Güclü şəxsiyyət - bu nədir. Bethovenin heyrətamiz personajı - dem_2011 — LiveJournal Tinnitus

Lüdviq Bethoven 1770-ci ildə Almaniyanın Bonn şəhərində anadan olub. Mansardda üç otaqlı evdə. Demək olar ki, işıq keçirməyən dar bir pəncərəsi olan otaqların birində anası, pərəstiş etdiyi mehriban, mülayim, mülayim anası tez-tez harasa gedirdi. Lüdviqin 16 yaşı olanda o, istehlakdan öldü və onun ölümü həyatında ilk böyük şok oldu. Amma həmişə anasını xatırlayanda ruhu zərif bir isti işıqla dolurdu, sanki mələyin əlləri ona toxunmuşdu. “Sən mənə qarşı çox mehriban idin, sevgiyə o qədər layiq idin, mənim ən yaxşı dostum idin! HAQQINDA! Mən hələ də şirin adı - ana deyə bildiyim zaman məndən daha xoşbəxt kim var idi və bu, eşidildi! İndi bunu kimə deyim?.."

Lüdviqin atası, kasıb saray musiqiçisi, skripka və klavesin ifa edən və çox gözəl səsi var idi, lakin təkəbbürdən əziyyət çəkirdi və asan uğurlardan məst olmuş, meyxanalarda yoxa çıxmış, çox qalmaqallı bir həyat sürmüşdür. Oğlunda musiqi qabiliyyətini kəşf edərək ailənin maddi problemlərini həll etmək üçün nəyin bahasına olursa olsun onu virtuoz, ikinci Motsart etmək fikrinə düşür. Beş yaşlı Lüdviqi gündə beş-altı saat darıxdırıcı məşqləri təkrarlamağa məcbur etdi və tez-tez evə sərxoş gələrək onu gecələr də oyandırdı və yarıyuxulu, ağlayaraq, klavesin başına oturdu. Amma hər şeyə rəğmən, Lüdviq atasını sevirdi, onu sevirdi və rəhm edirdi.

Oğlanın on iki yaşı olanda onun həyatında çox mühüm hadisə baş verdi - yəqin ki, taleyin özü məhkəmə orqanı, bəstəkar, dirijor Kristian Qotlib Nefeni Bonna göndərdi. O dövrün ən qabaqcıl və savadlı adamlarından biri olan bu görkəmli şəxs dərhal oğlanda parlaq bir musiqiçi tapdı və ona pulsuz dərs deməyə başladı. Nefe Lüdviqi böyüklərin əsərləri ilə tanış etdi: Bax, Handel, Haydn, Motsart. O, özünü “mərasim və etiket düşməni” və “yaltaqlara nifrət edən” adlandırırdı, bu xüsusiyyətlər sonralar Bethovenin xarakterində aydın şəkildə özünü göstərirdi. Oğlan tez-tez gəzintilər zamanı Hötenin, Şillerin əsərlərini söyləyən müəllimin sözlərini həvəslə mənimsəyir, Volterdən, Russodan, Monteskyedən danışır, azadlıqsevər Fransanın o dövrdə yaşadığı azadlıq, bərabərlik, qardaşlıq ideyalarından danışırdı. Bethoven müəlliminin ideya və düşüncələrini bütün həyatı boyu daşıyıb: “Hədiyyə hər şey deyil, insanda şeytani əzm olmasa, o ölə bilər. Əgər uğursuz olsanız, yenidən başlayın. Yüz dəfə uğursuz, yüz dəfə yenidən başla. İnsan istənilən maneəni dəf edə bilər. Vermək və bir çimdik kifayətdir, amma əzmkarlıq üçün bir okean lazımdır. Və istedad və əzmkarlıqla yanaşı, özünə inam da lazımdır, amma qürur yox. Allah səni ondan qorusun”.

Uzun illər sonra Lüdviq musiqini, bu “ilahi sənəti” öyrənməkdə ona kömək edən müdrik məsləhətlərinə görə məktubda Nefeyə təşəkkür edəcək. O, təvazökarlıqla cavab verir: “Lüdviq Bethovenin özü Lüdviq Bethovenin müəllimi olub”.

Lüdviq musiqisini bütləşdirdiyi Motsartla görüşmək üçün Vyanaya getməyi xəyal edirdi. 16 yaşında onun arzusu gerçəkləşdi. Ancaq Motsart gənc oğlana inamsızlıqla reaksiya verərək, onun üçün yaxşı öyrənilmiş bir əsər ifa etdiyinə qərar verdi. Sonra Lüdviq ona pulsuz fantaziya üçün bir mövzu verməsini istədi. O, heç vaxt belə ilhamla improvizə etməmişdi! Motsart heyrətləndi. O, dostlarına üz tutaraq qışqırdı: “Bu gəncə diqqət yetirin, bütün dünya onun haqqında danışacaq!” Təəssüf ki, onlar bir daha görüşmədilər. Lüdviq Bonna, çox sevdiyi xəstə anasının yanına qayıtmağa məcbur oldu və daha sonra Vyanaya qayıdanda Motsart artıq həyatda deyildi.

Tezliklə Bethovenin atası özünü tamamilə içdi və 17 yaşlı oğlan iki kiçik qardaşının qayğısına qaldı. Xoşbəxtlikdən, taleyi ona kömək əlini uzatdı: onun dəstək və rahatlıq tapdığı dostları var idi - Yelena fon Breuninq Lüdviqin anasını əvəz etdi, qardaşı və bacısı Eleanor və Stefan isə onun ilk dostları oldu. Yalnız onların evində özünü rahat hiss edirdi. Lüdviq insanları qiymətləndirməyi və insan ləyaqətinə hörmət etməyi burada öyrəndi. Burada o, “Odisseya” və “İliada”nın epik qəhrəmanlarını, Şekspir və Plutarxın qəhrəmanlarını ömrünün sonuna qədər öyrənmiş və onlara aşiq olmuşdur. Burada o, Eleanor Braining-in gələcək əri Wegeler ilə tanış oldu, o, onun ən yaxın dostu, ömürlük dost oldu.

1789-cu ildə bilik həvəsi Bethoveni Bonn Universitetinin Fəlsəfə Fakültəsinə aparır. Elə həmin il Fransada inqilab baş verdi və onun xəbəri tez bir zamanda Bonna çatdı. Lüdviq dostları ilə birlikdə inqilaba həsr etdiyi şeirlərini tələbələrə həvəslə oxuyan ədəbiyyat professoru Eulogy Schneiderin mühazirələrini dinlədi: “Axmaqlığı taxtda əzmək, bəşəriyyətin hüquqları uğrunda mübarizə aparmaq... Oh, yox. monarxiyanın rəfiqələrindən biri buna qadirdir. Bu, ancaq ölümü yaltaqlıqdan, yoxsulluğu köləlikdən üstün tutan azad ruhlar üçün mümkündür”. Lüdviq Şnayderin qızğın pərəstişkarları arasında idi. Parlaq ümidlərlə dolu, özündə böyük güc hiss edən gənc yenidən Vyanaya getdi. Ah, dostlar o vaxt onunla görüşsəydilər, onu tanımazdılar: Bethoven salon aslanına oxşayırdı! “Görünüş birbaşa və inanılmazdır, sanki başqalarında hansı təəssürat yaratdığını yan tərəfə izləyir. Bethoven rəqs edir (ah, ən yüksək dərəcədə lütf gizlənir), minir (yazıq at!), əhvalı yaxşı olan Bethoven (ağciyərinin üstündə gülüş). (Ah, o vaxt köhnə dostlar onunla görüşsəydilər, onu tanımazdılar: Bethoven salon aslanına oxşayırdı! O, şən, şən, rəqs edir, minir və başqalarında yaratdığı təəssüratlara divanə baxırdı.) Bəzən Lüdviq qonaq olurdu. qorxulu dərəcədə tutqun və zahiri qürurun arxasında nə qədər mehribanlığın gizləndiyini yalnız yaxın dostlar bilirdi. Üzünü bir təbəssüm işıqlandıran kimi elə uşaq saflığı ilə işıqlandı ki, o anlarda nəinki onu, bütün dünyanı sevməmək mümkün deyildi!

Eyni zamanda onun ilk fortepiano bəstələri nəşr olundu. Nəşrin uğuru möhtəşəm oldu: 100-dən çox musiqi həvəskarı ona abunə oldu. Gənc musiqiçilər onun fortepiano sonatalarına xüsusi həvəslə baxırdılar. Məsələn, gələcək məşhur pianoçu İqnaz Moşeles, professorlarının qadağan etdiyi Bethovenin Pathétique sonatasını gizlicə alıb sökdü. Daha sonra Moşeles maestronun sevimli tələbələrindən birinə çevrildi. Dinləyicilər onun fortepianoda ifa etdiyi improvizələrdən həzz alır, çoxlarını göz yaşlarına boğurdular: “O, həm dərinlikdən, həm də yüksəklikdən ruh çağırır”. Ancaq Bethoven tanınmaq üçün deyil, pul üçün yaratmadı: “Nə cəfəngiyatdır! Heç vaxt şöhrət və ya şöhrət üçün yazmağı düşünmürdüm. Qəlbimdə topladıqlarıma çıxış yolu verməliyəm - ona görə yazıram.

O, hələ gənc idi və onun üçün öz əhəmiyyətinin meyarı güc hissi idi. O, acizliyə, cəhalətə dözmürdü, həm sadə camaatı, həm də aristokratiyanı, hətta onu sevən, ona heyran olan gözəl insanları belə aşağılayırdı. Kral səxavəti ilə dostlarına lazım olanda kömək edirdi, lakin qəzəblənərək onlara qarşı amansız idi. Onda böyük sevgi və eyni nifrət qüvvəsi toqquşurdu. Amma hər şeyə rəğmən, Lüdviqin qəlbində mayak kimi güclü, səmimi insanlara lazım olmaq ehtiyacı yaşayırdı: “Uşaqlıqdan bəri əzab çəkən bəşəriyyətə xidmət qeyrətim heç vaxt zəifləməyib. Bunun üçün heç vaxt heç bir ödəniş etməmişəm. Mənə hər zaman yaxşı əməli müşayiət edən məmnunluq hissindən başqa heç nə lazım deyil.

Gənclik bu cür ifratlarla xarakterizə olunur, çünki o, daxili qüvvələri üçün çıxış axtarır. Və gec-tez insan seçim qarşısında qalır: bu qüvvələri hara yönəltmək, hansı yolu seçmək? Tale Bethovenə seçim etməkdə kömək etdi, baxmayaraq ki, onun metodu çox qəddar görünə bilər ... Xəstəlik Lüdviqə tədricən, altı il ərzində yaxınlaşdı və onu 30-32 yaş arasında vurdu. Onu ən həssas yerindən, qürurunda, gücündə - eşitməsindən vurdu! Tam karlıq Lüdviqi onun üçün çox əziz olan hər şeydən: dostlardan, cəmiyyətdən, sevgidən və ən pisi sənətdən, yeni Bethovendən kəsdi.

Lüdviq Vyana yaxınlığındakı Heiligenstadt mülkünə getdi və yoxsul bir kəndli evində məskunlaşdı. O, özünü ölüm-dirim astanasında tapdı - 1802-ci il oktyabrın 6-da yazdığı vəsiyyətindəki sözlər ümidsizlik fəryadı kimidir: “Ey camaat, məni ürəksiz, inadkar, eqoist hesab edənlər - ey, necə də ədalətsizsiniz. mənim üçün! Yalnız düşündüyünüz şeyin gizli səbəbini bilmirsiniz! Hələ uşaqlıqdan ürəyim incə sevgi və xeyirxahlıq hissinə meyllidir; amma nəzərə alın ki, artıq altı ildir ki, mən sağalmaz bir xəstəlikdən əziyyət çəkirəm, bacarıqsız həkimlər tərəfindən dəhşətli dərəcəyə çatdırılmışam... İsti, canlı xasiyyətimlə, insanlarla ünsiyyət sevgimlə erkən pensiyaya çıxmalı, ömrümü sərf etməli oldum. həyat tək... Mənim üçün nə insanlar arasında istirahət, nə onlarla ünsiyyət, nə dostluq söhbətləri var. Sürgün kimi yaşamalıyam. Hərdən öz fitri ünsiyyətcilliyimə qapılıb vəsvəsələrə tab gətirirdimsə, yanımda kimsə uzaqdan fleyta eşidəndə, amma eşitmədiyim zaman nə rüsvayçılıq yaşadım!.. Bu cür hallar məni dəhşətli ümidsizliyə sürükləyirdi, fikir tez-tez ağlıma intihar etmək gəlirdi. Məni bundan yalnız sənət saxladı; Mənə elə gəldi ki, özümü çağırdığım hər şeyi etməyənə qədər ölməyə haqqım yoxdur... Və amansız parkların həyatımın ipini qırmaq üçün xoşuna gələnə qədər gözləmək qərarına gəldim... Mən hər şeyə hazıram. ; 28 yaşımda filosof olmalıydım. Bu, bir sənətkar üçün o qədər də asan deyil və hamıdan daha çətindir. Ey məbud, sən mənim ruhumu görürsən, bilirsən, bilirsən nə qədər insanlara sevgi və yaxşılıq etmək arzusu var. Ey camaat, əgər bunu oxumusunuzsa, mənə qarşı haqsızlıq etdiyinizi xatırlayın; bədbəxt olan hər kəs təsəlli tapsın ki, onun kimi, bütün maneələrə baxmayaraq, layiqli sənətkarlar, insanlar arasında qəbul olunmaq üçün əlindən gələni etdi.

Bununla belə, Bethoven təslim olmadı! Və o, ruhunda olduğu kimi, səmavi ayrılıq sözü kimi, taleyin neməti kimi vəsiyyətini yazıb bitirməyə vaxt tapmamış Üçüncü Simfoniya dünyaya gəldi - əvvəllər mövcud olanlardan fərqli bir simfoniya. Onu digər yaradıcılıqlarından daha çox sevirdi. Lüdviq bu simfoniyanı Roma konsulu ilə müqayisə etdiyi və müasir dövrün ən böyük adamlarından biri hesab etdiyi Bonaparta həsr etmişdir. Lakin sonradan onun tacqoyma mərasimini öyrəndikdən sonra qəzəbləndi və ithafı pozdu. O vaxtdan 3-cü simfoniya “Qəhrəmanlıq” adlanır.

Onun başına gələn hər şeydən sonra Bethoven başa düşdü, ən vacib şeyi - missiyasını dərk etdi: “Həyat olan hər şey böyüklərə həsr olunsun və sənətin ziyarətgahı olsun! Bu sizin xalqa və Uca Allaha qarşı borcunuzdur. Yalnız bu şəkildə içinizdə gizlənənləri bir daha üzə çıxara bilərsiniz. Yeni əsərlərin ideyaları onun üzərinə ulduzlar kimi yağırdı - o zaman Appassionata fortepiano sonatası, Fidelio operasından parçalar, 5 nömrəli simfoniyanın fraqmentləri, çoxsaylı variasiyalı eskizlər, bagatellalar, marşlar, kütlələr, Kreutzer Sonatası doğuldu. . Nəhayət, öz həyat yolunu seçən maestro sanki yeni güc qazanmışdı. Beləliklə, 1802-ci ildən 1805-ci ilə qədər parlaq sevincə həsr olunmuş əsərlər meydana çıxdı: "Pastoral simfoniya", piano sonatası "Aurora", "Şən simfoniya" ...

Çox vaxt Bethoven özü də fərqinə varmadan insanların güc və təsəlli aldığı saf bulaq olur. Bethovenin tələbəsi Baronessa Ertmanın xatırladıqları budur: “Sonuncu uşağım öləndə Bethoven uzun müddət bizə gəlməyə qərar verə bilmədi. Nəhayət, bir gün məni öz yerinə çağırdı və mən içəri girəndə pianonun başına əyləşib yalnız: “Səninlə musiqi ilə danışacağıq” dedi, sonra çalmağa başladı. Mənə hər şeyi danışdı, mən də onu rahat buraxdım. Başqa bir dəfə, Bethoven atasının ölümündən sonra özünü yoxsulluğun astanasında tapan böyük Baxın qızına kömək etmək üçün hər şeyi etdi. O, tez-tez təkrarlamağı xoşlayırdı: “Mən xeyirxahlıqdan başqa heç bir üstünlük nişanə bilmirəm”.

İndi daxili tanrı Bethovenin yeganə daimi həmsöhbəti idi. Lüdviq heç vaxt Ona belə yaxınlıq hiss etməmişdi: “... daha özün üçün yaşaya bilməzsən, yalnız başqaları üçün yaşamalısan, sənin sənətindən başqa heç bir yerdə sənin üçün xoşbəxtlik yoxdur. Ya Rəbb, mənə qalib gəlməyə kömək et!” Onun ruhunda daim iki səs səslənir, bəzən mübahisə edir və düşmənçilik edirdilər, lakin onlardan biri həmişə Rəbbin səsi idi. Bu iki səs, məsələn, Patetik Sonatasının birinci hissəsində, Appassionatada, 5 nömrəli simfoniyada və IV fortepiano konsertinin ikinci hissəsində aydın eşidilir.

Gəzinti və ya söhbət zamanı qəfildən Lüdviqin ağlına bir fikir gələndə o, “həvəsli tetanoz” adlandırdığı hadisəni yaşayır. Bu zaman o, özünü unudub yalnız musiqi ideyasına aid idi və onu tam mənimsəməyənə qədər ondan əl çəkmədi. “Daha gözəl üçün sındırılması mümkün olmayan” qaydanı tanımayan yeni cəsarətli, üsyankar bir sənət belə doğuldu. Bethoven harmoniya dərsliklərinin elan etdiyi qanunlara inanmaqdan imtina etdi, o, yalnız sınadığı və yaşadıqlarına inandı. Amma o, boş boş-boşuna rəhbərlik etmirdi - o, yeni zamanın, yeni sənətin carçısı idi və bu sənətdə ən yenisi də insan idi! Yalnız ümumi qəbul edilmiş stereotiplərə deyil, ilk növbədə öz məhdudiyyətlərinə meydan oxumağa cəsarət edən bir insan.

Lüdviq heç bir halda özü ilə fəxr etmirdi, o, daim axtarışlar aparır, keçmişin şah əsərlərini: Bax, Handel, Qlük, Motsartın əsərlərini yorulmadan öyrənirdi. Otağında onların portretləri asılmışdı və o, tez-tez deyirdi ki, onlar ona əzabların öhdəsindən gəlməyə kömək ediblər. Bethoven Sofokl və Evripidin, müasirləri Şillerin və Hötenin əsərlərini oxudu. Böyük həqiqətləri dərk etmək üçün neçə gün, yuxusuz gecələr keçirdiyini bir Allah bilir. Və hətta ölümündən bir az əvvəl dedi: "Mən öyrənməyə başlayıram."

Bəs ictimaiyyət yeni musiqini necə qarşıladı? Seçilmiş dinləyicilər qarşısında ilk dəfə ifa olunan “Qəhrəmanlıq simfoniyası” “ilahi uzunluqlara” görə məhkum edilib. Açıq tamaşada tamaşaçılardan biri hökmü elan etdi: "Bütün bunları bitirmək üçün bir kreuzer verəcəm!" Jurnalistlər və musiqi tənqidçiləri Bethovenə göstəriş verməkdən yorulmadılar: “İş insanı ruhdan salır, sonsuz və naxışlıdır”. Və ümidsizliyə qapılan maestro onlara bir saatdan çox davam edəcək bir simfoniya yazacağını vəd etdi ki, onun "Qəhrəmanlıq" qısasını tapsınlar. Və bunu 20 il sonra yazacaq və indi Lüdviq Leonora operasının bəstəkarlığını götürdü və sonradan Fidelio adını dəyişdi. Onun bütün yaradıcılıqları arasında o, müstəsna yer tutur: “Bütün övladlarım arasında ən böyük əzab mənə doğulanda baha başa gəldi, həm də ən böyük kədəri o verdi – ona görə də o, mənim üçün başqalarından daha əzizdir”. O, operanı üç dəfə yenidən yazdı, hər biri özünəməxsus şedevr olan dörd uvertüra verdi, beşincisini yazdı, amma hamını qane etmədi. Bu, inanılmaz bir iş idi: Bethoven ariya parçasını və ya hansısa səhnənin başlanğıcını 18 dəfə və 18-in hamısını müxtəlif üsullarla yenidən yazdı. 22 sətir vokal musiqisi üçün - 16 test səhifəsi! “Fidelio” dünyaya gələn kimi, ictimaiyyətə göstərildiyi kimi, lakin tamaşa zalında temperatur “sıfırdan aşağı” idi, opera cəmi üç tamaşaya tab gətirdi... Bethoven niyə bu yaradıcılığın həyatı üçün belə çarəsiz mübarizə apardı. ? Operanın süjeti Fransa İnqilabı zamanı baş vermiş bir hekayə üzərində qurulmuşdu, onun əsas personajları sevgi və sədaqət idi - Lüdviqin ürəyinin həmişə yaşatdığı ideallar. Hər bir insan kimi o da ailə xoşbəxtliyi, ev rahatlığı arzusunda idi. Xəstəliklərə, dərdlərə davamlı qalib gələn onun heç kəs kimi sevən bir qəlb qayğısına ehtiyacı vardı. Dostlar Bethoveni ehtiraslı sevgidən başqa xatırlamırdılar, lakin onun hobbiləri həmişə qeyri-adi saflığı ilə seçilirdi. Sevgini yaşamadan yarada bilməzdi, sevgi onun müqəddəsi idi.

"Ay işığı sonatası"nın avtoqraf hesabı

Bir neçə il Lüdviq Brunsvik ailəsi ilə çox mehriban idi. Cozefina və Tereza bacıları onunla çox mehriban davranır, qayğısına qalırdılar, bəs onlardan hansı məktubunda özünün “hər şeyi”, “mələyi” adlandırdığı şəxsə çevrildi? Qoy bu Bethovenin sirri olaraq qalsın. Dördüncü Simfoniya, Dördüncü fortepiano konserti, rus knyazı Razumovskiyə həsr olunmuş kvartetlər, “Uzaqdakı sevgiliyə” mahnılar silsiləsi onun səmavi məhəbbətinin bəhrəsinə çevrildi. Bethoven ömrünün sonuna qədər ürəyində "ölməz sevgili" obrazını nəzakətlə və ehtiramla saxladı.

1822-1824-cü illər maestro üçün xüsusilə çətin oldu. Doqquzuncu Simfoniya üzərində yorulmadan çalışdı, lakin yoxsulluq və aclıq onu nəşriyyatlara alçaldıcı qeydlər yazmağa məcbur etdi. “Avropanın əsas məhkəmələrinə”, vaxtilə ona diqqət yetirənlərə şəxsən özü məktublar göndərib. Amma demək olar ki, bütün məktubları cavabsız qaldı. Doqquzuncu Simfoniyanın sehrli uğuruna baxmayaraq, ondan alınan ödənişlər çox az oldu. Bəstəkar bütün ümidlərini ona dəfələrlə həvəs göstərən "səxavətli ingilislərə" bağladı. O, Londona məktub yazdı və tezliklə onun xeyrinə akademiyanın yaradılması hesabına Filarmoniyadan 100 funt sterlinq aldı. Dostlarından biri xatırladı: "Bu, ürək ağrıdan bir mənzərə idi," məktub alanda əllərini sıxıb sevinc və minnətdarlıq hissi ilə hönkürdü ... O, yenidən təşəkkür məktubu diktə etmək istədi, birini həsr edəcəyinə söz verdi. əsərlərini onlara - Onuncu Simfoniya və ya Uvertüra, bir sözlə, nə istəsələr. Bu vəziyyətə baxmayaraq Bethoven bəstələməyə davam etdi. Onun son əsərləri simli kvartetlər idi, opus 132, üçüncüsü isə ilahi adagiosu ilə "Sağlanandan İlahiyə şükür nəğməsi" adlanır.

Lüdviqin qaçılmaz ölüm xəbəri var idi - o, Misir ilahəsi Neyt məbədindən belə bir kəlamı köçürdü: “Mən nəyəmsə, oyam. Mən hər şey olmuşam, var və olacaqam. Heç bir insan pərdəmi qaldırmadı. “O, yalnız özündən gəlir və mövcud olan hər şey buna borcludur” və onu təkrar oxumağı çox sevirdi.

1826-cı ilin dekabrında Bethoven qardaşı oğlu Karl ilə qardaşı İohann yanına getdi. Bu səfər onun üçün ölümcül oldu: uzun müddət davam edən qaraciyər xəstəliyi damcı ilə çətinləşdi. Üç ay ərzində xəstəlik onu çox əzablandırdı və o, yeni əsərlərdən danışdı: “Daha çox yazmaq istəyirəm, Onuncu Simfoniyanı... Faust üçün musiqi bəstələmək istərdim... Bəli, həm də fortepiano məktəbi. Mən bunu indi qəbul ediləndən tamam başqa cür düşünürəm...” O, son dəqiqəyə qədər yumor hissini itirmədi və “Həkim, ölüm gəlməməsi üçün qapını bağlayın. İnanılmaz ağrılara qalib gələrək, əzablarını görərək göz yaşlarına boğulan köhnə dostu, bəstəkar Hummelə təsəlli vermək üçün güc tapdı. Bethoven dördüncü dəfə əməliyyat olunanda və deşildikdə qarnından su fışqıranda gülə-gülə dedi ki, həkim ona çubuqla qayaya vuran Musa kimi görünür və dərhal özünə təsəlli verir: əlavə etdi: “Qələm altından su mədədən daha yaxşıdır.

26 mart 1827-ci ildə Bethovenin stolunun üstündəki piramida formalı saat qəfil dayandı və bu, həmişə tufandan xəbər verirdi. Günorta saat beşdə leysan və dolu ilə əsl tufan qopdu. Parlaq şimşək otağı işıqlandırdı, dəhşətli ildırım çaxdı - və hər şey bitdi... Martın 29-da yaz səhəri maestronu yola salmağa 20 min insan gəldi. Nə yazıq ki, insanlar çox vaxt yanında olanları sağ ikən unudub, yalnız öldükdən sonra onları xatırlayıb heyran qalırlar.

Hər şey keçir. Günəşlər də ölür. Amma min illərdir ki, onlar öz işıqlarını zülmətin ortasında daşımağa davam edirlər. Və minlərlə ildir ki, biz bu solğun günəşlərin işığını alırıq. Təşəkkür edirəm, böyük maestro, layiqli qələbələr nümunəsinə görə, ürəyin səsini eşitməyi və ona əməl etməyi necə öyrənə biləcəyinizi göstərdiyiniz üçün. Hər bir insan xoşbəxtlik tapmağa çalışır, hər biri çətinliklərə qalib gəlir və səylərinin və qələbələrinin mənasını anlamağa can atır. Və bəlkə də həyatınız, axtardığınız və aşdığınız yol, axtaran və əziyyət çəkənlər üçün ümid tapmağa kömək edəcəkdir. Ürəklərində bir iman qığılcımı yanacaq ki, onlar tək deyillər, ümidsizliyə qapılmasanız və əlinizdən gələnin ən yaxşısını versəniz, bütün çətinliklərin öhdəsindən gələ bilərsiniz. Bəlkə də sizin kimi kimsə başqalarına xidmət etməyi və kömək etməyi seçər. Və sənin kimi o da bunda xoşbəxtlik tapacaq, hətta ona gedən yol əzab və göz yaşlarından keçsə belə.

"Sərhədsiz Adam" jurnalına

Bethoven, ehtimal ki, dekabrın 16-da (yalnız vəftiz olunduğu tarix dəqiq məlumdur - 17 dekabr) 1770-ci ildə Bonn şəhərində musiqiçi ailəsində anadan olmuşdur. Uşaqlıqdan ona orqan, klavesin, skripka, fleyta çalmağı öyrətməyə başladılar.

İlk dəfə bəstəkar Kristian Qotlob Nefe Lüdviqlə ciddi məşğul oldu. Artıq 12 yaşında Bethovenin tərcümeyi-halı musiqi oriyentasiyasının ilk işi - məhkəmədə orqançı köməkçisi ilə tamamlandı. Bethoven bir neçə dil öyrəndi, musiqi bəstələməyə çalışdı.

Yaradıcılıq yolunun başlanğıcı

1787-ci ildə anasının ölümündən sonra ailənin maliyyə işlərini o öz üzərinə götürdü. Lüdviq Bethoven orkestrdə oynamağa, universitet mühazirələrini dinləməyə başladı. Bonnda təsadüfən Haydnla qarşılaşan Bethoven ondan dərs almağa qərar verir. Bunun üçün o, Vyanaya köçür. Artıq bu mərhələdə, Bethovenin improvizələrindən birini dinlədikdən sonra böyük Motsart demişdir: "O, hamını özü haqqında danışmağa məcbur edəcək!" Bəzi cəhdlərdən sonra Haydn Bethoveni Albrechtsbergerlə təhsil almağa göndərir. Sonra Antonio Salieri Bethovenin müəllimi və mentoru oldu.

Musiqi karyerasının çiçəklənməsi

Haydn qısaca qeyd etdi ki, Bethovenin musiqisi qaranlıq və qəribədir. Lakin o illərdə virtuoz fortepiano ifası Lüdviqə ilk şöhrət gətirdi. Bethovenin əsərləri klassik klavesin ifaçılığından fərqlənir. Eyni yerdə, Vyanada gələcəkdə məşhur bəstələr yazılmışdır: Bethovenin Ay işığı sonatası, Pathétic Sonata.

Kobud, ictimaiyyət qarşısında qürurlu, bəstəkar çox açıq, dostlara qarşı mehriban idi. Bethovenin sonrakı illərdəki yaradıcılığı yeni əsərlərlə doludur: Birinci, İkinci Simfoniyalar, "Prometeyin yaradılması", "Zeytun dağında Məsih". Lakin Bethovenin sonrakı həyatı və yaradıcılığı qulaq xəstəliyinin - tinitisin inkişafı ilə çətinləşdi.

Bəstəkar Heiligenstadt şəhərinə təqaüdə çıxır. Orada o, Üçüncü - Qəhrəmanlıq Simfoniyası üzərində işləyir. Tam karlıq Lüdviqi xarici dünyadan ayırır. Lakin bu hadisə də onu bəstəkarlıq fəaliyyətini dayandırmağa məcbur edə bilməz. Tənqidçilərin fikrincə, Bethovenin Üçüncü Simfoniyası onun ən böyük istedadını tam şəkildə ortaya qoyur. “Fidelio” operası Vyanada, Praqada, Berlində tamaşaya qoyulur.

Son illər

1802-1812-ci illərdə Bethoven sonataları xüsusi həvəs və şövqlə yazır. Sonra fortepiano, violonçel, məşhur Doqquzuncu Simfoniya, Təntənəli Kütlə üçün bir sıra əsərlər yaradıldı.

Qeyd edək ki, Lüdviq Bethovenin həmin illərin tərcümeyi-halı şöhrət, populyarlıq və tanınma ilə dolu idi. Hətta səlahiyyətlilər, onun səmimi fikirlərinə baxmayaraq, musiqiçiyə toxunmağa cəsarət etmədilər. Lakin Bethovenin himayəsinə götürdüyü qardaşı oğluna qarşı güclü hisslər bəstəkarı tez qocaltdı. Və 26 mart 1827-ci ildə Bethoven qaraciyər xəstəliyindən öldü.

Lüdviq van Bethovenin bir çox əsərləri təkcə böyüklər üçün deyil, uşaqlar üçün də klassikaya çevrilib.

Dahi bəstəkarın dünya üzrə yüzə yaxın abidəsi ucaldılıb.

Lüdviq van Bethoven ( alm. Ludwig van Beethoven ) — böyük alman bəstəkarı, dirijoru və pianoçusu.

1770-ci ilin dekabrında Bonnda saray musiqiçisi Bethovenin ailəsində Lüdviq adlı bir oğul dünyaya gəldi. Onun dəqiq doğum tarixi məlum deyil. Lüdviq Bethovenin 1770-ci il dekabrın 17-də vəftiz olunduğuna dair yalnız Müqəddəs Remigius Bonn Katolik Kilsəsinin metrik kitabında bir qeyd qalmışdır. 1774 və 1776-cı illərdə ailədə daha iki oğlan - Kaspar Anton Karl və Nikolay İohann dünyaya gəldi.

Artıq uşaq ikən Lüdviq nadir konsentrasiya, əzmkarlıq və təcrid ilə fərqlənirdi. Oğlunda görkəmli istedad kəşf edən ata onunla saatlarla musiqi dərsi keçirdi. Səkkiz yaşında balaca Bethoven Köln şəhərində ilk konsertini verdi. Oğlanın konsertləri başqa şəhərlərdə də keçirilirdi.

On yaşına qədər Lüdviq ibtidai məktəbdə oxuyub, burada əsas fənn latın dili, orta məktəb isə hesab və alman dilinin orfoqrafiyası idi. Məktəb illəri balaca Bethovenə çox az şey verdi. Ailə ehtiyac içində yaşadığı üçün Lüdviq orta təhsil ala bilmədi. Lakin bir neçə il sonra gənc Bethoven özünü tərbiyə edərkən latın dilində sərbəst oxumağı öyrəndi, Siseronun çıxışlarını tərcümə etdi, fransız və italyan dillərini mükəmməl mənimsədi.

On yaşında ikən Bethoven bəstəkarlıq texnikasının sirlərini dərk etməyə başladı, orqan ifaçısı və bəstəkar Kristian Qotlib Nefedən dərs aldı. Təhsil böyük bəstəkarların yaradıcılığının dərindən və hərtərəfli öyrənilməsi ilə başladı. Jurnal məqalələrindən birində Nefe yazır ki, o, balaca Bethovenlə İohann Sebastyan Baxın “The Good Order Clavier” adlı prelüdlər və fuqalar toplusunu öyrənib. Baxın adı o dövrdə yalnız dar bir musiqiçi dairəsinə məlum idi və onlar tərəfindən yüksək hörmətlə qarşılanırdı. Bethovenin bizə məlum olan ilk bəstəsi 1782-ci ilə təsadüf edir - indi unudulmuş bəstəkar E. Dresslerin marşı mövzusunda piano variasiyaları. Növbəti əsər - klavesin üçün üç sonata - 1783-cü ildə, Bethovenin on üçüncü ilində ikən yazılmışdır. Ailənin maddi vəziyyəti elə idi ki, oğlan işləməyə məcbur oldu. Məhkəmə kilsəsinə orqançı kimi daxil oldu.

Bəstəkar və pianoçu kimi güclənən Bethoven çoxdankı arzusunu həyata keçirdi - 1787-ci ildə Motsartla görüşmək üçün Vyanaya gedir. Bethoven əsərlərini məşhur bəstəkarın hüzurunda ifa edib və improvizə edib. Motsart gəncin cəsarəti və təxəyyülünün zənginliyi, qeyri-adi ifa tərzi, fırtınalı və impulsivliyi ilə heyran oldu. Motsart orada olanlara müraciət edərək dedi: “Ona diqqət yetirin! Hamını onun haqqında danışmağa vadar edəcək!”

İki böyük musiqiçinin yenidən görüşmək qismətində deyildi. Bethovenin çox mehriban və sədaqətlə sevdiyi anası öldü. Gənc ailənin bütün qayğılarını öz üzərinə götürməyə məcbur olub. İki kiçik qardaşı böyütmək diqqət, qayğı və pul tələb edirdi. Bethoven opera teatrında xidmət etməyə başladı, orkestrdə viola çaldı, konsertlər verdi və dərslər verdi.

Bu illərdə Bethoven bir şəxsiyyət kimi inkişaf edir, onun dünyagörüşü formalaşır. Burada onun universitetdəki təhsili mühüm rol oynadı, lakin o, çox qısa müddət ərzində Nefenin məsləhəti ilə iştirak etdi. Doğduğu şəhər onun üçün çox kiçik olur. Bonndan keçən Haydnla görüş Vyanaya getmək və məşhur bəstəkarın yanında təhsil almaq qərarını gücləndirir. Bethovenin ilk ictimai konserti 1795-ci ildə Vyanada oldu. Sonra gənc musiqiçi uzun bir səyahətə çıxdı - Praqadan, Nürnberqdən, Leypsiqdən - Berlinə. Üç il sonra o, yenidən Praqada qastrol səfərinə çıxdı.

Bethoven Vyanada ən yaxşı musiqiçi-müəllimlərdən təhsil alıb. Sələflərinin ən böyüyü olan Motsart və Haydn ona yeni klassik istiqamətdə yaradıcılıq nümunəsi göstərdilər. Albrechtsberger onunla birlikdə Bethovenin ustalığı ilə haqlı olaraq məşhurlaşan əks nöqtəni hərtərəfli keçdi. Salieri ona opera hissələri yazmaq sənətini öyrətdi. Alois Foerster Bethovenə kvartet bəstəkarlıq sənətini öyrətdi. İnanılmaz iş qabiliyyəti ilə birlikdə onun mənimsədiyi və emal etdiyi bütün bu musiqi mədəniyyəti Bethoveni dövrünün ən savadlı musiqiçisi etdi.

Artıq Vyanada həyatının ilk illərində Bethoven virtuoz pianoçu kimi şöhrət qazanmışdı. Onun ifası tamaşaçıları heyran edib. Bethoven cəsarətlə ifrat registrlərə qarşı çıxdı (və o zaman onlar əsasən ortada oynayırdılar), pedaldan geniş istifadə edirdilər (və o zamanlar da nadir hallarda istifadə olunurdu), kütləvi akkord harmoniyalarından istifadə edirdilər. Əslində, o, klavesinlərin incə bağlayıcı üslubundan uzaq olan fortepiano üslubunu yaradıb.

Bu üsluba onun №8 fortepiano sonatalarında rast gəlmək olar - Patetik (ad bəstəkarın özü tərəfindən verilmiş), № 13 və 14, hər ikisində müəllifin alt başlığı var: "Sonata quasi una Fantasia" (ruhda). fantaziya). Sonata No 14, şair Relştab sonralar "Ay" adlandırdı və bu ad final üçün deyil, yalnız birinci hissə üçün uyğun olsa da, bütün əsər üçün əbədi olaraq sabitləndi.

Bethovenin əsərləri geniş çap olunmağa başladı və uğur qazandı. Vyananın birinci ongünlüyündə çox şey yazılmışdır: fortepiano üçün iyirmi sonata və üç fortepiano konserti, skripka, kvartetlər və digər kamera əsərləri üçün səkkiz sonata, Zeytun dağında Məsih oratoriyası, Prometeyin yaradıcılığı baleti, Birinci və İkinci simfoniyalar.

1796-cı ildə Bethoven eşitmə qabiliyyətini itirməyə başlayır. O, daxili qulağın iltihabı olan tinit inkişaf etdirir, qulaqlarda cingiltiyə səbəb olur. Həkimlərin məsləhəti ilə o, kiçik Heiligenstadt şəhərində uzun müddət təqaüdə çıxır. Ancaq dinclik və sakitlik onun rifahını yaxşılaşdırmır. Bethoven karlığın sağalmaz olduğunu başa düşməyə başlayır.

Heiligenstadtda bəstəkar Qəhrəmanlıq adlandıracağı yeni Üçüncü Simfoniya üzərində işə başlayır.

Fortepiano əsərində bəstəkarın özünəməxsus üslubu ilkin sonatalarda artıq nəzərə çarpır, lakin simfoniyada yetkinlik ona sonralar gəlib. Çaykovskinin fikrincə, yalnız üçüncü simfoniyada “ilk dəfə Bethovenin yaradıcılıq dühasının bütün nəhəng, heyrətamiz gücü üzə çıxdı”.

Karlıq səbəbindən Bethoven dünyadan ayrılır, səs qavrayışından məhrum olur. O, tutqun, qapalı olur. Məhz bu illərdə bəstəkar bir-birinin ardınca ən məşhur əsərlərini yaradır. Elə həmin illərdə bəstəkar yeganə operası olan Fidelio üzərində işləyirdi. Fidelionun uğuru yalnız 1814-cü ildə operanın əvvəlcə Vyanada, daha sonra məşhur alman bəstəkarı Veberin dirijorluq etdiyi Praqada və nəhayət Berlində tamaşaya qoyulması ilə qazanıldı.

Bəstəkar ölümündən bir müddət əvvəl Fidelionun əlyazmasını dostu və katibi Şindlerə bu sözlərlə təhvil vermişdi: “Ruhumun bu övladı başqalarından daha şiddətli əzab içində dünyaya gəldi və mənə ən böyük kədəri yaşatdı. Buna görə də mənim üçün hamıdan əzizdir...”

1812-ci ildən sonra bəstəkarın yaradıcılıq fəaliyyəti bir müddət aşağı düşdü. Ancaq üç ildən sonra o, eyni enerji ilə işləməyə başlayır. Bu zaman İyirmi səkkizincidən sonuncuya qədər fortepiano sonataları, Otuz ikinci, iki violonçel sonataları, kvartetlər, "Uzaqdakı sevgiliyə" vokal silsiləsi yaradıldı. Lakin son illərin əsas yaradıcılığı Bethovenin iki ən monumental əsəri oldu - "Təntənəli məclis" və Xor ilə doqquzuncu simfoniya.

Doqquzuncu simfoniya 1824-cü ildə ifa edilmişdir. Tamaşaçılar bəstəkarı sürəkli alqışlarla qarşıladılar. Alqışlama o qədər uzun sürdü ki, orada olan polis əməkdaşları dərhal bunun dayandırılmasını tələb etdilər. Bu cür salamlaşmalara yalnız imperatorun şəxsiyyətinə münasibətdə icazə verilirdi.

Avstriyada Napoleonun məğlubiyyətindən sonra polis rejimi quruldu. İnqilabdan qorxan hökumət istənilən azad düşüncəni təqib edirdi. Lakin Bethovenin şöhrəti o qədər böyük idi ki, hökumət ona toxunmağa cəsarət etmədi. Karlığına baxmayaraq, bəstəkar təkcə siyasi deyil, həm də musiqi xəbərlərindən xəbərdar olmaqda davam edir. O, Rossini operalarının partituralarını oxuyur, Şubertin mahnılar toplusuna nəzər salır, alman bəstəkarı Veberin operaları ilə tanış olur.

Kiçik qardaşının ölümündən sonra oğlunun qayğısını bəstəkar öz üzərinə götürüb. Bethoven qardaşı oğlunu ən yaxşı internat məktəblərinə yerləşdirdi, tələbəsi Karl Çzerniyə onunla musiqi oxumağı tapşırır. Bəstəkar oğlanın alim və ya rəssam olmasını istəyirdi, lakin onu sənət yox, kartlar və bilyard cəlb edirdi. Borca girərək intihara cəhd etdi. Bu cəhd çox zərər vermədi: güllə yalnız başın dərisini bir az cızırdı. Bethoven bundan çox narahat idi. Onun səhhəti kəskin şəkildə pisləşdi. Bəstəkar ağır qaraciyər xəstəliyinə tutulur.

Bethoven 26 mart 1827-ci ildə vəfat etdi. İyirmi mindən çox insan onun tabutunun ardınca getdi. Qəbir üzərində şair Qrilparzer tərəfindən yazılmış nitq söylənildi: “O, sənətkar idi, həm də insan idi, sözün ən yüksək mənasında bir insan idi... Onun haqqında heç kimi demək olar: o, böyük işlər gördü. , onda pis bir şey yox idi."

“Sən nəhəngsən, dəniz kimi, Heç kim bilməz belə taleyi...”

S. Neris. "Bethoven"

"İnsanın ən yüksək xüsusiyyəti ən qəddar maneələri dəf etməkdə əzmkarlıqdır." (Lüdviqvan Bethoven)

Bethoven kompensasiyanın mükəmməl nümunəsidir: insanın öz xəstəliyinə qarşı sağlam yaradıcı qüvvənin təzahürü.

Tez-tez, ən dərin baxımsızlıqda, paltaryuyanda dayandı, bir küpəni bir-birinin ardınca əlinə tökdü, mızıldandı, sonra nəsə uladı (oxuya bilmədi), artıq suda ördək kimi dayandığını görmədi, sonra getdi. otaqda bir neçə dəfə dəhşətli dərəcədə yuvarlanan gözlərlə və ya tamamilə sabit bir görünüşlə və görünür, mənasız bir sifətlə, qeydlər aparmaq üçün vaxtaşırı masaya yaxınlaşır və sonra ulama ilə yuyulmağa davam edirdi. Bu səhnələr həmişə nə qədər gülünc olsa da, heç kim onları fərq etməməli, ona və bu yaş ilhama mane olmamalı idi, çünki bunlar ən dərin düşüncə anları, daha doğrusu, saatlar idi.

Vyana klassik məktəbinin nümayəndəsi.

Qeyd etmək lazımdır ki, tənhalığa, tənhalığa meyl Bethovenin xasiyyətinin fitri keyfiyyəti idi. Bethovenin bioqrafları onu həmyaşıdları ilə ünsiyyətdənsə, təkliyi üstün tutan səssiz, düşüncəli uşaq kimi təsvir edirlər; onların fikrincə, o, bütün saatlarca hərəkətsiz otura, bir nöqtəyə baxa, tamamilə düşüncələrinə qərq ola bilərdi. Böyük ölçüdə, psevdoautizm hadisələrini izah edə bilən eyni amillərin təsiri, Bethovendə gənc yaşlarından müşahidə edilən və Bethoveni tanıyanların hamısının xatirələrində qeyd olunan xarakter qəribəliklərinə də aid edilə bilər. . Bethovenin davranışı çox vaxt o qədər qeyri-adi idi ki, onunla ünsiyyəti son dərəcə çətinləşdirir, demək olar ki, qeyri-mümkün edir və mübahisələrə səbəb olur, bəzən hətta Bethovenin özünə ən çox sadiq olan, özünün xüsusi dəyər verdiyi şəxslərlə münasibətlərin uzun müddət kəsilməsi ilə nəticələnirdi. yaxın dostlar.

Şübhəlilik onda irsi vərəm qorxusunu daim dəstəkləyirdi. Buraya, demək olar ki, mənim üçün xəstəliyin özü qədər böyük fəlakət olan melanxoliya da əlavə olunur... Dirijor Seyfrid Bethovenin otağını belə təsvir edir: "... Onun evində həqiqətən heyrətamiz bir qarışıqlıq hökm sürür. Kitablar və qeydlər səpələnmişdir. künclərdə, eləcə də soyuq yemək qalıqları, möhürlənmiş və yarı qurudulmuş butulkalar; stolun üstündə yeni kvartetin sürətli eskizi və burada səhər yeməyi qalıqları ... "Bethoven pul məsələlərində zəif məlumatlı idi, tez-tez şübhəli idi və günahsız insanları aldatmaqda günahlandırmağa meyllidir. Əsəbilik bəzən Bethoveni ədalətsiz işlərə sövq edirdi.

1796-1800-cü illər arasında karlıq öz dəhşətli, dağıdıcı işinə başladı. Gecələr də qulaqlarında davamlı səs-küy var idi... Eşitmə getdikcə zəifləyirdi.

1816-cı ildən, karlıq tam olduqda, Bethovenin musiqi üslubu dəyişdi. Bu, ilk dəfə sonatada, op. 101.

Bethovenin karlığı bizə bəstəkarın xarakterini başa düşmək üçün açar verir: intihar düşüncəsi ilə tələskən bir karın dərin mənəvi təzyiqi. Melanxoliya, morbid inamsızlıq, əsəbilik - bunlar hamısı qulaq həkimi üçün xəstəliyin məlum şəkilləridir.

Bethoveni o zaman artıq fiziki cəhətdən depressiv əhval-ruhiyyə bürümüşdü, çünki tələbəsi Şindler sonralar Bethovenin belə bir şən sonata D-d (op. 10) "Largo emesto" ilə yaxınlaşan bir insanın tutqun bir xəbərini əks etdirmək istədiyini qeyd etdi. qaçılmaz tale... Onun taleyi ilə daxili mübarizə, şübhəsiz ki, Bethovenin xarakterik keyfiyyətlərini, bu, hər şeydən əvvəl artan inamsızlığı, ağrılı həssaslığını və davakarlığını müəyyən etdi. Amma Bethovenin davranışındakı bütün bu mənfi keyfiyyətləri sırf karlığın artması ilə izah etməyə çalışmaq düzgün olmazdı, çünki onun xarakterinin bir çox xüsusiyyətləri hələ gənclik illərində özünü büruzə vermişdi. Onun artan əsəbiliyinin, təkəbbürlə həmsərhəd olan davakarlığının və itaətkarlığının ən mühüm səbəbi öz ideya və ideyalarını xarici konsentrasiya ilə cilovlamağa çalışdığı və yaradıcı ideyaları ən böyük səylə sıxdığı zaman qeyri-adi gərgin iş tərzi idi. Bu dözülməz dərəcədə yorucu iş tərzi beyni və sinir sistemini daim mümkün olanın kənarında, gərginlik vəziyyətində saxlayırdı. Bu yaxşılığa, bəzən isə əlçatmazlığa can atması həm də onunla ifadə olunurdu ki, o, tez-tez, lazımsız yerə, sifarişli bəstələri gecikdirir, vaxta heç fikir vermirdi.

Alkoqol irsiyyəti ata tərəfdən özünü göstərir - babanın arvadı sərxoş idi və onun alkoqol aludəliyi onda o qədər açıq idi ki, sonda Bethovenin babası onunla ayrılıb monastırda yerləşdirməyə məcbur oldu. Bu cütlüyün bütün övladlarından yalnız Bethovenin atası oğlu İohan sağ qaldı... anasından pisliyi, daha doğrusu, sərxoşluq xəstəliyini miras alan əqli cəhətdən məhdud və zəif iradəli bir adam... Bethovenin uşaqlığı burada davam etdi. son dərəcə əlverişsiz şərait. Alkoqol aludəçisi olan ata oğluna son dərəcə sərt davranırdı: kobud zorakılıq tədbirləri ilə onu döyərək musiqi sənətini öyrənməyə məcbur edirdi. Gecə dostları - içkili yoldaşları ilə sərxoş vəziyyətdə evə qayıdan o, artıq yatmış balaca Bethoveni çarpayıdan qaldırdı və musiqi ilə məşğul olmağa məcbur etdi. Bütün bunlar, Bethoven ailəsinin başının alkoqolizmi nəticəsində yaşadığı maddi ehtiyacla əlaqədar olaraq, şübhəsiz ki, Bethovenin təəssürat verici təbiətinə güclü təsir göstərərək, artıq erkən uşaqlıqda Bethovenin o qədər kəskin xarakterli qəribəliklərinin əsasını qoymuşdur. sonrakı həyatında göstərdi.

O, qəfil qəzəbdən xadiməsinin arxasınca stul ata bildi və bir gün meyxanada ofisiant ona yanlış yemək gətirdi və ona kobud tonda cavab verəndə Bethoven açıq şəkildə başına boşqab tökdü. ..

Bethoven həyatı boyu bir çox somatik xəstəliklərdən əziyyət çəkirdi. Onların yalnız siyahısını verəcəyik: çiçək, revmatizm, ürək xəstəliyi, angina pektorisi, uzun müddət davam edən baş ağrıları ilə podaqra, miyopiya, alkoqolizm və ya sifilis nəticəsində qaraciyər sirozu, çünki yarılma zamanı "sifilitik düyün" aşkar edilmişdir. qaraciyər sirrozu”

Melanxoliya, bütün dərdlərindən daha qəddar... Şiddətli iztirablara tamam başqa düzənli qəmlər əlavə olunurdu. Vegeler deyir ki, o, Bethoveni ehtiraslı sevgi vəziyyətindən başqa xatırlamır. O, dəlilik həddinə qədər sonsuz aşiq oldu, sonsuz xoşbəxtlik xəyallarına qapıldı, sonra çox keçmədən məyusluq yarandı və acı iztirablar yaşadı. Və bu növbələşmələrdə - məhəbbət, qürur, qəzəb - Bethovenin ilhamının ən məhsuldar mənbələrini onun hisslərinin təbii tufanının taleyə kədərli boyun əyərək səngidiyi vaxta qədər axtarmaq lazımdır. Dəfələrlə aşiq olsa da, ömürlük bakirə qalmasına baxmayaraq, qadınları ümumiyyətlə tanımadığı güman edilir.

Bəzən 1802-ci ilin yayında Heiligenstadt vəsiyyətində ifadə edilən intihar düşüncəsində depressiya ən yüksək nöqtəyə çatana qədər onu təkrar-təkrar darıxdırıcı ümidsizlik ələ keçirdi. Bu heyrətamiz sənəd hər iki qardaşa bir növ vida məktubu kimi onun ruhi iztirablarının bütün kütləsini anlamağa imkan verir...

Məhz bu dövrün (1802-1803) əsərlərində onun xəstəliyinin xüsusilə güclü şəkildə irəlilədiyi dövrdə yeni Bethoven üslubuna keçid təsvir edilmişdir. 2-1 simfoniyalarında, fortepiano sonatalarında, op. 31, fortepiano variasiyalarında, op. 35, "Kreuceron Sonata"da, Gellertin mətnlərinə mahnılarda Bethoven dramaturqun görünməmiş gücünü və emosional dərinliyini kəşf edir. Ümumiyyətlə, 1803-1812-ci illər heyrətamiz yaradıcı məhsuldarlığı ilə seçilir... Bethovenin bəşəriyyətə miras qoyduğu gözəl əsərlərin çoxu qadınlara həsr olunub və onun ehtiraslı, lakin əksər hallarda qarşılıqsız sevgisinin bəhrəsi olub. .

Bethovenin xarakterində və davranışında onu “emosional qeyri-sabit şəxsiyyət pozğunluğunun impulsiv növü” adlandırılan xəstələr qrupuna yaxınlaşdıran çoxlu xüsusiyyətlər var. Bu ruhi xəstəliyin demək olar ki, bütün əsas meyarlarını bəstəkarda tapmaq olar. Birincisi, nəticələrini nəzərə almadan gözlənilməz hərəkətlər etmək üçün fərqli bir meyldir. İkincisi, dürtüsel hərəkətlərin qarşısı alındıqda və ya qınandıqda artan mübahisələrə və münaqişələrə meyldir. Üçüncüsü, qəzəb və zorakılığa meyl, partlayıcı istəyə nəzarət edə bilməməkdir. Dördüncüsü - labil və gözlənilməz əhval-ruhiyyə.

Lüdviq van Bethoven bu gün musiqi dünyasında bir fenomen olaraq qalır. Bu adam ilk əsərlərini gənc yaşlarında yaradıb. Bethoven, həyatından bu günə qədər onun şəxsiyyətinə heyran olan maraqlı faktlar, bütün həyatı boyu taleyinin musiqiçi olmaq olduğuna inanırdı, əslində özü də belə idi.

Lüdviq van Bethoven ailəsi

Lüdviqin babası və atası ailədə unikal musiqi istedadına malik idilər. Köksüz mənşəyə baxmayaraq, birincisi Bonn məhkəməsində qrup ustası olmağı bacardı. Lüdviq van Bethovenin unikal səsi və qulağı var idi. Oğlu İohann dünyaya gəldikdən sonra spirtli içkilərə aludə olan həyat yoldaşı Mariya Tereza monastıra göndərilir. Oğlan altı yaşına çatdıqdan sonra oxumağı öyrənməyə başladı. Uşağın gözəl səsi var idi. Daha sonra Bethoven ailəsindən olan kişilər hətta eyni səhnədə birlikdə çıxış etdilər. Təəssüf ki, Lüdviqin atası babasının böyük istedadı və zəhmətsevərliyi ilə seçilmədiyindən o, belə zirvələrə çata bilməyib. İohannın əlindən alına bilməyən şey onun alkoqol sevgisi idi.

Bethovenin anası Elektorun aşpazının qızı idi. Məşhur baba bu evliliyə qarşı idi, lakin buna baxmayaraq, müdaxilə etmədi. Maria Magdalena Keverich artıq 18 yaşında dul qalmışdı. Yeni ailədəki yeddi uşaqdan yalnız üçü sağ qalıb. Mariya oğlu Lüdviqi çox sevirdi və o da öz növbəsində anasına çox bağlı idi.

Uşaqlıq və gənclik

Lüdviq van Bethovenin doğum tarixi heç bir sənəddə göstərilmir. Tarixçilər Bethovenin 17 dekabr 1770-ci ildə vəftiz olunduğu üçün 16 dekabr 1770-ci ildə doğulduğunu və katolik adətinə görə uşaqların doğumdan bir gün sonra vəftiz edildiyini irəli sürürlər.

Oğlan üç yaşında olanda babası, böyük Lüdviq Bethoven öldü və anası uşaq gözləyirdi. Başqa bir övlad dünyaya gələndən sonra böyük oğluna fikir verə bilməyib. Uşaq bir zorakı kimi böyüdü, bunun üçün onu tez-tez klavesinli bir otağa bağladılar. Amma təəccüblüdür ki, o, simləri qırmadı: balaca Lüdviq van Bethoven (sonradan bəstəkar) oturub improvizə edir, eyni vaxtda iki əli ilə oynayırdı ki, bu da kiçik uşaqlar üçün qeyri-adi haldır. Bir gün ata uşağı belə edərkən yaxaladı. Onun ambisiyası var idi. Bəs onun balaca Lüdviqi Motsartla eyni dahi olsa? Məhz bu vaxtdan İohann oğlu ilə oxumağa başladı, lakin tez-tez özündən daha ixtisaslı müəllimləri işə götürdü.

Əslində ailənin başçısı olan baba sağ ikən balaca Lüdviq Bethoven rahat yaşayırdı. Bethovenin ölümündən sonrakı illər uşaq üçün bir sınaq oldu. Atasının sərxoşluğu səbəbindən ailə daim ehtiyac içində idi və on üç yaşlı Lüdviq əsas dolanışıq mənbəyinə çevrildi.

Öyrənməyə münasibət

Musiqi dahisinin müasirlərinin və dostlarının qeyd etdiyi kimi, o günlərdə Bethovenin malik olduğu bu qədər maraqlanan zehni ilə rastlaşmaq nadir idi. Bəstəkarın həyatından maraqlı faktlar da onun arifmetik savadsızlığı ilə bağlıdır. Ola bilsin ki, istedadlı pianoçu məktəbi bitirmədən işləməyə məcbur olduğu üçün riyaziyyata yiyələnə bilməyib və ya bəlkə də hər şey sırf humanitar düşüncə tərzində olub. Lüdviq van Bethoveni cahil adlandırmaq olmaz. O, cild-cild ədəbiyyat oxuyur, Şekspirə, Homerə, Plutarxa pərəstiş edir, Höte və Şillerin əsərlərini sevir, fransız və italyan dillərini bilirdi, latın dilini mükəmməl bilirdi. Və o, məktəbdə aldığı təhsilə deyil, öz biliyinə borclu olduğu zehnin araşdırması idi.

Bethovenin müəllimləri

Erkən uşaqlıqdan Bethovenin musiqisi, müasirlərinin əsərlərindən fərqli olaraq, onun beynində doğulur. O, ona məlum olan bütün növ bəstələrdə variasiyalar ifa edirdi, lakin atasının melodiyalar bəstələmək üçün hələ tez olduğuna inandığı üçün oğlan uzun müddət bəstələrini qələmə almırdı.

Atasının ona gətirdiyi müəllimlər bəzən onun sadəcə içki yoldaşları, bəzən də virtuozun müəllimi olurlar.

Bethovenin özünün hərarətlə xatırladığı ilk şəxs babasının dostu, saray orqanı Eden idi. Aktyor Pfayfer uşağa fleyta və klavesin çalmağı öyrədib. Bir müddət rahib Kox orqanda çalmağı öyrətdi, sonra Hantsman. Sonra skripkaçı Romantini gəldi.

Uşağın 7 yaşı olanda atası kiçik Bethovenin yaradıcılığının ictimaiyyətə açıqlanmasına qərar verdi və onun Kölndə konsertini təşkil etdi. Mütəxəssislərin fikrincə, İohann Lüdviqdən olan görkəmli pianoçunun işləmədiyini başa düşdü və buna baxmayaraq, ata oğluna müəllimlər gətirməyə davam etdi.

Mentorlar

Tezliklə Christian Gottlob Nefe Bonn şəhərinə gəldi. Onun özü Bethovenin evinə gəlib gənc istedadın müəllimi olmaq arzusunu ifadə edib, yoxsa bu işdə Ata İohannın əli varmı, bilinmir. Nefe bəstəkar Bethovenin bütün həyatı boyu xatırladığı müəllim oldu. Lüdviq etirafından sonra hətta Nefe və Pfayferə təhsil illərinə və gəncliyində ona göstərilən köməyə görə minnətdarlıq əlaməti olaraq bir qədər pul göndərdi. On üç yaşlı musiqiçini məhkəmədə tanıtmağa kömək edən Nefe idi. Bethoveni musiqi dünyasının digər korifeyləri ilə tanış edən də o idi.

Bethovenin yaradıcılığına təkcə Bax təsir etmədi - gənc dahi Motsartı bütləşdirdi. Bir dəfə Vyanaya gəldikdən sonra o, böyük Amadeus üçün oynamaq üçün kifayət qədər şanslı idi. Böyük Avstriya bəstəkarı əvvəlcə Lüdviqin oyununu soyuqqanlı qəbul etdi, onu əvvəllər öyrəndiyi bir əsərlə səhv saldı. Sonra inadkar pianoçu Motsartdan variasiyaların mövzusunu özü təyin etməyə dəvət etdi. Həmin andan Volfqanq Amadeus gəncin oyununa ara vermədən qulaq asır və sonralar bütün dünyanın tezliklə gənc istedaddan danışacağını çığırırdı. Klassikin sözləri peyğəmbərlik oldu.

Bethoven Motsartdan bir neçə oyun dərsi almağı bacardı. Tezliklə anasının qaçılmaz ölümü xəbəri gəldi və gənc Vyananı tərk etdi.

Sonra onun müəllimi Cozef Haydn kimi idi, lakin onlar tapmadılar Və mentorlardan biri - İohann Georg Albrechtsberger - Bethoveni tam orta səviyyəli və heç bir şey öyrənə bilməyən bir insan hesab edirdi.

Musiqiçi xarakteri

Bethovenin hekayəsi və həyatının eniş-yoxuşları onun yaradıcılığında nəzərəçarpacaq iz buraxdı, üzünü tutqunlaşdırdı, lakin inadkar və iradəli gənci sındırmadı. 1787-ci ilin iyulunda Lüdviqin ən yaxın adamı, anası vəfat edir. Gənc oğlan itkini ağır qəbul etdi. Məryəm Maqdalanın ölümündən sonra özü də xəstələndi - tif, sonra çiçək xəstəliyinə tutuldu. Gəncin üzündə xoralar qalmışdı, miopiya onun gözlərinə dəydi. Hələ yetişməmiş gənc iki kiçik qardaşın qayğısına qalır. O vaxta qədər atası nəhayət özü içdi və 5 il sonra öldü.

Həyatdakı bütün bu bəlalar gəncin xarakterində əks olunub. O, qapalı və ünsiyyətsiz oldu. O, tez-tez qəmgin və sərt idi. Lakin onun dostları və müasirləri iddia edirlər ki, belə cilovsuz xasiyyətinə baxmayaraq, Bethoven əsl dost olaraq qalır. Ehtiyacı olan bütün tanışlarına pulla köməklik edir, qardaşları və onların uşaqlarını təmin edirdi. Təəccüblü deyil ki, Bethovenin musiqisi müasirləri üçün tutqun və tutqun görünürdü, çünki bu, maestronun özünün daxili dünyasını tam əks etdirirdi.

Şəxsi həyat

Böyük musiqiçinin emosional təcrübələri haqqında çox az şey məlumdur. Bethoven uşaqlara bağlı idi, gözəl qadınları sevirdi, lakin heç vaxt ailə qurmadı. Məlumdur ki, onun ilk xoşbəxtliyi Helena fon Breining qızı Lorxen olub. 80-ci illərin sonlarında Bethovenin musiqisi ona həsr olunub.

Bu, böyük dahi şəxsiyyətin ilk ciddi məhəbbəti oldu. Bu təəccüblü deyil, çünki kövrək italyan gözəl, təvazökar və musiqiyə meylli idi və artıq yetkin otuz yaşlı müəllim Bethoven gözlərini ona yönəltdi. Bir dahinin həyatından maraqlı faktlar məhz bu şəxslə əlaqələndirilir. Sonralar "Ay" adlanan 14 nömrəli sonata bədəndəki bu xüsusi mələyə həsr edilmişdir. Bethoven dostu Frans Vegelerə məktublar yazır və məktublarda Cülyettaya qarşı ehtiraslı hisslərini etiraf edirdi. Lakin bir illik təhsil və incə dostluqdan sonra Cülyetta daha istedadlı hesab etdiyi Qraf Qallenberqlə evləndi. Bir neçə ildən sonra evliliklərinin uğursuz olduğuna dair sübutlar var və Cülyetta kömək üçün Bethovenə müraciət etdi. Keçmiş sevgilisi pul verib, amma bir daha gəlməməyi xahiş edib.

Böyük bəstəkarın digər tələbəsi Tereza Brunsvik onun yeni hobbi oldu. O, özünü uşaq böyütməyə və xeyriyyəçiliyə həsr edib. Bethoven ömrünün sonuna kimi onunla yazışma yolu ilə dostluq edirdi.

Bettina Brentano - yazıçı və Hötenin dostu - bəstəkarın son həvəsi oldu. Lakin 1811-ci ildə həyatını başqa bir yazıçı ilə bağladı.

Bethovenin ən uzun bağlılığı musiqi sevgisi idi.

Böyük bəstəkarın musiqisi

Bethovenin əsərləri onun adını tarixdə əbədiləşdirdi. Onun bütün əsərləri dünya klassik musiqisinin şah əsərləridir. Bəstəkarın yaşadığı illərdə onun ifa tərzi, musiqi əsərləri yenilikçi olmuşdur. Aşağı və yuxarı registrdə ondan əvvəl eyni vaxtda heç kim çalmayıb, melodiya bəstələməyib.

Bəstəkarın yaradıcılığında sənət tarixçiləri bir neçə dövrü ayırırlar:

• Erkən, variasiyaların və pyeslərin yazıldığı vaxt. Sonra Bethoven uşaqlar üçün bir neçə mahnı bəstələdi.
• Birincisi - Vyana dövrü - 1792-1802-ci illərə aiddir. Artıq tanınmış pianoçu və bəstəkar Bonnda ona xas olan ifa tərzindən tamamilə imtina edir. Bethovenin musiqisi tamamilə yenilikçi, canlı, həssas olur. İfa tərzi tamaşaçını bir nəfəsdə dinləməyə, gözəl melodiyaların sədalarını hopdurmağa vadar edir. Müəllif yeni şah əsərlərini nömrələyir. Bu müddət ərzində o, kamera ansamblları və fortepiano əsərləri yazır.

• 1803 - 1809 Lüdviq van Bethovenin coşmuş ehtiraslarını əks etdirən qaranlıq əsərləri ilə səciyyələnirdi. Bu dövrdə o, yeganə operası olan Fidelio-nu yazır. Bu dövrün bütün əsərləri dram və iztirabla doludur.
• Son dövrün musiqisi daha ölçülüb-biçilmiş və çətin qavranılır və tamaşaçılar bəzi konsertləri ümumiyyətlə qəbul etmirdilər. Lüdviq van Bethoven belə bir reaksiyanı qəbul etmədi. Keçmiş hersoq Rudolfa həsr olunmuş sonata bu zaman yazılmışdır.

Ömrünün sonuna qədər böyük, lakin onsuz da çox xəstə olan bəstəkar sonralar 18-ci əsrin dünya musiqi irsinin şah əsərinə çevriləcək musiqi bəstələməyə davam etdi.

Xəstəlik

Bethoven qeyri-adi və çox tez xasiyyətli bir insan idi. Həyatdan maraqlı faktlar onun xəstəlik dövrünə aiddir. 1800-cü ildə musiqiçi hiss etməyə başladı.Bir müddət sonra həkimlər xəstəliyin sağalmaz olduğunu başa düşdülər. Bəstəkar intihar etmək ərəfəsində idi. O, cəmiyyəti və yüksək cəmiyyəti tərk edərək bir müddət tənhalıqda yaşadı. Bir müddət sonra Lüdviq beynindəki səsləri təkrarlayaraq yaddaşdan yazmağa davam etdi. Bəstəkarın yaradıcılığında bu dövr “qəhrəmanlıq” adlanır. Ömrünün sonunda Bethoven tamamilə kar olub.

Böyük bəstəkarın son yolu

Bethovenin ölümü bəstəkarın bütün pərəstişkarları üçün böyük kədər idi. 1827-ci il martın 26-da vəfat etmişdir. Səbəbi aydınlaşdırılmayıb. Uzun müddət Bethoven qaraciyər xəstəliyindən əziyyət çəkirdi, qarın ağrısından əziyyət çəkirdi. Başqa bir versiyaya görə, dahi o biri dünyaya qardaşı oğlunun səliqəsizliyi ilə bağlı ruhi iztirabla göndərilib.

Britaniyalı alimlərin əldə etdiyi son məlumatlar bəstəkarın ehtiyatsızlıqdan özünü qurğuşunla zəhərlədiyini deməyə əsas verir. Musiqi dahisinin bədənində bu metalın miqdarı normadan 100 dəfə çox idi.

Bethoven: həyatdan maraqlı faktlar

Məqalədə deyilənləri bir az ümumiləşdirək. Bethovenin həyatı, ölümü kimi, bir çox şayiələr və qeyri-dəqiqliklərlə dolu idi.

Bethovenlər ailəsində sağlam oğlanın doğulduğu tarix hələ də şübhə və mübahisədədir. Bəzi tarixçilər gələcək musiqi dahisinin valideynlərinin xəstə olduğunu və buna görə də apriorinin sağlam uşaq sahibi ola bilməyəcəyini iddia edirlər.

Bəstəkarın istedadı uşaqda klavesin çalmağın ilk dərslərindən oyanırdı: beynində olan melodiyaları ifa edirdi. Ata, cəzanın acısı altında, körpəyə qeyri-real melodiyaları təkrarlamağı qadağan etdi, yalnız vərəqdən oxumağa icazə verildi.

Bethovenin musiqisində kədər, tutqunluq və bəzi ümidsizlik izləri var idi. Bu barədə onun müəllimlərindən biri - böyük Cozef Haydn Lüdviqə yazmışdı. O da öz növbəsində Haydnın ona heç nə öyrətmədiyini söylədi.

Musiqi əsərləri bəstələməzdən əvvəl Bethoven başını buzlu su hövzəsinə batırırdı. Bəzi ekspertlər bu cür prosedurun onun karlığına səbəb ola biləcəyini iddia edirlər.

Musiqiçi qəhvəni çox sevirdi və həmişə 64 dəndən dəmləyirdi.

İstənilən böyük dahi kimi Bethoven də xarici görünüşünə biganə idi. O, tez-tez dağınıq və səliqəsiz gəzirdi.

Musiqiçinin öldüyü gün təbiət tüğyan edirdi: pis hava çovğun, dolu və ildırım çaxırdı. Ömrünün son anında Bethoven yumruğunu qaldıraraq səmanı və ya daha yüksək gücləri təhdid etdi.

Dahi şəxsiyyətin böyük kəlamlarından biri: “Musiqi insan ruhundan od vurmalıdır”.