دينارا علييفا - تناسخ ماريا كالاس؟ دينارا علييفا: "تزود مدرسة الأوبرا الروسية بانتظام عالم النجوم بسيرة دينارا علييف.

الصفحة الرئيسية / الشجار

تُدعى "مغنية من الله" ، التي "باركت" طريقها إلى المسرح من قبل مونتسيرات كابال نفسها. وشخص ما متأكد تمامًا من أن دينارا علييفا هي تناسخ ملكة الأوبرا العالمية ماريا كالاس. صاحب "السوبرانو الإلهي" حاصل على العديد من الجوائز المرموقة. تقوم عازفة مسرح البولشوي المنفردة ، دينارا علييفا ، بأداء رومانسيات لرحمانينوف ودفوراك وكاراييف ، بالإضافة إلى أعمال غيرشوين وكان. يولي المغني اهتمامًا خاصًا لتعميم فن الأوبرا. إنها لا تقدم عروضها في المسارح الرائدة في العالم فحسب ، بل إنها أيضًا الجهة المنظمة لمهرجان فن الأوبرا. ومع ذلك ، فهي في الحياة مغنية أوبرا ، وشخصية بسيطة ، ومحادثة مثيرة للاهتمام للغاية ولديها حس دعابة كبير. التقينا بدينارا علييفا في أثينا ، قبل حفلها الذي قدمته أمام الجمهور اليوناني في "أيام ذكرى ماريا كالاس".

- دينارا ، من فضلك قل لنا ما هذه المرة سوف تغزو اليونانيين؟

هذه ليست زيارتي الأولى لليونان. في عامي 2006 و 2009 زرت Hellas ، وشاركت في مسابقة مخصصة لماريا كالاس. بطريقة ما ، قبل إحدى رحلاتي إلى اليونان ، واجهت مشكلة في الحصول على تأشيرة. لتوضيح الظروف ، ذهبت شخصيًا إلى السفارة اليونانية في موسكو. سألوني عن الغرض من ذهابي إلى البلد. عندما أعلنت أنني ذاهب إلى اليونان للمشاركة في مسابقة الفنانين المكرسين لماريا كالاس ، أمرني السفير اليوناني على الفور بإصدار تأشيرة ، مشيرًا إلى أنني كنت تناسخًا لماريا كالاس. أستطيع أن أقول إن هذا الحفل له معنى خاص ومهم للغاية بالنسبة لي. لقد جمعت فيه الذخيرة الرئيسية ، التي أدتها ماريا كالاس ذات مرة. الجزء الأول سيؤديه فيردي ، أما الجزء الثاني فسيؤديه بوتشيني.

- دينارا ، عليك أن تتجول كثيرًا حول العالم. ما هي انطباعاتك عن الجمهور؟ أين هو الأكثر سخونة وأين هو الأكثر تطلبًا؟

أؤدي في العديد من الأماكن حول العالم ، ويمكنني أن أقول إنهم يرحبون بي في كل مكان تقريبًا. على الرغم من أنه بالطبع لا يمكن مقارنته بالجمهور اليوناني. ولدت في أذربيجان ، في باكو ، وأعتقد أن هناك بعض أوجه الشبه بين شعوبنا. عندما تأتي إلى أثينا ، تشعر وكأنك في بيتك في باكو المشمسة.

- أنت المنظم والملهم للمهرجان الذي قمت بإنشائه. من فضلك قل لنا حول هذا الموضوع.

لقد قمت بتنظيم مهرجان خاص بي ، والذي سيقام للمرة الثالثة في عام 2019. يطلق عليه فن الأوبرا. لدي اتصال وثيق مع نجوم العالم. لقد عملت مع فنان مشهور مثل Rollando Villazon. كان شركائي الأخيرون: بلاسيدو دومينغو وديمتري هفوروستوفسكي. بالإضافة إلى ذلك ، لدي خبرة مع فناني الأداء اليونانيين. أدعو مشاهير المطربين وقائدي الأوركسترا والعازفين المنفردين إلى المهرجانات الخاصة بي. وامن الله ان يزدهر العيد! الآن قمنا بتوسيع جغرافيتنا ، بالإضافة إلى موسكو ، ستقام في براغ ، وربما في اليونان. يسعدني أن نتمكن من تنفيذ هذا المشروع مع الشركاء والمنظمين اليونانيين.

- ما هي النغمة التي "تحبها" وأيها "حسب الصوت"؟

الحقيقة هي أنه عندما أعمل في جزء معين ، فإنه يصبح المفضل لدي. لذلك ، يصعب علي تحديد أيهما هو المفضل لدي.

أبذل مجهودًا كبيرًا في كل صورة ، ثم تصبح "صورتي المفضلة". لذلك من الصعب اختيار شيء واحد.

- ما هو أداءك الذي لا ينسى؟

لقد تم الترحيب بي بشكل خاص في اليونان في مسابقة ماريا كالاس 2006. وهذا على الرغم من حقيقة أنني مُنحت الجائزة الثانية وليست الأولى.

من المثير للاهتمام أن نلاحظ أن الجمهور ، ثم هيئة المحلفين ، اتفقوا على أن المكان الأول يخصني بحق ، يجب أن يكون لي! بشكل عام ، عندما حصلت على الجائزة الثانية ، اندفع الجمهور إلى الأمام ، وبدأوا بالصراخ والدوس على أقدامهم ، معربين عن عدم رضاهم ، وبالتالي معلنين أن ذلك "غير عادل بالنسبة لي". سأتذكر هذا المساء لبقية حياتي ، رغم مرور عشر سنوات.

- ما المغني الذي تود أن تكون مثله. من الذي تأخذ مثالا منه؟

- يوجد الآن عدد غير قليل من المطربات اللاتي يقلدن كالاس. في الواقع ، أعتقد أن كالاس هي أيقونة للأوبرا العالمية وأنا سعيد للغاية لأنني مقارنت بها. أعتقد ربما أكثر بسبب التشابه الخارجي. أنا نفسي لم أقلد هذا المطرب اليوناني العظيم. لأنها هي الوحيدة. أعتقد أنك بحاجة إلى أن تكون لديك شخصيتك الخاصة لتقول كلمة واحدة في أوبرا العالم ، لكي تصبح متميزًا ولا تُنسى ، مثلها. لم تحصر ماريا كالاس نفسها في فن تلوين موهوب في أوبرا بيليني وروسيني ودونيزيتي ، لكنها حولت صوتها إلى وسيلة التعبير الرئيسية. لقد أصبحت مغنية متعددة الاستخدامات ، مع ذخيرة تتراوح من مسلسلات الأوبرا الكلاسيكية مثل Spontini's Vestal ، إلى أوبرا فيردي الأخيرة ، وأوبرا بوتشيني فيريست ودراما واغنر الموسيقية.


- من هم المطربين المفضلين لديك؟

المطربين المفضلين لدي هم ماريا كالاس ، مونتسيرات كابال ، بالمناسبة لدي الكثير لأفعله. بينما كنت لا أزال فتاة التقيتها في باكو. هي التي أعطتني "الضوء الأخضر" ، أثنت علي علانية ، مشيرة إلى أن "الفتاة لديها" هبة من الله "وصوت" لا يتطلب تقطيع ". قال Caballe أنني لست بحاجة حتى إلى دروس تدريب على الصوت ، لأن الطبيعة تتمتع بقدرات صوتية ممتازة. مدح أحد المشاهير في العالم غير حياتي مرة واحدة وإلى الأبد. لقد فهمت ما أحتاجه للسعي من أجله. في تلك السن المبكرة ، اتخذت قرارًا بأن أحقق كل شيء بنفسي وبكل الوسائل. بالطبع ، ما زلت أعمل مع المعلمين والمعلمين الصوتيين حتى يومنا هذا.

- هل التشابه الخارجي هو ما يجعلك "مرتبطة" بماريا كالاس؟

يمكننا القول أن ماريا كالاس قلبت العالم الصوتي بأكمله رأسًا على عقب بفنها وجاذبيتها. لقد حولت أداءً بسيطًا إلى عرض ، عرض مسرحي. في هذا نحن متشابهون معها. لا أستطيع أن أصعد على المسرح وأغني. أمرر كل قطعة موسيقية من خلالي ، وغالبًا ما أبكي على خشبة المسرح ، وأتجسد في صورة. هذه هي الطريقة التي أفتح بها على المسرح. من المهم بالنسبة لي أن يدركني الجمهور ، فأنا أحصل على قدر كبير من المشاعر من هذا.

- من تعتبر عمالقة ورموز عالم الأوبرا؟

من المعاصرين - هذه آنا نتريبكو. لقد حطمت كل الصور النمطية عن مغني الأوبرا. كانت هناك شرائع في السابق: يجب أن تكون المغنية سيدة فخمة كاملة. لماذا يحاول الكثيرون الآن أن يكونوا مثل نتريبكو؟ أنيا مختلفة. بفضل ذكائها وموهبتها ، صنعت حياة مهنية مذهلة ، والآن انتقلت بالفعل من مرجع غنائي إلى آخر درامي. أنا معجب بما تفعله على المسرح. هي عاملة بجد كبيرة. اليوم ، في سنواتها ، لديها مثل هذا الذخيرة الكلاسيكية القوية ، علاوة على ذلك ، فهي نجمة في مجال الأعمال الاستعراضية. بالطبع ، أنا ممتن للغاية وأحترم مونتسيرات كابال بشكل لا يصدق. أنا من أشد المعجبين بأسلوبها الموهوب. أحب أنجيلا جيورغيو ، خاصة ازدهار إبداعها. رينيه فليمنج. في الواقع ، كان هناك الكثير من الممثلين الرائعين. القرن العشرين - "ذهبي" لمشهد الأوبرا. قدم كوكبة رائعة من الفنانين.


هناك مغنون يعيشون في ظل النظام. إنهم لا يتحدثون عبر الهاتف قبل الحفلة الموسيقية ، فهم يلتزمون بصرامة بجدول الباقي. لا أستطيع فعل ذلك. لا أستطيع الذهاب إلى الفراش في الوقت المحدد ، وتناول الطعام في الموعد المحدد. أنا فقط ليس لدي الوقت جسديا. الشيء الوحيد ، على الأرجح ، هو أنني أحاول حماية نفسي من الطعام البارد. على الرغم من وجود فناني الأداء الذين يأكلون الآيس كريم بهدوء قبل الحفلة الموسيقية. كل شيء فردي للغاية. يؤثر البرد والمالح والجوز على صوتي. أؤكد لكم ، الأسطورة القائلة بأن المطربين يشربون البيض النيئ قبل أن يغرق أحد العروض في غياهب النسيان. التنفس مهم جدا في الواقع. إذا كنت تتنفس بشكل صحيح ، فسيظل صوتك منتعشًا لفترة طويلة ولن يتعب. وبالطبع ، عليك أن تدع صوتك يرتاح. المطربين مقتضبون في الحياة ، فهم يحفظون أصواتهم ويحاولون التحدث أقل.

- ما هو حلمك الرئيسي لهذا اليوم؟

بالنسبة لمسيرتي ، أود أن أترك بعض البصمات في تاريخ الموسيقى. أعتقد أنه إذا فعلت شيئًا ما ، فيجب أن تفعل مائة بالمائة. لذلك ، لم أصبح عازف بيانو ، رغم أنني أعزف البيانو لفترة طويلة. لم أرغب في أن أكون واحدًا من بين كثيرين.

- كيف برأيك يمكن جعل الموسيقى الكلاسيكية أكثر شعبية وجاذبية للمستمعين؟

ربما المزيد من الحفلات الموسيقية في الهواء الطلق. تعرف على عدد المرات التي يتم فيها القيام بذلك في ألمانيا وكم عدد المتفرجين هناك. وقد بدأنا مؤخرًا في ممارسة هذا الأمر ، ربما لا توجد العديد من المواقع المناسبة حتى الآن.


- دينار ما هي أعلى سعادة لك؟ الحب؟

الحب هو السعادة. راحة البال وراحة البال. عندما يكون جميع الأقارب والأصدقاء قريبين ، يكون الجميع بصحة جيدة. عندما تعلم أنك لست وحدك في الأوقات الصعبة والفرح. عندما تفهم أنه بالإضافة إلى المسرح ، لديك منزل ، راحة ، عاطفة ، طفل. الآن ، بعد الحفلات الموسيقية ، أركض إلى المنزل ، لأن رجلاً صغيراً ينتظرني. سوف يبتسم لي ، ويقول "أمي" - هذه هي السعادة.

- لكن هل تعرف كيف تطبخ؟ وما هو الطبق اليوناني المفضل لديك؟

أطبخ جيدًا ، لكن ليس لدي الوقت الكافي. المطبخ الأذربيجاني متنوع ولذيذ للغاية. من الأطباق اليونانية أحب التزاتزيكي والسلطة اليونانية. للأسف ، لا أعرف الأسماء الدقيقة للأطباق ، لكن يمكنني القول إن المطبخ اليوناني لذيذ جدًا.

بصراحة ، أنا لا أعرف نفسي ... لكنني بالتأكيد ألتزم بأنظمة غذائية معينة. أحاول أحيانًا موازنة نظامي الغذائي ، لأنك يمكن أن تصاب بالسمنة بسهولة شديدة. ربما ، إذا كان لدي نظام ، كنت سأبدو مختلفة. يبدو أن سرّي هو أنني أفعل كل شيء بسرعة. ليس لدي وقت لأستمتع وأشعر بالأسف لنفسي. لا أعرف كيف سأبدو بعد عشر سنوات. لكن في الوقت الحالي ، نشكر الله أن كل شيء على ما هو عليه.

- هل لديك وقت للأفراح البشرية: كتب ، أفلام ، رقصات؟ ماذا تفضل؟

لسوء الحظ ، لا يوجد وقت مطلقًا للكتب. للسينما والتلفزيون - إلى الحد الأدنى. نادرا ما تعطى الفرصة لرؤية شيء ما. وبدلاً من الهواية ، لدي عمل وأعمل وأعمل مرة أخرى. نادرًا ما يتبقى وقت للعطلات والرحلات مع العائلة.

- هل يمكن الجمع بين الحياة الشخصية والعمل دون الإضرار بالجهاز العصبي؟

لسوء الحظ ، نجحت ، ولكن على حساب الحياة الشخصية. الطفل بالكاد يراني. بينما هو صغير ، لا يمكنني اصطحابه معي إلى الحفلات الموسيقية. لكن في الرحلات الطويلة ، نترك الولاية بأكملها: أمي ، مربية. بمجرد أن ذهبنا جميعًا إلى برلين معًا ، في النهاية مرضوا أيضًا معًا ومعا ، ولم أغني أول عرضين. كان الأمر مسيئًا للغاية أن تتمرن لمدة شهر دون أن تغني. لماذا الغناء ، لم أستطع حتى الكلام. هذا فيروس. لذلك ، بالطبع ، من الناحية الفنية والمهنية ، من الأفضل القيام بجولة بمفردك. لكن من الصعب للغاية الانفصال عن رجلك الصغير لفترة طويلة!

أولغا ستاخيدو


يود المحررون أن يشكروا رئيس التحالف اليوناني - الأوراسي Xenophon Lambrakis لمساعدته في تنظيم المقابلة

صور - فيديو بافيل أونويكو

- أولاً ، أخبرنا عن أهم الأحداث الأخيرة بالنسبة لك.

في أبريل ، قدمت أول مرة في برلين (دويتشه أوبر برلين) ، حيث غنيت دور فيوليتا في أوبرا فيردي لا ترافياتا. وفي اليوم التالي فقط عدت من ميونيخ ، حيث ظهرت لأول مرة في Bayerischen Staatsoper (أوبرا ولاية بافاريا) ، حيث لعبت دور جولييت في أوبرا أوفنباخ حكايات هوفمان. حضر الإنتاج مطربو أوبرا مشهورون عالميًا مثل جوزيبي فيليانوتي وكاثلين كيم وآنا ماريا مارتينيز وغيرهم.

- كم مرة تذهب في جولة؟

في كثير من الأحيان ... الجدول الزمني ضيق للغاية.

من الصعب قول هذا. كل شيء في المسرح يتخلل جو من السحر ، في كل مكان تشعر فيه في قصة خيالية

- متى سيكون من الممكن سماعك مرة أخرى في المنزل؟

بمجرد أن يدعوك (يبتسم). أعتقد أن الكثير هنا يعتمد على قيادة المسرح والمجتمع الموسيقي ووزارة الثقافة والسياحة الأذربيجانية.

- ما الذي أتى بك إلى مسرح البولشوي؟

حان الوقت للتحسين والنمو والوصول إلى آفاق جديدة وتحقيق الاعتراف العالمي. بعد كل شيء ، لا يخفى على أحد أن الغناء في مسرح البولشوي هو حلم أي مغني (مغني) ، ناهيك عن أن يصبح عازفًا منفردًا لهذا المسرح الشهير. أحلامي أصبحت حقيقة. لكن هذه الميدالية لها جانب سلبي أيضًا. يعد الأداء في المسرح الرئيسي للبلاد وتقديمه في جميع أنحاء العالم مهمة مهمة للغاية.

- ما هو ركنك المفضل في المسرح؟

من الصعب قول هذا. كل شيء في المسرح يتخلل جو من السحر ، في كل مكان تشعر فيه في قصة خيالية. لكن ، على الأرجح ، لا يزال هذا المشهد. على الرغم من أنه من الجيد أحيانًا الجلوس في القاعة.

- حدثنا عن حياتك قبل الانتقال الى موسكو؟

تخرجت من مدرسة Bul-Bul في البيانو ، ثم - المعهد الموسيقي (فئة المطرب المتميز خورمان قاسموفا) ، لمدة عامين كانت عازفة منفردة في أوبرا الدراما ومسرح الباليه الأذربيجاني الذي يحمل اسم M.F Akhundov. وبعد ذلك ، كما قالت أوستاب بندر ، أدركت أن "الأشياء العظيمة تنتظرني" وذهبت لغزو موسكو.

لا أريد أن أستبق نفسي. الآن حياتي مرتبطة تمامًا بموسكو ، حيث أعيش وأعمل. على مدى السنوات الخمس الماضية ، كانت هناك العديد من المقترحات من العديد من المسارح الرائدة في أوروبا ، لكنني لست في عجلة من أمري لاتخاذ قرارات جذرية. أعتقد أنه ينبغي التعامل مع هذا بمسؤولية وحذر.

- والداك مرتبطان بعالم الموسيقى. اعتقد انها تركت علامة لا تمحى؟

نعم. كان كل من الوالدين والأجداد مرتبطين بالموسيقى والمسرح. بالطبع ، أثر هذا على حياتي ، وإلى حد ما ، حدد خياري مسبقًا.

- ما هو برأيك ضروري لتحقيق النجاح في المجال الأوبرالي؟

ربما الموهبة وحدها لا تكفي. في أي عمل تجاري ، مطلوب عمل شاق لتحقيق النجاح. أنت بحاجة إلى العمل بإصرار ، وبإيثار ، وبتفاني كامل ، والإيمان والمضي قدمًا. هذه هي الطريقة الوحيدة لتحقيق النجاح والشهرة.

في أي عمل ، مطلوب العمل الجاد لتحقيق النجاح.

- ومع ذلك ... هل كان هناك عنصر العشوائية في حياتك المهنية؟ كيف يقارن العمل والحظ في مهنة الفنان بشكل عام؟

حادثة؟ على الاغلب لا. كل ما حققته حتى الآن هو بالأحرى نمط ، مكافأة على المثابرة والاستعداد للفوز. والعمل والحظ مفهومان لا ينفصلان. خذ ، على سبيل المثال ، الأشخاص الناجحين الذين يطلق عليهم محظوظون ... إنهم يعملون بجد وأصعب بكثير من الآخرين. بالكاد حقق أي منهم النجاح وهو مستلقٍ على الأريكة. لذلك ، أعتقد أن الحظ ليس سوى النتيجة النهائية للعمل المستمر.

- وأنت نفسك لن تبدأ التدريس؟

هناك مثل هذه الخطة. أود أن يكون لدي مدرستي الخاصة ، لكن هذا بعد قليل (يبتسم). على الرغم من أن الكثير من الناس يلجأون إلي الآن لطلب الاستماع والدراسة. لكن ، للأسف ، ليس لدي وقت لهذا بعد ...

كقاعدة ، أنا لا أخرج قبل العرض. إذا كان هذا فندقًا ، فأنا أبقى في الغرفة وأستريح ، ولا آكل مالحًا ولا أشرب البرد ، وأحاول التحدث أقل ، وما إلى ذلك.

- لمن الحفلة الموسيقية التي تود الذهاب إليها؟ لا يتعلق الأمر فقط بالغناء الكلاسيكي ...

كلما كان ذلك ممكنًا ، أحاول ألا تفوتني حفلات مطربي الأوبرا العظماء مثل جيسي نورمان ورينيه فليمنغ وأنجيلا جورجيو وغيرهم. احب موسيقى الجاز.


- ما هي المشاريع التي تعمل عليها اليوم؟ أين أديت مؤخرًا ، ما هي خططك للمستقبل؟

أستعد حاليا للعرض في مهرجان "كولمار" الدولي الخامس والعشرين في فرنسا ببرنامج "فيردي غالا" برفقة أوركسترا فلاديمير سبيفاكوف. هذا برنامج منفرد يتضمن فقط ألحان فيردي تكريما للذكرى المئوية الثانية لميلاد الملحن. بعد ذلك ، خططت لحفل منفرد في Ordinary House في براغ ، وسجل الألبوم التالي ، ووقعت أيضًا عددًا من العقود مع المسارح الأوروبية الرائدة ، بما في ذلك فيينا ، حيث شاركت في إنتاج Eugene Onegin ، دار الأوبرا البافارية في ميونيخ (لا ترافياتا) وأوبرا دويتشه وغيرها.

هل سبق لك أن واجهت رهاب المسرح؟

الخوف - لا! الإثارة فقط. أعتقد أنه إذا كنت تخشى المسرح ، فبالكاد يمكنك أن تصبح فنانًا وموسيقيًا. عندما أصعد على خشبة المسرح ، أنسى كل شيء وأعيش وأبدع.

- على ما يبدو ، أنت شخص قوي. وما الذي يدعمك في الأوقات الصعبة ، من أين تحصل على قوتك؟

أناشد الله باستمرار. كل يوم. لا يهم إذا كان لدي أداء اليوم أم لا ... أنا فقط أعيش بإيمان بالله.

- كم مرة تمكنت من زيارة المسرح أو حضور حفلة كمستمع؟

أحاول زيارة كل المرح.

- هل انت متزوج؟

كل شيء على ما يرام في حياتي الشخصية ...

- لقد قمت بتمثيل أذربيجان في الخارج بنجاح لسنوات عديدة. ما هي مهمتك؟

يسعدني أن أعرف أنه بعد أن أصبح الناس مهتمين بثقافة بلدي ، فإن موقفهم تجاهها آخذ في التغير. أحاول أن أمثل أذربيجان بشكل مناسب في العالم ليس فقط كمغنية ، ولكن أيضًا كشخص في الحياة اليومية. سأحاول الاستمرار في تمجيد بلدي - فهو يستحق الأفضل!

- والسؤال الأخير. ماذا تتمنى لمواطنينا الذين يعيشون في أجزاء مختلفة من العالم؟

أتمنى لهم أن يجدوا السلام ويشعروا بأنهم في وطنهم لسبب أو لآخر. وبالطبع السعادة!

روجيا اشرفلي


عازف منفرد في مسرح البولشوي ، فنان الشعب الأذربيجاني.

ولدت دينارا علييفا في 17 ديسمبر 1980 في مدينة باكو بأذربيجان. تخرجت الفتاة من مدرسة الموسيقى في فصل البيانو. بدأت مسيرتها الغنائية في مسرح باكو للأوبرا والباليه ، حيث كانت دينارا عازفة فردية منذ عام 2002 لمدة ثلاث سنوات وقدمت الأدوار الرئيسية: ليونورا "تروبادور" لفيردي ، ميمي "لا بوهيم" بوتشيني ، فيوليتا "ترافياتا" لفيردي. ، نيدا "باجلياتشي" ليونكافالو. في عام 2004 تخرجت من أكاديمية باكو للموسيقى.

منذ عام 2007 ، أصبحت دينارا علييفا عضوًا في اتحاد شخصيات الحفلات الموسيقية في سانت بطرسبرغ. تشارك المغنية سنويًا في مهرجان الفنون الدولي ، الذي يقام في مدن مختلفة من البلاد تحت إشراف قائد الأوركسترا يوري باشمت. في عام 2009 ، ظهرت لأول مرة مع ليو في مسرحية Turandot لبوتشيني في مسرح البولشوي وفازت بحب وتقدير الجمهور والنقاد. في يوم ماريا كالاس التذكاري ، 16 سبتمبر 2009 ، في قاعة ميغارون للحفلات الموسيقية في أثينا ، أدت المغنية ألحان من أوبرا لا ترافياتا وتوسكا وباغلياتشي.

أقيمت جولة دينارا علييفا بنجاح في دول أوروبية مختلفة وفي الولايات المتحدة الأمريكية. من بين العروض الأجنبية للمغنية ، يمكن للمرء أن يسلط الضوء على مشاركتها في الحفل الموسيقي لمهرجان Crescendo في قاعة Parisian Gaveau ، في الحفل الموسيقي لمهرجان Musical Olympus في قاعة Carnegie Hall بنيويورك. حظي أداء دينارا علييفا في مهرجان المواسم الروسية في دار أوبرا مونت كارلو بتقدير كبير من قبل النقاد والجمهور.

في عام 2010 ، حصلت دينارا على لقب "فنان أذربيجان المكرم" ، وحصلت على ميدالية فخرية من مؤسسة إيرينا آركييبوفا ودبلومة من اتحاد شخصيات الحفلات الموسيقية في روسيا. في مارس من نفس العام ، استضاف مسرح البولشوي العرض الأول لأوبريت يوهان شتراوس The Bat ، والذي أدت فيه دينارا علييفا الدور الرئيسي لروزاليند. أقيم أداء مشترك للمغني مع بلاسيدو دومينغو في باكو.

في ديسمبر 2010 ، أجرى دينارا حفلًا موسيقيًا في دار البلدية في براغ ، جمهورية التشيك ، برفقة الأوركسترا السيمفونية الوطنية التشيكية بقيادة قائد الأوركسترا الإيطالي مارسيلو روتا. في أكتوبر 2011 ظهرت لأول مرة مع جزء فيوليتا من لا ترافياتا في أوبرا ألتر في فرانكفورت بألمانيا.

اعتبارًا من ديسمبر 2018 ، أصبحت علييفا عازفًا منفردًا لمسرح البولشوي في روسيا ، بالإضافة إلى عازف منفرد ضيف في دار الأوبرا في فيينا وأوبرا لاتفيا الوطنية. يغني المغني الأجزاء الرئيسية للسوبرانو في أوبرا لملحنين من أوروبا الغربية والروس من العصر الرومانسي الكلاسيكي.

تشمل ذخيرة المغني مجموعة متنوعة من أعمال الحجرة ، بما في ذلك المنمنمات الصوتية ودورات الملحنين الروس والغربيين الأوروبيين: تشايكوفسكي ، ورشمانينوف ، وشومان ، وشوبير ، وبرامز ، وولف ، وفيلا لوبوس ، وفوري ، بالإضافة إلى ألحان من أوبرا ومؤلفات غيرشوين ، أعمال المؤلفين الأذربيجانيين المعاصرين.

جوائز وجوائز دينارا علييفا

2005 - الجائزة الثالثة في المسابقة الدولية التي تحمل اسم Bul-Bul (باكو)

2006 - حائز على دبلوم في مسابقة غالينا فيشنفسكايا الدولية لمطربي الأوبرا (موسكو).

2007- الجائزة الثانية في مسابقة ماريا كالاس الدولية لمغني الأوبرا (اليونان).

2007 - الجائزة الثانية في مسابقة Elena Obraztsova الدولية لمغني الأوبرا الشباب (سانت بطرسبرغ)

2007 - الدبلوم الخاص "للظهور المظفّر" لمهرجان "لقاءات عيد الميلاد في شمال تدمر"

2010 - الجائزة الثانية في مسابقة فرانسيسكو فينياس الدولية (برشلونة)

2010 - الجائزة الثالثة في مسابقة Placido Domingo الدولية "Operalia" (ميلان)

الميدالية الفخرية لمؤسسة إيرينا آرخيبوفا

لتحقيق أي شيء في الحياة ، يجب أن يكون لديك أهداف طموحة. هذا ما تعتقده دينارا علييفا ، مغنية الأوبرا وعازفة المسرح الفردي في مسرح البولشوي. هذا هو السبب في أنها ذهبت لغزو موسكو. كانت دينارا متأكدة من أن كل شيء سينجح معها ، ولم يخيب حدسها. لماذا قررت ربط حياتها بالموسيقى؟ ربما لأن عائلتها كلها كانت مرتبطة بهذا الفن. لكن أول الأشياء أولاً.

سيرة شخصية

ولدت دينارا علييفا في 17 ديسمبر 1980 في مدينة باكو. بما أنها ، على حد قولها ، استوعبت الموسيقى من حليب أمها ، لم يكن هناك شك في أن الموسيقى كانت مهنتها. حقيقة أن الفتاة موهوبة كانت واضحة منذ ولادتها. لهذا السبب أحضرها والداها إلى المدرسة الأذربيجانية المعروفة على اسم بول بول ، حيث درست العزف على البيانو. بعد ترك المدرسة ، التحقت دينارا بأكاديمية باكو للموسيقى. يتم تدريس فصل دينارا من قبل المغني الشهير خورمان قاسموفا.

لا تنسى دينارا علييفا الصفوف الرئيسية التي أقامتها في باكو إيلينا أوبراتسوفا ومونتسيرات كابال. كانت الطبقة الرئيسية في مونتسيرات كابال هي التي غيرت حياة دينارا بأكملها. وأشار المشاهير إلى الفتاة باعتبارها "موهبة شابة". أدركت دينارا أنها تسير في الاتجاه الصحيح ، وأنها ستصبح مغنية أوبرا ، وأن العالم كله سيتحدث عنها. في عام 2004 ، تخرجت ديانا ببراعة من الأكاديمية. بدأت حياتها المهنية في مسقط رأسها أذربيجان في الأوبرا والباليه على اسم إم. أخوندوف. صحيح أن دينارا قدمت عروضها في هذا المسرح منذ عام 2002 ، بينما كانت لا تزال تدرس في الأكاديمية. يمكننا القول أن دينارا علييفا لديها سيرة ذاتية سعيدة للغاية. العائلة والموسيقى والأوبرا والمهرجانات والجولات - هذا ما يصنعه.

عازف منفرد في مسرح البولشوي

في عام 2007 ، تمت دعوة دينارا علييفا إلى مهرجان الفنون الدولي ، الذي أخرجه وفي عام 2009 ظهرت لأول مرة على مسرح مسرح البولشوي. غنت علييفا جزء ليو في "Turandot" لبوتشيني وفازت ليس فقط الجمهور ، ولكن أيضًا النقاد بصوتها. قبلت المغنية بكل سرور الدعوة للأداء في يوم ذكرى ماريا كالاس في 16 سبتمبر 2009 في أثينا. كان هذا أحد مطربيها المفضلين. في أثينا ، قامت بأداء ألحان من أوبرا لا ترافياتا وتوسكا. يتضمن ذخيرة دينارا علييفا في مسرح البولشوي أدوار فيوليتا من لا ترافياتا ، ودونا إلفيرا في دون جيوفاني ، وإليانور في تروبادور ، ومارثا في The Tsar's Bride - وهناك الكثير.

تحب دينارا موسكو ومسرح البولشوي ، وتقول في مقابلاتها إن موسكو هي المدينة التي أصبحت وطنها الثاني وأعطتها شهرتها. لقد بدأ تكوينها ومسارها المهني.

أوبرا فيينا

تتذكر المغنية دينارا علييفا المبتسمة ظهورها الأول في أوبرا فيينا. كان هذا الأداء بمثابة اختبار للقدر. حدث الأمر على هذا النحو: تم إجراء مكالمة هاتفية من فيينا لطلب استبدال المغني المريض. كان من الضروري أداء أغنية دونا إلفيرا باللغة الإيطالية. قامت دينارا بالفعل بأداء أغنية ، لكنها كانت مثيرة ، لأن الجمهور يعرف هذا الجزء جيدًا.

التقى المسرح بأليف ودود للغاية. بدا لها مبنى المسرح الذي غمرته الأضواء وكأنه حلم سحري. لم تصدق أنها كانت في أوبرا فيينا ، وأن هذا لم يكن حلما ، بل حقيقة. كان الأداء ناجحًا. بعد ذلك ، تلقى دينارا أكثر من دعوات إلى فيينا. أثارت العاصمة النمساوية إعجاب المغني الشاب بروح الموسيقى التي سادت في كل مكان هناك. كانت دينارا مندهشة من التقاليد المؤثرة لجمهور فيينا ألا تفوت أي ظهور واحد لفنان مبتدئ. لم يعرفها أحد في فيينا ، وهي امرأة شابة جاءت لتحل محل مغنية الأوبرا الشهيرة ولكن المريضة ، لكن الناس كانوا في عجلة من أمرها للحصول على توقيعها. أثر هذا بعمق المغني الشاب.

عن جولة المغني

كل من يعمل في المسارح يذهب بانتظام في جولة ، ودينارا علييفا ليست استثناء. رافقت الحفلة الموسيقية الفردية في براغ ، والتي أقيمت في عام 2010 ، الأوركسترا السيمفونية الوطنية التشيكية. ظهرت دينارا لأول مرة في أوبرا ألتر في ألمانيا عام 2011. انتظرها النجاح في قاعة كارنيجي في نيويورك وفي حفل موسيقي في قاعة غافو في باريس. تقيم المغنية حفلات على مسارح دور الأوبرا الرائدة في روسيا وأوروبا والولايات المتحدة الأمريكية واليابان. يسعدها دائمًا القيام بجولة في وطنها وتتطلع إلى لقاء مدينة طفولتها - باكو ، وتقوم بشكل دوري بإقامة حفلات موسيقية هناك. في هذه المدينة أتيحت لها فرصة الغناء مع بلاسيدو دومينغو.

لا يقتصر ذخيرة ديانا علييفا على أعمال الحجرة فحسب ، بل هي مؤدية للأجزاء الرئيسية للسوبرانو ، والمنمنمات الصوتية للملحنين شومان ، وبرامز ، وتشايكوفسكي ، ورشمانينوف.

عن الخطط والأحلام

عندما سُئلت ديانا علييفا عن أحلامها وتحقيقها ، أجابت أن حلمها في أن تصبح عازفة منفردة في مسرح البولشوي قد تحقق بالفعل. وثقت في حدسها ، جاءت إلى موسكو. ومع ذلك ، يقول المغني إنه لا يكفي أن تؤمن بالحدس فقط ، بل من المهم أيضًا أن تعتقد أنه يمكنك تحقيق ما تريد. عندما تحقق هدفًا أو يتحقق حلمك ، يظهر شيء ما تذهب إليه أبعد من ذلك. وأهم ما تحلم به دينارا هو تحقيق مثل هذا الإتقان حتى تتمكن من خلال غنائها من لمس أرواح الناس والبقاء في ذاكرتهم ، وتسجل في تاريخ الموسيقى. الحلم طموح ، لكنه يساعد في تحقيق الخطط التي تبدو مستحيلة في البداية.

مهرجان فن الأوبرا

في عام 2015 ، قررت المغنية إقامة مهرجان فن الأوبرا الخاص بها. في إطاره أقيمت حفلات موسيقية في موسكو ، وشملت جولة المهرجان مدن كبيرة مثل سان بطرسبرج ، براغ ، برلين ، بودابست. بحلول نهاية عام 2015 ، تم إصدار قرصها المضغوط الجديد مع التينور الشهير ألكسندر أنتونينكو. في مارس 2017 ، بدأ مهرجان آخر ، حيث عُقدت اجتماعات مع مطربين وموسيقيين ومخرجين مثيرين للاهتمام.

الإقبال على دينارا علييفا كمغنية أوبرا ومشاركتها في الحفلات والمهرجانات الخيرية - كل هذا يتطلب وقتًا وقوة ورغبة. من أين تحصل على مثل هذا التفاني؟ تشرح دينارا ذلك بحبها المجنون للأوبرا. لا تستطيع أن تتخيل نفسها بدون غناء ، بدون مسرح ، بدون جمهور. بالنسبة لها أهم شيء هو خدمة فن الأوبرا.

لتحقيق أي شيء في الحياة ، يجب أن يكون لديك أهداف طموحة. هذا ما تعتقده دينارا علييفا ، مغنية الأوبرا وعازفة المسرح الفردي في مسرح البولشوي. هذا هو السبب في أنها ذهبت لغزو موسكو. كانت دينارا متأكدة من أن كل شيء سينجح معها ، ولم يخيب حدسها. لماذا قررت ربط حياتها بالموسيقى؟ ربما لأن عائلتها كلها كانت مرتبطة بهذا الفن. لكن أول الأشياء أولاً.

سيرة شخصية

ولدت دينارا علييفا في 17 ديسمبر 1980 في مدينة باكو. بما أنها ، على حد قولها ، استوعبت الموسيقى من حليب أمها ، لم يكن هناك شك في أن الموسيقى كانت مهنتها. حقيقة أن الفتاة موهوبة كانت واضحة منذ ولادتها. لهذا السبب أحضرها والداها إلى المدرسة الأذربيجانية المعروفة على اسم بول بول ، حيث درست العزف على البيانو. بعد ترك المدرسة ، التحقت دينارا بأكاديمية باكو للموسيقى. يتم تدريس فصل دينارا من قبل المغني الشهير خورمان قاسموفا.

لا تنسى دينارا علييفا الصفوف الرئيسية التي أقامتها في باكو إيلينا أوبراتسوفا ومونتسيرات كابال. كانت الطبقة الرئيسية في مونتسيرات كابال هي التي غيرت حياة دينارا بأكملها. وأشار المشاهير إلى الفتاة باعتبارها "موهبة شابة". أدركت دينارا أنها تسير في الاتجاه الصحيح ، وأنها ستصبح مغنية أوبرا ، وأن العالم كله سيتحدث عنها. في عام 2004 ، تخرجت ديانا ببراعة من الأكاديمية. بدأت حياتها المهنية في مسقط رأسها أذربيجان في M.F. أخوندوف. صحيح أن دينارا قدمت عروضها في هذا المسرح منذ عام 2002 ، بينما كانت لا تزال تدرس في الأكاديمية. يمكننا القول أن دينارا علييفا لديها سيرة ذاتية سعيدة للغاية. العائلة والموسيقى والأوبرا والمهرجانات والجولات - هذا ما يصنعه.

عازف منفرد في مسرح البولشوي

في عام 2007 ، تمت دعوة دينارا علييفا إلى مهرجان الفنون الدولي ، الذي أخرجه يوري باشمت. وفي عام 2009 ظهرت لأول مرة على مسرح مسرح البولشوي. غنت علييفا جزء ليو في "Turandot" لبوتشيني وفازت ليس فقط الجمهور ، ولكن أيضًا النقاد بصوتها. قبلت المغنية بكل سرور الدعوة للأداء في يوم ذكرى ماريا كالاس في 16 سبتمبر 2009 في أثينا. كان هذا أحد مطربيها المفضلين. في أثينا ، قامت بأداء ألحان من أوبرا لا ترافياتا وتوسكا. يتضمن ذخيرة دينارا علييفا في مسرح البولشوي أدوار فيوليتا من لا ترافياتا ، ودونا إلفيرا في دون جيوفاني ، وإليانور في تروبادور ، ومارثا في The Tsar's Bride - وهناك الكثير.

تحب دينارا موسكو ومسرح البولشوي ، وتقول في مقابلاتها إن موسكو هي المدينة التي أصبحت وطنها الثاني وأعطتها شهرتها. لقد بدأ تكوينها ومسارها المهني.

أوبرا فيينا

تتذكر المغنية دينارا علييفا المبتسمة ظهورها الأول في أوبرا فيينا. كان هذا الأداء بمثابة اختبار للقدر. حدث الأمر على هذا النحو: تم إجراء مكالمة هاتفية من فيينا لطلب استبدال المغني المريض. كان من الضروري أداء أغنية دونا إلفيرا باللغة الإيطالية. قامت دينارا بالفعل بأداء أغنية ، لكنها كانت مثيرة ، لأن الجمهور يعرف هذا الجزء جيدًا.

التقى المسرح بأليف ودود للغاية. بدا لها مبنى المسرح الذي غمرته الأضواء وكأنه حلم سحري. لم تصدق أنها كانت في أوبرا فيينا ، وأن هذا لم يكن حلما ، بل حقيقة. كان الأداء ناجحًا. بعد ذلك ، تلقى دينارا أكثر من دعوات إلى فيينا. أثارت العاصمة النمساوية إعجاب المغني الشاب بروح الموسيقى التي سادت في كل مكان هناك. كانت دينارا مندهشة من التقاليد المؤثرة لجمهور فيينا ألا تفوت أي ظهور واحد لفنان مبتدئ. لم يعرفها أحد في فيينا ، وهي امرأة شابة جاءت لتحل محل مغنية الأوبرا الشهيرة ولكن المريضة ، لكن الناس كانوا في عجلة من أمرها للحصول على توقيعها. أثر هذا بعمق المغني الشاب.

عن جولة المغني

كل من يعمل في المسارح يذهب بانتظام في جولة ، ودينارا علييفا ليست استثناء. رافقت الحفلة الموسيقية الفردية في براغ ، والتي أقيمت في عام 2010 ، الأوركسترا السيمفونية الوطنية التشيكية. ظهرت دينارا لأول مرة في أوبرا ألتر في ألمانيا عام 2011. انتظرها النجاح في قاعة كارنيجي في نيويورك وفي حفل موسيقي في قاعة غافو في باريس. تقيم المغنية حفلات على مسارح دور الأوبرا الرائدة في روسيا وأوروبا والولايات المتحدة الأمريكية واليابان. يسعدها دائمًا القيام بجولة في وطنها وتتطلع إلى لقاء مدينة طفولتها - باكو ، وتقوم بشكل دوري بإقامة حفلات موسيقية هناك. في هذه المدينة أتيحت لها فرصة الغناء مع بلاسيدو دومينغو.

لا يقتصر ذخيرة ديانا علييفا على أعمال الحجرة فحسب ، بل هي مؤدية للأجزاء الرئيسية للسوبرانو ، والمنمنمات الصوتية للملحنين شومان ، وبرامز ، وتشايكوفسكي ، ورشمانينوف.

عن الخطط والأحلام

عندما سُئلت ديانا علييفا عن أحلامها وتحقيقها ، أجابت أن حلمها في أن تصبح عازفة منفردة في مسرح البولشوي قد تحقق بالفعل. وثقت في حدسها ، جاءت إلى موسكو. ومع ذلك ، يقول المغني إنه لا يكفي أن تؤمن بالحدس فقط ، بل من المهم أيضًا أن تعتقد أنه يمكنك تحقيق ما تريد. عندما تحقق هدفًا أو يتحقق حلمك ، يظهر شيء ما تذهب إليه أبعد من ذلك. وأهم ما تحلم به دينارا هو تحقيق مثل هذا الإتقان حتى تتمكن من خلال غنائها من لمس أرواح الناس والبقاء في ذاكرتهم ، وتسجل في تاريخ الموسيقى. الحلم طموح ، لكنه يساعد في تحقيق الخطط التي تبدو مستحيلة في البداية.

مهرجان فن الأوبرا

في عام 2015 ، قررت المغنية إقامة مهرجان فن الأوبرا الخاص بها. في إطاره أقيمت حفلات موسيقية في موسكو ، وشملت جولة المهرجان مدن كبيرة مثل سان بطرسبرج ، براغ ، برلين ، بودابست. بحلول نهاية عام 2015 ، تم إصدار قرصها المضغوط الجديد مع التينور الشهير ألكسندر أنتونينكو. في مارس 2017 ، بدأ مهرجان آخر ، حيث عُقدت اجتماعات مع مطربين وموسيقيين ومخرجين مثيرين للاهتمام.

الإقبال على دينارا علييفا كمغنية أوبرا ومشاركتها في الحفلات والمهرجانات الخيرية - كل هذا يتطلب وقتًا وقوة ورغبة. من أين تحصل على مثل هذا التفاني؟ تشرح دينارا ذلك بحبها المجنون للأوبرا. لا تستطيع أن تتخيل نفسها بدون غناء ، بدون مسرح ، بدون جمهور. بالنسبة لها أهم شيء هو خدمة فن الأوبرا.

© 2021 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات