Musikalsk fritid i børnenes forberedende gruppe. Børnemusik af Sergei Prokofiev

vigtigste / tidligere

Uddannelsesområde: "Kunstnerisk - Æstetisk udvikling".

Softwareindhold:

1) at lære at bestemme musikens intonationelle natur;

2) at udvikle sangfærdigheder: at synge uden spænding i ét tempo for rent at intonere melodien;

3) udvikle evnen til at bevæge sig til musik i overensstemmelse med arten og tempoet;

4) udvikle evnen til at ændre bevægelser sammen med ændringen af \u200b\u200bforskellige dele af musik;

5) konsoliderer ideen om børn om genrer: sang, march, dans.

Integration af uddannelsesområder:

Uddannelsesfelt "Kognitiv udvikling": bekendtskab med komponisten S.S. Prokofiev.

Uddannelsesområde "Social - kommunikativ udvikling": arbejde med en kommunikationskultur i et team.

Uddannelsesområde "Taleudvikling": intensiverer børns ordforråd ved at bestemme musikens art.

udstyr:  portræt af komponisten S. Prokofiev, billeder med billeder af sangeren,

marcherende og dansende udstyr til børn, lyd og video.

OOD slagtilfælde

Børn kommer ind i hallen under "marts" S. Prokofiev og stiller op.

Muserne. Head. Så mødte vi i det nye skoleår. Når man møder, er det sædvanligt at hilse hinanden med hvilket ord? Ja, men hvordan synes du, hvorfor dette ord blev valgt som en hilsen? Dette ord er venligt, behageligt. Hvad betyder det? Ja, dette ord betyder ønske.

godt helbred. Hvilke ord kan stadig hilse på hinanden?

Børn: God morgen, god eftermiddag, god aften, hej ...

Muserne. Head. Og med hvilken følelse udtales disse ord? Trist, trist, glad, tankevækkende, vred?

Børn: Med en følelse af glæde!

Muserne. Head. Med glæde. Hør, jeg vil hilse dig musikalsk.

App. "Hej" sang med en triade (c, mi, salt) (arpeggio). Børn reagerer med de samme lyde i faldende rækkefølge (salt, mi, gør).

Muserne. Head. Hvad er arten af \u200b\u200bvores sang?

Børn: munter, kedelig!

Muserne. Head. Det er rigtigt, vi glæder os over det nye møde, og sangene formidler denne følelse af glæde.

Lad os hilse hinanden igen.

Børn sidder på stole langs væggen.

Muserne. Head. I løbet af sommeren glemte vi hinandens navne lidt. Lad os huske dit navn?

App. sang "Sådan ringer du til dig"

Muserne. Head. Vi huskede hinandens navne. Bliv nu venner i en dansøvelse.

App. kommunikative dansespil "Find en kompis" muses. Spadavecchia "Good Beetle" (lydoptagelse).

ip Børn står parvis frit i hallen.

1 figur. Og - rytmisk klapper deres hænder mod hinanden.

B - vink deres hånd "farvel" gestus, flyt ryggen fra hinanden,

de nærmer sig et andet par og ringer med en gestus "Kom til mig".

2 figur. Bevægelserne gentages med en ny partner.

I de følgende bevægelsestal ændres 1. del: sideelver, spring, fjedre.

Børn sidder på høje stole for at lytte.

På skærmen foto S.S. Prokofiev.

Muserne. Head. I dette portræt ser du en musiker, der skriver musik. Hvad kalder vi musikforfattere? Ja, komponist. I dag møder vi en sådan komponist, hans navn er Sergey Sergeyevich Prokofiev. Lyt til denne komponists march.

App. "March" af Prokofiev (i lyd).

Kender du denne musik? Ja, denne musik lød i starten af \u200b\u200blektionen. Og hvilke bevægelser udføres på marchen? Og hvorfor er det praktisk at gå under marchen? Ja, marchmusikken er klar og rytmisk. Lad os lytte igen til marchen og prøv at "gå" under den med dine håndflader (klap).

Og lad nu Dima komme ud og prøve at gå under denne march med fødderne.

Var det praktisk at gå? Hvorfor er det ubelejligt? Musikken lød for hurtigt. Hvem synes du er praktisk at marchere til denne musik? Ja, sandsynligvis er dette en march for fantastiske små figurer,

Derfor lyder musikken temmelig hurtigt.

App. musikal-didaktisk spil "Gæt hvem der kommer."

Børn opfordres til at lytte til 2 musikalske passager (stykket "trin") og bestemme, hvem der går (bedstemor eller barnebarn). Hvordan bestemte du, at der først var en bedstemor, derefter et barnebarn? Det stemmer, bedstemoren gik langsomt, langsomt, og barnebarnet løb hurtigt. Musikken taler om tempoet langsomt og hurtigt. Vi lærer også at korrekt beskrive musik og tale TEMP.

Lyt nu til den musikalske gåte, og husk, hvilken sang lyder?

App. sangen "Garden" af Mozhzhevelov (uden ord).

Ja, vi lærte denne sang og husker endda hvordan man spiller den. Lad os stå i en cirkel og vælge hvad der vil være kål, gulerødder, løg og en chauffør. Vi tager vores hatte på og starter spillet.

App. runddansspil "Have" Mozhzhevelova.

Lad os nu huske, hvad vi lærte i klassen. Ja, vi mødtes med komponisten S. Prokofiev, vi bestemte, at denne komponists march er beregnet til legetøjsfigurer.

De huskede og spillede et runddansespil "Have". Lad os nu sige farvel.

Farvel fyre!

Børn forlader rummet.

Tolv lette stykker til klaver

”Sommeren 1935, på samme tid som Romeo og Juliet, komponerede jeg lette skuespil til børn, hvor min gamle kærlighed til sonatisme vågnede op, hvilket syntes jeg var fuldstændig barnlig. Ved efteråret var der samlet et dusin af dem, som derefter kom ud som en samling med titlen "Børnemusik", op. 65. Den sidste af stykker, "En måned går over engene", er skrevet alene og ikke et folketema. Derefter boede jeg i Polenov, i en separat hytte med balkon på Oka, og om aftenen beundrede jeg, hvordan jeg gik i en måned gennem glas og enge. Behovet for børnemusik blev tydelig mærket ... ”, skriver komponisten i selvbiografi.

”Tolv lette stykker”, som Prokofiev udpegede sin ”Børnemusik”, er en programmatisk pakke med skitser om børnenes sommerdag. Det faktum, at vi taler om en sommerdag, fremgår ikke kun af dens overskrifter; den orkestrale transkription af suiten (mere præcist dens syv numre) blev kaldt af komponisten: "Sommerdag" (op. 65 bis, 1941). Her var det som om "to gange" syntetiserede i Prokofievs kreative laboratorium de specifikke indtryk af "Polenovo-sommeren" og fjerne minder fra sommeren i Sontsovka på den ene side og en verden af \u200b\u200bbørns oplevelser og tanker, børns fiktion og "var" generelt på den anden side. For Prokofiev er begrebet ”barnlig” desuden uløseligt forbundet med begreberne sommer og sol. Prokofiev har ret i at hævde, at han har nået "fuldstændig barnlighed" i denne suite. Tolv stykker, op. 65 er en vigtig milepæl på komponistens kreative vej. De åbner hele verden for hans dejlige kreativitet for børn, en verden, hvor han skaber forfalskning af friskhed og spontanitet, af solrig glæde og oprigtig oprindelse af mesterværker.

Alt dette er ganske naturligt og dybt symptomatisk. Prokofiev - en mand og en kunstner - tvingede altid lidenskabeligt til børnenes verden, kærligt og følsomt lyttede til denne psykologisk subtile og ejendommelige verden, og iagttagelse gav han efter for sin charme. I komponistens natur levede - aldrig falmende, men tværtimod ved at blive mere og mere etableret i årenes løb - tendensen til at opfatte miljøet fra perspektivet af en munter ungdom, forårlig lys og ungdommelig ren og direkte. Derfor er en verden af \u200b\u200bbørnebilleder af Prokofiev altid kunstnerisk naturlig, organisk, fuldstændig blottet for elementer af falsk tale eller sentimental skønhed, som ikke er speciel for et sundt barns psyke. Dette er en af \u200b\u200bsiderne af den indre verden af \u200b\u200bkomponisten selv, som på forskellige tidspunkter fandt forskellige refleksioner i sit arbejde. Ønsket om renhed og friskhed i børnenes verdensbillede kan dog kun til en vis grad forklare Prokofievs tiltrækning til den sonatine stil.

Det er ikke vanskeligt at etablere velkendte paralleller mellem børnebilledens verden og sfære af charmerende skrøbelige, girlige figurer i hans musikalske og sceniske værker. Elegancehukommelser fra barndommen er gennemsyret af den syvende symfoni og niende klaversonate, som opsummerer komponistens arbejde.

Prokofievs "Sonatina Style" gennemgik i sin cyklus af børnespil en betydelig transformation. For det første er han fuldstændig befriet for elementerne i neoklassicisme. I stedet for grafik kommer konkret visualisering, realistisk programmatisitet. Neutralitet i betydningen national farve giver plads til russisk melodisme, den subtile brug af folkrevolutioner. Overvejelsen af \u200b\u200btriadisme er renhed, sindsro, rolige billeder. I stedet for en søgning med "play-off" efter ny enkelhed, vises et krystallinsk, klart syn på verden med barnets vidåbne, spørgende spørgende øjne. Det er evnen til at formidle barnets verdensbillede og ikke at skabe musik om ham eller for ham, som bemærket af mange musikologer, der adskiller denne cyklus fra et antal børns skuespil, der synes at være i samme fokus. Fortsætter grundlæggende de bedste traditioner for børnemusik af Schumann, Mussorgsky, Tchaikovsky, Prokofiev følger ikke kun dem, men udvikler dem kreativt.

Det første skuespil er “ morgen". Det er som en epigraf fra suiten: livets morgen. I registermatching føler man plads, luft! Melodien er lidt drømmende og krystalklar. Håndskriften er karakteristisk prokofievsky: parallelle bevægelser, spring, dækning af hele tastaturet, spiller gennem hånden, klarhed i rytme og sektors sikkerhed. Ekstraordinær enkelhed, men ikke primitiv.

Det andet teaterstykke er “ tur". Småbarnets dag er begyndt. Hans gang er forhastet, skønt noget løs. Allerede i de første søjler blev hendes oprindelige rytme overført. Vi er nødt til at have tid til at se alt og ikke gå glip af noget, generelt er der en masse ting ... Melodiens grafiske kontur og arten af \u200b\u200bden kontinuerlige bevægelse med tappingen af \u200b\u200bkvartererne er designet til at skabe en smag af en barnligt naivt fokuseret "forretningsmæssig". Letheden i den lidt valsende rytme oversætter dog straks denne "effektivitet" til den passende ramme for barnlig "flid". (Det kontemplative tema i den anden del af den fjerde symfoni er tæt på musikken fra "Morning" og "Walks" og er tilsyneladende deres forløber.)

Det tredje teaterstykke - " Eventyr"- verden af \u200b\u200balmindelig børns fiktion. Der er intet forbløffende, forfærdeligt, uhyrligt. Dette er en blød, venlig eventyrfortælling, hvor virkelighed og drøm er tæt sammenflettet. Vi kan antage, at billederne her ikke er legemliggjort ikke et eventyr, der fortælles til børn, men deres egne ideer om det fantastiske, som altid lever i børnenes sind helt ved siden af, hvad de så og oplevede. Faktisk vises ægte fiktion kun i midten af \u200b\u200bsostenuto-bemærkningen, og i de første og sidste sektioner dominerer en drømmende fortælling med en simpel melodi på baggrund af konstant gentagne rytmiske vendinger. Disse rytmiske gentagelser, som det hedder, "cementerer" formen af \u200b\u200b"Tales", begrænser dens fortællende tendenser.

Næste er " Tarantella”, En genre-dans, virtuos leg, der udtrykker det brændende temperament hos et barn fanget af et musikalsk-danselement. Livlig og livlig rytme, elastiske accenter, rasende toner af toneforligninger i gråtoner, forskydninger af toneværdier med en enkelt tonehøjde - alt dette er fascinerende, let, glade. Og på samme tid er det barnligt simpelt uden en bestemt italiensk skarphed, uden tvivl uforståelig russiske børn.

Det femte stykket - " anger"- en sandfærdig og subtil psykologisk miniatyr, der tidligere blev kaldt af komponisten" Skam mig. " Hvor trist og melodiøs melodien lyder direkte, hvor oprigtig og "i første person" følelser og refleksioner formidles, der dækker barnet i øjeblikke af så psykologisk vanskelige oplevelser! Her anvender Prokofiev typen af \u200b\u200b”sang-talende” (som L. Mazel definerede, ”syntetisk”) melodier, hvor elementet af den recitive udtryksevne ikke er underordnet den udkragede.

Men sådan en stemning er flygtig hos børn. Det erstattes helt naturligt af kontrast. Sjette spil - " vals”, Og i denne form for regelmæssighed kan man ikke kun føle logikken i forskellige suiter, men også logikken i Prokofievs musikalske og scenetænkning, teatrale love om kontrasterende scener. Den skrøbelige, blide, improvisationsmæssige direkte A-dur “Waltz” taler om børnenes billedforbindelser med en verden af \u200b\u200bskrøbelige, rene og charmerende kvindelige billeder af teatralsk musik af Prokofiev. Disse to linjer i hans arbejde, eller rettere sagt de to linjer i hans kunstneriske idealer krydser og gensidigt beriger. I hans jomfruelige billeder er der en barnlig umiddelbarhed. I hans barndomsbilleder er der en feminin mildhed, en charmerende kærlighed til verden og liv. Begge forbløffer foråret friskhed og legemliggøres af komponisten med ekstraordinær spænding og inspiration. Det var på disse to områder, at dominansen af \u200b\u200bdet lyriske princip i hans arbejde blev tydeligst udtrykt. Fra de naivt charmerende børns "Vals", op. 65 kan du tegne en linje til Natasha's skrøbelige vals fra operaen Krig og fred - højdepunktet i lyrisk vals i Prokofievs musik. Denne linje går gennem Es-dur “episoden af \u200b\u200bden store vals” fra “Askepott”, endda intonationelt minder om en børnevals. Den passerer gennem “Pushkin Waltzes”, op. 120 og “Waltz on Ice” fra “Winter Bonfire”, og gennem ”Talen om stenblomsten”, hvor temaet ”Vals”, op. 65 er nøjagtigt nedfældet i scenen (nr. 19), der viser ejendommene til kobberbergets elskerinde. Endelig - men allerede indirekte - fortsætter den i den valseformede tredje del af sjette klaversonate, og i en vals fra den syvende symfoni. Prokofiev udvikler her en dybdegående lyrisk og psykologisk linje Russisk vals, der for eksempel adskiller sig fra Strauss ', mere genial, men også mere smal og ydre i sin noget ensidige glæde.

På trods af barndommens funktioner mærkes den kreative stil Prokofiev i denne vals meget tydeligt. Den traditionelle struktur af den elegante blide vals er som om den er opdateret, de intonationelle og harmoniske afvigelser er langt fra stencilen (for eksempel en meget usædvanlig afslutning af perioden i underdominant tonalitet), tekstur er usædvanligt gennemsigtig. Denne vals blev hurtigt udbredt inden for pædagogisk praksis og tåler med succes konkurrence med ”universelt anerkendte” værker for børn.

Syvende spil - " Procession af græshoppere". Dette er en hurtig og sjov skuespil om glædeligt kvitrende græshoppere, der altid vekker interesse blandt fyrene med deres fantastiske spring. Billedets fantastiske natur går ikke ud over omfanget af almindelige børns opfindelser og er i denne henseende mærkbar anderledes end, for eksempel, den mystiske science fiction “Nødknækkeren” af Tchaikovsky. Faktisk er dette en morsom børnenes galop, midt i hvilken du endda kan høre intonationerne fra pionersange.

Næste er stykket " Regn og regnbue”, Hvor komponisten prøver - og meget vellykket - at male det enorme indtryk, der får ethvert lyst naturfænomen til børnene. Her er der naturligt lydende fed lyd "blots" (en akkordplads på to tilstødende sekunder), og ligesom faldende dråber, langsomme repetitioner på en note, og bare "temaet med overraskelse" inden hvad der sker (en blid og smuk melodi, der falder ovenfra) .

Niende spil - " tag"- lignende stil som Tarantella." Det er skrevet med karakteren af \u200b\u200ben hurtig undersøgelse. Så forestil dig de fyre, der entusiastisk indhenter hinanden, atmosfæren i et sjovt, mobilt børns spil.

Det tiende spil, ““ marts". I modsætning til et antal af hans andre marcher, fulgte Prokofiev i dette tilfælde ikke stien efter den groteske eller stilisering. Der er heller ikke noget element af dukketekst (som for eksempel i Tchaikovskys marts af træsoldaterne), skuespillet er ganske realistisk og skildrer de marcherende børn. Børns "marts", op. 65 blev udbredt, blev et yndlingsspil på hjemmepianorepertoiret for børn.

Det ellevte spil - " aften"- med sin brede russiske sang og bløde farve minder den igen om den store lyriske gave fra Prokofiev, jorden i hans melodi. Musikken i dette charmerende skuespil er fuld af ægte menneskelighed, renhed og ædelhed af følelser. Efterfølgende brugte forfatteren det som temaet for kærlighed til Katerina og Danila i balletten "Talen om en stenblomst", hvilket gjorde det til en af \u200b\u200bde vigtigste kløfter i hele balletten.

Endelig det sidste, tolvte stykket - “ Der går en måned ved engene"- organisk knyttet til folkets intonationer. Derfor anså forfatteren det som nødvendigt i selvbiografien at forklare, at det ikke var skrevet på folklore, men om sit eget tema.

SOFTWARE INDHOLD: At gøre børn bekendt med S.S.Prokofievs arbejde. Præciser viden om musikgenrer: sang, march, dans (vals, runddans), fremkalde positive følelser, fremme en aktiv opfattelse af musik.

  LÆSEKURS:

  Under "MARS" af S. Prokofiev går børn ind i musikrummet og står i en halvcirkel
  i nærheden af \u200b\u200bmusikdirektøren.

  MUZ.RUK-L: En dag, på en varm, klar aprildag, blev en dreng født i en lille ukrainsk landsby, der fik navnet Seryozha. Seryozhas mor spillede klaveret godt, og fra den tidlige barndom hørte han musik, og meget tidligt begyndte han at komponere det selv. Forstår I, hvem jeg taler om?

  Børn besvarer spørgsmålet om muser. hænder og sidde på tæppet på hælene.

  MUZ.RUK-L: S. S. Prokofievs musik er kendt ikke kun i vores land, men over hele verden. Han skrev en masse voksenmusik-symfonier, operaer, musik til film, skuespil, endda eventyr-balletter ("Askepot"). Men han glemte ikke børnene og skrev en masse musik til dem.
  Vi lytter nu til et teaterstykke fra samlingen ”Børnemusik”, og du siger, hvad det er: en sang, en dans eller en march, og hvad er arten af \u200b\u200bdenne musik?

  VALS (lydoptagelse)

  Børn giver svar.

  MUZ.RUK-L: Ja, musikken er glat, let, elegant. Lad os danse med dig. Drenge, inviter pigerne til valsen! Og lad dine bevægelser være så yndefulde, glatte, blide.

  Dance improvisation under "Waltz" af S. S. Prokofiev.
  Børn sidder på tæppet.

  MUZ.RUK-L: Lad os lytte til endnu et stykke fra samlingen ”Børnemusik”. Du har muligvis hørt det et eller andet sted.

  MARS (spillet på klaveret).
  Svarer børn.

  MUZ.RUK-L: Jeg foreslår, at du spiller orkesteret, og jeg vil være din dirigent. Tag værktøjerne.

  Børn tager børns musikinstrumenter, står i en halvcirkel nær music.ru.

  "MARS" (spiller børns musikinstrumenter).

  Børn lægger værktøjer og sidder på tæppet.

  MUZ.RUK-L: Og her er et andet teaterstykke fra samlingen "Børnemusik", det kaldes "En måned går over engene". Hvilke stemninger, følelser er afbildet i denne musik, der skildrer et billede af naturen?

  “GÅR EN MÅNED OM MEEDS” (spillet på klaver)

  MUZ.RUK-L: Ja, musikken er tankevækkende, drømmende, rolig, eventyr, magisk. Lyt til digtet fra den russiske digter S. Yesenin "Nat". Hvilken stemning formidles deri?

Natten. Omkring stilheden.
  Bækken mumler bare.
  Månen skinner
  Alt omkring er sølvfarvning.

  Silver River.
  Sølvfarvning af en strøm.
  Silvering græs
  Vandede marker.

Natten. Omkring stilheden.
  I naturen sover alt.
  Månen skinner
  alt forsølvede rundt.

  Børn besvarer spørgsmål.

  MUZ.RUK-L: Lad os forestille os, at vi er stjerner, og vi danser rundt om måneden. En måned bliver Pauline.

  Pigen tager en glødestok.

  "EN MÅNED GÅR ..." (runddans).
  MUSIK.HANDLES: Lad os tegne denne musik.

  Børn sidder på gulvtæppet i hele hallen og maler med maling til lydoptagelsen "WAS A MONTH ..."

  MUSIKHÅND: Lad dine tegninger tørre, og lad os tale. Hvilke nye ting lærte du i dag i klassen? Hvad kunne du godt lide?

  Børn giver svar.

  MUZ.RUK-L: Jeg kunne virkelig godt lide i dag, hvordan vi alle arbejdede. I den næste lektion fortsætter vi med at blive bekendt med S.S.Prokofievs arbejde.
  Tag dine tegninger, de dekorerer din gruppe.

  Under lydoptagelsen "VANDER EN MÅNED ..." tegner børnene deres tegninger og forlader musikrummet.

  Tatyana Popova
  Musical lounge "Børnemusik af S. Prokofiev"

mål:   Dannelse af grundlaget for musikalsk kultur gennem klassisk musik.

  Materialer og udstyr:

Multimedieudstyr: projektor, skærm, bærbar computer

Microsoft Power Point-præsentation (8 lysbilleder)

Musikinstrumenter (trekanter, klokker, metallofoner, tromme, træsked, tamburiner).

Musikalsk række:

Disk "Børnemusik" S. Prokofiev

spiller: "Morning", "Walk", "March", "Tarantella", "Femten", "Tale", "Waltz", "En måned går over engene".

Hall design:  på skærmen - portræt af S. S. Prokofiev (lysbillede nummer 1). På staffelien - albummet "Børnemusik" med illustrationer.

Forløbet af:

Musikalsk instruktør:

Hej kære fyre! Jeg er glad for at byde dig velkommen til vores musiklounge! I dag tager vi med dig på en fantastisk rejse gennem musikalske værker af Sergei Sergejevitsj Prokofiev, en af \u200b\u200bde mest berømte russiske komponister. Han begyndte at skrive musik tidligt. Da Prokofiev var 6 år gammel, så meget som du er, komponerede han sit første skuespil, The Indian Gallop, og i en alder af 9 skrev han allerede operaen The Giant. Og Sergey Sergeyevich Prokofiev skrev 12 musikalske skuespil for børn og kombinerede dem til et album. Og han kaldte det ... (børns svar) Det er rigtigt, "Børnemusik." I tolv lette klaverstykker - en sommerdag for et barn fra morgen til aften, billeder af naturen, barnlig sjov. Sergey Sergeevich var meget glad for naturen, skoven, marken, beundrede reflektionerne af solnedgangen, de bisarre mønstre af skyer, oversvømmelsen af \u200b\u200bfuglestemmer. Derfor begynder albummet og slutter med skuespil, der skildrer naturen. Lad os åbne dette album og blive bekendt med den venlige, solrige musik fra Sergei Sergeyevich Prokofiev.

Barn: Musik ringer os ind i skoven.

Et minut - og solen stiger over skoven.

Opvarmet af solen vil dyr vågne op,

Og sommerfugle cirkel over kanten.

Lyder stykket "Morning" (lysbillede nummer 2).

Børn udfører den musikalsk - rytmiske komposition "Awakening".

Solen vises (pige i en kulør)

Solen:

En lille morgen tændes, mens jeg var i haven.

For alle, der mødes, finder jeg en gave.

For Alyonka - en eventyr,

Lille hund - veasel,

Vittigheden er til ahorn og eg

Vittighed - til vinden.

Alle - smil og hej.

Der er intet dyrere!

Afspilningen "Walk" lyder(lysbillede nummer 3).

Kreativ improvisation "Walk"

(Musikdirektøren foreslår børnene at gå en tur i lysningen. Børn hopper, løber, spiller bolden. Sommerfugle flyver ind, børnene beundrer dem.)

Musikalsk instruktør:

Piger, drenge, hvor er dine fingre? (børn skjuler deres hænder bag ryggen)

Fingrene er gået om morgenen (bevæg fingrene)

Besøg tante Razygra (klapp i hænderne)

De sad på bænken (på venstre tommelfinger ”sidder” med hver finger på højre hånd.)

Ja, de kiggede ud af vinduet (fold "windows" foran øjnene fra fingrene)

Jeg blev drukket te, jeg vil lege te (skiftevis popper og viser tommelfingre)

Solens håndflader blev strejket lidt (strøg håndfladerne, masser dem forsigtigt)

Hævede fingre - stålstråler. (ret og spred fingrene på begge hænder)

Nå strakte deres fingre! Nu kan du spille musikinstrumenter! Fortæl mig, hvad er en march? (børn svarer)

Ret. Oversat fra fransk betyder "march" bevægelse, procession. Hvad er arten af \u200b\u200bmarchen oftest? (børn svarer)

Højre, kvisete, klar. Lad os spille Sergei Prokofievs "Børnemusik" -album på hans musikinstrumenter "marts" (lysbillede nummer 4).

  Støjorkester

I albummet "Børnemusik" af Sergei Prokofiev er der et teaterstykke kaldet "Tarantella". Dette er en sjov, hurtig italiensk dans. De danser det med tamburiner, så dansen er endnu sjovere. Og vores piger ved, hvordan man danser denne skrøbelige dans. Lad os bede dem om at udføre det.

Dans "Tarantella"

Musikalsk instruktør:  Lad os nu spille! Femten fyre, lad os spille! Vi begynder at vælge "Femten" tællemaskine.

Stykket "Femten" lyder (lysbillede nummer 5).

(Med starten af \u200b\u200bmusikken siger børnene tællingen og løber derefter væk i forskellige retninger, “tagget” fanger dem).

Og nu, efter et sjovt spil, skal du tage dig en lille hvile, sidde på tæppet. Sergei Prokofiev var lille, så som alle børn elskede han at lytte til eventyr. Han bar denne kærlighed gennem hele sit liv.

Lyder stykket "Tale" (lysbillede nummer 6)

I himlen på stjerner, der skinner placere,

En eventyr haster med at besøge børnene.

I hendes hænder er snoet

Tynd kvist forgyldt.

Og over det er pitmåneden.

Farende, farende til børnene en eventyr.

Børn, da du lyttede til et teaterstykke kaldet The Tale, hvilke historier huskede du? (Børn kalder kendte fortællinger).

Sergei Prokofiev skrev en masse fantastisk musik. En af dem er en ballet på handlingen af \u200b\u200bhistorien om S. Perrault “Askepott. Lad os huske, hvad der er ballet? (børns svar).

Nu vil vi se et fragment fra S. Prokofievs ballet Askepot. (Børn tager til området for at se videoen)

Børn ser et fragment af balletten "Askepot" (lysbillede nummer 7)

Kan du huske, hvordan eventyret sluttede? Prinsen fandt sin Askepot. Balletten slutter - Askepot og prinsen danser en smuk vals i en vidunderlig have. Lad os afslutte vores møde i musikloungen med en smuk vals til Sergej Sergejevitsj Prokofievs musik!

Lyder "Vals"(lysbillede nummer 8)

Par dans

Koncerten er forbi. Musikken blev pludselig tavs. Men er det sådan? Hun ser ud til at lyde nu. Og det vil vare lang tid for hver af os. Og til minde om vores rejse i dag, vil jeg give dig et lille portræt af C. S. Prokofiev. Lad S. S. Prokofievs musik leve i din hukommelse, blødgøre vores hjerte, vække fantasi.

Og vi må sige farvel.

Afspilningen "En måned går på engene" lyder

  (Musikalsk afsked - børnene forlader rummet.)

Konsultation for forældre ”Sergey Sergeevich Prokofievs musikverden» (1891 - 1953 g.)

I april 2016 blev der udarbejdet en handlingsplan for børn af MADOU nr. 2 i Belebey for at forberede sig til fejringen af \u200b\u200bS. S. Prokofievs 125-årsdag.

mål : studiet og formidlingen af \u200b\u200bS. S. Prokofievs kreative arv, udviklingen af \u200b\u200bfølelsesmæssig og æstetisk opfattelse af virkeligheden, de studerendes kunstneriske og kreative evner, den yngre generations æstetiske og spirituelle og moralske uddannelse.

Musik af Sergei Prokofiev, som du kan lytte til derhjemme med dine børn:

Askepot er en ballet i 3 handlinger. Koreografi og iscenesættelse af V. Vasiliev Performance af Ballettheatret i Statens Kreml-paladset (1994)

”Peter og ulven” er en symfonisk fortælling for børn, en læser og et stort symfoniorkester. Ord af S. Prokofiev.

(tegneserie "Peter og ulven" "Soyuzmultfilm" 1976)

”Tales of the Old Grandmother” - fire stykker til klaver.

“Sommerdag” er en børnesuite til et lille orkester i 7 dele.

"Børnemusik" - tolv nemme stykker til klaver.

Tegneserie "Walk" (Soyuzmultfilm 1986)

Albummet "Børnemusik", skrevet af komponisten specifikt til børn og er af særlig værdi. Værkerne i denne samling er tilgængelige, lignende i tema, billeder af børns liv overføres til dem.

"Gå", "Femten", "Vals", "Omvendelse", "Fortælling", "En måned går på engene" og andre, er en hel serie.

12 skuespil for børn fortæller om den vidunderlige tid med barndommen, om glade øjeblikke, som du kun kan vende tilbage til i hukommelsen.

I musikklasser lytter vi til disse værker med børn, snakker om komponistens barndom, hans kærlighed til børn. Dine børn lytter med interesse til musikken fra S. Prokofiev, taler ivrig om det, fantaserer. På musik- og kunstklasser efter den næste samtale og lytter til et musikalsk skuespil tegner børnene deres indtryk.

Selvfølgelig er det umuligt at stole på, at barnet helt husker alt indholdet af samtaler om musik, men hvis han ikke kan huske, vil der være et spor i hans sjæl, og indtryk modtaget i en tidlig alder danner grundlaget for personlighedsdannelse.

”Hvad er nutiden, god? - sagde Prokofiev. - Den musik, hvis rødder ligger i klassiske kompositioner og folkesange. Hvorfor, spørger du, er klassisk musik og folkemusik virkelig god? Fordi det er blevet testet i snesevis og endda hundreder af år, og som det blev elsket før, er det elsket i dag. ”

Forresten, derhjemme, med dine børn, kan du lytte til de kendte musikværker fra Sergei Prokofiev og sammen afspejle dine indtryk på tegningerne. Og derefter diskutere deres arbejde med læreren i børnehaven og deltage i vores udstilling.

Efter min mening vil manglen på fulde indtryk i barndommen næppe blive genopfyldt bagefter. Det er vigtigt, at voksne i den tidlige barndom vil være ved siden af \u200b\u200bbarnet, der kunne afsløre ham skønheden i klassisk musik, give dem muligheden for at føle det.

Lad os tilføre børn ønsket om at lytte til god musik og finde glæde i den. Og lad babyen opfatte musikken på sin egen måde. Han har brug for det!

Musikalsk instruktør.

© 2019 skudelnica.ru - Kærlighed, svik, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier