الموقف من بستان الكرز للشخصيات في المسرحية. هل يمكن إنقاذ بستان الكرز؟ ما أسباب سوء الحالة العامة في مسرحية "بستان الكرز"؟ اقتباسات لصورة بستان الكرز في رانفسكوي
رانفسكايا في نظام صور بطلات تشيخوف
أصبحت مسرحية "The Cherry Orchard" أغنية البجع لأ. تشيخوف ، احتل مسرح المسارح العالمية لسنوات عديدة. كان نجاح هذا العمل ليس فقط بسبب موضوعه ، الذي يثير الجدل حتى يومنا هذا ، ولكن أيضًا إلى الصور التي أنشأها تشيخوف. بالنسبة له ، كان وجود النساء في أعماله مهمًا للغاية: كتب إلى أحد معارفه: "بدون امرأة ، إنها قصة أن السيارة خالية من الأبخرة". في بداية القرن العشرين ، بدأ دور المرأة في المجتمع يتغير. أصبحت صورة رانفسكايا في مسرحية "The Cherry Orchard" صورة كاريكاتورية حية لمعاصري أنطون بافلوفيتش المتحررين ، الذين لاحظهم بأعداد كبيرة في مونت كارلو.
صمم تشيخوف بعناية كل صورة أنثوية: تعابير الوجه ، والإيماءات ، والأخلاق ، والكلام ، لأنه من خلالها نقل فكرة شخصية ومشاعر البطلات. المظهر والاسم ساهم أيضًا في ذلك.
أصبحت صورة Ranevskaya Lyubov Andreevna واحدة من أكثر الصور إثارة للجدل ، وهذا يرجع إلى حد كبير إلى الممثلات اللائي لعبن هذا الدور. كتب تشيخوف نفسه: "ليس من الصعب أن تلعب دور رانفسكايا ، ما عليك سوى أن تأخذ النغمة الصحيحة منذ البداية ...".
صورتها معقدة ، لكن لا يوجد فيها تناقضات ، لأنها وفية لمنطقها الداخلي للسلوك.
قصة حياة رانفسكايا
وصف وخصائص رانفسكايا في مسرحية "The Cherry Orchard" مذكورة من خلال قصتها عن نفسها ، من كلمات الأبطال الآخرين وملاحظات المؤلف. يبدأ التعرف على الشخصية الأنثوية المركزية حرفيًا من الملاحظات الأولى ، ويتم الكشف عن قصة حياة رانفسكايا في الفصل الأول. عادت ليوبوف أندريفنا من باريس ، حيث عاشت لمدة خمس سنوات ، وكان سبب هذه العودة هو الحاجة الملحة لحل مسألة مصير التركة المطروحة للمزاد للديون.
تزوج ليوبوف أندريفنا "محاميًا محلفًا ، غير نبيل ..." ، "لم يفعل شيئًا سوى الديون" ، كما "شرب بشكل رهيب" و "مات من الشمبانيا". هل كانت سعيدة بهذا الزواج؟ من غير المرجح. بعد وفاة زوجها ، وقعت رانفسكايا "للأسف" في حب شخص آخر. لكن علاقتها العاطفية لم تدم طويلا. مات ابنها الصغير بشكل مأساوي ، وشعر بالذنب ، ذهب ليوبوف أندريفنا إلى الخارج إلى الأبد. ومع ذلك ، ذهب عشيقها وراءها "بلا رحمة ، بوقاحة" ، وبعد عدة سنوات من المشاعر المؤلمة "سرق ... رمى ، وانضم إلى شخص آخر" ، وهي بدورها تحاول أن تسمم نفسها. تأتي ابنة أنيا البالغة من العمر 17 عامًا إلى باريس من أجل والدتها. الغريب أن هذه الفتاة الصغيرة تفهم والدتها جزئيًا وتشفق عليها. طوال المسرحية ، يظهر حب الابنة الصادق وعاطفتها. بعد قضاء خمسة أشهر فقط في روسيا ، عادت رانفسكايا مباشرة بعد بيع الحوزة ، وأخذ الأموال المخصصة لـ Anya ، إلى باريس إلى حبيبها.
خصائص رانفسكايا
من ناحية ، رانفسكايا امرأة جميلة ، متعلمة ، لديها إحساس خفي بالجمال ، لطيفة وكريمة ، يحبها الآخرون ، لكن عيوبها تقترب من الرذيلة ، وبالتالي فهي ملحوظة للغاية. "إنها شخص جيد. "سهل وبسيط" ، كما يقول لوباخين. إنه يحبها بصدق ، لكن حبه غير مزعج لدرجة لا يعرفها أحد. يقول شقيقها الشيء نفسه تقريبًا: "إنها طيبة ، لطيفة ، مجيدة ..." لكنها "شريرة. يمكنك أن تشعر به في أدنى حركة لها ". بالتأكيد تتحدث جميع الشخصيات عن عدم قدرتها على إدارة الأموال ، وهي نفسها تفهم تمامًا هذا: "لطالما امتلأت بالمال دون قيود ، مثل امرأة مجنونة ..." ؛ "... لم يبق لها شيء. وأمي لا تفهم! "، تقول أنيا ،" الأخت لم تفقد بعد عادة إهدار المال ، "يرددها غاييف. اعتادت رانفسكايا على العيش دون حرمان نفسها من الملذات ، وإذا كان أقاربها يحاولون الضغط على نفقاتهم ، فإن ليوبوف أندريفنا ببساطة لا تنجح ، فهي على استعداد لإعطاء المال الأخير لأحد المارة العشوائيين ، على الرغم من أن فاريا ليس لديها ما تفعله إطعام الأسرة.
للوهلة الأولى ، تكون تجارب رانفسكايا عميقة جدًا ، لكن إذا انتبهت لملاحظات المؤلف ، يتضح أن هذا مجرد مظهر. على سبيل المثال ، أثناء انتظار شقيقها في المزاد بإثارة ، كانت تداعب lezginka. وهذا مثال حي على كيانها كله. يبدو أنها تنأى بنفسها عن اللحظات غير السارة ، وتحاول ملئها بالأفعال التي يمكن أن تجلب مشاعر إيجابية. العبارة التي تميز رانفسكايا من The Cherry Orchard: "يجب ألا تخدع نفسك ، يجب على الأقل مرة واحدة في حياتك أن تنظر إلى الحقيقة مباشرة في عينيك" ، تقول أن ليوبوف أندريفنا معزولة عن الواقع ، عالقة في عالمها.
"أوه ، حديقتي! بعد خريف مظلم ممطر وشتاء بارد ، أصبحت شابًا مرة أخرى ، مليئًا بالسعادة ، لم تتركك الملائكة السماوية ... "- بهذه الكلمات تحيي حديقة رانفسكايا بعد انفصال طويل ، الحديقة ، التي بدونها "لا تفهم حياتها" التي ترتبط بها طفولتها وشبابها. ويبدو أن ليوبوف أندريفنا تحب ممتلكاتها ولا يمكنها العيش بدونها ، لكنها لا تحاول القيام بأي محاولات لإنقاذه ، وبالتالي خيانته. بالنسبة لمعظم المسرحية ، تأمل رانفسكايا أن يتم حل مسألة التركة من تلقاء نفسها ، دون مشاركتها ، على الرغم من أن قرارها هو القرار الرئيسي. على الرغم من أن اقتراح Lopakhin هو الطريقة الأكثر واقعية لإنقاذه. يتنبأ التاجر بالمستقبل ، قائلاً إنه من الممكن تمامًا أن "يعتني المقيم الصيفي بالمزرعة ، وبعد ذلك سيصبح بستان الكرز الخاص بك سعيدًا وغنيًا وفاخرًا" ، لأنه في الوقت الحالي تكون الحديقة في حالة رديئة ، ولا تجلب أي منفعة أو تتعرض للضرب لأصحابها ...
بالنسبة إلى رانفسكايا ، كان بستان الكرز يعني ارتباطها الذي لا ينفصم مع الماضي وتعلق أسلافها بالوطن الأم. إنها جزء منه ، تمامًا كما هو جزء منها. تدرك أن بيع البستان هو دفعة حتمية لحياة ماضية ، وهذا واضح في حديثها عن الخطايا ، حيث تدركها وتتحمل على عاتقها ، وتطلب من الرب عدم إرسال تجارب عظيمة ، وبيعها. تصبح التركة نوعًا من التكفير: "أعصابي أفضل ... أنام جيدًا".
Ranevskaya هو صدى للماضي الثقافي ، والذي يتضاءل أمام أعيننا ويختفي من الحاضر. تدرك تمامًا ضرر شغفها ، مدركة أن هذا الحب يسحبها إلى القاع ، عادت إلى باريس ، مدركة أن "هذا المال لن يدوم طويلاً".
يبدو حب البنات غريبًا جدًا على هذه الخلفية. ابنة بالتبني ، تحلم بالذهاب إلى دير ، تحصل على وظيفة خادمة منزل للجيران ، حيث ليس لديها ما لا يقل عن مائة روبل للتبرع بها ، وأمها ببساطة لا تولي أي أهمية لذلك. الابنة الأصلية أنيا ، التي تُركت في الثانية عشرة من عمرها في رعاية عم مهمل ، في الحوزة القديمة قلقة للغاية بشأن مستقبل والدتها ، وتحزن على الانفصال الوشيك. "... سأعمل ، أساعدك ..." - تقول فتاة صغيرة ليست على دراية بالحياة.
المصير الآخر لرانفسكايا غير واضح للغاية ، على الرغم من أن تشيخوف نفسه قال: "الموت وحده هو الذي يمكن أن يهدئ مثل هذه المرأة".
خصائص الصورة سيكون وصف حياة بطلة المسرحية مفيدًا لتلاميذ الصف العاشر عند إعداد مقال حول موضوع "صورة رانفسكايا في مسرحية" بستان الكرز "لتشيخوف".
اختبار المنتج
رانفسكايا في نظام صور بطلات تشيخوف
أصبحت مسرحية "The Cherry Orchard" أغنية البجع لأ. تشيخوف ، احتل مسرح المسارح العالمية لسنوات عديدة. كان نجاح هذا العمل ليس فقط بسبب موضوعه ، الذي يثير الجدل حتى يومنا هذا ، ولكن أيضًا إلى الصور التي أنشأها تشيخوف. بالنسبة له ، كان وجود النساء في أعماله مهمًا للغاية: كتب إلى أحد معارفه: "بدون امرأة ، إنها قصة أن السيارة خالية من الأبخرة". في بداية القرن العشرين ، بدأ دور المرأة في المجتمع يتغير. أصبحت صورة رانفسكايا في مسرحية "The Cherry Orchard" صورة كاريكاتورية حية لمعاصري أنطون بافلوفيتش المتحررين ، الذين لاحظهم بأعداد كبيرة في مونت كارلو.
صمم تشيخوف بعناية كل صورة أنثوية: تعابير الوجه ، والإيماءات ، والأخلاق ، والكلام ، لأنه من خلالها نقل فكرة شخصية ومشاعر البطلات. المظهر والاسم ساهم أيضًا في ذلك.
أصبحت صورة Ranevskaya Lyubov Andreevna واحدة من أكثر الصور إثارة للجدل ، وهذا يرجع إلى حد كبير إلى الممثلات اللائي لعبن هذا الدور. كتب تشيخوف نفسه: "ليس من الصعب أن تلعب دور رانفسكايا ، ما عليك سوى أن تأخذ النغمة الصحيحة منذ البداية ...".
صورتها معقدة ، لكن لا يوجد فيها تناقضات ، لأنها وفية لمنطقها الداخلي للسلوك.
قصة حياة رانفسكايا
وصف وخصائص رانفسكايا في مسرحية "The Cherry Orchard" مذكورة من خلال قصتها عن نفسها ، من كلمات الأبطال الآخرين وملاحظات المؤلف. يبدأ التعرف على الشخصية الأنثوية المركزية حرفيًا من الملاحظات الأولى ، ويتم الكشف عن قصة حياة رانفسكايا في الفصل الأول. عادت ليوبوف أندريفنا من باريس ، حيث عاشت لمدة خمس سنوات ، وكان سبب هذه العودة هو الحاجة الملحة لحل مسألة مصير التركة المطروحة للمزاد للديون.
تزوج ليوبوف أندريفنا "محاميًا محلفًا ، غير نبيل ..." ، "لم يفعل شيئًا سوى الديون" ، كما "شرب بشكل رهيب" و "مات من الشمبانيا". هل كانت سعيدة بهذا الزواج؟ من غير المرجح. بعد وفاة زوجها ، وقعت رانفسكايا "للأسف" في حب شخص آخر. لكن علاقتها العاطفية لم تدم طويلا. مات ابنها الصغير بشكل مأساوي ، وشعر بالذنب ، ذهب ليوبوف أندريفنا إلى الخارج إلى الأبد. ومع ذلك ، ذهب عشيقها وراءها "بلا رحمة ، بوقاحة" ، وبعد عدة سنوات من المشاعر المؤلمة "سرق ... رمى ، وانضم إلى شخص آخر" ، وهي بدورها تحاول أن تسمم نفسها. تأتي ابنة أنيا البالغة من العمر 17 عامًا إلى باريس من أجل والدتها. الغريب أن هذه الفتاة الصغيرة تفهم والدتها جزئيًا وتشفق عليها. طوال المسرحية ، يظهر حب الابنة الصادق وعاطفتها. بعد قضاء خمسة أشهر فقط في روسيا ، عادت رانفسكايا مباشرة بعد بيع الحوزة ، وأخذ الأموال المخصصة لـ Anya ، إلى باريس إلى حبيبها.
خصائص رانفسكايا
من ناحية ، رانفسكايا امرأة جميلة ، متعلمة ، لديها إحساس خفي بالجمال ، لطيفة وكريمة ، يحبها الآخرون ، لكن عيوبها تقترب من الرذيلة ، وبالتالي فهي ملحوظة للغاية. "إنها شخص جيد. "سهل وبسيط" ، كما يقول لوباخين. إنه يحبها بصدق ، لكن حبه غير مزعج لدرجة لا يعرفها أحد. يقول شقيقها الشيء نفسه تقريبًا: "إنها طيبة ، لطيفة ، مجيدة ..." لكنها "شريرة. يمكنك أن تشعر به في أدنى حركة لها ". بالتأكيد تتحدث جميع الشخصيات عن عدم قدرتها على إدارة الأموال ، وهي نفسها تفهم تمامًا هذا: "لطالما امتلأت بالمال دون قيود ، مثل امرأة مجنونة ..." ؛ "... لم يبق لها شيء. وأمي لا تفهم! "، تقول أنيا ،" الأخت لم تفقد بعد عادة إهدار المال ، "يرددها غاييف. اعتادت رانفسكايا على العيش دون حرمان نفسها من الملذات ، وإذا كان أقاربها يحاولون الضغط على نفقاتهم ، فإن ليوبوف أندريفنا ببساطة لا تنجح ، فهي على استعداد لإعطاء المال الأخير لأحد المارة العشوائيين ، على الرغم من أن فاريا ليس لديها ما تفعله إطعام الأسرة.
للوهلة الأولى ، تكون تجارب رانفسكايا عميقة جدًا ، لكن إذا انتبهت لملاحظات المؤلف ، يتضح أن هذا مجرد مظهر. على سبيل المثال ، أثناء انتظار شقيقها في المزاد بإثارة ، كانت تداعب lezginka. وهذا مثال حي على كيانها كله. يبدو أنها تنأى بنفسها عن اللحظات غير السارة ، وتحاول ملئها بالأفعال التي يمكن أن تجلب مشاعر إيجابية. العبارة التي تميز رانفسكايا من The Cherry Orchard: "يجب ألا تخدع نفسك ، يجب على الأقل مرة واحدة في حياتك أن تنظر إلى الحقيقة مباشرة في عينيك" ، تقول أن ليوبوف أندريفنا معزولة عن الواقع ، عالقة في عالمها.
"أوه ، حديقتي! بعد خريف مظلم ممطر وشتاء بارد ، أصبحت شابًا مرة أخرى ، مليئًا بالسعادة ، لم تتركك الملائكة السماوية ... "- بهذه الكلمات تحيي حديقة رانفسكايا بعد انفصال طويل ، الحديقة ، التي بدونها "لا تفهم حياتها" التي ترتبط بها طفولتها وشبابها. ويبدو أن ليوبوف أندريفنا تحب ممتلكاتها ولا يمكنها العيش بدونها ، لكنها لا تحاول القيام بأي محاولات لإنقاذه ، وبالتالي خيانته. بالنسبة لمعظم المسرحية ، تأمل رانفسكايا أن يتم حل مسألة التركة من تلقاء نفسها ، دون مشاركتها ، على الرغم من أن قرارها هو القرار الرئيسي. على الرغم من أن اقتراح Lopakhin هو الطريقة الأكثر واقعية لإنقاذه. يتنبأ التاجر بالمستقبل ، قائلاً إنه من الممكن تمامًا أن "يعتني المقيم الصيفي بالمزرعة ، وبعد ذلك سيصبح بستان الكرز الخاص بك سعيدًا وغنيًا وفاخرًا" ، لأنه في الوقت الحالي تكون الحديقة في حالة رديئة ، ولا تجلب أي منفعة أو تتعرض للضرب لأصحابها ...
بالنسبة إلى رانفسكايا ، كان بستان الكرز يعني ارتباطها الذي لا ينفصم مع الماضي وتعلق أسلافها بالوطن الأم. إنها جزء منه ، تمامًا كما هو جزء منها. تدرك أن بيع البستان هو دفعة حتمية لحياة ماضية ، وهذا واضح في حديثها عن الخطايا ، حيث تدركها وتتحمل على عاتقها ، وتطلب من الرب عدم إرسال تجارب عظيمة ، وبيعها. تصبح التركة نوعًا من التكفير: "أعصابي أفضل ... أنام جيدًا".
Ranevskaya هو صدى للماضي الثقافي ، والذي يتضاءل أمام أعيننا ويختفي من الحاضر. تدرك تمامًا ضرر شغفها ، مدركة أن هذا الحب يسحبها إلى القاع ، عادت إلى باريس ، مدركة أن "هذا المال لن يدوم طويلاً".
يبدو حب البنات غريبًا جدًا على هذه الخلفية. ابنة بالتبني ، تحلم بالذهاب إلى دير ، تحصل على وظيفة خادمة منزل للجيران ، حيث ليس لديها ما لا يقل عن مائة روبل للتبرع بها ، وأمها ببساطة لا تولي أي أهمية لذلك. الابنة الأصلية أنيا ، التي تُركت في الثانية عشرة من عمرها في رعاية عم مهمل ، في الحوزة القديمة قلقة للغاية بشأن مستقبل والدتها ، وتحزن على الانفصال الوشيك. "... سأعمل ، أساعدك ..." - تقول فتاة صغيرة ليست على دراية بالحياة.
المصير الآخر لرانفسكايا غير واضح للغاية ، على الرغم من أن تشيخوف نفسه قال: "الموت وحده هو الذي يمكن أن يهدئ مثل هذه المرأة".
خصائص الصورة سيكون وصف حياة بطلة المسرحية مفيدًا لتلاميذ الصف العاشر عند إعداد مقال حول موضوع "صورة رانفسكايا في مسرحية" بستان الكرز "لتشيخوف".
اختبار المنتج
"متعدد الأوجه وغامض للغاية. يذهل عمق الشخصيات وصورها بتفردها. لا يقل الحمل الفني المدهش على المشهد الطبيعي ، والذي بفضله حصلت المسرحية على اسمها. بالنسبة لمناظر تشيخوف ليست مجرد خلفية ، فإن بستان الكرز ، في رأيي ، هو أحد الشخصيات الرئيسية.
The Cherry Orchard هو ركن منعزل وهادئ ، عزيز على قلب كل من نشأ ويعيش هنا. إنه وسيم ، وسيم مع ذلك الجمال الهادئ ، الحلو ، المريح الذي يجذب الشخص إلى منزله. لطالما أثرت الطبيعة على نفوس الناس وقلوبهم ، إذا كانت الروح ، بالطبع ، لا تزال حية فيهم ولم يتقسَّى القلب.
يحبه أبطال The Cherry Orchard و Ranevskaya و Gaev وكل من ارتبطت حياته ببستان الكرز لفترة طويلة: لقد ترك الجمال الدقيق والرائع لأشجار الكرز المزهرة علامة لا تمحى على أرواحهم. تجري أحداث المسرحية بأكملها على خلفية هذه الحديقة. إن بستان الكرز موجود بشكل غير مرئي على المسرح طوال الوقت: يتحدثون عن مصيره ، ويحاولون حفظه ، ويتجادلون حوله ، ويتفلسفون ، ويحلمون به ، ويتذكرونه.
يقول رانفسكايا: "بعد كل شيء ، لقد ولدت هنا ، لقد عاش والدي وأمي ، جدي هنا ، أحب هذا المنزل ، ولا أفهم حياتي بدون بستان الكرز ، وإذا كنت حقًا بحاجة إلى البيع ، بيعني والبستان .. "
بالنسبة لـ Ranevskaya و Gaev ، فإن بستان الكرز هو جزء لا يتجزأ من عش الأسرة ، الوطن الصغير حيث مرت طفولتهم وشبابهم ، ولدت أفضل أحلامهم وآمالهم وتلاشت هنا ، وأصبح بستان الكرز جزءًا من أنفسهم. بيع بستان الكرز يرمز إلى نهاية حياتهم التي لا هدف لها ، والتي لم يبق منها سوى الذكريات المرة. هؤلاء الناس ، الذين يمتلكون صفات روحية خفية ، متطورون ومتعلمون تمامًا ، لا يمكنهم الحفاظ على بستان الكرز الخاص بهم ، وهو أفضل جزء من حياتهم ،
نشأ أنيا وتروفيموف أيضًا في بستان الكرز ، لكنهما ما زالا صغيرين جدًا ، مليئين بالحيوية والطاقة ، لذلك يتركان بستان الكرز بسهولة وبفرح.
بطل آخر ، إيرمولاي لوباخين ، ينظر إلى الحديقة من وجهة نظر "تداول القضية". إنه مشغول بتقديم Ranevskaya و Gaev لتقسيم الحوزة إلى منازل ريفية صيفية وقطع الحديقة.
أثناء قراءة المسرحية ، تبدأ في التشبع بمخاوف أبطالها ، تقلق بشأن مصير بستان الكرز نفسه. السؤال الذي يطرح نفسه بشكل لا إرادي: لماذا لا يزال بستان الكرز يحتضر؟ هل كان من المستحيل فعلاً فعل شيء ما على الأقل لإنقاذ الحديقة ، التي هي عزيزة جدًا على الشخصيات في العمل؟ يعطي تشيخوف إجابة مباشرة على هذا: يمكنك ذلك. تكمن المأساة برمتها في حقيقة أن أصحاب الحديقة غير قادرين على ذلك بسبب مزاجهم ، فهم إما يعيشون في الماضي ، أو أنهم تافهون وغير مبالين بالمستقبل.
لا يقلق رانفسكايا وجاييف كثيرًا بشأن مصير بستان الكرز ، ولكن قلقهما بشأن أحلامهما وتطلعاتهما التي لم تتحقق. يتحدثون أكثر عن التجارب ، ولكن عندما يتم حل بستان الكرز ، فإنهم يعودون بسهولة وبسرعة إلى أسلوب حياتهم المعتاد واهتماماتهم الحقيقية.
يركز كل من Anya و Trofimov بشكل كامل على المستقبل ، والذي يبدو لهما مشرقًا وخاليًا من الهموم. بالنسبة لهم ، يعتبر بستان الكرز عبئًا غير مرغوب فيه يجب التخلص منه من أجل زرع بستان كرز جديد تقدمي في المستقبل.
ينظر لوباخين إلى بستان الكرز باعتباره هدفًا لمصالحه التجارية ، وفرصة إجراء صفقة مربحة ، ومصير الحديقة نفسها لا يزعجه. على الرغم من ولعه بالشعر ، فإن الأعمال والمنفعة تأتي أولاً بالنسبة له.
إذن ، من المسؤول عن فقدان بستان الكرز؟ الجواب بسيط وقاطع - كل الشخصيات مذنبة. تقاعس البعض ، رعونة ولامبالاة الآخرين - هذا هو سبب موت البستان. منذ البداية ، من الواضح أن تشيخوف ، في صورة حديقة تحتضر ، يعرض روسيا النبيلة القديمة ويطرح على القارئ نفس السؤال: من هو المسؤول عن حقيقة أن المجتمع القديم ، فإن الطريقة القديمة للحياة أصبحت شيء من الماضي تحت هجمة رجال الأعمال الجدد؟ الجواب لا يزال هو نفسه - اللامبالاة والتقاعس من المجتمع.
ما هي اللامبالاة وهل يمكن أن يكون هناك شيء أسوأ منها؟ اللامبالاة هي اللامبالاة المطلقة تجاه شخص آخر. إنه يتجلى فيما يتعلق بكل ما يحيط ، بمشاعر ومصائر الآخرين ، بالأحداث. اللامبالاة لا تبالي بما يحدث حولها. نحن جميعًا ، بطريقة أو بأخرى ، نواجه هذه الصفة ، نحن مرتبون جدًا بحيث تكون مشاكلنا أولاً ثم ربما سنرى ما يحدث حولنا.
أثير موضوع اللامبالاة في العديد من الأعمال المعاصرة للأدب الروسي.
لذا في مسرحية "في القاع" للمخرج أليكسي ماكسيموفيتش غوركي ، سنتحدث عن بلاء المجتمع الحالي - اللامبالاة. تتحد جميع الشخصيات المتجمعة في الملجأ من خلال اللامبالاة تجاه المحيطين وحتى غير المبالين ببعضهم البعض. إنهم لا يشعرون بالأسف على الممثل المخمور والفتاة المحتضرة ، بل يضحكون على ناستيا ، التي تقرأ الروايات بحماس. يحاول أحد الأقواس بطريقة ما أن يفرح الجميع ويجد كلمة طيبة للجميع ، لكن الشخص الموجود في الميدان ليس محاربًا ويفهم أن عدم اكتراث الآخرين لا يمكن تصحيحه: "... يحدث هذا دائمًا على النحو التالي: يفكر الشخص في نفسه - أنا بخير! انتزاع - والناس غير سعداء ... ". كل أبطال العمل بألوان داكنة ، الجميع يفكر في مشاكلهم: ماذا يشربون ، ماذا نأكل ، أين يقضون الليل. أعتقد أنه في هذه الحالة قد لا يكون هناك وقت للتعاطف مع شخص آخر كان سيتعاطف مع نفسه ، ولكن كيف تضيع الإنسانية على ما يبدو وتضيع الصفات الإيجابية للناس.
يناقش أنطون بافلوفيتش تشيخوف اللامبالاة في عمله "بستان الكرز". ليوبوف رانفسكايا هي صورة حية لللامبالاة في العمل. تريد بيع المنزل بحديقة قضت فيها طفولتها ، ولا تهتم بمن يحصل عليها ، طالما هناك ربح. لا تفكر إلا في مشاكلها: كيف تعود بسرعة إلى باريس لمحبيها. لكن في الطفولة ، ارتبطت أحلام كثيرة بالبطلة بهذه الحديقة بالذات ، ولم تكن غير مبالية به ، حيث كانت تنظر إلى الحديقة التي كانت تؤمن بمستقبل رائع. لكن عندما تم بيع منزل به حديقة ، قرر التاجر Lopakhin قطع حديقة جميلة من الجذر ، أظهر المجتمع لامبالاته ، ولا أحد يهتم بهذا. بمعرفة موقف البطلة من الحديقة ، يشمت لوباخين بمصير الحديقة: "مرحبًا أيها الموسيقيون ، أعزف ، أود الاستماع إليكم! تعالوا جميعًا لترى كيف أن يرمولاي لوباخين لديه فأسًا كافيًا في بستان الكرز ، تسقط الأشجار الأرض! "، وكانت غير مبالية به ، أكثر قلقا بشأن أحلامها التي لم تتحقق. Lopakhin هو ببساطة أناني ، فهو يسعى لتحقيق مصالحه الشخصية في الحصول على الفوائد.
إذن ما الذي يمكن أن يكون أسوأ من اللامبالاة؟ ربما لا مبالاة ، لذا فهذه هي نفس اللامبالاة ، حالة من عدم الاهتمام الكامل. الأسوأ من اللامبالاة يمكن أن يكون فقط اللامبالاة التامة ، واللامبالاة بشكل عام تجاه كل شيء: تجاه العالم ، تجاه البيئة والنفس أيضًا. هذه اللامبالاة تدمر شخصًا من الداخل ، روحه ، يعيش يومًا ما ويتوقف عن أن يكون شخصًا بأهدافه وأحلامه. ستظل اللامبالاة تتجلى في حياتنا في مواقف مختلفة ، لكن الأمر يستحق أحيانًا على الأقل أن تجد لحظة ومساعدة جارك حتى تظل الروح على قيد الحياة.
تم التحديث: 2017-11-28
الانتباه!
شكرا لاهتمامكم.
إذا لاحظت وجود خطأ أو خطأ إملائي ، فحدد النص واضغط على السيطرة + أدخل.
وبالتالي ، ستكون ذا فائدة لا تقدر بثمن للمشروع والقراء الآخرين.
دعونا نتذكر قصص تشيخوف. المزاج الغنائي ، الحزن الثاقب والضحك ... هذه مسرحياته - المسرحيات غير العادية ، والأكثر من ذلك ، بدت غريبة على معاصري تشيخوف. لكن في هذه الكلمات تتجلى "الألوان المائية" لألوان تشيخوف ، وغنائه الصادق ، ودقته الثاقبة وصراحته ، بشكل أكثر وضوحًا وعمقًا.
تحتوي مسرحية تشيخوف على العديد من الخطط ، وما تقوله الشخصيات ليس بأي حال من الأحوال ما يخفيه المؤلف نفسه وراء ملاحظاتهم. وما يخفيه ، ربما ، ليس على الإطلاق ما يود أن ينقله إلى المشاهد ...
من هذا تعددية الأبعاد - صعوبة تعريف النوع. على سبيل المثال ، المسرحية
كما نعلم منذ البداية ، فإن التركة محكوم عليها بالفشل ؛ الأبطال - رانفسكايا وجاييف وآنيا وفاريا - محكوم عليهم أيضًا بالفشل - ليس لديهم ما يعيشون عليه ، ولا يأملون في ذلك. المخرج الذي اقترحه لوباخين مستحيل بالنسبة لهم. كل شيء بالنسبة لهم يرمز إلى الماضي ، نوعًا من الحياة القديمة والرائعة ، عندما كان كل شيء سهلاً وبسيطًا ، وحتى أنهم عرفوا كيفية تجفيف الكرز وإرسالهم إلى موسكو في عربات ... ولكن الآن أصبحت الحديقة قديمة ، وسنوات مثمرة نادرة ، طريقة صنع الكرز منسية ... المتاعب المستمرة وراء كل أقوال وأفعال الأبطال ... وحتى الآمال للمستقبل التي عبر عنها أحد أكثر الأبطال نشاطا - لوباخين - غير مقنعة. كلمات بيتيا تروفيموف غير مقنعة أيضًا: "روسيا حديقتنا" ، "يجب أن نعمل". بعد كل شيء ، تروفيموف نفسه هو طالب أبدي لا يمكن بأي حال من الأحوال بدء أي نشاط جاد. تكمن المشكلة في كيفية تطور العلاقة بين الشخصيات (يحب Lolakhin و Varya بعضهما البعض ، لكن لسبب ما لا يتزوجان) ، وفي محادثاتهم. الكل يتحدث عما يثيره في الوقت الحالي ولا يستمع للآخرين. يتميز أبطال تشيخوف بـ "الصمم" المأساوي ، لذلك يقف المهمون والتافهون والمأساويون والغباء في طريق الحوارات.
في الواقع ، في The Cherry Orchard ، كما في حياة الإنسان ، الظروف المأساوية (الصعوبات المادية ، عدم قدرة الأبطال على التمثيل) ، الدرامية (حياة أي من الأبطال) والكوميدية (على سبيل المثال ، سقوط بيتيا تروفيموف من السلالم في أكثر اللحظات توترا) مختلطة. يوجد خلاف في كل مكان ، حتى في حقيقة أن الخدم يتصرفون مثل السادة. يقول Firs ، بمقارنة الماضي بالحاضر ، أن "كل شيء في حالة من الفوضى". يبدو أن وجود هذا الشخص يذكر الصغار بأن الحياة بدأت منذ زمن بعيد ، حتى قبلهم. كما أنه خصلة نسيانه في التركة ...
و "صوت الوتر المكسور" الشهير هو أيضًا رمز. إذا كان الخيط الممدود هو الجاهزية والحسم والكفاءة ، فإن السلسلة المكسورة هي النهاية. صحيح ، لا يزال هناك أمل غامض ، لأن مالك الأرض المجاور سيميونوف-بيشيك كان محظوظًا: إنه ليس أفضل من الآخرين ، لكنهم وجدوا الطين ، ثم مرت سكة حديد ...
الحياة حزينة ومبهجة. إنها مأساوية ولا يمكن التنبؤ بها - هذا ما يقوله تشيخوف في مسرحياته. وهذا هو السبب في أنه من الصعب تحديد نوعهم - بعد كل شيء ، يعرض المؤلف في وقت واحد جميع جوانب حياتنا ...
كان أنطون بافلوفيتش تشيخوف ، مثل غيره من الكتاب ، مهتمًا بالمقال حول موضوع السعادة البشرية والحب والوئام. في معظم أعمال الكاتب: "إيونش" ، "عنب الثعلب" ، "عن الحب" ، يفشل الأبطال في الحب. لا يمكنهم صنع سعادتهم بأنفسهم ، ناهيك عن الآخرين. في قصة "السيدة في الكلب" - كل شيء مختلف. عندما تنفصل غوروف وآنا سيرجيفنا ، تعود إلى مدينتها S. ، ويعود إلى موسكو. "مر شهر ، وبدا له أن آنا سيرجيفنا ستغطى بالضباب في ذاكرته ، وأحيانًا فقط كان يحلم بابتسامة مؤثرة ، كما حلم الآخرون. لكن مر أكثر من شهر ، واحد عميق ، وكان كل شيء واضحًا في الذاكرة ، كما لو أنه انفصل عن آنا سيرجيفنا بالأمس فقط. وكانت الذكريات تزداد دفئًا أكثر فأكثر ". هنا تطور في تطور الحبكة. لا الحب يضعف؟ لا يموت من الاصطدام بالحياة ، ولا يصبح معسرا. على العكس من ذلك ، فإنه يثير في غوروف اشمئزازًا من وجود نعاس ومزدهر تافه ، ورغبة في حياة جديدة مختلفة. البيئة المألوفة تسبب اشمئزاز شديد من البطل. من الواضح أنه يرى نفاق وابتذال من حوله. "- ديمتري ديميتريش! - ماذا؟ - والآن كنت على حق: سمك الحفش كريه الرائحة! هذه الكلمات ، العادية للغاية ، لسبب ما أغضبت فجأة غوروف ، وبدت مهينة وغير نظيفة بالنسبة له. ما هي الأخلاق الجامحة ، ما الوجوه! يا لها من ليالي غبية ، يا لها من أيام رتيبة! ألعاب الورق الغاضبة ، الشراهة ، السكر ، الحديث المستمر عن شيء واحد ... حياة قصيرة بلا أجنحة ... ولا يمكنك المغادرة ، كما لو كنت جالسًا في منزل مجنون أو في شركات سجون ". يا لها من عاصفة ومجموعة من المشاعر التي يخلقها الحب في جوروف! قوته التطهيرية مفيدة. لم يخطر ببال الكاتب أن يدين الأبطال بسبب "مشاعرهم الآثمة". كلاهما متزوج وكسر عهودهما. لكن فكرة القارئ واضحة للمؤلف أن الحياة بدون حب هي أكثر إثمًا. آنا سيرجيفنا وغوروف يحبان بعضهما البعض - هذا هو عزاءهما ، حافزًا للعيش ، لأن لكل شخص الحق في السعادة. "آنا سيرجيفنا وهو يحب بعضهما البعض كأشخاص مقربين جدًا ، أعزاء ... بدا لهم أن القدر نفسه يقصدهما لبعضهما البعض ، ولم يكن من الواضح سبب زواجها ، وكانت متزوجة ... وبدا الأمر هذا أكثر قليلاً - وسيتم العثور على حل ، وبعد ذلك ستبدأ حياة جديدة ورائعة ؛ وكان من الواضح لكليهما أن النهاية لا تزال بعيدة وأن الأمر الأكثر صعوبة وصعوبة قد بدأ للتو. هذه قصة شبه رومانسية لرجل واقعي تشيخوف عن الحب ، قوته العظيمة ونقاوته. عند قراءة القصة ، فأنت تدرك أنه فقط مع أحد أفراد أسرتك يمكنك فهم كل جمال العالم ، والشعور بملء الحياة وأنه من الضروري حماية ذلك
