Produktet af kreativ aktivitet er karakteriseret. Hvad er kreativitet og hvordan man udvikler kreativitet? Børns kreative aktivitet

Introduktion ……………………………………………………………………… .3

Kreativitet og en person: deres gensidige forbindelse, indflydelse, rolle …………… ..… 5
Kreativitet som et behov ……………………………………………………. .7
Kreativitet som en slags aktivitet ………………………………………… ... 10

Konklusion ……………………………………………………………………… 13

Hvad er kreativitet for en moderne person? Oprettelse af noget nyt med dine egne hænder og tanker, transformation af den omkringliggende verden. Kreativitet er en integreret del af enhver af os og giver et incitament til at udvikle, leve og fortsætte med at skabe.
Ifølge New Philosophical Encyclopedia er kreativitet en kategori af filosofi, psykologi og kultur, der udtrykker den vigtigste betydning af menneskelig aktivitet, som består i at øge mangfoldigheden i den menneskelige verden i processen med kulturel migration. Derfor henviser begrebet kreativitet til flere grene af videnskabelig viden på én gang og påvirker mange områder af menneskelivet.
Dette arbejde vil især betragte aspektet af kreativitetsbegrebet som et menneskeligt behov og en type aktivitet.
Den moderne verden omkring en person er forskellig og lys. Det udvikler sig dynamisk og ændrer sig konstant. Og alt takket være mennesket - en intelligent skabning, der er i stand til at transformere, udvikle, supplere verden med noget helt nyt og tidligere ukendt. Og på samme tid tilpasser en person sig til verdenen omkring sig og livsbetingelserne, han bestemmer selv hvad han skal gøre næste gang.
I skabelsen og udviklingen af \u200b\u200bden omgivende verden af \u200b\u200ben person spiller faktorer som menneskelige motivationer og behov en vigtig rolle, som karakteren af \u200b\u200bmenneskelig aktivitet afhænger helt af.
Således betragtes spørgsmålet om kreativitet som et behov og en type menneskelig aktivitet et presserende filosofisk, psykologisk og sociologisk problem og en opgave, hvis løsning er vigtig for at forstå kreativitetens indflydelse på vores liv og dets rolle i det.

Kreativitet og menneske: deres gensidige forbindelse, indflydelse, rolle.

Kreativitet som et behov.

Kreativitet som en slags aktivitet.

Konklusion.

Kreativitet har en stærk indflydelse på vores liv, på dets ændringer og på videre udvikling. Kreativitet er selve livet, aktivt, smukt. Uden kreativitet ophører livet med at være fuldt, bliver til underkastelse til de gældende omstændigheder, en person er tabt som en person, han er ikke i stand til at selvrealisere. Enhver har brug for kreativitet i livet, det være sig en “kreativ tilgang” i sin erhverv eller kreativitet som kunst.

Liste over referencer.

Krivchun A. A. Æstetik: En lærebog til universitetsstuderende. - M., 1998. - 430 s.
etc.................

Skabelse - en proces med menneskelig aktivitet, der skaber kvalitativt nye materielle og åndelige værdier eller resultatet af at skabe en subjektivt ny. Hovedkriteriet, der adskiller kreativitet fra fremstilling (produktion) er det unikke i resultatet. Resultatet af kreativitet kan ikke direkte udledes af de oprindelige betingelser. Ingen, undtagen måske forfatteren, kan få nøjagtigt det samme resultat, hvis du skaber den samme indledende situation for ham. I kreativitetsprocessen lægger forfatteren således nogle muligheder, der ikke kan reduceres til arbejdsmarkedsoperationer eller en logisk konklusion, og i sidste ende udtrykker nogle aspekter af hans personlighed. Det er denne kendsgerning, der giver produkterne af kreativitet yderligere værdi sammenlignet med produktionsprodukterne.

Kreativitet er en aktivitet, der genererer noget kvalitativt nyt, der aldrig har eksisteret før. Kreativitet er skabelsen af \u200b\u200bnoget nyt, værdifuldt ikke kun for en given person, men også for andre.

Typer og funktioner af kreativitet

Forskeren af \u200b\u200bmenneskets kreative faktor og fænomenet intelligentsia, Vitaly Tepikin, skelner mellem kunstnerisk, videnskabelig, teknisk, sports-taktisk såvel som militær-taktisk kreativitet som uafhængige typer. L. Rubinstein var den første, der korrekt påpegede de karakteristiske træk ved opfindsom kreativitet: ”En opfindelses specificitet, der adskiller den fra andre former for kreativ intellektuel aktivitet, er, at den skal skabe en ting, en reel genstand, en mekanisme eller en teknik der løser et bestemt problem. Dette bestemmer originaliteten af \u200b\u200bopfinderens kreative arbejde: opfinderen skal introducere noget nyt i realitetens sammenhæng i det virkelige forløb for en slags aktivitet. Dette er noget, der i det væsentlige adskiller sig fra at løse et teoretisk problem, hvor der skal tages hensyn til et begrænset antal abstrakt adskilte forhold. Samtidig formidles virkeligheden historisk af menneskelig aktivitet, teknologi: den inkorporerer den historiske udvikling af videnskabelig tanke. Derfor skal man i opfindelsens proces gå ud fra den virkelighedskontekst, hvori noget nyt kræves introduceret, og tage den tilsvarende kontekst i betragtning. Dette bestemmer den generelle retning og specifikke karakter af de forskellige led i fremgangsmåden ifølge opfindelsen. "

Kreativitet som en evne

Kreativitet (fra engelsk. skab - skabe, eng. kreativ - kreativ, kreativ) - individets kreative evner, karakteriseret ved en vilje til at skabe fundamentalt nye ideer, der afviger fra traditionelle eller accepterede ordninger og er inkluderet i strukturen af \u200b\u200bbegavelse som en uafhængig faktor såvel som evnen til at løse problemer der opstår inden for statiske systemer. Ifølge den autoritative amerikanske psykolog Abraham Maslow er dette en kreativ retning, der er iboende i alle, men mistet af flertallet under påvirkning af miljøet.

På dagligdagen manifesterer kreativitet sig som opfindsomhed - evnen til at nå et mål, finde en vej ud af en tilsyneladende håbløs situation ved at bruge miljøet, objekter og omstændigheder på en usædvanlig måde. Mere bredt, en ikke-triviel og genial løsning på problemet. Desuden som regel med knappe og ikke-specialiserede værktøjer eller ressourcer, hvis de er væsentlige. Og en fed, ikke-standard, hvad der kaldes en ikke-udskrevet tilgang til at løse et problem eller imødekomme et behov, der er i det ikke-materielle plan.

Kreativitetskriterier

Kreativitetskriterier:

• flydende - antallet af ideer, der opstår i en tidsenhed;
• originalitet - evnen til at producere usædvanlige ideer, der adskiller sig fra de almindeligt accepterede;
• fleksibilitet. Som Ranko bemærker, skyldes vigtigheden af \u200b\u200bdenne parameter to omstændigheder: For det første gør denne parameter det muligt at skelne individer, der er fleksible i processen med at løse et problem, fra dem, der viser stivhed i at løse dem, og for det andet giver det mulighed for at skelne enkeltpersoner, der er originale, løse problemer fra dem, der viser falsk originalitet.
• modtagelighed - følsomhed over for usædvanlige detaljer, modsætninger og usikkerheder, viljen til hurtigt at skifte fra en idé til en anden;
• metaforicitet - viljen til at arbejde i en helt usædvanlig sammenhæng, tendensen til symbolsk, associativ tænkning, evnen til at se det komplekse i det enkle og i det komplekse - det enkle.
• tilfredshed er resultatet af kreativitet. Med et negativt resultat går betydningen og den videre udvikling af følelser tabt.

Ifølge Torrance

• Flydende er evnen til at generere et stort antal ideer;
• Fleksibilitet - evnen til at anvende en række forskellige strategier, når man løser problemer;
• Originalitet - evnen til at producere usædvanlige, ikke-standardiserede ideer;
• Udarbejdelse - evnen til at udvikle ideer i detaljer.
• Lukningsmodstand er evnen til ikke at følge stereotyper og "forblive åben" i lang tid over for en række indgående oplysninger, når man løser problemer.
• Navnets abstraktion er en forståelse af essensen af \u200b\u200bproblemet med, hvad der virkelig er vigtigt. Navngivningsprocessen afspejler evnen til at omdanne figurativ information til verbal form

Kreativitet som en proces (kreativ tænkning)

Stadier af kreativ tænkning

G. Wallace

Den mest berømte i dag er beskrivelsen af \u200b\u200brækkefølgen af \u200b\u200btrin (trin), som blev givet af engelskmanden Graham Wallace i 1926. Han identificerede fire faser af kreativ tænkning:

1. Uddannelse - opgaveformulering forsøger at løse det.
2. Inkubation - midlertidig distraktion fra opgaven.
3. - fremkomsten af \u200b\u200ben intuitiv løsning.
4. Kontrollere - testning og / eller implementering af løsningen.

Denne beskrivelse er imidlertid ikke original og går tilbage til A. Poincarés klassiske rapport i 1908.

A. Poincaré

Henri Poincaré beskrev i sin rapport til Psychological Society i Paris (i 1908) processen med at gøre flere matematiske opdagelser af ham og afslørede stadierne i denne kreative proces, som efterfølgende blev kendetegnet af mange psykologer.

Niveauer

”I to uger har jeg forsøgt at bevise, at der ikke kan være nogen funktion analog med det, jeg senere kaldte automorf. Jeg tog dog fuldstændig fejl; hver dag sad jeg ved mit skrivebord, tilbragte en time eller to ved det og udforskede et stort antal kombinationer og kom ikke til noget resultat. "

”En aften drak jeg, i modsætning til min vane, sort kaffe; Jeg kunne ikke sove; idéer overfyldt, følte jeg dem kollidere, indtil to af dem kom sammen for at danne en stabil kombination. "

”Om morgenen havde jeg etableret eksistensen af \u200b\u200ben klasse af disse funktioner, hvilket svarer til den hypergeometriske serie; alt hvad jeg skulle gøre var at skrive resultaterne ned, hvilket kun tog et par timer. Jeg ønskede at repræsentere disse funktioner som et forhold på to rækker, og denne idé var fuldstændig bevidst og bevidst; Jeg blev styret af analogien med elliptiske funktioner. Jeg spurgte mig selv, hvilke egenskaber disse serier skulle have, hvis de eksisterede, og det lykkedes mig let at konstruere disse serier, som jeg kaldte theta-automorf. "

Teori

I teoretiseringen skildrer Poincaré den kreative proces (ved hjælp af eksemplet med matematisk kreativitet) som en sekvens af to trin: 1) kombinationen af \u200b\u200bpartikler - videnselementerne og 2) det efterfølgende valg af nyttige kombinationer.

Poincaré bemærker, at kombinationen finder sted uden for bevidstheden - færdige "virkelig nyttige kombinationer og nogle andre, der har nyttige tegn, som han [opfinderen] derefter vil kassere" vises i bevidsthed. Spørgsmål opstår: hvilken slags partikler der er involveret i en ubevidst kombination, og hvordan finder kombinationen sted; hvordan fungerer "filteret", og hvad er disse tegn, hvormed det vælger bestemte kombinationer og lader dem komme ind i bevidstheden. Poincaré giver følgende svar.

Indledende bevidst arbejde med en opgave aktualiserer, "sætter i gang" de elementer i fremtidige kombinationer, der er relateret til den opgave, der løses. Så hvis problemet naturligvis ikke løses med det samme, begynder en periode med ubevidst arbejde på problemet. Mens bevidstheden er optaget af helt andre ting, fortsætter partiklerne, der fik drivkraften i underbevidstheden, deres dans, kolliderede og dannede forskellige kombinationer. Hvilken af \u200b\u200bdisse kombinationer kommer ind i bevidstheden? Disse er kombinationer "de smukkeste, det vil sige dem, der mest påvirker denne specielle følelse af matematisk skønhed, kendt af alle matematikere og utilgængelige for lægfolk i en sådan grad, at de ofte har en tendens til at grine af den." Så de mest "matematisk smukke" kombinationer vælges og trænger ind i bevidstheden. Men hvad er kendetegnene ved disse smukke matematiske kombinationer? ”Disse er dem, hvis elementer er harmonisk arrangeret på en sådan måde, at sindet kan omfatte dem uden besvær og gætte detaljerne. Denne harmoni tjener både tilfredsheden med vores æstetiske følelser og hjælp til sindet, den understøtter den, og den styres af den. Denne harmoni sætter os i stand til at foregribe den matematiske lov. " "Så denne specielle æstetiske følelse spiller rollen som en sigte, og dette forklarer, hvorfor en, der er frataget den, aldrig bliver en reel opfinder."

Fra problemets historie

Tilbage i det 19. århundrede beskrev Hermann Helmholtz processen med videnskabelige opdagelser "indefra" på en lignende måde, omend i mindre detaljer. I disse selvobservationer af ham er trinene i forberedelse, inkubation og indsigt allerede beskrevet. Helmholtz skrev om, hvordan hans videnskabelige ideer er født:

Disse glade inspirationer trænger ofte ind i hovedet så stille, at du ikke straks bemærker deres betydning, nogle gange vil det først angive senere, hvornår og under hvilke omstændigheder de kom: en tanke vises i dit hoved, men du ved ikke, hvor den kom fra .

Men i andre tilfælde kommer en tanke pludselig op for os uden anstrengelse som inspiration.

Så vidt jeg kan se fra et personligt synspunkt, bliver hun aldrig født træt og aldrig ved et skrivebord. Hver gang var jeg først nødt til at vende mit problem på enhver måde på enhver mulig måde, så alle dets bøjninger og plexus lå fast i mit hoved og kunne læres udenad uden hjælp fra skrivning.

Dette er normalt umuligt at opnå uden langvarigt arbejde. Derefter, da begyndelsen af \u200b\u200btræthed gik, krævedes en times fuldstændig kropslig friskhed og en følelse af roligt velvære - og først derefter kom der gode ideer. Ofte ... dukkede de op om morgenen ved opvågnen, som Gauss også bemærkede.

De kom især villigt ... i timerne med en afslappet klatring gennem de skovklædte bjerge, på en solskinsdag. Den mindste mængde alkoholholdig drikke skræmte dem som sådan væk.

Det er interessant at bemærke, at stadier svarende til de, der er beskrevet af Poincaré, blev identificeret i processen med kunstnerisk skabelse af BA Lezin i begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. århundrede.

1. Arbejde fylder bevidsthedssfæren med indhold, som derefter behandles af den ubevidste sfære.
2. Ubevidst arbejde er et udvalg af det typiske; "Men hvordan det arbejde udføres, kan man selvfølgelig ikke bedømme om det, det er en hemmelighed, et af de syv verdensmysterier."
3. Inspiration der er en "overførsel" fra den ubevidste sfære til bevidstheden om den færdige konklusion.

Stadier af processen ifølge opfindelsen

P.K. Engelmeyer (1910) mente, at opfinderens arbejde består af tre handlinger: ønske, viden og dygtighed.

1. Begær og, planens oprindelse... Denne fase begynder med fremkomsten af \u200b\u200bet intuitivt glimt af en idé og slutter med dens forståelse af opfinderen. Et sandsynligt princip ifølge opfindelsen opstår. I videnskabelig kreativitet svarer dette stadium til en hypotese, i kunstnerisk kreativitet - til et koncept.
2. Viden og ræsonnement, skema eller plan... Udvikling af et komplet detaljeret billede af opfindelsen. At lave eksperimenter - mentale og virkelige.
3. Dygtig, konstruktiv implementering af opfindelsen... Samling af opfindelsen. Kræver ikke kreativitet.

”Så længe der kun er en idé fra opfindelsen (Act I), er der stadig ingen opfindelse: sammen med ordningen (Act II) gives opfindelsen som en repræsentation, og Act III giver den reel eksistens. I den første handling antages opfindelsen, i den anden bevises den, i den tredje gennemføres den. I slutningen af \u200b\u200bførste akt - dette er en hypotese, i slutningen af \u200b\u200banden - en præsentation; i slutningen af \u200b\u200bden tredje - fænomenet. Den første handling definerer ham teleologisk, den anden - logisk, den tredje - faktisk. Den første handling giver en idé, den anden - en plan, den tredje - en handling. "

PM Yakobson (1934) skelner mellem følgende faser:

1. Intelligent beredskabsperiode.
2. Diskretion af problemet.
3. Opfattelsen af \u200b\u200ben idé er formuleringen af \u200b\u200bproblemet.
4. Søg efter en løsning.
5. Opnåelse af opfindelsens princip.
6. Omdanne et princip til et skema.
7. Teknisk design og implementering af opfindelsen.

Faktorer, der hindrer kreativ tænkning

• ukritisk accept af andres mening (konformisme, kompromis)
• ekstern og intern censur
• stivhed (inklusive transmission af skabeloner, algoritmer til løsning af problemer)
• ønske om at finde et svar med det samme

Kreativitet og personlighed

Kreativitet kan ikke kun ses som en proces til at skabe noget nyt, men også som en proces, der opstår under interaktion mellem personlighed (eller en persons indre verden) og virkelighed. Samtidig forekommer ændringer ikke kun i virkeligheden, men også i personligheden.

Forbindelsen mellem kreativitet og personlighed

”Personlighed er karakteriseret ved aktivitet, motivets ønske om at udvide omfanget af sin aktivitet, at handle uden for grænserne for situationens krav og rollebaserede recepter; orientering - et stabilt dominerende system af motiver - interesser, tro osv ... ”. Handlinger, der går ud over kravene i situationen, er kreative handlinger.

I overensstemmelse med de principper, der er beskrevet af S. L. Rubinstein, der ændrer sig i verden omkring ham, ændrer en person sig selv. Således ændrer en person sig selv ved at udføre kreativ aktivitet.

B. G. Ananiev mener, at kreativitet er en proces til objektivisering af en persons indre verden. Kreativt udtryk er et udtryk for det integrerede arbejde i alle former for menneskeliv, en manifestation af hans individualitet.

I den mest akutte form afsløres forbindelsen mellem det personlige og det kreative af NA Berdyaev. Han skriver:

Personlighed er ikke et stof, men en kreativ handling.

Motivation for kreativitet

V.N.Druzhinin skriver:

Kreativitet er baseret på den globale irrationelle fremmedgørelse af mennesket fra verden; det er styret af en tendens til at overvinde, det fungerer efter typen af \u200b\u200b"positiv feedback"; et kreativt produkt fremmer kun processen og gør det til en forfølgelse af horisonten.

Således realiseres en persons forbindelse til verden gennem kreativitet. Kreativitet stimulerer sig selv.

Mental sundhed, frihed og kreativitet

Repræsentanten for den psykoanalytiske retning D.V. Winnicott fremsætter følgende antagelse:

I leg og måske kun i leg har et barn eller en voksen kreativ frihed.

Kreativitet handler om leg. Leg er en mekanisme, der gør det muligt for en person at være kreativ. Gennem kreativ aktivitet søger en person at finde sig selv (sig selv, personlighedens kerne, den dybe essens). Ifølge D.V. Winnicott er kreativ aktivitet det, der sikrer en sund tilstand for en person. Bekræftelse af forbindelsen mellem leg og kreativitet findes i C.G. Jung. Han skriver:

Skabelsen af \u200b\u200bnoget nyt er ikke et spørgsmål, men et drev til at spille, der handler på en indre tvang. Den kreative ånd leger med de genstande, den elsker.

R. May (en repræsentant for den eksistentielle-humanistiske retning) understreger, at en person møder verden i kreativitetsprocessen. Han skriver:

... Det, der manifesterer sig som kreativitet, er altid en proces ... hvor forholdet mellem personlighed og verden realiseres ...

N.A. Berdyaev overholder følgende punkt:

Den kreative handling er altid befrielse og overvindelse. Der er en oplevelse af magt i ham.

Således er kreativitet noget, hvor en person kan udøve sin frihed, forbindelse til verden, forbindelse med sin dybeste essens.

Skabelse- en proces med menneskelig aktivitet, der skaber kvalitativt nye materielle og åndelige værdier eller resultatet af at skabe en subjektivt ny.

Det vigtigste kriterium, der adskiller kreativitet fra produktion er unikheddens resultat.

Følgende typer kreativitet skiller sig ud:

Kunstnerisk

Videnskabelig

· Teknisk

Sport og taktisk

· Militær taktisk.

Kunstnerisk skabelse forbundet med æstetisk assimilering af virkeligheden og tilfredshed med menneskers æstetiske behov. Funktionen af \u200b\u200bkunstnerisk skabelse er skabelsen af \u200b\u200bnye følelser, og objektet (resultatet) er et kunstværk. Funktioner ved kunstnerisk kreativitet:

Afhængighed af visuel-figurativ tænkning

Hovedkomponenten i kunstnerisk kreativitet er følelsesmæssig

Kunstnerisk kreativitet realiseres i en særlig form for social bevidsthed - kunst, og produktet af kunstnerisk kreativitet er et kunstnerisk billede indesluttet i et eller andet materielt objekt;

Kunstnerisk kreativitet skaber muligheden for flere værdifulde refleksioner af forskellige mennesker af det samme værk, der er forbundet med subjektiviseringen af \u200b\u200bopfattelsen

Videnskabelig kreativitet forbundet med opdagelsen af \u200b\u200bfænomener og generelle love for udvikling af den virkelige verden. Funktionen af \u200b\u200bvidenskabelig kreativitet er skabelsen af \u200b\u200bny viden, og objektet (resultatet) er opdagelser og opfindelser. Funktioner ved videnskabelig kreativitet:

Afhængighed af abstrakt, verbal og logisk tænkning

· Produktet af videnskabelig kreativitet er ny viden, der eksisterer i form af billeder, begreber, slutninger, teorier og abstrakte ideer;

· Processen med videnskabelig kreativitet består i studiet af, hvad der virkelig eksisterer, men stadig er utilgængeligt for vores bevidsthed (ukendt).

· Processen med videnskabelig forskning kan være både empirisk og teoretisk.

· Der er en historisk forudbestemmelse af videnskabelige opdagelser på grund af behovet for samfundets fremskridt på et eller andet stadium af dets udvikling;

Teknisk kreativitet forbundet med den praktiske transformation af virkeligheden. Funktionen af \u200b\u200bteknisk kreativitet er skabelsen af \u200b\u200bnye arbejdsmidler, og objektet (resultatet) er processer og mekanismer. Det er tæt på sine psykologiske egenskaber videnskabelig kreativitet, men det har også forskelle:

· Det er baseret på visuelt-figurative og visuelt effektive tankekomponenter;

· Processen med teknisk kreativitet kommer til udtryk i opfindelsen, designet, og dets produkt er opfindelsen af \u200b\u200bmekanismer, strukturer, der imødekommer praksisens behov.

· Hvad der er opfundet eksisterer ikke før dets oprettelse, selvom det er baseret på det allerede eksisterende tekniske grundlag.

I henhold til den type produkt, der opnås som et resultat af kreativ aktivitet, skelnes der mellem tre typer kreativitet: videnskabelig; teknisk; kunstnerisk.

Videnskabelig- (billede af en møtrik) kreativitet afslører nye fakta og love, det der eksisterer, men som ikke var kendt.

Videnskabelige symboler er konventionelle, dvs. er resultatet af en aftale ("konvention") mellem specialister. Et og det samme videnskabelige billede kan generelt betegnes med forskellige symboler. Som kendt er videnskabelig terminologi ikke et spørgsmål om sandhed, men om bekvemmelighed. Et videnskabeligt symbol i sig selv (som sådan) bærer ikke nogen rationel information: sådan information er kun indeholdt i dens betydning. Så for eksempel ved at studere strukturen af \u200b\u200bordet "krystal" kan du ikke lære noget om krystaller. Dette er en konsekvens af det faktum, at det videnskabelige symbol ikke falder sammen med det videnskabelige billede. I modsætning hertil indeholder et kunstnerisk symbol, der falder sammen med et kunstnerisk billede, undertiden meget værdifuld rationel information.

Teknisk - (billedet af en centaur) kreativitet opfinder hvad der ikke var der - nye enheder, handlingsmetoder osv.

Der er to former for opnåelse af et kreativt resultat (løsning): opfindelse; rationalisering.

En opfindelse er en ny, væsentligt anderledes teknisk løsning på et problem inden for ethvert område med økonomisk aktivitet, social og kulturel udvikling eller forsvar af landet. Som regel bør resultatet af opfindelsen være gavnligt.

Kun sådan aktivitet kan klassificeres som kreativ, hvis resultat kan være skabelsen af \u200b\u200bting af høj social betydning. Resultatet af kreativ aktivitet falder ikke altid sammen med resultatet af dens praktiske anvendelighed og betydning.

Kunstnerisk - (billedet af løsningen) kreativitet inkluderer en figurativ forståelse af verden og skabelsen af \u200b\u200ben ny virkelighed, forekommer på to niveauer - professionel og amatør.

Kunst er altid organisk knyttet til kunstnerens personlighed og personlighed. Et kunstværk kan ikke gentages, som ethvert individ, hverken i indhold eller i form og kræver et nyt i hvert værk, maleri.

Det kunstneriske billede er en original poetisk form for udførelsesform, objektivering af den velkendte betydning (for eksempel tre helte - billedet af det russiske land; tynd bjergaske - billedet af kvindelig ensomhed). Ved hjælp af et kunstnerisk billede formidler kunsten meningsfuld information om verden. Strengt taget tænker kunst i billeder. Kunstnerens tænkning er associativ, følelsesmæssig rig. Først i hans fantasi fødes en bestemt ideel model for det åndelige indhold, som han ønsker at lægge i det skabte værk.

Kunst afspejler ikke kun livet som et sjældent spejl, men legemliggør det, som en person ser, føler, forstår. En person betragter hvert objekt eller fænomen ud fra dets betydning for sit eget liv, livet for andre mennesker og verden omkring ham. I et kunstnerisk billede transformeres virkeligheden, og den samme betydning kan legemliggøres i en række forskellige billeder. Et kunstnerisk billede kan ses som en enhed af det objektive og det subjektive, da det samtidig afspejler livet og subjektivt bryder det.

Udadtil viser sig sådanne uforenelige sorter af kunstnerisk, videnskabelig og teknisk kreativitet i praksis at være nært beslægtede. En kunstner udstyret med fantasi har brug for en grundig beregning i konstruktionen af \u200b\u200bet maleris sammensætning, evnen til at prime lærredet, blande maling. Arkitekten skal ikke kun forestille sig udseendet af den fremtidige bygning, men også vide, hvordan man gennemfører et projekt i et specifikt område under bestemte seismiske forhold, hvordan man leverer vand til bygningen, hvordan man opnår den bedste belysning af det indre rum. Han henter denne viden fra teorier opdaget af forskere. Opfindere stræber derimod med at klæde tekniske innovationer i æstetiske former, så udstillingen af \u200b\u200bmoderne bilmodeller er ikke meget forskellig fra vernissagen i et kunstgalleri.

1.4.Specificiteten af \u200b\u200bkunstnerisk kreativitet

Kunstnerisk skabelse er en mystisk proces. Dette er processen med at skabe et kunstværk, hvis kunstneriske værdi altid i større eller mindre grad indeholder et nyt element. Kant sagde: "Homer eller Wieland kan ikke vise, hvordan ideer fulde af fantasier og på samme tid rige på tanker vises og forenes i hans hoved, fordi han selv ikke ved dette og derfor ikke kan lære dette til nogen anden." SOM. Pushkin skrev: "Ethvert talent er uforklarligt."

Logikken i kunstnerisk kreativitet: generaliseret oplevelse (universelt signifikant følelse); ekspressiv spekulativ model (kunstnerisk billede); udtryksfuld materialemodel (kunst). Et kunstnerisk billede som en proces, de vigtigste faser i dets oprettelse.

Form

(fra lat.) imago - image, aftryk, refleksion, ideel model;

(fra græsk) eidos - eidos,synlig essens, essens;

(med det.) Gestalt - gestalt,form, prototype, struktur.

Tvetydigheden i dette koncept forudbestemmer rigdom af enkeltrodord og afledte sætninger og udtryk med forskelligt semantisk og følelsesmæssigt indhold - fra positive (eksemplariske, figurative, uddannelse osv.) Til rent negative (grimme, grimme osv.).

Fra Ozhegovs ordbog:

1. I filosofi: resultatet og den ideelle form for refleksion af objekter og fænomener i den materielle verden i en persons sind;

2. Visning, udseende. For eksempel: Opret noget. i sit eget billede og lighed. At miste det menneskelige image (udseende). På billedet (i form) af nogen;

3. På det sensoriske niveau af erkendelse - sensation, opfattelse, repræsentation. For eksempel: et lyst billede af en mor;

4. På tænkningsniveau - begreber, vurderinger, slutninger. For eksempel: arbejder hovedsageligt i laboratoriet. Hvordan kom han her? Figurativ tænkning osv.

5. Kunstnerisk billede er en form for refleksion af virkeligheden og udtryk for kunstnerens tanker og følelser, specifikke for kunst;

6. I et kunstværk: type, karakter. For eksempel: Plyushkin er billedet af en elendighed. Kunstneren kom ind i karakteren.

I dag leder moderne arbejdsgivere ofte efter "kreative individer" uden altid at forstå, hvem disse mennesker er. Og ikke så længe siden er ordet "kreativitet" blevet populært, hvilket forvirrer endnu mere dem, der er interesserede i spørgsmålet om, hvis vi taler om kreativitet, så er det et afledt af ordet "skabe", hvilket betyder direkte skabelse. Og kreativitet er faktisk en aktivitetsproces. Derfor er det meget vigtigt ikke kun at kunne skelne mellem disse begreber, men også at forstå deres essens klart. Derfor er det meget mere korrekt at se ikke så meget ud som kreative.

Det er vigtigt at indse, at hvis kreativitet er en aktivitetsproces, antager det bestemt en slags resultat. Og det skal bemærkes, at dette resultat skal være fundamentalt nyt og unikt. Faktisk er nyheden og det unikke ved produktets aktivitet de vigtigste kriterier og indikatorer for kreativitet. Men nu er det ret vanskeligt at opfinde noget nyt, især i betragtning af mængden af \u200b\u200binformation til det moderne samfund. Og når man besvarer spørgsmålet om, hvad kreativitet er, er det meget vigtigt at overveje hovedtyperne af denne proces.

Typer af kreativitet

Der er ingen enkelt klassifikation, men hovedtyperne kan betegnes som følger:

1. Kunstnerisk kreativitet - det er i højere grad forbundet med æstetisk assimilering af virkeligheden.

2. Videnskabelig kreativitet - involverer opdagelsen af \u200b\u200bfænomener og generelle mønstre for udvikling af verdens realiteter.

3. Teknisk kreativitet - manifesterer sig i den direkte praktiske transformation af verden.

4. Pædagogisk kreativitet - søgning og ægte fund af det nye i marken

Disse er hovedtyperne af kreativitet, men udover dem kan der skelnes mellem en række andre typer: politisk, opfindsomme, organisatoriske, filosofiske, mytologiske og mange andre.

Du kan også klassificere typer kreativitet efter antallet af emner, der direkte dykkede ind i den kreative proces. Og så får vi individuel kreativitet (antager aktivitet fra et individ) og kollektiv.

Hvis du har svært ved at forstå, hvad kreativitet er, skal du være opmærksom på, at dette koncept nu har mindst tre definitioner. Og i moderne videnskab forstås kreativitet som:

• aktivitetsprocessen, som et resultat af, at der vises noget nyt, der aldrig har eksisteret før;
• et produkt af kreativ aktivitet, som ikke kun skal være værdifuld for skaberen, men også for andre;
• en bestemt proces, hvorved subjektive værdier oprettes.

Baseret på disse definitioner kan du lære, hvad kreativitet er. Det er vigtigt at forstå, hvilket forhold denne proces har til livssfærer. Så en person, der har evnen til at skabe, bestemmes af et antal kriterier. Blandt dem er følgende faktorer: fysiologiske, psykogenetiske, sociale, demografiske og naturligvis en række personlige egenskaber.

Baseret på ovenstående er det let at forstå, at kreativitet er en specifik motor, der udvikler samfundet i forskellige retninger. Og uden dette er udvikling simpelthen umulig, uanset hvilken kategori du tager. Det er trods alt umuligt for en ung kunstner at tage en pensel og male, omskrive et billede, for eksempel af Aivazovsky og sige, at dette er et produkt af hans arbejde. Ja, en aktivitet, selvfølgelig, en person begavet med kunstnerisk talent (hvis billedet virkelig lykkedes at blive gentaget). Men baseret på definitionerne af kreativitet kan man forstå, at dette eller det andet billede udelukkende er et produkt af arbejdskraften hos den, der skabte det. Og denne funktion gælder for absolut alle aktivitetsområder, hvor en person kan vise deres evner.