أوستروخوف ، إ.

أوستروخوف إ.


أوستروخوف إ.


بولينوف في.


شيشكين آي.


شيشكين آي.


شيشكين آي.


كويندزي أ.


كويندزي أ.

جوكوفسكي س.


ليفيتان الأول.


ليفيتان الأول.


ليفيتان الأول.


ليفيتان الأول.

بتروفيتشيف بي.

إذا كنت بحاجة ، أثناء البناء أو التثبيت ، إلى ملف تعريف مجلفن ، فقم بزيارة موقع الويب: tdemon.ru. ستجد هنا منتجات متنوعة أخرى ضرورية للبناء والتركيب. مجموعة كاملة من المنتجات بأسعار معقولة.

تتميز اللوحة الروسية بحق عن عالم الفن. الحقيقة هي أنه حتى القرن السابع عشر ، ارتبط الرسم الروسي حصريًا بموضوع ديني. تغير الوضع مع وصول مصلح القيصر إلى السلطة - بطرس الأكبر. بفضل إصلاحاته ، بدأ الأسياد الروس في الانخراط في الرسم العلماني ، وكان هناك فصل في رسم الأيقونات كإتجاه منفصل. القرن السابع عشر هو زمن فنانين مثل سيمون أوشاكوف وجوزيف فلاديميروف. ثم ، في عالم الفن الروسي ، ولدت الصورة وأصبحت مشهورة بسرعة. في القرن الثامن عشر ، ظهر الفنانون الأوائل الذين تحولوا من الرسم البورتريه إلى رسم المناظر الطبيعية. إن التعاطف الواضح للسادة مع الإستعراضات الشتوية ملحوظ. تم تذكر القرن الثامن عشر أيضًا لميلاد الرسم اليومي. في القرن التاسع عشر ، اكتسب ما يصل إلى ثلاثة اتجاهات شعبية في روسيا: الرومانسية والواقعية والكلاسيكية. كما كان من قبل ، واصل الفنانون الروس اللجوء إلى نوع الصورة. عندها ظهرت صور بورتريهات وصور ذاتية شهيرة عالميًا لـ O. Kiprensky و V. Tropinin. في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، يصور الفنانون في كثير من الأحيان الشعب الروسي البسيط في حالته المضطهدة. أصبحت الواقعية الاتجاه المركزي في رسم هذه الفترة. عندها ظهر المتجولون ، وهم يصورون الحياة الواقعية الحقيقية فقط. حسنًا ، القرن العشرون هو بالطبع الطليعة. أثر الفنانون في ذلك الوقت بشكل كبير على كل من أتباعهم في روسيا وحول العالم. أصبحت لوحاتهم رواد الفن التجريدي. الرسم الروسي هو عالم مذهل من الفنانين الموهوبين الذين مجدوا روسيا بإبداعاتهم

لطالما كانت مصائر الفنانين في جميع الأوقات مليئة بالصعوبات والمعاناة والخلاف والرفض. لكن المبدعين الحقيقيين فقط هم من تمكنوا من التغلب على كل تقلبات الحياة وتحقيق النجاح. لذلك لسنوات عديدة ، من خلال الأشواك ، كان على معاصرنا أن يذهب إلى الاعتراف العالمي ، الفنان العصامي سيرجي باسوف.

ما يمكن أن يكون أقرب وأعز للإنسان من الزوايا الساحرة لطبيعة وطنه الأم. وأينما كنا ، على مستوى اللاوعي ، فإننا نسعى جاهدين من أجلهم بكل روحنا. على ما يبدو ، هذا هو السبب في أن المناظر الطبيعية في أعمال الرسامين يتم أخذها بشدة من أجل لقمة العيش من قبل كل مشاهد تقريبًا. وهذا هو السبب في أن أعمال سيرجي باسوف مبهجة للغاية ، حيث مر برؤية فنية ، وروحانية ومشبعة بكلمات كل سنتيمتر مربع من إبداعه.

قليلا عن الفنان

سيرجي باسوف (مواليد 1964) من مدينة يوشكار أولا. عندما كان طفلاً ، كان طفلاً متحمسًا وفضوليًا للغاية يحلم بأن يصبح طيارًا ويرسم بشكل ممتاز وليس الطائرات فقط. وعندما نشأ ، اختار الطيران - تخرج من معهد قازان للطيران. لكن لم يكن مصير سيرجي أن يطير - كانت صحته مخيبة للآمال ، وفرض المجلس الطبي حق النقض بشكل قاطع.

ثم وافق باسوف على منصب مهندس طيران. وفي وقت فراغه بدأ في الانخراط بجدية في الرسم. لكن على الرغم من الموهبة الطبيعية الممتازة ، كان فنان المستقبل يفتقر إلى المعرفة الأكاديمية والمهارات المهنية في الصناعة اليدوية.

لذلك حدث في الحياة أنه ظل متعلمًا ذاتيًا ، كما كانوا يقولون في الأيام الخوالي - "كتلة صلبة" مع هدية فنية من الله حقًا. ومثل هؤلاء السادة ، يا لهم من خطيئة يجب إخفاؤها ، في روسيا في جميع العصور واجهوا أوقاتًا صعبة. لذا فإن القدر لم يفسد سيرجي كثيرًا. لذلك ، خلال التسعينيات ، كان على باسوف أن يتعاون فقط مع صالات العرض في كازان ، حيث لم يرغب الأشخاص في موسكو بأي حال من الأحوال في التعامل مع سيد لم يكن لديه تعليم واسم مشهور.

ولكن ، كما يقولون - يزيل الماء الحجر ، وشيئًا فشيئًا تخضع العاصمة للرسام الموهوب. منذ عام 1998 ، بدأت لوحات سيرجي بالظهور في صالونات موسكو الدولية. ولم تأت أوامر من عشاق وخبراء الرسم الأجانب بوقت طويل. ثم جاءت الشهرة للفنانة ، واعتراف العالم بها.

كلمات وواقعية مفرطة في عمل فنان علم نفسه بنفسه

على مدار العشرين عامًا الماضية ، كان سيرجي باسوف مشاركًا في العديد من المعارض الجماعية والشخصية. وهو عضو في الصندوق الدولي للفنون والاتحاد المهني للفنانين. وبالفعل لا أحد يوبخ السيد بأنه فنان علم نفسه وفنان بدون اسم مجيد.

يربط العديد من المشاهدين عمل السيد بأعمال رسام المناظر الطبيعية الشهير إيفان شيشكين. سيرجي نفسه ، يتحدث عن نفسه ، يقول: "أنا ماري ، ولدت في يوشكار أولا ، وقضيت طفولتي مع جدتي في القرية. يوجد العديد من البحيرات ذات الشواطئ شديدة الانحدار التي يقل ارتفاعها عن 30-50 مترًا. يمكن طلاء بحيراتنا في أي وقت من اليوم ، وستظل دائمًا جديدة. دائمًا ما يكون هذا في الطبيعة: فهو ثابت وقابل للتغيير على الفور. أنا أحب شيئًا خفيًا وشيءًا ملحميًا فيها ... ".

بدا أن الرسام يضفي روحانية على كل لوحة من لوحاته ويمجد فيها القوة غير العادية للعناصر الطبيعية. بعد النظر بعناية في الصورة والاستماع إلى مشاعرك ، يمكنك حتى ملاحظة كيف ترتجف الأوراق في مهب الريح ، وتسمع صافرة صرصور الصراصير وزقزقة الجندب ، ودفقة من النهر ، وتشتم رائحة أنحف من الصنوبريات. غابة الصنوبر.

يمكن تسمية لوحته بالشعرية بالكامل ، حيث قام الفنان بإلهامها وبحب كبير مشربة كل شجرة ، وكل شفرة من العشب مع غنائية خفية ، وإخضاع الصورة بأكملها إلى صوت متناغم.

ولكن ما يثير الإعجاب أكثر من أي شيء هو أسلوب الرسام الواقعي للغاية في الرسم. التفاصيل المكتوبة بدقة تبهج حتى المشاهد المتطور. ويعكس الفنان في لوحاته ببراعة جميع الفصول وكل فصول اليوم ، ملاحظًا جميع الفروق الدقيقة المرتبطة بالتغير في الزمن الدوري الطبيعي.

منذ زمن سحيق ، لطالما أعجب الناس بالطبيعة. عبروا عن حبهم من خلال تصويره في جميع أنواع الفسيفساء والنقوش البارزة واللوحات. كرس العديد من الفنانين العظماء أعمالهم لرسم المناظر الطبيعية. الصور التي تصور الغابات والبحر والجبال والأنهار والحقول ساحرة حقًا. ونحن بحاجة إلى احترام السادة العظماء الذين نقلوا في أعمالهم جمال وقوة العالم من حولنا بمثل هذه التفاصيل الملونة والعاطفية. سيتم النظر في رسامي المناظر الطبيعية وسيرهم الذاتية في هذه المقالة. اليوم سنتحدث عن أعمال الرسامين العظماء من مختلف الأزمنة.

رسامو المناظر الطبيعية المشهورون في القرن السابع عشر

في القرن السابع عشر ، كان هناك العديد من الموهوبين الذين فضلوا تصوير جمال الطبيعة. ومن أشهرهم كلود لورين وجاكوب إسحاق فان رويسدايل. سنبدأ قصتنا معهم.

كلود لورين

يعتبر الفنان الفرنسي مؤسس المناظر الطبيعية لفترة الكلاسيكية. تتميز لوحاته بتناغم مذهل وتكوين مثالي. كانت السمة المميزة لتقنية K.Lorrain هي القدرة على نقل أشعة الشمس بأسلوب لا تشوبه شائبة ، وأشعةها ، وانعكاسها في الماء ، وما إلى ذلك.

على الرغم من حقيقة أن المايسترو ولد في فرنسا ، فقد أمضى معظم حياته في إيطاليا ، حيث غادرها عندما كان يبلغ من العمر 13 عامًا فقط. عاد إلى وطنه مرة واحدة فقط ، ثم لمدة عامين.

أشهر أعمال ك. لورين هي لوحات "منظر للمنتدى الروماني" و "منظر للميناء مع مبنى الكابيتول". في الوقت الحاضر يمكن رؤيتها في متحف اللوفر.

يعقوب إسحاق فان روزديل

جاكوب فان رويسدايل - ممثل الواقعية - ولد في هولندا. خلال رحلاته في هولندا وألمانيا ، رسم الفنان العديد من الأعمال البارزة ، والتي تتميز بتباين حاد في النغمات والألوان الدرامية والبرودة. يمكن اعتبار "المقبرة الأوروبية" من ألمع الأمثلة على هذه اللوحات.

ومع ذلك ، لم يقتصر عمل الفنان على اللوحات القاتمة - فقد صور أيضًا المناظر الطبيعية الريفية. أشهر الأعمال هي "منظر لقرية إيغموند" و "منظر طبيعي مع طاحونة مائية".

القرن الثامن عشر

تتميز لوحة القرن الثامن عشر بالعديد من الميزات الشيقة ؛ خلال هذه الفترة ، بدأت اتجاهات جديدة في الشكل الفني المذكور. على سبيل المثال ، عمل رسامو المناظر الطبيعية في البندقية في مناطق مثل منظر المناظر الطبيعية (اسم آخر يقود) والمعمارية (أو الحضرية). وتم تقسيم المشهد الرائد بدوره إلى دقيق ورائع. الممثل البارز للفيدا الرائعة هو فرانشيسكو غواردي. حتى رسامي المناظر الطبيعية المعاصرة يمكنهم أن يحسدوا تخيلاته وتقنياته.

فرانشيسكو غواردي

بدون استثناء ، تتميز جميع أعماله بمنظور دقيق لا تشوبه شائبة ، واستنساخ رائع للألوان. تتمتع المناظر الطبيعية بجاذبية سحرية معينة ، ومن المستحيل ببساطة أن تغمض عينيك عنها.

تشمل أكثر أعماله المبهجة Doge's Party Ship Bucintoro و Gondola in the Lagoon و Venetian Courtyard و Rio dei Mendicanti. تصور جميع لوحاته مناظر لمدينة البندقية.

وليام تيرنر

هذا الفنان هو ممثل الرومانسية.

السمة المميزة للوحاته هي استخدام العديد من درجات اللون الأصفر. كانت اللوحة الصفراء هي التي أصبحت اللوحة الرئيسية في أعماله. أوضح السيد ذلك من خلال حقيقة أن هذه الظلال كانت مرتبطة بالشمس والنقاء الذي أراد أن يراه في لوحاته.

أجمل أعمال تيرنر وأكثرها روعة هو The Garden of Hesperides ، وهي مناظر طبيعية رائعة.

إيفان إيفازوفسكي وإيفان شيشكين

هذان الشخصان هما حقًا أعظم وأشهر رسامي المناظر الطبيعية في روسيا. الأول - إيفان كونستانتينوفيتش أيفازوفسكي - صور البحر المهيب في لوحاته. شغب العناصر ، والأمواج المتصاعدة ، ورذاذ الرغوة الذي يتصادم على جانب سفينة متدفقة ، أو سطح هادئ وهادئ مضاء بغروب الشمس - المناظر البحرية تبهج وتذهل بطبيعتها وجمالها. بالمناسبة ، يطلق على رسامي المناظر الطبيعية هؤلاء الرسامين البحريين. الثاني - إيفان إيفانوفيتش شيشكين - أحب تصوير الغابة.

كان كل من شيشكين وأيفازوفسكي رسامًا للمناظر الطبيعية في القرن التاسع عشر. دعونا نتناول سيرة هؤلاء الأفراد بمزيد من التفصيل.

في عام 1817 ، ولد إيفان إيفازوفسكي ، أحد أشهر الرسامين البحريين في العالم.

ولد في عائلة ثرية ، وكان والده رجل أعمال أرمني. ليس هناك ما يثير الدهشة في حقيقة أن المايسترو المستقبلي كان يعاني من ضعف في عنصر البحر. بعد كل شيء ، أصبحت فيودوسيا ، أجمل مدينة ساحلية ، مسقط رأس هذا الفنان.

في عام 1839 تخرج إيفان من حيث درس لمدة ست سنوات. تأثر أسلوب الفنان بشكل كبير بأعمال الرسامين البحريين الفرنسيين سي. فيرنيه وسي. لورين ، الذين رسموا لوحاتهم وفقًا لشرائع الكلاسيكية الباروكية. أشهر أعمال IK Aivazovsky تعتبر لوحة "الموجة التاسعة" ، التي صنعت عام 1850.

بالإضافة إلى المناظر البحرية ، عمل الفنان الكبير على تصوير مشاهد المعركة (مثال حي على ذلك هو لوحة "معركة تشيسمي" ، 1848) ، كما خصص العديد من لوحاته لمواضيع من التاريخ الأرمني ("زيارة جيه جي بايرون إلى الدير المخيتاري بالقرب من البندقية "، 1880 م).

كان Aivazovsky محظوظًا لتحقيق شهرة لا تصدق خلال حياته. أعجب العديد من رسامي المناظر الطبيعية الذين اشتهروا في المستقبل بعمله وأخذوا منه مثالاً. توفي الخالق العظيم عام 1990.

ولد شيشكين إيفان إيفانوفيتش في يناير 1832 في مدينة إيلابوغ. لم تكن الأسرة التي نشأت فيها فانيا مزدهرة للغاية (كان والده تاجرًا فقيرًا). في عام 1852 ، بدأ شيشكين دراسته في مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة ، والتي تخرج منها بعد أربع سنوات ، في عام 1856. حتى أقدم أعمال إيفان إيفانوفيتش تتميز بجمالها الاستثنائي وتقنياتها غير المسبوقة. لذلك ، ليس من المستغرب أنه في عام 1865 ، تم منح لقب "منظر بالقرب من دوسلدورف" الثاني شيشكين للوحة القماشية. وبعد ثماني سنوات حصل على لقب أستاذ.

مثل كثيرين غيره ، رسم من الطبيعة ، وقضى وقتًا طويلاً في الطبيعة ، في أماكن لا يمكن لأحد أن يزعجه.

أشهر لوحات الرسام العظيم هي "البرية" و "الصباح في غابة الصنوبر" ، التي رُسمت عام 1872 ، واللوحة السابقة "نون". بالقرب من موسكو "(1869)

توقفت حياة الشخص الموهوب في ربيع عام 1898.

يستخدم العديد من رسامي المناظر الطبيعية الروس ، عند كتابة لوحاتهم القماشية ، عددًا كبيرًا من التفاصيل وتقديم الألوان الزاهية. يمكن قول الشيء نفسه عن هذين الممثلين للرسم الروسي.

أليكسي سافراسوف

أليكسي كوندراتيفيتش سافراسوف هو رسام مناظر طبيعي مشهور عالميًا. هو الذي يعتبر مؤسس المشهد الغنائي الروسي.

ولد هذا الشخص المتميز في موسكو عام 1830. في عام 1844 ، بدأ أليكسي دراسته في مدرسة موسكو للرسم والنحت. منذ شبابه ، كان يتميز بموهبة خاصة وقدرة على تصوير المناظر الطبيعية. لكن رغم ذلك ، ولأسباب عائلية ، أُجبر الشاب على قطع دراسته واستئنافها بعد أربع سنوات فقط.

من المؤكد أن أشهر أعمال سافراسوف وأكثرها محبوبة هي لوحة The Rooks قد وصلت. تم تقديمه في معرض السفر عام 1971. لا تقل إثارة للاهتمام عن لوحات IK Savrasov "Rye" و "Thaw" و "Winter" و "Countryside" و "Rainbow" و "Elk Island". ومع ذلك ، وفقًا للنقاد ، لم تتم مقارنة أي من أعمال الفنان مع تحفته "وصل الغربان".

على الرغم من حقيقة أن سافراسوف رسم العديد من اللوحات الجميلة وكان معروفًا بالفعل كمؤلف لوحات رائعة ، إلا أنهم سرعان ما ينسونه لفترة طويلة. وفي عام 1897 توفي في فقر ، مدفوعًا باليأس بسبب المشاكل العائلية وموت الأطفال وإدمان الكحول.

لكن لا يمكن نسيان رسامي المناظر الطبيعية العظماء. إنهم يعيشون في لوحاتهم ، سحرها يخطف الأنفاس ، والتي يمكننا الإعجاب بها حتى يومنا هذا.

النصف الثاني من القرن التاسع عشر

تتميز هذه الفترة بانتشار مثل هذا الاتجاه في الرسم الروسي مثل المناظر الطبيعية اليومية. عمل العديد من رسامي المناظر الطبيعية الروس في هذا السياق ، بما في ذلك ماكوفسكي فلاديمير إيغوروفيتش. ما لا يقل شهرة عن أساتذة تلك الأوقات هم Arseny Meshchersky ، وكذلك Aivazovsky و Shishkin الموصوفين سابقًا ، والذين وقع عملهم في منتصف النصف الثاني من القرن التاسع عشر.

أرسيني ميششيرسكي

ولد هذا الفنان الشهير عام 1834 في مقاطعة تفير. تلقى تعليمه في الأكاديمية الإمبراطورية للفنون ، حيث درس لمدة ثلاث سنوات. كانت الموضوعات الرئيسية للوحات المؤلف هي الغابات وكان الفنان مغرمًا جدًا بتصوير مناظر رائعة لشبه جزيرة القرم والقوقاز بجبالهم المهيبة في لوحاته. في عام 1876 تمت ترقيته إلى أستاذ رسم المناظر الطبيعية.

يمكن اعتبار أنجح لوحاته وأكثرها شهرة هي لوحات "الشتاء. كاسحة الجليد "،" منظر جنيف "،" العاصفة في جبال الألب "،" بالقرب من بحيرة الغابة "،" المناظر الطبيعية الجنوبية "،" المنظر في شبه جزيرة القرم ".

بالإضافة إلى ذلك ، نقل ميشيرسكي جمال سويسرا. في هذا البلد ، اكتسب خبرة لبعض الوقت مع سيد رسم المناظر الطبيعية كلام.

وكان السيد مغرمًا أيضًا بالبني الداكن والنقش. في هذه التقنيات ، ابتكر أيضًا العديد من الأعمال الرائعة.

تم عرض العديد من اللوحات للفنان المعني في معارض في كل من روسيا ودول أخرى في العالم. لذلك ، تمكن الكثير من الناس من تقدير موهبة وأصالة هذا الشخص المبدع. تستمر لوحات Arseny Meshchersky في إسعاد العديد من الأشخاص المولعين بالفن حتى يومنا هذا.

ماكوفسكي فلاديمير إيجوروفيتش

ماكوفسكي ولد في موسكو عام 1846. كان والده فنانًا مشهورًا. قرر فلاديمير أن يسير على خطى والده وتلقى تعليمًا فنيًا في مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة ، وبعد ذلك غادر إلى سان بطرسبرج.

أنجح لوحاته كانت "في انتظار. بالقرب من السجن "انهيار بنك" و "شرح" و "بيت سرير" و "ربيع باشاناليا". تصور الأعمال بشكل أساسي الأشخاص العاديين والمشاهد اليومية.

بالإضافة إلى المناظر الطبيعية اليومية ، التي كان يتقنها ، رسم ماكوفسكي أيضًا صورًا ورسومات توضيحية مختلفة.