Store russiske forfattere og digtere: navne, portrætter, kreativitet. Store russiske forfattere og digtere: navne, portrætter, kreativitet Portrætter af forfattere og digtere malerier

I dag er der ingen vanskeligheder med at fange billedet af en person på ethvert tidspunkt af hans liv, men for 200 år siden blev portrætter til familiekrøniker malet af kunstnere - nogle gange berømte og nogle gange livegne. Ud fra disse portrætter, som har overlevet den dag i dag, kan vi nu bedømme visse berømte personers udseende. Og især deres børneportrætter er interessante.

SOM. Pushkin (1799-1837)

Alexander Pushkin State Museum huser det første portræt af lille Sasha på omkring tre et halvt år gammel, lavet på en oval metalplade af en amatørkunstner, generalmajor Xavier de Maistre.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-009.jpg" alt=" Pushkin i ungdomsårene." title="Pushkin i ungdomsårene." border="0" vspace="5">!}

Siden barndommen havde lille Sasha et grimt udseende, som konstant forårsagede latterliggørelse fra dem omkring ham, men han havde en skarp tunge og kunne lave sarkastiske vittigheder. Engang besøgte forfatteren Ivan Dmitriev Pushkins' hus, og da han så lille Alexander, udbrød han forbløffet: "Sikke en blackamoor!" Den ti-årige dreng reagerede hurtigt og svarede: "Men ikke en hasselrype!" Forældrene og andre gæster var forbløffede af forlegenhed: Forfatterens ansigt var faktisk helt plettet af at lide af kopper.

M.Yu. Lermontov (1814-1841)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-011.jpg" alt=" Lermontov som barn, 3-4 år gammel. (1817-1818). Olie på lærred. Forfatter: Ukendt kunstner." title="Lermontov som barn, 3-4 år gammel (1817-1818). Lærred, olie.

I en alder af tre, efterladt uden en mor, blev lille Misha opdraget af sin bedstemor - en stærk og streng kvinde, men som forgudede sit barnebarn. Børn af livegne samledes specielt til ham, som var noget som et morsomt regiment for Mikhail. Han var lederen af ​​disse børn og kom altid med nye interessante ideer og spøg.

Fra barndommen voksede drengen op venlig og medfølende, da hun så fattigdommen og håbløsheden hos gårdsfolkene, henvendte Misha sig ofte til sin bedstemor for at hjælpe dem, og fordi hun ikke ville forstyrre sit elskede barnebarn, måtte hun acceptere.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-014.jpg" alt="Mikhail Lermontov. Selvportræt. (1837). Papir. Akvarel." title="Mikhail Lermontov. Selvportræt. (1837). Papir. Akvarel." border="0" vspace="5">!}

F.I. Tyutchev (1803-1873)

Digteren Semyon Raich gav Fedor en omfattende uddannelse før skolen. Han introducerede drengen til oldtidens litteratur og var også en mentor, da han begyndte at skrive sine første digte. Og i en alder af tolv kunne Tyutchev allerede oversætte Horace flydende, studerede latin og var interesseret i det antikke Roms poesi.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-029.jpg" alt=" Fedya Tyutchev." title="Fedya Tyutchev." border="0" vspace="5">!}

ER. Turgenev (1818-1883)

Vanya Turgenevs barndom var ikke sød. Og alt sammen på grund af forfatterens mor Varvara Petrovnas despotisme, en rig godsejer, der med en lidenskabelig kærlighed til Frankrig hadede alt russisk. Alle i deres familie talte fransk, bøgerne var også alle på fransk, selv tyske forfattere blev oversat.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-028.jpg" alt=" A.K. Tolstoy in adolescence. (1831). Miniature, akvarel. Forfatter: Felten Yuri Matveevich ." title="A.K. Tolstoy i ungdomsårene. (1831). Miniature, akvarel.

Født i en rig og berømt familie havde Alexey alle forudsætninger for at blive et forkælet og forkælet barn. Men hans udholdenhed og hårde arbejde kunne misundes af enhver voksen.

Du kan lære om, hvordan børn blev opdraget og straffet for 200 år siden i skoler og familier til de store i denne verden og almindelige mennesker

Korney Ivanovich Chukovsky blev født den 31. marts 1882, en russisk digter, litteraturkritiker, børneforfatter og journalist. Lidenskaben for børnelitteratur, som gjorde Chukovsky berømt, begyndte relativt sent, da han allerede var en berømt kritiker. I 1916 kompilerede Chukovsky samlingen "Yolka" og skrev sit første eventyr "Krokodille". I 1923 blev hans berømte eventyr "Moidodyr" og "Kakerlak" udgivet.

I dag vil vi vise dig fotografier af andre børneforfattere ud over den velkendte Korney Ivanovich.

Charles Perrault

Fransk digter og kritiker af den klassiske æra, nu hovedsagelig kendt som forfatteren af ​​Mother Goose Tales. Charles Perrault var den fjerde mest udgivne udenlandske forfatter i USSR fra 1917 til 1987: det samlede oplag af hans publikationer beløb sig til 60,798 millioner eksemplarer.

Berestov Valentin Dmitrievich

Russisk digter og tekstforfatter, der skrev for voksne og børn. Han er forfatter til sådanne børneværker som "The Braggart Serpent", "The Coltsfoot", "The Stork and the Nightingale" osv.

Marshak Samuil Yakovlevich

Russisk sovjetisk digter, dramatiker, oversætter og litteraturkritiker. Forfatteren til værkerne "Teremok", "Kattens hus", "Doktor Faust" osv. Næsten gennem hele sin litterære karriere skrev Marshak både poetiske feuilletoner og seriøse, "voksne" tekster. Derudover er Marshak forfatter til klassiske oversættelser af William Shakespeares sonetter. Marshaks bøger er blevet oversat til mange sprog i verden, og for sine oversættelser af Robert Burns blev Marshak tildelt titlen som æresborger i Skotland.

Mikhalkov Sergey Vladimirovich

Ud over sin karriere som fabulist og krigskorrespondent er Sergei Vladimirovich også forfatter til teksterne til hymnerne fra Sovjetunionen og Den Russiske Føderation. Blandt hans berømte børneværker er "Onkel Styopa", "Nattergalen og kragen", "Hvad har du", "Haren og skildpadden" osv.

HC Andersen

Forfatter til verdensberømte eventyr for børn og voksne: "Den grimme ælling", "Kongens nye klæder", "Tommelfinger", "Den standhaftige tinsoldat", "Prinsessen og ærten", "Ole Lukoye", " Snedronningen” og mange andre.

Agniya Barto

Volovas første mand var digteren Pavel Barto. Sammen med ham skrev hun tre digte - "Roaring Girl", "Dirty Girl" og "Counting Table". Under den store patriotiske krig blev Barto-familien evakueret til Sverdlovsk. Der skulle Agnia mestre erhvervet som drejer. Hun donerede den pris hun modtog under krigen for at bygge en tank. I 1944 vendte familien tilbage til Moskva.

Nosov Nikolay Nikolaevich

Vinder af Stalin-prisen af ​​tredje grad i 1952, Nikolai Nosov er bedst kendt som børneforfatter. Her er forfatteren til værker om Dunno.

Moshkovskaya Emma Efraimovna

I begyndelsen af ​​sin kreative karriere modtog Emma godkendelse fra Samuil Marshak selv. I 1962 udgav hun sin første digtsamling for børn, Onkel Shar, som blev efterfulgt af mere end 20 digt- og eventyrsamlinger til førskole- og folkeskolealderen. Det er også værd at bemærke, at mange sovjetiske komponister skrev sange baseret på Moshkovskayas digte.

Lunin Viktor Vladimirovich

Viktor Lunin begyndte at komponere digte og eventyr, mens han stadig gik i skole, men begyndte at være en professionel forfatter langt senere. De første udgivelser af poesi i tidsskrifter udkom i begyndelsen af ​​70'erne ( forfatteren selv er født i 1945). Viktor Vladimirovich har udgivet mere end tredive bøger med poesi og prosa. Hans poetiske "Az-bu-ka" for børn blev standarden for transmission af bogstavlyde, og hans bog "Børnealbum" blev tildelt et diplom ved den 3. all-russiske børnebogskonkurrence "Fars hus" i 1996. Samme år blev Viktor Lunin for "Børnealbum" tildelt titlen som vinder af Murzilka-magasinets litterære pris. I 1997 blev hans eventyr "The Adventures of Butter Liza" kåret som det bedste eventyr om katte af biblioteket for udenlandsk litteratur.

Oseeva Valentina Aleksandrovna

I 1937 tog Valentina Alexandrovna sin første historie "Grishka" til redaktøren, og i 1940 udkom hendes første bog "Red Cat". Derefter samlinger af historier for børn "bedstemor", "Det magiske ord", "Fars jakke", "Min kammerat", en digtbog "Ezhinka", historien "Vasyok Trubachev og hans kammerater", "Dinka" og "Dinka siger farvel til barndommen” blev skrevet, med selvbiografiske rødder.

Brødrene Grimm

Brødrene Grimm udgav flere samlinger kaldet Grimms eventyr, som blev meget populære. Blandt deres eventyr: "Snehvide", "Ulven og de syv små geder", "Musikerne fra Bremen", "Hansel og Grete", "Røhætte" og mange andre.

Fjodor Ivanovich Tyutchev

Samtidige bemærkede hans strålende sind, humor og talent som en samtalepartner. Hans epigrammer, vittigheder og aforismer blev hørt af alle. Tyutchevs berømmelse blev bekræftet af mange - Turgenev, Fet, Druzhinin, Aksakov, Grigoriev og andre. Leo Tolstoy kaldte Tyutchev "en af ​​de uheldige mennesker, der er umådeligt højere end mængden, blandt hvem de bor, og derfor altid er alene."

Alexey Nikolaevich Pleshcheev

I 1846 gjorde den allerførste digtsamling Pleshcheev berømt blandt revolutionære unge. Tre år senere blev han arresteret og sendt i eksil, hvor han tilbragte næsten ti år i militærtjeneste. Efter hjemkomsten fra eksil fortsatte Pleshcheev sin litterære virksomhed; Efter at have været igennem år med fattigdom og nød, blev han en autoritativ forfatter, kritiker, forlægger og i slutningen af ​​sit liv en filantrop. Mange af digterens værker (især digte for børn) er blevet til lærebøger og betragtes som klassikere. Mere end hundrede romancer blev skrevet af de mest berømte russiske komponister baseret på Pleshcheevs digte.

Eduard Nikolaevich Uspensky

Der er ingen grund til at introducere denne person. Dette vil blive gjort af karaktererne i hans værker, herunder Crocodile Gena og Cheburashka, katten Matroskin, Onkel Fyodor, postbud Pechkin og andre.

Nikolai Ge, Portræt af Fjodor Mikhailovich Dostojevskij, 1884

Moskvas museer er som bekendt lukket om mandagen. Men dette betyder ikke, at der ikke er mulighed for at stifte bekendtskab med det smukke: især for mandage lancerede webstedet en ny sektion "10 ukendte", hvor vi besluttede at skrive om ti verdenskunstværker fra samlingen af ​​Moskva-museer , forenet af ét tema. Nu kan du printe vores guide ud og tage den gerne med på museet allerede tirsdag. Den 25. november åbner bogmessen for åndslitteratur Faglitteratur. Derfor er i dag i vores udvalg portrætter af russiske forfattere, digtere og publicister fra samlingen af ​​Tretyakov Gallery.

Vladimir Borovikovsky, Portræt af digteren Gabriel Romanovich Derzhavin, 1795

Vladimir Borovikovsky, Portræt af digteren Gabriel Romanovich Derzhvain, 1795

Gabriel Romanovich Derzhavin var den største russiske digter i "præ-Pushkin"-æraen. I Borovikovskys portræt er han afbildet ikke kun som digter, men som statsmand, iført uniform og med St. Vladimirs Orden, II grad, på et rødt bånd på sit kontor, omgivet af bøger og forretningspapirer. Under kejserinde Catherine II var Derzhavin guvernør - først af Olonets, derefter af Tambov-provinsen, såvel som den første justitsminister i det russiske imperium. Som forfatter fortsatte han den linje af russisk klassicisme, som M. Lomonosov og A. Sumarokov havde påbegyndt, og hovedformen for hans arbejde var filosofiske oder og korte lyriske digte.

Vasily Tropinin, Portræt af Nikolai Mikhailovich Karamzin, 1818

Alle kender Nikolai Mikhailovich Karamzin som grundlæggeren af ​​russisk sentimentalisme, forfatteren af ​​"Poor Liza" og kompilatoren af ​​det monumentale værk "Historien om den russiske stat." Derudover var han redaktør af de største litterære publikationer i sin tid - "Moscow Journal" og "Bulletin of Europe", som i 1814 udgav det første digt af A. S. Pushkin "To a Poet Friend". Karamzins løn som chefredaktør for Vestnik Evropy, der blev udgivet i et oplag på op til 1.200 eksemplarer, var 3.000 rubler om året, hvilket i vores penge ville være cirka 30.000.000 rubler. Han var en nær ven af ​​Pushkin-familien og efter udgivelsen af ​​"Historie ..." af kejser Alexander I, som bosatte ham i Tsarskoye Selo.

Orest Kiprensky, Portræt af Alexander Sergeevich Pushkin, 1827

Tilsyneladende malede Kiprensky portrættet af Pushkin efter anmodning fra digterens nære ven Anton Delvig. På lærredet er Pushkin repræsenteret fra taljen og op; et ternet skotsk tæppe er draperet over digterens højre skulder, hvilket betegner Pushkins forbindelse med Byron, idolet for alle digtere i den romantiske æra. Det var om dette portræt, at Pushkin skrev de berømte linjer, der blev en slagord: "Jeg ser mig selv som i et spejl, men dette spejl smigrer mig." Samtidig menes det, at en anden kunstner fra romantikkens æra, Karl Bryullov, kritiserede Kiprensky for dette portræt, idet han mente, at han portrætterede digteren som en slags dandy og dandy, og Sigismund Librovich, forfatteren af ​​en undersøgelse dedikeret til billeder af Pushkin, bemærkede, at de, der kendte Pushkin, betragtede dette, at portrættet ikke i tilstrækkelig grad formidler de karakteristiske træk ved "den afrikanske race", arvet af digteren fra hans oldefar Hannibal, og som han var stolt af

Karl Bryullov, Portræt af Nestor Vasilyevich Kukolnik, 1836

Portrættet af Nestor Kukolniken af ​​Karl Bryullov blev mere berømt end digteren selv og hans værk, og er den dag i dag æret som et af eksemplerne på den russiske romantiks æra. I den russiske kulturs historie er dukkeføreren ikke portrætteret på en positiv måde. Hans litterære aktivitet forårsagede gentagne fordømmelser fra de bedste mennesker i Rusland. Hans optræden gav heller ikke stof til at poetisere billedet. "Dukkeførerens udseende," huskede Nekrasovs kone, Avdotya Panaeva, "var bemærkelsesværdigt akavet. Han var meget høj, med smalle skuldre og holdt hovedet bøjet; hans ansigt var langt, smalt, med store uregelmæssige ansigtstræk; hans øjne var små med rynker. øjenbryn; ørerne var enorme, så meget desto mere iøjnefaldende, fordi hovedet var for lille til hans højde." Bryullovs ætsende karikaturer indikerer, at han var godt bekendt med dukkeførerens udseende, mens han i et malerisk portræt fremstiller ham som en romantisk helt med pjusket hår og et mystisk udseende.

Pyotr Zabolotsky, Portræt af Mikhail Yuryevich Lermontov, 1837

Portrættet af Mikhail Yuryevich Leromontov blev lavet med oliemaling på pap. Digteren er her afbildet i Livgardens Husarregiments mentik. Zabolotsky var på et tidspunkt kendt for at give malerundervisning til alle; blandt hans elever var den unge digter selv. Dette er et unikt billede af Lermontov, fordi næsten ingen af ​​hans samtidige malede hans portræt. For eksempel så Karl Bryullov, revet med af Lavaters lære, ifølge hvis teori, en persons indre verden påvirker hans ydre udseende, ikke noget strålende i Lermontovs ansigt og begyndte ikke at tegne ham.

Vasily Perov, Portræt af Fjodor Mikhailovich Dostojevskij, 1872

Perov malede et portræt af Dostojevskij specifikt efter anmodning fra Pavel Tretyakov. Forfatterens kone Anna Dostoevskaya huskede: "Før han begyndte at arbejde, besøgte Perov os hver dag i en uge; han fangede Fjodor Mikhailovich i forskellige stemninger, snakkede, udfordrede ham til at argumentere og var i stand til at bemærke det mest karakteristiske udtryk i sin mands udtryk. ansigt, netop det, Fjodor Mikhailovich havde, da jeg var fordybet i kunstneriske tanker." Mange samtidige betragtede dette portræt ikke kun det bedste i Perovs arbejde, men også det bedste psykologiske portræt af den russiske skole.

Ilya Repin, Portræt af Ivan Sergeevich Turgenev, 1874

Repin malede det første portræt af Turgenev i Paris i 1874, også bestilt af Pavel Tretyakov. Hverken kunstneren eller forfatteren kunne lide dette værk. Repin talte om årsagerne til denne "ufrivillige" fejl, som ifølge kunstneren Turgenev selv var skyldig kort før hans død. "Den første session var så vellykket," sagde Repin, "at I.S. fejrede min succes." Men før den anden session modtog Repin en note fra Turgenev, hvori han skarpt ændrede sin oprindelige mening om det portræt, han havde påbegyndt, og bad kunstneren om at begynde igen på et andet lærred. Denne øjeblikkelige meningsændring, som Repin hævdede, skyldtes det faktum, at Pauline Viardot, den berømte franske sangerinde, en ven af ​​Turgenev, hvis smag og mening var den højeste autoritet for Ivan Sergeevich, afviste det portræt, han havde påbegyndt. Repin formåede ikke at overbevise forfatteren om det modsatte og måtte vende lærredet på hovedet og starte forfra, men han følte ikke længere nogen begejstring for dette.

Ivan Kramskoy, Portræt af digteren Nikolai Alekseevich Nekrasov, 1877

Kunstnerens grafiske stil, som adskiller dette værk fra hele portrætserien, er forbundet med I.N. Kramskoys praksis som retoucher for en fotograf og med det faktum, at han til at skabe portrættet brugte et fotografi af William Carrick, en af ​​de sidste livs fotografier af digteren. Dette skyldes det faktum, at N.A. Nekrasov allerede var alvorligt syg på det tidspunkt, og sessionerne varede ikke mere end 10-15 minutter. Ud over dette halvlange portræt malede Kramskoy også et stort maleri af "N.A. Nekrasov i perioden med de sidste sange", nøjagtigt at kopiere kompositionen fra et fotografi af Carrick, som fangede digteren på hans dødsleje.

Nikolai Ge, Portræt af Leo Nikolaevich Tolstoy, 1884

Ge var en af ​​de få, som Lev Nikolaevich tillod at fange sig selv på arbejdet. De var meget venlige, og man ved med sikkerhed, at det var under indflydelse af fede Ge, at han blev vegetar. Tolstoy skrev, at Ge "gik blandt folket" for at bygge komfurer og samtidig spiste praktisk talt ingenting i dagevis. ”På dette tidspunkt blev han vegetar (tidligere spiste han næsten udelukkende oksekød) og ville endda intenst spise det, han ikke kunne lide: for eksempel elskede han boghvedegrød, og spiste derfor hirse, alt sammen med vegetabilsk olie, eller uden olie kl. alle." I 1886 gav Nikolai Ge afkald på sin ejendom og overførte den til sin kone Anna Petrovna Ge og børn.

Valentin Serov, Portræt af forfatteren Nikolai Semenovich Leskov, 1894

Portrættet af Nikolai Leskov blev malet et år før forfatterens død. Nikolai Leskov selv, efter at have set portrættet på en udstilling på Kunstakademiet, var ikke særlig tilfreds med portrættet: han blev ubehageligt ramt af den mørke ramme, der efter hans mening lignede "sorggrænsen til en nekrolog, ” mens mange kunstnere, forfattere og venner af Leskov satte stor pris på Serovs arbejde.

Russiske forfattere og digtere, hvis værker betragtes som klassikere, er i dag verdensberømte. Disse forfatteres værker læses ikke kun i deres hjemland - Rusland, men i hele verden.

Store russiske forfattere og digtere

Et velkendt faktum, der er blevet bevist af historikere og litteraturforskere: de bedste værker af russiske klassikere blev skrevet i guld- og sølvalderen.

Navnene på russiske forfattere og digtere, der er blandt verdensklassikere, er kendt af alle. Deres arbejde vil for altid forblive i verdenshistorien som et vigtigt element.

Værket af russiske digtere og forfattere fra "Golden Age" er daggry i russisk litteratur. Mange digtere og prosaforfattere udviklede nye retninger, som efterfølgende begyndte at blive mere og mere brugt i fremtiden. Russiske forfattere og digtere, hvis liste kan kaldes uendelig, skrev om natur og kærlighed, om det lyse og urokkelige, om frihed og valg. Litteraturen fra guldalderen, såvel som senere af sølvalderen, afspejler ikke kun forfatternes holdning til historiske begivenheder, men også hele folket som helhed.

Og i dag, når man ser gennem århundreders tykkelse på portrætterne af russiske forfattere og digtere, forstår enhver progressiv læser, hvor lyse og profetiske deres værker, skrevet for mere end et dusin år siden, var.

Litteraturen er opdelt i mange emner, der dannede grundlaget for værkerne. Russiske forfattere og digtere talte om krig, om kærlighed, om fred og åbnede sig fuldstændigt for hver læser.

"Guldalder" i litteraturen

"Guldalderen" i russisk litteratur begynder i det nittende århundrede. Den vigtigste repræsentant for denne periode i litteraturen, og specifikt i poesi, var Alexander Sergeevich Pushkin, takket være hvem ikke kun russisk litteratur, men også hele den russiske kultur som helhed fik sin særlige charme. Pushkins værk indeholder ikke kun poetiske værker, men prosaiske historier.

Poesi fra "Golden Age": Vasily Zhukovsky

Denne gang blev startet af Vasily Zhukovsky, som blev Pushkins lærer. Zhukovsky åbnede en sådan retning som romantikken for russisk litteratur. Ved at udvikle denne retning skrev Zhukovsky odes, der blev almindeligt kendt for deres romantiske billeder, metaforer og personifikationer, hvis lethed ikke blev fundet i de tendenser, der blev brugt i russisk litteratur i de seneste år.

Mikhail Lermontov

En anden stor forfatter og digter for den russiske litteraturs "gyldne tidsalder" var Mikhail Yuryevich Lermontov. Hans prosaværk "Helt fra vores tid" opnåede enorm popularitet i sin tid, fordi det beskrev det russiske samfund, som det var i den periode, som Mikhail Yuryevich skriver om. Men alle læsere forelskede sig endnu mere i Lermontovs digte: triste og sørgelige linjer, dystre og til tider uhyggelige billeder - digteren formåede at skrive alt dette så følsomt, at enhver læser den dag i dag er i stand til at føle, hvad der bekymrede Mikhail Yuryevich.

Prosa fra "Golden Age"

Russiske forfattere og digtere har altid været kendetegnet ved ikke kun deres ekstraordinære poesi, men også ved deres prosa.

Lev Tolstoj

En af guldalderens mest betydningsfulde forfattere var Lev Nikolaevich Tolstoj. Hans store episke roman "Krig og fred" blev kendt over hele verden og er inkluderet ikke kun på listerne over russiske klassikere, men også i verden. Tolstoj beskrev livet i det russiske sekulære samfund under den patriotiske krig i 1812 og var i stand til at vise alle finesser og træk ved adfærden i Skt. Petersborg-samfundet, som i lang tid siden krigens begyndelse ikke syntes at deltage i den al-russiske tragedie og kamp.

En anden roman af Tolstoj, som stadig læses både i udlandet og i forfatterens hjemland, var værket "Anna Karenina". Historien om en kvinde, der elskede en mand af hele sit hjerte og gik igennem hidtil usete vanskeligheder for kærlighedens skyld og snart led forræderi, blev elsket af hele verden. En rørende historie om kærlighed, der nogle gange kan drive dig til vanvid. Den triste slutning blev et unikt træk for romanen - det var et af de første værker, hvor den lyriske helt ikke kun dør, men bevidst afbryder sit liv.

Fedor Dostojevskij

Ud over Leo Tolstoj blev Fjodor Mikhailovich Dostojevskij også en betydningsfuld forfatter. Hans bog "Forbrydelse og straf" blev ikke bare "bibelen" for en højt moralsk person med en samvittighed, men også en slags "lærer" for en person, der skal træffe et vanskeligt valg efter at have forudset alle udfaldet af begivenheder på forhånd . Den lyriske helt i værket tog ikke kun den forkerte beslutning, der ødelagde ham, han påtog sig en masse pine, der ikke gav ham hvile dag eller nat.

Dostojevskijs værk indeholder også værket "Humiliated and Insulted", som præcist afspejler hele essensen af ​​den menneskelige natur. På trods af at der er gået meget tid siden det blev skrevet, er menneskehedens problemer, som Fyodor Mikhailovich beskrev, stadig relevante i dag. Hovedpersonen, der ser al ubetydeligheden af ​​den menneskelige "lille sjæl", begynder at føle afsky for mennesker, for alt, hvad folk i de rige lag er stolte af, som er af stor betydning for samfundet.

Ivan Turgenev

En anden stor forfatter af russisk litteratur var Ivan Turgenev. Han skrev ikke kun om kærlighed, men berørte også de vigtigste problemer i verden omkring ham. Hans roman Fathers and Sons beskriver klart forholdet mellem børn og forældre, som forbliver nøjagtigt det samme i dag. Misforståelser mellem de ældre og yngre generationer er et evigt problem i familieforhold.

Russiske forfattere og digtere: Litteraturens sølvalder

Begyndelsen af ​​det tyvende århundrede anses for at være sølvalderen i russisk litteratur. Det er sølvalderens digtere og forfattere, der får særlig kærlighed fra læserne. Måske skyldes dette fænomen, at forfatternes levetid er tættere på vores tid, mens russiske forfattere og digtere fra "Golden Age" skrev deres værker og levede efter helt andre moralske og åndelige principper.

Sølvalderens Poesi

De lyse personligheder, der fremhæver denne litterære periode, er uden tvivl digterne. Der er opstået mange retninger og bevægelser af poesi, som blev skabt som et resultat af meningsdelingen vedrørende den russiske regerings handlinger.

Alexander Blok

Alexander Bloks dystre og triste værk var det første, der dukkede op på dette stadium af litteraturen. Alle Bloks digte er gennemsyret af længsel efter noget ekstraordinært, noget lyst og let. Det mest berømte digt "Nat. Gade. Lommelygte. Apotek” beskriver perfekt Bloks verdensbillede.

Sergey Yesenin

En af de mest fremtrædende skikkelser i sølvalderen var Sergei Yesenin. Digte om naturen, kærligheden, tidens forgængelighed, ens "synder" - alt dette kan findes i digterens værk. I dag er der ikke en eneste person, der ikke ville finde Yesenins digt i stand til at kunne lide og beskrive deres sindstilstand.

Vladimir Majakovskij

Hvis vi taler om Yesenin, så vil jeg straks gerne nævne Vladimir Mayakovsky. Barsk, højlydt, selvsikker - det var præcis, hvad digteren var. Ordene, der kom fra Mayakovskys penne, forbløffer stadig med deres kraft - Vladimir Vladimirovich opfattede alt så følelsesmæssigt. Ud over hårdhed er der i Mayakovskys værker, hvis personlige liv ikke gik godt, også kærlighedstekster. Historien om digteren og Lily Brik er kendt over hele verden. Det var Brik, der opdagede alt, hvad der var mest ømt og sensuelt i ham, og til gengæld syntes Majakovskij at idealisere og guddommeliggøre hende i sine kærlighedstekster.

Marina Tsvetaeva

Marina Tsvetaevas personlighed er også kendt over hele verden. Digterinden havde selv unikke karaktertræk, hvilket umiddelbart fremgår af hendes digte. Da hun opfattede sig selv som en guddom, gjorde hun det selv i sine kærlighedstekster klart for alle, at hun ikke var en af ​​de kvinder, der var i stand til at blive fornærmet. Men i sit digt "Så mange af dem er faldet i denne afgrund" viste hun, hvor ulykkelig hun var i mange, mange år.

Sølvalderens prosa: Leonid Andreev

Leonid Andreev, der blev forfatter til historien "Judas Iskariot", ydede et stort bidrag til fiktion. I sit arbejde præsenterede han den bibelske historie om Jesu forræderi lidt anderledes, idet han præsenterede Judas ikke bare som en forræder, men som en mand, der lider af hans misundelse af mennesker, der var elsket af alle. Den ensomme og fremmede Judas, der fandt glæde i sine fortællinger og fortællinger, fik altid kun latterliggørelse i ansigtet. Historien fortæller om, hvor let det er at bryde en persons ånd og presse ham til enhver ondskab, hvis han hverken har støtte eller kære.

Maksim Gorky

Maxim Gorkys bidrag er også vigtigt for sølvalderens litterære prosa. Forfatteren i hvert af hans værker gemte en vis essens, efter at have forstået hvilken, indser læseren den fulde dybde af det, der bekymrede forfatteren. Et af disse værker var novellen "Old Woman Izergil", som er opdelt i tre små dele. Tre komponenter, tre livsproblemer, tre former for ensomhed - alt dette slørede forfatteren omhyggeligt. En stolt ørn kastet i ensomhedens afgrund; ædle Danko, som gav sit hjerte til selviske mennesker; en gammel kvinde, der havde ledt efter lykken og kærligheden hele sit liv, men aldrig fandt den – alt dette kan findes i en lille, men yderst vital historie.

Et andet vigtigt værk i Gorkys arbejde var skuespillet "På de lavere dyb". Livet for mennesker, der er under fattigdomsgrænsen, er det, der blev grundlaget for stykket. De beskrivelser, som Maxim Gorky gav i sit arbejde, viser, hvor meget selv meget fattige mennesker, som i princippet ikke længere har brug for noget, bare ønsker at være lykkelige. Men lykken for hver af heltene viser sig at være i forskellige ting. Hver af karaktererne i stykket har deres egne værdier. Derudover skrev Maxim Gorky om livets "tre sandheder", der kan anvendes i det moderne liv. Hvide løgne; ingen medlidenhed med personen; sandheden, som en person har brug for, er tre livssyn, tre meninger. Konflikten, som forbliver uløst, lader hver karakter, såvel som hver læser, træffe deres eget valg.