Folk har altid haft en særlig holdning til dem, der på en eller anden måde er forskellige fra dem. Og selvom de nu overalt i verden siger, at mennesker med handicap er ligesom os, ser mange stadig hemmeligt eller åbent på dem som en nysgerrighed.

Men i dag vil vi ikke tale om et så komplekst moralsk og etisk emne, men vi vil tale om holdningen til handicappede tidligere. Nemlig - om historien om freak circus eller freak show. Sådanne briller var populære i Europa og Amerika i det 18.-19. århundrede. Freak-shows var rejste cirkusser, hvor cirkusartisterne var mennesker med handicap eller personer med forskellige fysiske handicap eller anomalier. Her har du skæggede kvinder og unødigt tynde eller fede og mennesker med manglende lemmer og meget mere.

Historien om cirkus af freaks

Det hele startede med overgangen til markedsforhold. Det ser ud til, hvad har cirkuset at gøre med det? Hvis du ikke ved, hvordan cirkus lignede i det 18. århundrede, så forestil dig en messe. Der var madtelte, glædelig runde og gynger rundt om det enorme, farverige telt. Alt dette tog store områder op. Derfor begyndte grundejere at kræve betaling for placeringen af \u200b\u200bsådanne telte, og undertiden var betalingen uoverkommelig høj. Det var også meget dyrt at transportere et rejsecirkus fra sted til sted. Således var cirkus en ret dyre forretning og måtte give deres ejere betydelig indkomst. I dag tror du måske, at hvis du er en slank akrobat eller en høj stærk mand, så er dit liv en succes. Men ikke alt er så simpelt. Publikum i disse dage var trængt og meget krævende af sensuelle fornøjelser. Ingen blev overrasket over akrobatiske forestillinger og klovne. De berømte stærkere og tryllekunstnere glædede heller ikke offentligheden.

Og en dag kom nogen op med ideen om at overraske publikum med dybe følelser, på randen af \u200b\u200bafsky, fra at se på menneskekroppens ufuldkommenheder.

Sådan optrådte freakcirkusser, hvor der i stedet for akrobater og klovne var “freaks”. Det var et show bygget på de mest basale og grimme menneskelige følelser. Publikum elskede at se på deforme menneskelige kroppe og andre fysiske deformiteter. Interesse og nysgerrighed - det er det, der styrede skaberne af de første freak shows. Tidens etiske normer tilskyndede latterliggørelse og mobning af sådanne mennesker. Så publikum i cirkus af freaks flød som en flod. De gik og betalte, rejste derefter og kom en anden gang til en anden gruppe. Således kunne der skabes en enorm formue på et freak show.

Men ikke alle pengene gik til fortjeneste for cirkusdirektørerne, nogle blev givet til freaksne selv, og vi kan sige, at dette var en god del. Mange cirkusartister forsynede sig med en stille alderdom og en stor formue, som den gennemsnitlige "normale" person kunne misunde.

Men vi fandt ud af årsagerne. Lad os gå tilbage til historien.

I en periode var freaks almindelige i regelmæssige cirkusser. Dværge, mennesker med nogle handicap kunne være til stede, hvis ikke i hvert, i det mindste i hvert tredje rejsecirkus. Ingen gik specifikt på gaden på jagt efter syge og lemlæstede, fordi deres udseende ikke er særlig æstetisk. Og æstetik var vigtig for cirkusartister. Men i begyndelsen af \u200b\u200bdet 18. århundrede dukkede de første freak-cirkus op. De adskiltes slags fra standardcirkus og begyndte at rejse verden rundt og holde forestillinger alene. Imidlertid slog de ikke rod i det konservative og moralske Europa. Ikke at folk var væmmede over at se på det, men europæere var heller ikke store fans af sådanne briller. Desuden foretrak de fleste freaks alligevel at arbejde med et almindeligt cirkus. Men nyheden om sådanne cirkusser når Amerika. Det er her, den "gyldne tidsalder" begynder.

Indtil omkring midten af \u200b\u200b1800'erne var amerikanske freak-shows ikke meget forskellige fra europæiske. Måske var de mere humane. F.eks. Blev freaks ansat og betalte store penge for forestillinger, underskrev kontrakter med dem, og cirkusartister havde meget mere frihed.

Og så begyndte fotografering at udvikle sig og dermed reklame. Folk besluttede, at det ville være bedre, hvis seeren ser en del af, hvad der venter ham, inden han går ind i cirkuset. Billeder af "freaks" fyldte byerne. Dette var drivkraften for fremkomsten af \u200b\u200bandre freak shows, denne "genre" er blevet sindssygt populær.

I slutningen af \u200b\u200b1800'erne og begyndelsen af \u200b\u200b1900'erne var der hundredvis af cirkus i både Europa og USA, der hver repræsenterede deres freaks. Pludselig brød krigen ud. Under Anden Verdenskrig var alle freak-cirkus ligesom almindelige i tilbagegang. Folk havde ikke tid til at gå til forestillingerne. Og der var ikke noget specielt ønske om at grine, når folk dør massevis i verden. Efter krigens afslutning blev tingene endnu værre for freak showet: værdien af \u200b\u200bmenneskeliv steg. Personen begyndte at blive respekteret mere, og folk holdt op med at grine af de fysiske monstre. Og det betyder, at de holdt op med at betale og betale. Som et resultat ophørte freak-cirkus med at eksistere. I øjeblikket er der slet ingen. Og hvis de dukkede op, ville de forårsage en sådan fordømmelse fra samfundets side, at de ikke ville holde sig flydende i flere uger.

Berømte freak cirkusser

Faktisk var der så mange cirkusser, at du ikke engang genkender dem alle. To af dem fortjener dog din opmærksomhed. Den første er Congress Of Living Freaks, hvorfra du kan finde mange fotos i dag, men ingen oplysninger. Det vides kun, at der i deres "arsenal" var dværge, mennesker med usædvanligt udviklede ben og nogle andre anomalier.

Det andet, Barnum & Bailey Greatest Show on Earth, har mere at sige. Dette cirkus er primært berømt på grund af Phineas Barnum, en af \u200b\u200bgrundlæggerne. Denne mand var sandsynligvis en forretningsmand fra Gud, fordi han ikke kun gjorde sit cirkus til det mest berømte, men også bragte sig reklamer til et nyt niveau. Selvom jeg ikke vil takke ham for at opfinde en slags spam.

Det hele startede med, at Barnum besluttede at tjene ekstra penge. Efter at have købt en ældre afroamerikansk kvinde med en del af hans uærligt optjente formue, tog han hende rundt i byerne og sagde, at hun var barnepigen i Washington selv, og at hun var mere end hundrede år gammel. Folk troede, gav ham penge bare for at se dette mirakel. Imidlertid faldt interessen snart, og Barnum startede et rygte om, at den gamle kvinde ikke engang var i live, men en robot. Populariteten er tilbage og fordoblet! Men kvinden døde snart, og Barnum inviterede læger til obduktion og rygter spredte sig over hele byen om, at han havde erstattet robotten med en levende person for ikke at afsløre opfinderen. Phineas nød sådanne forfølgelser, og han fandt sit kald.

Hans første freak show var en lille gruppe bestående af dværgen Charles Stratton (General Tom-Tam), Chang og Ang Bunker (siamesiske tvillinger, der blev født i Siam. Samfund med hvidt udseende: indisk og afroamerikansk. Forresten blev Stratton så populær, at de begyndte at invitere ham til fester i det høje samfund, og så fandt de ham en dværgkone.

Men Barnum fik reel popularitet, da han skabte cirkus med James Bailey. Fra sit cirkus skabte han en hel verden med sine indbyggere, hvor hver havde sin egen historie og sine egne karakteristika. Det kom til det punkt, at folk bevidst sårede sig selv, bare for at komme ind i hans gruppe, fordi Barnum og Bailey betalte meget godt. Men vi er alle dødelige. Og efter Phineas død blev cirkuset solgt for 400 tusind dollars (med Bailey Barnum stoppede på det tidspunkt med at arbejde).

Berømte freaks

Forskellige mennesker beboede cirkus af freaks: handicappede, syge, underudviklede, lammede og freaks i ordets moderne forstand. Nedenfor præsenterer vi dig en lille liste over dem, der kunne skinne på et freak show.

1. Skæggede kvinder

Bearded kvinder er freak show dronninger. Uden den skæggede kvinde ville dit freak-cirkus være ufuldstændigt. På et tidspunkt var der mange berømte kvinder med skæg, og de var slet ikke bekymrede over dette ansigtshår. Det var mere en glød. Nogen har en muldvarp, nogen har en stor næse, nogen har hår i en usædvanlig farve, og de har skæg. Disse kvinder var lige så populære hos mænd som de andre. Mange blev gift, fik børn og sluttede deres liv lykkeligt.

Til dato er denne anomali blevet undersøgt vidt og bredt. Skæggede kvinder har hirsutisme, en sygdom, der forårsager for mange mandlige hormoner i den kvindelige krop. I dag behandles det.

2. Hudabnormiteter

Disse abnormiteter inkluderer forskellige hudsygdomme, der får en persons hud til at have en usædvanlig farve eller struktur. Også mennesker med Ehlers-Danlos syndrom var populære, på grund af hvilke deres hud blev stram (som på billedet), og deres led var så fleksible, at en person kunne bøje fingrene i den modsatte retning (de lavede sandsynligvis gode akrobater).

3. Dværge og kæmper

Den sædvanlige vækst var ikke interessant - giv folket af dværge og giganter! Folk, der var for høje eller for korte, var en integreret del af ethvert selvrespektende freak show. De arbejdede ofte parvis, hvilket så meget kontrasterende ud og forbedrede brilleeffekten. Det skete, at Lilliputianerne blev pakket ind som nyfødte, og så begyndte de at tale om filosofiske emner i indpakningstøj. Dette gjorde publikum meget morede.

Sådanne abnormiteter opstår på grund af manglende eller overskydende væksthormon. Men sådanne mennesker lever ret frit i den moderne verden, nogle bliver endda berømte. Selvom, som historien viser, er deres levetid ikke stor.

4. Ulvfolk

Vender tilbage til emnet ansigtshår. Sådanne "varulve" var meget populære og skulle have været til stede i ethvert anstændigt freak-cirkus. I Barnums cirkus var der forresten også en sådan person. Phineas fik fyren til at gø og knurre på scenen, som om han var en hund. I mellemtiden talte Fyodor Evtishchev flydende på tre sprog: russisk, tysk og engelsk. Årsagen til denne anomali er hypertrichose, hvorfor hår voksede ikke kun over hele ansigtet, men også i hele kroppen.

5. Mennesker uden lemmer

Selvfølgelig var det fuldstændige fravær af lemmer mere eksotisk, men oftest var der mennesker, der hverken havde ben eller arme.

Der er mange grunde til udseendet af en sådan anomali: fra forkert fødsel til amputation på grund af for eksempel alvorligt traume.

6. Siamesiske tvillinger

Meget fede og meget tynde mennesker udføres normalt parvis for at forbedre effekten. Oftest: en utrolig klumpet kvinde og en utrolig tynd mand.

Ja, på trods af at der var "kurveagtige former" på mode, var overskydende fedt stadig grimt, og folk lo også af det. Men i et cirkus var det mere eller mindre passende.

8. Hummerfolk, pingviner og sæler

Hummermennesker, pingviner og sæler er anomalier med misdannelser i lemmerne. Når hænderne er smeltet sammen og ligner tang, blev fødderne eller underarmene nogle gange fastgjort direkte til kroppen. Oftest er disse medfødte abnormiteter med abnormiteter på det genetiske niveau. Der var ganske mange sådanne mennesker.

Der er mange flere "freaks": mennesker med knogledeformiteter, mikrocefali, med vækst på kroppen eller yderligere lemmer (en slags siamesiske tvillinger). Desværre er det umuligt at fortælle om dem alle.

Forresten fortjener filmen "Freaks" af Tod Browning, som blev filmet i 30'erne, særlig omtale. Freak-cirkus eksisterede stadig på det tidspunkt (freaks i filmen var ægte), men publikum modtog filmen dårligt. Måske på grund af de scener med vold, som billedet bugner af. Men at kalde ham "umoralsk" og "forkert" og samtidig frivilligt at deltage i et freak show er på en eller anden måde uærlig.

Ser man på alle disse mennesker, synes deres problemer mindre betydningsfulde. Når alt kommer til alt er vi "normale", hvilket er noget, som freaks ikke kan prale af. Især i dag.

Nyt, imponerende nummer fra "Russian Hollywood" -projektet! Guld er overalt, guld er rundt! Absolut luksus! En ægte luksus for dine øjne! Præcise bevægelser kombineret med udsøgte kostumer vil gøre din ferie til en storslået, unik luksusbegivenhed.

NY! Bold af mirakler

Med den moderne udvikling af fotografering i det sociale. netværk er nøjagtigt hvad du har brug for. Når alt kommer til alt er dette ikke kun en fotozone, men en separat verden, hvor du befinder dig i et eventyr fyldt med levende følelser!

Pixel poi

Pixel poi - en ny branding-mulighed inden for rammerne af lysshow-programmer. Tegning med lys eventuelle sætninger, symboler, logoer og billeder. En usædvanlig og lys accent til din begivenhed.

Neonspektrum

Danseshow "Neonspektrumet" taler om stor altomfattende energi og materie. Om hvad de indeholder i sig selv, og hvordan de kan manifestere sig. Spektakulær og spektakulær kostume showbaseret på spil af lys og musik. Koreografi på højt niveau og brugen af \u200b\u200bekstra lysudstyr gjorde dette show mere farverigt og meningsfuldt. Kostume show "Neon Spectrum" i nat tiden er en fantasmagoria, et eventyr. Mørke giver dig mulighed for at fokusere på skuespillernes farver og bevægelser og få mest muligt ud af det, du ser.

LED-show

Det russiske Hollywood-projekt præsenterer sin seneste udvikling inden for farve og lys. Danseshow "LED Show" er en vellykket kombination af tre showrytmer - musikalsk, let og danseshow... Den nyeste teknologi i farvet kold neon med sin glød understreger subtilt kunstnernes specifikke bevægelser.

Hver dragt har 2 konturer - udvendige og indvendige. Hvert kredsløb har evnen til at arbejde i en række forskellige tilstande. Farven på dragten kan variere afhængigt af den valgte oversigt. Disse ændringer styres direkte af kunstneren.

Cyberplads

Fascinerende handling danseshowder fascinerer selv den mest sofistikerede seer. Der er virkelig noget at undre sig over: de forskellige kombinationer af lyse lysdioder skaber farverige og udtryksfulde billeder.

Kongen vender tilbage "

Ny retning af projektet "Russisk Hollywood" - hvid kold neon... Perfekt skræddersyede, originale kostumer, der understreger stilen til kongen af \u200b\u200bpopmusik, Michael Jackson, vækker publikums interesse og tilføjer variation til enhver aften, firma eller koncert.

Spejlverden

Freak show "Mirror World" er en kugle af udførelsesform for enhver idé om lys og farve, det er en afspejling af de mest intime fantasier på spejlede kanter af kostumer. Måske er skønhed den mest magtfulde og største kraft, den reneste udførelse af energi. Skønhed fremkalder altid et rigt følelsesmæssigt svar i menneskers hjerter. Takket være den vellykkede kombination af dragtens spejle med lysstrålerne var vi i stand til at skabe et rigtig smukt freak show, der kendetegnes ved nyhed, originalitet og smag! Spejleverdenen er perfekt til både temafester og store danseshows. Hvert kostume bliver under alle omstændigheder en nøgleperson. "Mirror World" er en helt ny trend inden for oprettelse af danseshows i Rusland. Der er ingen analoger, og hvis du så dette freak show, så du det først!

Sølvpiger

Freak show "Silver Girls" - en smuk og mystisk produktion, der kombinerer dans og kostumeets ubeskrivelige skønhed. Spejlede dragter, der skinner som luksuriøse diamanter, tilføjer magi, og lys reflekteret i spejle overflader bryder ind i millioner af små og lyse højdepunkter. En rigtig kilde af følelser!

Fantasiflugt

LED show med vinger - skaber glæde og høj bifald. Det usædvanlige er ikke i materialerne kostumer og selv ikke i tematisk indstillede tal, er usædvanlighed en idé! Rumidéen, legemliggjort i en verden af \u200b\u200bmusik og dans! Idéen legemliggjort i formen svetaformidle følelser, følelser, humør.

Universets storhed

Fantastisk med hensyn til underholdning freak show, der fortæller om studiet og viden om universets uendelige vidder. Dette har du ikke set før! Enestående nat freakshow en forestilling uden sidestykke i hele Rusland. Er det umuligt at overraske en moderne person? Er det svært at overraske en moderne person? "Universets vidhed" ødelægger sådanne fordomme fra de første sekunder af kunstnerens optræden på scenen! Fantastiske rumdragter, stærkt lys, dynamik, usædvanligt materiale og form skaber en atmosfære af rejse til en anden planet.

Hvid stribe, sort stribe

Livet er en hvid stribe, en sort stribe, men uden for disse kontrasterende striber er der en anden virkelighed, en anden verden. Og den anden verden er fuld af FARVE! Kostume show “Stripe is white, stripe is black” er en vidunderlig kombination af lys plast af skuespillere og neonteknologier. Enhver, der ser denne forestilling, vil blive overrasket over, at dette ikke er almindeligt danseshow, men en solid teaterforestilling. Den stærke kontrast mellem baggrundsfarven og kostumer samt deres forbindelse til hinanden med striber-tråde skaber volumen på scenen og gør opfattelsen af \u200b\u200bforestillingen som helhed speciel. Denne forestilling kræver et bestemt teknisk udstyr på scenen. Kostumer giver en smuk glød med dansegulvets neonfyld.

Vi tilbyder klubshow til firmafester, bryllupper, børnefester og andre begivenheder. Ved at bruge vores erfaring vil vi ikke lade dig gå galt. Vi ved præcis, hvad dansegrupper er i stand til. Gode \u200b\u200bdansere vil oplyse publikum om 10-15 minutter uden at arrangere kedelige forestillinger i en time. Hos os vil du helt sikkert bemærke, hvordan en regelmæssig tur til klubben adskiller sig fra et klubshow. En professionel DJ forbereder en speciel playliste til festen under hensyntagen til dine ønsker. Værten sætter stemningen for gæsterne. Derfor er det vigtigt, at han udstråler tillid, positiv holdning og velvilje over for hver gæst! Det er lettere at styre processen, når DJ'en har sin egen forhøjede position på scenen. Dette vil hjælpe ham med at føle sig mere selvsikker.

Go-go-dans som en del af klubatmosfæren

Hvis du planlægger en fest, er go-go-dans uundværlig. Når du vælger dansere, skal du ikke kun være opmærksom på fysiske data, men også på følelsesmæssighed. Du kan vise meget aerobatiske figurer, men hvis der ikke er sensualitet, vil der være nul indtryk. Striptease adskiller sig fra go-go, idet sidstnævnte udelukker enhver kontakt med publikum. Advar gæster om dette på forhånd, og du vil beskytte dig mod ubehagelige situationer.

Klubudstillinger i disse dage

Europæisk modernistisk arv, popkultur fra midten af \u200b\u200bdet 20. århundrede til i dag, samtidskunstformer, der opstår rundt om i verden, arven fra Meerholds plastikteater og mange andre faktorer fra de sidste århundreder og nutiden har spillet en stor rolle i fremkomsten af nye måder til historiefortælling, billeder og repræsentationer, der kombinerer dem til et enkelt udtryksværktøj. Det moderne performance show er inspireret af kombinationen af \u200b\u200bekspressive midler: fotokunst, musik, videoteknologi, teatralsk kunst, plastiknumre og dans, højteknologisk teknologi, skulptur, sport, lys- og laserinstrumenter, arkitektur osv.

Club Show Trends

De mest populære og klubeffekter til klubshows er cryo-jetfly eller CO 2. De genereres af specielle små indstillinger (normalt placeret lige på scenen). Strålen, der blæser ud i rummet, er almindelig kuldioxid! Det skaber effekten af \u200b\u200bissøjler, der afkøler de opvarmede showdeltagere. For at kryo-jetfly kan give et anstændigt indtryk, skal der være mindst 4 af dem.

Ikke-standardiserede tilgange til implementering af klubshows

Hvis du vil gøre et stænk om aftenen, er du kommet til det rigtige sted! Anvendelsen af \u200b\u200bgo-go danseforestillingen i kombination med lysudstyr, lyse glødende kostumer, instrumenter og masker - alt dette skaber en forbløffende glæde. Vi har mange både standardprogrammer og individuelle programmer. Ultra Blow club showet er en uimodståelig effekt i glæde på forskellige menneskelige instinkter: fysiologiske og psykologiske behov for mad, sex og menneskelig interaktion. Vores klubshow er i stand til at få dig til at føle store følelser, er i stand til at give alle noget grund til tanke.

Sådan bookes et klubshow

Et klubshow bookes især ofte, hvor begivenhedernes arrangører og helte, offentlige forventninger og forretningsinteresser er sammenflettet. Vi tilbyder at bestille et klubshow fra Ultra Blow til enhver smag: laser- og lysshow, performance shows, dans og erotiske showballetter, kunstnere og musikere. Bestil et show til en klubbegivenhed betyder at overraske dine gæster behageligt og være vært for arrangementet. Ved at bruge vores erfaring vil vi ikke lade dig gå galt. Vi ved præcis, hvad dansegrupper er i stand til. Gode \u200b\u200bdansere vil oplyse publikum om 10-15 minutter uden at arrangere kedelige forestillinger i en time. Hos os vil du helt sikkert bemærke, hvordan en regelmæssig tur til klubben adskiller sig fra et klubshow. Er du interesseret i et klubunderholdningsprogram? Eller vil du bestille en separat DJ eller bare dansere? Vi har specielt oprettet et firma for at imødekomme enhver kundes anmodning. Vi gør det muligt at invitere selv verdensvokalister og dansere. Her finder du hold til enhver smag og lejlighed. Det er ikke en let opgave at booke berømte kunstnere selv. Vi kan endda bestille dem fra udlandet.

I 1932 lavede den berømte amerikanske instruktør Tod Browning spillefilmen Freaks. At være til en vis grad en tragikomedie, til en vis grad en melodrama, blev filmen næsten umiddelbart efter filmens afslutning hårdt skåret af censoren (ca. 45 minutter) og derefter fuldstændig forbudt. Det kom ind i det amerikanske nationale filmregister mere end et halvt århundrede senere, i 1994.

Og sagen er, at Browning ikke var bange for at skyde et billede om et emne, der var forbudt på det tidspunkt. En film om en truet genre af freak show, om mennesker, der ikke havde nogen anden måde end at tjene til livets ophold ved at demonstrere deres egen grimhed ...

I dag eksisterer freak showet ikke som sådan. I løbet af de sidste hundrede år er medicin gået fremad, og etiket i menneskelige relationer har gennemgået store ændringer. De fleste mennesker med handicap helbredes eller forsynes med normale levevilkår - og med rette. I det 19. århundrede var holdningen en helt anden. For et stort antal mennesker, der i dag kunne leve et fuldt liv, var der kun én vej - til cirkus af freaks.

Men der var også positive aspekter ved denne vej. Mange freaks tjente mange penge og kunne forsørge sig bedre end andre sunde mennesker. For eksempel modtog den legendariske kamelpige Ella Harper i sin karriere (1885-1886) 200 dollars om ugen i Harris cirkus! Justeret for inflation svarer det nu til en løn på $ 25.000 om måneden. Meget, ikke?

Genrenes oprindelse

Demonstration af forskellige afvigelser i menneskekroppen har været populær fra umindelige tider. Fra psykologiens synspunkt er dette en win-win-mulighed for at drive forretning: selv i dag er vi tiltrukket af at se tilbage på den handicappede person, der passerer forbi, og vi kan ikke forklare denne impuls set fra en logisk synsvinkel. Men at se tilbage på forbipasserende er grimt og ubelejligt. Og cirkus af freaks gav en lovlig mulighed for at se på uregelmæssigheder, samlet på ét sted og smukt designet. Derfor, i næsten ethvert cirkus, siden oldtiden, var mennesker med fysiske handicap nødvendigvis til stede - de havde deres eget antal sammen med stærke mænd og akrobater.

I det 16. århundrede begyndte Europa at overgå til et markedssystem for relationer. Rejse cirkusser er ophørt med at være en flok buffoner, der hovedsagelig tjente almisse og uddelte dele. Allerede i det 17. århundrede blev der opkrævet et fast gebyr for at komme ind i mange boder, og cirkus, stop på messen, betalte penge til leje. Cirkusbranchen begyndte at blive rigtig rentabel. Hvis cirkusartisterne i det 15. århundrede grundlæggende var tiggere, og cirkuset passede ind i en enkelt trailer, blev cirkusbranchen to århundreder senere en forretning.

Dette er ikke en rigtig freak, men Charles Loughton i The Hunchback of Notre Dame (1939). Den strålende makeup blev udført af den bedste Hollywood-specialist i 1930'erne, Perk Westmore.

Og inden for rammerne af denne forretning begyndte en mærkelig og ubehagelig retning at udvikle sig aktivt - et freak show. Hvis en handicappedes skæbne i Quasimodos dage stod og rådne æg, begyndte den nye tid at bringe overskud til freaks. Det var disse tre århundreder - fra den 18. til begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. - der blev den gyldne æra af freakcirkus: overskud var allerede betydelig, og offentlig moral tillod en vilkårligt grusom holdning til usædvanlige mennesker.

I det 17. århundrede dukkede de første kendte freaks op, der tjente en formue på deres udseende. De mest berømte freaks på den tid var de siamesiske tvillinger Lazarus og John Baptiste Colloredo, oprindeligt fra Genova. John var ikke så meget en mand som en underudviklet proces, der voksede omkring området omkring sin brors bryst. Han holdt altid øjnene lukkede og munden åben kunne han ikke tale. Ikke desto mindre levede han, flyttede og tog endda mad (tilsyneladende var brødrenes fordøjelsessystemer adskilte).

Lazarus var en helt mobil og slank mand (medregnes ikke halvdelen af \u200b\u200bsin bror, der voksede ud foran ham), rejste i første halvdel af det 16. århundrede over hele Europa - Danmark, Tyskland, Italien, England - og havde succes overalt . Desuden blev han senere gift og havde normale børn.

Også Rusland undgik sig ikke nogen nysgerrighed. F.eks. Er Peter the Great's Curiosities Cabinet blevet en af \u200b\u200bverdens største samlinger af alkoholbaserede freaks. Dette er selvfølgelig ikke ligefrem et freak show, men genren er meget tæt.

I begyndelsen af \u200b\u200bdet 18. århundrede blev freak showgenren udskilt fra det sædvanlige cirkus. Underholdende forretningsmænd hentede forskellige lammede, syge, underudviklede på gaderne - og lavede af dem noget som en zoologisk have. Officielt betragtes den første forestilling af et klassisk freak show for at være en demonstration af en kvinde "med et abehoved" eksporteret fra Guinea i 1738. Sandt nok er moderne forskere tilbøjelige til at tro, at kvinden var helt normal. Det er bare, at afrikanere fra eksotiske stammer syntes for dengang Europa at være noget fuldstændig besynderligt, og en almindelig afrikansk kvinde (måske syg med noget) passerede ganske godt for en freak. Men dette er bare antagelser.

Ikke desto mindre forblev freak showet i Europa et ret sjældent syn. Freaks spikrede sig stadig til almindelige cirkusser, og for freaks gik de ofte ud som normale mennesker, bare velsmagede. Men i begyndelsen af \u200b\u200b1800-tallet kravlede ideen om et freak show ind i USA. Og en frygtelig, forfærdelig guldalder begyndte.

Amerikansk idyl af Barnum og Bailey

Indtil 1840'erne var amerikanske freak shows ikke meget forskellige fra europæiske. Disse var grupper af vogne, der rejste rundt i landet, udsendte en stand i hver by og viste deres freaks. I modsætning til i Europa nærede amerikanske iværksættere problemet kompetent. Freaks fik høje lønninger nok, underskrev kontrakter om forestillinger - og levede generelt som normale mennesker. Det eneste sted, hvor de måtte udholde skammen og demonstrere deres mindreværd, var scenen. Men kunst kræver offer.

Og i 1840'erne begyndte fotografering at udvikle sig hurtigt. Ejerne af freak showet vedtog straks det: næsten alle freak show-reklamer siden den tid er forsynet med adskillige billedillustrationer. Deltagelsen i forestillinger bogstaveligt talt om få år er tidoblet såvel som overskuddet.

Sara Bartman (indtil 1790-1815), med tilnavnet "Sartji", en indfødt i Sydafrika, var en berømt freak fra det tidlige 19. århundrede, "Hottentot Venus". Faktisk havde hun bare steatopygia, overskydende fedt på hendes bagdel.

I 1880'erne - 1930'erne var der flere hundrede cirkus i Europa og USA, der specialiserede sig i demonstration af menneskelige anomalier. De mest berømte blandt dem var W. H. Harris Nickel Plate Circus, Congress of Living Freaks og selvfølgelig Barnum & Bailey Greatest Show on Earth. Sidstnævnte er værd at nævne særskilt, fordi det var Pi-Tee Barnum, der gjorde sit cirkus til kvintessensen af \u200b\u200balle freak shows i verden.

Født i 1810 var Phineas Taylor Barnum en naturlig forretningsmand, der konstant grundlagde virksomheder og firmaer og derefter videresolgte dem eller gav dem væk for gæld. Han formåede at besøge både udgiveren af \u200b\u200bavisen og arrangøren af \u200b\u200blotteriet og købmanden, indtil han kom til den konklusion, at folk kan blive bedraget på enklere måder. I 1835 erhvervede han Joyce Heth, en gammel negerslavekvinde, og begyndte at tage hende rundt i byerne og hævdede, at hun var 161 år gammel, og at hun var barnepigen i Washington selv. Da interessen for barnepigen begyndte at aftage, startede Barnum et rygte om, at den gamle kvinde ikke levede, men mekanisk, og på den anden bølge af popularitet samlede han endnu en gang jackpot. Sandt nok døde Joyce. Og Barnum fandt sit kald.

Siden 1841 begyndte Barnum at engagere sig i organiseret demonstration af freaks - dværgen Charles Stratton, med tilnavnet General Boy-with-Finger, de siamesiske tvillinger Chang og Ang Bunker samt en række afrikanske og indiske kvinder med et usædvanligt udseende for en hvid mand. Stratton var usædvanligt populær i Europa og USA - han fik tilsendt masser af kærlighedsbreve, han blev inviteret ind i samfundet, og endda hans bryllup med dværgen Lavinia blev arrangeret af Warren Barnum som et storslået freak show.

"General Boy-with-Finger" og hans kone Lilliputian Lavinia Warren.

Barnum grundlagde sit mest berømte cirkus i New York i 1871; ti år senere blev navnet på James Bailey, medarrangøren af \u200b\u200bshowet, føjet til navnet på cirkuset. For hver freak blev en unik historie og et unikt nummer opfundet. For eksempel gøede Kostroma-drengen Fjodor Evtishchev, der led af øget hårvækst (hypertrichose), kun på scenen og knurrede og foregav at han ikke kunne tale. Barnum betalte meget godt - folk lemlæstede sig med vilje for at komme på arbejde i hans cirkus. De langhårede Sutherland-søstre, der optrådte i hans cirkus (i gennemsnit 1,8 meter hår for hver af de syv søstre) tjente en formue på $ 3 millioner i slutningen af \u200b\u200bdet 19. århundrede!

Barnum satte en ny tendens inden for forretningsudvikling - han brugte mange metoder, der var ukendte. Spredning af rygter, viral reklame, opfundet spam (papir) og så videre. Den psykologiske effekt er opkaldt efter Barnum, når folk forholder sig til beskrivelserne af deres personlighed, angiveligt skabt individuelt for dem, men faktisk er et tomt fælles sæt ord (for eksempel avishoroskoper).

Standard freaks

I den "gyldne tidsalder" af amerikanske freak shows (1850-1930) var der en klar klassificering af forskellige afvigelser. Hvert selvrespektende cirkus var forpligtet til at have et standardsæt af freaks plus et par usædvanlige, unikke eksemplarer. Sidstnævnte modtog normalt de største gebyrer; cirkus købte dem fra hinanden, da fodboldspillere købes i dag.

Skæggede kvinder

Ironisk nok har mange kvinder evnen til at dyrke overskæg og skæg. Den unormale vækst af disse rent mandlige egenskaber skyldes et overskud af androgene hormoner i den kvindelige krop. I det 19. århundrede skal en skægget kvinde have været til stede i hvert cirkus - der var så mange sådanne freaks, at publikum kun "hakket" til dem, der havde nogle yderligere misdannelser. For eksempel et gråt skæg eller ingen hænder. En almindelig sort skæg (99% af skægkvinderne er sorthårede) interesserede ikke længere nogen. De fleste skæggede kvinder giftede sig mange gange og fødte børn - deres ejendommelighed gav dem kun et krydderi.

De mest berømte skæggede kvinder i historien var den mexicanske Julia Pastrana, der blev ført til Europa som barn i 1840'erne og boede i Skt. Petersborg i 1858-1860. En usædvanlig grim indianer, hun kendte ikke desto mindre afslutningen på sine beundrere-adelige. Hun døde af mislykket fødsel. Berømte "medarbejdere" i freakcirkus var Jane Barnelli (Lady Olga) og Annie Jones, og franskkvinden Clementine Delate ledede endda caféen "At the Bearded Woman". Som allerede nævnt er dette den mest almindelige type "must-have" freak for hvert cirkus fra det 19. århundrede.

Ulvfolk

Mennesker med hypertrichose - øget hårvækst i hele kroppen. Den mest berømte ulvedreng var Fjodor Evtishchev, der arvede "hundens ansigt" fra sin far Adrian. Yevtishchev blev berømt ved at optræde i det amerikanske Barnum-show i slutningen af \u200b\u200bdet 19. århundrede. I dag lever disse patienter et helt normalt liv. Hårvækst hæmmes hormonelt, og hårfjerningsprodukter er forbedret markant over tid.

Mennesker med abnormiteter i huden

I dag helbredes genetiske sygdomme, der er forbundet med huden, eller lades alene, hvis de ikke medfører gener for deres bærer. Den mest almindelige gruppe af freaks med hudproblemer var mennesker med "krokodille" eller "elefant" hud - der lider af alvorlige former for ichthyosis. Denne sygdom udtrykkes i en krænkelse af det liderlige, øvre integument - huden bliver flerfarvet, keratiniseret og ligner virkelig en krokodille. Den berømte freak alligator i første halvdel af det 20. århundrede var Susie, en krokodillepige; i det 19. århundrede skinnede Ralph Kruner med sine liderlige krokodilleben.

Den anden store gruppe var freaks med elastisk hud - patienter med Ehlers-Danlos syndrom. Dette syndrom forstyrrer syntesen af \u200b\u200bkollagen, et fibrillært protein, der er grundlaget for kroppens bindevæv. Som et resultat bliver huden hyperelastisk, og leddene bliver hyperfleksible (op til fingrene bøjes i den modsatte retning). I dag er briten Gary Turner, med tilnavnet "Elastic", trådt ind i Guinness rekordbog, er bredt kendt, og i det 19. århundrede skinnede "gummimanden" James Morris på scenen.

Skeletter og fede mænd

Usædvanligt tynde og uhyre fede mennesker udføres oftest i fælles antal. Men hvis alt er klart med fede mænd - ofte var de mennesker med svær fedme, så var "skeletmennesker" normalt bærere af genetiske sygdomme. "Skeletter" var oftere mænd end kvinder, og den øvre grænse for deres tilladte vægt (med normal højde) var 35 kg. Sygdomme, der forårsager unormal tyndhed, kan være forskellige - fra forskellige typer dystrofi til den sædvanlige anoreksi.

Det mest berømte par var mand og kone - skelet Pete Robinson (26 kg) og fedt Bunny Smith (212 kg), som blev gift i 1924 og var stjernerne i freak shows i 20 år. Som mange "skeletter" havde Pete en klassisk teateruddannelse og spillede forresten fremragende mundharmonika. "Skeletter" var ofte uddannede mennesker, der senere lavede en karriere inden for andre områder - deres grimhed blev let skjult under tøjet.

Frataget lemmer

I modsætning til andre freaks, der simpelthen demonstrerede deres kroppe, blev de freaks, der var berøvet lemmer, tvunget til at studere og arbejde. Fordi publikum primært var interesseret ikke i fraværet af hænder, men i evnen til at barbere sig med fødderne.

De mest populære var "levende torsoer". Megastjernen i det 19. og 20. århundrede var prins Randian, "slangemanden". Fra fødslen, blottet for arme og ben, tog han uafhængigt en cigaret ud af pakken og tændte, tegnede, skrev, flyttede og blev også gift to gange og havde seks børn. Af kvinderne nød Violetta (Aloisia Wagner) berømmelse, hun vidste, hvordan hun skulle klæde sig selv og endda male.

Også berømt var den armløse fotograf Charles Tripp, der demonstrerede evnen til at skyde med fødderne (dette er med kameraer fra det 19. århundrede!), Og "halv dreng" Johnny Eck, der blev frataget hele sin nedre halvdel af kroppen på grund af sakral agenese.

Kunstige freaks

De integrerede deltagere i freakshowet var fantastiske mennesker uden fysiske handicap. For eksempel var kvinder med ekstra langt hår højt værdsat (de syv Sutherland-søstre var meget populære med en samlet hårlængde på ca. 14 meter med syv), stærke mænd, der vidste, hvordan man binder en hestesko i en knude, sværdslugere. I det 19. århundrede blev albinoer og repræsentanter for reliktstammer eksporteret fra Afrika også betragtet som freaks (især kvinder med store ... hmm ... balder).

Der var en særlig gruppe kunstige hermafroditter - mennesker, der udgør den ene halvdel af kroppen for en mand, den anden for en kvinde. Særligt berømt i det 20. århundrede var en karakter ved navn Josephine Joseph. Naturligvis var hans "hermafroditisme" intet andet end en maskerade.

Unikke freaks

Selvfølgelig måtte hvert cirkus forbløffe publikum med noget helt utroligt. Skæggede kvinder, skeletpersoner og benløse mennesker var almindelige. Men freaks med unikke anomalier, der forekommer en gang i en million, blev freaks-stjernerne.

Kamelpige

Ella Harper (1873-?) Forsvandt sporløst i 1886. Foto fra ca. 1884.

Den mest berømte freak i slutningen af \u200b\u200bdet 19. århundrede var kamelpigen Ella Harper, der led af medfødt genu recurvatum, et syndrom med omvendt knæbøjning. Hun blev født i 1873, og hvis hendes knæ var bøjet i den sædvanlige retning, ville hun ligne et normalt smukt barn. Ellas stjerneår var 1886, da hun optrådte i W. H. Harris Nickel Plate Circus tjente op til $ 200 om ugen. På sit værelse gik Ella på scenen på samme tid som kamel og gentog alle dets vaner og bevægelser. I slutningen af \u200b\u200båret forlod Ella cirkuset, da hun var ejer af en formue, og der er intet andet kendt om hende.

Historien kender en anden freak med den samme sygdom - "pony boy" Robert Huddleston. Han blev født i 1895, opvokset på en gård, kom derefter ind i Tom Mix Circus og viste sine underlige knæ i 36 år. Efter at have forladt cirkuset åbnede han et bilværksted, blev gift.

Baby kvinde

Medusa van Allen, med tilnavnet "Little Miss Sunshine", blev født i 1908 og led af en unik genetisk knoglesygdom, der kun fik hendes hoved til at vokse. Hun kunne ikke stå eller sidde - og lå altid. I et freak-show spillede hun normalt babyens rolle - hun, 70 centimeter, blev båret på scenen i armene, vugget, rystet, og så begyndte hun pludselig at tale, tale om filosofi og litteratur og kastede publikum til glæde . Medusa var stjernen i Ripleys menneskelige underlige cirkus.

Mennesker med spinal misdannelser

Den mest berømte freak af denne art var en bestemt Leonard Trask, der blev født i England i 1805. I en alder af 28 faldt Trask fra sin hest og fik en krumning i rygsøjlen. Yderligere 7 år senere faldt han ud af besætningen og led et antal brud. I løbet af de næste 18 år bøjede hans rygsøjle sig spontant og efterhånden faldt Trask's næse ned i brystet. Han kunne ikke længere se noget foran sig og tjente til livets ophold ved at demonstrere grimhed. Forskerne siger, at bøjningen var forårsaget af ankyloserende spondylitis, en systemisk ledsygdom, men dette er ikke helt sikkert.

En anden mærkelig freak var den tyske Martin Lorello, der kan dreje hovedet 180 ° og blive i denne tilstand i nogen tid. Han turnerede meget i Europa og USA, optrådte med Barnum, blev gift og skrev endda en satirisk pjece "Sådan drejer du dit hoved 180 grader: detaljerede instruktioner."

Penguin mennesker

Freaks med phocomelia var i høj efterspørgsel. Med denne sygdom er hænder og / eller fødder fastgjort direkte til kroppen - uden skuldre, underarme, ben ... En person ligner virkelig en pingvin eller en sæl. Det lille antal freak pingviner skyldtes den høje spædbarnsdødelighed hos dem, der led af medfødt phocomelia. I princippet er en sådan anomali i naturen lige så almindelig som fraværet af noget lem fra fødslen - men op til 5 år overlever 3% af patienterne med phocomelia.

Til den samme "subtype" kan tilskrives og ganske almindelige "folk-hummer" - patienter med ektrodactyly. I denne sygdom er antallet og formen af \u200b\u200bfingrene på hænderne såvel som føddernes form i det væsentlige vilkårlige. Oftest har ectrodactylists to "fingre" på hver hånd, de er dannet af det sammensmeltede væv af normale fingre. På samme tid ligner hænderne pincet. Berømte freaks af denne type var Fred Wilson (født 1866), Bobby Jackson (tidligt i 1910'erne), Grady Styles Jr. (en unik "hummer" i tredje generation!).

Ære og solnedgang

Indtil 2. verdenskrig tillod etikken i menneskelige relationer, at freak shows kunne blomstre.

Tod Brownings berømte 1932-film Freaks viser et typisk freak-show - med et standardsæt af freaks plus et par quirky freaks. Det er sandt, at denne films etik chokerede offentligheden selv i disse år, Browning faldt ud af favør og fra en berømt instruktør forvandlet til en Hollywood-udstødt - han fortsatte med at skyde, men fiasko fulgte fiasko.

I "Freaks" spiller de mest virkelige cirkusfreaks. Den menneskelige orm prins Randian, der blev født uden arme og ben og fik verdensomspændende berømmelse for sine færdigheder. Halvdreng Johnny Eck, frataget sin underkrop. Sammenføjede tvillinger Daisy og Violet Hilton, smeltet sidelæns (forresten, i dag er sådanne tvillinger adskilt, men selv grimheden forhindrede ikke søstrene i at blive gift og skilt flere gange). Martha Morris, "det armløse mirakel" og Frances O'Connor (åh, hvordan hun drikker vin med fødderne i filmen!).

De nævnte freaks var i det mindste mentalt sunde og spillede som skuespillere i filmen. Problemer med loven var forårsaget af brugen af \u200b\u200bmentalt retarderede freaks - mikrocefalika Zip and Pip, "fuglekvinden" Ku-ku (der lider af Sekels syndrom og blinde) og så videre. Spørgsmålet var slet ikke etik, men det faktum, at de fleste mennesker virkelig ikke vidste om eksistensen af \u200b\u200bfreaks. Mere præcist vidste de det, men foregav ikke at vide det. Og her - ah-ay-ay! - viste alle, se, der er et freak show i USA.

Efter Anden Verdenskrig faldt freak shows dramatisk i popularitet. Samfundet er blevet mere etisk stift, og kampen for forskellige rettigheder, herunder handicappedes rettigheder, er blevet moderigtigt. Og mange freaks, der før krigen tjente en masse penge og generelt var glade, efter krigen, vegeteret i fattigdom og uklarhed (inklusive den førnævnte "halv dreng" Johnny Eck).

I 1955 blev forbuddet mod freak shows som fænomen vedtaget af alle europæiske stater og de fleste af de amerikanske stater. Freaks kunne udstille sig efter eget valg som separate numre, men plakaterne med ordene "forbløffende grimhed", "firbenmand" eller "de bedste freaks, vi har" forsvandt en gang for alle.

Freak show i dag

En anden analog til gamle freak shows er det lilliputiske cirkus. Der er meget få sådanne cirkus i verden, de er lukkede samfund og tillader sjældent almindelige mennesker deres indre liv. Nogle freaks viser sig i forskellige tv-shows og klubforestillinger. For eksempel er der i USA en bredt kendt "hummerdreng" med tilnavnet "Black Scorpion" (han skjuler sit rigtige navn) - en mand med sammensmeltede fingre; hans hænder ligner hummerklør.

***

Et vanskeligt spørgsmål er, hvem der er lykkeligere - freaks fra det 19. århundrede, der tjente anstændige penge med deres grimhed eller moderne handicappede. Hvis sidstnævnte opgiver alle deres fordele for retten til at genvinde helbredet, tænkte førstnævnte ikke engang på dette. Deres lemlæstede kroppe var deres brød, og der var ikke tale om nogen etik.

Men når du ser på gamle fotografier, så husk at du i sammenligning med disse mennesker overhovedet ikke har problemer. Selvom du blev fyret fra dit job, forlod din kone dig, og du skylder en stor mafiachef, har du stadig ingen problemer.