحلي - الحجر الجيري Pudost الرمادي الفاتح. تقع الديكورات الداخلية الاحتفالية في الطابق الثاني ، وأهمها الصالة البيضاء ، وقاعة المدخل ، وغرفة الطعام الرخامية وغيرها. تم تدمير القصر أثناء الاحتلال النازي. استعادة الآن. بالإضافة إلى ما سبق ، بنى أ. رينالدي العديد من الكنائس الأرثوذكسية ، ومن سماتها الجمع في تكوين واحد من القباب الخمس ذات القباب الخمس التي أعيد تأسيسها في فترة الباروك وبرج جرس مرتفع متعدد المستويات. يشهد الاستخدام المصطنع للأوامر الكلاسيكية وترتيبها المتدرج على أبراج الجرس والتخطيط الدقيق للواجهات على الواقع الأسلوبي للصور الفنية ، والذي يتوافق مع الكلاسيكية المبكرة. بالإضافة إلى المباني الضخمة ، أنشأ أ. رينالدي عددًا من الهياكل التذكارية. وتشمل هذه بوابة أوريول (1777-1782) ؛ عمود Chesme (171-1778) في بوشكين ؛ مسلة تشيسمي في جاتشينا (1755-1778). جلب إنشاء أكاديمية الفنون عام 1757 مهندسين معماريين جدد ، من الروس والأجانب. ومن بين هؤلاء أ.ف.كوكورينوف الذي جاء من موسكو (1726-1772) وجي آي شوفالوف مدعو من فرنسا ز.ب. فالين-ديلامونت (1729-1800). يجب أن يُنسب قصر GA Demidov إلى إبداعات هؤلاء المهندسين المعماريين. خصوصية قصر ديميدوف هي الشرفة الخارجية المصنوعة من الحديد الزهر والسلالم المصنوعة من الحديد الزهر مع مسيرات متباعدة مقوسة تربط القصر بالحديقة. مبنى أكاديمية الفنون (1764-1788) على حاجز جامعة جزيرة فاسيليفسكي. تظهر المباني تميز الأسلوب الكلاسيكي المبكر. يجب أن يشمل هذا المبنى الرئيسي لمعهد Herzen التربوي. الواجهة الشمالية لمتحف الإرميتاج الصغير ؛ بناء Gostiny Dvor كبير ، مبني على أسس موضوعة على طول محيط كتلة كاملة. أ. أنشأ كوكورينوف وجي بي فالين ديلامونت مجموعات قصور في روسيا تعكس الهندسة المعمارية للقصور والفنادق الباريسية مع فناء احتفالي مغلق. يمكن أن يكون قصر IG Chernyshev مثالاً على ذلك ، والذي لم ينجو حتى يومنا هذا. في منتصف القرن التاسع عشر ، شُيِّد قصر ماريانسكي في مكانه بالقرب من الجسر الأزرق من قبل المهندس المعماري شتاكنشنايدر. في نفس الفترة ، أطلق المهندس المعماري Yu.M. Felton نشاط إنشائي كبير. تم تشكيل عمله تحت تأثير F.B. Rastrelli ، ثم بدأ في الإبداع في إطار الكلاسيكية المبكرة. أهم أعمال فلتن هي: بناء الأرميتاج العظيم ، معهد الإسكندر ، الواقع بجوار مجموعة دير سمولني. احتفظ مبنى المعهد المكون من ثلاثة أفنية بشكل جيد بمظهره الأصلي ، بما يتوافق مع الكلاسيكية القديمة. العمل الأكثر كمالًا لـ Yu.M. Felten هو سور الحديقة الصيفية من جانب جسر نيفا (1770-1784). تم إنشاؤه بمشاركة إبداعية من P.E. Egorov (1731-1789) ؛ تم تشكيل روابط حديدية بواسطة حداد تولا ، وصنع عمال بوتيلوف أعمدة من الجرانيت ذات مزهريات مجعدة وقاعدة من الجرانيت. يتميز السياج بالبساطة والتناسب المذهل والتناغم بين الأجزاء والكل. تجلى تحول العمارة الروسية نحو الكلاسيكية في موسكو بشكل واضح في المجموعة الضخمة لدار الأيتام ، التي أقيمت في (1764-1770) ، بالقرب من الكرملين على ضفاف نهر موسكفا ، وفقًا لتصميم المهندس المعماري KI فارغ (1728-1793). في ملكية Kuskovo بالقرب من موسكو ، أقام KI Blank جناح هيرميتاج في عام 1860. وفقًا لظهور الكلاسيكية وتطورها ، تم استبدال النظام الفرنسي المعتاد لفن البستنة بالمناظر الطبيعية (النظام الإنجليزي) ، الذي انتشر في أوروبا الغربية وبشكل أساسي في إنجلترا.

V.) هندسة الكلاسيكية الصارمة (1780-1800)
تميز الربع الأخير من القرن الثامن عشر بالأحداث الاجتماعية والتاريخية الكبرى (تم تخصيص شبه جزيرة القرم والساحل الشمالي للبحر الأسود لروسيا). تطور اقتصاد الدولة بسرعة. تم تشكيل سوق ومعارض ومراكز تسوق لعموم روسيا. تطورت صناعة المعادن بشكل كبير. توسعت التجارة مع آسيا الوسطى والصين. ساهم تكثيف الحياة الاقتصادية في النمو الكمي والنوعي للمدن والعقارات. وجدت كل هذه الظواهر انعكاسًا ملحوظًا في التخطيط الحضري والعمارة. تميزت الهندسة المعمارية للمقاطعة الروسية بميزتين: تلقت معظم المدن مخططات هيكلية جديدة. تشكلت الهندسة المعمارية للمدن ، وخاصة المراكز الحضرية ، على أساس تقنيات الكلاسيكية الصارمة. إلى جانب أنواع المباني المعروفة سابقًا ، بدأ بناء هياكل جديدة في المدن. في المدن التي لا تزال تحتفظ بآثار الهياكل الدفاعية ، اختفت أكثر فأكثر نتيجة لتنفيذ الخطط الجديدة ، واكتسبت هذه المدن السمات الحضرية المميزة لمعظم المدن الروسية. توسع بناء العقارات ، خاصة في جنوب روسيا وفي منطقة الفولغا. في الوقت نفسه ، تم تطوير نظام لوضع المباني الاقتصادية المختلفة ، اعتمادًا على الظروف الطبيعية. في العقارات الإقليمية لأصحاب النبلاء ، كانت بيوت العزبة عبارة عن هياكل حجرية من نوع القصر. أصبحت العمارة الاحتفالية للكلاسيكية مع الأروقة تجسيدًا للهيبة الاجتماعية والاقتصادية. خلال الفترة قيد الاستعراض ، ابتكر المهندسون المعماريون البارزون في روسيا إبداعات معمارية ليست ملكًا لروسيا فحسب ، بل للعالم بأسره. بعضها ، وهي: بازينوف فاسيلي إيفانوفيتش (1737-1799) - بناء قصر الكرملين الكبير وبناء الكليات على أراضي الكرملين في موسكو. على الرغم من حقيقة أن الخطة البارزة قد تحققت ، إلا أن أهميتها بالنسبة لمصير العمارة الروسية لم تكن كبيرة ، أولاً وقبل كل شيء ، للموافقة النهائية على الكلاسيكية باعتبارها الاتجاه الأسلوبي الرئيسي في تطوير العمارة الروسية. إنشاء قصر ملكي في الضواحي ومنتزه في قرية تساريتسينو بالقرب من موسكو. تقع جميع مباني المجموعة على أرض وعرة ، ترتبط أجزاء منها بجسرين مجسومين ، بسببهما تم تطوير بانوراما واحدة جميلة بشكل غير عادي ، والتي ليس لها نظائر في تاريخ العمارة. بيت باشكوف (1784-1786) ، وهو الآن المبنى القديم لمكتبة لينين. يتكون من ثلاثة أجزاء مختلفة ، لا يزال تكوين الصورة الظلية للمنزل الذي يتوج تلًا أخضر واحدًا من أكثر الأعمال مثالية لكل الكلاسيكية الروسية في أواخر القرن الثامن عشر. كان الانتهاء من عمل Bazhenov هو مشروع قلعة Mikhailovsky في سانت بطرسبرغ (1797-1800). تم بناء القلعة بدون مشاركة المهندس المعماري ، وكان مدير المبنى هو V.F.Brenna ، الذي أجرى تغييرات كبيرة في تفسير الواجهة الرئيسية. Kazakov MF: قصر بتروفسكي - أعطى مظهر القصر طابعًا وطنيًا واضحًا ، ومجموعة قصر بتروفسكي هي مثال بارز على التوليف المعماري المتناغم للمبادئ الكلاسيكية والرسم الوطني الروسي. مبنى مجلس الشيوخ في الكرملين بموسكو - تم التعرف على قاعة مجلس الشيوخ المستديرة في العمارة الكلاسيكية الروسية كأفضل قاعة احتفالية وهي أول مثال على تكوين من هذا النوع في روسيا. تعتبر هذه القاعة حلقة وصل مهمة في تطوير الكلاسيكية الروسية. كنيسة فيليب متروبوليتان (1777-1788). تم استخدام تركيبة روسية كلاسيكية فيما يتعلق بالكنيسة الأرثوذكسية. في النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، بدأ تجسيد القاعة المستديرة في العمارة الكلاسيكية الروسية عند إنشاء المباني الدينية ، كما تم استخدامها في بناء ضريح باريشنيكوف بالقرب من سمولينسك (1784-1802). مستشفى جوليتسين (الآن أول مستشفى مدينة بيروجوف). مبنى الجامعة (1786-1793). تضرر مبنى الجامعة في عام 1812 وأعيد بناؤه مع التغييرات في 1817-1819.
حفزت الموافقة على خطة رئيسية جديدة لموسكو في عام 1775 التنمية السكنية الخاصة ، والتي توسعت على نطاق واسع في 1780-1800. بحلول هذا الوقت ، تم أخيرًا تطوير نوعين من تخطيط المساحات للمباني الحضرية - أول مبنى سكني رئيسي ومباني خارجية تقع على طول الخط الأحمر للشارع ، وتشكل نظامًا من ثلاثة أجزاء تشكل واجهة المبنى ؛ والثاني عبارة عن عقار سكني بساحة أمامية مفتوحة مغطاة بالأجنحة والمباني الملحقة. منذ سبعينيات القرن الثامن عشر ، تم تتبع تطور الكلاسيكية على أساس المبادئ الرومانية القديمة لعصر النهضة بشكل واضح في بناء سانت بطرسبرغ. ومنهم: المهندس أي.ستاروف. (1745-1808) يبني قصر توريد (1883-1789) كحديقة ذات مناظر طبيعية ؛ كاتدرائية الثالوث (1778-1790) في ألكسندر نيفسكي لافرا. كان لبناء الكاتدرائية أهمية إيديولوجية ووطنية كبيرة ، حيث يوجد قبر ألكسندر نيفسكي تحت أقبية المعبد. بالإضافة إلى أعظم المباني المذكورة أعلاه ، كان Starov يعمل في تصميم المقاطعات الجنوبية ، ووضع خطط لمدن جديدة في نيكولاييف ويكاترينوسلافل ؛ في الأخير ، بنى المهندس المعماري قصر حاكم المنطقة - GA Potemkin.
قام المهندس المعماري Volkov F.I. (1755-1803). بحلول عام 1790 ، كان قد طور مشاريع نموذجية لمباني الثكنات ، وإخضاع مظهرها لمبادئ الكلاسيكية. أكبر الأعمال هي بناء سلاح البحرية (1796-1798) على جسر نيفا. فرقة مكتب البريد الرئيسي (1782-1789).
المهندس المعماري كورينغي وجياكومو (1744-1817). تتجسد ملامح الكلاسيكية الصارمة بوضوح في إبداعات Quarenghi. البعض منهم: أ.أ.بيزبورودكو داشا (1783-1788). مبنى أكاديمية العلوم (1783-1789) ، مسرح هيرميتاج (1783-1787) ، مبنى بنك التخصيص (1783-1790) ، قصر الإسكندر (1792-1796) في تسارسكوي سيلو ، قوس النصر في 1814 - بوابة نارفا.
استمرت أعمال تنسيق الحدائق الهامة في سانت بطرسبرغ. تم إنشاء السدود الجرانيتية لنهر نيفا والأنهار والقنوات الصغيرة. أقيمت آثار معمارية رائعة أصبحت عناصر مهمة لتشكيل المدينة. على ضفاف نهر نيفا ، قبل البناء غير المكتمل لكاتدرائية القديس إسحاق في عام 1782 ، تم الكشف عن أحد أفضل عناصر الفروسية في أوروبا - نصب تذكاري لبيتر الأول (النحات إي إم فالكون و MA Collo ؛ الثعبان صنعه النحات FG جورديف). تكوين نحتي رائع من البرونز المجوف على صخور الجرانيت الطبيعي. يتوافق حجم الصخرة (ارتفاعها 10.1 مترًا وطولها 14.5 مترًا وعرضها 5.5 مترًا) مع منطقة ساحلية واسعة. تم تشييد نصب تذكاري آخر لبطرس الأكبر في مجموعة قلعة ميخائيلوفسكي (1800). تم استخدام تمثال من البرونز للفروسية (النحات K.B. Rastrely - الأب ، المهندس المعماري FI Volkov ، النقوش البارزة - النحات V.I. Demunt-Malinovsky ، I.I. Terebinov ، I.Moiseev تحت قيادة M.I. كوزلوفسكي) ... في عام 1799 ، في Tsaritsyno Meadow (حقل المريخ) ، تم تركيب مسلة بطول 14 مترًا "Rumyantsev" (المهندس المعماري VF Brenna) في عام 1818 ، وانتقلت إلى جزيرة فاسيليفسكي إلى فيلق كاديت الأول ، حيث درس القائد العسكري البارز بي إيه روميانتسيف. في عام 1801 كان هناك في Tsaritsyno Meadow
تم افتتاح نصب تذكاري للقائد الروسي العظيم إيه في سوفوروف (اقترب النحات إم آي كوزلوفسكي من ضفة نهر نيفا.

3.) استنتاج.
أهم التقاليد التقدمية للعمارة الروسية ، والتي لها أهمية كبيرة لممارسة العمارة المتأخرة ، هي فن التخطيط الجماعي والمدينة. إذا كانت الرغبة في تكوين مجموعات معمارية بديهية في البداية ، فقد أصبحت واعية فيما بعد.
تغيرت العمارة بمرور الوقت ، ولكن مع ذلك ، كانت بعض سمات العمارة الروسية موجودة وتطورت على مر القرون ، وحافظت على استقرارها التقليدي حتى القرن العشرين ، عندما لم يتآكلها الجوهر العالمي للإمبريالية تدريجياً.

4.) قائمة الأدب المستخدم .

أركين دي. أطروحة العمارة الروسية في القرن الثامن عشر. موقف رحلة استكشافية معمارية. - في كتاب: الأرشيف المعماري. م ، 1946.

Belekhov N.N.، Petrov A.N. إيفان ستاروف. م ، 1950.

Pilyavsky V. تاريخ العمارة الروسية. L. ، 1984.

: كان هناك أن المهندسين المعماريين البارزين في روسيا عاشوا وعملوا. ومع ذلك ، قاموا أيضًا ببناء مبانٍ في مدن أخرى. 10 مباني في المناطق النائية الروسية من المهندسين المعماريين من الدرجة الأولى - في اختيار بوابة "Culture.RF".

كاتدرائية ميلاد السيدة العذراء مريم في روستوف أون دون

كاتدرائية ميلاد السيدة العذراء مريم. المهندس المعماري قسطنطين تون. 1854-1860. الصورة: ديمتري أرتيمييف / ويكيبيديا

في منتصف القرن التاسع عشر ، كان قسطنطين تون أحد أشهر المهندسين المعماريين الروس. كان يعمل بشكل رئيسي في موسكو وسانت بطرسبرغ ، ولكن من بين أعماله مبانٍ في مدن أخرى. في 1854-1860 ، تم تشييد معبد في روستوف أون دون وفقًا لمشروع Ton القياسي. تشبه الكنيسة ذات القباب الخمس ذات الطراز البيزنطي الجديد إلى حد بعيد المباني الأخرى للمهندس المعماري - كاتدرائية موسكو للمسيح المخلص ، بالإضافة إلى كاتدرائية Vvedensky غير المحفوظة في سانت بطرسبرغ وكاتدرائية Svyatodukhovsky في بتروزافودسك.

تم بناء المعبد بأموال التجار المحليين. لم يشارك كونستانتين تون نفسه في بناء كاتدرائية روستوف - أشرف المهندس المعماري ألكسندر كوتيبوف على العمل ، وتم بناء برج الجرس الذي يبلغ ارتفاعه 75 مترًا في وقت لاحق من قبل أنطون كامبيوني. في العهد السوفياتي ، كانت حديقة الحيوانات تعمل في أراضي المعبد ، وكان يوجد مستودع في الكنيسة نفسها.

بنك روكافيشنيكوف في نيجني نوفغورود

بناء منزل المسكن السابق لعائلة روكافيشنيكوف. المهندس فيودور شيختيل. 1911-1913. الصورة: إيغور ليجاشكوف / لوري فوتو بانك

صمم فيودور شيختيل مباني موسكو على طراز فن الآرت نوفو: قصر Ryabushinsky ، القصر في Spiridonovka وغيرها. وفي نيجني نوفغورود ، قام بتصميم مجمع مصرفي ومنزل سكني. كان عملاؤه من عائلة روكافيشنيكوف - ممثلين عن واحدة من أغنى السلالات المحلية.

تم تزيين واجهة مبنى Shechtel بالبلاط المزجج الأبيض من Villeroy Bosh وزخارف نباتية. شارك سيد حضري آخر ، سيرجي كونينكوف ، في إنشاء الزخرفة النحتية. لقد صنع تماثيل من الحديد الزهر لرجل وامرأة موضوعة فوق المدخل ، ترمز إلى اتحاد الصناعة والزراعة. في الطابق الأول من المبنى كانت هناك متاجر ، في الثاني والثالث - فروع البنك التجاري والصناعي الروسي.

كاتدرائية معرض سباسكي القديمة في نيجني نوفغورود

أثر أيضًا مبتكر كاتدرائية القديس إسحاق في سانت بطرسبرغ ، أوغست مونتفراند ، في تشكيل المظهر المعماري لمدينة نيجني نوفغورود. في 1818-1822 ، بنى هنا كاتدرائية Spassky Old Fair ذات الخمس قباب على الطراز الكلاسيكي. أصبح المهندس الشهير أوغسطين بيتنكورت مؤلفًا مشاركًا لمونتفيراند.

قام الفنان الإيطالي توريتشيللي بعمل الأيقونسطاس للكنيسة. تم تزيينه بجداريات وفقًا لشرائع الفن الأوروبي: بعض الشخصيات كانت بها أجزاء من أجسادهم مكشوفة. لقد أربك هذا كثيرًا التجار المحليين الذين يخشون الله ، حتى أن العديد منهم أخذوا أيقوناتهم إلى الكنيسة وصلوا لهم فقط. تقرر طلب أيقونة جديدة - تم إنشاؤها للكنيسة القديمة من قبل المهندس المعماري فاسيلي ستاسوف.

دير Borisoglebsky في Torzhok

دير بوريسوجليبسكي. المهندس المعماري نيكولاي لفوف. 1785-1796. الصورة: الكسندر شيبين / لوري فوتو بانك

أقيمت كاتدرائية بوريسوجليبسك للدير الذي يحمل نفس الاسم في تورجوك وفقًا لتصميم نيكولاي لفوف عام 1796 في موقع الكنيسة القديمة المدمرة. تم وضع الطوب الأول في أساسه بواسطة كاثرين الثانية شخصيًا. أشرف على البناء المهندس المعماري المحلي فرانز بوزي. تتوج قباب كاتدرائية Borisoglebsky ذات القباب الخمس بكرات مذهبة مع صلبان مخرمة ؛ تم بناء المذبح الخاص بها على شكل مستديرة. وفقًا للباحثين ، وفقًا لمشروع لفيف ، تم أيضًا إنشاء برج جرس الكنيسة بوابة الدير.

Manor Gorodnya في منطقة كالوغا

تم بناء ملكية كالوغا لناتاليا غوليتسينا ، "الأميرة ذات الشوارب" الشهيرة التي أصبحت النموذج الأولي لملكة البستوني في بوشكين ، وفقًا لمشروع Andrei Voronikhin. في تسعينيات القرن التاسع عشر ، كان لا يزال مهندسًا معماريًا شابًا حصل للتو على حريته من الكونت ستروجانوف. واصل فورونيخين تنفيذ أوامر الكونت وأقاربه ، وتزوج بافيل ستروجانوف من ابنة الأميرة.

بالنسبة لـ Natalia Golitsyna ، بنى المهندس المعماري الشاب مبنى متواضعًا ولكنه متطور من طابقين حيث كانت تقام حفلات الاستقبال الاحتفالية. على جانبيها ، تم نصب جناحين سكنيين متماثلين. تم وضع حديقة إنجليزية حول المنزل ، لكنها لم تنجو حتى يومنا هذا. كما تم تدمير المساحات الداخلية للعقار بالكامل خلال الحرب. لا يمكن التعرف على شكل الديكور الداخلي إلا من خلال عدد قليل من الصور المتبقية.

كنيسة القيامة في بوشي

معبد القيامة. المهندس أنطونيو رينالدي. الصورة: إليانور لوكينا / لوري فوتو بانك

تم بناء كاتدرائية القيامة على الطراز الباروكي الروسي وبرج الجرس المكون من أربع طبقات بموجب مرسوم صادر عن آخر هيتمان أوكراني ، كيريل رازوموفسكي. في السابق ، كان يعتقد أن مؤلف المشروع هو المهندس المعماري جان بابتيست فالين ديلاموت. ومع ذلك ، بدأ الباحثون في وقت لاحق يميلون إلى الاعتقاد بأن أنطونيو رينالدي قد بناه ، وأن فرانشيسكو بارتولوميو راستريللي هو الذي أنشأ أيقونة الكاتدرائية. في البداية ، كانت الكنيسة جزءًا من مجموعة القصر ، ولكن تم تدمير مبنى القصر والحديقة خلال الحرب الوطنية العظمى. في العهد السوفياتي ، تم إغلاق المعبد ، ولكن اليوم تقام الصلوات هناك مرة أخرى.

مسرح إيركوتسك الأكاديمي الدرامي

مسرح إيركوتسك الأكاديمي الدرامي. المهندس المعماري فيكتور شريتر. 1894-1897. الصورة: ميخائيل ماركوفسكي / لوري فوتو بانك

كان فيكتور شريتر المهندس الرئيسي لمديرية المسارح الإمبراطورية ، لذلك تم بناء مباني مسرح جديدة وفقًا لتصميماته ، ليس فقط في العاصمة ، ولكن أيضًا في المقاطعات. في عام 1897 ، قام ببناء مسرح درامي في إيركوتسك على حساب التجار المحليين. قام شروتر ببناء مبنى وظيفي صغير يتسع لـ 800 شخص. ظاهريًا ، برزت بين مباني المدينة الأخرى من حيث أن جدرانها لم تكن مغطاة بالجبس - لقد كانت مجرد آجر. أذهل المسرح المعاصرين ليس فقط بمظهره المبتكر وديكوره الأنيق ، ولكن أيضًا بمعداته التقنية وصوتياته التي لا تشوبها شائبة.

فرقة القصر في بوجوروديتسك

فرقة القصر في بوجوروديتسك. المهندس المعماري إيفان ستاروف. الصورة: ناتاليا إليوكينا / لوري فوتو بانك

بنى المهندس المعماري إيفان ستاروف العديد من العقارات الريفية - بشكل رئيسي في ضواحي سانت بطرسبرغ. في عام 1773 ، وفقًا لمشروعه ، تم بناء قصر ريفي في منطقة تولا ، والذي أمرت به كاترين الثانية. في رسائلها إلى فولتير ، وصفت بوجوروديتسك بأنها "حديقة أزهار نقية".

تم بناء منزل من طابقين مع بلفيدير - برج فوق سطح المبنى - على ضفة نهر Upertaya. في عام 1774 ، وفقًا لمشروع إيفان ستاروف ، تم وضع كنيسة قازان صغيرة ذات قبة واحدة بجانبها. خلال الحرب الوطنية العظمى ، دمرت بوغوروديتسك بالكامل تقريبًا ، وتحول القصر الرائع في يوم من الأيام إلى أطلال. في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، تم ترميم المبنى ، وهو يضم اليوم

الأمير ميخائيل جوليتسين

بنى Stackenschneider قصرًا على الطراز الباروكي الحديث بأعمدة كورنثية. تم تأطير سقف المبنى بدرابزين - درابزين مجعد. بدا داخل المبنى مهيبًا مثل الخارج: في القرن التاسع عشر ، كانت أفضل الكرات في المدينة تقام في قاعاتها. في العهد السوفيتي ، كان المبنى يضم متحف التاريخ المحلي والتاريخ المحلي ، والذي لا يزال موجودًا هناك.

كنيسة التجلي في قرية كراسنوي

كنيسة التجلي في قرية كراسنوي. المهندس يوري فلتن. الصورة: Elena Solodovnikova / Lori Photo Bank

تم بناء كنيسة التجلي في قرية كراسنوي في 1787-1780 ، وكانت تقريبًا نسخة طبق الأصل من كنيسة تشيسمي في يوري فلتن. ربما تم اتخاذ هذا القرار من قبل مالكي عقار Krasnoye ، Poltoratskys ، من أجل جذب انتباه كاثرين الثانية وكسب صالحها. كان الاختلاف الرئيسي عن كنيسة سانت بطرسبرغ هو اللون الأصفر الذي تم طلاء جدران الكنيسة القوطية به - كانت كنيسة Chesme حمراء. في العهد السوفياتي ، تم إغلاق المعبد وحتى عام 1998 كان يستخدم كمستودع. اليوم ، تقام الصلوات في الكنيسة مرة أخرى.