Imagister og futurister. Imagisme og Imagister er en litterær og kunstnerisk bevægelse

hjem / Sanserne

Imagisme opstod i russisk litteratur i de første år efter revolutionen og var sandsynligvis den sidste af de opsigtsvækkende poesiskoler i Rusland i det tyvende århundrede.

Litteraturkritikere argumenterer stadig om, hvorvidt Imagisme skal placeres på niveau med modernistiske skoler som symbolisme, futurisme og akmeisme, som tordnede i russisk litteratur og efterlod en stor kunstnerisk arv. Eller ikke desto mindre burde den imagistiske bevægelse blive efterladt blandt antallet af mindre populære og betydningsfulde associationer, der opstår og forsvinder i russisk poesi i det tyvende århundrede, som ikke er blevet noget mere end epigoner af samme futurisme, symbolik eller acmeisme.

Teoretikeren, den generelt anerkendte leder af Imagisterne var V. Shershenevich, der i en bestemt periode koncentrerede sig om digtere som A. Mariengof, S. Yesenin, R. Ivnev, I. Gruzinov, V. Erlikh m.fl.
Selvom Imagisterne benægtede, som det allerede var på mode dengang, principperne for alle tidligere poesiskoler, dog lignede Imagisme meget en lighed med futurisme.

Grundlaget for Imagisme var billedet (engelsk, fransk - billede). Hvis for symbolisterne ordet i poesi var et polysemantisk symbol, for futuristerne - for lyd, for akmeistiske digtere - navnet på en bestemt ting, så opfattede imagisterne ordet som en metafor og metaforen som det eneste korrekte instrument af kunst. Med andre ord søgte Imagisterne at skildre livet ved hjælp af en bunke billeder. Digterne forsøgte at reducere alt til billedet: både versets form og dets indhold. Desuden sagde Imagisterne i deres Erklæring, at ethvert indhold i verset var overflødigt, selvom senere A. Mariengof udtrykte den modsatte mening om dette spørgsmål.

Egenskaber ved imagisme i poesi:
- i digtets kerne var et billede - legemliggørelsen af ​​versets form og indhold;
- poesi blev opfattet som en proces med udviklingen af ​​det russiske sprog gennem metafor;
- mangel på sociale og politiske temaer i digte.

Imagister, ligesom futuristerne før, forsøgte at vinde popularitet ved chok og skandale, udsagn om afståelse af kunst fra staten, hvilket medførte betydelige problemer for digterne selv. Derudover imponerede ekstremisme og upassende adfærd ikke længere samfundet så meget som før. Efter at have eksisteret i flere år var Imagisme udmattet, forfatterne skændtes indbyrdes på grund af uoverensstemmelse i synspunkter, og skolen faldt fra hinanden.

  • overlegenheden af ​​"billedet som sådan"; image er den mest generelle kategori, der erstatter det evaluerende kunstbegreb;
  • poetisk kreativitet er en proces med sprogudvikling gennem metafor;
  • et epitet er summen af ​​metaforer, sammenligninger og modsætninger for ethvert objekt;
  • poetisk indhold er udviklingen af ​​et billede og et epitet som det mest primitive billede;
  • en tekst, der har et bestemt sammenhængende indhold, kan ikke tilskrives poesifeltet, da den snarere udfører en ideologisk funktion; digtet skulle imidlertid være et "billedkatalog", læst lige fra begyndelsen og fra slutningen.

Imagisme var den sidste sensationelle skole i russisk poesi i det tyvende århundrede. Denne tendens blev skabt to år efter revolutionen, men i alt dens indhold havde den intet med revolutionen at gøre.

Den 20. januar 1919 blev Imagisternes første aften afholdt i Moskva-afdelingen af ​​Den All-Russian Poets Union. Den næste dag blev den første erklæring offentliggjort ( magasin "Sirena", Voronezh, 1919, №4 / 5, 30. januar), der forkyndte de kreative principper for Imagisme. Det blev underskrevet af digterne S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof og V. Shershenevich, der kaldte sig selv "Imagisternes forkant", samt kunstnerne B. Erdman og G. Yakulov. Sådan opstod russisk imagisme, som kun havde et navn til fælles med sin engelske forgænger.

Udtrykket er lånt fra avantgarde-skolen i engelsksproget poesi- imagisme... Dette ord kom først til feltet af russiske læsere i 1915 med udseendet af en artikel af Z. Vengerova, som fortalte om den London -poetiske gruppe af Imagister, ledet af Ezra Pound og Wyndham Lewis.

En af arrangørerne og en anerkendt ideologisk leder af Imagisterne i Rusland var V. Shershenevich. Kendt som en teoretiker og propagandist for Imagisme, en hård kritiker og subverter af futurisme, startede han som futurist. Foreningen bestod af ganske forskellige og forskellige digtere. For eksempel har kritikere gentagne gange bemærket, at R. Ivnevs poesi ikke helt opfylder kravene i den imagistiske teori. Men våbenkammeraterne i foreningen satte stor pris på Ivnevs digte, betragtede ham som deres eget.

På forskellige tidspunkter havde Imagisterne flere forlag til deres rådighed: Imagister, Chihi-Pikhi og Sandro, den berømte litterære cafe Pegasus Stall (lukket i 1922) samt Hotel for rejsende i det smukke magasin (i alt under dets eksistens, 1922 - 1924, blev der udgivet 4 numre). I 5 års kraftig aktivitet kunne imagisterne vinde en høj, omend skandaløs berømmelse. Der blev konstant afholdt poetiske tvister, hvor mestre i den nye trend beviste det nye poetiske systems overlegenhed i forhold til alle tidligere.

Imagisternes kreative forskelle førte til opdelingen i højre (Yesenin, Ivnev, Kusikov, Gruzinov, Roizman) og venstre (Shershenevich, Mariengof, N. Erdman) med modsatte synspunkter på poesiens opgaver, dens indholdsside, form , billede. I 1924 udgav S. Yesenin i avisen ( "Pravda", 31. august) et brev, hvor han meddelte sin tilbagetrækning fra gruppen Imagist. Med Yesenins afgang sluttede det officielle organ for Imagists "Hotel for travle in beauty" dets eksistens.

Resultatet af imagisternes teoretiske og praktiske aktiviteter blev opsummeret af Shershenevich i artiklen "Findes der imagister?" ( avis "Læser og forfatter", 1928, 1. februar). I erkendelse af, at "Imagisme nu ikke eksisterer hverken som en tendens eller som en skole," forklarer han sin død på følgende måde: "Det skete på grund af objektive årsager, der ligger uden for poesi.<...>Poesiens essens er blevet skiftet: fra kunst er den blevet til polemik.<...>Personligheden er taget fra poesi. Og poesi uden lyrik er det samme som en racerhest uden et ben. Derfor er det meget forståelige sammenbrud af Imagisme, som hele tiden insisterede på poetisering af poesi. "

Historie

Store Imagistiske publikationer

  • 1918 Digternes almanak "Yav"
  • 1920 -samling "Tavern Dawn"
  • 1920 Samling "Smelter af ord"
  • 1920 Samling "Stormens Kavaleri"
  • 1920 Samling “Kavaleri af storme. Samling 2 "
  • 1920 A. Mariengof. "Buyan Island"
  • 1920 S. Yesenin "The Keys of Mary"
  • 1921 V.G. Shershenevich. "2x2 = 5: Imagistens ark"
  • 1921 Lviv-Rogachevsky. "Imagisme"
  • 1921 I. Gruzinov. "Imagisme grundlæggende"
  • 1921 A. M. Avraamov "Inkarnation: Yesenin - Marienhof"
  • 1921 Rurik Ivnev. "Fire skud mod Yesenin, Kusikov, Mariengof, Shershenevich"
  • 1922 Magasinet "Hotel for rejsende i det smukke", nr. 1
  • 1923 Bladet "Hotel for rejsende i det smukke", nr. 3
  • 1924 Bladet "Hotel for rejsende i det smukke", nr. 4
  • 1925 Samling "Imagister"

Moderne udgaver

Poets-imagists / Comp., Ed. tekst, biograf. noter og noter af E.M. Shneiderman. - SPb.: Pb. forfatter, M., Agraf, 1997.- 536 s. (B-ka digter. Stor serie).

Litteratur

  • Arkhangelsky V. Imagister / V. Arkhangelsk // Sarrabis. - 1921. - Nr. 3. - C. 3-4.
  • Vasiliev I.E. russisk poetisk avantgarde fra det 20. århundrede. Jekaterinburg: forlag Ural. Universitet, 1990.- 231s.
  • Zakharov A.N., Savchenko T.K. Yesenin og Imaginism / A.N. Zakharov. T.K. Savchenko // russisk litterært tidsskrift. - 1997. - Nr. 11. S. 3 -40.
  • Krusanov A.V. Russisk avantgarde. Bind 2, bøger 1, 2. - M.: Ny litterær anmeldelse, 2003.
  • Kudryavitsky A. I. "Ord synges ikke med trompeter ..." / A. Kudryavitsky // oktober. - 1993. - Nr. 9 - S. 15 - 20.
  • Makarova I.A. Poetik og teori om russisk fantasi / I.A. Makarova // Russisk litteratur i det 20. århundrede: Skoler. Rutevejledning. Metoder til kreativt arbejde. En lærebog for studerende på højere uddannelsesinstitutioner. - SPb., M.: Logoer, gymnasiet, 2002. - S. 111 - 152.
  • Markov A. A. "Mit liv, eller har du drømt om mig?" (Yesenin og hans følge) / A.A. Markov // Dialog. - 1995. - Nr. 9. - S. 86 - 91.
  • Meksh E. B. Hvem grundlagde Imagism? / E.B. Meksh // russisk poesi: år 1919. - Daugavpils, 1998.- S. 103- 115.
  • Savich O. Imagist (1922) / O. Savich // Spørgsmål om litteratur. - 1989. - Nr. 12. - S. 16 -23.
  • Huttunen T. Imagist Marienhof: Dandy. Montering. Kynikere. M.: Ny litterær anmeldelse, 2007.
  • Markov, Vladimir. Russisk Imagisme, 1919-1924. Bausteine ​​zur Geschichte der Literatur bei den Slawen, 15/1. Giessen, 1980.
  • Nilsson N. De russiske imaginister. - Ann Arbor: Almgvist og Wiksell, 1970.- 75 s.
  • Ponomareff C. Billedsøgerne: Analyse af imaginister Poetic Theory, 1919-1924 / S. Ponomareff // Det slaviske og østeuropæiske tidsskrift. - 1986. -V. XII. - Nr. 3.
  • Huttunen T. Word and Image in Russian Imaginism // The Gaze Unlimited. Helsinki, 2009.

Links

Yderligere materialer

Wikimedia Foundation. 2010.

Se, hvad "Imagister" er i andre ordbøger:

    - (fra den engelske imagisme - billedsprog), en litterær gruppe i 1919 - midten af ​​1920'erne, der forkyndte billedordets forrang frem for ideen; i Moskva tilhørte "Imagisterne" V.G. Shershenevich, A.B. Kusikov, og dels hvem sammen med ... ... Moskva (encyklopædi)

    Imagister- tændt. en gruppe, der i begyndelsen annoncerede sin eksistens på tryk. 1919. Eksisterede i 8 år: indtil 1924 i regi af den anarkistiske fløj i Freethinkers Association, før. sværmen var S.A. Yesenin, og fra 1924 til selvopløsningen, som fulgte i 1927, ... ... Russisk humanitær encyklopædisk ordbog

    - (fra det franske billedbillede) retning i litteratur og maleri. Det opstod i England kort før krigen i 1914 1918 (dets grundlæggere Ezra Pound og Windham Lewis, der brød fra futuristerne), udviklede sig på russisk jord i revolutionens tidlige år. Russere ... ... Litterær leksikon

    - (fra lat. imago image) en litterær tendens i russisk poesi fra det 20. århundrede, hvis repræsentanter erklærede, at formålet med kreativitet er at skabe et billede. Imagisternes vigtigste udtryksmidler er metafor, ofte metaforiske kæder ... Wikipedia

    Alexander Borisovich Kusikov Fødselsnavn: Alexander Borisovich Kusikyan Fødselsdato: 17. september 1896 (1896 09 17) Fødested: Armavir, Kuban -regionen Dødsdato ... Wikipedia

    Kusikov, Alexander Borisovich Alexander Borisovich Kusikov Fødselsnavn: Alexander Borisovich Kusikyan Fødselsdato: 17. september 1896 (1896 09 17) Fødested: Armavir Dødsdato: 20 og ... Wikipedia

    Imagisme- BILLEDE. Den 10. februar 1919 blev et manifest for "Imagisterne" udgivet i "Sovjetland", udgivet i Moskva. Digterne i den nye gruppe Vadim Shershenevich, Sergei Yesenin, Alexander Kusikov, A. Mariengof lånte deres navn fra ... ... Ordbog over litterære termer

    - (fra lat. billede) tændt. strøm, der opstod i de første postrevolutionære år på baggrund af kunstneren. søger rus. avantgarde. Navnet går tilbage til engelsk. Imagisme (1908) (T.E. Hume, E. Pound), bekendtskab med Krim i Rusland skete efter artiklen ... ... Encyclopedia of Cultural Studies

    Imagisme er en litterær tendens i russisk poesi fra det 20. århundrede, hvis repræsentanter erklærede, at formålet med kreativitet er at skabe et billede. Imagisternes vigtigste udtryksmidler er metafor, ofte metaforiske kæder, der sidestiller forskellige ... Wikipedia

Imagisme i litteratur er kendt for alle, der kender værkerne fra forfattere og digtere i sølvtiden. Imagisme er ikke så stor en bevægelse, derfor betragtes den ikke som en separat komponent i litteraturen i denne periode.

Hvor kom udtrykket fra?

Imagisme i litteratur dukkede op, efter at en engelsk avantgarde-poesiskole blev bredt kendt. Dette udtryk var lånt derfra. Denne skole blev kendt som Imagismens skole.

I Rusland blev dette udtryk første gang stødt på, efter at de i 1915 i vores hjemland hørte om imagisterne i England. Det var efter dette, at artiklen "engelske futurister" dukkede op i den russiske presse, hvis forfatter var Z. Vengerova. Denne publikation fortalte sine læsere om den berømte engelske poesigruppe, som omfattede Eliot, Hume, Pound og Aldington.

Essensen af ​​strømmen

Imagisme i engelsk litteratur, der dukkede op i 1910'erne, blev bestemt af den nøjagtige opgave, som dens repræsentanter stillede sig selv. Hovedmålet med denne bevægelse var at skildre verden præcis, som den så ud i virkeligheden. Hvis digtere før præsenterede verden for læseren på en abstrakt og poetisk måde, præsenterede de den nu mere realistisk og pessimistisk.

Men den største forskel mellem denne bevægelse var, at repræsentanter for Imagisme præsenterede nye og friske ideer for offentligheden. Udtrykket, der stammer fra det engelske billede, taler allerede for sig selv. Repræsentanter for denne tendens har gjort en stor indsats for at opdatere det poetiske sprog så meget som muligt. Disse forsøg kan ses på billederne og formerne i sølvalderdigte.

Imagisme i russisk litteratur

V. Shershenevich blev repræsentant for denne tendens for første gang i Rusland. Hans bog "Green Street" var den første trykte udgave, skrevet i fantasiens ånd i det 20. århundredes litteratur. I 1916 kalder forfatteren, på trods af at han endnu ikke endelig har sagt farvel til futurismen, sig selv en Imagist. Shershenevich lægger særlig vægt på indholdet af det poetiske billede. Først i 1918 siger forfatteren, at denne tendens er meget bredere end futurisme.

Først i 1919 blev udtrykket fast etableret i Rusland. Fra denne periode begynder hyppige referencer til Imagisme i litteraturen.

Hvad er Imagisme?

Lad os give en definition af imagisme i litteraturen - dette er en specifik tendens i litteraturen, som indebar ordets overlegenhed, det verbale billede direkte over ideen, som erstattede russisk futurisme.

Erklæring fra repræsentanter for imagisme

Denne tendens har spillet en meget vigtig rolle i russisk litteratur. I alle encyklopædier dukkede referencer til Imagisme op i sølvtidens litteratur. Gruppen digtere, der støttede denne tendens, lagde i deres aktiviteter stor vægt på billedsprog. Det var hende, der blev betragtet som det vigtigste karakteristiske træk ved sølvtidens poesi.

I 1919 dukkede en såkaldt "erklæring" af alle de imagistiske digtere op i et af de berømte russiske blade. Denne erklæring blev det første manifest for en ny litterær bevægelse. Digterne, der blev betragtet som tilhængere af den nye retning, hævdede, at for at billedet virkelig kan betale sig, er det nødvendigt at gøre det "levende".

Derudover argumenterede Imagisterne for, at denne lov ikke kun gælder litteratur og poesi, men også at denne lov er grundlaget for al kunst generelt. Erklæringen beskrev hele det kreative program for Imagists. Det lagde særlig vægt på billedsprog. Det var det poetiske billede, der blev hoveddelen af ​​teorien om imagisme. Det var indtrykket, at det skabte billede, der blev efterladt, blev hovedmålet i denne litterære bevægelse, retning.

To af to er lig med fem

Shershenevichs afhandling blev et andet dokument, der talte om essensen af ​​Imagisme. Forfatteren forbandt litteratur og matematik som noget lignende, der havde meget tilfælles og sandsynligvis havde fælles oprindelse. Ifølge Shershenevich var det absolut uvæsentligt at forstå enhver tekst, bortset fra forfatterens forsøg på at fortolke teksten. For at et billede skulle dukke op, mente forfatteren, er det nødvendigt at acceptere princippet om ren og uren lighed. Ofte blev dette bekræftet af udelukkende kødelige billeder og billeder.

Sprogkrav

Imagister tilbød offentligheden deres vision om det russiske sprog. Repræsentanter for denne tendens hævdede, at poesiens sprog eller poetiske har en stærk forskel fra det litterære sprog. Det blev antaget, at det ved dets oprindelse var kendetegnet ved dets billedsprog. Derfor holdt Imagisterne fast ved studiet af poesi ved dets oprindelse. Ved denne metode forsøgte de at opdage ordens sande betydning, nemlig de billeder, der bar ord i begyndelsen af ​​deres udseende.

Derudover skal det bemærkes, at efter en dyb undersøgelse af orddannelse var Imagismens hovedtræk i litteraturen oprettelsen af ​​sine egne - nye billeder.

Stræber efter oprindelsen

Imagister sætter i første omgang evnen til korrekt og smukt at oprette billeder, og ikke kun ord. V. Shershenevich foretog en revurdering af alle futuristernes resultater. Han lagde særlig vægt på den teori, der blev skabt af repræsentanter for futurisme. Denne teori kaldes "Abstruse". Forfatteren udlede et andet begreb om det "selvfremstillede ord" (grundlaget for triaden i lingvistik af A. Potebnya).

Shershenevich udpegede den indre form, den ydre form og det originale billedsprog i sammensætningen af ​​ordet. Imagisterne afviste al lyd og skriftlige former for ordet og satte først ordets figurativitet. På samme tid bestræbte repræsentanter for Imagisme sig på at sikre, at de billeder, de skaber, ikke var gentagne eller lignende.

Intet sammenhold

I spørgsmål om poesi var der på trods af, at der var et fællesskab af imagister, ingen enhed blandt repræsentanterne for denne litterære bevægelse. De, der var venner og kammerater inden for litterær aktivitet, havde helt forskellige tilgange til deres arbejde. De mest fremtrædende repræsentanter for Imagisme i russisk litteratur var sådanne berømte digtere som Sergei Yesenin, Anatoly Mariengof og Alexander Kusikov.

Det er næppe muligt at give en kort beskrivelse af Imagisme i litteraturen - dette er en hel poetisk fase, der omfattede et stort antal nuancer og finesser.

Imagistskolen omfattede digtere, der havde helt forskellige syn på teori, havde helt forskellige kreative tilgange. Selv mellem Mariengof og Kusikov kan du finde meget flere forskelle end ligheder. Førstnævntes fantasi er den mest ruistiske som Yesenins, hvis man ser på nogle af hans værker. Den anden imagism er ligesom Shershenevich den mest urbanistiske i sammenligning med repræsentanterne for den første variant af tendensen.

Men hvis du ser på årsagerne til denne opdeling, så kan vi konkludere: Imagisme var opdelt i flere grene, fordi dens repræsentanter tilhørte forskellige sociale grupper, støttede forskellige synspunkter og havde forskellige begreber om verden.

Poesi af Anatoly Mariengof

Som nævnt ovenfor er digterens arbejde blevet et af eksemplerne på Imagisme i litteraturen. Da Anatoly holdt sig til den ruistiske imagisme, er det værd at sige, at digteren selv tilhørte den urbane intelligentsia, der tabte fast grund under sine fødder. Alle repræsentanter for en sådan tendens skildrede ligesom Marienhof selv billeder af alvorlig tilbagegang og ødelæggelse.

Hele essensen af ​​digteren fandt kun ét tilflugtssted - boheme. De temaer, digteren berørte i sine smukke værker, er forbundet med dybe indre oplevelser. Digtene er fyldt med pessimisme, længsel og sorg. Dette kan forklares med, at oktoberrevolutionen ikke blev accepteret af alle, og de imagistiske digtere var ivrige modstandere af sådanne ændringer i statssystemet.

Imagisme i Yesenins arbejde

Hvis du ser på Sergei Alexandrovichs arbejde, kan du se, at i hans arbejde har imagismen en helt anden karakter. Dette kan forklares med, at Yesenin kom fra en landsby, hvor han voksede op i en velhavende familie.

Sergeis familie var et eksempel på landsbyens kulakker. Da revolutionen begyndte, begyndte Yesenin at bemærke, at hans landsmænd slet ikke blev behandlet som staten lovede. Dette blev hovedforudsætningen for Imagisme. Alle hans digte, som kan tilskrives den litterære tendens i Imagisme, er fyldt med sorg, bitterhed og undertrykkelse forårsaget af problemer med eksistensøkonomien. I hans digte kan man se almindelige bøndernes psykologi, som bestemte forskellene mellem indbyggerne i landsbyen og byen.

Kontrovers om Imagisme

I sit arbejde "Sheets of the Imagist" foretog Shershenevich en række observationer, der var afhængig af Sergei Alexandrovich Yesenins arbejde. I dette arbejde udtrykte han sine ideer om at forbedre hele teorien om Imagisme. Men udover sine observationer kritiserede Shershenevich hårdt mange imagistiske digtere. Derudover gav Shershenevich en klar definition til digtet: dette er et stort antal billeder, samlet, men dette er ikke en integreret organisme. Du kan tage et billede fra et digt og erstatte det med et dusin andre, men samtidig vil der ikke være nogen skade på den litterære enhed.

Anatoly Marengof var ikke enig i de ideer, som Sergei Yesenin støttede. Han udtrykte sin mening om dette spørgsmål i sammensætningen "Buyan Island". Maregnoff mente, at de imagistiske digteres værker skulle være skumring. Med andre ord bør sådanne værker repræsentere anden klasse af russisk poesi, som offentligheden har brug for lige så meget som værkerne i første klasse. Marengoff påpegede også præcist, at disse værker ikke spiller nogen rolle i både verden og indenlandsk kunst.

Sergei Yesenin reagerede på disse kommentarer med sit essay "Liv og kunst". I dette værk konkluderede digteren, at selve princippet om imagisme ikke har nogen betydning for Marengof og Shershenevich. Han kom til denne konklusion baseret på litterære figurers begrundelse. Ifølge Yesenin nægtede de at acceptere forbindelsen og kombinationen mellem ord og billeder.

Dele

Således er en splittelse modnet blandt repræsentanterne for det 20. århundredes imagisme. Den endelige anerkendelse af denne splittelse var i 1924. Det var i år, at et brev skrevet af Yesenin og Gruzinov blev offentliggjort i avisen Pravda. I brevet sagde litterære skikkelser, at de som grundlæggerne af det Imagistiske samfund har ret til at meddele opløsning af deres samfund.

Imagismens rolle

Imagismens rolle i russisk litteratur i sølvtiden kan ikke undervurderes. Det er takket være denne tendens, at der er dukket mange nye ord op på det russiske sprog, der bærer et bestemt billede. Ved vurderingen af ​​denne omstændighed diskuterer litteraturforskere, om det er værd at placere imagismens strøm på lige fod med symbolik, futurisme og andre strømninger. Den rigtige beslutning ville snarere være at overveje denne retning såvel som andre, der fandtes med stor mangfoldighed i 1920'erne i det sidste århundrede. Samtidig kan man ikke undlade at tage hensyn til repræsentanter for imagismens betydelige bidrag til russisk litteratur: udviklingen af ​​en rimekultur, enheden mellem lyrisk poetisk sammensætning og mange andre præstationer inden for poesi.

Imagisme (fra lat. Imago - image) er en russisk litterær tendens i begyndelsen af ​​1920'erne, der proklamerede billedsprog som grundlaget for poesi. En gruppe af Imagister blev oprettet i Moskva i slutningen af ​​1918 under ledelse af en ego-futurist V. Shershenevich... Den mest betydningsfulde repræsentant for Imagisme var S. Yesenin; gruppen omfattede også I. Gruzinov, R. Ivnev, A. Kusikov, A. Mariengof, M. Roizman, N. Erdman.

Imagister erklærede "billedet som sådan" forrang som deres hovedprincip. Ikke et ordsymbol med et uendeligt antal betydninger (symbolik), ikke en ordlyd (cubo-futurisme), ikke et ordnavn på en ting (acmeisme), men en ordmetafor med en bestemt betydning er grundlaget af Imagisme. Billedernes lysstyrke bør ifølge denne litterære trend have fremherskende i kunsten frem for indholdets meningsfuldhed.

Imagisme og dens repræsentanter

Den første "Erklæring" af Imagisterne blev offentliggjort den 10.2.1919 i avisen "Sovetskaya Strana". Imagisterne argumenterede her for, at “den eneste kunstlov, den eneste og uforlignelige metode, er at afsløre liv gennem billedets billede og rytme ... Billedet, og kun billedet<...>- dette er kunstmesterens produktionsværktøj ... Kun billedet, som naphthalen, der hælder over værket, redder dette sidste fra tidens møll. Billedet er linjens rustning. Dette er maleriets skal. Dette er et teatralsk serfartilleri. Ethvert indhold i et kunstværk er lige så dumt og meningsløst som klistermærker fra aviser på billeder. "

I 1920 blev de første samlinger af Imagister udgivet, for eksempel The Smelter of Words. For at udgive deres mange værker, oprettede de deres eget semi-lovlige forlag "Imagists". I 1922-24 udgav de fire numre af deres eget blad, Hotel for rejsende i det smukke. Selve navnene på Shershenevichs digte, der talte om "billedet som et mål i sig selv", udtrykte forfatterens teoretiske ideer, for eksempel "Catalog of Images" eller "Lyrical Construction".

Imagisterne fortsatte den diskussion, som symbolisterne startede, og gik ind for fornyelse af poesiformen, dog med lidt andre accenter end Futuristernes. De modsatte sig ideologi i kunsten, hvilket til dels skyldtes deres skuffelse over revolutionær idealisme.

Det vigtigste for Imagisterne var sammenligningen og metaforernes nyhed, originalitet og konkretitet. Tendensen til at chokere læseren, ofte opnået gennem modbydelige, vulgære og uanstændige billeder, fandt en parallel i sløvhed i en bohemisk livsstil.

Den bolsjevikiske regering, der foretrak ikke-lyriske publicistiske vers og anerkendte kortlivede propagandavers som sand poesi, behandlede imagisterne med mistro og fjendtlighed.

I 1924 begyndte uenigheder blandt Imagisterne; gruppen brød op i 1927. I 1928 analyserede V. Shershenevich, retrospektivt Imagisme, blandt de vigtigste værker "Buyan Island" af A. Mariengof (1920), "The Keys of Mary" af S. Yesenin (1919) og hans egen "Twice two five" (1920).

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier