Funktioner af sammensætningen af \u200b\u200btragedien Hamlet parallelitet og fordobling. Beherskelse af den dramatiske sammensætning af tragedien "Hamlet"

Hamlet, skrevet i 1601, er en af \u200b\u200bShakespeares mest geniale kreationer. I det betød det allegoriske billede af det "rådne" middelalderlige Danmark England i det 16. århundrede, da de borgerlige forhold, der erstattede de feudale, ødelagde de gamle begreber ære, retfærdighed og pligt. Humanister, der var imod feudal undertrykkelse af individet og troede på muligheden for genfrigørelse fra enhver undertrykkelse, var nu overbeviste om, at den borgerlige livsstil ikke bragte den ønskede befrielse, inficerede folk med nye laster, fremkaldte egeninteresse, hykleri og løgne. Med forbløffende dybde afslører dramatikeren tilstanden for mennesker, der oplever det gamle brud og dannelsen af \u200b\u200bnye, men langt fra ideelle livsformer, viser, hvordan de opfatter håbets sammenbrud.

Grund " " optaget i slutningen af \u200b\u200bdet XII århundrede. Saxop grammatikken i sin historie om Danmark. Denne gamle jyske blev gentagne gange udsat for litterær behandling af forfattere fra forskellige lande. Et og et halvt årti før Shakespeare vendte hans talentfulde samtidige Thomas Kpd sig til hende, men hans tragedie overlevede ikke. Shakespeare fyldte det plot, der var kendt for publikum, med en akut aktuel betydning, og "hævnstragedien" fandt under hans pen en akut social lyd.

I Shakespeares tragedie vi taler om magt og tyranni, storhed og baseness af en person, om pligt og ære, om loyalitet og hævn, spørgsmål om moral og kunst. Prins Hamlet er ædel, intelligent, ærlig, sandfærdig. Han forkælede sig med videnskab, værdsatte kunst, elskede teater, var glad for hegn. En samtale med skuespillerne vidner om hans gode smag og poetiske gave. En særlig egenskab ved Hamlets sind var evnen til at analysere livsfænomener og foretage filosofiske generaliseringer og konklusioner. Alle disse egenskaber, ifølge prinsen, var i besiddelse af hans far, som "var i ordets fulde forstand." Og der så han den perfekte harmoni af ånden, "hvor hver gud pressede sin segl for at give universet et menneske." Retfærdighed, fornuft, loyalitet over for pligter, omtanke for undersåtter - dette er trækkene hos en der "var en sand konge." Hamlet forberedte sig på at blive sådan.

Men i Hamlets liv er der begivenheder, der åbnede hans øjne for hvor langt fra at være perfekt verden omkring ham. Hvor meget tydelig, men ikke sand, velvære i ham. Dette er tragediens indhold.

Pludselig i sin bedste alder døde hans far. Hamlet skynder sig til Helsingør for at trøste dronningmoren i sorg. Imidlertid er der gået mindre end to måneder, og moderen, i hvilken han så et eksempel på kvindelig renhed, kærlighed, ægteskabelig troskab, "og uden at bære sko, hvor hun gik bag kisten," bliver hustru til den nye monark - Claudius, bror til den afdøde konge. Sorg er glemt. Den nye konge fejrer, og salver meddeler, at han har drænet en anden skål. Alt dette hjemsøger Hamlet. Han sørger for sin far. Han skammer sig over sin onkel og mor: "En dum svømning mod vest og øst skammer os blandt andre folkeslag." Angst, uro mærkes allerede i tragediens første scener. "Noget har rådnet i den danske stat."

Apparition spøgelse far fortæller Hamlet en hemmelighed, som han vagt gætter om: faderen blev dræbt af en misundelig og snigende, der injicerede en dødbringende gift i øret på sin sovende bror. Han tog både tronen og dronningen fra sig. Spøgelsen råber på hævn. Jalousi, mildhed, løgne og snavs hos mennesker, der var ham kære, chokerede Hamlet, kastet sig ned i alvorlig mental depression, som andre opfatter som sindssyge. Da prinsen indså dette, brugte han sin formodede sindssyge som et middel til at lindre Claudius mistanke og give mening om, hvad der skete. Under omstændighederne er prinsen meget ensom. Guildenstern og Rosencrantz viste sig at være spioner tildelt af kongen, og den kloge ungdom fandt ud af dette meget snart.

Efter at have forstået den sande situation, kommer Hamlet til den konklusion: for at rette op på den onde tidsalder er det ikke nok at bekæmpe en skurk Claudius. Ok nu opfatter ordene fra et spøgelse, der opfordrer til hævn, som et kald til at straffe det onde generelt. ”Verden rystes, og det værste, at jeg blev født for at genoprette den,” - slutter han. Men hvordan kan denne sværeste mission udføres? Og vil han være i stand til at klare opgaven? I kampen står han endda over for spørgsmålet om "at være eller ikke være", det vil sige, er det værd at leve, hvis det er umuligt at overvinde århundredets mørke kræfter, men det er også umuligt at udholde dem. Udforskning af den psykologiske tilstand, V.G. Belinskybemærker to konflikter, som prinsen har oplevet: ekstern og intern.

Den første består i sammenstød mellem hans adel med Claudius og den danske domstols særehed, den anden - i en åndelig kamp med sig selv. ”Den frygtelige opdagelse af mysteriet om sin fars død i stedet for at fylde Hamlet med en følelse, en tanke - en følelse og tanke på hævn, klar til et øjeblik at blive realiseret i aktion - denne opdagelse tvang ham til ikke at miste temperamentet, men til at trække sig tilbage i sig selv og koncentrere sig i hans inderside. ånd, der vækkede spørgsmål om liv og død, tid og evighed, pligt og svaghed hos ham, gjorde hans opmærksomhed på sin egen, dens ubetydelighed og skammelige magtesløshed, fødte had og foragt for sig selv. "

Andretværtimod anser de prinsen for at være en viljestærk, stædig, beslutsom, målrettet person. ”Årsagerne til en så skarp uenighed i definitionen af \u200b\u200bden heltes dominerende træk,” skriver den ukrainske forsker A. Z. Kotopko, “efter vores mening ligger primært i det faktum, at Shakespeares unge, især Hamlet, har en mangesidet karakter. Som en realistisk kunstner havde Shakespeare en forbløffende evne til at kombinere de modsatte sider af den menneskelige karakter - dens generelle og individuelle, sociohistoriske og moralsk-psykologiske karakteristika, hvilket afspejler dette modsætninger i det sociale liv. Og yderligere: ”Tvivl, tøven, refleksioner, Hamlets langsommelighed er tvivl, tøven, tanker om en beslutsom, modig mand. Da han var overbevist om, at Claudius var skyldig, manifesterer denne beslutsomhed sig i hans handlinger.

I den anden periode med kreativitet (1601-1608) skaber Shakespeare, hvis bevidsthed blev rystet af sammenbruddet af humanistiske drømme, de mest dybe værker, der afslører modsætningerne i æraen. Shakespeares tro på livet testes hårdt, og pessimistiske følelser vokser i ham. De mest berømte tragedier fra Shakespeare hører til denne periode: "Hamlet", "Othello", "King Lear", "Macbeth".

Hans tragedier adresserer sådanne væsentlige problemer i renæssancen som individets frihed og følelsesfrihed, retten til at vælge, som skal vindes i kampen mod det feodale samfunds synspunkter. Essensen af \u200b\u200bShakespeares tragedie ligger altid i sammenstødet mellem to principper - humanistiske følelser, det vil sige den rene og ædle menneskehed, og vulgaritet eller magerhed baseret på egoisme og egoisme. ”Ligesom hans helt, en skarpt skitseret personlighed med sin egen specielle, personlige karakter af helheden, ikke let dannet“ intern form ”, der poetisk kun passer til emnet (tema, plot) for dette stykke, hans ånd. Derfor er en forudbestemt ekstern struktur fremmed for Shakespeares tragedier. " Pinsky L.E. Shakespeare. Grundlæggende principper for drama. (Fra 99)

џ Shakespeares tragedier er sociale tragedier. I modsætning til hans komedier (hvor helten styres af sine følelser), handler helten her i henhold til en æreskodeks i henhold til menneskelig værdighed.

џ I Shakespeares tragedier er heltens fortid fuldstændig ukendt eller kun kendt generelt, det er ikke en afgørende faktor i heltens skæbne (for eksempel Hamlet, Othello).

џ Begrebet Shakespeares tragedier er baseret på forståelsen af \u200b\u200bmennesket som skaberen, skaberen af \u200b\u200bsin egen skæbne. Dette koncept var karakteristisk for renæssancens litteratur og kunst.

"Hamlet"

Tragedien "Hamlet" blev skabt af Shakespeare i 1601 i begyndelsen af \u200b\u200bden anden periode af hans arbejde og under renæssancekrisen - da Giordano Bruno blev brændt på bålet, blev den store videnskabsmand Galileo Galilei skjult i fængsel, humanisten og videnskabsmanden, der opdagede lungecirkulationen blev brændt af Jean Calvin Mikhail Servet, heksejagt er begyndt. Shakespeare fangede den tragiske skuffelse hos mennesker i fornuftens kraft og godhed. Han forherligede dette sind i hans heltes person - Hamlet.

Tragediens plot er lånt fra en gammel legende indspillet i det 13. århundrede af den danske historiker Saxon Grammaticus. Det menes, at Shakespeare også brugte det nu mistede spil af Thomas Kidd "Hamlet", iscenesat i London i 80'erne af det 16. århundrede og dedikeret til temaet filial hævn for mordet på sin far. Imidlertid forringer alt dette ikke originaliteten af \u200b\u200bShakespeares værk og de tegn, han skabte. Den gamle plot af dramatikeren er fuld af socialt og filosofisk indhold.

”Grundlaget for den dramatiske komposition er den danske prinss skæbne. Dens offentliggørelse er struktureret på en sådan måde, at hvert nye trin i handlingen ledsages af en vis ændring i Hamlets stilling eller sindstilstand, og spændingen øges hele tiden indtil den sidste episode af duellen, som ender med heltenes død. Handlingens spænding skabes på den ene side af forventningen om, hvad heltens næste trin vil være, og på den anden side af de komplikationer, der opstår i hans skæbne og forhold til andre tegn. Efterhånden som handlingen udvikler sig, bliver den dramatiske knude mere og mere belastet hele tiden. " Anikst A.A. Shakespeares værk. (S120)

Hamlet er en mand med bemærkelsesværdige evner, modig, lærd, i stand til filosofisk analyse af virkeligheden. Han levede som alle de unge i hans kreds levede. Han havde en far, som han respekterede, og en mor, som han elskede. Han er kendetegnet ved en sublim idé om menneskets formål, hans sjæl er fyldt med en tørst efter renhed og adel i menneskelige relationer.

Hans fars død tjener som et vendepunkt i heltens bevidsthed - verden med al sin tragedie og ondskab åbner sig for hans øjne. Hamlet behandler mordet på sin far ikke kun som et personligt tab, han forstår, at kilden til denne forbrydelse ligger i samfundets kriminelle natur. Den kongelige domstol med dens ødelæggelse legemliggør for ham hele systemet med verdens onde. I denne tragedie er Shakespeare bekymret for problemet med kollisionen mellem den menneskelige personlighed med samfundet og humanismens skæbne i en umenneskelig verden. Berømte Hamlets spørgsmål: "At være eller ikke være - det er spørgsmålet?" Han er bekymret over spørgsmålet om, hvordan man opfører sig i forhold til universel ondskab. I sin monolog taler han til hele menneskeheden. Der er to måder - at komme overens med det onde som et uundgåeligt element i at være, at give efter for det eller at se bort fra alle farerne og at bekæmpe det onde. Hamlet valgte den anden vej. Men han udsætter altid opfyldelsen af \u200b\u200bhævn, da det ikke kan gøre noget for at bidrage til genindspilningen af \u200b\u200bverden og hele menneskeheden. Denne omstændighed fører helten til dyb melankoli.

Hamlet afslører de moralske plager hos en person, der kaldes til handling, tørstig efter handling, men handler impulsivt, kun under omstændighedernes pres; oplever uenighed mellem tanke og vilje

Shakespeares skuespil er et leksikon af visdom. I hver linje af det afsløres sindet og viden om livet. Polonius 'instruktioner til Laertes, der rejser til Frankrig, er instruktioner for alle mennesker og alle tider; de skal følges ikke kun af en aristokrat ved fødslen, men også en aristokrat i ånden.

På trods af den dystre afslutning er der ingen håbløs pessimisme i Shakespeares tragedie. Ved at skabe forskellige sider af virkeligheden mister Shakespeare ikke troen på godt og retfærdigheds triumf. Derfor henvender Hamlet sig til sin ven Horatio med en anmodning om at fortælle sin historie, så efterfølgende generationer kan forstå årsagerne til hans svaghed og hans tragedie. Dette giver den Shakespeare-tragedie betydningen af \u200b\u200bet værk, der til enhver tid er relevant.

Hamlet er en af \u200b\u200bde største shakespeare-tragedier. De evige spørgsmål, der rejses i teksten, bekymrer menneskeheden den dag i dag. Kærlighedskonflikter, emner relateret til politik, refleksioner om religion: alle de vigtigste hensigter med den menneskelige ånd er samlet i denne tragedie. Shakespeares stykker er både tragiske og realistiske, og billederne er længe blevet evige i verdenslitteraturen. Måske er det her deres storhed ligger.

Den berømte engelske forfatter var ikke den første til at skrive historien om Hamlet. Før ham var der "The Spanish Tragedy", skrevet af Thomas Kid. Forskere og litteraturvidenskabsmænd antyder, at Shakespeare lånte handlingen fra ham. Imidlertid henviste Thomas the Kid sandsynligvis til tidligere kilder. Mest sandsynligt var dette noveller fra den tidlige middelalder.

Saxon Grammaticus beskrev i sin bog "Danmarks historie" den virkelige historie om Jyllands hersker, der havde en søn ved navn Amlet og kone Geruta. Herskeren havde en bror, der var jaloux på sin rigdom og besluttede at dræbe og derefter giftede sig med sin kone. Amlet underkastede sig ikke den nye hersker, og efter at have lært om det blodige mord på sin far, besluttede han at hævne sig. Historierne falder sammen i mindste detalje, men Shakespeare fortolker begivenhederne forskelligt og trænger dybere ind i hver heltes psykologi.

Essensen

Hamlet vender tilbage til sit oprindelige slot Helsingør til sin fars begravelse. Fra soldaterne, der tjente ved retten, lærer han om spøgelset, der kommer til dem om natten og ligner den afdøde konge i omrids. Hamlet beslutter at gå til et møde med et ukendt fænomen, det yderligere møde skræmmer ham. Spøgelset afslører for ham den sande årsag til hans død og bøjer sin søn til hævn. Den danske prins er forvirret og på grænsen til sindssyge. Han forstår ikke, om hans fars ånd virkelig så, eller var det djævelen, der kom til ham fra helvedes dyb?

Helten tænker over, hvad der skete i lang tid og beslutter sig til sidst på egen hånd at finde ud af, om Claudius virkelig er skyldig. For at gøre dette beder han skuespillergruppen om at spille stykket "Mordet på Gonzago" for at se kongens reaktion. I et nøgleøjeblik i stykket bliver Claudius syg og forlader, på hvilket tidspunkt en ildevarslende sandhed afsløres. I hele denne tid foregiver Hamlet at være skør, og selv Rosencrantz og Guildenstern sendt til ham kunne ikke finde ud af ham de sande motiver i hans opførsel. Hamlet har til hensigt at tale med dronningen i sine kamre og dræber ved et uheld Polonius, der gemte sig bag gardinet for at aflytte. Han ser i denne ulykke en manifestation af himmelens vilje. Claudius forstår kritik af situationen og forsøger at sende Hamlet til England, hvor han skal henrettes. Men dette sker ikke, og den farlige nevø vender tilbage til slottet, hvor han dræber sin onkel og selv dør af gift. Kongeriget går i hænderne på den norske hersker Fortinbras.

Genre og retning

Hamlet er skrevet i tragediens genre, men værkets teatralitet skal tages i betragtning. Efter Shakespeares forståelse er verden faktisk en scene, og livet er et teater. Dette er en slags specifik holdning, et kreativt syn på fænomenerne omkring en person.

Shakespeares dramaer omtales traditionelt som. Hun er præget af pessimisme, dysterhed og æstetisering af døden. Disse funktioner findes i den store engelske dramatiker.

Konflikt

Hovedkonflikten i stykket var opdelt i ekstern og intern. Dens eksterne manifestation ligger i Hamlets holdning til indbyggerne i den danske domstol. Han betragter dem som alle grundlæggende skabninger, blottet for fornuft, stolthed og værdighed.

Intern konflikt kommer meget godt til udtryk i heltens følelsesmæssige oplevelser, hans kamp med sig selv. Hamlet vælger mellem to adfærdstyper: ny (renæssance) og gammel (feudal). Han er dannet som en kriger, der ikke ønsker at opfatte virkeligheden, som den er. Chokeret over det onde, der omgav ham fra alle sider, vil prinsen kæmpe mod ham på trods af alle vanskelighederne.

Sammensætning

Tragediens hovedkompositionskontur består af en historie om Hamlets skæbne. Hvert separat lag i stykket tjener til fuldt ud at afsløre hans personlighed og ledsages af konstante ændringer i heltens tanker og opførsel. Begivenheder udfolder sig gradvist på en sådan måde, at læseren begynder at føle konstant spænding, som ikke stopper selv efter Hamlets død.

Handlingen kan opdeles i fem dele:

1. Første del - binde... Her møder Hamlet spøgelset fra sin afdøde far, der testamenterer ham for at hævne sin død. I denne del møder prinsen først menneskelig forræderi og ondskab. Fra dette begynder hans åndelige pine, som ikke lader ham gå, før han dør. Livet bliver meningsløst for ham.
2. Anden del - handlingsudvikling... Prinsen beslutter at foregive at være skør for at bedrage Claudius og finde ud af sandheden om hans gerning. Han dræber også ved et uheld den kongelige rådgiver - Polonius. I dette øjeblik kommer erkendelsen til ham, at han er eksekutor for himmelens højeste vilje.
3. Den tredje del - klimaks... Her er Hamlet, ved hjælp af et trick med at vise stykket, endelig overbevist om den herskende konges skyld. Claudius indser, hvor farlig hans nevø er og beslutter at slippe af med ham.
4. Den fjerde del - Prinsen sendes til England for at blive henrettet der. I samme øjeblik bliver Ophelia sur og dør tragisk.
5. Femte del - afsløring... Hamlet undgår henrettelse, men han er nødt til at bekæmpe Laertes. I denne del dør alle de vigtigste deltagere i handlingen: Gertrude, Claudius, Laertes og Hamlet selv.

Hovedpersonerne og deres karakteristika

• Hamlet - Læserens interesse er lige fra begyndelsen af \u200b\u200bstykket koncentreret om personlighedens karakter. Denne "boglige" dreng, som Shakespeare selv skrev om ham, lider af en sygdom i det kommende århundrede - melankolsk. I det væsentlige er han den første reflekterende helt fra verdenslitteraturen. Nogen tror måske, at han er en svag, ude af stand person. Men faktisk ser vi, at han er stærk i ånden og ikke vil underkaste sig de problemer, der er ramt ham. Hans opfattelse af verden ændres, partikler fra tidligere illusioner bliver til støv. Dette giver anledning til selve "Hamletismen" - den indre uenighed i heltens sjæl. Af naturen er han en drømmer, en filosof, men livet tvang ham til at blive hævner. Hamlets karakter kan kaldes "Byronic", fordi han maksimalt er fokuseret på sin indre tilstand og er ret skeptisk over for verden omkring ham. Han er ligesom alle romantikere tilbøjelig til konstant selvtvivl og skynder sig mellem godt og ondt.
• Gertrude - Hamlets mor. En kvinde, i hvilken vi ser sindets tilbøjeligheder, men en fuldstændig mangel på vilje. Hun er ikke alene om sit tab, men af \u200b\u200ben eller anden grund forsøger hun ikke at komme tættere på sin søn i det øjeblik, hvor sorg skete i familien. Uden den mindste anger forråder Gertrude hukommelsen om sin afdøde mand og accepterer at gifte sig med sin bror. Gennem hele handlingen forsøger hun konstant at retfærdiggøre sig selv. Da hun dør, indser dronningen, hvor forkert hendes opførsel var, og hvor klog og frygtløs hendes søn viste sig at være.
• Ophelia - datter af Polonius og Hamlets elskede. En blød pige, der elskede prinsen indtil hendes død. Hun havde også prøvelser, som hun ikke kunne bære. Hendes vanvid er ikke et falsk træk, opfundet af nogen. Dette er den samme vanvid, der opstår i øjeblikket med sand lidelse, det kan ikke stoppes. Arbejdet indeholder nogle skjulte indikationer på, at Ophelia var gravid med Hamlet, og det gør erkendelsen af \u200b\u200bhendes skæbne dobbelt vanskelig.
• Claudius - en mand, der dræbte sin egen bror for at nå sine egne mål. Hyklerisk og modbydelig bærer han stadig en tung byrde. Samvittighedssvoren fortærer ham hver dag og tillader ham ikke at nyde den regel, som han kom på, på en så forfærdelig måde.
• Rosencrantz og Gyldenstjerne - de såkaldte "venner" af Hamlet, der forrådte ham ved første mulighed for at tjene gode penge. Uden forsinkelse accepterer de at levere en besked, der fortæller om prinsens død. Men skæbnen har forberedt en værdig straf for dem: som et resultat dør de i stedet for Hamlet.
• Horatio - et eksempel på en sand og sand ven. Den eneste person, prinsen kan stole på. De gennemgår alle problemerne sammen, og Horatio er klar til at dele endda døden med en ven. Det er for ham, at Hamlet stoler på at fortælle sin historie og beder ham om at "trække vejret mere i denne verden."

Emner

1. Hamlets hævn... Prinsen var bestemt til at bære hævnens tunge byrde. Han kan ikke koldt og forsigtigt håndtere Claudius og genvinde tronen. Hans humanistiske holdning tvinger os til at tænke over det fælles gode. Helten føler sig ansvarlig for dem, der har lidt under det udbredte onde omkring. Han ser, at ikke kun Claudius har skylden for sin fars død, men hele Danmark, der blidt lukkede øjnene for omstændighederne for den gamle konges død. Han ved, at for at tage hævn, er han nødt til at blive en fjende af hele miljøet. Hans virkelighedsideal falder ikke sammen med det virkelige billede af verden, det "knuste århundrede" kan ikke lide Hamlet. Prinsen indser, at han ikke kan genoprette freden alene. Sådanne tanker kaster ham i endnu større fortvivlelse.
2. Hamlets kærlighed... Før alle de forfærdelige begivenheder i heltenes liv var der kærlighed. Men desværre er hun utilfreds. Han var vanvittigt forelsket i Ophelia, og der er ingen tvivl om oprigtigheden af \u200b\u200bhans følelser. Men den unge mand er tvunget til at opgive lykke. Når alt kommer til alt ville det være for egoistisk at tilbyde at dele sorgerne sammen. For permanent at afbryde forbindelsen skal han skade og være nådeløs. Forsøger at redde Ophelia kunne han ikke engang forestille sig, hvor stor hendes lidelse ville være. Impulsen, hvormed han skynder sig mod hendes kiste, var dybt oprigtig.
3. Hamlets venskab... Helten værdsætter venskab meget og er ikke vant til at vælge venner til sig selv baseret på en vurdering af deres position i samfundet. Hans eneste sande ven er den fattige studerende Horatio. På samme tid håner prinsen forræderi, hvorfor han behandler Rosencrantz og Guildenstern så grusomt.

Problemer

Det problematiske i Hamlet er meget bredt. Her er temaerne kærlighed og had, meningen med livet og formålet med en person i denne verden, styrke og svaghed, retten til hævn og mord.

En af de vigtigste er valg af problemsom hovedpersonen står over for. Der er meget usikkerhed i hans sjæl, han alene reflekterer i lang tid og analyserer alt, hvad der sker i hans liv. Der er ingen i nærheden af \u200b\u200bHamlet, der kan hjælpe ham med at træffe en beslutning. Derfor styres han kun af sine egne moralske principper og personlige erfaringer. Hans bevidsthed er opdelt i to halvdele. I den ene bor en filosof og humanist og i den anden en mand, der har forstået essensen af \u200b\u200ben råddent verden.

Hans nøglemonolog "At være eller ikke være" afspejler al smerte i heltens sjæl, tankens tragedie. Denne utrolige interne kamp udmatter Hamlet, påtvinger ham selvmordstanker, men han stoppes af sin uvillighed til at begå en anden synd. Han begyndte at bekymre sig mere og mere om emnet død og dets mysterium. Hvad er det næste? Evigt mørke eller fortsættelsen af \u200b\u200bden lidelse, han udholder i løbet af sin levetid?

Betyder

Hovedideen med tragedie er at finde meningen med at være. Shakespeare viser en person, der er uddannet, evigt søgende, med en dyb følelse af empati for alt, der omgiver ham. Men livet tvinger ham til at møde sand ondskab i forskellige former. Hamlet indser det, prøver at finde ud af nøjagtigt, hvordan det opstod, og hvorfor. Han er chokeret over det faktum, at ét sted kan blive til helvede på jorden så hurtigt. Og hans hævn er at ødelægge det onde, der er trængt ind i hans verden.

Grundlæggende for tragedien er ideen om, at bag alle disse kongelige udstillinger er der et stort vendepunkt i hele den europæiske kultur. Og i spidsen for dette vendepunkt er Hamlet - en ny type helt. Sammen med alle hovedpersonernes død kollapser det etablerede system med verdensudsigter i århundreder.

Kritik

Belinsky skrev i 1837 en artikel dedikeret til Hamlet, hvor han kaldte tragedien "en strålende diamant" i "strålende krone af kongen af \u200b\u200bdramatiske digtere", "kronet med hele menneskeheden og hverken før eller efter sig selv har nogen rival."

Billedet af Hamlet indeholder alle almindelige menneskelige træk "<…> dette er mig, dette er os hver, mere eller mindre ... ", skriver Belinsky om ham.

ST Coleridge i Shakespeares foredrag (1811–1812) skriver: “Hamlet svinger på grund af naturlig følsomhed og tøver, holdt af fornuften, hvilket tvinger ham til at dreje aktive kræfter på jagt efter en spekulativ løsning”.

Psykolog L.S. Vygotsky fokuserede på Hamlets forbindelse til den anden verden: "Hamlet er en mystiker, dette bestemmer ikke kun hans sindstilstand på tærsklen til dobbelt eksistens, to verdener, men også hans vilje i alle dens manifestationer."

Og litteraturkritikeren V.K. Kantor betragtede tragedien fra en anden vinkel og påpegede i sin artikel "Hamlet som en" kristen kriger ":" Hamlets tragedie er et fristelsessystem. Han fristes af et spøgelse (dette er den største fristelse), og prinsens opgave er at kontrollere, om djævelen prøver at føre ham til synd. Derfor fældeteateret. Men samtidig fristes han af sin kærlighed til Ophelia. Fristelse er et vedvarende kristent problem. "

Tragedien "Hamlet". Tragedien "Hamlet", skrevet i 1601, er en af \u200b\u200bShakespeares mest geniale kreationer. I det betød det allegoriske billede af det "rådne" middelalderlige Danmark England i det 16. århundrede, da de borgerlige relationer, der erstattede de feudale, ødelagde de gamle begreber ære, retfærdighed og pligt. Humanister, der var imod feudal undertrykkelse af individet og troede på muligheden for genfrigørelse fra enhver undertrykkelse, var nu overbeviste om, at den borgerlige livsstil ikke bringer den ønskede befrielse, inficerer folk med nye laster, skaber egeninteresse, hykleri og løgne. Med forbløffende dybde afslører dramatikeren tilstanden for mennesker, der oplever det gamle brud og dannelsen af \u200b\u200bnye, men langt fra ideelle livsformer, viser, hvordan de opfatter håbets sammenbrud.

Plottet af "Hamlet" optaget i slutningen af \u200b\u200bdet XII århundrede. Saxop grammatik i sin danmarkshistorie. Denne gamle Jyllands legende er blevet udsat for litterær behandling af forfattere fra forskellige lande mange gange. Et og et halvt årti før Shakespeare vendte hans talentfulde samtidige Thomas Kpd sig til hende, men hans tragedie overlevede ikke. Shakespeare fyldte plottet, der var kendt for publikum, med en akut aktuel betydning, og "hævnstragedien" fik en akut social lyd under hans pen.

I Shakespeares tragedie vi taler om magt og tyranni, storhed og baseness af en person, om pligt og ære, om loyalitet og hævn, spørgsmål om moral og kunst. Prins Hamlet er ædel, intelligent, ærlig, sandfærdig. Han forkælede sig med videnskab, værdsatte kunst, elskede teater, var glad for hegn. Samtalen med skuespillerne vidner om hans gode smag og poetiske gave. En særlig egenskab ved Hamlets sind var evnen til at analysere livsfænomener og foretage filosofiske generaliseringer og konklusioner. Alle disse kvaliteter, ifølge prinsen, var i besiddelse af hans far, som "var en mand i ordets fulde forstand." Og der så han den perfekte harmoni i ånden, "hvor hver gud pressede sin segl for at give universet et billede af mennesket." Retfærdighed, fornuft, loyalitet over for pligter, omtanke for undersåtter - disse er træk ved en, der "var en ægte konge." Hamlet forberedte sig på at blive sådan.

Men i Hamlets liv er der begivenheder, der åbnede hans øjne for hvor langt fra at være perfekt verden omkring ham. Hvor meget tydelig, men ikke sand, velvære i ham. Dette er tragediens indhold.

Pludselig i sin bedste alder døde hans far. Hamlet skynder sig til Helsingør for at trøste dronningmoren i sorg. Imidlertid er der gået mindre end to måneder, og moderen, i hvilken han så et eksempel på kvindelig renhed, kærlighed, ægteskabelig troskab, "og uden at bære sko, hvor hun gik bag kisten," bliver hustru til den nye monark - Claudius, bror til den afdøde konge. Sorg er glemt. Den nye konge fejrer, og salver meddeler, at han har drænet en anden skål. Alt dette hjemsøger Hamlet. Han sørger for sin far. Han skammer sig over sin onkel og mor: "En dum svømning mod vest og øst skammer os blandt andre folkeslag." Angst, uro mærkes allerede i tragediens første scener. "Noget har rådnet i den danske stat."

Apparition spøgelse far fortæller Hamlet en hemmelighed, som han vagt gætter om: faderen blev dræbt af den misundelige og snigende Claudius, der injicerede en dødelig gift i øret på sin sovende bror. Han tog både tronen og dronningen fra sig. Spøgelsen råber på hævn. Jalousi, mildhed, løgne og snavs i hans folk, der var tæt på ham, chokerede Hamlet, kastet sig ned i en tung mental depression, som andre opfatter som galskab. Da prinsen indså dette, brugte han sin formodede sindssyge som et middel til at lindre Claudius mistanke og give mening om, hvad der skete. Under omstændighederne er prinsen meget ensom. Guildenstern og Rosencrantz viste sig at være spioner tildelt af kongen, og den kloge ungdom fandt ud af dette meget snart.

Efter at have forstået den sande situation, kommer Hamlet til den konklusion: at korrigere en ond alder er det ikke nok at bekæmpe en skurk Claudius. Ok nu opfatter ordene fra et spøgelse, der kalder på hævn som et kald til at straffe det onde generelt. ”Verden rystes, og det værste, at jeg blev født for at genoprette den,” - slutter han. Men hvordan kan denne sværeste mission udføres? Og vil han være i stand til at klare opgaven? I kampen står han endda over for spørgsmålet om "at være eller ikke være", det vil sige, er det værd at leve, hvis det er umuligt at overvinde århundredets mørke kræfter, men det er også umuligt at udholde dem. Udforskning af heltenes psykologiske tilstand, V.G. Belinskybemærker to konflikter, som prinsen har oplevet: ekstern og intern.

Den første består i sammenstød mellem hans adel og Claudius og den danske domstol, den anden - i en åndelig kamp med sig selv. ”Den forfærdelige opdagelse af mysteriet om sin fars død i stedet for at fylde Hamlet med en følelse, en tanke - en følelse og tanke om hævn, klar til et øjeblik at blive realiseret i aktion - denne opdagelse fik ham til ikke at miste sit humør, men gå ind i sig selv og koncentrere sig om sine indre ånd, der vækkede spørgsmål om liv og død, tid og evighed, pligt og svaghed hos ham, henledte hans opmærksomhed på hans egen personlighed, dens ubetydelighed og skammelige impotens, fødte had og foragt for sig selv. "

Andretværtimod anser de prinsen for at være en viljestærk, stædig, beslutsom, målrettet person. ”Årsagerne til en så skarp uenighed i definitionen af \u200b\u200bden heltes dominerende træk,” skriver den ukrainske forsker A. Z. Kotopko, “efter vores mening ligger primært i det faktum, at Shakespeares unge, især Hamlet, har en mangesidet karakter. Som en realistisk kunstner havde Shakespeare en forbløffende evne til at kombinere de modsatte sider af den menneskelige karakter - dens generelle og individuelle, sociohistoriske og moralsk-psykologiske egenskaber, hvilket afspejler dette modsætningerne i det sociale liv. Og yderligere: ”Tvivl, tøven, refleksioner, Hamlets langsommelighed er tvivl, tøven, tanker om en beslutsom, modig mand. Hvornår
href \u003d "http://www.school-essays.info/"\u003e Hamlet
overbevist om Claudius 'skyld, manifesterer denne beslutsomhed sig i ham allerede i hans handlinger.

1) Historien om handlingen "Hamlet" og "King Lear".Prototypen er prins Amlet (navnet er kendt fra de islandske sagaer om Snorri Sturluson). 1 lit. monumentet, hvor dette plot er - "Danskernes historie" af saksisk grammatik (1200). Forskelle i plottet fra "G": mordet på kong Gorwendil af hans bror Fengon finder sted åbent på en fest, før F. og dronning Geruta ikke havde noget. Amlet hævner sig som denne: Efter at have vendt tilbage fra England (se Hamlet) til en fest om sin egen død (trods alt troede de, at han blev dræbt), får han alle berusede, dækker dem med et tæppe, negler ham på gulvet og sætter ham i brand. Geruta velsigner ham, fordi hun angrede, at hun havde giftet sig med F. I 1576, Fr. forfatteren François Belfort offentliggjorde denne historie på fransk. Sprog. Ændringer: forbindelse mellem F. og Geruta før mordet, styrkelse af Gerutas rolle som hævnassistent.

Derefter (indtil 1589) blev der skrevet et andet stykke, som nåede, men forfatteren nåede ikke (sandsynligvis var det Thomas the Kid, fra hvem "Den spanske tragedie" forblev). Tragedien med blodig hævn, hvis forfader netop var Kid. Det hemmelige mord på kongen, rapporteret af spøgelset. + kærlighedens motiv. Skurkens intriger, rettet mod den ædle hævneren, vender sig mod sig selv. Sh. Forlod hele plottet.

Siden tragedie "Hamlet" (1601) begynder en ny fase i Shakespeares kreative udvikling. Sh. Mistet tillid til den ideelle monark. Han reflekterede over verdens uro, over tragedien i en personlighed, der lever i en overgangsperiode, da "forbindelsen mellem tider faldt fra hinanden" og "tiden forvred leddene." Verden i det elisabetanske England var ved at trække sig tilbage i fortiden for at blive erstattet af en verden af \u200b\u200bkyniske rovdyr, der fandt vej med forbrydelser, uanset moral. Tiden flyttede uundgåeligt. Og heltene fra Shakespeares tragedier kan ikke stoppe ham. Hamlet kan ikke rette den "tid, der er gået ud af leddene."

Dramatikerens tragiske bevidsthed når sin kulmination i stykket "G". Dramatiske begivenheder udfolder sig bag de tunge stenmure på det kongelige slot i Helsingør. Grund Tragedien går tilbage til middelalderens fortælling om den danske prins Hamlet og hævner det farlige mord på sin far. (...) Men Shakespeares Hamlet - en kompleks personlighed, dybt tænkende, stræber efter at forstå menneskers liv. Konflikten mellem humanisten Hamlet og den umoralske verden af \u200b\u200bClaudius, der er så ulig sin bror, Hamlets far. Fra spøgelsen lærte den unge Hamlet, at hans far blev dræbt, mens han sov af sin bror Claudius, der greb den danske trone og giftede sig med den myrdede enke Gertrude, Hamlets mor. Udstyret med indsigt og et altomfattende sind, ser Hamlet i denne enkelt begivenhed et alarmerende tegn på tiden. Helsingør blev en reserve af hykleri, bedrag og ondskab. Danmark Hamlet kalder et fængsel. Forbrydelser, løgne, hykleri, der hersker i Helsingør, G. Opfatter som hele verdens tilstand. Hamlet er en klog mand og føler sin tragiske ensomhed. Hans elskede mor blev kone til den største skurk, kære Ophelia finder ikke styrken til at modstå sin fars vilje, barndomsvenner Rosencrantz og Guildenstern er klar til at tjene tyrannen, kun Horatio er loyal over for Hamlet og forstår ham.

Hamlet er en mand fra moderne tid, en tankemand. Refleksion er hans naturlige behov. Hans skuffelse er dyb. Han bebrejder sig selv for passivitet og foragter sig selv for ikke at vide, hvad han skal gøre. I den berømte monolog "At være eller ikke være" synes Hamlet at afslutte scoringer med sin egen tanke. Det evige spørgsmål, vil det acceptere eller kæmpe? G ønsker ikke og kan ikke underkaste sig det onde. Han er klar til at kæmpe, selvom han ved, at han vil dø. Tvivler på effektiviteten af \u200b\u200bdisse kampmetoder, som katten kan bruge, tvivler - tøver; tænkning, inaktiv (så tænkning gør os feje). Selvmord er ikke en mulighed; det vil ikke ødelægge det onde. Han tøver, fordi han ønsker at sikre og overbevise alle om Claudius skyld. Ankomsten af \u200b\u200bomstrejfende skuespillere til Helsingør hjælper ham med at finde ud af sandheden. Hamlet instruerer skuespillerne om at spille stykket "Mordet på Gonzago", hvor omstændighederne i detaljer ligner mordet på Hamlets far. Claudius kan ikke tåle det og forlader auditoriet i ophidselse. Nu ved Hamlet med sikkerhed, at Claudius er en morder. For at vildlede ham sætter Hamlet på sig en galning. Det er lettere at fortælle sandheden. Hans ideal er en smuk menneskelig personlighed, selvom ”ingen af \u200b\u200bfolket behager mig” i Helsingør.

Tragiske ulykker spiller en vigtig rolle i udviklingen af \u200b\u200bplottet. I finalen er der især mange af dem: de skifter ved et uheld rapier, et glas med en forgiftet drink rammer ved et uheld dronningen. Det tragiske resultat er uundgåeligt. Som en heroisk personlighed manifesterer Hamlet sig i finalen. På bekostning af sit liv bekræfter han sandheden, han er klar til dette. Inden han dør, beder han Horatio om at afsløre årsagen til de tragiske begivenheder, sandheden om den danske prins.

Et fatalt slag rammer Claudius, når han, fyldt med bedrag, er klar til at begå en ny skurk. I slutningen af \u200b\u200btragedien beordrer den unge norske prins Fortinbras, at den afdøde Hamlet tildeles militær udmærkelse. Hamlet er en helt. Kun for seeren er han ikke længere en helt fra en gammel legende, der levede i hedensk tid, men en helt fra en ny tid, veluddannet, intelligent, der rejste sig for at kæmpe mod det mørke kongerige af egoisme og bedrag.

Tragediens tekst udtrykker tanker tæt på Shakespeare selv om kunsten og dens opgaver. I samtale med skuespillerne taler G om kunst som en afspejling af livet.

Tragedien blev løbende behandlet, og helten blev fortolket på forskellige måder. Goethe: Hamlets svage vilje. Belinsky: G er af natur en stærk personlighed, idet han ikke dræber sin far - sin ånds storhed. Modsætningen mellem idealerne G og virkeligheden. Turgenev: G - egoist og skeptiker, tvivler på alt, tror ikke på noget; udsættelse er en manifestation af svaghed, ikke storhed. Du kan ikke elske ham, fordi han ikke elsker sig selv. Uoverensstemmelse med ondskab.

Hovedkonflikten er krænkelse af harmoni og ønsket om at gendanne den.

2) Historien om studiet af tragedien "G". På bekostning af G. var der 2 begreber - subjektivist og objektivist. Subjektivistisk t.s .: Thomas Hammer i det 18. århundrede. først henledte opmærksomheden på G.'s langsomhed, men sagde, at G. var modig og afgørende, men hvis han handlede med det samme, ville stykket ikke have været. Objectivist t. Z.: De mente, at G. ikke hævner sig, men udfører gengældelse, og for dette er det nødvendigt, at alt ser retfærdigt ud, ellers dræber G. selv retfærdigheden: "Århundret er rystet - Og det værste af alt er, at jeg blev født for at genoprette det." Det vil sige, han administrerer højesteret og ikke kun hævn.

Endnu et koncept: G.s problem er forbundet med problemet med tidsfortolkning. Et skarpt skifte i kronologisk perspektiv: sammenstød mellem heroisk tid og absolutistiske domstoles tid. Symbolerne er kong Hamlet og kong Claudius. Begge er præget af Hamlet - ”den ridderlige konge af bedragerier” og “den smilende konge af intriger”. 2 dueller: Kong Hamlet og den norske konge (i episk ånd, "ære og lov"), 2 - Prins Hamlet og Laertes i ånden med politikken med hemmelige mord. Når G. står over for irreversibel tid, begynder Hamletism.

4) Billedet af hovedpersonen. Helt er en meget vigtig og interessant karakter. En tragisk situation er hans skæbne. Hovedpersonen er udstyret med en "fatal" natur, der skynder sig mod skæbnen. Alle undtagen G. starter med illusioner, han har tidligere illusioner. For ham er videnens tragedie, for andre - viden.

5) Billedet af antagonisten. Antagonister er forskellige fortolkninger af begrebet "tapperhed". Claudius - Energi i sind og vilje, evnen til at tilpasse sig omstændighederne. Søger at "synes" (imaginær kærlighed til sin nevø).

7) Kompositionens egenskaber. Hamlet: handlingen er en samtale med et spøgelse. Højdepunktet er "musefælde" -scenen ("Mordet på Gonzago"). Afskedigelsen er forståelig.

8) Vanvidets motiv og livsteaterets motiv. For G. og L. er galskab den højeste visdom. I vanvid forstår de verdens essens. Sandt nok, i G. er vanvid falsk, i L. er det ægte. Billedet af verdensteatret formidler Shakespeares livssyn. Dette manifesteres også i karakterernes ordforråd: "scene", "nar", "skuespiller" er ikke kun metaforer, men ord-billeder-ideer ("Mit sind har endnu ikke komponeret prologen, da den begyndte at spille" - Hamlet, V, 2 osv. etc.). Heltens tragedie er, at du skal spille, men helten vil ikke, men er tvunget (Hamlet). Dette polysemiske billede udtrykker ydmygelse af en person ved livet, individets manglende frihed i et samfund uværdigt for en person. Hamlets ord: ”Formålet med at handle var og er - at holde som et spejl foran naturen, at vise dets lighed og aftryk for hver gang og klasse” - de har også en tilbagevirkende kraft: livet handler, kunstens teatralitet er en lille lighed med et stort livsteater.